Aivazovsky dan biografi artis. Ivan Aivazovsky - lukisan, biografi lengkap Cinta dan perang

Biografi Aivazovsky, seperti pencipta lainnya, penuh dengan peristiwa menarik, orang-orang luar biasa yang bertemu jalan hidup artis dan keyakinan pada bakatnya.
Ivan Konstantinovich lahir pada 17 Juli (29), 1817 di Feodosia. Bahkan sebagai seorang anak, Ivan menunjukkan kemampuan musik dan menggambar. Pelajaran pertama dalam keterampilan artistik diberikan kepadanya oleh arsitek Feodosia terkenal, Ya.Kh.Kokh.

Menjadi lulusan sekolah, Aivazovsky memasuki gimnasium Simferopol. Setelah lulus, di bawah perlindungan walikota Feodosia, AI Kaznacheev, seniman masa depan terdaftar di Akademi Seni Kekaisaran ibu kota.

Pendidikan lebih lanjut

Pada Agustus 1833 Aivazovsky tiba di St. Dia belajar dengan master seperti M. Vorobyov, F. Tanner, A.I. Sauerweid. Lukisannya, yang ditulis selama studinya, diberikan penghargaan medali perak. Aivazovsky adalah siswa yang sangat berbakat sehingga dia dibebaskan dari Akademi 2 tahun lebih cepat dari jadwal. Untuk kreativitas mandiri, Ivan Konstantinovich pertama-tama dikirim ke negara asalnya, Krimea, dan kemudian dalam perjalanan bisnis ke luar negeri selama 6 tahun.

Periode Krimea-Eropa

Pada musim semi tahun 1838, Aivazovsky berangkat ke Krimea. Di sana dia menciptakan bentang laut, terlibat dalam lukisan pertempuran. Dia tinggal di Krimea selama 2 tahun. Kemudian, bersama V. Sternberg, temannya di kelas lanskap, sang seniman pergi ke Roma. Dalam perjalanan, mereka mengunjungi Florence dan Venesia, tempat Aivazovsky bertemu dengan N. Gogol.

Setiap orang yang tertarik dengan biografi Aivazovsky harus tahu bahwa dia memperoleh gaya melukisnya di Italia selatan. Banyak lukisan periode Eropa dipuji oleh kritikus terhormat seperti W. Turner. Pada tahun 1844 Aivazovsky tiba di Rusia.

Pengakuan Bakat

1844 adalah tengara bagi artis. Ia menjadi kepala pelukis Staf Angkatan Laut Utama Rusia. Setelah 3 tahun, ia dianugerahi gelar profesor di Akademi Seni St. Petersburg. Bagi anak-anak yang tertarik dengan kehidupan seniman besar, perlu diketahui bahwa karya utamanya adalah lukisan "The Ninth Wave" dan "The Black Sea".

Namun karyanya tidak terbatas pada pertempuran dan pemandangan laut. Dia menciptakan serangkaian lanskap Krimea dan Ukraina, melukis beberapa kanvas bersejarah. Secara total, Aivazovsky melukis lebih dari 6.000 lukisan seumur hidupnya.

Pada tahun 1864 sang seniman menjadi bangsawan turun-temurun. Dia juga dianugerahi pangkat Penasihat Penasihat yang sebenarnya. Pangkat ini sesuai dengan laksamana.

Keluarga artis

Kehidupan pribadi Aivazovsky tidaklah kaya. Dia menikah dua kali. Pernikahan pertama diakhiri pada tahun 1848. Yu.A. Grev. Empat putri lahir dari pernikahan ini. Persatuan itu tidak bahagia, dan setelah 12 tahun pasangan itu putus. Alasan utama perpisahan itu adalah karena Grevs, tidak seperti suaminya, berjuang untuk hidup kehidupan sosial di ibu kota.

Istri kedua Aivazovsky adalah A.N. Sarkisova-Burzanyan. Dia 40 tahun lebih muda dari Aivazovsky dan bertahan selama 44 tahun.

Kematian

Aivazovsky meninggal mendadak pada malam hari karena pendarahan otak pada tanggal 19 April (2 Mei 1900), di Feodosia. Di atas kuda-kuda, lukisan "Ledakan Kapal", tempat pelukis laut bekerja sehari sebelumnya, masih belum selesai. Ia dimakamkan di Gereja Armenia Surb Sarkis.

Ivan Konstantinovich Aivazovsky (Arm. Հովհաննես Այվազյան, Hovhannes Ayvazyan; 17 Juli 1817, Feodosia - 19 April 1900, ibid.) - Pelukis laut Rusia, pelukis pertempuran, kolektor, dermawan. Pelukis Staf Angkatan Laut Utama, akademisi dan anggota kehormatan Akademi Seni Kekaisaran, anggota kehormatan Akademi Seni di Amsterdam, Roma, Paris, Florence, dan Stuttgart.

Artis Paling Berprestasi Asal Armenia Abad XIX.
Saudara dari sejarawan Armenia dan Uskup Agung Gereja Kerasulan Armenia Gabriel Aivazovsky.

Hovhannes (Ivan) Konstantinovich Aivazovsky lahir dari keluarga Armenia dari seorang pedagang Gevork (Konstantin) dan Hripsime Ayvazyan. Pada tanggal 17 (29) Juli 1817, pendeta dari gereja Armenia di kota Feodosia membuat catatan bahwa Konstantin (Gevorg) Aivazovsky dan istrinya Hripsime lahir sebagai "Hovhannes, putra Gevork Ayvazyan." Nenek moyang Aivazovsky berasal dari orang Armenia yang pindah ke Galicia dari Armenia Barat pada abad ke-18. Nama kakek artis itu adalah Grigor Ayvazyan, dan neneknya adalah Ashkhen. Diketahui bahwa kerabatnya memiliki properti tanah yang luas di wilayah Lvov, tetapi tidak ada dokumen yang lebih akurat yang menjelaskan asal usul Aivazovsky yang disimpan. Ayahnya Konstantin (Gevorg) dan setelah pindah ke Feodosia menulis nama belakang dengan cara Polandia: "Gayvazovsky" (nama belakang adalah bentuk Polonisasi dari nama belakang Armenia Ayvazyan). Aivazovsky sendiri dalam otobiografinya mengatakan tentang ayahnya, bahwa karena pertengkaran dengan saudara laki-lakinya di masa mudanya, dia pindah dari Galicia ke kerajaan Danubian (Moldavia, Wallachia), tempat dia terlibat dalam perdagangan, dan dari sana ke Feodosia.

Beberapa publikasi seumur hidup yang didedikasikan untuk Aivazovsky menyampaikan, dari kata-katanya, tradisi keluarga bahwa ada orang Turki di antara leluhurnya. Menurut publikasi ini, mendiang ayah artis mengatakan kepadanya bahwa kakek buyut artis (menurut Bludova, di garis perempuan) adalah putra seorang pemimpin militer Turki dan, sebagai seorang anak, selama penangkapan Azov oleh pasukan Rusia ( 1696), diselamatkan dari kematian oleh seorang Armenia tertentu yang membaptis dan mengadopsi (opsi - seorang tentara).
Setelah kematian artis (pada tahun 1901), penulis biografinya N. N. Kuzmin menceritakan kisah yang sama dalam bukunya, tetapi tentang ayah artis, mengacu pada dokumen tanpa nama di arsip Aivazovsky; namun, tidak ada bukti kebenaran legenda ini.

Ayah artis, Konstantin Grigoryevich Aivazovsky (1771-1841), setelah pindah ke Feodosia, menikah dengan seorang wanita Armenia lokal Hripsima (1784-1860), dan dari pernikahan ini lahir tiga putri dan dua putra - Hovhannes (Ivan) dan Sargis (kemudian dalam monastisisme - Gabriel) . Awalnya, bisnis Aivazovsky berhasil, tetapi selama wabah tahun 1812 ia bangkrut.

Ivan Aivazovsky sejak kecil menemukan dirinya artistik dan kemampuan musikal; khususnya, dia belajar sendiri bermain biola. Arsitek Theodosian Yakov Khristianovich Kokh, yang pertama kali memperhatikan kemampuan artistik bocah itu, memberinya pelajaran pertama dalam pengerjaan. Yakov Khristianovich juga membantu Aivazovsky muda dengan segala cara yang memungkinkan, secara berkala memberinya pensil, kertas, dan cat. Dia juga merekomendasikan untuk memperhatikan talenta muda walikota Feodosia Alexander Ivanovich Kaznacheev. Setelah lulus dari sekolah distrik Feodosia, Aivazovsky terdaftar di gimnasium Simferopol dengan bantuan Kaznacheev, yang pada saat itu sudah menjadi pengagum bakat artis masa depan. Kemudian Aivazovsky diterima dengan biaya publik di Imperial Academy of Arts di St. Petersburg.

Aivazovsky tiba di Petersburg pada 28 Agustus 1833. Awalnya, ia belajar di kelas lanskap bersama Maxim Vorobyov. Pada tahun 1835, untuk lanskap "Pemandangan tepi laut di sekitar St. Petersburg" dan "Studi udara di atas laut" ia menerima medali perak dan ditugaskan sebagai asisten pelukis kelautan Prancis yang modis, Philip Tanner. Belajar dengan Tanner, Aivazovsky, meskipun dilarang bekerja secara mandiri, terus melukis pemandangan dan mempersembahkan lima lukisan pada pameran musim gugur Akademi Seni pada tahun 1836. Karya Aivazovsky mendapat ulasan positif dari para kritikus. Tanner mengeluh tentang Aivazovsky kepada Nicholas I, dan atas perintah Tsar, semua lukisan Aivazovsky dikeluarkan dari pameran. Seniman itu diampuni hanya enam bulan kemudian dan ditugaskan ke kelas melukis pertempuran kepada Profesor Alexander Ivanovich Sauerweid untuk mempelajari lukisan militer angkatan laut. Setelah belajar di kelas Sauerweid hanya beberapa bulan, pada September 1837 Aivazovsky menerima Medali Emas Besar untuk lukisan Tenang. Dalam pandangan kesuksesan khusus Aivazovsky dalam ajarannya, keputusan yang tidak biasa dibuat untuk akademi - untuk membebaskan Aivazovsky dari akademi dua tahun lebih cepat dari jadwal dan mengirimnya ke Krimea selama dua tahun ini untuk kerja mandiri, dan setelah itu - dalam perjalanan bisnis ke luar negeri selama enam tahun.

