Kokius dalykus reikėtų klausyti aktorei. Kaip patekti į teatro mokyklą

Prieš galvojant, kaip lipti į sceną, patartina iš karto patiems nustatyti, kad net ir sėkmingai įstojus, jaunasis aktorius laukia dygliuotas kelias, kelių dienų treniruotės, Darbas visu etatu aukščiau savęs, visišką atsidavimą profesijai.

Į ką pirmiausia reikėtų atsižvelgti?

Jei prieš akis tik žvaigždžių takelis, publikos plojimai ir neapgalvotų gerbėjų masė – tai ne tikslas. Pripažinimas ir šlovė pasiekiami dideliu darbu, užsispyrimu ir noru mokytis. Reikia nuoširdžiai mylėti savo profesiją ir žinoti, kad aktorystė yra pašaukimas.

Taip pat svarbu atlikti keletą organizacinių veiksmų:

1. Atidžiai perskaitykite priėmimo sąlygas. Taisyklės pristatomos teatro universitetų portaluose.
2. Pageidautina dokumentus teikti visiems veikiantiems institutams.
3. Kruopščiai paruoškite priėmimo programą, mokydamiesi su dėstytoju.
4. Iš anksto pasiteiraukite, ar institute yra kursų, ir būtinai tapkite jų klausytoju.
5. Paklauskite instituto dėstytojų ar jo studentų, kokios konkrečiai bus ekskursijos ir egzaminai.

Nesijaudinkite dėl vieningos valstybės. Tokiuose universitetuose svarbus išlaikymo balas, kuris yra egzaminų rezultatų ir gautų pažymių suma. Bet ir prieš pačius egzaminus „negauti“, nes konsultacijų metu (tai yra ekskursijos) yra tikslingas silpnagalvių patikrinimas. Yra mažiausiai trys ekskursijos. Egzaminai vadinami:

1. Eskizai.
2. Plastmasinis.
3. Konkursas.
4. Vokalas.
5. Vaizdinga kalba.

Čia nėra šventvagystės. Viskas per akis. Mokytojai pretendentą vertina „gyvai“. Apie ryšius ir pinigus kalbėti nėra prasmės, nes čia mėgstami darbštuoliai. Galimi iškritimai viso kurso metu. Daugelis to negali pakęsti.

„Lydeka“, VGIK, Ščepkino aukštoji teatro mokykla, GITIS, ką turėčiau daryti?

Svarbiausia – tvirtos programos žinios, pasitikėjimas savimi. Neretai ekskursijų metu komisijos nariai duoda užduotį paruošti konkretų fragmentą. To reikia išmokti trumpam laikui. Geriau turėti kuo daugiau žanrų ir stilių kūrinių. Klasika yra būtina. Apsirengimas egzaminams turėtų būti natūralus, geriau – santūrus, griežtas. Svarbu su savimi turėti keletą nuotraukų.

Jei pareiškėjas negyvena Maskvoje, turite iš anksto atvykti į sostinę. Tam reikia aktorinio mokymo. Jau gegužės pabaigoje – birželio pradžioje žymūs mokytojai įgyja kursus. Šiuo laikotarpiu patartina tapti turų nariu. Nuotaika kovingiausia, kad niekas negalėtų atitraukti nuo to, kas buvo suplanuota, eiti tik į priekį.

Konkurencija šiose švietimo įstaigos didelis. Norintieji tapti studentais atvyksta iš visos šalies ir kaimyninių šalių. Reikia pasiruošti, kad po visų peripetijų, net jei tipas tiks, pasiūlys mokytis mokamai.

1. A. Puškinas.
2. L. Filatovas.
3. K. Čukovskis.
4. M. Cvetajeva.
5. I. Buninas.
6. F. Tyutchevas.
7. A. Fet.
8. M. Lermontovas.

Taip pat reikia pasiimti nemažai pasakėčių, gerai išmanyti prozą, skaityti ištraukas iš klasikų kūrinių: A. Čechovo, L. Tolstojaus, F. Dostojevskio, V. Šekspyro.

Mokyti aktorystės nėra lengva užduotis.

Jei stojantysis nusprendžia tapti aktorinio universiteto studentu, jis iškart supras: aktorinis mokymas prasideda dar gerokai prieš stojant. Svarbu pasirinkti programą, kad ji vyktų lengvai. Jei darbas „neduotas“, galima jį mesti ir daryti ką nors kita.

Gerai jei arti patyręs mokytojas kuris kiekviename etape spręs ir pasiūlys, į ką reikia sutelkti dėmesį. Balso paruošimas nėra lengvas. Patartina mokytis su muzikantu atskirai. Be to, svarbu išmokti valdyti kūną, būti lankstiems, paruošti šokį. O užkandžiui – liežuvio suktukai. Skaitant kūrinius svarbu jau pirmomis sekundėmis susigaudyti. Komisija gastrolių metu pretendentų ilgai neklauso.

Aktorius(iš prancūzų aktorė, iš lot. actor – atlikėja; moteriška – aktorė) – profesionali įvairių vaidmenų atlikėja spektakliuose, filmuose, reklamose, vaizdo klipuose. Profesija tinka tiems, kurie domisi pasaulio meno kultūra (domėjimąsi mokykliniais dalykais žr. profesijos pasirinkimą).

Profesijos aktorius yra vienas seniausių. Net šamanai rengė spektaklius visai genčiai. Aktorystė, kaip menas, atsirado Senovės Graikija ir buvo laikomas labai prestižiniu. Tačiau Viduramžių Europa aktorių vaidybą laikė demoniška, o Rusijoje būti aktoriumi buvo net pavojinga. Bažnyčia persekiojo veidmainius, juokdarius ir kvailius. Bažnyčios tarnautojai galėjo sunaikinti muzikos instrumentus, o atlikėjai gali būti sumušti arba įkalinti. Tik Renesanso laikais požiūris į aktorystę pasikeitė.

Aktorystė nuolat tobulėja. Iki pat XX amžiaus pradžios aktorių vaidyboje vyravo stereotipiniai, monotoniški personažai ir tipažai. Revoliuciją aktoriaus profesijoje padarė Maskvos meno teatro įkūrėjas K.S. Stanislavskis (1863 - 1938). Jis yra žinomos aktorinės sistemos, vadinamosios Stanislavskio sistemos, kūrėjas, kurio tikslas – pasiekti maksimalų psichologinį aktorių vaidybos autentiškumą. Stanislavskis ragino aktorius pajusti tai, ką jaučia herojus, patirti tikrus išgyvenimus, kad scenoje perteiktų autentiškas emocijas. Jau daugiau nei šimtą metų Rusijoje ir visame pasaulyje buvo labai populiari garsioji Stanislavskio vaidybos sistema, o posakis „Netikiu! tapo sparnuotas.

Šiuo metu aktoriaus profesija yra populiarus ir pageidaujamas. Daugelį traukia šlovė, turtai ir įdomus gyvenimas. Tačiau mažai kas supranta, koks spygliuotas kelias į savo tikslą, ir niekas negali garantuoti, kad šioje srityje pasiseks būtent jums. Kiek baigia teatro universitetus, ir tik maža dalis iš jų tampa žinomais ir daug uždirbančiais aktoriais. Jaunieji aktoriai turi skintis kelią po saule, palaipsniui pelnydami šlovę. Žinoma, yra ir laimingųjų, kurie buvo pastebėti ir staiga prabudo išgarsėję. Jiems pamažu pradės pildytis tai, ko jie studijavo ir ko siekė.

