olandų menininkai. Ankstyvoji Nyderlandų tapyba
06.05.2014
Franso Halso gyvenimo kelias buvo toks pat ryškus ir kupinas įvykių, kaip ir jo paveikslai. Iki šiol pasaulis žino istorijas apie girtų Khalsos muštynes, kurias jis karts nuo karto surengdavo po didelių švenčių. Tokio linksmo ir smurtinio charakterio menininkas negalėjo užsitarnauti pagarbos šalyje, kurioje kalvinizmas buvo valstybinė religija. Fransas Halsas gimė Antverpene 1582 m. pradžioje. Tačiau jo šeima paliko Antverpeną. 1591 m. chalai atvyko į Harlemą. Čia gimė prancūzų jaunesnysis brolis...
10.12.2012
Janas Steenas yra vienas iš žymiausi atstovai XVII amžiaus vidurio olandų tapybos mokykla. Šio menininko darbuose nerasite nei monumentalių, nei elegantiškų paveikslų, nei ryškių didžių žmonių portretų ar religinių vaizdų. Tiesą sakant, Janas Steenas yra kasdienių scenų, kupinų linksmo ir putojančio savo eros humoro, meistras. Jo paveiksluose vaizduojami vaikai, girtuokliai, paprasti žmonės, Gulenas ir daugelis kitų. Janas gimė pietinėje Olandijos provincijoje, Leideno mieste apie 1626 m....
07.12.2012
Garsaus olandų menininko Hieronymus Bosch kūrybą ir kritikai, ir tiesiog meno mylėtojai vertina nevienareikšmiškai. Kas pavaizduota Boscho paveiksluose: požemio demonai ar tiesiog nuodėmės subjauroti žmonės? Kas iš tikrųjų buvo Hieronymus Bosch: apsėstas psichopatas, sektantas, regėtojas ar tiesiog didis menininkas, savotiškas senovės siurrealistas, kaip Salvadoras Dali, idėjų sėmęsis iš pasąmonės sferos? Galbūt jo gyvenimo kelias...
24.11.2012
Garsus olandų menininkas Pieteris Bruegelis Vyresnysis sukūrė savo spalvingą tapybos stilių, kuris gerokai skyrėsi nuo kitų Renesanso tapytojų. Jo paveikslai yra liaudies satyrinės epo vaizdai, gamtos ir kaimo gyvenimo vaizdai. Kai kurie kūriniai žavi savo kompozicija – norisi į juos žiūrėti ir žiūrėti, ginčijantis, ką būtent menininkas norėjo perteikti žiūrovui. Bruegelio rašto ypatumai ir pasaulio vizija primena ankstyvojo siurrealisto Hieronimo Boscho kūrybą...
26.11.2011
Hanas van Meegerenas ( pilnas vardas- Henricus Antonius van Meegeren) gimė 1889 m. gegužės 3 d. paprastos mokyklos mokytojo šeimoje. Visas tavo Laisvalaikis vaikinas į dirbtuves atlydėjo savo mylimą mokytoją, vardu Kortelingas. Jo tėvui tai nepatiko, tačiau būtent Kortelingui pavyko išugdyti berniuko skonį ir gebėjimą mėgdžioti senovės rašymo stilių. Van Meegerenas gavo gerą išsilavinimą. Būdamas 18 metų jis įstojo į Delfto technologijos institutą, kur išklausė architektūros kursą. Tuo pat metu jis mokėsi...
13.10.2011
Garsusis olandų menininkas Johannesas Janas Vermeeris, mums žinomas kaip Vermeeris iš Delfto, pagrįstai laikomas vienu iš ryškiausi atstovai Olandijos meno aukso amžius. Jis buvo žanrinių portretų meistras ir vadinamasis buitinė tapyba. Būsimasis menininkas gimė 1632 m. spalį Delfto mieste. Janas buvo antras vaikas šeimoje ir vienintelis sūnus. Jo tėvas pardavinėjo meno dirbinius ir vertėsi šilko audimu. Jo tėvai draugavo su menininku Leonartu Breimeriu, kuris...
