Blogai Puiku

Alenos Vasiljevos pranešimas. Maskva, 2006 m

PAGRINDINIAI S. A. ESENINO LYRIKO MOTYVAI

ĮVADAS

Jeseninas gyveno tik trisdešimt metų, tačiau poezijoje jo paliktas pėdsakas yra neišdildomas. Rusijos žemė yra turtinga talentų. Sergejus Jeseninas pakilo į poezijos aukštumas iš liaudies gyvenimo gelmių. Liaudies poetinių vaizdų pasaulis jį supo nuo vaikystės. Visas grožis gimtoji žemė bėgant metams, vaizduojamiems eilėraščiuose, pilna meilėsį Rusijos žemę:

apie Rusiją - aviečių laukas,
Ir mėlyna, kuri įkrito į upę
Mėgstu džiaugsmą ir skausmą
Tavo ežero ilgesys.

Valstiečių Rusijos skausmai ir vargai, jos džiaugsmai ir viltys – visa tai atsispindėjo Sergejaus Jesenino poezijoje. „Mano dainų tekstai, – ne be pasididžiavimo sakė Jeseninas, – gyvi vieni didelė meilė, meilė tėvynei. Tėvynės jausmas – pagrindinis mano kūryboje.„Mylėta žeme! Mano širdis svajoja Krūvos saulės įsčių vandenyse, Norėčiau pasiklysti Tavo bejausmės žalumoje“, – rašė poetas. eilutės, mano nuomone, gali gimti tik sieloje tikras menininkas kuriems Tėvynė yra gyvenimas. Yesenino senelis“, ryški asmenybė, plati gamta“, – anot poeto, turėjo nuostabus prisiminimas ir mintinai žinojo daugybę liaudies dainų ir dainų. Pats Jeseninas puikiai žinojo rusų tautosaką, kurią studijavo ne iš knygų. Jesenino mama žinojo daugybę dainų, kurias Jeseninas prisiminė ne kartą. Jeseninas žinojo dainas, kaip retai kas jas žinojo, mėgo jas – liūdnas ir linksmas, senas ir modernias. Dainos, legendos, posakiai - Sergejus Yeseninas buvo auklėjamas tuo. Į jo sąsiuvinius buvo įrašyta apie keturis tūkstančius miniatiūrinių šedevrų.

Laikui bėgant Yesenino talentas sustiprėjo. Blokas, prieš kurį jis nusilenkė, padėjo Jeseninui patekti į literatūros pasaulį. Jis (Blokas) parašė laišką savo draugui Gorodetskiui, prašydamas padėti jaunajam talentui. Savo dienoraštyje Blokas rašė: "Eilės šviežios, švarios, skambios. Tokio malonumo jau seniai nepatyriau." Vėliau didmiesčių žurnaluose pradėjo spausdinti Sergejaus Jesenino eilėraščiai: Kaimo svajotojas – aš sostinėje Tapau pirmos klasės poetu. Vienas iš recenzentų apie ankstyvuosius poeto eilėraščius sakė: „Pavargęs, sotus miestietis, skaitydamas Jesenino eilėraščius, įsilieja į užmirštą laukų aromatą, iš jo poezijos sklinda kažkas džiugaus“.

Pirmas Pasaulinis karas. Šiais ilgais sielvarto ir sielvarto metais poetas visa širdimi, visa siela atsidavęs Tėvynei ir savo tautai: O tu, Rusai, mano romi tėvyne, Tik tau gelbėjau meilę. Eilėraštis „Rus“ yra puikus ir plačiai žinomas kūrinys, tai meninis poeto credo. Kalbant apie nuotaiką, „Rus“ kažkaip atkartoja gedulingas Bloko mintis apie Tėvynę:

Rusija, nuskurdinta Rusija,
Turiu tavo pilkas trobeles,

Tavo dainos man vėjuotos,
Kaip pirmosios meilės ašaros!

Jesenino kūrybos laikas – staigių Rusijos istorijos posūkių metas. Savo autobiografijoje jis rašė: „Priėmiau revoliuciją, bet su valstietišku šališkumu“. Kitaip ir būti negalėjo. Jeseninas – ne tik dainų tekstų autorius, jis – didelio intelekto, gilių filosofinių apmąstymų poetas. Jo požiūrio drama, intensyvus tiesos, klaidos ir silpnumo ieškojimas - visa tai yra didžiulio talento bruožai, tačiau, tyrinėdami jo kūrybinį kelią, galime drąsiai teigti, kad Yeseninas visada buvo ištikimas sau. pastangos suvokti sunkus likimas savo žmonių. Pusantrų metų, praleistų poeto užsienyje, buvo išskirtinis laikotarpis jo gyvenime: jis nerašė poezijos, niekas neįkvėpė poeto toli nuo gimtojo krašto. Ten ir kilo tragiškos poemos „Juodasis žmogus“ idėja. Tai paskutinis Yesenino poetinis kūrinys. Tik užsienyje jis suprato, kokie grandioziniai pokyčiai vyksta jo gimtinėje. Savo dienoraštyje jis pažymi, kad galbūt Rusijos revoliucija išgelbės pasaulį nuo beviltiško filistizmo. Grįžęs iš užsienio, Jeseninas aplanko gimtąją žemę. Jam liūdna, jam atrodo, kad žmonės jo neprisimena, kad kaime įvyko didžiuliai pokyčiai, bet kuria kryptimi, nustatyti negalėjo. Poetas rašo: Tai šalis!

Daug metų mokykloje jie mokėsi Demyano Bedny, Lebedevo-Kumacho poezijos, tačiau jaunimas nepažinojo Khodasevičiaus, talentingo iš Dievo, Yesenino dainų tekstai nebuvo įtraukti į mokyklinius vadovėlius, melagingai kaltinant jį idėjų stoka, geriausi poetai buvo išbrauktas iš literatūros. Bet jie gyvi, jų eilėraščiai skaitomi, mylimi, jais tikima. Jeseninas rašė savo eilėraščius su „jausmų krauju“. Išskirstydamas save, anksti susidegino, jo poezija – jo likimas. Dar anksčiau eilėraštyje „Pavargau gyventi gimtajame krašte“ jis pranašauja savo ateitį:

Pavargau gyventi gimtajame krašte
Trokšdamas grikių platybių,
Aš paliksiu savo trobelę, išeisiu kaip valkata ir vagis...
Ir mėnuo plauks ir plauks, mesdamas irklus ežeruose,

O Rusas vis tiek gyvens, šoks ir verks prie tvoros.

Vėlesnių metų poezijoje vis dažniau girdimas liūdesio, apgailestavimo dėl iššvaistytų jėgų motyvas, iš jo poezijos sklinda kažkokia beviltiškumas. „Juodajame žmoguje“ jis rašo tragiškas eilutes: „Mano drauge, aš labai, labai sergu, nežinau, iš kur tas skausmas, ar vėjas ošia tuščią ir apleistą lauką, ar kaip giraitė. Rugsėjis, alkoholis užlieja smegenis“. Tai nėra momentinė poeto silpnybė, tai aiškus supratimas, kad jo gyvenimas eina į pabaigą. Neseniai mūsų spaudoje mirgėjo žinutė, kad Jeseninas nenusižudė, kad buvo nužudytas, nes padarė didelę įtaką Rusijos žmonių protui. Klausimas diskutuotinas, tačiau eilutės („šiame gyvenime mirtis – ne naujiena, bet gyvenimas, žinoma, ne naujesnis“) byloja, kad jis pavargo kovoti su supančia realybe. Savo rašinį norėčiau užbaigti eilėmis iš jo eilėraščio „Dabar po truputį išvažiuojame“. Jo žodžiai yra duoklė Tėvynei, palikuonims:

Tyloje galvojau daug minčių,
Sukūriau daug dainų apie save,
Ir šioje žemėje niūri
Džiaugiuosi, kad kvėpavau ir gyvenau.

AUTOBIOGRAFIJOS

Yeseninas Sergejus Aleksandrovičius (1895-1925). )

« Apie mane»

KŪRYBINGUMAS S. A. Yeseninas

Nepakartojamai šviesus ir gilus Sergejaus Aleksandrovičiaus Jesenino kūrinys dabar yra tvirtai įsitvirtinęs mūsų literatūroje ir sulaukia didelio pasisekimo tarp daugybės sovietinių ir užsienio skaitytojų. Poeto eilėraščiai kupini nuoširdžios šilumos ir nuoširdumo, aistringos meilės beribėms gimtųjų laukų platybėms, kurių „neišsenkamą liūdesį“ jis sugebėjo perteikti taip emocingai ir taip skambiai.

Sergejus Jeseninas įėjo į mūsų literatūrą kaip puikus lyrikas. Būtent dainų tekstuose išreiškiama viskas, kas sudaro Yesenino kūrybos sielą. Jame yra pilnakraujis, putojantis jauno žmogaus, kuris atranda iš naujo, džiaugsmas nuostabus pasaulis, subtiliai pajutęs žemiško žavesio pilnatvę ir gilią tragediją žmogaus, kuris per ilgai išbuvo senų jausmų ir pažiūrų „siauroje plyšyje“. O jei į geriausi eilėraščiai Sergejus Jeseninas – slapčiausių, intymiausių žmogaus jausmų „tvanas“, jie iki kraštų alsuoja gimtosios gamtos paveikslų gaiva, vėliau kituose jo darbuose – neviltis, nykimas, beviltiškas liūdesys. Sergejus Jeseninas visų pirma yra Rusijos dainininkas, o jo eilėraščiuose, nuoširdžiuose ir atviruose rusiškai, jaučiame nerimstančiojo plakimą. švelni širdis. Jie turi „rusišką dvasią“, „kvepia Rusija“. Net Jesenino meilės tekstuose meilės tema susilieja su Tėvynės tema. „Persiškų motyvų“ autorius įsitikinęs giedros laimės trapumu toli nuo gimtojo krašto. O tolima Rusija tampa pagrindine ciklo heroje: „Kad ir koks gražus būtų Širazas, jis niekuo ne geresnis už Riazanės platybes“. Jeseninas Spalio revoliuciją pasitiko su džiaugsmu ir karšta užuojauta. Kartu su Bloku Majakovskiu jis nedvejodamas stojo į jos pusę. Tuo metu Jesenino parašyti kūriniai („Persikeitimas“, „Inonia“, „Dangiškasis būgnininkas“) persmelkti maištingų nuotaikų. Poetas pagaunamas revoliucijos audros, jos didybės ir veržiasi į naują, į ateitį. Viename iš savo kūrinių Jeseninas sušuko: „Mano tėvyne, aš esu bolševikas! Tačiau Jeseninas, kaip pats rašė, revoliuciją priėmė savaip, „su valstietišku šališkumu“, „labiau spontaniškai nei sąmoningai“. Tai paliko ypatingą įspūdį poeto kūryboje ir iš esmės nulėmė jo tolesnį kelią. Būdingos buvo poeto idėjos apie revoliucijos tikslą, apie ateitį, apie socializmą. Eilėraštyje „Inonia“ ateitį jis piešia kaip savotišką idilišką valstiečių gerovės karalystę, socializmas jam atrodo palaimingas „valstiečių rojus“. Tokios idėjos paveikė ir kitus to meto Yesenino darbus:

Aš matau tave, žali laukai,
Su rudų arklių banda.
Su piemens pypke gluosniuose
Apaštalas Andriejus klajoja.

Tačiau fantastiškoms valstietiškos Ironijos vizijoms, žinoma, nebuvo lemta išsipildyti. Revoliucijai vadovavo proletariatas, kaimui – miestas. „Galų gale, nėra to socializmo, apie kurį galvojau“, - sako Yeseninas viename iš to meto laiškų. Jeseninas pradeda keikti „geležinį svečią“, atnešdamas mirtį patriarchaliniam kaimo gyvenimo būdui, ir apraudoti seną, išeinančią „medinę Rusiją“. Tai paaiškina Jesenino poezijos nenuoseklumą, kuris nuėjo sunkų kelią nuo patriarchalinės, skurdžios, skurdžios Rusijos dainininkės iki socialistinės Rusijos, Lenino Rusijos, dainininkės. Po Jesenino kelionės į užsienį ir Kaukazą poeto gyvenime ir kūryboje įvyksta lūžis ir nurodomas naujas laikotarpis. Tai verčia jį vis stipriau ir stipriau pamilti savo socialistinę tėvynę ir kitaip vertinti viską, kas joje vyksta."... Dar labiau įsimylėjau komunistinę statybą", – rašė Jeseninas, grįžęs į tėvynę m. esė „Geležinis Mirgorodas“. Jau cikle „Chuligano meilė“, parašytame iškart atvykus iš užsienio, netekties ir beviltiškumo nuotaikas keičia laimės viltis, tikėjimas meile ir ateitimi. Gražus eilėraštis „Mėlyna ugnis nušluota...“, kupina savęs pasmerkimo, tyros ir švelnios meilės, aiškiai suvokia naujus Yesenino dainų tekstų motyvus:

Nušvito mėlyna ugnis
Užmiršti artimieji davė.
Pirmą kartą dainavau apie meilę,
Pirmą kartą atsisakau skandaluoti.

