예술적 스타일의 연설과 그 특징. 예술적 스타일: 개념, 기능 및 예

소개

러시아어의 문체 계층화에 대한 연구는 다양한 종류의 진술에서 다양한 단어와 형태의 국어를 의도적으로 사용하는 규칙 및 특징과 관련된 다양한 문제를 연구하는 문체라는 특수 과학에 의해 수행됩니다. 연설. 특정 기능적 스타일의 경계를 정의하기 때문에 그 모양은 매우 자연스럽습니다. 특정 음성 컨텍스트에서 언어의 특정 요소를 사용하기 위해. 언어학자에 따르면 규범적 문법과 문체론, 어휘학, 사전편찬학, 문체론은 길고 견고하게 연결되어 있습니다.

국내 언어 학자의 작품 중 러시아 문체에 관한 연구 및 기사가 눈에 띄는 위치를 차지합니다. 여기서 구별할 수 있는 중요한 작품, Academician L.V. Shcherba (특히 "현대 러시아 문학 언어") 및 Academician V.V. 의 수많은 크고 작은 연구, 논문 및 기사. 비노그라도프. A.M.의 다양한 연구 및 기사 Peshkovsky, G.O. LA 비노쿠라 Bulakhovsky, B.V. Tomashevsky, V.A. 호프만, B.A. Larina 및 기타 이러한 연구에서 처음으로 이론적 근거예술적 스타일을 별도의 범주로 할당하는 것과 존재의 특성 및 특징에 대한 질문이 제기됩니다.

그러나 언어 학자들은 소설의 "언어"의 본질과 문학 연설 스타일 시스템에서의 위치를 ​​이해하는 데 아직 합의와 통일성을 찾지 못했습니다. 일부는 "소설의 스타일"을 다른 문체 적 종류의 문학 연설 (과학, 저널리즘, 공식 사업 등의 스타일 포함)과 병행하여 그들과 동등하게 만듭니다 (A.N. Gvozdev, R.A. Budagov, A.I. Efimov, E. Rizel 등), 다른 사람들은 다른 복잡한 질서의 현상으로 간주합니다 (I.R. Galperin, G.V. Stepanov, V.D. Levin).

그러나 모든 과학자들은 본질적으로 역사적 "맥락"에서 발전하는 소설의 "언어"가 문학적 언어사람과 밀접한 관련이 있는 동시에 집중된 표현입니다. 따라서 소설의 언어에 적용되는 "스타일"의 개념은 러시아어의 다른 기능적 스타일과 관련하여 다른 내용으로 채워집니다.

언어의 범위, 발언의 내용, 의사 소통의 상황 및 목표에 따라 몇 가지 기능적 및 문체 적 다양성 또는 스타일이 구별되며 언어 수단의 특정 선택 및 구성 시스템이 특징입니다.

기능적 스타일은 특정 영역에서 기능하는 역사적으로 발전되고 사회적으로 의식적인 문학적 언어(그 하위 시스템)의 다양성입니다. 인간 활동이 영역과 특정 조직에서 언어 수단 사용의 특성에 의해 생성되는 의사 소통.

스타일의 분류는 언어의 범위, 언어에 의해 결정되는 주제 및 의사 소통의 목표와 같은 언어 외적 요소를 기반으로 합니다. 언어의 적용 영역은 형식에 해당하는 인간 활동 유형과 상관 관계가 있습니다. 대중 의식(과학, 법률, 정치, 예술). 전통적이고 사회적으로 중요한 활동 영역은 과학, 비즈니스 (행정-법적), 사회 정치적, 예술입니다. 따라서 그들은 눈에 띄고 스타일 공식 연설(도서): 과학, 공무, 저널리즘, 문학 및 예술(예술). 그들은 구어체와 일상적인 비공식 연설 스타일에 반대합니다.

문학 및 예술적 연설 스타일은 경계가 모호하고 다른 모든 스타일의 언어 수단을 사용할 수 있기 때문에 별도의 기능적 스타일로 할당하는 합법성에 대한 문제가 아직 해결되지 않았기 때문에이 분류에서 두드러집니다. 특성 이 스타일또한 특별한 속성을 전달하기 위해 다양한 비 유적 및 표현 수단이 존재합니다.

따라서 언어학에서는 우리 작업의 관련성을 결정하는 예술적 스타일의 특이성이 주목됩니다.

우리 연구의 목적은 예술적 화법의 특징을 결정하는 것입니다.

연구의 목적은 러시아 문학 언어에서 이러한 스타일이 기능하는 과정입니다.

주제 - 예술적 스타일의 특정 언어 수단.

"언어 스타일"의 일반적인 개념을 고려하십시오.

드러내다 특징예술적 스타일의 연설;

이 양식에서 다양한 언어 수단의 선택과 사용의 특징을 분석합니다.

우리 작업의 실질적인 중요성은 여기에 제시된 자료가 러시아어 문체의 일반 과정 연구와 별도의 주제 "예술적 연설 스타일"연구 모두에서 사용될 수 있다는 사실에 있습니다.

장…음성 스타일의 일반적인 개념

기능적 스타일은 의사 소통에서 특정 기능을 수행하는 일종의 문학적 언어입니다. 그래서 스타일을 기능적이라고 합니다. 스타일이 다섯 가지 기능으로 특징 지어진다고 생각하면 (언어에 내재 된 기능의 수에 대해 과학자들 사이에 만장일치가 없음) 다섯 가지 기능적 스타일이 구별됩니다. 예술적.

기능적 스타일은 언어의 문체 유연성, 표현의 다양한 가능성, 사고의 다양성을 결정합니다. 덕분에 언어는 복잡한 과학적 사고, 철학적 지혜를 표현하고 법을 그릴 수 있으며 서사시 사람들의다면적인 삶을 반영합니다.

미적, 과학적, 비즈니스 등 하나 또는 다른 기능의 스타일에 의한 성취는 전체 스타일에 깊은 독창성을 부여합니다. 각 기능은 정확하고 객관적이며 구체적인 그림, 정보 비즈니스 등 특정 스타일의 프레젠테이션을 위한 특정 설정입니다. 할 수 있는 문학적 언어 가장 좋은 방법이 스타일의 내부 작업을 수행합니다. 따라서 과학적 연설에는 정확하고 엄격한 개념이 필요하고 비즈니스 연설은 일반화 된 이름을 사용하는 경향이 있으며 예술적 연설은 구체성과 비유를 선호합니다.

그러나 스타일은 방법, 프레젠테이션 방식이 아닙니다. 각 스타일에는 고유한 주제 범위와 컨텐츠가 있습니다. 대화 스타일은 원칙적으로 일상적이고 일상적인 주제로 제한됩니다. 공식적인 비즈니스 연설은 법원, 법률, 외교, 기업 간의 관계 등에 도움이 됩니다. 신문 및 언론 연설은 정치, 선전 및 여론과 밀접하게 연결되어 있습니다. 따라서 기능적 스타일에는 세 가지 기능이 있습니다.

1) 각 기능적 스타일은 사회 생활의 특정 측면을 반영하고 특별한 범위와 자체 주제 범위를 갖습니다.

2) 각 기능적 스타일은 공식적, 비공식적, 여유로운 등의 특정 의사 소통 조건을 특징으로 합니다.

3) 각 기능적 스타일에는 공통 설정, 연설의 주요 작업이 있습니다.

이러한 외부(외국어) 기능은 기능 스타일의 언어적 모양을 결정합니다.

첫 번째 특징은 그들 각각이 세트를 가지고 있다는 것입니다. 특징적인 단어그리고 표현. 따라서 풍부한 용어, 특수 어휘가 과학적 스타일을 가장 많이 특징 짓습니다. 구어체 단어와 표현은 우리가 구어체 연설, 구어체 일상 스타일을 가지고 있음을 나타냅니다. 예술적 연설은 비유적이고 감정적 인 단어, 신문 및 저널리즘-사회 정치적 용어로 가득 차 있습니다. 물론 이것은 기능적 스타일이 그것에 특유한 특징적인 단어로만 구성된다는 것을 의미하지는 않습니다. 반대로 양적으로 보면 그 비중은 미미하지만 가장 큰 비중을 차지한다.

각 스타일의 대부분의 단어는 중립적이고 스타일 간 단어로, 특징적인 어휘와 어법이 두드러집니다. Interstyle 어휘는 문학적 언어의 통일성을 지키는 수호자입니다. 일반 문학이기 때문에 기능적 스타일을 통합하여 특수하고 이해하기 어려운 언어로 변환하는 것을 허용하지 않습니다. 특징적인 단어는 문체의 언어적 특수성을 구성합니다. 언어 적 모양을 결정하는 것은 바로 그들입니다.

