Lukisan poster grafis untuk melayani pemerintahan baru. Karakteristik umum dan periodisasi seni Soviet
DI DALAM Rusia cerita rakyat tentang saudari Alyonushka dan saudara laki-laki Ivanushka menceritakan tentang dua anak yatim piatu. Orang tua mereka sudah tua dan meninggal, dan kakak perempuan yang baik harus merawat Vanechka kecil.
Ceritanya sedih, tapi sangat instruktif! Saat membaca, anak-anak bersama orang tuanya akan dapat membenamkan diri dalam suasana pedesaan Rusia dan mengalami peristiwa menarik dari dongeng yang mengasyikkan bersama para tokoh utamanya. ilustrasi berwarna-warni membantu menyajikan narasi dengan jelas, dan cetakan besar untuk mempelajari huruf untuk anak-anak dan menghafal kata-kata baru untuk remaja dan dewasa.
Cerita ini diposting di halaman untuk bacaan keluarga. Orang tua harus menjelaskan kepada anak mengapa Anda tidak boleh minum dari genangan air dan bagaimana menghindari kontak dengan orang jahat agar dia tidak menyakitinya.
Tokoh utama dongeng sudah dikenal setiap orang dewasa sejak kecil. Kartun dibuat tentang mereka, ditulis gambar yang cantik, dan anak-anak di taman kanak-kanak membuat galeri gambar nyata dengan karakter terkenal dan favorit. Mari kita lihat lebih dekat karakter dari dongeng Rusia kuno:
Saudari Alyonushka - seorang gadis pekerja keras yang sederhana, yang di pundaknya diletakkan perawatan adik laki-lakinya. Dia harus bekerja keras untuk memberi makan dirinya sendiri dan Vanechka. Alena sangat baik dan cantik, jadi dia bisa bertemu tunangannya dan menikah. Seorang pedagang kaya menyelamatkannya dari kesulitan kehidupan petani dan bersama saudara laki-lakinya dia menetap di sebuah rumah kaya, tetapi ketulusan dan sifat mudah tertipu hampir menghancurkan seorang gadis yang baik hati.
Saudara Ivanushka - seorang anak petani kecil, gesit dan ceria. Dia tidak mendengarkan saudara perempuannya Alyonushka dan minum dari kukunya, jadi dia berubah menjadi anak kulit putih. Mungkin, sampai akhir hayatnya, dia akan tetap berkulit kusut jika dia tidak menyelamatkan saudara perempuannya yang baik hati dari penangkaran bawah air.
Pedagang - Suami Alyonushka. Seorang pedagang kaya, yang mengasihani gadis itu dan saudara laki-lakinya yang terpesona, menikahi Alena dan membawa anak yatim piatu itu ke rumahnya. Ketika istrinya digantikan oleh seorang penyihir jahat, dia tidak memperhatikan apapun dan, atas permintaan istrinya, dia hampir membantai seorang anak.
Penyihir jahat - seorang penyihir yang memikat Alena dengan tipu daya dan kelicikan dan melemparkannya ke kolam dengan batu di lehernya. Dia iri pada gadis itu dan ingin menggantikannya untuk tinggal bersama pedagang di kamar yang kaya. Mengikuti saudara perempuannya, dia ingin menghancurkan saudara laki-lakinya, tetapi Kasus keberuntungan mencegah rencana berbahaya dari penyihir yang dibenci.
hamba yang berbakti - pahlawan sejati. Dia mengikuti anak itu dan mempelajari rahasia penyihir jahat, Alena dan Vanechka yang malang. Dengan bantuan jaring, dia menarik wanita yang tenggelam itu dari bawah dan mengungkap penyihir keji itu. Akhir cerita yang bahagia membantu menghilangkan mantra dari Ivanushka, dan semua pahlawan dongeng kembali ke rumah dengan selamat.
Kisah yang indah dengan akhir yang bagus pasti akan menyenangkan anak-anak. Bisa membaca mereka dongeng semalam, dan memperkenalkan Kesenian rakyat Pengrajin Rusia dari desa Fedoskino, Mstera dan Kholuy. Setiap anak harus mengetahui akarnya, belajar bahasa asli dan menyajikan sejarah negara mereka melalui miniatur artistik.
Alyonushka dan Ivanushka ditinggalkan sendirian.
Alkisah ada seorang lelaki tua dan seorang perempuan tua, mereka memiliki seorang putri, Alyonushka, dan seorang putra, Ivanushka.
Pria tua dan wanita tua itu meninggal. Alyonushka dan Ivanushka ditinggalkan sendirian.
Alyonushka pergi bekerja dan membawa serta kakaknya.
Mereka menempuh perjalanan jauh, melintasi lapangan luas, dan Ivanushka ingin minum.
— Saudari Alyonushka, aku haus!
— Tunggu, Kak, kita akan sampai di sumur.
Kami berjalan dan berjalan - matahari tinggi, sumurnya jauh, panasnya mengganggu, keringat keluar. Ada kuku sapi yang penuh air.
"Saudari Alyonushka, aku akan menyesap dari kukunya!"
"Jangan minum, saudara, kamu akan menjadi anak sapi!"
Matahari tinggi, sumur jauh, panas menyengat, keringat keluar. Ada kuku kuda yang penuh air.
— Sister Alyonushka, aku akan mabuk dari kuku!
"Jangan minum, saudara, kamu akan menjadi anak kuda!"
Matahari tinggi, sumur jauh, panas menyengat, keringat keluar. Ada kuku kambing yang penuh air.
Ivanushka berkata:
"Saudari Alyonushka, tidak ada air kencing: aku akan mabuk karena kuku!"
— Jangan minum, saudara, kamu akan menjadi anak-anak!
Mabuk dan menjadi kambing...
Alyonushka memanggil kakaknya, dan bukannya Ivanushka, seorang anak kecil berkulit putih mengejarnya.
Alyonushka menangis, duduk di bawah tumpukan - menangis, dan kambing kecil itu melompat ke sampingnya.
Saat itu, seorang saudagar lewat:
— Apa yang kamu tangisi, gadis merah kecil?
Alyonushka memberitahunya tentang kemalangannya.
Pedagang itu berkata kepadanya:
- Menikahlah denganku. Aku akan mendandanimu dengan emas dan perak, dan anak itu akan tinggal bersama kami.
Alyonushka berpikir dan berpikir dan menikah dengan pedagang itu.
Mereka mulai hidup, hidup, dan anak itu tinggal bersama mereka, makan dan minum bersama Alyonushka dari satu cangkir.
Suatu ketika pedagang itu tidak ada di rumah. Entah dari mana, seorang penyihir datang: dia berdiri di bawah jendela Alyonushkino dan dengan penuh kasih sayang mulai memanggilnya untuk berenang di sungai.
Penyihir itu membawa Alyonushka ke sungai. Dia bergegas ke arahnya, mengikatkan batu di leher Alyonushka dan melemparkannya ke air.
Dan dia sendiri berubah menjadi Alyonushka, mengenakan gaunnya dan datang ke rumahnya. Tidak ada yang mengenali penyihir itu. Pedagang itu kembali - dan dia tidak mengenalinya.
Satu anak tahu segalanya. Dia menundukkan kepalanya, tidak minum, tidak makan. Di pagi dan sore hari dia berjalan di sepanjang tepian dekat air dan memanggil:
- Alyonushka, adikku! ..
Berenang keluar, berenang ke pantai …
Penyihir mengetahui hal ini dan mulai bertanya kepada suaminya - membantai dan membantai anak itu ...
Pedagang itu merasa kasihan pada anak itu, dia sudah terbiasa dengannya. Dan penyihir itu mengganggu seperti itu, memohon seperti itu, - tidak ada yang bisa dilakukan, pedagang itu setuju:
"Yah, tusuk dia ...
Penyihir itu memerintahkan untuk membuat api besar, memanaskan ketel besi tuang, mengasah pisau damask.
Anak kecil itu mengetahui bahwa dia tidak akan hidup lama, dan berkata kepada ayah yang bernama:
“Sebelum saya mati, izinkan saya pergi ke sungai, minum air, bilas usus.
- Kita akan pergi.
Bocah itu berlari ke sungai, berdiri di pantai dan menangis sedih:
— Alyonushka, adikku!
Berenang, berenang ke pantai.
Api unggun menyala tinggi
Boiler merebus besi cor,
Pisau mempertajam damask,
Mereka ingin membunuhku!
Alyonushka dari sungai menjawabnya:
— Ah, saudaraku Ivanushka!
Sebuah batu yang berat menarik ke bawah,
Rumput sutra menjerat kakiku,
Pasir kuning tergeletak di dada.
Dan penyihir itu sedang mencari seekor kambing, tidak dapat menemukannya, dan mengirim seorang pelayan:
— Pergi temukan anak itu, bawa dia kepadaku.
Pelayan itu pergi ke sungai dan melihat: seekor anak kambing sedang berlari di sepanjang tepi sungai dan dengan sedih memanggil:
— Alyonushka, adikku!
Berenang, berenang ke pantai.
Api unggun menyala tinggi
Boiler merebus besi cor,
Pisau mempertajam damask,
Mereka ingin membunuhku!
Dan dari sungai mereka menjawabnya:
— Ah, saudaraku Ivanushka!
Sebuah batu yang berat menarik ke bawah,
Rumput sutra menjerat kakiku,
Pasir kuning tergeletak di dada.
Pelayan itu berlari pulang dan memberi tahu pedagang tentang apa yang dia dengar di sungai. Mereka mengumpulkan orang-orang, pergi ke sungai, melempar jaring sutra dan menarik Alyonushka ke darat. Mereka melepaskan batu dari lehernya, mencelupkannya ke dalam mata air, mendandaninya dengan gaun yang bagus. Alyonushka hidup kembali dan menjadi lebih cantik dari dirinya.
Dan anak itu, dengan gembira, melemparkan dirinya tiga kali ke atas kepalanya dan berubah menjadi seorang anak laki-laki, Ivanushka.
Penyihir itu diikat ke ekor kuda dan dibiarkan masuk ke lapangan terbuka.