Ini adalah bagian dari artikel Wikipedia yang digunakan di bawah lisensi CC-BY-SA. Teks lengkap artikel di sini →

Aivazovsky Ivan Konstantinovich, bagian 1 (1817 - 1900)

DI DALAM. Kramskoy berpendapat bahwa Aivazovsky "adalah bintang dengan magnitudo pertama, bagaimanapun juga, dan tidak hanya bersama kita, tetapi dalam sejarah seni secara umum."
PM. Tretyakov, yang ingin membeli lukisan untuk galerinya, menulis kepada seniman itu: "... Beri aku air ajaibmu sedemikian rupa sehingga akan menyampaikan bakatmu yang tak tertandingi dengan sempurna."
Dalam melukis, Aivazovsky, di atas segalanya, adalah seorang penyair. Seniman itu berkata tentang dirinya sendiri: “Plot gambar terbentuk dalam ingatan saya, seperti plot puisi oleh seorang penyair, setelah membuat sketsa di selembar kertas, saya mulai bekerja dan tidak meninggalkan kanvas sampai saya ekspresikan diriku di atasnya dengan kuasku.”
Untuk ku panjang umur dia menulis hingga 6.000 karya. Yang terbaik dari mereka memasuki perbendaharaan budaya dunia. Lukisannya ada di banyak galeri di seluruh dunia.

Potret artis Ivan Konstantinovich Aivazovsky
1841
Cat minyak di atas kanvas 72 x 54,2

Moskow

Ivan (Hovhannes) Konstantinovich Aivazovsky lahir pada 17 Juli (30), 1817 di Feodosia. Nenek moyang Aivazovsky pada abad ke-18 pindah dari Armenia Barat (Turki) ke selatan Polandia. DI DALAM awal XIX pedagang abad Konstantin (Gevorg) Gayvazovsky pindah dari Polandia ke Feodosia. Setelah wabah wabah yang menimpa Feodosia pada tahun 1812, keluarga Gaivazovsky mengalami masa-masa sulit. Istri Konstantin Hripsime, seorang pembuat sulaman yang terampil, membantu menghidupi keluarga, termasuk dua putri dan tiga putra.

Aivazovsky menerima pendidikan dasar di sekolah paroki Armenia, dan kemudian lulus dari gimnasium Simferopol, di mana arsitek kota Koch membantunya untuk menunjuknya. Pada tahun 1833, dengan bantuan walikota Feodosia A. Kaznacheev, Aivazovsky pergi ke St. Petersburg, dan menurut gambar anak-anak yang disajikan, dia terdaftar di Akademi Seni di kelas lanskap Profesor M. N. Vorobyov. Kemudian dia belajar di kelas pertempuran dengan A. Sauerweid dan tidak melakukannya untuk waktu yang lama dari pelukis kelautan F. Tanner yang diundang dari Perancis.

Sudah pada tahun 1835 ia dianugerahi medali perak dari denominasi kedua untuk "Studi Udara di Atas Laut". Pada tahun 1837, untuk tiga pemandangan laut dan terutama untuk lukisan "Tenang", ia dianugerahi Medali Emas Pertama dan kursus akademik dikurangi dua tahun, dengan syarat selama ini ia melukis pemandangan sejumlah kota Krimea. Sebagai hasil dari perjalanan ke Krimea, pemandangan Yalta, Feodosia, Sevastopol, Kerch dan lukisan "Moonlight Night in Gurzuf" (1839), "Storm", "Seashore" (1840) muncul.

Aivazovsky I.K. Malam bulan purnama di Krimea. Gurzuf.
1839
Sumy Musium Seni

"Pesisir"
1840
Kanvas, minyak. 42,8 x 61,5 cm
Galeri State Tretyakov

Kincir angin di tepi laut»
1837
Minyak di atas kanvas 67 x 96

Saint Petersburg

Pantai di malam hari
1837
47x66 cm
Kanvas, minyak
Romantisisme, realisme
Rusia
Theodosius. Galeri Seni Feodosia. I.K.

Kerch
1839

Pada tahun 1839, Aivazovsky ikut serta sebagai seniman dalam kampanye angkatan laut ke pantai Kaukasus. Di atas kapal, dia bertemu M. P. Lazarev, V. A. Kornilov, P. S. Nakhimov, V. N. Istomin, dan mendapat kesempatan untuk mempelajari desain kapal perang. Membuat kanvas pertempuran pertama - "Mendarat di Subashi".

“Mendarat N.N. Raevsky di Subashi"
1839
Kanvas, minyak. 66x97 cm
Museum Seni Samara
Di sana ia juga bertemu dengan Desembris M. M. Naryshkin yang dinonaktifkan, A. I. Odoevsky, N. N. Lorer, yang mengambil bagian dalam kasus di bawah Subashi. Karya seniman Krimea berhasil dipamerkan di pameran di Akademi Seni, dan sebagai penyemangat, I.K. Aivazovsky diberi perjalanan bisnis ke Italia.

"Pertempuran Angkatan Laut Navarino (2 Oktober 1827)"
1846
Minyak di atas kanvas 222 x 234

Saint Petersburg

"Pertempuran laut di Vyborg pada tanggal 29 Juni 1790"
1846
Kanvas, minyak. 222x335 cm
Sekolah Tinggi Teknik Angkatan Laut dinamai menurut namanya F.E. Dzerzhinsky

"Pertempuran laut di Revel (9 Mei 1790)"
1846
Minyak di atas kanvas 222 x 335
sekolah angkatan laut mereka. F.E.Dzerzhinsky
Saint Petersburg
Rusia

Pada tahun 1840, Aivazovsky pergi ke Italia. Di sana ia bertemu dengan tokoh-tokoh sastra, seni, sains Rusia yang cemerlang - Gogol, Alexander Ivanov, Botkin, Panaev. Pada saat yang sama, pada tahun 1841, artis tersebut mengubah nama Gaivazovsky menjadi Aivazovsky.

Gua Azure. Napoli
1841
74x100 cm
Kanvas, minyak
Romantisisme, realisme
Rusia
Donetsk. Museum Seni Donetsk,

Pemandangan Laguna Venesia
1841 76x118

Aktivitas seniman di Roma dimulai dengan mempelajari dan menyalin karya-karya para empu masa lalu, ia banyak mengerjakan studi alam. Dalam salah satu suratnya, Aivazovsky berkata: "Saya, seperti lebah, mengumpulkan madu dari taman bunga." Sepanjang hidupnya, ia kembali ke lanskap Italia, koeksistensi harmonis antara manusia dan laut di negeri ini terpatri dalam ingatannya sebagai model keindahan. Aivazovsky membuat sekitar lima puluh lukisan besar di Italia. Keberhasilan artis membawa pemandangan laut romantis "Storm", "Chaos", "Naples Bay on a moonlit night" (1839) dan lain-lain. Lukisannya "Chaos" dibeli oleh Museum Vatikan. Paus Gregorius XVI menganugerahi seniman medali emas. Bakat artis diakui oleh penikmat seni dan kolega. A. Ivanov mencatat kemampuan Aivazovsky dalam menggambarkan laut, pemahat F. Jordan mengklaim bahwa Aivazovsky adalah pelopor genre lukisan laut di Roma.

"Kekacauan. Penciptaan dunia"
1841
Minyak di atas kanvas 106 x 75
Museum Jemaat Mekhitarist Armenia
Venesia. Pulau St. Lazarus

"Teluk Napoli"
1841
Minyak di atas kanvas 73 x 108

Pemandangan Konstantinopel di malam hari
1846 120x189.5

"Pemandangan Konstantinopel oleh Cahaya Bulan"
1846
Minyak di atas kanvas 124 x 192
Museum Negara Rusia
Saint Petersburg
Rusia

1850
Minyak di atas kanvas 121 x 190

Feodosia

"Teluk Napoli di malam terang bulan»
1892
Minyak di atas kanvas 45 x 73
Koleksi A. Shahinyan
NY

Pada tahun 1843, perjalanan seniman dimulai dengan pameran lukisan di seluruh Eropa. “Roma, Napoli, Venesia, Paris, London, Amsterdam menghormati saya dengan dorongan yang paling menyanjung,” kenang Aivazovsky. Salah satunya adalah gelar akademisi yang diberikan oleh Amsterdam Academy of Fine Arts. Sebagai satu-satunya perwakilan seni Rusia, dia berpartisipasi pameran internasional diselenggarakan di Louvre. Sepuluh tahun kemudian, dia yang pertama seniman asing menjadi Knight of the Legion of Honor.

"Kecelakaan kapal"
1843
Minyak di atas kanvas 116 x 189
Galeri Seni Feodosia. I. K. Aivazovsky
Feodosia
Rusia

Pada tahun 1844, dua tahun lebih cepat dari jadwal, Aivazovsky kembali ke Rusia. Sekembalinya ke tanah airnya, Akademi Seni St. Petersburg menghormatinya dengan gelar akademisi. Departemen Angkatan Laut menganugerahinya gelar kehormatan artis Staf Angkatan Laut Utama dengan hak untuk mengenakan seragam Admiralty dan menginstruksikan "perintah yang luas dan rumit" - untuk mengecat semua pelabuhan militer Rusia di Laut Baltik. Selama bulan-bulan musim dingin tahun 1844-1845. Aivazovsky memenuhi perintah pemerintah dan menciptakan sejumlah marina yang indah.

"Skuadron Rusia di pinggir jalan Sevastopol"
1846
Kanvas, minyak. 121x191 cm
Museum Negara Rusia

Pada tahun 1845, bersama ekspedisi F.P. Litke, Aivazovsky mengunjungi pantai Turki dan Asia Kecil. Selama pelayaran ini, dia membuat banyak gambar pensil, yang selama bertahun-tahun berfungsi sebagai bahan untuk membuat lukisan, yang selalu dia lukis di studio. Kembali dari ekspedisi, Aivazovsky berangkat ke Feodosia. “Perasaan atau kebiasaan ini adalah sifat kedua saya. Saya rela menghabiskan musim dingin di St. Petersburg, - tulis sang seniman, - tetapi akan bertiup sedikit di musim semi, saya diserang oleh kerinduan - saya tertarik ke Krimea, ke Laut Hitam.