모든 기능적 스타일에 공통되는 것은 문법적 수단입니다. 언어의 문법은 동일합니다. 그러나 설정에 따라 각 기능 스타일은 자체 방식으로 문법 형식과 구문을 사용하여 둘 중 하나를 선호합니다. 따라서 개인적이고 모호한 개인적이고 반환 가능한 구조의 모든 것에서 쫓겨나는 공식 비즈니스 스타일의 경우 수동적 전환이 매우 특징적입니다 (접수, 인증서 발급, 돈 교환). 과학적 스타일은 문장에서 직접적인 단어 순서를 선호합니다. 저널리즘 스타일은 anaphora, epiphora, 평행법과 같은 수사적 수치가 특징입니다. 그러나 어휘, 특히 문법과 관련하여 절대적인 것이 아니라 하나 또는 다른 스타일에 대한 상대적 할당에 대해 이야기하고 있습니다. 모든 기능적 스타일의 특징인 단어 및 문법 구조는 다른 스타일에서 사용할 수 있습니다.

언어 측면에서 기능적 스타일은 이미지와 감성 측면에서도 다릅니다. 다른 스타일에서 구상성과 감성의 가능성과 정도는 동일하지 않습니다. 이러한 자질은 원칙적으로 과학 및 공식 비즈니스 스타일에 일반적이지 않습니다. 그러나 비 유적 요소, 감정적 요소는 외교의 일부 장르, 논쟁적인 과학 저술에서 가능합니다. 일부 용어조차도 비유적입니다. 예를 들어, 물리학에서 이상한 입자는 실제로 비정상적이고 이상한 방식으로 행동하기 때문에 그렇게 불립니다.

다른 기능적 스타일은 감정과 이미지를 더 잘 지원합니다. 예술적 연설의 경우 이것은 주요 언어 기능 중 하나입니다. 예술적 연설은 본질적으로 비 유적입니다. 저널리즘의 비유는 다른 성격을 가지고 있습니다. 그러나 여기서는 스타일의 중요한 용어 중 하나입니다. 그것은 비유적, 특히 감정과 구어체 연설에 상당히 소질이 있습니다.

따라서 각 기능적 스타일은 자체 주제 범위, 자체 음성 장르 세트, 특정 어휘 및 어법으로 특징 지어지는 문학적 언어의 특별한 영향 영역입니다. 각각의 기능적 스타일은 과학의 언어, 예술의 언어, 법의 언어, 외교와 같은 미니어처 언어의 일종입니다. 그리고 그들은 모두 함께 우리가 러시아 문학 언어라고 부르는 것을 구성합니다. 그리고 러시아어의 풍부함과 유연성을 결정하는 것은 기능적 스타일입니다. 구어체 연설은 문학적 언어에 생동감, 자연 스러움, 가벼움, 용이함을 가져옵니다. 과학적 연설은 정확성과 표현의 엄격함, 저널리즘-정서성, 격언, 예술적 연설-비 유적으로 언어를 풍부하게합니다.

예술적 스타일의 특징

예술적 연설 문체 러시아어

예술적 연설 스타일의 기능적 스타일의 특이성은 비 유적-인지 적 및 이데올로기 적-미적 기능을 수행하는 소설에 적용된다는 사실에 있습니다. 예를 들어 과학적 연설에서 현실의 추상적이고 객관적이며 논리적 개념적 반영과는 대조적으로 소설은 구체적이고 비유적인 삶의 표현이 특징입니다. 예술 작품은 감각을 통한 지각과 현실의 재창조가 특징이며, 작가는 무엇보다도 자신의 개인적인 경험, 이것 또는 저 현상에 대한 그들의 이해 또는 이해. 그러나 문학 텍스트에서 우리는 작가의 세계뿐만 아니라이 세계의 작가도 봅니다. 그의 선호도, 비난, 감탄, 거부 등. 이것은 감정과 표현력, 은유적이고 의미있는 예술적 표현 스타일의 다양성과 관련이 있습니다.

예술적 스타일의 주요 목표는 아름다움의 법칙에 따른 세계의 발전, 예술 작품의 저자와 독자 모두의 미적 요구 충족, 독자의 도움으로 독자에 대한 미적 영향입니다. 예술적 이미지.

예술적 연설 스타일의 기초는 문학적 러시아어입니다. 이 기능적 스타일의 단어는 명목상 기능을 수행합니다. 이 스타일의 기초를 형성하는 단어에는 우선 러시아 문학 언어의 비 유적 수단과 문맥에서 그 의미를 실현하는 단어가 포함됩니다. 다양한 용도로 사용되는 단어입니다. 고도로 전문화된 단어는 삶의 특정 측면을 설명할 때 예술적 진정성을 만들기 위해 약간만 사용됩니다.

예술적 스타일은 다른 모든 스타일의 언어 도구를 사용한다는 점에서 다른 기능적 스타일과 다르지만 이러한 도구(매우 중요함)는 여기에서 수정된 기능, 즉 미학적 기능으로 나타납니다. 또한 엄격하게 문학적 일뿐만 아니라 비 문학적 언어 수단도 구어체, 속어, 방언 ​​등 기본 기능에는 사용되지 않지만 미적 작업의 대상이되는 예술적 연설에 사용할 수 있습니다.

예술 작품의 단어는 두 배가됩니다. 일반 문학 언어와 동일한 의미를 가질뿐만 아니라 예술 세계와 관련된 추가, 증분, 내용 이 일. 따라서 예술적 연설에서 단어는 특별한 품질, 특정 깊이를 얻고 평범한 연설에서 의미하는 것 이상을 의미하기 시작하여 겉으로는 동일한 단어로 유지됩니다.

이것이 일상 언어가 예술 언어로 변환되는 방식이며, 예술 작품에서 미적 기능의 작용 메커니즘이라고 말할 수 있습니다.

소설 언어의 특성에는 비정상적으로 풍부하고 다양한 어휘가 포함됩니다. 과학, 공식 비즈니스 및 구어체 연설의 어휘가 주제 및 문체 적으로 상대적으로 제한되어 있다면 예술적 스타일의 어휘는 근본적으로 무한합니다. 다른 모든 스타일의 수단은 여기에서 사용할 수 있습니다 - 용어 및 공식 표현 모두 구어체 단어회전율 및 홍보. 물론 이 모든 다양한 수단은 미학적 변형을 거치고 특정 예술적 작업을 수행하며 고유한 조합으로 사용됩니다. 그러나 어휘에 관한 근본적인 금지나 제한은 없습니다. 미학적 동기가 부여되고 정당화되는 한 모든 단어를 사용할 수 있습니다.

예술적 스타일에서 중립적 인 것을 포함한 모든 언어 적 수단은 작가의 시적 생각을 표현하고 예술 작품의 이미지 시스템을 만드는 데 사용된다고 말할 수 있습니다.

언어 수단의 사용 범위는 각각 삶의 특정 측면을 반영하는 다른 기능적 스타일과 달리 일종의 현실 거울 인 예술적 스타일이 인간 활동의 모든 영역을 재현한다는 사실에 의해 설명됩니다. 사회생활의 모든 현상. 소설의 언어는 근본적으로 어떤 문체적 고립도 없으며, 어떤 스타일, 어떤 어휘 계층, 어떤 언어적 수단에도 열려 있습니다. 이러한 개방성은 소설 언어의 다양성을 결정한다.

일반적으로 예술적 스타일은 일반적으로 비 유적, 표현력, 감성, 저자의 개성, 표현의 특이성, 모든 언어 수단 사용의 특이성이 특징입니다.

그것은 독자의 상상력과 감정에 영향을 미치고 저자의 생각과 감정을 전달하며 어휘의 풍부함, 다양한 스타일의 가능성을 사용하며 비 유적, 감성 및 말의 구체성이 특징입니다. 예술적 언어의 감성은 미적 기능을 수행하기 때문에 예술적 스타일의 감성은 구어체 일상 스타일의 감성과 크게 다릅니다.

더 넓은 개념은 소설의 언어입니다. 예술적 스타일은 일반적으로 작가의 연설에 사용되며 구어체와 같은 다른 스타일은 등장 인물의 연설에 나타날 수 있습니다.

소설의 언어는 일종의 문학적 언어의 거울이다. 풍부한 문학은 풍부한 문학적 언어를 의미합니다. 위대한 시인과 작가는 새로운 형식의 문학적 언어를 만들어내며, 이를 추종자와 이 언어로 말하고 쓰는 모든 사람이 사용합니다. 예술적 연설은 언어 성취의 정점으로 나타납니다. 그 안에는 국어의 가능성이 가장 완전하고 순수한 발전으로 제시되어 있다.

장 ... 예술적 스타일 선택 문제

모든 연구원은 스타일 시스템에서 소설 스타일의 특별한 위치에 대해 이야기합니다. 이 스타일을 강조 공통 시스템아마도 소설의 스타일이 다른 스타일과 동일한 기반에서 발생하기 때문일 것입니다.

소설 스타일의 활동 영역은 예술입니다.

소설의 "재료"는 자국어입니다.

그는 생각, 감정, 개념, 자연, 사람, 의사 소통을 말로 묘사합니다. 문학 텍스트의 각 단어는 언어학의 규칙뿐만 아니라 예술적 이미지를 생성하는 규칙 및 기술 시스템에서 언어 예술의 법칙에 따라 생활합니다.