Buvau kaip apleistas sodas,
Jis buvo gobšus moterims ir gėrimams.
Patiko dainuoti ir šokti
Ir prarasti savo gyvenimą nežiūrėdamas atgal.

Jesenino kūryba yra vienas ryškiausių, giliai jaudinančių puslapių sovietinės literatūros istorijoje. Jesenino era praėjo, tačiau jo poezija gyvuoja toliau, žadindama meilės jausmą gimtajam kraštui, viskam, kas artima ir kitokia. Mums rūpi poeto, kuriam Rusija buvo brangiausias dalykas visoje planetoje, nuoširdumas ir dvasingumas.

TĖVYNĖS IR GAMTOS TEMA S. A. JESENINO LYRIKOJE

Tėvynės tema yra viena pagrindinių S. Yesenino kūrybos temų. Įprasta šį poetą visų pirma sieti su kaimu, su gimtuoju Riazanės kraštu. Tačiau poetas iš Riazanės Konstantinovo kaimo išvyko labai jaunas, vėliau gyveno Maskvoje, o Sankt Peterburge ir užsienyje karts nuo karto atvykdavo į gimtąjį kaimą kaip svečias. Tai svarbu žinoti, norint suprasti S.Jesenino poziciją. Tai atsiskyrimas nuo gimtoji žemė ir suteikė savo eilėraščiams apie ją tą prisiminimų šilumą, kuri juos išskiria. Pačiuose gamtos aprašymuose poetas turi tą atsiribojimo matą, leidžiantį šį grožį pamatyti ir pajusti aštriau.

Jau ankstyvuosiuose S. Jesenino eilėraščiuose yra meilės Rusijai pareiškimų. Taigi, vienas žinomiausių jo kūrinių – „Goy you, my mielas Rus'...“ Nuo pat pradžių Rusas čia pasirodo kaip kažkas švento, kertinis eilėraščio įvaizdis – valstiečių trobelių su ikonomis, atvaizdais palyginimas. chalatuose, o už šio palyginimo – ištisa filosofija, vertybių sistema. Kaimo pasaulis yra tarsi šventykla su žemės ir dangaus, žmogaus ir gamtos harmonija. Rusų pasaulis S. Jeseninui taip pat yra apgailėtinų, skurdžių, karčių valstiečių namų pasaulis, apleista žemė, „kaimas duobėse“, kuriame džiaugsmas trumpas, o liūdesys – begalinis:

„Liūdna daina, tu esi rusų skausmas“.

Šis jausmas ypač sustiprėja poeto eilėraščiuose po 1914-ųjų – karo pradžios: kaimas jam atrodo nuotaka, mylimojo palikta ir laukianti iš jo žinių iš mūšio lauko. Poetui gimtasis kaimas Rusijoje yra kažkas vieningo, tėvynė, ypač ankstyvojoje kūryboje, pirmiausia yra gimtoji žemė, gimtasis kaimas, kažkas, kas vėliau, XX amžiaus pabaigoje literatūros kritikai apibrėžiamas kaip „mažosios tėvynės“ sąvoka. Su S.Jeseninui būdingu polinkiu – dainų tekstu pagyvinti visa, kas gyva, visa, kas jį supa, jis kreipiasi ir į Rusiją kaip į jam artimą žmogų: „O tu, Rus', mano romi tėvyne, / Aš tausoju tik meilę tu." Kartais poeto eilėraščiai įgauna skaudančio liūdesio natą, juose kyla neramumo jausmas, jų lyrinis herojus – visų atstumtas ir pamirštas gimtąją trobą palikęs klajūnas. Ir vienintelis dalykas, kuris išlieka nepakitęs, išsaugo amžinąją vertę, yra gamta ir Rusija:

O mėnuo plauks ir plauks
Mesti irklus per ežerus...
Ir Rusija vis tiek gyvens
Šokti ir verkti prie tvoros.

S. Jeseninas gyveno kritine era, kupina dramatiškumo ir tolygumo tragiški įvykiai. Jo kartos atmintyje – karas, revoliucija, vėl karas – dabar pilietinis. Lūžio taškas Rusijai – 1917-ieji – poetas, kaip ir daugelis savo rato menininkų, pasitiko atsinaujinimo, laimingo posūkio valstiečių sklype. To meto S.Jesenino būrelio poetai – N.Kliujevas, P.Orešinas, S.Klyčkovas. Šias viltis išreiškia artimo S. Jesenino bičiulio ir poetinio mentoriaus N. Kliujevo žodžiai: „Dabar valstiečių žemė, / O valdininko bažnyčia nesamdys“. 1917-ųjų Jesenino poezijoje atsiranda naujas Rusijos jausmas: „Jau nuplauti, nuvalyta derva / Prisikėlusi Rusija“. Šių laikų poeto jausmai ir nuotaikos labai sudėtingos ir prieštaringos – tai ir viltys, ir lūkesčiai šviesaus ir naujo, bet tai ir nerimas dėl gimtojo krašto likimo, filosofiniai apmąstymai nesenstančiomis temomis. Viena jų – gamtos ir žmogaus proto susidūrimo, įsiveržimo į ją ir griaunančio jos harmoniją tema – skamba S. Yesenino poemoje „Sorokustas“. Jame centrine tampa kumeliuko ir traukinio konkurencija, įgyjanti giliai simbolinę prasmę. Tuo pačiu metu kumeliukas tarsi įkūnija visą gamtos grožį, liečiantį jo neapsaugotumą. Lokomotyvas įgauna grėsmingo monstro bruožus. Jesenino „Sorokouste“ – amžina gamtos ir proto konfrontacijos tema, technologinė pažanga susilieja su apmąstymais apie Rusijos likimą.

Porevoliucinėje S. Yesenino poezijoje tėvynės tema persunkta sunkių minčių apie poeto vietą naujame gyvenime, jis skausmingai išgyvena susvetimėjimą nuo gimtojo krašto, jam sunku rasti bendrą kalbą. su naująja karta, kuriai ikoną pakeičia kalendorius Leninas ant sienos, o „pilvinė“ Sostinė“ – Biblija. Poetui ypač skaudu suvokti, kad naujoji karta dainuoja naujas dainas: „Vargšo Demiano agitacija. merginos dainuoja.“ Tai dar labiau liūdna, nes S. Jeseninas teisingai pastebi: „Aš – poetas! O ten ne kaip koks Demyanas.“ Štai kodėl taip liūdnai skamba jo eilės: „Mano poezija čia nebereikalinga, / Taip, ir, ko gero, aš pats irgi čia nereikalingas.“ Bet net ir noras susilieti su naujas gyvenimas neverčia S. Jesenino atsisakyti rusų poeto pašaukimo; jis rašo: „Spaliui ir gegužei atiduosiu visą sielą, / Bet vien brangios lyros neatiduosiu“. Ir todėl jo išpažintis alsuoja tokio gilaus patoso:

„Dainuosiu
Su visa esybe poete
šeštoji žemės dalis

Su trumpu pavadinimu „Rus“.

Šiandien mums, gyvenantiems Rusijoje, sunku iki galo suprasti šių eilučių prasmę, tačiau jos parašytos 1924 m., kai pats pavadinimas – Rus – buvo beveik uždraustas, o piliečiai turėjo gyventi „Resefeser“ mieste. . Tėvynės tema S. Jeseninas supranta savo poetinę misiją, savo, kaip „paskutinės kaimo giesmės“, jos priesakų, jos atminties saugotojo, poziciją. Viena iš programinių, svarbių tėvynės temos supratimui, poetas tapo eilėraščiu „Punksna žolė miega“:

Plunksnų žolė miega.Tiesiog brangusis
Ir švininis pelyno gaivumas!
Jokios kitos tėvynės
Nepilk mano šilumos į krūtinę.

Žinokite, kad mūsų visų laukia toks likimas,
Ir galbūt paklausk visų -
Džiaugiasi, šėlsta ir kankinasi,
Gyvenimas Rusijoje geras.

Mėnulio šviesa, paslaptinga ir ilga,
Gluosniai verkia, tuopos šnabžda,
Bet niekas po krano šauksmu
Jis nenustos mylėjęs tėvo laukų.

Ir štai štai nauja šviesa
Ir mano gyvenimas palietė likimą,
Aš vis dar likau poetas
Auksinis rąstinis namelis.

Naktį prisiglaudęs prie galvūgalio,
Aš matau stiprų priešą
Kaip kažkieno jaunystė purslai nauju
Į mano laukymes ir pievas.

Bet vis dar ankšta naujo,
Galiu dainuoti nuoširdžiai:
Duok man į mano mylimojo tėvynę,
Mylėk viską, mirti ramybėje“.

Šis eilėraštis datuojamas 1925 m., nurodo brandžią poeto dainų tekstą. Tai išreiškia giliausias jo mintis. Eilutėje „džiūgaujantis, siautėjantis ir kankinantis“ – sunki istorinė patirtis, kuri atiteko Yesenino kartai. Eilėraštis pastatytas ant tradiciškai poetiškų vaizdų: plunksnų žolė kaip Rusijos kraštovaizdžio simbolis ir kartu ilgesio simbolis, pelynas su turtinga simbolika ir gervės šauksmas kaip atsiskyrimo ženklas. Tradiciniam kraštovaizdžiui, kuriame ne mažiau tradicinė „mėnulio šviesa“ yra poezijos personifikacija, priešinasi „ Naujas pasaulis“, gana abstraktus, negyvas, neturintis poezijos. Ir priešingai, skamba atpažinimas lyrinis herojus Jesenino eilėraštis, atitinkantis seną kaimo gyvenimo būdą. Ypač reikšmingas poeto epitetas „auksinis“: „Aš vis tiek liksiu poetas / Auksinės rąstinės trobelės“. Tai vienas dažniausiai sutinkamų S. Yesenino dainų tekstuose, tačiau dažniausiai jis asocijuojasi su spalvine samprata: auksinė – tai yra geltona, bet tikrai su aukščiausios vertės atspalviu: „auksinė giraitė“, „auksinė“. varlės mėnulis“. Šiame eilėraštyje vyrauja vertės atspalvis: auksas yra ne tik trobelės spalva, bet jo išliekamosios vertės simbolis, kaip kaimo gyvenimo būdo simbolis, kuriam būdingas grožis ir harmonija. Kaimo trobelė – ištisas pasaulis, jos sunaikinimo poetui neatperka jokia viliojanti žinia. Eilėraščio pabaiga skamba šiek tiek retoriškai, bet ne bendras kontekstas S. Jesenino poezija, jis suvokiamas kaip gilus ir nuoširdus autoriaus pripažinimas. Taigi tėvynės tema S. Jesenino poezijoje vystosi nuo nesąmoningo, kone vaikiškai natūralaus prisirišimo prie gimtojo krašto iki sąmoningo, atlaikiusio sunkių laikų išbandymą, autoriaus pozicijos pokyčius ir lūžius.

Nesu naujokas, ką slėpti, viena koja likau praeityje, Stengdamasis pasivyti "plieninę armiją", kita slystu ir krentu. Yeseninas „Visa mano autobiografija yra eilėraščiuose“, – rašė Yeseninas. Kaip didesnis menininkas Kuo didesnis jo darbas, tuo originalesnis talentas, tuo sunkiau amžininkams iki galo įvertinti jo indėlį į dvasinį tautos gyvenimą. Vėlesniuose eilėraščiuose Jeseninas, tarsi apibendrindamas savo kūrybinę veiklą, rašė: „Mano kaimas išgarsės tik tuo, kad čia kartą moteris pagimdė rusišką skandalingą piitą“.

ERDVINIAI MOTYVAI S. JESENINO POEZIJOJE

„Kosmosas“ – (iš graikų tvarkos, visata) mitologinėje ir mitologizuotoje ankstyvojoje filosofinėje tradicijoje, visata, suprantama kaip vientisa visata, organizuota pagal tam tikrą dėsnį.

Visos mitologinės sistemos turi bendrą kosmosą apibrėžiančių bruožų rinkinį. Jis priešinasi chaosui ir visada yra antraeilis. Kosmoso ir chaoso santykis realizuojamas ne tik laike, bet ir erdvėje. Ir šiuo atveju kosmosas dažnai pateikiamas kaip kažkas, įtrauktas į chaosą, kuris supa kosmosą iš išorės. Kosminis dėsnis dar glaudžiau susieja kosmosą ir žmogų (makrokosmosą ir mikrokosmosą).

Kosminių motyvų galima rasti daugelio poetų kūryboje, jų turi ir Jeseninas. Beveik kiekviename eilėraštyje jis turi dangaus reiškinių, kosminiai peizažai. Taigi, pavyzdžiui, mėnuo (mėnulis) minimas 52 eilėraščiuose, saulė (10), žvaigždės (32), dangus (14).

