Vasilijaus Ladiuko muzikos festivalis „Opera Live. Menų festivalis "Rusijos žiema". IV Vasilijaus Ladiuko muzikos festivalis "Opera Live". Baigiamasis koncertas. Verdi - "Attila Vasilijaus Ladyuk koncertai

Dmitrijus Uljanovas baigė Uralo konservatoriją pas profesorių V. Ju. Pisarevą ir tais pačiais metais I tarptautiniame čempionate gavo Grand Prix. vokalo konkursas globojama UNESCO Kazachstane (2000).

1997 metais jis tapo Jekaterinburgo operos ir baleto teatro, o po metų – E.V.Kolobovo vardo Maskvos Novaja operos teatro solistu. Nuo 2000 m. – Maskvos akademiko solistas Muzikinis teatras pavadintas K. S. Stanislavskio ir V. I. Nemirovič-Dančenko vardu, kurio scenoje jis atlieka pagrindinius vaidmenis: Don Žuanas to paties pavadinimo operoje, Donas Bazilijus Sevilijos kirpykloje, Ramfis filme „Aida“, Collenas „La Bohème“, Hermanas „ Tanhäuseris, Greminas filme „Eugenijus Oneginas“, Gudalas „Demone“, vadovas filme „ Gegužės naktis“, Ivanas Khovanskis filme „Chovanščina“, Kutuzovas „Karas ir taika“ ir kiti vaidmenys. Būdamas teatro trupės dalimi, jis gastroliavo daugelyje Rusijos miestų, taip pat Vokietijoje, Italijoje, Latvijoje, Estijoje, Kinijoje, Pietų Korėjoje, JAV, Kipre.

Nuo 2009 m. Dmitrijus Uljanovas yra kviestinis solistas Didžiajame teatre, kur debiutavo kaip Daktaras operoje „Wozzeck“ (režisierius D. Černiakovas, dirigentas T. Currentzis). 2014-aisiais jis atliko Eskamiljo vaidmenis filme „Karmen“ ir Pilypo II „Don Karlose“, o 2016-aisiais – Boriso Timofejevičiaus vaidmenis „Katerinoje Izmailovoje“. Menininkas taip pat bendradarbiauja su Sankt Peterburgo, Novosibirsko, Permės, Čeboksarų teatrais.

Tarptautinė dainininkės karjera aktyviai vystosi: Opera Bastille, Nacionalinė Reino opera, Tulūzos Kapitolijaus teatras, Flandrijos opera, Nyderlandų nacionalinė opera, Madrido Teatro Real ir Sevilijos Maestransa, Barselonos Didysis Liceu teatras, Izraelio opera, Naujoji nacionalinis teatras Tokijas, Liono, Bazelio, Monte Karlo, Bilbao, Kaljario, Marselio operos teatrai – pirmaujančių operos teatrų sąrašas kasmet auga. Jis koncertuoja La Korunjos ir Provanso Ekso festivaliuose; bendradarbiauja su dirigentais Ivor Bolton, Martin Brabbins, Juraj Walczucha, Laurent Campellone, Kirill Karabits, Stanislav Kochanovskis, Cornelius Meister, Tomas Netopil, Daniel Oren, Renato Palumbo, Ainars Rubikis, Giacomo Sagripanti, Michail Tatarnikov, Tomas Halhem, Toms Halhem, Tomas Hanusas , Simona Young, Maris Jansons; su režisieriais Vasilijumi Barkhatovu, Jeanu-Louisu Grinda, Caroline Grubber, José Antonio Gutierrezu, Tatiana Gyurbacha, Peteriu Konvichny, Andreasu Kriegenburgu, Eridanu Noble, Davidu Pountney, Laurent'u Peli, Emilio Sagi, Peteriu Sellarsu.

Menininko repertuare – pagrindiniai vaidmenys Verdi operose (Makbetas, Don Karlas, Rigoletas, Sicilijos vakarienės); Wagneris („Walkyrie“, „Tannhäuser“, „ Skrajojantis olandas"); prancūzų „didžiosiose operose“ (Halévy „Žydas“, Meyerbeerio „Hugenotai“), rusų kompozitorių operose („Borisas Godunovas“, „Iolanta“, „Auksinis gaidys“, „Lošėjas“).

Dmitrijus Uljanovas aktyviai koncertuoja ir bendradarbiauja su State Capellas – A. Jurlovo vardo choru ir V. Polianskio vadovaujama simfonija.

2017–2018 m. sezone dainininkas debiutavo kaip Borisas Godunovas Didžiajame teatre; pirmą kartą atliko Attila – festivalyje „Opera Live“ Čaikovskio salėje Maskvoje ir Verdi festivalyje Liono koncertų salėje. Debiutai taip pat įvyko Zalcburgo festivalyje, Neapolio San Carlo teatro ir Vienos operos scenose.

2018/19 m. D. Uljanovas vaidina naujuose operų „Ledi Makbet“ pastatymuose Mcensko rajonas" Paryžiuje nacionalinė opera ir Opera Bastille (dirigentas - Ingo Metzmacher, režisierius - Krzysztof Warlikowski), "Sevilijos kirpėjas" Didžiajame teatre (dirigentas - Pier Giorgio Morandi, režisierius - Evgeny Pisarev); Amsterdamo Conservgebouw scenoje atlieka Musorgskio „Mirties dainas ir šokius“, o m. Nacionalinis centras Performing Arts in Pekin dainuoja operoje „Hofmanno pasakos“.

Menininkas du kartus buvo nominuotas " Auksinė kaukė“ kategorijoje „Geriausias operos aktorius“. 2016 m. jis buvo apdovanotas Rusijos operos apdovanojimu „Casta Diva“ už Ivano Chovanskio vaidmens atlikimą.

Sergejus Skorokhodovas

Sergejus Skorokhodovas gimė Sankt Peterburge, mokėsi valstybinėje M. I. Glinkos choro mokykloje akademinė koplyčia Sankt Peterburgas ir Sankt Peterburgo valstybinė konservatorija, pavadinta N. A. Rimskio-Korsakovo vardu.

Būdamas Jaunųjų dainininkų akademijos solistu Mariinsky teatras, 1999 m. debiutavo teatro scenoje Guido Bardi vaidmeniu Tsemlinskio operoje „Florencijos tragedija“.

Nuo 2007 m. Sergejus Skorokhodovas yra vienas iš pirmaujančių Mariinsky teatro solistų.

Jo repertuare – vaidmenys operose: Glinkos „Ruslanas ir Liudmila“, Musorgskio „Borisas Godunovas“, Čaikovskio „Eugenijus Oneginas“ ir „Iolanta“, Rimskio-Korsakovo „Naktis prieš Kalėdas“, Rachmaninovo „Aleko“. , Šostakovičiaus „Nosis“, Prokofjevo „Karas ir taika“, Donizetti Lucia di Lammermoor, Verdi Makbetas, Aida, Attila ir Nabukas, Puccini Gianni Schicchi, Wagnerio „Skrajojantis olandas ir Lohengrinas“, Ariadne auf Naxos „R. Straussas, Szymanowskio „Karalius Rogeris“ ir kt.

Dainininkė daug koncertuoja ir užsienio operos bei koncertų scenoje. Jis dainavo Niujorko Metropoliteno operoje, Vašingtono operoje, Bavarijos valstybinėje operoje, Berlyno valstybinėje operoje, Stokholmo karališkojoje operoje, Accademia di Santa Cecilia Romoje, Lyrinė operaČikagoje, Baden-Badeno festivalio namuose, Madrido, Valensijos, Varšuvos, Bolonijos teatruose, Edinburgo ir Glyndebourne festivaliuose, Londono Albert Hall ir Festival Hall bei kitose vietose.