Vaidybos pagrindas – reinkarnacijos principas. Ši reinkarnacija gali būti išorinė ir vidinė. Pirmuoju atveju aktorius naudoja grimą, kostiumus, kaukes, lavina intonaciją, veido išraiškas, gestus. Antruoju atveju aktorius turi atskleisti dvasinis pasaulis jo herojus, parodyti jo charakterį, perteikti mintis ir išgyvenimus. Aktorius, nepriklausomai nuo darbo vietos, sukuria tam tikrą meninis vaizdas ir įneša į herojų kažką savo, vaizduoja jį savaip. Pagrindinis bet kurio aktoriaus tikslas – noras paveikti publiką, sukelti jų reakciją, emocijas, jausmus.

Reikalingos profesinės žinios ir įgūdžiai

• meniškumas, gebėjimas transformuotis, priprasti prie įvaizdžio;
• žanro-vaidmenų specifikos išmanymas;
• gebėjimas sukurti vaizdą pagal žodinį aprašymą;
• psichologijos žinios (veido išraiškos, kalbos ypatybių ir kt. atžvilgiu);
• scenos, fotoaparato objektyvo, žiūrovų baimės stoka;
• muzikiniai ir choreografiniai įgūdžiai;
• nepriekaištinga artikuliacija;
• literatūriniai gebėjimai;
• kūrybiškumas, harmonijos pojūtis, ritmo pojūtis, išlavintas estetinis ir meninis skonis;
• sceninio žavesio turėjimas (išraiškingumas, gebėjimas natūraliai bendrauti su scenos partneriais, gebėjimas pritraukti publiką);
• siekiantis nuolatinio profesinio tobulėjimo.

Asmeninės savybės

• gera atmintis;
• stebėjimas;
• darbštumas, darbingumas;
• fizinė ištvermė, kantrybė;
• gebėjimas ir noras dirbti komandoje;
• kūrybiškumas;
• atsakomybė;
• abstraktus mąstymas;
• oratoriniai įgūdžiai;
• ryžtas;
• pasitikėjimas savimi;
• energijos.

Profesijos pliusai

• įdomi, kūrybinga profesija;
• šlovė, populiarumas, liaudies meilė(gavus šlovę);
• kelionės į užsienį, kelionės;
• galimybė išbandyti save vaidmenyje skirtingi žmonės, Su skirtingų profesijų, likimai, būti ir teigiamu, ir neigiamu herojumi.

Profesijos trūkumai

• poreikis visiškai atsiduoti profesijai (šaudymas, repeticijos užima daug laiko);
• poreikis kartais gyventi lauko sąlygomis, kai trūksta reikiamų patogumų;
• aktoriaus profesija yra susijusi su traumos rizika (atlikti triukus);
• be šlovės ir sėkmės aktorės karjera gali būti užliūlis, susijęs su kvietimų į spektaklius ar filmus trūkumu.

Darbo vieta

• teatrai;
• kino studijos;
• TV;
• reklamos agentūros;
• klipų gamybos įmonės;
• cirkai;
• renginių įmonės.

Atlyginimas ir karjera

Atlyginimas 2019-02-20

Rusija 20 000–90 000 ₽

Maskva 20 000–90 000 ₽

Aktoriai dažniausiai pradeda savo karjerą dalyvaudami teatro spektakliai. Aktoriaus atlyginimas šiuo atveju labai mažas, jei jis aktyviai dalyvauja spektakliuose – šiek tiek daugiau. Apskritai pajamos priklauso nuo teatro prestižo ir spektaklių, kuriuose dalyvauja pradedantysis aktorius, skaičiaus.

Profesionalus aktorius gali vaidinti filme ar seriale. Tačiau šis darbas nėra nuolatinis, todėl saugumas yra santykinis. Aktorių dalyvavimo kainos labai skiriasi, vidutiniškai nuo 500 iki 100 000 rublių per dieną, tačiau pastarasis skaičius siūlomas, jei garsus aktorius arba Nacionalinis menininkas. Aktoriaus atlyginimas priklauso nuo jo šlovės ir nuo darbdavio finansinių galimybių.

1 klaida: „...Master X mėgsta aukštakulnius ir rožines palaidines...“

Koridoriuose dažnai girdima: " Jie sako, kad…“. Kaip, sako jie , į auditoriją turite patekti pirmas, ne – paskutinis. Sustabdyti. Dalykas yra draugas kad patiktų komisijai, reikia paskaityti tokį ir tokį autorių... Arba visiškai apie kitas : „... meistras X myli aukštai kulniukai ir rožinės palaidinės...“. Tai visi gandai! Niekada prašau, niekada neklausyk tokios nesąmonės, o tuo labiau nekreipkite dėmesio į jas ruošiantis. Nėra užduoties įtikti meistrui ar komisijai. Fakultetas taip pat domisi priėmimu, kaip ir jūs. Tikslas – parodyti tai, kas tau patinka, taip, kaip tau atrodo teisinga! Įsivaizduokite save šeimininko vietoje.

Ką tikrai reikia padaryti: kaip rengtis

Drabužiai turi būti neutralūs. Tai ne tokia data trumpus sijonus ir žemo kirpimo ar permatomus variantus išsaugokite kitam atveju . Būkite atsargūs su ryškiomis spalvomis, be užrašų ir blizgučių, oversize drabužiais geriau palikite namuose: jūsų figūra turėtų būti matoma.

2 klaida: „Turite kentėti ir būti originalesniu“

Kambaryje yra 7 metų berniukas, žiūri į jį aukštas ir pilnas rimtai cituoja: „Kaip aš pavargau nuo gyvenimo, užuojautos išmintis yra suvokimas apie visko, kas egzistuoja, trapumą ir gandai apie būtį sulaužo mano sielą ant nesusipratimų uolų. Segver Furatilor“. Keista, tiesa? Noras taip samprotauti sulaukus 7 metų sukelia labai daug klausimų, nes „repertuaras ne pagal amžių“. Autorius – apskritai galvosūkio lygis „tai daugiau PSO?". Dažnai tokias klaidas daro pretendentai, pasirinkę neteisingai repertuaras: svetimas, svetimas, per daug banalus ar per originalus.

Ką iš tikrųjų reikia padaryti: kaip pasirinkti programos herojų

Herojus turėtų būti artimas jūsų žaidimo amžiui, pritaikytas Kaip tu atrodai. Pavyzdžiui, pagal pasą jums 22 metai, bet jums atrodo 18 metų arba atvirkščiai. Į tai reikia atsižvelgti. Idealu, jei grindys istorijos herojus atitinka tavo. Jei jautiesi mergina imkite istorijas, kuriose pagrindinis veikėjas moteriška: Svetlana, katė, beržas , dulkelė... Ir atvirkščiai: Pjeras, šuo, ąžuolas, elektronas, jei jautiesi vaikinas. Nesirinkite „keistų autorių“, kurie nėra gerai žinomi. Nerizikuokite! Tolstojus, Čechovas, Dostojevskis, Šukšinas, Puškinas, Lermontovas, Blokas, Voznesenskis, Prišvinas – ne priešai, o jūsų padėjėjai. Su klasika nesuklysite – ar tai būtų ištrauka iš mokyklos mokymo programa arba iš „vasaros skaitinių sąrašo“.