Unduh semua halaman mewarnai dalam satu arsip: (unduh: 271)
Tidak hanya di Leningrad, tetapi juga di Moskow - dua yang paling aktif pusat seni negara - semakin banyak seruan untuk menentang poster Soviet dengan poster Barat, semakin sering kenalan seniman Rusia dengan karya rekan Jerman mereka, pencapaian grafik Prancis atau Amerika dianggap sebagai pengaruh yang berbahaya. Bahkan master seperti itu Lissitzky, yang karyanya pada tahun 1920-an. terkait erat dengan proses artistik dunia, di Sekali lagi ditekankan dalam kata pengantar katalog Pameran Percetakan All-Union tahun 1927 bahwa Revolusi Oktober 1917lah yang berkontribusi pada penciptaan grafik industri baru. Memperhatikan bahwa di Jerman juga, poster itu "digunakan secara politis", Lissitzky tetap bersikeras bahwa "hanya di negara kita poster itu membentuk budaya sosial dan budaya yang jelas." bentuk seni". .
Tesis Lissitzky tentang esensi inovatif dan aktivitas sosial montase foto Rusia diilustrasikan dengan jelas pada pameran tahun 1927 melalui poster Klutsis Dan Senkina. Dalam karya mereka, montase foto, yang menjadi topik perdebatan sengit sepanjang tahun 1920-an, menemukan kehidupan yang istimewa. Mereka tahu bagaimana memberikan keserbagunaan plot dan polifoni visual khusus pada lembaran-lembaran yang dikhususkan untuk daya tarik partai dan rencana industri. Secara tajam, secara aktif membandingkan fragmen fotografi dokumenter alami dengan elemen grafis bersyarat, para master ini meningkatkan skala bentuk poster, memberinya peningkatan monumentalitas dan bahkan kualitas epik tertentu.
Klutsis adalah anggota pendiri Asosiasi "Oktober", yang deklarasinya diterbitkan pada bulan Juni 1928, menyatakan bahwa semua jenis seni - baik tradisional - lukisan, grafik, dan "industri" - poster, fotografi atau bioskop - pertama-tama harus "melayani rakyat pekerja" di bidang " propaganda ideologis ", serta dalam bidang "produksi dan pengaturan langsung kehidupan sehari-hari". Dan hampir semua lembar Klutsis, di mana bingkai foto digabungkan dengan jenis komposisi ("Dari NEP Rusia akan menjadi Rusia sosialis" (No. 14)) atau di mana kontras warna digunakan dengan jelas ("Anggota Komsomol, menabur kejutan!" (No. 15)) didedikasikan khusus untuk propaganda ideologis. Dibedakan oleh kekuatan visual dan dinamisme khusus mereka, yang sering diciptakan oleh aksen visual yang tidak terduga ("Pengembangan transportasi adalah salah satu tugas terpenting untuk implementasi rencana lima tahun" (No. 16)), poster-poster dari Klutsis atau pengikutnya Senkin dianggap oleh banyak orang sebagai "lukisan proletar" yang sama, yang ditulis oleh ahli teori konstruktivis. Menariknya, kelahiran beberapa lembaran didahului - seperti halnya seniman kuda-kuda - oleh "masa studi", waktu akumulasi bahan alam. Mereka melakukan perjalanan ke kawasan industri negara itu, dan di Donbass, misalnya, mereka memotret tipe penambang ekspresif yang kemudian menjadi gambar sentral komposisi poster ("Ayo kembalikan utang batu bara ke negara" (No. 13)).
Tesis ini juga dipertahankan Klutsis pada diskusi di Institut Sastra, Seni, dan Bahasa di Akademi Komunis, yang terungkap berkat keputusan Komite Sentral Partai Komunis Semua-Persatuan Bolshevik yang diadopsi pada Maret 1931. "Tentang Sastra Poster". Itu menyatakan "sikap buruk yang tidak dapat diterima terhadap bisnis poster dan gambar di pihak berbagai penerbit ... yang tercermin dalam pelepasan poster anti-Soviet dalam persentase yang signifikan."
Manajemen "produksi poster" dalam hal ini dipindahkan Departemen Agitasi dan Kampanye Massa Komite Sentral, sebuah sistem tinjauan ideologis yang ketat diperkenalkan, yang melibatkan tidak hanya penyensoran resmi, tetapi juga mahasiswa Institut Profesor Merah. Juga diusulkan untuk mengatur "diskusi awal" di perusahaan, di mana pekerja biasa seharusnya mengembangkan topik, serta melihat sketsa dan menyelesaikan "produksi gambar dan poster".
Dengan demikian, poster tersebut adalah salah satu yang pertama kali dikenai regulasi ketat oleh otoritas partai, perselisihan artistik berakhir dengan kontrol ideologis total.
Pada tahun 1932 sebuah buku diterbitkan "Untuk poster Bolshevik", di kata pengantar yang ditekankan: "Instruksi Kamerad Stalin menuntut agar barisan depan seni proletar memberikan penolakan yang paling keras terhadap semua penyimpangan dari Leninisme." Inilah indikasi utamanya: “Syarat pertama dan utama yang harus kita tampilkan pada poster adalah kekayaan politik dan ideologis, harus mengandung konten yang berasal dari realitas kita dalam interpretasi materialis dialektisnya.”
Poster Soviet setelah Perang Saudara tiba-tiba mulai mengubah penampilannya. Pada tahun 1922, salah satu ideolog dari "seni kiri" B. Kushner menyatakan bahwa "embrio pembaruan" berakar pada "wajah poster yang ditanam", yang diperlukan untuk bentuk seni baru yang berasal dari "budaya industrialisme". , dari budaya produksi." Di halaman banyak majalah tahun 1920-an. ide ini dipromosikan secara luas, menjelaskan alasan ketertarikan profesional yang erat pada poster oleh seniman inovatif seperti El Lissitzky, Alexander Rodchenko, Varvara Stepanova, Alexei Gan, Anton Lavinsky, Gustav Klutsis, Dmitry Bulanov, Viktor Koretsky, Sergey Senkin dan Vasily Elkin. Lagipula, "Poster Yang Mulia" tidak hanya memberi informasi, mencerahkan, dan menggelisahkan, tetapi juga "membangun kembali secara revolusioner" kesadaran warga Rusia dengan cara artistik, bebas dari ekses deskripsi dan ilustratif tradisional. Bahasa poster semacam itu mirip dengan bahasa eksperimen arsitektur dan buku, inovasi sastra dan teater, montase sinematografi pada tahun-tahun itu. Pada 1920-an-1930-an (era "periode emas" desain grafis Soviet) di Soviet Rusia, poster itu dikenal dalam tiga cara utama. Dan ini:
1. politik, baik internal maupun eksternal (termasuk budaya, pemberantasan buta huruf dan tunawisma, serta industrialisasi dengan kolektivisasi);
3. bioskop.
Anton Lavinsky. Dobrolet. Sketsa poster.
Guas, kertas. 1927. 73x92,5 cm.
Asal usul poster politik konstruktivis Soviet kembali ke tahun 1918-20-an, ketika poster revolusioner Rusia yang terkenal dan "Windows of ROST" yang tak tertandingi dibuat. Diyakini bahwa gaya lukisan seniman Vladimir Lebedev paling dekat dengan konstruktivisme di poster:
Vladimir Lebedev. Anda perlu bekerja dengan senapan, di dekatnya.
Petersburg "ROSTA".
Vladimir Lebedev. Jika Anda bekerja, akan ada tepung;
Jika Anda duduk kembali, tidak akan ada tepung, tetapi muka!
Petersburg "ROSTA".
Petrograd, 1920-21. 70x60 cm.
Vladimir Lebedev. Panjang umur
pelopor revolusi
Armada Merah!
Hal, 1920. 67x48,2 cm.
Vladimir Lebedev. RSFSR.
Hal., 1920. 66x48,5 cm.
Vladimir Lebedev. Siapa yang pergi bersama mereka
dia mengikuti jejak Yudas.
Petersburg, 1920. 51,7x69,5 cm.
"Impuls revolusioner" yang terkenal dirasakan dalam karya banyak seniman poster revolusioner Rusia:
Ivan Malyutin. Untuk membangun kembali kehidupan kerja saya
Pergi tolak invasi Panovo!
Moskow, ROSTA, 1920.
65x45 cm.
Mikhail Cheremnykh. Jika Anda tidak mau
kembali ke masa lalu
senapan di tangan! Ke depan Polandia!
Moskow, ROSTA, 1920.
D. Melnikov. Turun modal, panjang umur
kediktatoran proletariat!
Untuk mode hemat.
Moskow, 1920. 71x107 cm.
Apa yang memberi Revolusi Oktober
pekerja dan wanita petani.
Moskow, 1920. 109,5x72,5 cm.
Seperti biasa, di bidang konstruktivisme, mahasiswa VKhUTEMAS, "bengkel" personel tersebut, termasuk yang pertama dicatat:
Moskow Merah adalah jantung kaum proletar
revolusi dunia. Terpenuhi
Fakultas Percetakan dan Grafis VKhUTEMAS.
Moskow, VKHUTEMAS, 1919.
Artis yang lebih serius juga dicatat:
Lazar Lissitzky. Kocok kulit putih dengan irisan merah! Univis.
Vitebsk, Litizdat dari Administrasi Politik Front Barat, 1920.
52x62 cm.
Pengalaman pertama perwujudan figuratif dinamis dari gagasan perjuangan revolusioner ditunjukkan oleh poster "Moskow Merah" dari departemen grafis VKhUTEMAS dan Lazar Lissitzky "Kalahkan putih dengan irisan merah!", Dicetak di Vitebsk pada tahun 1920 . Namun pengaruh kubisme dan suprematisme masih kental di sini.
Alexander Samokhvalov.
Dewan dan elektrifikasi
adalah dasar dari dunia baru.
Leningrad, 1924. 86x67 cm.
A. Strakhov. KIM adalah spanduk kami!
1925. 91x68 cm.
A. Strakhov. Sejarah Komsomol. 1917-1929.
1929. 107,5x71,5 cm.
Semua orang ke pemilihan BakSoviet!
Poster.
Baku, 1924.
Dirancang oleh S. Telingater.
Julius Chass. Lenin dan elektrifikasi.
Leningrad, 1925. 93x62 cm.
Tahun 1924-1925 dapat dianggap sebagai kelahiran poster politik konstruktivis. Photomontage memungkinkan untuk menyampaikan gambaran kehidupan nyata, membandingkan masa lalu dan masa kini negara tersebut, untuk menunjukkan keberhasilannya dalam pengembangan industri, budaya, dan bidang sosial. Kematian Lenin mengedepankan kebutuhan untuk menciptakan "pameran Lenin" dan "sudut" di klub pekerja dan pedesaan, lembaga pendidikan dan satuan militer.
Makarychev R. Setiap juru masak harus belajar
menjalankan negara! (Lenin).
Moskow, 1925. 108x72 cm.