S. Skorochodovas vaidino Didžiojo teatro scenoje (Apsimetėlio vaidmuo Boriso Godunove). 2013 m. gegužės mėn. dalyvavo iškilmingame koncerte, skirta atidarymui nauja scena Mariinskio teatras (dalyvauja Placido Domingo).

Sergejus Skorokhodovas dažnai dirba su Anna Netrebko. 2009-ųjų vasarą su ja vaidino operoje „Iolanta“ Velso nacionalinėje operoje, taip pat iškilmingame koncerte Miunchene (vad. V. Gergijevas). Mariinskio teatre jie kartu vaidino Donizetti spektaklyje L'elisir d'amore ir Lucia di Lammermoor. Turo po Europą metu jie dainavo 11 operos „Iolanta“ koncertinių pastatymų.

Tarp dirigentų, su kuriais Sergejus Skorochodovas bendradarbiauja: Valerijus Gergijevas, Jurijus Temirkanovas, Vladimiras Jurovskis, Aleksandras Vedernikovas, Antono Pappano, Riccardo Muti.

2016–2017 m. sezoną Mariinskio teatre S. Skorochodovas vaidina Germontą (Verdi „Traviata“, Grigorijų Otrepjevą (Borisas Godunovas), Zinovijų Borisovičių (Ledi Makbet), taip pat kviečiamas vaidinti Karališkasis teatras Madridas, Bavarijos opera, vasaros operos festivaliai Miunchene.

Vasilijus Ladyukas

„Briliantinis Oneginas“, „kilnusis Germontas“, „putojantis ir žavus Figaro“ - štai ką kritikai rašo apie ryškius Vasilijaus Ladyuko sukurtus vaizdus. Jo balsas – lyriškas baritonas su spalvinga tembrų palete – puošia operos pastatymus Rusijoje ir užsienyje. Ladyuk yra pagrindinė Kolobovo vardo Maskvos Novaja operos teatro solistė (nuo 2003 m.), Rusijos Didžiojo teatro kviestinė solistė (nuo 2007 m.); vaidina Mariinsky teatro, Metropolitan Opera, Hiustono scenose Didžioji opera, Reggio ir La Fenice teatrai, Karališkoji Norvegijos opera ir daugelis kitų.

Baigė Maskvos Svešnikovo choro mokyklą ir akademiją chorinis menas Popovo vardu pavadintas (vokalo ir dirigavimo-choro skyriai, 2001 m.), Ladiukas tobulino savo įgūdžius Akademijos magistrantūros mokykloje (profesoriaus Dmitrijaus Vdovino klasė), meistriškumo kursuose su La Scala teatro, Metropoliteno operos ir Hiustono specialistais. Didžioji opera (2002-2005).

Jau kūrybinės karjeros pradžioje muzikantas tapo prestižinių apdovanojimų laureatu tarptautinėse varžybose: pavadintas Francisco Viñaso vardu Barselonoje (Grand Prix ir prizas publikos pasirinkimas), Placido Domingo opera Madride (pirmasis prizas) ir Shizuoka dainavimo konkursas Japonijoje (Grand Prix). Po to sekė sėkmingi pasirodymai dur operos teatrai pasaulis - Mariinsky, Paryžiaus opera, Metropolitan Opera, La Scala, Covent Garden. Dainininkės repertuare – per trisdešimt operos ir kantatos-oratorijos vaidmenų.

Ladyukas bendradarbiavo su puikiais dirigentais ir režisieriais, tarp jų Valerijumi Gergijevu, Placido Domingo, Vladimiru Spivakovu, Vladimiru Fedosejevu, Michailu Pletnevu, Dmitrijumi Jurovskiu, Jamesu Conlonu, Gianandrea Noseda, Andrejumi Konchalovskiu, Dmitrijumi Černiakovu, Francesca Zambello, Kasperu Holtenu. Menininkės pasirodymai vyko Briuselyje, Osle, Venecijoje, Turine, Tokijuje, Hiustone. Ladyukas yra nuolatinis festivalių „Vladimiras Spivakovas kviečia“, „ Vyšnių miškas“, Deniso Matsuevo „Crescendo“, taip pat tarptautiniame muzikos festivalyje Kolmare (Prancūzija). Ladyuk yra 2016 m. trečią kartą surengto gyvos muzikos festivalio OPERA iniciatorė ir meno vadovė.

Ladiukas dalyvavo spektaklyje „Brangus draugas“, skirtame Piotrui Iljičiui Čaikovskiui ir Nadeždai Filaretovnai von Meck, kuris buvo pastatytas Bakingamo rūmuose padedant princui Charlesui. Dalyvavo televizijos kanalo „Kultūra“ projekto „Didžioji opera“ žiuri darbe. Apdovanotas jaunimo prizu „Triumfas“ (2009 m.) ir „Olego Jankovskio premija“ (nominacija „ Kūrybinis atradimas“, 2011–2012).

Rusijos valstybinis akademinis simfoninis orkestras, pavadintas E. F. Svetlanovo vardu

2016 metais vienai seniausių šalies simfoninių grupių E. F. Svetlanovo vardo Rusijos valstybiniam orkestrui sukako 80 metų. Pirmasis orkestro pasirodymas, diriguojamas Aleksandro Gauko ir Ericho Kleiberio, įvyko 1936 metų spalio 5 dieną Maskvos konservatorijos Didžiojoje salėje.

IN skirtingi metai Vadovavo valstybiniam orkestrui iškilių muzikantų Aleksandras Gaukas (1936–1941), Natanas Rakhlinas (1941–1945), Konstantinas Ivanovas (1946–1965) ir Jevgenijus Svetlanovas (1965–2000). 2005 metais komanda buvo pavadinta E. F. Svetlanovo vardu. 2000–2002 metais Orkestrui vadovavo Vasilijus Sinaiskis, 2002–2011 m. – Markas Gorenšteinas. 2011 m. spalio 24 d. Vladimiras Jurovskis buvo paskirtas grupės meno vadovu visame pasaulyje garsus dirigentas, bendradarbiaujant su didžiausiais pasaulio operos teatrais ir simfoniniais orkestrais. Nuo 2016/17 sezono pagrindinis kviestinis Valstybinio orkestro dirigentas yra Vasilijus Petrenko.

Orkestro koncertai vyko garsiausiose pasaulio scenose, tarp jų Maskvos konservatorijos Didžiojoje salėje, Čaikovskio koncertų salėje, Didysis teatras Rusija, Sąjungų rūmų kolonų salė, Valstybiniai Kremliaus rūmai Maskvoje, Carnegie salė Niujorke, Kenedžio centras Vašingtone, Musikverein Vienoje, Albert Hall Londone, Salle Pleyel Paryžiuje, Teatro National Opera Colon Buenos Airėse, Suntory Hall Tokijuje. 2013 metais orkestras pirmą kartą koncertavo Raudonojoje aikštėje Maskvoje.