Klaida Nr. 3: „Įveskite charakteris "

Aktoriaus profesija yra labai paslaptinga ir apgaubta didžiuliu kiekiu kalbos, kuri glumina ir nepadeda. "Įeikite charakteris “, „Vaidink emociją“ – to daryti tikrai nereikia. geri menininkai jie nieko panašaus nedaro. Ir apskritai, reikalavimai profesionalams aktorius ir stojantys skirtingi. Aktorius moka kurti įvaizdį, jam priklauso visi elementai vaidyba technika, todėl gali sukurti charakterį. Turime visiškai kitokią užduotį. Kas tai?

Ką iš tikrųjų reikia padaryti: kaip pavaizduoti personažą

Pretendentams reikia Įsivaizduokite save herojaus vietoje ir pabandykite elgtis taip, lyg būtumėte jų savo gyvenimąįvyko aprašyti įvykiai. Tai būtina stojant pademonstruoti kaip tik tokio gebėjimo požymius bando rasti tavyje. Pas Stanislavskį tai vadinama magiškas „jeigu“, institute mes Vadink tai - "Aš esu siūlomomis aplinkybėmis (personažas)."

Žiūrėkite! Darai kasdien tai triukas su „jei“. Kai pasakoji draugui apie susitikimą su grubiu žmogumi, tavo antakiai sujuda, balsas tampa šiurkštesnis, žodžiai įgauna tau neįprastą intonaciją... Padaryk 100 proc. Kaip "tas žmogus" tau nepasiseks, o tu parodysi tai būdas „jeigu“ būtų jo vieta. Matai, tai visai nesunku!

Klaida Nr. 4: "Aš noriu GITIS"

Įėjimas į pastatą yra visiškai neteisingas. Tuo metu tai dariau klaida , ir man pasisekė su mokytojais, bet sėkmė kažkam nebuvo tokia palanki.

Ką iš tikrųjų reikia padaryti: kaip išsikelti tinkamą tikslą

Visi kursą veda tam tikras meistras, reikia jam veikti. Mokytojų yra labai įvairių ir reikia juos detalizuoti tyrinėti : filmus, spektaklius, interviu būtina pamatyti norint suprasti ateitį mokytojas . žmogus gali mokyk tik to kam sekasi Pasidaryk pats. Sužinokite daugiau apie kursą ir mokytojai padės socialinė žiniasklaida: rasti buvę mokiniai paklausk jų išsamiai dauguma mielai atsakys.

Klaida Nr. 5: atmetimas

Baimė nesėkmė daugelį sustabdo. Testas baimė - Visiškai natūralu, lygiai taip pat, Kaip ir džiaugsmo, ir entuziazmo, nerimo ar meilės, bet atsisakymas pabandyti kupinas gailesčio.

Ką iš tikrųjų reikia padaryti: kodėl neturėtumėte bijoti

Viskas, ką jums reikia padaryti, kad ten patektumėte bent jau iki pirmo turo. Jūsų vidinis savęs vertinimas turi mažai ką bendro su tuo, į ką kiti atkreipia dėmesį. Užtikrinu jus, atrankos komisija žiūrės į visai ką kitą (žr. 3 punktą). Pasiruošimas nesėkmei iš anksto arba numatymas, kodėl nesate „ne paėmė yra nedėkingas ir varginantis darbas. Prisiminkite priežastis, kodėl ne paėmė „gal šimtas: meistras jau išsirinko kelis žmones tavo jo tipo arba, pavyzdžiui, atrodai jo buvusi uošvė. numatyti tai yra neįmanoma. Štai kodėl tiesiog paleisk situaciją.

Nagi, prisipažinkite, kuris iš jūsų nesvajojo vaidinti arba – kas po velnių nejuokauja! - režisūrinė karjera?Tiems, kurie nesirengia išmesti šios svajonės į šiukšlių dėžę - vadovas, kaip pasiruošti stojimui, ko bijoti ir kaip visa tai vyksta. Pasakoja RGISI režisūros katedros II kurso studentė Sonya.

Svarbi informacija norint pradėti:

1) Priėmimas į teatro institutą neturi nieko bendra su priėmimu į bet kurį kitą universitetą. Tai didžiulis darbas, kuris dažnai virsta ilgus metus trunkančiu karu, pasiruošimo ir kankinimo metais. USE balai, jei jie yra svarbūs, pridedami prie galutiniai etapaiįveiktas kūrybinis konkursas, susidedantis iš trijų turų, kelių konsultacijų ir nenuspėjamo skaičiaus papildomų atrankų. 2) Pareiškėjui teatro institutas mano patirtis stulbinamai nežymi - tik 2 metai, tik 3 miestai, tik 5 dirbtuvės (palyginimui: dabartinis kurso draugas įstojo 6 metus, vidutiniškai 4 meistrai vienose lenktynėse). Būkite pasiruošę, kad pirmą kartą ten nepateksite. 3) Universalaus stojimo ar mokymo scenarijaus nėra ir negali būti – kiekvienas meistras ieško „savo“ mokinių. Kas jam patinka ar nepatinka tavyje, yra paslaptis. Labai dažnai dėl tų pačių slaptų priežasčių „išmeta“ labai šviesūs ir talentingi vaikinai. Deja, talentas nėra priėmimo garantija. 4) Ekskursijos (bet kokiu galutiniu scenarijumi) – stipriausias emocinis įspūdis, minia naujų žmonių, adrenalinas ir patirtis. Net pavydžiu tiems, kurie eina to daryti pirmą kartą.

INFORMACIJA NORINTIEMS BŪTI AKTORIAUS

1

Koks balas. 17-18 metų – laikas stoti į aktorystę.

2

Tačiau be minimalios patirties ten nėra ką veikti. Prieš stojant geriau „pajusti“ profesiją - teatro studiją, mokymus, knygas. O Stanislavskį būtų geriau paskaityti ir daug pamatyti skirtingas teatras, įskaitant tokius klasikus kaip Efrosas ir Tovstonogovas į įrašus. Manau, jei sieki teatro, turėtum apie jį daug žinoti.

3

Ekskursijos reikalauja programos. Tai proza, eilėraščiai, pasakėčios. Kuo jis bus įvairesnis ir įvairesnis, tuo labiau pasitikėsite procese. Medžiaga turi būti „jūsų“, tai yra:

neprieštarauja vaidmeniui.

Merginos (suprantu, aš pati labiau myliu Brodskį), imkite daugiau moterų poezija. Ir būtų geriau ne tik Achmatovui ir Cvetajevui, komisija jau pykina;

kažkas iš šios medžiagos turėtų jums prilipti. Ir jei tai banalus tekstas, perskaitytas šimtą kartų, bet esate tikri, kad tai „tavo“, nebijokite. Vargu ar pavyks meistrus nustebinti originalumu, bet supykdyti šiuolaikine itin abstrakčia proza nežinomas autorius Gali. Režisieriams atleista. Aktoriai, būkite paprasta;

galite susisiekti su dėstytojais, teatro mokytojais ir programa jums bus pristatyta. Tačiau, kaip rodo patirtis, tai ne visada yra gerai. Pristatomi tekstai išgirdo. Jei jaučiate savyje jėgą patiems išanalizuoti tekstą, tuomet geriau pasiruoškite. Ir geriau pradėti dirbti su programa prieš metus ar net daugiau. Per metus jis pasikeis, išsilygins, taps „gimtoji“. O prieš ekskursijas gali atrodyti žinantis žmogus leiskite man patarti. Jie nemoko jūsų intonacijos. Ir apskritai – viskas individualu. Vėlgi.