Hidup hari internasional
Leningrad, 1926. 92x52 cm.
Yakov Guminer. Uni Soviet.
Leningrad, 1926. 83,6x81 cm.
Anda membantu memberantas buta huruf.
Semua dalam masyarakat "Hancurkan buta huruf"!
Leningrad, 1925. 104x73 cm.
Pekerja, bangun armada udara Anda!
Leningrad, 1924. 72x45, 6 cm.
Radio.
Dari keinginan jutaan orang, kami akan membuat satu wasiat!
Leningrad, 1924. 72x45,5 cm.
Poster agitasi dan pendidikan, menggabungkan foto dokumenter dengan "sisipan" teks, mengilustrasikan halaman biografi pemimpin dan ajarannya, seperti pada lembaran Yu.Chass dan V. Kobelev "Lenin dan elektrifikasi" (1925). G. Klutsis, S. Senkin, dan V. Elkin membuat serangkaian poster montase foto politik (“Tidak akan ada gerakan revolusioner tanpa teori revolusioner” G. Klutsis; “Hanya partai yang dipimpin oleh teori maju yang dapat memainkan peran sebagai petarung tingkat lanjut” S. Senkin. Keduanya 1927 ). Poster photomontage akhirnya memantapkan dirinya sebagai sarana utama untuk memobilisasi massa selama tahun-tahun rencana lima tahun pertama (1928/29-1932). Dia mendemonstrasikan kekuatan kekuatan yang berkembang, yang dasarnya adalah persatuan rakyat.
Vera Gitsevich. Untuk bengkel kesehatan sosialis!
Untuk taman budaya dan rekreasi proletar!
Moskow - Leningrad, 1932. 103x69,5 cm.
Ignatovich E. Dalam kampanye kebersihan!
Moskow - Leningrad, 1932. 71,5x54,5 cm.
Victor Koretsky. Ada pertahanan Tanah Air
tugas suci setiap warga negara Uni Soviet.
Moskow - Leningrad, 1941. 68x106 cm.
Kami akan membuat dana Avtodor untuk motorisasi unit perbatasan,
ayo berikan motor ke penjaga perbatasan merah. (c.1930). 103x74 cm.
Poster G. Klutsis "Ayo laksanakan rencana karya besar" (1930) menjadi contoh montase foto. Suara khusus diberikan padanya dengan format "jalanan" dalam dua lembar cetakan. Fotografi dokumenter tangan diperkenalkan ke dalam karyanya oleh John Heartfield. Simbol gambar - tangan - muncul dalam karya awal Klutsis: dalam ilustrasi untuk buku Y. Libedinsky "Tomorrow" (1924), dalam desain poster untuk "Lenin's Appeal" (1924).
Foto G.G. Klutsis.
Pemasangan benda kerja.
1930.
Klutsis G. Pekerja dan wanita semuanya untuk pemilihan Soviet!
Poster G. Klutsis paling terkenal di dunia. 1930. 120x85,7 cm.
Dibuat dengan teknik litografi dan litografi offset.
Terdiri dari dua panel.
Harga di pasar dunia mencapai 1,0 juta rubel.
Dan sebagai pilihan:
Klutsis G. Mari wujudkan rencana karya besar!
Moskow - Leningrad, 1930. 120,5x86 cm.
Valentina Kulagina-Klutsis.
Mengejutkan pekerja pabrik dan peternakan negara,
Bergabunglah dengan jajaran CPSU(b)!
Moskow-Leningrad, 1932. 94x62 cm.
Tangan terangkat seorang pekerja perempuan pada poster Valentina Kulagina-Klutsis melambangkan seruan bagi pekerja kejut perempuan dari rencana lima tahun untuk bergabung dengan barisan Partai Komunis (1932). Artis berbakat membuat beberapa poster yang sangat menarik selama tahun-tahun ini. Tahun-tahun teror total belum tiba, dan dalam cara penampilan master poster politik yang hebat, ada bayangan tertentu dari non-objektivitas, yang pada prinsipnya akan menjadi tidak mungkin - karena tuduhan formalisme:
Valentina Kulagina-Klutsis. Kami akan siap
untuk memukul mundur serangan militer di Uni Soviet.
Hari Perempuan Internasional -
hari perjuangan proletariat!
Moskow - Leningrad, 1931. 100,7x69 cm.
Valentina Kulagina-Klutsis. Untuk pertahanan Uni Soviet.
Moskow - Leningrad, 1930. 91x66 cm.
Valentina Kulagina-Klutsis.
Hari Perempuan Internasional -
hari peninjauan kompetisi sosialis.
Moskow - Leningrad, 1930. 106x71 cm.
Valentina Kulagin. pekerja kejut,
kencangkan brigade kejut,
menguasai teknik
Perbesar
pakar proletar.
Moskow - Leningrad. 1931.
Valentina Kulagina-Klutsis. Kamerad penambang!
Moskow, 1933. 103,5x72 cm.
Suaminya Gustav Klutsis juga menemukan solusi komposisi untuk poster dengan foto Stalin.
Gustav Klutsis. Realitas dari program kami adalah -
orang yang hidup, ini kamu dan aku. (Stalin).
Moskow - Leningrad, 1931.
Sosok pemimpin dalam mantel abu-abu yang tidak berubah dengan kutipan dari pernyataannya dengan latar belakang pekerjaan pertanian kolektif atau pembangunan pabrik dan tambang meyakinkan semua orang tentang pilihan yang tepat dari jalan yang diikuti negara (“Untuk rekonstruksi sosialis dari pedesaan…”, 1932). Dalam karya Klutsis, photomontage menjadi semakin kuat sebagai sarana orisinal untuk mendesain buku, selebaran, koran, dan publikasi cetak lainnya. Pendekatan inovatif untuk mengilustrasikan pers partai saat itu didukung oleh sejumlah kritikus, kritikus seni dan figur publik. I. Matsa, misalnya, berbicara pada pembahasan laporan Klutsis tentang photomontage, mengatakan itu artis Amerika(Hugo Gellert) mengaturnya rencana kreatif tugas mengilustrasikan Kapital Marx.
“Masalah ini,” kata Matza, “sangat membutuhkan banyak perhatian. Kami terkadang mengilustrasikan buku yang benar-benar kosong, dan membiarkan buku politik tanpa ilustrasi. Photomontage dapat membantu kami dalam hal ini.”
Potret tokoh-tokoh gerakan komunis dan negara sosialis, dokumen sejarah, gambar peristiwa politik memperkenalkan Klutsis ke dalam ilustrasi artistik. Klutsis mengubah montase foto menjadi seni tinggi, mengangkat keaslian fakta menjadi gaya tinggi.
G. Klutsis, J. Heartfield, F. Bogorodsky,
V. Elkin, S. Senkin, M. Alpert.
Batumi, 1931.
Puncak kreativitas Gustav Klutsis, seorang seniman photomontage, adalah karyanya di bidang poster politik Soviet, di mana ia memenangkan tempat pertama yang terhormat. Oleh karena itu, banyak karyanya membutuhkan perhatian khusus.
Gustav Klutsis. Kemenangan sosialisme
disediakan di negara kita
fondasi ekonomi sosialis sudah lengkap!
Moskow - Leningrad, 1932.
Lebih langsung dari spesies lain seni visual, poster tersebut menanggapi peristiwa terpenting dalam kehidupan rakyat Soviet. per tingkat seni tinggi sebuah poster politik diangkat pada tahun-tahun pertama kekuasaan Soviet. Lepas landas yang cemerlang dalam sejarah jenis seni bela diri agitasi ini adalah "ROSTA Windows", yang dibuat oleh Mayakovsky dan sekelompok seniman yang bekerja dengannya - M. Cheremnykh, I. A. Malyutin, A. Nurenberg, A. Levin dan lain-lain. Karya-karya luar biasa dari para empu Soviet mencetak poster D. Moor, V. Denis, M. Cheremnykh, N. Kochergin, dan lainnya juga berasal dari tahun yang sama. Orientasi politik dan kejelasan ideologis isi poster para seniman ini dipadukan dengan ekspresi sarana grafis.
Gustav Klutsis. "Kader memutuskan segalanya!" I. Stalin.
Moskow - Leningrad, 1935. 198x73 cm.
Pada paruh kedua tahun 1920-an, sekolah didirikan Poster Soviet mengalami masa resesi. Dalam sebuah artikel di poster tersebut, J. Tugendhold menulis:
“Benar, jalan-jalan di ibu kota kita penuh dengan poster dan pengumuman, di persimpangannya terdapat kios-kios yang dihiasi dengan inspirasi Mayakovsky, “Izo” dari Vkhutemas, dan bahkan lebih tinggi - di atas jalan - prasasti pita cerah, dan di beberapa tempat iklan listrik berkilau. Namun seni pengaruh jalanan kami berada pada titik balik.
Negara ini memasuki periode sejarah baru. Tugas baru muncul sebelum seni - untuk mengungkap lebih dalam dunia batin seseorang, kekayaan spiritual dan kesedihannya. pekerjaan sehari-hari. Ada kebutuhan untuk memperbarui dan sarana ekspresif poster. Photomontage memiliki sarana pengaruh aktif baru, belum digunakan di area ini. Metode baru dalam membangun citra membuka banyak peluang bagi seniman. Dengan munculnya rencana lima tahun pertama, kegiatan D. Moor, V. Denis, M. Cheremnykh semakin intensif. Poster tersebut juga menarik kekuatan kreatif baru.
Gustav Klutsis. Semua Moskow sedang membangun metro.
Mari kita berikan untuk ulang tahun ke 17 Revolusi Oktober
baris pertama kereta bawah tanah terbaik di dunia!
Moskow - Leningrad, 1934. 140,5x95,5 cm.
A. Deineka, B. Efimov, Kukryniksy, K. Rotov, Yu.Hanf, N. Dolgorukov, A. Kanevsky, K. Urbetis, V. Govorkov, P. Karachentsov dan artis muda lainnya mulai berhasil berkarya dalam genre ini. Tempat yang menonjol dalam proses aktivasi seni poster Soviet mulai diambil montase foto. Di sekitar G. Klutsis, sekelompok seniman foto muda bersatu: V. Elkin, A. Gutnov, Spirov, V. Kulagina, N. Pinus, F. Tagirov. Kolaborasi antara Klutsis dan S. Senkin berlanjut. Kembali pada tahun 1924-1928, bersamaan dengan pengerjaan photo-slogan-montages, ilustrasi di buku, desain majalah, Klutsis merancang dan membuat serangkaian poster montase foto propaganda tentang wajib militer Lenin ke partai, bantuan tenaga kerja internasional, olahraga, dll.