Už grupės valdybos buvo Hermanas Abendrothas, Ernestas Ansermetas, Leo Blechas, Andrejus Boreyko, Aleksandras Vedernikovas, Valerijus Gergijevas, Nikolajus Golovanovas, Kurtas Sanderlingas, Otto Klempereris, Kirilas Kondrašinas, Lorinas Maazelis, Kurtas Mazuras, Nikolajus Malko, Ionas Marinas, Igoris Markevičius, Jevgenijus Mravinskis, Aleksandras Lazarevas, Charlesas Munschas, Gintaras Rinkevičius, Mstislavas Rostropovičius, Saulius Sondetskis, Igoris Stravinskis, Arvidas Jansons, Charlesas Duthoit, Genadijus Roždestvenskis, Aleksandras Sladkovskis, Leonardas Slatkinas, Jurijus Temirkanovas, Michailas Jurovskis ir kiti puikūs dirigentai.

Orkestre grojo dainininkai Irina Arkhipova, Galina Višnevskaja, Sergejus Lemeševas, Jelena Obrazcova, Maria Guleghina, Placido Domingo, Montserrat Caballe, Jonas Kaufman, Dmitry Hvorostovsky, pianistai Emilis Gilelsas, Van Cliburn, Heinrichas Neuchas, S. Nikolaatosas Petrovas, S. Valerijus Afanasjevas, Eliso Virsaladzė, Jevgenijus Kisinas, Grigorijus Sokolovas, Aleksejus Liubimovas, Borisas Berezovskis, Nikolajus Luganskis, Denisas Matsujevas, smuikininkai Leonidas Koganas, Yehudi Menukhinas, Davidas Oistrakhas, Maksimas Vengerovas, Viktoras Pikaizenas, Vadimas Repinas, Victoras Treviolistas, Vladimiras Treviovas, Vadimas Repinas Jurijus Bašmetas, violončelininkai Mstislavas Rostropovičius, Natalija Gutman, Aleksandras Kniazevas, Aleksandras Rudinas.

IN pastaraisiais metais su grupe bendradarbiaujančių solistų sąrašas pasipildė dainininkų Dinaros Alijevos, Aidos Garifullinos, Waltraud Mayer, Annos Netrebko, Khibla Gerzmavos, Aleksandrinos Pendachanskajos, Nadeždos Gulitskajos, Jekaterina Kičiginos, Ildaro Abdrazakovo, Re. , pianistai Marc-André Hamelin, Leif Ove Andsnes, Jacques-Yves Thibaudet, Mitsuko Uchida, Rudolf Buchbinder, smuikininkai Leonidas Kavakos, Patricia Kopatchinskaya, Julia Fischer, Daniel Hope, Nikolai Znaider, Sergei Krylov, Pincha Rak Baratilin, Julian Christophe Znaider,. Nemažai dėmesio skiriama ir bendram darbui su jaunais muzikantais, tarp kurių dirigentai Dimitris Botinis, Maksimas Emelianičevas, Valentinas Uriupinas, Marius Stravinskis, Filipas Čiževskis, pianistai Andrejus Gugninas, Luca Debargue, Filipas Kopačevskis, Janas Lisetskis, Dmitrijus Maslejevas, Aleksandras Romanovskis, Nikita Mndoyants. , smuikininkai Alena Baeva, Ailen Pritchin, Valerijus Sokolovas, Pavelas Miljukovas, violončelininkas Aleksandras Rammas.

Pirmą kartą užsienyje apsilankęs 1956 m., orkestras nuo tada pristatė Rusijos menas Australijoje, Austrijoje, Belgijoje, Honkonge, Danijoje, Italijoje, Kanadoje, Kinijoje, Libane, Meksikoje, Naujojoje Zelandijoje, Lenkijoje, JAV, Tailande, Prancūzijoje, Čekoslovakijoje, Šveicarijoje, Pietų Korėjoje, Japonijoje ir daugelyje kitų šalių.

Grupės diskografijoje – šimtai įrašų ir kompaktinių diskų, išleistų pirmaujančių Rusijos ir užsienio kompanijų (Melodiya, Bomba-Piter, Deutsche Grammophon, EMI Classics, BMG, Naxos, Chandos, Musikproduktion Dabringhaus und Grimm, Toccata Classics, Fancymusic ir kt.). Ypatingą vietą šioje kolekcijoje užima „Rusų antologija simfonine muzika“, kuriame yra rusų kompozitorių kūrinių garso įrašai nuo Glinkos iki Stravinskio (diriguoja Jevgenijus Svetlanovas). Orkestro koncertų įrašus atliko televizijos kanalai „Mezzo“, „Medici“, „Rossija 1“ ir „Kultura“, radijas „Orpheus“.

Pastaruoju metu valstybinis orkestras koncertavo festivaliuose Grafenegg (Austrija), Kissinger Sommer Bad Kissingene (Vokietija), Honkongo menų festivalyje Honkonge, Opera Live, XIII ir XIV Maskvos tarptautiniame festivalyje „Gitaros virtuozai“ Maskvoje, VIII Tarptautinė Deniso Matsuevo festivalis Permėje, IV Tarptautinis festivalis P.I. Čaikovskio menas Kline; surengė pasaulines Aleksandro Vustino, Viktoro Ekimovskio, Sergejaus Slonimskio, Antono Batagovo, Andrejaus Semjonovo, Vladimiro Nikolajevo, Olego Paiberdino, Efremo Podgaico, Jurijaus Šerlingo, Boriso Filanovskio, Olgos Bočichinos kūrinių premjeras, Beethoveno – S. S. Mahlerio kūrinių premjeras Rusijoje. - Nemtinas, Orffas, Berio, Stockhausenas, Taveneris, Kurtagas, Adamsas, Griese, Messiaenas, Silvestrovas, Ščedrinas, Tarnopolskis, Genadijus Gladkovas, Viktoras Kissinas; dalyvavo XV tarptautiniame Čaikovskio konkurse, I ir II tarptautiniame jaunųjų pianistų pianistų konkurse; septynis kartus pristatė kasmetinį edukacinių koncertų ciklą „Istorijos su orkestru“; keturis kartus dalyvavo šiuolaikinės muzikos festivalyje „Kita erdvė“; aplankė Rusijos, Austrijos, Argentinos, Brazilijos, Didžiosios Britanijos, Peru, Urugvajaus, Čilės, Vokietijos, Ispanijos, Turkijos, Kinijos, Japonijos miestus.

Nuo 2016 m. Valstybinis orkestras vykdo specialų kompozitorių kūrybos rėmimo projektą, kuris apima glaudų bendradarbiavimą su šiuolaikiniais rusų autoriais. Pirmasis „rezidencinis kompozitorius“ valstybinio orkestro istorijoje buvo Aleksandras Vustinas.

Už išskirtinį kūrybinių pasiekimų komanda dėvi nuo 1972 m garbės titulas„akademinis“; 1986 m. apdovanotas Raudonosios darbo vėliavos ordinu, 2006, 2011 ir 2017 m. įteikta Prezidento padėka Rusijos Federacija.

Akademinis Didelis choras"Meistrai chorinis dainavimas» Radijas "Orfėjas"

Akademinis didysis choras (ABH) buvo įkurtas 1928 m., jo organizatorius ir pirmasis meno vadovas buvo iškilus chorinio meno meistras Aleksandras Svešnikovas. IN skirtingas laikas Chorui vadovavo Nikolajus Golovanovas, Ivanas Kuvykinas, Klaudijus Ptitsa, Liudmila Ermakova.

