ക്ലാസിക്കസത്തിൽ നിന്ന് റൊമാന്റിസിസത്തിലേക്കുള്ള ബീഥോവന്റെ യാത്ര. ഭാവിയിലെ സംഗീതത്തിൽ ബീഥോവന്റെ സ്വാധീനം
ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ ബീഥോവൻ പാശ്ചാത്യ ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതത്തിലെ ക്ലാസിക്കലിസത്തിനും റൊമാന്റിസിസത്തിനും ഇടയിലുള്ള ഒരു പ്രധാന വ്യക്തിയാണ്, കൂടാതെ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ആദരണീയവും പ്രകടനം നടത്തിയതുമായ സംഗീതസംവിധായകരിൽ ഒരാളാണ്. ഓപ്പറ, നാടകീയ പ്രകടനങ്ങൾക്കുള്ള സംഗീതം, കോറൽ കോമ്പോസിഷനുകൾ എന്നിവയുൾപ്പെടെ തന്റെ കാലത്ത് നിലവിലുണ്ടായിരുന്ന എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളിലും അദ്ദേഹം എഴുതി.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് ജോഹാൻ (ജോഹാൻ വാൻ ബീഥോവൻ,) ഒരു ഗായകൻ, ടെനോർ, കോടതി ചാപ്പലിൽ, അമ്മ മേരി മഗ്ദലീൻ, അവളുടെ വിവാഹത്തിന് മുമ്പ് കെവറിച്ച് (മരിയ മഗ്ദലീന ക്വെറിച്ച്,), കോബ്ലെൻസിലെ കോടതി ഷെഫിന്റെ മകളായിരുന്നു, അവർ വിവാഹിതരായത് 1767.
ബീഥോവന്റെ അധ്യാപകർ സംഗീതസംവിധായകന്റെ പിതാവ് തന്റെ മകനിൽ നിന്ന് രണ്ടാമത്തെ മൊസാർട്ട് നിർമ്മിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, ഒപ്പം ഹാർപ്സികോർഡും വയലിനും എങ്ങനെ വായിക്കാമെന്ന് അവനെ പഠിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി. 1778-ൽ ആൺകുട്ടിയുടെ ആദ്യ പ്രകടനം കൊളോണിൽ നടന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു അത്ഭുതം - ബീഥോവൻ ഒരു കുട്ടിയായില്ല, പിതാവ് ആൺകുട്ടിയെ സഹപ്രവർത്തകർക്കും സുഹൃത്തുക്കൾക്കും ഏൽപ്പിച്ചു. ഒരാൾ ലുഡ്വിഗിനെ ഓർഗൻ വായിക്കാൻ പഠിപ്പിച്ചു, മറ്റൊരാൾ വയലിൻ വായിക്കാൻ പഠിപ്പിച്ചു. 1780-ൽ ഓർഗാനിസ്റ്റും സംഗീതസംവിധായകനുമായ ക്രിസ്റ്റ്യൻ ഗോട്ട്ലോബ് നെഫെ ബോണിൽ എത്തി. അവൻ ബീഥോവന്റെ യഥാർത്ഥ അധ്യാപകനായി
വിയന്നയിലെ ആദ്യ പത്തുവർഷങ്ങൾ 1787-ൽ ബീഥോവൻ വിയന്ന സന്ദർശിച്ചു. ബീഥോവന്റെ ഇംപ്രൊവൈസേഷൻ കേട്ട് മൊസാർട്ട് ആക്രോശിച്ചു. അവൻ എല്ലാവരേയും തന്നെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കും! വിയന്നയിൽ എത്തിയ ബീഥോവൻ ഹെയ്ഡനുമായി ക്ലാസുകൾ ആരംഭിച്ചു, പിന്നീട് ഹെയ്ഡൻ തന്നെ ഒന്നും പഠിപ്പിച്ചിട്ടില്ലെന്ന് അവകാശപ്പെട്ടു; ക്ലാസുകൾ വിദ്യാർത്ഥിയെയും അധ്യാപകനെയും പെട്ടെന്ന് നിരാശരാക്കി. ഹെയ്ഡൻ തന്റെ ശ്രമങ്ങളിൽ വേണ്ടത്ര ശ്രദ്ധാലുവായിരുന്നില്ലെന്ന് ബീഥോവൻ വിശ്വസിച്ചു; അക്കാലത്ത് ലുഡ്വിഗിന്റെ ധീരമായ കാഴ്ചകൾ മാത്രമല്ല, ആ വർഷങ്ങളിൽ സാധാരണമല്ലാത്ത ഇരുണ്ട മെലഡികളും ഹെയ്ഡനെ ഭയപ്പെടുത്തി. ഒരിക്കൽ ഹെയ്ഡൻ ബീഥോവനു കത്തെഴുതി. നിങ്ങളുടെ കാര്യങ്ങൾ മനോഹരമാണ്, അവ അതിശയകരമായ കാര്യങ്ങളാണ്, എന്നാൽ അവിടെയും ഇവിടെയും വിചിത്രവും ഇരുണ്ടതുമായ എന്തോ ഒന്ന് അവയിൽ കാണപ്പെടുന്നു, കാരണം നിങ്ങൾ സ്വയം അൽപ്പം ഇരുണ്ടതും വിചിത്രവുമാണ്; ഒരു സംഗീതജ്ഞന്റെ ശൈലി എപ്പോഴും അവനാണ്. താമസിയാതെ ഹെയ്ഡൻ ഇംഗ്ലണ്ടിലേക്ക് പോയി, തന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയെ പ്രശസ്ത അധ്യാപകനും സൈദ്ധാന്തികനുമായ ആൽബ്രെക്റ്റ്സ്ബർഗറിന് നൽകി. അവസാനം, ബീഥോവൻ തന്നെ തന്റെ ഉപദേഷ്ടാവ് അന്റോണിയോ സാലിയേരിയെ തിരഞ്ഞെടുത്തു.
പിന്നീടുള്ള വർഷങ്ങൾ() ബീഥോവന് 34 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, നെപ്പോളിയൻ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ ആദർശങ്ങൾ ഉപേക്ഷിച്ച് സ്വയം ചക്രവർത്തിയായി പ്രഖ്യാപിച്ചു. അതിനാൽ, തന്റെ മൂന്നാമത്തെ സിംഫണി അദ്ദേഹത്തിന് സമർപ്പിക്കാനുള്ള ഉദ്ദേശ്യം ബീഥോവൻ ഉപേക്ഷിച്ചു: “ഈ നെപ്പോളിയനും സാധാരണ വ്യക്തി. ഇപ്പോൾ അവൻ തന്റെ കാലുകൊണ്ട് എല്ലാ മനുഷ്യാവകാശങ്ങളെയും ചവിട്ടിമെതിക്കുകയും സ്വേച്ഛാധിപതിയായി മാറുകയും ചെയ്യും. ബധിരത കാരണം, ബീഥോവൻ അപൂർവ്വമായി വീട് വിടുന്നു, ശബ്ദ ധാരണ നഷ്ടപ്പെടുന്നു. അവൻ ഇരുണ്ട്, പിൻവലിച്ചു. ഈ വർഷങ്ങളിലാണ് കമ്പോസർ ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി തന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നത്. അതേ വർഷങ്ങളിൽ, ബീഥോവൻ തന്റെ ഒരേയൊരു ഓപ്പറയായ ഫിഡെലിയോയിൽ പ്രവർത്തിക്കുകയായിരുന്നു. ഈ ഓപ്പറ "ഹൊറർ ആൻഡ് റെസ്ക്യൂ" ഓപ്പറകളുടെ വിഭാഗത്തിൽ പെടുന്നു. 1814-ൽ ഓപ്പറ ആദ്യം വിയന്നയിലും പിന്നീട് പ്രാഗിലും പ്രശസ്ത ജർമ്മൻ സംഗീതസംവിധായകൻ വെബർ നടത്തിയപ്പോഴും ഒടുവിൽ ബെർലിനിലും അരങ്ങേറിയപ്പോൾ മാത്രമാണ് ഫിഡെലിയോയുടെ വിജയം.
കഴിഞ്ഞ വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ്, കമ്പോസർ "ഫിഡെലിയോ" യുടെ കൈയെഴുത്തുപ്രതി തന്റെ സുഹൃത്തും സെക്രട്ടറിയുമായ ഷിൻഡ്ലർക്ക് കൈമാറി: "എന്റെ ആത്മാവിന്റെ ഈ കുട്ടി മറ്റുള്ളവരേക്കാൾ കഠിനമായ പീഡനത്തിലാണ് ജനിച്ചത്, എനിക്ക് ഏറ്റവും വലിയ സങ്കടം നൽകി. അതിനാൽ, ഇത് മറ്റാരെക്കാളും എനിക്ക് പ്രിയപ്പെട്ടതാണ് ... ”1812 ന് ശേഷം, കമ്പോസറുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനം കുറച്ചുകാലത്തേക്ക് കുറഞ്ഞു. എന്നിരുന്നാലും, മൂന്ന് വർഷത്തിന് ശേഷം, അവൻ അതേ ഊർജ്ജത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു. ഈ സമയത്ത്, 28 മുതൽ അവസാനത്തെ 32 വരെ പിയാനോ സൊണാറ്റകൾ, രണ്ട് സെല്ലോ സോണാറ്റകൾ, ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, "വിദൂര പ്രിയപ്പെട്ടവരിലേക്ക്" എന്ന വോക്കൽ സൈക്കിൾ എന്നിവ സൃഷ്ടിച്ചു. പ്രോസസ്സിംഗിനായി ധാരാളം സമയം ചെലവഴിക്കുന്നു നാടൻ പാട്ടുകൾ. സ്കോട്ടിഷ്, ഐറിഷ്, വെൽഷ് എന്നിവരോടൊപ്പം റഷ്യക്കാരുമുണ്ട്. എന്നാൽ പ്രധാന ജീവികൾ കഴിഞ്ഞ വർഷങ്ങൾബീഥോവന്റെ ഏറ്റവും സ്മാരകമായ രണ്ട് കൃതികളായിരുന്നു, സോളമൻ മാസ്, സിംഫണി 9 വിത്ത് ക്വയർ.
മൂൺലൈറ്റ് സൊണാറ്റ സംഗീതസംവിധായകൻ സമർപ്പിച്ച ഗ്യൂലിയറ്റ ഗുയിസിയാർഡി, ഒമ്പതാമത്തെ സിംഫണി 1824 ൽ അവതരിപ്പിച്ചു. പ്രേക്ഷകർ സംഗീതസംവിധായകന് നിറഞ്ഞ കൈയ്യടി നൽകി. ബീഥോവൻ സദസ്സിനു പുറകിൽ നിന്നു, ഒന്നും കേട്ടില്ല, അപ്പോൾ ഗായകരിൽ ഒരാൾ അവന്റെ കൈ പിടിച്ച് സദസ്സിലേക്ക് തിരിഞ്ഞുവെന്ന് അറിയാം. ആളുകൾ തൂവാലകളും തൊപ്പികളും കൈകളും വീശി സംഗീതസംവിധായകനെ സ്വാഗതം ചെയ്തു. കൈയടി നീണ്ടു, അവിടെയുണ്ടായിരുന്ന പോലീസ് ഉദ്യോഗസ്ഥർ ഉടൻ തന്നെ അത് ആവശ്യപ്പെട്ടു.
9 സിംഫണികളുടെ കൃതികൾ: 1 (), 2 (1803), 3 "ഹീറോയിക്" (), 4 (1806), 5 (), 6 "പാസ്റ്ററൽ" (1808), 7 (1812), 8 (1812), 9 ( 1824)). "കോറിയോലനസ്", "എഗ്മോണ്ട്", "ലിയോനോറ" എന്നിവയുൾപ്പെടെ 11 സിംഫണിക് ഓവർച്ചറുകൾ 3. പിയാനോയ്ക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള 5 കച്ചേരികൾ. പിയാനോയ്ക്കുള്ള 6 യൂത്ത് സോണാറ്റകൾ. 32 പിയാനോ സൊണാറ്റകൾ, 32 വ്യതിയാനങ്ങൾ, ഏകദേശം 60 പിയാനോ കഷണങ്ങൾ. വയലിനും പിയാനോയ്ക്കുമായി 10 സോണാറ്റകൾ. വയലിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള കച്ചേരി, പിയാനോ, വയലിൻ, സെല്ലോ, ഓർക്കസ്ട്ര എന്നിവയ്ക്കുള്ള കച്ചേരി ("ട്രിപ്പിൾ കച്ചേരി"). സെല്ലോയ്ക്കും പിയാനോയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള 5 സോണാറ്റകൾ. 16 സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ. 6 മൂവരും. ബാലെ "ദി ക്രിയേഷൻസ് ഓഫ് പ്രൊമിത്യൂസ്". ഓപ്പറ ഫിഡെലിയോ. ഗംഭീര പിണ്ഡം. വോക്കൽ സൈക്കിൾ "വിദൂര പ്രിയപ്പെട്ടവർക്ക്". വരികൾക്കുള്ള ഗാനങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത കവികൾ, നാടൻ പാട്ടുകളുടെ ക്രമീകരണം.
എൽ.കാരൻകോവ
1. ബീഥോവന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ശൈലിയുടെ സവിശേഷതകൾ.
എൽ.വി. ബീഥോവൻ - ജർമ്മൻ കമ്പോസർ, വിയന്നീസ് പ്രതിനിധി ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂൾ(ബോണിൽ ജനിച്ചു, എന്നാൽ തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും വിയന്നയിൽ ചെലവഴിച്ചു - 1792 മുതൽ).
സംഗീത ചിന്തബീഥോവൻ ഒരു സങ്കീർണ്ണ സമന്വയമാണ്:
വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ നേട്ടങ്ങൾ (ഗ്ലക്ക്, ഹെയ്ഡൻ, മൊസാർട്ട്);
ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ കല;
20-കളിൽ പുതിയതായി ഉയർന്നുവരുന്നു. 19-ആം നൂറ്റാണ്ട് കലാപരമായ ദിശ - റൊമാന്റിസിസം.
ബീഥോവന്റെ രചനകൾ ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിന്റെയും സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെയും കലയുടെയും മുദ്ര പതിപ്പിക്കുന്നു. ഇത് കമ്പോസറുടെ യുക്തിസഹമായ ചിന്ത, രൂപങ്ങളുടെ വ്യക്തത, മുഴുവൻ കലാപരമായ ആശയത്തിന്റെയും ചിന്താശേഷിയും സൃഷ്ടികളുടെ വ്യക്തിഗത വിശദാംശങ്ങളും വിശദീകരിക്കുന്നു.
സോണാറ്റയുടെയും സിംഫണിയുടെയും (ക്ലാസിക്കുകളുടെ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ) വിഭാഗങ്ങളിൽ ബീഥോവൻ സ്വയം ഏറ്റവും പൂർണ്ണമായി കാണിച്ചു എന്നതും ശ്രദ്ധേയമാണ്. ബീഥോവൻ ആണ് ആദ്യമായി പ്രചരിപ്പിച്ചത്. "സംഘർഷ സിംഫണിസം", തീവ്രമായ വൈരുദ്ധ്യത്തിന്റെ എതിർപ്പിനെയും കൂട്ടിയിടിയെയും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് സംഗീത ചിത്രങ്ങൾ. സംഘർഷം കൂടുതൽ നാടകീയമാകുമ്പോൾ, വികസന പ്രക്രിയ കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമാണ്, അത് ബീഥോവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം പ്രധാന പ്രേരകശക്തിയായി മാറുന്നു.
ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ ആശയങ്ങളും കലയും ബീഥോവന്റെ പല കൃതികളിലും അവരുടെ മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു. ചെറൂബിനിയുടെ ഓപ്പറകളിൽ നിന്ന് ബീഥോവന്റെ ഫിഡെലിയോയിലേക്കുള്ള നേരിട്ടുള്ള പാതയുണ്ട്.
ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ പാട്ടുകൾ, മാർച്ചുകൾ, ഓപ്പറകൾ എന്നിവയുടെ സ്തുതിഗീതങ്ങളുടെ വിശാലമായ സ്വരമാധുര്യമുള്ള ശ്വാസോച്ഛ്വാസം, ശക്തമായ ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷൻ എന്നിവയെ ഉത്തേജിപ്പിക്കുന്ന സ്വരങ്ങളും ചിട്ടപ്പെടുത്തിയ താളങ്ങളും സംഗീതസംവിധായകന്റെ കൃതികളിൽ അവയുടെ മൂർത്തീഭാവം കണ്ടെത്തി. അവർ ബീഥോവന്റെ ശൈലി മാറ്റി. അതുകൊണ്ടാണ് കമ്പോസറുടെ സംഗീത ഭാഷ, വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ കലയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നുവെങ്കിലും, അതേ സമയം അതിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. ബീഥോവന്റെ കൃതികളിൽ, ഹെയ്ഡൻ, മൊസാർട്ട് എന്നിവയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, അതിമനോഹരമായ അലങ്കാരം, മിനുസമാർന്ന താളാത്മക പാറ്റേൺ, അറ, സുതാര്യമായ ഘടന, ബാലൻസ്, സംഗീത തീമുകളുടെ സമമിതി എന്നിവ അപൂർവ്വമായി കാണപ്പെടുന്നു.
കമ്പോസർ പുതിയ യുഗം, ബീഥോവൻ തന്റെ ചിന്തകൾ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ മറ്റ് അന്തർലീനങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നു - ചലനാത്മകവും വിശ്രമമില്ലാത്തതും മൂർച്ചയുള്ളതും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ശബ്ദം കൂടുതൽ പൂരിതവും ഇടതൂർന്നതും നാടകീയമായി വൈരുദ്ധ്യമുള്ളതുമായി മാറുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത തീമുകൾ ഇതുവരെ അഭൂതപൂർവമായ സംക്ഷിപ്തതയും കഠിനമായ ലാളിത്യവും നേടുന്നു.
പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കലിസത്തിൽ വളർത്തിയ ശ്രോതാക്കൾ ബീഥോവന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ വൈകാരിക ശക്തിയാൽ സ്തംഭിക്കുകയും പലപ്പോഴും തെറ്റിദ്ധരിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്തു, ഇത് കൊടുങ്കാറ്റുള്ള നാടകത്തിലോ ഗംഭീരമായ ഇതിഹാസ വ്യാപ്തിയിലോ തുളച്ചുകയറുന്ന വരികളിലോ പ്രകടമാണ്. എന്നാൽ റൊമാന്റിക് സംഗീതജ്ഞരെ ആകർഷിച്ചത് ബീഥോവന്റെ കലയുടെ ഈ ഗുണങ്ങളാണ്. റൊമാന്റിസിസവുമായുള്ള ബീഥോവന്റെ ബന്ധം അനിഷേധ്യമാണെങ്കിലും, അതിന്റെ പ്രധാന രൂപരേഖകളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കല അവനുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. ഇത് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിലേക്ക് പൂർണ്ണമായും യോജിക്കുന്നില്ല. ബീഥോവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, മറ്റുള്ളവരെപ്പോലെ, അതുല്യവും വ്യക്തിഗതവും ബഹുമുഖവുമാണ്.
