Apa yang karya tergolong dalam genre sastera epik. Cerpen, novella, novella sebagai genre epik

epik

Epik (daripada epik dan Greek poieo - saya cipta) adalah satu yang meluas karya seni dalam ayat atau prosa, menceritakan tentang penting peristiwa bersejarah. Biasanya menerangkan satu siri peristiwa besar dalam era sejarah tertentu. Pada mulanya, ia bertujuan untuk menggambarkan peristiwa heroik.

Epik yang terkenal: "Iliad", "Mahabharata".

Novel

Novel ialah karya naratif utama fiksyen di mana ramai orang biasanya terlibat. pelakon(nasib mereka saling berkait).

Novel boleh menjadi falsafah, sejarah, pengembaraan, keluarga, sosial, pengembaraan, hebat, dll. Terdapat juga novel epik yang menggambarkan nasib manusia pada titik perubahan. era sejarah("Perang dan keamanan", " Diam Don"," Pergi Bersama Angin").

Novel boleh dalam bentuk prosa dan dalam ayat, mengandungi beberapa jalan cerita, termasuk karya genre kecil (cerita, fabel, puisi, dll.).

Novel ini dicirikan oleh perumusan masalah sosial yang signifikan, psikologi, pendedahan melalui konflik dunia dalaman seseorang.

Secara berkala, genre novel itu diramalkan akan menurun, tetapi kemungkinan luasnya dalam mencerminkan realiti dan sifat manusia membolehkan ia mempunyai pembaca yang penuh perhatian pada masa-masa baru yang akan datang.

Banyak buku dan karya saintifik ditumpukan kepada prinsip pembinaan dan penciptaan novel.

Kisah

Cerita ialah karya seni yang menempati kedudukan tengah antara novel dan cerita dari segi volum dan kerumitan plot, dibina dalam bentuk naratif tentang peristiwa protagonis dalam urutan semula jadinya. Sebagai peraturan, cerita itu tidak berpura-pura menimbulkan masalah global.

Cerita yang terkenal: "The Overcoat" oleh N. Gogol, "The Steppe" oleh A. Chekhov, "One Day in the Life of Ivan Denisovich" oleh A. Solzhenitsyn.

cerita

Cerita ialah karya seni pendek dengan bilangan watak dan peristiwa yang terhad. Hanya ada satu episod dari kehidupan satu watak dalam cerita.

Cerpen dan novella adalah genre yang biasanya mereka mulakan kreativiti sastera penulis muda.

Novella

Cerpen, seperti cerita, adalah karya seni kecil, yang dicirikan oleh keringkasan, kekurangan deskriptif, dan denouement yang tidak dijangka.

Novel-novel oleh J. Boccaccio, Pr. Merimee, S. Maugham.

Penglihatan

Penglihatan ialah naratif peristiwa yang didedahkan dalam (kononnya) mimpi, halusinasi, atau kelesuan. Genre ini adalah ciri kesusasteraan zaman pertengahan, tetapi masih digunakan hari ini, biasanya dalam karya satira dan hebat.

Cerita dongeng

Dongeng (dari "umpan" - untuk memberitahu) adalah karya seni kecil dalam bentuk puisi yang bersifat moral atau satira. Di penghujung cerita dongeng, biasanya terdapat kesimpulan moral yang ringkas (yang dipanggil moraliti).

Dalam dongeng, maksiat orang dipersendakan. Dalam kes ini, pelakon, sebagai peraturan, adalah haiwan, tumbuhan atau pelbagai perkara.

Perumpamaan

Perumpamaan, seperti dongeng, mengandungi pengajaran moral dalam bentuk alegori. Namun, perumpamaan itu memilih manusia sebagai pahlawan. Ia juga dipersembahkan dalam bentuk prosa.

Mungkin perumpamaan yang paling terkenal ialah Perumpamaan tentang anak yang hilang daripada Injil Lukas.

Kisah dongeng

Kisah dongeng ialah karya fiksyen tentang peristiwa fiksyen dan wira, di mana kuasa ajaib dan hebat muncul. Kisah dongeng adalah satu bentuk pendidikan untuk kanak-kanak tingkah laku yang betul pematuhan dengan norma masyarakat. Ia juga menghantar maklumat penting untuk manusia dari generasi ke generasi.

Rupa moden dongeng - fantasi - sejenis novel pengembaraan sejarah, yang aksinya berlaku dalam dunia fiksyen yang hampir dengan yang sebenar.

bergurau

Anekdot (fr. anekdot - kisah, dongeng) ialah bentuk prosa kecil, dicirikan oleh keringkasan, tidak dijangka, tidak masuk akal dan denouement lucu. Jenaka adalah permainan kata-kata.

Walaupun banyak anekdot mempunyai yang kedua, sebagai peraturan, nama mereka dilupakan atau pada mulanya kekal "di sebalik tirai".

Koleksi anekdot sastera tentang penulis N. Dobrokhotova dan Vl. Pyatnitsky, tersilap dikaitkan dengan D. Kharms.