Jei mitologizuotose koncepcijose vertikali kosmoso struktūra yra trijų narių ir susideda iš viršutinio pasaulio (dangus), vidurio (žemės) ir apatinio ( požemio pasaulis), tuomet S. Yesenino kosminis pasaulio modelis yra dviterminis (dangus ir žemė). Pirmajam – viršutiniam pasauliui – priklauso dangaus reiškiniai (dangus, saulė, mėnulis, žvaigždės), antrajai pakopai – vidurinei – žemė, medžiai, gyvūnai, žmonės, būstai ir kiti pastatai. Šios pakopos yra labai glaudžiai susijusios.

Miško laukymėje - kaklaraiščiuose, duonos krūvose,
Valgė, kaip ietis, ilsėjosi prieš dangų.
("Vakaras rūko...“, 1912)

Saulė užgeso. Pievelėje tylu.
(„Tabūnas“, 1915 m.)

Žiūriu į lauką, žiūriu į dangų -
Rojus laukuose ir danguje.
(„Pažiūrėsiu lauke...“, 1917 m.)

Trijų žvaigždučių beržynas virš tvenkinio...

Namas, būdamas visatos centru, per stogą sujungtas su kosmosu.

Didelė mėnulio šviesa
Tiesiai ant mūsų stogo.
(„Jau vakaras. Rasa...“, 1910 m.)

Mėnulis virš stogo yra kaip auksinė kalva.
(„Po raudona guoba, prieangis ir kiemas...“, 1915 m.)

Stogo pulkas
Žvaigždei patiekia vesper.
(„Štai, kvaila laimė...“, 1918 m.)

Išeidamas iš namų ir leisdamasis į kelionę lyrinis herojus pajunta ir savo ryšį su visata. Čia veikia „mikrokosmoso ir makrokosmoso dėsnis“. Žmogus yra savotiškas mikrokosmosas, su visais savo pojūčiais ir įspūdžiais. Šiuos įspūdžius jis gauna iš sąveikos su gamta, su kitais žmonėmis, tai yra iš makrokosmoso.

Noriu išmatuoti žemės pakraščius,
Pasitikėjimas žvaigžde vaiduokliu.
(„Aš eisiu į skufiją kaip nuolankus vienuolis...“, 1914 m.)

Nakvynė vilioja netoli trobelės,
Daržove kvepia vangiais krapais,
Ant pilkų banguotų kopūstų lysvių
Mėnulio ragas lašas po lašo pila aliejų.
(„Balandis“, 1916 m.)

Tylus pieniškumas neslegia,
Žvaigždžių baimė netrukdo
Mylėjau pasaulį ir amžinybę,
Kaip tėvų židinys
(„Ne veltui vėjai pūtė...“, 1917 m.)

Gyvūnai Yesenino darbuose taip pat yra visatos dalis ir jų išgyvenimai, požiūriai taip pat siejami su erdve. Pavyzdžiui, eilėraštyje „Šuns giesmė“ autorius per kosminius motyvus parodo gyvūno skausmą, jo kančias.

Virš trobelės jai pasirodė mėnuo
Vienas iš jos šuniukų.
(1915 m.)

auksinis varlės mėnulis
Paskleiskite ant negazuoto vandens.
(„Palikau savo brangius namus...“, 1918 m.)

Metafora šiais atvejais atsiranda formoje, figūroje, siluete. Tačiau mėnulis – ne tik dangaus kūnas, bet ir mėnulio šviesa, kuri lyriniame herojuje sukelia skirtingas nuotaikas.

Mėnulio šviesa, paslaptinga ir ilga
Verkia gluosniai, šnabžda tuopos.
Bet niekas po krano šauksmu

Jis nenustos mylėjęs tėvo laukų.
(„Punksnų žolė miega...“, 1925 m.)

Mėlynas rūkas. sniego plotas,
Subtili citrininė mėnulio šviesa.
(„Mėlynas rūkas...“, 1925 m.)

Nepatogi skysta mėnulio šviesa
Ir nesibaigiančių lygumų ilgesys...
(„Nepatogi skysta mėnulio šviesa...“, 1925 m.)

Kosminiai motyvai glaudžiai egzistuoja kartu su religiniais.

Iš nematomo krūmo mėlynumo
Teka žvaigždžių psalmės.
(„Ne vėjai lieja miškus...“, 1914 m.)

Tylu - tylu dieviškame kampelyje,
Mėnulis minko kutya ant grindų.
(„Naktis ir laukas, ir gaidžių šauksmas“, 1917 m.)

Šiame eilėraštyje „mėnuo“ ir „kutya“ yra tarpusavyje susiję senoviniais tikėjimais. Mėnuo - liaudies tikėjimuose siejamas su pomirtiniu gyvenimu, o kutya yra patiekalas, ruošiamas mirusių žmonių atminimui. Taip pat darbuose kartu su dangaus reiškiniais minimi ir „dangaus gyventojai“:

O Dievo motina
Nukristi kaip žvaigždė
bekelėje,

Kurčioje dauboje.
(„O Dievo Motina...“, 1917 m.)

— O mergele Marija!
Dangus dainuoja.
(„Oktoih“, 1917 m.)

Religinės apeigos ir šventės:

Gryna ketvirtadienio žvakė
Virš tavęs yra žvaigždė.
(„Sidabrinis kelias“, 1918 m.)

Darbuose revoliucinėmis temomis Jeseninas vėl remiasi „universaliąja“ erdve, bandydamas suprasti ir permąstyti vykstančius įvykius:

Bet žinok
Giliai miega:
Ji užsidegė

Rytų žvaigždė!
(„Dainuojantis skambutis“, 1917 m.)

Dangus kaip varpas
Mėnuo yra kalba
Mano mama yra tėvynė
Aš esu bolševikas.
(„Jordan Dove“, 1918 m.)

taip pat eilėraščiai „Dangiškasis būgnininkas“ (1918) ir „Pantokratas“ (1919). Jeseninas, apibūdindamas dangaus kūnus, nurodo folkloro temas, susijusias su dangaus kūnais. Pavyzdžiui, eilėraštyje „Marfa – Posadnitsa“ (1914).

Ne mėnesio sesuo iš tamsios pelkės
Ji išmetė kokoshniką į dangų perlais, -
O, kaip Morta išėjo pro vartus...

Tautosakoje „mėnesio sesuo“ yra saulė, kuri jai priešinama kaip gyvybės, šilumos ir šviesos šaltiniui.

Taigi, panagrinėję S. Jesenino dainų tekstus, matome, kad poetas, norėdamas suvokti kai kuriuos įvykius, suprasti jį supantį pasaulį, atsigręžia į kosminius motyvus.

„MEDIENOS MOTYVAI“ LYRIAI S. ESENINAS

Gamta yra visapusis, pagrindinis poeto kūrybos elementas. Daugelis ankstyvojo S. Yesenino eilėraščių yra persmelkti neatsiejamo ryšio su gamtos gyvenimu jausmu (" Mama vonioje…", "Nesigailiu, neskambinu, neverkiu... "). Poetas nuolat atsigręžia į gamtą, kai išsako intymiausias mintis apie save, apie savo praeitį, dabartį ir ateitį. Jo eilėraščiuose ji gyvena turtingą poetinį gyvenimą. Kaip žmogus gimsta, auga. ir miršta, dainuoja ir šnabžda, liūdi ir džiaugiasi.

Jesenino prigimtis – antropomorfinė: beržai prilyginami merginoms, klevas – tarsi sargas, lyriškas herojus. Gamtos vaizdas kuriamas remiantis asociacijomis iš kaimo valstiečių gyvenimo, o žmonių pasaulis dažniausiai atsiskleidžia per asociacijas su gamtos gyvenimu.

Liaudies poezijai būdingas dvasingumas, gamtos sužmoginimas. “ senovės žmogus beveik nepažinojo negyvų daiktų, – pažymi A. Afanasjevas, – visur rasdavo proto, jausmo ir valios. Miškų šurmulyje, lapų šlamesyje jis girdėjo tuos paslaptingus pokalbius, kuriuos tarpusavyje kalba medžiai.

Centrinė, visapusiška slavų poetinių pažiūrų samprata, anot A. Afanasjevo, yra pasaulio medžio arba „gyvybės medžio“ įvaizdis, personifikuojantis pasaulio harmoniją, visų dalykų vienybę. Toks vaizdinys liaudies poezijoje, toks yra Jesenino poetikoje, todėl daugelio S. Jesenino eilėraščių centre atsidūrė medžio vaizdas.

Nuo vaikystės poetas įsisavino šią populiarią pasaulėžiūrą, galima sakyti, suformavo jo poetinę individualybę.

„Viskas iš medžio – tai mūsų žmonių minties religija... Medis yra gyvybė. Nušluostydami veidą ant drobės su medžio atvaizdu, mūsiškiai nebyliai sako, kad nepamiršo senovės tėvų paslapties nusišluostyti lapais, kad prisimena save kaip pasaulinio medžio sėklą ir bėgdami po jos šakų dangą, panardindami veidą į rankšluostį, atrodo, kad jie nori įspausti ant jo skruostų bent mažą šakelę, kad jis, kaip medis, galėtų iš savęs išlieti žodžių ir minčių kūgius ir svaidyti šešėlį. -dorybė iš jo rankų šakų“, – poetiniame ir filosofiniame traktate „Marijos raktai“ rašė S. Yeseninas.

Senovės mituose medžio įvaizdis buvo dviprasmiškas.

Medis, visų pirma, simbolizavo gyvenimą ir mirtį (žydintį ar išdžiūvusį), senovės idėjas apie visatą (viršuje yra dangus, apačioje yra požemis, viduryje yra žemė), medį kaip visumą galima palyginti su žmogus (galva yra viršūnė, kuri eina į dangų, kojos - šaknys, kurios jaučia tvirtovę žemėje, ištiestos rankos, kaip šakos, apkabina aplinkinį pasaulį). Taigi, medis yra mitologinis simbolis, reiškiantis visatą, visatos harmoniją.

Tačiau Jeseninui žmogaus prilyginimas medžiui yra daugiau nei „mąstymo religija“: jis ne tik tikėjo mazginio ryšio tarp žmogaus ir gamtos pasaulio egzistavimu, jis pats jautėsi esąs jo dalimi. ši gamta.

M. Epsteino išskirtas Jesenino „medžio romano“ motyvas grįžta prie tradicinio žmogaus asimiliacijos prie gamtos motyvo. Remdamasis tradiciniu tropu „žmogus-augalas“, Jeseninas sukuria „medžio romaną“, kurio herojai yra klevas, beržas ir gluosnis.

Humanizuoti medžių atvaizdai apaugę „portretinėmis“ detalėmis: beržas turi „stovas, klubai, krūtys, koja, šukuosena, kraštelis, kasytės“, klevas – „koja, galva“.

Taigi noriu surišti rankas
Per sumedėjusias gluosnių šlaunis.

žali plaukai,
mergaitės krūtinė,
O plonas beržas,
Ką žiūrėjai į tvenkinį?
(„Žalia šukuosena“, 1918 m.)

Greitai negrįšiu!
Ilgai dainuoti ir pūgą skambinti.
Apsauga mėlyna rusė
Senas klevas ant vienos kojos.
(„Palikau savo brangius namus...“, 1918 m.)

Pasak M. Epšteino, „daugiausia Jesenino dėka beržas tapo tautiniu poetinis simbolis Rusija. Kiti mėgstami augalai – liepa, šermukšnis, paukščių vyšnia.

Iš 339 S. Jesenino išnagrinėtų eilėraščių 199 eilėraščiuose minimas vienas ar kitas medis.

Jo darbų herojais dažniausiai tampa beržas – 47. Toliau seka eglė (17), klevas (15), paukščių vyšnia, gluosnis, pušis (14), liepa (11), tuopa, drebulė (10), šermukšnis (9). ), gluosnis (8), obelis (7), alyvinė (6), gluosnis (5), viburnum (4), ąžuolas (3), gluosnis (3), alksnis ir kedras (1).

Siužetiškiausi, reikšmingiausi Jesenino poezijoje vis dar yra beržas ir klevas.

Beržas rusų liaudies ir klasikinėje poezijoje yra nacionalinis simbolis Rusija. Tai vienas iš labiausiai gerbiamų medžių tarp slavų. Senovės pagoniškose apeigose beržas dažnai tarnavo kaip „gegužė“ – pavasario simbolis.

Jeseninas, apibūdindamas liaudies pavasario šventes, šio simbolio prasme mini beržą eilėraščiuose „Trejybės rytas...“ (1914) ir „Nendrės šlamėjo virš vandens...“ (1914)

Trejybės rytas, ryto kanonas,
Giraitėje palei beržus skamba baltas varpelis.