ബീഥോവന്റെ തീമുകൾ:
ബിഥോവന്റെ ശ്രദ്ധാകേന്ദ്രം നായകന്റെ ജീവിതമാണ്, അത് എല്ലാവർക്കും ഒരു അത്ഭുതകരമായ ഭാവിക്കുവേണ്ടിയുള്ള നിരന്തരമായ പോരാട്ടത്തിലാണ്. വീരോചിതമായ ആശയം ഒരു ചുവന്ന നൂൽ പോലെ ബീഥോവന്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടികളിലൂടെയും കടന്നുപോകുന്നു. ബീഥോവന്റെ നായകൻ ജനങ്ങളിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കാനാവാത്തതാണ്. മനുഷ്യരാശിയെ സേവിക്കുന്നതിൽ, അതിനായി സ്വാതന്ത്ര്യം നേടുന്നതിൽ, അവൻ തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ ലക്ഷ്യം കാണുന്നു. എന്നാൽ ലക്ഷ്യത്തിലേക്കുള്ള പാത മുള്ളുകളിലൂടെയും പോരാട്ടത്തിലൂടെയും കഷ്ടപ്പാടുകളിലൂടെയുമാണ്. പലപ്പോഴും ഒരു നായകൻ മരിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവന്റെ മരണം വിമോചിതമായ മനുഷ്യരാശിക്ക് സന്തോഷം നൽകുന്ന ഒരു വിജയത്താൽ കിരീടമണിയുന്നു. വീരോചിതമായ ചിത്രങ്ങളിലേക്കും പോരാട്ടത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയങ്ങളിലേക്കും ബീഥോവന്റെ ആകർഷണം, ഒരു വശത്ത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ വെയർഹൗസ്, പ്രയാസകരമായ വിധി, അതിനോടുള്ള പോരാട്ടം, ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ നിരന്തരമായി മറികടക്കൽ എന്നിവയാണ്; മറുവശത്ത്, മഹത്തായ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ ആശയങ്ങളുടെ രചയിതാവിന്റെ ലോകവീക്ഷണത്തിലെ സ്വാധീനം.
ബീഥോവന്റെ സൃഷ്ടിയിലും പ്രകൃതിയുടെ പ്രമേയത്തിലും ഏറ്റവും സമ്പന്നമായ പ്രതിഫലനം കണ്ടെത്തി (6-ആം സിംഫണി "പാസ്റ്ററൽ", സോണാറ്റ നമ്പർ. 15 "പാസ്റ്ററൽ", സോണാറ്റ നമ്പർ. 21 "അറോറ", 4-ആം സിംഫണി, സോണാറ്റകളുടെ മന്ദഗതിയിലുള്ള നിരവധി ഭാഗങ്ങൾ, സിംഫണികൾ, ക്വാർട്ടറ്റുകൾ ). നിഷ്ക്രിയമായ ധ്യാനം ബീഥോവന് അന്യമാണ്: പ്രകൃതിയുടെ സമാധാനവും ശാന്തതയും ആവേശകരമായ ചോദ്യങ്ങൾ കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ മനസ്സിലാക്കാനും ചിന്തകൾ ശേഖരിക്കാനും സഹായിക്കുന്നു. ആന്തരിക ശക്തികൾജീവിത സമരത്തിന്.
മനുഷ്യ വികാരങ്ങളുടെ മണ്ഡലത്തിലേക്ക് ബീഥോവൻ ആഴത്തിൽ തുളച്ചുകയറുന്നു. പക്ഷേ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആന്തരികവും വൈകാരികവുമായ ജീവിതത്തിന്റെ ലോകം വെളിപ്പെടുത്തുന്ന ബീഥോവൻ ഒരേ നായകനെ ആകർഷിക്കുന്നു, വികാരങ്ങളുടെ സ്വാഭാവികതയെ യുക്തിയുടെ ആവശ്യകതകൾക്ക് വിധേയമാക്കാൻ കഴിവുള്ളവനാണ്.
സംഗീത ഭാഷയുടെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ:
മെലോഡിക്ക. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വരമാധുര്യത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന തത്വം കാഹള സിഗ്നലുകളിലും ആരവങ്ങളിലുമാണ്. ട്രയാഡിന്റെ ശബ്ദങ്ങൾക്കൊപ്പമുള്ള ചലനം പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കാറുണ്ട് (G.P. "ഹീറോയിക് സിംഫണി"; അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണിയുടെ അവസാനത്തിന്റെ തീം, സിംഫണിയുടെ G.P. I ഭാഗം 9). സംഭാഷണത്തിലെ വിരാമചിഹ്നങ്ങളാണ് ബീഥോവന്റെ സിസൂറകൾ. ദയനീയമായ ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ശേഷമുള്ള ഇടവേളകളാണ് ബീഥോവന്റെ ഫെർമാറ്റ. സംഗീത തീമുകൾബീഥോവന്റെ കഷണങ്ങൾ പലപ്പോഴും വൈരുദ്ധ്യമുള്ള ഘടകങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. തീമുകളുടെ വൈരുദ്ധ്യ ഘടന ബീഥോവന്റെ മുൻഗാമികളിലും (പ്രത്യേകിച്ച് മൊസാർട്ട്) കാണപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ ബീഥോവനിൽ ഇത് ഇതിനകം ഒരു പാറ്റേണായി മാറുകയാണ്. തീമിനുള്ളിലെ വൈരുദ്ധ്യം G.P തമ്മിലുള്ള സംഘർഷമായി വികസിക്കുന്നു. കൂടാതെ പി.പി. സോണാറ്റ രൂപത്തിൽ, സോണാറ്റ അലെഗ്രോയുടെ എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളെയും ചലനാത്മകമാക്കുന്നു.
മെട്രോറിഥം. അതേ സ്രോതസ്സിൽ നിന്നാണ് ബീഥോവന്റെ താളങ്ങൾ പിറക്കുന്നത്. റിഥം പുരുഷത്വം, ഇച്ഛാശക്തി, പ്രവർത്തനം എന്നിവയുടെ ചുമതല വഹിക്കുന്നു.
മാർച്ചിംഗ് താളങ്ങൾ വളരെ സാധാരണമാണ്
നൃത്ത താളങ്ങൾ (നാടോടി വിനോദത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ - ഏഴാമത്തെ സിംഫണിയുടെ സമാപനം, അറോറ സോണാറ്റയുടെ സമാപനം, നീണ്ട കഷ്ടപ്പാടുകൾക്കും പോരാട്ടങ്ങൾക്കും ശേഷം, വിജയത്തിന്റെയും സന്തോഷത്തിന്റെയും ഒരു നിമിഷം വരുമ്പോൾ.
ഹാർമണി. കോർഡ് ലംബത്തിന്റെ ലാളിത്യത്തോടെ (പ്രധാന പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ കോർഡുകൾ, നോൺ-കോർഡ് ശബ്ദങ്ങളുടെ ലാക്കോണിക് ഉപയോഗം) - ഹാർമോണിക് സീക്വൻസിൻറെ ഒരു കോൺട്രാസ്റ്റ്-നാടകീയ വ്യാഖ്യാനം (സംഘർഷ നാടകത്തിന്റെ തത്വവുമായുള്ള ബന്ധം). വിദൂര കീകളിൽ മൂർച്ചയുള്ള, ബോൾഡ് മോഡുലേഷനുകൾ (മൊസാർട്ടിന്റെ പ്ലാസ്റ്റിക് മോഡുലേഷനുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി). തന്റെ പിന്നീടുള്ള കൃതികളിൽ, റൊമാന്റിക് ഐക്യത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ ബീഥോവൻ മുൻകൂട്ടി കാണുന്നു: പോളിഫോണൈസ്ഡ് ഫാബ്രിക്, അനുസൃതമല്ലാത്ത ശബ്ദങ്ങളുടെ സമൃദ്ധി, വിശിഷ്ടമായ ഹാർമോണിക് സീക്വൻസുകൾ.
ബീഥോവന്റെ കൃതികളുടെ സംഗീത രൂപങ്ങൾ ഗംഭീരമായ നിർമ്മിതികളാണ്. "ഇതാണ് ബഹുജനങ്ങളുടെ ഷേക്സ്പിയർ," വി.സ്റ്റാസോവ് ബീഥോവനെക്കുറിച്ച് എഴുതി. "മൊസാർട്ട് വ്യക്തികൾക്ക് മാത്രമാണ് ഉത്തരവാദി ... മറുവശത്ത്, ബീഥോവൻ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചും മനുഷ്യരാശിയെക്കുറിച്ചും ചിന്തിച്ചു." സ്വതന്ത്ര വ്യതിയാനങ്ങളുടെ രൂപത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവാണ് ബീഥോവൻ (അവസാനം പിയാനോ സൊണാറ്റനമ്പർ 30, ഡയബെല്ലിയുടെ ഒരു തീമിലെ വ്യതിയാനങ്ങൾ, 9-ാമത്തെ സിംഫണിയുടെ ചലനങ്ങൾ 3 ഉം 4 ഉം). പരിചയപ്പെടുത്തിയതിന്റെ ബഹുമതി അദ്ദേഹത്തിനുണ്ട് വ്യതിയാന രൂപംഒരു വലിയ രൂപത്തിൽ.
സംഗീത വിഭാഗങ്ങൾ. നിലവിലുള്ള മിക്ക സംഗീത വിഭാഗങ്ങളും ബീഥോവൻ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ അടിസ്ഥാനം ഉപകരണ സംഗീതമാണ്.
ബീഥോവന്റെ രചനകളുടെ പട്ടിക:
സിംഫണികൾ - 9;
ഓവർച്ചറുകൾ: "കോറിയോലനസ്", "എഗ്മോണ്ട്", "ലിയോനോറ" - "ഫിഡെലിയോ" എന്ന ഓപ്പറയുടെ 4 പതിപ്പുകൾ;
കച്ചേരികൾ: 5 പിയാനോ, 1 വയലിൻ, 1 ട്രിപ്പിൾ - വയലിൻ, സെല്ലോ, പിയാനോ എന്നിവയ്ക്കായി.
പിയാനോ സംഗീതം:
32 സോണാറ്റകൾ;
22 വേരിയേഷൻ സൈക്കിളുകൾ (32 സി-മോൾ വ്യത്യാസങ്ങൾ ഉൾപ്പെടെ);
ബാഗടെല്ലെസ് ("ടു എലിസ്" ഉൾപ്പെടെ).
ചേംബർ മേള സംഗീതം:
വയലിൻ, പിയാനോ എന്നിവയ്ക്കുള്ള സോണാറ്റസ് ("ക്രൂറ്റ്സർ" നമ്പർ 9 ഉൾപ്പെടെ); സെല്ലോയും പിയാനോയും;
16 സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ.
ഓപ്പറ "ഫിഡെലിയോ";
ഗാനങ്ങൾ, ഉൾപ്പെടെ. സൈക്കിൾ "ഒരു വിദൂര പ്രിയപ്പെട്ടവിലേക്ക്", നാടൻ പാട്ടുകളുടെ ക്രമീകരണം: സ്കോട്ടിഷ്, ഐറിഷ്, മുതലായവ;
2 കുർബാനകൾ: സി-ദുർ, ഗംഭീരമായ കുർബാന;
ഒറട്ടോറിയോ "ക്രിസ്തു ഒലിവ് മലയിൽ"
2. ബീഥോവന്റെ ജീവിതവും പ്രവർത്തനവും.
ബോൺ കാലഘട്ടം. ബാല്യവും യുവത്വവും.
1770 ഡിസംബർ 16-ന് ബോണിലാണ് ബീഥോവൻ ജനിച്ചത്. ജർമ്മനിക്ക് പുറമേ, ഫ്ലെമിഷ് രക്തവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സിരകളിൽ (പിതാവിന്റെ ഭാഗത്ത്) ഒഴുകി.
ദാരിദ്ര്യത്തിലാണ് ബീഥോവൻ വളർന്നത്. അച്ഛൻ കിട്ടുന്ന തുച്ഛമായ ശമ്പളം കുടിച്ചു; അവൻ തന്റെ മകനെ വയലിൻ, പിയാനോ എന്നിവ വായിക്കാൻ പഠിപ്പിച്ചു, അവൻ ഒരു കുട്ടി പ്രതിഭയായി, പുതിയ മൊസാർട്ടായി മാറുമെന്നും, തന്റെ കുടുംബത്തെ പരിപാലിക്കുമെന്നും പ്രതീക്ഷിച്ചു. കാലക്രമേണ, പ്രതിഭാധനനും കഠിനാധ്വാനിയുമായ മകന്റെ ഭാവിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി പിതാവിന്റെ ശമ്പളം വർദ്ധിച്ചു.
സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം പോലെ തന്നെ ക്രമരഹിതമായിരുന്നു ബീഥോവന്റെ പൊതു വിദ്യാഭ്യാസവും. എന്നിരുന്നാലും, രണ്ടാമത്തേതിൽ, പരിശീലനം ഒരു വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചു: അദ്ദേഹം കോടതി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ വയല കളിച്ചു, ഓർഗൻ ഉൾപ്പെടെയുള്ള കീബോർഡ് ഉപകരണങ്ങളിൽ അവതരിപ്പിച്ചു, അത് അദ്ദേഹം വേഗത്തിൽ പ്രാവീണ്യം നേടി. കി. ഗ്രാം. ബോൺ കോർട്ട് ഓർഗനിസ്റ്റായ നെഫെ, ബീഥോവന്റെ ആദ്യത്തെ യഥാർത്ഥ അധ്യാപകനായി (മറ്റ് കാര്യങ്ങളിൽ, എസ്. ബാച്ചിന്റെ "HTK" മുഴുവനായും അദ്ദേഹം അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം കടന്നുപോയി).
1787-ൽ, ബീഥോവന് ആദ്യമായി വിയന്ന സന്ദർശിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു - അക്കാലത്ത് യൂറോപ്പിന്റെ സംഗീത തലസ്ഥാനം. കഥകൾ അനുസരിച്ച്, മൊസാർട്ട്, യുവാവിന്റെ കളി കേട്ട്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളെ വളരെയധികം വിലമതിക്കുകയും അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു മികച്ച ഭാവി പ്രവചിക്കുകയും ചെയ്തു. എന്നാൽ താമസിയാതെ ബീഥോവന് വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങേണ്ടിവന്നു - അവന്റെ അമ്മ മരണത്തോട് അടുക്കുകയായിരുന്നു. പിരിഞ്ഞുപോയ പിതാവും രണ്ട് ഇളയ സഹോദരന്മാരും അടങ്ങുന്ന കുടുംബത്തിന്റെ ഏക ആശ്രയമായി അദ്ദേഹം തുടർന്നു.
യുവാവിന്റെ കഴിവുകൾ, സംഗീത ഇംപ്രഷനുകളോടുള്ള അവന്റെ അത്യാഗ്രഹം, തീക്ഷ്ണവും സ്വീകാര്യവുമായ സ്വഭാവം ചില പ്രബുദ്ധരായ ബോൺ കുടുംബങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിടുക്കരായ പിയാനോ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകൾ അദ്ദേഹത്തിന് ഏത് സംഗീത സമ്മേളനങ്ങളിലേക്കും സൗജന്യ പ്രവേശനം നൽകി. ബ്രൂണിംഗ് കുടുംബം അദ്ദേഹത്തിന് വേണ്ടി ഒരുപാട് കാര്യങ്ങൾ ചെയ്തു.
ആദ്യത്തെ വിയന്നീസ് കാലഘട്ടം (1792 - 1802).
1792-ൽ ബീഥോവൻ രണ്ടാം തവണ വന്ന വിയന്നയിൽ, തന്റെ ദിവസാവസാനം വരെ അദ്ദേഹം അവിടെ താമസിച്ചു, അദ്ദേഹം പെട്ടെന്ന് കലയുടെ രക്ഷാധികാരികളെ കണ്ടെത്തി.
യുവ ബീഥോവനെ കണ്ടുമുട്ടിയ ആളുകൾ ഇരുപത് വയസ്സുള്ള സംഗീതസംവിധായകനെ സ്റ്റോക്കി എന്നാണ് വിശേഷിപ്പിച്ചത് യുവാവ്, പനാചിയോട് ചായ്വ്, ചിലപ്പോൾ ധിക്കാരം, എന്നാൽ സുഹൃത്തുക്കളുമായുള്ള ബന്ധത്തിൽ നല്ല സ്വഭാവവും മധുരവും. തന്റെ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ അപര്യാപ്തത മനസ്സിലാക്കിയ അദ്ദേഹം, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മ്യൂസിക് മേഖലയിലെ അംഗീകൃത വിയന്നീസ് അധികാരിയായ ജോസഫ് ഹെയ്ഡന്റെ അടുത്തേക്ക് പോയി (മൊസാർട്ട് ഒരു വർഷം മുമ്പ് മരിച്ചു), പരിശോധിക്കാൻ കുറച്ച് സമയത്തേക്ക് കൌണ്ടർപോയിന്റിലെ വ്യായാമങ്ങൾ കൊണ്ടുവന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഹെയ്ഡൻ താമസിയാതെ, കഠിനാധ്വാനിയായ വിദ്യാർത്ഥിയുടെ നേരെ ശാന്തനായി, ബീഥോവൻ, അവനിൽ നിന്ന് രഹസ്യമായി, ഐ. കൂടാതെ, വോക്കൽ രചനയിൽ മെച്ചപ്പെടാൻ ആഗ്രഹിച്ച അദ്ദേഹം വർഷങ്ങളോളം പ്രശസ്തരെ സന്ദർശിച്ചു ഓപ്പറ കമ്പോസർഅന്റോണിയോ സാലിയേരി. താമസിയാതെ അദ്ദേഹം അമച്വർമാരെയും പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞരെയും ഒന്നിപ്പിക്കുന്ന ഒരു സർക്കിളിൽ ചേർന്നു. കാൾ ലിഖ്നോവ്സ്കി രാജകുമാരൻ തന്റെ സുഹൃദ് വലയത്തിലേക്ക് യുവ പ്രവിശ്യയെ പരിചയപ്പെടുത്തി.
അക്കാലത്തെ യൂറോപ്പിന്റെ രാഷ്ട്രീയ സാമൂഹിക ജീവിതം ഭയാനകമായിരുന്നു: 1792-ൽ ബീഥോവൻ വിയന്നയിൽ എത്തിയപ്പോൾ, ഫ്രാൻസിലെ വിപ്ലവത്തിന്റെ വാർത്തയിൽ നഗരം പ്രക്ഷുബ്ധമായി. ബീഥോവൻ ആവേശത്തോടെ വിപ്ലവ മുദ്രാവാക്യങ്ങൾ സ്വീകരിക്കുകയും തന്റെ സംഗീതത്തിൽ സ്വാതന്ത്ര്യം പാടുകയും ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ അഗ്നിപർവ്വതവും സ്ഫോടനാത്മകവുമായ സ്വഭാവം അക്കാലത്തെ ചൈതന്യത്തിന്റെ മൂർത്തീഭാവമാണ്, എന്നാൽ സ്രഷ്ടാവിന്റെ സ്വഭാവം ഒരു പരിധിവരെ ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ രൂപപ്പെട്ടു എന്ന അർത്ഥത്തിൽ മാത്രം. പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട മാനദണ്ഡങ്ങളുടെ ധീരമായ ലംഘനം, ശക്തമായ സ്വയം സ്ഥിരീകരണം, ബീഥോവന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ഇടിമുഴക്കം നിറഞ്ഞ അന്തരീക്ഷം - മൊസാർട്ടിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ ഇതെല്ലാം അചിന്തനീയമായിരുന്നു.
എന്നിരുന്നാലും, ബീഥോവന്റെ ആദ്യകാല രചനകൾ പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കാനോനുകൾ പിന്തുടരുന്നു: ഇത് ട്രയോസ് (സ്ട്രിംഗുകളും പിയാനോ), വയലിൻ, പിയാനോ, സെല്ലോ സോണാറ്റാസ് എന്നിവയ്ക്കും ബാധകമാണ്. ബിഥോവന്റെ ഏറ്റവും അടുത്ത ഉപകരണമായിരുന്നു പിയാനോ പിയാനോ പ്രവർത്തിക്കുന്നുഅവൻ തന്റെ ഏറ്റവും അടുപ്പമുള്ള വികാരങ്ങൾ അങ്ങേയറ്റം ആത്മാർത്ഥതയോടെ പ്രകടിപ്പിച്ചു. ദി ഫസ്റ്റ് സിംഫണി (1801) എന്നത് ബീഥോവന്റെ ആദ്യത്തെ പൂർണ്ണമായും ഓർക്കസ്ട്ര രചനയാണ്.
ബധിരതയുടെ സമീപനം.
