Seperti apa Beethoven itu? Mengapa Beethoven adalah kepribadian yang kuat

Ludwig van Beethoven bagi banyak orang adalah perwujudan sejati dari klasik musik XIX abad. Memang, pria ini berhasil melakukan banyak hal yang mengejutkan dengan mengubah sikap masyarakat terhadap konsep "musik".

Sungguh menakjubkan bahwa dia dapat melakukan ini, setelah kehilangan instrumen terpenting seorang musisi - pendengarannya cukup awal.

Ayah dan kakek Ludwig van Beethoven adalah penyanyi profesional. Jadi karir musik ditugaskan kepadanya. Dia pertama kali berbicara kepada publik pada Maret 1778, ketika dia baru berusia 7 tahun. Dan pada usia 12 tahun dia menulis karya pertamanya - variasi tema pawai Dressler. Namun, terlepas dari kenyataan bahwa Ludwig menunjukkan kesuksesan yang baik dalam memainkan biola dan piano, minatnya tidak terbatas pada musik saja. Dia tertarik pada semua ilmu yang menurutnya menarik. Mungkin karena keserbagunaan ini, kemajuannya dalam musik sedikit lebih lambat dari yang seharusnya.

jenius yang suram

Beethoven selalu dibedakan oleh fakta bahwa dia tidak ingin mengikuti jalan yang biasa, tetapi mencoba mengembangkan idenya sendiri, mulai dari prinsip dasar musik. Dia memelopori banyak prinsip komposisi dan penggunaan alat musik. Ketika Mozart mendengarnya untuk pertama kali pada tahun 1787, orang Austria yang hebat itu berseru: "Dia akan membuat semua orang berbicara tentang dirinya sendiri!" Dan saya tidak salah.

Pada akhir abad ke-18, seluruh Eropa memuji pianis virtuoso Beethoven. Tetapi sedikit pada saat yang sama mencintai Beethov-on-the-man. Sejak masa mudanya, dia dibedakan oleh watak yang tidak mudah.

Ada legenda tentang karakter Beethoven. Suatu kali dia berbicara di a acara sosial, dan salah satu pria mulai berbicara dengan wanita itu, teralihkan dari musik. Beethoven tiba-tiba menghentikan permainan, membanting tutup piano dan menyatakan di depan umum: "Saya tidak akan memainkan babi seperti itu!" Pada saat yang sama, tidak ada gelar atau harta benda untuknya. Beethoven mengungkapkan penghinaan terhadap konvensi sekuler baik melalui perilakunya maupun penampilan. Pada abad ke-18 yang bercahaya dan berbedak, dia membiarkan dirinya berjalan dengan pakaian santai, dengan rambut acak-acakan. Ini menyebabkan banyak rasa malu dan pertanyaan dari masyarakat kelas atas. Namun, penikmat bakat komposer, di antaranya adalah orang-orang berpangkat tertinggi, percaya bahwa segala sesuatu diperbolehkan untuk seorang jenius. Rudolf, Adipati Agung Austria, yang mengambil pelajaran piano dari Beethoven, secara resmi mengumumkan bahwa aturan etiket sekuler apa pun tidak berlaku untuk mentornya yang eksentrik.

Tinnitus

Sifat Beethoven yang blak-blakan dan pemarah sebagian besar disebabkan oleh kondisi kesehatannya. DENGAN tahun muda dia menderita sakit perut yang parah, yang tidak kunjung sembuh, meskipun sudah dilakukan upaya terbaik dari dokter. Tapi ini masih bisa diatasi. Masalah yang jauh lebih serius adalah masalah pendengaran yang dimulai dengan Ludwig pada tahun 1796. Akibat radang telinga bagian dalam, ia mengembangkan bentuk tinnitus yang kompleks - "tinnitus". Biasanya penyakit ini berkembang pada orang yang berusia di atas 55 tahun, tetapi Beethoven mulai menderita sejak usia 26 tahun.

Hingga saat ini, belum diketahui secara pasti apa penyebab peradangan yang menimbulkan komplikasi tersebut. Di antara pilihannya adalah sifilis, tifus, lupus eritematosus, tetapi tidak diketahui secara pasti apakah pembuatnya menderita setidaknya satu dari penyakit ini. Namun sudah diketahui kebiasaannya bekerja di malam hari dan secara berkala mencelupkan kepalanya ke dalam baskom berisi air es untuk mengusir kantuk. Mungkin hipotermia yang mendorong perkembangan penyakit.

Dering konstan di telinga mencegah Beethoven membuat musik. Untuk mengalahkan penyakitnya, dia pensiun lama di kota Heiligenstadt dekat Wina. Tetapi tidak ada rekomendasi dokter yang membawa kelegaan. Seperti yang diakui Beethoven dalam surat kepada teman-temannya, keputusasaan karena kehilangan pendengaran secara bertahap lebih dari sekali membuatnya berpikir untuk bunuh diri. Namun, keyakinan itu bakat musik diberikan kepadanya dari atas, memungkinkan dia untuk mengusir ide-ide suram ini.

Beethoven diyakini telah benar-benar kehilangan pendengarannya pada tahun 1814. Namun, jauh sebelum itu, dia terpaksa membangun kembali hidupnya sepenuhnya. Komposer menggunakan satu set tabung pendengaran khusus yang memungkinkannya mendengar musik dan ucapan. Namun, dalam kehidupan sehari-hari ia lebih suka lawan bicaranya menulis baris mereka di buku catatan. Dia sendiri menjawab dengan lantang, atau menuliskan jawabannya di tempat yang sama. Ada sekitar 400 "buku catatan percakapan" seperti itu, tetapi sedikit lebih dari setengahnya yang bertahan hingga hari ini.

Pemahaman yang mendalam tentang teori musik dan kemampuan merasakan melodi dengan "telinga bagian dalam" memungkinkan Beethoven untuk berkenalan dengan hal-hal baru musik hanya dengan membaca partiturnya. Begitulah, tanpa mendengar suara, dia berkenalan dengan opera Weber dan Rossini, serta lagu-lagu Schubert.

akord terakhir

Hal yang paling menakjubkan adalah, setelah kehilangan pendengarannya, Beethoven tidak berhenti menggubah musik. Karena telah kehilangan koneksi suaranya dengan dunia, dia menyusun komposisinya yang paling banyak karya terkenal: sonata, simfoni dan satu-satunya opera "Fidelio". Di dunia batinnya, dia mendengar nada dan harmoni dengan perbedaan yang sama seperti sebelumnya. Lebih buruk lagi dengan pertunjukan. Di sini, sensasi internal saja tidak cukup, dibutuhkan audiensi “eksternal” untuk memahami emosi publik. Pada tahun 1811, Beethoven terpaksa menghentikan penampilan Konserto Piano No. 5 miliknya dan tidak pernah bermain di depan umum sejak itu.

Komposer tuli tetap menjadi pahlawan dan idola bagi semua pecinta musik. Pada tahun 1824, pada pemutaran perdana simfoni terakhirnya (Ninth Symphony in D minor), penonton memberikan tepuk tangan yang begitu meriah sehingga petugas polisi meminta tepuk tangan berhenti, percaya bahwa hanya kaisar yang dapat disambut dengan begitu keras. Sayangnya, Beethoven sendiri, memimpin orkestra dan berdiri membelakangi penonton, tidak mendengar tepuk tangan meriah ini. Kemudian salah satu penyanyi memegang tangannya dan berbalik menghadap penonton yang antusias. Melihat tepuk tangan penonton, sang komposer menangis tersedu-sedu, tak kuasa menahan emosinya - gembira sekaligus sedih.