Kami berdiri untuk perdamaian dan menjunjung tinggi penyebab perdamaian.
Tapi kami tidak takut dengan ancaman dan siap untuk merespon
pukulan demi pukulan penghasut perang.
I. Stalin.
Moskow - Leningrad, 1932.
Namun, poster-poster ini, dalam bentuknya, sesuai dengan prinsip konstruksi, mengembangkan montase foto yang sebelumnya dibuat oleh Klutsis dari seri Lenin dan untuk Kongres VI Serikat Buruh. Karya-karya ini belum menunjukkan semua kualitas yang diperlukan untuk sebuah poster propaganda politik. Dorongan untuk pilihan Klutsis atas jalan yang dimaksud adalah pemenuhannya, bersama dengan S. Senkin, atas tugas Agitprop MC Partai Komunis Seluruh Bolshevik untuk membuat dua poster propaganda besar “Aktif, belajar. Pergi ke sel untuk meminta nasihat" dan "Tanpa teori revolusioner tidak akan ada gerakan revolusioner."
Poster G. Klutsis. 1933. 130x89,8 cm.
Terdiri dari dua panel.
Poster legendaris oleh G. Klutsis. 1931. 144x103,8 cm.
Dibuat dengan teknik litografi
dan litografi offset.
Terdiri dari dua panel.
Harga di pasar dunia mencapai 0,5 juta rubel.
Poster legendaris oleh G. Klutsis. 1930. 120x85,7 cm.
Dieksekusi dalam teknik litografi dan
litografi offset.
Terdiri dari dua panel.
Harga di pasar dunia mencapai 0,5 juta rubel.
Poster G. Klutsis. 1933. 79,6x170,5 cm.
Dibuat dengan teknik litografi dan litografi offset.
Terdiri dari tiga panel.
Harga di pasar dunia mencapai 0,5 juta rubel.
"Aku mengambilnya begitu - Klutsis menulis kepada istrinya tentang keadaan pekerjaan yang pertama, - menumpuk semua buku, kertas, foto, dll. Dalam praktik saya, tidak pernah ada yang seperti ini.”
Poster itu terdiri dari dua belas montase, dan tema serta masalahnya rumit dan sulit.
"Hari ini, - artis menulis dalam surat tertanggal 2 Juni, - jam 12 mereka harus presentasi dan tepat jam 12 mereka presentasi. Hampir sepenuhnya selesai. Tetap hanya untuk memperbaiki secara teknis. Akan dicetak (sirkulasi 5000 eksemplar). Tapi aku belum pernah begitu lelah sebelumnya."
Seniman yang menginspirasi kesuksesan. Sebulan kemudian, Klutsis melaporkan dengan bangga bahwa dia secara pribadi memantau kemajuan implementasi kualitatif dari "poster - anak besar" kedua, yang "keluar dengan sangat, sangat baik, atau, seperti yang saya dan Serezha katakan: Oh-oh! ”.
Dua poster Gustav Klutsis,
didedikasikan untuk I. Stalin:
Hidup suku Stalinis
para pahlawan kaum Stakhanov!
Moskow - Leningrad, 1935.
Hidup Uni Soviet
prototipe persaudaraan pekerja
semua bangsa di dunia!
Moskow - Leningrad, 1935.
Penampilannya tidak biasa, isinya kaya informasi politik, poster-poster itu dipresentasikan pada musim gugur tahun yang sama di All-Union Printing Exhibition yang dibuka di Moskow di Taman Budaya dan Hiburan. Sebuah firasat kebangkitan kreatif, perasaan bahwa yang utama dan signifikan muncul dalam hidup, seperti ramalan, disuarakan dalam surat artis tertanggal 13 Juli 1927:
“Kamu, Willit, tidak dapat membayangkan betapa kuatnya keinginan saya untuk bekerja, dan tidak pernah semudah ini untuk bekerja. Dan hasilnya bagus. Ketika saya melihat dua poster saya sekarang di depan saya, salah satunya besar, raksasa, dan yang lainnya, yang Anda tahu, maka muncul keinginan kuat dalam diri saya untuk membuat seratus poster terbaik dan paling orisinal, jika saja ada pesanan tertentu.
Pelanggan adalah era - era industrialisasi negara dan kolektivisasi pertanian, era pembangunan sosialisme. Era melahirkan pejuang front buruh, layak menjadi pahlawan seni yang diciptakan untuk mereka. Era melahirkan seniman yang layak untuk itu. Selain itu, keadaan lain menentukan aktivitas seniman poster Klutsis. Pertama, dia membuka poster itu periode matang kreativitas. Dalam seni poster, Klutsis menemukan panggilannya. Kedua, evolusi subyektif karyanya bertepatan dengan titik balik yang dialami secara obyektif dalam perkembangan poster Soviet. Dan terakhir, ketiga, karyanya dibarengi dengan perjuangan tiada henti untuk mendapatkan persetujuan photomontage, untuk promosinya ke garis depan seni rupa. Keinginan yang diungkapkan oleh Klutsis ke alamatnya sendiri akan terpenuhi. Selama sepuluh tahun bekerja di poster, dia akan membuat lebih dari seratus poster politik paling banyak topik panas perjuangan rakyat Soviet untuk pembangunan sosialisme. Yang terbaik dari mereka akan menjadi tonggak sejarah dalam pengembangan poster Soviet.
Gustav Klutsis. Panjang umur kebahagiaan kami
ibu pertiwi sosialis,
panjang umur kita
Stalin agung tercinta!
Moskow - Leningrad, 1935. 104,5x76 cm.
Namun, pada saat itu, kritik seni yang diwakili oleh penulis serius seperti J. Tugendhold mempertanyakan sifat kreatif montase foto.
“Ini bisa menjadi langkah pertama untuk membuat poster klub amatir. Tetapi ini hanya langkah pertama, karena jelas bahwa penggantian stiker mekanis yang sistematis dari kreativitas yang hidup adalah pembunuhan sistematis dari kemampuan kreatif. Begitulah ruang lingkup penerapan poster photomontage yang sangat terbatas. tulis J. Tugendhold.
Menggambarkan keadaan krisis genre di akhir tahun 1920-an, J. Tugendhold menolak untuk melihat kemungkinan menghidupkan kembali poster tersebut melalui montase foto. Dia melihat di dalamnya bahaya utama bagi perkembangan selera dan budaya artistik:
“Tidak perlu, kering dan tidak berperasaan, abu-abu dan tidak berwarna, membingungkan penonton dengan skala yang berbeda, memberikan kombinasi volume yang kontroversial dengan pola datar, fotografi abu-abu dengan warna - kami telah menyatakannya hampir ideal dari poster proletar.”
Mata kritikus yang berpandangan tajam dengan tepat memperhatikan beberapa fitur spesifik dari poster photomontage - keragaman skala pada gambar, kombinasi volume dan gambar planar, fotografi monokrom dan warna. Namun, artikel Tugendhold mengkritik metode dan cara metode tersebut, yang kelebihannya tidak ditentukan dengan sendirinya, tetapi oleh keterampilan dan kemampuan seniman untuk menerapkannya. Klutsis dalam orasinya membela peluang yang terbuka bagi seorang seniman yang bekerja di bidang photomontage. Dia membela metode montase foto dari serangan penganut bentuk dan cara tradisional dalam poster dan dari pengrajin yang mendiskreditkan sifat positif poster jenis baru, yang menggunakan teknik montase foto tanpa menembus makna kiasan poster.
Gustav Klutsis. Hidup Uni Soviet
tanah air orang-orang yang bekerja di seluruh dunia!
Moskow - Leningrad, 1931.
Klutsis sendiri menyatakan:
"Photomontage, seperti seni lainnya, memecahkan masalah secara kiasan."
Dia melihat dalam sarana ekspresif fotografi pengembangan lebih lanjut bahasa kebenaran artistik. Dengan ketekunan yang meningkat pada tahun 1928-1929, Klutsis mengabdikan dirinya untuk bekerja di bidang poster, mencapai ekspresi dan citra yang semakin realistis di dalamnya. Masa kejayaan aktivitasnya datang pada tahun 1930-1931. Lebih dari selusin poster Klutsis dipresentasikan pada pameran asosiasi Oktyabr di Taman Budaya dan Hiburan pada tahun 1930, termasuk karya-karya luar biasa seperti "Ayo penuhi rencana karya besar", "Ayo kembalikan hutang batu bara ke negara ”, “Untuk menyerbu Rencana Lima Tahun ke-3”, “1 Mei - Hari Solidaritas Proletar Internasional”, “Hidup Peringatan XIII Revolusi Oktober” dan lainnya. Pameran tersebut membangkitkan minat publik yang luas dan tanggapan positif dari pers. Pada tanggal 31 Maret 1931, Komite Sentral Partai Komunis Semua-Persatuan Bolshevik mengadopsi resolusi "On Poster Literature", yang mencatat kekurangan serius dalam organisasi publikasi dan dalam produksi produk gambar dan poster. Untuk menghilangkan kekurangan dan meningkatkan bisnis gambar dan poster, keputusan tersebut mengatur sejumlah langkah untuk meningkatkan kualitas ideologis dan artistik publikasi, untuk menarik publik Soviet yang luas ke bisnis gambar dan poster. Penerbitan poster terkonsentrasi di Izogiz, di bawahnya dibentuk dewan kerja, diskusi tentang rencana penerbitan, sketsa poster, pameran keliling produk jadi diselenggarakan. Dengan terbentuknya edisi poster Izogiz, Klutsis menjadi karyawan aktifnya, dan selama liburan ketua Asosiasi Pekerja Poster Revolusi D. Moora, ia menjabat sebagai wakil pimpinan ORRP. Sebagai tanggapan atas seruan Komite Sentral Partai Komunis Semua-Persatuan Bolshevik, satu demi satu selama tahun 1931, posternya diterbitkan: “Para pemain drum, berjuang untuk rencana lima tahun, untuk langkah Bolshevik, untuk pertahanan. Uni Soviet, untuk Oktober dunia” (pada 1 Mei 1931), “ Uni Soviet adalah brigade kejut proletariat di seluruh dunia”, “Bekerja di Uni Soviet adalah masalah kehormatan, masalah kemuliaan, masalah keberanian dan kepahlawanan” dan lain-lain. Klutsis memasukkan tokoh-tokoh ke dalam komposisi poster - indikator rencana lima tahun, di bawah tajuk "Negara harus mengenal pahlawannya", nama-nama pekerja - pemimpin produksi dicetak di poster dan potret mereka direproduksi. Poster Klutsis diterbitkan 10-20 ribu eksemplar, diterbitkan dan direproduksi di majalah seni, majalah, artikel, dan koleksi yang membahas masalah propaganda visual. Kesedihan kehidupan sehari-hari yang heroik menyatukan poster-poster dari serial "Perjuangan Rencana Lima Tahun". "Maret waktu" disebut rencana lima tahun V. Mayakovsky.