ബിഥോവന്റെ ബധിരത അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തെ എത്രത്തോളം സ്വാധീനിച്ചുവെന്ന് നമുക്ക് ഊഹിക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ. രോഗം ക്രമേണ വികസിച്ചു. ഇതിനകം 1798-ൽ, അദ്ദേഹം ടിന്നിടസിനെക്കുറിച്ച് പരാതിപ്പെട്ടു, ഉയർന്ന സ്വരങ്ങൾ വേർതിരിച്ചറിയാൻ അദ്ദേഹത്തിന് ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു, ഒരു സംസാരത്തിൽ നടത്തിയ സംഭാഷണം മനസ്സിലാക്കാൻ. സഹതാപത്തിന്റെ ഒരു വസ്തുവാകാനുള്ള സാധ്യതയിൽ ഭയപ്പെട്ടു - ഒരു ബധിര സംഗീതസംവിധായകൻ, തന്റെ അസുഖത്തെക്കുറിച്ച് ഒരു അടുത്ത സുഹൃത്തായ കാൾ അമെൻഡയോടും അതുപോലെ തന്നെ ഡോക്ടർമാരോടും സംസാരിച്ചു, അവർ തന്റെ കേൾവിയെ പരമാവധി സംരക്ഷിക്കാൻ ഉപദേശിച്ചു. അദ്ദേഹം തന്റെ വിയന്നീസ് സുഹൃത്തുക്കളുടെ സർക്കിളിൽ കറങ്ങുന്നത് തുടർന്നു, അതിൽ പങ്കെടുത്തു സംഗീത സായാഹ്നങ്ങൾ, ഒരുപാട് എഴുതി. തന്റെ ബധിരത മറയ്ക്കുന്നതിൽ അദ്ദേഹം വളരെ മിടുക്കനായിരുന്നു, 1812 വരെ, അദ്ദേഹത്തെ പലപ്പോഴും കണ്ടുമുട്ടുന്ന ആളുകൾ പോലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ രോഗം എത്രത്തോളം ഗുരുതരമാണെന്ന് സംശയിച്ചിരുന്നില്ല. സംഭാഷണത്തിനിടയിൽ അദ്ദേഹം പലപ്പോഴും അനുചിതമായി ഉത്തരം നൽകിയത് ഒരു മോശം മാനസികാവസ്ഥയോ അസാന്നിധ്യമോ ആണ്.
1802-ലെ വേനൽക്കാലത്ത്, ബീഥോവൻ വിയന്നയിലെ ശാന്തമായ പ്രാന്തപ്രദേശമായ ഹൈലിജൻസ്റ്റാഡിലേക്ക് വിരമിച്ചു. അതിശയകരമായ ഒരു പ്രമാണം അവിടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - ഹെലിജൻസ്റ്റാഡ് നിയമം, അസുഖത്താൽ പീഡിപ്പിക്കപ്പെട്ട ഒരു സംഗീതജ്ഞന്റെ വേദനാജനകമായ കുറ്റസമ്മതം. വിൽപത്രം ബീഥോവന്റെ സഹോദരങ്ങളെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു (അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണശേഷം വായിക്കാനും നടപ്പിലാക്കാനുമുള്ള നിർദ്ദേശങ്ങളോടെ); അതിൽ, അവൻ തന്റെ മാനസിക ക്ലേശത്തെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു: “എന്റെ അടുത്ത് നിൽക്കുന്ന ഒരാൾ ദൂരെ നിന്ന് ഒരു ഓടക്കുഴൽ വായിക്കുന്നത് കേൾക്കുമ്പോൾ അത് വേദനാജനകമാണ്, അത് എനിക്ക് കേൾക്കാനാകുന്നില്ല; അല്ലെങ്കിൽ ആരെങ്കിലും ഇടയൻ പാടുന്നത് കേൾക്കുമ്പോൾ എനിക്ക് ശബ്ദം പുറപ്പെടുവിക്കാൻ കഴിയില്ല." എന്നാൽ പിന്നീട്, ഡോ. വെഗെലറിന് എഴുതിയ കത്തിൽ, അദ്ദേഹം ആക്രോശിക്കുന്നു: "ഞാൻ വിധി തൊണ്ടയിൽ പിടിക്കും!", അദ്ദേഹം തുടർന്നും എഴുതുന്ന സംഗീതം ഈ തീരുമാനത്തെ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു: അതേ വേനൽക്കാലത്ത്, ശോഭയുള്ള രണ്ടാമത്തെ സിംഫണി, ഗംഭീരമായ പിയാനോ സൊണാറ്റാസ് op. 31, മൂന്ന് വയലിൻ സോണാറ്റകൾ, ഒപി. മുപ്പത്.
കാലഘട്ടം പക്വമായ സർഗ്ഗാത്മകത. « പുതിയ വഴി"(1803 - 1812).
"പുതിയ വഴി" എന്ന് ബീഥോവൻ തന്നെ വിളിച്ചതിന്റെ ആദ്യ നിർണായക വഴിത്തിരിവ് സംഭവിച്ചത് മൂന്നാം സിംഫണിയിലാണ് (ഹീറോയിക്, 1803-1804). അതിന്റെ ദൈർഘ്യം മുമ്പ് എഴുതിയ മറ്റേതൊരു സിംഫണിയുടെയും മൂന്നിരട്ടിയാണ്. ആദ്യം ബീഥോവൻ നെപ്പോളിയന് "ഹീറോയിക്ക്" സമർപ്പിച്ചുവെന്ന് പലപ്പോഴും വാദിക്കപ്പെടുന്നു (കാരണമില്ലാതെയല്ല), എന്നാൽ അദ്ദേഹം സ്വയം ചക്രവർത്തിയായതായി പ്രഖ്യാപിച്ചതായി അറിഞ്ഞപ്പോൾ, അദ്ദേഹം സമർപ്പണം റദ്ദാക്കി. "ഇനി അവൻ മനുഷ്യന്റെ അവകാശങ്ങളെ ചവിട്ടിമെതിക്കും, സ്വന്തം അഭിലാഷം മാത്രം തൃപ്തിപ്പെടുത്തും," കഥകൾ അനുസരിച്ച്, സമർപ്പണത്തോടെ സ്കോറിന്റെ ശീർഷക പേജ് കീറിയപ്പോൾ ബീഥോവന്റെ വാക്കുകൾ. അവസാനം, "ഹീറോയിക്" രക്ഷാധികാരികളിലൊരാളായ ലോബ്കോവിറ്റ്സ് രാജകുമാരന് സമർപ്പിച്ചു.
ഈ വർഷങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ തൂലികയിൽ നിന്ന് ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി ഉജ്ജ്വലമായ സൃഷ്ടികൾ പുറത്തുവന്നു. കമ്പോസറുടെ പ്രധാന കൃതികൾ അതിശയകരമായ സംഗീതത്തിന്റെ അവിശ്വസനീയമായ ഒരു പ്രവാഹം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, ഈ സാങ്കൽപ്പിക ശബ്ദ ലോകം അവനെ വിട്ടുപോകുന്ന യഥാർത്ഥ ശബ്ദങ്ങളുടെ ലോകത്തെ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു. അത് വിജയകരമായ ഒരു സ്വയം സ്ഥിരീകരണം ആയിരുന്നു, ചിന്തയുടെ കഠിനാധ്വാനത്തിന്റെ പ്രതിഫലനം, ഒരു ധനികന്റെ തെളിവ് ആന്തരിക ജീവിതംസംഗീതജ്ഞൻ.
രണ്ടാം കാലഘട്ടത്തിലെ കൃതികൾ: വയലിൻ സോണാറ്റ, എ മേജർ, ഒപി. 47 (ക്രൂറ്റ്സെറോവ, 1802-1803); മൂന്നാം സിംഫണി, (ഹീറോയിക്, 1802-1805); oratorio ക്രിസ്തു ഒലിവ് മലയിൽ, op. 85 (1803); പിയാനോ സോണാറ്റാസ്: "വാൾഡ്സ്റ്റൈൻ", ഒപി. 53; "അപ്പാസിയോനറ്റ" (1803-1815); ജി മേജറിലെ പിയാനോ കൺസേർട്ടോ നമ്പർ 4 (1805-1806); ബീഥോവന്റെ ഒരേയൊരു ഓപ്പറ, ഫിഡെലിയോ (1805, രണ്ടാം പതിപ്പ് 1806); മൂന്ന് "റഷ്യൻ" ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, ഒ.പി. 59 (കൌണ്ട് റസുമോവ്സ്കിക്ക് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു; 1805-1806); നാലാമത്തെ സിംഫണി (1806); കോളിനസ് കോറിയോലനസിന്റെ ദുരന്തത്തിലേക്കുള്ള ഓവർചർ, ഒപ്. 62 (1807); മാസ് ഇൻ സി മേജർ (1807); അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണി (1804-1808); ആറാമത്തെ സിംഫണി (പാസ്റ്ററൽ, 1807-1808); ഗോഥെ എഗ്മോണ്ടും (1809) മറ്റുള്ളവരും ദുരന്തത്തിന് സംഗീതം നൽകി.
തന്റെ ഉയർന്ന സമൂഹത്തിലെ ചില വിദ്യാർത്ഥികളിൽ ബീഥോവന്റെ പ്രണയവികാരങ്ങളാൽ പ്രചോദിതമായിരുന്നു നിരവധി രചനകൾ. പിന്നീട് "ലൂണാർ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന സോണാറ്റ, കൗണ്ടസ് ജൂലിയറ്റ് ഗുയിസിയാർഡിക്ക് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. അവളോട് വിവാഹാഭ്യർത്ഥന നടത്താൻ പോലും ബീഥോവൻ ചിന്തിച്ചു, പക്ഷേ ബധിരനായ ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ ഒരു കോക്വെറ്റിഷ് മതേതര സൗന്ദര്യത്തിന് അനുയോജ്യനല്ലെന്ന് കാലക്രമേണ തിരിച്ചറിഞ്ഞു. അവനറിയാവുന്ന മറ്റ് സ്ത്രീകൾ അവനെ നിരസിച്ചു; അവരിൽ ഒരാൾ അവനെ "വിചിത്രൻ" എന്നും "പാതി ഭ്രാന്തൻ" എന്നും വിളിച്ചു. ബ്രൺസ്വിക്ക് കുടുംബത്തിൽ സ്ഥിതി വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു, അതിൽ ബീഥോവൻ രണ്ട് മൂത്ത സഹോദരിമാർക്ക് - തെരേസയ്ക്കും ജോസഫിനും സംഗീത പാഠങ്ങൾ നൽകി. ബീഥോവന്റെ മരണശേഷം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേപ്പറുകളിൽ കണ്ടെത്തിയ "അനശ്വര പ്രിയപ്പെട്ടവന്റെ" സന്ദേശത്തിന്റെ വിലാസം തെരേസയാണെന്ന അനുമാനം വളരെക്കാലമായി നിരാകരിക്കപ്പെട്ടു, എന്നാൽ ഈ വിലാസം ജോസഫൈൻ ആണെന്ന് ആധുനിക ഗവേഷകർ ഒഴിവാക്കുന്നില്ല. ഏതായാലും, 1806-ലെ വേനൽക്കാലത്ത് ഹംഗേറിയൻ ബ്രൺസ്വിക്ക് എസ്റ്റേറ്റിൽ ബീഥോവൻ താമസിച്ചതിന് ഐഡലിക് ഫോർത്ത് സിംഫണി അതിന്റെ ആശയത്തിന് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
1804-ൽ, വിയന്നയിൽ വിജയിച്ചതിനാൽ, ഒരു ഓപ്പറ രചിക്കാനുള്ള ഉത്തരവ് ബീഥോവൻ മനസ്സോടെ സ്വീകരിച്ചു. ഓപ്പറ സ്റ്റേജ്പ്രശസ്തിയും പണവും അർത്ഥമാക്കുന്നു. ചുരുക്കത്തിൽ ഇതിവൃത്തം ഇപ്രകാരമായിരുന്നു: ധീരയായ, സംരംഭകയായ, വസ്ത്രം ധരിച്ച ഒരു സ്ത്രീ പുരുഷന്മാരുടെ വസ്ത്രംക്രൂരനായ ഒരു സ്വേച്ഛാധിപതിയുടെ തടവിലാക്കപ്പെട്ട തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഭർത്താവിനെ രക്ഷിക്കുകയും രണ്ടാമത്തേത് ജനങ്ങൾക്ക് മുന്നിൽ തുറന്നുകാട്ടുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ വിഷയത്തിൽ ഇതിനകം നിലവിലുള്ള ഓപ്പറയുമായി ആശയക്കുഴപ്പം ഉണ്ടാകാതിരിക്കാൻ - ഗവേയുടെ "ലിയോനോറ", വേഷംമാറിയ നായിക എടുക്കുന്ന പേരിന് ശേഷം ബീഥോവന്റെ കൃതിയെ "ഫിഡെലിയോ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. തീർച്ചയായും, ബീഥോവന് തിയേറ്ററിന് വേണ്ടി സംഗീതം രചിച്ച അനുഭവം ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. മെലോഡ്രാമയുടെ ക്ലൈമാക്സുകൾ മികച്ച സംഗീതത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു, എന്നാൽ മറ്റ് വിഭാഗങ്ങളിൽ, നാടകീയമായ കഴിവിന്റെ അഭാവം സംഗീതസംവിധായകനെ ഓപ്പറാറ്റിക് ദിനചര്യയ്ക്ക് മുകളിൽ ഉയരാൻ അനുവദിക്കുന്നില്ല (അദ്ദേഹത്തിന് ഇതിൽ വളരെ താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നുവെങ്കിലും: ഫിഡെലിയോയിൽ പുനർനിർമ്മിച്ച ശകലങ്ങളുണ്ട്. പതിനെട്ട് തവണ വരെ). എന്നിരുന്നാലും, ഓപ്പറ ക്രമേണ ശ്രോതാക്കളെ കീഴടക്കി (കമ്പോസറുടെ ജീവിതത്തിൽ, അതിന്റെ മൂന്ന് നിർമ്മാണങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത പതിപ്പുകളിൽ നടന്നു - 1805, 1806, 1814 എന്നിവയിൽ). സംഗീതസംവിധായകൻ ഇത്രയധികം സൃഷ്ടികൾ മറ്റൊരു സൃഷ്ടിയിലും നിക്ഷേപിച്ചിട്ടില്ലെന്ന് വാദിക്കാം.
ബീഥോവൻ, ഇതിനകം സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, ഗോഥെയുടെ കൃതികളെ ആഴത്തിൽ ബഹുമാനിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗ്രന്ഥങ്ങളിൽ നിരവധി ഗാനങ്ങൾ രചിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ദുരന്തമായ എഗ്മോണ്ടിന് സംഗീതം നൽകി, പക്ഷേ 1812 ലെ വേനൽക്കാലത്ത് ടെപ്ലിറ്റ്സിലെ ഒരു റിസോർട്ടിൽ അവർ ഒരുമിച്ച് അവസാനിച്ചപ്പോൾ മാത്രമാണ് ഗോഥെയെ കണ്ടുമുട്ടിയത്. പരിഷ്കൃതമായ പെരുമാറ്റംമഹാകവിയും സംഗീതസംവിധായകന്റെ പെരുമാറ്റത്തിന്റെ മൂർച്ചയും അവരുടെ അടുപ്പത്തിന് കാരണമായില്ല. "അവന്റെ കഴിവ് എന്നെ വല്ലാതെ ആകർഷിച്ചു, പക്ഷേ, നിർഭാഗ്യവശാൽ, അദ്ദേഹത്തിന് അദമ്യമായ കോപമുണ്ട്, ലോകം അദ്ദേഹത്തിന് വെറുപ്പുളവാക്കുന്ന ഒരു സൃഷ്ടിയാണെന്ന് തോന്നുന്നു," ഗോഥെ തന്റെ ഒരു കത്തിൽ പറയുന്നു.
ഓസ്ട്രിയൻ ആർച്ച്ഡ്യൂക്കും ചക്രവർത്തിയുടെ അർദ്ധസഹോദരനുമായ റുഡോൾഫുമായുള്ള ബീഥോവന്റെ സൗഹൃദം ഏറ്റവും കൗതുകകരമായ ചരിത്ര പ്ലോട്ടുകളിൽ ഒന്നാണ്. 1804-ൽ, 16 വയസ്സുള്ള ആർച്ച്ഡ്യൂക്ക് സംഗീതസംവിധായകനിൽ നിന്ന് പിയാനോ പാഠങ്ങൾ പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി. സാമൂഹിക പദവിയിൽ വലിയ വ്യത്യാസമുണ്ടെങ്കിലും, അധ്യാപകനും വിദ്യാർത്ഥിക്കും പരസ്പരം ആത്മാർത്ഥമായ സ്നേഹമുണ്ടായിരുന്നു. ആർച്ച്ഡ്യൂക്കിന്റെ കൊട്ടാരത്തിൽ പാഠങ്ങൾക്കായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ബീഥോവന് എണ്ണമറ്റ തോഴികളിലൂടെ കടന്നുപോകേണ്ടിവന്നു, തന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയെ "യുവർ ഹൈനസ്" എന്ന് വിളിക്കുകയും സംഗീതത്തോടുള്ള അമേച്വർ മനോഭാവത്തോട് പോരാടുകയും ചെയ്തു. രചനയുടെ തിരക്കിലാണെങ്കിൽ പാഠങ്ങൾ റദ്ദാക്കാൻ അദ്ദേഹം ഒരിക്കലും മടിച്ചില്ലെങ്കിലും അതിശയകരമായ ക്ഷമയോടെയാണ് അദ്ദേഹം ഇതെല്ലാം ചെയ്തത്. ആർച്ച്ഡ്യൂക്കിന്റെ ഉത്തരവനുസരിച്ച്, പിയാനോ സോണാറ്റ "ഫെയർവെൽ", ട്രിപ്പിൾ കൺസേർട്ടോ, അവസാനത്തേതും ഏറ്റവും ഗംഭീരവുമായ അഞ്ചാമത്തെ പിയാനോ കൺസേർട്ടോ, സോളം മാസ് (മിസ്സ സോലെംനിസ്) തുടങ്ങിയ രചനകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ആർച്ച്ഡ്യൂക്ക്, പ്രിൻസ് കിൻസ്കി, പ്രിൻസ് ലോബ്കോവിറ്റ്സ് എന്നിവർ കമ്പോസർക്കായി ഒരുതരം സ്കോളർഷിപ്പ് സ്ഥാപിച്ചു, അദ്ദേഹം വിയന്നയെ പ്രശസ്തനാക്കി, പക്ഷേ നഗര അധികാരികളിൽ നിന്ന് പിന്തുണ ലഭിച്ചില്ല, കൂടാതെ മൂന്ന് രക്ഷാധികാരികളിൽ ഏറ്റവും വിശ്വസനീയനായി ആർച്ച്ഡ്യൂക്ക് മാറി.
കഴിഞ്ഞ വർഷങ്ങൾ.
കമ്പോസറുടെ സാമ്പത്തിക സ്ഥിതി ഗണ്യമായി മെച്ചപ്പെട്ടു. പ്രസാധകർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്കോറുകൾക്കായി വേട്ടയാടുകയും ഡയബെല്ലിയുടെ ഗ്രാൻഡ് പിയാനോ വേരിയേഷൻസ് ഓൺ എ വാൾട്ട്സ് (1823) പോലുള്ള കൃതികൾ കമ്മീഷൻ ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. 1815-ൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹോദരൻ കാസ്പർ മരിച്ചപ്പോൾ, സംഗീതസംവിധായകൻ തന്റെ പത്തുവയസ്സുള്ള അനന്തരവൻ കാളിന്റെ രക്ഷാധികാരികളിൽ ഒരാളായി. ആൺകുട്ടിയോടുള്ള ബീഥോവന്റെ സ്നേഹം, അവന്റെ ഭാവി ഉറപ്പാക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം, സംഗീതസംവിധായകന് കാളിന്റെ അമ്മയോടുള്ള അവിശ്വാസവുമായി ഏറ്റുമുട്ടി; തൽഫലമായി, അവൻ രണ്ടുപേരോടും നിരന്തരം കലഹിച്ചു, ഈ സാഹചര്യം ഒരു ദാരുണമായ വെളിച്ചം വരച്ചു അവസാന കാലയളവ്അവന്റെ ജീവിതം. ബീഥോവൻ പൂർണ്ണ കസ്റ്റഡി ആവശ്യപ്പെട്ട വർഷങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹം വളരെ കുറച്ച് മാത്രമേ രചിച്ചിട്ടുള്ളൂ.