4

Svarbu išvaizda. Ne, tai ne apie grožį ir net ne apie svorį. Labai svarbu suprasti, kas tu esi aikštėje. Gamta suteikė išvaizdą romantiška herojė Taigi, sutelkite dėmesį į tai. Labiau kaip komedijos personažas – puiku, nekompleksuok, skaityk Kharmsą, ruoškis linksmas šokis, imk humorą. Teatrui reikia visų. Ir jie pasiima visus.Bet! Merginoms vis tiek geriau dėvėti sijonus / sukneles, be to, pasiruoškite, kad jos paprašys pakelti sijoną, parodyti kojas, parodyti dantis. Ryškaus makiažo geriau atsisakyti. Jie gali važiuoti nusiplauti tiesiai iš tuzino, ar tau to reikia?Berniukams lengviau. Pakanka atrodyti tvarkingai.

5

Ką nors patarti apie ekskursijas beveik beprasmiška. Viskas priklauso nuo meistro. Ko jis ieško, kokiam išoriniam tipui jis teikia pirmenybę. Dažnai tam tikram spektakliui įdarbinami ištisi kursai. Viskas, ką galite padaryti, tai pasiruošti kiek įmanoma iš anksto, o tada improvizuoti ir nebūti prispaustam. Na, jei be programos turite paruošę dainą ir šokį. Jei žaidžiate toliau muzikinis instrumentas, žongliravimas, sukimas salto - rask kaip parodyt, visi papildomi gebejimai tau pliusas.Sistema su mazais variantais visur vienoda: paleidžia dešimtis, per pirmąsias konsultacijas ir ekskursijas labai greitai išklauso, tiesiog pašalina kategoriškas „ne“, o tada prasideda pramogos. Ekskursija, kurios metu jūs skaitote, dainuojate, darote tai, ko jie prašo, ir pakeliui jie gali duoti užduotis nuo „parodyk paukštį“ iki „sąrašo“. savivaldybės teatrai jo miesto“, po – peržiūros. Ir taip, kol neatsiras siaura grupė tų, kuriuos meistras nori matyti kurse. O kai iš 30 turėtų likti 15, o visi yra talentingi, prasideda sunkiausias etapas – konkursas. Čia antrosios pertraukos vaidina svarbų vaidmenį. Taigi neatsipalaiduokite, jei įveikėte pirmąjį turą. Tai tik pradžia.

6

Blatas vyksta, bet mitai apie jį yra perdėti. Taip, GITIS koridoriuje girdėjau kalbas apie tai, kas kam kiek sumokėjo, ir, ko gero, taip atsitinka, bet ne vienas meistras neis į kursą patologinės vidutinybės, kad vėliau jis pats kentėtų su šia vidutinybe. Net „vagys“ mokosi dėl kažkokių nuopelnų.

REŽISIAVIMAS

1

Beveik nerealu stoti į režisūrą sulaukus 17 metų, būnant irgi (siaubas!) mergina. Buvo išimčių (manau GITIS, manau, pas Kudriašovą). Todėl, jei iškart po mokyklos nusprendėte pereiti į profesiją ... eikite. Pabandyk tai. Man pažadėjo, kad apvers nuo tarpdurio, pasiekiau 3-ią GITIS turą, įstojau į YEGTI ir metus mokiausi. Patirtis neįkainojama. Į RGISI įstoti buvo daug lengviau 2012 metų vasarą.

2

Mėgsta pasiimti suaugusius (nuo 25 iki 35 metų), patyrusius vyrus. Režisierius renka ne 30 žmonių, o 3-5 (jei tai vaidybos ir režisūros kursai) arba 12-15 žmonių, jei kursas yra grynai režisūrinis.

3

Reikalavimai direktoriams yra didžiuliai. Turite sirgti, kad galėtumėte dirbti šioje profesijoje.

4

Pažiūrėkite viską, kas rašoma apie aktorius – praeina ir režisieriai. Tačiau reikalavimai aktorinei programai yra skirtingi. Būkite malonūs ir parodykite savo žinias apie literatūrą ir gebėjimą analizuoti tekstą, iškelkite jus dominančią problemą ir dar daug visko. Tuo pačiu metu jie labai atidžiai žiūri į tave kaip į aktorių. Todėl galioja visos taisyklės dėl teksto vaidmens ir paskyrimo. Jei kursas režisūrinis, tai – sveikiname – pirmus tris kursus žais vienas kitas, tad su tokiu verbavimu į aktorystę žiūrima labai atsargiai. Ir taip, teks ir dainuoti, ir šokti (kai įstojau į dirbtuves, kuriose dabar mokausi, jau buvo 3 grynai aktorystės nukritę, tik tada su mumis pradėjo kalbėti apie režisūrą).

5

Patirtis labai svarbi. Štai kodėl jie labai nemėgsta vaikų. Privalai turėti paruoštų pastatymų (žinoma, iš tavęs nesitiki nieko aukštesnio už mėgėjų teatrus ir savo projektus), kad ir vienaveiksmį, net vaikišką matiną, bet turi kažką suprasti praktiškai.

6

Į pirmąją konsultaciją geriau atsinešti paaiškinimą/paaiškinimus ir maketą/išdėstymą. Atvirai tariant, paaiškinimas yra jūsų pjesės plėtojimas. Iš esmės yra grubus planas toks kūrinys (apie ką noriu kalbėti, koncepcija, analizė renginių serija, scenografija, kostiumai, aktoriai...), bet tai taip pat nėra būtina. Įdomiau suprasti jūsų nuoširdžią pjesės viziją. Trumpas neįprasto sprendimo, kuris jus užkabins, metmenys, įsimintinas maketas, kostiumų eskizai (jei nemokate piešti, kreipkitės į dailininkus, galite). Geriau atsinešti inscenizuoto pjesės eksplikaciją (tada + nuotraukos, video) ir kažką pagal klasiką.Galite ir vieną. O kai kuriose dirbtuvėse išvis niekas nereikalavo. Bet Zhenovachas GITIS neleis jo ant slenksčio be jos. Pavyzdžiui, kai man buvo 17 metų, aš ėmiau jį su nerealiu noru ir atlikto darbo kiekiu, todėl iš karto atnešiau į GITIS 2 maketus ir 3 paaiškinimus, vieną iš jų baigtam spektakliui, 2 klasikinės pjesės. Šiais metais aš pasirinkau 3 maketus ir 5 patobulinimus. Ir taip, neįsižeisk, jei tavo darbų niekas neskaito. Greičiausiai jie kalbės apie pasiūlymą tiesiai kelionės metu arba paprašys išvykti. Taigi mokėkite gražiai pateikti žmonėms tai, ką parašėte.Jei rašote eilėraščius, pjeses, istorijas, paveikslėlius, atsineškite. Jie pažiūrės ir atsimins.