Gustav Klutsis. Di bawah bendera Lenin
bangunan sosialis.
Moskow - Leningrad, 1930. 94,4x69,4 cm.
Dalam ritme yang kuat dari pawai buruh para pahlawan poster montase foto Klutsis, citra rencana lima tahun diwujudkan dalam bahasa sarana visual. Gambar para pahlawannya, orang-orang Soviet, yang ditemukan seniman dalam kehidupan: potret para pekerja difilmkan di bengkel, di tungku perapian terbuka, di muka batu bara. Demi bidikan berharga, Klutsis siap pergi kemana saja, mengorbankan tidur dan istirahat. Dia tanpa lelah membuat film, mengumpulkan materi untuk pekerjaan selanjutnya. tayangan baru dan materi yang bagus membawakannya perjalanan kreatif ke wilayah selatan negara itu bersama dengan Senkin pada musim panas 1931. Banyak kota (Rostov, Novorossiysk, Kerch, Baku, Sukhumi, Batumi, Tiflis, Tashkent, Gorlovka) Klutsis melihat untuk pertama kalinya. Minat membangkitkan kawasan industri di negara itu dan, pertama-tama, Donbass, yang pada tahun-tahun itu menjadi perhatian seluruh negeri.
Gustav Klutsis. Hidup buruh-petani
Pasukan Merah -
penjaga setia perbatasan Soviet!
Moskow - Leningrad, 1933. 145x98 cm.
Surat-surat kepada istrinya tercermin tayangan yang hidup, kemudian dilebur menjadi gambar-gambar artistik:
“Kemarin kami tiba di stoker All-Union. Gorlovka adalah akhir dari segala kemiripan dengan puisi. Ini adalah kehidupan sehari-hari, kerja keras dan besar, debu dan kotoran. Tadi malam jam 10 Senkin dan saya pergi ke tambang bersama dengan shift pekerja. Baru sekarang saya mengerti keseriusan dan kerja keras tukang jagal, penambang. Belum ada literatur nyata tentang ini. Hal yang paling luar biasa adalah pemandian dan pancuran di setiap tambang. Setiap shift setelah bekerja memasuki bagian yang bersih dan mengenakan pakaian bersih mereka, seringkali dengan pakaian mode terkini. Di sini saya berpikir untuk berlama-lama sedikit. Karakter yang sangat menarik dan bervariasi dalam bentuk dan isi. Banyak pekerjaan".
Kemampuan untuk memilih tipe, atau lebih tepatnya, untuk melambangkan individu, diakui dalam poster Klutsis bahkan oleh para kritikus yang meremehkan nilai artistik montase. Pada poster “Berjuang untuk bahan bakar, untuk logam” (1933), dengan pakaian seorang penambang, dengan palu di bahunya, dengan langkah percaya diri, tampan dan kuat, Klutsis sendiri muncul. Apa arti dari penyertaan potret diri ini? Klutsis, seorang propagandis yang tak kenal lelah dan peserta industrialisasi negara, terasa seperti rencana lima tahun biasa. Klutsis dikreditkan dengan menciptakan citra pekerja Soviet dalam orisinalitas dokumenter dan spiritualitas monumentalnya. Klutsis membuka jalan bagi garis heroik poster montase foto realistis. Ada aspek lain dalam penggambaran pekerja, ciri khas genre poster montase yang dikembangkan oleh Klutsis.
Gustav Klutsis. Komunisme adalah kekuatan Soviet
ditambah listrik.
Moskow-Leningrad, 1930.
Gambar ini ada di poster massa, jutaan pekerja dunia. Seorang prajurit Tentara Merah atau seorang pekerja di "Jendela ROSTA" melambangkan citra orang-orang dalam satu kesatuan yang khas. Potret dokumenter close-up seorang pekerja atau tentara Tentara Merah dalam sebuah poster memiliki peran yang sama. Pada saat yang sama, berdampingan, pahlawan yang setara dari poster Klutsis adalah rakyat, rakyat pekerja di negara kita, dan seluruh umat manusia. Demonstrasi massal, demonstrasi, adegan pertempuran dan pertempuran, prosesi pesta merupakan bagian integral dari solusi artistik dari banyak poster Klutsis. Sumber inspirasional dari karya Klutsis adalah bulan Oktober dalam pawai kemenangan progresifnya. Wajar jika tema rakyat ternyata tidak lepas dari tema revolusi baginya. Dengan susah payah, dengan penelitian yang cermat, Klutsis menemukan cara untuk mewujudkan gerakan revolusioner massa dalam seni. Instalasi yang paling sulit - transisi bertahap dari merapatkan hingga yang kecil dan terkecil, perbandingan individu dan umum - ini adalah metode yang digunakan Klutsis untuk menyampaikan ruang lingkup dan skala peristiwa yang digambarkan. Dalam poster-posternya, kebenaran sebuah dokumen dipadukan dengan pembesar-besaran dan generalisasi artistik, kekonkretan fakta dengan konvensionalitas interpretasi artistiknya. Luar biasa dalam pengertian ini adalah poster "Tujuan serikat pekerja adalah penggulingan borjuasi ..." (1933). Sosok Marx terletak di tengah lembaran dan dengan demikian ditafsirkan sebagai fokus komposisi. Di belakangnya adalah pemandangan pemberontakan di masa lalu, cahaya api, barikade Komune Paris.
Gustav Klutsis. Untuk menyerbu tahun ke-3 dari rencana lima tahun.
Moskow - Leningrad, 1930.
Di hadapannya adalah bola dunia dan massa rakyat pekerja, yang dipeluk oleh satu dorongan perjuangan untuk kebebasan. Dengan menggunakan bahasa kiasan photomontage, sang seniman mengungkap kehebatan ide-ide Marx, seruannya akan persatuan untuk menggulingkan sistem borjuis atas nama penciptaan masyarakat baru tanpa kelas. Tema solidaritas proletar internasional menemukan refleksi multifaset dalam karya Klutsis, dan seringkali dalam pandangannya dikaitkan dengan citra dunia. Bola dunia untuk Klutsis adalah alegori perdamaian, persatuan pekerja, simbol masa depan komunis, gambar yang setara dengan slogan: "Proletar dari semua negara, bersatu!". Gambar planet Bumi dalam poster Klutsis dibiaskan dengan cara yang berbeda - terkadang dalam bentuk volume yang secara konvensional digariskan oleh lingkaran, ditutupi dengan jaringan meridian dan garis lintang, kemudian dalam bentuk lingkaran datar - kolase berwarna merah kertas glossy, atau dalam gambar dengan elaborasi bayangan volume dengan guratan dan elemen montase foto.
Gustav Klutsis. Bekerja di Uni Soviet adalah masalah kehormatan,
kemuliaan, keberanian dan kepahlawanan.
Negara harus mengenal para pahlawannya.
M.-L., 1931.
Gustav Klutsis. Striker untuk bertarung!
L.-M., 1931.
Klutsis beralih jauh dari elemen figuratif yang ditemukan di "Kota Dinamis" ke solusi realistis yang beragam, tetapi tema masa depan Bumi, era industri kosmik terus menjadi salah satu masalah yang disayangi yang mengkhawatirkan seniman. Poster tahun 1930-an mewujudkan pencapaian kreatif terbaik seniman tahun-tahun sebelumnya. Bakat dewasa menyerap apa yang dia temukan dalam komposisi dan pencetakan spasial, menggunakan pengalaman budaya bergambar modern dan mengembangkan sifat yang melekat pada poster sebagai alat agitasi visual politik yang ampuh. Seperti seni nyata lainnya, montase foto menghidupkan hukum konstruksinya sendiri dan dengan demikian memperbarui gagasan biasa tentang bentuk poster. Poster politik Klutsis memenuhi persyaratan umum untuk genre ini, menarik, tepat, meyakinkan, jenaka, dan inventif. Seniman memahami "jiwa" poster, memperkenalkan yang baru dan menggunakan metode lama, dengan tetap mempertahankan kekhususan ekspresi poster.
Gustav Klutsis. Mari beri jutaan
pekerja terampil
personel untuk 518 pabrik dan pabrik baru.
M.-L., 1931.
Gustav Klutsis. Melalui upaya jutaan pekerja,
terlibat dalam kompetisi sosialis
mengubah lima tahun menjadi empat tahun.
M.-L., 1930.
Gustav Klutsis. Tidak ada industri berat
kita tidak bisa membangun
tidak ada industri.
M.-L., 1930.
Teknik pembuatan gambar dalam poster Klutsis bermacam-macam, tetapi yang menarik adalah teknik di mana ia mengembangkan sarana ekspresi yang secara khusus melekat pada metode photomontage. Teknik tersebut mencakup perbandingan pemotretan "alami" dengan gambar bersyarat, pengulangan ritme bingkai, masuknya satu gambar ke gambar lainnya, dan kombinasi satu atau lebih elemen gambar fotografis. Klutsis tidak takut mengulang teknik yang terkenal, tetapi setiap kali dia memberikan solusi yang mandiri dan tidak kalah sempurna dalam hal keterampilan dan teknik.
Gustav Klutsis. Berjuang selama lima tahun
untuk kecepatan Bolshevik,
untuk pertahanan Uni Soviet, untuk Oktober dunia.
M.-L., 1931.
solidaritas pekerja.
M.-L., 1930.
Ini adalah beberapa versi poster, yang menggambarkan dua kepala gabungan dari seorang pekerja muda dan seorang wanita pekerja, membangkitkan desain photomontage paviliun Soviet Lissitzky di pameran internasional "Hygiene" (Dresden, 1928), di mana kepala seorang pemuda pria dan wanita bergabung menjadi satu gambar yang melambangkan tema pameran - pemuda dan kesehatan. Potret fotografi yang diukir dalam siluet dan ditempelkan pada permukaan yang dicat memainkan peran yang berbeda dibandingkan dengan latar belakang organiknya. Dia dipindahkan ke lingkungan spasial yang berbeda, dan fakta ini mendorong ruang visual terpisah. Berbagai opsi untuk menggabungkan fotografi tiga dimensi (tiga dimensi) dengan teknik planar untuk mentransfer ruang membuka kemungkinan yang benar-benar tak terbatas.
