"ประติมากรรมแท้" โดย Salvador Dali? บล็อกของทาเทียน่า ไฮดุก สเปน ไนท์มาร์เบลลา

ต้นฉบับเอามาจาก nikolai_endegor ใน Dali ประติมากร

ช่างแกะสลัก Dali แตกต่างจาก Dali ศิลปินในหลาย ๆ ด้าน: เขาเข้มงวดกว่า รัดกุมกว่า และสำหรับฉันแล้ว ดูเหมือนว่าจะสมจริงกว่า หากการแสดงออกดังกล่าวเหมาะสมเมื่อเทียบกับลัทธิเหนือจริง เรารู้สึกว่างานประติมากรรมของ Dali เป็นภาพเขียนของเขาในเวอร์ชันที่ใหญ่โต ไม่มีรายละเอียดมากมาย นำมาซึ่งข้อสรุปเชิงตรรกะ และยกระดับไปสู่ระดับของการทำให้เป็นภาพรวมของแนวคิด

บางทีนี่อาจเป็นอิทธิพลของความหนาแน่นของวัสดุจริง ซึ่งต่อต้านจินตนาการอันรุนแรงของศิลปิน ซึ่งก่อนหน้านี้ได้กระเด็นไปบนระนาบของผืนผ้าใบอย่างไม่สามารถควบคุมได้ บางทีอาจเป็นผลมาจากการไตร่ตรองและการทบทวนภาพวาดของเขาเอง - และงานประติมากรรมเกือบทั้งหมดของต้าหลี่เป็นการทำซ้ำและการพัฒนาของลวดลายที่ปรากฏในภาพวาดและภาพวาดของเขา บางทีนี่อาจเป็นเพียงความประทับใจส่วนตัวของฉันซึ่งเกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของเหตุการณ์และสถานที่ - นิทรรศการประติมากรรมของ Dali ในพิพิธภัณฑ์ Erarta ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ห้องโถงใหญ่ของนิทรรศการ "Sculptures of Salvador Dali"
พิพิธภัณฑ์ Erarta เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

นิทรรศการเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ผ่านมาเป็นความต่อเนื่องของการเดินทางของประติมากรรม Dali ซึ่งได้รับมอบหมายและประกอบโดย Beniamino Levi ประธาน บริษัท Dali Universe เพื่อนของศิลปิน ผู้เชี่ยวชาญในงานของเขา และนักสะสมผลงานของเขาที่หลงใหล ก่อนหน้านี้มีการจัดแสดงประติมากรรมเหล่านี้ในปารีส เซี่ยงไฮ้ ฟลอเรนซ์ นิวยอร์ก ลอสแองเจลิส พวกเขาถูกหล่อด้วยทองสัมฤทธิ์ในช่วงชีวิตของศิลปินตามภาพร่างและหุ่นขี้ผึ้งที่เขาสร้างขึ้นโดยใช้วิธีการ "แทนที่": แม่พิมพ์เซรามิกถูกสร้างขึ้นรอบ ๆ หุ่นขี้ผึ้ง จากนั้นขี้ผึ้งจะถูกหลอมและรวมเข้าด้วยกัน และเทโลหะร้อน ลงในแม่พิมพ์แทน

Dali Universe ยังเป็นเจ้าของ Salvador Dali Center ใน Montmartre ซึ่งเป็นที่ตั้งของนิทรรศการประติมากรรมที่ใหญ่ที่สุดของศิลปิน แต่ตามจริงแล้วผลงานที่นำเสนอในนิทรรศการที่จัดอย่างดีในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสร้างความประทับใจให้ฉันมากกว่างานในปารีส ใช่และฉันไม่เคยเห็นรูปปั้นจำนวนมากที่นำเสนอในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปารีส - ในมงต์มาตร์มีขนาดเล็กกว่าและราวกับว่าไม่ได้ทำงานในรายละเอียดดังกล่าว

Snail and Angel, 1980 จากภาพวาดปี 1977

ประติมากรรมชิ้นนี้มีสถานที่พิเศษในจักรวาลของ Dali เนื่องจากหมายถึงการพบปะของศิลปินกับ Sigmund Freud ซึ่ง Dali ถือเป็นบิดาทางจิตวิญญาณของเขา หอยทากเกาะอยู่บนที่นั่งของจักรยานซึ่งอยู่ไม่ไกลจากบ้านของฟรอยด์ ทำให้ดาลีจินตนาการ และหอยทากซึ่งเป็นสัญลักษณ์ที่ยอมรับโดยทั่วไปของงานอดิเรกว่างได้รับปีกที่นี่และเคลื่อนไปตามคลื่นได้อย่างง่ายดาย ผู้ส่งสารที่มีปีกของทวยเทพนั่งอยู่บนหลังหอยทากครู่หนึ่ง มอบให้มันด้วยของประทานแห่งการเคลื่อนไหว