Pemandangan Feodosia
1845
70x96 cm
Kanvas, minyak
Romantisisme, realisme
Rusia
Yerevan. Galeri Seni Negara Armenia

Theodosius. Matahari terbit
1852 60x90

Di Feodosia, sang seniman membangun rumah studio di tepi pantai dan akhirnya menetap di sini. Di musim dingin, dia biasanya mengunjungi St. Petersburg dan kota-kota lain di Rusia dengan pamerannya, terkadang dia bepergian ke luar negeri. Selama hidupnya yang panjang, Aivazovsky melakukan sejumlah perjalanan: dia mengunjungi Italia, Paris, dan kota-kota Eropa lainnya beberapa kali, bekerja di Kaukasus, berlayar ke pantai Asia Kecil, berada di Mesir, dan di akhir hidupnya, di 1898, dia melakukan perjalanan ke Amerika. Selama perjalanan laut, dia memperkaya pengamatannya, dan gambar terkumpul di foldernya. Sang seniman berbicara tentang metode kreatifnya: “Seseorang yang tidak diberkahi dengan ingatan yang mempertahankan kesan satwa liar dapat menjadi penyalin yang hebat, peralatan fotografi yang hidup, tetapi tidak pernah menjadi seniman sejati. Pergerakan elemen hidup sulit dipahami oleh kuas: menulis kilat, embusan angin, percikan ombak tidak terpikirkan oleh alam. Plot gambar terbentuk dalam ingatan saya, seperti plot puisi dalam penyair ... ".

Pertemuan para nelayan di tepi Teluk Napoli 1842 58х85
"Pertemuan Nelayan"
Kanvas, minyak. 58x85 cm
Galeri State Tretyakov

"Gondelier di laut pada malam hari"
1843
Minyak di atas kanvas 73 x 112
Museum Seni Rupa Negara Republik Tatarstan
Kazan
Rusia

"Laguna Venesia. Pemandangan pulau San Giorgio»
1844
Kayu, minyak. 22,5 x 34,5 cm
Galeri State Tretyakov

Pabrik di tepi pantai 1851 50x57

"Matahari terbit di Feodosia"
1855
Minyak di atas kanvas 82 x 117

Yerevan

"Biara Georgievsky. Tanjung Fiolent»
1846
Minyak di atas kanvas 122,5 x 192,5
Galeri Seni Feodosia. I. K. Aivazovsky
Feodosia

Pemandangan Odessa di malam bulan purnama
1846
122x190 cm
Kanvas, minyak
Romantisisme, realisme
Rusia

"Pemandangan Odessa dari laut"
1865
Minyak di atas kanvas 45 x 58
Galeri Seni Negara Armenia
Yerevan

Lukisan Aivazovsky tahun empat puluhan dan lima puluhan ditandai dengan pengaruh kuat tradisi romantisme K. P. Bryullov, yang memengaruhi keterampilan melukis sang seniman. Seperti Bryullov, dia berusaha keras untuk membuat kanvas warna-warni yang megah. Ini sangat jelas tercermin dalam adegan pertempuran"Pertempuran Chesme", yang ditulis olehnya pada tahun 1848, didedikasikan untuk pertempuran laut yang luar biasa. Pertarungan digambarkan pada malam hari. Di kedalaman teluk, kapal-kapal armada Turki yang terbakar terlihat, salah satunya pada saat ledakan. Diselimuti api dan asap, puing-puing kapal yang telah berubah menjadi kobaran api beterbangan ke udara. Pada latar depan, kapal utama armada Rusia muncul dalam siluet gelap, di mana, memberi hormat, sebuah kapal mendekat dengan tim Letnan Ilyin, yang meledakkan firewallnya di antara armada Turki. Di atas air, Anda dapat melihat bangkai kapal Turki dengan sekelompok pelaut yang meminta bantuan, dan detail lainnya.

"Pertempuran Chesme 25-26 Juni 1770"
1848
Minyak di atas kanvas 220 x 188
Galeri Seni Feodosia. I. K. Aivazovsky
Feodosia

Tinjauan Armada Laut Hitam pada tahun 1849
1886 131x249

"Brig Mercury diserang oleh dua kapal Turki"
1892
Kanvas, minyak

"Brig" Mercury "setelah mengalahkan dua kapal Turki, bertemu dengan skuadron Rusia"
1848
Minyak di atas kanvas 123 x 190
Museum Negara Rusia
Saint Petersburg

"Badai di laut pada malam hari"
1849
Minyak di atas kanvas 89 x 106
Istana-museum dan taman Petrodvorets
Peterhof, wilayah Leningrad

Kontribusi Aivazovsky pada lukisan pertempuran sangat signifikan. Dia menangkap episode pertahanan Sevastopol, berulang kali merujuk pada tindakan heroik angkatan laut Rusia: “Setiap kemenangan pasukan kita di darat atau di laut,” tulis artis itu, “menyenangkan saya, sebagai orang Rusia di hati, dan memberikan ide bagaimana seniman dapat menggambarkannya di atas kanvas…”.

"Badai"
1850
Minyak di atas kanvas 82 x 117
Galeri Seni Negara Armenia
Yerevan

Aivazovsky adalah yang terakhir dan paling banyak perwakilan terkemuka arah romantis dalam lukisan Rusia. Karya romantis terbaiknya pada paruh kedua tahun 1940-an dan 1950-an adalah: "Badai di Laut Hitam" (1845), "Biara Georgievsky" (1846), "Pintu Masuk ke Teluk Sevastopol" (1851).

Pintu masuk ke Teluk Sevastopol 1852

Pemandangan Konstantinopel di bawah sinar bulan
1846
124x192 cm
Kanvas, minyak
Romantisisme, realisme
Rusia
Saint Petersburg. Museum Negara Rusia

Pemandangan Menara Leander di Konstantinopel
1848
Kanvas, minyak
58x45,3
Galeri Tretyakov

Pelukis laut terbesar dalam lukisan Rusia abad ke-19, I.K. Aivazovsky, sering bepergian dan sering memasukkan gambar pemandangan lautnya yang terkenal struktur arsitektur. Menara Leandrov (Gadis) yang digambarkan dalam lukisan itu dibangun pada abad ke-12 di atas batu kecil di pintu masuk selat Pelabuhan Istanbul dan telah lama berfungsi sebagai mercusuar dan tempat tambat kapal. Itu masih digunakan sebagai mercusuar hari ini. Menara menjulang dengan latar belakang langit keemasan, sinar matahari terbenam mewarnai permukaan air laut dengan warna mutiara, dan siluet bangunan kota kuno tampak di kejauhan. Sinar matahari yang lembut meromantisasi lanskap yang dibuat oleh seniman.

"Malam terang bulan"
1849
Minyak di atas kanvas 123 x 192
Museum Negara Rusia
Saint Petersburg

matahari terbenam di laut
1856
121,5x188

“Malam di Krimea. Pemandangan Ayudag»
1859
Minyak di atas kanvas 63 x 83
Museum Seni Odessa
Odessa

Badai
1857
100x49

Tahun lima puluhan dikaitkan dengan Perang Krimea tahun 1853-1856. Begitu rumor tentang Pertempuran Sinop sampai ke Aivazovsky, dia segera pergi ke Sevastopol, bertanya kepada para peserta pertempuran tentang semua keadaan kasus tersebut. Segera, dua lukisan karya Aivazovsky dipamerkan di Sevastopol, yang menggambarkan pertempuran Sinop pada malam dan siang hari. Laksamana Nakhimov, yang sangat menghargai karya Aivazovsky, terutama pertempuran malam, berkata: "Gambarnya dibuat dengan sangat baik."

"Pertempuran Sinop (versi siang hari)"
1853
Kanvas, minyak

"Pertempuran Sinop pada 18 November 1853 (malam setelah pertempuran)"
1853
Kanvas, minyak. 220x331 cm
Museum Angkatan Laut Pusat

Penangkapan transportasi militer Turki Messina di Laut Hitam oleh kapal uap Rossiya pada 13 Desember 1877

Pertempuran kapal uap "Vesta" dengan kapal perang Turki "Fekhti-Bulend" di Laut Hitam pada 11 Juli 1877

Dalam karya Aivazovsky, orang dapat menemukan lukisan tentang berbagai topik, misalnya gambar alam Ukraina. Dia menyukai stepa Ukraina yang tak terbatas dan menggambarkannya dengan inspirasi dalam karya-karyanya ("Konvoi Chumatsky" (1868), "Pemandangan Ukraina" (1868)), sambil mendekati lanskap master realisme ideologis Rusia. Kedekatan Aivazovsky dengan Gogol, Shevchenko, Sternberg berperan dalam keterikatan dengan Ukraina ini.

Chumak sedang berlibur
1885

Konvoi di stepa

"Pemandangan Ukraina dengan chumaks di bawah sinar bulan"
1869
Kanvas, minyak. 60x82 cm
Galeri State Tretyakov

Kincir angin di Stepa Ukraina saat matahari terbenam
1862 51х60

"Kawanan domba dalam badai"
1861
Minyak di atas kanvas 76 x 125
Koleksi A. Shahinyan
NY

Mengelilingi Yalta di malam hari
1866

Lingkungan Yalta
1863
20,2x28

Badai di Laut Utara
1865 269x195

Matahari terbenam di laut
1866

Malam bulan purnama di Bosphorus
1894 49,7x75,8

Setelah badai. Bulan terbit
1894 41х58

"Pemandangan laut dari pegunungan saat matahari terbenam"
1864
Minyak di atas kanvas 122 x 170
Museum Negara Rusia
Saint Petersburg

"Banjir dunia"
1864
Cat minyak di atas kanvas 246,5 x 369
Museum Negara Rusia
Saint Petersburg

"Kematian Pompeii"
1889
Minyak di atas kanvas 128 x 218
Rostov museum daerah seni rupa
Rostov
bersambung...

http://gallerix.ru/album/aivazovsky
http://www.artsait.ru/art/a/aivazovsky/main.htm

Ivan Aivazovsky adalah seorang jenius. Lukisannya adalah mahakarya sejati. Dan bahkan tidak dari sisi teknis. Tampilan yang sangat jujur ​​dari sifat halus elemen air mengemuka di sini. Secara alami, ada keinginan untuk memahami sifat kejeniusan Aivazovsky.

Partikel takdir apa pun adalah tambahan yang diperlukan dan tak terpisahkan untuk bakatnya. Pada artikel ini, kami akan mencoba membuka pintu ke dunia yang indah salah satu pelukis kelautan paling terkenal dalam sejarah - Ivan Konstantinovich Aivazovsky.