7

GITIS ir RGISI interneto svetainėse pateikiami stojantiesiems literatūros sąrašai (skirtingos mokyklos – skirtingi sąrašai!). Pagal profesiją tai yra pjesės ir literatūra. Bet tai yra būtinas minimumas, ir jūs turite žinoti daug visko, kas per daug. Pirma, šiuolaikiniai režisieriai ir šiuolaikinė drama. Antra, susiformuoti polinkį į dramaturgus ir režisierius iš sąrašo + žinoti situaciją šalies teatruose. Trečia, keista, kad režisierius neturi mėgstamo rašytojo, dailininko, kompozitoriaus, neišmano istorijos, nieko nesupranta apie politiką... Apskritai, supranti. Bet kuriuo laisvu nuo repeticijų metu jūsų Geriausi draugai- knygos. Ir, žinoma, žiūrėti. Žiūri-žiūri-žiūri viską, spektakliai mieste, spektakliai į plokštelę, opera, baletas, geras kinas.

8

Be paaiškinimo, kurį nešiojate, ten turi būti parašytas paaiškinimas. Jums pateikiamas pjesių sąrašas iš sąrašo, kuris kabo svetainėje, jūs pasirenkate tai, kas jums labiausiai patinka, ir dar kartą įrodysite, kad galite tai padaryti.

9

Atskira ekskursija – etiudo pastatymas. Kartais dviem etapais. Kartais individualiai (kažkas atlieka vieną darbą, kažkas – penkis). Viskas priklauso nuo meistro pasiūlymo. Etiudas „nelaimingas atsitikimas iš gyvenimo“, arba pagal įvykį, arba pagal patarlę, pagal paveikslą, pagal spektaklį, etiudas pagal muziką. Iš anksto ruoštis nenaudinga, bet galima išmokyti sugalvoti etiudinių istorijų.

10

Paskutinis etapas yra koliokviumas. Čia praverčia perskaitytos knygos ir žiūrimi spektakliai, nors gali būti ir netikėtumų. Pavyzdžiui, man buvo parodyta nuotrauka ir paprašyta papasakoti, kas nutiko prieš užfiksuotą akimirką. Taip, jie gali išbandyti tavo gebėjimą analizuoti, kalbėti viską, ko dar nesuprato. Jie gali duoti papildomą tyrimą – neišsigąskite. Darbas ir viskas.

11

Sunku pasakyti, kiek skiriasi Maskva, Sankt Peterburgas ir Jekaterinburgas (be žmonių skaičiaus vienoje vietoje), nes vis tiek įstoji ne į universitetą, kaip bebūtų keista, o į konkrečią dirbtuvę. Taigi iš anksto pasidomėkite, kas renka (logiška, kad dabar jau 4 kurse besimokantis meistras), pasiklauskite studentų. Suprask darbo kryptį.Nors niekas tau nepadės labiau, kaip gebėjimas būti savimi. Dėl to paaiškėja, kad atlikdami visas užduotis mokytojai bando įžvelgti jūsų asmenybę. Ir nors to nesupratau, joks pasiruošimas ir išsprogusios degančios akys manęs neišgelbėjo. Tik visa tai plius nepakeičiamas tu Ir dar vienas dalykas: priėmimas nėra pats sunkiausias dalykas teatro mokymas. tikras darbas prasideda vėliau. Tai yra perkrovos, kurias galima išlaikyti tik tuo atveju, jei visiškai mylite savo darbą. paskaitos apie visus humanitariniai mokslai, sceninis judesys, šokis, akrobatika, vokalas, kalba baigiasi trečią popiet, o tada prasideda meistriškumas – tiesą sakant, profesijos įvaldymas, kuris baigiasi likus vos 10 minučių iki metro uždarymo. O tada – naktinės repeticijos, individualios treniruotės, nes kiekvieną dieną turi pašokti šiek tiek aukščiau už galvą.Ar tu pasiruošęs?

Prieš nuspręsdamas pasirinkti profesiją, susijusią su teatru, kinu, vaizduojamieji menai, choreografija ir pan., šimtą kartų pagalvok, kam tau to reikia.
Konkursas teatro universitetuose yra daugiau nei 200 žmonių vienoje vietoje.

Jei manote, kad dar turite ką pasakyti iš scenos, dabar blaiviai pažiūrėkite į save.

Ką tu gali padaryti šiuo metu?
Ar kada nors žengėte į sceną prieš savo artimuosius?
Ar kada nors statėte spektaklį?
Ar kada nors lankėtės filmavimo ar repeticijų zonoje?
Ar praktiškai įsivaizduojate, ką turite daryti?
Jei taip, tada eikime toliau.

Teatro universiteto pasirinkimas:
Nedaryk nesąmonių. Spręskite tik dėl miesto (Maskvos, Sankt Peterburgo ar kitų). Jūs turite padaryti viską iš karto teatro universitetaišio miesto. Kodėl? Nes, pirma, universitetą renkiesi ne tu, o renkasi, o antra, šansai, kad kur nors pavyks išlaikyti visus tris turus, smarkiai išauga.

Tačiau, žinoma ir absoliučiai, jūs turite žinoti viską apie teatro institutai miestai. Kas studijuoja (tai labai svarbu), koks žmogus, ką jis veikė, kas jam patinka ir kas nepatinka, kokia yra šio universiteto „mokykla“ ( Shchepkinskoe mokykla iš esmės skiriasi nuo Shchukinsky ir Maskvos meno teatras). Norėdami pabandyti suprasti "Mokyklą" - žiūrėkite kuo daugiau spektaklių teatre-šefo. Apsilankykite katedroje iš anksto, susipažinkite su dėstytojais, paklauskite jų rekomendacijų, paprašykite jų paaiškinti priėmimo sąlygų aspektus (už klausymą pinigų neima, bet galbūt jus prisimins). Svarbiausia – be įžūlumo.

Kad būtų galima pretenduoti į egzaminus beveik visuose teatro institutai tau reikia eiti pirmas kūrybinis konkursas y., klausytis. Be to jūsų dokumentai nebus priimami. Tai natūralu, antraip edukacinė dalis paskęstų šimtų stojančiųjų pažymėjimuose ir pažymose. Kas yra klausytis? Paprastai jis vyksta trimis turais. Visi jį turi universitetas jų kelionių kriterijus, nebūtina juos žinoti.

1 dalis – Klausymas. Kas čia?
2 dalis – Programa. Kokia ji turėtų būti?
3 dalis - Techninės detalės. Drabužiai, makiažas.
4 dalis - Praktiniai patarimai pasiruošimui ir priėmimui.

1 DALIS – KLAUSYMAS

Pirmas klausimas, kurį žmogus užduoda be jokios priežasties, yra veiksmas „į“. teatrališkas“ yra toks:
"KAS YRA KLAUSYMAS O KĄ JIE DARYS SU MANIMI?"
Mes atsakome:

Perklausa – tai toks smagus renginys, kuriame ATMINTIME turi deklamuoti eilėraštį, pasakėčią ir prozos ištrauką teatro instituto atstovų akivaizdoje, kurie pagal tai įvertins tavo talento laipsnį.
Perklausos susideda iš
– atrankos konsultacija“ – apsvarstykite turą, kai kuriuose universitetuose jį pakeičia 1 turas.
- 1 ratas
- 2 turai
- 3 turas.
- konkursas

Su kiekvienu žingsniu norinčiųjų vis mažiau, o konkursas ir susižavėjimas alkūnėmis didėja. Ekskursijų užduotys įvairiuose universitetuose taip pat skiriasi. Vienuose, pavyzdžiui, antrame ture tikrina plastiškumą ir vokalą, o programos net nesivargina skaityti, kitose tai būna trečiame ture su privalomu programos skaitymu, kituose apskritai tikrina. tai tarp kartų ir ne itin eiti ciklais. Tai nepaneigia jūsų pareigos bet kuriuo metu būti pasiruošus bet kokiam išbandymui.