2005 m. buvo pakviestas į Akademinį Didįjį chorą (pavadintą „Chorinio dainavimo meistrai“) meno vadovo pareigoms. Nacionalinis menininkas Rusija, profesorius Levas Kontorovičius. Jam vadovaujant atnaujinta kompozicija sėkmingai tęsia savo pirmtakų nustatytas tradicijas. Pats pavadinimas – „Chorinio dainavimo meistrai“ – nulėmė grupės profesionalumą ir įvairiapusiškumą, kur kiekvienas atlikėjas gali pasirodyti ir kaip choro narys, ir kaip solistas.

Per 90 metų choras atliko daugiau nei 15 000 kūrinių – operų, ​​oratorijų, kantatų rusų ir užsienio kompozitorių, veikia a cappella, liaudies dainos, sakralinė muzika. Daugelis jų sudarė šalies garso įrašų „aukso fondą“ ir sulaukė pripažinimo užsienyje (Paryžiaus įrašų konkurso Grand Prix, Aukso medalis Valensijoje).

2017 metais išleista „Dmitrijaus Šostakovičiaus simfonijų antologija“, įrašyta valstybės simfoninis orkestras Tatarstano Respublika (meno vadovas ir dirigentas - Aleksandras Sladkovskis), ABH dalyvavo kelių simfonijų įrašuose. 2016–2017 metais įrašyti rusiškos muzikos įrašai (Tanejevo kantatos „Damasko Jonas“, Rachmaninovo „Pavasaris“, Čaikovskio opera „Eugenijus Oneginas“) bendradarbiaujant su Rusijos nacionaline filharmonija (meno vadovas ir dirigentas – Vladimiras Spivakovas).

Didysis choras daugelį koncertavo pirmą kartą choriniai kūriniai Prokofjevas, Šostakovičius, Ščedrinas, Chačaturianas, Taktakišvilis, Agafonnikovas, Evgrafovas ir kiti autoriai. Su komanda dirbo tokie iškilūs dirigentai kaip Jevgenijus Svetlanovas, Mstislavas Rostropovičius, Vladimiras Spivakovas, Dmitrijus Kitajenka, Vladimiras Fedosejevas, Helmutas Rillingas, Genadijus Roždestvenskis, Alberto Zedda, Ennio Morricone, Vladimiras Jurovskis, Michailas Pletnevas, Christophas Eschenbachas; dainininkai Elena Obrazcova, Irina Arkhipova, Nikolajus Gedda, Dmitrijus Hvorostovskis, Anna Netrebko, Maria Guleghina, Dinara Aliyeva, Zurab Sotkilava, Evgeniy Nesterenko, Roberto Alagna, Angela Georgiu ir daugelis kitų.

Bendradarbiaujant su Helmutu Rillingu, Bacho akademijos orkestru ir solistais, visi pagrindiniai J. S. Bacho kūriniai buvo atlikti Maskvoje, taip pat Mišios h-moll Sankt Peterburgo Mariinskio teatre. Muzikos festivalio Kolmare (Prancūzija) metu su Rusijos nacionaliniu filharmonijos orkestru, vadovaujamu Michelio Plassono, buvo atlikta Berliozo dramatiška legenda „Fausto pasmerkimas“. 2008, 2012 ir 2018 metais akademinis didysis choras dalyvavo Rusijos Federacijos prezidentų D. A. Medvedevo ir V. V. Putino inauguracijos iškilmėse.

Akademinis didysis choras dalyvavo Maskvos Valerijaus Gergijevo Velykų festivalyje, Maskvos Kalėdų festivalyje ( meno vadovai– Vladimiras Spivakovas ir Volokolamsko metropolitas Hilarionas), Maskvos gavėnia chorų festivalis(meno vadovai – Aleksandras Sokolovas ir Volokolamsko metropolitas Hilarionas), festivaliai Kolmare (Prancūzija), Ravelle (Italija), Mstislavas Rostropovičius Maskvoje, Vasilijaus Ladyuko „Opera Live“, Deniso Matsuevo Crescendo ir daugelis kitų.

2014 m. grupės turo Kosta Rikoje metu atlikėjai buvo pakviesti į Prezidentūrą, kur jų laukė susitikimas su šalies vadove ir koncertas. Akademiniam didžiajam chorui plojimai skambėjo didžiausiose Rusijos, Kinijos, Italijos, Prancūzijos, Vokietijos, Izraelio, Bulgarijos, Čekijos, Japonijos miestų koncertų salėse, Pietų Korėja, Kataras, Indonezija ir kt. Komanda keliauja po įvairius Rusijos regionus, įskaitant Sibirą, Uralą ir Tolimuosius Rytus.

Pirkite bilietus į „Opera Live“ festivalį „Opera Live“. Spivakov, Ladyuk, Neklyudov - festivalis Maskvoje, Filharmonija 2. Sergejaus Rachmaninovo salė, 2017 m. lapkričio 4 d. Užsisakykite ir pirkite bilietus į „Opera Live“ festivalį. Spivakov, Ladyuk, Neklyudov be papildomo mokesčio, oficialiomis kainomis svetainėje Biletmarket.ru ir telefonu 8 800 550-55-99.

Lapkričio 4 dieną S.V. vardu pavadintoje koncertų salėje. Rachmaninovo nacionalinė opera pasirodys su programa „Opera Live“. filharmonijos orkestras Rusija.

Koncerte skambės Bellini, Donizetti, Verdi, Čaikovskio, Thomaso, Massenet, Puccini, Gounod ir Bizet kūriniai. Scenoje kaip solistai pasirodys tenoras Aleksejus Nekliudovas ir baritonas Vasilijus Ladyukas.

Aleksejus Nekliudovas yra Gnesino valstybinio muzikos koledžo, V. S. Popovo vardo chorinio meno akademijos absolventas, prestižinių festivalių laureatas: „Vyšnių miškas“, „Kviečia Vladimiras Spivakovas“, „ Maskvos naktys su Čaikovskiu“ ir daugelis kitų. tt 2010 m. dainininkas debiutavo scenoje Didžioji salė Konservatorija, pavadinta P.I. Čaikovskis su NPR (dalis Saint-Saënso „Requiem“).

Aleksejus Nekliudovas yra Maskvos Naujojo operos teatro solistas nuo 2013 m. E. V. Kolobova, Rusijos Didžiojo teatro kviestinė solistė.

Vasilijus Ladyukas yra Maskvos choro mokyklos absolventas. A.V.Svešnikovas ir Choro menų akademija (vokalo ir dirigavimo-choro katedros), nuo 2003 m. Novaja operos teatro solistas, nuo 2007 m. Rusijos Didžiojo teatro kviestinis solistas.

Vasilijus Ladyukas yra prestižinių apdovanojimų laureatas: „Triumph Youth Prize“, Olego Yankovsky Creative Discovery Award 2011–2012 ir konkursų: „Operalia“ (Madridas, Ispanija), „Shizuoka“ tarptautinis operos konkursas (Šizuokas, Japonija). Dainininkė koncertuoja prestižiškiausiose pasaulio koncertų salėse: Milano „La Scala“, Paryžiaus „Opera Garnier“, „Metropolitan Opera“ ir „Houston Grand Opera“ (JAV) ir kt.

