Exempel på lyriska genrer. Texter som ett slags litteratur: lyriska genrer

Till problemets historia. Begreppsdefinition. Lösning av problemet i dogmatisk litteraturkritik. Evolutionistiska teorier om Zh Lösning av Zh:s problem genom den "formella skolan". Sätt för marxistisk studie av Zh. Theory of cast Zh. Tematisk, kompositions- och ... ... Litterär uppslagsverk

Långfilmsgenrer- Genrer av långfilmer av en grupp långfilmer, särskiljda på grundval av liknande egenskaper i deras interna struktur [Kn 1]. Långfilmsgenrer har inga tydliga gränser, som vanligtvis är vaga, och olika genrer kan kontinuerligt ... ... Wikipedia

Se lyriska genrer... Terminologisk ordbok-tesaurus om litteraturkritik

Genrer av thailändsk klassisk litteratur- Listan innehåller det viktigaste ursprungliga genrer klassisk thailändsk litteratur (XIII XIX århundraden). Dessutom översättningar av sutras, jatakas och annan buddhistisk litteratur, skönlitteratur, såväl som individuella historiska ... Wikipedia

Litterära genrer- Litterära genrer (från fransk genre, genus, typ) historiskt framväxande grupper av litterära verk, förenade av en uppsättning formella och innehållsmässiga egenskaper (i motsats till litterära former, vars urval är baserat på ... ... Wikipedia

rysk litteratur- I. INLEDNING II. RYSK MUNTLIG POESI A. Periodisering av muntlig poesi B. Utveckling av forntida muntlig poesi 1. Forntida ursprung för muntlig poesi. Muntlig poesi forntida Ryssland från X till mitten av XVI-talet. 2. Muntlig poesi från mitten av XVI till slutet ... ... Litterär uppslagsverk

Pushkin, Alexander Sergeyevich- - föddes den 26 maj 1799 i Moskva, på Nemetskaya Street i Skvortsovs hus; död 29 januari 1837 i S:t Petersburg. På sin fars sida tillhörde Pushkin en gammal adlig familj, härstammade, enligt släktforskningen, från en infödd "från ... ... Stort biografiskt uppslagsverk

USSR. Litteratur och konst- Litteratur multinationell Sovjetisk litteratur representerar en kvalitet ny scen litteraturens utveckling. Som en viss konstnärlig helhet, förenad av en enda social och ideologisk inriktning, gemensamhet ... ...

Pushkin A.S.- Pushkin A. S. Pushkin. Pushkin i den ryska litteraturens historia. Pushkin studerar. Bibliografi. PUSHKIN Alexander Sergeevich (1799 1837) den största ryska poeten. R. 6 juni (enligt gammal stil, 26 maj) 1799. Släkten P. kom från en så småningom utarmad gammal ... ... Litterär uppslagsverk

Folkkonst- konstnärlig, folkkonst, folklore, konst kreativ aktivitet arbetande människor; skapad av folket och poesi, musik, teater, dans, arkitektur, fina och dekorativa som tillämpas bland massorna ... ... Stora sovjetiska encyklopedien

Böcker

• Lyriska uttryck, Jules Massenet. Den här boken kommer att produceras i enlighet med din beställning med hjälp av Print-on-Demand-teknik. Omtryckt musikupplaga av Massenet, Jules "Expressions lyriques". Genrer: Melodier; Låtar; För... Köp för 483 rubel
• Lyriska genrer av små former i poesi av Zahiraddin Muhammad Babur (XVI-talet), I. V. Steblev. Boken ägnas åt att definiera små lyriska formers genreegenskaper och den plats de intar i kreativiteten. enastående poet början av 1500-talet Babur är en av de ljusaste...

Originaliteten i texterna är att den lyfter fram den lyriska hjältens inre värld, hans erfarenheter. Detta syns tydligt inte bara i verk som saknar visuella bilder av omvärlden ("Och tråkigt och sorgligt ..." av Lermontov), ​​utan också i beskrivande, berättande texter; här förmedlas upplevelsen genom talets känslomässiga uttryck, tropernas natur, etc. (“Cliff”, “Three Palm Trees” av Lermontov). Därför är grunden för meningsfull genreuppdelning i texter själva karaktären av upplevelser (pathos).

Från antik litteratur det finns en tradition enligt vilken lyriska genrer uttrycker olika känslor, ofta når styrkan av patos. Dessa är ode, satir, elegi. Till en början uttryckte de poetens känsla, orsakad av något yttre föremål, händelse, livsförhållanden. Därav den beskrivande-meditativa kompositionen och den relativt stora mängden text i många verk. Till genrer liten form innefatta ett epigram, ett epitafium och en madrigal (den senare har sitt ursprung i italiensk poesi).

Följande genrer av texter framförs traditionellt:

Åh ja- en genre av texter, som är en högtidlig dikt tillägnad någon händelse, hjälte eller enskilt arbete en sådan genre.

Till en början i Antikens Grekland en ode var någon form av poetisk text som var avsedd att ackompanjera musik. Det kallades en ode, bl.a körsång. Sedan Pindars tid har en ode varit en epinisk körsång med betonad högtidlighet och storslagenhet, som regel, för att hedra idrottens vinnare:

Låt Herodotus nu
Kommer att lyftas upp
På underbara vingar
Muses Pierides söta röster!
Låt honom från Pythian-spelen,
Från de olympiska stränderna Alfea
Heder kommer att föra Thebes sju portar!

I den romerska litteraturen är de mest kända oderna av Horatius, som använde metrarna för den eoliska lyriska poesin, främst Alcaean-strofen, för att anpassa dem till det latinska språket. Samlingen av dessa verk på latin kallas Carmina - "sånger" (de började kallas odes senare).

Sedan renässansen och under barocktiden (XVI-XVII århundraden) började odes att kallas lyriska verk i en patetiskt hög stil, med fokus på antika prover. I klassicismen blev oden den kanoniska genren av högtexter. Kända odder från denna period: Elegy - en lyrisk genre som i fri poetisk form innehåller alla klagomål, uttryck för sorg eller känslomässiga resultat filosofisk meditationöver livets komplexa problem.

