rumah › peralatan listrik › komposer Inggris terkenal. Inggris dan komposer Inggris panggung opera

komposer Inggris terkenal. Inggris dan komposer Inggris panggung opera

Inggris disebut sebagai negara paling "non-musikal" di Eropa. Menurut sejarawan seni, sejarah asal usul musik Inggris kembali ke abad IV yang jauh, ketika suku Celtic tinggal di wilayah Kepulauan Inggris. Dalam lagu dan balada yang masih ada saat itu, penyanyi dan penyair menggambarkan kampanye militer, eksploitasi, legenda romantis, dan cinta untuk tanah air. Panggung baru Perkembangan budaya Inggris hanya jatuh pada abad VI, dengan adopsi agama Kristen, seni musik mulai berkembang pesat: pertama di bawah gereja, dan kemudian di bawah negara.

Saat ini, komposer Inggris tidak setenar rekan Eropa mereka, dan kemudian agak sulit untuk mengingat nama atau karya mereka dengan cepat. Namun, jika Anda melihat ke dalam sejarah musik dunia, Anda dapat mengetahui bahwa Inggris Raya memberi dunia komposer hebat seperti Edward Elgar, Gustav Holst,Ralph Vaughan Williams Dan Benyamin Britten.

masa kejayaan budaya musik terjadi di Inggris Raya pada masa pemerintahan Ratu Victoria. Pada tahun 1905, simfoni pertama ditulis di Inggris, yang penulisnya adalah Edward Elgar. pengakuan universal komponis muda membawakan oratorio berjudul "The Dream of Gerontius", yang ditulis pada tahun 1900, serta "Variasi pada tema misterius". Elgar diakui tidak hanya oleh Inggris, tetapi oleh seluruh Eropa, dan Johann Strauss dari Austria yang terkenal bahkan mencatat bahwa kreasi Elgar adalah puncak romantisme Inggris di bidang musik.

Gustav Holst adalah komposer Inggris terkenal lainnya yang hidup pada abad kesembilan belas. Dia disebut pencipta paling orisinal dan tidak biasa musik klasik- pengakuan seperti itu dia terima untuk sebuah adegan yang disebut "Planet". Karya ini terdiri dari tujuh bagian dan menggambarkan planet-planet tata surya kita.

Berikutnya dalam daftar komposer hebat adalah pendiri sekolah "Bahasa Inggris renaisans musik", keponakan dari Charles Darwin - Ralph Vaughan Williams. Selain menggubah musik, Williams juga aktif dalam kerja sosial dan mengoleksi cerita rakyat Inggris. Di antara karyanya yang paling terkenal adalah tiga Norfolk Rhapsodies, fantasi bertema Tallis untuk orkestra dawai ganda, serta simfoni, tiga balet, beberapa opera, dan aransemen. lagu daerah.

Di antara komponis kontemporer Inggris harus menyoroti baron Edward Benyamin Britenne. Britten menulis karya untuk kamar dan Simfoni orkestra, gereja dan musik vokal. Berkat dia, terjadi kebangkitan opera di Inggris yang saat itu sedang merosot. Salah satu tema utama karya Britenn adalah protes terhadap manifestasi kekerasan dan perang demi perdamaian dan keharmonisan dalam hubungan antarmanusia, yang paling jelas diungkapkan dalam "War Requiem" yang ditulis pada tahun 1961. Edward Benjamin juga sering mengunjungi Rusia dan bahkan menulis musik dengan kata-kata A. S. Pushkin.

Pada tahun 1904, kritikus Jerman Oscar Adolf Hermann Schmitz menerbitkan sebuah buku tentang Inggris Raya, menyebutnya (baik buku maupun negara itu sendiri) "A Land Without Music" (Das Land Ohne Musik). Mungkin dia benar. Sejak kematian Handel pada tahun 1759, Inggris memberikan kontribusi yang dapat diabaikan bagi perkembangan musik klasik. Benar, Schmitz tidak mengungkapkan kecamannya pada waktu yang tepat: abad ke-20 menyaksikan kebangkitan musik Inggris, yang memanifestasikan dirinya dalam pembentukan gaya nasional baru. Era ini juga memberi dunia empat komponis Inggris yang hebat.