Gustav Klutsis. Hidup berbudaya dan bekerja secara produktif.
Moskow-Leningrad, 1932. 144x100,5 cm.
Klutsis sengaja memilih pemasangan tiga dimensi dan planar. Sifat inovatif dari poster Klutsis yang paling signifikan ditentukan oleh metode penggambaran khusus ini, yang oleh seniman itu sendiri disebut "teknik ruang yang diperluas", sebuah teknik yang sangat dekat dengan persepsi populer, yang, berdasarkan prinsip-prinsip baru, adalah dilanjutkan dan dikembangkan oleh seniman abad ke-20. Memvariasikan, mencoba, bereksperimen, Klutsis mencapai kesan visual baru. Prinsip "ruang terbuka" memungkinkan untuk mengubah skala nyata dalam penggambaran orang dan peristiwa, mendekatkan yang jauh dan menjauhkan yang dekat. Klutsis adalah orang pertama yang menerapkan prinsip paparan paralel tiga dan empat kali lipat dari poster yang sama. Menerbitkan dalam bentuk ini poster “Ayo kembalikan hutang batu bara ke negara” (1930) di Buletin Sektor Seni Narkompros, Klutsis menunjukkan bahwa “konstruksi poster itu sendiri dirancang untuk prinsip seperti itu” dari paparan dan persepsi.
Gustav Klutsis. Hidup jutaan
Lenin Komsomol!
Moskow - Leningrad, 1932. 154x109 cm.
Dengan demikian, artis berusaha untuk meningkatkan kekuatan pengaruh poster tersebut terhadap penonton. Poster terkenal dunia “Mari Penuhi Rencana Karya Besar” (1930) menjadi puncak dari solusi poster khusus yang ekspresif. Di arsip museum dan di keluarga seniman, reproduksi foto dari sketsa asli karya Klutsis yang luar biasa ini telah disimpan pada berbagai tahap realisasi gagasan tersebut. Menjadi mungkin untuk menelusuri jalan panjang yang dilalui artis sebelum mencapai hasil yang diinginkan. Gambar tangan yang ditekankan sebagai simbol gambar merupakan ciri khas karya banyak seniman.
Gustav Klutsis. Anggota Komsomol untuk kejutan menabur!
Moskow - Leningrad, 1931. 104,5x73,5 cm.
Dalam gambar dan ukiran Käthe Kollwitz, tangan para karakter sering kali membawa beban artistik yang tidak kurang, jika tidak lebih dari wajah. Tutup perhatian ke tangan manusia dapat ditelusuri di seluruh karya seniman. Dari lukisan awal seperti "At the Church Wall" (1893), "Need" (dari siklus "Rebellion of the Weavers", 1893-1898), hingga karya seperti "After the Battle" (1907), di mana seorang wanita membungkuk di atas wanita mati hanya satu tangan yang menyala, dan yang kedua memegang senter, atau di "Lembar Memori Karl Liebknecht" (1919 - litograf, etsa, ukiran) dan di litograf "Bantu Rusia" (1921) - di mana-mana tangan: bekerja, berkabung, memprotes - lulus sebagai pemikiran artistik motif utama penulis. "Tangan pembangun" - disebut salah satu puisinya F. Leger. Ini adalah salah satu tema utama dalam karya seniman Prancis. Fotografi dokumenter tangan diperkenalkan ke dalam karyanya oleh John Heartfield. Simbol gambar - tangan - muncul dalam karya awal Klutsis: dalam ilustrasi untuk buku Y. Libedinsky "Tomorrow" (1924), dalam desain poster untuk "Lenin's Appeal" (1924). Saat mengerjakan poster "Pekerja dan wanita - semuanya untuk pemilihan kembali Soviet" (1930), di versi berikutnya slogannya diganti dengan yang lebih ringkas "Ayo laksanakan rencana karya besar", Klutsis juga beralih ke gambar tangan. Di salah satu versi pertama poster, semua elemen plot masa depan hadir - slogan, foto tangan, orang yang memberikan suara, tetapi masih belum ada hubungan internal di antara mereka, tidak ada integritas gambar, Dan sang seniman menciptakan beberapa opsi lagi satu demi satu hingga ia mencapai kekuatan maksimum dari ekspresi poster tetapi dengan konten yang luas. Konstruktifitas montase komposit merupakan rumusan dari metode Klutsis. Fitur ini terlihat lebih jelas jika dibandingkan dengan karya Hartfield, seorang ahli montase foto yang luar biasa. Karya Hartfield sering dibandingkan dan dikontraskan dengan karya Klutsis. Jika kita membandingkan poster “Tangan memiliki lima jari - dengan lima jari Anda akan mencengkeram leher musuh. Pilih Lima Komunis" (1928) oleh Hartfield dengan poster "Mari Penuhi Rencana Pekerjaan Besar" (1930) oleh Klutsis, Anda dapat merasakan perbedaannya pemikiran figuratif artis-artis ini. Secara kondisional dapat dikatakan bahwa dalam konsep yang terdiri dari dua kata - foto dan montase, Hartfield memberi penekanan pada kata pertama. Klutsis - yang kedua.
Gustav Klutsis.
(Lenin).
Moskow - Leningrad, 1930. 103x72 cm.
Hampir pada saat yang sama, menjadi ahli seni montase, mereka muncul perwakilan terkemuka berbagai arahnya: Klutsis - montase konstruktif, Hartfield - alegoris. Montage of Hartfield - alegori, simbol, feuilleton. Hartfield bekerja selama situasi politik yang sulit di Jerman, dan setelah 1932, dalam kondisi emigrasi anti-fasis yang sulit. Senjatanya adalah alegori. Dengan sarkasme mematikan dia berkomentar peristiwa politik di negara. Dalam posternya "Yang Mulia Adolf: Saya memimpin Anda menuju kebangkrutan yang luar biasa" (Berlin, 1932), "Dia ingin meracuni dunia dengan frasa" (Praha, 1933), Hartfield mengubah bentuk atau memodifikasi gambar fotografi secara berurutan. untuk menempatkan makna yang berbeda ke dalamnya. “Pelukis melukis gambar dengan cat, saya melukis dengan foto,” katanya. Heartfield secara harfiah menggambarkan apa yang ada di balik arti kata tersebut, atau, sebaliknya, mengangkatnya menjadi sebuah simbol makna kiasan. “Pepatah lama tentang kekaisaran baru -“ Darah dan Besi ”(1934) - adalah nama posternya, di mana swastika fasis hitam terdiri dari empat kapak berdarah. "Melalui terang menuju kegelapan," Hartfield memparafrasakan ekspresi terkenal dalam montase menentang pembakaran buku di Berlin dan banyak universitas lain di Jerman pada 10 Mei 1933. Hartfield membuat citra baru dengan bantuan montase.
“Pada saat yang sama, wajah, fakta, peristiwa yang digunakan dalam komposisi selalu nyata dalam dirinya sendiri, tetapi perbandingan montasenya “tidak nyata”, tetapi semangatnya sangat realistis”,- menulis tentang montase Hartfield I. Mats.
Pada tahun 1931, Hartfield datang ke Uni Soviet, pameran karyanya dibuka di Moskow. Pertemuan dan kenalan dua seniman komunis terjadi. Pertanyaan sakramental tentang "penemu" montase foto muncul lagi, yang dijawab Hartfield:
"Penemu photomontage adalah perubahan sosial yang terjadi selama 10-15 tahun terakhir."
Ekspresi medan hati:
"Bukan alatnya yang penting, tapi siapa yang menggunakannya"- diambil oleh seniman dan kritikus.
Gustav Klutsis.
"NEP Rusia akan menjadi Rusia sosialis"
(Lenin).
Moskow - Leningrad, 1930. 87,5 x 63,2 cm.
Hukum genre, platform ideologis umum menentukan kesamaan banyak teknik. Montase terkenal Hartfield "The Soviet Union Today" (1931) membangkitkan poster Klutsis "Komunisme adalah kekuatan Soviet plus elektrifikasi" (1929), "Dari NEP Rusia akan menjadi Rusia sosialis" (1930) atau "Mari Penuhi Ajaran Lenin" (1932) . Menurut satu prinsip - potret seorang pekerja dengan latar belakang lanskap industri - poster Hartfield "The New Man" (1931) dan poster Klutsis: "Hidup Peringatan XIII Revolusi Oktober" (1930), " Hidup secara budaya - bekerja secara produktif" (1932) dan lainnya. Namun gaya dan tulisan tangan kedua empu ini berbeda. Masing-masing mengikuti jalan yang ditentukan oleh sifat penglihatan batin. Sarana penyuntingan komposisi oleh Klutsis adalah keragaman plot, metode transfer ruang tertentu, asosiatif perbandingan, berkat citra dokumenter yang diangkat ke tingkat generalisasi terluas. Klutsis tidak menyembunyikan "jahitan", menghubungkan simpul pemasangan. Seni Klutsis tidak tertutup dalam lingkaran teknik yang dikembangkan. Di antara karya-karyanya terdapat contoh-contoh di mana sifat konstruktif montase dan visi khusus ruang pada dasarnya dipertahankan, tetapi citra tersebut diciptakan oleh sintesis montase dan perwujudan plastik bergambar.
Gustav Klutsis. Pemuda - di pesawat!
Moskow - Leningrad, 1934. 144x98 cm.
Ini adalah poster "Pemuda, di pesawat!" (1934). Sejajar, pada tahap baru, daya tarik lukisan berdampak pada karya seniman di semua bidang karyanya, termasuk poster. Lingkungan cahaya dan udara, yang tidak biasa untuk hal-hal sebelumnya, menciptakan keutuhan ruang. Sesuatu yang baru lahir, membuat poster terkait dengan gambar yang "dilukis" dengan foto, dan sangat berbeda dari ide gambar yang biasa. Klutsis melepas "jahitan" dan melukis gambar dengan gaya Hartfield. Tetapi secara internal - dalam struktur pemikiran dan rasa bentuk - dia tetap menjadi dirinya sendiri. Secara kronologis dan tematis, poster ini membangkitkan kanvas A. Deineka tentang topik olahraga: "Lari" (1930), "Pemain Ski" (1931), "Cross" (1931), "Ball Game" (1932), "Running" ( 1934). Perbedaan mendasar antara genre tidak menghilangkan ciri-ciri umum yang melekat sampai batas tertentu dalam seni Klutsis dan Deineka. Dalam karya masing-masing, ciri-ciri seni rupa pertengahan 30-an terwujud dengan jelas dan khas: kegembiraan romantis dalam interpretasi realitas dan monumentalitas gambar, dominasi cahaya, warna-warna ceria, dinamisme, ekspresi intens dari tindakan. Memperhatikan karakteristik kreativitas A. Deineka muda, R. Kaufman menulis:
“Pada orang-orang yang dia gambarkan - pekerja, atlet, anak-anak - penonton dengan mudah menangkap ciri-ciri terkenal di zaman kita. Namun, karakter dalam lukisannya terkadang kurang unik dan individual, terlalu standar.
