아티스트 트로피닌 전기. Vasily Tropinin - 낭만주의 장르의 예술가의 전기 및 그림 - Art Challenge

지난 세기의 첫 번째 모스크바 초상화 화가는 "그와 가까운 사람들, 그를 사랑하는 사람들의 기억을 위해"어떤 사람의 초상화가 그려져 있다고 확신했습니다. 전 농노였던 그는 아첨하는 공식 제안을 거절했지만 가족이나 친구를 위해 초상화를 그려 달라는 사적인 요청을 한 사람은 거절하지 않았습니다. 사랑하는 사람들의 기억을 위해 그려진 것은 지난 세기의 선량하고 재능 있고 유명하고 잘 알려지지 않은 사람들에 대한 우리의 생각 인 우리의 기억을 구성했습니다. 결과적으로 사람들은 우리와 가깝습니다.

그의 농노 Vasily Tropinin으로부터 Ochakov를 점령하고 폴란드 캠페인 이후 우크라이나 남부에서 다이아몬드 검과 거대한 재산을받은 Izmail에 대한 공격에서 두각을 나타내는 Irakly Ivanovich Morkov 백작이 얼마나 많은 수입을 얻었는지는 확실히 어렵습니다. 말하다. 그러나 수년에 걸쳐 그는 이미 모두가 인정한 예술가에게 자유를 주라는 가장 유명하고 영향력있는 사람들의 요청을 완고하게 낳았습니다. 위대한 Karl Bryullov가 절을 한 재능 인 Empress Elizaveta Alekseevna 자신이 언급 한 재능이 필요한 것처럼 저녁 식사 중에 메인 보병으로 테이블에서 봉사했습니다. 동시대인들은 트로피닌 바실리 안드레비치백작의 큰 신뢰를 누렸다. 분명히 Irakli Ivanovich는 훌륭한 재능뿐만 아니라 끝없는 겸손과 인내심을 부여받은이 선량하고 편심 한 대가를 알고있었습니다. 모두가 가격을 알고있었습니다. 결혼할 수 있는 딸들은 그들 중 누가 농노 예술가를 지참금으로 받을 것인지에 대해 논쟁을 벌였습니다. Irakli Ivanovich는 아무도 그것을 얻지 못할 것이라고 대답했습니다. 그리고 1823 년 예술가가 47 세 였을 때 붉은 달걀 대신 당근 백작의 집에서 통치했던 마틴 이후 그리스도의 부활의 잔치에 Tropinin은 휴가 수당을 받았습니다. 아들 없이 혼자. 백작이 사망 한 지 불과 5 년 만에 그의 상속인은 Vasily Andreevich의 사랑하는 아들 인 Arseny Vasilyevich에게 그 초상화가 주목할만한 예술가의 영광을 안겨준 사람에게 자유를주었습니다.

예술가는 Minikh 백작에 속한 Novgorod 지방의 Karpovka 마을에서 농노로 태어났습니다. 그런 다음 Irakli Ivanovich Morkov 백작은 Minich의 딸인 아내의 지참금으로 Tropinin을받은 그의 주인이되었습니다.

Tropinin에서 나타난 그림에 대한 초기 열정적 인 매력과 그 능력이 너무 분명해서 어린 시절에도 당근 백작의 친구들의 관심을 끌었습니다. 많은 사람들이 백작에게 그림 공부를 위해 Tropinin을 주라고 조언했습니다. 그러나 조언이 절박할수록 그는 더 저항했습니다. 그러나 제과점에게는 그것이 결정이었습니다. 1798 년에 Tropinin이 그림 공부에 실패한 경우 자신의 돈을 지불하기로 약속 한 Morkov 백작의 가까운 친척의 요청에 따라 그는 프리랜서 학생으로 Art Academy에 보내졌습니다 (헌장에 따르면 당시 아카데미는 농노를 받아들이는 것이 금지되었습니다) S.S. D.G. 레비츠키. Tropinin은 쉽고 성공적으로 공부했으며 1804 년 학생 전시회에서 죽은 새를 그리워하는 소년의 초상화를 전시했습니다. 그의 작품은 학술 당국과 Elizaveta Alekseevna 황후가 매우 좋아했습니다. 재능있는 농노의 석방 요청 가능성에 대해 경고 한 Carrot 백작은 급히 철수했습니다. 트로피니나 Kukavka 마을에있는 그의 작은 러시아 재산으로. 그곳에서 농노 바실리 트로피닌은 백작의 "큰 신뢰"를 얻었습니다. Shvets, 사신, 파이프 위의 플레이어". 때때로 그는 그가 원하는 것을 쓸 수 있습니다. Tropinin의 초기 작품 대부분은 살아남지 못했으며 1812 년 모스크바 화재로 Morkov의 모스크바 집에서 불에 탔습니다.