Penyakit tersebut membuat karakter Beethoven semakin kaku dari sebelumnya. Dia tidak ragu untuk mengungkapkan kritik yang paling kategoris terhadap pihak berwenang dan secara pribadi Kaisar Franz I. Diyakini bahwa banyak dari "buku catatan percakapan" -nya dibakar oleh teman-temannya untuk menyembunyikan pernyataan penghasutan dari komposer hebat itu. Ada legenda bahwa Beethoven pernah berjalan di perusahaan penulis terkenal Johann Wolfgang von Goethe di resor Teplice di Ceko, bertemu dengan kaisar, yang sedang beristirahat di sana, ditemani oleh para abdi dalem. Goethe melangkah mundur dengan hormat ke sisi jalan dan membeku di haluan. Beethoven dengan tenang berjalan melewati kerumunan para abdi dalem, hanya dengan ringan menyentuh topinya dengan tangannya. Apa yang akan membuat orang lain kehilangan kepala karena pembuat onar yang cerdik.

Bulan-bulan terakhir hidupnya, Beethoven sakit parah dan terbaring di tempat tidur. Hidupnya berakhir pada 26 Maret 1827. Dia meninggal saat badai petir yang hebat, dan miliknya kata-kata terakhir, menurut beberapa catatan, adalah: "Di surga aku akan mendengar."

Sudah di zaman kita, penelitian telah dilakukan pada sampel rambut Beethoven yang masih hidup. Ternyata kandungan timbal di dalamnya sangat tinggi. Berdasarkan hal ini, dibuat versi bahwa dokter Andreas Vavruh, yang merawat Beethoven karena sakit perut, berulang kali menusuk peritoneumnya untuk mengeluarkan cairan, dan kemudian mengoleskan losion timbal. Ada kemungkinan keracunan timbal yang memicu gangguan pendengaran sang komposer dan kematian dini pada usia 56 tahun.

oleh Catatan Nyonya Liar

Ludwig Beethoven lahir pada tahun 1770 di kota Bonn, Jerman. Di sebuah rumah dengan tiga kamar di loteng. Di salah satu kamar dengan jendela atap sempit yang hampir tidak membiarkan cahaya masuk, ibunya, ibunya yang baik hati, lembut, lemah lembut, yang dia kagumi, sering ribut. Dia meninggal karena konsumsi ketika Ludwig baru berusia 16 tahun, dan kematiannya adalah kejutan besar pertama dalam hidupnya. Tapi selalu, ketika dia mengingat ibunya, jiwanya dipenuhi dengan cahaya hangat yang lembut, seolah-olah tangan bidadari telah menyentuhnya. "Kamu sangat baik padaku, sangat layak untuk dicintai, kamu adalah yang terbaik bagiku sahabat! TENTANG! Siapa yang lebih bahagia dariku ketika aku masih bisa mengucapkan nama manis - ibu, dan terdengar! Kepada siapa saya bisa menceritakannya sekarang? .. "

Ayah Ludwig, seorang musisi istana yang malang, memainkan biola dan harpsichord dan memiliki suara yang sangat indah, tetapi menderita kesombongan dan, dimabukkan oleh kesuksesan yang mudah, menghilang di bar, menjalani kehidupan yang sangat memalukan. Setelah menemukan kemampuan musik pada putranya, dia berusaha menjadikannya seorang virtuoso, Mozart kedua, dengan segala cara, untuk menyelesaikan masalah materi keluarga. Dia memaksa Ludwig yang berusia lima tahun untuk mengulangi latihan yang membosankan selama lima atau enam jam sehari, dan sering kali, pulang dalam keadaan mabuk, membangunkannya bahkan di malam hari dan setengah tertidur, menangis, mendudukkannya di harpsichord. Namun terlepas dari segalanya, Ludwig mencintai ayahnya, mencintai dan mengasihani dia.

Ketika anak laki-laki itu berumur dua belas tahun, sangat peristiwa penting- pasti takdir sendiri mengirim Christian Gottlieb Nefe, pemain organ pengadilan, komposer, konduktor, ke Bonn. Pria luar biasa ini, salah satu orang paling maju dan terpelajar saat itu, langsung menebak pada bocah itu musisi brilian dan mulai mengajarinya secara gratis. Nefe memperkenalkan Ludwig pada karya-karya hebat: Bach, Handel, Haydn, Mozart. Dia menyebut dirinya "musuh seremonial dan etiket" dan "pembenci penyanjung", sifat-sifat ini kemudian terwujud dengan jelas dalam karakter Beethoven.

Selama sering berjalan-jalan, anak laki-laki itu dengan bersemangat menyerap kata-kata gurunya, yang membacakan karya Goethe dan Schiller, berbicara tentang Voltaire, Rousseau, Montesquieu, tentang gagasan kebebasan, kesetaraan, persaudaraan yang hidup di Prancis yang mencintai kebebasan pada saat itu. Beethoven membawa ide dan pemikiran gurunya sepanjang hidupnya: “Pemberian bukanlah segalanya, itu bisa mati jika seseorang tidak memiliki ketekunan yang jahat. Jika Anda gagal, mulai lagi. Gagal seratus kali, mulai lagi seratus kali. Manusia dapat mengatasi rintangan apa pun. Memberi dan mencubit sudah cukup, tetapi ketekunan membutuhkan samudra. Dan selain bakat dan ketekunan, kepercayaan diri juga dibutuhkan, tapi bukan harga diri. Tuhan memberkati Anda darinya."

Bertahun-tahun kemudian, Ludwig akan berterima kasih kepada Nefe dalam sebuah surat atas nasihat bijak yang membantunya mempelajari musik, "seni ilahi" ini. Dia dengan rendah hati menjawab: "Ludwig Beethoven sendiri adalah guru Ludwig Beethoven."

Ludwig bermimpi pergi ke Wina untuk bertemu Mozart, yang musiknya dia idolakan. Pada usia 16, mimpinya menjadi kenyataan. Namun, Mozart bereaksi terhadap pemuda itu dengan ketidakpercayaan, memutuskan bahwa dia membawakan lagu untuknya, terpelajar. Kemudian Ludwig meminta untuk memberinya tema fantasi gratis. Dia tidak pernah berimprovisasi dengan inspirasi seperti itu! Mozart kagum. Dia berseru, menoleh ke teman-temannya: "Perhatikan pemuda ini, dia akan membuat seluruh dunia membicarakannya!" Sayangnya, mereka tidak pernah bertemu lagi. Ludwig terpaksa kembali ke Bonn, ke ibu tercintanya yang sakit, dan ketika dia kemudian kembali ke Wina, Mozart sudah tidak hidup lagi.

Tak lama kemudian, ayah Beethoven benar-benar mabuk, dan bocah lelaki berusia 17 tahun itu ditinggalkan untuk merawat kedua adik laki-lakinya. Untungnya, takdir mengulurkan tangan membantunya: dia memiliki teman-teman yang dia temukan dukungan dan kenyamanan - Elena von Breuning menggantikan ibu Ludwig, dan saudara laki-laki dan perempuan Eleanor dan Stefan menjadi teman pertamanya. Hanya di rumah mereka dia merasa nyaman. Di sinilah Ludwig belajar menghargai dan menghormati orang Harga diri manusia. Di sini dia belajar dan jatuh cinta seumur hidup pahlawan epik"Odyssey" dan "Iliad", pahlawan Shakespeare dan Plutarch. Di sini dia bertemu Wegeler, calon suami Eleanor Braining, yang menjadi sahabatnya, sahabat seumur hidup.

Pada 1789, hasrat akan pengetahuan membawa Beethoven ke Universitas Bonn di Fakultas Filsafat. Pada tahun yang sama, sebuah revolusi pecah di Prancis, dan berita tentangnya dengan cepat sampai ke Bonn. Ludwig bersama teman-temannya mendengarkan ceramah profesor sastra Evlogy Schneider, yang dengan antusias membacakan puisinya kepada para siswa, didedikasikan untuk revolusi: “Menghancurkan kebodohan di atas takhta, memperjuangkan hak-hak umat manusia ... Oh, tidak ada antek-antek monarki yang mampu melakukan ini. Ini hanya mungkin bagi jiwa-jiwa bebas yang lebih memilih kematian daripada sanjungan, kemiskinan daripada perbudakan.”