Maklumat yang lebih terperinci mengenai topik ini boleh didapati dalam buku A. Nazaikin

Cerita ini adalah genre epik dengan volum kecil. Mari kita tentukan ciri-cirinya dan, menggunakan contoh cerita A.P. Chekhov "Chameleon", pertimbangkan mereka.

Ciri-ciri Cerita

• isipadu kecil
• Bilangan pelakon yang terhad
• satu jalan cerita, selalunya - ini adalah nasib protagonis.
• Kisah ini menceritakan tentang beberapa, tetapi lebih kerap satu, episod penting daripada kehidupan seseorang.

• Watak sekunder dan episod dalam satu atau lain cara mendedahkan watak watak utama, masalah yang berkaitan dengan watak utama ini.
• Dengan bilangan halaman, cerita itu boleh menjadi besar, tetapi perkara utama ialah semua tindakan tertakluk kepada satu masalah, disambungkan dengan satu wira, satu jalan cerita.
• Perincian memainkan peranan besar dalam cerita. Kadangkala satu perincian sudah cukup untuk memahami watak hero tersebut.
• Kisah ini diceritakan dari seorang. Ia boleh menjadi pencerita, wira, atau pengarang sendiri.
• Cerita-cerita itu mempunyai tajuk yang tepat dan tidak dapat dilupakan yang sudah mengandungi sebahagian daripada jawapan kepada soalan yang dibangkitkan. .
• Kisah-kisah itu ditulis oleh pengarang dalam era tertentu, jadi, sudah tentu, ia mencerminkan keistimewaan kesusasteraan era tertentu. Adalah diketahui bahawa sehingga abad ke-19 cerita dekat dengan cerpen, pada abad ke-19 subteks muncul dalam cerita, yang tidak mungkin berada di zaman yang lebih awal.

Contoh.

Ilustrasi oleh Gerasimov S.V. kepada kisah Chekhov A.P.
"Bunglon". 1945

Kisah A.P. Chekhov "Bunglon"

• Kecil dalam jumlah. Chekhov biasanya mahir dalam cerpen.

• Watak utama ialah pegawai polis Ochumelov. Semua watak lain membantu untuk memahami watak watak utama, termasuk tukang Khryukin.
• Plot dibina sekitar satu episod - anjing menggigit jari tukang emas Khryukin.
• Masalah utama ialah cemuhan kehambaan, kejijikan, kehambaan, penilaian seseorang mengikut tempat dalam masyarakat yang didudukinya, pelanggaran undang-undang orang yang berkuasa. Segala-galanya dalam cerita tertakluk kepada pendedahan masalah ini - semua perubahan dalam tingkah laku Ochumelov berhubung dengan anjing ini - daripada keinginan untuk memulihkan keadaan supaya tidak ada anjing liar, kepada kelembutan anjing, yang, kerana ia ternyata, milik abang jeneral.
• Perincian memainkan peranan penting dalam cerita. DALAM kes ini ini adalah kot Ochumelov, yang kemudian dia menanggalkan, kemudian melemparkannya ke atas bahunya semula (pada masa ini sikapnya terhadap situasi semasa berubah).
• Kisah ini diceritakan dari sudut pandang pengarang. Dalam sebuah karya kecil, Chekhov berjaya menyatakan kemarahannya, satira, bahkan sikap sarkastik terhadap perintah di Rusia, di mana seseorang tidak dihargai oleh watak, perbuatan dan perbuatannya, tetapi oleh pangkat yang didudukinya.
• Nama cerita - "Chameleon" - sangat tepat mencerminkan tingkah laku protagonis, yang mengubah "warna"nya, iaitu sikapnya terhadap apa yang sedang berlaku, berkaitan dengan siapa yang memiliki anjing itu. Chameleonisme sebagai fenomena sosial diejek oleh pengarang dalam cerita tersebut.
• Kisah ini ditulis pada tahun 1884, semasa zaman kegemilangan realisme kritikal dalam kesusasteraan Rusia abad ke-19. Oleh itu, kerja itu mempunyai semua ciri kaedah ini: mempersendakan maksiat masyarakat, cerminan realiti yang kritikal.

Oleh itu, menggunakan contoh cerita A. P. Chekhov "Chameleon", kami mengkaji ciri-cirinya genre ini sastera.

Epos sebagai sejenis sastera.

Istilah "epos" yang diwarisi dari zaman dahulu, kembali kepada perkataan Yunani kuno "epos" (secara literal, perkataan, narasi, cerita), bermaksud jantina sastera, mencipta semula gambaran objektif dunia yang wujud agak bebas daripada pencerita.

Kemeriahan yang wujud dalam karya epik membuatkan mereka cenderung untuk merancang. Epik mempunyai kelebihan tertentu berbanding lirik dan drama, mempunyai kebebasan sepenuhnya dalam mengatur masa dan ruang artistik dan mempunyai senjata universal cara bukan sahaja untuk gambaran objektif realiti, tetapi juga untuk ekspresi subjektif kesedaran pengarang dan watak. Dalam erti kata lain, epik mempunyai keupayaan unik untuk menyerap unsur kedua-dua lirik dan drama, menyesuaikannya ke dalam struktur naratif keseluruhan.

Kekhususan tiruan epik, menurut Aristotle, adalah bahawa penyair bercakap tentang peristiwa itu dengan cara yang terpisah, seperti tentang sesuatu yang luaran, terpisah daripada dirinya sendiri.

Karya epik, tidak terhad oleh sama ada kelantangan atau struktur pertuturan terkawal, termasuk penyelewengan, dan bentuk dramatik monolog, dialog dan polilog. Naratif dalam epik biasanya datang sama ada daripada penulis-pencerita, atau daripada hero-narator, atau tanpa personalisasi, seolah-olah dari muka kebenaran itu sendiri, pengarang yang maha melihat dan maha mengetahui, atau, akhirnya, daripada wakil umum masyarakat tertentu, di belakang topeng ucapannya penulis menyembunyikan wajah sebenar, akibatnya kaedah penceritaan bukan sahaja sebagai alat, tetapi juga sebagai subjek imej.

Kebebasan sepenuhnya karya epik dalam organisasi kronotop, ekspresi kesedaran pengarang, pemikiran dan perasaan watak, kepelbagaian cara penceritaan yang fleksibel, julat universal cara visual dan ekspresif, ketiadaan peraturan yang ketat dalam penggunaannya, bersama-sama memberikannya kemungkinan yang tidak habis-habisnya dalam pelaksanaan fungsi kognitif.

Seperti mana-mana jenis sastera atau puisi rakyat lisan, epik dibahagikan kepada jenis, yang, seterusnya, dibahagikan kepada genre. Memimpin jenis lisan seni rakyat- kisah dongeng. Ia berdasarkan penceritaan dengan latar fantasi. Epik cerita rakyat jenis ini diwakili oleh cerita dongeng tentang haiwan, ajaib, pengembaraan, setiap hari, membosankan, cerita dongeng, dll.

Jika dalam kisah dongeng unsur yang hebat dianggap sebagai fiksyen bersyarat, maka dalam tradisi dan legenda (dari legenda Latin - apa yang harus dibaca) ia adalah intipati penciptaan dan fungsi mereka dan benar-benar ikhlas dialami sebagai realiti, ghaib, menakjubkan, tetapi semuanya- masih realiti. Tradisi ialah kisah legenda berdasarkan ingatan peristiwa sejarah tulen, diubah oleh fantasi rakyat. Tradisi untuk sebahagian besar berfungsi sebagai bahan untuk puisi epik heroik.

Konsep " epik heroik”muncul dalam cerita rakyat dan dalam kritikan sastera. Di satu pihak, ia adalah karya atau koleksi karya seni lisan orang, mencerminkan gambaran holistik kewujudan sejarahnya, terutamanya pada peringkat awal pembangunan.

Bentuk genre puisi epik sangat pelbagai. Bentuknya yang paling monumental ialah epik (daripada epos Yunani + poieo - penceritaan, cerita + saya cipta) - ia menggambarkan peristiwa penting negara yang bersifat mitologi, sejarah dan (atau) legenda, yang tertanam dalam ingatan orang dan diubah oleh fantasi rakyat. Nanti nak tukar epik rakyat datang epik pengarang, sastera: "War and Peace" oleh Tolstoy, "Quiet Flows the Don" oleh Sholokhov. Dalam dua kes terakhir, bagaimanapun, adalah lebih logik untuk bercakap tentang novel epik.

Di antara bentuk sastera epik, novel menonjol - ini adalah bentuk epik yang besar, biasanya dengan plot bercabang, cerita tentang nasib seorang atau lebih pahlawan. Istilah "novel" berasal dari Zaman Pertengahan dan pada asalnya bermaksud sebarang karya yang ditulis dalam satu atau lain bahasa kebangsaan. percintaan(dan bukan dalam bahasa Latin yang dipelajari).

Sudah tentu, semasa berkembang, istilah "novel" telah mengecilkan skop asalnya dengan ketara, mengekalkan hanya sebahagian untuk konsep yang menunjukkan sifat asalnya.

Persaingan tertentu untuk novel dalam jenis kesusasteraan epik hanya boleh dibuat oleh cerita, cerpen dan cerpen, yang disambungkan bersama menjadi satu kesatuan sistemik yang integral.

Konsep "cerita" muncul dalam sekurang-kurangnya dua makna utamanya. DALAM kesusasteraan Rusia kuno cerita ialah karya yang secara objektif, tanpa helah retorik yang jelas, menerangkan sesuatu yang sebenarnya berlaku (contohnya, The Tale of Bygone Years). Pada masa ini, cerita adalah bentuk epik biasa, di mana tindakan itu melalui beberapa situasi plot yang sama, yang disampaikan oleh beberapa narator yang dipersonifikasikan secara langsung atau tidak langsung. Cerita ini lebih rendah daripada novel dalam gambaran holistik realiti; pusat penganjuran di dalamnya biasanya menjadi penceritaan sendiri atau persepsi perantara pengarang.

Tetapi cerita itu berjalan seiring dengannya pandangan epik bentuk kecil- cerita dan cerpen yang aksinya terhad kepada satu situasi konflik. Jumlah kecil, tentu saja, mempengaruhi ciri struktur kedua-dua jenis: purata kepekatan landskap, luaran dan dalaman, ciri potret, bilangan watak yang diminimumkan, pertapa tidak membangunkan rancangan acara, peningkatan keterukan konflik, menekankan dinamisme dalam pembangunan plot, penekanan pada klimaks dan peranan paksa perincian artistik.

Bagaimanakah cerpen berbeza dengan novel? Memandangkan kepelbagaian luar biasa negara sebenar mereka dan bentuk sejarah menjawab soalan ini bukan mudah. Etimologi istilah itu sendiri menjelaskan sedikit tentang masalah itu. Dari bahasa Itali, perkataan "novel" (novel - huruf, berita) muncul dalam Renaissance untuk merujuk kepada popular karya prosa, yang dibezakan oleh kepekatannya, perkembangan paradoks yang pesat dari liku-liku plot dan pengakhiran yang tidak dijangka. Pada mulanya, ia adalah tiruan cerita langsung lisan, mengingatkan anekdot dalam strukturnya.

Perkara lain ialah cerita. Ini adalah bentuk epik kecil yang timbul pada pergantian abad ke-18-19, unsur pembentuk struktur utamanya ialah situasi bercerita. Sebagai peraturan, ini adalah cerita yang diceritakan oleh seseorang dalam situasi yang sesuai, dan seterusnya hanya naratif percuma, mengingatkan sampel rujukan pertama. Untuk masa yang lama cerita itu tidak mempunyai sekatan dalam jumlah dan, sebenarnya, tidak berbeza dengan cerita atau novel (perkara utama ialah perlu ada situasi bercerita).

Esei itu menempati tempatnya yang pasti - sejenis bentuk epik kecil, berdasarkan bahan kehidupan sebenar dan tertarik kepada kewartawanan. Terdapat esei dokumentari, jurnalistik dan artistik.

Dongeng itu tergolong dalam bentuk epik kecil sastera didaktik - cerita pendek sifat alegoris, secara genetik naik ke cerita dongeng tentang haiwan, juga berkaitan dengan anekdot, peribahasa, pepatah. Ciri ciri pembinaan dongeng adalah struktur dua bahagian: naratif biasanya berakhir atau dibuka dengan "moraliti" (kesimpulan moral, pengajaran) dan ambivalensi struktur (kedua-dua prosa dan fabel puisi telah wujud sejak zaman purba).

Genre ialah sejenis karya sastera. Terdapat genre epik, lirik, dramatik. Genre Lyroepic juga dibezakan. Genre juga dibahagikan mengikut volum kepada besar (termasuk novel rum dan epik), sederhana ( karya sastera"saiz sederhana" - cerita dan puisi), kecil (cerita, cerpen, esei). Mereka mempunyai genre dan bahagian tematik: novel pengembaraan, novel psikologi, sentimental, falsafah, dll. Bahagian utama berkaitan dengan genre sastera. Kami membentangkan kepada perhatian anda genre kesusasteraan dalam jadual.

Pembahagian genre tematik agak bersyarat. Tiada pengelasan ketat genre mengikut topik. Sebagai contoh, jika mereka bercakap tentang genre dan kepelbagaian tematik lirik, mereka biasanya memilih cinta, falsafah, lirik landskap. Tetapi, seperti yang anda faham, kepelbagaian lirik tidak habis oleh set ini.

Jika anda mula mengkaji teori kesusasteraan, anda perlu menguasai kumpulan genre:

• epik, iaitu, genre prosa (novel epik, novel, cerita, cerpen, cerpen, perumpamaan, cerita dongeng);
• lirik, iaitu, genre puisi (puisi lirik, elegi, mesej, ode, epigram, epitaph),
• dramatik - jenis drama (komedi, tragedi, drama, tragicomedy),
• epik lirik (balada, puisi).

Genre sastera dalam jadual

genre epik

• novel epik

  novel epik- novel dengan gambar kehidupan rakyat semasa tempoh sejarah kritikal. "War and Peace" oleh Tolstoy, "Quiet Flows the Don" oleh Sholokhov.

• Novel

  Novel- kerja pelbagai masalah yang menggambarkan seseorang dalam proses pembentukan dan perkembangannya. Aksi dalam novel tepu dengan luaran atau konflik dalaman. Mengikut subjek, terdapat: sejarah, satira, hebat, falsafah, dll. Mengikut struktur: novel dalam ayat, novel epistolari, dsb.

• Kisah

  Kisah – kerja epik bentuk sederhana atau besar, dibina dalam bentuk naratif peristiwa dalam urutan semula jadinya. Berbeza dengan novel, dalam P. bahannya diceritakan, tiada plot yang tajam, tiada analisis biru tentang perasaan watak. P. tidak mengemukakan tugas yang bersifat sejarah global.

• cerita

  cerita- bentuk epik kecil, kerja kecil dengan bilangan aksara yang terhad. R. paling kerap menimbulkan satu masalah atau menerangkan satu peristiwa. Cerpen berbeza dengan R. dalam pengakhiran yang tidak dijangka.

• Perumpamaan

  Perumpamaan- pengajaran moral dalam bentuk alegori. Perumpamaan berbeza daripada dongeng kerana ia mengambil bahan seninya kehidupan manusia. Contoh: Perumpamaan Injil, perumpamaan tentang negeri yang benar, yang diceritakan oleh Lukas dalam drama "At the Bottom".

Genre lirik

• pantun lirik

  pantun lirik- bentuk kecil lirik yang ditulis sama ada bagi pihak pengarang, atau bagi pihak fiksyen wira lirik. Penerangan tentang dunia dalaman wira lirik, perasaannya, emosinya.

• Elegi

  Elegi- puisi yang dipenuhi dengan perasaan sedih dan sedih. Sebagai peraturan, kandungan elegi adalah refleksi falsafah, fikiran sedih, kesedihan.

• Mesej

  Mesej- surat puisi yang ditujukan kepada seseorang. Mengikut kandungan mesej, ada yang mesra, lirik, sindiran dan lain-lain. Mesej boleh. ditujukan kepada seseorang atau sekumpulan orang.

• Epigram

  Epigram- puisi yang mempersendakan orang tertentu. Ciri ciri adalah kecerdasan dan ringkas.

• Oh ya

  Oh ya- puisi, dibezakan oleh kesungguhan gaya dan keluhuran kandungan. Pujian dalam ayat.

• Soneta

  Soneta- bentuk puisi padat, biasanya terdiri daripada 14 rangkap (baris): 2 quatrains-quatrains (untuk 2 rima) dan 2 tiga baris tercetes

Genre dramatik

• Komedi

  Komedi- sejenis drama di mana watak, situasi dan aksi dipersembahkan dalam bentuk lucu atau disemai dengan komik. Terdapat komedi satira (“Undergrowth”, “Inspektor Jeneral”), tinggi (“Woe from Wit”) dan lirik (“The Cherry Orchard”).

• Tragedi

  Tragedi- karya berdasarkan konflik hidup yang tidak dapat didamaikan, yang membawa kepada penderitaan dan kematian wira. Lakonan William Shakespeare Hamlet.

• Drama

  Drama- bermain dengan konflik akut, yang, tidak seperti tragis, tidak begitu agung, lebih biasa, biasa, dan entah bagaimana boleh diselesaikan. Drama ini dibina di atas bahan moden dan bukannya kuno dan mewujudkan wira baharu yang memberontak terhadap keadaan.

Genre epik lirik

(perantaraan antara epik dan lirik)

• sajak

  sajak- bentuk lirik-epik purata, karya dengan organisasi plot-naratif, yang merangkumi bukan satu, tetapi keseluruhan baris pengalaman. Ciri-ciri: kehadiran plot terperinci dan pada masa yang sama perhatian rapat kepada dunia dalaman wira lirik - atau banyak penyelewengan lirik. puisi" Jiwa Mati» N.V. Gogol

• Balada

  Balada- bentuk lirik-epik purata, karya dengan plot yang luar biasa dan tegang. Ini adalah cerita dalam ayat. Cerita yang diceritakan dalam bentuk puitis, sejarah, mitos, atau heroik. Plot balada biasanya dipinjam daripada cerita rakyat. Balada "Svetlana", "Lyudmila" V.A. Zhukovsky

Seni sastera mempunyai sejumlah besar sarana untuk menyampaikan maksud pengarang. Pada masa yang sama, genre karya memainkan peranan tertentu dalam menyatakan niat pengarang, kerana pilihan genre karya menentukan strukturnya, ciri penggunaannya. alat bahasa, proses mencipta imej wira, menyatakan sikap pengarang terhadap peristiwa dan wira yang dipersembahkan, dsb. Semua kepelbagaian genre epik dalam kesusasteraan boleh diklasifikasikan berdasarkan kelantangan dan bentuk berikut boleh dibezakan: besar (novel), sederhana (cerita, cerpen) dan kecil (cerita). Makalah ini hanya menganggap satu bentuk kecil genre epik - sebuah cerita.

Konsep "cerita" boleh diberi definisi berikut: Cerita ialah genre prosa kecil (kadangkala puitis), dikaitkan dengan cerita, sebagai bentuk penceritaan epik yang lebih terperinci. [encyclopedia].

N. A. Gulyaev (N. A. Gulyaev. Teori Kesusasteraan. - M., Sekolah Tinggi, 1985.) memberikan tafsiran berikut tentang konsep "cerita": Cerita-bentuk epik kecil. Ia berbeza dalam jumlah yang lebih kecil, ia tertumpu pada imej satu peristiwa, selalunya dalam kehidupan seseorang, mendedahkan salah satu sifatnya. berat sebelah, berat sebelah - ciri-ciri cerpen sebagai satu genre. Biasanya, pencerita meneroka situasi di mana wira berada pada tahap terbaiknya. Cerita ini biasanya berdasarkan beberapa kes berasingan dari kehidupan, naratif yang dicirikan oleh "pengasingan" (mempunyai permulaan dan penghujung). Ciri-ciri peristiwa yang didedahkan atau watak manusia cukup lengkap dipersembahkan di dalamnya. Cerita ini memerlukan kemahiran terhebat daripada penulis, keupayaan untuk memuatkan banyak ke dalam ruang kecil. Oleh itu, keaslian bentuk epik kecil terletak pada kepekatan yang luar biasa persembahan, pemampatan, kekayaan artistik.

F. M. Golovenchenko memberikan definisi konsep "cerita" berikut: cerita adalah pendek kerja naratif, menggambarkan beberapa peristiwa cerah, konflik sosial atau psikologi dan watak yang berkaitan dengannya. Bentuk genre epik ini paling kerap digunakan dalam kesusasteraan, kerana ia membolehkan campur tangan paling aktif dalam kehidupan. Cerita mewakili tempoh tertentu dalam kehidupan seseorang, bermula jauh sebelum cerita itu diceritakan dan berterusan lama selepas cerita itu tamat. Tempoh kehidupan ini semestinya cerah, ciri-ciri keadaan tersebut, persekitaran itu, orang-orang yang penulis ingin perkenalkan kepada pembaca.

Kisah ini boleh menyentuh pelbagai jenis isu kerohanian dan kerohanian. kehidupan awam, tetapi berkuat kuasa ciri genre dilucutkan peluang untuk menyediakan serba boleh dan gambar besar kehidupan yang boleh memberi besar bentuk genre epik (novel, puisi, cerita). Bentuk genre epik ini dicirikan oleh sedemikian sifat perwatakan sebagai singkatan dan intensiti naratif, ketiadaan penyimpangan sampingan, keringkasan yang sangat, kepantasan plot, penyiapan pengakhiran yang menakjubkan. Biasanya terdapat beberapa watak dalam cerita, dan setiap daripada mereka hanya diterangkan dalam ciri yang paling penting untuk menyelesaikan reka bentuk ideologi dan artistik. Di samping itu, butiran dan perincian yang diperlukan dalam bentuk genre epik yang lebih besar tidak dibenarkan. Watak-watak di sini tidak diberikan dalam pembangunan: setiap orang kelihatan sudah terbentuk dan didedahkan dari satu pihak; dengan cara yang sama, peristiwa diambil sedemikian rupa sehingga terungkap dalam jangka masa yang singkat.

Cerita boleh dibahagikan, menurut F. M. Golovenchenko, bergantung pada motif utama ke dalam setiap hari, pengembaraan, sosial atau psikologi. Walau bagaimanapun, tidak selalu mungkin untuk mencari cerita hanya satu daripada jenis yang dinamakan. Selalunya, unsur-unsur psikologi, pengembaraan dan kehidupan seharian saling berkaitan. Kemudian watak cerita ditentukan oleh motif yang dominan.

Walau bagaimanapun, dalam kritikan sastera, cerita itu bertentangan dengan yang lain bentuk epik. Ada masalah cerita kononnya. Di satu pihak, kemungkinan mengaitkan cerita, berbeza dengan kedua-dua cerpen dan cerita, dengan kedua-dua genre "mudah" ini, yang dianggap sebagai sumber dan prototaip bentuk pertengahan yang dinamakan. Sebaliknya, cerita harus dikaitkan - melalui cerita - dengan novel.

Terdapat beberapa kriteria untuk membezakan antara genre. [Teori kesusasteraan Tamarchenko]