Tak perlu dikatakan bahwa lukisan kelas dunia membutuhkan bakat yang hebat. Tapi pelukis laut selalu menonjol. Sulit menyampaikan estetika "air besar". Kesulitan di sini, pertama-tama, adalah pada kanvas yang menggambarkan laut itulah kepalsuan paling jelas dirasakan.

Lukisan terkenal karya Ivan Konstantinovich Aivazovsky

Yang paling menarik untuk Anda!

Keluarga dan kampung halaman

Ayah Ivan adalah orang yang mudah bergaul, giat, dan cakap. Untuk waktu yang lama dia tinggal di Galicia, kemudian pindah ke Wallachia (Moldova modern). Mungkin untuk beberapa waktu dia bepergian dengan kamp gipsi, karena Konstantin berbicara bahasa gipsi. Selain dia, omong-omong, orang yang paling penasaran ini berbicara bahasa Polandia, Rusia, Ukraina, Hongaria, dan Turki.

Pada akhirnya, takdir membawanya ke Feodosia, yang baru-baru ini berstatus pelabuhan bebas. Kota yang hingga saat ini berpenduduk 350 jiwa ini berubah menjadi pusat perbelanjaan yang ramai dengan populasi beberapa ribu orang.

Dari seluruh selatan Kekaisaran Rusia barang dikirim ke pelabuhan Feodosia, dan barang dari Yunani yang cerah dan Italia yang cerah kembali. Konstantin Grigorievich, tidak kaya, tetapi giat, berhasil berdagang dan menikah dengan seorang wanita Armenia bernama Hripsime. Setahun kemudian, putra mereka Gabriel lahir. Konstantin dan Hripsime senang dan bahkan mulai berpikir untuk pindah tempat tinggal - sebuah rumah kecil yang dibangun setibanya di kota menjadi sempit.

Tapi segera dimulai Perang Patriotik 1812, dan setelah itu wabah datang ke kota. Pada saat yang sama, putra lain, Gregory, lahir dalam keluarga tersebut. Urusan Konstantin merosot tajam, dia bangkrut. Kebutuhannya begitu besar sehingga hampir semua barang berharga harus dijual dari rumah tersebut. Ayah dari keluarga mengambil urusan hukum. Istri tercintanya banyak membantunya - Repsime adalah seorang wanita penolong yang terampil dan sering menyulam sepanjang malam untuk kemudian menjual produknya dan menghidupi keluarganya.

Pada 17 Juli 1817, Hovhannes lahir, yang dikenal di seluruh dunia dengan nama Ivan Aivazovsky (ia mengubah nama belakangnya hanya pada tahun 1841, tetapi kami akan memanggil Ivan Konstantinovich bahwa sekarang, bagaimanapun, ia menjadi terkenal sebagai Aivazovsky ). Tidak bisa dikatakan masa kecilnya seperti dongeng. Keluarganya miskin dan pada usia 10 tahun, Hovhannes bekerja di kedai kopi. Saat itu, sang kakak telah belajar di Venesia, dan yang tengah baru saja mengenyam pendidikan di sekolah distrik.

Terlepas dari pekerjaannya, jiwa seniman masa depan benar-benar berkembang di kota selatan yang indah. Tidak mengherankan! Theodosius, terlepas dari semua upaya takdir, tidak ingin kehilangan kecemerlangannya. Orang Armenia, Yunani, Turki, Tatar, Rusia, Ukraina - campuran tradisi, adat istiadat, bahasa menciptakan latar belakang warna-warni untuk kehidupan Feodosian. Tapi di latar depan, tentu saja, laut. Itu yang membawa rasa yang tak seorang pun dapat menciptakan kembali secara artifisial.

Keberuntungan Luar Biasa Vanya Aivazovsky

Ivan adalah anak yang sangat cakap - dia sendiri belajar bermain biola dan mulai menggambar sendiri. Kuda-kuda pertamanya adalah dinding rumah ayahnya, alih-alih kanvas, dia puas dengan plester, dan sikat menggantikan sepotong batu bara. Bocah yang luar biasa itu segera diperhatikan oleh beberapa dermawan terkemuka. Pertama, arsitek Theodosian Yakov Khristianovich Kokh menarik perhatian pada gambar-gambar keterampilan yang tidak biasa.

Dia juga memberi Vanya pelajaran pertama dalam seni rupa. Belakangan, setelah mendengar Aivazovsky memainkan biola, walikota Alexander Ivanovich Kaznacheev menjadi tertarik padanya. Telah terjadi cerita lucu- saat Koch memutuskan untuk mempresentasikan artis cilik Kaznacheev, dia sudah akrab dengannya. Berkat perlindungan Alexander Ivanovich, pada tahun 1830 Vanya masuk Simferopol Lyceum.

Tiga tahun berikutnya adalah tonggak pencapaian dalam kehidupan Aivazovsky. Saat belajar di Lyceum, dia dibedakan dari yang lain oleh bakat menggambar yang benar-benar tak terbayangkan. Sulit bagi bocah itu - kerinduan akan kerabatnya dan, tentu saja, laut terpengaruh. Tapi dia mempertahankan kenalan lama dan membuat yang baru, yang tidak kalah berguna. Pertama, Kaznacheev dipindahkan ke Simferopol, dan kemudian Ivan menjadi anggota keluarga Natalya Fedorovna Naryshkina. Anak laki-laki itu diizinkan menggunakan buku dan ukiran, dia terus bekerja, mencari subjek dan teknik baru. Setiap hari keterampilan si jenius tumbuh.

Pelanggan mulia dari bakat Aivazovsky memutuskan untuk melamar masuk ke Akademi Seni St. Petersburg, mengirimnya ke ibu kota gambar terbaik. Setelah meninjaunya, Presiden Akademi, Alexei Nikolayevich Olenin, menulis kepada Menteri Pengadilan, Pangeran Volkonsky:

“Gaivazovsky muda, dilihat dari gambarnya, memiliki watak komposisi yang luar biasa, tetapi bagaimana, ketika berada di Krimea, dia tidak dapat dipersiapkan untuk menggambar dan melukis di sana, agar tidak hanya dikirim ke negeri asing dan belajar di sana tanpa bimbingan, tetapi meskipun demikian, untuk memasuki akademisi penuh waktu dari Imperial Academy of Arts, karena berdasarkan § 2 lampiran peraturannya, mereka yang masuk harus berusia minimal 14 tahun.

Adalah baik untuk menggambar, setidaknya dari aslinya, sosok manusia, menggambar tatanan arsitektur dan memiliki informasi pendahuluan dalam sains, agar tidak menghilangkannya. pemuda kesempatan dan cara untuk mengembangkan dan meningkatkan kemampuan alaminya untuk seni, saya menganggap satu-satunya cara untuk ini adalah izin tertinggi untuk menunjuknya ke akademi sebagai pensiunan keagungan kekaisarannya dengan produksi untuk pemeliharaannya dan 600 r lainnya. dari Kabinet Yang Mulia agar dapat dibawa ke sini dengan biaya publik.

Izin yang diminta oleh Olenin diterima ketika Volkonsky menunjukkan gambar-gambar itu secara pribadi kepada Kaisar Nicholas. 22 Juli Akademi Seni Petersburg menerima murid baru. Masa kecil sudah berakhir. Tetapi Aivazovsky pergi ke St. Petersburg tanpa rasa takut - dia benar-benar merasa bahwa ada pencapaian cemerlang dari kejeniusan artistik di depan.

Kota besar - peluang besar

Periode Petersburg dalam kehidupan Aivazovsky menarik karena beberapa alasan sekaligus. Tentu saja, pelatihan di Akademi memainkan peran penting. Bakat Ivan dilengkapi dengan pelajaran akademis yang sangat diperlukan. Namun dalam artikel ini, pertama-tama saya ingin berbicara tentang lingkaran sosial seniman muda. Sungguh, Aivazovsky selalu beruntung dengan kenalannya.

Aivazovsky tiba di St. Petersburg pada bulan Agustus. Dan meskipun dia telah mendengar banyak tentang kelembaban dan dingin yang mengerikan di St. Petersburg, tidak ada yang terasa di musim panas. Ivan menghabiskan sepanjang hari berjalan-jalan di sekitar kota. Rupanya, jiwa sang seniman memenuhi kerinduan akan selatan yang akrab dengan pemandangan kota yang indah di Neva. Aivazovsky sangat terkesan dengan pembangunan Katedral St. Isaac dan monumen Peter yang Agung. Sosok perunggu besar dari kaisar pertama Rusia membangkitkan kekaguman yang tulus dari sang seniman. Masih akan! Peter-lah yang berutang keberadaan kota yang indah ini.

Bakat luar biasa dan kenalan dengan Kaznacheev menjadikan Hovhannes favorit publik. Apalagi penonton ini sangat berpengaruh dan lebih dari sekali membantu para talenta muda. Vorobyov, guru pertama Aivazovsky di Akademi, segera menyadari bakat apa yang dia dapatkan. Tidak diragukan lagi, orang-orang kreatif ini juga dipersatukan oleh musik - Maxim Nikiforovich, seperti muridnya, juga memainkan biola.

Namun seiring waktu, menjadi jelas bahwa Aivazovsky lebih besar dari Vorobyov. Kemudian dia dikirim sebagai murid ke pelukis kelautan Prancis Philip Tanner. Tetapi karakter Ivan tidak cocok dengan orang asing itu dan, karena suatu penyakit (baik fiksi atau nyata), meninggalkannya. Sebaliknya, ia mulai mengerjakan serangkaian lukisan untuk pameran tersebut. Dan harus diakui, kanvas-kanvas yang diciptakannya mengesankan. Saat itulah, pada tahun 1835, ia menerima medali perak untuk karyanya "Etude of the air over the sea" dan "Pemandangan tepi laut di sekitar St. Petersburg".

Namun sayang, ibu kota tidak hanya itu Pusat Kebudayaan tetapi juga pusat intrik. Tanner mengeluh kepada atasannya tentang Aivazovsky yang bandel, mengatakan bahwa mengapa muridnya bekerja untuk dirinya sendiri selama dia sakit? Nicholas I, seorang penganut disiplin terkenal, secara pribadi memerintahkan penghapusan lukisan seniman muda itu dari pameran. Itu adalah pukulan yang sangat menyakitkan.