Kaip tai atsitinka?
(biurokratija nekūrybiška)

Apie atrankų ar atrankos konsultacijų pradžios datą sužinosite paskambinę į universiteto priėmimo skyrių (žr. mūsų žinyną). Paskirtą dieną ryte ateini į institutą. Paprastai pirmieji turai vyksta eilės tvarka.
Suprantate, minia, norinti patekti, neįsivaizduojama. Laukia ilga eilė, tad tikėkitės institute praleisti visą dieną. Norėdami organizuoti laukinę ištroškusių žmonių minią, priėmimo komisijos paprastai naudoja tokią formą kaip eilių sąrašo sudarymas. Gali kad būtų paprasta sąrašą
- Jūsų asmeninio rekordo anketą.
Užduodamas garsiai klausimą miniai stojančiųjų: „Kur čia jie įrašyti? - gausite atsakymą, kur ir kam nukreipiate savo stoteles. Paprastai visus dokumentus galite gauti iš to paties universiteto studentų, kurie padeda dirbti. priėmimo komisija, jie pakvies jus į atranką. Arba tie patys lapeliai ir sąrašai sudaromi tiesiogiai katedroje arba priėmimo komisijos kambaryje.
Užsiregistravę – galite dvi valandas atsipalaiduoti ir pabendrauti su būsimais konkurentais. Bet toli nebėk, nes periodiškai atsiras koks nors mokinys ir iššauks 10 ar 5 vardus, kurie dabar eis į atranką.Pagaliau esi pakviestas. Eikite ten, kur esate vedami, pasistenkite nuraminti nervus ir atkurti staiga prarastą kvėpavimą. Atsiminkite - bet kokiu atveju jūs tikrai išeisite iš čia gyvi. :)) Jus ir dar 9 išsigandusius bendražygius nuveda į kažkokį kambarį, pasodina ant kėdžių ir pradeda skambinti vienas po kito. Jūsų gali pasiklausyti ir būsimasis kurso meistras, ir (pirmuose turuose) kiti šio kurso dėstytojai. Paprastai prieš klausydamasis jūsų programos mokytojas ar meistras užduos jums keletą klausimų: koks jūsų vardas, ką skaitysite, kiek jums metų, ką veikėte anksčiau.

DĖMESIO #1 Tai, kaip prisistatote, lemia pirmąjį įspūdį apie jus. Stenkitės kalbėti užtikrintai, aiškiai, neparodydami to siaubo, į kurį pasineria vien pamačius šią salę ir posėdžių komisiją. :)) Tai yra, kaip sakoma teatre, "nemirk".

DĖMESIO #2 Niekada neprisipažinkite, kad dirbote teatro studijoje ar su kokiu nors mokytoju (jei šis faktas yra jūsų biografijoje). Neįmanoma paaiškinti, kodėl taip yra.
Todėl priimkite tai kaip aksiomą: ANKSČIAU NIEKADA NEDARBATE TEATRE SU NIEKU. Na, tu gali meluoti mokykla KVN 7 klasėje :)) . Tada pradėsite skaityti savo programą. Toliau kalbėsime apie programavimą. Matai, kad bendražygiai komisijoje kažką rašo, žiūri į lubas, kartais net į tave žiūri. Nesvarbu. Jiems klausymas yra ne laukinis stresas, kaip jums, o įprastas iki mirties nuobodus darbas. Jų reakcija visiškai nieko nesako apie jūsų sėkmę ar nesėkmę. Jūs priekaištavote, jums buvo padėkota. Atsisėdi, klausai kitų ir išeini į koridorių. Tada išeina studentas ar studentas ir praneša, kas pateko į kitą etapą, o kas ne. Visi. Kaip matote, viskas gerai :)). Tarkime, jūs įveikėte visus tris raundus, tada vyksta varžybos – įžeidžiamiausias renginys, kuriame skrenda žetonai, t.y. paskutinis lašas. Čia atranka pati griežčiausia, o įtampa – didžiausia. Būna, kad komisija sėdi iki 12 nakties. Toliau – rašinys ir koliokviumas. Įvykiai jau daug mažiau reikšmingi, bet vis tiek stenkitės nerašyti esė už 2 ir turėti ką pasakyti koliokviume. Patikslinus, koliokviumas – tai renginys, kuris patikrins jūsų bendrą erudiciją, teatro istorijos žinojimą, žinojimą apie tai, kas yra Stanislavskio sistema, Michailas Čechovas, kas yra Meyerholdas ir Tairovas, bendras literatūros, ypač dramaturgijos ir istorijos žinias. . Apskritai toks laisvas pokalbis... Na, nesijaudink :))

2 DALIS – PROGRAMA

Programa išmokta mintinai PIECE, FABLE, PROZA. Ir ne vienu egzemplioriumi, o keliais. Nes bet kurią akimirką tau gali būti pasakyta: „Paskaityk dar ką nors“ arba „Ar yra dar kas nors“? Kaip sudarysite programą, priklauso nuo to, ką žmonės galvoja apie jus per atranką.