"예술 작품의 언어"라는 개념에는 작가가 자신의 생각과 견해를 표현하고 독자를 설득하며 그에 대한 반응 감정을 불러 일으키기 위해 삶의 현상을 재현하는 데 사용하는 전체 수단 세트가 포함됩니다.

소설의 수신자는 독자입니다.

스타일의 목표 설정은 예술가의 자기 표현, 예술을 통한 세계의 예술적 이해입니다.

소설에서 사용 같이모든 기능적 및 의미 론적 유형의 음성-설명, 내레이션, 추론.

말의 형식은 주로 글로 되어 있으며, 큰 소리로 읽을 텍스트의 경우 사전 녹음이 필요합니다.

소설은 또한 독백, 대화, 다백과 같은 모든 유형의 연설을 사용합니다. 통신 유형은 공개입니다.

소설의 장르는 알려져 있습니다. 이것은 소설, 이야기, 소네트, 단편 소설, 우화,시, 희극, 비극, 드라마 등입니다.

후드 st 특징

픽션 스타일의 특징 중 하나는 작품의 예술적 시스템의 모든 요소가 미적 문제의 해결에 종속된다는 것입니다. 문학 텍스트의 단어는 이미지를 생성하고 전달하는 수단입니다. 예술적 감각공장.

문학 텍스트는 언어에 존재하는 모든 다양한 언어적 수단을 사용합니다(우리는 이미 이에 대해 이야기했습니다). 예술적 표현력, 문체 또는 수사적 수치이며 문학적 언어의 수단으로 사용될 수 있을 뿐만 아니라 문학적 언어 외부에 있는 현상-

방언, 정의

전문 용어, 정의

욕설,

다른 스타일 등을 의미합니다.

동시에 언어 단위의 선택은 작가의 예술적 의도에 달려 있습니다.

예를 들어 영웅의 이름은 이미지를 만드는 수단이 될 수 있습니다. 이 기술은 18세기의 작가들이 널리 사용하여 " 말하는 성". 이미지를 만들기 위해 작성자는 동일한 텍스트 내에서 단어, 동음 이의어, 정의의 다의어 가능성을 사용할 수 있습니다.

동의어 정의 및 기타 언어 현상.

과학 및 공식 비즈니스 스타일에서 텍스트의 정확성을 강조하는 단어의 반복은 저널리즘에서 영향력을 높이는 수단으로 사용되며 예술적 연설에서는 텍스트 구성의 기초가 될 수 있으며 작가의 예술적 세계를 만들 수 있습니다. .

문학의 예술적 수단은 "의미를 증가시키는" 능력이 특징입니다. 다른 해석문학 텍스트, 다양한 평가. 예를 들어 비평가와 독자는 많은 예술 작품을 다르게 평가했습니다.

드라마 A.N. Ostrovsky의 "Thunderstorm"N. Dobrolyubov는 "A ray of light in 어둠의 왕국”, 그녀의 주인공에서 보는 것은 러시아 생활의 부흥의 상징입니다. 그의 동시대 D. Pisarev는 The Thunderstorm에서 가족 닭장의 드라마만을 보았고 현대 연구원 A. Genis와 P. Weill은 Katerina의 이미지를 Emma Bovary Flaubert의 이미지와 비교하여 공통점을 많이 보았고 The Thunderstorm이라고 불렀습니다. "소부르주아 생활의 비극." 많은 예가 있습니다 : 셰익스피어의 햄릿, Turgenev의 Bazarov, Dostoevsky의 영웅 이미지 해석 셰익스피어와 동일한 예가 필요합니다

예술적 텍스트에는 작가의 독창성, 즉 작가의 스타일이 있습니다. 저자의 스타일 형질문자 선택, 텍스트의 구성 기능, 문자의 언어, 저자 텍스트 자체의 음성 기능으로 구성된 한 저자의 작품 언어. 예를 들어 L. N. Tolstoy의 스타일은 유명한 문학 평론가 V. Shklovsky가 "제거"라고 부르는 기술이 특징입니다. 이 기술의 목적은 독자를 현실에 대한 생생한 인식으로 되돌리고 악을 폭로하는 것입니다. 예를 들어이 기술은 Natasha Rostova의 극장 방문 장면 ( "전쟁과 평화")에서 작가가 사용합니다. 처음에는 Andrei Bolkonsky와의 분리로 지친 Natasha는 극장을 인공 생명으로 인식하고 반대했습니다. 그녀에게 Natasha, 감정, Helen과 만난 후 Natasha는 그녀의 눈을 통해 무대를 봅니다. Tolstoy 스타일의 또 다른 특징은 묘사 된 대상을 단순한 구성 요소로 지속적으로 나누는 것인데, 이는 문장의 동종 구성원의 순위에서 나타날 수 있습니다. 동시에 그러한 절단은 하나의 관념에 종속된다. 낭만주의와 씨름하는 톨스토이는 자신의 스타일을 개발하고 실제로 언어의 실제 비 유적 수단 사용을 거부합니다.

문학적 텍스트에서 우리는 작가의 이미지를 만나기도 하는데, 그것은 서술자의 이미지로 제시될 수도 있고 영웅, 서술자의 이미지로 제시될 수도 있다.

저자의 이미지는 조건부 이미지입니다. 저자는 작가의 성격에 대한 정보, 작가 전기의 실제 사실과 일치하지 않는 그의 삶의 사실을 포함 할 수있는 그의 작품의 저자를 "이전"합니다. 이로써 작가는 작품 속 작가의 비동일성과 그의 이미지를 강조한다. 작가의 이미지는 캐릭터의 삶에 적극적으로 참여하고, 작품의 줄거리에 들어가고, 일어나는 일에 대한 태도를 표현하고, 캐릭터, 행동에 대한 의견을 표현하고 독자와 대화를 나눕니다. 저작권 또는 서정적 여담- 작가의 반성 서정적 영웅, 내레이터) 주요 내러티브와 관련이 없습니다. 당신은 M.Yu의 소설을 잘 알고 있습니다. Lermontov "우리 시대의 영웅", A.S. 저자의 이미지가있는 푸쉬킨 "Eugene Onegin" 대표적인 예생성 시 조건부 이미지 표현 예술적 텍스트.

문학 텍스트에 대한 인식은 복잡한 과정입니다.

첫 단계이 과정의 순진한 리얼리즘(독자는 작가가 삶을 있는 그대로 묘사한다고 독자는 믿는다), 마지막 단계는 독자와 작가 사이의 대화(이 경우 "독자는 저자”, 20세기의 뛰어난 문헌학자 Yu.M, Lotman).

"예술 작품의 언어"라는 개념에는 작가가 사용하는 예술적 수단의 전체 집합이 포함됩니다.

결론

위에서 언급했듯이 소설 언어 문제와 기능적 스타일 시스템에서의 위치는 모호하게 해결됩니다. 일부 연구원 (V.V. Vinogradov, R.A. Budagov, A.I. Efimov, M.N. Kozhina, A.N. Vasilyeva, B.N. Golovin)에는 다음이 포함됩니다. 기능적 스타일 시스템의 특별한 예술적 스타일, 다른 사람들 (L.Yu. Maksimov, K.A. Panfilov, M.M. Shansky, D.N. Shmelev, V.D. Bondaletov)은 이에 대한 이유가 없다고 생각합니다. 다음은 픽션의 스타일을 선별하는 것에 반대하는 주장으로 제시됩니다.

1) 소설의 언어는 문학적 언어의 개념에 포함되지 않는다.

2) 폐쇄적이지 않고 다중 스타일이며 전체적으로 소설의 언어에 내재된 특정 기호가 없습니다.

3) 소설의 언어는 언어적 수단의 매우 특정한 사용으로 표현되는 특별하고 미적인 기능을 가지고 있습니다.

M.N. Kozhina는 “기능적 스타일의 한계를 넘어서는 예술적 연설은 언어의 기능에 대한 우리의 이해를 빈곤하게 만듭니다. 기능적인 문체 중에서 예술적인 말을 유추하되, 문학적 언어가 다양한 기능으로 존재한다는 점을 고려한다면, 미적 기능은 언어의 기능 중 하나가 아님을 알 수 있다. 미적 영역에서 언어의 사용은 문학적 언어의 가장 높은 성취 중 하나이며, 이로 인해 문학적 언어가 더 이상 예술 작품에 들어가거나 소설의 언어가 더 이상 표현되지 않습니다. 문학적 언어의. 1

문학 및 예술 스타일의 주요 목표는 아름다움의 법칙에 따른 세계의 발전, 예술 작품 작가와 독자 모두의 미적 요구 충족, 도움을 받아 독자에게 미적 영향을 미치는 것입니다. 예술적 이미지의.

이야기, 소설, 소설, 시, 시, 비극, 코미디 등 다양한 종류와 장르의 문학 작품에 사용됩니다.

소설의 언어는 문체의 이질성에도 불구하고 작가의 개성이 분명히 드러나 있음에도 불구하고 예술적 연설을 다른 스타일과 구별 할 수있는 여러 가지 특정 기능이 여전히 다릅니다.