Ursprungligen, i antik grekisk poesi, betydde elegi en dikt skriven i en strof av en viss storlek, nämligen en kuplett - hexameter-pentameter. Det grekiska ordet λεγος betydde en sorglig sång till ackompanjemang av en flöjt. Elegin bildades från eposet om början av den joniska stammens olympiaden i Mindre Asien, från vilken även eposet uppstod och blomstrade.

Därefter var det kanske bara en period i utvecklingen europeisk litteratur när ordet elegi började betyda dikter med mer eller mindre stabil form. Och det började under inflytande av den engelska poeten Thomas Grays berömda elegi, skriven 1750 och orsakade många imitationer och översättningar i nästan alla europeiska språk. Den omvälvning som denna elegi producerar definieras som början i litteraturen på sentimentalismens period, som ersatte den falska klassicismen. I grund och botten var detta poesins benägenhet från rationellt mästerskap i en gång etablerade former till de sanna källorna till inre konstnärliga erfarenheter.

Före Zhukovsky gjordes försök att skriva elegier i Ryssland av sådana författare som Pavel Fonvizin, Bogdanovich, Ablesimov, Naryshkin, Nartov, Davydov och andra. ny era, som slutligen gick bortom retoriken och vände sig till uppriktighet, intimitet och djup. Denna inre förändring återspeglades också i de nya metoder för versifiering som introducerades av Zjukovskij, som alltså är grundaren av den nya ryska sentimentala poesin och en av dess stora representanter. I den allmänna andan och formen av Grays elegi, det vill säga i form av stora dikter fyllda med sorgsen reflektion, skrev Zhukovsky sådana dikter, som han själv kallade elegier, som "Afton", "Slavyanka", "Om döden av Kor. Wirtembergskaya". Hans "Theon and Aeschines" anses också vara elegier (mer exakt, detta är en elegi-ballad). Zjukovskij kallade sin dikt "Havet" för en elegi. Under första hälften av 1800-talet var det vanligt att ge namn på elegier till dina dikter, särskilt Batyushkov, Baratynsky, Yazykov och andra kallade deras verk elegier; efteråt föll det dock ur modet. Ändå är många dikter av ryska poeter genomsyrade av en elegisk ton.

Elegier skrevs av: Friedrich Schiller: Ode till glädjen, G. R. Derzhavin: "Felitsa" (1782), "Till härskare och domare" (1780), "Adelsman" (november 1794), "Gud" (1784), "Vision om Murza "(1783-1784), "On the death of Prince Meshchersky" (1779), "Waterfall" (1791-1794), M. Lomonosov: "Ode on the capture of Khotin", "Ode on the day of anslutning till Hennes Majestät Kejsarinnan Elizabeth Petrovnas allryska tron" 1742/1747.

Meddelande - litterär genre, som använder formen av "bokstäver" eller "meddelanden" (epistol).

De äldsta breven som nämns i klassisk och orientalisk litteratur inkluderar brevet från den indiske kungen Stratobat till Semiramis, David till Joab (Urias brev), kung Praet av Argos till kungen av Lycian. Den klassiska antiken kännetecknas redan av en betydande utveckling av korrespondensen . De grekiska bokstäverna som har kommit ner till oss är mestadels förfalskningar som tillskrivs framstående historiska figurer retoriska resonemang (jfr Westermann, "Deepistolarum scriptoribus graecis", 1853-1858, 9 timmar; komplett samling grekiska bokstäver - Hercher, "Epistolographi graeci", 1873). Från romarna har främst de brev kommit ner till oss som uppenbarligen var avsedda för en lång rad läsare. Endast i Cicero finner vi riktiga privata brev; tvärtom har de berömda bokstäverna av Plinius och Seneca endast en epistolär form.Från och med 200-talet blir brevet en speciell litterär typ bland romarna (Fronto, Symmachus, Sidonius, senare Salvian, Ruricius (biskop av Limoges), Ennodius ). De stilistiska skriftformerna var likartade bland grekerna och romarna. Det fanns ingen signatur; Författarens namn placerades i början av brevet före namnet på mottagaren. Sedan imperiets tid, särskilt vid det bysantinska hovet, har den tidigare klassiska enkelheten försvunnit; ett privat brev kom, i stilens betydelse, nära ett officiellt meddelande. Beteckningen var och när brevet skrevs (datum) förblev också vanligt: ​​därav ordet datum Kristna latinska författare använde brev främst i predikande syfte (Cyprianus av Kartago, Ambrosius av Milano, Lactantius, Hieronymus av Stridon, salig Augustinus).

Epigram- en liten satirisk dikt som förlöjligar en person eller ett socialt fenomen.

I gamla tider var ett epigram en dedikationsinskrift på skulpturer, altare och andra föremål tillägnade gudarna och på gravstenar (se epitafium). Gradvis bildades tematiska varianter av sententiöst-didaktiska, beskrivande, kärlek, drickande, satiriska, högtidliga epigram. Från episka former epigrampoesi kännetecknades av korthet och en uttalad subjektiv inställning till en händelse eller ett faktum. Epigrammet skrevs i elegisk distich, senare i jambisk och i andra storlekar.

I rysk poesi skrevs epigram redan av Simeon Polotsky och Feofan Prokopovich; satiriska epigram, original och transkriberade, tillhör A. D. Kantemir, under andra hälften av 1700-talet - V. K. Trediakovsky, M. V. Lomonosov, A. P. Sumarokov och andra poeter. Med N. M. Karamzin och hans anhängare (V. A. Zhukovsky, V. L. Pushkin) fick epigrammet en salongskaraktär och kom närmare sorter av albumdikter.

Låt- kan agera både som epos och som lyrisk genre. Den episka låten har en handling ( ett utmärkt exempel- "The Song of the Prophetic Oleg" av A. S. Pushkin). I kärnan lyrisk sång ligger huvudpersonens eller författarens erfarenheter (till exempel Marias sång från "A Feast in the Time of Plague" av A. S. Pushkin).

Genren går tillbaka till den muntliga folkkonstens traditioner. Till exempel "sången om västslaverna."