Dirigentas – Vladimiras Spivakovas

Koncerto programa:

Pirmas skyrius.
1. V. Bellini uvertiūra operai „Norma“
2. G. Donizetti Nemorino romanas iš operos „Meilės Elisyras“
3. G. Donizetti Alfonso arija iš operos „Mėgstamiausia“
4. G. Donizetti Nemorino ir Belkoro duetas iš operos „Meilės Elisyras“
5. G. Verdi Operos „Traviata“ III veiksmo įvadas
6. G. Verdi Alfredo arija iš operos „Traviata“.
7. G. Verdi Germonto arija iš operos „Traviata“
8. G. Verdi Don Karlo ir Rodrigo duetas iš operos „Don Karlosas“

Antrasis skyrius.
1. P.I. Čaikovskio polonezas iš operos „Eugenijus Oneginas“
2. P.I. Čaikovskio Lenskio arija iš operos „Eugenijus Oneginas“ (Kur į kur...)
3. P.I. Čaikovskio Jeleckio arija iš operos“ Pikų karalienė„(arba) Mazepos Arioso iš operos „Mazepa“
4. J. Massenet atspindys iš operos „Thais“
5. A. Tomos Hamleto geriamoji daina iš operos „Hamletas“
6. J. Massenet Verterio arija iš operos „Verteris“
7. D. Puccini Rudolfo ir Marcelio duetas iš operos „Bohema“ IV veiksmo
8. C. Gounod Mercutio arija iš operos „Romeo ir Džuljeta“
9. J. Bizet Nadiro ir Zurgos duetas iš operos „Perlų žvejai“

Opera gyvai. Spivakov, Ladyuk, Neklyudov - koncertas Maskvoje 2017. Pirkite bilietus be papildomo mokesčio.
Biletmarket.ru - oficialus atstovas Geros nuotaikos!

Dinara Alieva(sopranas) – tarptautinių konkursų laureatas. Gimė Baku (Azerbaidžanas). 2004 m. baigė Baku muzikos akademiją. 2002-2005 metais buvo Baku operos ir baleto teatro solistė, kur atliko Leonoros (Verdi „Il Trovatore“), Mimi (Pučinio „Bohema“), Violetos (Verdi „Traviata“), Nedos (Leoncavallo „Pagliacci“) vaidmenis. Nuo 2009 m. Dinara Alijeva yra Rusijos Didžiojo teatro solistė, kur debiutavo kaip Liu Puccini operoje „Turandot“. 2010 m. kovą ji dalyvavo operetės „ Šikšnosparnis„Didžiojo teatro scenoje vaidina Puccini pjesėse „Turandot“ ir „La Bohème“.

Dainininkė gavo apdovanojimus iš tarptautinių konkursų: pavadintas Bulbul (Baku, 2005), pavadintas M. Callas (Atėnai, 2007), E. Obrazcova (Sankt Peterburgas, 2007), pavadintas F. Viñas (Barselona, ​​2010 m.) ), Operalia (Milanas, La Scala, 2010). Apdovanotas garbės medaliu Tarptautinis fondas muzikinės figūros Irina Arkhipova ir specialus diplomas „Už pergalingą debiutą“ iš festivalio „Kalėdiniai susitikimai Šiaurės Palmyroje“ (meno vadovas Jurijus Temirkanovas, 2007). Nuo 2010 metų vasario mėnesio yra Paramos fondo stipendininkas tautinė kultūra Michailas Pletnevas.

Dinara Alijeva dalyvavo Montserrat Caballe, Elenos Obrazcovos meistriškumo kursuose, stažavosi pas profesorę Svetlaną Nesterenko Maskvoje. Nuo 2007 m. yra Sankt Peterburgo koncertininkų sąjungos narys.

Dainininkė vykdo aktyvią koncertinę veiklą ir koncertuoja pirmaujančių Rusijos ir užsienio operos teatrų ir koncertų salių scenose: Štutgarto operos teatre, Salonikų Didžiojoje koncertų salėje, Michailovskio teatras Sankt Peterburge, Maskvos konservatorijos salėse, Maskvos tarptautiniuose muzikos namuose, Koncertų salė pavadinta P.I.Čaikovskio vardu, Sankt Peterburgo filharmonijoje, taip pat Baku, Irkutsko, Jaroslavlio, Jekaterinburgo ir kitų miestų salėse.

Dinara Aliyeva bendradarbiavo su laidų vedėjais Rusijos orkestrai ir dirigentai: P.I.Čaikovskio vardo Didysis simfoninis orkestras (dirigentas – V.Fedosejevas), Rusijos nacionalinė filharmonija ir Maskvos virtuozų kamerinis orkestras (vadovas – V.Spivakovas), Valstybinis Rusijos akademinis simfoninis orkestras. E. F. Svetlanova (vadovas - M. Gorenšteinas), Sankt Peterburgo valstybinis simfoninis orkestras (dirigentas - Nikolajus Kornevas). Nuolatinis bendradarbiavimas dainininką sieja su Rusijos nusipelniusiu ansambliu, Sankt Peterburgo filharmonijos orkestru ir Jurijumi Temirkanovu, su kuriuo Dinara Alijeva ne kartą koncertavo Sankt Peterburge, kaip specialios programos, bei festivalių „Kalėdiniai susitikimai“ ir „Menų aikštė“ rėmuose, o 2007 m. gastroliavo Italijoje. Dainininkė ne kartą dainavo vadovaujama žinomų italų dirigentai Fabio Mastrangelo, Giuliana Corela, Giuseppe Sabbatini ir kt.

Dinaros Aliyevos turas buvo sėkmingas skirtingos salys Europa, JAV ir Japonija. Tarp dainininkės pasirodymų užsienyje – dalyvavimas festivalio „Crescendo“ iškilmingame koncerte Gaveau salėje Paryžiuje, festivalyje „Muzikinis olimpas“ Niujorko Carnegie Hall, festivalyje „Rusijos sezonai“ Monte Karlo operos teatre su dirigentu Dmitrijumi Jurovskiu, koncertai Marijai Callas atminimui Salonikų Didžiojoje koncertų salėje ir Megaron koncertų salėje Atėnuose. D. Alijeva taip pat dalyvavo jubiliejiniuose Jelenos Obrazcovos iškilminguose koncertuose Maskvos Didžiajame teatre ir Michailovskio teatre Sankt Peterburge.

2010 m. gegužę Baku įvyko Azerbaidžano valstybinio simfoninio orkestro, pavadinto Uzeyir Hajibeyli, koncertas. Garsus Operos dainininkas Placido Domingo ir tarptautinių konkursų laureatė Dinara Aliyeva koncerte atliko azerbaidžaniečių ir užsienio kompozitorių kūrinius.

Dainininkės repertuare – vaidmenys Verdi, Puccini, Čaikovskio operose, „Figaro vedybos“ ir „ stebuklinga fleita„Mocartas, Charpentier „Louise“ ir Gounod „Faustas“, Bizet „Perlų žvejai“ ir „Karmen“, Caro nuotaka Leoncavallo „Rimskis-Korsakovas ir Pagliacci“; Čaikovskio, Rachmaninovo, Schumanno, Schuberto, Brahmso, Wolfo, Villa-Loboso, Fauré vokaliniai kūriniai, taip pat Gershwino operų ir dainų arijos, šiuolaikinių azerbaidžaniečių autorių kūriniai.

Vasilijus Ladyukas

„Briliantinis Oneginas“, „kilnusis Germontas“, „putojantis ir žavus Figaro“ - štai ką kritikai rašo apie ryškius Vasilijaus Ladyuko sukurtus vaizdus. Jo balsas – lyriškas baritonas su spalvinga tembrų palete – puošia operos pastatymus Rusijoje ir užsienyje. Ladyuk yra pagrindinė Kolobovo vardo Maskvos Novaja operos teatro solistė (nuo 2003 m.), Rusijos Didžiojo teatro kviestinė solistė (nuo 2007 m.); vaidina Mariinsky teatro, Metropoliteno operos, Hiustono didžiosios operos, Reggio ir La Fenice teatrų, Karališkosios Norvegijos operos ir daugelio kitų scenose.