ബീഥോവന്റെ ബധിരത ഏതാണ്ട് പൂർണമായി. 1819 ആയപ്പോഴേക്കും, ഒരു സ്ലേറ്റ് ബോർഡ് അല്ലെങ്കിൽ പേപ്പറും പെൻസിലും (ബീഥോവൻ സംഭാഷണ നോട്ട്ബുക്കുകൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്) ഉപയോഗിച്ച് ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നവരുമായി ആശയവിനിമയം നടത്താൻ അദ്ദേഹത്തിന് പൂർണ്ണമായും മാറേണ്ടി വന്നു. ഡി മേജറിലെ (1818) ഗാംഭീര്യമുള്ള ഗംഭീരമായ മാസ്സ് (1818) അല്ലെങ്കിൽ ഒൻപതാം സിംഫണി പോലുള്ള രചനകളിൽ മുഴുകിയിരിക്കുന്ന അദ്ദേഹം വിചിത്രമായി പെരുമാറി, അപരിചിതരിൽ അലാറം ഉളവാക്കി: “പാടി, അലറി, കാലുകൾ ചവിട്ടി, പൊതുവെ മാരകമായ ഒരു അവസ്ഥയിലാണെന്ന് തോന്നി. അദൃശ്യനായ എതിരാളിയുമായി പോരാടുക" (ഷിൻഡ്ലർ). പ്രതിഭയുടെ അവസാന ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, അവസാനത്തെ അഞ്ച് പിയാനോ സൊണാറ്റകൾ - സ്കെയിലിൽ ഗംഭീരം, രൂപത്തിലും ശൈലിയിലും അസാധാരണമായത് - സമകാലികരായ പലർക്കും ഒരു ഭ്രാന്തന്റെ സൃഷ്ടികളായി തോന്നി. എന്നിരുന്നാലും, വിയന്നീസ് ശ്രോതാക്കൾ ബീഥോവന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ കുലീനതയും മഹത്വവും തിരിച്ചറിഞ്ഞു, അവർ ഒരു പ്രതിഭയുമായി ഇടപെടുകയാണെന്ന് അവർക്ക് തോന്നി. 1824-ൽ, ഒൻപതാം സിംഫണിയുടെ പ്രകടനത്തിനിടെ, ഷില്ലറുടെ ഓഡ് "ഫോർ ജോയ്" എന്ന വാചകത്തിലേക്കുള്ള കോറൽ ഫൈനൽ, ബീഥോവൻ കണ്ടക്ടറുടെ അരികിൽ നിന്നു. സിംഫണിയുടെ അവസാനത്തിലെ ശക്തമായ ക്ലൈമാക്സിൽ ഹാൾ ആകർഷിച്ചു, സദസ്സ് വന്യമായി, പക്ഷേ ബധിരനായ ബീഥോവൻ തിരിഞ്ഞുനോക്കിയില്ല. ഗായകരിൽ ഒരാൾ അവനെ കൈയിൽ പിടിച്ച് സദസ്സിനു അഭിമുഖമായി തിരിക്കുക, അങ്ങനെ സംഗീതസംവിധായകൻ കുമ്പിട്ടു.
പിന്നീടുള്ള മറ്റ് കൃതികളുടെ വിധി കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായിരുന്നു. ബീഥോവന്റെ മരണശേഷം വർഷങ്ങൾ കടന്നുപോയി, അതിനുശേഷം മാത്രമാണ് ഏറ്റവും സ്വീകാര്യരായ സംഗീതജ്ഞർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന ക്വാർട്ടറ്റുകളും അവസാന പിയാനോ സൊണാറ്റകളും അവതരിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങിയത്, ബീഥോവന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്നതും മനോഹരവുമായ ഈ നേട്ടങ്ങൾ ആളുകൾക്ക് വെളിപ്പെടുത്തി. ചില സമയങ്ങളിൽ ബീഥോവന്റെ വൈകിയുള്ള ശൈലി ധ്യാനാത്മകവും അമൂർത്തവുമാണ്, ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ യൂഫണി നിയമങ്ങളെ അവഗണിക്കുന്നു.
1827 മാർച്ച് 26-ന് വിയന്നയിൽ വച്ച് മഞ്ഞപ്പിത്തവും തുള്ളിമരുന്നും ബാധിച്ച ന്യുമോണിയ ബാധിച്ച് ബീഥോവൻ മരിച്ചു.
3. പിയാനോ സർഗ്ഗാത്മകതബീഥോവൻ
ബീഥോവന്റെ പിയാനോ സംഗീതത്തിന്റെ പാരമ്പര്യം മഹത്തരമാണ്:
32 സോണാറ്റകൾ;
22 വേരിയേഷൻ സൈക്കിളുകൾ (അവയിൽ - "സി-മോളിലെ 32 വ്യതിയാനങ്ങൾ");
ബാഗറ്റെല്ലുകൾ, നൃത്തങ്ങൾ, റോണ്ടോസ്;
നിരവധി ചെറിയ ഉപന്യാസങ്ങൾ.
ബിഥോവൻ ഒരു മിടുക്കനായ വിർച്വോസോ പിയാനിസ്റ്റായിരുന്നു, ഏത് വിഷയത്തിലും അക്ഷയമായ ചാതുര്യത്തോടെ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു. ബീഥോവന്റെ കച്ചേരി പ്രകടനങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശക്തമായ, ഭീമാകാരമായ സ്വഭാവം, ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ വലിയ വൈകാരിക ശക്തി, വളരെ വേഗത്തിൽ സ്വയം വെളിപ്പെടുത്തി. ഇത് മേലിൽ ഒരു ചേംബർ സലൂണിന്റെ ശൈലിയായിരുന്നില്ല, മറിച്ച് ഒരു വലിയ കച്ചേരി സ്റ്റേജായിരുന്നു, അവിടെ സംഗീതജ്ഞന് ഗാനരചന മാത്രമല്ല, സ്മാരക, വീരചിത്രങ്ങളും വെളിപ്പെടുത്താൻ കഴിയും, അത് അദ്ദേഹം ആവേശത്തോടെ ആകർഷിച്ചു. താമസിയാതെ ഇതെല്ലാം അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനകളിൽ വ്യക്തമായി പ്രകടമായി. കൂടാതെ, ബീഥോവന്റെ വ്യക്തിത്വം ആദ്യം വെളിപ്പെടുത്തിയത് പിയാനോ കോമ്പോസിഷനുകളിലാണ്.ബീഥോവൻ ഒരു എളിമയുള്ള ക്ലാസിക്കൽ പിയാനോ ശൈലിയിൽ തുടങ്ങി, ഇപ്പോഴും ഹാർപ്സികോർഡ് വാദന കലയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ ആധുനിക പിയാനോയ്ക്കുള്ള സംഗീതത്തിൽ അവസാനിച്ചു.
ബീഥോവന്റെ പിയാനോ ശൈലിയുടെ നൂതന സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ:
ശബ്ദ പരിധിയുടെ പരിധിയിലേക്കുള്ള വികാസം, അതുവഴി ഇതുവരെ അജ്ഞാതമായത് വെളിപ്പെടുത്തുന്നു ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾഅവസാന രജിസ്റ്ററുകൾ. അതിനാൽ - ദൂരെയുള്ള രജിസ്റ്ററുകൾ താരതമ്യം ചെയ്യുന്നതിലൂടെ നേടിയ വിശാലമായ വായു ഇടം എന്ന തോന്നൽ;
മെലഡി താഴ്ന്ന രജിസ്റ്ററുകളിലേക്ക് മാറ്റുന്നു;
വമ്പിച്ച കോർഡുകളുടെ ഉപയോഗം, സമ്പന്നമായ ഘടന;
പെഡൽ ടെക്നിക്കിന്റെ സമ്പുഷ്ടീകരണം.
ബിഥോവന്റെ വിപുലമായ പിയാനോ പൈതൃകത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ 32 സോണാറ്റകൾ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. ബീഥോവന്റെ സോണാറ്റ ഒരു പിയാനോ സിംഫണി പോലെയായി. ബിഥോവന്റെ സിംഫണി സ്മാരക ആശയങ്ങളുടെയും വിശാലമായ "എല്ലാ മനുഷ്യരുടെയും" പ്രശ്നങ്ങളുടെ മേഖലയാണെങ്കിൽ, സോണാറ്റാസിൽ കമ്പോസർ ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആന്തരിക അനുഭവങ്ങളുടെയും വികാരങ്ങളുടെയും ലോകം പുനർനിർമ്മിച്ചു. ബി. അസഫീവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, “ബീഥോവന്റെ സോണാറ്റകൾ ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഴുവൻ ജീവിതമാണ്. ഒരു തരത്തിലല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു തരത്തിൽ അവരുടെ പ്രതിഫലനം ഇവിടെ കണ്ടെത്താത്ത വൈകാരികാവസ്ഥകളില്ലെന്ന് തോന്നുന്നു.
ബീഥോവൻ തന്റെ സൊണാറ്റകളെ വ്യത്യസ്ത തരം പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ ആത്മാവിൽ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു:
സിംഫണികൾ ("അപ്പാസിയോനാറ്റ");
ഫാന്റസികൾ ("ലൂണാർ");
ഓവർച്ചർ ("ദയനീയം").
നിരവധി സോണാറ്റകളിൽ, ബീഥോവൻ ക്ലാസിക്കൽ 3-പാർട്ട് സ്കീമിനെ മറികടക്കുന്നു, സ്ലോ മൂവ്മെന്റിനും ഫിനാലെയ്ക്കും ഇടയിൽ ഒരു അധിക ഭാഗം - ഒരു മിനിറ്റ് അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ഷെർസോ - സ്ഥാപിക്കുന്നു, അതുവഴി സോണാറ്റയെ ഒരു സിംഫണിയോട് ഉപമിച്ചു. വൈകി വന്ന സോണാറ്റകളിൽ 2 ഭാഗങ്ങളാണുള്ളത്.
സോണാറ്റ നമ്പർ 8, "പാതറ്റിക്" (സി-മോൾ, 1798).
ഈ കൃതിയുടെ സംഗീതത്തിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്ന പ്രധാന സ്വരം വളരെ കൃത്യമായി നിർണ്ണയിച്ചതിനാൽ "പാതറ്റിക്" എന്ന പേര് ബീഥോവൻ തന്നെ നൽകി. "ദയനീയം" - ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്തു. - ആവേശം, ആവേശം, പാത്തോസ് നിറഞ്ഞത്. രണ്ട് സോണാറ്റകൾ മാത്രമേ അറിയൂ, അവയുടെ പേരുകൾ ബീഥോവന്റേതാണ്: "പാതറ്റിക്", "ഫെയർവെൽ" (എസ്-ദുർ, ഒപ്. 81 എ). ബീഥോവന്റെ ആദ്യകാല സൊണാറ്റകളിൽ (1802-ന് മുമ്പ്), പത്തേറ്റിക്ക് ഏറ്റവും പക്വതയുള്ളതാണ്.
സൊണാറ്റ നമ്പർ 14, "മൂൺലൈറ്റ്" (cis-moll, 1801).
"ലൂണാർ" എന്ന പേര് ബീഥോവന്റെ സമകാലിക കവി L. Relshtab (ഷുബെർട്ട് തന്റെ കവിതകളിൽ ധാരാളം ഗാനങ്ങൾ എഴുതി), കാരണം നൽകി. ഈ സോണാറ്റയുടെ സംഗീതം നിശബ്ദത, നിഗൂഢത എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു നിലാവുള്ള രാത്രി. ബീഥോവൻ തന്നെ ഇതിനെ "സൊണാറ്റ ക്വാസി ഉന ഫാന്റസി" (ഒരു സോണാറ്റ, അത് പോലെ, ഒരു ഫാന്റസി) എന്ന് നാമകരണം ചെയ്തു, ഇത് സൈക്കിളിന്റെ ഭാഗങ്ങളുടെ പുനർക്രമീകരണത്തെ ന്യായീകരിച്ചു:
ഭാഗം I - അഡാജിയോ, സ്വതന്ത്ര രൂപത്തിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു;
ഭാഗം II - ആമുഖ-ഇംപ്രൊവൈസേഷൻ രീതിയിൽ അല്ലെഗ്രെറ്റോ;
ഭാഗം III - ഫൈനൽ, സോണാറ്റ രൂപത്തിൽ.
സോണാറ്റയുടെ രചനയുടെ മൗലികത അതിന്റെ കാവ്യാത്മകമായ ഉദ്ദേശ്യം കൊണ്ടാണ്. ഒരു ആത്മീയ നാടകം, അത് മൂലമുണ്ടാകുന്ന അവസ്ഥകളുടെ പരിവർത്തനങ്ങൾ - ദുഃഖകരമായ സ്വയം മുഴുകുന്നതിൽ നിന്ന് അക്രമാസക്തമായ പ്രവർത്തനത്തിലേക്ക്.
ഞാൻ ഭാഗം (cis-moll) - ദുഃഖകരമായ മോണോലോഗ്-പ്രതിബിംബം. ഗംഭീരമായ ഒരു ഗാനമേള, ഒരു ശവസംസ്കാര മാർച്ചിനെക്കുറിച്ച് എന്നെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ഈ സോണാറ്റ മാനസികാവസ്ഥ പിടിച്ചെടുത്തു ദാരുണമായ ഏകാന്തതജൂലിയറ്റ് ഗിയിച്ചാർഡിയോടുള്ള പ്രണയം തകരുന്ന സമയത്ത് ബീഥോവന്റെ ഉടമസ്ഥതയിലായിരുന്നു.
പലപ്പോഴും, സോണാറ്റയുടെ രണ്ടാം ഭാഗം (ഡെസ്-ഡൂർ) അവളുടെ ചിത്രവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. മനോഹരമായ രൂപങ്ങൾ നിറഞ്ഞ, പ്രകാശത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും കളി, അലഗ്രെറ്റോ ആദ്യ ചലനത്തിൽ നിന്നും അവസാനത്തിൽ നിന്നും വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്. F. Liszt ന്റെ നിർവചനം അനുസരിച്ച്, ഇത് "രണ്ട് അഗാധങ്ങൾക്കിടയിലുള്ള ഒരു പുഷ്പം" ആണ്.
സൊണാറ്റയുടെ അവസാനഭാഗം ഒരു കൊടുങ്കാറ്റാണ്, അത് അതിന്റെ പാതയിലെ എല്ലാറ്റിനെയും തുടച്ചുനീക്കുന്നു, വികാരങ്ങളുടെ ഉഗ്രമായ ഘടകം. ലൂണാർ സോണാറ്റയുടെ അവസാനഭാഗം അപ്പാസിയോനാറ്റയെ മുൻകൂട്ടിക്കാണുന്നു.
സൊണാറ്റ നമ്പർ 21, "അറോറ" (സി-ഡൂർ, 1804).
ഈ കൃതിയിൽ, അക്രമാസക്തമായ അഭിനിവേശങ്ങളിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെ ബീഥോവന്റെ ഒരു പുതിയ മുഖം വെളിപ്പെടുന്നു. ഇവിടെ എല്ലാം പ്രാകൃതമായ പരിശുദ്ധിയോടെ ശ്വസിക്കുന്നു, മിന്നുന്ന പ്രകാശത്താൽ തിളങ്ങുന്നു. അവളെ "അറോറ" എന്ന് വിളിച്ചതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല (പുരാതന റോമൻ പുരാണങ്ങളിൽ - പ്രഭാതത്തിന്റെ ദേവത, പുരാതന ഗ്രീക്കിൽ ഈയോസിന് തുല്യമാണ്.). "വൈറ്റ് സോണാറ്റ" - റൊമെയ്ൻ റോളണ്ട് അതിനെ വിളിക്കുന്നു. പ്രകൃതിയുടെ ചിത്രങ്ങൾ അവയുടെ എല്ലാ പ്രൗഢിയിലും ഇവിടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.
ഭാഗം I - സ്മാരകം, സൂര്യോദയത്തിന്റെ ഒരു രാജകീയ ചിത്രത്തിന്റെ ആശയവുമായി യോജിക്കുന്നു.
ഭാഗം II R. റോളണ്ട് "സമാധാനമുള്ള വയലുകൾക്കിടയിൽ ബീഥോവന്റെ ആത്മാവിന്റെ അവസ്ഥ" എന്ന് വിശേഷിപ്പിക്കുന്നു.
ചുറ്റുപാടുമുള്ള ലോകത്തിന്റെ അവാച്യമായ സൗന്ദര്യത്തിൽ നിന്നുള്ള ആഹ്ലാദമാണ് ഫൈനൽ.
സൊണാറ്റ നമ്പർ 23, "അപ്പാസിയോണറ്റ" (എഫ്-മോൾ, 1805).
"അപ്പാസിയോനാറ്റ" (അഭിനിവേശമുള്ളത്) എന്ന പേര് ബീഥോവന്റേതല്ല, ഇത് ഹാംബർഗ് പ്രസാധകനായ ക്രാൻസ് കണ്ടുപിടിച്ചതാണ്. വികാരങ്ങളുടെ ക്രോധം, ചിന്തകളുടെ ഉഗ്രപ്രവാഹം, യഥാർത്ഥ ടൈറ്റാനിക് ശക്തിയുടെ അഭിനിവേശം എന്നിവ ക്ലാസിക്കൽ വ്യക്തതയിൽ ഇവിടെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. തികഞ്ഞ രൂപങ്ങൾ(ആസക്തികൾ ഇരുമ്പ് ഇച്ഛാശക്തിയാൽ നിയന്ത്രിക്കപ്പെടുന്നു). R. Rolland "Appassionata" എന്ന് നിർവചിക്കുന്നത് "ഒരു കരിങ്കൽ ചുക്കാൻ ഉള്ള ഒരു അഗ്നിപ്രവാഹം" എന്നാണ്. ബീഥോവന്റെ ശിഷ്യനായ ഷിൻഡ്ലർ തന്റെ ടീച്ചറോട് ഈ സോണാറ്റയുടെ ഉള്ളടക്കത്തെക്കുറിച്ച് ചോദിച്ചപ്പോൾ, "ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ദി ടെമ്പസ്റ്റ് വായിക്കുക" എന്ന് ബീഥോവൻ മറുപടി നൽകി. എന്നാൽ ഷേക്സ്പിയറിന്റെ കൃതിയെക്കുറിച്ച് ബീഥോവന് സ്വന്തം വ്യാഖ്യാനമുണ്ട്: അവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, പ്രകൃതിയുമായുള്ള മനുഷ്യന്റെ ടൈറ്റാനിക് പോരാട്ടം ഒരു വ്യക്തമായ സാമൂഹിക നിറം നേടുന്നു (സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിനും അക്രമത്തിനുമെതിരായ പോരാട്ടം).
"അപ്പാസിയോണറ്റ" - പ്രിയപ്പെട്ട ജോലിവി. ലെനിൻ: "എനിക്ക് അപ്പസ്യോനാറ്റയെക്കാൾ നന്നായി ഒന്നും അറിയില്ല, എല്ലാ ദിവസവും അത് കേൾക്കാൻ ഞാൻ തയ്യാറാണ്. അത്ഭുതകരമായ, മനുഷ്യത്വരഹിതമായ സംഗീതം. ഞാൻ എപ്പോഴും അഭിമാനത്തോടെ, ഒരുപക്ഷേ നിഷ്കളങ്കമായി, ചിന്തിക്കുന്നു: ഇവയാണ് ആളുകൾക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയുന്ന അത്ഭുതങ്ങൾ!