Tropinin의 초기 작품은 특별한 세련미와 동시에 감정 표현에 대한 수줍은 소심함과 함께 세상에 대한 감동적인 부드러움으로 빛납니다. 그들의 그림은 얇고 투명하다. 살아남은 초기 작품 그룹에서 가장 흥미로운 작품은 " 나탈리아 모르코바의 초상"-대규모 그룹을 위한 스케치 당근 가족의 초상.

그의 황금빛 머리카락은 지저분하고 생기 넘치는 갈색 눈은 옆으로 치워져 있습니다. 18세기 미술에서 아이들은 나무 조각상과 인형 얼굴을 한 작은 성인으로 묘사되었습니다. 다음 세기에 예술은 어린 시절을 열고 밝고 순수한 감정으로 사는 어린이의 광대 한 세계를 인식하려고합니다.

이미 1820년대에 Vasily Andreevich는 주목할만한 예술가로 모스크바에서 유명했습니다. 그리고 1년 후 자유형으로 Tropinin은 예술 아카데미의 학자로 선출되었습니다. 에. Ramazanov는 다음과 같이 썼습니다. 피곤하다 보세 생활, Tropinin은 모든 공식 서비스 제안을 거부했으며 이제 개인의 삶을 영위하고 독립적이기를 원했습니다. 성공적인 초기 공식 경력은 그의 교사 S.S.의 재능이 잠재력을 최대한 발휘하도록 허용하지 않았습니다. 슈킨. 그리고 Tropinin은 그의 길을 반복하고 싶지 않았습니다. Tropinin의 유산에는 위임받은 공식 작업이 포함되지 않습니다. 모스크바에 정착한 이 예술가는 곧 모스크바 최초의 초상화 화가가 되었습니다. 여기에서 그는 약 3천 점의 초상화를 그렸습니다. 그에게 Artistic Moscow, Small Nobility Moscow, Merchant Moscow의 초상화를 의뢰하게 되어 영광이었습니다. Alexander Sergeevich Pushkin은 포즈를 취하기 위해 Lenivka 또는 Tverskaya (정확히 확립되지 않음)에서 그에게 왔습니다. Tropinin은 모스크바 회화 학교에 큰 영향을 미쳤으며 모스크바 회화, 조각 및 건축 학교 형성의 기원에 서 있습니다. 그의 형제 Vladimir와 Konstantin Makovsky는 그 밑에서 공부했습니다.

사람들은 다른 도시와 먼 곳에서 Tropinin에 왔습니다. 토지 소유자의 재산. 같은 Ramazanov의 증언에 따르면 Karl Bryullov는 다음을 언급하면서 Muscovites의 초상화를 그리는 것을 거부했습니다. 트로피니나훌륭한 예술가처럼. 영국의 거장 D. Dow가 1812년 전쟁의 영웅들의 초상화 갤러리에서 일했을 때 겨울궁전, Tropinin은 상트 페테르부르크에서 포즈를 취하고 싶지 않은 Muscovites를 썼습니다. 그런 다음 Dow는 이러한 초상화 연구를 그의 작품에 사용했습니다.

인기는 Tropinin의 성격 형성 기능에 영향을 미치지 않았습니다. 그는 집에서 고객과 함께 초상화를 그렸고 나중에 스튜디오에서 마무리했습니다. 그의 초상화 가격은 낮았고 옛 거장 Tropinin의 사본은 더 비쌌습니다. Fedotov 및 Venetsianov와 마찬가지로 Tropinin은 해외에 없었지만 이에 대해 불평하지 않았습니다. 그러나 Tropinin은 서유럽 예술을 잘 알고 상트 페테르부르크와 모스크바의 개인 소장품과 Hermitage의 가장 풍부한 컬렉션을 연구했습니다.