Aivazovsky tidak diizinkan untuk bermuram durja - seluruh publik dengan keras menentang aib yang tidak berdasar. Olenin, Zhukovsky, dan pelukis istana Sauerweid mengajukan petisi untuk pengampunan Ivan. Krylov sendiri secara pribadi datang untuk menghibur Hovhannes: “Apa. saudara, apakah orang Prancis itu menyinggung? Eh, apa dia ... Yah, Tuhan memberkati dia! Jangan bersedih!..". Pada akhirnya, keadilan menang - kaisar memaafkan artis muda itu dan memerintahkan untuk mengeluarkan penghargaan.

Berkat Sauerweid, Ivan dapat menyelesaikan magang musim panas di kapal Armada Baltik. Dibuat hanya seratus tahun yang lalu, armada tersebut sudah menjadi kekuatan yang tangguh dari negara Rusia. Dan, tentu saja, bagi seorang pelukis laut pemula, tidak mungkin menemukan latihan yang lebih diperlukan, bermanfaat, dan menyenangkan.

Menulis kapal tanpa tahu sedikit pun tentang perangkat mereka adalah kejahatan! Ivan tak segan-segan berkomunikasi dengan para pelaut, menjalankan tugas-tugas kecil bagi perwira. Dan di malam hari dia memainkan biola favoritnya untuk tim - di tengah Baltik yang dingin orang bisa mendengar suara Laut Hitam yang mempesona di selatan.

Artis yang menawan

Selama ini, Aivazovsky tidak menghentikan korespondensi dengan dermawan lamanya Kaznacheev. Berkat dia, Ivan menjadi anggota keluarga Alexei Romanovich Tomilov dan Alexander Arkadyevich Suvorov-Rymniksky, cucu dari komandan terkenal. Di dacha keluarga Tomilov, Ivan bahkan menghabiskan waktu liburan musim panas. Saat itulah Aivazovsky berkenalan dengan sifat Rusia, yang tidak biasa bagi orang selatan. Tapi hati artis merasakan keindahan dalam bentuk apapun. Setiap hari yang dihabiskan oleh Aivazovsky di St. Petersburg atau sekitarnya menambahkan sesuatu yang baru pada sikap maestro seni lukis masa depan.

Warna kaum intelektual saat itu berkumpul di rumah Tomilov - Mikhail Glinka, Orest Kiprensky, Nestor Kukolnik, Vasily Zhukovsky. Malam hari di perusahaan seperti itu sangat menarik bagi artisnya. Kawan-kawan senior Aivazovsky menerimanya ke dalam lingkaran mereka tanpa masalah. Kecenderungan demokratis kaum intelektual dan bakat luar biasa pemuda itu memungkinkannya mengambil tempat yang layak di perusahaan teman-teman Tomilov. Di malam hari, Aivazovsky sering memainkan biola dengan cara oriental yang khusus - meletakkan instrumen di atas lutut atau berdiri tegak. Glinka bahkan memasukkan dalam opera "Ruslan dan Lyudmila" sebuah kutipan kecil yang dimainkan oleh Aivazovsky.

Diketahui bahwa Aivazovsky akrab dengan Pushkin dan sangat menyukai puisinya. Kematian Alexander Sergeevich sangat dirasakan oleh Hovhannes, kemudian dia secara khusus datang ke Gurzuf, tepatnya ke tempat dia menghabiskan waktu. penyair besar. Yang tak kalah penting bagi Ivan adalah pertemuan dengan Karl Bryullov. Baru saja menyelesaikan pekerjaan di kanvas "Hari Terakhir Pompeii", dia tiba di St. Petersburg dan setiap siswa Akademi sangat berharap Bryullov menjadi mentornya.

Aivazovsky bukanlah murid Bryullov, tetapi sering berkomunikasi dengannya secara pribadi, dan Karl Pavlovich mencatat bakat Hovhannes. Nestor Kukolnik mencurahkan artikel panjang lebar untuk Aivazovsky tepat atas desakan Bryullov. Seorang pelukis berpengalaman melihat bahwa studi selanjutnya di Akademi akan menjadi kemunduran bagi Ivan - tidak ada lagi guru yang dapat memberikan sesuatu yang baru kepada seniman muda itu.

Dia mengusulkan kepada Dewan Akademi untuk mempersingkat masa studi Aivazovsky dan mengirimnya ke luar negeri. Apalagi, marina baru "Shtil" meraih medali emas di pameran tersebut. Dan penghargaan ini baru saja memberikan hak untuk bepergian ke luar negeri.

Tapi bukannya Venesia dan Dresden, Hovhannes dikirim ke Krimea selama dua tahun. Kecil kemungkinan Aivazovsky tidak senang - dia akan berada di rumah lagi!

Istirahat…

Pada musim semi tahun 1838, Aivazovsky tiba di Feodosia. Akhirnya dia melihat keluarganya, kota kesayangannya dan, tentu saja, laut selatan. Tentu saja, Baltik memiliki daya tarik tersendiri. Namun bagi Aivazovsky, Laut Hitamlah yang akan selalu menjadi sumber inspirasi paling cemerlang. Bahkan setelah lama berpisah dari keluarganya, sang seniman mengutamakan pekerjaan.

Dia menemukan waktu untuk berkomunikasi dengan ibu, ayah, saudara perempuan dan laki-lakinya - semua orang sangat bangga dengan Hovhannes, artis paling menjanjikan di St. Pada saat yang sama, Aivazovsky sedang bekerja keras. Dia melukis kanvas selama berjam-jam, dan kemudian, lelah, pergi ke laut. Di sini dia bisa merasakan suasana hati itu, kegembiraan yang sulit dipahami yang ditimbulkan Laut Hitam dalam dirinya sejak usia dini.

Segera pensiunan Bendahara datang mengunjungi Aivazovskys. Dia, bersama orang tuanya, bersukacita atas keberhasilan Hovhannes dan pertama-tama meminta untuk melihat gambar barunya. Melihat karya indah, dia segera membawa artis itu bersamanya dalam perjalanan ke pantai selatan Krimea.

Tentu saja, setelah perpisahan yang begitu lama, tidak menyenangkan meninggalkan keluarga lagi, tetapi keinginan untuk merasakan Krimea asli lebih penting daripada itu. Yalta, Gurzuf, Sevastopol - di mana-mana Aivazovsky menemukan bahan untuk kanvas baru. Bendahara, yang berangkat ke Simferopol, mendesak artis untuk berkunjung, tetapi dia berulang kali mengecewakan dermawan dengan penolakan - pekerjaan di atas segalanya.

... sebelum pertarungan!

Saat ini, Aivazovsky bertemu dengan yang lain orang yang luar biasa. Nikolai Nikolayevich Raevsky - seorang pemberani, seorang komandan yang luar biasa, putra Nikolai Nikolayevich Raevsky, seorang pahlawan pertahanan baterai Raevsky dalam Pertempuran Borodino. Letnan jenderal berpartisipasi dalam perang Napoleon, kampanye Kaukasia.

Kedua orang ini, tidak seperti pada pandangan pertama, disatukan oleh kecintaan pada Pushkin. Aivazovsky, yang sejak usia dini mengagumi kejeniusan puitis Alexander Sergeevich, menemukan semangat yang sama di Raevsky. Percakapan panjang yang mengasyikkan tentang penyair berakhir secara tidak terduga - Nikolai Nikolaevich mengundang Aivazovsky untuk menemaninya dalam perjalanan laut ke pantai Kaukasus dan melihat pendaratan pasukan Rusia. Itu adalah kesempatan yang tak ternilai untuk melihat sesuatu yang baru, dan bahkan di Laut Hitam yang sangat dicintai. Hovhannes langsung setuju.

Tentunya perjalanan ini penting dari segi kreativitas. Tetapi bahkan di sini ada pertemuan-pertemuan yang tak ternilai, untuk tetap diam akan menjadi kejahatan. Di kapal "Colchis" Aivazovsky bertemu dengan Lev Sergeevich Pushkin, saudara laki-laki Alexander. Belakangan, saat kapal bergabung dengan skuadron utama, Ivan bertemu dengan orang-orang yang menjadi sumber inspirasi pelukis laut yang tiada habisnya.

Beralih dari Colchis ke kapal perang Silistria, Aivazovsky diperkenalkan ke Mikhail Petrovich Lazarev. Seorang pahlawan Rusia, seorang peserta dalam Pertempuran Navarino yang terkenal dan penemu Antartika, seorang inovator dan komandan yang kompeten, dia sangat tertarik pada Aivazovsky dan secara pribadi menyarankan agar dia beralih dari Colchis ke Silistria untuk mempelajari seluk-beluk urusan angkatan laut, yang pasti akan berguna baginya dalam pekerjaannya. Tampaknya lebih jauh: Lev Pushkin, Nikolai Raevsky, Mikhail Lazarev - beberapa sepanjang hidup mereka tidak akan bertemu bahkan satu orang sebesar ini. Tetapi Aivazovsky memiliki nasib yang sangat berbeda.

Kemudian dia diperkenalkan dengan Pavel Stepanovich Nakhimov, kapten Silistria, calon komandan armada Rusia dalam pertempuran Sinop dan penyelenggara pertahanan heroik Sevastopol. Di perusahaan yang brilian ini, Vladimir Alekseevich Kornilov muda, calon wakil laksamana dan kapten kapal layar terkenal The Twelve Apostles, tidak tersesat sama sekali. Aivazovsky bekerja dengan hasrat yang sangat khusus akhir-akhir ini: suasananya unik. Lingkungan yang hangat, Laut Hitam tercinta, dan kapal anggun yang dapat dijelajahi sepuasnya.