Gustav Klutsis. Pameran anti-imperialis.
Poster. 1931.
Ini tidak bisa dikatakan tentang pahlawan poster Klutsis. Dalam interpretasinya, citra seorang kontemporer tetap memiliki karakter unik dalam individualitasnya. Kami dapat dengan aman mengatakan bahwa kanvas A. Deineka selanjutnya, seperti Rencana Lima Tahun Pertama (sketsa lukisan, 1937) atau The Left March (1941), memiliki utas langsung dari poster montase foto awal tahun 30-an. Klutsis menganggap dirinya sendiri dan memang seorang revolusioner yang yakin dalam seni. Kritik seni dalam pribadi I. Mats, V. Herzenberg, P. Aristova, I. Weisfeld, A. Mikhailov, dalam penilaiannya, poster Klutsis selalu dipilih sebagai yang paling sukses, tetapi mencatat bahwa itu merupakan "fenomena yang benar-benar acak" , "hanya setetes di lautan produk yang dirilis" (I. Matsa). Pada tahun 1931, Klutsis ikut serta dalam diskusi “Tugas Seni Rupa Sehubungan dengan Keputusan Komite Sentral Partai Komunis Seluruh Bolshevik tentang Sastra Poster.” Materi diskusi diliput secara luas di pers, diterbitkan di jurnal "Literature and Art", dan diterbitkan sebagai koleksi terpisah "For the Bolshevik Poster". Publikasi laporan oleh Klutsis “Photomontage as masalah baru seni propaganda" dalam koleksi ini disertai dengan catatan dari editor, yang mencatat bagian itu seni spasial Lembaga Sastra, Seni, dan Bahasa, tempat pembacaan laporan itu, “tidak setuju dengan sejumlah ketentuan kawan Klutsis, yang menunjukkan bahwa kawan Klutsis tidak dapat sepenuhnya mengatasi kesalahan yang terkait dengan kelompok Oktyabr, di mana ia adalah seorang anggota."
Gustav Klutsis.
“Tujuan serikat pekerja adalah: penggulingan borjuasi,
kekuasaan proletariat, penghancuran yang lama,
beristirahat di kelas yang berlawanan
masyarakat borjuis, dan penciptaan masyarakat baru
tanpa kelas dan kepemilikan pribadi". K. Marx.
Moskow - Leningrad, 1932. 151,5x102 cm.
Yang dimaksud adalah pertentangan montase foto sebagai seni yang diciptakan atas dasar teknologi industri terhadap jenis budaya visual lainnya. Pernyataan dan antusiasme Klutsis terhadap subjeknya memunculkan kesimpulan seperti itu, tetapi kesedihan laporan dan konten spesifik tentang sumber kemunculan dan metode pemasangan tertentu didikte oleh keinginan untuk mempertahankan jenis seni propaganda baru dan membuktikannya. bahwa ia menempati posisi terdepan dalam budaya visual zaman kita.
“Budaya industri proletar, yang mengedepankan cara ekspresif untuk mempengaruhi massa yang luas,” tulis Klutsis, “menggunakan metode photomontage sebagai alat perjuangan yang paling agresif dan efektif. Photomontage membuat poster politik Soviet jenis baru, yang saat ini menjadi yang terdepan. Photomontage pertama kali diperkenalkan baru elemen sosial ke dalam komposisi - massa, manusia baru yang membangun negara sosialis, pekerja dari jenis produksi dan pertanian baru, kota sosialis, proletariat seluruh dunia, tidak terdistorsi oleh pelengkap estetika, tetapi orang yang hidup. Dia menciptakan metode baru untuk mengatur lembar planar, fitur-fiturnya adalah untuk memperumit (mengatur) sejumlah elemen yang relevan secara politik:
1. Slogan politik.
2. Fotografi yang relevan secara sosial (termasuk dokumenter) sebagai bentuk gambar, warna sebagai elemen aktivasi, dan bentuk grafik yang dihubungkan oleh pengaturan target tunggal, yang mencapai ekspresi maksimum, ketajaman politik, dan kekuatan dampak.
Klutsis memperkuat jenis kreativitas khusus, yang setara dalam kemungkinan artistiknya dengan jenis seni rupa lainnya dan khusus dalam cara pengaruh tertentu.
Gustav Klutsis. salam pekerja
ke raksasa dunia Dneprostroy.
Moskow - Leningrad, 1932.
Gustav Klutsis. Ayo kembalikan utang batu bara ke negara!
Moskow - Leningrad, 1930. 104x74,5 cm.
Menyimpulkan diskusi tersebut, I. Matsa dengan tepat mengatakan:
“Semua kamerad yang berbicara dengan suara bulat menyadari perlunya melawan meremehkan montase foto. Namun, harus diingat bahwa perjuangan ini tidak boleh berlebihan.
D. Moor, ahli poster Soviet terhebat, yang melakukan banyak hal untuk perkembangannya, dengan tepat mengakui peran utama arah baru di bagian depan poster:
“Photomontage selama bertahun-tahun dari rencana lima tahun pertama menjadi salah satu bagian terpenting dari poster politik militan yang baru berkembang,”- dia menulis dalam artikel bersama dengan R. Kaufman "poster politik Soviet 1917-1933".
Gustav Klutsis. Berjuang untuk
Panen Bolshevik -
perjuangan untuk sosialisme.
Moskow - Leningrad, 1931.
Gustav Klutsis. striker lapangan,
dalam perjuangan untuk rekonstruksi sosialis
Pertanian! (I.Stalin).
Moskow - Leningrad, 1932. 144x104,5 cm.
Ketenaran dunia datang ke karya Klutsis. Bersama dengan seniman Soviet yang paling signifikan, Klutsis mewakili seni Rusia revolusioner di pameran internasional di Eropa, Amerika, Kanada, Jepang. Tempat yang signifikan ditempati oleh karyanya pada pameran di Museum Stadelik (Belanda), "Film dan Foto" (Berlin, Stuttgart) dan "Photomontage" (Berlin). Kata pengantar katalog pameran Berlin "Photomontage" ditulis oleh Klutsis. Dalam review pameran, Geinus Lüdeke menulis:
“Penemuan Klutsis, pencipta era photomontage, membuat seni semacam ini agitasi dan propaganda: gagasan ini secara jelas ditekankan setelah film “Turksib”, juga dibuat dengan prinsip photomontage. Melekat pada karya kedua penulis - Gustav Klutsis dan Dziga Vertov - dampak propaganda yang sangat besar menempatkan seni mereka pada layanan revolusioner kaum proletar.
Kritikus seni Denmark Gundel, saat menganalisis "kumpulan karya" dari Uni Soviet(mengacu pada pameran pameran "Photomontage"), terutama mencatat poster Klutsis. D. Reitenberg, yang mengunjungi Inggris untuk urusan bisnis pada tahun 1931, memberi tahu Klutsis: "Karya Anda diterbitkan di buku tahunan Poster dan Periklanan terakhir (London, 1931) dengan ulasan bagus."
Gustav Klutsis. Pembangunan transportasi
salah satu tugas terpenting
untuk pelaksanaan rencana lima tahun tersebut.
Moskow - Leningrad, 1929. 72,5x50,7 cm.
Di halaman majalah Art, kritikus seni Soviet M. Ioffe, dalam sebuah artikel tentang poster itu, menominasikan Klutsis "ke jajaran master terkemuka poster politik partai". Namun, proses kompleks dalam pembangunan Seni Soviet pada paruh kedua tahun 1930-an mau tidak mau mempengaruhi nasib poster tersebut. “Seperti dosa berat, posternya takut cap,” kata Tarabukin. Dalam konteks pendekatan yang tidak kreatif terhadap kekhususannya, standar menjadi bahaya utama bagi seniman. Penurunan tingkat artistik poster secara umum tercermin dalam karya Klutsis. Ketidakjelasan subjek, skema keputusan berdampak buruk pada keterampilan. Poster kehilangan kilau kebaruan, dan ekspresi hidup menghilang dari wajah para pahlawan Klutsis. Artis mengalami ketidakpuasan akut dengan dirinya sendiri. Sudah pada tahun 1934, jumlah poster yang dibuatnya berkurang dan hampir berhenti pada tahun 1935-1936.
Belajar aktif.
Poster agitprop MK VKP(b).
Gustav Klutsis dan Sergey Senkin.
Moskow, 1927. 71x52,5 cm.
Dalam buku kerja Klutsis, banyak entri muncul, di balik pengekangan eksternal yang membuat orang merasakan kepahitan spiritual. Dari tesis yang terpisah-pisah, seseorang dapat menilai isi pidatonya: “Saya hampir berhenti bekerja. Isogiz tidak membutuhkan pekerjaanku. Dan saya suka seni poster. Mengerjakan poster, saya sangat dekat dengan partai baik secara ideologis maupun organisasional. Peran avant-garde - Mayakovsky. Penurunan tingkat artistik tercermin tidak hanya pada poster photomontage. Kecemasan umum atas nasibnya diungkapkan oleh Moore dalam artikel tahun 1935 "Attention to the poster" dan dalam sejumlah pidato dan pernyataan lainnya:
“Kami lupa tentang spesifikasi posternya, menggantikan figuratif dengan naturalisme”; "Dan ada poster dan poster itu menghilang."
Penilaian ulang kritis atas pencapaian poster montase foto dimulai. Baru pada akhir tahun 1950-an karya Klutsis kembali mulai menarik perhatian para peneliti (I. Birzgalis, A. Eglit, N. Khardzhiev, N. Shantyko).
“Bakat dan minat Klutsis dalam masalah ini membantunya menciptakan banyak poster montase foto yang tajam secara politis dan artistik. Seniman mengatur materi dengan cara yang orisinal, tahu cara menggunakan kontras skala besar dari gambar individu secara inventif, dan yang terpenting, berhasil memilih foto sesuai dengan jenis karakternya ”- N. Shantyko menulis pada tahun 1965.