Edward Elgar

Dia tidak secara formal mempelajari seni komposisi di mana pun, tetapi dia berhasil dari seorang konduktor Worcester yang sederhana dan kepala band dari rumah sakit jiwa Worcester untuk menjadi komposer Inggris pertama dalam dua ratus tahun yang mendapatkan pengakuan internasional. Setelah menghabiskan masa kecilnya di toko ayahnya di jalan utama Worcestershire, dikelilingi oleh partitur musik, alat-alat musik dan buku teks musik, Elgar muda belajar secara mandiri teori musik. Dalam hangat hari musim panas dia mulai membawa manuskrip ke luar kota untuk dipelajari (sejak usia lima tahun dia kecanduan bersepeda). Maka, baginya, awal dari hubungan yang kuat antara musik dan alam diletakkan. Nanti dia akan berkata: "Musik, ada di udara, musik ada di sekitar kita, dunia penuh dengannya, dan Anda dapat mengambil sebanyak yang Anda butuhkan." Pada usia 22 tahun, dia menerima jabatan kepala band di Worcester rumah sakit jiwa untuk orang miskin di Pawick, tiga mil barat daya Worcester, sebuah institusi progresif yang percaya pada kekuatan penyembuhan musik. Karya orkestra besar pertamanya, Enigma Variations (1899), membuatnya terkenal - misterius karena masing-masing dari empat belas variasi ditulis dengan tema aneh yang belum pernah didengar siapa pun sebelumnya. Kehebatan Elgar (atau identitas Inggrisnya, kata beberapa orang) terletak pada penggunaan tema melodi yang berani yang menyampaikan suasana melankolis nostalgia. Miliknya karangan terbaik disebut oratorio "Mimpi Gerontius" (Mimpi Gerontius, 1900), dan First March from the cycle "Solemn and Ceremonial Marches" (Pomp and Circumstance March No. 1, 1901), juga dikenal sebagai "The Land of Hope and Glory", selalu menimbulkan kegembiraan yang besar di antara para pendengar di "konser promenade" tahunan ".

Elgar - Mimpi Gerontius

Gustav Holst

Orang Swedia kelahiran Inggris, Holst adalah komposer yang luar biasa. Seorang master orkestrasi, dalam karyanya ia mengandalkan tradisi yang berbeda dengan bahasa Inggris lagu daerah dan madrigal, mistisisme Hindu dan garda depan Stravinsky dan Schoenberg. Dia juga menyukai astrologi, dan studinya mengilhami Holst untuk menciptakan karyanya yang paling terkenal (meskipun bukan yang terbaik) - rangkaian simfoni tujuh gerakan (The Planets, 1914-1916).

Gustav Holst. "Planet. Venus"

Ralph Vaughan Williams

Ralph Vaughan Williams dianggap sebagai komposer Inggris paling Inggris. Dia menolak pengaruh asing, menjenuhkan musiknya dengan mood dan ritme cerita rakyat nasional dan kreativitas bahasa Inggris komposer XVI abad. Vaughan Williams adalah salah satu komposer utama paruh pertama abad ke-20 dan memainkan peran penting dalam menghidupkan kembali minat pada musik akademik Inggris. Warisannya sangat luas: enam opera, tiga balet, sembilan simfoni, kantata dan oratorio, komposisi untuk piano, ansambel organ dan kamar, aransemen lagu daerah dan banyak karya lainnya. Dalam karyanya, dia terinspirasi oleh tradisi para master Inggris abad 16-17 (dia menghidupkan kembali genre topeng Inggris) dan musik daerah. Karya-karya Williams ditandai dengan skala ide, melodi, vokal yang ahli, dan orkestrasi orisinal. Vaughan Williams adalah salah satu pendiri Bahasa Inggris Baru sekolah komposer- yang disebut "kebangkitan musik Inggris". Vaughan Williams paling dikenal sebagai penulis A Sea Symphony (1910), "London Symphony" (Simfoni London, 1913) dan romansa yang menyenangkan untuk biola dan orkestra" (The Lark Ascending, 1914).