18.04.2010
Jau nulaužta frazė, kad visi genijai yra šiek tiek pamišę, tiesiog puikiai dera su puikaus ir puikaus postimpresionizmo menininko Vincento Van Gogho likimu. Išgyvenęs vos 37 metus, paliko turtingą paveldą – apie 1000 paveikslų ir tiek pat piešinių. Ši figūra dar įspūdingesnė, kai sužinai, kad Van Gogas tapybai skyrė mažiau nei 10 savo gyvenimo metų. 1853 m. kovo 30 d. Olandijos pietuose esančiame Grot-Zundert kaime gimė berniukas Vincentas. Prieš metus kunigo šeimoje, kurioje gimė...
Nyderlandai yra unikali šalis, padovanojusi pasauliui dešimtis iškilių menininkų. Įžymūs dizaineriai, menininkai ir tiesiog talentingi atlikėjai – tai mažas sąrašas, kuriuo gali puikuotis ši maža valstybė.
Olandų meno iškilimas
Realizmo meno klestėjimo era Olandijoje truko neilgai. Šis laikotarpis apima visą XVII amžių, tačiau jo reikšmės mastas gerokai pranoksta duomenis chronologinis rėmas. To meto olandų menininkai tapo sektinais pavyzdžiais vėlesnei dailininkų kartai. Kad šie žodžiai neskambėtų be pagrindo, verta paminėti Rembrandto ir Halso, Poterio ir Ruisdaelio vardus, kurie amžinai sustiprino savo, kaip nepralenkiamų realistinio vaizdavimo meistrų, statusą.
Labai reikšmingas olando Jano Vermeerio atstovas. Jis laikomas paslaptingiausiu personažu olandų tapybos klestėjimo laikais, nes, nors ir išgarsėjo per savo gyvenimą, nepraėjus nė pusei amžiaus prarado susidomėjimą savo asmeniu. Apie Vermeerio biografinę informaciją mažai žinoma, daugiausia meno istorikai tyrinėjo jo istoriją tyrinėdami jo darbus, tačiau ir čia iškilo sunkumų – dailininkas praktiškai nedatavo savo paveikslų. Vertingiausiais estetiniu požiūriu laikomi Jano darbai „Tarnaitė su pieno ąsočiu“ ir „Mergaitė su laišku“.
Ne mažiau žinomi ir garbingi menininkai buvo Hansas Memlingas, Hieronymus Boschas ir genialusis Janas van Eyckas. Visi kūrėjai išsiskiria patrauklumu kasdienybei, kuris atsispindi natiurmortuose, peizažuose ir portretuose.
Paliko pėdsaką tolesniam vystymuisi prancūzų menas antra pusė XVII amžiuje ir tapo modeliu tikroviški peizažai sukurta Renesanso laikais. Rusijos menininkai realistai taip pat atkreipė dėmesį į olandus. Galime drąsiai teigti, kad Nyderlandų menas tapo progresyvus ir pavyzdinis ir sugebėjo atsispindėti kiekvieno drobėje iškilus menininkas, rašęs gamtos mokslus.
Rembrantas ir jo palikimas
Pilnas menininko vardas yra Rembrandt van Rijn. Jis gimė įsimintinais 1606 metais šeimoje, kuri tais laikais buvo gana turtinga. Būdamas ketvirtas vaikas, jis vis tiek gavo gerą išsilavinimą. Tėvas norėjo, kad jo sūnus baigtų universitetą ir taptų išskirtinė figūra, tačiau jo lūkesčiai nepasiteisino dėl prastų vaikino akademinių rezultatų, o kad visos jo pastangos nenueitų veltui, jis buvo priverstas pasiduoti vaikinui ir sutikti su jo noru tapti menininku.