Romantik- en liten episk dikt, som på några rader skisserar en händelse, om än vanlig, men spännande fantasi och känsla. Uppträder först i de södra länderna, romantiken utmärks av sin livliga presentation och ljusa färger, medan balladen, som tillhör de nordliga länderna, skildrar främst det dystra, allvarliga, mystiska i naturen och i den mänskliga själen. Namnet (spansk romantik) kommer från spanska. romanzo - på romansk: i romanska länder betydde det folklig i motsats till latin, samt dikter skrivna på detta språk.

Sonett- en poetisk genre av den så kallade stela formen: en dikt bestående av 14 rader, organiserade på ett speciellt sätt i strofer, med strikta principer om rim och stillagar. Det finns flera typer av sonett i form:

Italienska: består av två quatrains (quatrains), där raderna rimmar enligt ABAB- eller ABBA-schemat, och två tre-verser (tercetes) med det rimmande CDС DСD eller CDE CDE;

Engelska: består av tre quatrains och en kuplett; allmänt rimschema - ABAB CDCD EFEF GG;

ibland pekas franska ut: strofen liknar italienska, men i tercetes finns det ett annat rimschema: CCD EED eller CCD EDE; han hade ett betydande inflytande på utvecklingen av nästa typ av sonett -

Ryska: skapad av Anton Delvig: strofen liknar också italienska, men rimschemat i tercetes är CDD CCD.

Denna lyriska genre föddes i Italien på 1200-talet. Dess skapare var advokaten Jacopo da Lentini; hundra år senare dök Petrarchs sonettmästerverk upp. Sonetten kom till Ryssland på 1700-talet; lite senare fick han en allvarlig utveckling i Anton Delvigs, Ivan Kozlovs, Alexander Pushkins arbete. Poeterna i "Silveråldern" visade särskilt intresse för sonetten: K. Balmont, V. Bryusov, I. Annensky, V. Ivanov, I. Bunin, N. Gumilyov, A. Blok, O. Mandelstam och andra.
I konsten att versifiera anses sonetten vara en av de svåraste genrerna.

Under de senaste två århundradena har poeter sällan hållit sig till något strikt rim, de erbjöd ofta en blandning av olika upplägg.

ordförråd och intonation bör vara sublim;

rim - korrekta och, om möjligt, ovanliga, sällsynta;

betydelsefulla ord bör inte upprepas i samma betydelse osv.

En speciell svårighet - och därmed höjdpunkten av poetisk teknik - är krans av sonetter: en cykel med 15 dikter, var och en av de första raden är den sista raden i den föregående, och den sista raden i den 14:e dikten är den första raden i den första. Den femtonde sonetten består av de första raderna av alla 14 sonetter i cykeln. I ryska texter blev kransarna av sonetter av V. Ivanov, M. Voloshin, K. Balmont de mest kända.

Förändringen av antalet rader och strofer i dikten ledde också till uppkomsten av nya varianter av sonetten. Poeten kunde lägga till en "svans" till verket i form av en tercet eller en grafiskt isolerad linje - och resultatet blev en "svansad" sonett eller en sonett med en coda. Så det är ingen slump att V.Ya. Bryusov definierade formen för det poetiska meddelandet "Till Igor Severyanin" som "en akrostisk sonett med en kod": poeten ville att de initiala bokstäverna i varje rad skulle bilda den sekvens som bildar namnet på adressaten i diktens titel; men i sekvensen "Igor Severyanin" - 15 bokstäver och i standardsonetten - 14 rader; så ytterligare en rad kod har lagts till.

Satir som lyrisk genre- en dikt som uttrycker indignation, indignation av poeten negativa sidor samhällets liv. Satir är beskrivande genrefrågor; poeten i den är så att säga språkröret för den avancerade delen av samhället, upptagen av dess negativa tillstånd. Så Cantemir agerar i sina satirer som en försvarare av Peters förvandlingar; han stigmatiserar de okunniga, "hädar läran", "ondskefulla adelsmän", skryter om sitt ursprung - alla som vill leva på det gamla sättet. Belinsky betraktade Kantemirovskaya-traditionen i rysk litteratur på 1700-talet. närmast förknippad med livet.

Även om många antika grekiska "iambs" (Archilochus, Hipponakt) är fyllda med frätande hån, som en genre av satir, tar det form i romersk litteratur, i dikterna från Horatius, Persien, Juvenal, skrivna med hexameter; i medvetandet från efterföljande epoker är "musan av eldig satir" (Pushkin) först av allt Juvenals musa.

Texter kännetecknas av subjektivism, självutlämnande av författaren, en uppriktig representation av hans inre värld, hans impulser och önskningar.

Huvudpersonen i ett lyriskt verk - erfarenhetens bärare - brukar kallas en lyrisk hjälte.

De flesta lyriska verk är skrivna på vers, även om texter också kan vara prosa. Texter är mer karakteristiska för små former.

Vanligtvis särskiljs följande lyriska typer:

- psalm,

- Åh ja,

- ett meddelande

- epitafium,

- sonett

- lyrisk dikt

- elegi

- ett epigram

- sång,

- romantik

- madrigal.

Psalm

En hymn (från grekiskan ὕμνος - lovsång) är en högtidlig, förhärligande sång till ära av gudarna, vinnarna, hjältarna, viktiga händelser. Ursprungligen var delarna av hymnen: epiklesis (heligt namn), begäran, aretalogia (episk del).

En av de mest kända psalmerna är "Gaudeamus" (lat. gaudeamus - glädjas) - en studenthymn.

"Så låt oss ha lite kul.

Medan vi är unga!

Efter en glad ungdom

Efter en bitter ålderdom

Jorden tar oss...

Länge leve Akademien!

Länge leve professorerna!

Länge leve alla dess medlemmar!

Länge leve varje medlem!

Må de blomstra för evigt!"

(Från psalmen "Gaudeamus", översatt av S.I. Sobolevsky)

Åh ja

Ode är ett poetiskt, såväl musikaliskt som poetiskt verk, som kännetecknas av stilens högtidlighet och innehållets sublimitet. Oden omtalas också som glorifiering på vers.

Oder av Horace, M. Lomonosov, A. Pushkin, etc. är allmänt kända.

”Självstyrande skurk!