Vaughan Williams. "Simfoni London"

Benyamin Britten

Britten adalah dan sampai hari ini tetap menjadi komposer besar Inggris terakhir. Keahlian dan kecerdikannya, terutama sebagai komposer yang menulis untuk vokal, membuatnya pantas pengakuan internasional sebanding dengan kemuliaan Elgar. Di antara miliknya karya-karya terbaik opera "Peter Grimes" (Peter Grimes, 1945), karya orkestra "The Young Person's Guide to the Orchestra, 1946" dan karya paduan suara orkestra besar "War Requiem" (War Requiem, 1961) pada syair Wilfred Owen. Salah satu tema utama karya Britten - protes terhadap kekerasan, perang, penegasan nilai dunia manusia yang rapuh dan tidak terlindungi - mendapat ekspresi tertinggi dalam "War Requiem" (1961). Tentang apa yang membawanya ke War Requiem, Britten berkata: “Saya banyak memikirkan teman-teman saya yang meninggal dalam dua perang dunia. Saya tidak akan mengklaim bahwa karya ini ditulis dengan nada heroik. Ini berisi banyak penyesalan tentang masa lalu yang mengerikan. Tapi justru itulah mengapa Requiem diarahkan ke masa depan. Melihat contoh masa lalu yang mengerikan, kita harus mencegah bencana seperti perang. Britten bukanlah penggemar berat karakteristik "tradisi Inggris" dari komposer generasi sebelumnya, meskipun ia mengaransemen lagu-lagu daerah untuk rekannya, tenor Peter Pierce. Tidak juga tahun-tahun awal, baik pada tahap selanjutnya dari evolusi kreatifnya, Britten tidak menetapkan tugas untuk menemukan teknik komposisi baru atau pembuktian teoretis dari gaya individualnya. Tidak seperti banyak rekannya, Britten tidak pernah suka mengejar yang "terbaru", dia juga tidak mencoba mencari dukungan dalam metode komposisi yang sudah mapan yang diwarisi dari master generasi sebelumnya. Dia dibimbing, pertama-tama, oleh pelarian imajinasi, fantasi, kemanfaatan yang realistis, dan bukan oleh salah satu dari banyak "sekolah" abad kita. Britten lebih menghargai ketulusan kreatif daripada dogma skolastik, tidak peduli seberapa ultra-modern pakaian yang dikenakannya. Dia membiarkan semua angin zaman menembus laboratorium kreatifnya, menembus, tetapi tidak membuangnya.

Inggris. "Panduan Orkestra untuk Pemuda"

Sejak Britten dimakamkan di Aldborough, Suffolk pada tahun 1976, musik klasik Inggris berjuang keras untuk mempertahankan reputasinya yang gemilang. John Taverner, keturunan langsung dari komposer abad ke-16 John Taverner, dan Peter Maxwell Davies menghasilkan karya-karya yang diakui secara kritis, tetapi belum ada yang benar-benar luar biasa yang muncul. Musik klasik menempati ceruk tertentu dalam budaya Inggris, tetapi mungkin tidak sebesar yang diinginkan penggemarnya. Itu diputar di iklan televisi dan di berbagai acara olahraga, dan orang Inggris biasa mungkin menonton malam terakhir "Konser Promenade" di TV (jika tidak ada yang lebih menarik), tetapi kenyataannya, sebagian kecil negara mendengarkan. untuk musik klasik, terutama perwakilan dari kelas menengah . Musik terhormat untuk orang terhormat.

Bahan bekas dari situs: london.ru/velikobritaniya/muzika-v-velik obritanii

Komposer Inggris, seperti banyak lainnya, memberi kami sesuatu yang luar biasa - musik. Tentu saja, banyak komposer selain yang berbahasa Inggris telah melakukan ini, tetapi sekarang kita akan berbicara tentang yang berbahasa Inggris. Musik mereka memiliki pesona tertentu, dan masing-masing komposer memiliki daya tarik tersendiri pendekatan khusus ke karya.

Awal perkembangan musik di Inggris

Hingga abad ke-4, Inggris, dari sudut pandang sejarawan seni, dianggap sebagai salah satu negara yang paling "paling tidak bermusik". Berdasarkan fakta ini, kita dapat mengatakan bahwa karya-karya komposer musik klasik Inggris, dan memang yang lain, tampaknya tidak ada sesuatu yang indah bagi penikmatnya. penting dan hormat. Tetapi terlepas dari pendapat para skeptis dan sejarawan seni, Inggris memiliki dan memiliki komposer yang hebat dan berbakat, yang namanya diketahui semua orang, dan melodi serta karya dihargai tidak hanya di negara itu sendiri, tetapi juga di luar negeri.