Rembrandto mokytojai buvo olandų menininkai Jacobas van Swanenburchas ir Pieteris Lastmanas. Pirmasis turėjo gana vidutinius tapybos įgūdžius, tačiau nuo tada sugebėjo įgyti pagarbą savo asmenybei ilgam laikui praleido Italijoje bendraudamas ir dirbdamas su vietiniais menininkais. Rembrantas su Jokūbu ilgai neužsibuvo ir išvyko ieškoti kito mokytojo į Amsterdamą. Ten jis mokėsi pas Peterį Lastmaną, kuris tapo tikru jo mentoriumi. Būtent jis išmokė jaunuolį graviravimo meno tiek, kiek tai gali stebėti jo amžininkai.
Kaip liudija meistro darbai, atlikti didžiuliais kiekiais, Rembrantas iki 1628 m. tapo visiškai suformuotu menininku. Jo eskizai buvo pagrįsti bet kokiais objektais, ir jis nebuvo išimtis. žmonių veidai. Kalbant apie olandų menininkų portretus, negalima nepaminėti Rembrandto vardo, kuris iš savo jaunimas išgarsėjo savo nepaprastu talentu šioje srityje. Daug nutapė savo tėvą ir mamą, kurios dabar saugomos galerijose.
Rembrantas greitai išpopuliarėjo Amsterdame, tačiau nenustojo tobulėti. XVII amžiaus 30-aisiais jos garsių šedevrų„Anatomijos pamoka“, „Kopenolio portretas“.
Įdomus faktas, kad tuo metu Rembrantas vedė gražuolę Saksiją, ir jo gyvenime prasidėjo vaisingas gausos ir šlovės metas. Jaunoji Saxia tapo menininkės mūza ir buvo įkūnyta ne viename paveiksle, tačiau, kaip liudija meno istorikai, jos bruožai ne kartą aptinkami ir kituose meistrės portretuose.
Menininkas mirė skurde, neprarasdamas šlovės, kurią įgijo per savo gyvenimą. Jo šedevrai sutelkti visose didžiausiose pasaulio galerijose. Jį pelnytai galima vadinti meistru, kurio darbai yra visos viduramžių realistinės tapybos sintezė. Techniškai jo darbo negalima pavadinti idealiu, nes jis nesiekė tikslumo kurdamas brėžinį. Svarbiausias meninis aspektas, išskyręs jį iš tapybos mokyklų atstovų, buvo nepralenkiamas chiaroscuro žaidimas.
Vincentas Van Gogas – genialus grynuolis
Išgirdę frazę „puikūs olandų menininkai“, daugelis žmonių iš karto įsivaizduoja savo galvose Vincento Van Gogho įvaizdį, jo neabejotinai gražius ir sodrius paveikslus, kurie buvo įvertinti tik po menininko mirties.
Šį žmogų galima pavadinti unikaliu savo natūra ir geniali asmenybė. Būdamas pastoriaus sūnus, Van Gogas, kaip ir jo brolis, pasekė jų tėvo pėdomis. Vincentas studijavo teologiją ir netgi buvo pamokslininkas Belgijos mieste Borinage. Jis taip pat dirba komisionieriumi ir įvairiais judesiais. Tačiau tarnystė parapijoje ir artimas ryšys su atšiauri kasdienybė kalnakasiai buvo atgaivinti jaunas genijus vidinis neteisybės jausmas. Kasdien mąstydamas apie laukus ir dirbančių žmonių gyvenimą Vincentas buvo taip įkvėptas, kad pradėjo piešti.
Olandų menininkai pirmiausia žinomi dėl savo portretų ir peizažų. Vincentas Van Gogas nebuvo išimtis. Sulaukęs trisdešimtojo gimtadienio jis viską atsisako ir pradeda aktyviai užsiimti tapyba. Per šį laikotarpį jis buvo sukurtas žinomų kūrinių„Bulvių valgytojai“, „Moteris valstietė“. Visi jo darbai yra persmelkti siautulingos užuojautos paprasti žmonės kurie išmaitina visą šalį, bet vos gali išmaitinti savo šeimas.
Vėliau Vincentas vyksta į Paryžių, o jo kūrybos akcentas kiek pasikeičia. Atsiranda intensyvūs vaizdai ir naujos empatijos temos. Pusiau kalėjimo gyvenimo būdas ir santuoka su prostitute atsispindėjo jo kūryboje, kuri aiškiai matoma paveiksluose „Naktinė kavinė“ ir „Kalinių pasivaikščiojimas“.