Baigęs Maskvos Svešnikovo vardo choro mokyklą ir Popovo vardo chorinio meno akademiją (vokalo ir dirigavimo-choro katedros, 2001), Ladiukas tobulino savo įgūdžius Akademijos aspirantūroje (profesoriaus Dmitrijaus Vdovino klasė), magistrantūroje. užsiėmimai su specialistais iš La Scala, Metropolitan Opera, Houston Grand Opera (2002-2005).

Jau karjeros pradžioje muzikantas tapo prestižinių tarptautinių konkursų laureatu: Francisco Viñas Barselonoje (Grand Prix ir publikos apdovanojimas), Placido Domingo Operalia Madride (pirmasis prizas) ir vokalo konkurso Shizuoka Japonijoje (Grand Prix). ). Po to sekė sėkmingi pasirodymai didžiausiuose pasaulio operos teatruose – Mariinsky, Paryžiaus operoje, Metropoliteno operoje, La Scaloje, Kovent Gardene. Dainininkės repertuare – per trisdešimt operos ir kantatos-oratorijos vaidmenų.

Ladyukas bendradarbiavo su puikiais dirigentais ir režisieriais, tarp jų Valerijumi Gergijevu, Placido Domingo, Vladimiru Spivakovu, Vladimiru Fedosejevu, Michailu Pletnevu, Dmitrijumi Jurovskiu, Jamesu Conlonu, Gianandrea Noseda, Andrejumi Konchalovskiu, Dmitrijumi Černiakovu, Francesca Zambello, Kasperu Holtenu. Menininkės pasirodymai vyko Briuselyje, Osle, Venecijoje, Turine, Tokijuje, Hiustone. Ladyukas nuolat dalyvauja festivaliuose „Vladimiras Spivakovas kviečia“, „Vyšnių miškas“, Deniso Matsuevo „Crescendo“, taip pat tarptautiniame muzikos festivalyje Kolmare (Prancūzija). Ladyuk yra 2016 m. trečią kartą surengto gyvos muzikos festivalio OPERA iniciatorė ir meno vadovė.

Ladiukas dalyvavo spektaklyje „Brangus draugas“, skirtame Piotrui Iljičiui Čaikovskiui ir Nadeždai Filaretovnai von Meck, kuris buvo pastatytas Bakingamo rūmuose padedant princui Charlesui. Dalyvavo televizijos kanalo „Kultūra“ projekto „Didžioji opera“ žiuri darbe. Apdovanotas jaunimo „Triumph“ prizu (2009 m.) ir Olego Jankovskio prizu (nominacija „Kūrybinis atradimas“, 2011–2012 m.).

Rusijos nacionalinė filharmonija

Rusijos nacionalinė filharmonija 2003 m. sausio mėn. įsteigė Rusijos kultūros ministerija Rusijos Federacijos prezidento V. V. Putino vardu. NPR vienija geriausius orkestrų elito atstovus ir talentingus jaunus muzikantus. Per aktyvius metus kūrybinis gyvenimas NPR sugebėjo tapti vienu iš pirmaujančių simfoninių orkestrų Rusijoje, pelniusiu publikos meilę ir profesionalų pripažinimą savo šalyje ir užsienyje.

Orkestrui vadovauja pasaulinio garso smuikininkas ir dirigentas Vladimiras Spivakovas. Su orkestru bendradarbiauja žymūs skirtingų kartų dirigentai, tarp jų Michelis Plassonas, Vladimiras Ashkenazy, Krzysztofas ​​Pendereckis, Jamesas Conlonas, Okko Kamu, Jukka-Pekka Saraste, Aleksandras Lazarevas, Johnas Nelsonas, Ianas Lathamas-Koenigas, Aleksandras Vedernikovas, Tuganas Sokijevas, Ken- Davidas Mazuras, Simonas Gaudenzas, Stanislavas Kochanovskis, Aleksandras Solovjovas ir kt.

NPR koncertuose dalyvavo pasaulinės žvaigždės operos scena ir žinomi instrumentiniai solistai: Jesse Norman, Placido Domingo, Kiri Te Kanawa, Dmitry Hvorostovsky, Juan Diego Flores, Rene Fleming, Ferruccio Furlanetto, Marcelo Alvarez, Matthias Goerne, Ildar Abdrazakov, Violeta Urmana, Ramonas Vargas, Evgeny Repin Kissin, Gil Shaham, Arkady Volodos, Martha Argerich, Renault ir Gautier Capuçon, Pierre-Laurent Aimard, Victoria Mullova ir daugelis kitų. Anna Netrebko, Khibla Gerzmava, Albina Šagimuratova, Vasilijus Ladyukas, Dmitrijus Korchakas, Denisas Matsujevas, Aleksandras Gindinas, Johnas Lillas, Davidas Garretas, Aleksandras Gavrilyukas, Vadimas Gluzmanas, Sergejus Dogadinas, Nikolajus Tokarevas, Aleksandras Romanovskis, Aleksandras Rammas nuolat koncertuoja su NPR.

Orkestro repertuaras apima laikotarpį nuo ankstyvosios klasikinės simfonijos iki naujausi darbai modernumas. Per 16 sezonų orkestras pristatė daugybę neeilinių programų, unikalių abonementų ir koncertų serialų, atliko daugybę Rusijos ir pasaulinių premjerų. Rusijos nacionalinė filharmonija, patvirtinanti savo statusą ir pavadinimą, koncertuoja ir rengia festivalius ne tik Maskvoje, bet ir įvairiuose šalies regionuose, nutiesdama maršrutus į atokiausius jos kampelius. Kiekvienais metais NPR dalyvauja tarptautiniame Vladimiro Spivakovo muzikos festivalyje Kolmare (Prancūzija). Orkestras nuolat gastroliuoja JAV, Vakarų Europoje, Japonijoje, Kinijoje, NVS ir Baltijos šalyse.

2005 m. gegužės mėn Capriccio išleido kompaktinį diską ir DVD diską su Izaoko Schwartzo koncerto orkestrui „Geltonosios žvaigždės“, kurį atliko NPR, vadovaujant Vladimirui Spivakovui, kuriam kompozitorius skyrė šį kūrinį, įrašu. 2010–2015 metais NPR kompanijai įrašė kelis albumus Sony muzika su Čaikovskio, Rachmaninovo, Rimskio-Korsakovo, Grigo ir kitų kūriniais.2014–2018 m. leidyba išleista nemažai rusiškos muzikos įrašų SpivakovasGarsas, įskaitant Čaikovskio operą „Eugenijus Oneginas“ (pagrindiniuose vaidmenyse – Khibla Gerzmava, Dmitrijus Korčakas, Vasilijus Ladiukas).

Ypatinga NPR veiklos sritis – talentingų jaunų muzikantų rėmimas, sąlygų jų kūrybinei realizacijai ir profesiniam augimui sudarymas. 2004–2005 m. sezoną NPR direktoriaus Georgijaus Agejevo iniciatyva orkestre susikūrė analogų orkestriniame pasaulyje neturinti dirigentų praktikantų grupė. Daugelis grupės narių yra pasiekę didelių pasisekimų savo profesinėse srityse, užėmę vadovaujančias pareigas vadovaujančiose kūrybinėse komandose ir pelnę prestižinius apdovanojimus. 2017/18 sezone naujajai dirigavimo ir stažuotojų grupei vadovavo Aleksandras Solovjovas ir Georgijus Agejevas.