Ludwig termasuk di antara pengagum setia Schneider. Penuh dengan harapan cerah, merasakan diri sendiri kekuatan besar, pemuda itu pergi lagi ke Wina. Oh, jika teman-teman bertemu dengannya saat itu, mereka tidak akan mengenalinya: Beethoven mirip singa salon! “Tampilannya langsung dan tidak percaya, seolah-olah menyamping melihat kesan apa yang ditimbulkannya pada orang lain. Beethoven sedang menari (oh rahmat masuk derajat tertinggi tersembunyi), tunggangan (kuda malang!), Beethoven, yang memiliki suasana hati yang baik (tertawa terbahak-bahak). (Oh, jika teman lama pernah bertemu dengannya saat itu, mereka tidak akan mengenalinya: Beethoven menyerupai singa salon! Dia ceria, ceria, menari, berkuda, dan memandang curiga pada kesan yang dia buat pada orang lain.) Terkadang Ludwig mengunjungi sangat suram, dan hanya teman dekat yang tahu betapa banyak kebaikan yang tersembunyi di balik kesombongan lahiriah. Begitu senyuman menerangi wajahnya, itu diterangi dengan kemurnian kekanak-kanakan sehingga pada saat-saat itu tidak mungkin untuk tidak hanya mencintai dia, tetapi seluruh dunia!

Pada saat yang sama, yang pertama komposisi piano. Keberhasilan publikasi ternyata luar biasa: lebih dari 100 pecinta musik berlangganan. Musisi muda sangat menginginkan sonata pianonya. Masa depan pianis terkenal Ignaz Moscheles, misalnya, diam-diam membeli dan membongkar sonata Pathétique Beethoven, yang telah dilarang oleh para profesornya. Belakangan, Moscheles menjadi salah satu murid favorit sang maestro. Para pendengar, dengan napas tertahan, menikmati improvisasinya pada piano, mereka menyentuh banyak orang hingga menangis: "Dia memanggil roh baik dari kedalaman maupun dari ketinggian." Tapi Beethoven tidak mencipta untuk uang dan bukan untuk pengakuan: “Omong kosong! Saya tidak pernah berpikir untuk menulis untuk ketenaran atau untuk ketenaran. Saya perlu memberikan jalan keluar untuk apa yang telah saya kumpulkan di hati saya - itulah mengapa saya menulis.

Dia masih muda, dan kriteria kepentingannya sendiri baginya adalah rasa kekuatan. Dia tidak mentolerir kelemahan dan ketidaktahuan, diperlakukan dengan merendahkan orang awam, dan kepada bangsawan, bahkan kepada orang-orang baik yang mencintainya dan mengaguminya. Dengan kemurahan hati kerajaan, dia membantu teman ketika mereka membutuhkannya, tetapi dalam kemarahan dia kejam terhadap mereka. Dalam dirinya, cinta yang besar dan kekuatan penghinaan yang sama berbenturan. Namun terlepas dari segalanya, di jantung Ludwig, seperti mercusuar, hiduplah kebutuhan yang kuat dan tulus orang yang tepat: “Sejak masa kanak-kanak, semangat saya untuk melayani umat manusia yang menderita tidak pernah melemah. Saya tidak pernah memungut biaya apapun untuk ini. Saya tidak membutuhkan apa pun kecuali rasa puas yang selalu menyertai perbuatan baik.

Pemuda dicirikan oleh ekstrem seperti itu, karena mencari jalan keluarnya kekuatan internal. Dan cepat atau lambat seseorang menghadapi pilihan: ke mana harus mengarahkan kekuatan ini, jalan mana yang harus dipilih? Nasib membantu Beethoven membuat pilihan, meskipun metodenya mungkin tampak terlalu kejam ... Penyakit itu mendekati Ludwig secara bertahap, selama enam tahun, dan menimpanya antara usia 30 dan 32 tahun. Dia memukulnya di tempat yang paling sensitif, di harga dirinya, kekuatannya - di pendengarannya! Ketulian total memutuskan Ludwig dari segala sesuatu yang sangat disayanginya: dari teman, dari masyarakat, dari cinta dan, yang terburuk, dari seni! Beethoven baru.

Ludwig pergi ke Heiligenstadt, sebuah perkebunan dekat Wina, dan menetap di sebuah rumah petani miskin. Dia menemukan dirinya di ambang hidup dan mati - kata-kata wasiatnya, yang ditulis pada 6 Oktober 1802, seperti seruan keputusasaan: “Wahai manusia, kamu yang menganggapku tidak berperasaan, keras kepala, egois - oh, betapa tidak adilnya kamu adalah untuk saya! Anda tidak tahu alasan rahasia untuk apa yang hanya Anda pikirkan! Dari anak usia dini hatiku condong ke perasaan cinta dan kebajikan yang lembut; tetapi pertimbangkan bahwa selama enam tahun sekarang saya telah menderita penyakit yang tidak dapat disembuhkan, dibawa ke tingkat yang mengerikan oleh dokter yang tidak kompeten ...

Dengan temperamen saya yang panas dan lincah, dengan kecintaan saya untuk berkomunikasi dengan orang-orang, saya harus pensiun dini, menghabiskan hidup saya sendiri ... Bagi saya, tidak ada istirahat di antara orang-orang, tidak ada komunikasi dengan mereka, tidak ada percakapan yang bersahabat. Aku harus hidup sebagai orang buangan. Jika kadang-kadang, terbawa oleh sifat bawaan saya, saya menyerah pada godaan, lalu penghinaan apa yang saya alami ketika seseorang di sebelah saya mendengar seruling dari jauh, tetapi saya tidak mendengar! .. Kasus seperti itu membuat saya putus asa, dan pikiran itu bunuh diri sering terlintas dalam pikiran. Hanya seni yang menahan saya darinya; bagi saya sepertinya saya tidak punya hak untuk mati sampai saya melakukan semua yang saya rasa terpanggil ... Dan saya memutuskan untuk menunggu sampai taman yang tak terhindarkan akan menyenangkan untuk memutuskan benang kehidupan saya ...

Saya siap untuk apa pun; di tahun ke-28 saya menjadi seorang filsuf. Itu tidak mudah, dan lebih sulit bagi seorang seniman daripada orang lain. O dewa, kamu melihat jiwaku, kamu tahu itu, kamu tahu betapa cintanya untuk orang-orang dan keinginan untuk berbuat baik. Oh teman-teman, jika Anda pernah membaca ini, ingatlah bahwa Anda tidak adil terhadap saya; dan biarlah setiap orang yang tidak bahagia terhibur dengan kenyataan bahwa ada seseorang seperti dia, yang, terlepas dari semua rintangan, melakukan semua yang dia bisa untuk diterima di antara seniman dan orang yang layak.

Namun, Beethoven tidak menyerah! Dan sebelum dia sempat menyelesaikan penulisan surat wasiatnya, seperti di dalam jiwanya, seperti kata perpisahan surgawi, seperti berkah takdir, Simfoni Ketiga lahir - sebuah simfoni yang tidak seperti simfoni yang pernah ada sebelumnya. Dialah yang dia cintai lebih dari ciptaannya yang lain. Ludwig mendedikasikan simfoni ini untuk Bonaparte, yang dia bandingkan dengan seorang konsul Romawi dan dianggap sebagai salah satu orang terhebat di zaman modern. Tapi, setelah mengetahui tentang penobatannya, dia sangat marah dan mematahkan dedikasinya. Sejak itu, simfoni ke-3 disebut Pahlawan.

Setelah semua yang terjadi padanya, Beethoven mengerti, menyadari hal terpenting - misinya: “Biarlah segala sesuatu yang hidup didedikasikan untuk yang agung dan biarlah itu menjadi tempat perlindungan seni! Ini adalah tugas Anda kepada orang-orang dan kepada-Nya, Yang Mahakuasa. Hanya dengan cara ini Anda dapat sekali lagi mengungkapkan apa yang tersembunyi di dalam diri Anda. Ide-ide karya baru menghujani dirinya seperti bintang - pada saat itu sonata piano Appassionata, kutipan dari opera Fidelio, penggalan Simfoni No. 5, sketsa berbagai variasi, bagatelles, pawai, massa, Kreutzer Sonata lahir. Akhirnya memilih Anda jalan hidup, sang maestro sepertinya mendapat kekuatan baru. Jadi, dari 1802 hingga 1805, karya yang didedikasikan untuk kegembiraan yang cerah muncul: “ Simfoni pastoral”, piano sonata “Aurora”, “Merry Symphony” ...