Tapi sekarang saatnya untuk mendarat. Aivazovsky secara pribadi ingin mengambil bagian di dalamnya. Pada saat terakhir, mereka menemukan bahwa artis itu sama sekali tidak bersenjata (tentu saja!) Dan dia diberi sepasang pistol. Jadi Ivan turun ke kapal pendarat - dengan tas kerja untuk kertas dan cat serta pistol di ikat pinggangnya. Meskipun perahunya termasuk yang pertama berlabuh ke pantai, Aivazovsky secara pribadi tidak mengamati pertempuran tersebut. Beberapa menit setelah pendaratan, seorang teman artis, midshipman Frederiks, terluka. Karena tidak menemukan dokter, Ivan sendiri memberikan bantuan kepada yang terluka, lalu di atas kapal dia dikirim ke kapal. Tetapi setelah kembali ke pantai, Aivazovsky melihat bahwa pertempuran hampir berakhir. Dia mulai bekerja tanpa penundaan sesaat. Namun, mari kita beri penjelasan kepada artis itu sendiri, yang di majalah "Kyiv Starina" menggambarkan pendaratan tersebut hampir empat puluh tahun kemudian - pada tahun 1878:

“... Pantai yang diterangi oleh matahari terbenam, hutan, pegunungan yang jauh, armada berlabuh, perahu-perahu yang berlarian di sepanjang laut menjaga komunikasi dengan pantai ... Setelah melewati hutan, saya pergi ke tempat terbuka; berikut adalah gambaran istirahat setelah alarm pertempuran baru-baru ini: sekelompok tentara, petugas duduk di atas drum, mayat orang mati dan gerobak Sirkasia mereka yang datang untuk dibersihkan. Setelah membuka kopernya, saya mempersenjatai diri dengan pensil dan mulai membuat sketsa satu kelompok. Pada saat ini, beberapa orang Sirkasia begitu saja mengambil tas kerja saya dari tangan saya, membawanya untuk menunjukkan gambar saya kepadanya. Apakah penduduk dataran tinggi menyukainya, saya tidak tahu; Saya hanya ingat bahwa orang Sirkasia mengembalikan gambar itu kepada saya yang berlumuran darah ... "Warna lokal" ini tetap ada padanya, dan untuk waktu yang lama saya menyimpan kenangan nyata tentang ekspedisi ini ... ".

Kata-kata apa! Seniman melihat segalanya - pantai, matahari terbenam, hutan, pegunungan, dan, tentu saja, kapal. Beberapa saat kemudian, dia menulis salah satu karya terbaiknya, Mendarat di Subashi. Tapi kejeniusan ini terancam bahaya mematikan selama pendaratan! Tapi Takdir menyelamatkannya untuk pencapaian lebih lanjut. Selama liburan, Aivazovsky masih menunggu perjalanan ke Kaukasus, dan kerja keras mengubah sketsa menjadi kanvas nyata. Tapi dia melakukannya dengan gemilang. Namun, seperti biasa.

Halo Eropa!

Kembali ke St. Petersburg, Aivazovsky menerima gelar artis kelas 14. Pendidikan di Akademi berakhir, Hovhannes melebihi semua gurunya dan dia diberi kesempatan untuk berkeliling Eropa, tentunya dengan dukungan negara. Dia pergi dengan hati yang ringan: penghasilan memungkinkan dia untuk membantu orang tuanya, dan dia sendiri hidup dengan cukup nyaman. Dan meskipun pada awalnya Aivazovsky seharusnya mengunjungi Berlin, Wina, Trieste, Dresden, dia paling tertarik ke Italia. Ada Laut Selatan yang sangat dicintai dan keajaiban Apennines yang sulit dipahami. Pada Juli 1840, Ivan Aivazovsky dan teman serta teman sekelasnya Vasily Sternberg pergi ke Roma.

Perjalanan ke Italia ini sangat berguna bagi Aivazovsky. Dia menerima kesempatan unik untuk mempelajari karya-karya hebat master Italia. Selama berjam-jam dia berdiri di dekat kanvas, membuat sketsa, mencoba memahami mekanisme rahasia yang membuat kreasi mahakarya Raphael dan Botticelli. Mencoba untuk mengunjungi banyak tempat yang menarik, misalnya, rumah Columbus di Genoa. Dan pemandangan apa yang dia temukan! Apennines mengingatkan Ivan pada Krimea asalnya, tetapi dengan pesona mereka sendiri yang berbeda.

Dan tidak ada rasa kekeluargaan dengan bumi. Tapi peluang kreativitas yang luar biasa! Dan Aivazovsky selalu memanfaatkan peluang yang diberikan kepadanya. Sebuah fakta penting berbicara dengan fasih tentang tingkat keahlian seniman: Paus sendiri ingin membeli lukisan "Chaos". Seseorang, tetapi paus terbiasa hanya mendapatkan yang terbaik! Artis yang cerdas menolak untuk membayar, hanya mempersembahkan "Chaos" kepada Gregory XVI. Ayah tidak meninggalkannya tanpa hadiah, memberinya medali emas. Tetapi yang utama adalah efek dari hadiah di dunia seni lukis - nama Aivazovsky bergemuruh di seluruh Eropa. Untuk pertama kalinya, tapi bukan yang terakhir.

Namun, selain bekerja, Ivan punya alasan lain untuk mengunjungi Italia, lebih tepatnya Venesia. Itu ada di pulau St. Lazar hidup dan bekerja oleh saudaranya Jibril. Berada di pangkat archimandrite, dia terlibat pekerjaan penelitian dan pengajaran. Pertemuan saudara-saudara berlangsung hangat, Gabriel banyak bertanya tentang Theodosius dan orang tuanya. Tapi tak lama kemudian mereka berpisah. Kali berikutnya mereka bertemu adalah di Paris dalam beberapa tahun. Di Roma, Aivazovsky bertemu dengan Nikolai Vasilyevich Gogol dan Alexander Andreevich Ivanov. Bahkan di sini, di negeri asing, Ivan berhasil menemukan perwakilan terbaik dari negeri Rusia!

Pameran lukisan karya Aivazovsky juga diadakan di Italia. Penonton selalu senang dan sangat tertarik dengan pemuda Rusia ini, yang berhasil menyampaikan semua kehangatan selatan. Aivazovsky semakin dikenal di jalanan, orang-orang datang ke studionya dan memesan karya. "Teluk Napoli", "Pemandangan Vesuvius di Malam Terang Bulan", "Pemandangan Laguna Venesia" - mahakarya ini adalah intisari dari semangat Italia yang melewati jiwa Aivazovsky. Pada April 1842, dia mengirimkan beberapa lukisan ke Peterburg dan memberi tahu Olenin tentang niatnya untuk mengunjungi Prancis dan Belanda. Ivan tidak lagi meminta izin untuk bepergian - dia punya cukup uang, dia dengan lantang menyatakan dirinya dan akan diterima dengan hangat di negara mana pun. Dia hanya meminta satu hal - agar gajinya dikirim ke ibunya.

Lukisan Aivazovsky dipresentasikan pada sebuah pameran di Louvre dan sangat mengesankan orang Prancis sehingga dia dianugerahi medali emas Akademi Prancis. Tetapi dia tidak membatasi dirinya hanya di Prancis: Inggris, Spanyol, Portugal, Malta - di mana pun orang dapat melihatnya sayang di hatiku laut, artis mengunjungi. Pameran itu sukses dan Aivazovsky dengan suara bulat dihujani pujian oleh para kritikus dan pengunjung yang tidak berpengalaman. Tidak ada lagi kekurangan uang, tetapi Aivazovsky hidup sederhana, memberikan dirinya untuk bekerja secara maksimal.

Artis Staf Angkatan Laut Utama

Tidak ingin menunda pelayarannya, pada tahun 1844 ia kembali ke St. Pada tanggal 1 Juli, ia dianugerahi Ordo St. Anna, gelar ke-3, dan pada bulan September tahun yang sama, Aivazovsky menerima gelar akademisi dari Akademi Seni St. Selain itu, ia ditugaskan ke Staf Angkatan Laut Utama dengan hak mengenakan seragam! Kami tahu betapa hormatnya para pelaut memperlakukan kehormatan seragam itu. Dan di sini dipakai oleh warga sipil, dan bahkan seorang seniman!

Namun demikian, penunjukan ini disambut baik di Markas Besar, dan Ivan Konstantinovich (Anda sudah bisa memanggilnya begitu - bagaimanapun juga, seorang seniman dengan reputasi dunia!) Menikmati semua kemungkinan hak istimewa dari posisi ini. Dia menuntut gambar kapal, senjata kapal ditembakkan untuknya (agar dia bisa melihat lintasan nukleus dengan lebih baik), Aivazovsky bahkan berpartisipasi dalam manuver di Teluk Finlandia! Singkatnya, dia tidak hanya melayani nomor, tetapi bekerja dengan rajin dan dengan keinginan. Secara alami, lukisan-lukisan itu juga sejajar. Segera, lukisan Aivazovsky mulai menghiasi kediaman kaisar, rumah bangsawan, galeri negara, dan koleksi pribadi.

Tahun berikutnya sangat sibuk. Pada bulan April 1845, Ivan Konstantinovich termasuk dalam delegasi Rusia yang sedang menuju ke Konstantinopel. Setelah mengunjungi Turki, Aivazovsky terpesona oleh keindahan Istanbul dan pantai Anatolia yang indah. Setelah beberapa waktu, dia kembali ke Feodosia, di mana dia membeli sebidang tanah dan mulai membangun bengkel rumahnya, yang dia rancang sendiri. Banyak yang tidak mengerti artis - favorit penguasa, artis populer Mengapa tidak tinggal di ibu kota? Atau di luar negeri? Feodosia adalah hutan belantara yang liar! Tapi Aivazovsky tidak berpikir demikian. Dia mengatur pameran lukisannya di sebuah rumah yang baru dibangun, tempat dia bekerja siang dan malam. Banyak tamu mencatat bahwa meskipun kondisinya tampak sederhana, Ivan Konstantinovich menjadi kurus kering dan pucat. Namun, terlepas dari segalanya, Aivazovsky menyelesaikan pekerjaannya dan pergi ke St. Petersburg - dia masih seorang prajurit, Anda tidak dapat memperlakukan ini dengan tidak bertanggung jawab!

Cinta dan perang

Pada tahun 1846, Aivazovsky tiba di ibu kota dan tinggal di sana selama beberapa tahun. Alasannya adalah pameran permanen. Dengan frekuensi enam bulan, mereka diadakan di St. Petersburg atau di Moskow di tempat yang sangat berbeda, baik untuk mendapatkan uang atau gratis. Dan di setiap pameran ada kehadiran Aivazovsky. Dia menerima ucapan terima kasih, datang berkunjung, menerima hadiah dan pesanan. Waktu luang jarang terjadi dalam hiruk pikuk ini. Menciptakan salah satu yang paling lukisan terkenal- "Gelombang Kesembilan".