전체적으로 소설 언어의 특징은 몇 가지 요인에 의해 결정됩니다. 그것은 광범위한 은유, 거의 모든 수준의 언어 단위의 비 유적, 모든 유형의 동의어 사용, 모호성, 다양한 문체 계층의 어휘가 특징입니다. 예술적 스타일에는 (다른 기능적 스타일과 비교하여) 단어 인식의 법칙이 있습니다. 단어의 의미는 주로 저자의 대상 설정, 장르 및 구성 특징이 단어가 요소인 예술 작품의 요소입니다. 첫째, 주어진 맥락에 있습니다. 문학 작품사전에 기록되지 않은 예술적 모호성을 획득할 수 있으며, 둘째, 이 작품의 이데올로기 및 미학 시스템과의 연결을 유지하며 우리에게 아름답거나 추하거나, 숭고하거나 천박하거나, 비극적이거나 희극적이라고 평가합니다.

소설에서 언어적 수단의 사용은 궁극적으로 작가의 의도, 작품의 내용, 이미지의 생성 및 이를 통해 수신자에게 미치는 영향에 종속됩니다. 작품의 작가는 주로 생각, 감정을 올바르게 전달하고 진실하게 드러내는 사실에서 출발합니다. 영적 세계영웅, 언어와 이미지를 사실적으로 재현합니다. 언어의 규범적 사실뿐만 아니라 일반적인 문학적 규범으로부터의 일탈도 작가의 의도, 예술적 진실에 대한 열망에 종속된다.

예술적 연설에 의한 자국어 수단의 적용 범위가 너무 커서 기존의 모든 언어 수단 (특정 방식으로 연결되어 있음에도 불구하고)을 스타일에 포함시킬 수 있는 근본적인 잠재적 가능성에 대한 아이디어를 주장할 수 있습니다. 소설의.

이러한 사실은 소설의 스타일이 러시아어의 기능적 스타일 시스템에서 특별한 위치를 차지할 수 있는 여러 기능을 가지고 있음을 나타냅니다.

1 코지나 M.N. 러시아어의 문체. M., 1983. P.49.

문학 및 예술적 스타일- 허구에 사용되는 기능적 연설 스타일. 이 스타일은 독자의 상상력과 감정에 영향을 미치고 저자의 생각과 감정을 전달하며 어휘의 풍부함, 다양한 스타일의 가능성을 사용하며 비 유적, 말의 감성이 특징입니다.

예술 작품에서 단어는 특정 정보를 전달할 뿐만 아니라 예술적 이미지의 도움으로 독자에게 미학적 영향을 줍니다. 이미지가 더 밝고 진실할수록 독자에게 더 강한 영향을 미칩니다.

그들의 작품에서 작가는 필요할 때 문학적 언어의 단어와 형식뿐만 아니라 구식 방언과 모국어를 사용합니다.

예술적 스타일의 감성은 구어체 및 저널리즘 스타일의 감성과 크게 다릅니다. 그것은 미적 기능을 수행합니다. 예술적 스타일은 언어 수단의 예비 선택을 포함합니다. 모든 언어 수단은 이미지를 만드는 데 사용됩니다. 구별되는 특징예술적 연설 스타일은 이야기의 다채로움, 현실 묘사의 힘을 부여하는 특별한 연설의 사용이라고 할 수 있습니다.

백과사전 유튜브

1 / 3

러시아어 "음성 스타일" 비디오 강의

나만의 개발 방법 문체. Elvira Baryakina의 미니 강연

스타일 문제

자막

언어의 표현적이고 시각적인 수단

예술적 표현의 수단은 다양하고 많습니다. 이것:

1. 비유(비교, 의인화, 알레고리, 은유, 환유, 제유 등)
2. 문체적 수치(소명, 과장법, 석문법, 아나포라, 에피포라, 그라데이션, 평행법, 수사적 질문, 침묵 등)

문채(다른 그리스어 τρόπος - 회전율에서) - 예술 작품에서 사용되는 단어 및 표현 비유적 의미언어의 비유성, 언어의 예술적 표현력을 향상시키기 위해.

트레일의 주요 유형:

• 은유(다른 그리스어 μεταφορά - "이동", "비유적 의미"에서) - 비유적 의미로 사용되는 비유, 단어 또는 표현으로, 공통된 특징을 기반으로 대상과 다른 대상의 이름 없는 비교를 기반으로 합니다. (“여기의 자연은 우리가 유럽으로 통하는 창을 열도록 운명지어져 있습니다.”). 비 유적 의미에서 연설의 모든 부분.
• 환유(고대 그리스어 μετονυμία - "이름 변경", μετά - "위" 및 ὄνομα / ὄνυμα - "이름") - 일종의 흔적, 한 단어가 다른 단어로 대체되어 하나에 위치한 물체 (현상)를 나타냅니다. 또는 대체 단어로 표시되는 주제와의 다른 (공간적, 시간적 등) 연결. 대체 단어는 비유적인 의미로 사용됩니다. 환유는 종종 혼동되는 은유와 구별되어야 하는 반면, 환유는 "인접성"(전체 대신 부분 또는 그 반대, 클래스 대신 대표 또는 그 반대, 내용 대신 저장소)이라는 단어의 대체를 기반으로 합니다. 또는 그 반대 등) 및 은유 - "유사성". Synecdoche는 환유의 특별한 경우입니다. (“모든 국기가 우리를 방문할 것입니다.” 여기서 국기는 국가를 대체합니다.)
• 별명(다른 그리스어 ἐπίθετον - "첨부") - 표현력에 영향을 미치는 단어의 정의. 주로 형용사로 표현되지만 부사(열렬히 사랑하다), 명사(재미있는 소음), 숫자(제2의 삶)로도 표현된다.

소명은 텍스트의 구조와 특수 기능으로 인해 새로운 의미 또는 의미 론적 의미를 획득하여 단어 (표현)가 색상, 풍부함을 얻는 데 도움이되는 단어 또는 전체 표현입니다. 시(더 자주)와 산문(" 소심한 호흡»; "웅장한 징조").

• 제유법(고대 그리스어 συνεκδοχή)-그들 사이의 양적 관계를 기반으로 한 현상에서 다른 현상으로 의미를 전달하는 일종의 환유 인 비유. (“모든 것이 자고 있습니다 – 사람, 짐승, 새 모두”; “우리 모두는 나폴레옹을 봅니다”; “우리 가족을 위해 지붕에서”; “글쎄, 앉아, 조명”; “무엇보다도, 돌봐 페니.")
• 쌍곡선(다른 그리스어 ὑπερβολή "전환, 과잉, 과잉, 과장"에서 유래) - 표현력을 높이고 말한 생각을 강조하기 위해 명시적이고 의도적으로 과장된 문체 그림. (“천 번도 넘게 말했어.”, “6개월분 식량은 충분해.”)
• 리토타- 묘사되고 있는 것의 크기, 강도, 의미를 경시하는 비유적 표현. 리토테는 역쌍곡선이라고 합니다. ("당신의 포메라니안, 사랑스러운 포메라니안, 골무에 지나지 않습니다").
• 비교- 하나의 대상이나 현상을 공통된 특징에 따라 다른 대상이나 현상에 비유하는 수사. 비교의 목적은 비교 대상에서 진술의 주제에 중요한 새로운 속성을 드러내는 것입니다. (“남자는 돼지처럼 멍청하지만 지옥처럼 교활하다”, “내 집은 나의 요새다”, “그는 고골처럼 걷는다”, “시도는 고문이 아니다.”)
• 문체와 시학에서는 의역 (의역, 의역;다른 그리스어에서. περίφρασις - "설명 표현", "알레고리": περί - "주변", "약" 및 φράσις - "문장")은 여러 개념의 도움을 받아 하나의 개념을 설명적으로 표현하는 비유입니다.

Paraphrase는 명명이 아닌 설명을 통해 개체에 대한 간접적인 참조입니다. ( "Night luminary"= "달"; "나는 당신을 사랑합니다, Peter의 창조물!"= "나는 당신을 사랑합니다, 상트 페테르부르크!").

• 우화 (알레고리)- 구체적인 것을 통한 추상적 아이디어(개념)의 조건부 표현 예술적 이미지또는 대화.

예를 들어:

나이팅게일은 패배한 장미에 슬퍼하며 히스테리하게 꽃을 노래합니다.

하지만 정원의 허수아비는 눈물을 흘리고,

비밀리에 장미를 사랑한 사람.

• 의인(의인화, prosopopoeia) - 비유, 움직이는 물체의 속성을 무생물에 할당하는 것. 매우 자주 의인화는 특정 인간 기능이 부여된 자연 묘사에 사용됩니다.

예를 들어:

그리고 화가, 화가, 슬픔! 그리고 슬픔은 인피로 띠를 두르고,

발은 인피부와 얽혀 있습니다.

민요

국가는 사악한 계부와 같습니다. 아아, 당신과 함께 할 수 없기 때문에 도망 갈 수 없습니다.

조국 - 고통받는 어머니.