DAŽNIAUSIOS KLAIDOS SUDARYANT PROGRAMĄ

1) „Tragedija“ ir „patirtis“. Pareiškėjos, ypač merginos, savo išorinius ir vidinius psichologinius duomenis dažnai vertina labai neadekvačiai. Juos labai dažnai traukia tragedija ir jie tiki, kad tragiška, emocinga ištrauka jų spektaklyje yra TIKRAS jų talento demonstravimas. Ir prasideda. Pasirodo tai tyli tyli mergina, išsigandusiomis vaikiškomis akimis, kuklus ir nedrąsus ir staiga praneša: Cvetajevos „Kapas“ :)) Prasideda absoliučiai kapinis tekstas apie kapą, skaitomas drebančiu plonu balsu ir nervingai drebančia rankas. Sąžiningai, labai sunku nesijuokti. :)) Arba atvirkščiai. Ši 16-metė nimfetė taip pat pasipuošia mini sijonu ir seksualiomis lūpomis su ryškiais lūpų dažais, taip pat skelbia Cvetajevą. Ir prasideda. Kaukiančiomis intonacijomis, pabrėždama visus įmanomus būdvardžius, vartydama akis, ji iš visų jėgų apsimeta tragiška aktore ir išspaudžia ašarą. Taip pat labai juokingai atrodo :)), nes kalbame apie sugriuvusią meilę, sugadintą gyvenimą ir t.t. gali tik tas, kuris jį praėjo ar bent jau stovėjo šalia. 16-mečiams tai atrodo taip juokingai, kad žodžiais neapsako :)) (pavyzdžiui, mes su juo susitikome tris dienas, buvo puikus lubovas, tada jis nuėjo į mano PA-a-adru-u-uh ...). Trumpai tariant, išvada: pasiimk tekstą, medžiagą, kurią sugebi suprasti. Nesijausti miglotai ir chaotiškai, būtent suprasti kiekvieną žodį, kiekvieną kablelį. Tegul tai būna ne Tsvetaeva, o Agnija Barto, bet svarbiausia, kad jis būtų (taptų) tavo. Kad svetimas autoriaus tekstas taptų tavo žodžiais, o ne melodija. Būtent melodija, noras „pasipuikuoti“ bus tikras garantas, kad būsi išmuštas iš 1-o turo.
Šių eilučių autorius asmeniškai matė kitas atvejis. Pirmajame rate klausėsi dešimties. Aistros virė tiesiai šekspyriškai. Kažkas ne skaitė, o tiesiai rėkė, kažkas verkė ir pan. :)) Aukšti, aukšti santykiai, apskritai :)) ... Ir išėjo mergina, kuri nesiskyrė nei jokiais ypatingais išoriniais duomenimis, nei kažkuo tokiu charizmatišku. Ji tiesiog atsisėdo ant kėdės ir visiškai ramiu balsu perskaitė kažkokį Čechovo ištrauką (nuodėmingą, nepamenu) apie kažkokį namą. Visą ištrauką sudarė faktas, kad buvo aprašytas namas, kuris stovėjo nuožulnioje gatvėje, pats nuožulnus ir senas... ir taip toliau. ... Ji ką tik papasakojo mums apie šį namą, o mes iškart jį įsivaizdavome. Visi. Be aistrų, be emocijų, be riksmų ir verksmų. Rezultatas: mergina pateko į antrąjį turą, o niekas kitas.
2) Trumpai tariant, protingai įvertinkite savo galimą teatro vaidmenį (tipą). Kas tu esi - romantiškas herojus, herojus, komikas, išradėjas ir kt. Akivaizdu, kad mergina, kurios tūris yra 110–90–120 ir kurios ūgis 160, greičiausiai negalės vaidinti Džuljetos. Todėl NEMOKYKITE jos monologo, nebent, žinoma, norite komisiją prajuokinti. Galbūt turėtumėte išmokti, pavyzdžiui, Zoščenką ar Šukshiną, parodydami savo komišką talentą? Arba kažkas iš „amžių geležinių damų“ (kaip Vassa Zheleznova) repertuaro, jei turite ne komiško talento, o daugiau... būdingo? Įsivaizduokite save režisieriaus vietoje ir pagalvokite, kokį vaidmenį galėtumėte atlikti su savo išoriniais duomenimis? Jei turite daugialypį tipą - puiku!! Išmokite keletą skirtingų ištraukų ir viską pateikite.
3) Ilgų ištraukų 2-3 puslapiams ruošimas.
Nesitikėkite, kad jūsų klausytų valandų valandas. Ištrauka (ypač prozinė) turėtų glaustai, trumpai ir nedelsiant pranešti apie jus ir jūsų sugebėjimus. Nereikia galvoti, kad dabar aš perskaitysiu įžangą, o po kokių trijų minučių turėsiu tą labai isterišką kūrinį, kuriame parodysiu save visa šlove. Jūsų gali tiesiog neklausyti ir netrukdyti. Todėl rinkdamiesi ištrauką iš karto pasirinkite ją iš to kūrinio, kurį norite perskaityti. Nebūtina perskaityti viso autoriaus teksto, galima jį sutrumpinti, iškirpti kai kuriuos sakinius, pastraipas. Svarbiausia, kad logika neprarastų.Jūsų ištrauka turi turėti logišką pradžią – plėtrą – ir kažkokį užbaigimą.
4) Stiprus noras pasirodyti. Daugelis žmonių mano, kad radę ištrauką, „kurios niekas anksčiau neskaitė“, komitetui paliks palankų įspūdį. Ir taip prasideda Milorado Pavičiaus skaitymas, Deniso Davydovo pasakų paieška ir t.t.
Pirma, nemanykite, kad prastai išsilavinę žmonės jūsų klausys :)) Kalbant apie pasakėčias, tai Davydovo pasakėčia „Galva ir pėdos“ jiems tikrai nėra atradimas :)) Ir naujoji literatūra juos pasiekia tuo pačiu greičiu. , jei ne anksčiau nei prieš jus.

Ištrauką sau reikėtų rinktis ne originalumo, o artumo su savimi principu. Taip pat galite perskaityti Pavicą, jei jį suprantate ir galite tai perteikti. meninių bruožų. Dovydo psalmes galite perskaityti, jei teisingai įvaldote Biblijos eilutės ritmą. Bet jei, pavyzdžiui, Puškinas tau artimas, kam skaityti Borgesą iš tuščio originalumo?

3 DALIS. TECHNINIAI niuansai

Atrankose geriausia pasirodyti su diskretiška, „įprasta“ laisvalaikio apranga. SIJONAS merginoms PRIVALOMAS. Pabrėžiu, ne mini sijonas iki grindų ženklų, o įprastas sijonas per kelius. Pasiruoškite, kad jei ateisite su maxi, jūsų gali būti paprašyta pakelti apvadą iki kelių ir parodyti kojas. Tai ne seksualinis priekabiavimas, o elementarus patikrinimas, ar pareiškėjo kojos nėra gana kreivos. Perdėtas seksualumas drabužiuose taip pat erzina. Jūs neatėjote į „Mis Pasaulis“ atranką ar striptizo šou. Prašo parodyti ne papus, atsiprašau, o talentą :) Vyrams nerekomenduojama ateiti su Decl, skin, rocker apranga. Sukelia antipatiją. Džinsai (kelnės), marškiniai su kaklaraiščiu ar be jo, arba santūrios spalvos megztinis... Nebshapanno, švaru, padoru. Apskritai, jūs suprantate. Taip pat rekomenduojama švariai nusiskusti, o ne be ražienų, nebent manote, kad jūsų veido plaukai suteikia jums unikalų stilių, kurį bandote pademonstruoti. Tas pats galioja ir plaukams - neleiskite riebaluotis :)) ar juostelėmis nuskusto pliko pakaušio :)). Jeigu ilgi plaukai o neskustas tau tikrai tinka ir stilingai - del Dievo. Kraštutiniu atveju, jei komisijoms patiksite, jie patars nusiskusti (arba nusikirpti plaukus) kitam etapui.

Derinkite savo drabužių stilių su tuo, ką ketinate skaityti.

Merginos, labai vertinu jūsų makiažą. Jei nesuprantate, ką turiu galvoje, prieš prasidedant atrankoms apeikite universitetus ir pažiūrėkite į studentus. Dauguma jų turi labai kuklų makiažą, beveik nepastebimą. Bet kiekvienas veidas yra originalus. Neverskite tonų lūpų dažų, blakstienų tušo ir anglies antakių užblokuoti tikrojo jūsų veido, kuris su saikingu makiažu bus gaivesnis, originalesnis.

Dažnai žiūrite į teatro universitetų kiemuose besileidžiančius pretendentus ir suprantate, kad neįmanoma nieko prisiminti, jų makiažas toks standartinis: paskutinis numeris"Cosmopolitan" namuose :)). Kaip išjuokė kažkokia knyga: „Pro duris įėjo dar viena Marilyn Monroe“... Nebūk kaip :)).