Eilėraštyje „Nendrės šiugždėjo už užtvankos“ kalbame apie svarbią ir žavią Semitsko-Trejybės savaitės akciją – ateities spėjimą ant vainikų.

Raudonoji mergelė likimus atskleidė septyniais.
Banga išvyniojo gudrybės vainiką.

Merginos pynė vainikus ir įmetė į upę. Pagal vainiką, nuplaukusį toli, išplukdytą į krantą, sustojusį ar nuskendusį, jie spręsdavo apie jų laukiantį likimą (toli ar artima santuoka, mergaitė, sužadėtinės mirtis).

Ak, nevesk merginos pavasarį,
Jis išgąsdino ją miško ženklais.

Eilėraštyje „Žalia šukuosena“ (1918) Jesenino kūryboje beržo išvaizdos humanizavimas pasiekia visą savo raidą. Beržas tampa panašus į moterį.

žali plaukai,
mergaitės krūtinė,
O plonas beržas,
Ką žiūrėjai į tvenkinį?

Tokiuose eilėraščiuose kaip „Nesigailiu, neskambinu, neverkiu...“ (1921) ir „Aukso giraitė atkalbėjo...“ (1924) lyrinis herojus apmąsto savo gyvenimą. , apie savo jaunystę:

Aš nesigailiu, neskambink, neverk,
Viskas praeis kaip dūmai nuo baltų obelų.
Vystantis auksas apkabintas,
Aš nebebūsiu jaunas.
... Ir beržo chintz šalis
Nevilioja klaidžioti basomis.

„Obuolių dūmai“ – žydintys medžiai pavasarį, kai viskas aplink atgimsta naujam gyvenimui. „Obuolys“, „obuoliai“ – liaudies poezijoje tai jaunystės simbolis – „jauninantys obuoliai“, o „dūmai“ – trapumo, trumpalaikiškumo, vaiduokliškumo simbolis. Kartu jie reiškia laimės, jaunystės trumpalaikiškumą. Beržas, pavasario simbolis, jungiasi su ta pačia prasme. „Beržo kalio šalis“ – vaikystės „šalis“, gražiausio laikas. Nenuostabu, kad Jeseninas rašo „vaikščioti basomis“, galima nubrėžti paralelę su posakiu „basų vaikystė“.

Mes visi, visi šiame pasaulyje esame gendantys,
Tyliai liejantis varį iš klevo lapų...
Tebūnie palaimintas amžinai
Tai suklestėjo ir mirė.

Prieš mus yra laikinumo simbolis žmogaus gyvenimas. Simbolis paremtas tropu: „gyvenimas yra žydėjimo metas“, vytimas – mirties artėjimas. Gamtoje viskas neišvengiamai sugrįžta, kartojasi ir vėl pražysta. Žmogus, skirtingai nei gamta, yra vienkartinis, o jo ciklas, sutampantis su prigimtiniu, jau unikalus.

Tėvynės tematika glaudžiai susipynusi su beržo įvaizdžiu. Kiekvieną Yesenino liniją šildo beribės meilės Rusijai jausmas. Poeto lyrikos stiprybė slypi tame, kad joje meilės Tėvynei jausmas išreiškiamas ne abstrakčiai, o konkrečiai, matomais vaizdais, per gimtojo kraštovaizdžio paveikslus.

Klevas, kitaip nei kiti medžiai, rusų poezijoje neturi tokios apibrėžtos, susiformavusios figūrinės šerdies. Folkloro tradicijose, susijusiose su senovės pagonių ritualais, jis nevaidino reikšmingo vaidmens. Poetinės pažiūros į jį rusų kalba klasikinė literatūra daugiausia susiformavo XX amžiuje ir todėl dar neįgavo aiškių kontūrų.

Klevo įvaizdis labiausiai susiformuoja S.Jesenino poezijoje, kur jis veikia kaip savotiškas lyrinis „medinio romano“ herojus. Klevas yra drąsus, šiek tiek svirduliuojantis vaikinas, turintis laukinę nešukuotų plaukų šluotą, nes jis turi apvalią karūną, kuri atrodo kaip plaukų šluota ar skrybėlė. Iš čia ir asimiliacijos motyvas, tas pirminis panašumas, iš kurio išsivystė lyrinio herojaus įvaizdis.

Nes tas senas klevas
Galva atrodo kaip aš.
(„Palikau savo brangius namus...“, 1918 m.)

Eilėraštyje „Kalės sūnus“ (1924) lyrinis herojus liūdi dėl praėjusios jaunystės, kuri „išblėso“,

Kaip po langais supuvęs klevas.

Liaudies poezijoje supuvęs ar nudžiūvęs medis yra sielvarto, kažko brangaus praradimo, kurio negalima grąžinti, simbolis.

Herojus prisimena savo jaunatvišką meilę. Meilės simbolis čia yra viburnum, su savo „karčia“ semantika, jis taip pat derinamas su „geltonuoju tvenkiniu“. Geltona spalva žmonių prietaruose yra atsiskyrimo, sielvarto simbolis. Todėl galime sakyti, kad išsiskyrimą su mylima mergina jau lėmė pats likimas.

Klevas arba platana etnologinėse slavų tradicijose yra medis, į kurį buvo paverstas žmogus („prisiekęs“). S. Yeseninas taip pat antropomorfizuoja klevą, jis pasirodo kaip žmogus su visomis savo psichinėmis būsenomis ir gyvenimo periodais. Eilėraštyje „Tu mano nukritęs klevas ...“ (1925) lyrinis herojus yra tarsi klevas su savo drąsa, jis brėžia paralelę tarp savęs ir klevo:

Ir kaip girtas sargas išeina į kelią,
Jis paskendo sniego pusnyse, nušalo koją.
O dabar aš pats tapau kiek nestabilus,
Negrįšiu namo iš draugiško išgertuvių.

Net ne visada aišku, apie ką šis eilėraštis – apie žmogų ar apie medį.

Ten jis sutiko gluosnį, ten pastebėjo pušį,
Jis dainavo jiems dainas pūgoje apie vasarą.
Aš pats atrodžiau tas pats klevas ...

Savo „nerūpestinga garbanota galva“ primena klevą, tuopos kartu aristokratiškai „lieknas ir tiesus“. Ši harmonija, siekis aukštyn yra išskirtinis tuopos bruožas, iki pat mūsų dienų poezijos.

Eilėraštyje „Kaimas“ (1914) S.Jeseninas tuopos lapus lygina su šilku:

Šilkiniuose tuopos lapuose.

Tokį palyginimą leido padaryti tai, kad tuopų lapai turi dvigubą struktūrą: išorėje lapai blizga žalsvi, tarsi nupoliruoti, viduje – matinės sidabrinės spalvos. Šilko audinys taip pat turi dvigubą spalvą: dešinė pusė blizga, lygi, o kairė – matinė ir neišraiškinga. Kai šilkas mirga, spalvos atspalviai gali keistis, kaip ir tuopos lapai vėjyje mirga žalsvai sidabrine spalva.

Tuopos auga pakelėse, todėl kartais siejamos su basomis klajokliais. Šią klajonių temą atspindi eilėraštis „Be kepurės, su kuprine...“ (1916).

Jesenino darbuose tuopos taip pat yra Tėvynės ženklas, kaip ir beržas.

Atsisveikindamas su namais, išvykdamas į svetimus kraštus, herojus tuo liūdi

Jie nebebus sparnuoti lapai
Man reikia žieduoti tuopas.
(„Taip! Dabar nuspręsta...“, 1922 m.)

gluosnis vadinamas „verkimu“. Gluosnio vaizdas yra nedviprasmiškesnis ir turi melancholijos semantiką.

Rusų liaudies poezijoje gluosnis yra ne tik meilės, bet ir bet kokio išsiskyrimo, motinų, besiskiriančių su sūnumis, sielvarto simbolis.

S. Yesenino poezijoje gluosnio įvaizdis tradiciškai siejamas su liūdesiu, vienatve, išsiskyrimu. Šis liūdesys dėl praėjusios jaunystės, dėl mylimo žmogaus netekties, dėl išsiskyrimo su tėvyne.

Pavyzdžiui, eilėraštyje „Naktis ir laukas, ir gaidžių šauksmas ...“ (1917)

„Nugriuvęs gluosnių kraštas“ – praeitis, senas laikas, tai, kas labai brangu, bet tai, kas niekada nebegrįš. Sunaikintas, iškreiptas žmonių, šalies gyvenimas.

Tame pačiame eilėraštyje minima ir drebulė. Jis pabrėžia kartėlį, vienatvę, nes liaudies poezijoje visada yra liūdesio simbolis.

Kituose eilėraščiuose gluosnis, kaip ir beržas, yra herojė, mergaitė.

Ir paskambink rožančių
Gluosniai yra nuolankios vienuolės.
(„Mylimoji žemė...“, 1914 m.)

Taigi noriu surišti rankas
Per sumedėjusias gluosnių šlaunis.
(„I'm liirious ant pirmojo sniego...“, 1917)

Lyrinis herojus, prisimindamas savo jaunystę, dėl to liūdnas, remiasi ir gluosnio įvaizdžiu.

Ir pasibeldė į mano langą
rugsėjį su tamsiai raudona gluosnio šakele,
Taip, kad buvau pasiruošęs ir susitikau
Jo atvykimas yra nepretenzingas.
(„Tegul tave girta kiti...“, 1923 m.)

Rugsėjis yra ruduo, o gyvenimo ruduo – artėjanti žiema – senatvė. Šį „rudens amžių“ herojus pasitinka ramiai, nors ir su nedideliu liūdesiu dėl „išdykusios ir maištingos drąsos“, nes iki to laiko buvo įgijęs gyvenimo patirtis ir žvelgia į jį supantį pasaulį jau iš pastarųjų metų aukščio.

Išryškina viskas, kas išskiria medį iš kitų augmenijos formų (kamieno stiprumas, galinga laja) ąžuolas tarp kitų medžių, tarytum paversdamas medžių karalystės karaliumi. Jis įkūnija aukščiausią tvirtumo, drąsos, stiprybės, didybės laipsnį.

Aukštas, galingas, žydintis – būdingi epitetai ąžuolui, kuris tarp poetų veikia kaip gyvybingumo įvaizdis.

S. Yesenino poezijoje ąžuolas nėra toks nuolatinis herojus kaip beržas ir klevas. Ąžuolas minimas tik trijuose eilėraščiuose ("Bogatyrsky švilpukas", 1914; "Oktoih" 1917; "Neapsakomas, mėlynas, švelnus..." 1925)

Eilėraštyje „Octoechos“ minimas Mauricijaus ąžuolas. Vėliau Jeseninas paaiškino šio paveikslo reikšmę savo traktate „Marijos raktai“ (1918) „... tas simbolinis medis, kuris reiškia „šeima“, visiškai nesvarbu, kad Judėjoje šis medis vadinosi Mauricijaus ąžuolas. ..."

Po Mauricijaus ąžuolu
Mano raudonplaukis senelis sėdi...

Mauricijaus ąžuolo įvaizdis į šį eilėraštį įtrauktas neatsitiktinai, nes kalbama apie tėvynę:

O tėvyne, laiminga
Ir neprasideda valanda!

apie gimines -

„Mano raudonplaukis senelis“.

Eilėraštyje „Didvyriškas švilpukas“ Jeseninas pristato ąžuolo įvaizdį, kad parodytų Rusijos, jos žmonių galią ir jėgą. Šį kūrinį galima prilyginti rusų epams apie herojus. Ilja Murometas ir kiti herojai juokais, be vargo kirto ąžuolus. Šiame eilėraštyje valstietis irgi „švilpia“, ir nuo jo švilpuko

šimtamečiai ąžuolai drebėjo,
Ant ąžuolų nuo švilpuko krenta lapai.

Spygliuočių medžiai perteikti kitokią nuotaiką ir nešti kitokią prasmę nei lapinės: ne džiaugsmas ir liūdesys, ne įvairūs emociniai protrūkiai, o greičiau paslaptinga tyla, sustingimas, įsisavinimas.

Pušys ir eglės – niūraus, atšiauraus kraštovaizdžio dalis, aplinkui – dykuma, sutema, tyla. Nepakeičiami žalumynai kelia asociacijas spygliuočių medžių su amžina ramybe, giliu miegu, kuriam laikas neturi galios, gamtos ciklas.

Šie medžiai minimi 1914 m. eilėraščiuose, pvz" Vėjai miškų nelyja..." , " Ištirpęs molis išdžiūsta" , " Jaučiu Dievo džiaugsmą..." , „Ūsai“, „Debesis surištas nėriniais giraitėje“ (1915).

Yesenino eilėraštyje" milteliai" (1914 m.) Pagrindinis veikėjas- pušis veikia kaip „senoji moteris“:

Kaip balta skara
Pušis susirišo.
Pasilenkusi kaip sena ponia
Atsirėmęs į lazdą...

Miškas, kuriame gyvena herojė, yra pasakiškas, stebuklingas, taip pat gyvas, kaip ir ji.