Draugystė su Gogenu
Nuo 1886 m. van Gogas susidomėjo impresionistų tapybos plenerais studijomis ir susidomėjo japonų estampomis. Būtent nuo to momento pasirodė menininko darbai charakterio bruožai Gogenas ir Tulūza-Lotrekas. Visų pirma, tai matyti iš spalvos nuotaikos perdavimo pasikeitimo. Kūriniuose pradeda dominuoti sodrios geltonos spalvos teptuko potėpiai, taip pat mėlynas „blizgesys“. Pirmieji eskizai charakteristikoje spalvų schema buvo: „Tiltas per Seną“ ir „Tėvo Tanguy portretas“. Pastarasis apakina savo ryškumu ir drąsiais potėpiais.
Gauguino ir Van Gogho draugystė buvo koreliacinio pobūdžio: jie darė abipusę įtaką kūrybai, nors naudojo skirtingus išraiškos įrankius, aktyviai keitėsi dovanomis savo paveikslus ir nenuilstamai ginčijosi. Skirtumas tarp veikėjų, nesaugi Vincento, manančio, kad jo vaizdingos manieros yra „kaimo žvėriškas“, padėtis sukėlė ginčų. Tam tikra prasme Gogenas buvo žemiškesnė asmenybė nei V an Gogas. Aistros jų santykiuose tapo tokios intensyvios, kad vieną dieną jie susikivirčijo mėgstamoje kavinėje, o Vincentas metė į Gogeną taurę absento. Ginčas tuo nesibaigė, o kitą dieną sekė ilga kaltinimų virtinė Gauguinui, kuris, pasak Van Gogho, buvo dėl visko kaltas.Būtent šios istorijos pabaigoje olandas buvo toks įsiutęs ir prislėgtas. nupjovė dalį ausies, kurią maloniai padovanojo prostitutei.
Olandų menininkai, nepaisant jų gyvenimo eros, ne kartą įrodė visuomenei savo neprilygstamą būdą perkelti gyvenimo akimirkas ant drobės. Tačiau turbūt dar niekam pasaulyje nepavyko pelnyti genijaus titulo, neturėdamas nė menkiausio supratimo apie piešimo technikas, kompoziciją ir meninės raiškos metodus. Vincentas Van Gogas yra unikalus genijus, kuriam pavyko pasiekti pasaulinį pripažinimą dėl savo atkaklumo, dvasios tyrumo ir didžiulio gyvenimo troškulio.
Pagrindinės tapybos kryptys, raidos etapai ir ikoniniai Olandijos tapytojai.
Olandų tapyba
Įvadas
olandų tapyba XVIIšimtmečius kartais klaidingai laikomi viduriniosios klasės menu, garbinimu Flamandų tapybašį laikotarpį ir vadindamas jį dvarišku, aristokratišku. Ne mažiau klaidinga yra nuomonė, kad olandų menininkai užsiima tik artimos žmogaus aplinkos vaizdavimu, tam pasitelkdami peizažus, miestus, jūras, žmonių gyvenimus, o flamandų menas atsidavęs istorinei tapybai, kuri meno teorijoje laikoma didesne. žanras. Olandijoje, priešingai, viešiesiems pastatams, kurie turėtų turėti įspūdingą išvaizdą, taip pat turtingiems lankytojams, nepaisant jų religinių įsitikinimų ar kilmės, reikėjo paveikslų alegorinėmis ar mitologinėmis temomis.
Bet koks Nyderlandų tapybos mokyklos padalijimas į flamandų ir olandų šakas iki XVII pradžia V. dėl nuolatinių kūrybinių mainų tarp sričių būtų dirbtina. Pavyzdžiui, Peteris Aertsenas, gimęs Amsterdame, prieš grįždamas į Gimtasis miestas 1557 m. dirbo Antverpene, o jo mokinys ir sūnėnas Joachimas Bukelaeris visą gyvenimą praleido Antverpene. Dėl Utrechto sąjungos pasirašymo ir septynių šiaurinių provincijų atskyrimo daugelis gyventojų po 1579–1581 m. emigravo iš šiaurinės Nyderlandų į protestantiškąją dirbtinai padalytos šalies dalį.