Ketenaran pertama komposer pada masa itu

Komposer Inggris terkenal mulai bermunculan dan menjadi terkenal di suatu tempat Abad X-XV. Tentu saja musik muncul di sana jauh lebih awal, tetapi karya-karyanya tidak terlalu terkenal, dan nama-nama penggubahnya tidak bertahan hingga hari ini, sama seperti karya mereka. Komposer musik klasik Inggris pertama kali muncul dan menjadi agak terkenal pada abad ke-11. Karya pertama muncul hampir dalam periode yang sama dengan karya Eropa. Komposer musik klasik Inggris menyampaikan cerita tentang Celtic atau sekadar kampanye militer dalam karya mereka. Karya-karya tersebut menggambarkan kehidupan orang biasa, atau tidak sepenuhnya, orang yang hidup atau memiliki hubungan apa pun dengan pulau dan suku Celtic.

Setelah adopsi agama Kristen, pada akhir abad ke-6, komposer musik klasik Inggris mulai aktif mengembangkan keterampilan mereka di bidang musik, menggunakan tema gereja untuk ini, dan beberapa saat kemudian, pada awal dan pertengahan abad ke-7. abad, domestik dan negara bagian. Dengan demikian, menjadi jelas bahwa musik Inggris didedikasikan untuk agama dan berbagai jasa militer negara.

Popularitas komposer klasik Inggris di zaman modern

Seperti yang Anda lihat, komposer musik tidak terlalu populer pada abad kelima dan ketujuh, tetapi berapa banyak dari komposer seperti itu yang disukai sekarang? Tentu saja, di zaman kita, mereka tidak terlalu memperhatikan musik semacam itu dan seringkali hal baru musik terbaru terjadi alih-alih karya komposer hebat. Tetapi musik komposer Inggris terkenal dapat didengar di zaman kita gedung opera atau hanya menemukan keindahan fenomena musik di internet. Hari ini Anda akan berkenalan dengan beberapa komposer paling terkenal, yang karyanya dikenal di banyak negara dan di banyak benua. Musik komposer Inggris, tentu saja, tersebar luas di Inggris sendiri dan di luar negeri, tetapi tidak memiliki pengagum sebanyak itu.

Siapakah Edward Benyamin Britten?

Benjamin Britten adalah komposer musik Inggris klasik Inggris yang lahir pada abad ke-20. Benjamin lahir pada tahun 1913 di Lowestoft. Benjamin bukan hanya seorang komposer, tetapi juga seorang musisi yang luar biasa, yaitu seorang konduktor dan pianis profesional. Dia juga mencoba banyak arah musik sebagai komposer, repertoarnya termasuk vokal dan potongan piano dan pertunjukan opera. Ngomong-ngomong, itu adalah repertoar ketiga yang menjadi salah satu yang paling mendasar. Seperti komposer terkenal lainnya, Edward Benjamin Britten memiliki banyak mahakarya musik opera yang berbeda dan bermain di belakangnya.

Drama Benjamin Britten dan popularitasnya

Yang paling bermain terkenal, yang dipentaskan di bioskop saat ini - "Bahtera Nuh". Dilihat dari judulnya, dan juga dari plot lakonnya, mudah dipahami bahwa judul itu sendiri menegaskan fakta bahwa banyak karya yang ditulis sebelum abad ke-20 dan pada awalnya sering bertema religius. Berbicara tentang Benyamin, tidak mungkin untuk tidak menyebutkan signifikansinya di antara para komposer pertengahan abad ke-20. Dia yang paling komposer terkenal abad ke-20, bahkan dapat dikatakan bahwa dialah yang mengagungkan signifikansi dan keindahan bahasa Inggris mahakarya musik"ke surga". Setelah kematian Edward untuk waktu yang lama Inggris "tidak melihat" bakat seperti itu.

Siapakah Gustav Holst?

