Litterær provins for forfattere fra 1800- og 1900-tallet. Se hva "russiske diktere fra 1800-tallet" er i andre ordbøker


Nå ser den nåværende generasjonen alt klart, undrer seg over vrangforestillingene, ler av forfedrenes dårskap, det er ikke forgjeves at denne kronikken er skriblet med himmelsk ild, at hver bokstav skriker i den, at en gjennomtrengende finger ledes fra overalt på ham, på ham, på den nåværende generasjonen; men den nåværende generasjonen ler og arrogant, stolt begynner en rekke nye vrangforestillinger, som også vil bli le av etterkommere senere. "Døde sjeler"

Nestor Vasilyevich Kukolnik (1809–1868)
For hva? Som en inspirasjon
Elsker det gitte emnet!
Som en ekte poet
Selg fantasien din!
Jeg er en slave, en dagarbeider, jeg er en kjøpmann!
Jeg skylder deg, synder, for gull,
For ditt verdiløse stykke sølv
Betal den guddommelige prisen!
"Improvisasjon I"


Litteratur er et språk som uttrykker alt som et land tenker, ønsker, vet, ønsker og trenger å vite.


I de enkles hjerter er følelsen av naturens skjønnhet og storhet sterkere, mer levende hundre ganger enn hos oss, entusiastiske historiefortellere i ord og på papir."Vår tids helt"



Overalt er det lyd, og overalt er det lys,
Og alle verdener har én begynnelse,
Og det er ingenting i naturen
Uansett hvordan kjærligheten puster.


I dager med tvil, i dager med smertefulle refleksjoner over skjebnen til mitt hjemland, er du alene min støtte og støtte, O store, mektige, sannferdige og fritt russiske språk! Uten deg, hvordan ikke bli fortvilet ved synet av alt som skjer hjemme? Men man kan ikke tro at et slikt språk ikke ble gitt til et stort folk!
Dikt i prosa "Russisk språk"



Så fullfør din oppløselige flukt,
stikkende snø flyr fra de bare markene,
Drevet av en tidlig, voldsom snøstorm,
Og stopper i skogens villmark,
Samling i sølv stillhet
Dyp og kald seng.


Hør: skam deg!
Det er på tide å komme seg opp! Du kjenner deg selv
Hvilken tid har kommet;
Hos hvem pliktfølelsen ikke har kjølt seg ned,
som har et uforgjengelig hjerte,
I hvem er talent, styrke, nøyaktighet,
Tom burde ikke sove nå...
"Poet og borger"



Er det mulig at selv her ikke vil tillate og ikke la den russiske organismen utvikle seg nasjonalt, ved sin organiske styrke, men absolutt upersonlig, servilt imitere Europa? Men hva skal man gjøre med den russiske organismen da? Forstår disse herrene hva en organisme er? Separasjon, "splittelse" fra landet deres fører til hat, disse menneskene hater Russland så å si naturlig, fysisk: for klimaet, for markene, for skogene, for ordenen, for frigjøringen av bonden, for russerne historie, med et ord, for alt, hat for alt.


Vår! den første rammen er eksponert -
Og støy brøt inn i rommet,
Og velsignelsen fra det nærliggende tempelet,
Og folkets snakk og lyden av hjulet ...


Vel, hva er du redd for, be fortell! Nå gleder hvert gress, hver blomst, men vi gjemmer oss, vi er redde, akkurat hva slags ulykke! Stormen vil drepe! Dette er ikke en storm, men nåde! Ja, nåde! Dere er alle torden! Nordlyset vil lyse opp, det ville være nødvendig å beundre og beundre visdommen: "daggry stiger opp fra midnattslandene"! Og du er forferdet og kommer med: dette er for krig eller for pesten. Om det kommer en komet, ville jeg ikke tatt øynene fra meg! Skjønnhet! Stjernene har allerede sett nøye etter, de er alle like, og dette er en ny ting; Vel, jeg ville se og beundre! Og du er redd for å se på himmelen, du skjelver! Av alt har du gjort deg selv til et fugleskremsel. Eh, folkens! "Storm"


Det er ingen mer opplysende, sjelerensende følelse enn den en person føler når han blir kjent med et stort kunstverk.


Vi vet at ladde våpen må håndteres med forsiktighet. Men vi vil ikke vite at vi må behandle ordet på samme måte. Ordet kan både drepe og gjøre ondskap verre enn døden.


Kjent triks Amerikansk journalist, som for å øke abonnementet på tidsskriftet hans begynte å publisere i andre publikasjoner de hardeste, frekke angrepene på seg selv fra fiktive personer: noen trykte ham ut som svindler og mened, andre som tyv og morder, og fremdeles andre som libertiner i kolossal skala. Han sparte ikke på å betale for slike vennlige annonser, før alle tenkte - ja, det er tydelig at dette er en nysgjerrig og bemerkelsesverdig person når alle roper om ham på den måten! - og begynte å kjøpe opp sin egen avis.
"Livet om hundre år"

Nikolai Semenovich Leskov (1831–1895)
Jeg ... tror at jeg kjenner den russiske personen i hans dype, og jeg setter meg ikke i noen fortjeneste for dette. Jeg studerte ikke menneskene fra samtaler med St. Petersburg drosjebiler, men jeg vokste opp blant folket, på Gostomel-beite, med en gryte i hånden, jeg sov med ham på nattens duggvåte gress, under et varmt saueskinn frakk, og på Panins svaiende folkemengde bak sirkler av støvete manerer ...


Mellom disse to kolliderende titanene - vitenskap og teologi - er det en forbløffet offentlighet som raskt mister troen på menneskets udødelighet og på enhver guddom, og raskt synker til nivået av en rent dyrisk eksistens. Slik er bildet av timen opplyst av den strålende middagssolen fra den kristne og vitenskapelige æra!
"Isis avduket"


Sett deg ned, jeg er glad for å se deg. Kast bort all frykt
Og du kan holde deg fri
Jeg gir deg tillatelse. Du vet en av disse dagene
Jeg ble valgt til konge av folket,
Men det er det samme. De forvirrer tankene mine
Alle disse æresbevisninger, hilsener, bukker...
"Gal"


Gleb Ivanovich Uspensky (1843 - 1902)
– Hva trenger du i utlandet? – Jeg spurte ham på et tidspunkt da på rommet hans, med hjelp av tjenere, ble tingene hans pakket og pakket for sending til Varshavskij jernbanestasjon.
– Ja, bare ... for å komme til fornuft! – Sa han forvirret og med et slags kjedelig uttrykk i ansiktet.
"Brev fra veien"


Er det virkelig et spørsmål om å gå gjennom livet på en slik måte for ikke å fornærme noen? Dette er ikke lykke. Vondt, knekk, knekk, så livet koker. Jeg er ikke redd for noen anklager, men hundre ganger mer død Jeg er redd for fargeløshet.


Vers er den samme musikken, bare kombinert med ordet, og den trenger også et naturlig øre, en følelse av harmoni og rytme.


Du opplever en merkelig følelse når du med et lett håndtrykk får en slik masse til å stige og falle etter eget ønske. Når en slik masse adlyder deg, føler du kraften til en person ...
"Møte"

Vasily Vasilyevich Rozanov (1856 - 1919)
Følelsen av moderlandet skal være streng, behersket i ord, ikke veltalende, ikke pratsom, ikke "vifte med armene" og ikke løpe fremover (for å vise deg selv). Følelsen av Fosterlandet burde være en stor brennende stillhet.
"Ensom"


Og hva er skjønnhetens hemmelighet, hva er kunstens hemmelighet og sjarm: i en bevisst, inspirert seier over pine eller i menneskeåndens ubevisste kvaler, som ikke ser noen vei ut av sirkelen av vulgaritet, elendighet eller tankeløshet og er tragisk dømt til å virke selvtilfreds eller håpløst falsk.
"Sentimental minne"


Siden jeg ble født har jeg bodd i Moskva, men ved gud vet jeg ikke hvor Moskva kom fra, hvorfor det er, hvorfor, hvorfor, hva det trenger. I Dumaen, på møter, snakker jeg, sammen med andre, om urban økonomi, men jeg vet ikke hvor mange mil i Moskva, hvor mange mennesker det er, hvor mange som blir født og dør, hvor mye vi mottar og bruker, for hvor mye og med hvem vi handler ... Hvilken by er rikere: Moskva eller London? Hvis London er rikere, hvorfor da? Og narren kjenner ham! Og når det reises et spørsmål i tanken, grøsser jeg og den første begynner å rope: «Send deg til kommisjonen! Til kommisjonen!


Alt nytt på den gamle måten:
Den moderne poeten
I et metaforisk antrekk
Tale er poetisk.

Men andre er ikke et eksempel for meg,
Og charteret mitt er enkelt og strengt.
Verset mitt er en pionergutt
Lettkledd, barbeint.
1926


Under påvirkning av Dostojevskij, så vel som utenlandsk litteratur, Baudelaire og Poe, begynte min lidenskap ikke for dekadanse, men for symbolikk (selv da forsto jeg allerede forskjellen deres). En diktsamling, utgitt helt på begynnelsen av 90-tallet, kalte jeg «Symboler». Det ser ut til at jeg var den første som brukte dette ordet i russisk litteratur.

Vyacheslav Ivanovich Ivanov (1866–1949)
Løpet av foranderlige fenomener,
Forbi de som flyr, få fart:
Slå sammen til én solnedgang av prestasjoner
Med det første glimtet av milde daggry.
Fra det lavere liv til opprinnelsen
Om et øyeblikk, en enkelt anmeldelse:
I møte med et enkelt smart øye
Ta tvillingene dine.
Uforanderlig og fantastisk
Velsignet Muse-gave:
I ånden av form av slanke sanger,
Det er liv og varme i hjertet av låtene.
"Tanker om poesi"


Jeg har mange nyheter. Og alle er gode. Jeg er heldig". Jeg skriver. Jeg vil leve, leve, leve for alltid. Hvis du bare visste hvor mange nye dikt jeg har skrevet! Mer enn hundre. Det var sprøtt, et eventyr, nytt. Jeg gir ut en ny bok, helt annerledes enn de forrige. Hun vil overraske mange. Jeg endret min forståelse av verden. Uansett hvor morsom setningen min høres ut, vil jeg si: Jeg forsto verden. I mange år, kanskje for alltid.
K. Balmont - L. Vilkina



Mennesket er sannheten! Alt er i mennesket, alt er for mennesket! Bare mennesket eksisterer, alt annet er hans henders og hjernes verk! Menneskelig! Det er flott! Det høres... stolt ut!

"På bunnen"


Jeg beklager å lage noe ubrukelig og ingen trenger nå. Samling, diktbok gitt tid– det mest ubrukelige, unødvendige... Jeg mener ikke å si at poesi ikke trengs. Tvert imot, jeg bekrefter at poesi er nødvendig, til og med nødvendig, naturlig og evig. Det var en tid da hele diktbøker virket nødvendige for alle, da de ble lest i sin helhet, forstått og akseptert av alle. Denne tiden er forbi, ikke vår. Den moderne leseren trenger ikke en diktsamling!


Språk er historien til et folk. Språk er sivilisasjonens og kulturens vei. Derfor er studiet og bevaringen av det russiske språket ikke en ledig yrke uten noe å gjøre, men et presserende behov.


Hvilke nasjonalister, patrioter disse internasjonalistene blir når de trenger det! Og med hvilken arroganse de håner mot de "skremte intellektuelle" - som om det absolutt ikke er noen grunn til å bli skremt - eller mot de "skremte byfolket", som om de har noen store fordeler fremfor "filisterne". Og hvem er egentlig disse byfolkene, "velstående filister"? Og hvem og hva bryr de revolusjonære seg om, hvis de så forakter gjennomsnittsmennesket og hans velvære?
"Forbannede dager"


I kampen for sitt ideal, som er «frihet, likhet og brorskap», må innbyggerne bruke slike virkemidler som ikke motsier dette idealet.
"Guvernør"



"La din sjel være hel eller splittet, la din forståelse av verden være mystisk, realistisk, skeptisk eller til og med idealistisk (hvis du er misfornøyd før det), la kreativitetsteknikkene være impresjonistiske, realistiske, naturalistiske, innholdet være lyrisk eller fabelaktig, la det være en stemning, et inntrykk - hva du enn vil, men, jeg ber deg, vær logisk - må dette hjerteskriket bli tilgitt meg! – er logiske i design, i konstruksjonen av verket, i syntaks.
Kunst er født i hjemløshet. Jeg skrev brev og historier adressert til en fjern ukjent venn, men da en venn kom, ga kunsten plass til livet. Jeg snakker selvfølgelig ikke om hjemmekos, men om livet, som betyr mer enn kunst.
"Vi er med deg. Kjærlighetens dagbok"


En kunstner kan ikke gjøre noe mer enn å åpne sin sjel for andre. Det er umulig å presentere ham for forhåndsbestemte regler. Han er fortsatt en ukjent verden, hvor alt er nytt. Vi må glemme det som fengslet andre, her er det annerledes. Ellers vil du lytte og ikke høre, du vil se uten å forstå.
Fra Valery Bryusovs avhandling "On Art"


Alexei Mikhailovich Remizov (1877 - 1957)
Vel, la henne hvile, hun var utslitt - de utmattet henne, skremte henne. Og så snart det er lyst, vil butikkeieren reise seg, hun vil begynne å brette varene sine, hun vil gripe et teppe, hun vil gå, trekke ut dette myke sengetøyet under den gamle kvinnen: hun skal vekke den gamle kvinnen, heve henne til føttene hennes: det er ikke lett, det er godt å reise seg. Det er ingenting du kan gjøre. I mellomtiden - bestemor, vår Kostroma, vår mor, Russland!

"Whirlwind Rus"


Kunst taler aldri til mengden, til massene, den taler til individet, i de dype og skjulte fordypningene i hans sjel.

Mikhail Andreevich Osorgin (Ilyin) (1878–1942)
Hvor rart /.../ Hvor mange muntre og muntre bøker det finnes, hvor mange strålende og vittige filosofiske sannheter - men det er ikke noe mer trøstende enn Predikeren.


Babkin våget, - les Seneca
Og plystrende kadaver,
Ta den med til biblioteket
I margen, og merker: "Tull!"
Babkin, venn, er en hard kritiker,
Har du noen gang tenkt
For en benløs paraplegiker
Lett gems er ikke et dekret? ..
"Leser"


Et kritikerord om en poet må være objektivt konkret og kreativt; Selv om kritikeren forble en vitenskapsmann, er han en poet.

"Ordets poesi"




Bare store ting er verdt å tenke på, bare store oppgaver bør settes av forfatteren; satt frimodig, uten å bli flau av dine personlige små krefter.

Boris Konstantinovich Zaitsev (1881–1972)
«Det er sant, det er både nisser og vann her», tenkte jeg og så foran meg, «eller kanskje det bor en annen ånd her ... En mektig, nordlig ånd som nyter denne villmarken; kanskje ekte nordlige fauner og sunne, blonde kvinner streifer rundt i disse skogene, spiser multebær og tyttebær, ler og jager hverandre.
"Nord"


Du må kunne lukke en kjedelig bok ... forlate en dårlig film ... og skille deg med folk som ikke verdsetter deg!


Av beskjedenhet vil jeg være forsiktig med å påpeke det faktum at den dagen jeg ble født, ble klokkene ringt og det var en generell jubel blant folket. Onde tunger assosierte denne jubelen med en flott høytid som falt sammen med fødselsdagen, men jeg forstår fortsatt ikke hva annet er å gjøre med denne høytiden?


Det var den tiden da kjærlighet, gode og sunne følelser ble ansett som vulgært og et relikvie; ingen elsket, men alle var tørste og, som forgiftede, falt for alt skarpt og rev i stykker innmaten.
"Veien til Golgata"


Korney Ivanovich Chukovsky (Nikolai Vasilyevich Korneichukov) (1882 - 1969)
- Vel, hva er galt, - sier jeg til meg selv, - i hvert fall i et kort ord foreløpig? Det finnes tross alt akkurat samme form for avskjed med venner på andre språk, og der sjokkerer det ingen. stor poet Walt Whitman tok kort før sin død farvel til leserne med et rørende dikt "So long!", som betyr på engelsk - "Bye!". Den franske a bientot har samme betydning. Det er ingen frekkhet her. Tvert i mot er dette skjemaet fylt med den aller mest elskverdige høflighet, for her er følgende (omtrent) betydning komprimert: vær velstående og lykkelige til vi sees igjen.
"Leve som livet"


Sveits? Dette er et fjellbeite for turister. Jeg har selv reist over hele verden, men jeg hater de drøvtyggende tobeinte med en Badaker for en hale. De tygget gjennom øynene til alle naturens skjønnheter.
"Øya med tapte skip"


Alt jeg skrev og kommer til å skrive, anser jeg kun som mentalt søppel og respekterer ikke mine litterære fortjenester. Og jeg lurer og lurer på hvorfor tilsynelatende smarte mennesker finner en viss mening og verdi i diktene mine. Tusenvis av dikt, enten det er mine eller de dikterne jeg kjenner i Russland, er ikke verdt en sang fra min lyse mor.


Jeg er redd for at russisk litteratur bare har én fremtid: sin fortid.
Artikkel "Jeg er redd"


Vi har lett etter en slik linseaktig oppgave lenge, slik at felles poeng de kombinerte strålene fra kunstnernes arbeid og tenkernes arbeid ville møtes felles arbeid og kan antenne selv den kalde substansen av is til en brann. Nå er en slik oppgave - en linse som leder sammen ditt stormfulle mot og tenkernes kalde sinn - funnet. Dette målet er å skape et felles skriftspråk...
"Verdens artister"


Han elsket poesi, prøvde å være upartisk i sine vurderinger. Han var overraskende ung til sinns, og kanskje til og med i tankene. Han så alltid ut som et barn for meg. Det var noe barnslig i det avklippede hodet hans, i holdningen hans, mer som en gymsal enn en militær. Han likte å skildre en voksen, som alle barn. Han elsket å spille "mesteren", de litterære sjefene for hans "ydmyke", det vil si de små dikterne og poetinnene som omringet ham. Poetiske barn elsket ham veldig høyt.
Khodasevich, "Nekropolis"



Meg, meg, meg For et vilt ord!
Er det virkelig meg der borte?
Elsket mamma dette?
Gul-grå, halvgrå
Og allvitende som en slange?
Du har mistet Russland.
Motsto du elementene
Gode ​​elementer av dyster ondskap?
Nei? Så hold kjeft: tok bort
Din skjebne er ikke uten grunn
Til kanten av et uvennlig fremmed land.
Hva er vitsen med å stønne og sørge -
Russland må fortjenes!
"Hva du trenger å vite"


Jeg sluttet aldri å skrive poesi. For meg er de min forbindelse med tid, med nytt liv mine folk. Da jeg skrev dem, levde jeg etter de rytmene som lød i den heroiske historien til landet mitt. Jeg er glad for at jeg levde i disse årene og så hendelser som ikke hadde like.


Alle menneskene som er sendt til oss er vårt speilbilde. Og de ble sendt slik at vi, som ser på disse menneskene, retter opp våre feil, og når vi retter dem, endrer disse menneskene seg også eller forlater livene våre.


I det brede feltet av russisk litteratur i USSR var jeg den eneste litterære ulven. Jeg ble anbefalt å farge huden. Latterlig råd. Enten det er en malt ulv eller en klippet ulv, ser han fortsatt ikke ut som en puddel. De behandlet meg som en ulv. Og i flere år kjørte de meg etter reglene i et litterært bur i en inngjerdet hage. Jeg har ingen ondskap, men jeg er veldig sliten ...
Fra et brev fra M. A. Bulgakov til I. V. Stalin, 30. mai 1931.

Når jeg dør, vil mine etterkommere spørre mine samtidige: "Forstod du Mandelstams dikt?" – «Nei, vi forsto ikke diktene hans». "Fet du Mandelstam, ga du ham husly?" – «Ja, vi matet Mandelstam, vi ga ham husly». «Da er du tilgitt».

Ilya Grigorievich Erenburg (Eliyahu Gershevich) (1891 - 1967)
Kanskje gå til Pressehuset - det er ett smørbrød med kaviar og en debatt - "om den proletariske korlesningen", eller til Polyteknisk museum - det er ingen smørbrød, men tjueseks unge diktere leser diktene sine om "lokomotivmessen" ". Nei, jeg skal sitte på trappa, skjelve av kulde og drømme at alt dette ikke er forgjeves, at jeg sitter her på trappen og forbereder renessansens fjerne soloppgang. Jeg drømte både enkelt og på vers, og resultatet ble kjedelige iambs.
"De ekstraordinære eventyrene til Julio Jurenito og hans elever"

Engelsk: Wikipedia gjør siden sikrere. Du bruker en gammel nettleser som ikke vil kunne koble til Wikipedia i fremtiden. Oppdater enheten eller kontakt IT-administratoren din.

中文: °英语 英语 英语 英语 英语 》

Espanol: Wikipedia está haciendo el sitio más seguro. Usted está utilizando un navegador web viejo que no será capaz de conectarse a Wikipedia en el futuro. Aktuelle spørsmål eller kontakt en administrator informático. Det er en aktualisering mer stor og mer teknisk på engelsk.

ﺎﻠﻋﺮﺒﻳﺓ: ويكيبيديا تسعى لتأمين الموقع أكثر من ذي قبل. أنت تستخدم متصفح وب قديم لن يتمكن من الاتصال بموقع ويكيبيديا في المستقبل. يرجى تحديث جهازك أو الاتصال بغداري تقنية المعلومات الخاص بك. يوجد تحديث فني أطول ومغرق في التقنية باللغة الإنجليزية تاليا.

Francais: Wikipedia va bientôt augmenter la security de son site. Vous usez actuellement un navigateur web ancien, qui ne pourra plus se connector à Wikipédia lorsque ce sera fait. Merci de mettre à jour votre appareil eller de contacter votre administrateur informatique à cette fin. Des infos supplementaires pluss teknikker og engelske disponibles ci-dessous.

日本語: °詳しい 詳しい 詳しい 詳しい 詳しい 詳しい 詳しい 詳しい 詳しい 詳しい 詳しい 詳しい 詳しい hofte 情報 は 以下 に 英語 で 提供 し い ます。

Tysk: Wikipedia erhöht die Sicherheit der Webseite. Du bruker en annen nettleser, der i Zukunft ikke kan brukes på Wikipedia. Bitte aktualisiere dein Gerät oder sprich deinen IT-Administrator an. Ausführlichere (und technisch detailliertere) Hinweise finnes Du unten in englischer Sprache.

Italiano: Wikipedia sta rendendo il sito più sicuro. Stai usando un nettleser web che non sarà in grado di connettersi a Wikipedia in future. Per favore, aggiorna il tuo dispositivo o contatta il tuo amministratore informatico. Più in basso è disponibile un aggiornamento più detaljergliato e tecnico på engelsk.

Magyar: Biztonságosabb lesz a Wikipedia. A böngésző, amit használsz, nem lesz képes kapcsolódni a jövőben. Használj modernebb szoftvert vagy jelezd a problemát a rendszergazdádnak. Alább olvashatod a reszletesebb magyarázatot (angolul).

Sverige: Wikipedia gjør siden mer sikker. Du bruker en eldre webbläsare som ikke kommer til å kunne lese Wikipedia i fremtiden. Oppdater din enhet eller kontakt med IT-administratoren. Det finnes en lengre og mer teknisk förklaring på engelsk lengre ned.

हिन्दी: विकिपीडिया साइट को और अधिक सुरक्षित बना रहा है। आप एक पुराने वेब ब्राउज़र का उपयोग कर रहे हैं जो भविष्य में विकिपीडिया से कनेक्ट नहीं हो पाएगा। कृपया अपना डिवाइस अपडेट करें या अपने आईटी व्यवस्थापक से संपर्क करें। नीचे अंग्रेजी में एक लंबा और अधिक तकनीकी अद्यतन है।

Vi fjerner støtte for usikre TLS-protokollversjoner, spesielt TLSv1.0 og TLSv1.1, som nettleserprogramvaren din er avhengig av for å koble til nettstedene våre. Dette er vanligvis forårsaket av utdaterte nettlesere, eller eldre Android-smarttelefoner. Eller det kan være forstyrrelser fra bedriftens eller personlig "Web Security"-programvare, som faktisk nedgraderer tilkoblingssikkerheten.

Du må oppgradere nettleseren din eller på annen måte fikse dette problemet for å få tilgang til sidene våre. Denne meldingen vil forbli til 1. januar 2020. Etter den datoen vil ikke nettleseren din kunne opprette en tilkobling til våre servere.

Mamin-Sibiryak var ikke oppdageren av arbeidstemaet i sin opprinnelige litteratur. Reshetnikovs romaner om gruvedriften Ural, om problemene, fattigdommen og det håpløse livet til arbeidere, om deres søk et bedre liv var grunnlaget som Mamins «gruvedrift»-romaner oppsto («Privalovsky Millions», 1883; «Mountain Nest», 1884; «Three Ends», 1890), og romaner der handlingen utvikler seg i gullgruvene i Ural (“ Vill lykke", 1884; "Gull", 1892).

For Reshetnikov var hovedproblemet å skildre hele den «nøkterne sannheten» om det arbeidende folket. Mamin-Sibiryak, som gjengir denne sannheten, plasserer en viss sosial mekanisme (fabrikk, min) i sentrum av romanene hans.

Analysen av en slik mekanisme og de kapitalistiske relasjonene som har utviklet seg og utvikler seg i den, er forfatterens hovedoppgave. Dette representasjonsprinsippet minner litt om noen av Zolas romaner ("The Womb of Paris", "Lady's Happiness"). Men likheten er rent overfladisk.

I romanene til Mamin-Sibiryak tilslører sosiale spørsmål biologiske problemer, og kritikk av kapitalistiske relasjoner og livegenskapsrester fører til ideen om et presserende behov for omorganisering av livet, som er i strid med prinsippene for rigid determinisme akseptert i estetikken til Franske naturforskere som et urokkelig postulat. Både patos og kritikk og vektlagt sosialitet - alt dette forbinder arbeidet til "uralsangeren" med tradisjonene til den russiske revolusjonæren demokratisk litteratur.

Mamin-Sibiryak slapp ikke unna populismens innflytelse (bevis på dette er romanen "Brød", 1895). Imidlertid overbeviste en analyse av selve virkelighetens fakta gradvis forfatteren om at kapitalisme er et naturlig fenomen og allerede etablert i det russiske livet, og derfor er hans romaner mot populistiske ideer.

Polemikken med populistiske konsepter er organisk inkludert i romanene «Privalovsky Millions», «Three Ends» og andre verk. Hovedsaken er imidlertid ikke polemikk i dem, men forståelsen av komplekse sosioøkonomiske spørsmål knyttet til problemet med Russlands moderne utvikling.

Sergey Privalov, hovedperson"Privalovsky millioner", "liker ikke fabrikkvirksomheten og anser det som en kunstig skapt industri." Privalov drømmer om en rasjonell organisering av kornhandelen, som ville være nyttig for både bondesamfunnet og det arbeidende folket, men hans foretak mislykkes, da det befinner seg i sirkelen av alle de samme umenneskelige kapitalistiske relasjonene.

Skildringen av kampen om Privalovs millioner gjør det mulig å introdusere i romanen mange individer som legemliggjør de ulike trekk ved et liv som raskt kapitaliserer seg. Tallrike journalistiske digresjoner og historiske digresjoner som karakteriserer livet til Ural, tjener som en slags guide i denne komplekse verden av menneskelige lidenskaper, forfengelighet og motstridende motiver.

I påfølgende romaner av forfatteren blir vekten gradvis overført til bildet av folkets liv. I Fjellredet blir spørsmålet om uforenligheten mellom kapitalistenes og arbeidernes interesser det viktigste, og i Uralkrøniken, romanen Tre ender, får det sitt største uttrykk. Denne romanen er interessant som et forsøk fra Mamin-Sibiryak på å lage en moderne «folkeroman».

På 80-tallet. det samme forsøket ble gjort av Ertel, som gjenskapte stort bilde folkeliv sør for Russland ("Gardenina"). Begge forfatterne streber etter å snakke om resultatene av utviklingen etter reformen av landet og, gjenskape historien til regionen deres, forsøke å fange en særegen folkeliv bestemt region, de mønstrene i den historiske prosessen som er karakteristiske for Russland som helhet.

I romanen til Mamin-Sibiryak avløser tre generasjoner hverandre, hvis skjebne, tanker og stemninger legemliggjør overgangen fra det føydale Russland til det kapitalistiske Russland. Forfatteren snakker om den raznochintsy-intelligentsia, og om streiker, der spontan protest mot lovløshet og utnyttelse kommer til uttrykk.

Hvem vil vite historien eksisterende relasjoner to klasser i Ural," skrev bolsjevikiske Pravda i 1912, "arbeidsbefolkningen i gruveanlegget og rovdyrene i Ural, eierne og andre, - han vil finne i skriftene til Mamin-Sibiryak en levende illustrasjon av tørre sider av historien."

I sin generelle tendens motsetter romanene til Mamin-Sibiryak romanene til Boborykin. Arbeidet hans utviklet seg i den generelle hovedstrømmen av demokratisk litteratur i den andre halvparten av XIX i .: det tok hennes kritiske patos og ønsket om å transformere livet. Begrepet naturalisme fant ikke sin tilhenger i personen til Mamin-Sibiryak.

Samtidig kan man selvsagt ikke anta at bekjentskapen med Zolas og hans tilhengeres teori og arbeid gikk sporløst for russisk litteratur. I artikler, brev, uttalelser nedtegnet av memoarforfattere, reagerte de største forfatterne på en eller annen måte på bestemmelsene fra Zola, som utvilsomt hadde en kreativ innvirkning på dem.

Den yngre generasjonen forfattere gikk resolutt ut for å utvide litteraturproblemene. Alt liv, med sine lyse og mørke sider, måtte inkluderes i forfatterens synsfelt. Veldig karakteristisk er Tsjekhovs svar i 1886 på et brev fra en leser som klaget over "situasjonens skitt" i historien "Tina" og det faktum at forfatteren ikke fant, ikke hentet ut "perlekornet" fra møkkhaugen som vakte oppmerksomheten hans.

Tsjekhov svarte: «Skjønnlitteratur kalles fiksjon fordi den skildrer livet slik det virkelig er. Hensikten er ubetinget og ærlig sannhet. Å begrense funksjonene til en slik spesialitet som å få "korn" er like dødelig for den som om du tvang Levitan til å tegne et tre, og beordret ham om ikke å røre den skitne barken og det gulnede løvet<...>For kjemikere er det ikke noe urent på jorden.

En forfatter må være like objektiv som en kjemiker; han må gi avkall på verdslig subjektivitet og vite at møkkhauger i landskapet spiller en meget respektabel rolle, og onde lidenskaper er like iboende i livet som gode.

Tsjekhov snakker om forfatterens rett til å skildre livets mørke og skitne sider; denne retten ble vedvarende forsvart av forfatterne på 1980-tallet. R. Disterlo trakk oppmerksomheten til dette, som karakteriserte hovedtrenden i arbeidet til representanter for den nye litterære generasjonen, skrev at de streber etter å tegne virkeligheten, "som den er, i den formen den manifesterer seg i spesifikk person og i spesifikke tilfeller av livet. Kritikeren korrelerte denne trenden med Zolas naturalisme.

Skjønnlitterære forfattere vendte seg virkelig til slike temaer og plott, til de aspektene ved livet som ikke tidligere hadde vært berørt eller knapt berørt av russisk litteratur. Samtidig ble noen forfattere revet med av å gjengi «livets feil side», dets rene intime sider, og dette var grunnlaget for deres tilnærming til naturforfattere.

Disterlo fastslo i sin anmeldelse at "likheten er rent ekstern",106 andre kritikere var mer kategoriske i sine vurderinger og snakket om utseendet til russiske naturforskere. Oftest gjaldt slike dommer for verk av en viss art - for romaner som Stolen Happiness (1881) av Vas. I. Nemirovich-Danchenko eller "Sodoma" (1880) av N. Morsky (N. K. Lebedev).

I artikkelen "Om pornografi" betraktet Mikhailovsky begge disse romanene som slavisk imitasjon Zola, som verk som hengir seg til borgerskapets grunnsmak.

Romanene til Morskoj og Nemirovich-Danchenko har imidlertid ingenting med naturalisme som litterær bevegelse å gjøre og kan bare kalles naturalistiske i ordets mest vanlige, vulgær betydning. Dette er naturalismen til pikante scener og situasjoner, der hovedbetydningen av det avbildede ligger.

Blant forfatterne som ga stor oppmerksomhet til «kjødets liv» var forfattere som ikke var blottet for talent. I denne forbindelse snakket kritikken om "moralsk likegyldighet", som oppsto på grunnlag av "raffinert fordervede sensasjoner", som trekk epoke av tidløshet. S. A. Vengerov, som disse ordene tilhører, hadde i tankene arbeidet til I. Yasinsky og V. Bibikov. Romanen til sistnevnte "Ren kjærlighet" (1887) er den mest interessante i denne forstand.

Når det gjelder emnet, er han nær Garshins "Incident": den provinsielle cocotten Maria Ivanovna Vilenskaya, hovedpersonen i romanen, etablerer selv sitt åndelige forhold til heltinnen til Garshin, men dette forholdet er rent eksternt. Bibikovs roman er blottet for den skarpe protesten mot det sosiale systemet som danner grunnlaget for The Incident.

Skjebnen til Vilenskaya er avbildet av forfatteren som et resultat av en kombinasjon av spesielle omstendigheter og oppdragelse. Faren var ikke interessert i datteren, og guvernanten fra de parisiske sangerne vekket usunne følelser hos ungjenta; hun ble forelsket i regnskapsassistenten Milevsky, som forførte henne og forlot henne, og faren kastet henne ut av huset. Heltinnen Bibikov har mange rike og sjarmerende lånetakere, men hun drømmer om ren kjærlighet. Hun klarer ikke å finne henne og begår selvmord.

Bibikov er ikke interessert i de moralske spørsmålene som tradisjonelt er knyttet til temaet "fall" i russisk litteratur. Heltene hans er mennesker trukket av en naturlig følelse, og derfor kan de, ifølge forfatteren, verken fordømmes eller rettferdiggjøres. Seksuell tiltrekning, utskeielser og kjærlighet kan være både "rent" og "skittent", men i begge tilfeller er de moralske for ham.

"Pure Love" ble ikke tilfeldig dedikert til Yasinsky, som også hyllet slike synspunkter. Yasinsky utforsker også kjærlighet og lidenskap som naturlige tilbøyeligheter, ikke tynget av en "moralsk byrde", hans tallrike romaner er ofte bygget på nettopp dette motivet.

Bibikov og Yasinsky kan betraktes som de umiddelbare forgjengerne til den dekadente litteraturen på begynnelsen av 1900-tallet. Kunst bør, i henhold til deres konsepter, være fri fra alle "tendensiøse" spørsmål; begge proklamerte skjønnhetskulten som en følelseskult, fri fra tradisjonelle moralske «konvensjoner».

Som allerede nevnt, sto Yasinsky ved opprinnelsen til russisk dekadanse; La oss legge til at han også var en av de første som estetiserte det stygge i russisk litteratur. Motiver av denne typen finner vi i romanen The Lights Out, hvis helt maler maleriet A Feast of Freaks. Peru Yasinsky eier en roman under den karakteristiske tittelen "Beautiful Freaks" (1900). Men disse prosessene har heller ingen direkte relasjon til naturalisme som trend.

Naturalisme er en spesiell litterær og estetisk trend, organisk formet i en viss historisk periode og uttømt seg selv som et system, som kreativ metode ved begynnelsen av det 20. århundre. Dens fremvekst i Frankrike skyldtes krisen i det andre imperiet, og dets utvikling er assosiert med nederlaget til Pariserkommunen og fødselen av den tredje republikken, denne «republikken uten republikanere».

Betingelser og funksjoner historisk utvikling Russland i andre halvdel av 1800-tallet. var vesentlig forskjellige. Borgerskapets skjebne og letingen etter måter å fornye verden på var annerledes. Dette skapte forutsetningene for en negativ holdning til russisk progressiv estetisk tanke til naturalismens teori og praksis.

Det er ingen tilfeldighet at russisk kritikk var nesten enstemmig i sin avvisning av naturalismen. Da Mikhailovsky skrev det i kritiske artikler Zola "det var noe bra og noe nytt, men alt godt var ikke nytt for oss russere, men alt nytt er ikke bra," uttrykte han nettopp denne generelle ideen. Det faktum at naturalismen i Russland ikke fant grunnlaget for sin forankring og utvikling, var et av bevisene på den dype nasjonale originaliteten til litteraturen.

Russisk litteraturhistorie: i 4 bind / Redigert av N.I. Prutskov og andre - L., 1980-1983

(vurderinger: 50 , gjennomsnitt: 4,00 av 5)

I Russland har litteraturen sin egen retning, forskjellig fra alle andre. Den russiske sjelen er mystisk og uforståelig. Sjangeren reflekterer både Europa og Asia, derfor er de beste klassiske russiske verkene uvanlige, forbløffer med oppriktighet og vitalitet.

Hoved skuespiller- sjel. For en person er posisjonen i samfunnet, mengden penger ikke viktig, det er viktig for ham å finne seg selv og sin plass i dette livet, finne sannhet og fred i sinnet.

Bøkene i russisk litteratur er forent av trekkene til en forfatter som besitter det store Ordets gave, som fullstendig har viet seg til denne litteraturkunsten. Beste klassikere så livet ikke direkte, men mangefasettert. De skrev om livet til ikke tilfeldige skjebner, men om å uttrykke væren i sine mest unike manifestasjoner.

Russiske klassikere er så forskjellige, med forskjellige skjebner, men de forenes av det faktum at litteratur er anerkjent som en livsskole, en måte å studere og utvikle Russland på.

Russisk klassisk litteratur ble skapt beste forfattere fra forskjellige hjørner Russland. Det er veldig viktig hvor forfatteren ble født, fordi dette bestemmer hans formasjon som person, hans utvikling, og det påvirker også skriveferdighetene. Pushkin, Lermontov, Dostoevsky ble født i Moskva, Chernyshevsky i Saratov, Shchedrin i Tver. Poltava-regionen i Ukraina er fødestedet til Gogol, Podolsk-provinsen - Nekrasov, Taganrog - Tsjekhov.

Tre store klassikere, Tolstoj, Turgenev og Dostojevskij, var helt forskjellige mennesker, hadde forskjellige skjebner, komplekse karakterer og flotte gaver. De ga et stort bidrag til utviklingen av litteratur ved å skrive sine de beste fungerer som fortsatt begeistrer hjertene og sjelene til leserne. Alle burde lese disse bøkene.

En annen viktig forskjell mellom bøkene til russiske klassikere er latterliggjøringen av manglene til en person og hans livsstil. Satire og humor er hovedtrekkene i verkene. Imidlertid sa mange kritikere at alt dette var bakvaskelse. Og bare sanne kjennere så hvordan karakterene er både komiske og tragiske på samme tid. Bøker som dette berører alltid min sjel.

Her kan du finne de beste verkene fra klassisk litteratur. Du kan laste ned russiske klassiske bøker gratis eller lese på nettet, noe som er veldig praktisk.

Vi presenterer for din oppmerksomhet 100 beste bøker Russiske klassikere. Den komplette listen over bøker inkluderer de beste og mest minneverdige verkene til russiske forfattere. Denne litteraturen kjent for alle og anerkjent av kritikere fra hele verden.

Selvfølgelig er vår liste over topp 100 bøker bare en liten del som har samlet inn beste arbeid store klassikere. Det kan fortsette i veldig lang tid.

Hundre bøker som alle burde lese for å forstå ikke bare hvordan de levde, hva var verdiene, tradisjonene, prioriteringene i livet, hva de ønsket, men for å finne ut generelt hvordan vår verden fungerer, hvor lys og ren en sjel kan være og hvor verdifull den er for en person, for dannelsen av hans personlighet.

Topp 100-listen inkluderer de beste og de fleste bemerkelsesverdige verk Russiske klassikere. Handlingen til mange av dem er kjent fra skolebenken. Noen bøker er imidlertid vanskelige å forstå i ung alder, og dette krever visdom som tilegnes med årene.

Listen er selvfølgelig langt fra komplett og kan fortsettes på ubestemt tid. Å lese slik litteratur er en fornøyelse. Hun lærer ikke bare noe, hun forandrer liv radikalt, hjelper til med å realisere enkle ting som vi noen ganger ikke engang legger merke til.

Vi håper du likte listen over klassiske russiske litteraturbøker. Kanskje du allerede har lest noe fra den, men noe ikke. Flott mulighet til å lage din egen personlig liste bøker, toppen din, som du vil lese.

Det nittende århundre kalles den russiske poesiens gullalder. I løpet av denne perioden ble klassisismen, elsket av forfattere, erstattet av romantikk og sentimentalisme. Litt senere blir realisme født, og erstatter gradvis idealiseringen av verden. Det var på det nittende århundre litteraturen nådde sitt høydepunkt, og bidraget fra de russiske dikterne på 1800-tallet er uvurderlig. Listen over dem er virkelig flott, blant slike kjente navn som Alexander Pushkin, Mikhail Lermontov, Afanasy Fet, er det også lite kjente, men talentfulle Vladimir Raevsky, Sergey Durov og mange, mange andre.

Det nittende århundre i litteraturen

Det nittende århundre var langt fra å være en enkel periode for Russland: en rekke kriger for handelsruter feide gjennom, Napoleons militærkampanje begynte, etterfulgt av en ny krig, Alt dette ble en enorm omveltning for landet. På bakgrunn av slike hendelser utviklet litteraturen seg. De store russiske dikterne på 1800-tallet skrev i sitt arbeid om kjærlighet til moderlandet, Russlands skjønnhet og den vanskelige skjebnen vanlig mann og lediggang edelt liv, snakket de mye om menneskets plass i denne verden, om individets motstand mot samfunnet. Klassisismen skapte bildet av romantikken hevet det over livets sløvhet, sentimentalisme omringet den lyriske helten med fantastiske landskap - poesien fra det tidlige nittende århundre strebet etter å idealisere verden. De brukte et stort antall troper, lekte med fremmedord, perfeksjonerte rimet - alt for å vise idealet. Senere begynte det å dukke opp realisme, der klassiske diktere ikke lenger avviste samtaleuttrykk, eksperimenter med diktets form: hovedoppgaven var å demonstrere virkeligheten med alle dens mangler. Det nittende århundre er et århundre med motsetninger, der mirakuløst kombinerte idealiteten og ufullkommenheten til den verden som dikterne levde i.

Ivan Andreevich Krylov (1769-1844)

Krylov la grunnlaget for fabler i russisk litteratur. Navnet hans er så sterkt knyttet til denne sjangeren at det har blitt noe sånt som «Aesops fabler». Ivan Andreevich valgte denne formen for tekster, uvanlig for den tiden, for å demonstrere samfunnets laster ved å vise dem gjennom bildene av forskjellige dyr. Fablene er så enkle og interessante at noen av replikkene deres har blitt populære uttrykk, og mangfoldet av emner lar deg finne en leksjon for enhver anledning. Krylov ble betraktet som et forbilde av mange russiske poeter på 1800-tallet, og listen over disse ville være langt fra komplett uten den store fabulisten.

Ivan Zakharovich Surikov (1841–1880)

Nekrasov er oftest forbundet med realisme og bondestanden, og få mennesker vet at mange andre russiske poeter sang om sitt folk og deres liv. Surikovs dikt utmerker seg ved sin melodiøsitet og enkelhet. Det var dette som gjorde at noen av verkene hans ble satt til musikk. Noen steder bruker dikteren bevisst ord som ikke er karakteristiske for tekstforfatterne, men for bøndene. Temaene i diktene hans er nær alle mennesker, de er langt fra så sublime som den idealiserte poesien til Pushkin, men samtidig er de på ingen måte dårligere enn den. En fantastisk evne til å demonstrere livet til vanlige mennesker, vise følelsene deres, snakke om noen hverdagslige situasjoner på en slik måte at leseren blir fordypet i bondelivets atmosfære - dette er komponentene i Ivan Surikovs tekster.

Alexei Konstantinovich Tolstoy (1817-1875)

Og i den berømte familien til Tolstoy var russiske poeter på 1800-tallet. Listen over eminente slektninger ble fylt opp av Alexei Tolstoy, som ble berømt for sine historiske skuespill, ballader og satiriske dikt. Hans verk uttrykker kjærlighet til hjemland, synger dens skjønnhet. Et særtrekk ved diktene er deres enkelhet, som gir oppriktighet til tekstene. Inspirasjonskilden for dikteren var menneskene, og det er derfor det er så mange referanser til historiske emner og folklore. Men samtidig viser Tolstoy verden i lyse farger, beundrer hvert øyeblikk av livet, prøver å fange alle de beste følelsene og følelsene.

Pyotr Isaevich Weinberg (1831-1908)

Mange diktere i det nittende århundre var engasjert i å oversette poesi fra andre språk, Weinberg var intet unntak. De sier at hvis oversetteren i prosa er medforfatter, så er han en rival i poesi. Weinberg oversatte et stort antall dikt fra tysk språk. For oversettelsen fra det tyske dramaet «Mary Stuart» av Schiller ble han til og med tildelt den prestisjetunge Vitenskapsakademiets pris. I tillegg jobbet denne fantastiske dikteren på Goethe, Heine, Byron og mange andre eminente forfattere. Selvfølgelig er det vanskelig å kalle Weinberg en uavhengig poet. Men i sitt arrangement av vers beholdt han alle trekkene til den originale forfatterens tekster, noe som lar oss snakke om ham som virkelig poetisk. begavet person. Bidraget som russiske diktere på 1800-tallet ga til utviklingen av verdenslitteratur og oversettelser er uvurderlig. Listen deres ville være ufullstendig uten Weinberg.

Konklusjon

Russiske poeter har alltid vært en integrert del av litteraturen. Men det var det nittende århundre som var spesielt rikt dyktige mennesker, hvis navn for alltid kom inn i historien til ikke bare russisk, men også verdenspoesi.


Topp