"Mėsinė". Artsen.
Meno raida
Impulsą savarankiškam olandų tapybos vystymuisi suteikė flamandų menininkai. Antverpene gimęs ir Romoje išsilavinęs Bartholomeus Sprangeris tapo virtuoziško, dvariško, dirbtinio stiliaus pradininku, kuris dėl laikinos Sprangerio rezidencijos Vienoje ir Prahoje tapo tarptautine „kalba“. 1583 m. tapytojas ir meno teoretikas Karelas van Manderis atnešė šį stilių į Harlemą. Vienas pagrindinių šios Harlemo ar Utrechto manieros meistrų buvo Abrahamas Bloemaertas.
Tada Isaiah van de Velde, gimęs Olandijoje emigrantų iš Flandrijos šeimoje, mokėsi dailininkų rate, kurio centre buvo flamandų menininkai David Vinkboons ir Gillis Koninksloh, savo pradžios paveikslai sukūrė realistišką tapybos stilių, kuriame buvo kalbama apie Janą Brueghelį vyresnįjį su ryškiomis spalvų gradacijomis meninius planus. Apie 1630 m. Olandijoje įsigalėjo susivienijimo tendencija meninė erdvė ir spalvų sujungimas iš skirtingų sluoksnių. Nuo tada vaizduojamų daiktų įvairiapusiškumas užleido vietą erdvės pojūtiui ir erdvios miglos atmosferai, kurios buvo perteiktos pamažu vis dažniau naudojant monochromines spalvas. Isaiah van de Velde šią stilistinę meno revoliuciją įkūnijo kartu su savo mokiniu Janu van Goenu.
Žiemos peizažas. Velde.
Vienas monumentaliausių aukštojo baroko peizažų. Didelis miškas“, nutapytas Jacobo van Ruisdaelio, priklauso kitam olandų tapybos raidos laikotarpiui. Žiūrovui nebereikia patirti gana amorfiškos, pilkai rudais tonais besidriekiančios erdvės su keliais ryškiais motyvais išvaizdos; nuo šiol įspūdį daro fiksuota, energingai akcentuota struktūra.
Žanro tapyba
olandų žanro tapyba, kurį, tiesą sakant, vargu ar galima pavadinti tik portretu Kasdienybė, dažnai nešančią moralinę žinią, Vienoje atstovauja visų pagrindinių jos meistrų darbai. Jos centras buvo Leidenas, kur Gerardas Doux, pirmasis Rembrandto mokinys, įkūrė mokyklą, žinomą kaip Leideno dailiosios tapybos mokykla (fijnschilders).
Figūrinė tapyba
Įmonės pareigūnų susirinkimas. Fransas Halsas.
Trys didžiausi olandų figūrinės tapybos meistrai Fransas Halsas, Rembrandtas ir Johannesas Vermeeris iš Delfto sekė vienas kitą beveik kartos intervalais. Halsas gimė Antverpene ir Harleme daugiausia dirbo portretų tapytoju. Daugeliui jis tapo atviro, linksmo ir spontaniško tapytojo virtuozo personifikacija, o Rembrandto menas, mąstytojas, kaip sakoma klišėje, atskleidžia ištakas. žmogaus likimas. Tai ir teisinga, ir neteisinga. Kas iškart krenta į akis žiūrint į portretą ar grupinis portretas Halso šepečiai – tai gebėjimas perteikti judantį emocijų užvaldytą žmogų. Kad pavaizduotų trumpalaikę akimirką, Halsas naudoja atvirus, pastebimai netaisyklingus potėpius, susikertančius zigzagais arba kryžminiu ištraukimu. Taip sukuriamas nuolat mirgančio paviršiaus, tarsi eskizo, efektas, kuris tik žiūrint iš tam tikro atstumo susilieja į vientisą vaizdą. Grąžinus Rotšildo „dovanėles“, Lichtenšteino princo kolekcijai buvo įsigytas ekspresyvus juodai apsirengusio vyro portretas ir taip grąžintas į Vieną. Kunsthistorisches muziejui priklauso tik vienas Franzo Halso paveikslas – portretas jaunas vyras, kuris jau pasirodė Karolio VI kolekcijoje kaip vienas iš nedaugelio „protestantiškojo“ meno pavyzdžių Olandijoje. Piešti portretai vėlyvas laikotarpis Halso kūriniai, psichologiniu skverbimu ir pozavimo stoka artimesni Rembrandto kūrybai.