첫 번째의 모든 마스터 중에서 XIX의 절반세기 Tropinin은 무엇보다도 XVIII 세기의 예술과의 관계를 유지합니다. 그가 가장 좋아하는 아티스트 중 한 명은 J.-B. 그레츠, 그의 작품 트로피닌많이 복사했습니다. 그는 또한 오스트리아 예술가 J.-B. Lampi, 교사 V.L. 보로비코프스키, " 아가시의 딸의 초상» D.G. 레비츠키. 의심 할 여지없이 Tropinin의 예술과 "머리"의 연결 이탈리안 마스터 P. 로타리. 로코코의 변덕스럽고 장난스럽고 경쾌한 스타일과 감상주의 예술의 부드러운 우아함 - Tropinin은 모든 것을 갖추고 있습니다. 용감한 시대 예술의 향기는 그의 작품에서 오랫동안 보존되었습니다.

Tropinin의 본성은 또한 18 세기 예술의 쾌락주의에 가까웠으며 쾌락, 쾌락을 인간 행동의 최고 목표이자 주요 동기로 주장했으며 현실 세계의 형태와 색상의 아름다움에 대한 그의 황홀함을 주장했습니다. 그의 모든 레이스 제작자», « 골드 자수», « 스피너" 그리고 " 세탁소가벼운 에로티시즘의 얇은 베일로 덮인 것처럼.

그들은 다정하고, 웃고, 들떠 있습니다. Tropinin의 계시는 그가 사랑하는 것에 있습니다. 그는 자연의 가장 놀라운 창조물로서 자신의 본성을 존경합니다. Tropinin은 대조 시스템을 사용합니다. 그림의 복잡한 회전, 어깨가 3/4로 강하게 배치되고 얼굴이 거의 정면에 있고 눈이 왼쪽 또는 오른쪽으로 기울어 져 나선형이되어 연주하는 느낌을줍니다. 뷰어와 함께. 최대 주목할만한 작품이 시리즈의 - Vasily Andreevich Tropinin ""의 그림이되었습니다. 전화 카드트로피닌.

그는 이 작업을 여러 번 반복했다. 여기서 Tropinin은 이미 성숙한 마스터입니다. 초기 작품에 있던 해부학적 오류와 부주의가 사라졌다. " 레이스메이커» 실루엣의 선명도와 정확성, 형태의 조각 같은 원형으로 구별됩니다. 수많은 얇은 반투명 페인트 층을 통해 Vasily Andreevich Tropinin은 조명을 받으면 내부에서 빛나기 시작하는 외부의 도자기 투명성의 부드러운 효과를 얻을 수 있었습니다. 머리카락 컬, 보빈, 가위 등 세부 사항이 세심하고 사랑스럽게 그려져 있습니다.

Tropinin의 초상화는 종종 심리적 특성이 얕지만 사람의 일상 환경을 전달하는 데 매우 신뢰할 수 있습니다. Tropinin의 작업은 지난 세기의 20-40 년대 독일, 오스트리아 및 여러 스칸디나비아 국가의 예술에서 발전한 소위 Biedermeier 운동과 유사하며 이상을 노래합니다. 가족 생활, 가족 간의 애착, 정돈 된 삶에 감탄하는 것은 보여주기위한 것이 아닙니다.

트로피닌챔버 초상화를 좋아했습니다. 그는 항상 모델 포즈의 자연 스러움에 관심을 갖고주의를 기울이라고 조언했습니다. 그가 초상화를 위해 앉아 있다는 생각에서 그를.” 인물 사진에 표현된 그의 이미지는 개인적이고 자연스러운 자세의 독창성, 성실하고 자비로운 개방성으로 구별됩니다.

Tropinin의 최고의 초상화 중 하나 - Bulakhov의 초상화.

그림의 스케치 방식, 부주의함과 글쓰기의 예술성은 묘사된 인물의 온화한 성격과 일치합니다. 그는 다람쥐 모피가 달린 가운 인 옷으로 강조되는 사적인 사람의 평범한 모습으로 제시됩니다. 그러나 Bulakhov의 손에있는 저널 Vestnik Evropy는 그가 지적 추구에 대해 낯선 사람이 아니라고 제안합니다. 가정복은 연미복의 정반대로 인식되어 "자유인의 헐렁한 옷"이었습니다.