Namun perlu dicatat bahwa Ivan tetap pergi ke Feodosia. Alasannya sangat penting - pada tahun 1848 Aivazovsky menikah. Tiba-tiba? Hingga usia 31 tahun, sang seniman tidak memiliki kekasih - semua emosi dan pengalamannya tetap ada di kanvas. Dan inilah langkah yang tidak terduga. Namun, darah selatan itu panas, dan cinta adalah hal yang tidak dapat diprediksi. Tetapi yang lebih mengejutkan adalah orang pilihan Aivazovsky - seorang pelayan sederhana Julia Grace, seorang wanita Inggris, putri seorang dokter kehidupan yang melayani Kaisar Alexander.

Tentu saja, pernikahan ini tidak luput dari perhatian di kalangan sekuler St. Petersburg - banyak yang terkejut dengan pilihan artisnya, banyak yang secara terbuka mengkritiknya. Statuta, rupanya perhatian dekat untuk kehidupan pribadinya, Aivazovsky bersama istrinya dan pada tahun 1852 meninggalkan rumah, ke Krimea. Alasan tambahan (atau mungkin yang utama?) adalah itu putri pertama - Elena, sudah berusia tiga tahun, dan putri kedua - Maria baru saja merayakan satu tahun. Bagaimanapun, Feodosia Feodosia sedang menunggu Aivazovsky.

Di rumah, sang seniman mencoba untuk mengatur sekolah seni, tetapi dana ditolak oleh kaisar. Sebaliknya, dia dan istrinya memulai penggalian arkeologi. Pada tahun 1852, keluarga itu lahir putri ketiga - Alexandra. Ivan Konstantinovich tentu saja tidak meninggalkan karya lukisannya. Tetapi pada tahun 1854, pasukan pendaratan mendarat di Krimea, Aivazovsky dengan tergesa-gesa membawa keluarganya ke Kharkov, dan dia sendiri kembali ke Sevastopol yang terkepung ke teman lamanya Kornilov.

Kornilov memerintahkan artis untuk meninggalkan kota, menyelamatkannya dari kemungkinan kematian. Aivazovsky menurut. Perang segera berakhir. Untuk semua orang, tetapi tidak untuk Aivazovsky - dia akan melukis gambar-gambar brilian bertema Perang Krimea selama beberapa tahun lagi.

Tahun-tahun berikutnya berlalu dalam kebingungan. Aivazovsky secara teratur melakukan perjalanan ke ibu kota, menangani urusan Feodosia, pergi ke Paris untuk bertemu saudaranya, dan membuka sekolah seni. Lahir pada tahun 1859 putri keempat - Jeanne. Tapi Aivazovsky selalu sibuk. Meskipun bepergian, kreativitas membutuhkan sebagian besar waktu. Selama periode ini, lukisan dibuat tema-tema alkitabiah, lukisan pertempuran yang sering muncul di pameran - di Feodosia, Odessa, Taganrog, Moskow, St. Pada tahun 1865, Aivazovsky menerima Ordo St. Vladimir, kelas ke-3.

Laksamana Aivazovsky

Tapi Julia tidak bahagia. Mengapa dia membutuhkan medali? Ivan mengabaikan permintaannya, dia tidak mendapat perhatian dan pada tahun 1866 menolak untuk kembali ke Feodosia. Pecahnya keluarga Aivazovsky mengalami kesulitan, dan untuk mengalihkan perhatian - semua orang pergi bekerja. Dia melukis, berkeliling Kaukasus, Armenia, mencurahkan seluruh waktu luangnya untuk siswa akademi seninya.

Pada tahun 1869, ia pergi ke pembukaan, pada tahun yang sama ia mengatur pameran lain di St. Petersburg, dan berikutnya ia menerima gelar anggota dewan negara bagian yang sebenarnya, yang sesuai dengan pangkat laksamana. Kasus unik dalam sejarah Rusia! Pada tahun 1872 ia akan mengadakan pameran di Florence, yang telah ia persiapkan selama beberapa tahun. Tetapi efeknya melebihi semua harapan - dia terpilih sebagai anggota kehormatan Akademi seni rupa, dan potret dirinya menghiasi galeri Istana Pitti - Ivan Konstantinovich berdiri setara dengan seniman terbaik Italia dan dunia.

Setahun kemudian, setelah menyelenggarakan pameran lain di ibu kota, Aivazovsky berangkat ke Istanbul atas undangan pribadi Sultan. Tahun ini ternyata membuahkan hasil - 25 kanvas dilukis untuk Sultan! Penguasa Turki yang sangat dikagumi menganugerahkan Ordo Osmaniye tingkat kedua kepada Pyotr Konstantinovich. Pada tahun 1875, Aivazovsky meninggalkan Turki dan pergi ke St. Namun dalam perjalanan dia mampir ke Odessa untuk melihat istri dan anak-anaknya. Menyadari bahwa kehangatan dari Yulia tidak diharapkan, dia mengundangnya, bersama putrinya Zhanna, untuk tahun depan akan pergi ke Italia. Sang istri menerima tawaran itu.

Selama perjalanan, pasangan tersebut mengunjungi Florence, Nice, Paris. Julia senang tampil bersama suaminya di resepsi sekuler, sementara Aivazovsky menganggap ini sebagai hal sekunder dan mencurahkan seluruh waktu luangnya untuk bekerja. Menyadari bahwa kebahagiaan pernikahan sebelumnya tidak dapat dikembalikan, Aivazovsky meminta gereja untuk memutuskan pernikahan tersebut, dan pada tahun 1877 permintaannya dikabulkan.

Kembali ke Rusia, dia pergi ke Feodosia bersama putrinya Alexandra, menantu Mikhail dan cucu Nikolai. Tetapi anak-anak Aivazovsky tidak punya waktu untuk menetap di tempat baru - perang Rusia-Turki lainnya dimulai. Tahun berikutnya, artis mengirim putrinya bersama suami dan putranya ke Feodosia, sementara dia sendiri pergi ke luar negeri. Selama dua tahun penuh.

Dia akan mengunjungi Jerman dan Prancis, mengunjungi Genoa lagi, dan akan menyiapkan lukisan untuk pameran di Paris dan London. Terus mencari artis yang menjanjikan dari Rusia, mengirimkan petisi ke Akademi untuk pemeliharaan mereka. Dengan menyakitkan, dia menerima berita kematian saudaranya pada tahun 1879. Agar tidak murung, karena kebiasaan dia pergi bekerja.

Cinta di Feodosia dan cinta untuk Feodosia

Kembali ke tanah airnya pada tahun 1880, Aivazovsky segera pergi ke Feodosia dan mulai membangun paviliun khusus untuk galeri seni. Dia menghabiskan banyak waktu dengan cucunya Misha, berjalan-jalan bersamanya, dengan hati-hati menanamkan cita rasa artistik. Setiap hari, Aivazovsky mencurahkan beberapa jam untuk siswa akademi seni. Dia bekerja dengan inspirasi, dengan antusiasme yang luar biasa untuk usianya. Tetapi dia juga menuntut banyak hal dari para siswa, tegas terhadap mereka, dan hanya sedikit yang dapat bertahan belajar dengan Ivan Konstantinovich.

Pada tahun 1882, hal yang tidak dapat dipahami terjadi - artis berusia 65 tahun itu menikah untuk kedua kalinya! Orang pilihannya berusia 25 tahun Anna Nikitichna Burnazyan. Karena Anna baru saja menjanda (sebenarnya, pada pemakaman suaminya itulah Aivazovsky menarik perhatiannya), artis harus menunggu sebentar sebelum melamar. 30 Januari 1882 Simferopol St. Gereja Asumsi “Penasihat Negara I. K. Aivazovsky yang sebenarnya, bercerai dengan keputusan Echmiadzin Synoid tertanggal 30 Mei 1877 N 1361 dengan istri pertamanya dari pernikahan resmi, mengadakan pernikahan resmi kedua dengan istri seorang pedagang Feodosia, janda Anna Mgrtchyan Sarsizova , keduanya pengakuan Armenia-Gregorian."

Segera pasangan itu pergi ke Yunani, tempat Aivazovsky bekerja lagi, termasuk melukis potret istrinya. Pada tahun 1883, dia terus-menerus menulis surat kepada para menteri, membela Feodosia dan dengan segala cara membuktikan bahwa lokasinya paling cocok untuk pembangunan pelabuhan, dan beberapa saat kemudian dia mengajukan petisi untuk menggantikan pendeta kota. Pada tahun 1887, pameran lukisan karya seniman Rusia berlangsung di Wina, yang, bagaimanapun, tidak dia kunjungi, tetap di Feodosia. Sebaliknya, ia mencurahkan seluruh waktu luangnya untuk kreativitas, istrinya, murid-muridnya, membangun galeri seni di Yalta. Peringatan 50 tahun dirayakan dengan kemegahan aktivitas artistik Aivazovsky. Seluruh masyarakat kelas atas St. Petersburg datang untuk menyambut profesor seni lukis, yang telah menjadi salah satu simbol seni Rusia.

Pada tahun 1888, Aivazovsky menerima undangan untuk mengunjungi Turki, tetapi tidak pergi motif politik. Namun demikian, ia mengirimkan beberapa lusin lukisannya ke Istanbul, di mana Sultan menghadiahkannya secara in absentia dengan Ordo Medjidie tingkat pertama. Setahun kemudian, artis dan istrinya pergi ke pameran pribadi di Paris, di mana dia dianugerahi Order of the Foreign Legion. Dalam perjalanan pulang, pasangan suami istri itu masih menelepon ke Istanbul yang begitu dicintai oleh Ivan Konstantinovich.

Pada tahun 1892, Aivazovsky berusia 75 tahun. Dan dia pergi ke Amerika! Sang seniman berencana menyegarkan kesannya tentang lautan, melihat Niagara, mengunjungi New York, Chicago, Washington, dan mempresentasikan lukisannya di Pameran Dunia. Dan semua ini di sepuluh kedelapan! Nah, duduklah sebagai anggota dewan negara bagian di Feodosia asal Anda, dikelilingi oleh cucu dan istri muda! Tidak, Ivan Konstantinovich ingat betul mengapa dia naik begitu tinggi. Ketekunan dan dedikasi yang luar biasa - tanpa ini, Aivazovsky tidak akan lagi menjadi dirinya sendiri. Namun, dia tidak tinggal lama di Amerika dan kembali ke rumah pada tahun yang sama. Kembali bekerja. Begitulah Ivan Konstantinovich.