സോണാറ്റ ദാരുണമായി അവസാനിക്കുന്നു, എന്നാൽ അതേ സമയം ജീവിതത്തിന്റെ അർത്ഥം ഏറ്റെടുക്കുന്നു. അപ്പാസിയോനറ്റ ബീഥോവന്റെ ആദ്യത്തെ "ശുഭാപ്തി ദുരന്തം" ആയി മാറുന്നു. ബീഥോവനിൽ ഒരു ചിഹ്നത്തിന്റെ അർത്ഥമുള്ള ഒരു പുതിയ ചിത്രത്തിന്റെ (ഒരു ഗംഭീരമായ മാസ് നൃത്തത്തിന്റെ താളത്തിലെ ഒരു എപ്പിസോഡ്) അവസാന കോഡിലെ രൂപം, പ്രതീക്ഷയുടെ അഭൂതപൂർവമായ വൈരുദ്ധ്യം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, വെളിച്ചത്തിലേക്കും ഇരുണ്ട നിരാശയിലേക്കും ഉള്ള പ്രേരണ.
അതിലൊന്ന് സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ"അപ്പാസിയോനറ്റ" - അതിന്റെ അസാധാരണമായ ചലനാത്മകത, അത് അതിന്റെ സ്കെയിൽ വലിയ അനുപാതത്തിലേക്ക് വികസിപ്പിച്ചു. ഫോമിന്റെ എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളിലേക്കും തുളച്ചുകയറുന്ന വികസനം മൂലമാണ് സോണാറ്റ അലെഗ്രോ രൂപത്തിന്റെ വളർച്ച സംഭവിക്കുന്നത്. ഒപ്പം എക്സ്പോഷറും. വികസനം തന്നെ ഭീമാകാരമായ അനുപാതത്തിലേക്ക് വളരുന്നു, യാതൊരു നടപടിയും കൂടാതെ ഒരു തിരിച്ചടിയായി മാറുന്നു. കോഡ ഒരു രണ്ടാം വികസനമായി മാറുന്നു, അവിടെ മുഴുവൻ ഭാഗത്തിന്റെയും പര്യവസാനം എത്തുന്നു.
"അപ്പാസിയോനാറ്റ" യ്ക്ക് ശേഷം ഉയർന്നുവന്ന സോണാറ്റകൾ ഒരു വഴിത്തിരിവ് അടയാളപ്പെടുത്തി, ബീഥോവന്റെ ഒരു പുതിയ - വൈകി ശൈലിയിലേക്ക് ഒരു വഴിത്തിരിവ് അടയാളപ്പെടുത്തി, ഇത് പല കാര്യങ്ങളിലും പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റൊമാന്റിക് സംഗീതസംവിധായകരുടെ സൃഷ്ടികൾ പ്രതീക്ഷിച്ചിരുന്നു.
4. ബീഥോവന്റെ സിംഫണിക് കൃതികൾ.
സിംഫണിക്ക് ആദ്യമായി ഒരു പൊതുലക്ഷ്യം നൽകുകയും അതിനെ തത്ത്വചിന്തയുടെ തലത്തിലേക്ക് ഉയർത്തുകയും ചെയ്തത് ബീഥോവനായിരുന്നു. സംഗീതസംവിധായകന്റെ വിപ്ലവ-ജനാധിപത്യ ലോകവീക്ഷണം ഏറ്റവും വലിയ ആഴത്തിൽ ഉൾക്കൊള്ളിച്ചത് സിംഫണിയിലാണ്.
ബീഥോവൻ തന്റെ സിംഫണിക് കൃതികളിൽ ഗംഭീരമായ ദുരന്തങ്ങളും നാടകങ്ങളും സൃഷ്ടിച്ചു. വലിയ മനുഷ്യസമൂഹത്തെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്ന ബീഥോവന്റെ സിംഫണിക്ക് സ്മാരക രൂപങ്ങളുണ്ട്. അതിനാൽ, "ഹീറോയിക്" സിംഫണിയുടെ I ഭാഗം മൊസാർട്ടിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ സിംഫണിയുടെ I ഭാഗത്തിന്റെ ഏതാണ്ട് ഇരട്ടി വലുപ്പമുള്ളതാണ് - "വ്യാഴം", കൂടാതെ 9-ാമത്തെ സിംഫണിയുടെ ഭീമാകാരമായ അളവുകൾ മുമ്പ് എഴുതിയ ഏതെങ്കിലും സിംഫണിക് കൃതികളുമായി പൊതുവെ പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. .
30 വയസ്സ് വരെ, ബീഥോവൻ ഒരു സിംഫണി എഴുതിയിട്ടില്ല. ബീഥോവന്റെ ഏത് സിംഫണിക് സൃഷ്ടിയും ഏറ്റവും ദൈർഘ്യമേറിയ അധ്വാനത്തിന്റെ ഫലമാണ്. അതിനാൽ, "ഹീറോയിക്" 1.5 വർഷം, അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണി - 3 വർഷം, ഒമ്പതാം - 10 വർഷം സൃഷ്ടിച്ചു. മിക്ക സിംഫണികളും (മൂന്നാം മുതൽ ഒമ്പതാം വരെ) ബീഥോവന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ഉയർച്ചയുടെ കാലഘട്ടത്തിലാണ്.
ഐ സിംഫണി അന്വേഷണത്തെ സംഗ്രഹിക്കുന്നു ആദ്യകാല കാലഘട്ടം. ബെർലിയോസിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "ഇത് ഇപ്പോൾ ഹെയ്ഡൻ അല്ല, പക്ഷേ ഇതുവരെ ബീഥോവൻ അല്ല." രണ്ടാമത്തേതും മൂന്നാമത്തേതും അഞ്ചാമത്തേതും - വിപ്ലവ വീരത്വത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. നാലാമത്തെയും ആറാമത്തെയും ഏഴാമത്തെയും എട്ടാമത്തെയും - അവയുടെ ഗാനരചന, തരം, ഷെർസോ-നർമ്മ സവിശേഷതകൾ എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ബീഥോവന്റെ ഒമ്പതാമത്തെ സിംഫണിയിൽ അവസാന സമയംദാരുണമായ പോരാട്ടത്തിന്റെയും ശുഭാപ്തിവിശ്വാസമുള്ള ജീവിത-സ്ഥിരീകരണത്തിന്റെയും പ്രമേയത്തിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു.
മൂന്നാമത്തെ സിംഫണി, "ഹീറോയിക്" (1804).
ബീഥോവന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ യഥാർത്ഥ പുഷ്പം അദ്ദേഹത്തിന്റെ മൂന്നാമത്തെ സിംഫണിയുമായി (പക്വമായ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ കാലഘട്ടം) ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഈ സൃഷ്ടിയുടെ രൂപം മുമ്പായിരുന്നു ദാരുണമായ സംഭവങ്ങൾകമ്പോസറുടെ ജീവിതത്തിൽ - ബധിരതയുടെ ആരംഭം. സുഖം പ്രാപിക്കാൻ ഒരു പ്രതീക്ഷയുമില്ലെന്ന് മനസ്സിലാക്കിയ അവൻ നിരാശയിൽ മുങ്ങി, മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകൾ അവനെ വിട്ടുപോയില്ല. 1802-ൽ, ബീഥോവൻ തന്റെ വിൽപ്പത്രം തന്റെ സഹോദരന്മാർക്ക് എഴുതി, ഹീലിജൻസ്റ്റാഡ് എന്നറിയപ്പെടുന്നു.
കലാകാരന്റെ ആ ഭയങ്കരമായ നിമിഷത്തിലാണ് മൂന്നാമത്തെ സിംഫണി എന്ന ആശയം ജനിച്ചതും ഒരു ആത്മീയ വഴിത്തിരിവ് ആരംഭിച്ചതും, അതിൽ നിന്ന് ഏറ്റവും ഫലപ്രദമായ കാലഘട്ടം. സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതംബീഥോവൻ.
ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെയും നെപ്പോളിയന്റെയും ആദർശങ്ങളോടുള്ള ബീഥോവന്റെ അഭിനിവേശത്തെ ഈ കൃതി പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു, അദ്ദേഹം ഒരു യഥാർത്ഥ നാടോടി നായകന്റെ പ്രതിച്ഛായ തന്റെ മനസ്സിൽ പ്രതിഷ്ഠിച്ചു. സിംഫണി പൂർത്തിയാക്കിയ ശേഷം, ബീഥോവൻ അതിനെ "ബ്യൂണപാർട്ട്" എന്ന് വിളിച്ചു. എന്നാൽ നെപ്പോളിയൻ വിപ്ലവം മാറ്റി സ്വയം ചക്രവർത്തിയായി പ്രഖ്യാപിച്ചു എന്ന വാർത്ത ഉടൻ വിയന്നയിൽ എത്തി. ഇതിനെക്കുറിച്ച് അറിഞ്ഞപ്പോൾ, ബീഥോവൻ രോഷാകുലനായി: “ഇയാളും ഒരു സാധാരണ വ്യക്തിയാണ്! ഇപ്പോൾ അവൻ എല്ലാ മനുഷ്യാവകാശങ്ങളെയും കാലുകൊണ്ട് ചവിട്ടിമെതിക്കും, സ്വന്തം അഭിലാഷം മാത്രം പിന്തുടരും, മറ്റുള്ളവരെക്കാൾ സ്വയം ഉയർത്തി സ്വേച്ഛാധിപതിയാകും! ദൃക്സാക്ഷികൾ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ബീഥോവൻ മേശയുടെ അടുത്തേക്ക് പോയി, ടൈറ്റിൽ പേജ് പിടിച്ചെടുത്ത് മുകളിൽ നിന്ന് താഴേക്ക് വലിച്ചുകീറി തറയിൽ എറിഞ്ഞു. തുടർന്ന്, കമ്പോസർ സിംഫണിക്ക് ഒരു പുതിയ പേര് നൽകി - "ഹീറോയിക്".
മൂന്നാം സിംഫണിയോടെ, ലോക സിംഫണിയുടെ ചരിത്രത്തിൽ ഒരു പുതിയ യുഗം ആരംഭിച്ചു. സൃഷ്ടിയുടെ അർത്ഥം ഇപ്രകാരമാണ്: ഒരു ടൈറ്റാനിക് പോരാട്ടത്തിനിടയിൽ, നായകൻ മരിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവന്റെ നേട്ടം അനശ്വരമാണ്.
ഭാഗം I - അല്ലെഗ്രോ കോൺ ബ്രിയോ (എസ്-ദുർ). ജിപി - ഒരു നായകന്റെയും പോരാട്ടത്തിന്റെയും പ്രതിച്ഛായ.
ഭാഗം II - ശവസംസ്കാര മാർച്ച് (സി-മോൾ).
III ഭാഗം - ഷെർസോ.
ഭാഗം IV - ഫൈനൽ - എല്ലാം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന നാടോടി വിനോദത്തിന്റെ ഒരു അനുഭൂതി.
അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണി, സി-മോൾ (1808).
ഈ സിംഫണി മൂന്നാം സിംഫണിയുടെ വീരോചിതമായ പോരാട്ടത്തിന്റെ ആശയം തുടരുന്നു. "ഇരുട്ടിലൂടെ - വെളിച്ചത്തിലേക്ക്", - എ സെറോവ് ഈ ആശയം നിർവചിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്. ഈ സിംഫണിക്ക് കമ്പോസർ ഒരു പേര് നൽകിയില്ല. എന്നാൽ അതിന്റെ ഉള്ളടക്കം ബീഥോവന്റെ വാക്കുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അദ്ദേഹം ഒരു സുഹൃത്തിന് എഴുതിയ കത്തിൽ പറഞ്ഞു: “സമാധാനത്തിന്റെ ആവശ്യമില്ല! ഉറക്കമല്ലാതെ മറ്റൊരു വിശ്രമവും ഞാൻ തിരിച്ചറിയുന്നില്ല... വിധിയെ ഞാൻ തൊണ്ടയിൽ കുരുക്കും. അവൾക്ക് എന്നെ വളച്ചൊടിക്കാൻ കഴിയില്ല. വിധിയോട് പോരാടുക എന്ന ആശയമാണ് അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണിയുടെ ഉള്ളടക്കം നിർണ്ണയിച്ചത്.
ഒരു മഹത്തായ ഇതിഹാസത്തിന് ശേഷം (മൂന്നാം സിംഫണി), ബീഥോവൻ ഒരു ലാക്കോണിക് നാടകം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. മൂന്നാമത്തേത് ഹോമറിന്റെ ഇലിയഡുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുകയാണെങ്കിൽ, അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണിയെ ക്ലാസിക് ദുരന്തങ്ങളുമായും ഗ്ലക്കിന്റെ ഓപ്പറകളുമായും താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു.
സിംഫണിയുടെ നാലാമത്തെ ഭാഗം ദുരന്തത്തിന്റെ 4 പ്രവൃത്തികളായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ജോലി ആരംഭിക്കുന്ന ലീറ്റ്മോട്ടിഫിലൂടെ അവ പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അതിനെക്കുറിച്ച് ബീഥോവൻ തന്നെ പറഞ്ഞു: "അങ്ങനെ വിധി വാതിലിൽ മുട്ടുന്നു." വളരെ സംക്ഷിപ്തമായി, ഒരു എപ്പിഗ്രാഫ് (4 ശബ്ദങ്ങൾ) പോലെ, ഈ തീം കുത്തനെ തട്ടുന്ന താളത്തോടെ വിവരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഇത് തിന്മയുടെ പ്രതീകമാണ്, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ജീവിതത്തെ ദാരുണമായി ആക്രമിക്കുന്നു, മറികടക്കാൻ അവിശ്വസനീയമായ ശ്രമങ്ങൾ ആവശ്യമായ ഒരു തടസ്സമായി.
ഒന്നാം ഭാഗത്തിൽ, പാറയുടെ തീം പരമോന്നതമാണ്.
രണ്ടാം ഭാഗത്തിൽ, ചിലപ്പോൾ അവളുടെ "ടാപ്പിംഗ്" ഭയപ്പെടുത്തുന്നതാണ്.
മൂന്നാം ഭാഗത്ത് - അല്ലെഗ്രോ - (ഇവിടെ ബീഥോവൻ പരമ്പരാഗത മിനുറ്റും ഷെർസോയും ("തമാശ") നിരസിക്കുന്നു, കാരണം ഇവിടെ സംഗീതം അസ്വസ്ഥവും വൈരുദ്ധ്യവുമാണ്) - പുതിയ കയ്പോടെ മുഴങ്ങുന്നു.
ഫിനാലെയിൽ (അവധിക്കാലം, വിജയഘോഷയാത്ര), റോക്ക് തീം കഴിഞ്ഞ നാടകീയ സംഭവങ്ങളുടെ ഓർമ്മയായി തോന്നുന്നു. ഫൈനൽ ഒരു ഗംഭീരമായ അപ്പോത്തിയോസിസാണ്, വീരോചിതമായ പ്രേരണയാൽ പിടിച്ചെടുക്കപ്പെട്ട ജനക്കൂട്ടത്തിന്റെ വിജയകരമായ ആഹ്ലാദം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഒരു കോഡയിൽ അതിന്റെ പാരമ്യത്തിലെത്തുന്നു.
സിംഫണി നമ്പർ 6, "പാസ്റ്ററൽ" (F-dur, 1808).
പ്രകൃതിയും അതിലെ ലയനവും, മനസ്സമാധാനവും, നാടോടി ജീവിതത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ - ഇതാണ് ഈ സിംഫണിയുടെ ഉള്ളടക്കം. ബീഥോവന്റെ ഒമ്പത് സിംഫണികളിൽ, ആറാമത്തേത് ഏക പ്രോഗ്രാം സിംഫണിയാണ്; ഒരു പൊതു ശീർഷകമുണ്ട്, ഓരോ ഭാഗത്തിനും ശീർഷകമുണ്ട്:
ഭാഗം I - "ഗ്രാമത്തിൽ എത്തിയപ്പോൾ ഉണ്ടായ സന്തോഷകരമായ വികാരങ്ങൾ"
രണ്ടാം ഭാഗം - "തോടുക്കരികിലെ രംഗം"
ഭാഗം III - "ഗ്രാമവാസികളുടെ ഒരു ഉല്ലാസസംഗമം"
IV ഭാഗം - "ഇടിമഴ"
അഞ്ചാം ഭാഗം - “ഇടയന്റെ പാട്ട്. ഇടിമിന്നലിനുശേഷം ദൈവത്തോടുള്ള നന്ദിയുടെ ഗാനം.
നിഷ്കളങ്കമായ ആലങ്കാരികത ഒഴിവാക്കാൻ ബീഥോവൻ ശ്രമിച്ചു, കൂടാതെ ശീർഷകത്തിന്റെ ഉപശീർഷകത്തിൽ ഊന്നിപ്പറയുന്നു - "പെയിന്റിംഗിനേക്കാൾ കൂടുതൽ വികാര പ്രകടനമാണ്."
പ്രകൃതി, ബീഥോവനെ ജീവിതവുമായി അനുരഞ്ജിപ്പിക്കുന്നു: പ്രകൃതിയോടുള്ള ആരാധനയിൽ, അവൻ സങ്കടങ്ങളിൽ നിന്നും ഉത്കണ്ഠകളിൽ നിന്നും വിസ്മൃതി കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നു, സന്തോഷത്തിന്റെയും പ്രചോദനത്തിന്റെയും ഉറവിടം. ബധിരനായ ബീഥോവൻ, ആളുകളിൽ നിന്ന് ഒറ്റപ്പെട്ടു, പലപ്പോഴും വിയന്നയുടെ പ്രാന്തപ്രദേശത്തുള്ള വനങ്ങളിൽ അലഞ്ഞുനടന്നു: “സർവ്വശക്തൻ! ഓരോ മരവും നിന്നെക്കുറിച്ചു പറയുന്ന കാടുകളിൽ ഞാൻ സന്തുഷ്ടനാണ്. അവിടെ സമാധാനത്തോടെ എനിക്ക് നിന്നെ സേവിക്കാം.
"പാസ്റ്ററൽ" സിംഫണി പലപ്പോഴും സംഗീത റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ മുൻഗാമിയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. സിംഫണിക് സൈക്കിളിന്റെ "സ്വതന്ത്ര" വ്യാഖ്യാനം (5 ഭാഗങ്ങൾ, ഒരേ സമയം, അവസാന മൂന്ന് ഭാഗങ്ങൾ ഇടവേളയില്ലാതെ നടപ്പിലാക്കിയതിനാൽ - തുടർന്ന് മൂന്ന് ഭാഗങ്ങൾ), അതുപോലെ തന്നെ ബെർലിയോസ്, ലിസ്റ്റ് എന്നിവരുടെ കൃതികൾ പ്രതീക്ഷിക്കുന്ന പ്രോഗ്രാമാറ്റിക് തരം മറ്റ് റൊമാന്റിക്സ്.
ഒൻപതാം സിംഫണി (ഡി-മോൾ, 1824).
ഒമ്പതാമത്തെ സിംഫണി ലോകത്തിലെ മാസ്റ്റർപീസുകളിൽ ഒന്നാണ് സംഗീത സംസ്കാരം. ഇവിടെ ബീഥോവൻ വീരോചിതമായ പോരാട്ടത്തിന്റെ പ്രമേയത്തിലേക്ക് വീണ്ടും തിരിയുന്നു, അത് സാർവത്രികവും സാർവത്രികവുമായ സ്കെയിലിലേക്ക് മാറുന്നു. കലാപരമായ സങ്കൽപ്പത്തിന്റെ മഹത്വത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ, ഒൻപതാം സിംഫണി അതിനുമുമ്പ് ബീഥോവൻ സൃഷ്ടിച്ച എല്ലാ സൃഷ്ടികളെയും മറികടക്കുന്നു. "മികച്ച സിംഫണിസ്റ്റിന്റെ എല്ലാ മഹത്തായ പ്രവർത്തനങ്ങളും ഈ" ഒമ്പതാമത്തെ തരംഗത്തിലേക്ക്" ചായുകയാണെന്ന് A. സെറോവ് എഴുതിയതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല.