관료적 상트 페테르부르크의 더 원시적이고 엄격한 생활 방식에서 수도, 황제의 거주지 인 모스크바는 자유가 달랐습니다. 많은 작가들이 모스크바에 살기를 원했고 모스크바는 예술적 보헤미아의 도시였습니다. 모스크바는 진심과 편심으로 유명했습니다. 모스크바 여성들은 종종 무미건조하고 화려하게 옷을 입습니다. 이것의 예 백작 부인 N.A. 주보바, Tropinin의 초상화에서 Suvorov의 사랑하는 딸.

새하얀 깃털이 달린 그녀의 밝은 빨간색 머리 장식은 바로크 그림의 후예인 것 같습니다. 그럼에도 불구하고, 이 복장은 그녀의 기념비적 인 인물, 자연의 건강한 안일함, 그녀의 외모의 모든 잔인 함과 일치하며 그녀를 우스꽝스럽고 우스꽝스럽게 만들지 않습니다. 그러나 지적 모델의 내면 세계인 정신의 귀족이 Tropinin의 재능에 접근 할 수 없다고 생각해서는 안됩니다. 긴 액체 스트로크로 그는 얇고 지능적인 얼굴을 그립니다. 유명한 역사가 Karamzin.

그는 얼굴을 확대하고 엄격하게 전면에 제공하며 복잡한 회전, 상황의 세부 사항, 초상화의 "일상 산문"요소를 거부합니다.

Tropinin은 낭만적 인 삶의 전성기에 살았습니다. Karl Bryullov와 Pushkin을 개인적으로 아는 그는 그들의 작품에 감탄하고 그들의 글에 자연스럽게 영향을 미치는 그들의 태도에 공감했습니다. A.I. 나무 아래 Baryshnikov저녁 풍경을 배경으로 일종의 반성적인 영국 멋쟁이; Vesuvius 흡연을 배경으로 한 Bryullov의 초상화, V.M. 얼굴에 실망과 피로의 도장이 찍힌 야코블레프.

그러나 일반적으로 낭만적 인 영향은 Tropinin의 냉정한 성격과는 거리가 멀고 오히려 외부 적으로 인식하여 시대의 분위기에 경의를 표했습니다. 이 작품 그룹의 가장 성공적인 초상화 - A.S. 푸쉬킨.

초상화는 Alexander Sergeevich 자신이 예술가에게 주문했으며 그의 친구 S.A.에게 예기치 않은 선물로 선물했습니다. Sobolevsky. Tropinin은이 초상화에 많은 투자를했습니다. 자신의 느낌. 창의성과 자유 - 푸쉬킨의 초상화에 대한 기본 아이디어의 기초가되는 아이디어는 놀라운 작업을 통해 계층 적 러시아 사회의 전체 계급 사다리를 극복 한 예술가 자신의 비밀이었습니다.

1855년, 침착하게 최근에 Vasily Andreevich의 삶은 약 반세기 전에 Kukavka에서 결혼 한 사랑하는 아내 Anna Ivanovna의 상실로 인해 가려졌습니다. 장례식 직후 그는 모스크바 강 건너편에 산 집으로 이사했습니다. 그리고 2 년 후“5 월 5 일 오전 10시에 Vasily Andreevich Tropinin의 예술가, 친구, 친척 및 찬사들이 Polyanka에 모여 그의 작고 아늑하고 예쁜 집에 모였습니다. 평생 겸손하고 고귀하고 경계하며 활동적으로 보낸 존경하는 예술가의 집에 그렇게 많은 사람들이 모인 적은 없었습니다. 그와 가까운 많은 이세 사람이 모여 그의 현명한 연설을 말하고 들었습니다. -그리고 이날 침묵하는 군중이있었습니다 ... 우리는 고인을 Vagankovo ​​묘지로 보냈습니다. 눈과 우박이 우리 얼굴에 쏟아졌습니다. 제멋대로인 북부의 봄은 우리가 우리의 북부 예술가이탈리아의 태양에 결코 녹지 않았기 때문에 완전한 기억으로 죽었습니다 ...”라고 Shikhanovsky는 회상합니다.