Dėl subtilių chiaroscuro atspalvių ir sričių perėjimų Rembrandto chiaroscuro tarsi apgaubia figūras į rezonansinę erdvę, kurioje tvyro nuotaika, atmosfera, kažkas neapčiuopiamo ir net nematomo. Rembrandto darbas Vienoje meno galerija vaizduojami tik portretais, nors vienafigėmis galima laikyti ir „Menininko motiną“ bei „Menininko sūnų“. istorinių paveikslų. Taip vadinamame 1652 m. „Didžiajame autoportrete“ menininkas pasirodo prieš mus ruda palaidine, veidą pasuktu į tris ketvirčius. Jo žvilgsnis pasitikintis savimi ir net iššaukiantis.
Vermeris
Vermeerio nedramatiškas menas, sutelktas tik į kontempliaciją, buvo laikomas Nyderlandų viduriniosios klasės, dabar nepriklausomos ir nepriklausomos, atspindžiu. patenkintas tuo, kad jis turi. Tačiau Vermeerio meninių koncepcijų paprastumas yra apgaulingas. Jų aiškumas ir ramumas yra tikslios analizės rezultatas, įskaitant naujausių techninių išradimų, tokių kaip camera obscura, panaudojimą. „Tapybos alegorija“, sukurta apie 1665–1666 m., Vermeerio aukščiausias kūrinys, kalbant apie darbą su spalva, gali būti vadinamas ambicingiausiu jo paveikslu. Jano van Eycko, kilusio iš šiaurės Nyderlandų, inicijuotas procesas, pasyvus, atskirtas nejudančio pasaulio kontempliavimas, visada išliko. Pagrindinė tema Olandų tapyba ir Vermeerio darbuose pasiekė alegorinę ir kartu tikrą apoteozę.
Olandų tapyba
atnaujinta: 2017 m. rugsėjo 16 d.: GlebasVaisiai ir musės
Menininkas Janas Van Huysumas puikus menininkas ir olandų natiurmorto meistras, gyvenęs XVII amžiaus pabaigoje – XVIII amžiaus pradžioje ir sulaukęs didžiulio populiarumo tarp savo amžininkų.
Labai mažai žinoma apie Jano van Huysumo gyvenimą ir kūrybą. Jis gimė dailininko Justo van Huysumo vyresniojo šeimoje, trys jo broliai taip pat buvo menininkai. 1704 m. Janas Van Huysumas vedė Margaret Schouten.
Arnoldo Boneno Jano van Huysumo portretas, apie 1720 m
Menininkas labai greitai tapo garsus menininkas ir pripažintas olandų natiurmorto meistras. Karūnuotos galvos savo kameras ir valstybines patalpas papuošė meistro paveikslais. Jano Van Huysumo darbai nebuvo prieinami likusiai publikai. Faktas yra tas, kad prie kiekvieno paveikslo meistras dirbo labai ilgai. Ir jo darbas buvo labai brangus – dešimtis kartų brangiau nei paveikslai Rembrandtas, Janas Steenas ir Albertas Cuypas.
Kiekvienas paveikslas susideda iš dešimčių skaidrių dažų sluoksnių ir kruopščiai nudažytų detalių: sluoksnis po sluoksnio ir potėpis po potėpio. Taip per kelerius metus gimė šio meistro natiurmortas.