Aidyn Khanmagomedov, Visa 리스폰스

• 반어(다른 그리스어 εἰρωνεία - "가식"에서) - 비유 참뜻숨김 또는 명시적 의미와 모순(반대)합니다. 아이러니는 주제가 보이는 것과 다르다는 느낌을 줍니다. (“바보들아, 우리는 어디에서 차를 마실 수 있느냐.”)
• 풍자(그리스어 σαρκασμός, σαρκάζω, 문자 그대로 "찢어지다 [고기]") - 풍자적 노출 유형 중 하나, 가성 조롱, 최고도암시된 것과 표현된 것 사이의 강조된 대조뿐만 아니라 암시된 것의 즉각적인 의도적 노출에 기반한 아이러니.

빈정거림은 긍정적인 판단으로 열 수 있는 조롱이지만 일반적으로 항상 부정적인 의미를 포함하고 사람, 사물 또는 현상이 없음을 나타냅니다. 예.

아트 스타일기능적 스타일은 비 유적-인지 적 및 이데올로기 적-미적 기능을 수행하는 소설에서 응용 프로그램을 찾습니다. 예술적 화법의 특성을 결정하는 현실, 사고의 예술적 인식의 특징을 이해하기 위해서는 그것을 결정하는 과학적 인식 방식과 비교할 필요가 있습니다. 캐릭터 특성과학적 연설.

문학은 다른 형태의 예술과 마찬가지로 구체적인 삶의 표현 과학적 연설에서 현실의 추상적이고 논리적 개념적이며 객관적인 반영과는 대조적입니다. 예술 작품의 특징 감각을 통한 지각과 현실의 재창조 , 저자는 우선 자신의 개인적인 경험, 이것 또는 저 현상에 대한 이해와 이해를 전달하려고합니다.

예술적 스타일의 연설이 일반적입니다. 특별하고 우연한 것에 대한 관심 다음은 일반 및 일반입니다. 기억하다 " 죽은 영혼» N. V. Gogol, 표시된 각 토지 소유자는 특정 특정을 의인화했습니다. 인간의 자질, 특정 유형을 표현했으며 모두 함께 작가와 동시대 러시아의 "얼굴"이었습니다.

소설의 세계- 이것은 "재창조된" 세계이며, 묘사된 현실은 어느 정도 작가의 허구입니다. 가장 중요한 역할주관적인 순간을 재생합니다. 주변 현실 전체가 작가의 비전을 통해 제시됩니다. 그러나 문학 텍스트에서 우리는 작가의 세계뿐만 아니라 예술 세계의 작가도 봅니다. 그의 선호도, 비난, 감탄, 거부 등입니다. 예술적 연설 스타일.

예술적 화법에서 단어의 어휘 구성과 기능에는 고유한 특성이 있습니다. . 이 스타일의 기초를 형성하고 이미지를 만드는 단어에는 우선 러시아 문학 언어의 비 유적 수단과 문맥에서 의미를 실현하는 단어가 포함됩니다. 다양한 용도로 사용되는 단어입니다. 고도로 전문화된 단어는 삶의 특정 측면을 설명할 때 예술적 진정성을 만들기 위해 약간만 사용됩니다.

예술적 스타일의 연설에서 단어의 다의어는 매우 널리 사용됩니다. , 모든 언어 수준의 동의어뿐만 아니라 추가 의미와 의미 론적 음영을 열어 의미의 가장 미묘한 음영을 강조할 수 있습니다. 이것은 저자가 밝고 표현력이 풍부하며 비유적인 텍스트에 대한 고유 한 언어와 스타일을 만들기 위해 언어의 모든 풍부함을 사용하기 위해 노력한다는 사실에 의해 설명됩니다. 저자는 성문화된 문학어의 어휘뿐만 아니라 다양한 비유적 수단구어체와 모국어에서.

문학적 텍스트에서 앞장서십시오. 이미지의 감성과 표현력 . 과학적 연설에서 명확하게 정의된 추상적 개념, 신문 및 언론 연설에서 사회적으로 일반화된 개념으로, 예술적 연설에서 구체적인 감각 표현으로 작용하는 많은 단어. 따라서 스타일은 기능적으로 서로를 보완합니다. 예술적 연설, 특히 시적인 경우 반전이 특징적입니다. 즉, 단어의 의미 론적 중요성을 높이거나 전체 구에 특별한 문체 색상을 부여하기 위해 문장의 일반적인 단어 순서를 변경하는 것입니다. 반전의 예는 A. Akhmatova의시 "내가 보는 모든 것은 Pavlovsk is hilly ..."의 잘 알려진 대사입니다. 저자의 어순 변형은 일반 계획에 따라 다양합니다.

예술적 연설에서 구조적 규범의 편차도 가능합니다. 예술적 업데이트 즉, 작업의 의미에 중요한 일부 생각, 아이디어, 기능을 저자가 할당한 것입니다. 음성, 어휘, 형태 및 기타 규범을 위반하여 표현할 수 있습니다.

언어 수단의 다양성, 풍부함 및 표현 가능성 측면에서 예술적 스타일은 다른 스타일보다 우위에 있으며 문학적 언어의 가장 완벽한 표현입니다.
의사 소통 수단으로서 예술적 연설에는 고유 한 언어가 있습니다. 언어 적 및 언어 외적 수단으로 표현되는 비 유적 형식의 시스템입니다. 예술적 연설은 비예술적 연설과 함께 명목-회화적 기능을 수행한다.

예술적 연설 스타일의 언어 적 특징

1. 어휘 구성의 이질성: 책 어휘와 구어체, 구어체, 방언 등의 조합

깃털 풀이 성숙했습니다. 대초원은 여러 정점 동안 흔들리는 은색 옷을 입었습니다. 바람은 그것을 꿋꿋하게 받아들였고, 급습하고, 거칠게 만들고, 부딪치고, 처음에는 남쪽으로, 그다음에는 서쪽으로 회색 오팔 파도를 몰아냈습니다. 흐르는 기류가 흐르는 곳에서 깃털 풀은기도하는 마음으로 구부러졌고 오랫동안 회색 능선에 검게 변하는 길이 놓여있었습니다.
다양한 허브가 피었습니다. nikla의 볏에는 즐겁지 않고 타버린 쑥이 있습니다. 밤은 빨리 사라졌다. 밤이 되면 까맣게 그을린 하늘에 무수한 별들이 빛났다. 달-손상된 측벽으로 어두워지는 Cossack 태양, 드물게 빛나고 흰색; 다른 항성 경로와 얽힌 넓은 은하수. 시큼한 공기는 두껍고 바람은 건조하고 쑥이었습니다. 전능 한 쑥과 같은 쓴맛으로 가득 찬 지구는 차가움을 갈망했습니다.(M.A. Sholokhov)

2. 러시아어 어휘의 모든 계층 사용 심미적 기능을 구현하기 위해

Daria는 잠시 주저하고 거절했습니다.
- 아니, 아니, 난 혼자야. 나는 혼자입니다.
"거기"-그녀는 가까운 곳도 몰랐고 문 밖으로 나가 안가라로 갔다. (V. 라스푸틴)

3. 다의어 단어의 활동 모든 스타일의 연설.

강물은 하얀 거품의 ​​끈으로 끓고 있습니다.
초원의 벨벳에 양귀비가 붉어지고 있습니다.
Frost는 새벽에 태어났습니다.
(M. Prishvin).

4. 조합적 의미 증가 (B.라린)

예술적 맥락의 단어는 작가의 비유적인 생각을 구현하는 새로운 의미론적, 정서적 내용을 받습니다.

떠나가는 그림자를 잡는 꿈을 꿨어
퇴색하는 날의 퇴색하는 그림자.
나는 탑을 올라갔다. 그리고 발걸음이 떨렸다.
그리고 내 발 밑에서 계단이 떨렸다
(K. 발몽)

5. 특정 어휘 사용에 대한 선호도가 높고 추상적이지 않습니다.

Sergei는 무거운 문을 밀었습니다. 간신히 들리는 현관의 계단이 그의 발 밑에서 흐느꼈다. 두 걸음 더 나아가 그는 이미 정원에 있습니다.
서늘한 저녁 공기는 아카시아 꽃이 만발한 취하게 하는 향기로 가득 찼습니다. 가지 어딘가에서 나이팅게일은 무지개 빛깔로 미묘하게 트릴을 지저귀었습니다.

6. 최소한의 일반적인 개념.

산문 작가를 위한 또 하나의 중요한 조언. 더 많은 특이성. 이미지는 더 표현력이 풍부하고 더 정확하며 더 구체적으로 개체의 이름이 지정됩니다.
너: " 말씹다 옥수수. 농민들이 준비하고 있다 아침 음식", "시끄러운 조류"... 시각적 선명도가 필요한 예술가의 시적 산문에는 내용의 의미 론적 작업에 의해 지시되지 않는 한 일반적인 개념이 없어야합니다 ... 귀리곡물보다 낫다. 루크보다 더 적절한 조류(콘스탄틴 페딘)

7. 민속 시어, 감정 및 표현 어휘, 동의어, 반의어의 광범위한 사용.

Rosehip은 아마도 봄이 줄기를 따라 어린 아스펜으로 향했고 이제 아스펜의 이름 날을 축하 할 때가되었을 때 붉은 향기로운 야생 장미로 모두 타 올랐습니다.(M. Prishvin).