아티스트 Vasily Andreevich Tropinin 전기. 예술가는 1776 년 3 월 30 일 Novgorod 지방 근처의 Korpovo 마을에 위치한 Anton Sergeevich Minikh 백작의 재산에서 농민 가정에서 태어났습니다. 그 당시 자주 일어났던 것처럼 Tropinin의 아버지는 봉사에 대한 봉사로 노예 제도에서 자유를 얻었고 젊은 예술가 Tropinin으로 구성된 그의 농노 가족은 Count Morkov I. I.의 소유권으로 이전되었습니다. Minikh의 딸 Natalia와의 지참금의 일부로 Minikh와 관련이 있습니다.

Morkov 부동산에서 Vasily Tropinin은 가정 관리를 맡았습니다. 그런 다음 Morkov는 제과업자의 기술을 배우기 위해 그를 보냈습니다. 물론 모든 것이 괜찮을 것이지만 백작의 형제는 소년의 그림 능력이 열두 가지가 아니라는 것을 알아 차리고 그의 형제가 동의하도록 설득 한 후 1798 년 상트 페테르부르크 예술 아카데미에 Tropinin의 입학을 지속적으로 청원하기 시작했습니다.

학자 Stepan Semenovich Shchukin의지도하에 아카데미에서 공부 한 그는 1804 년까지 자신의 공로로 은메달과 금메달을 획득했으며 당시 그의 주목할만한 작품은 초상화 "죽은 새를 갈망하는 소년"이었으며 사진이 전시되었습니다. 아카데미에서 모든 사람이 좋아하는 것이었고 황후 자신도 만졌기 때문에 농노 예술가에게 자유를주는 것에 대한 아카데미 지도부의 아이디어를 촉발했습니다. 그러나 우연히 Tropinin의 아버지의 죽음과 관련하여 그의 주인 Morkov 백작의 요청에 따라 그는 우크라이나에 정착 한 백작의 새로운 재산으로 이사해야했습니다. 마을 흥미로운 이름 Kukavka.

부동산에서 Tropinin은 백작 재산의 관리자로 임명되었습니다. 결석에서 작가는 많은 그림을 그리고 Morkov가 맡은 그림을 그렸습니다. 초상화를 그리는 경향이 있는 그는 자신의 환경에서 온 사람들의 초상화를 그렸고 동시에 농노의 가까운 이미지를 연구했습니다. 그는 1807 년에 결혼했고 Katina A.N.이 그의 선택이되었고 곧 Arseny라는 아들이 생겼습니다.

1809년에 "안나의 아내의 초상"이 그려졌습니다. 1810 년에 I. Morkov의 파이프 초상화를 가진 소년의 낭만적 인 악센트로 그림이 그려졌습니다. 같은 해에 그는 Arseny의 아들 초상화를 그렸습니다. 일반적으로 작가는 아이들을 그리는 것을 좋아하고 종종 다양한 애완 동물과 함께 아이들의 이미지로 구성을 만듭니다.

우리 모두가 1812년에 알려진 이유모스크바에서이 화재에 화재가 발생했고 Morkov의 집은 특히이 집에 보관 된 예술가의 그림도 다른 재산과 함께 불에 탔습니다. Tropinin은 복원을 위해 모스크바로 떠날 백작으로 임명되었습니다. 미술관화재 후 백작님의 가족과 가족 사진과 함께.

1821년 이후, Carkov 백작 부부는 신하들과 함께 모스크바로 이사했습니다. 동시대 사람들의 압력을 받아보다 민주적 인 모스크바에서 조금 살았던 백작은 더 이상 젊은 예술가 Tropinin이 아니라 그의 창의력과 능력의 새벽에 자유를 주기로 결정했습니다. 축하하기 위해 작가는 자유 분야에서 자신의 능력을 향상시키면서 황홀하게 작업하고 1823년에는 청중에게 새로운 그림을 전시합니다. 학술 전시회폭로 새로운 스타일그 당시의 초상화, 그 중 Lacemaker의 그림에 대한 인식이 즐겁고 삶의 안락함과 아름다운 사진교활하게 시청자를 들여다보는 소녀의 아름다움. 이 작품은 동시대 사람들로부터 많은 숲 리뷰를 받았습니다.