Seringkali, tanpa disadarinya sendiri, Beethoven menjadi mata air murni tempat orang mendapatkan kekuatan dan penghiburan. Inilah yang diingat oleh siswa Beethoven, Baroness Ertman: “Ketika anak terakhir saya meninggal, Beethoven untuk waktu yang lama tidak bisa memutuskan untuk datang kepada kami. Akhirnya, suatu hari dia memanggil saya ke tempatnya, dan ketika saya masuk, dia duduk di depan piano dan hanya berkata: "Kami akan berbicara dengan Anda dengan musik," setelah itu dia mulai bermain. Dia menceritakan semuanya padaku, dan aku membiarkannya lega. Pada kesempatan lain, Beethoven melakukan segalanya untuk membantu putri Bach yang agung, yang, setelah kematian ayahnya, berada di ambang kemiskinan. Dia sering suka mengulang: "Saya tidak tahu tanda-tanda keunggulan lainnya, kecuali kebaikan."

Sekarang dewa batin adalah satu-satunya teman bicara tetap Beethoven. Belum pernah Ludwig merasakan kedekatan seperti itu dengan-Nya: “... kamu tidak bisa lagi hidup untuk dirimu sendiri, kamu harus hidup hanya untuk orang lain, tidak ada lagi kebahagiaan untukmu di mana pun kecuali dalam senimu. Ya Tuhan, bantu aku mengatasi diriku sendiri!” Dua suara terus-menerus terdengar di dalam jiwanya, terkadang mereka bertengkar dan bermusuhan, tetapi salah satunya selalu merupakan suara Tuhan. Kedua suara ini jelas terdengar, misalnya di gerakan pertama Pathetique Sonata, di Appassionata, di Symphony No. 5, dan di gerakan kedua Konserto Piano Keempat.

Ketika ide itu tiba-tiba muncul di benak Ludwig saat berjalan-jalan atau bercakap-cakap, dia mengalami apa yang disebutnya "tetanus yang antusias". Pada saat itu, dia melupakan dirinya sendiri dan hanya memiliki ide musik, dan dia tidak melepaskannya sampai dia benar-benar menguasainya. Beginilah lahirnya seni baru yang berani dan memberontak, yang tidak mengenal aturan, "yang tidak bisa dilanggar demi yang lebih indah". Beethoven menolak untuk mempercayai kanon yang diproklamirkan oleh buku teks harmoni, dia hanya percaya apa yang telah dia coba dan alami. Tapi dia tidak dibimbing oleh kesombongan kosong - dia adalah pembawa waktu baru dan seni baru, dan yang terbaru dalam seni ini adalah seorang pria! Seseorang yang berani menantang tidak hanya stereotip yang diterima secara umum, tetapi, pertama-tama, keterbatasannya sendiri.

Ludwig sama sekali tidak bangga pada dirinya sendiri, dia terus mencari, tanpa lelah mempelajari mahakarya masa lalu: karya Bach, Handel, Gluck, Mozart. Potret mereka digantung di kamarnya, dan dia sering berkata bahwa itu membantunya mengatasi penderitaan. Beethoven membaca karya Sophocles dan Euripides, rekan sezamannya Schiller dan Goethe. Hanya Tuhan yang tahu berapa hari dan malam tanpa tidur yang dia habiskan untuk memahami kebenaran besar. Dan bahkan sesaat sebelum kematiannya, dia berkata: "Saya mulai belajar."

Tapi bagaimana publik menerima musik baru? Dilakukan untuk pertama kalinya di depan pendengar terpilih, "Heroic Symphony" dikutuk karena "panjang ilahi". Pada pertunjukan terbuka, seseorang dari penonton mengucapkan putusan: "Saya akan memberikan kreuzer untuk mengakhiri semua ini!" Wartawan dan kritikus musik tidak bosan menginstruksikan Beethoven: "Karya itu menyedihkan, tidak ada habisnya dan menyulam." Dan sang maestro, yang putus asa, berjanji untuk menulis simfoni untuk mereka yang akan bertahan lama lebih dari satu jam sehingga mereka menganggap "Heroic" -nya pendek.

Dan dia akan menulisnya 20 tahun kemudian, dan sekarang Ludwig mengambil komposisi opera Leonora, yang kemudian dia beri nama Fidelio. Di antara semua ciptaannya, dia menempati tempat yang luar biasa: "Dari semua anak saya, dia menanggung rasa sakit terbesar saat lahir, dia juga memberi saya kesedihan terbesar - itulah mengapa dia lebih saya sayangi daripada yang lain." Dia menulis ulang opera tiga kali, memberikan empat tawaran, yang masing-masing merupakan mahakarya dengan caranya sendiri, menulis yang kelima, tetapi semua orang tidak puas.

Itu adalah karya yang luar biasa: Beethoven menulis ulang sepotong aria atau awal dari suatu adegan sebanyak 18 kali dan semuanya 18 kali dengan cara yang berbeda. Untuk 22 baris musik vokal- 16 halaman uji! Begitu "Fidelio" lahir, seperti yang diperlihatkan ke publik, tapi di auditorium suhunya "di bawah nol", opera hanya bertahan tiga pertunjukan... Mengapa Beethoven berjuang mati-matian demi kehidupan ciptaan ini?

Plot opera didasarkan pada cerita yang terjadi selama Revolusi Prancis, karakter utamanya adalah cinta dan kesetiaan - cita-cita yang selalu dihayati oleh hati Ludwig. Seperti orang lain, dia bermimpi kebahagiaan keluarga tentang kenyamanan rumah Dia, yang terus-menerus mengatasi penyakit dan penyakit, tidak seperti orang lain, membutuhkan perhatian dari hati yang penuh kasih. Teman-teman tidak mengingat Beethoven kecuali sebagai cinta yang penuh gairah, tetapi hobinya selalu dibedakan oleh kemurnian yang luar biasa. Dia tidak dapat mencipta tanpa mengalami cinta, cinta adalah kesuciannya.

Selama beberapa tahun, Ludwig sangat bersahabat dengan keluarga Brunswick. Kakak beradik Josephine dan Teresa memperlakukannya dengan sangat hangat dan merawatnya, tetapi siapa di antara mereka yang dia sebut "segalanya", "malaikat" dalam suratnya? Biarkan ini tetap menjadi rahasia Beethoven. Simfoni Keempat, Konserto Piano Keempat, kuartet yang didedikasikan untuk pangeran Rusia Razumovsky, rangkaian lagu "To a Distant Beloved" menjadi buah dari cinta surgawinya. Hingga akhir hayatnya, Beethoven dengan lembut dan penuh hormat menyimpan citra "kekasih abadi" di dalam hatinya.

Tahun 1822-1824 menjadi sangat sulit bagi sang maestro. Dia tanpa lelah mengerjakan Simfoni Kesembilan, tetapi kemiskinan dan kelaparan memaksanya untuk menulis catatan yang memalukan kepada penerbit. Dia secara pribadi mengirim surat ke "pengadilan utama Eropa", mereka yang pernah memperhatikannya. Tetapi hampir semua suratnya tetap tidak terjawab. Meski sukses memesona dari Simfoni Kesembilan, bayaran darinya ternyata sangat kecil. Dan sang komposer menaruh semua harapannya pada "orang Inggris yang murah hati", yang lebih dari sekali menunjukkan antusiasme mereka kepadanya.