Jag hatar dig, din tron

Din död, barns död

Med grym glädje ser jag..."

(Från oden till "Liberty", A. Pushkin)

Meddelande

Ett meddelande är ett poetiskt brev adresserat till en person eller grupp människor. Enligt innehållet i meddelandet finns det: vänliga, lyriska, satiriska, etc.

"Du, som älskade mig falskt

Sanning - och sanningen om lögner,

Ingenstans! - Utanför!

Du som älskade mig längre

Tid. - Händerna svänger! -

Du älskar mig inte längre

Sanning i fem ord.

(M. Tsvetaeva)

Epitafium

Epitafium (från det grekiska epitaphios - "gravsten") - ett talesätt komponerat i händelse av någons död och används som gravstensinskription. Vanligtvis presenteras epitafiet i poetisk form.

"Lägg en krona av lagrar och rosor här:

Under simstenen döljer sig musernas och nådernas favorit,

Felice är en härlig sångare,

Derzhavin, vår Pindar, Anacreon, Horace.

(A. E. Izmailov, "Epitafium till G. R. Derzhavin")"

Sonett

En sonett är ett poetiskt verk som har ett visst rimsystem och strikta stillagar. Den italienska sonetten består av 14 verser (rader): 2 quatrains-quatrains (för 2 rim) och 2 treradiga terceter. Engelska - från 3 quatrains och den sista kupletten.

Som regel motsvarar innehållet i en sonett exakt fördelningen av tankar: i den första kvatänen - avhandlingen, i den andra - antitesen, i två tertiära linjer - slutsatsen.

En krans av sonetter är femton sonetter, som är sammankopplade i en speciell ordning. Dessutom består den sista sonetten av kransen av de första raderna av alla sonetter.

”Jag suckar, som om prasslande löv

Sorglig vind, tårar rinner som hagel,

När jag ser på dig med en sorgsen blick,

På grund av vilket jag är en främling i världen.

Ditt leende ser det goda ljuset,

Jag längtar inte efter andra nöjen,

Och livet verkar inte längre som ett helvete för mig,

När jag beundrar din skönhet.

Men blodet blir kallt så fort du går,

När, lämna dina strålar,

Jag ser inte ett dödligt leende.

Och öppnar kistan med kärleksnycklar,

Själen är befriad från piskan,

Att följa dig, mitt liv."

("Om Madonna Lauras liv (XVII)", F. Petrarch)

lyrisk dikt

En lyrisk dikt är ett litet poetiskt verk skrivet på uppdrag av författaren eller en fiktiv lyrisk hjälte. Den lyriska dikten beskriver den inre världen, känslor, känslor hos författaren eller verkets hjälte.

"Ett gyllene moln tillbringade natten

På bröstet av en gigantisk klippa;

Hon gick tidigt på morgonen,

Leker glatt över det azurblå;

Men det var ett vått märke i rynkan

Gammal klippa. Ensam

Han står djupt i tankar

Och han gråter mjukt i öknen.

("Rock", M. Lermontov)

Elegi

En elegi är ett poetiskt verk tillägnat sorgliga tankar, genomsyrat av sorg. Innehållet i elegier är vanligtvis filosofiska reflektioner, sorgliga tankar, sorg, besvikelse, undergång osv.

"Hej, mitt berg med en rödaktigt lysande höjd,

Hallå, sol, vars ljus varsamt upplyste henne!

Jag hälsar dig, åkrar, dig, prasslande lind,

Och på de elastiska grenarna en klangfull och glad kör;

Hej och du, azurblå, omfamnade omåttligt

Bruna sluttningar av berget, mörkgröna skogar

Och – samtidigt – jag, som flydde från fängelsehålan hemma

Och från hackade tal söker han frälsning i dig ... "

("Walk", F. Schiller)

Epigram

Ett epigram (av grekiskan ἐπίγραμμα - inskription) är ett litet satiriskt poetiskt verk där en specifik person förlöjligas. Karaktärsdrag epigram är kvickhet och korthet.

"Det finns mycket färre armenier i landet,

Än filmer där Dzhigarkhanyan spelade.

(V. Gaft)

Låt

Sången är ett litet poetiskt verk, som ligger till grund för efterföljande musikarrangemang. Den består vanligtvis av flera verser och en refräng.

"Vill du att jag ska sjunga en kärlekssång

Och inte uppfinna ny genre

Pops motiv och dikter

Och hela mitt liv att få en avgift ... "

("Om kärlek", O. Tarasov)

Romantik

En romans är ett litet melodiskt stycke poesi som kan tonsättas. Vanligtvis återspeglar romantiken den lyriska hjältens erfarenheter, stämningar, känslor.

"Och till slut kommer jag att berätta:

hejdå, förbind dig inte att älska.

Jag blir galen. Jag stiger upp

till en hög grad av galenskap.

Hur älskade du? - du smuttade

död. Inte i det här fallet.

Hur älskade du? - du förstörde

men han förstörde det så klumpigt..."

("Och till slut kommer jag att säga", B. Akhmadulina)

Madrigal

Madrigal (italienska madrigale, från lat. matricale - en sång på modersmål Detta är ett kort stycke musik och poesi. Har vanligtvis ett kärlekslyriskt eller lekfullt-komplementerande innehåll.

"Och som i det muhammedanska paradiset

En mängd houris i rosor och siden,

Så ni är livgardet i Lancers

Hennes Majestäts regemente.

("Madrigal till regementsdamen", N. S. Gumilyov)

Mer detaljerad information om detta ämne finns i A. Nazaikins böcker

Laikina Elizabeth

Texter är den typ av litteratur som formar den andliga världen, som subtilt och djupt påverkar en person. Rika är den typ av litteratur som formar den andliga världen, som subtilt och djupt påverkar en person.

Ladda ner:

Förhandsvisning:

För att använda förhandsgranskningen av presentationer, skapa ett Google-konto (konto) och logga in: https://accounts.google.com

Bildtexter:

Forskningsarbete Sångtexter och dess genrer Färdigställd av eleven i 8:e "b"-klassen Laikina Elizaveta Lektor Tkachenko l.s.