또한 전시회에는 "거지 노인", "예술가 Skotnikov E.O.의 초상화. 이 작품을 위해 Vasily Tropinin은 임명 된 예술가의 칭호를 받았습니다. 위대한 예술가낙심하지 않고 새로운 그림 솔루션을 찾고 이미 예술가의 경험과 독창성을 얻은 그는 Leberecht Karl Alexandrovich의 초상화를 그립니다. 이 그림은 1824년 아카데미에 전시되었고 바실리 안드레예비치 트로피닌은 상을 받았습니다. 명예 칭호아카데미 회원. 1826년 "황금 재봉사" 초상화 제작 1827년 작가가 초상화 제작 유명한 시인알렉산더 세르게예비치 푸시킨.

830년 - 바실리 트로피닌(Vasily Tropinin) 작품의 가장 위대한 새벽, 그는 귀족으로부터 많은 명령을 받고, 총독의 초상화를 그리고, 다양한 계급의 관리들, 유명 배우그 당시 여배우들, 수많은 상인들이 그를 다양한 커뮤니티에 초대했고 모스크바 회화 학교에서 공부했으며 1843 년 모스크바 예술 연합의 명예 회원으로 선출되었습니다.

나를 위해 창작 역사예술 연구원에 따르면 예술가는 엄청난 수의 초상화를 만들었으며 3 천 개가 넘습니다. Vasily Andreevich Tropinin은 힘들게 살았지만 행복한 삶인기있는 예술가 인 그는 1857 년 5 월 15 일 봄에 사망했으며 예술가는 모스크바의 Vagankovsky 공동 묘지에 묻혔습니다.

Tropinin의 작품은 여전히 ​​많은 동시대 사람들에 의해 연구되고 있으며 그의 그림은 다양한 박물관에서 볼 수 있으며 최근에는 1869 년 20 세기에 Tropinin Museum이 모스크바의 Shchetininsky Lane, house 10, 건물에 문을 열었습니다. 1, 모스크바 수집가 Vishnevsky Felix Evgenievich가 설립

Vasily Andreevich Tropinin (1776 년 3 월 19 일, Novgorod 지방 Karpovo 마을-1857 년 5 월 3 일, 모스크바)-러시아 화가, 낭만적이고 사실적인 초상화의 대가.

작가 약력

Vasily Tropinin은 1776 년 3 월 19 일 Novgorod 지방의 Karpovo 마을에서 Anton Sergeevich Minikh 백작에 속한 농노 Andrei Ivanovich의 가족으로 태어났습니다. 백작은 A. I. Tropinin에게 자유를 주었고 그의 가족의 모든 구성원은 농노로 남아 지참금으로 Morkov 백작에게 양도되었습니다. 큰딸- 나탈리아; Andrei Ivanovich는 그를 청지기로 만든 새로운 소유자의 서비스에 들어가야했습니다.

1798년경, 바실리는 과자 장수로 훈련을 받았지만, 모르코프 백작의 사촌이 그를 설득하여 타고난 재능과 그림 그리기를 좋아하는 청년을 상트페테르부르크 예술 아카데미 자원 봉사자로 보내도록 했습니다. 여기에서 그는 S. S. Schukin과 함께 공부했습니다. 아카데미에서 공부하는 동안 Tropinin은 Kiprensky, Varnek, Skotnikov와 같은 최고의 학생들의 친근한 성향과 존경심을 얻었습니다. 1804년 학술 전시회에서 그의 그림 "죽은 새를 그리워하는 소년"이 출품되었으며 황후의 주목을 받았습니다.

1804 년에 그는 우크라이나 Kukavka의 Podolsk 마을 인 Morkov 백작의 새로운 부동산으로 소환되어 사망 한 아버지 대신 부동산 관리자가되었습니다. 여기서 그는 1812년까지 결혼했다. 그는 아들 Arseny를 낳았습니다. 1821년까지 그는 주로 우크라이나에 살았고 그곳에서 인생에서 많은 그림을 그렸고 당근 가족과 함께 모스크바로 이사했습니다.

1823년 47세의 나이로 화가는 마침내 자유를 얻었다.

1823 년 9 월 그는 상트 페테르부르크 예술 아카데미 협의회에 "The Lacemaker", "The Beggar Old Man", "Portrait of the Artist E. O. Skotnikov"그림을 발표하고 임명 된 예술가라는 칭호를 받았습니다. 1824 년 "K. A. Leberecht의 초상화"로 그는 학자라는 칭호를 받았습니다. 1833년부터 Tropinin은 모스크바에 개교한 공립학교 학생들과 함께 자발적으로 일하고 있습니다. 미술 수업(그후 모스크바 학교회화, 조각 및 건축).