Sužavėtas nematomo
Miškas snaudžia po miego pasaka...

Su dar vienu nuostabiu stebuklingas miškas susitinkame eilėraštyje" Ragana" (1915). Tačiau šis miškas jau nebe šviesus, džiaugsmingas, o, atvirkščiai, baisus („Geraite grasina eglių viršūnės“), niūrus, atšiaurus.

Tamsi naktis tyliai gąsdina,
Mėnulį dengia debesų skaros.
Vėjas yra paukštis giesmininkas su isterijos kaukimu...

Išnagrinėję eilėraščius, kuriuose randami medžių atvaizdai, matome, kad S. Yesenino eilėraščiai persmelkti neatsiejamo ryšio su gamtos gyvenimu jausmu. Ji neatsiejama nuo žmogaus, nuo jo minčių ir jausmų. Medžio įvaizdis Yesenino poezijoje pasirodo ta pačia prasme kaip ir liaudies poezijoje. „Medžio romano“ autoriaus motyvas grįžta prie tradicinio žmogaus prilyginimo gamtai motyvo, paremto tradiciniu tropu „žmogus“.- augalas".

Piešdamas gamtą, poetas į pasakojimą įveda žmogaus gyvenimo aprašymą, šventes, kurios kažkaip susijusios su gyvūnų ir augalų pasauliu. Jeseninas tarsi supina šiuos du pasaulius, sukuria vieną harmoningą ir persismelkiantį pasaulį. Jis dažnai griebiasi apsimetinėjimo. Gamta- tai ne sustingęs peizažo fonas: jis aistringai reaguoja į žmonių likimus, istorijos įvykius. Ji yra mėgstamiausia poeto veikėja.

GYVŪNŲ VAIZDAI S. ESENINO LYRIKOJE

Gyvūnų atvaizdai literatūroje- tai savotiškas humanistinės sąmonės veidrodis. Kaip žmogaus apsisprendimas neįmanomas už jo santykio su kitu asmeniu, taip ir visko apsisprendimas Žmonija negali vykti už jo santykio su gyvūnų karalyste.

Gyvūnų kultas egzistavo labai ilgą laiką. Tolimoje eroje, kai pagrindinis slavų užsiėmimas buvo medžioklė, o ne žemės ūkis, jie tikėjo, kad laukiniai gyvūnai ir žmonės turi bendrus protėvius. Kiekviena gentis turėjo savo totemą, tai yra šventą gyvūną, kurį gentis garbino, manydama, kad tai jų kraujo giminaitis.

Gyvūnų atvaizdai visada buvo įvairių laikų literatūroje. Jie pasitarnavo kaip medžiaga ezopų kalbai atsirasti pasakose apie gyvūnus, o vėliau ir pasakose. „Moderniųjų laikų“ literatūroje, epe ir dainų tekstuose gyvūnai įgyja lygias teises su žmonėmis, tampa pasakojimo objektu ar subjektu. Dažnai žmogų „išbando žmogiškumas“ dėl požiūrio į gyvūną.

XIX amžiaus poezijoje vyrauja naminių ir naminių gyvūnų, prisijaukintų žmogaus, dalijantis savo gyvenimu ir kūryba, įvaizdžiai. Po Puškino gyvuliškoje poezijoje vyrauja kasdienis žanras. Visi gyviai dedami į buities inventorių arba namų kiemą (Puškinas, Nekrasovas, Fetas). XX amžiaus poezijoje plačiai paplito laukinių gyvūnų vaizdai (Buninas, Gumiliovas, Majakovskis). Dingo žvėries garbinimas. Tačiau „naujieji valstiečių poetai“ vėl įveda „žmogaus ir gyvulio brolijos“ motyvą. Jų poezijoje dominuoja augintiniai- karvė, arklys, šuo, katė. Santykiai atskleidžia šeimyninio gyvenimo būdo bruožus.

Sergejaus Jesenino poezijoje yra ir „kraujo ryšio“ su gyvūnų pasauliu motyvas, jis juos vadina „mažesniais broliais“.

Džiaugiuosi, kad bučiavau moteris
Suglamžyti žiedai, vyniojami ant žolės
Ir žvėris, kaip mūsų mažesni broliai

Niekada nemuškite į galvą.
(„Dabar po truputį išvykstame“, 1924 m.)

Jame kartu su naminiais gyvūnais randame laukinės gamtos atstovų atvaizdus. Iš 339 išnagrinėtų eilėraščių 123 minimi gyvūnai, paukščiai, vabzdžiai ir žuvys.

Arklys (13), karvė (8), varnas, šuo, lakštingala (6), veršeliai, katė, balandis, gervė (5), avis, kumelė, šuo (4), kumeliukas, gulbė, gaidys, pelėda (3), žvirblis, vilkas, kurtinys, gegutė, arklys, varlė, lapė, pelė, zylė (2), gandras, avinas, drugelis, kupranugaris, bokštas, žąsis, gorila, rupūžė, gyvatė, žiogelis, smiltainis, viščiukai, griežlė, asilas, papūga , šarkos, šamai, kiaulės, tarakonai, žiobriai, kamanės, lydekos, ėriukai (1).

S. Yeseninas dažniausiai remiasi arklio, karvės įvaizdžiu. Jis įveda šiuos gyvūnus į istoriją valstietiškas gyvenimas kaip neatsiejama rusų valstiečio gyvenimo dalis. Nuo seniausių laikų arklys, karvė, šuo ir katė lydėjo žmogų sunkiame darbe, dalijosi su juo ir džiaugsmais, ir rūpesčiais.

Arklys buvo asistentas dirbant lauke, gabenant prekes, karinėje kovoje. Šuo atnešė grobį, saugojo namus. Karvė buvo girdykla ir maitintoja valstiečių šeimoje, o katė gaudė peles ir tiesiog įkūnijo namų komfortą.

Arklio įvaizdis, kaip neatsiejama kasdienio gyvenimo dalis, randama eilėraščiuose „Tabūnas“ (1915), „Atsisveikink, mielas miške ...“ (1916), „Dabar neišsklaidyk šio liūdesio ...“ (1924). Kaimo gyvenimo vaizdai keičiasi atsižvelgiant į šalyje vykstančius įvykius. O jei pirmajame eilėraštyje matome “ kalnuose žalios arklių bandos“, tada jau toliau:

Šienaujama trobelė,
Verkiančios avys ir toli vėjyje
Mažas arklys mojuoja raižyta uodega,
Žvelgiant į nejausmingą tvenkinį.
(„Šis liūdesys negali būti išsklaidytas dabar...“, 1924)

Kaimas sunyko, o išdidus ir didingas arklys „virto“ „arkliu“, kuris įkūnija tų metų valstiečių vargus.

S.Jesenino, poeto, novatoriškumas ir originalumas pasireiškė tuo, kad piešdamas ar minint gyvūnus kasdieninėje erdvėje (lauke, upėje, kaime, kieme, name ir pan.), jis nėra tapytojas gyvūnų, t.y. , jis nesiekia atkurti vieno ar kito gyvūno įvaizdžio. Gyvūnai, būdami kasdienės erdvės ir aplinkos dalimi, jo poezijoje pasirodo kaip meninės raiškos šaltinis ir priemonė.-filosofinis supančio pasaulio supratimas, leidžia atskleisti žmogaus dvasinio gyvenimo turinį.

Eilėraštyje „Karvė“ (1915) S.Jeseninas pasitelkia antropomorfizmo principą, apdovanodamas gyvūną žmogiškomis mintimis ir jausmais. Autorius aprašo konkrečią buitinę ir gyvenimo situaciją- gyvūno senatvė

iškrito, iškrito dantys,
metų ritinys ant ragų...

ir jo būsimas likimas, „netrukus... užriš kilpą ant kaklo // ir vesti į skerdimą", jis identifikuoja seną gyvūną ir senuką

Galvojanti liūdna mintis...

Jeigu atsigręžtume į tuos kūrinius, kuriuose pasitaiko šuns įvaizdis, tai, pavyzdžiui, eilėraštyje „Šuns giesmė“ (1915). „Daina“ (pabrėžiamas „aukštas“ žanras) yra tam tikra himnografija, kuri tapo įmanoma dėl to, kad „dainavimo“ tema yra šventas motinystės jausmas, būdingas šuniui taip pat, kaip ir moteriai. motina. Gyvūnas nerimauja dėl savo jauniklių žūties, kurią „niūrusis šeimininkas“ paskandino skylėje.

Į savo eilėraščius įvesdamas šuns įvaizdį, poetas rašo apie ilgametę šio žvėries draugystę su žmogumi. Lyrinis S. Jesenino herojus taip pat yra valstietis pagal kilmę, o vaikystėje ir paauglystėje- kaimietis. Mylėdamas savo kaimo gyventojus, jis tuo pačiu iš esmės yra visiškai kitoks nei jie. Gyvūnų atžvilgiu tai pasireiškia ryškiausiai. Jo meilė ir meilė „seseriai kalei“ ir „broliui-vyrui“- tai jausmai lygiaverčiams. Štai kodėl šuo “ buvo mano jaunystė Draugas".

Eilėraštis „Kalės sūnus“ atspindi lyrinio herojaus sąmonės tragediją, kylančią iš to, kad laukinės gamtos ir gyvūnų pasaulyje viskas atrodo nepakitusi:

Tas šuo seniai mirė
Bet tuo pačiu kostiumu kaip ir su mėlynu atspalviu,
Su gyva žievė pamišusi
Mane nušovė jos mažasis sūnus.

Panašu, kad meilę lyriniam herojui „sūnus“ genetiškai gavo iš mamos. Tačiau lyrinis herojus šalia šio šuns ypač ryškiai jaučia, kaip jis pasikeitė išoriškai ir vidumi. Jam sugrįžti į jauną aš įmanoma tik jausmo lygmenyje ir akimirkai.

Su šiuo skausmu jaučiuosi jaunesnė
Ir bent jau vėl rašyti pastabas.

Kartu suvokiamas to, kas praėjo, negrįžtamumas.

Kitas gyvūnas, kuris labai ilgą laiką „lydi“ žmogų per gyvenimą,- Tai katė. Jis įkūnija namų jaukumą, šiltą židinį.

Prie skaros prisėlina sena katė
Šviežiam pienui.
(„trobelėje“, 1914 m.)

Šiame eilėraštyje susitinkame ir su kitais gyvūnų pasaulio atstovais, kurie taip pat yra nepakeičiamas valstiečių trobelės „atributas“. Tai tarakonai, vištos, gaidžiai.

Apsvarstę buitines vertybes gyvūnų atvaizdus, ​​kreipiamės į jų simbolines reikšmes. Simboliai, kuriais apdovanoti gyvūnai, yra labai paplitę folklore ir klasikinėje poezijoje. Kiekvienas poetas turi savo simboliką, bet iš esmės jie visi remiasi liaudies pagrindu vienoks ar kitoks vaizdas. Jeseninas taip pat naudojasi liaudies įsitikinimais apie gyvūnus, tačiau tuo pačiu metu daugelis gyvūnų atvaizdų yra permąstyti ir įgyja naujos reikšmės. Grįžkime prie žirgo įvaizdžio.

Arklys yra vienas iš šventų gyvūnų slavų mitologijoje, dievų atributas, bet kartu chtoniška būtybė, susijusi su vaisingumu ir mirtimi, pomirtiniu gyvenimu, vedlys į „kitą pasaulį“. Arklys buvo apdovanotas gebėjimu pranašauti likimą, ypač mirtį. A. N. Afanasjevas taip paaiškina žirgo reikšmę senovės slavų mitologijoje: „Kaip žvarbių vėjų, audrų ir skraidančių debesų personifikacija, pasakų arkliai yra apdovanoti sparnais, todėl jie yra susiję su mitologiniais paukščiais ... , kvėpuojantis ugnimi ... arklys tarnauja kaip poetinis spinduliuojančios saulės vaizdas, tada mirksi žaibo debesis ... “.

Eilėraštyje „Balandis“ (1916) arklys pasirodo kaip „tylus likimas“. Niekas nenumato pokyčių ir lyrinis herojus gyvena ramų, saikingą gyvenimą, kasdien užsiimdamas namų ruošos darbais, kaip gyveno jo protėviai.

Diena užges, mirksi aukso smūgiu,
Ir metų dėžutėje darbai nusistos.

Tačiau šalies istorijoje vyksta revoliuciniai 1917 m. įvykiai, o herojaus siela ima nerimauti dėl Rusijos, savo regiono, likimo. Jis supranta, kad dabar jo gyvenime daug kas pasikeis. Lyrinis herojus su liūdesiu prisimena savo tvirtą, nusistovėjusį gyvenimą, kuris dabar sulaužytas.

... Jis atėmė mano arklį ...
mano arklys - mano stiprybė ir stiprybė.