LYRIK OCH DESS GENRE Sångtexter är den typ av litteratur som formar den andliga världen, som subtilt och djupt påverkar en person. När man studerar texter kombineras de logiska och emotionella principerna. För att studera texterna måste du ta reda på det konstnärlig bild, den mest karakteristiska av texterna - den lyriska hjälten.

En lyrisk bild är en bild av erfarenhet, en direkt reflektion av tankar och känslor. I texter blir erfarenhet ett självständigt objekt för observation. I texterna uttrycks poetens känsla direkt, direkt. Den konstnärliga bilden i texter, precis som bilden i epos och drama, har en generaliserad teknisk karaktär. En enorm roll i texterna, mycket större än i dramat och till och med i eposet, spelas av poetens personlighet. ”DEN LYRISKA DIKTEN UTTRYCKAR DEN DIREKT KÄNSLA UPPLYSNING I DIKTEN AV ETT KÄNT NATUR- ELLER LIVSFENOMEN. Huvudsaken här ligger inte i själva känslan, inte i passiv perception, utan i den inre reaktionen på intrycket som tas emot utifrån.

Uppfattningen av ett lyriskt verk är svårt kreativ process. Inte en av typerna litterär kreativitet uppfattas inte som specifikt, individuellt, som texter, eftersom texter är den mest subjektiva typen av kreativitet. Utmärkande för kraften i texternas inverkan är att den alltid uttrycker en levande direkt känsla, upplevelse. Lyriska verk är mångmörka, eftersom olika motiv kan återspeglas i en upplevelse av poeten: kärlek, vänskap, medborgerliga känslor. Den konstnärliga bilden av alla verk, inklusive ett lyriskt, generaliserar livets fenomen genom en individuell personlig upplevelse, uttrycker tankar och känslor. Ämnet för litterära sångtexter är det mest varierande. Poetiska känslor kan orsaka olika fenomen i det omgivande livet, minnen, drömmar, föremål, reflektioner. Även om det är mycket svårt att dela in dikter efter rang, kan typer urskiljas i texterna.

Typer av sångtexter Filosofisk (meditativ). Filosofi är kärleken till visdom. Reflektioner om liv och död, om människans öde, meningen med livet, om gott och ont, odödlighet, fred och krig, om kreativitet, om spåret som en person kommer att lämna på jorden - en person tänker på mycket, och dessa reflektioner orsakar vissa känslor som poeten tillsammans med sina tankar uttrycker i en dikt. Till exempel, Pushkins dikt "Fågel" I ett främmande land, observerar jag heligt den inhemska seden från antiken: Jag släpper en fågel i naturen på en ljus vårhelg. Jag blev tillgänglig för tröst; Varför skulle jag klaga på Gud, när jag kunde ge frihet åt åtminstone en varelse!

Civil (politisk). En person är kopplad av känslor inte bara med nära och kära, vänner, fiender, utan han är också en medborgare, en medlem av samhället, en enhet i staten. Inställning till samhället, hemlandet, landet, inställningen till politiska händelseråterspeglas i civila texter. Dikt av N.A. Nekrasov är ett levande exempel på civila texter. Igår, vid sextiden, åkte jag till Sennaya; Där slog de en kvinna med en piska, en ung bondkvinna. Inte ett ljud från hennes bröst, Bara piskan visslade, lekande ... Och jag sa till musan: "Titta! Din egen syster!"

Intim (vänlig och kärleksfull). Intim är en likgiltig, nära relation mellan en person och en annan, först och främst en känsla av kärlek. Kärlek särskiljer en person, den har många nyanser och uttryck. Detta är en av de viktigaste känslorna i varje persons liv. Det bestämmer graden av hans lycka. Alla vill älska och bli älskade. Hela tiden skapade poeter dikter om kärlek, men det finns inget slut på detta ämne. Förutom kärlek kan två personer kopplas samman genom relationer av vänskap, respekt, tacksamhet. Allt detta berättas av intima texter. Pushkins dikt Jag älskade dig kan tjäna som exempel på intima texter: kärleken har kanske inte helt dött ut i min själ; Men låt det inte störa dig längre; Jag vill inte göra dig ledsen med någonting. Jag älskade dig tyst, hopplöst, Nu med skygghet, nu med svartsjuka; Jag älskade dig så innerligt, så ömt, Hur Gud förbjude dig att bli älskad av andra.

Landskap. Varje person har sin egen speciella relation till naturen. Hennes uppfattning beror på stämningen, på tillståndet. Och ibland förändrar naturen själv en person, ger honom en ny uppfattning om livets lagar, fyller honom med nya krafter och känslor. Poeter är särskilt mottagliga för bilder av naturen, så landskapstexter tar en stor plats i deras verk. Dikter av A.A. Feta fångar ofta extraordinära bilder av naturen. Denna morgon, denna glädje, Denna kraft och dag och ljus, Detta blå valv, Detta rop och snören, Dessa flockar, dessa fåglar, Denna dialekt av vatten, Dessa pilar och björkar, Dessa droppar är tårar, Detta ludd är inte ett löv, Dessa berg Dessa dalar, Dessa myggor, dessa bin, Denna tunga och visselpipa, Dessa gryningar utan förmörkelse, Denna nattliga bys suck, Denna natt utan sömn, Detta dis och värme i sängen, Denna fraktion och dessa triller, Detta är allt - vår.

Lyriska genrer. Enligt deras genrer är texterna uppdelade: 1. Lyrisk dikt 11. Ode 2. Sång eller sång 12. Pastoral 3. Elegi 13. Budskap 4. Ballad 14. Romantik 5. Burime 15. Rondo 6. Burlesque 16. Ruban 7 Vers 17. Sonett 8. Fri vers 18. Strofer 9. Dithyramb 19. Eclogue 10. Madrigal 20. Elegy

Textens egenskaper Det speciella med texten är att det viktigaste i den är den lyriska hjälten. En lyrisk hjälte är en bild av den hjälten i ett lyriskt verk vars erfarenheter, tankar och känslor återspeglas i det. Den är inte på något sätt identisk med bilden av författaren, även om den återspeglar hans personliga erfarenheter förknippade med vissa händelser i hans liv, denna inställning till naturen, det sociala livet och människorna. Det speciella med poetens världsbild, världsbild, hans intressen, karaktärsdrag får ett motsvarande uttryck i formen, i hans verks stil.