Gustav Holst adalah salah satu komposer Inggris paling terkenal pada abad ke-19 dan ke-20. Gustav lahir pada tahun 1830 dan hingga hari ini ia mempertahankan popularitasnya, dan kreasinya masih terkenal di kalangan pecinta kecantikan. Simfoni dan melodi Gustav Holst sekarang tidak jarang, sangat mudah didapat di zaman kita: ada banyak karya di Internet di dalam format elektronik, dan untuk membeli disk dengan koleksi karya master hebat semudah mengupas buah pir.

Drama dan karya Gustav Holst, peran mereka dalam institusi budaya

Anda akan berkata: "Dia hebat dan berbakat, tetapi apakah dia populer dan ciptaannya populer sekarang?" Tidak mungkin memberikan jawaban yang pasti untuk pertanyaan Anda, karena, seperti musisi mana pun, dan terutama komposer Inggris terkenal pada masa itu, dia tidak tetap menjadi favorit publik, dan orang-orang lebih menyukai musik baru daripada karya-karyanya. Dan tidak peduli seberapa terkenal dan dicintai publik Gustav, di zaman kita, hanya sedikit yang akan mengingat namanya. Tetapi tidak mungkin untuk tidak memasukkannya ke dalam daftar kami, karena pernah teladannya ideal untuk komposer Inggris pemula yang memimpikan ketenaran dan ketenaran dunia.

Sebagai kesimpulan, saya ingin mengatakan bahwa meskipun komposer klasik Inggris dan musik mereka saat ini tidak berhasil dan hampir tidak ada yang lebih menyukai genre yang luar biasa seperti klasik, genre, karya, dan pengarangnya masih memiliki pengagum, yang jumlahnya sangat banyak untuk pemula dan Tidak hanya komposer klasik. Dan ingat: klasik itu abadi dan tidak berubah, karena yang bertahan selama berabad-abad tetap sama sekarang.

B. Britten adalah salah satu komposer terpenting abad ke-20. Hampir semua genre musik terwakili dalam karyanya: dari karya piano dan karya vokal ke opera.

Dia benar-benar menghidupkan kembali musik Inggris, yang, setelah kematian Handel, tidak memiliki komposer sebesar itu selama hampir dua ratus tahun.

Biografi

Periode awal kreativitas

Edward Benyamin Britten Komposer Inggris, konduktor dan pianis , lahir pada tahun 1913 di Lowestoft (Suffolk County) dalam keluarga seorang dokter gigi. Kemampuan musik dia muncul lebih awal: pada usia 6 tahun dia sudah mulai menggubah musik. Guru piano pertamanya adalah ibunya, kemudian anak laki-laki itu belajar bermain biola.

Perguruan Tinggi Musik Kerajaan

Di Royal College of Music di London, dia belajar piano, juga belajar komposisi. Miliknya karya awal langsung menarik perhatian dunia musik- ini adalah "Hymn to the Virgin" dan variasi paduan suara "The Baby is Born". Britten diundang ke perusahaan film dokumenter dengan siapa dia bekerja selama 5 tahun. Dia menganggap periode ini sebagai sekolah yang bagus, di mana dia harus belajar dan mengarang banyak, bahkan ketika inspirasi pergi dan hanya pekerjaan teliti yang tersisa.

Selama periode ini, dia juga bekerja di radio: dia menulis musik untuk acara radio, kemudian memulai aktivitas konser.

Periode Perang Dunia II

Di tahun 1930-an, dia sudah menjadi komposer yang karyanya diterima ketenaran di seluruh dunia: musiknya dimainkan di Italia, Spanyol, Austria dan Amerika Serikat, tetapi yang Kedua Perang Dunia, dan Britten meninggalkan Inggris menuju AS dan Kanada. Komposer baru kembali ke tanah airnya pada tahun 1942. Pertunjukannya segera dimulai di seluruh negeri: di desa-desa kecil, tempat perlindungan bom, rumah sakit, dan bahkan di penjara. Dan saat perang usai, ia langsung mengunjungi Jerman, Belgia, Belanda, Swiss, dan negara-negara Skandinavia dengan konser.