Jis žino, kad dabar jo ateitis priklauso nuo tėvynės ateities, jis bando pabėgti nuo vykstančių įvykių

... jis muša, skuba,
Traukdami tvirtą laso...
(„Atverk man sargybą už debesų“, 1918 m.)

bet jam nesiseka, belieka tik paklusti likimui. Šiame kūrinyje stebime poetinį paralelizmą tarp žirgo „elgesio“ ir jo likimo bei lyrinio herojaus dvasios būsenos „audros draskomame gyvenime“.

1920 m. eilėraštyje „Sorokoust“ Jeseninas pristato arklio įvaizdį kaip senojo patriarchalinio kaimo, kuris dar nesuvokė perėjimo į naują gyvenimą, simbolį. Šios „praeities“, kuri iš visų jėgų bando kovoti su pokyčiais, įvaizdis – kumeliukas, kuris pasirodo kaip visos simbolinės „varžybos tarp „ketinio arklio traukinio“ ir „arklio traukinio“ situacijos. „raudonslapis kolkas“.

Mielas, brangusis, juokingas kvailys
Na, kur jis yra, kur jis vejasi?
Argi jis nežino tų gyvų arklių
Ar laimėjo plieno kavalerija?

Kaimo kova dėl išlikimo pralaimi, vis daugiau pirmenybės teikiama miestui.

Kituose kūriniuose arklys tampa praeities jaunystės simboliu, simboliu to, ko žmogus negali grąžinti, jis lieka tik prisiminimuose.

Dabar aš tapau šykštesnis troškimuose,
Mano gyvenimas? ar tu svajojai apie mane?
Lyg būčiau anksti aidintis pavasaris
Jodinėti ant rožinio žirgo.
(„Aš nesigailiu, neskambinu, neverkiu...“, 1921 m.)

„Joti ant rožinio žirgo“- greitai pranykusios, neatšaukiamos jaunystės simbolis. Dėl papildomos spalvos simbolikos jis atrodo kaip "rožinis arklys" Koks buvo mano jaunystės draugas
(„Kalės sūnus“, 1924 m.)

Šiame eilėraštyje poetas prisimena jaunystę, pirmąją meilę, kuri dingo, bet gyvena prisiminimais. Tačiau pakeisti sena meilė ateina naujas, kuris pakeis senesnę kartą- jaunas, tai yra, niekas šiame gyvenime negrįžta, bet tuo pačiu gyvenimo ciklas yra nenutrūkstamas.

Tas šuo seniai mirė
Bet su tuo pačiu kostiumu, su mėlynu atspalviu ...
Mane pasitiko jos mažasis sūnus.

Jei atsigręžtume į kitus gyvūnų pasaulio atstovus, pavyzdžiui, varnus, pamatysime, kad Yesenine jie turi tą pačią simboliką kaip ir liaudies poezijoje.

Kurkė juodos varnos:
Siaubingos bėdos plataus masto.
(„Rusas“, 1914 m.)

Šiame eilėraštyje varnas yra artėjančių bėdų, būtent 1914 m. karo, pranašas. Poetas supažindina su šio paukščio įvaizdžiu ne tik kaip liaudies simbolis nelaimėms, bet ir tam, kad parodytų savo neigiamą požiūrį į vykstančius įvykius, jausmus Tėvynės likimui.

Daugelis poetų vaizdiniams kurti naudoja įvairius žodžių perkėlimo būdus, įskaitant metaforą. Poezijoje metafora dažniausiai naudojama kaip antrinė funkcija, įvedant atributines ir vertinamąsias vertybes į nominalias pozicijas. Dvejetainė metafora (metafora-lyginimas) būdinga poetinei kalbai. Per vaizdą metafora susieja kalbą ir mitą su atitinkamu mąstymo būdu.- mitologinis. Poetai kuria savo epitetus, metaforas, palyginimus ir įvaizdžius. Vaizdų metaforizacija- tai poeto meninio stiliaus bruožai. S. Yeseninas savo eilėraščiuose kreipiasi ir į metaforų pagalbą. Juos kuria pagal folklorinį principą: vaizdui ima medžiagą iš kaimo ir gamtos pasaulio ir siekia apibūdinti vieną daiktavardį kitu.

Štai mėnulio pavyzdys:

„Mėnulis, kaip geltonas lokys, mėtosi ir sukasi šlapioje žolėje“.

Jesenino gamtos motyvas savotiškai papildytas gyvūnų atvaizdais. Dažniausiai gyvūnų vardai pateikiami palyginimuose, kuriuose objektai ir reiškiniai lyginami su gyvūnais, dažnai nesusiję su jais tikrovėje, o derinami pagal kokį nors asociatyvų požymį, kuris yra jo atrankos pagrindas. ( "garbanotas ėriena, "kumeliukas", "auksinė varlė", pavasaris- "voverė", debesys- "vilkai“. Daiktai prilyginami gyvūnams ir paukščiams, pavyzdžiui, malūnas- "rąstinis paukštis", kepti- "kupranugarių plyta„Remiantis sudėtingais asociatyviniais palyginimais, gamtos reiškiniai turi gyvūnams ir paukščiams būdingus organus (letenas, snukučius, snukus, nagus, snapus):

Valo mėnulį šiaudiniame stoge
Ragai dengti mėlyna spalva.
(„Išnyksta saulėlydžio raudonieji sparnai“, 1916 m.)

Baltų nagų bangos
Auksinis smėlis.
(„Dangiškasis būgnininkas“, 1918 m.)

Kambarių languose klevas ir liepos
Mesti šakas letenėlėmis,
Ieško tų, kurie prisimena.
(„Brangusis, sėdėkime šalia“, 1923 m.)

Grynai simbolinę reikšmę taip pat įgyti gyvūnų spalvas: "raudonas arklys"- revoliucijos simbolis „rožinis arklys“- jaunystės įvaizdis, "juodas arklys"- mirties pranašas.

Vaizdingas įsikūnijimas, aiški metafora, jautrus folkloro suvokimas yra Sergejaus Jesenino meninių tyrinėjimų pagrindas. Metaforiškas gyvuliškojo žodyno vartojimas originaliuose palyginimuose kuria poeto stiliaus savitumą.

Apsvarstę gyvūnų atvaizdus S. Yesenino poezijoje, galime daryti išvadą, kad poetas įvairiai sprendžia animalistikos panaudojimo kūryboje problemą.

Vienu atveju jis kreipiasi į juos, kad su jų pagalba kai ką parodytų istorinių įvykių, asmeniniai emociniai išgyvenimai. Kituose- siekiant tiksliau, giliau perteikti gamtos, gimtojo krašto grožį.

IŠVADA

Apibendrinant, reikia pastebėti, kad mitopoetinis S.Jesenino pasaulio paveikslas atsispindi pirmiausia sąmonės kosmizme. Lyrinis herojus nuolat kreipiamas į dangų, jis mato ir pastebi dangaus erdvės komponentus: saulę, žvaigždes, mėnulio mėnesį, aušrą.

Tiek vaizduodamas kosmoso detales, tiek atkurdamas žemiškas realijas, S. Yesenino poezija grįžta prie mitopoetinio pasaulio medžio archetipo, personifikuojančio pasaulio harmoniją. Jesenino „medžio romano“ motyvas- Totemistinių idėjų, kurios ypač pasireiškia medžio asimiliacija žmogui, rezultatas. Piešdamas daugybę medžių, poetas neapsiriboja antropomorfinėmis personifikacijomis, bet vykdo ir atvirkštinį procesą: jo lyrinis herojus jaučiasi kaip klevas, jis nuvysta. "plaukų krūmas auksinis“, klevas prie gimtojo namo prieangio ant jo "kaip galva".

Totemizmas taip pat pasireiškia gyvuliniais motyvais, kurie užima Jesenino poeziją. reikšminga vieta. Poetas įeina tiesiogine prasme nėra animalistas, tai yra, nesiekia atkurti gyvūno įvaizdžio. Kai kurie iš jų tampa motyvu, tai yra periodiškai atsiranda tam tikrose situacijose, įgyjant kažką naujo, papildomo detalėmis, prasmėmis. Taigi, pavyzdžiui, galime pasakyti, kad žirgo, vieno labiausiai mitologizuojamų gyvūnų, įvaizdis grįžta į mitologinę reikšmę. Slavų mitologijoje arklys buvo apdovanotas gebėjimu nuteikti likimą. Jesenino poezijoje jis pasirodo forma "tylus likimas", senojo patriarchalinio kaimo simbolis ("raudona karvė"), "rožinis arklys" - jaunystės simbolis.

Varnas S. Jesenino kūryboje turi tą pačią reikšmę kaip ir liaudies poezijoje. Eilėraštyje "Rusas"(1914) jis yra nelaimės pasiuntinys.

Daugelis gyvūnų, pavyzdžiui, šuo, Yeseninui įgauna kitokią reikšmę nei tautosakoje. Šuo mitologijoje yra vedlys į kitą pasaulį, velnio padėjėjas, saugo įėjimą į pomirtinį pasaulį. Yesenino dainų tekstuose – šuo- "jaunimo draugas".

Poetas, piešdamas gyvūnus, dažniausiai remiasi antropomorfizmo principu, tai yra, suteikia jiems žmogiškųjų savybių. („Karvė“, "Šuns daina".). Tačiau tuo neapsiribojant, jis pateikia ir atvirkštinį palyginimą, tai yra, suteikia žmogui gyvūno bruožus. („Aš buvau kaip arklys, varomas muilu...“).

Totemistinės idėjos iš jo nesulaukia plačios plėtros, nors jų taip pat pasitaiko. Ypač eilėraštyje "Mes Dabar mes šiek tiek paliekame“.(1924) yra „kraujo ryšio“ su gyvūnų pasauliu motyvas, vadina jis „gyvūnas“ „mažesni broliai“.

Mitologinis gyvuliškojo žodyno vartojimas originaliuose palyginimuose kuria poeto stiliaus savitumą. Dažniausiai gyvūnų pavadinimai pateikiami palyginimuose, kuriuose su jais lyginami objektai ir reiškiniai, dažnai nesusiję su jais tikrovėje, o derinami pagal tam tikrą asociatyvų požymį, kuris yra jo atrankos pagrindas. („Ant tvenkinio su gulbe raudona // Plaukia tylus saulėlydis...“, „Ruduo - raudonoji kumelė - draskymo karčiai...“).

Įvertinus Jesenino kūrybos pasaulio modelio laikines ypatybes, matyti, kad jo dainų tekstai atspindi pasaulėžiūrą, susiformavusią remiantis liaudiškomis mitologinėmis idėjomis apie pasaulį, kurios buvo įtvirtintos valstiečių žemdirbystės ir kalendoriniuose ritualuose bei šventėse. Dėl to laikas, atspindintis metinį ratą, atrodo cikliškas ir nurodomas švenčių serijos bei sezonų ar paros laiko kaitos nuoroda.

Žvelgiant į S. Jesenino pasaulio paveikslo erdvines charakteristikas, galima teigti, kad aprašydamas erdvę autorius remiasi ir turtinga liaudies bei klasikinės poezijos patirtimi. Erdvė jam pasirodo „mozaikiškai“, tai yra, palaipsniui plečiasi nuo vieno eilėraščio prie kito ir visumoje kuria autoriaus pasaulėžiūros paveikslą.

Sekant lyrinio herojaus judėjimą šioje erdvėje, galima teigti, kad lyrinio herojaus Yesenino kelias savo struktūra primena herojaus kelią siužete. pasaka: valstiečio sūnus išvyksta iš namų į kelionę, norėdamas ką nors gauti arba grąžinti prarastą ir pasiekia šį tikslą. Jesenino herojus, palikęs draugišką gimtųjų namų erdvę ieškoti poeto šlovės, pagaliau pasiekia miestą, į kurį ilgai svajojo patekti. Miesto „užkariavimas“ yra analogiškas priešiškai erdvei pasakose. Šios erdvės „užkariavimas“ buvo interpretuojamas kaip savęs, kaip poeto, tvirtinimas:

Sako, greitai tapsiu garsiu rusų poetu.

Įvyko kūrybinis patvirtinimas ir dėl to miestas suvokiamas kaip prie sava, draugiška erdvė.

Įdomu pastebėti, kad politinių ir socialinių realijų suvokimas vyksta per erdvinių archetipų sistemą. Taip, po Spalio revoliucija metu civilinis karas miestą, kurį mylėjo herojus („Aš myliu šį guobų miestą...“), palaipsniui įgauna neigiamą charakteristiką. Iš pradžių jos erdvė susiaurėja iki smuklės („Triukšmas ir triukšmas šiame šiurpiame guolyje...“) aplinka atrodo "rabulas", su kuriuo herojus konfliktuoja („Jei anksčiau jie trenkė man į veidą, dabar viskas sielos kraujyje...“). Miesto erdvė taip įgauna antinamų bruožų, yra priešiška lyriniam herojui, jų atmetimas abipusis.