Jano van Huysumo teptukai apima keletą gana įdomių peizažų, tačiau pagrindinė menininko tema – natiurmortai. Ekspertai Jano Van Huysumo natiurmortus skirsto į dvi grupes: natiurmortus šviesiame fone ir natiurmortus tamsiame fone. „Lengviems natiurmortams“ iš menininko reikia „brandesnių“ įgūdžių – kompetentingam šviesos modeliavimui reikalinga patirtis ir talentas. Tačiau tai jau detalės.
Geriau pažiūrėkite į šiuos darbus. Jie tikrai nuostabūs.
Menininko Jano Van Huysumo paveikslai
Vaisiai, gėlės ir vabzdžiai
Dedešvos ir kitos gėlės vazoje
Gėlės ir vaisiai
Vaza su gėlėmis
Gėlės ir vaisiai
Vaza su gėlėmis
Gėlės ir vaisiai
Gėlės terakotinėje vazoje
Vaza su gėlėmis nišoje
Vaisiai ir gėlės
Krepšelis su gėlėmis ir drugeliais
Nusprendžiau atrinkti olandus, kurie, mano nuomone, yra žinomi visame pasaulyje...
Taigi pradėkime:
O taip, žinoma, pirmiausia - Vincentas Van Gogas, per gyvenimą neatpažintas, bet mylimas modernus pasaulis dėl ryškių spalvų ir įsivaizduojamo paprastumo. Iki šiol tai yra daugiausia populiarus menininkas tarp vagių.
Rembrantas van Rijnas- puikus olandų dailininkas ir graveris. Vienas garsiausių jo paveikslų yra Nakties sargyba, paveikslas laikomas paslaptingu. Menotyrininkai ir meno mylėtojai dėl šio paveikslo laužo galvą šimtmečius. Taigi vienas garbingas XIX amžiaus pradžios olandų meno istorikas metų metus įrodinėjo, kad būrys eina į paradą Prancūzijos karalienės Marijos Mediči atvykimo į Amsterdamą proga 1639 m. ” – tai keistos merginos auksine apranga atvaizdas... Šiuolaikiniai olandai labai myli ir gerbia šį menininką... Nuo XX amžiaus pradžios buvo vykdoma politika grąžinti šios menininkės paveikslus jų tėvynė.
Johannesas Vermeeris iš Delfto. Jis gyveno neilgai, mažai rašė ir buvo atrastas vėlai. Žymiausias ir „keliaujantis“ Vermeerio darbas yra „Mergina su perlo auskaru“, priklausantis Hagos muziejui. Dauguma Vermeerio paveikslų priklauso muziejams ir privatiems kolekcionieriams JAV. Rusijoje nėra nė vieno šio olandų menininko kūrinio.
Anne Frank– Olandės Anos Frank dienoraštis yra vienas žinomiausių ir įspūdingiausių dokumentų apie nacių žiaurumus. Ana rašė dienoraštį nuo 1942 metų birželio 12 dienos iki 1944 metų rugpjūčio 1 dienos. Iš pradžių rašė tik sau, kol 1944 metų pavasarį per radiją išgirdo Nyderlandų švietimo ministro Bolkenšteino kalbą. Jis teigė, kad visi olandų įrodymai okupacijos laikotarpiu turėtų tapti viešąja nuosavybe. Šių žodžių sužavėta Anna po karo nusprendė išleisti knygą pagal savo dienoraštį.
Paulius Verhoevenas– garsus olandų režisierius. Sukūrė tokių filmų kaip: fantastinis veiksmo filmas „RoboCop“ (1987), kasose uždirbęs daugiau nei 50 milijonų dolerių, super veiksmo filmas „Total Recall“ (1990) su Arnoldu Schwarzeneggeriu m. Pagrindinis vaidmuo. Didžiausios sėkmės buvo tikimasi kultiniame trileryje „Pagrindinis instinktas“ (1992), kuriame pagrindinius vaidmenis atliko Sharon Stone ir Michaelas Douglasas. Erotinė drama „Showgirls“ (1995), kurią po to nufilmavo Verhoevenas, buvo visiška nesėkmė kasose. Iš dalies „reabilituotis“ režisieriui pavyko nusifilmavus mokslinės fantastikos veiksmo filme „Žvaigždžių laivų kariai“ (1997). Iš dalies sėkmingas buvo ir mokslinės fantastikos trileris „Nematomas žmogus“ (2000), po kurio pasirodymo Verhoevenas padarė šešerių metų kūrybinę pertrauką.