സൃഷ്ടിയുടെ മഹത്തായ ധാർമ്മിക ആശയം - ദശലക്ഷക്കണക്കിന് ആളുകളുടെ സാഹോദര്യ ഐക്യത്തിനായുള്ള സൗഹൃദത്തിനായുള്ള ആഹ്വാനത്തോടെ എല്ലാ മനുഷ്യരാശികളോടും ഒരു അഭ്യർത്ഥന - സമാപനത്തിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, ഇത് സിംഫണിയുടെ അർത്ഥ കേന്ദ്രമാണ്. ബീഥോവൻ ആദ്യമായി ഗായകസംഘത്തെയും സോളോയിസ്റ്റുകളെയും പരിചയപ്പെടുത്തുന്നത് ഇവിടെയാണ്. ബീഥോവന്റെ ഈ കണ്ടെത്തൽ ഒന്നിലധികം തവണ ഉപയോഗിച്ചു സംഗീതസംവിധായകർ XIX-XXനൂറ്റാണ്ടുകൾ (ബെർലിയോസ്, മാഹ്ലർ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്). ബീഥോവൻ ഷില്ലേഴ്സ് ഓഡ് ടു ജോയ് (സ്വാതന്ത്ര്യം, സാഹോദര്യം, മനുഷ്യരാശിയുടെ സന്തോഷം എന്നിവയുടെ ആശയം) വരികൾ ഉപയോഗിച്ചു:
ആളുകൾ പരസ്പരം സഹോദരങ്ങളാണ്!
കെട്ടിപ്പിടിക്കുക, ദശലക്ഷക്കണക്കിന്!
ഒന്നിന്റെ സന്തോഷത്തിൽ ലയിക്കുക!
ബീഥോവന് ഒരു വാക്ക് ആവശ്യമായിരുന്നു, കാരണം പ്രസംഗത്തിന്റെ പാത്തോസിന് സ്വാധീനത്തിന്റെ വർദ്ധിച്ച ശക്തിയുണ്ട്.
ഒൻപതാം സിംഫണിയിൽ പ്രോഗ്രാമിംഗിന്റെ സവിശേഷതകൾ ഉണ്ട്. അവസാനഘട്ടത്തിൽ, മുമ്പത്തെ ഭാഗങ്ങളുടെ എല്ലാ തീമുകളും ആവർത്തിക്കുന്നു - സിംഫണിയുടെ ആശയത്തിന്റെ ഒരുതരം സംഗീത വിശദീകരണം, തുടർന്ന് വാക്കാലുള്ള ഒന്ന്.
സൈക്കിളിന്റെ നാടകീയതയും രസകരമാണ്: ആദ്യം, നാടകീയമായ ചിത്രങ്ങളുള്ള രണ്ട് വേഗത്തിലുള്ള ഭാഗങ്ങൾ പിന്തുടരുന്നു, തുടർന്ന് മൂന്നാം ഭാഗം - മന്ദഗതിയിലുള്ളതും അവസാനവുമാണ്. അങ്ങനെ, തുടർച്ചയായ എല്ലാ ആലങ്കാരിക വികാസവും സ്ഥിരമായി അന്തിമഘട്ടത്തിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു - ജീവിത പോരാട്ടത്തിന്റെ ഫലം, വിവിധ വശങ്ങൾമുമ്പത്തെ വിഭാഗങ്ങളിൽ നൽകിയിരിക്കുന്നു.
1824-ൽ ഒമ്പതാം സിംഫണിയുടെ ആദ്യ പ്രകടനത്തിന്റെ വിജയം വിജയമായിരുന്നു. ബീഥോവനെ അഞ്ച് കരഘോഷങ്ങളോടെ സ്വാഗതം ചെയ്തു, അതേസമയം രാജകുടുംബം പോലും മര്യാദയനുസരിച്ച് മൂന്ന് തവണ മാത്രമേ അഭിവാദ്യം ചെയ്യപ്പെടൂ. ബധിരനായ ബീഥോവന് കൈയടി കേൾക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. സദസ്സിലേക്ക് മുഖം തിരിച്ചപ്പോൾ മാത്രമാണ് ശ്രോതാക്കളെ പിടിച്ചിരുത്തുന്ന ആനന്ദം അദ്ദേഹത്തിന് കാണാൻ കഴിഞ്ഞത്.
പക്ഷേ, ഇതിനെല്ലാം പുറമേ, സിംഫണിയുടെ രണ്ടാമത്തെ പ്രകടനം കുറച്ച് ദിവസങ്ങൾക്ക് ശേഷം പകുതി ശൂന്യമായ ഹാളിൽ നടന്നു.
ഓവർച്ചറുകൾ.
മൊത്തത്തിൽ, ബീഥോവന് 11 ഓവർച്ചറുകൾ ഉണ്ട്. ഓപ്പറ, ബാലെ, തിയേറ്റർ നാടകം എന്നിവയുടെ ആമുഖമായാണ് അവയെല്ലാം ഉടലെടുത്തത്. നേരത്തെ ഓവർചറിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം ഒരു സംഗീതവും നാടകീയവുമായ പ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയ്ക്കായി തയ്യാറെടുക്കുകയായിരുന്നുവെങ്കിൽ, ബീഥോവനോടൊപ്പം ഓവർചർ ഒരു സ്വതന്ത്ര കൃതിയായി വികസിക്കുന്നു. ബീഥോവനിൽ, ഓവർച്ചർ തുടർന്നുള്ള പ്രവൃത്തിയുടെ ആമുഖമായി മാറുകയും അതിലേക്ക് മാറുകയും ചെയ്യുന്നു. സ്വതന്ത്ര തരംവികസനത്തിന്റെ സ്വന്തം ആന്തരിക നിയമങ്ങൾക്ക് വിധേയമായി.
കോറിയോലനസ്, ലിയോനോർ നമ്പർ 2, എഗ്മോണ്ട് എന്നിവയാണ് ബീഥോവന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഓവർച്ചറുകൾ. ഓവർചർ "എഗ്മോണ്ട്" - ഗോഥെയുടെ ദുരന്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ സ്പാനിഷ് അടിമകൾക്കെതിരെ ഡച്ച് ജനത നടത്തിയ പോരാട്ടമാണ് ഇതിന്റെ പ്രമേയം. സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന് വേണ്ടി പോരാടുന്ന എഗ്മോണ്ട് എന്ന നായകൻ മരിക്കുന്നു. ഓവർചറിൽ, വീണ്ടും, എല്ലാ വികസനവും ഇരുട്ടിൽ നിന്ന് വെളിച്ചത്തിലേക്ക്, കഷ്ടപ്പാടുകളിൽ നിന്ന് സന്തോഷത്തിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു (അഞ്ചാമത്തെയും ഒമ്പതാമത്തെയും സിംഫണികളിലെന്നപോലെ).
ഗ്രന്ഥസൂചിക
അഡോർണോ ടി. ബീഥോവന്റെ അവസാന ശൈലി // എം.എഫ്. 1988, നമ്പർ 6.
അൽഷ്വാങ് എ. ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ. എം., 1977.
Bryantseva V. ജീൻ ഫിലിപ്പ് റാമോയും ഫ്രഞ്ചും മ്യൂസിക്കൽ തിയേറ്റർ. എം., 1981.
വി.എ. മൊസാർട്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ 200-ാം ചരമവാർഷികത്തിന്: കല. വ്യത്യസ്ത രചയിതാക്കൾ // SM 1991, നമ്പർ 12.
Ginzburg L., Grigoriev V. വയലിൻ കലയുടെ ചരിത്രം. ഇഷ്യൂ. 1. എം., 1990.
ഗോസൻപുഡ് എ.എ. സംക്ഷിപ്ത ഓപ്പറ നിഘണ്ടു. കൈവ്, 1986.
ഗ്രുബർ ആർ.ഐ. സംഗീതത്തിന്റെ പൊതു ചരിത്രം. ഭാഗം 1. എം., 1960.
ഗുരെവിച്ച് ഇ.എൽ. ചരിത്രം വിദേശ സംഗീതം: ജനപ്രിയ പ്രഭാഷണങ്ങൾ: വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക്. ഉയർന്നത് കൂടാതെ ശരാശരി. ped. പാഠപുസ്തകം സ്ഥാപനങ്ങൾ. എം., 2000.
ഡ്രസ്കിൻ എം.എസ്.ഐ.എസ്.ബാച്ച്. എം., "സംഗീതം", 1982.
വിദേശ സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രം. ഇഷ്യൂ. 1. XVIII നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മദ്ധ്യം വരെ / കമ്പ്. റോസെൻഷിൽഡ് കെ.കെ.എം., 1978.
വിദേശ സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രം. ഇഷ്യൂ. 2. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതി / കമ്പ്. ലെവിക് ബി.വി. എം., 1987.
വിദേശ സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രം. ഇഷ്യൂ. 3. ജർമ്മനി, ഓസ്ട്രിയ, ഇറ്റലി, ഫ്രാൻസ്, പോളണ്ട് 1789 മുതൽ പത്തൊൻപതാം പകുതിനൂറ്റാണ്ട് / കോമ്പ്. കോണൻ വി.ഡി. എം., 1989.
വിദേശ സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രം. ഇഷ്യൂ. 6 / എഡ്. സ്മിർനോവ വി.വി. സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്, 1999.
കബനോവ I. Guido d'Arezzo // ഇയർബുക്ക് ഓഫ് മെമ്മറബിൾ മ്യൂസിക്കൽ തീയതികളും ഇവന്റുകളും. എം., 1990.
കൊനെൻ വി. മോണ്ടെവർഡി. - എം., 1971.
ലെവിക് ബി. വിദേശ സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രം: പാഠപുസ്തകം. ഇഷ്യൂ. 2. എം.: സംഗീതം, 1980.
ലിവാനോവ ടി. 17-18 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ സംഗീതം നിരവധി കലകളിൽ. എം., "സംഗീതം", 1977.
ലിവാനോവ T. I. 1789 വരെ പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രം: പാഠപുസ്തകം. 2 വാല്യങ്ങളിൽ T. 1. 18-ആം നൂറ്റാണ്ടോടെ. എം., 1983.
ലോബനോവ എം. വെസ്റ്റേൺ യൂറോപ്യൻ മ്യൂസിക്കൽ ബറോക്ക്: സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെയും കാവ്യാത്മകതയുടെയും പ്രശ്നങ്ങൾ. എം., 1994.
മാർച്ചെസി ജി. ഓപ്പറ. വഴികാട്ടി. ഉത്ഭവം മുതൽ ഇന്നുവരെ. എം., 1990.
Martynov VF വേൾഡ് ആർട്ട് കൾച്ചർ: Proc. അലവൻസ്. - മൂന്നാം പതിപ്പ്. - മിൻസ്ക്: ടെട്രാസിസ്റ്റംസ്, 2000.
മാത്യു എം.ഇ. പുരാതന കിഴക്കിന്റെ കലയുടെ ചരിത്രം. 2 വാല്യങ്ങളിൽ T. 1 - L., 1941.
J.S. ബാച്ചിന്റെ Milshtein J. Well-tempered Clavier ഉം അതിന്റെ പ്രകടനത്തിന്റെ സവിശേഷതകളും. എം., "സംഗീതം", 1967.
കിഴക്ക് / പൊതു രാജ്യങ്ങളുടെ സംഗീത സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം. ed. വി.പി.ഷെസ്തകോവ. - എൽ.: സംഗീതം, 1967.
മൊറോസോവ് എസ്.എ.ബാഖ്. - 2nd ed. - എം.: മോൾ. ഗാർഡ്, 1984. - (ശ്രദ്ധേയമായ ആളുകളുടെ ജീവിതം. സെർ ബയോഗ്രർ. ലക്കം 5).
നൊവാക് എൽ. ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻ. എം., 1973.
ഓപ്പറ ലിബ്രെറ്റോസ്: സംഗ്രഹംഓപ്പറ ഉള്ളടക്കം. എം., 2000.
ലുല്ലി മുതൽ ഇന്നുവരെ: ശനി. ലേഖനങ്ങൾ / കോം. ബി.ജെ.കോണൻ. എം., 1967.
റോളണ്ട് ആർ. ഹാൻഡൽ. എം., 1984.
റോളണ്ട് ആർ. ഗ്രെട്രി // റോളണ്ട് ആർ. സംഗീതവും ചരിത്രപരവുമായ പൈതൃകം. ഇഷ്യൂ. 3. എം., 1988.
രിത്സരെവ് എസ്.എ. കെ.വി. കുഴപ്പം. എം., 1987.
സ്മിർനോവ് എം. സംഗീതത്തിന്റെ വൈകാരിക ലോകം. എം., 1990.
സംഗീതസംവിധായകരുടെ ക്രിയേറ്റീവ് പോർട്രെയ്റ്റുകൾ. ജനപ്രിയ ഗൈഡ്. എം., 1990.
വെസ്റ്റ്റാപ്പ് ജെ. പർസെൽ. എൽ., 1980.
ഫിലിമോനോവ എസ്.വി. ലോക കലാ സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രം: ട്യൂട്ടോറിയൽസെക്കൻഡറി സ്കൂൾ, യൂണിവേഴ്സിറ്റി വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക്. അധ്യായം 1-4. മോസിർ, 1997, 1998.
ജോഹാൻ സെബാസ്റ്റ്യൻ ബാച്ചിന്റെ ജീവിതം, കല, പ്രവൃത്തികൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ച് ഫോർക്കൽ. എം., "സംഗീതം", 1974.
Hammerschlag J. ബാച്ച് ഒരു ഡയറി സൂക്ഷിച്ചിരുന്നെങ്കിൽ. ബുഡാപെസ്റ്റ്, കോർവിന, 1965.
ഖുബോവ് ജി എൻ സെബാസ്റ്റ്യൻ ബാച്ച്. എഡ്. 4. എം., 1963.
ഷ്വീറ്റ്സർ എ. ജോഹാൻ സെബാസ്റ്റ്യൻ ബാച്ച്. എം., 1966.
എസ്കിന എൻ ബറോക്ക് // എംഎഫ്. 1991, നമ്പർ 1, 2.
http://www.musarticles.ru
ബഗറ്റെല്ലെ (ഫ്രഞ്ച് - “ട്രിങ്കറ്റ്”) ഒരു ചെറിയ സംഗീത ശകലമാണ്, അത് അവതരിപ്പിക്കാൻ പ്രയാസമില്ല, പ്രധാനമായും ഒരു കീബോർഡ് ഉപകരണത്തിന്. ഈ പേര് ആദ്യം ഉപയോഗിച്ചത് കൂപെറിൻ ആണ്. ബീഥോവൻ, ലിസ്റ്റ്, സിബെലിയസ്, ഡ്വോറക് എന്നിവർ ബാഗറ്റെല്ലുകൾ എഴുതി.
ആകെ 4 ലിയോനോറ ഓവർച്ചറുകൾ ഉണ്ട്. ഫിഡെലിയോ എന്ന ഓപ്പറയുടെ 4 പതിപ്പുകളായി അവ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്.
"മനുഷ്യന്റെ നെഞ്ചിൽ നിന്ന് തീ കൊത്തിയെടുക്കാൻ സംഗീതം ബാധ്യസ്ഥമാണ്" - ഇത് ജർമ്മൻ സംഗീതസംവിധായകൻ ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവന്റെ വാക്കുകളാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന നേട്ടങ്ങളിൽ പെടുന്നു.
ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ ആശയങ്ങളുടെയും ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യ-സ്നേഹപരമായ മാനദണ്ഡങ്ങളുടെയും സ്വാധീനത്തിലാണ് ബീഥോവന്റെ ലോകവീക്ഷണം രൂപപ്പെട്ടത്. സംഗീതപരമായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലി, ഒരു വശത്ത്, വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ തുടർന്നു, മറുവശത്ത്, പുതിയ റൊമാന്റിക് കലയുടെ സവിശേഷതകൾ പിടിച്ചെടുത്തു. ബീഥോവന്റെ കൃതികളിലെ ക്ലാസിക്കലിസത്തിൽ നിന്ന്, ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ മഹത്വം, സംഗീത രൂപങ്ങളുടെ മനോഹരമായ വൈദഗ്ദ്ധ്യം, സിംഫണി, സോണാറ്റ എന്നീ വിഭാഗങ്ങളെ ആകർഷിക്കുന്നു. റൊമാന്റിസിസത്തിൽ നിന്ന് ഈ വിഭാഗങ്ങളുടെ മേഖലയിൽ ധീരമായ പരീക്ഷണം, വോക്കൽ, പിയാനോ മിനിയേച്ചറുകൾക്കുള്ള ആവേശം.
ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ ജർമ്മനിയിൽ ഒരു കോടതി സംഗീതജ്ഞന്റെ കുടുംബത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. കൂടെ സംഗീതം കളിക്കാൻ തുടങ്ങി ശൈശവത്തിന്റെ പ്രാരംഭദശയിൽഅച്ഛന്റെ നേതൃത്വത്തിൽ. എന്നാൽ ബീഥോവന്റെ യഥാർത്ഥ ഉപദേഷ്ടാവ് കമ്പോസറും കണ്ടക്ടറും ഓർഗനിസ്റ്റുമായിരുന്ന കെ.ജി. നേവ്. പതിനൊന്നാം വയസ്സുമുതൽ, ബീഥോവൻ പള്ളിയിൽ അസിസ്റ്റന്റ് ഓർഗനിസ്റ്റായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു, പിന്നീട് കോടതി ഓർഗനിസ്റ്റായി, സഹപാഠിയായി. ഓപ്പറ ഹൌസ്ബോൺ.
1792-ൽ ബീഥോവൻ വിയന്നയിലേക്ക് മാറി. അദ്ദേഹം സംഗീത പാഠങ്ങൾ പഠിച്ചു ഏറ്റവും വലിയ സംഗീതജ്ഞർആ യുഗം. അതിനാൽ സംഗീത രൂപങ്ങൾ, സമന്വയം, ബഹുസ്വരത എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള കമ്പോസറുടെ ഉജ്ജ്വലമായ അറിവ്. താമസിയാതെ ബീഥോവൻ കച്ചേരികൾ നൽകാൻ തുടങ്ങി; ജനകീയമായി. തെരുവുകളിൽ അദ്ദേഹം അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു, ഉന്നത വ്യക്തികളുടെ വീടുകളിൽ ഉത്സവ സ്വീകരണങ്ങളിലേക്ക് ക്ഷണിക്കപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹം ഒരുപാട് കണ്ടുപിടിച്ചു: അദ്ദേഹം സോണാറ്റകൾ, പിയാനോയ്ക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള കച്ചേരികൾ, സിംഫണികൾ എന്നിവ എഴുതി.
വളരെക്കാലമായി, ബീഥോവനെ ഗുരുതരമായ അസുഖം ബാധിച്ചതായി ആരും ഊഹിച്ചില്ല - അദ്ദേഹത്തിന് കേൾവി നഷ്ടപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. രോഗം ഭേദമാകില്ലെന്ന് ബോധ്യപ്പെട്ട കമ്പോസർ 1802-ൽ മരിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. ഒരു വിൽപത്രം തയ്യാറാക്കി, അവിടെ അദ്ദേഹം സ്വന്തം തീരുമാനത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ വിശദീകരിച്ചു. എന്നാൽ നിരാശയെ മറികടക്കാൻ ബീഥോവന് കഴിഞ്ഞു, കൂടുതൽ സംഗീതം എഴുതാനുള്ള ശക്തി കണ്ടെത്തി. പ്രതിസന്ധിയിൽ നിന്നുള്ള വഴി മൂന്നാമത്തെ ("വീര") സിംഫണി ആയിരുന്നു.
1803-1808 ൽ. കമ്പോസർ സോണാറ്റകളുടെ സൃഷ്ടിയിലും പ്രവർത്തിച്ചു; പ്രത്യേകിച്ചും, വയലിനും പിയാനോയ്ക്കും ഒമ്പതാമത്, ഇത് പാരീസിലെ വയലിനിസ്റ്റ് റുഡോൾഫ് ക്രൂറ്റ്സറിന് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അതിനാൽ ഇതിന് "ക്രൂറ്റ്സർ" എന്ന പദവി ലഭിച്ചു; പിയാനോ, അഞ്ചാമത്തെയും ആറാമത്തെയും സിംഫണികൾക്കുള്ള ഇരുപത്തിമൂന്നാം ("അപ്പാസിയോനാറ്റ").