ผู้หญิงที่ถูกไฟไหม้ 2523

ประติมากรรมนี้ผสมผสานลวดลาย Dali สองแบบ: ไฟและรูปผู้หญิงที่มีลิ้นชัก เปลวไฟดูเหมือนว่าจะใช้ชีวิตของมันเอง ซึ่งเป็นตัวแทนของความตึงเครียดแฝงของความปรารถนาโดยไม่รู้ตัว ในขณะเดียวกัน ลิ้นชัก หมายถึงความลับและสิ่งที่ซ่อนเร้น นี้ หญิงสาวสวยการไม่มีใบหน้ากลายเป็นสัญลักษณ์ของผู้หญิงทุกคน เพราะสำหรับ Dali แล้ว ความงามที่แท้จริงของผู้หญิงเป็นความลับ

"Woman on Fire" หมายถึงหนึ่งในผลงานการเขียนโปรแกรมในยุคแรกๆ ของศิลปินที่ชื่อว่า "Flaming Giraffe" ซึ่งสร้างขึ้นในช่วงนั้น สงครามกลางเมืองในประเทศสเปน.

ยีราฟไฟ 2480

บน เบื้องหน้าร่างของผู้หญิงถูกวาดด้วยมือที่ยื่นออกมา ทั้งมือและใบหน้าของผู้หญิงเต็มไปด้วยเลือด ศีรษะที่ปราศจากดวงตาเต็มไปด้วยความสิ้นหวังและหมดหนทางก่อนที่ภัยพิบัติจะเกิดขึ้น เบื้องหลังร่างสตรีทั้งสองมีไม้ค้ำยัน ซึ่งเป็นลักษณะที่ปรากฏซ้ำแล้วซ้ำอีกในผลงานของ Dali ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความอ่อนแอของมนุษย์

นางฟ้าผู้ร่าเริง ปี 1984 จากภาพวาดปี 1976

ทูตสวรรค์ไร้น้ำหนักที่สามารถเอาชนะแรงโน้มถ่วงของโลกได้ กลายเป็นบทเพลงแห่งโลกแห่งความฝันและจินตนาการของต้าหลี่ ศิลปินเคยกล่าวไว้ว่า: "ไม่มีอะไรเป็นแรงบันดาลใจให้ฉันเหมือนความคิดของนางฟ้า!" ตั้งแต่ช่วงปลายยุค 40 เมื่อศิลปินเริ่มสานต่อผลงานของเขา ธีมทางศาสนาเทวดามักจะปรากฏในผลงานของเขา รูปปั้นนี้แสดงให้เห็นทูตสวรรค์ที่มีปีกกางออกและสะบัดศีรษะไปด้านหลัง กำลังบรรเลงเพลงศักดิ์สิทธิ์บนแตรและสื่อถึงชัยชนะแก่ทุกคนที่ได้ยิน

Tribute to Fashion ปี 1984 สร้างจาก gouache original ปี 1974

ความสัมพันธ์ของ Dali กับแฟชั่นชั้นสูงเริ่มขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1930 ผ่านผลงานของเขากับ Coco Chanel, Elsa Schiaparelli และนิตยสาร Vogue และดำเนินต่อไปตลอดชีวิตของเขา หัวของดาวศุกร์ที่น่าทึ่งนี้ถูกแช่แข็งในท่าทางของนางแบบตกแต่งด้วยดอกกุหลาบ - ดอกไม้ที่สวยงามที่สุด ใบหน้าของเธอไร้โครง ทำให้แฟนๆ สามารถจินตนาการถึงใบหน้าที่พวกเขาต้องการได้ บนเข่าข้างหนึ่งข้างหน้าเธอมีสุภาพบุรุษ "สำรวย" ยืนอยู่ต่อหน้าเธอเพื่อยกย่องรำพึงแห่งศตวรรษที่ XX คนนี้

แฟชั่นบวงสรวง 2514

อลิซในแดนมหัศจรรย์ ปี 1984 สร้างจากต้นฉบับ gouache ปี 1977

อลิซเป็นหนึ่งในตัวละครโปรดของดาลี เธอ เด็กนิรันดร์ตอบสนองต่อความสับสนของโลกผ่านกระจกมองด้วยความไร้เดียงสาในวัยเด็กที่ทำลายไม่ได้ หลังจากพบกับผู้ที่อาศัยอยู่ในโลกแฟนตาซีนี้ เธอก็กลับสู่ความเป็นจริง ไม่เพียงแต่ไม่เป็นอันตราย แต่ไม่เปลี่ยนแปลง ในประติมากรรมของ Dali เชือกของอลิซกลายเป็นเชือกถักเพื่อเป็นสัญลักษณ์ ชีวิตประจำวัน. มือและผมของเธอบานด้วยดอกกุหลาบซึ่งเป็นตัวแทน ความงามของผู้หญิงและความเยาว์วัยชั่วนิรันดร์