Text särskiljs från prosa genom rytm och rim. Versifiering baseras på korrekt växling av betonade och obetonade stavelser, gemensamma för alla radverser. Rytm är upprepningen i poetiskt tal av homogena ljuddrag. Rim är en slump, en upprepning av ljud som förbinder separata ord eller rader. Varje kombination av betonade och obetonade stavelser som upprepas i viss ordning kallas foten. När flera poetiska rader kombineras uppstår en poetisk mätare. Fötterna är tvåkomponenter och trekomplexa. Disyllabisk: troké (ro-za), jambisk (re-ka). Va-nya I-van. Tresyllabic: daktyl), amfibrach, anapaest (de-re-vo (be-re-za) (bi-ryu-za) Va-nech-ka Va-nu-sha I-va-nov

Med antalet fötter finns tvåfots (tre-, fyra-, fem-, sexfots) trokaisk eller jambisk, tvåfots (tre-, fyrafots) daktyl, amfibrach, anapaest. Foten hjälper till att fånga rytmen. Kombinationen av två eller flera poetiska rader, förenade antingen av ett system av rim eller intonation, kallas en strof. Stroferna sträcker sig från enkla till komplexa.

En vers: Åh, täck dina bleka fötter! (V. Bryusov) Couplet (distich): Poesin finns i dig. Du vet hur man lyfter enkla känslor till konst (W. Shakespeare) Tre rader (tertsina): De finns i dig själv. Du är din egen högsta domstol; Du kommer att kunna uppskatta ditt arbete mer strikt. Är du nöjd med det, krävande artist? Nöjd? Så låt folkmassan skälla på honom Och spotta på altaret, där din eld brinner, Och ditt stativ svaja i barnslig lek? (A.S. Pushkin.)

Kvad (kvad) Även på fälten vitnar snön, Och vattnet prasslar redan om våren - De springer och väcker den sömniga stranden, De springer och lyser och säger ... F.I. Tyutchev Pentistish (kvintett) Vårens doftande salighet har inte hunnit sjunka Till oss, Ravinerna är fortfarande fulla av snö, Vagnen mullrar fortfarande i gryningen På den frusna stigen. A.A. Fet Shestistishie (sextina) Mamma, titta ut genom fönstret - Det var inte för inte som katten tvättade näsan igår: Det finns ingen smuts, hela gården är klädd, Det har ljusnat, blivit vitt - Det kan ses att det finns en frost. A.A. Fet

Semitishie (sentima) - Säg mig, farbror, det är inte för inte som Moskva, bränt av eld, gavs till fransmannen? Det blev trots allt stridsbråk, Ja, säger man, några till! Inte konstigt att hela Ryssland minns Om Borodins dag! M. Lermontov Åtta rader (oktav) Terek tjuter, vild och ond, Bland de steniga massorna, Dess rop är som en storm, Tårarna flyger i sprayer, Men, spridda över stäppen, antog han den slug gestalt Och smeker vänligt, Mumlar till Kaspiska havet ...

De nio linjerna (nona) används mer sällan. Ge en gång i livet och frihet, Som till en del främmande för mig, Att se mig närmare. Decathlete (decima) Vetenskaperna ger näring åt unga män, De skänker glädje åt de unga, lyckligt liv Dekorera, Skydda vid en olycka, I hemliga svårigheter, glädje Och i avlägsna irrfärder är inte ett hinder. Vetenskapen används överallt, Bland folk och i öknen, I stadens brus och ensam, Söt i fred och arbete. M. Lomonosov

Elva rader Både tolv rader och tretton rader är tillåtna. Särskilda former: triolett (en oktettrad där raderna upprepas i en viss ordning), rondo (två femradiga rader och tre rader emellan), sonnett (två kvaträn, två tertetter) och Onegin-strofen (fjorton rader, speciellt organiserad). Strofen är organiserad efter rim. Det finns ramsor: kors (ab ab), angränsande eller parat (aa bb), ring eller omslutande (ab ba).

Rim är maskulina - med accent på den sista stavelsen i raden (fönster - under lång tid), feminina - med betoning på den andra stavelsen från slutet av raden (för ingenting - av eld), daktyliska - med en betoning på tredje stavelsen från slutet av raden (spreads - spills), hyperdactylic med betoning på den fjärde och efterföljande stavelser från slutet (hängande - blandning). Exakta rim skiljer sig åt (upprepande ljud är desamma: berg - skräp, han är en dröm), felaktiga (med oöverensstämmande ljud: berättelse - längtan, korsfäst - pass)

Huvudsaken i texterna är den konstnärliga bilden, som skapas med hjälp av en mängd olika figurativa och uttrycksfulla medel. De vanligaste troperna är metaforer, epitet, personifieringar, jämförelser. Metafor är användningen av ett ord i bildlig betydelse baserat på likheten i något avseende mellan två objekt eller fenomen: diamantdagg (gnistrar som en diamant), gryningen av ett nytt liv (början, uppvaknandet). Personifiering är ett bildligt medel som består i att tillskriva levande varelsers egenskaper till livlösa föremål: Vad ylar du om, nattvind, vad klagar du så galet över. Ett epitet är vanligtvis en poetisk, figurativ definition uttryckt med adjektiv, ibland ett substantiv, ett adverb, ett particip: sammetsögon, en trampvind, ser girigt ut, rusar gnistrande. Jämförelse - en bildlig jämförelse av två fenomen: Under, som en stålspegel, blir strålens sjöar blå.

EXPANDED METAPHOR - en kombination av flera metaforer, när den förbindande länken mellan dem inte är namngiven och finns i öppen form. Skogen välte i vattnet, Den drunknade i vatten med taggiga toppar, Mellan två svängda himlar. Genom att mentalt rita en bild kommer vi att återställa den saknade bilden i texten: en spegel av vatten. Att återställa den saknade bilden skapar en utökad metafor. I versifiering används också olika andra troper och figurer.

Slutsats. Jag lyckades överväga bara några funktioner i texten och dess genrer. Man kan dra slutsatsen att texterna är en helhet enorm värld litteratur, som lever enligt sina egna lagar, eftersom vi vet vilka, kan vi inte bara förstå dikter, utan också berika vår andliga världen och utveckla din kreativitet.

Texterna är en av de tre (tillsammans med epos och drama) huvudsakliga litterära släkten, vars ämne är den inre världen, poetens eget "jag". Till skillnad från eposet är texter oftast plotlösa (inte händelserika), till skillnad från drama är de subjektiva. I texter reproduceras alla fenomen och händelser i livet som kan påverka en persons andliga värld i form av en subjektiv, direkt upplevelse, det vill säga en holistisk individuell manifestation av poetens personlighet, ett visst tillstånd av hans karaktär.

"Självuttryck" ("self-disclosure") av poeten, utan att förlora sin individualitet och självbiografi, får i texterna på grund av omfattningen och djupet av författarens personlighet en universell betydelse; denna typ av litteratur har tillgång till uttryckets fullhet de svåraste problemen varelse. A. S. Pushkins dikt "... Again I visited ..." är inte begränsad till en beskrivning av landsbygdens natur. Den bygger på en generaliserad konstnärlig idé, djup filosofisk tanke om livets ständiga förnyelseprocess, där det nya kommer att ersätta de avlidna, fortsätta det.

Varje gång utvecklar sina egna poetiska formler, specifika sociohistoriska förhållanden skapar sina egna uttrycksformer. lyrisk bild, och för en historiskt korrekt läsning av ett lyriskt verk är kunskap om en viss epok, dess kulturella och historiska originalitet nödvändig.

Upplevelsernas uttrycksformer, det lyriska ämnets tankar är olika. Det kan vara en intern monolog, att tänka ensam med dig själv ("Jag minns underbart ögonblick... "A. S. Pushkin," Om tapperhet, om bedrifter, om ära ... "A. A. Blok); monolog på uppdrag av karaktären som introducerats i texten ("Borodino" av M. Yu. Lermontov); en vädjan till en viss person (i en annan stil), vilket gör att du kan skapa intrycket av ett direkt svar på något slags livsfenomen ("Winter Morning" av A. S. Pushkin, "The Sitting Ones" av V. V. Mayakovsky); vädja till naturen och hjälper till att avslöja enheten sinnesro lyrisk hjälte och naturens värld ("Till havet" av A. S. Pushkin, "Forest" av A. V. Koltsov, "I trädgården" av A. A. Fet).

I lyriska verk, som är baserade på akuta konflikter, uttrycker poeten sig i en passionerad tvist med tid, vänner och fiender, med sig själv ("Poeten och medborgaren" av N. A. Nekrasov). Ur ämnets synvinkel kan texter vara civila, filosofiska, kärlek, landskap, etc. För det mesta är lyriska verk multi-mörka, olika motiv kan återspeglas i en upplevelse av poeten: kärlek, vänskap, patriotiska känslor etc. ("Till minne av Dobrolyubov" av N. A. Nekrasov, "Brev till en kvinna" av S. A. Yesenin, "Motad" av R. I. Rozhdestvensky).

Det finns olika genrer av lyriska verk. Den dominerande formen av lyrisk poesi på 1800- och 1900-talen är en dikt: ett verk skrivet i verser av en liten volym, jämfört med en dikt, som gör det möjligt att förkroppsliga i ett ord inre liv själen i dess föränderliga och mångsidiga manifestationer (ibland finns det i litteraturen små verk lyrisk natur i prosa, som använder de uttrycksfulla medel som är karakteristiska för poetiskt tal: "Dikter på prosa" av I. S. Turgenev).

Budskap - en lyrisk genre i poetisk form i form av ett brev eller vädjan till en specifik person eller grupp människor av vänlig, kärleksfull, panegyrisk eller satirisk karaktär ("Till Chaadaev", "Meddelande till Sibirien" av A. S. Pushkin, " Brev till en mor” av S. A Yesenin).

Elegi - en dikt med sorgligt innehåll, som uttrycker motiven för personliga upplevelser: ensamhet, besvikelse, lidande, den jordiska existensens svaghet ("Bekännelse" av E. A. Baratynsky, "Den flygande åsen är tunna moln ..." A. S. Pushkin, " Elegy" N. A. Nekrasova, "Jag ångrar mig inte, jag ringer inte, jag gråter inte ..." S. A. Yesenin).

En sonett är en dikt på 14 rader, bestående av två kvader och två tertiära rader. Varje strof är ett slags steg i utvecklingen av en enda dialektisk tanke ("Till poeten", "Madonna" av A. S. Pushkin, sonetter av A. A. Fet, V. Ya. Bryusov, I. V. Severyanin, O. E. Mandelstam, I. A. Bunin, A. A. Akhmatova, N. S. Gumilyov, S. Ya. Marshak, A. A. Tarkovsky, L. N. Martynov, M. A. Dudin, V. A. Soloukhin, N. N. Matveeva, L. N. Vysheslavsky, R. G. Gamzatov).

Ett epigram är en kort dikt som illvilligt förlöjligar en person eller ett socialt fenomen (epigram av A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, I. I. Dmitriev, E. A. Baratynsky, S. A. Sobolevsky,

B.S. Solovyova, D.D. Minaeva). I sovjetisk poesi utvecklades epigramgenren av V. V. Mayakovsky, D. Bedny, A. G. Arkhangelsky, A. I. Bezymensky, S. Ya. Marshak, S. A. Vasiliev.

En romans är en lyrisk dikt avsedd för musikaliskt arrangemang. Genrefunktioner (utan strikt efterlevnad): melodisk intonation, syntaktisk enkelhet, fullständighet av en mening i en strof (dikter av A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, A. V. Koltsov, F. I. Tyutchev, A. A. Fet , N. A. Nekrasov, A. S. A. Yesenin, A. S. A. Tolyenin ).

Ett epitafium är en gravstensinskription (vanligtvis på vers) av berömvärd, parodisk eller satirisk karaktär (grafskrifterna av R. Burns översatta av S. Ya. Marshak, epitafierna av A. P. Sumarokov, N. F. Shcherbina).