ആറാമത്തെ ("പാസ്റ്ററൽ") സിംഫണി "ഗ്രാമീണ ജീവിതത്തിന്റെ ഓർമ്മകൾ" എന്ന ഉപശീർഷകത്തിലാണ്. ഈ കൃതി മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ വിവിധ അവസ്ഥകളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു, ആന്തരിക അനുഭവങ്ങളിൽ നിന്നും പോരാട്ടങ്ങളിൽ നിന്നും കുറച്ചുകാലത്തേക്ക് വേർപിരിഞ്ഞു. പ്രകൃതിയുടെയും ഗ്രാമീണ ജീവിതത്തിന്റെയും ലോകവുമായുള്ള സമ്പർക്കത്തിൽ നിന്ന് ഉണ്ടാകുന്ന വികാരങ്ങൾ സിംഫണി അറിയിക്കുന്നു. അതിന്റെ ഘടന അസാധാരണമാണ് - നാലിന് പകരം അഞ്ച് ഭാഗങ്ങൾ. സിംഫണിയിൽ ആലങ്കാരികത, ഓനോമാറ്റോപ്പിയ (പക്ഷികൾ പാടുന്നു, ഇടിമുഴക്കം മുതലായവ) ഘടകങ്ങൾ ഉണ്ട്. ബീഥോവന്റെ കണ്ടെത്തലുകൾ പിന്നീട് പല റൊമാന്റിക് സംഗീതസംവിധായകരും ഉപയോഗിച്ചു.
ബീഥോവന്റെ സിംഫണിക് സൃഷ്ടിയുടെ പരകോടി ഒമ്പതാമത്തെ സിംഫണി ആയിരുന്നു. ഇത് 1812 ൽ വീണ്ടും വിഭാവനം ചെയ്യപ്പെട്ടു, പക്ഷേ കമ്പോസർ 1822 മുതൽ 1823 വരെ അതിൽ പ്രവർത്തിച്ചു. സിംഫണി സ്കെയിലിൽ ഗംഭീരമാണ്; അവസാനഭാഗം പ്രത്യേകിച്ച് അസാധാരണമാണ്, ഇത് ഗായകസംഘത്തിനും സോളോയിസ്റ്റുകൾക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള ഒരു വലിയ കാന്ററ്റ പോലെയാണ്, ജെ.എഫ്. ഷില്ലർ "ടു ജോയ്" എന്ന ഓഡിൻറെ വാചകത്തിൽ എഴുതിയതാണ്.
ആദ്യ ഭാഗത്തിൽ, സംഗീതം ക്രൂരവും നാടകീയവുമാണ്: ശബ്ദങ്ങളുടെ കുഴപ്പത്തിൽ നിന്ന്, കൃത്യവും പൂർണ്ണമായും വലിയ തോതിലുള്ള തീം ജനിക്കുന്നു. രണ്ടാം ഭാഗം - കഥാപാത്രത്തിലെ ഷെർസോ ആദ്യത്തേത് പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു. മൂന്നാം ഭാഗം, അവതരിപ്പിച്ചത് മന്ദഗതിയിലുള്ള വേഗത, പ്രബുദ്ധമായ ആത്മാവിന്റെ ശാന്തമായ നോട്ടമാണ്. രണ്ടുതവണ, ആരവങ്ങളുടെ ശബ്ദങ്ങൾ സംഗീതത്തിന്റെ തിരക്കില്ലാത്ത ഒഴുക്കിലേക്ക് പൊട്ടിത്തെറിച്ചു. അവർ ഇടിമിന്നലുകളും യുദ്ധങ്ങളും ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവർക്ക് പൊതുവായ ദാർശനിക ചിത്രം മാറ്റാൻ കഴിയില്ല. ഈ സംഗീതം ബീഥോവന്റെ വരികളുടെ പരകോടിയാണ്. നാലാം ഭാഗം അന്തിമമാണ്. കഴിഞ്ഞ ഭാഗങ്ങളുടെ പ്രമേയങ്ങൾ കടന്നുപോകുന്ന ഭൂതകാലം പോലെ ശ്രോതാക്കളുടെ മുന്നിൽ ഒഴുകുന്നു. ഇവിടെ സന്തോഷത്തിന്റെ തീം വരുന്നു. തീമിന്റെ ആന്തരിക ഘടന അതിശയകരമാണ്: വിറയലും കർശനമായ സംയമനവും, വലിയ ആന്തരിക ശക്തിയും, നന്മയ്ക്കും സത്യത്തിനും സൗന്ദര്യത്തിനും വേണ്ടിയുള്ള മഹത്തായ സ്തുതിയിൽ പ്രകാശനം ചെയ്തു.
1825 ലാണ് സിംഫണിയുടെ പ്രീമിയർ നടന്നത്. വിയന്ന ഓപ്പറ ഹൗസിൽ. തിയറ്റർ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ രചയിതാവിന്റെ പദ്ധതി നടപ്പിലാക്കാൻ, അത് പര്യാപ്തമല്ല, അവർക്ക് അമച്വർമാരെ ക്ഷണിക്കേണ്ടി വന്നു: ഇരുപത്തിനാല് വയലിനുകൾ, പത്ത് വയലുകൾ, പന്ത്രണ്ട് സെലോകൾ, ഡബിൾ ബാസുകൾ. ഒരു വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കൽ ഓർക്കസ്ട്രയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അത്തരമൊരു രചന അസാധാരണമാംവിധം വലുതായിരുന്നു. കൂടാതെ, ഏത് കോറൽ ഭാഗത്തിലും (ബാസ്, ടെനോർ, ആൾട്ടോ, സോപ്രാനോ) ഇരുപത്തിനാല് ഗായകർ ഉൾപ്പെടുന്നു, അത് സാധാരണ മാനദണ്ഡങ്ങളും കവിഞ്ഞു.
ബീഥോവന്റെ ജീവിതകാലത്ത് ഒമ്പതാമത്തെ സിംഫണി പലർക്കും മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല; സംഗീതസംവിധായകനെ അടുത്തറിയുന്നവരും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളും ശ്രോതാക്കളും സംഗീതത്തിൽ പ്രബുദ്ധരായവർ മാത്രമാണ് ഇത് പ്രശംസിച്ചത്, എന്നാൽ കാലക്രമേണ, ലോകത്തിലെ പ്രശസ്തമായ ഓർക്കസ്ട്രകൾ അവരുടെ ശേഖരത്തിൽ സിംഫണി ഉൾപ്പെടുത്താൻ തുടങ്ങി.
കമ്പോസറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ അവസാന കാലഘട്ടത്തിലെ സൃഷ്ടികൾ വികാരങ്ങളുടെ സംയമനവും ദാർശനിക ആഴവുമാണ്, അത് ആവേശഭരിതമായതും നാടകീയവുമായ ആദ്യകാല കൃതികളിൽ നിന്ന് അവയെ വേർതിരിക്കുന്നു. തന്റെ ജീവിതകാലത്ത്, ബീഥോവൻ 9 സിംഫണികൾ, 32 സോണാറ്റകൾ, 16 സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, ഓപ്പറ ഫിഡെലിയോ, സോളം മാസ്സ്, 5 പിയാനോ കൺസേർട്ടുകൾ, വയലിൻ, ഓർക്കസ്ട്ര, ഓവർച്ചറുകൾ, വിവിധ ഉപകരണങ്ങൾക്കായി വ്യക്തിഗത ഭാഗങ്ങൾ എന്നിവ എഴുതി.
അതിശയകരമെന്നു പറയട്ടെ, കമ്പോസർ ഇതിനകം പൂർണ്ണമായും ബധിരനായിരുന്നപ്പോൾ നിരവധി കൃതികൾ (ഒമ്പതാം സിംഫണി ഉൾപ്പെടെ) എഴുതി. എന്നാൽ അവന്റെയും ഏറ്റവും പുതിയ കൃതികൾ- പിയാനോയ്ക്കും ക്വാർട്ടറ്റുകൾക്കുമുള്ള സോണാറ്റാസ് - ചേംബർ സംഗീതത്തിന്റെ അതിരുകടന്ന മാസ്റ്റർപീസുകൾ.
പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതി മുതൽ പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പാദം വരെയുള്ള കാലഘട്ടത്തിലെ യൂറോപ്യൻ സംഗീതത്തിന്റെ വികാസം എന്നാണ് ക്ലാസിക് കാലഘട്ടത്തിലെ സംഗീതത്തെ സാധാരണയായി വിളിക്കുന്നത്.
സംഗീതത്തിലെ ക്ലാസിക്കലിസം എന്ന ആശയം സംഗീതത്തിന്റെ കൂടുതൽ വികസനം നിർണ്ണയിച്ച വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകൾ എന്നും വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഹെയ്ഡൻ, മൊസാർട്ട്, ബീഥോവൻ തുടങ്ങിയ സംഗീതജ്ഞരുടെയും സംഗീതജ്ഞരുടെയും സൃഷ്ടികളുമായി ശക്തമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
"ക്ലാസിസത്തിന്റെ സംഗീതം" എന്ന ആശയം "" എന്ന ആശയവുമായി സാമ്യമുള്ളതല്ല. ശാസ്ത്രീയ സംഗീതം", അതിൽ കൂടുതൽ ഉണ്ട് പൊതുവായ അർത്ഥംകാലത്തിന്റെ പരീക്ഷണമായി നിലകൊള്ളുന്ന ഭൂതകാല സംഗീതത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ക്ലാസിക്കൽ സംഗീത കൃതികൾ ഒരു വ്യക്തിയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളെയും പ്രവർത്തനങ്ങളെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും മഹത്വപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു, അവൻ അനുഭവിക്കുന്ന വികാരങ്ങളും വികാരങ്ങളും, അവ പ്രധാനമായും വീര സ്വഭാവമുള്ളതാണ് (പ്രത്യേകിച്ച് ബീഥോവന്റെ സംഗീതത്തിൽ).
വുൾഫ്ഗാങ് അമേഡിയസ് മൊസാർട്ട്
വി.എ. 1756-ൽ സാൽസ്ബർഗിൽ ജനിച്ച മൊസാർട്ട് കുട്ടിക്കാലം മുതൽ സാൽസ്ബർഗിലെ ഇംപീരിയൽ ചാപ്പലിന്റെ കണ്ടക്ടറായിരുന്ന പിതാവിനൊപ്പം സംഗീതം പഠിച്ചു. ആൺകുട്ടിക്ക് ആറ് വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, അവന്റെ പിതാവ് അവനെയും അനുജത്തിയെയും തലസ്ഥാനത്ത് കഴിവുള്ള കുട്ടികളെ കാണിക്കാൻ വിയന്നയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി; യൂറോപ്പിന്റെ മിക്കവാറും എല്ലാ ഭാഗങ്ങളിലും കച്ചേരികൾ തുടർന്നു.
1779-ൽ മൊസാർട്ട് സാൽസ്ബർഗിലെ കോടതി ഓർഗനിസ്റ്റിന്റെ സേവനത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു. 1781-ൽ, പോയതിനുശേഷം ജന്മനാട്, കഴിവുള്ള ഒരു കമ്പോസർ ഒടുവിൽ വിയന്നയിലേക്ക് മാറുന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം തന്റെ ജീവിതാവസാനം വരെ ജീവിച്ചു. വിയന്നയിൽ അദ്ദേഹം ചെലവഴിച്ച വർഷങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കരിയറിലെ ഏറ്റവും ഫലപ്രദമായി മാറി: 1782 മുതൽ 1786 വരെയുള്ള കാലയളവിൽ, കമ്പോസർ തന്റെ മിക്ക കച്ചേരികളും പിയാനോയ്ക്കായുള്ള കൃതികളും നാടകീയമായ രചനകളും രചിച്ചു. ഒരു പുതുമക്കാരനെന്ന നിലയിൽ, അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യ ഓപ്പറയായ ദി അബ്ഡക്ഷൻ ഫ്രം സെറാഗ്ലിയോയിൽ സ്വയം കാണിച്ചു, അതിൽ ആദ്യമായി വാചകം ജർമ്മൻ ഭാഷയിലാണ് കേട്ടത്, അല്ലാതെ ഇറ്റാലിയൻ(ഓപ്പറ ലിബ്രെറ്റോസിലെ പരമ്പരാഗത ഭാഷയാണ് ഇറ്റാലിയൻ). Le nozze di Figaro പിന്തുടർന്നു, ആദ്യം ബർഗ് തിയേറ്ററിൽ അവതരിപ്പിച്ചു, തുടർന്ന് ഡോൺ ജിയോവാനിയും ദാറ്റ്സ് വാട്ട് ഓൾ വിമൻ ഡൂവും വൻ വിജയങ്ങളായിരുന്നു.
മൊസാർട്ടിന്റെ ഓപ്പറകൾ മുമ്പത്തെ രൂപങ്ങളുടെയും വിഭാഗങ്ങളുടെയും നവീകരണവും സമന്വയവുമാണ്. ഓപ്പറയിൽ, മൊസാർട്ട് സംഗീതത്തിന് ആധിപത്യം നൽകുന്നു - വോക്കൽ തുടക്കം, സിംഫണി, ശബ്ദങ്ങളുടെ സമന്വയം.
മൊസാർട്ടിന്റെ പ്രതിഭ മറ്റ് സംഗീത വിഭാഗങ്ങളിലും പ്രകടമായി. സിംഫണി, ക്വിന്ററ്റ്, ക്വാർട്ടറ്റ്, സോണാറ്റ എന്നിവയുടെ ഘടന അദ്ദേഹം മികവുറ്റതാക്കി, ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയുമൊത്തുള്ള സോളോ ഇൻസ്ട്രുമെന്റിനായി കച്ചേരിയുടെ ക്ലാസിക്കൽ രൂപത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവാണ് അദ്ദേഹം. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ദൈനംദിന (വിനോദാത്മക) ഓർക്കസ്ട്ര, സമന്വയ സംഗീതം ഗംഭീരവും യഥാർത്ഥവുമാണ് - വഴിതിരിച്ചുവിടലുകൾ, സെറിനേഡുകൾ, കാസേഷനുകൾ, രാത്രികൾ, കൂടാതെ മാർച്ചുകളും നൃത്തങ്ങളും. മൊസാർട്ടിന്റെ പേര് സർഗ്ഗാത്മക പ്രതിഭയുടെ വ്യക്തിത്വമായി മാറിയിരിക്കുന്നു, ഏറ്റവും ഉയർന്ന സംഗീത പ്രതിഭ, സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ഐക്യം. ജീവിതത്തിൽ സത്യവും.
ലുവിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ
ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ ഒരു പ്രശസ്ത ജർമ്മൻ സംഗീതസംവിധായകനാണ്, അദ്ദേഹം എല്ലാ കാലത്തും ജനങ്ങളുടെയും ഏറ്റവും മികച്ച സ്രഷ്ടാക്കളിൽ ഒരാളായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതി ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലും റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലും പെടുന്നു. വാസ്തവത്തിൽ, അത്തരം നിർവചനങ്ങളാൽ ഇത് പരിമിതപ്പെടുത്താൻ കഴിയില്ല: ബീഥോവന്റെ കൃതികൾ, ഒന്നാമതായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രതിഭയുടെ പ്രകടനമാണ്.
ഭാവി മിടുക്കനായ കമ്പോസർ 1770 ഡിസംബറിൽ ബോണിൽ ജനിച്ചു. ബീഥോവന്റെ ജനനത്തീയതി കൃത്യമായി അറിയില്ല, അവന്റെ സ്നാനത്തിന്റെ തീയതി മാത്രമേ സ്ഥാപിച്ചിട്ടുള്ളൂ - ഡിസംബർ 17. നാലാമത്തെ വയസ്സിൽ തന്നെ ആൺകുട്ടിയുടെ കഴിവുകൾ ശ്രദ്ധേയമായിരുന്നു. അച്ഛൻ ഉടൻ തന്നെ അതൊരു പുതിയ വരുമാന മാർഗമായി എടുത്തു. ഒരു അദ്ധ്യാപകൻ മറ്റൊരാൾക്ക് ശേഷം വിജയിച്ചു, എന്നാൽ നല്ല സംഗീതജ്ഞർ അവരിൽ അപൂർവ്വമായി മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ.
ആദ്യത്തെ കച്ചേരി കൊളോണിൽ നടന്നു, അവിടെ 8 വയസ്സുള്ള ലുഡ്വിഗ് ആറ് വയസ്സുള്ളപ്പോൾ പ്രൊമോഷണൽ ആവശ്യങ്ങൾക്കായി പ്രഖ്യാപിച്ചു. എന്നാൽ പ്രകടനം പ്രതീക്ഷിച്ച വരുമാനം നൽകിയില്ല. പന്ത്രണ്ടാം വയസ്സിൽ, അദ്ദേഹം ഹാർപ്സികോർഡ്, ഓർഗൻ, വയലിൻ എന്നിവ സ്വതന്ത്രമായി വായിച്ചു, ഒരു ഷീറ്റിൽ നിന്ന് എളുപ്പത്തിൽ വായിക്കുന്ന കുറിപ്പുകൾ. ഈ വർഷമാണ് യുവ ബീഥോവന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സംഭവം നടന്നത്, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ തുടർന്നുള്ള ജീവിതത്തെയും ജീവിതത്തെയും സാരമായി സ്വാധീനിച്ചു: ബോണിലെ കോടതി ചാപ്പലിന്റെ പുതിയ ഡയറക്ടറായ ക്രിസ്റ്റ്യൻ ഗോട്ട്ലോബ് നെഫെ ലുഡ്വിഗിന്റെ യഥാർത്ഥ അധ്യാപകനും ഉപദേഷ്ടാവുമായി. . ജെ.എസ്.ബാച്ച്, മൊസാർട്ട്, ഹാൻഡൽ, ഹെയ്ഡൻ തുടങ്ങിയവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളോടും സാമ്പിളുകളിലും പാഠങ്ങളിലുമുള്ള താൽപ്പര്യം തന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയിൽ ഉണർത്താൻ നെഫെയ്ക്ക് കഴിഞ്ഞു. ക്ലാവിയർ സംഗീതംആധുനിക പിയാനോ ശൈലിയുടെ സൂക്ഷ്മതകൾ F. E. ബാച്ച് ബീഥോവൻ വിജയകരമായി മനസ്സിലാക്കുന്നു.
വർഷങ്ങളോളം കഠിനാധ്വാനത്തിലൂടെ, നഗരത്തിലെ ഒരു പ്രമുഖ വ്യക്തിയായി മാറാൻ ബീഥോവന് കഴിയുന്നു സംഗീത സമൂഹം. ചെറുപ്പം കഴിവുള്ള സംഗീതജ്ഞൻമികച്ച സംഗീതജ്ഞരുടെ അംഗീകാരം, മൊസാർട്ടിനൊപ്പം ക്ലാസുകൾ എന്നിവ സ്വപ്നം കാണുന്നു. എല്ലാത്തരം പ്രതിബന്ധങ്ങളെയും മറികടന്ന്, 17 കാരനായ ലുഡ്വിഗ് മൊസാർട്ടിനെ കാണാൻ വിയന്നയിലേക്ക് വരുന്നു. അദ്ദേഹം ഇതിൽ വിജയിക്കുന്നു, പക്ഷേ അക്കാലത്തെ മാസ്ട്രോ "ഡോൺ ജിയോവാനി" എന്ന ഓപ്പറയുടെയും ഗെയിമിന്റെയും സൃഷ്ടിയിൽ പൂർണ്ണമായും ലയിച്ചു. യുവ സംഗീതജ്ഞൻമനസ്സില്ലാമനസ്സോടെ ശ്രദ്ധിച്ചു, അവസാനം എളിമയുള്ള പ്രശംസ മാത്രം നൽകി. ബീഥോവൻ മാസ്ട്രോയോട് ചോദിച്ചു: "ഇംപ്രൊവൈസേഷനായി എനിക്ക് ഒരു തീം തരൂ" - അക്കാലത്ത്, തന്നിരിക്കുന്ന തീം മെച്ചപ്പെടുത്താനുള്ള കഴിവ് പിയാനിസ്റ്റുകൾക്കിടയിൽ വ്യാപകമായിരുന്നു. മൊസാർട്ട് അദ്ദേഹത്തിന് രണ്ട് വരി പോളിഫോണിക് എക്സ്പോസിഷൻ കളിച്ചു. ലുഡ്വിഗ് തന്റെ തല നഷ്ടപ്പെടാതെ ഒരു അത്ഭുതകരമായ ജോലി ചെയ്തു, പ്രശസ്ത സംഗീതജ്ഞനെ തന്റെ കഴിവുകളാൽ മതിപ്പുളവാക്കി.