1843년에 그는 모스크바 예술 협회의 명예 회원으로 선출되었습니다. 전체적으로 Tropinin은 3,000 개 이상의 초상화를 만들었습니다.

1969 년 모스크바에서 "V. A. Tropinin과 그의 시대의 모스크바 예술가 박물관"이 문을 열었습니다.

창조

Tropinin의 초기 작품은 색 구성표고전적으로 구성이 정적입니다. 작가의 작품은 낭만주의에 기인합니다. 이 기간 동안 마스터는 표현력이 풍부한 로컬 리틀 러시안 이미지 유형도 만듭니다.

상트 페테르부르크에있는 동안 그는 중소 지주 인 마을 사람들 사이에 있었고 나중에 초상화를 그리기 시작하여 사실주의로 이끌었습니다. 작가는 낭만주의 초상화가들과 달리 인물의 전형성을 강조하고자 했다. 하지만 동시에 그들에게 공감을 주며 내면의 매력을 발산하는 이미지를 낳았다. 같은 목적으로 Tropinin은 사람들의 명백한 사회적 소속을 보여주지 않으려 고 노력했습니다. "Lacemaker", "Guitarist"등 작가의 작품은 "초상화 유형"에 속합니다. 묘사된 트로피닌 특정한 사람, 그리고 그것을 통해 나는이 사람들의 전형적인 모든 것을 보여 주려고 노력했습니다.

독특하고 이미 독특한 여유와 자유를 지닌 예술가가 자연이 그에게 부여한 노래를 부르는 것처럼 보일 때 그들은 더 높은 통찰력의 순간을 반영하는 것 같습니다.

그들 안에-신선함, 사용하지 않은 정신력, 무결성 및 불가침 내면의 평화, 사람에 대한 사랑, 선량함.

이 캔버스에서 그의 본성의 속성은 광범위하고 그의 부름에 충실하며 다른 사람의 불행을 지원하고 많은 고난을 용서합니다. 세속적인 산문. Tropinin은 사람들에게 그의 인도적 흔적과 다소 독창적 인 세계관을 남겼습니다.

시간이 지남에 따라 경건하고 진지한 아들의 초상화(c. 1818, ibid.)를 시작으로 그의 캔버스에서 삶의 움직이는 요소에 대한 순전히 낭만적인 느낌이 확증됩니다. Pushkin의 뮤즈를 듣는 것처럼 창의적 요소에 눈에 보이지 않게 몰입됩니다. 유명한 초상화 1823 (전 러시아 박물관푸쉬킨, 푸쉬킨). Tropinin은 특히 유명한 Lacemaker (1823, ibid.)에서 그녀의 감상적이고 시적인 모습으로 매혹적인 전형적인 초상화 라인을 이어갑니다. "이름없는"이미지 (Guitarist, 1823, ibid; 및 기타 여러 가지)라는 장르로 돌아가서 그는 일반적으로 그의 성공을 통합하여 여러 버전으로 작곡을 반복합니다. 그는 또한 자화상을 여러 번 변경합니다.

수년에 걸쳐 영적 분위기의 역할, 배경, 중요한 세부 사항으로 표현되는 이미지의 "아우라"는 증가합니다. 가장 좋은 예브러시와 팔레트가 있는 자화상 1846(ibid.)으로 사용할 수 있으며, 여기서 예술가는 크렘린의 멋진 전망이 있는 창 앞에서 자신을 상상했습니다. 전선 Tropinin은 작품이나 묵상에서 묘사된 동료 예술가들에게 작품을 바칩니다(I.P. Vitali, c. 1833; K.P. Bryullov, 1836; Tretyakov Gallery의 두 초상화 등). 동시에 Tropinin의 스타일에는 특별히 친밀하고 가정적인 풍미가 내재되어 있습니다. 예를 들어, 비공식적 인 드레스를 입은 Ravich와 같이 단호하게 옷을 입은 모델이있는 "로브 초상화"가 있습니다. 안에 인기있는 여자창문에서(M.Yu. Lermontov The Treasurer, 1841, ibid.의 시를 기반으로 함), 이 느긋한 성실함은 에로틱한 풍미를 얻습니다. 나중에 모스크바의 특징 인 Tropinin 그림의 "국내"시학에 반대하는 것이 전통이되었습니다. 로맨틱 스쿨일반적으로-상트 페테르부르크의 "최초".