2007 m. NPR tapo Rusijos Federacijos Vyriausybės dotacijos savininku. Nuo 2010 m. Rusijos nacionalinė filharmonija gavo Rusijos Federacijos prezidento dotaciją.

Vladimiras Spivakovas

Nuostabus smuikininkas ir dirigentas Vladimiras Spivakovas ryškiai suvokė savo įvairiapusį talentą muzikinis menas ir daugybe sričių viešasis gyvenimas. Kaip smuikininkas, Vladimiras Spivakovas baigė puikią mokyklą pas garsųjį mokytoją, Maskvos konservatorijos profesorių Jurijų Jankelevičius. Ne mažesnę įtaką jam padarė ir puikus XX amžiaus smuikininkas Davidas Oistrakhas.

1960–1970 metais Vladimiras Spivakovas tapo prestižinių tarptautinių Marguerite Long ir Jacqueso Thibault vardo konkursų Paryžiuje, Genujoje pavadintų Niccolo Paganini, Maskvoje P. I. Čaikovskio ir konkurso Monrealyje, laureatu. 1975 m., po pergalingų solo pasirodymų JAV, prasidėjo puiki tarptautinė muzikanto karjera. Jis grojo kaip solistas su geriausiais pasaulio simfoniniais orkestrais, vadovaujami iškilių XX amžiaus dirigentų - Jevgenijus Svetlanovas, Kirilas Kondrašinas, Jurijus Temirkanovas, Mstislavas Rostropovičius, Leonardas Bernsteinas, Seiji Ozawa, Lorin Maazel, Carlo Maria Giulini, Kurt. Masuras, Riccardo Chailly, Claudio Abbado ir kt. Nuo 1997 m. Spivakovas groja Antonio Stradivari pagamintu smuiku, kurį jam visą gyvenimą padovanojo meno mecenatai – jo talento gerbėjai.

1979 m. su bendraminčių muzikantų grupe Vladimiras Spivakovas sukūrė kamerinis orkestras„Maskvos virtuozai“, tapęs jos meno vadovu, dirigentu ir solistu. Jis studijavo dirigavimą pas profesorių Israelį Guzmaną Rusijoje, o JAV – pas Leonardą Bernsteiną ir Loriną Maazel. Bernsteinas, kaip draugystės ir tikėjimo muzikanto ateitimi ženklą, atidavė jam savo estafetę, su kuria Spivakovas koncertuoja iki šiol.

1989 m. Vladimiras Spivakovas vadovavo tarptautiniam muzikos festivaliui Kolmare (Prancūzija). Nuo 2001 metų kas dvejus metus Maskvoje vyksta festivalis „Kviečia Vladimiras Spivakovas“, kuriame dalyvauja pasaulio šviesuoliai. scenos menai ir kylančios žvaigždės (nuo 2010 m. festivalis vyksta ir Rusijos regionuose). Muzikantas ne kartą dalyvavo garsių tarptautinių konkursų (Paryžiuje, Genujoje, Londone, Monrealyje, Monte Karle, Pamplonoje, Maskvoje) žiuri, o 2016 metais organizavo tarptautinį smuikininkų konkursą Ufoje.

Ilgus metus Vladimiras Spivakovas dalyvavo viešumoje ir labdaringa veikla. 1994 metais buvo įkurtas tarptautinis Vladimiro Spivakovo labdaros fondas, kurio veikla 2010 metais buvo apdovanota Rusijos Vyriausybės premija kultūros srityje. Šiuolaikiniai kompozitoriai ne kartą muzikantui skyrė savo kūrinius, įskaitant Alfredą Schnittke, Rodioną Shchedriną, Arvo Pärtą, Isaacą Schwartzą, Viačeslavą Artyomovą.

2003 m. Vladimiras Spivakovas tapo jo sukurto Rusijos nacionalinės filharmonijos orkestro meno vadovu ir vyriausiuoju dirigentu bei Maskvos tarptautinių muzikos namų prezidentu. 2011 m. tapo Kultūros ir meno tarybos prie Rusijos Federacijos prezidento nariu. Didelė muzikanto diskografija apima daugiau nei 50 kompaktinių diskų; daugiausia įrašų išleido įmonės BMG Classics, RCA raudonas antspaudas Ir Capriccio. Daugelis įrašų yra apdovanoti prestižiniais apdovanojimais, įskaitant Diapason D'Or Ir ŠokoladasdelaMuzika. Nuo 2014 m. maestro leidžia įrašus su NPR pagal savo leidyklą SpivakovasGarsas.

Vladimiras Spivakovas – SSRS, Rusijos, Armėnijos, Ukrainos, Dagestano Respublikos, Kabardos-Balkarijos ir Baškirijos Respublikos liaudies menininkas. Pagerbta Valstybinė premija SSRS, Draugystės ordinas, ordinas „Už nuopelnus Tėvynei“, III, II ir IV laipsniai, aukščiausi Kirgizijos, Ukrainos, Armėnijos, Italijos, Prancūzijos ordinai (įskaitant Garbės legiono ordiną), taip pat daugelis kitų garbės apdovanojimų. ir titulai. 2006 m. Vladimiras Spivakovas už „išskirtinį indėlį į pasaulio menas, veikla taikai ir kultūrų dialogo plėtrai“ pripažintas UNESCO Artist for Peace, o 2009 metais apdovanotas UNESCO Mocarto aukso medaliu.

2012 m. Vladimiras Spivakovas buvo apdovanotas Rusijos valstybine premija „už išskirtinius pasiekimus humanitarinio darbo srityje“ (skirtingais metais premiją įteikė Jo Šventenybė Maskvos ir visos Rusijos patriarchas Aleksijus II, Aleksandras Solženicynas, Valentina Tereškova, Ispanijos karalius Chuanas Karlosas I ir Prancūzijos prezidentas Žakas Širakas).

Akademinis didysis choras „Chorinio dainavimo meistrai“ radijas „Orfėjas“

Akademinis didysis choras (ABH) buvo įkurtas 1928 m., jo organizatorius ir pirmasis meno vadovas buvo iškilus chorinio meno meistras Aleksandras Svešnikovas. Įvairiais laikais chorui vadovavo Nikolajus Golovanovas, Ivanas Kuvykinas, Klaudijus Ptitsa, Liudmila Ermakova.

2005 m. Rusijos liaudies artistas, profesorius Levas Kontorovičius buvo pakviestas į Akademinį Didįjį chorą (pavadintą „Chorinio dainavimo meistrai“) meno vadovo pareigoms. Jam vadovaujant atnaujinta kompozicija sėkmingai tęsia savo pirmtakų nustatytas tradicijas. Pats pavadinimas – „Chorinio dainavimo meistrai“ – nulėmė grupės profesionalumą ir įvairiapusiškumą, kur kiekvienas atlikėjas gali pasirodyti ir kaip choro narys, ir kaip solistas.

Per 90 metų choras atliko daugiau nei 15 000 kūrinių – operų, ​​oratorijų, rusų ir užsienio kompozitorių kantatų, a cappella kūrinių, liaudies dainų, sakralinės muzikos. Daugelis jų sudarė vidaus garso įrašų „aukso fondą“ ir sulaukė pripažinimo užsienyje (Paryžiaus įrašų konkurso Grand Prix, Aukso medalis Valensijoje).