വിപ്ലവ വീരത്വം, പാത്തോസ്, ഉന്നതമായ ചിത്രങ്ങൾ, ആശയങ്ങൾ എന്നിവയാൽ നിറഞ്ഞതാണ് ബീഥോവന്റെ സൃഷ്ടി, യഥാർത്ഥ നാടകവും മികച്ച വൈകാരിക ശക്തിയും ഊർജ്ജവും നിറഞ്ഞതാണ്. "പോരാട്ടത്തിലൂടെ - വിജയത്തിലേക്ക്" - അത്തരമൊരു അടിസ്ഥാന ആശയം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മൂന്നാമത്തെയും ("വീര") അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണിയും ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്ന, എല്ലാം കീഴടക്കുന്ന ശക്തിയാൽ തുളച്ചുകയറുന്നു. ദുരന്ത-ശുഭാപ്തിവിശ്വാസമുള്ള ഒമ്പതാം സിംഫണിയെ ബീഥോവന്റെ കലാപരമായ നിയമമായി കണക്കാക്കാം. സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനായുള്ള പോരാട്ടം, ആളുകളുടെ ഐക്യം, തിന്മയ്ക്കെതിരായ സത്യത്തിന്റെ വിജയത്തിലുള്ള വിശ്വാസം എന്നിവ അസാധാരണമാം വിധം പ്രകടമായും വ്യക്തമായും ജീവിതത്തെ സ്ഥിരീകരിക്കുന്ന, ഉദ്ബോധനപരമായ അവസാനത്തിൽ - "ടു ജോയ്" എന്ന ഓഡിൽ പകർത്തുന്നു. ഒരു യഥാർത്ഥ കണ്ടുപിടുത്തക്കാരൻ, തളരാത്ത പോരാളി, അദ്ദേഹം പുതിയ പ്രത്യയശാസ്ത്ര ആശയങ്ങൾ വളരെ ലളിതവും വ്യക്തവുമായ സംഗീതത്തിൽ ധീരമായി ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അത് വിശാലമായ ശ്രേണിയിലുള്ള ശ്രോതാക്കളെ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയും. യുഗങ്ങളും തലമുറകളും മാറുന്നു, എന്നാൽ ബീഥോവന്റെ അനശ്വരമായ സംഗീതം ആളുകളുടെ ഹൃദയങ്ങളെ ആവേശഭരിതരാക്കുകയും ആനന്ദിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
എൽ.ഡബ്ല്യു. ബീഥോവൻ - ജർമ്മൻ കമ്പോസർ, വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂളിന്റെ പ്രതിനിധി (ബോണിൽ ജനിച്ചു, എന്നാൽ തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും വിയന്നയിൽ ചെലവഴിച്ചു - 1792 മുതൽ).
ബീഥോവന്റെ സംഗീത ചിന്ത സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു സമന്വയമാണ്:
Ø വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ നേട്ടങ്ങൾ (ഗ്ലക്ക്, ഹെയ്ഡൻ, മൊസാർട്ട്);
Ø ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ കല;
Ø 20-കളിൽ ഉയർന്നുവരുന്ന പുതിയത്. 19-ആം നൂറ്റാണ്ട് കലാപരമായ ദിശ - റൊമാന്റിസിസം.
ബീഥോവന്റെ രചനകൾ ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിന്റെയും സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെയും കലയുടെയും മുദ്ര പതിപ്പിക്കുന്നു. ഇത് കമ്പോസറുടെ യുക്തിസഹമായ ചിന്ത, രൂപങ്ങളുടെ വ്യക്തത, മുഴുവൻ കലാപരമായ ആശയത്തിന്റെയും ചിന്താശേഷിയും സൃഷ്ടികളുടെ വ്യക്തിഗത വിശദാംശങ്ങളും വിശദീകരിക്കുന്നു.
വിഭാഗങ്ങളിൽ ബീഥോവൻ സ്വയം ഏറ്റവും പൂർണ്ണമായി കാണിച്ചു എന്നതും ശ്രദ്ധേയമാണ് സോണാറ്റകളും സിംഫണികളും(ക്ലാസിക്കുകളുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷത) . ബീഥോവൻ ആണ് ആദ്യമായി പ്രചരിപ്പിച്ചത്. "സംഘർഷ സിംഫണി"തിളക്കമാർന്ന വൈരുദ്ധ്യമുള്ള സംഗീത ചിത്രങ്ങളുടെ എതിർപ്പും കൂട്ടിയിടിയും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. സംഘർഷം കൂടുതൽ നാടകീയമാകുമ്പോൾ, വികസന പ്രക്രിയ കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമാണ്, അത് ബീഥോവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം പ്രധാന പ്രേരകശക്തിയായി മാറുന്നു.
ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ ആശയങ്ങളും കലയും ബീഥോവന്റെ പല കൃതികളിലും അവരുടെ മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു. ചെറൂബിനിയുടെ ഓപ്പറകളിൽ നിന്ന് ബീഥോവന്റെ ഫിഡെലിയോയിലേക്കുള്ള നേരിട്ടുള്ള പാതയുണ്ട്.
ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ പാട്ടുകൾ, മാർച്ചുകൾ, ഓപ്പറകൾ എന്നിവയുടെ സ്തുതിഗീതങ്ങളുടെ വിശാലമായ സ്വരമാധുര്യമുള്ള ശ്വാസോച്ഛ്വാസം, ശക്തമായ ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷൻ എന്നിവയെ ഉത്തേജിപ്പിക്കുന്ന സ്വരങ്ങളും ചിട്ടപ്പെടുത്തിയ താളങ്ങളും സംഗീതസംവിധായകന്റെ കൃതികളിൽ അവയുടെ മൂർത്തീഭാവം കണ്ടെത്തി. അവർ ബീഥോവന്റെ ശൈലി മാറ്റി. അതുകൊണ്ടാണ് കമ്പോസറുടെ സംഗീത ഭാഷ, വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ കലയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നുവെങ്കിലും, അതേ സമയം അതിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. ബീഥോവന്റെ കൃതികളിൽ, ഹെയ്ഡൻ, മൊസാർട്ട് എന്നിവയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, അതിമനോഹരമായ അലങ്കാരം, മിനുസമാർന്ന താളാത്മക പാറ്റേൺ, അറ, സുതാര്യമായ ഘടന, ബാലൻസ്, സംഗീത തീമുകളുടെ സമമിതി എന്നിവ അപൂർവ്വമായി കാണപ്പെടുന്നു.
ഒരു പുതിയ യുഗത്തിന്റെ രചയിതാവായ ബീഥോവൻ തന്റെ ചിന്തകൾ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ മറ്റ് സ്വരങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നു - ചലനാത്മകവും വിശ്രമമില്ലാത്തതും മൂർച്ചയുള്ളതും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ശബ്ദം കൂടുതൽ പൂരിതവും ഇടതൂർന്നതും നാടകീയമായി വൈരുദ്ധ്യമുള്ളതുമായി മാറുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത തീമുകൾ ഇതുവരെ അഭൂതപൂർവമായ സംക്ഷിപ്തതയും കഠിനമായ ലാളിത്യവും നേടുന്നു.
പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കലിസത്തിൽ വളർന്ന ശ്രോതാക്കൾ സ്തംഭിച്ചുപോയി, പലപ്പോഴും തെറ്റിദ്ധരിക്കപ്പെട്ടു വൈകാരിക ശക്തിബീഥോവന്റെ സംഗീതം, ഒന്നുകിൽ കൊടുങ്കാറ്റുള്ള നാടകത്തിലോ അല്ലെങ്കിൽ ഗംഭീരമായ ഇതിഹാസ വ്യാപ്തിയിലോ അല്ലെങ്കിൽ തുളച്ചുകയറുന്ന വരികളിലോ സ്വയം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ റൊമാന്റിക് സംഗീതജ്ഞരെ ആകർഷിച്ചത് ബീഥോവന്റെ കലയുടെ ഈ ഗുണങ്ങളാണ്. റൊമാന്റിസിസവുമായുള്ള ബീഥോവന്റെ ബന്ധം അനിഷേധ്യമാണെങ്കിലും, അതിന്റെ പ്രധാന രൂപരേഖകളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കല അവനുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. ഇത് ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിലേക്ക് പൂർണ്ണമായും യോജിക്കുന്നില്ല. ബീഥോവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, മറ്റുള്ളവരെപ്പോലെ, അതുല്യവും വ്യക്തിഗതവും ബഹുമുഖവുമാണ്.
ബീഥോവന്റെ തീമുകൾ:
Ø ബീഥോവന്റെ ശ്രദ്ധ ഒരു സാർവത്രിക സുന്ദരമായ ഭാവിക്കുവേണ്ടിയുള്ള നിരന്തരമായ പോരാട്ടത്തിൽ ഒഴുകുന്ന ഒരു നായകന്റെ ജീവിതം.വീരോചിതമായ ആശയം ഒരു ചുവന്ന നൂൽ പോലെ ബീഥോവന്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടികളിലൂടെയും കടന്നുപോകുന്നു. ബീഥോവന്റെ നായകൻ ജനങ്ങളിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കാനാവാത്തതാണ്. മനുഷ്യരാശിയെ സേവിക്കുന്നതിൽ, അതിനായി സ്വാതന്ത്ര്യം നേടുന്നതിൽ, അവൻ തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ ലക്ഷ്യം കാണുന്നു. എന്നാൽ ലക്ഷ്യത്തിലേക്കുള്ള പാത മുള്ളുകളിലൂടെയും പോരാട്ടത്തിലൂടെയും കഷ്ടപ്പാടുകളിലൂടെയുമാണ്. പലപ്പോഴും ഒരു നായകൻ മരിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവന്റെ മരണം വിമോചിതമായ മനുഷ്യരാശിക്ക് സന്തോഷം നൽകുന്ന ഒരു വിജയത്താൽ കിരീടമണിയുന്നു. വീരോചിതമായ ചിത്രങ്ങളിലേക്കും പോരാട്ടത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയങ്ങളിലേക്കും ബീഥോവന്റെ ആകർഷണം, ഒരു വശത്ത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ വെയർഹൗസ്, പ്രയാസകരമായ വിധി, അതിനോടുള്ള പോരാട്ടം, ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ നിരന്തരമായി മറികടക്കൽ എന്നിവയാണ്; മറുവശത്ത്, മഹത്തായ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ ആശയങ്ങളുടെ രചയിതാവിന്റെ ലോകവീക്ഷണത്തിലെ സ്വാധീനം.
Ø ബീഥോവന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ ഏറ്റവും സമ്പന്നമായ പ്രതിഫലനം കണ്ടെത്തി പ്രകൃതി തീം(സിംഫണി 6 "പാസ്റ്ററൽ", സോണാറ്റ നമ്പർ 15 "പാസ്റ്ററൽ", സൊണാറ്റ നമ്പർ 21 "അറോറ", സിംഫണി നമ്പർ 4, സോണാറ്റകളുടെ പല സ്ലോ ഭാഗങ്ങൾ, സിംഫണികൾ, ക്വാർട്ടറ്റുകൾ). നിഷ്ക്രിയമായ ധ്യാനം ബീഥോവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം അന്യമാണ്: പ്രകൃതിയുടെ സമാധാനവും നിശബ്ദതയും ആവേശകരമായ വിഷയങ്ങൾ കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ മനസ്സിലാക്കാനും ജീവിത പോരാട്ടത്തിനായി ചിന്തകളും ആന്തരിക ശക്തിയും ശേഖരിക്കാനും സഹായിക്കുന്നു.
Ø ബീഥോവനെ ആഴത്തിൽ തുളച്ചുകയറുന്നു മനുഷ്യ വികാരങ്ങളുടെ മണ്ഡലം.പക്ഷേ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആന്തരികവും വൈകാരികവുമായ ജീവിതത്തിന്റെ ലോകം വെളിപ്പെടുത്തുന്ന ബീഥോവൻ ഒരേ നായകനെ ആകർഷിക്കുന്നു, വികാരങ്ങളുടെ സ്വാഭാവികതയെ യുക്തിയുടെ ആവശ്യകതകൾക്ക് വിധേയമാക്കാൻ കഴിവുള്ളവനാണ്.
സംഗീത ഭാഷയുടെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ:
Ø മെലോഡിക . അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വരമാധുര്യത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന തത്വം കാഹള സിഗ്നലുകളിലും ആരവങ്ങളിലുമാണ്. ട്രയാഡിന്റെ ശബ്ദങ്ങൾക്കൊപ്പമുള്ള ചലനം പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കാറുണ്ട് (G.P. "ഹീറോയിക് സിംഫണി"; അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണിയുടെ അവസാനത്തിന്റെ തീം, സിംഫണിയുടെ G.P. I ഭാഗം 9). സംഭാഷണത്തിലെ വിരാമചിഹ്നങ്ങളാണ് ബീഥോവന്റെ സിസൂറകൾ. ദയനീയമായ ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ശേഷമുള്ള ഇടവേളകളാണ് ബീഥോവന്റെ ഫെർമാറ്റ. ബീഥോവന്റെ സംഗീത തീമുകൾ പലപ്പോഴും വൈരുദ്ധ്യാത്മക ഘടകങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. തീമുകളുടെ വൈരുദ്ധ്യ ഘടന ബീഥോവന്റെ മുൻഗാമികളിലും (പ്രത്യേകിച്ച് മൊസാർട്ട്) കാണപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ ബീഥോവനിൽ ഇത് ഇതിനകം ഒരു പാറ്റേണായി മാറുകയാണ്. തീമിനുള്ളിലെ വൈരുദ്ധ്യം G.P തമ്മിലുള്ള സംഘർഷമായി വികസിക്കുന്നു. കൂടാതെ പി.പി. സോണാറ്റ രൂപത്തിൽ, സോണാറ്റ അലെഗ്രോയുടെ എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളെയും ചലനാത്മകമാക്കുന്നു.
Ø മെട്രോറിഥം. അതേ സ്രോതസ്സിൽ നിന്നാണ് ബീഥോവന്റെ താളങ്ങൾ പിറക്കുന്നത്. റിഥം പുരുഷത്വം, ഇച്ഛാശക്തി, പ്രവർത്തനം എന്നിവയുടെ ചുമതല വഹിക്കുന്നു.
§ മാർച്ചിംഗ് താളങ്ങൾവളരെ സാധാരണമായ
§ നൃത്ത താളങ്ങൾ(നാടോടി വിനോദത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ - ഏഴാമത്തെ സിംഫണിയുടെ സമാപനം, അറോറ സോണാറ്റയുടെ അവസാനഭാഗം, നീണ്ട കഷ്ടപ്പാടുകൾക്കും പോരാട്ടങ്ങൾക്കും ശേഷം, വിജയത്തിന്റെയും സന്തോഷത്തിന്റെയും ഒരു നിമിഷം വരുമ്പോൾ.
Ø ഹാർമണി. കോർഡ് ലംബത്തിന്റെ ലാളിത്യത്തോടെ (പ്രധാന പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ കോർഡുകൾ, നോൺ-കോർഡ് ശബ്ദങ്ങളുടെ ലാക്കോണിക് ഉപയോഗം) - ഹാർമോണിക് സീക്വൻസിൻറെ ഒരു കോൺട്രാസ്റ്റ്-നാടകീയ വ്യാഖ്യാനം (സംഘർഷ നാടകത്തിന്റെ തത്വവുമായുള്ള ബന്ധം). വിദൂര കീകളിൽ മൂർച്ചയുള്ള, ബോൾഡ് മോഡുലേഷനുകൾ (മൊസാർട്ടിന്റെ പ്ലാസ്റ്റിക് മോഡുലേഷനുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി). തന്റെ പിന്നീടുള്ള കൃതികളിൽ, റൊമാന്റിക് ഐക്യത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ ബീഥോവൻ മുൻകൂട്ടി കാണുന്നു: പോളിഫോണൈസ്ഡ് ഫാബ്രിക്, അനുസൃതമല്ലാത്ത ശബ്ദങ്ങളുടെ സമൃദ്ധി, വിശിഷ്ടമായ ഹാർമോണിക് സീക്വൻസുകൾ.
Ø സംഗീത രൂപങ്ങൾ ബീഥോവന്റെ സൃഷ്ടികൾ ഗംഭീരമായ നിർമ്മിതികളാണ്. "ഇതാണ് ബഹുജനങ്ങളുടെ ഷേക്സ്പിയർ," വി.സ്റ്റാസോവ് ബീഥോവനെക്കുറിച്ച് എഴുതി. "മൊസാർട്ട് വ്യക്തികൾക്ക് മാത്രമാണ് ഉത്തരവാദി ... മറുവശത്ത്, ബീഥോവൻ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചും മനുഷ്യരാശിയെക്കുറിച്ചും ചിന്തിച്ചു." രൂപത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവാണ് ബീഥോവൻ സ്വതന്ത്ര വ്യതിയാനങ്ങൾ(പിയാനോ സൊണാറ്റ നമ്പർ 30-ന്റെ അവസാനഭാഗം, ഡയബെല്ലിയുടെ തീമിലെ വ്യതിയാനങ്ങൾ, 9-ാമത്തെ സിംഫണിയുടെ 3-ഉം 4-ഉം ചലനങ്ങൾ). വ്യതിയാന രൂപത്തെ വലിയ രൂപത്തിലേക്ക് അവതരിപ്പിച്ചതിന്റെ ബഹുമതി അദ്ദേഹത്തിനുണ്ട്.
Ø സംഗീത വിഭാഗങ്ങൾ. നിലവിലുള്ള മിക്ക സംഗീത വിഭാഗങ്ങളും ബീഥോവൻ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ അടിസ്ഥാനം ഉപകരണ സംഗീതമാണ്.
ബീഥോവന്റെ രചനകളുടെ പട്ടിക:
ഓർക്കസ്ട്ര സംഗീതം:
സിംഫണികൾ - 9;
ഓവർച്ചറുകൾ: "കോറിയോലനസ്", "എഗ്മോണ്ട്", "ലിയോനോറ" - "ഫിഡെലിയോ" എന്ന ഓപ്പറയുടെ 4 പതിപ്പുകൾ;
കച്ചേരികൾ: 5 പിയാനോ, 1 വയലിൻ, 1 ട്രിപ്പിൾ - വയലിൻ, സെല്ലോ, പിയാനോ എന്നിവയ്ക്കായി.
പിയാനോ സംഗീതം:
32 സോണാറ്റകൾ;
22 വേരിയേഷൻ സൈക്കിളുകൾ (32 സി-മോൾ വ്യത്യാസങ്ങൾ ഉൾപ്പെടെ);
ബാഗടെല്ലെസ് ("ടു എലിസ്" ഉൾപ്പെടെ).
ചേംബർ മേള സംഗീതം:
വയലിൻ, പിയാനോ എന്നിവയ്ക്കുള്ള സോണാറ്റസ് ("ക്രൂറ്റ്സർ" നമ്പർ 9 ഉൾപ്പെടെ); സെല്ലോയും പിയാനോയും;
16 സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ.
വോക്കൽ സംഗീതം:
ഓപ്പറ "ഫിഡെലിയോ";
ഗാനങ്ങൾ, ഉൾപ്പെടെ. സൈക്കിൾ "ഒരു വിദൂര പ്രിയപ്പെട്ടവിലേക്ക്", നാടൻ പാട്ടുകളുടെ ക്രമീകരണം: സ്കോട്ടിഷ്, ഐറിഷ്, മുതലായവ;
2 കുർബാനകൾ: സി-ദുർ, ഗംഭീരമായ കുർബാന;
ഒറട്ടോറിയോ "ക്രിസ്തു ഒലിവ് മലയിൽ"