Kreativitas pasca perang

Pada tahun 1948, di Aldborough, tempat dia menetap, dia mengorganisir International Tahunan Festival musik, yang memberikan banyak waktu, tenaga dan uang. Pada festival pertama tahun 1948, kantata "Saint Nicholas" dibawakan.

Pada awal 1950-an, Britten berpartisipasi dalam kegiatan Organisasi Pelaku seni musik- pendukung perdamaian, menulis opera, dan pada tahun 1956 melakukan perjalanan ke India, Ceylon, india, Jepang. Kesan perjalanan itu tercermin dalam musik balet "The Prince of Pagodas". Ekstravaganza dongeng ini menjadi balet "besar" nasional pertama, sebelumnya hanya ada di Inggris balet satu babak. Setelah itu, Britten kembali ke opera favoritnya: pada tahun 1958, Bahtera Nuh muncul, dan pada tahun 1960 - A Midsummer Night's Dream.

Pada tahun 1961, Britten menciptakan War Requiem, yang menjadi peringatan bagi para korban perang. Itu ditulis untuk upacara konsekrasi Katedral di kota Coventry hancur total oleh pemboman Jerman. Untuk pertama kalinya, "War Requiem" dibawakan pada tahun 1962. Keberhasilannya memekakkan telinga: "Requiem" terjual dalam dua bulan pertama dengan sirkulasi 200 ribu rekaman, yang berbicara tentang kesuksesan nyata dari karya tersebut.

Reruntuhan katedral di Coventry

Pada saat yang sama, Britten menulis karya dengan genre baru: opera perumpamaan. Pada tahun 1964, Sungai Curlew ditulis di plot Jepang. "Stove Action" (1966) didasarkan pada sebuah episode dari Perjanjian Lama, A " Anak yang hilang"(1968) - tentang perumpamaan Injil. Britten menulis "Cantata of Mercy" untuk peringatan 100 tahun berdirinya Palang Merah, kantata tersebut didasarkan pada perumpamaan tentang Orang Samaria yang Baik Hati. Itu dilakukan dengan sungguh-sungguh di Jenewa pada tanggal 1 September 1963.

Britten dan Rusia

Mendengar permainan M. Rostropovich untuk pertama kalinya di London, Britten memutuskan untuk menulis Sonata lima gerakan untuknya, yang masing-masing mendemonstrasikan keahlian khusus pemain cello. Pada bulan Maret 1963, sebuah festival musik Inggris diadakan di Moskow dan Leningrad, di mana sonata ini dibawakan oleh Britten sendiri dan M. Rostropovich. Pada saat yang sama, opera satu babak oleh Britten dipertunjukkan untuk pertama kalinya di Rusia oleh Perusahaan Kecil Teater Covent Garden. Pada tahun 1964, Britten kembali mengunjungi negara kami, dia terikat hubungan persahabatan dengan D. Shostakovich, M. Rostropovich dan G. Vishnevskaya, Britten bahkan bertemu tahun baru 1965 dengan Shostakovich di dacha-nya.

M. Rostropovich dan B. Britten

Musik Shostakovich memiliki pengaruh yang nyata pada karya Britten. Dia menulis Cello Concerto dan mendedikasikannya untuk Mstislav Rostropovich, dan serangkaian lagu berdasarkan syair Pushkin untuk Galina Vishnevskaya. Shostakovich mendedikasikan Simfoni Keempat Belasnya untuk Britten.

Terakhir kali B. Britten mengunjungi Rusia adalah pada tahun 1971. Pada tahun 1975 D. Shostakovich meninggal, dan pada tahun 1976 Britten meninggal.

Kreativitas B. Britten

Britten dianggap sebagai pendiri kebangkitan opera di Inggris. Bekerja di berbagai genre musik, Britten sangat menyukai opera. Dia menyelesaikan opera pertamanya, Peter Grimes, pada tahun 1945, dan produksinya menandai kebangkitan nasional teater musikal. Di jantung libretto opera - kisah tragis nelayan Peter Grimes, yang dihantui takdir. Musik operanya beragam dalam hal gaya: dia menggunakan gaya banyak komposer, tergantung pada konten adegannya: dia menggambar gambaran kesepian dan keputusasaan dengan gaya G. Mahler, A, Berg, D. Shostakovich ; adegan bergenre realistis - dalam gaya D. Verdi, dan bentang laut- dengan gaya C. Debussy. Dan semua gaya ini dengan cerdik disatukan oleh satu hal - gaya Britten dan warna Inggris.