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트로피닌, 바실리 안드레예비치-V.A. 트로피닌. Bulakhov의 초상화. 1823. 트레차코프 갤러리. Tropinin Vasily Andreevich (1776-1857), 러시아 화가. 초상화에서 그는 사람의 생생하고 직접적인 특성화를 위해 노력했습니다 (아들의 초상화, 1818; "A.S. Pushkin", 1827). 만들어진... ... 그림이 있는 백과사전

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V. A. Tropinin 박물관과 당시 모스크바 예술가. 모스크바. Tropinin Vasily Andreevich (1776 또는 1780, Karpovka 마을, Novgorod 지방 1857, 모스크바), 화가. 1823년까지 농노 백작 I.I. 당근. 1798년경에 그는 ... ...에서 공부하기 시작했습니다. 모스크바(백과사전)

- (1780 1857) 농노로 태어난 초상화가 c. A. Markov는 나중에 그를 야생으로 풀어주었습니다. 아홉 살은 그의 주인에 의해 임프의 제자로 결정되었습니다. 예술 아카데미는 Shchukin의 지도력하에 형성되었으며 ... 백과 사전 F.A. 브록하우스와 I.A. 에프론

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서적

• 바실리 안드레비치 트로피닌 이 컬렉션은 뛰어난 러시아 예술가 V. A. Tropinin(1776-1857)의 작품에 헌정되었습니다. 이 기사는 Tropinin과 그의 동시대 예술을 분석합니다. 러시아 미술, 고려 중...
• 바실리 안드레비치 트로피닌. 연구, 자료, . 이 컬렉션은 주목할만한 러시아 예술가 V. A. Tropinin의 작품에 전념합니다. 이 기사는 Tropinin의 예술과 현대 러시아 예술, 다음과 같은 질문을 분석합니다.

Tropinin은 19세기의 뛰어난 초상화가입니다. 전체 그림 시리즈는 어린이 초상화에 전념합니다. 작가는 아이들을 아주 좋아했습니다. 그는 아이들에게서 보았다 순수한 영혼그리고 꿈꾸는 사람들. Vasily Andreevich는 [...]에 속하는 초상화 시리즈를 그렸습니다.

위대한 러시아 예술가 Tropinin은 특정 방향의 각 그림을 특유의 디테일과 기법으로 보완한다는 점에서 다른 회화의 거장과 다릅니다. 작가의 그림으로 구현된 영웅들은 호화롭게 […]

Tropinin은 Novgorod 지방에서 태어나고 자랐습니다. 평범하게 교육을 받았다. 공립학교. 또한 어린 시절그는 보여 주었다 예술적 능력. 그러나 당근 백작은 제과를 연구하기 위해 바실리 트로피닌을 보낼 필요가 있다고 생각했습니다. [...]

Tropinin은 감상주의와 같은 경향의 경향에 영향을받은 예술가 중 한 명입니다. 이 방향은 자연 숭배와 진지한 감정과 인간의 감정을 작품에 반영해야했습니다. 작가는 자연에서 영감을 […]

Nikolai Mikhailovich Karamzin은 전설적인 작가일 뿐만 아니라 재능있는 시인, 훌륭한 번역가이자 훌륭한 역사가이기도합니다. 그는 언어 형성에 큰 영향을 미쳤으며 문학 문화국가. 많은 작품을 번역한 사람은 [...]

이 사진을 위해 Vasily Andreevich Tropinin은 학자라는 칭호를 받았습니다. 그 예술가는 모스크바에서 살면서 일했던 믿을 수 없을 정도로 재능 있는 초상화가였습니다. 그는 수도에서 가장 고귀한 사람들의 초상화를 그렸고, 게다가 […]

이 일, 1850년으로 거슬러 올라갑니다. 그 당시 저자의 영광 - 새로운 독특한 창시자가 된 웅장한 초상화 화가 Vasily Tropinin 가정용 장르, 불행히도 천천히 사라지고 있습니다. 그러나 이러한 상황은 […]