Dia menulis surat ke London dan segera menerima £ 100 dari Philharmonic Society karena akademi didirikan untuk kepentingannya. “Sungguh pemandangan yang memilukan,” kenang salah satu temannya, “ketika, setelah menerima sepucuk surat, dia mengepalkan tangannya dan terisak-isak karena gembira dan syukur ... Dia ingin mendiktekan surat ucapan terima kasih lagi, dia berjanji untuk mendedikasikan satu dari karyanya untuk mereka - Simfoni Kesepuluh atau Overture , singkatnya, apa pun yang mereka inginkan. Terlepas dari situasi ini, Beethoven terus menulis. Karya terakhirnya adalah kuartet gesek, opus 132, yang ketiga, dengan adagio ketuhanannya, dia beri judul "Lagu syukur kepada Yang Ilahi dari masa penyembuhan."

Ludwig tampaknya memiliki firasat kematian yang akan segera terjadi- dia menyalin pepatah dari kuil dewi Mesir Neith: “Aku adalah aku. Aku adalah semua yang dulu, sedang, dan akan ada. Tidak ada manusia yang mengangkat kerudungku. “Dia sendiri berasal dari dirinya sendiri, dan segala sesuatu yang ada berutang pada yang satu ini,” dan dia senang membacanya kembali.

Pada bulan Desember 1826, Beethoven melanjutkan bisnis dengan keponakannya Karl ke saudaranya Johann. Perjalanan ini ternyata berakibat fatal baginya: penyakit hati yang sudah berlangsung lama diperumit oleh penyakit gembur-gembur. Selama tiga bulan, penyakitnya sangat menyiksanya, dan dia berbicara tentang karya-karya baru: “Saya ingin menulis lebih banyak lagi, saya ingin menggubah Simfoni Kesepuluh ... musik untuk Faust ... Ya, dan sekolah piano. Saya memikirkannya untuk diri saya sendiri dengan cara yang sama sekali berbeda dari yang diterima sekarang ... "Dia tidak kehilangan selera humornya sampai menit terakhir dan menyusun kanon" Dokter, tutup gerbangnya agar kematian tidak datang. Mengatasi rasa sakit yang luar biasa, dia menemukan kekuatan untuk menghibur teman lamanya, komposer Hummel, yang menangis melihat penderitaannya. Ketika Beethoven dioperasi untuk keempat kalinya, dan air menyembur dari perutnya saat ditusuk, dia berseru sambil tertawa bahwa menurutnya dokter itu adalah Musa, yang memukul batu dengan tongkat, dan segera, untuk menghibur dirinya sendiri, menambahkan : “Lebih baik air dari perut daripada dari - di bawah kandang.

Pada tanggal 26 Maret 1827, jam berbentuk piramida di meja Beethoven tiba-tiba berhenti, yang selalu menandakan akan terjadi badai petir. Pada pukul lima sore, badai yang nyata terjadi dengan hujan deras dan hujan es. Petir terang menerangi ruangan, ada guntur yang mengerikan - dan semuanya berakhir ... Pada pagi musim semi tanggal 29 Maret, 20.000 orang datang untuk melihat sang maestro. Sayang sekali orang sering melupakan orang-orang yang dekat saat mereka masih hidup, dan mengingat serta mengagumi mereka hanya setelah kematian mereka.

Semuanya berlalu. Matahari juga mati. Namun selama ribuan tahun mereka terus membawa terangnya di tengah kegelapan. Dan selama ribuan tahun kami menerima cahaya dari matahari yang memudar ini. Terima kasih, maestro hebat, untuk contoh kemenangan yang layak, karena menunjukkan bagaimana Anda bisa belajar mendengar suara hati dan mengikutinya. Setiap orang berusaha menemukan kebahagiaan, masing-masing mengatasi kesulitan dan rindu untuk memahami arti dari upaya dan kemenangan mereka.

Dan mungkin hidup Anda, cara Anda mencari dan mengatasi, akan membantu menemukan harapan bagi mereka yang mencari dan menderita. Dan percikan keyakinan akan menyala di hati mereka bahwa mereka tidak sendiri, bahwa semua masalah dapat diatasi jika Anda tidak putus asa dan memberikan semua yang terbaik yang Anda miliki. Mungkin, seperti Anda, seseorang akan memilih untuk melayani dan membantu orang lain. Dan, seperti Anda, dia akan menemukan kebahagiaan dalam hal ini, bahkan jika jalan menuju itu melalui penderitaan dan air mata.

Anna Mironenko, Elena Molotkova, Tatyana Bryksina Edisi elektronik "Manusia Tanpa Batas"


II.Biografi singkat:

Masa kecil

Pendekatan tuli.

Periode kreativitas yang matang. « Jalan baru"(1803 - 1812).

Tahun-tahun terakhir.

AKU AKU AKU. Karya paling terkenal.

IV. Bibliografi.


Ciri-ciri gaya kreatif Beethoven.

Ludwig van Beethoven adalah salah satu komposer yang paling dihormati dan berprestasi di dunia, tokoh kunci di Barat musik klasik periode antara klasisisme dan romantisme.

Dia menulis dalam semua genre yang ada pada masanya, termasuk opera, balet, musik untuk pertunjukan dramatis, komposisi paduan suara. Yang paling penting dalam karyanya adalah karya instrumental: sonata piano, biola dan cello, konserto piano, biola, kuartet, tawaran, simfoni.

Beethoven menunjukkan dirinya sepenuhnya dalam genre sonata dan simfoni. Beethoven-lah yang pertama kali menyebarkan apa yang disebut "simfonisme konflik", berdasarkan oposisi dan benturan gambar musik yang sangat kontras. Semakin dramatis konfliknya, semakin kompleks dan jelas proses perkembangannya, yang bagi Beethoven menjadi kekuatan pendorong utama.

Beethoven menemukan intonasi baru pada masanya untuk mengungkapkan pikirannya - dinamis, gelisah, tajam. Suaranya menjadi lebih jenuh, padat, dan sangat kontras. Tema musiknya memperoleh keringkasan yang belum pernah terjadi sebelumnya dan kesederhanaan yang parah.

Pendengar yang dibesarkan dengan klasisisme abad ke-18 terpana dan disalahpahami oleh kekuatan emosional musik Beethoven, yang diwujudkan baik dalam drama badai, atau dalam lingkup epik yang megah, atau dalam lirik yang tajam. Tapi kualitas seni Beethoven inilah yang membuat para musisi romantis terpesona.

Hubungan Beethoven dengan romantisme tidak dapat disangkal, tetapi seninya pada garis besar utamanya tidak sesuai dengannya, juga tidak cocok dengan kerangka klasisisme. Beethoven unik, individual dan beragam.


Biografi

Masa kecil

Keluarga tempat Beethoven dilahirkan hidup dalam kemiskinan, kepala keluarga mendapatkan uang hanya untuk kesenangannya sendiri, sama sekali mengabaikan kebutuhan anak dan istrinya.

Di usia empat tahun, masa kecil Ludwig berakhir. Ayah anak laki-laki itu, Johann, mulai mengebor anak itu. Dia mengajari putranya bermain biola dan piano dengan harapan dia akan menjadi anak ajaib, Mozart baru, dan menafkahi keluarganya. Proses pendidikan melewati batas dari apa yang diizinkan, Beethoven muda bahkan tidak memiliki hak untuk berjalan-jalan dengan teman-temannya, ia segera kembali ke rumah untuk melanjutkan. pelajaran musik. Baik isak tangis sang anak, maupun bujukan sang istri tidak dapat menghilangkan sikap keras kepala sang ayah.

Pekerjaan intensif pada instrumen menghilangkan kesempatan lain - untuk mendapatkan pendidikan ilmiah umum. Anak laki-laki itu hanya memiliki pengetahuan yang dangkal, dia lemah dalam pengejaan dan perhitungan lisan. Keinginan besar untuk belajar dan mempelajari sesuatu yang baru membantu mengisi kekosongan tersebut. Sepanjang hidupnya, Ludwig terlibat dalam pendidikan mandiri, bergabung dengan karya penulis hebat seperti Shakespeare, Plato, Homer, Sophocles, Aristoteles.