Komposer itu terlibat dalam mengarang opera sepanjang kehidupan selanjutnya. Dia menciptakan opera kamar: "The Desecration of Lucretia" (1946), "Albert Herring" (1947) di plot G. Maupassant. Di tahun 50-60an. menciptakan opera Billy Budd (1951), Gloriana (1953), The Turn of the Screw (1954), Noah's Ark (1958), A Midsummer Night's Dream (1960) berdasarkan komedi oleh W. Shakespeare, opera kamar The Carlew River (1964), opera The Prodigal Son (1968), didedikasikan untuk Shostakovich, dan Death in Venice (1970) berdasarkan T. Mann.

Musik untuk anak-anak

Britten juga menulis untuk anak-anak, dan menyusun musik untuk tujuan pendidikan. Misalnya, dalam lakon "Let's make an opera" (1949), ia memperkenalkan proses pementasannya kepada penonton. Kembali pada tahun 1945, dia menulis variasi dan fugue pada tema oleh Purcell, "A Guide to the Orchestra for Young Listeners", di mana dia memperkenalkan warna nada kepada pendengar. berbagai alat. S. Prokofiev memiliki opera anak-anak yang serupa - "Peter and the Wolf".

Pada tahun 1949, Britten menciptakan opera untuk anak-anak The Little Chimney Sweep, dan pada tahun 1958, opera Noah's Ark.

B. Britten banyak tampil sebagai pianis dan konduktor, berkeliling dunia.

Edward Elgar

Gustav Holst

Orang Swedia kelahiran Inggris, Holst adalah komposer yang luar biasa. Seorang master orkestrasi, dia memanfaatkan tradisi yang beragam seperti lagu rakyat Inggris dan madrigal, mistisisme Hindu dan avant-garde dari Stravinsky dan Schoenberg. Dia juga menyukai astrologi, dan studinya mengilhami Holst untuk menciptakan karyanya yang paling terkenal (meskipun bukan yang terbaik) - rangkaian simfoni tujuh bagian "The Planets" (The Planets, 1914-1916).

Ralph Vaughan Williams

Ralph Vaughan Williams dianggap sebagai komposer Inggris paling Inggris. Dia menolak pengaruh asing, memenuhi musiknya dengan mood dan ritme cerita rakyat nasional dan karya komposer Inggris abad ke-16. Melodinya yang kaya dan melankolis membangkitkan gambaran kehidupan pedesaan. Stravinsky bahkan mengatakan bahwa mendengarkan dia " Simfoni pastoral” (Pastoral Symphony, 1921) seperti "menatap sapi untuk waktu yang lama", dan dia, diakui, membuatnya lebih lembut dibandingkan dengan komposer Elizabeth Lutyens, yang menyebut "Pastoral Symphony" "musik untuk sapi". Vaughan Williams terkenal sebagai penulis A Sea Symphony (1910), A London Symphony (1913) dan romansa yang menyenangkan untuk biola dan orkestra The Lark Ascending (1914).

Benyamin Britten

Britten adalah dan sampai hari ini tetap menjadi komposer besar Inggris terakhir. Keterampilan dan kecerdikannya, terutama sebagai komposer vokal, memberinya pengakuan internasional yang sebanding dengan Elgar. Di antara karya terbaiknya adalah opera "Peter Grimes" (Peter Grimes, 1945), karya orkestra "The Young Person's Guide to the Orchestra, 1946) dan karya orkestra besar dan paduan suara" War Requiem "( War Requiem, 1961) hingga lirik oleh Wilfred Owen. Britten bukanlah penggemar berat karakteristik "tradisionalisme Inggris" dari generasi komposer sebelumnya, meskipun ia mengaransemen lagu-lagu daerah untuk rekannya, tenor Peter Pierce. Bahkan semasa hidupnya, Britten dikenal sebagai seorang homoseksual dan pasifis, meskipun hanya sedikit orang yang tahu tentang hasratnya, meskipun polos, untuk anak laki-laki berusia tiga belas tahun.

Populer dalam kategori: