Ryska folkkörer. Protokoll från jurymötet för den XIII allryska festival-tävlingen av folkkörer och ensembler "sjunger byns infödda sibiriska folkkör

Karakteristisk yrkesverksamhet alumner

Område för yrkesverksamhet för utexaminerade: solo sångframförande, som en del av en kör eller ensemble; musikpedagogik i barnkonstskolor, barnmusikskolor, barns körskolor och andra institutioner ytterligare utbildning, utbildningsinstitutioner, institutioner för sekundär yrkesutbildning; ledning av folkgrupper, organisation och uppsättning av konserter och andra scenframträdanden.

Objekten för yrkesverksamhet för utexaminerade är:

musikaliska verk av olika riktningar och stilar;

musikinstrument;

folkgrupper;

barnkonstskolor, barnmusikskolor, barnkörskolor, andra institutioner för ytterligare utbildning, allmänna utbildningsinstitutioner, institutioner för sekundär yrkesutbildning;

utbildningsprogram implementerade i barnmusikskolor, barnkonstskolor, barnkörskolor, andra institutioner för ytterligare utbildning, allmänna utbildningsinstitutioner, institutioner för sekundär yrkesutbildning;

lyssnare och åskådare av teatrar och konserthus;

teater- och konsertorganisationer;

institutioner för kultur, utbildning;

Typer av aktiviteter för akademiker:

Utövande verksamhet (repetitions- och konsertverksamhet som artist i kör, ensemble, solist på olika scener).

Pedagogisk verksamhet ( utbildnings- och metodstöd utbildningsprocess i barnkonstskolor, barnmusikskolor, andra institutioner för tilläggsutbildning, allmänna utbildningsinstitutioner, institutioner för sekundär yrkesutbildning).

Organisatorisk verksamhet (ledarskap av folkgrupper, organisation och uppsättning av konserter och andra scenframträdanden).

Studieämnen

OP.00 Allmänna yrkesdiscipliner

Musiklitteratur (utländsk och inhemsk)

Solfeggio

Elementär musikteori

Harmoni

Analys av musikaliska verk

Musikinformatik

PM.00Professionella moduler

PM.01Utföra aktivitet

Solosång

ensemblesång

piano

PM.02Pedagogisk verksamhet

Folkkonst och folkloretraditioner

Grunderna i folklore-improvisation

Folkmusikteater och folkvissregi

PM.03Organisatoriska aktiviteter

Dirigent

Läser kör- och ensemblepartitur

Regionala sångstilar

Transkription av en folkvisa

Folkvisarrangemang

Krav på resultaten av att bemästra utbildningsprogrammet för specialister i specialitetens mittlänk

allmänna kompetenser, visa förmåga och vilja att:

OK 1. Förstå essensen och den sociala betydelsen av ditt framtida yrke, visa ett stadigt intresse för det.

OK 2. Organisera sina egna aktiviteter, bestämma metoder och sätt att utföra professionella uppgifter, utvärdera deras effektivitet och kvalitet.

OK 3. Lös problem, bedöm risker och fatta beslut i icke-standardiserade situationer.

OK 4. Sök, analysera och utvärdera den information som behövs för att fastställa och lösa professionella problem, professionell och personlig utveckling.

OK 5. Använd informations- och kommunikationsteknik för att förbättra professionella aktiviteter.

OK 6. Arbeta i ett team, kommunicera effektivt med kollegor, ledning.

OK 7. Sätt upp mål, motivera underordnades aktiviteter, organisera och kontrollera deras arbete med ansvar för resultatet av uppgifterna.

OK 8. Bestäm självständigt uppgifterna för professionell och personlig utveckling, engagera sig i självutbildning, planera medvetet avancerad utbildning.

OK 9. Navigera i förhållanden med frekventa förändringar av teknik i yrkesverksamhet.

OK 10. Utföra militärtjänst, inklusive med tillämpning av förvärvade yrkeskunskaper (för pojkar).

OK 11. Använd färdigheter och kunskaper om de grundläggande disciplinerna i den federala delen av sekundär (fullständig) allmän utbildning i yrkesverksamhet.

OK 12. Använd färdigheter och kunskaper om de specialiserade disciplinerna i den federala delen av sekundär (fullständig) allmän utbildning i yrkesverksamhet.

Utifrån de förvärvade kunskaperna och färdigheterna ska den utexaminerade ha professionella kompetenser, motsvarande huvudtyperna av yrkesverksamhet:

Utföra aktivitet

PC 1.1. Fullständigt och kompetent uppfatta och framföra musikaliska verk, självständigt behärska solo-, kör- och ensemblerepertoaren (i enlighet med programkrav).

PC 1.2. Utöva utövande verksamhet och repetitionsarbete under en konsertorganisations villkor i folkkörer och ensembler.

PC 1.3. Använd tekniska hjälpmedel för ljudinspelning i utförandeaktiviteter, bedriva repetitionsarbete och spela in i studio.

PC 1.4. Utföra teoretisk och prestationsanalys musikstycke, tillämpa grundläggande teoretisk kunskap i processen att söka tolkningslösningar.

PC 1.5. Arbeta systematiskt med att förbättra den utövande repertoaren.

PC 1.6. Tillämpa grundläggande kunskaper i fysiologi, hygien sångröst för att lösa musikaliska och utföra uppgifter.

Pedagogisk verksamhet

PC 2.1. Att utföra pedagogisk och pedagogisk och metodologisk verksamhet i barnkonstskolor och barnmusikskolor, andra institutioner för tilläggsutbildning, allmänna utbildningsinstitutioner, institutioner för gymnasieutbildning.