Ivan Konstantinovich Aivazovsky (Hovhannes Ayvazyan) lahir di Feodosia pada tanggal 29 Juli 1817. Ayahnya, Konstantin Grigoryevich Aivazovsky, seorang warga negara Armenia, menikah dengan seorang rekan senegaranya Armenia bernama Hripsime. Ivan (atau Hovhannes - dia diberi nama itu saat lahir) memiliki tiga saudara perempuan dan seorang saudara laki-laki Gabriel (saat lahir - Sargis), yang kemudian menjadi sejarawan dan pendeta Armenia. Konstantin Aivazovsky adalah seorang pedagang, awalnya cukup makmur, tetapi pada tahun 1812 ia bangkrut karena wabah penyakit.

Bahkan sebagai seorang anak, Ivan Aivazovsky menunjukkan kemampuan artistik dan musik yang luar biasa - misalnya, dia menguasai permainan biola tanpa bantuan dari luar. Yakov Khristianovich Kokh, seorang arsitek dari Feodosia, adalah orang pertama yang menyadari bakat artistik Ivan muda dan mengajarinya pelajaran awal keahlian. Dia memberi Aivazovsky pensil, kertas, cat, dan juga menarik perhatian A. I. Kaznacheev, walikota Feodosia, pada bakat bocah itu.

Aivazovsky lulus dari sekolah distrik Feodosia, kemudian diterima di gimnasium Simferopol dengan bantuan walikota, yang pada saat itu telah menjadi pengagum bakat pemuda itu. Setelah itu, ia terdaftar di Akademi Seni St. Petersburg (pelatihan yang dilakukan dengan biaya negara), berkat rekomendasi pelukis Jerman Johann Ludwig Gross, guru menggambar pertama untuk Aivazovsky muda. Ivan Aivazovsky yang berusia enam belas tahun tiba di St. Petersburg pada tahun 1833.

Pada tahun 1835, lanskap Aivazovsky "Pemandangan tepi laut di sekitar St. Petersburg" dan "Studi udara di atas laut" dianugerahi medali perak, artis tersebut ditunjuk sebagai asisten pelukis lanskap Prancis yang modis, Philip Tanner. Yang terakhir melarang Aivazovsky menulis sendiri, tapi artis muda terus melukis pemandangan, dan pada musim gugur tahun 1836, lima lukisannya dipresentasikan di pameran Akademi Seni, yang semuanya mendapat ulasan positif dari para kritikus.

Tetapi Philip Tanner mengajukan keluhan terhadap Aivazovsky kepada Tsar, dan atas arahan Nicholas I, semua karya seniman dikeluarkan dari pameran. Aivazovsky diampuni enam bulan kemudian. Dia dipindahkan ke kelas lukisan laut militer di bawah bimbingan Profesor Alexander Ivanovich Sauerweid. Setelah beberapa bulan berlatih dengan Sauerweid, Aivazovsky menunggu kesuksesan yang belum pernah terjadi sebelumnya - pada musim gugur tahun 1837 ia dianugerahi Medali Emas Besar untuk lukisan "Tenang", sehingga mendapatkan hak untuk melakukan perjalanan ke Krimea dan Eropa.

Periode kreativitas dari tahun 1838 hingga 1844.

Pada musim semi tahun 1838, sang seniman pergi ke Krimea, tempat ia tinggal hingga musim panas tahun 1839. tema utama karyanya tidak hanya pemandangan laut, tapi juga adegan pertempuran. Atas saran Jenderal Raevsky, Aivazovsky mengambil bagian dalam permusuhan di pantai Sirkasia di lembah Sungai Shakhe. Di sana dia membuat sketsa untuk kanvas masa depan "Pendaratan detasemen di lembah Subashi", yang dia tulis kemudian; kemudian kanvas ini diakuisisi oleh Nicholas I. Pada musim gugur tahun 1839, pelukis tersebut kembali ke St. Petersburg, pada tanggal 23 September ia dianugerahi sertifikat kelulusan dari Akademi Seni, peringkat pertama dan bangsawan pribadi.

Selama periode waktu ini, Aivazovsky menjadi anggota lingkaran seniman Karla Bryullova dan komposer Mikhail Glinka. Pada musim panas tahun 1840, sang seniman, bersama temannya dari Akademi, Vasily Shternberg, pergi ke Italia. Roma adalah tujuan akhir mereka, berhenti di Florence dan Venesia di sepanjang jalan. Di Venesia, Aivazovsky berkenalan dengan N.V. Gogol, dan juga mengunjungi pulau St. Lazarus, di mana dia bertemu dengan saudaranya Gabriel. Menetap di Italia selatan, di Sorrento, dia bekerja dengan caranya sendiri yang unik - dia hanya menghabiskan waktu singkat di luar ruangan, dan di studio dia menciptakan kembali lanskap, berimprovisasi dan memberikan kebebasan untuk fantasi. Lukisan "Chaos" diakuisisi oleh Paus Gregorius XVI, yang memberikan medali emas kepada pelukis sebagai hadiah atas karya ini. Periode kreativitas "Italia". seniman dianggap sangat sukses baik dari segi komersial maupun dari segi kritik - misalnya, karya Ivan Konstantinovich mendapat rating tinggi dari pelukis Inggris William Turner. Akademi Seni Paris menganugerahi lukisan Aivazovsky dengan medali emas.

Pada tahun 1842, Aivazovsky mengunjungi Swiss dan Jerman, kemudian pergi ke Belanda, dari sana ke Inggris, dan kemudian mengunjungi Paris, Portugal, dan Spanyol. Bukan tanpa insiden - di Teluk Biscay, dia jatuh ke dalam badai dan hampir menenggelamkan kapal tempat Ivan Konstantinovich berlayar, dan informasi muncul di pers Paris tentang kematian artis tersebut. Pada musim gugur tahun 1844, setelah menempuh perjalanan selama empat tahun, Aivazovsky kembali ke tanah airnya.

Karier selanjutnya, periode 1844 hingga 1895

Pada tahun 1844, Ivan Konstantinovich dianugerahi gelar pelukis Staf Angkatan Laut Utama, pada tahun 1847 - profesor di Akademi Seni St. Dia adalah anggota kehormatan dari lima Akademi Seni di kota-kota Eropa - Paris, Roma, Florence, Stuttgart, Amsterdam.

Dasar kreativitas Aivazovsky adalah tema maritim, ia menciptakan serangkaian potret kota-kota di pantai Krimea. Di antara pelukis laut, Aivazovsky tidak ada bandingannya - dia menangkap laut sebagai elemen badai dengan ombak berbusa yang mengancam, dan pada saat yang sama dia melukis banyak pemandangan dengan keindahan luar biasa yang menggambarkan matahari terbit dan terbenam di laut. Meskipun di antara kanvas Aivazovsky juga terdapat pemandangan daratan (terutama lanskap pegunungan), serta potret - laut tidak diragukan lagi merupakan elemen aslinya.

Dia adalah salah satu pendirinya sekolah Kimmerian lukisan pemandangan , menyampaikan di atas kanvas keindahan pantai Laut Hitam di Krimea timur.

Kariernya bisa disebut cemerlang - ia memiliki pangkat laksamana muda dan dianugerahi banyak pesanan. Total Karya Aivazovsky melebihi 6000.

Aivazovsky tidak menyukai kehidupan metropolitan, dia sangat tertarik ke laut, dan pada tahun 1845 dia kembali ke kampung halaman- Feodosia, tempat tinggalnya sampai akhir hayatnya. Dia menerima gelar warga negara kehormatan pertama Feodosia.

Dia tidak hanya artis yang luar biasa, tetapi juga seorang dermawan - dia mendirikan sekolah seni dan galeri seni dengan uang yang dia peroleh. Aivazovsky melakukan banyak upaya untuk meningkatkan Feodosia: dia memprakarsai pembangunannya kereta api, yang menghubungkan Feodosia dan Dzhankoy pada tahun 1892; berkat dia, pasokan air muncul di kota. Dia juga tertarik pada arkeologi, dia terlibat dalam perlindungan monumen Krimea, berpartisipasi dalam penggalian arkeologi (beberapa barang yang ditemukan dipindahkan ke Pertapaan). Dengan biaya sendiri, Aivazovsky mendirikan gedung baru untuk Museum Sejarah dan Arkeologi Feodosia.

Kepada Masyarakat Palestina, yang dipimpin oleh I. I. Tchaikovsky, saudara komposer terkenal, Ivan Konstantinovich menyumbangkan karyanya "Berjalan di Perairan".

Penyelesaian karir dan hari-hari terakhir pelukis

Aivazovsky meninggal pada tanggal 2 Mei 1900 di Feodosia, setelah mencapai usia tua (dia hidup selama 82 tahun).

Sebelum hari terakhir Aivazovsky menulis - salah satu kanvas terakhirnya disebut "Teluk Laut", dan lukisan "Ledakan Kapal Turki" tetap belum selesai karena kematian mendadak artis tersebut. Lukisan yang belum selesai tetap berada di atas kuda-kuda di studio pelukis.

Ivan Konstantinovich dimakamkan di Feodosia, di pagar kuil Armenia abad pertengahan. Tiga tahun kemudian, janda pelukis memasang batu nisan marmer di kuburannya - sarkofagus marmer putih karya pematung Italia L. Biogioli.

Pada tahun 1930, sebuah monumen Aivazovsky didirikan di Feodosia di depan eponymous Galeri kesenian. Pelukis digambarkan duduk di atas alas dan mengintip ke kejauhan laut, di tangannya ada palet dan kuas.

Keluarga

Aivazovsky menikah dua kali. Dia pertama kali menikah pada tahun 1848 dengan seorang wanita Inggris Julia Grevs, putri seorang dokter St. Petersburg. Dalam pernikahan yang berlangsung selama 12 tahun ini, empat putri lahir. Pada awalnya kehidupan keluarga makmur, kemudian muncul celah dalam hubungan pasangan - Yulia Yakovlevna ingin tinggal di ibu kota, dan Ivan Konstantinovich lebih memilih Feodosia asalnya. Perceraian terakhir terjadi pada tahun 1877, dan pada tahun 1882 Aivazovsky menikah lagi - istrinya adalah Anna Nikitichna Sarkisova, seorang janda pedagang muda. Terlepas dari kenyataan bahwa suaminya hampir 40 tahun lebih tua dari Anna Sarkisova, pernikahan kedua Aivazovsky berhasil.

Sangat mengherankan bahwa banyak cucu pelukis hebat mengikuti jejaknya dan menjadi seniman.