The New Time은 Ertelev Lane에 위치해 있습니다. 나는 "맞다"고 말했다. 이것은 올바른 단어가 아닙니다. 통치하고 통치했습니다.(G. 이바노프)

8. 구두 연설

작가는 각각의 움직임(신체적 및/또는 정신적)과 상태의 변화를 단계적으로 부른다. 강제 동사는 독자의 긴장을 활성화합니다.

그레고리 내려갔다 Don에게 조심스럽게 넘어 Astakhov 기지의 욋가지 울타리를 통해 올라왔다닫힌 창으로. 그 들었다잦은 심장박동만...조용히 노크프레임 바인딩에 ... Aksinya 조용히 접근창문으로 피어링. 그는 그녀가 어떻게 누르면가슴에 손을 얹고 들었다형언할 수 없는 신음이 그녀의 입술에서 빠져나왔다. 그레고리 패밀리 보여 주었다그래서 그녀는 열다창문, 박리소총. 악시냐 활짝 열었다띠. 그 ~가 되었다마운드에서 Aksinya의 맨손 잡았다그의 목. 그들은 너무 떨렸다그리고 싸웠다그의 어깨에, 그들을 떨리는 이 원주민 손 전송그리고 그레고리.(M.A. Sholokhov "Quiet Flows the Don")

예술적 스타일의 지배적 요소는 각 요소(소리에 이르기까지)의 이미지와 미학적 중요성입니다. 따라서 이미지의 신선함에 대한 열망, 해킹되지 않은 표현, 많은 비유, 특별한 예술적 (현실에 해당) 정확성,이 스타일에만 특유한 특별한 표현 수단 사용-리듬, 운율, 산문에서도 특별한 연설의 조화로운 조직.

예술적 연설 스타일은 비 유적, 언어의 비유적이고 표현적인 수단의 광범위한 사용으로 구별됩니다. 전형적인 언어적 수단 외에도 다른 모든 스타일, 특히 구어체의 수단을 사용합니다. 소설, 모국어 및 변증법, 고상한 시적 스타일, 전문 용어, 무례한 단어, 전문적으로 비즈니스 연설, 저널리즘의 단어를 사용할 수 있습니다. 그러나 예술적 스타일의 연설에서 이러한 모든 의미는 주요 기능인 미학에 따릅니다.

구어체 연설 스타일이 주로 의사 소통 기능, (의사 소통), 메시지의 과학적 및 공식 비즈니스 기능 (정보 제공)을 수행하는 경우 예술적 연설 스타일은 예술적, 시적 이미지, 정서적 및 미적 영향을 생성하기위한 것입니다. 에 포함된 모든 언어 도구 삽화, 주요 기능을 변경하고 주어진 예술적 스타일의 작업에 순종하십시오.

문학에서 언어는 특별한 위치를 차지합니다. 건축 자재, 귀나 시각으로 인식되는 물질이기 때문에 언어 없이는 작품을 만들 수 없습니다. 단어의 예술가-시인, 작가-는 L. Tolstoy의 말에서 아이디어를 정확하고 정확하게 비 유적으로 표현하고 줄거리, 성격을 전달하기 위해 "필요한 단어의 유일한 필요한 배치"를 찾습니다. , 독자가 작품의 영웅들과 공감하게 만들고 작가가 만든 세계로 들어가십시오.
이 모든 것은 예술 문학의 언어로만 접근할 수 있으므로 항상 문학 언어의 정점으로 여겨져 왔습니다. 최고의 언어, 가장 강력한 가능성 및 가장 희귀한 아름다움 - 소설 작품에서 이 모든 것이 달성됩니다. 예술적 수단언어.

예술적 표현의 수단은 다양하고 많습니다.당신은 이미 그들 중 많은 것에 익숙합니다. 이들은 별명, 비교, 은유, 과장 등과 같은 비유입니다.

산책로- 더 큰 예술적 표현력을 얻기 위해 단어나 표현이 비유적인 의미로 사용되는 말의 전환. 경로는 우리의 의식에 어떤 식으로든 근접해 보이는 두 개념의 비교를 기반으로 합니다. 비유의 가장 일반적인 유형은 알레고리, 과장, 아이러니, 문학, 은유, 환유, 의인화, 의역, 제유, 직유, 별명입니다.

예 : 무엇에 대해 짖는거야, 밤바람, 미친 듯이 불평하는 것-의인화. 모든 깃발이 우리를 방문할 것입니다 - 제유법. 손톱을 가진 남자, 손가락을 가진 소년-litote. 글쎄, 접시를 먹어라, 내 사랑-환유 등

언어의 표현 수단에는 다음이 포함됩니다. 연설의 문체 인물 또는 그냥 비유 : 아나포라, 대조, 비결합, 계조, 도치, 다중결합, 평행법, 수사적 질문, 수사적 주소, 생략, 줄임표, 에피포라. 예술적 표현 수단에는 다음도 포함됩니다. 율 (시그리고 산문), 라임, 인토네이션 .

러시아어에는 많은 유형의 텍스트 스타일이 있습니다. 그 중 하나는 문학 분야에서 사용되는 예술적 화법입니다. 독자의 상상력과 감정에 미치는 영향, 저자 자신의 생각 전달, 풍부한 어휘 사용, 텍스트의 감성적 색채가 특징입니다. 어떤 분야에 사용되며 주요 기능은 무엇입니까?

이 스타일의 역사는 고대로 거슬러 올라갑니다. 시간이 지남에 따라 이러한 텍스트의 특정 특성이 발전하여 다른 스타일과 구별됩니다.
이 스타일의 도움으로 작품의 저자는 풍부한 언어를 사용하여 자신을 표현하고 생각과 추론을 독자에게 전달할 수 있습니다. 대부분 서면 연설에서 사용되며 구두 연설에서는 예를 들어 연극 제작 중에 이미 작성된 텍스트를 읽을 때 사용됩니다.

예술적 스타일의 목적은 특정 정보를 직접 전달하는 것이 아니라 작품을 읽는 사람의 감정적 측면에 영향을 미치는 것입니다. 그러나 이것이 그러한 연설의 유일한 목적은 아닙니다. 설정된 목표를 달성하는 것은 문학 텍스트의 기능이 수행될 때 발생합니다. 여기에는 다음이 포함됩니다.

• 언어의 감정적 구성 요소의 도움을 받아 사람에게 세계, 사회에 대해 이야기하는 비 유적인지.
• 독자에게 작품의 의미를 전달하는 이미지를 설명하는 데 사용되는 이데올로기와 미학.
• 독자가 텍스트의 정보를 현실과 연관시키는 의사 소통.

예술 작품의 이러한 기능은 작가가 텍스트에 의미를 부여하여 텍스트가 생성된 대로 독자를 위한 모든 작업을 수행할 수 있도록 도와줍니다.

스타일의 범위

예술적 연설 스타일은 어디에 사용됩니까? 그러한 연설은 풍부한 러시아어의 많은 측면과 수단을 구현하기 때문에 사용 범위가 상당히 넓습니다. 덕분에 그러한 텍스트는 독자들에게 매우 아름답고 매력적입니다.

아트 스타일 장르:

• 원시적 서사시. 줄거리를 설명합니다. 저자는 자신의 생각, 사람들의 외부 소란을 보여줍니다.
• 가사. 이러한 예술적 스타일의 예는 작가의 내적 감정, 캐릭터의 경험 및 생각을 전달하는 데 도움이됩니다.
• 드라마. 이 장르에서는 작품의 영웅들 사이에서 일어나는 대화에 많은 관심을 기울이기 때문에 작가의 존재가 거의 느껴지지 않습니다.

이 모든 장르 중에서 아종이 구별되며, 이는 다시 변종으로 더 나눌 수 있습니다. 따라서 서사시는 다음 유형으로 나뉩니다.

• 서사시. 그것의 대부분은 역사적 사건에 전념합니다.
• 소설. 일반적으로 캐릭터의 운명, 감정, 문제를 설명하는 복잡한 플롯으로 구별됩니다.
• 이야기. 그러한 작품은 작은 크기로 작성되었으며 캐릭터에게 일어난 특정 사건에 대해 알려줍니다.
• 이야기. 중간 크기이며 소설과 이야기의 속성을 가지고 있습니다.

다음 서정적 장르는 예술적 연설 스타일의 특징입니다.

• 오 예. 이것은 무언가에 바치는 엄숙한 노래의 이름입니다.
• 경구. 이것은 풍자적 배음이 있는 시입니다. 이 경우 예술적 스타일의 예는 A. S. Pushkin이 작성한 "M. S. Vorontsov의 Epigram"입니다.
• 비가. 그런 작품도 시적 형식으로 쓰지만 서정적 지향을 갖고 있다.
• 소네트. 이것은 또한 14행으로 구성된 구절입니다. 운율은 엄격한 시스템에 따라 만들어집니다. 이 형식의 텍스트의 예는 셰익스피어에서 찾을 수 있습니다.

드라마의 유형에는 다음과 같은 장르가 포함됩니다.