Ateityje lyrinio herojaus dėmesys sutelktas į opozicinį „miestą“.- kaimas". Miesto erdvė konceptualizuojama kaip priešiška ne tik herojui, bet ir jo gimtajai „erdvei", jo mylimiems namams ir žemei. Miestas yra aktyviai priešiškas kaimo atžvilgiu, kitaip nei pasakiškoji „Trisdešimtoji karalystė". “, kaip prievartautojas ir naikintojas („traukia penkiais pirštais į ... lygumas“, „akmeninės plento rankos suspaudė kaimo kaklą“).

Kai lyrinis herojus grįžta į gimtieji namai, tada jo nėra, jis sunaikintas, kaip ir visas materialus ir dvasinis Rusijos kaimo būdas: trobelės erdvėje nėra ikonų, jų "seserys vakar išmetė", bet buvo knyga – Markso „Sostinė“, pakeičianti Bibliją. Net muzikinė kultūra sunaikinta: komjaunuoliai dainuoja „Vargšo Demyano agitacija“.

Matome, kad, skirtingai nei pasakos pabaigoje, sugrįžęs Yesenino herojus neranda tos draugiškos erdvės, kuri buvo kelionės pradžioje. Erdvė neatkurta, visur viešpatauja chaosas.

NAUDOTOS LITERATŪROS SĄRAŠAS.

1.
2. Literatūros enciklopedinis žodynas. / Red. M. V. Koževnikovas ir P. A. Nikolajevas. M., 1987 m.
3. Literatūra ir menas: Visuotinė studento enciklopedija / Sud. A. A. Vorotnikovas. Minskas, 1995 m.
4. Pasaulio tautų mitai. Enciklopedija 2 tomai M., 1987 m.
5. Rudnev V.P. XX amžiaus kultūros žodynas. M., 1997 m.
6. Literatūros terminų žodynas. / Red. L. I. Timofejeva ir M. P. Vengrova. M., 1963 m.
7. Tarybinis enciklopedinis žodynas / Ch. red. A. M. Prokhorovas. M., 1987 m.
8. Rusų literatūros žodynas. / Red. M. G. Urtmintseva. N. Novgorodas, 1997 m.
9. Slavų mitologija. Enciklopedinis žodynas. M., 1995 m.

„Medinės Rusijos dainininkas ir šauklys“ – taip Jeseninas save apibūdino kaip poetą. Jo darbai tikrai nuoširdūs ir atviri. Per daug nesigėdydamas jis apnuogina savo rusišką sielą, kuri kenčia, trokšta, skamba ir džiaugiasi.

Yesenino dainų tekstų temos

Jeseninas rašė apie tai, kas jam ir jo amžininkams kėlė nerimą. Jis buvo savo eros vaikas, kuris žinojo daugybę kataklizmų. Štai kodėl pagrindinės Jesenino poezijos temos yra Rusijos kaimo likimas, Rusijos dabartis ir ateitis, gamtos švelnumas, meilė moteriai ir religija.

Raudonas siūlas per viską kūrybinis paveldas dega poeto meilė Tėvynei. Šis jausmas yra visų tolesnių jo literatūros tyrinėjimų atspirties taškas. Be to, Jeseninas Tėvynės sampratai, visų pirma, jokiu būdu neteikia politinės reikšmės, nors ir neaplenkė valstietiškos Rusijos vargų ir džiaugsmų. Poeto tėvynė – aplinkiniai laukai, miškai, lygumos, prasidedantys nuo lyrinio herojaus tėvų namų ir besitęsiantys į didžiulius atstumus. Neįtikėtino grožio vaizdų poetas sėmėsi iš vaikystės prisiminimų ir savo paveldo prigimties – Konstantinovo kaimo, iš kurio Jeseninui prasidėjo jo „raudonoji Rusė“. Tokie jausmai virpančią meilęį gimtąjį kraštą buvo išreikštos švelniausiomis poetiškomis akvarelėmis.

Visos temos, ypač meilės tėvynei, yra taip glaudžiai susipynusios, kad negali būti atskirtos viena nuo kitos. Jis žavėjosi jį supančiu pasauliu kaip vaikas, „gimęs dainomis žolės paklode“, laikydamas save neatskiriama jo dalimi.

Meilės tekstai yra atskiras poeto grynuolio kūrybos sluoksnis. Moters įvaizdis iš jo eilėraščių nurašytas nuo rusų gražuolių „su raudonomis uogų sultimis ant odos“, „su kuokšteliu avižinių dribsnių plaukų“. Tačiau meilės santykiai visada vyksta tarsi antrame plane, veiksmo centre visada ta pati prigimtis. Poetas merginą dažnai lygina su plonu beržu, o jos išrinktąjį – su klevu. Ankstyvajai kūrybai būdingas jaunatviškas užsidegimas, dėmesys fiziniam santykių aspektui („aš bučiuoju tave girtas, aš pabudęs, kaip gėlė“). Bėgant metams, pažindamas karčius nusivylimus asmeniniame fronte, poetas išreiškia paniekos jausmą korumpuotoms moterims, ciniškai laikydamas meilę ne daugiau kaip iliuzija („mūsų gyvenimas – tai paklodė ir lova“). Pats Jeseninas savo meilės lyrikos viršūne laikė „Persiškus motyvus“, kuriuose pėdsaką paliko poeto kelionė į Batumį.

Jesenino eilėraščiuose reikėtų atkreipti dėmesį į daugybę filosofinių motyvų. Ankstyvas darbas jie spindi gyvenimo pilnatvės jausmu, tiksliu savo vietos jame ir būties prasmės suvokimu. Lyrinis herojus randa jį vienybėje su gamta, vadindamas save piemeniu, kurio „kameros yra netvirtų laukų ribos“. Jis suvokia greitą gyvenimo nykimą („viskas praeis kaip dūmai nuo baltų obelų“), ir nuo to jo dainų tekstai nusėta lengvu liūdesiu.

Ypač įdomi tema „Dievas, gamta, žmogus Jesenino poezijoje“.

Dieve

Jesenino krikščioniškųjų motyvų ištakų reikia ieškoti vaikystėje. Jo seneliai buvo giliai religingi žmonės ir savo anūkui įskiepijo tą patį pagarbų požiūrį į Kūrėją.

Atgailaujančios aukos analogijų poetas ieško ir randa gamtos reiškiniuose ("vėjas-vėjas... pabučiuoja raudonas opas ant šermukšnio krūmo nematomam Kristui", "saulėlydžio dieną auka, apmokama už visas nuodėmes". “).

Jesenino Dievas gyvena toje labai senoje, išeinančioje Rusijoje, kur „saulėtekis kopūstų lysvės laistomos raudonu vandeniu“. Poetas kūrėją pirmiausia mato kūryboje – supančiame pasaulyje. Dievas, gamta, žmogus Yesenino poezijoje visada sąveikauja.

Tačiau poetas ne visada buvo nuolankus piligrimas. Per vieną laikotarpį jis pasirodo visa eilė maištingų, ateistinių eilėraščių. Taip yra dėl jo tikėjimo ir priėmimo nauja komunistine ideologija. Lyrinis herojus netgi meta iššūkį Kūrėjui, žadėdamas sukurti naują visuomenę, kuriai nereikia Dievo, „Inonijos miestą, kuriame gyvena gyvųjų dievybė“. Tačiau toks laikotarpis buvo trumpalaikis, netrukus lyrinis herojus vėl vadina save „nuolankiu vienuoliu“, meldžiančiu sukrėtimų ir bandų.

Žmogus

Gana dažnai poetas savo herojų vaizduoja kaip klajūną, einantį keliu, arba kaip svečią šiame gyvenime („kiekvienas pasaulio klajoklis praeis, vėl įeis ir išeis iš namų“). Daugelyje darbų Jeseninas paliečia priešpriešą „jaunystė – branda“ („Aukso giraitė atgraso...“). Jis dažnai galvoja apie mirtį ir mato ją kaip natūralią kiekvieno pabaigą („Atėjau į šią žemę tam, kad kuo greičiau ją palikčiau“). Kiekvienas gali pažinti savo buvimo prasmę, suradęs savo vietą triadoje „Dievas – gamta – žmogus“. Jesenino poezijoje gamta yra pagrindinė šio tandemo grandis, o raktas į laimę – harmonija su ja.

Gamta

Tai poeto šventykla, o žmogus joje turi būti piligrimas („Aly aušros meldžiu, prie upelio priimu komuniją“). Apskritai, Visagalio ir gamtos tema Yesenino poezijoje yra taip tarpusavyje susijusios, kad nėra aiškios perėjimo linijos.

Gamta taip pat yra pagrindinis visų kūrinių veikėjas. Ji gyvena energingą, dinamišką gyvenimą. Labai dažnai autorius naudoja apsimetinėjimo metodą (klevo jauniklis čiulpia žalią tešmenį, raudona rudeninė kumelė braižo auksinius karčius, pūga verkia kaip čigonų smuikas, paukščių vyšnia miega baltame pelerina, pušis surišama balta skara).

Mėgstamiausi vaizdai yra beržas, klevas, mėnulis, aušros. Jeseninas yra vadinamojo medinio romano tarp beržo mergaitės ir klevo vaikino autorius.

Yesenino poema „Beržas“

Rafinuoto ir kartu paprasto būties suvokimo pavyzdžiu galima laikyti eilėraštį „Beržas“. Nuo seniausių laikų šis medis buvo laikomas ir rusų merginos, ir pačios Rusijos simboliu, todėl Jeseninas investavo į šį darbą. gilią prasmę. Švelnumas su maža gamtos dalimi perauga į susižavėjimą didžiulės Rusijos žemės grožiu. Įprastuose kasdieniuose dalykuose (sniege, berže, šakose) autorius moko įžvelgti daugiau. Šis efektas pasiekiamas pasitelkus palyginimus (sniegas – sidabras), metaforas (dega snaigės, aušra barsto šakas). Dėl paprastų ir suprantamų vaizdų Jesenino eilėraštis „Beržas“ labai panašus į liaudišką, ir tai yra didžiausias pagyrimas kiekvienam poetui.

Bendra dainos nuotaika

Pastebėtina, kad Jesenino poezijoje taip aiškiai jaučiamas lengvas liūdesys „dėl grikių platybių“, o kartais – skaudus ilgesys net ir besigrožint gimtuoju kraštu. Greičiausiai poetas numatė tragišką savo Tėvynės-Rusijos likimą, kuri ateityje „vis dar gyvens, šoks ir verks prie tvoros“. Skaitytojas nevalingai perteikia gailestį visiems gyviems dalykams, nes, nepaisant grožio, absoliučiai viskas aplink yra trumpalaikė, o autorius iš anksto aprauda: „Liūdna daina, tu esi Rusijos skausmas“.

Taip pat verta paminėti kai kuriuos skiriamieji bruožai poeto stilius.

Yeseninas yra metaforų karalius. Jis taip sumaniai sutalpino talpius žodžius į kelis žodžius, kad kiekviename eilėraštyje gausu ryškių poetiškų figūrų („vakaro juodi antakiai išpūsti“, „saulėlydis tyliai plaukia palei tvenkinį kaip raudona gulbė“, „stogų pulkas ant stogo“. patiekia žvaigždei vesper“).

Jesenino poezijos artumas folklorui suteikia jausmą, kad kai kurie jo eilėraščiai yra liaudiški. Juos neįtikėtinai lengva pritaikyti prie muzikos.

Šių savybių dėka meninis pasaulis„medinės Rusijos“ poetas jo eilėraščių nesupainiosi su kitais. Pasiaukojanti meilė Tėvynei, kilusi iš Riazanės laukų ir besibaigianti kosmose, negali jo neužkariauti. Temos „Dievas – gamta – žmogus“ esmę Yesenino poezijoje galima apibendrinti jo paties žodžiais: „Manau: kokia graži žemė ir žmogus ant jos...“

Iš Yesenino laiškų išplaukia 1911–1913 m Sunkus gyvenimas pradedantysis poetas, jo dvasinis brendimas. Visa tai atsispindėjo jo lyrikos poetiniame pasaulyje 1910–1913 m., kai jis parašė per 60 eilėraščių ir eilėraščių. Čia išreiškiama jo meilė viskam, kas gyva, gyvenimui, tėvynei. Supanti gamta taip ypač derina poetą („Ežere pylė raudona aušros šviesa...“, „Dūmų potvyniai...“, „Beržas“, „Pavasario vakaras“, „Naktis“, „Saulėtekis“). “, „Žiema dainuoja - persekioja ...“, „Žvaigždės“, „Tamsi naktis, negaliu užmigti ...“ ir kt.).