Semua kesulitan ini gagal menghentikan perkembangan dunia batin Beethoven yang menakjubkan. Dia berbeda dari anak-anak lain, dia tidak tertarik pada permainan dan petualangan yang menyenangkan, anak yang eksentrik lebih menyukai kesepian. Setelah mengabdikan dirinya pada musik, dia sangat awal menyadari bakatnya sendiri dan, terlepas dari segalanya, terus maju.

Bakat telah berkembang. Johann memperhatikan bahwa siswa tersebut melampaui gurunya, dan mempercayakan kelas dengan putranya kepada seorang guru yang lebih berpengalaman - Pfeifer. Guru telah berubah, tetapi metodenya tetap sama. Larut malam, anak itu dipaksa bangun dari tempat tidur dan bermain piano hingga dini hari. Untuk menahan ritme kehidupan seperti itu, Anda harus memiliki kemampuan yang benar-benar luar biasa, dan Ludwig memilikinya.

Pada 1787, Beethoven berhasil mengunjungi Wina untuk pertama kalinya - pada saat itu ibu kota musik Eropa. Menurut cerita, Mozart, setelah mendengarkan permainan pemuda itu, sangat menghargai improvisasinya dan meramalkan masa depan yang cerah baginya. Tetapi segera Beethoven harus kembali ke rumah - ibunya terbaring hampir mati. Dia tetap menjadi satu-satunya pencari nafkah keluarga, yang terdiri dari ayah yang tidak bermoral dan dua adik laki-laki.

Periode Wina Pertama (1792 - 1802).

Di Wina, di mana Beethoven datang untuk kedua kalinya pada tahun 1792 dan di mana dia tinggal sampai akhir hayatnya, dia dengan cepat menemukan pelindung seni bergelar.

Orang-orang yang bertemu dengan Beethoven muda menggambarkan komposer berusia dua puluh tahun itu bertubuh gempal pemuda, cenderung panik, terkadang kurang ajar, tetapi baik hati dan manis dalam hubungan dengan teman. Menyadari kekurangan pendidikannya, dia pergi ke Joseph Haydn, otoritas Wina yang diakui di bidang musik instrumental (Mozart telah meninggal setahun sebelumnya), dan untuk beberapa waktu membawakannya latihan tandingan untuk diperiksa. Haydn, bagaimanapun, segera menenangkan diri terhadap siswa yang keras kepala itu, dan Beethoven, diam-diam darinya, mulai mengambil pelajaran dari I. Shenk dan kemudian dari J. G. Albrechtsberger yang lebih teliti. Selain itu, ingin meningkatkan penulisan vokal, ia mengunjungi yang terkenal selama beberapa tahun komposer opera Antonio Salieri. Segera dia bergabung dengan lingkaran yang menyatukan para amatir dan musisi profesional. Pangeran Karl Likhnovsky memperkenalkan provinsi muda itu ke lingkaran teman-temannya.

Politik dan kehidupan publik Eropa saat itu mengkhawatirkan: ketika Beethoven tiba di Wina pada tahun 1792, kota itu dihebohkan oleh berita revolusi di Prancis. Beethoven dengan antusias menerima slogan-slogan revolusioner dan menyanyikan kebebasan dalam musiknya. Sifat vulkanik dan eksplosif dari karyanya tidak diragukan lagi merupakan perwujudan dari semangat zaman, tetapi hanya dalam arti bahwa karakter pencipta sampai batas tertentu dibentuk pada saat ini. Pelanggaran yang berani terhadap norma yang diterima secara umum, penegasan diri yang kuat, atmosfir musik Beethoven yang menggelegar - semua ini tidak terpikirkan di era Mozart.

Namun demikian, komposisi awal Beethoven sebagian besar mengikuti kanon abad ke-18: ini berlaku untuk trio (senar dan piano), biola, piano, dan sonata cello. Piano kemudian menjadi instrumen yang paling dekat dengan Beethoven, di karya piano dia mengungkapkan perasaannya yang paling intim dengan sangat tulus. Simfoni Pertama (1801) adalah komposisi orkestra murni pertama Beethoven.

Pendekatan tuli.

Kami hanya bisa menebak sejauh mana ketulian Beethoven memengaruhi karyanya. Penyakit ini berkembang secara bertahap. Sudah pada tahun 1798, dia mengeluhkan tinitus, sulit baginya untuk membedakan nada tinggi, untuk memahami percakapan yang dilakukan dengan berbisik. Takut akan kemungkinan menjadi objek belas kasihan - seorang komposer tuli, dia menceritakan tentang penyakitnya kepada teman dekat - Carl Amenda, serta dokter, yang menasihatinya untuk melindungi pendengarannya sebanyak mungkin. Dia terus berputar di lingkaran teman-teman Wina-nya, ikut serta malam musik, banyak menulis. Ia begitu pandai menyembunyikan ketuliannya sehingga hingga tahun 1812, bahkan orang yang sering bertemu dengannya pun tidak menyangka betapa serius penyakitnya. Fakta bahwa selama percakapan dia sering menjawab dengan tidak tepat dikaitkan dengan suasana hati yang buruk atau linglung.

Pada musim panas 1802, Beethoven pensiun ke pinggiran kota Wina yang tenang - Heiligenstadt. Sebuah dokumen menakjubkan muncul di sana - "Perjanjian Heiligenstadt", pengakuan menyakitkan dari seorang musisi yang tersiksa oleh penyakit. Surat wasiat ditujukan kepada saudara-saudara Beethoven (dengan instruksi untuk membaca dan mengeksekusi setelah kematiannya); di dalamnya, dia berbicara tentang penderitaan mentalnya: menyakitkan ketika “seseorang yang berdiri di sebelah saya mendengar seruling dimainkan dari jauh, yang tidak terdengar oleh saya; atau ketika seseorang mendengar seorang gembala bernyanyi dan saya tidak dapat mendengar suaranya." Tapi kemudian, dalam sepucuk surat kepada Dr. Wegeler, dia berseru: "Aku akan mengambil takdir!", Dan musik yang terus dia tulis menegaskan keputusan ini: di musim panas yang sama, Simfoni Kedua yang cerah, sonata piano yang megah op. 31 dan tiga sonata biola, op. tigapuluh.

Komposer tuli Ludwig van Beethoven menulis "Misa Khidmat"

Fragmen potret karya Karl Joseph Stieler, 1820

Sumber: wikimedia

Sejarawan SERGEY TSVETKOV - tentang Beethoven yang bangga:

Mengapa lebih mudah bagi seorang komposer hebat untuk menulis simfoni daripada belajar bagaimana mengucapkan "terima kasih"

dan bagaimana dia menjadi orang yang sangat membenci orang, tetapi pada saat yang sama memuja teman, keponakan, dan ibunya.

Ludwig van Beethoven terbiasa menjalani kehidupan pertapa sejak masa mudanya.

Saya bangun jam lima atau enam pagi.

Saya mencuci muka, sarapan dengan telur rebus dan anggur, minum kopi yang harus diseduh

dari enam puluh butir.

Pada siang hari sang maestro memberikan pelajaran, konser, mempelajari karya Mozart, Haydn dan -

bekerja, bekerja, bekerja...

Ketika dia mengambil komposisi musik, dia menjadi tidak peka terhadap rasa lapar,

bahwa dia memarahi para pelayan ketika mereka membawakannya makanan.

Dikatakan bahwa dia terus-menerus tidak bercukur, percaya bahwa mencukur menghalangi inspirasi kreatif.

Dan sebelum duduk untuk menulis musik, sang komposer menuangkan seember air dingin ke atas kepalanya:

ini, menurutnya, seharusnya merangsang otak.

Salah satu teman terdekat Beethoven, Wegeler bersaksi,

bahwa Beethoven "selalu mencintai seseorang, dan sebagian besar",

dan bahkan dia jarang melihat Beethoven kecuali dalam keadaan gembira,

sering ke titik paroxysm. DI DALAM

Di sisi lain, kehebohan ini hampir tidak berpengaruh pada tingkah laku dan kebiasaan penggubahnya.

Schindler juga teman dekat Beethoven, mengatakan:

"dia menjalani seluruh hidupnya dengan kesopanan perawan, tidak membiarkan kelemahan sedikit pun mendekat."