• 코메디. 그러한 작업의 목적은 사회 또는 특정인의 모든 악을 조롱하는 것입니다.
• 비극. 이 글에서 저자는 다음과 같이 이야기합니다. 비극적 삶문자.
• 드라마. 이 시조 유형을 통해 독자는 캐릭터와 사회 전체 간의 극적인 관계를 보여줄 수 있습니다.

이러한 각각의 장르에서 저자는 무언가에 대해 말하려는 것이 아니라 단순히 독자가 머릿속에 인물의 이미지를 만들고 묘사된 상황을 느끼며 인물과 공감하는 법을 배우도록 돕습니다. 이것은 작품을 읽는 사람에게 특정한 분위기와 감정을 만들어냅니다. 어떤 특별한 사건에 대한 이야기는 독자를 즐겁게 하고, 드라마는 캐릭터에 공감하게 만든다.

예술적 연설 스타일의 주요 특징

예술적 연설 스타일의 징후는 오랜 발전을 통해 발전했습니다. 주요 기능을 통해 텍스트는 할당된 작업을 수행하여 사람들의 감정에 영향을 미칩니다. 예술 작품의 언어적 수단은 이 연설의 주요 요소이며, 읽는 동안 독자를 사로잡을 수 있는 아름다운 텍스트를 만드는 데 도움을 줍니다. 다음 표현이 널리 사용됩니다.

• 은유.
• 우화.
• 쌍곡선.
• 별명.
• 비교.

또한 주요 특징으로는 작품을 작성할 때 많이 사용되는 단어의 음성 모호성을 들 수 있다. 이 기술의 도움으로 저자는 텍스트에 추가적인 의미를 부여합니다. 또한 동의어가 자주 사용되므로 의미의 중요성을 강조할 수 있습니다.

이러한 기술의 사용은 작품을 만드는 동안 저자가 러시아어의 전체 범위를 사용하기를 원한다는 것을 암시합니다. 그래서 그는 자신만의 독창적인 언어 스타일, 다른 텍스트 스타일과 구별됩니다. 작가는 순전히 문학적 언어를 사용할뿐만 아니라 구어체와 모국어에서도 자금을 빌립니다.

예술적 스타일의 특징은 텍스트의 감성과 표현력을 높이는 것으로도 표현됩니다. 다른 스타일의 작품에서 많은 단어가 다른 방식으로 사용됩니다. 문학 및 예술 언어에서 일부 단어는 특정 감각 표현을 나타내며 저널리즘 스타일에서는 이러한 동일한 단어가 모든 개념을 일반화하는 데 사용됩니다. 따라서 그들은 서로를 완벽하게 보완합니다.

텍스트의 예술적 스타일의 언어 적 특징에는 반전 사용이 포함됩니다. 이것은 저자가 문장에서 단어를 일반적으로 행하는 것과 다르게 배열하는 기법의 이름입니다. 이는 특정 단어나 표현에 더 많은 의미를 부여하기 위해 필요합니다. 작가는 할 수 있습니다 다른 옵션단어의 순서를 변경하는 것은 모두 전반적인 의도에 달려 있습니다.

또한 문학적 언어에서 저자가 자신의 생각, 아이디어 중 일부를 강조하고 작업의 중요성을 강조하기를 원한다는 사실로 설명되는 구조적 규범과의 편차를 볼 수 있습니다. 이를 위해 작가는 음성, 어휘, 형태 및 기타 규범을 위반할 수 있습니다.

예술적 연설 스타일의 특징은 러시아어의 가장 다양하고 풍부하며 생생한 수단을 사용하기 때문에 다른 모든 종류의 텍스트 스타일보다 가장 중요하다고 생각할 수 있습니다. 또한 동사 연설이 특징입니다. 그것은 작가가 각 상태의 움직임과 변화를 점차적으로 지적한다는 사실에 있습니다. 이것은 독자의 긴장을 활성화하는 데 좋은 도움이 된다.

서로 다른 방향의 스타일 예를 분석하면 다음을 식별합니다. 예술적 언어확실히 어렵지 않을 것입니다. 결국 위의 모든 기능에서 예술적 스타일의 텍스트는 다른 텍스트 스타일과 눈에 띄게 다릅니다.

문학 스타일의 예

다음은 아트 스타일의 예입니다.

중사는 작열하는 오후의 태양으로 뜨거운 누런 건설용 모래 위를 성큼성큼 걸어갔습니다. 그는 머리부터 발끝까지 흠뻑 젖었고 온 몸에는 날카로운 철조망이 남긴 작은 흠집이 흩어져 있었다. 쓰라린 고통에 미칠 지경이었지만 그는 살아서 300미터 떨어진 곳에 보이는 사령부를 향해 걸어가고 있었다.

예술적 스타일의 두 번째 예에는 소명과 같은 러시아어 수단이 포함되어 있습니다.

Yashka는 이것에도 불구하고 큰 잠재력을 가진 약간의 더러운 속임수였습니다. 어린 시절에도 그는 Baba Nyura 's에서 배를 찌르고 20 년 후 세계 23 개국의 은행으로 전환했습니다. 동시에 그는 경찰이나 인터폴이 범죄 현장에서 그를 잡을 기회가 없도록 완벽하게 청소할 수 있었습니다.

언어는 작품 창작을 위한 건축 자재 역할을 하기 때문에 문학에서 큰 역할을 합니다. 작가는 이미지를 형성하고 사건을 묘사하고 자신의 생각을 표현하는 단어의 예술가이며 독자가 캐릭터에 공감하고 작가가 만든 세계로 뛰어들게 만듭니다.

예술적 스타일의 연설 만이 그러한 효과를 얻을 수 있으므로 책은 항상 매우 인기가 있습니다. 문학 연설은 무한한 가능성과 특별한 아름다움을 가지고 있으며 이는 러시아어의 언어 적 수단을 통해 달성됩니다.

안에 일반적으로, 예술적 연설 스타일의 주요 언어 적 특징은 다음과 같습니다.

1. 어휘 구성의 이질성: 책 어휘와 구어체, 모국어, 방언 ​​등의 조합

예를 들어 보겠습니다.

“깃털 풀이 성숙했습니다. 대초원은 여러 정점 동안 흔들리는 은색 옷을 입었습니다. 바람은 그것을 꿋꿋하게 받아들였고, 급습하고, 거칠게 만들고, 부딪치고, 처음에는 남쪽으로, 그다음에는 서쪽으로 회색 오팔 파도를 몰아냈습니다. 흐르는 기류가 흐르는 곳에서 깃털 풀은기도하는 마음으로 기울어졌고 회색 능선에는 검게 변하는 길이 오랫동안 놓여있었습니다.

“다양한 허브가 피었습니다. nikla의 볏에는 즐겁지 않고 타버린 쑥이 있습니다. 밤은 빨리 사라졌다. 밤이 되면 까맣게 그을린 하늘에 무수한 별들이 빛났다. 달-손상된 측벽으로 어두워지는 Cossack 태양, 드물게 빛나고 흰색; 다른 항성 경로와 얽힌 넓은 은하수. 시큼한 공기는 두껍고 바람은 건조하고 쑥이었습니다. 전능 한 쑥과 같은 쓴맛으로 가득 찬 지구는 차가움을 갈망했습니다.

(M. A. Sholokhov)

2. 미적 기능을 구현하기 위해 러시아어 어휘의 모든 계층을 사용합니다.

“Daria는 잠시 주저하고 거절했습니다.

아니, 아니, 난 혼자야. 나는 혼자입니다.

"거기"-그녀는 가까운 곳도 몰랐고 문 밖으로 나가 안가라로 갔다.

(V. 라스푸틴)

3. 모든 문체 종류의 말의 다의미적 단어의 활동.

“강은 하얀 거품의 ​​끈으로 끓고 있습니다.

초원의 벨벳에 양귀비가 붉어지고 있습니다.

Frost는 새벽에 태어났습니다.

(M. Prishvin).

4. 조합적 의미 증가.

예술적 맥락의 단어는 작가의 비유적인 생각을 구현하는 새로운 의미론적, 정서적 내용을 받습니다.

"나는 떠나가는 그림자를 잡는 꿈을 꾸었다.

퇴색하는 날의 퇴색하는 그림자.

나는 탑을 올라갔다. 그리고 발걸음이 떨렸다.

그리고 내 발 밑의 발걸음이 떨렸습니다.

(K. 발몽)

5. 특정 어휘 사용에 대한 선호도가 높고 추상적이지 않습니다.

“Sergey는 무거운 문을 밀었습니다. 간신히 들리는 현관의 계단이 그의 발 밑에서 흐느꼈다. 두 걸음 더 나아가 그는 이미 정원에 있습니다.

“서늘한 저녁 공기는 꽃이 만발한 아카시아의 향기로 가득 찼습니다. 나뭇가지 어딘가에서 나이팅게일이 종소리를 내며 미묘하게 떨렸다.

(M. A. Sholokhov)

6. 최소한의 일반적인 개념.