1) "Bentuk kecil" sebagai kriteria. Di satu pihak, perbezaan dalam jumlah teks adalah kriteria yang meyakinkan untuk membezakan antara genre cerita dan cerita. Selaras dengan kriteria di atas, lebih mudah untuk mengenal pasti cerita daripada cerita: untuk ini, idea anggaran sempadan yang mana volum teks boleh dianggap minimum adalah mencukupi. Sebagai contoh, dalam tradisi saintifik Barat, di mana lebih banyak perhatian diberikan kepada jumlah teks, adalah kebiasaan dalam definisi cerita (bukan kebetulan bahawa bentuk ini dipanggil "cerita pendek", "Kurzgeschichte") sertakan petunjuk bilangan perkataan: "naratif realistik pendek" harus mengandungi kurang daripada 10,000 patah perkataan. . (Shaw H. Kamus Istilah Sastera. - N. Y., 1972. - P. 343) Panjang teks merupakan kriteria penting tetapi tidak mencukupi. Pembahagian teks kepada bab atau ketiadaan pembahagian sedemikian juga perlu diambil kira. Detik ini lebih jelas berkaitan dengan kandungan: dengan bilangan acara dan episod. Tetapi berhubung dengan episod dan peristiwa, pendekatan kuantitatif mesti menjadi lebih berbeza dan mesti digabungkan dengan kriteria kualitatif. Bila kita bercakap bukan sahaja tentang unsur-unsur teks, tetapi juga tentang karya. Dua aspek menonjol di sini: pelan "objektif" imej (KhamisO digambarkan: peristiwa, ruang dan masa di mana ia berlaku) dan rancangan "subjektif" (siapa yang menggambarkan peristiwa itu dan dengan apa bentuk ucapan). Friedman N. menunjukkan bahawa cerita boleh menjadi pendek kerana aksinya kecil, atau kerana aksinya, yang besar, dikurangkan dalam volum menggunakan teknik pemilihan, skala atau sudut pandangan. (dipetik daripada: Smirnov I.P. Mengenai pengertian singkat // Cerpen Rusia: Masalah sejarah dan teori: koleksi artikel. - St. Petersburg, 1993. - P. 5.)

Seperti yang ditunjukkan oleh Smirnov I.P., peristiwa minimum dalam cerpen bukanlah satu, tetapi dua, kerana kesenian, tidak kira apa bentuk genre yang diperlukan, adalah berdasarkan paralelisme (pada kesetaraan). (Smirnov IP Mengenai pengertian singkat. - ms 6) Prinsip yang sama juga wujud dalam cerita dan dalam novel. Walau bagaimanapun, di luar "bentuk kecil", sebagai tambahan kepada peristiwa "selari" utama, terdapat yang lain yang menduplikasi atau mengubah keselarian ini.

Kepada rancangan subjekepisod , iaitu, bahagian teks di mana tempat dan masa tindakan yang sama dan satu set pelakon dipelihara, sebagai tambahan kepada peristiwa itu, syarat spatio-temporal untuk komisennya disertakan. Perlu ditekankan bahawa tanpa analisis keadaan ini, komposisi peristiwa tindakan mungkin tidak jelas. Menurut Tamarchenko N.D., minimum dari segi subjek kandungan, yang wujud dalam "bentuk kecil", terdiri daripada dua prinsip: dua sfera spatio-temporal, di sempadan yang mana peristiwa berlaku, i.e. pergerakan watak merentasi sempadan medan semantik. (Struktur Lotman Yu. M. teks artistik. - M., 1970. - S. 282) Di luar "bentuk kecil" - dalam cerita dan novel - lebih banyak adegan mungkin. Tetapi korelasi mereka antara satu sama lain terbentukpembangkang utama dan pelbagaiberbeza-beza miliknya.

Di samping itu, rancangan subjektif setiap episod dicipta oleh kompleks tertentu bentuk pertuturan, yang sentiasa mempunyai dua kutub: ucapan subjek yang menggambarkan (narator atau narator) dan ucapan watak. Dalam kes ini, bilangan episod ditentukan oleh sama ada pengarangnisbah berbeza-beza pandangan utama:mewakili dan menggambarkan (luaran dan dalaman), iaitu sama ada idea binari direalisasikan. Oleh itu, J. Van der Eng cuba meluaskan idea perduaan kepada semua aspek struktur "bentuk kecil". Dia mengatakan bahawa ia dicirikan oleh gabungan silang dua yang dipanggil "siri variasi" motif "tindakan, ciri dan persekitaran": "integral" dan "dispersi". (Van der Eng J. Seni cerpen. Pembentukan siri variasi sebagai prinsip asas pembinaan naratif // Cerpen Rusia: Masalah sejarah dan teori. - P. 197 - 200)

Berdasarkan perkara di atas, spesifik bentuk kecil boleh ditakrifkan seperti berikut: jumlah teks adalah mencukupi untuk melaksanakan prinsip binari dalam aspek utama keseluruhan artistik - dalam organisasi ruang-masa dan plot dan dalam struktur subjektif terwujud dalam bentuk gubahan pertuturan. Pada masa yang sama, volum adalah minimum dalam erti kata bahawa prinsip ini dilaksanakan di mana-mana dalam satu varian.