4 DALIS. KAIP GERIAU PASIRUOŠTI?

1. Pradėti ruoštis reikia ne dieną prieš ir ne prieš mėnesį, o tikrai likus metams, jei ne dvejiems, iki numatyto bandymo. Paskubomis išmoktas tekstas – ne tai, ko komisijai reikia. Jūsų prašoma ne demonstruoti atmintį, o gebėjimą pasisavinti tekstą, padaryti jį savo, analizuoti ir vizualizuoti analizuojamą :)) Pagal aktorinį (profesionalų) požiūrį, išanalizuotam tekstui sutraukti reikia mažiausiai 2 savaičių. tavo galva. Tai yra po visų repeticijų, pasirodymų ir pan. 2 savaitės gryno egzistavimo laiko šiame tekste profesionalui. Bet jūs dar nesate profesionalas, ar ne?

2. Geriausia ruoštis su korepetitoriumi, t.y. su žmogumi, kuris žino, kas tai yra – teatras. Geriausia pabandyti susirasti teatro mokytoją kaip korepetitorių. Tiesiog todėl, kad jie žino, kaip paaiškinti, ko reikia, nes kiekvieną dieną jie tai daro su savo mokiniais. Tokių užsiėmimų kaina Maskvoje yra nuo 20 iki 40 dolerių už 2 valandas. Pasak besinaudojusiųjų korepetitorių paslaugomis, privačios pamokos tikrai duoda daug naujo, pasiekia tiesioginių apreiškimų.
Tik atminkite: NIEKADA NEPRISIPAŽINKITE KOMISIJOJE, KAD VEIKITE TEATRĄ bet kur ar su bet kuo :))

3. Galima ruoštis ir parengiamuosiuose kursuose, kurie dažniausiai būna kiekviename teatro universitete (bent jau Maskvoje). Paprastai kursai trunka nuo mėnesio iki trijų, užsiėmimai vieną ar dvi dienas per savaitę. Vėlgi, remiantis tų, kurie tai bandė, atsiliepimai, geriausi parengiamieji kursai Maskvoje yra kursai Shchukin mokykloje. Jie trunka 3 mėnesius, užsiėmimai vyksta savaitgaliais, dvi poros per dieną. Studijuojami sceninės kalbos principai, vaidybos pagrindai, ritmas, skaitomos paskaitos apie teatro istoriją. Pastarosios Maskvoje nėra niekur, o teatro istorijos katedra Ščiuke yra stipriausia tarp kitų universitetų (žinoma, IMHO). Kursų kaina apie 3500 rublių (2003 m. duomenys).
Maskvos meno teatro mokykloje kursai trunka mėnesį ir kainuoja apie 50 USD.
Turite užsirašyti į kursus, t.y. pereiti kažką panašaus į perklausą. Tačiau ten atranka kur kas ne tokia griežta, visiškai netinkami bendražygiai išravėti.
Užsiėmimai kursuose vyksta grupėmis, todėl kokybe ir turtingumu nusileidžia užsiėmimams su privačiu mokytoju. Nors naudinga derinti mokytoją ir kursus. Kursuose turite galimybę sužinoti bendrą šiemet stojančiųjų lygį (kaip sakoma, pažiūrėkite į kitus ir parodykite save), susipažinti su konkrečios mokyklos mokytojais ir keliamais reikalavimais stojantiesiems. .

4. Saviugda yra privaloma. Jūs turite skaityti daug ir sunkiai. Čia nepakanka žinių apie mokyklos programą. Čia reikia suprasti. :)
Be to, žinios apie Stanislavskio, Čechovo (ir išplėtotų savo nuomonęšia proga), skaitykite daugiau apie teatro ir literatūros istoriją. Vis dar stoji į kūrybinį universitetą, o ne į mašinų gamyklą :)). Aktorius negali būti kvailas ir neišsilavinęs.

5. Jei neturite galimybės naudotis dėstytojų ir kursų paslaugomis. Sunku, žinoma. Tačiau galiausiai statistika sako, kad didžiausios mūsų žvaigždės yra tik provincijų gyventojai. Dažniausiai jie taip pat, pasiekę šlovės zenitą, vis dėlto prisipažįsta, kad dalyvavo mėgėjų spektakliuose ar lankė teatro studiją :)). Kalbant apie mano asmeninę nuomonę, labai abejotina, ar galima stoti į teatro mokyklą, neturėdamas reikalų su scena. Galbūt teatro universitetų dėstytojai kažkaip teisūs, bijodami mėgėjų teatro studijas baigusių... Nes, žinoma, yra didelė tikimybė, kad ten gausi gerą antspaudą. Bet juk tau duota galva ne štampuoti, o dirbti su savimi. Nė vienas iš normalių lyderių teatro studijos netoleruoja ir nemėgsta pašto ženklų. Lygiai taip pat, kaip ir garbingos teatro figūros. Mano pastebėjimais, antspaudo buvimas ar nebuvimas priklauso tik nuo aktoriaus asmenybės. Kai kurie perka pirmuosius plojimus, kuriuos sulaukia perskaitę eilėraštį ant Naujųjų metų eglutės 5 klasėje – o dabar toliau skaito taip pat, kaip ir prieš Kalėdų Senelį, pavyzdžiui – aš jau protingas, žinau, kaip. žaisti :)). Kiti apdovanojimų festivaliuose ir konkursuose nesuvokia kaip savo galimybių ribos, o atidžiai analizuoja savo vaizdo įrašus, skaito, mąsto, šlifuoja techniką ir kalbą.

6. O absoliučiai savarankiškas darbas(ji taip pat pati svarbiausia). Atminkite, kad jūs negalite žaisti teatro pagal tvarkaraštį. Arba jie tai daro nuolat, arba visai nedaro. Tie. jūsų galvoje turėtų būti nuolatinis darbas ties ištraukomis, prie faktinės medžiagos kaupimo, aplinkinių stebėjimo. Visa tai tempkite aktorinės patirties „savo taupyklę“.

KELETAS TEKSTO NAGRINĖJIMO PATARIMAI(na, labai nedaug :))
Pradėdami ardyti tekstą, paimkite pieštuką ir pabraukite temą bei predikatą. Tai yra pagrindinė pasiūlymo esmė ir tai, ką turite perteikti auditorijai.
- Pasirinkite pagrindinius sakinius (1-3) visoje ištraukoje. To ir reikėtų siekti, kad sukurtumėte visą ištraukos intonaciją ir ritminį modelį.
- Atminkite, kad intonacinis taškas (visas taškas) gali būti tik ištraukos pabaigoje. Bet ne per vidurį ir ne po kiekvieno sakinio. Raštu labai sunku paaiškinti intonacinį skirtumą tarp paskutinio (didžiojo) taško ir tarpinio taško. Na, tarkime, kol pasieksite ištraukos pabaigą, taškas sakinio pabaigoje tariamas mažesniu tonu nei ištraukos pabaigoje. Taškas perėjos gale yra kaip akmuo, kurį mesti į ežero gelmes. Taškas ištraukos viduryje dar labiau primena kablelį, neturėtų būti semantinės galūnės, o turėtų būti suteiktas tolimesnio tęsinio pojūtis, tarsi vietoje taško matai ten jungtį „ir“.
- Poetiniame tekste visada yra intonacijos padidėjimas ir pauzė eilėraščio pabaigoje (ty eilėse, nežinantiems). Atminkite, kad pagrindinis skirtumas tarp eilėraščių ir prozos yra jos ritmas (panašių reiškinių pasikartojimas reguliariais intervalais :))
Tikimės, kad po kurio laiko mūsų bibliotekoje atsiras straipsniai apie sceninę kalbą. Tuo tarpu leiskite palinkėti sėkmės laikant stojamuosius egzaminus ir nusilenkti :))