“산문 작가를 위한 또 다른 필수 조언입니다. 더 많은 특이성. 이미지는 더 표현력이 풍부하고 더 정확하며 더 구체적으로 개체의 이름이 지정됩니다.

“당신은: “말은 곡물을 씹습니다. 농부는 "아침 음식", "바스락 거리는 새"를 준비합니다. 눈에 띄는 선명도가 필요한 예술가의 시적 산문에는 내용의 의미 론적 작업에 의해 지시되지 않는 경우 일반적인 개념이 없어야합니다 ... 귀리가 곡물보다 낫습니다. 루크는 새보다 더 적합합니다."

(콘스탄틴 페딘)

7. 민속 시어, 감정 및 표현 어휘, 동의어, 반의어의 광범위한 사용.

"아마도 로즈힙은 봄부터 줄기를 따라 어린 아스펜으로 갔을 것입니다. 이제 아스펜이 이름의 날을 축하 할 때가되면 붉은 향기로운 야생 장미로 모두 타 올랐습니다."

(M. Prishvin).

"New time"은 Ertelev Lane에 있습니다. 나는 "맞다"고 말했다. 이것은 올바른 단어가 아닙니다. 지배했다, 통치했다."

(G. 이바노프)

8. 구두 연설.

작가는 각각의 움직임(신체적 및/또는 정신적)과 상태의 변화를 단계적으로 부른다. 강제 동사는 독자의 긴장을 활성화합니다.

“Grigory는 Don에게 내려가 조심스럽게 Astakhov 기지의 울타리를 넘어 셔터가 달린 창으로갔습니다. 잦은 심장박동만 들렸다... 그는 프레임의 바인딩을 부드럽게 두드렸다... Aksinya는 조용히 창가로 가서 들여다보았다. 그는 그녀가 가슴에 손을 얹고 입술에서 희미한 신음 소리를 내는 것을 보았다. Grigory는 그녀에게 창문을 열라고 손짓하고 소총을 벗었습니다. Aksinya가 문을 열었습니다. 그는 마운드에 서 있었고 Aksinya의 맨손으로 목을 잡았습니다. 그들은 그의 어깨를 떨고 두들겨서 그들의 떨림이 Grigory에게 전달되었습니다.

(M.A. Sholokhov "Quiet Flows the Don")

예술적 스타일의 지배적 요소는 각 요소(소리에 이르기까지)의 이미지와 미학적 중요성입니다. 따라서 이미지의 신선함에 대한 열망, 해킹되지 않은 표현, 많은 비유, 특별한 예술적 (현실에 해당) 정확성,이 스타일에만 특유한 특별한 표현 수단 사용-리듬, 운율, 산문에서도 특별한 연설의 조화로운 조직.

예술적 연설 스타일은 비 유적, 언어의 비유적이고 표현적인 수단의 광범위한 사용으로 구별됩니다. 전형적인 언어적 수단 외에도 다른 모든 스타일, 특히 구어체의 수단을 사용합니다. 소설, 모국어 및 변증법, 고상한 시적 스타일, 전문 용어, 무례한 단어, 전문적으로 비즈니스 연설, 저널리즘의 단어를 사용할 수 있습니다. 예술적 스타일의 언어 수단은 주요 기능인 미학에 따라 다릅니다.

I. S. Alekseeva는 "구어체 연설 스타일이 주로 의사 소통 기능, (의사 소통), 과학 및 공식 비즈니스 의사 소통 기능 (정보 제공)을 수행하는 경우 예술적 연설 스타일은 예술적이고 시적인 이미지를 생성하기위한 것입니다. 감성적이고 심미적인 영향. 예술 작품에 포함된 모든 언어적 수단은 기본 기능을 변경하고 주어진 예술적 스타일의 작업에 복종합니다.

문학에서 언어는 특별한 위치를 차지합니다. 건축 자재, 귀나 시각으로 인식되는 물질이기 때문에 언어 없이는 작품을 만들 수 없습니다.

단어의 예술가-시인, 작가-는 L. Tolstoy의 말에서 생각을 정확하고 정확하게 비 유적으로 표현하고 줄거리, 성격을 전달하기 위해 "필요한 단어의 유일한 필요한 배치"를 찾습니다. , 독자가 작품의 영웅들과 공감하게 만들고 작가가 만든 세계로 들어가십시오.

이 모든 것은 허구의 언어로만 가능하므로 항상 문학적 언어의 정점으로 여겨져 왔습니다. 언어의 최고, 가장 강력한 가능성 및 가장 희귀한 아름다움 - 소설 작품에서, 그리고 이 모든 것은 언어의 예술적 수단에 의해 달성됩니다. 예술적 표현의 수단은 다양하고 많습니다. 우선, 이들은 트레일입니다.

트로피(Tropes) - 더 큰 예술적 표현력을 얻기 위해 비유적인 의미로 단어나 표현을 사용하는 말의 전환. 경로는 우리의 의식에 어떤 식으로든 근접해 보이는 두 개념의 비교를 기반으로 합니다.

1). 소명(Greek epitheton, 라틴어 appositum)은 주로 정의되는 단어의 의미에 새로운 특성을 추가할 때 정의하는 단어입니다(epitheton ornans는 장식용 소명입니다). 수 푸쉬킨: "붉은 새벽"; 이론가들은 비 유적 의미 (cf. 푸쉬킨 : "나의 가혹한 날들")와 그 반대의 의미를 가진 별명 (소위)을 가진 별명에 특별한주의를 기울입니다. 모순어법(cf. Nekrasov: "비참한 사치").

2). 비교(라틴어 comparatio) - 일부에 따라 다른 단어와 비교하여 단어의 의미를 밝히는 것 공통점(3차 비교). 수 푸쉬킨에서: 새보다 빠르게청년." 단어의 논리적 내용을 결정하여 단어의 의미를 밝히는 것을 해석이라고 하며 도형을 말합니다.

삼). Periphrasis(Greek periphrasis, Latin circumlocutio)는 복잡한 회전을 통해 간단한 주제를 설명하는 프레젠테이션 방법입니다. 수 푸쉬킨은 "아폴로가 관대하게 부여한 Thalia와 Melpomene의 어린 애완 동물"이라는 패러디적인 의역을 가지고 있습니다. 의역 유형 중 하나는 완곡 어법입니다. 어떤 이유로 외설적 인 것으로 인식되는 단어의 설명적인 전환으로 대체됩니다. 수 Gogol에서 : "손수건으로 지내십시오."

여기에 나열된 경로는 수정되지 않은 단어의 기본 의미를 풍부하게 하는 데 기반을 두지만 다음 경로는 단어의 기본 의미의 변화를 기반으로 합니다.

4). 은유(Latin translatio) - 비 유적 의미에서 단어 사용. Cicero가 제시한 고전적인 예는 "바다의 속삭임"입니다. 많은 은유의 합류는 알레고리와 수수께끼를 형성합니다.

5). Synecdoche (Latin intellectio) - 전체가 작은 부분에 의해 인식되거나 부분이 전체에 의해 인식되는 경우. Quintilian이 제시한 고전적인 예는 "선박"이 아니라 "선미"입니다.

6). Metonymy(Latin denominatio)는 객체의 한 이름을 관련 및 가까운 객체에서 차용한 다른 이름으로 대체하는 것입니다. 수 Lomonosov: "Virgil 읽기".

7). Antonomasia (라틴 pronominatio) -- 교체 자신의 이름다른 하나는 마치 외부에서 온 것처럼 빌린 별명입니다. Quintilian이 제시한 고전적인 예는 "Scipio" 대신 "Carthage의 파괴자"입니다.

8). Metalepsis (Latin transumptio) -한 경로에서 다른 경로로의 전환을 나타내는 교체. 수 Lomonosov에서- "10 번의 수확이 지났습니다 ... : 여기에서 수확을 통해 물론 여름, 여름 이후-1 년 내내."

비유적인 의미로 단어를 사용하여 만들어진 길입니다. 이론가들은 또한 비 유적 의미와 문자 적 ​​의미에서 단어를 동시에 사용할 가능성, 모순되는 은유의 합류 가능성에 주목합니다. 마지막으로, 변화하는 단어의 기본 의미가 아니라 이 의미의 하나 또는 다른 음영인 여러 비유가 눈에 띕니다. 이것들은:

9). Hyperbole은 "불가능"의 지점까지 가져온 과장입니다. 수 Lomonosov: "달리기, 빠른 바람과 번개."

10). Litotes는 부정적인 회전율을 통해 긍정적인 회전율의 내용을 표현하는 절제된 표현입니다("많은"의 의미에서 "많은").

열하나). 아이러니는 그 의미와 반대되는 의미를 말로 표현하는 것입니다. 수 Cicero의 Lomonosov의 Catiline 특성화 :“예! 그는 두렵고 온유 한 사람입니다 ... ".

언어의 표현 수단에는 문체 적 표현 또는 단순한 비유가 포함됩니다 : anaphora, antithesis, non-union, gradation, inversion, polyunion, parallelism, 수사적 질문, 수사적 호소, 침묵, 줄임표, epiphora. 예술적 표현의 수단에는 리듬(시와 산문), 운율 및 억양도 포함됩니다.