Satu lagi konsep "bentuk kecil" juga harus ditunjukkan. Mengikut kriteria kuantitatif, konsep ini mengenepikan persoalan tentangperbezaan struktur antara cerpen dan cerpen . Takrifan konsep "cerita" yang sedia ada sama ada tidak membezakannya dengan jelas daripada cerpen, atau pembezaan ini berdasarkan percantuman tersurat atau tersirat antara cerita dengan cerita. Wilpert G. (von Sachwörtebuch der Literatur) memberikan takrifan konsep "cerita" berikut: "... genre khas, bentuk perantaraan prosa epik pendek antara cerpen, esei dan anekdot, dicirikan oleh gubahan yang bertujuan, linear, ringkas dan sedar yang bertujuan untuk penyelesaian yang tidak dapat dielakkan (dikira hingga akhir), bertujuan untuk menggoncang atau membawa keruntuhan kehidupan, atau membuka jalan keluar. Definisi yang sama diberikan oleh Shaw H. (Kamus Istilah Sastera. Hlm. 343): “Dalam sebuah cerita, perhatian tertumpu kepada satu watak dalam satu situasi tertentu pada saat tertentu. ... Konflik dramatik - konfrontasi kuasa-kuasa yang bertentangan - berada di tengah-tengah mana-mana cerita. Takrif lain di mana ceritanya serupa dengan cerpen boleh didapati di Kozhinov V. (Cerita // Kamus istilah sastera. - M., 1974. - S. 309 - 310): “Novel dan cerita dibezakan sebagai naratif dengan plot yang tajam, jelas, aksi sengit (novel) dan, sebaliknya, naratif tenang epik dengan semula jadi. mengembangkan plot (cerita)”). Dari kedudukan yang sama, Sierowinski S. (Slownik terminow litreackich. - Wroclaw, 1966. - S. 177) menganggap konsep "cerita": "karya epik saiz kecil, yang berbeza daripada cerpen dalam kelaziman yang lebih besar dan sewenang-wenangnya gubahan." Walau bagaimanapun, penumpuan cerita dengan cerita dan cerpen itu secara semula jadi membawa kepada penyingkiran cerita di luar "bentuk kecil" - tidak seperti cerpen, ia mendedahkan "pengembangan" kelantangan teks kerana " elemen bukan dongeng": "cerita dalam kes ini membolehkan kebebasan penceritaan pengarang yang lebih besar, pengembangan elemen deskriptif, etnografi, psikologi, subjektif-evaluatif ... ”(Ninov A. Story // KLE. T.6. - Lajur 190 - 193) Oleh itu, untuk memahami spesifik genre cerita, adalah perlu untuk menentangnya dengan cerpen, sambil kekal dalam "bentuk kecil". Pada masa ini, masalah ini tidak mempunyai penyelesaian, walaupun persoalan ini telah lama dibangkitkan dalam artikel oleh K. Locks: "Walaupun novel Itali Renaissance ... adalah genre sastera yang kukuh ... ini tidak boleh dikatakan tentang " cerita”. … Semua pertimbangan ini memaksa kita untuk memulakan takrif istilah “cerita” bukan dari jenis yang telah ditetapkan secara teori dan abstrak, tetapi sebaliknya dari cara umum, yang akan kami tetapkan sebagainada cerita yang istimewa, memberikannya ciri-ciri "cerita". ... Nada penceritaan mencadangkan ... faktisitas yang ketat, ekonomi (kadang-kadang dikira secara sedar) cara visual, penyediaan segera intipati utama yang diriwayatkan. Cerita itu, sebaliknya, menggunakan cara nada perlahan - semuanya dipenuhi dengan motivasi terperinci, aksesori sampingan, dan intipatinya boleh diedarkan di semua titik cerita itu sendiri dengan ketegangan yang hampir seragam. ciri-ciri cerita. Jumlahnya yang agak kecil, yang mereka cuba sahkan sebagai salah satu tanda, adalah sepenuhnya disebabkan oleh sifat asas ini. (Kunci K. Cerita // Ensiklopedia Sastera. Kamus istilah sastera: Dalam 2 jilid - Jilid 1. - Tiang. 693 - 695) Walau bagaimanapun, dalam kerja ini terdapat tumpuan untuk mengenal pasti ciri-ciri biasa prosaik "bentuk kecil"; pusat ketegangan cerita sama sekali tidak dibatasi daripada pusat ketegangan novelistik.

Selain jumlah karya, tugas seni memainkan peranan penting dalam menentukan bentuk karya. Novella mencipta visi baharu tentang situasi harian, tetapi pelajaran tidak pernah dipelajari daripadanya (seperti daripada anekdot). Pemikiran semula yang ditekankan tentang plot cerita dalam peristiwa akhir, dipisahkan daripada cerita utama, memberikan keseluruhan cerita yang diceritakan makna pengajaran. Ciri ini timbul daripada penggunaan unsur perumpamaan dalam cerita - memikirkan semula dalam keputusan akhir acara pusat - ujian, penilaian mereka. Sebagai peraturan, makna akhir cerita adalah situasi terbuka pilihan pembaca antara tafsiran "anekdot" tentang segala yang diceritakan dan persepsi "perumpamaannya" sebagai contoh penyelewengan sementara dari undang-undang universal dan penggabungan dalaman seterusnya dengannya. . Dualitas dan ketidaklengkapan tersebut secara umum mencirikan struktur semantik cerita sebagai genre.