PC 2.2. Använda kunskaper inom området psykologi och pedagogik, special- och musikteoretiska discipliner i undervisningen.

PC 2.3. Använd grundläggande kunskaper och praktisk erfarenhet i att organisera och analysera utbildningsprocessen, metoder för att förbereda och genomföra en lektion i en presterande klass.

PC 2.4. Bemästra den grundläggande pedagogiska och pedagogiska repertoaren.

PC 2.5. Tillämpa klassiska och moderna undervisningsmetoder, sång- och kördiscipliner, analysera egenskaperna hos folkmusikstilar.

PC 2.6. Använd individuella metoder och tekniker för arbete i den utförande klassen, med hänsyn till elevernas ålder, psykologiska och fysiologiska egenskaper.

PC 2.7. Planera utvecklingen av studenters professionella färdigheter.

Organisatoriska aktiviteter

PC 3.1. Tillämpa grundläggande kunskaper om principerna för arbetsorganisation, med hänsyn till särdragen i verksamheten i pedagogiska och kreativa team.

PC 3.2. Utföra uppgifterna för den musikaliska ledaren för det kreativa laget, inklusive organisering av repetitions- och konsertarbete, planering och analys av resultaten av aktiviteter.

PC 3.3. Använd grundläggande regulatoriska och juridiska kunskaper i en specialists verksamhet inom organisationsarbete i utbildnings- och kulturinstitutioner.

PC 3.4. Att skapa konsert-tematiska program med hänsyn till särdragen i uppfattningen av olika åldersgrupper av lyssnare.

Juryns ordförande:

Jurymedlemmar:

Lira Ivanovna Shutova Tjeljabinsk	Professor, lärare i kördiscipliner vid Institutionen för folksång i Chelyabinsk statligt institut kultur, hedrad kulturarbetare Ryska Federationen, Vinnare av internationella tävlingar
Alexey Grigorievich Mulin	Direktör - konstnärlig ledare konsertorganisation "Ensemble "Prikamye", hedrad kulturarbetare i Ryska federationen, pristagare av den internationella tävlingen för balettmästare i Ural, Sibirien och Fjärran Östern,
Andrey Borisovich Byzov Jekaterinburg stad	Medlem av Union of Composers of Russia, professor vid institutionen folkinstrument Ural State Conservatory uppkallad efter M.P. Mussorgsky, hedrad konstarbetare i Ryska federationen
Vladimir Fjodorovich Vinogradov Jekaterinburg stad	Chef för avdelningen för folksång i Sverdlovsk Regional musikskola dem. PI. Tjajkovskij, hedrad kulturarbetare i Ryska federationen

LYSSNADE:

Sorokina P.A.: "Jag föreslår att examensbevis särskiljas i följande ordning":

• Diplom av pristagaren av 1: a graden;
• Diplom av pristagaren av II examen;
• Diplom av pristagaren av III examen;
• Specialdiplom.
• Diplom.

Antogs enhälligt.

Bestämt:

För att avgöra vinnarna av den XIII All-ryska festival-tävlingen av folkkörer och ensembler "SINGING THE VILLAGE NATIVE" och att belöna med minnesvärda gåvor.

Diplom av Laureate III-examen pris:

• Folkgrupp ensemble av ryska sången "Gorlitsa" - AU KGO "Palace of Culture", Kachkanar, Sverdlovsk-regionen, chef - Tatyana Nikolaevna Novgorodova
• Folklag vokalensemble"Kran" - MKUK "Bobrovsky House of Culture" Sverdlovsk-regionen, Sysert stadsdistrikt, byn Bobrovsky, huvud - Kurovskaya Anna Romanovna
• Folkgruppsång och dansensemble "Belaya Cheryomushka" - MBUK "Palace of Culture" Yubileiny "Sverdlovsk-regionen, Nizhny Tagil, chef - Hedrad kulturarbetare i Ryska federationen Gert Yakov Alexandrovich
• Folkgrupp rysk sångkör - MBU Gornouralsky stadsdistrikt "Pokrovskys kulturcentrum" i Sverdlovsk-regionen, chef - Chernyavsky Ivan Anatolyevich

Diplom av Laureate II-examen pris:

• Folkgruppsvokalgrupp "Native tunes" - Distriktets kultur- och fritidscenter för MKUK "Inter-settlement socio-cultural association" i Kargapol-distriktet i Kurgan-regionen, chef - Nakoskina Tatyana Alexandrovna
• Folkgruppsvokalensemble "Rosinochka" -
• Folkgruppen Pokrovsky ryska folkkören - Pokrovsky Leisure Centre MBUK i Artemovsky stadsdistrikt "Centraliserat klubbsystem" i Sverdlovsk-regionen, chef - Hedrad kulturarbetare i Ryska federationen Kosyuk Vadim Nikolaevich

Diplom av pristagaren av 1: a graden pris:

• Folkgrupp folklore och etnografisk ensemble "Skladynya" - MUK "Koptelovskoye Club Association" Koptelovsky DK MO Alapaevskoe Sverdlovsk region, chef - Golubchikova Zinaida Anatolyevna
• Hedrat team folkkonst Rysk sång och koreografisk ensemble "Uralochka" MBU-centrum för kultur och fritid i stadsdelen Krasnoufimsk i Sverdlovsk-regionen, chef - ZRK RF Stamikov Vladimir Borisovich, körledare: Tatyana Kustova, hedrad kulturarbetare i Ryska federationen Alexander Rodionov, Ksenia Belyaeva, koreograf - Vasily Lushnikov - Vladislav Belyaev
• Folkgrupp sång och dans ensemble "Ural mountain ash" dem. B.K. Bryukhov - MBU "Osinsky Center for Culture and Leisure" Perm Territory, Osa, chef - Artemyeva Lyudmila Pavlovna
• Folkgruppskör av rysk sång "Gorlitsa" - MAU "DK "Metallurg", Verkhnyaya Pyshma, Sverdlovsk-regionen, huvud - Lapteva Anastasia Aleksandrovna

Specialdiplom "För högpresterande färdigheter" pris:

• Vyacheslav Seleznev - ackompanjatör folkgrupp Ensemble av sång och dans "Uralskaya Ryabinushka" B.K. Bryukhov MBU "Osinsky Center for Culture and Leisure" Perm Territory, Osa

Specialdiplom "För att behärska ackompanjemanget" pris:

• Instrumental grupp av folkgruppen i vokalensemblen "Rosinochka" - MBUK "Kultur- och fritidscentrum i Kamensky stadsdistrikt" i Sverdlovsk-regionen, körledare - Nagovitsyn Alexander Veniaminovich, chef för instrumentalgruppen - Sergeeva Oksana Nurislyamovna, koreograf - Slueva Lyudmila Sergeevna

Specialdiplom "För det stegvisa genomförandet av tävlingsprogrammet" pris:

• Folkgruppskör "Rysk sång" - Palace of Culture and Technology PJSC "STZ" Sverdlovsk-regionen, Polevskoy, chef - Kazantseva Nadezhda Nikolaevna

Särskilt diplom från centrum för kulturen för folken i Ryssland i staten Ryska huset folkkonst uppkallad efter Polenov "För högt kreativa prestationer och förkroppsligandet av de nationella traditionerna för folken i Ryssland" pris:

• Folkgrupp folklore ensemble "Rus" - Kommunal självständig institution Kultur- och fritidscentrum i Prokopyevsk kommunala distrikt i Kemerovo-regionen, chef - Khramtsov Leonid Nikolaevich
• Folkgrupp folklore ensemble "Berestinochka" - Kommunal statligt finansierad organisation kultur Distriktspalatset kultur i det kommunala distriktet Belokataysky-distriktet i Republiken Bashkortostan, chef - Hedrad kulturarbetare i Republiken Bashkortostan Dekalo Lyudmila Anatolyevna
• Folkgrupp folklore ensemble "Petrovchane" - SDK s. Petrovskoye - gren av Moscow State University Institutionen för kultur i det kommunala distriktet Ishimbaysky-distriktet i Republiken Bashkortostan, chef - Rakhmatullina Ramilya Miniguzhovna
• Folkgruppssång och dansensemble "PARMA" - MKU "Beloevsky landsbygdens kultur- och fritidscenter" Perm Territory, Kudymkarsky-distriktet, med. Beloevo, ledare: Hedrad kulturarbetare i Ryska federationen Margarita Andrianovna Rocheva, Ekaterina Aleksandrovna Shcherbinina
• Folkgruppskör "Rysk sång" - Palace of Culture and Technology PJSC "STZ" Sverdlovsk-regionen, Polevskoy, chef - Kazantseva Nadezhda Nikolaevna

Diplom XIII All-Russian festival-tävling av folkkörer och ensembler "SINGING THE VILLAGE NATIVE" för att notera:

• Folkgruppsvokalensemble "Ryabinushka" - Kommunal självstyrande institution Ishimbay Kulturpalats i stadsbebyggelsen i staden Ishimbay i kommundistriktet Ishimbaysky-distriktet i Republiken Bashkortostan, chef - Hedrad kulturarbetare i Republiken Bashkortostan Tatyana Gennadievna Yarovaya
• Hedrat kollektiv av amatörkonstfolkensemble av rysk sång "Subbotea" - Kommunal kulturinstitution "Novouralsk centraliserade klubbsystem" Chelyabinsk regionen, Varna-regionen, Novy Ural bosättning, chef — Gorvat Tatyana Abrikovna
• Folkgruppens vokalensemble "Priobvinsky flödar över" - MBUK "Karagai distriktets hus för kultur och fritid" Perm Territory, Karagai distrikt, med. Karagay, chef — Kolchurina Anastasia Yurievna
• Folkgruppens sånggrupp "Annushka" - MBU "CICD och SD" från Baikalovsky SP Baikalovsky MR i Sverdlovsk-regionen, chef - Kradina Anna Eduardovna
• Folkgruppens folklore-ensemble "Toast" - MU för arbete med ungdom" Ungdoms Center» Kachkanar, Sverdlovsk-regionen, chef — Elena Vladimirovna Morozova

Från arafans till golvet, kokoshniks och sångkonst. Ryska folkkörer med titeln "akademiker" - som ett erkännande den högsta nivån scenkonst. Mer om "populisternas" väg på stor scen- Natalia Letnikova.

Kuban kosackkör

200 år av historia. Kosackernas sånger är antingen en hästmarsch eller en fotsortie under "Marusya, ett, två, tre ..." med en tapper vissling. 1811 - året för skapandet av den första kören i Ryssland. Levande historiska monument som fört genom tiderna Kubans historia och sångtraditioner från kosackarmén. Vid ursprunget fanns Kubans andliga upplysare, ärkeprästen Kirill Rossinsky och regenten Grigory Grechinsky. Från mitten av 1800-talet deltog kollektivet inte bara i gudstjänster, utan gav också sekulära konserter i hänsynslöshetens anda Kosackfria män och, enligt Yesenin, - "glad melankoli."

Mitrofan Pyatnitsky-kören

Ett lag som stolt har kallat sig "bonde" i ett sekel. Och låt professionella artister uppträda på scenen idag, och inte vanliga högljudda storryska bönder från Ryazan, Voronezh och andra provinser, presenterar kören folk sång i fantastisk harmoni och skönhet. Varje föreställning är beundransvärd, som för hundra år sedan. Bondekörens första konsert ägde rum i Adelsförsamlingens sal. Publiken, inklusive Rachmaninov, Chaliapin, Bunin, lämnade chockade efter föreställningen.

Norra folkkören

En enkel lantlig lärare Antonina Kolotilova bodde i Veliky Ustyug. För handarbete samlade hon älskare av folkvisor. En februarikväll sydde de linne till ett barnhem: ”Det släta, mjuka ljuset som faller från blixtlampan skapade en speciell komfort. Och utanför fönstret rasade det dåliga februarivädret, vinden visslade i skorstenen, rasslade med brädorna på taket, kastade ut snöflingor genom fönstret. Av denna diskrepans mellan värmen i ett mysigt rum och tjutet från en snöstorm var det lite sorgligt i själen. Och plötsligt lät en sång, sorglig, kvardröjande ... " Så här låter den norrländska melodin - 90 år. Redan utanför scenen.

Ryazan Folk Choir uppkallad efter Evgeny Popov

Yesenins låtar. I hemlandet för huvudsångaren i det ryska landet sjungs hans dikter. Melodisk, gripande, spännande. Var Vit björk- inte det där trädet, inte den där tjejen, frusen på Okas höga strand. Och poppelen är verkligen "silver och ljus". Kören skapades utifrån landsbygden folklore ensemble byn Bolshaya Zhuravinka, som har uppträtt sedan 1932. Ryazan-kören hade tur. Chefen för gruppen, Yevgeny Popov, skrev själv musik till dikterna från en landsman som hade en fantastisk känsla för skönhet. De sjunger dessa sånger som om de pratar om sina liv. Varm och mild.

Sibirisk folkkör

Kör, balett, orkester, barnstudio. Den sibiriska kören är mångfacetterad och i samklang med den frostiga vinden. Konsertprogram"The Coachman's Tale" är baserad på det sibiriska territoriets musikaliska, sång- och koreografiska material, som många scenskisser av gruppen. Sibirernas kreativitet sågs i 50 länder i världen - från Tyskland och Belgien till Mongoliet och Korea. Det de lever om, det sjunger de om. Först i Sibirien och sedan i hela landet. Som hände med Nikolai Kudrins låt "Bröd är huvudet på allt", som först framfördes av Sibiriska kören.

Voronezh ryska folkkören uppkallad efter Konstantin Massalitinov

Låtar i frontlinjen under de svåra dagarna, när det verkar som det inte finns tid för kreativitet alls. Voronezh-kören dök upp i arbetsbosättningen Anna på höjden av den store Fosterländska kriget- 1943. De första som hörde det nya bandets låtar var i militära enheter. Den första stora konserten - med tårar i ögonen - hölls i Voronezh, befriad från tyskarna. På repertoaren - lyriska låtar och ditties, som är kända och älskade i Ryssland. Inklusive tack till den mest kända solisten i Voronezh-kören - Maria Mordasova.

Volga folkkör uppkallad efter Pjotr ​​Miloslavov

"En stäppvind går längs scenen i Châtelet-teatern och ger oss doften av originallåtar och danser",- skrev den franska tidningen L'Umanite 1958. Samara-gorodok introducerade fransmännen till sångarvet i Volga-regionen. Utövaren är Volga Folk Choir, skapad genom beslut av RSFSR:s regering 1952 av Pjotr ​​Miloslavov. utan bråttom och mentala livet längs stranden av den stora Volga och på scenen. I laget startade hon henne kreativt sätt Ekaterina Shavrina. Volgakören framförde låten "Snow-White Cherry" för första gången.

Omsk folkkör

Björn med balalaika. Emblemet för det berömda laget är välkänt både i Ryssland och utomlands. "Kärlek och stolthet över det sibiriska landet", som kritikerna kallade laget under en av sina utlandsresor. "Omsk Folkkör kan inte bara kallas en restauratör och vårdare av en gammal folkvisa. Han är själv en levande förkroppsligande av våra dagars folkkonst”,- skrev brittiska The Daily Telegraph. Repertoaren bygger på sibiriska sånger inspelade av bandets grundare Elena Kalugina för ett halvt sekel sedan och levande bilder från livet. Till exempel sviten "Winter Siberian Fun".

Ural folkkör

Föreställningar vid fronterna och på sjukhus. Uralerna gav inte bara countryn metall, utan höjde också moralen med virvelvindsdanser och runddanser, det rikaste folklorematerialet i Urallandet. På Sverdlovsk filharmoniker förenade amatörgrupper från de omgivande byarna Izmodenovo, Pokrovskoye, Katarach, Laya. "Vår genre lever"– säger de i laget i dag. Och att rädda detta liv anses vara huvuduppgiften. Som den berömda Ural "Semyora". Drobushki och Barabushki har stått på scen i 70 år. Inte en dans, utan en dans. Autentisk och avlägsen.

Orenburgs folkkör

En dunhalsduk som en del av en scenkostym. Fluffig spets sammanflätad med folkvisor och i en runddans - som en del av Orenburgkosackernas liv. Teamet skapades 1958 för att bevara den unika kulturen och ritualerna som finns "i utkanten av det stora Ryssland, längs Urals stränder." Varje föreställning är som en föreställning. De framför inte bara låtar som folket har komponerat. Även på dansen litterär grund. "När kosackerna gråter" - en koreografisk komposition baserad på berättelsen om Mikhail Sholokhov från bybornas liv. Men varje sång eller dans har sin egen historia.

Inspelad av F. V. PONOMAREVA
Sammanställning, textbearbetning, notskrift, inledande artikel och noter av S. I. PUSHKINA
Recensenter V. Adishchev, I. Zyryanov

FÖRORD

Denna samling skapades flera på ett ovanligt sätt: sångerna som ingår i den samlades in och spelades in av bäraren av en av Nizhnekamsk-sångtraditionerna - Faina Vasilievna Ponomareva, infödd i byn Verkh-Bui, Kuedinsky-distriktet, Perm-regionen. 1960 besökte Moskvakonservatoriets folkloreexpedition Perm-regionen och spelade in verk av folkkonst i Kuedinsky-distriktet (byn Verkh-Bui, byn Tarany). Den här boken är dock baserad på F. Ponomarevas anteckningar. Denna väg valdes för att visa den lokala sångkulturen genom prismat av inte en tredjepartssamlare, utan en levande deltagare, vars personliga smak och världsbild är nära förknippad med den. Faina Vasilievna hade också möjlighet att utföra många års arbete i sin hemby med att spela in sånger i den mest naturliga miljön i deras existens, vilket utan tvekan bidrog till att identifiera typiska drag i Verkh-Buyov-sångtraditionen. De flesta av låtarna hon spelade in finns på repertoaren av lokala amatöruppträdanden. De låter också under landsbygdens festligheter, i huset och på gatan, dekorerar lantliga bröllop.

Faina Vasilievna föddes den 31 december 1906 i en stor familj av en lantarbetare. Hon bor i ett litet men mysigt hus i byn Tapya (detta är en del av byn Verkh-Buy). Här arbetade hon som lärare i över trettio år. gymnasium. Omedelbart bakom trädgården rinner floden Bui, en biflod till Kama. Faina älskar sin by och den vackra naturen som omger den. Faina Vasilievna är oskiljaktig från låten. Jag minns att hon vid ett av sina besök i Moskva tog med sina barnbarn till Röda torget, visade både Kreml och mausoleet, och frontal plats berättade för dem om avrättningen av Stepan Razin. låt! Hennes inställning till olika sånggenrer är olika. Hon sjöng motvilligt barnsånger. Tvärtom sjöng hon koncentrerat och uttrycksfullt många varianter av historiska, sång- och danslåtar. Och hon sjunger komiska och dansande sånger med livlighet, som under en lantlig festlighet. Faina Vasilievna är en oumbärlig deltagare i runddanser och danser. Hon syr själv alla gamla dräkter, broderar dem och lämnar fortfarande inte den svåra konsten att väva. Denna konst, såväl som sångkunskaper, ärvde hon från sina föräldrar och farfäder.

Faina Vasilievna skriver i sin biografi: "På vintern skickades min bror och jag till Bui. Min bror studerade på en församlingsskola och min mormor lärde mig att arbeta som bonde. Hon förberedde för mig virvlar av röda och taggiga stockar (avfall efter lin), och lärde mig hur man vrider spindeln. Mormors vetenskap var inte förgäves. Snart lärde jag mig att spinna och tog jobb från folk. Vi tillbringade vinterkvällarna vid facklan. Det fanns inga lampor och en samovar i farfars hus. Den tunna lindsplinten brann tyst, utan att spraka, som om vax smälte, mormor bytte då och då ut en bränd flisa mot en annan, fräsch, klämde skickligt in den i lampan. Min farfar och mormor älskade att sjunga. Allt deras stillasittande arbete ackompanjerades av en sång. De brukade släpa ut sådan antik som kom från urminnes tider. Farmor sjöng oftast sånger. Bly dröjande, genomträngande, koncentrerat. Farfar sjöng med, slipade spindlar eller med en bastsko i händerna. Ljudet av en så själfull sång flyter genom den rökiga hyddan, utan att dröja, och tränger direkt in i hjärtat, sjunker ner i dess fördjupningar, för att tills vidare bevaras.
Faina Vasilievna växte upp i en atmosfär av mödosamt bondearbete och rysk sång antiken. Hon minns: ”På vinterkvällar, när min far var upptagen med att rulla sina filtstövlar, ackompanjerade hans far hans hårda arbete med en sång. Hans mamma, hans närmaste assistent, broderade filtstövlar med svarta och röda garus, drog upp honom. I tidig barndom Jag lärde mig min fars och mammas favoritlåtar.

En av de första sångerna som kom in i mitt barnsliga medvetande var "Beyond the Forest, Forest", där det sysslolösa livet för herrar-tillverkare fördöms, som "dricker, äter och leder fester, och ärliga människor förtrycker deras ryggar." Som vuxen förstod jag varför min far älskade den här sången så mycket och sjöng den med koncentration, med eftertänksam stränghet, som om han uttalade en mening. Jag kände djupt medlidande när jag genom mina tårar lyssnade på en sång om en ung talls förtida död: "Bläs inte vinden." Sedan lärde jag mig låten "Näktergalen övertalade göken." Efter att ha memorerat hennes ord och melodi, drog jag en kväll, ganska som ett barn, upp min far och mamma, liggande på golvet. Plötsligt bröt låten av, vilket jag inte märkte, och fortsatte flitigt att ta fram melodin. Hon kände genast den varma beröringen av sin fars hand. Han strök kärleksfullt och försiktigt mitt hår genom balken och sa: "Mamma, det är den som ska få våra sånger, åh sångerska, åh goda!" Från den dagen började jag sjunga tillsammans med dem och gick snart med i vår familjekör på fyra. Den äldre systern, som hjälpte till att brodera filtstövlar, sjöng också. Vinterkväll folk samlades till en samlingsfest, var och en med sitt eget arbete. Kvinnor stickade, spann, sydde; män vävde bastskor eller selar. Under hela den långa kvällen flödade breda sånger en efter en. Sådana låtar ersattes av pigga komiska tungvridare och dans, där du inte kan sitta still. Varken sånger eller skämt stoppade arbetet. En kvinna trädde upp till fyra härvor på en sådan kväll. För en man var den vanliga normen att väva ett par bastskor. Tidigt på våren ledde tjejerna fullsatta runddanser. I runddanssånger sjöng man arbete, förhärligade vårens kommande, spelade fram sångernas olika innehåll. I flickaktiga runddanser gick killar i grupper, i par, omfamnade varandra och ensamma. De sjöng med och visslade i takt med sången, dansade till den, och de gjorde vad som sades i sången.
Livet i den inhemska byn och omgivande byar var nära sammanflätat med sånger och lekar. Allt detta absorberade ivrigt Faina Vasilievna. Inte en utomstående betraktare, utan en ivrig deltagare i allt som omgav henne har hon alltid varit. Och nu deltar hon fortfarande i lantliga festligheter. För så full och meningsfull poetiska texter låtar och deras låtar.

Arbetet med samlingen började 1973, när författaren till dessa rader, genom folklorekommissionen från Union of Composers of the RSFSR, gavs för vetenskaplig bearbetning av inspelningarna av F. V. Ponomareva (cirka 200 verk). De har blivit idiotiserade och studerade. Senare, under arbetet med boken, kompletterade F. V. Ponomareva dem med nya, upprepade inspelningar från olika artister från byn Verkh-Bui (deras notationer ingår i denna samling). Hennes byborna deltog i framförandet av sångerna: Vera Osipovna Tretyakova, Anna Osipovna Galashova, Anastasia Stepanovna Ponomareva, Agrippina Anfilofievna Lybina, Anastasia Andreevna Sapozhnikova, Anna Antonovna Shelemetyeva, Maria Vasilievna Spiryakova, Dy Lakhovna, Dy Lakhovna, Dy Lakhovna och andra.
Omfattande och intressant lokalhistorisk litteratur (detta inkluderar både folkloreuppteckningar och etnografiska beskrivningar) avser främst de norra och mellersta regionerna Perm territorium. musikalisk folklore Den del av bassängen i Nedre Kama-regionen som gränsar till Bashkiria och Udmurtia har studerats mycket lite. Det finns enstaka register över Vologodsky i Polevsk-anläggningen och flera register över Tezavrovsky i Osinsky-distriktet. Ingen av dem matchar låtarna och texterna denna samling. Den stora majoriteten av låtarna och inspelningarna av F. Ponomareva matchar inte publikationerna av Voevodin, Serebrennikov, P. A. Nekrasov, I. V. Nekrasov, såväl som med moderna Perm-musikaliska och folkloristiska publikationer (Christiansen, Zemtsovsky).
Storslagna och rika textinspelningar av folklore gjorda i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet, liksom många moderna textinspelningar, väntar på sin "röst". Det bör också noteras att journalerna sent XIX och början av 1900-talet förblir otillgängliga för bred användning, eftersom deras publikationer är en bibliografisk sällsynthet, medan behovet av sådant material växer med utvecklingen av den sovjetiska musikkulturen och vetenskapen om folklore.

Således representerar materialet i denna samling för första gången i stor utsträckning en av sångtraditionerna i Nedre Kama-regionen i dess genrediversitet och holistiska form (sånger och texter). Samtidigt försökte vi inkludera i samlingen så mycket material som möjligt, lika nödvändigt både för att studera folkloren i Perm-territoriet och för dess praktiska användning i den kreativa och utövande sfären. Tillsammans med en multilateral visning av verk från den lokala sångtraditionen gör boken ett försök att skissera kopplingar till sångtraditionerna i närliggande regioner eller regioner och regioner i Ryssland som har gemensamma historiska öden. Det är inte möjligt att utföra denna uppgift i tillräcklig omfattning i det aktuella läget av studien av enskilda sångkulturer och dessutom inom ramen för en sångsamling. Men några trådar som leder till ursprunget till denna sångkultur kan fortfarande skisseras, vilket görs i nuvarande arbete. Det bör dock sägas att materialet som samlats in av F. Ponomareva, som satte sig den blygsamma uppgiften att sammanställa en sångbok för ungdomar, är ett bidrag till den vetenskapliga utvecklingen av problemet med stilistiska varianter av folklore i Rysslands tidigare utkanter. .
Som en del av sångerna i samlingen försökte vi tydligast visa de huvudsakliga stildragen och genrediversiteten i den ursprungliga sångkulturen, som "fäste rot" inte bara i Verkh-Buy-regionen och några närliggande byar och byar, utan också i norra Kama-regionen - i den avlägsna Gainsky-regionen Komi-Permyatsky-distriktet, såväl som i Vereshchaginsky-distriktet på gränsen till Udmurtia och i de närliggande Old Believer-bosättningarna i distrikten Kiznersky och Kambarovsky i Udmurtia. Dessa jämförelser, som görs i vissa anteckningar, är få och bekräftas inte alltid av publikationer. Det finns länkar till fonorskivor med uppgift om deras lagringsplats. Men precis hörseluppfattning bekräftar eller förkastar antagandet om likhet stilfunktioner, eftersom den framförande stilen är en integrerad och ibland nästan den mest slående utmärkande detaljen i en viss sångtradition. Ganska många gemensamma drag, till exempel, hittas när man jämför det musikaliska lagret av sångerna från byn Verkh-Buy och sångerna i Kirov-regionen (Mokhirev), men när vi lyssnade på fonogrammen hittade vi inga likheter i sättet att framföra .

När man studerade sångernas varianter kom också några samlingar med anknytning till de norra regionerna fram. De hänvisas till i noterna för att fylla på det poetiska innehållet i sångerna, som ibland har en underutvecklad handling. Uralpublikationer används också delvis i referenser för en eventuell jämförelse av sångernas genresammansättning. Det bör dock noteras att dessa referenser inte är uttömmande och endast åtföljer samlingens huvuduppgift – att identifiera och skugga dragen i den lokala sångtraditionen. Innan man går vidare till dess karaktärisering kan man inte undgå att uppehålla sig vid den historiska miljö där den föddes och utvecklades.
Krönikor berättar om tiden för rysk penetration i Ural, och berättar att "redan på 1000-talet gick de modiga novgorodianerna bortom Uralerna till landet Yugra för att samla in hyllning från det, och vägen låg. genom landet Perm. Vi lär oss också från en annan källa: "Det ryska folkets penetration i Uralländerna, som började senast på 1000-talet, bekräftas av arkeologiska fynd och krönikelegender: Laurentian- och Nikon-krönikorna. Novgorodianerna var bland de första som dök upp i Ural.
Osinsky-distriktet, som inkluderade Verkh-Buyovskaya volost, började bosättas av ryssar i slutet XVI-talet. Guideboken för Volgaregionen (1925) innehåller följande information om denna region: ”Ryssarna bosatte sig i Osa 1591, när bröderna Koluzhenins grundade Nikolskaya Sloboda på platsen för den moderna staden. Ännu tidigare uppstod ett kloster på högra stranden. Innan ryssarnas ankomst fanns det bosättningar av ostjaker som var engagerade i fiske och nypa humle enligt 16-talets stadga. Moskvas regering. Bönderna lockades av rika länder och "suveränernas ställning", de kunde bosätta sig på statsjordar, förbli "fria", och var tvungna att bära en rad skyldigheter till förmån för staten, bland vilka "suveränens tionde åkermark" var vanligt. Brödet som bönderna samlade in från tiondets åkermark gick till "suveränens spannmålsmagasin" och användes för att betala löner till "tjänstfolk".

Något senare grundades troligen också bosättningen Verkh-Buy. FV Ponomareva berättade för en familjelegend om släktforskningen för hennes hemby. Ivan Grigoryevich Galashov, Faina Vasilievnas farfar, sa att "för länge sedan kom folk hit från den stora floden (Volkhov River - F. Ya.), från Novgorod-regionen för att bosätta sig i nya länder. Det fanns tre familjer: Galashov Ivan (farfars farfar till Ponomarevas farfar. - S. Ya.), Korionov Mikhey och Kopytov Mikhailo. När de anlände till häst på våren befann de sig i en ogenomtränglig skogsdjungel. Enligt berättelserna om min farfar var det en fast mörk skog här, som man säger, "ett hål i himlen". Bönderna lämnade sina familjer i tält gjorda av hemspunnen gardiner och gick uppströms floden, ända fram till dess källa. Och vad ser de? En stark vattenstråle skjuter ut under stenarna, borrar sig upp till ytan som en fontän och strömmar ljudligt längs kanalen. En av männen sa: "Vad vattnet slår." De plockade upp detta ord och döpte floden till "Köp":. Eftersom de inte hittade en plats som var lämplig att rycka upp med rötterna, återvände de till sina familjer, bosatte sig längre ner i de övre delarna, tvärs över floden på berget och började bosätta sig på nya platser. Av familjetraditionen är det alltså tydligt att länderna längs Buy River (en biflod till Kama) visade sig vara öde när de ryska pionjärerna kom dit. Det var. tydligen i XVII-talet. Under 1900-talets 20-tal, under arkeologiska utgrävningar i Kueda-regionen, längs stranden av Bui-floden, upptäcktes tre bosättningar med spår av bosättningar: Sanniakovskoye, på Nazarova Gora och nära Kueda-stationen. Om vi ​​minns att dessa länder låg bredvid Volga-Kama Bulgarien, som 1236 var det första att ta slaget av den mongoliska-tatariska invasionen, så blir ödeläggelsen av de en gång bebodda länderna förståelig.
Nedre Kama-regionens historia är rik på betydande händelser och omvälvningar. "Getingen attackerades av tatarerna 1616, som fick sällskap av basjkirerna, Cheremis och andra. De belägrade Osinsky-fängelset."

År 1774 svepte stormen från Pugachev-upproret över länet.
Decennier, århundraden gick. "De ryska bönderna förändrade genom sin verksamhet den tidigare efterblivna regionen, skapade stora centra för jordbruk, utvecklade olika hantverk och hantverk, handel och var också de viktigaste arbetskraften i offentliga och privata fabriker. Från dessa skapades samma bönder Kosackarmén för skydd av fästningar i södra Ural. I Osinsky-distriktet, som "i överflöd av jordbruksprodukter kunde vara lika med de mest bördiga platserna i centrala Ryssland, utvecklades jordbruk, boskapsuppfödning, biodling och destillation." Från det angränsande Kungur uyezd, som var känt för tillverkning av läder och tillverkning av olika läderprodukter förknippade med hembaserat arbete, sprider sig denna handel även till angränsande uyezds. hantverkare introducerade många konstnärliga element i detta hantverk: produkterna var skickligt broderade, dekorerade med mönster.
*.
Låtarna av sångerna presenteras i samlingen så fullständigt som möjligt, med hänsyn till variationen av låtar i varje ny strof, karakteristisk för varje rysk folksångstradition. Dessa variationer utförs på basis av en fast typ - strof. De ger en bättre uppfattning om musikalisk utveckling en låt som nästan aldrig upprepas exakt. Och detta är inte bara ornament, utan bevis på folkartisters oändliga fantasi, som skickligt, mästerligt utvecklar grunden för melodin.
Noterna i slutet av boken är tillägnade beskrivningen av den miljö där sångerna framfördes, innehåller deras musikologiska analys och referenser till liknande publikationer.
Sångerna som ingår i samlingen kan tjäna som "den bästa illustrationen av dessa outtömliga mäktiga krafter som massorna bär inom sig." Deras nationella identitet ligger i det faktum att de tillsammans med sorg och längtan utstrålar "rymd, vilja, tapper tapperhet" (D. N. Mamin-Sibiryak).

S. Pushkin,
musikolog, medlem av Union of Composers of the USSR

Full text läsa i en bok

• Förord
• Jul, lek, fastelavnslåtar
• DANS, SKÄMTSÅÅNGAR
• SHROVODE-LÅTAR
• BRÖLLOPSSÅNGAR
• VAGVISOR
• BYLINA
• HISTORISKA OCH SOLDATSÅÅNGAR
• RÖSTLÅTAR
• Anteckningar
• Lista över bibliografiska förkortningar
• Låtindex

Ladda ner noter och texter

Tack Anna för sammanställningen!

Material från Letopisi.Ru - "Dags att återvända hem"

Osinsky Folk Song and Dance Ensemble Ural Ryabinushka uppkallad efter Boris Kapitonovich Bryukhov, Honored Worker of Culture of Russia skapades i 1946 år. Körens födelse beaktas 15 januari 1946 - exakt den här dagen kör gav sin konsert i staden Osa (Perm-territoriet).

Den första ledaren var Alexander Prokopevich Makarov, körledare hans hustru Tatyana Vladimirovna Tolstaya (tidigare solist kör dem. Pyatnitsky). Bakom en kort tid kören vann landsmäns kärlek och popularitet. Efter Makarovs avgång var ledaren för kören i sju år Valentin Petrovich Alekseev.

Börjar med 1947 Osinsky Russian Folk Song Choir har upprepade gånger varit en diplomat och pristagare i många tävlingar, recensioner, festivaler, från allryska till regionala. I 1947 d. kören blir diplomat Helrysk recension amatörföreställningar på landsbygden, uppträder i Moskva - i fackföreningarnas hus och Bolsjojteatern. Deltar i inspelningen av filmen "Sånger om kollektiva gårdsfält." I hans repertoar folkvisor och danser, ditties, sketcher, runddanser, sånger av moderna kompositörer.

En speciell plats i körens repertoar ockuperades av låtar inspelade i Osinsk-regionen: "Är min sol röd", "Floder som floder", "De lagade en paj" och mycket mer.

I 1953 blir ledare för kören B.K. Bryukhov, en utmärkt musiker, ett riktigt proffs, en bra och känslig ledare som gjorde ett ovärderligt bidrag till utvecklingen av musikaliskt låtskrivande.

I 1956 kören medverkar i inspelningen av filmen "Mot sången", och i 1960 Kören reste till Moskva med konserter på VDNKh.

I 1961 Osinsky-kören belönades med titeln "Folkets", och med 1976 Den kallas för folksångs- och dansensemblen "Uralskaya Ryabinushka".

namn Boris Kapitonovich Bryukhov V 2000 stad, genom beslut av den regionala lagstiftande församlingen, tilldelas laget.

Från september 1999 ensemblen leds av Oleg Viktorovich Lykov. Med hans ankomst anslöt sig nya medlemmar i laget - elever i skolor och läroanstalter städer har repertoaren förändrats.

MED 2007 det föreslogs att ta ledningen av ensemblen Lyudmila Pavlovna Artemyeva. Ensemblens orkestergrupp leddes av Natalia Valentinovna Vergizova, och dans - koreograf Alexey Igorevich Artemiev. MED 2010 d. orkestergruppen står under ledning av en begåvad dragspelare - Vyacheslav Gennadievich Seleznev.

I 2010 "Uralskaya ryabinushka" blev två gånger pristagare av regionala festivaler - tävlingar "Rabinous land" och "Prikamye soaring".

Samma år deltog ensemblen i All-Russian Festival of Folk Art "Springs of Russia" i Cheboksary.

I 2011 folkensemblen av sång och dans Uralskaya ryabinushka uppkallad efter B.K. Bryukhov noterade en viktig händelse– 65-årsjubileum av det kreativa livet.