Bahkan sedikit kecabulan dalam percakapan membuatnya jijik Beethoven peduli pada teman-temannya,

sangat sayang dengan keponakannya dan memiliki perasaan yang mendalam untuk ibunya.

Satu-satunya kekurangan dia adalah kerendahan hati.

Fakta bahwa Beethoven bangga, semua kebiasaannya mengatakan,

sebagian besar karena karakter yang tidak sehat.

Teladannya menunjukkan bahwa menulis simfoni lebih mudah daripada belajar mengucapkan "terima kasih".

Ya, dia sering berbicara sopan santun (yang diwajibkan abad ini), tetapi bahkan lebih sering - kekasaran dan sikap pedas.

Dia berkobar karena hal sepele, melampiaskan amarah sepenuhnya, sangat curiga.

Musuh imajinernya sangat banyak:

dia membenci musik Italia, pemerintah dan apartemen Austria,

jendela menghadap utara.

Mari kita dengarkan dia memarahi:

“Saya tidak dapat memahami bagaimana pemerintah mentolerir cerobong asap yang menjijikkan dan memalukan ini!”

Menemukan kesalahan dalam penomoran karyanya, dia meledak:

"Benar-benar penipuan yang keji!"

Setelah naik ke ruang bawah tanah Wina, dia duduk di meja terpisah,

menyalakan pipa panjangnya, memesan koran, merokok herring dan bir untuk disajikan.

Tetapi jika dia tidak menyukai tetangga sembarangan, dia lari sambil menggerutu.

Suatu kali, di saat marah, sang maestro mencoba mematahkan kursi di kepala Pangeran Likhnovsky.

Tuhan Allah sendiri, dari sudut pandang Beethoven, dengan segala cara mengganggu dia, mengirimkan masalah materi,

terkadang penyakit, terkadang wanita yang tidak mencintai, terkadang pemfitnah, terkadang instrumen yang buruk dan musisi yang buruk, dll.

Tentu saja, banyak yang dapat dikaitkan dengan penyakitnya, yang cenderung menyebabkan misantropi -

tuli, miopia berat.

Ketulian Beethoven, menurut Dr.

bahwa "dia memisahkannya dari dunia luar, yaitu dari segalanya

apa yang bisa mempengaruhi hasil musiknya..."

(“Laporan pertemuan Akademi Ilmu Pengetahuan”, volume 186).

Dr Andreas Ignaz Wavruch, profesor di Klinik Bedah Wina, menunjukkan,

bahwa untuk membangkitkan nafsu makan yang melemah, Beethoven, di usianya yang ketiga puluh, mulai melakukan pelecehan

minuman keras, minum banyak pukulan.

“Ini adalah,” tulisnya, “perubahan gaya hidup yang membawanya ke ambang kubur.”

(Beethoven meninggal karena sirosis hati).

Namun, kesombongan menghantui Beethoven lebih dari penyakitnya.

Hasil dari peningkatan kesombongan sering berpindah dari apartemen ke apartemen,

ketidakpuasan dengan pemilik rumah, tetangga, pertengkaran dengan sesama artis,

dengan sutradara teater, dengan penerbit, dengan publik.

Sampai-sampai dia bisa menuangkan sup yang dia tidak suka ke kepala juru masak.

Dan siapa yang tahu berapa banyak melodi hebat yang tidak lahir di kepala Beethoven

karena suasana hati yang buruk?

L. Beethoven. Allegro dengan Api (Simfoni No. 5)

Bahan-bahan yang digunakan:

Kolunov K.V. "Tuhan dalam tiga tindakan";

Strelnikov N. “Beethoven. Pengalaman Karakterisasi";

Kehidupan Herriot E. Beethoven

Ludwig van Beethoven (Dibaptis 12/17/1770, Bonn - 3/26/1827, Wina), komposer Jerman. Lahir dari keluarga asal Flemish. Kakek Beethoven adalah kepala kapel istana Bonn, ayahnya adalah seorang penyanyi istana. Ludwig van Beethoven belajar sejak dini memainkan harpsichord, organ, biola, viola, dan juga seruling. Dari tahun 1781, studi Ludwig Beethoven dipimpin oleh H. G. Nefe, seorang komposer, organis, dan ahli estetika terkemuka. Beethoven segera menjadi pemimpin konser teater istana dan asisten organ kapel. Pada 1789 ia menghadiri kuliah filsafat di Universitas Bonn. Pandangan Beethoven tentang fenomena politik dan kehidupan sosial dibedakan oleh demokrasi militan dan cinta kebebasan. Peristiwa revolusioner di Prancis pada tahun 1789 dan gerakan anti-feodal di Rhineland memainkan peran besar dalam membentuk keyakinan republik sang komposer. Kecintaan Ludwig van Beethoven pada musik Prancis revolusioner meninggalkan jejak yang signifikan pada karya komposer.

Biografi Beethoven sebagai komposer dimulai pada 1782 (variasi untuk clavier pada tema pawai komposer E. K. Dressler). 2 kantata muda (1790) - komposisi vokal dan simfoni pertama Ludwig van Beethoven. Pada tahun 1787 Beethoven muda mengunjungi Wina dan mengambil beberapa pelajaran dari W. A. ​​Mozart. Pada 1792, dia meninggalkan tanah airnya selamanya dan pindah ke Wina, di mana dia tinggal hampir tanpa istirahat sampai akhir hayatnya. Tujuan awal Beethoven saat pindah ke Wina adalah memperbaiki komposisinya di bawah bimbingan I. Haydn. Namun, kelas dengan Haydn tidak berlangsung lama. Di antara guru Beethoven juga ada J. G. Albrechtsberger dan A. Salieri. Ludwig van Beethoven dengan cepat mendapatkan ketenaran dan pengakuan - pertama sebagai pianis terbaik dan improvisasi yang menginspirasi di Wina, dan kemudian sebagai komposer. Terang kreativitas inovatif Beethoven menimbulkan kontroversi sengit. Permainan Beethoven menggabungkan drama badai yang dalam dan cantilena yang lebar dan merdu.

Di puncak kekuatan kreatifnya, Ludwig van Beethoven menunjukkan kapasitas kerja yang luar biasa. Pada 1801-12, karya-karya luar biasa seperti sonata dalam C sharp minor (yang disebut Moonlight, 1801), simfoni ke-2 yang ceria dan muda (1802), Kreutzer Sonata (1803), simfoni Heroik (3- i) muncul , sonata "Aurora" dan "Appassionata" (1804), opera "Fidelio" (1805), simfoni ke-4 (1806), mengungkapkan persepsi romantisme tentang alam. Pada 1808 Beethoven menyelesaikan salah satu karyanya yang paling populer karya simfoni- simfoni ke-5 dan sekaligus simfoni "Pastoral" (ke-6), pada tahun 1810 - musik untuk tragedi J. W. Goethe "Egmont", pada tahun 1812 - simfoni ke-7 ("pendewaan tarian", menurut definisi R . Wagner) dan simfoni ke-8 ("lucu", dalam kata-kata R. Rolland).

Sejak usia 27 tahun, Beethoven menderita ketulian yang terus berlanjut. Penyakit serius bagi musisi membatasi komunikasinya dengan orang-orang, membuat pertunjukan pianistik menjadi sulit dan, akhirnya, memaksa Beethoven untuk sepenuhnya meninggalkannya.

Tahun 1813-17 dalam biografi Beethoven ditandai dengan penurunan aktivitas kreatif. Sejak tahun 1818, kebangkitan baru dalam karya komposer dimulai; dia menciptakan 5 sonata piano terakhir (1816-22) dan 5 kuartet string(1823-26). Puncak dari karya "almarhum" Beethoven adalah simfoni ke-9 (1824).

Menjelang akhir hidupnya, Ludwig van Beethoven mengalami kebutuhan materi yang parah dan kesepian. Dia bahkan tidak mendengar suara orkestra yang paling keras, dia menggunakan buku catatan untuk berkomunikasi dengan lawan bicaranya. Komposer mendapatkan dukungan hanya di antara sekelompok kecil teman yang berbagi pandangan lanjutannya.