Strofer - en liten elegisk dikt i några strofer, oftare meditativ (djupgående reflektion) än kärleksinnehåll. Genreattribut är obestämda. Till exempel, "Vandrar jag längs de bullriga gatorna ...", "Stans" ("I hopp om ära och godhet ...") av A. S. Pushkin, "Stans" ("Titta så lugna mina ögon är .. .” ) M. Yu. Lermontov, "Stans" ("Jag vet mycket om min talang") S. A. Yesenin och andra.

En eklog är en lyrisk dikt i en berättande eller dialogisk form, som skildrar vardagliga lantliga scener mot naturens bakgrund (ekloger av A. P. Sumarokov, V. I. Panaev).

Madrigal är en liten diktkomplimang, ofta av ett kärlekslyriskt innehåll (finns i N. M. Karamzin, K. N. Batyushkov, A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov).

Varje lyriskt verk, som alltid är unikt, bär på en holistisk världsbild av poeten, betraktas inte isolerat, utan i sammanhanget av konstnärens hela verk.

Ett lyriskt verk kan analyseras antingen holistiskt - i form och innehålls enhet - genom att observera rörelsen i författarens erfarenhet, poetens lyriska tankar från början till slutet av dikten, eller kombinera ett antal verk tematiskt, där man uppehåller sig vid kärnidéer, upplevelser som avslöjas i dem (A. S. Pushkin, temat för poeten och poesin i verk av M. Yu. Lermontov, N. A. Nekrasov, V. V. Mayakovsky, bilden av fosterlandet i verk av S. A. Yesenin).

Det är nödvändigt att överge analysen av dikten i delar och från de så kallade frågorna om innehåll. Det är också omöjligt att reducera arbetet till en formell lista visuella medel språk tagit ur sitt sammanhang.

Det är nödvändigt att tränga in i det komplexa systemet att koppla samman alla delar av den poetiska texten, att försöka avslöja den huvudsakliga känsla-upplevelsen som genomsyrar dikten, att förstå funktionerna språkverktyg, ideologisk och känslomässig rikedom av poetiskt tal.

Till och med V. G. Belinsky i artikeln "Indelning av poesi i släkten och typer" noterade att ett lyriskt verk "varken kan återberättas eller tolkas, men det kan bara fås att kännas, och då bara genom att läsa det som det kom ut ur under pennan av en poet; återberättas i ord eller översätts till prosa, förvandlas den till en ful och död larv, från vilken en fjäril som lyser med skimrande färger just har fladdrat ut.

Texter är subjektiva fiktion, till skillnad från epos och drama. Poeten delar sina tankar och känslor med läsarna, berättar om sina glädjeämnen och sorger, glädjeämnen och sorger orsakade av vissa händelser i hans personliga eller sociala liv. Och samtidigt väcker ingen annan sorts litteratur en sådan ömsesidig känsla, empati hos läsaren – både en samtida och i efterföljande generationer.

Om grunden för kompositionen av ett episkt eller dramatiskt verk är en handling som kan återberättas "med dina egna ord", kan en lyrisk dikt inte återberättas, allt i den är "innehåll": sekvensen av att skildra känslor och tankar, val och arrangemang av ord, upprepningar av ord, fraser, syntaktiska konstruktioner, talstil, indelning i strofer eller deras frånvaro, förhållandet mellan uppdelningen av talflödet i verser och syntaktisk artikulation, poetisk storlek, ljudinstrumentering, rimmetoder , rimmets natur.

Huvudmedlet för att skapa en lyrisk bild är språket, det poetiska ordet. Användningen av olika troper i dikten (metafor, personifiering, synekdok, parallellism, hyperbole, epitet) utökar innebörden av det lyriska uttalandet. Ordet i versen har många betydelser.

I ett poetiskt sammanhang får ordet så att säga ytterligare semantiska och känslomässiga nyanser. Tack vare dess interna kopplingar (rytmiska, syntaktiska, ljud, intonation) blir ordet i poetiskt tal rymligt, komprimerat, känslomässigt färgat och så uttrycksfullt som möjligt. Det tenderar till generalisering, symbolism.

Att framhäva ett ord, särskilt viktigt för att avslöja det figurativa innehållet i en dikt, i poetisk text utförd olika sätt(inversion, överföring, upprepningar, anafora, kontrast). Till exempel, i dikten "Jag älskade dig: kärlek är fortfarande, kanske ..." av A. S. Pushkin, skapas ledmotivet för verket nyckelord"älskad" (upprepas tre gånger), "kärlek", "älskad".

Många lyriska uttalanden tenderar att vara aforistiska, vilket gör dem bevingade som ordspråk. Sådana lyriska fraser blir gående, memorerade, används i förhållande till en viss tankestämning och sinnestillstånd hos en person.

I den ryska poesins bevingade rader fokuserar de mest akuta, polemiska problemen i vår verklighet så att säga på olika historiska skeden. Den bevingade linjen är en av de primära elementen i sann poesi. Här är några exempel: "Ja, bara saker finns kvar!" (I. A. Krylov. "Svan, gädda och cancer"); "Lyssna! lögn, men vet måttet "(A. S. Griboedov. "Ve från Wit"); "Vart ska vi segla?" (A. S. Pushkin. "Höst"); "Jag ser på framtiden med rädsla, jag ser på det förflutna med längtan ..." (M. Yu. Lermontov); "Här kommer mästaren - mästaren kommer att döma oss" (N. A. Nekrasov. "Den glömda byn"); "Det är inte givet till oss att förutsäga hur vårt ord kommer att reagera" (F. I. Tyutchev); "Så att orden är trånga, tankarna är rymliga" (N. A. Nekrasov. "Imitation of Schiller"); Och evig kamp! Vi drömmer bara om fred "(A. A. Blok." På Kulikovofältet "); "Du kan inte se ansikten ansikte mot ansikte. Stora saker ses på avstånd "(S. A. Yesenin. "Brev till en kvinna"); "... Inte för ärans skull, för livets skull på jorden" (A. T. Tvardovsky. "Vasily Terkin").

Introduktion till litteraturvetenskap (N.L. Vershinina, E.V. Volkova, A.A. Ilyushin och andra) / Ed. L.M. Krupchanov. - M, 2005