Mata Hari– pagrindinė pasaulinio šnipinėjimo kurtizanė. Margaretha Gertrude Zelle susituokė su 38 metų Rudolfu McLeodu. Pora, kurios amžiaus skirtumas buvo 20 metų, susipažino per skelbimą laikraštyje: vienišas karininkas McLeodas norėjo romantiško bendravimo su priešinga lytimi, o būtent jį Margareta pasirinko aistros objektu. Tačiau praėjus kiek laiko po vedybų ir persikėlimo į Javos salą, Margareta nusivylė savo išrinktuoju: škotų kilmės olandas McLeodas sirgo alkoholizmu, visą pyktį ir nepasitenkinimą kariniais reikalais perėmė ant žmonos ir dviejų. vaikų, taip pat laikė meilužes. Santuoka žlugo, ir Margareta sutelkė dėmesį į Indonezijos tradicijų, ypač vietinių, studijas tautiniai šokiai. Pasak legendos, 1897 m. ji pirmą kartą pradėjo koncertuoti slapyvardžiu Mata Hari, kuris malajų kalba reiškia „saulė“ („mata“ – akis, „hari“ – diena, pažodžiui „dienos akis“). Nuo šio laiko virsta šnipu prasideda...
Arminas Van Burenas– Visiems gerbėjams Elektroninė muzika Olando Armino van Buureno vardas yra tikros legendos vardas. Ir tai nėra perdėta. Tikrai sunku pervertinti šio muzikanto, didžėjaus ir tiesiog išskirtinai energingos asmenybės svarbą visai transo industrijai.
Tiesto– Tikrasis vardas: Thijs Vervest. Tiesto yra 2-as DJ pasaulyje (ir dažnai 1-as DJMag sąraše). Tiësto per 24 valandas sumušė Red Bull gėrimo pasaulio rekordą, jam pavyko išgerti 31 skardinę – beveik dvigubai didesnę nei mirtiną dozę, tačiau jos gerti nebenori.
Dirkas Nikolajus teisininkas– Nyderlandų futbolininkas (vidurio puolėjas) ir futbolo treneris, buvęs Nyderlandų, JAE rinktinių treneris, Pietų Korėja, Belgija, Rusija, taip pat Sankt Peterburgo Zenit, Rangers ir kiti klubai. 2007 m. su „Zenit“ laimėjęs Rusijos futbolo čempionatą „Advocaat“ tapo pirmuoju užsienio treneriu, laimėjusiu šį turnyrą. 2008 metų gegužės 28 dieną Dickui Advocaatui buvo suteiktas Sankt Peterburgo garbės piliečio vardas. Be to, už tai miesto parlamentas turėjo išleisti specialų įstatymą treneriui asmeniškai, nes Sankt Peterburgo įstatymas „Dėl Sankt Peterburgo garbės piliečio vardo“ neleido Dickui Advocaatui suteikti vardo. garbės pilietis „bendrai“.
Benediktas Spinoza– Olandų filosofas racionalistas, gamtininkas, vienas pagrindinių moderniosios filosofijos atstovų. Jis gimė žydų šeimoje, bet žydai jį ekskomunikavo. Krikščionys jo nekentė vienodai. Nors Dievo idėja dominuoja visoje jo filosofijoje, bažnytininkai apkaltino jį ateizmu. Spinozos gyvenimo metai sutapo su moderniosios eros pradžia. Savo darbe jis atliko sintezę mokslinės idėjos Renesansas su graikų, stoikų, neoplatonijos ir scholastine filosofija.
Kokius žinomus olandus pažįstate? Pasidalinkite komentaruose)