Nuo pat pirmųjų eilučių Jesenino poezijoje yra tėvynės ir revoliucijos temos. Nuo 1914 metų sausio Jesenino eilėraščiai pasirodo spaudoje („Beržas“, „Kalvis“ ir kt.). „Gruodžio mėn. jis palieka darbą ir visiškai atsiduoda poezijai, rašo visą dieną“, - prisimena Izryadnova. Poetinis pasaulis darosi sudėtingesnis, daugiamatis, bibliniai vaizdiniai ir Krikščioniški motyvai. 1913 m. laiške Panfilovui jis rašo: „Griša, šiuo metu skaitau Evangeliją ir randu daug naujų dalykų“. Vėliau poetas pažymėjo: „Religinės abejonės mane aplankė anksti. Būdamas vaikas, aš turiu labai staigius perėjimus: dabar maldos juosta, dabar nepaprasta piktadarybė, iki šventvagystės. Ir tada mano darbe buvo tokių dryžių.

1915 m. kovą Jeseninas atvyko į Petrogradą, susitiko su Bloku, kuris labai vertino „gaivius, švarius, garsius“, nors „žodinius“ „talentingo valstiečio poeto grynuolio“ eilėraščius, padėjo jam, supažindino su rašytojais ir leidėjais. Laiške Nikolajui Kliujevui Jeseninas pranešė: „Mano eilėraščiai Sankt Peterburge buvo sėkmingi. Iš 60 buvo priimtas 51. Tais pačiais metais Jeseninas prisijungė prie „valstiečių“ poetų grupės „Krasa“.

Jeseninas išgarsėja, jis kviečiamas į poezijos vakarus ir literatūros salonus. M. Gorkis rašė R. Rollandui: „Miestas jį pasitiko su tokiu pat susižavėjimu, kaip sausį rijus su braškėmis. Jo eilėraščiai buvo pradėti girti perdėtai ir nenuoširdžiai, kaip moka girti veidmainiai ir pavydūs žmonės.

1916 m. pradžioje buvo išleista pirmoji Jesenino knyga „Radunitsa“. Pavadinime daugumos eilėraščių (1910-1915) turinys ir jų atranka matosi Jesenino priklausomybė nuo publikos nuotaikų ir skonio.

Jesenino 1914–1917 m. kūryba atrodo sudėtinga ir prieštaringa („Mikola“, „Egorijus“, „Rusas“, „Marfa Posadnitsa“, „Mes“, „Jėzus kūdikis“, „Balandis“ ir kiti eilėraščiai). Šie kūriniai reprezentuoja jo poetinę pasaulio ir žmogaus sampratą. Jesenino visatos pagrindas yra trobelė su visais jos atributais. Knygoje „Marijos raktai“ (1918) poetas rašė: „Paprasto žmogaus trobelė yra sampratų ir požiūrio į pasaulį simbolis, kurį dar prieš jį sukūrė jo tėvai ir protėviai, pajungę neapčiuopiamą ir tolimą. pasaulį lygindamas daiktus su švelniais židiniais“. Kiemų apsuptos, vatinėmis tvoromis aptvertos trobos, viena su kita „sujungtos“ keliuku, sudaro kaimą. O kaimas, apribotas pakraščio, yra Yeseninskaya Rus, kurią nuo didžiojo pasaulio atskiria miškai ir pelkės, „pasiklydęs... Mordvoje ir Čude“. Ir toliau:

Nematyti pabaigos ir pabaigos
Tik mėlynos akys glosto...

Vėliau Jeseninas pasakė: „Prašyčiau skaitytojų su visais mano Jėzais, Dievo Motinos ir Mykoliais elgtis taip, lyg jie būtų pasakiški poezijoje“. Dainos herojus meldžiasi „rūkstančiai žemei“, „skaisčiai aušrai“, „sukrėtimams ir šieno kupetoms“, jis garbina tėvynę: „Mano dainos žodžiai“, – vėliau sakė Yeseninas, „gyvi viena didele meile, meilė tėvynei. Mano kūryboje svarbiausias dalykas yra tėvynės jausmas.

Priešrevoliuciniame Jesenino poetiniame pasaulyje Rusas turi daug veidų: „mąslus ir švelnus“, nuolankus ir smurtaujantis, vargšas ir linksmas, švenčiantis „pergalingas šventes“. Eilėraštyje „Tu netikėjai mano Dievu...“ (1916 m.) poetas Rusą – „mieguistąją princesę“, esančią „ūkanotame krante“, vadina „linksmu tikėjimu“, į kurį jis. pats dabar yra įsipareigojęs. Eilėraštyje „Debesys nuo kolos...“ (1916) poetas tarsi pranašauja revoliuciją – Rusijos „perkeitimą“ per „kankinimus ir kryžių“, pilietinį karą.

O žemėje ir danguje Jeseninas prieštarauja tik gėriui ir blogiui, „švariems“ ir „nešvariems“. Kartu su Dievu ir jo tarnais, dangiškais ir žemiškais, Jeseninas 1914–1918 m. turi galimų „piktųjų dvasių“: miško, vandens ir namų. Blogas likimas, kaip manė poetas, palietė ir jo tėvynę, paliko pėdsaką jos įvaizdyje:

Tu netikėjai mano dievu
Rusija, mano tėvynė!
Tu, kaip ragana, davei saiką,
Ir aš buvau kaip tavo posūnis.

Tačiau net šiais priešrevoliuciniais metais poetas tikėjo, kad užburtas ratas bus nutrauktas. Jis tikėjo, nes visus laikė „artimais giminaičiais“: tai reiškia, kad turi ateiti laikas, kai visi žmonės taps „broliais“.

Yesenin kaimas.ppt

Yesenin kaimas.ppt

Tėvynės vaizdas.ppt

Tėvynės vaizdas.ppt

klen.ppt

Tėvynės tema S. Yesenino ir A. Bloko poezijoje

Pirmoji Yesenino eilėraščių knyga "Radunitsa" pasirodė 1916 m., kai Blokuoti jau žinomas poetas. Maždaug tuo pačiu metu Jeseninas ir Blokas susitiko, apie kurį Blokas paliko išsamų įrašą savo dienoraštyje. Jis prisiminė istoriją apie vėgėlę, kurią papasakojo Yeseninas. Vėgliai, matydami pro ledą šviečiantį mėnulį, prilimpa prie ledo, kad jį išsiurbtų ir „išsitaškytų į mėnulį“. Blokui atrodė Jesenino kūrybos metodo alegorija. Savo dienoraštyje jis rašė: Kūrybiškumo vaizdai: griebk, perkąsk. Kalbėdamas apie Bloko eilėraščius, Jeseninas pažymėjo juose „olandų romantizmą“. Jis turėjo omenyje Bloko pasakojimą apie dviejų imtynininkų dvikovą. Pirmasis iš jų buvo „šlykštus rusų sunkiasvoris“, o antrasis – olandas, kurio raumenų sistema buvo „tobulas mechanizmas“.Atrodytų, šie du poetai galėtų turėti bendro? Užteks palygink eilėraštį Blokas "Rusas" Su "Rusas" Yesenin, ir bendrumas taps akivaizdus. "Rusas" Blokas buvo parašytas 1906 m " Rus“ Jeseninas – 1914 m., jau karo metu. Tačiau kokia panaši yra šių eilėraščių figūrinė sistema.

Rusiją supa upės
Ir laukinės gamtos apsuptyje,
Su pelkėmis ir gervėmis,
Ir drumstomis burtininko akimis...

Blokas rašo.
O Jesenine skaitome: „Nešvari valdžia mus užgrobė... Kad ir kokia būtų skylė, visur yra burtininkų.“ Bet yra skirtumas. Blokas apsiriboja tuo, kas suteikia Rusijos paveikslą, vaizduojantį magišką, tankų pasaulį. O Jeseninas savo eilėraštyje kalba apie žmonių gyvenimo sunkumus, primena valstiečius, kurie atsidūrė tolimo karo frontuose. Paskutiniame Yesenino skyriuje "Rusas" vyksta lyrinio eilėraščio herojaus tapatinimas su savo tauta, savo šalimi.

Sergejus Jeseninas ir Aleksandras Blokas – du puikūs amžiaus pradžios lyrikai. Abu jie aktyviai dalyvavo savo laikmečio literatūrinėje kovoje, greta įvairių meno krypčių. Tada šis skirtumas gali atrodyti reikšmingas, bet šiandien matome, kaip Blokas ir Yeseninas pakyla virš bet kokių literatūros srovių. Mes prisimename ne simbolistą Bloką ir imagistą Eseniną, o simbolizmą ir imagizmą kaip šių poetų kelio etapus. Laikas suartino Bloką ir Jeseniną, ir tai, kas buvo įprasta jų kūryboje, tapo pastebima. Ir svarbiausia bendras bruožas jie turėjo meilė savo šaliai.

Įvardykite ankstyvųjų Yesenino dainų tekstų temas ir motyvus. Kokia buvo jo poezijos naujovė?

Estetinės Jesenino naujovės pasireiškė daugeliu jo poetinės kūrybos bruožų. Jesenino poeto balsas didžiąja dalimi yra valstiečio, dirbančio žemėje ir gyvenančio vienybėje su gamta, krikščionio, einančio sunkiu dvasinių ieškojimų keliu, balsas. Šį požiūrį į literatūrą poetas įvedė ryžtingiau nei bet kas anksčiau.

Gimtosios žemės gyvenimas, gamta, meilė, rūpesčiai ir žmonių poelgiai – visa tai tampa ankstyvosios Jesenino poezijos tema. Nepaisant to, kad dramatiški likimo posūkiai, nerimastingos nuotaikos į Jesenino eilėraščius patenka dar ankstyvoje stadijoje, ryškus, gyvenimą patvirtinantis tonas vis dar vyrauja.

O Rusai, tamsiai raudonas laukas Ir mėlyna, kuri įkrito į upę,

Mėgstu džiaugsmą ir skausmą Tavo ežero melancholiją.

(„Nuskapoti drogai dainavo...“)

Liaudies menas kartu su klasika buvo svarbiausias Jesenino poezijos šaltinis. Netgi Jesenino eilėraščiai, temiškai artimi klasikiniams, paremti labai originalia vaizdinės raiškos sistema. Pavyzdžiui, eilėraštis „Neklaidžiok, nesusitraiškyk raudonuose krūmuose...“ yra temiškai artimas Puškino „Aš tave mylėjau: mylėk gal vis tiek...“.

Jesenino eilėraštis skamba kaip Puškino – liūdnai nušvitęs atsisveikinimas su mylimąja. Jesenino figūrinė paletė yra visiškai unikali:

... Su savo avižinių plaukų kuokštu Tu palikai mane amžiams.

Su raudonų uogų sultimis ant odos,

Švelnus, gražus, tu buvai kaip rožinis saulėlydis Ir kaip sniegas, spindintis ir šviesus.

Tavo akių grūdeliai sutrupėjo, nudžiūvo,

Plonas vardas ištirpo kaip garsas.

Bet liko suglamžytos skaros klostėse Medaus kvapas iš nekaltų rankų.

Ramią valandą, kai aušra ant stogo,

Kaip kačiukas, jis plauna burną letena,

Girdžiu nuolankų šneką apie tave, vėjo giedančius vandens korius.

Vaizdas toks vientisas, raštas toks tankus, kad, atrodo, labai sunku pasirinktinai cituoti cituojamą ištrauką be pavojaus sugriauti vieną gyvą įspūdį. Jeseninas įkūnija patį žmogaus pasaulėžiūros principą, kuriam ryšys su gyvąja žemės gyvybe yra organiškas, kaip ir kvėpavimas – neapčiuopiamas, nevaldomas, bet vis dėlto gyvybę suteikiantis.

S. Jeseninas savo eilėraščiais išreiškė liaudies dvasios poreikį kūryboje ir kūrybą patvirtino kaip pagrindinį žmonių gyvenimo turinį. Daugumos jo kūrinių idėjos prieinamos be nuolaidžiavimo, vaizdiniai, kaip taisyklė, ryškūs, be pretenzingumo. Moralinė poeto pozicija labiausiai atitinka sveiką populiarus taškas regėjimas.

Ankstyvasis Jeseninas turi daug eilėraščių, pagrįstų religine estetika ir vaizdiniais. Tačiau su visais skrydžiais ir siekiais Yesenino poezijos „dvasia“ remiasi apčiuopiama tautinio istorinio „tvirtinimo“ dominante:

Jei šventoji armija šaukia:

"Meskite Rusą, gyvenkite rojuje!"

Aš pasakysiu: „Nereikia rojaus,

Duok man mano šalį“.

(„Gerai, Rusai, mano brangioji...“)

Poetas kruopščiai fiksuoja kaimo buities smulkmenas (eilėraštis „Namuose“), jo eilėraščiai apie gyvūnus persmelkti meilės ir užuojautos „mūsų mažesniems broliams“ jausmo: „Karvė“, „Lapė“, „Daina“. šuns“. Gimtojo krašto gamta visa savo begaline įvairove – tai poeto paletė, suteikianti jam spalvas, garsus, kvapus, kūrybinio susižavėjimo objektas, samprotavimo pašnekovas.