Gustav Klutsis. Tidak ada teori revolusioner
tidak akan ada gerakan revolusioner.
Moskow - Leningrad, 1927. 71x52,5 cm.
Hari ini, tonggak sejarah berlalu dan puncak yang diambil lebih terlihat. Banyak hal yang tampak tidak penting, tidak biasa, ternyata penting dan penting. Dari artis yang mengerjakan poster tersebut, Klutsis dengan berani mengubah penampilannya yang biasa. Tidak segera sejak masa "demam poster", sejarah "ROSTA Windows" buatan tangan dipilih. Photomontage tidak segera dipahami. Menurut temperamen pegulat, menurut konsonan bahasa kiasan era, sesuai dengan monumentalitas citra kontemporer yang diciptakannya, Klutsis berdiri di samping mereka yang membuka halaman baru dalam sejarah poster, sambil menunjukkan bakat luar biasa.
Gustav Klutsis. Kemuliaan bagi orang Rusia yang hebat
penyair Pushkin! 1936.
Jika kita berbicara tentang harga poster G. Klutsis di lelang dunia, harganya cukup solid: "lembaran" besar dan terkenal harganya mulai dari 20 hingga 30 ribu dolar AS. Kurang dikenal: dari 7 ribu hingga 15 ribu. Untuk ini, kolektor dan dealer sangat mengagumi Gustav Gustavovich. Poster"Kemuliaan bagi orang Rusia yang hebatpenyair Pushkin!" tidak mahal - bukan "dorongan" pertanian kolektif dan proletar yang sama ...
Poster (dari bahasa Latin "plakatum" - bukti) - bentuk paling masif seni grafis melakukan tugas agitasi politik visual atau berfungsi sebagai sarana informasi, iklan, instruksi.
Poster asli dibuat oleh seniman untuk produksi percetakan. Dalam beberapa kasus, poster dicetak dari cetakan penulis (linocut, litografi).
Fungsi poster yang ditentukan secara ketat menentukan pilihan sarana bergambar, metode kerja, menentukan bahasa bergambar khusus poster dan dimensinya. Poster, dicetak dalam cetakan besar, dirancang untuk khalayak luas dan digantung, sebagai aturan, di jalan-jalan dan di tempat-tempat umum. Poster harus dengan sangat cepat menanggapi semua tugas topik sosial-politik, seruan untuk bertindak. Poster dengan cepat menggantikan satu sama lain dan, bertindak relatif waktu singkat, harus dibedakan dengan bahasa yang jelas dan ringkas. Poster harus menarik perhatian pemirsa dari kejauhan. Penonton, yang telah berhenti di depan poster, harus mengetahui dalam waktu sesingkat mungkin apa yang diminta oleh poster tersebut, apa tujuannya; poster harus dirasakan secara instan. Justru tugas-tugas inilah yang menentukan ukuran poster yang relatif besar (untuk grafik). Atas nama singkatnya, kejelasan dan ekspresi, poster menggunakan tipifikasi gambar yang sangat tajam dan banyak menggunakan teknik dekoratif konvensional seperti generalisasi gambar, penyederhanaan hubungan warna, penolakan detail kecil, penunjukan simbolik, dan kombinasi skala yang berbeda. . Teks, yang merupakan elemen wajib poster, harus sangat singkat dan dapat dimengerti sejak pertama kali membaca (satu-satunya pengecualian adalah poster instruktif dan mendidik). Teks tidak boleh dilampirkan secara mekanis ke gambar, tetapi disertakan secara organik di dalamnya. Sifat font harus sesuai dengan isi poster, mudah dibaca. Prasasti adalah elemen komposisi poster untuk artis. Tentu saja, memikirkan kepatuhan terhadap semua persyaratan ini, seniman berusaha dengan segala cara untuk menjaga integritas, ketenangan poster di dalam selembar kertas.
Jenis poster beragam dan dibagi menjadi beberapa kelompok sesuai dengan tujuannya.
Poster politik - jenis poster utama dan terpenting. Dialah yang mewujudkan salah satu bentuk agitasi politik yang paling efektif sarana visual tujuan dan slogan politik. Topik poster politik sangat luas: dalam kondisi kami, poster dikhususkan untuk perjuangan memenuhi tugas membangun komunisme, perjuangan untuk perdamaian, menyerukan penguatan kubu sosialis, dan ditujukan untuk mengungkap musuh. Banyak poster dibuat untuk menghormati liburan revolusioner, acara internasional, dll. Poster satir menjadi sangat penting. Poster satir hampir selalu dikaitkan dengan teks sastra. Popularitas khusus dari poster-poster yang agresif dan tajam ini menghidupkan asosiasi para satiris poster ("Windows of Satire ROSTA", "Windows TASS", "Combat Pencil", "Agitplakat").
Poster informasi dan iklan memecahkan masalah informasi, pemberitahuan berbagai acara budaya dan pendidikan (pertunjukan, film, ceramah, pameran, dll.) Atau tugas periklanan - membiasakan konsumen dengan barang, layanan yang disediakan oleh berbagai institusi dan organisasi. Poster iklan dalam kondisi kami mengejar tugas informasi yang benar dan budaya, bantuan dalam memilih produk dan mendidik selera konsumen. Poster teater dan poster film diberkahi dengan kualitas khusus. Melakukan tugas pertunjukan periklanan atau film, mereka harus secara bersamaan mencerminkan gaya yang melekat pada tontonan ini, aspirasi kreatif pengarangnya.
Poster pendidikan dan instruktif bertujuan untuk mempromosikan pengetahuan ilmiah, metode kerja, berbagai aturan (keselamatan, sanitasi dan kebersihan, pemadaman kebakaran, dll.), Dan juga membantu memecahkan masalah pendidikan. Poster instruksional, tidak seperti jenis poster lainnya, berisi banyak teks, serangkaian gambar dan dimaksudkan untuk penggunaan yang lebih lama. Poster pendidikan berfungsi sebagai alat bantu visual dalam proses pendidikan.
Poster dalam bentuk biasanya muncul relatif baru - pada akhir abad ke-19 - awal abad ke-20. Poster modern diawali dengan ukiran dan gambar berukuran besar, disebarkan dengan tangan, ditempel di dinding, dipamerkan di etalase dan etalase toko. Di Jerman abad ke-16 mereka dikenal sebagai "daun terbang". Gambar-gambar propaganda semacam itu tersebar luas selama revolusi borjuis abad ke-17 dan ke-18 di Inggris, Prancis, dan Belanda. Peran serupa di Rusia dimainkan oleh lubok besar, serta lembaran anti-Napoleon tahun 1812. Dengan penemuan metode reproduksi baru dan perkembangan percetakan, peredaran lembar kampanye meningkat. Pada akhir abad ke-19, muncul poster yang mirip dengan poster modern dalam tujuan dan tampilan. Master hebat seperti T. Steinlen, F. Brengvin, A. Toulouse-Lautrec, K-Kollwitz, dan lainnya mengerjakan pembuatan berbagai poster. Di antara poster asing modern, karya A. Bertrand (Meksiko) dan G. Erni (Swiss) yang didedikasikan untuk perjuangan perdamaian menonjol. Catatan khusus adalah poster-poster yang sangat bagus oleh para seniman sosialis Polandia, konten yang signifikan dan dalam, dibuat dalam bahasa poster yang sangat bagus (poster oleh T. Trepkovsky, T. Gronovsky, A. Bovbelsky, Z. Kaya).
Sejak hari-hari pertama kekuasaan Soviet, poster di negara kita telah menerima distribusi dan pengakuan terluas sebagai seni partai yang vital, operasional, dan mendalam. Menekankan pentingnya poster sebagai alat agitasi politik, Partai kami mengikuti perkembangannya dengan cermat dan melakukan segala yang mungkin untuk membantu meningkatkannya. konten ideologis dan keterampilan. Buktinya adalah resolusi Komite Sentral Partai dan pertemuan semua Serikat yang dikhususkan untuk poster politik. Selama perang sipil, pemulihan ekonomi Nasional, selama tahun-tahun rencana lima tahun pertama, poster memainkan peran penting dan seniman poster Soviet berada di garis depan pejuang di garis depan ideologis. Contoh seni poster yang tinggi adalah, misalnya, poster Moor "Apakah Anda sudah mendaftar sebagai sukarelawan?", "Bantuan." A. Deineka, M. Cheremnykh, N. Dolgorukov, dan seniman lain banyak mengerjakan poster. Signifikansi poster satir "Windows of satir ROSTA" sangat penting, di mana V. Mayakovsky, S. Malyutin, A. Radakov, dan lainnya mengambil bagian aktif dalam pembuatannya. Memobilisasi pasukan mereka untuk mengalahkan musuh selama Perang Patriotik Hebat, seniman Soviet bekerja sangat keras dan berhasil dalam pembuatan poster yang dibedakan oleh semangat dan semangat patriotik yang tinggi. Menurut model "Windows satire ROSTA", "Windows TASS" telah dibuat. Di Leningrad yang terkepung, asosiasi "Fighting Pencil" muncul. Tidak hanya seniman grafis yang mengerjakan poster, tetapi juga banyak pelukis. Poster Kukryniksy, Efimov, Golovanov, Kokorekin, Dolgorukov, V. Ivanov, Toidze, Shmarinov, Serebryany akan tetap mengenang rakyat Soviet untuk waktu yang lama. Pada periode pasca perang, ada upaya untuk mengubah poster menjadi semacam foto berwarna dengan teks yang direkatkan padanya. Kutipan terpanjang dicetak dengan huruf bergerak di poster.
Standar, skema orang "makmur" muncul di poster dengan senyum "tugas" di wajah mereka, hampir tidak berubah, berkeliaran dari poster ke poster. Setelah berhasil mengatasi kesalahan tersebut, setelah mengembalikan kualitas pertarungan terbaiknya ke poster, para master poster berpengalaman dan kaum muda aktif berkarya dalam berbagai genre seni ini. Di Moskow, Leningrad, dan kota-kota lain, poster satir "Fighting Pencil", "Agitplakat", dan asosiasi lainnya sangat populer. Penonton akrab dengan poster seniman Soviet V. Ivanov, Kukryniksy, N. Denisovsky, M. Gordon, K. Ivanov, V. Govorkov, V. Briskin, M. Mazrukho, K. Vladimirov, G. Kovenchuk dan seniman lainnya .