Instrumental dan yang terpenting kreativitas simfoni Ludwig van Beethoven memiliki karakter terprogram yang menonjol. Isi utama dari karya heroik Beethoven dapat diungkapkan dengan kata-kata: "Melalui perjuangan menuju kemenangan." Perjuangan dialektis dari kontradiksi kehidupan menemukan perwujudan artistik yang hidup di Beethoven, terutama dalam karya-karya bentuk sonata - simfoni, tawaran, sonata, kuartet, dll. Ludwig van Beethoven mengembangkan prinsip sonata secara luas, berdasarkan pertentangan dan perkembangan tema-tema yang kontras, serta unsur-unsur yang saling bertentangan dalam tema-tema individual. Dibandingkan dengan karya pendahulu langsung Beethoven di Wina sekolah klasik- W. A. ​​​​Mozart dan J. Haydn - Simfoni dan sonata Beethoven dibedakan oleh konstruksi berskala besar, yang utama materi tematik mengalami pengembangan intensif yang diperpanjang, hubungan antara bagian-bagian bentuk menjadi semakin dalam, kontradiksi antara episode dan tema yang kontras menjadi semakin parah. Beethoven melanjutkan dari komposisi orkestra yang disetujui oleh Haydn, dan hanya mengembangkannya sedikit, tetapi pada saat yang sama ia mencapai kekuatan luar biasa dari suara orkestra, kontras yang cerah. Ludwig van Beethoven mengubah minuet lama, yang merupakan bagian dari simfoni dan sonata, menjadi scherzo, memberikan "lelucon" ini rentang ekspresif yang luas - dari kesenangan gemerlap yang luar biasa (di simfoni ke-3) hingga ekspresi kecemasan, kecemasan (dalam simfoni ke-5). Peran khusus diberikan pada final dalam simfoni dan coda (kesimpulan) dalam pembukaan, simfoni, dan sonata; mereka dimaksudkan untuk mengungkapkan perasaan kemenangan.

Ludwig van Beethoven adalah komposer simfoni terbesar. Dia menciptakan 9 simfoni, 11 pembukaan, 5 konser piano, konser biola, 2 massa dan komposisi simfoni lainnya. Prestasi tertinggi dari simfoni Beethoven termasuk simfoni ke-3 ("Heroik") dan ke-5; gagasan yang terakhir diungkapkan oleh komposer dalam kata-kata: "Berjuang melawan takdir." Konserto piano ke-5, yang dibuat bersamaan dengan simfoni ke-5, dibedakan oleh karakter heroik yang aktif, simfoni ke-6, yang berisi sejumlah gambar realistis kehidupan pedesaan, mencerminkan kecintaan Beethoven yang besar terhadap alam.

Puncak dari seluruh kehidupan kreatif sang komposer adalah simfoni ke-9. Untuk pertama kalinya dalam sejarah genre ini, Ludwig van Beethoven memperkenalkan penutup paduan suara ("To Joy" dengan kata-kata F. Schiller). Perkembangan citra utama simfoni berubah dari tema tragis yang tak terhindarkan dan tak terhindarkan dari gerakan pertama ke tema kegembiraan yang cerah di bagian akhir. Dekat dengan simfoni ke-9 dalam konsepsinya "Misa Khidmat" (1823) - megah karya monumental sifat filosofis, sedikit terkait dengan tradisi musik kultus.

Satu-satunya opera Beethoven, Fidelio (diposting pada 1805, Wina, edisi ke-2 - 1806, ke-3 - 1814) didedikasikan untuk tindakan heroik seorang wanita yang menyelamatkan suaminya dari kematian - korban balas dendam dan kesewenang-wenangan gubernur - dan mengungkap tiran di depan orang-orang. Secara gaya, "Fidelio" berdampingan dengan jenis "opera keselamatan", yang muncul selama Revolusi Besar Prancis, dan pada saat yang sama membuka jalan menuju simfonisasi opera. Balet Beethoven The Creations of Prometheus (diproduksi oleh S. Vigano, 1801) juga dikhususkan untuk tema heroik.

Musik kamar Beethoven mencakup 32 sonata piano (tidak termasuk 6 sonata muda yang ditulis dalam bahasa Bonn) dan 10 sonata untuk biola dan piano, 16 kuartet senar, 7 trio piano, dan banyak ansambel lainnya (trio senar, septet untuk komposisi campuran). Komposisi kamar terbaik Beethoven - sonata Pathetique, Appassionata untuk piano, Kreutzer Sonata untuk biola dan piano, dll. sarana ekspresi peralatan. Di antara kuartet Beethoven, tempat sentral milik 3 kuartet, karya 59 (ditulis atas perintah duta besar Rusia di Wina A.K. lagu daerah). Dalam komposisi ruang terakhir Beethoven, Piano Sonatas No. 28-32 dan Kuartet No. 12-16, aspirasi dimanifestasikan untuk ekspresi yang mendalam dan terkonsentrasi, serta untuk keanehan bentuk, kontemplasi subyektif, yang mengantisipasi seni komposer romantis. .

Kebaruan dan signifikansi konten musik Beethoven menyebabkan perluasan ruang lingkup yang ada bentuk musik dan transformasi mendalam dari semua jenis kreativitas musik. Langkah yang menentukan dalam perkembangan sejarah genre konser adalah konser piano ke-4 dan ke-5 dan konser biola Beethoven, yang merupakan sintesis dari simfoni dan konser. Perubahan signifikan juga dilakukan dalam bentuk variasi, yang di Beethoven menempati urutan pertama setelah sonata (contoh yang menonjol adalah 32 variasi C minor untuk pianoforte).

Sangat genre baru miniatur instrumental dibuat Beethoven berdasarkan tarian dan karya kecil lainnya dari suite lama - "bagatelles" (hal-hal kecil, hal-hal sepele).

Warisan vokal Ludwig van Beethoven terdiri dari lagu, lebih dari 70 paduan suara, kanon. Dari lagu bait, arias, dan odes, di mana teks memainkan peran yang lebih rendah, Beethoven secara bertahap sampai pada jenis lagu baru, di mana setiap bait teks puitis berkorespondensi musik baru(lagu-lagu untuk kata-kata I. V. Goethe, termasuk "Mignon", "Aliran lagi, air mata cinta", "Hati, hati", dll.). Untuk pertama kalinya, ia menggabungkan sejumlah lagu-romansa ke dalam satu siklus dengan ide plot yang terungkap secara konsisten ("To a Distant Beloved", to texts oleh A. Eiteles, 1816). Lagu "About a Flea" adalah satu-satunya teks dari "Faust" Goethe yang diwujudkan oleh Beethoven, meskipun sang komposer tidak meninggalkan ide untuk menulis musik untuk "Faust" hingga akhir hayatnya. Beethoven memproses 188 lagu dari berbagai negara untuk disuarakan dengan iringan instrumental, membuat transkripsi piano dari lagu-lagu daerah (termasuk Rusia dan Ukraina). Dia memperkenalkan melodi rakyat ke dalam banyak komposisi instrumental.

Karya Beethoven adalah salah satu puncak dalam sejarah seni dunia. Sepanjang hidup dan karyanya berbicara tentang kepribadian titanic dari komposer, yang menggabungkan bakat musik yang brilian dengan temperamen pemberontak yang bersemangat, diberkahi dengan kemauan yang teguh dan kemampuan untuk konsentrasi batin yang besar. Ideologi tinggi, berdasarkan kesadaran akan tugas publik, adalah ciri khas Beethoven sebagai musisi-warga negara. Seorang kontemporer Revolusi Prancis, Beethoven merefleksikan dalam karyanya gerakan populer yang hebat di era ini, ide-idenya yang paling progresif. Era revolusioner menentukan konten dan arah inovatif musik Beethoven. Kepahlawanan revolusioner tercermin dalam salah satu yang utama gambar artistik Beethoven - kepribadian heroik yang berjuang, menderita, dan akhirnya menang.


Atas