2017 m. buvo išleista „Dmitrijaus Šostakovičiaus simfonijų antologija“, kurią įrašė Tatarstano Respublikos valstybinis simfoninis orkestras (meno vadovas ir dirigentas - Aleksandras Sladkovskis), ABH dalyvavo kelių simfonijų įrašuose. 2016–2017 metais įrašyti rusiškos muzikos įrašai (Tanejevo kantatos „Damasko Jonas“, Rachmaninovo „Pavasaris“, Čaikovskio opera „Eugenijus Oneginas“) bendradarbiaujant su Rusijos nacionaline filharmonija (meno vadovas ir dirigentas – Vladimiras Spivakovas).

Didysis choras pirmą kartą atliko daugybę Prokofjevo, Šostakovičiaus, Ščedrino, Chačaturiano, Taktakišvilio, Agafonnikovo, Evgrafovo ir kitų autorių chorinių kūrinių. Su komanda dirbo tokie iškilūs dirigentai kaip Jevgenijus Svetlanovas, Mstislavas Rostropovičius, Vladimiras Spivakovas, Dmitrijus Kitajenka, Vladimiras Fedosejevas, Helmutas Rillingas, Genadijus Roždestvenskis, Alberto Zedda, Ennio Morricone, Vladimiras Jurovskis, Michailas Pletnevas, Christophas Eschenbachas; dainininkai Elena Obrazcova, Irina Arkhipova, Nikolajus Gedda, Dmitrijus Hvorostovskis, Anna Netrebko, Maria Guleghina, Dinara Aliyeva, Zurab Sotkilava, Evgeniy Nesterenko, Roberto Alagna, Angela Georgiu ir daugelis kitų.

Bendradarbiaujant su Helmutu Rillingu, Bacho akademijos orkestru ir solistais, visi pagrindiniai J. S. Bacho kūriniai buvo atlikti Maskvoje, taip pat Mišios h-moll Sankt Peterburgo Mariinskio teatre. Muzikos festivalio Kolmare (Prancūzija) metu su Rusijos nacionaliniu filharmonijos orkestru, vadovaujamu Michelio Plassono, buvo atlikta Berliozo dramatiška legenda „Fausto pasmerkimas“. 2008, 2012 ir 2018 metais akademinis didysis choras dalyvavo Rusijos Federacijos prezidentų D. A. Medvedevo ir V. V. Putino inauguracijos iškilmėse.

Akademinis didysis choras dalyvavo Maskvos velykiniame Valerijaus Gergijevo festivalyje, Maskvos Kalėdų festivalyje (meno vadovai Vladimiras Spivakovas ir Volokolamsko metropolitas Hilarionas), Maskvos gavėnios chorų festivalyje (meno vadovai Aleksandras Sokolovas ir Volokolamsko metropolitas Hilarionas), festivaliuose Colmar (Prancūzija), Ravello (Italija), Mstislavas Rostropovičius Maskvoje, Vasilijaus Ladiuko „Opera Live“, Deniso Matsuevo „Crescendo“ ir daugelis kitų.

2014 m. grupės turo Kosta Rikoje metu atlikėjai buvo pakviesti į Prezidentūrą, kur jų laukė susitikimas su šalies vadove ir koncertas. Akademiniam didžiajam chorui plojimai skambėjo didžiausiose Rusijos, Kinijos, Italijos, Prancūzijos, Vokietijos, Izraelio, Bulgarijos, Čekijos, Japonijos, Pietų Korėjos, Kataro, Indonezijos ir kt miestų koncertų salėse. Ansamblis gastroliuoja įvairiuose regionuose. Rusija, įskaitant Sibirą, Uralą ir Tolimuosius Rytus.

2017 m. lapkričio 4 d. | KZ juos. S.V. Rachmaninovas („Filharmonija-2“)
IV Muzikos festivalis Vasilijus Ladyukas „Opera Live“
Solistai: Vasilijus Ladyukas, baritonas
Aleksejus Nekliudovas, tenoras
Dirigentas – Vladimiras Spivakovas

PROGRAMA:
Bellini
Operos „Norma“ uvertiūra
Donizetti Nemorino romanas iš operos „Meilės Elisyras“
Karaliaus Alfonso arija iš operos „Mėgstamiausia“
Nemorino ir Belcore duetas iš operos „Meilės Elisyras“
Verdi Įvadas į III veiksmas opera „Traviata“
Alfredo arija iš operos „Traviata“.
Germonto arija iš operos „Traviata“.
Don Karloso ir Rodrigo duetas iš operos „Don Karlosas“
Čaikovskis Polonezas iš operos „Eugenijus Oneginas“
Lenskio arija iš operos „Eugenijus Oneginas“
Jeleckio arija iš operos „Pikų karalienė“
Duetas „Priešai...“ iš operos „Eugenijus Oneginas“
Massenet Atspindys iš operos „Tailandas“
Verterio arija iš operos „Verteris“
Gounod Mercutio arija iš operos „Romeo ir Džuljeta“

2014 metais garsus baritonas Vasilijus Ladiukas surengė festivalį „Opera Live“ Maskvoje, tapdamas juo varomoji jėga ir svarbiausia aktorius. Pasak menininkės, projektas iš pradžių buvo sumanytas kaip draugų festivalis, o „viena iš svarbiausių idėjų buvo, kad tiek žinomi meistrai, tiek jaunieji menininkai turėtų galimybę koncertuoti kartu, vienas kitą praturtindami“. „Meistrai dalijasi savo patirtimi, o talentingas jaunimas patyrusius kolegas užkrečia jaunystei būdingu entuziazmu ir manija“, – sako Vasilijus Ladyukas. „Mūsų pastangose ​​mus palaiko tokie meistrai kaip Vladimiras Spivakovas... ir ši parama yra labai svarbi mūsų įmonės sėkmei.

Vladimiras Spivakovas, aistringas vokalinio meno žinovas, labai entuziastingai stebėjo savo mylimo kūrybinio partnerio kūrybines pastangas: „Festivalio pavadinimas „Opera Live“ kalba pats už save: Vasilijus Ladiukas yra nuostabus dainininkas ir menininkas, turintis neišsenkančią energiją, kuriems opera nėra tik muzikinis žanras, bet meno forma, pripildyta gyvybę teikiančios jėgos. Su Vasilijumi Ladyuku susipažinau dar jo karjeros pradžioje ir man teko laimė su juo daug koncertuoti, stebėti, kaip vystosi jo didžiulis talentas, kaip jis iš kylančios žvaigždės virto Artistu su didžiąja raide „A“. Muzikalumas ir sumanumas, meilė menui ir smalsumas, atvirumas drąsiausioms idėjoms – savybės, padedančios jam kūrybinis kelias o sėkmė jį visada lydi“.

Vienas iš IV „Opera Live“ festivalio koncertų vyks lapkričio 4 d., S.V. koncertų salės scenoje. Rachmaninovas („Filharmonija-2“): Aleksejus Nekliudovas, jo kolega iš „ Naujoji Opera"ir daugybė Vladimiro Spivakovo projektų. Skambės populiarios Donizetti, Verdi, Massenet, Gounod, Čaikovskio operų arijos ir duetai, menininkai paruošė keletą bisų. Žvaigždžių tandemui akompanuos Rusijos nacionalinė filharmonija, vadovaujama Vladimiro Spivakovo, kuri operos hitų programą taip pat papildys lyriniais orkestro fragmentais.


Į viršų