ภาพวาดต้นแบบ พ.ศ. 2520

ความรักของ Terpsichore, 1984 จากภาพวาดปี 1977

Terpsichore เป็นหนึ่งในเก้าเพลงในตำนานที่มีชื่อเสียง การตีความภาพรำพึงรำพันในแบบของเขาเอง Dali สร้างภาพสะท้อนในกระจกสองภาพ โดยตรงข้ามกับภาพที่นุ่มนวลและเย้ายวนกับภาพที่แข็งและเยือกแข็ง การไม่มีใบหน้าเน้นย้ำถึงเสียงที่เป็นสัญลักษณ์ขององค์ประกอบ นักเต้นที่มีรูปแบบคลาสสิกที่ลื่นไหลเป็นตัวแทนของเกรซและจิตไร้สำนึก ในขณะที่ร่างที่สองเชิงเหลี่ยมเชิงเหลี่ยมพูดถึงจังหวะที่เติบโตและวุ่นวายของชีวิตสมัยใหม่

Lady Godiva และผีเสื้อ ปี 1984 จากภาพวาดปี 1976

หนึ่งในตัวละครโปรดของปรมาจารย์ด้านสถิตยศาสตร์ผู้ยิ่งใหญ่คือเลดี้โกไดวา ด้วยการสร้างประติมากรรมนี้ Dali เชิดชูภาพลักษณ์ที่เย้ายวนและเป็นผู้หญิงของเธอ ผีเสื้อที่ประกาศการมาถึงของ Lady Godiva ไม่เพียงบินรอบตัวเธอและม้าผู้สูงศักดิ์ของเธอเท่านั้น แต่ยังตกแต่งร่างกายของเธอในขณะที่เธอเล่นทรัมเป็ตอีกด้วย Lady Godiva เป็นตัวแทนของความงามของโลกในขณะที่ผีเสื้อเป็นตัวแทนของโลกอื่นที่ปราศจากร่างกาย

ตามตำนานยุคกลางกล่าวว่า ผู้หญิงที่ยอดเยี่ยม Godiva เป็นภรรยาของ Count Leofric อาสาสมัครของเคานต์ต้องทนทุกข์ทรมานจากภาษีที่สูงเกินไป และ Godiva ขอร้องให้สามีของเธอลดภาษีไม่สำเร็จ ครั้งหนึ่งในงานเลี้ยง ขณะที่เมามาย Leofric สัญญาว่าจะลดภาษีหากภรรยาของเขาเปลือยกายขี่ม้าไปตามถนนในโคเวนทรี ท่านเอิร์ลแน่ใจว่าสภาพของท่านเป็นไปไม่ได้ แต่เลดี้โกไดวาดำเนินการอย่างกล้าหาญ โดยคำนึงถึงผลประโยชน์ของประชาชนเหนือเกียรติยศและความภาคภูมิใจส่วนตัว ชาวเมืองรักและเคารพนายหญิงของพวกเขาปิดประตูและประตูบ้านของพวกเขาในวันที่กำหนดและไม่มีใครออกไปที่ถนน เคานต์ประหลาดใจกับความเสียสละของภรรยาจึงรักษาคำพูดของเขา

ต้นแบบการวาด-ประติมากรรม

รายละเอียด Lady Godiva และผีเสื้อ

ช้างอวกาศ, 1980

จากเรื่องราวของเบนจามิน เลวี ประธานแห่งจักรวาลต้าหลี่: “ประติมากรรมที่ฉันชอบคือช้างอวกาศ มันเพิ่งเกิดการต่อสู้กับต้าหลี่จริงๆ เขาต้องการสร้างขาช้างที่มีสามนิ้วเหมือนนก ฉันคิดว่าสิ่งนี้ ประชาชนไม่ชอบมันมากนักว่าการแก้ปัญหาดังกล่าวจะไม่ประสบความสำเร็จจากมุมมองเชิงพาณิชย์ ฉันแนะนำให้ Dali วางช้างบนขาม้า แต่เขาไม่ต้องการ! โชคดีที่ภรรยาของ Dali , Gala เข้าแทรกแซง เธอพูดว่า: "ทำตามที่นาย Levy ต้องการ" และ Dali เปลี่ยนงาน Gala รักเงินมาก และตามจริงแล้ว Dali ไม่สนใจ - เขาไม่รู้ค่าของเงิน เขามีกระเป๋าว่างอยู่เสมอ สำหรับเขา เงินไม่มีความหมายอะไรเลย แต่ Gala นั้นต่างออกไป - เธอรักเงิน "

ประติมากรรม "Space Elephant" เป็นสัญลักษณ์สำคัญของ Dali ซึ่งเกิดในปี 1946 เมื่อศิลปินทำงานในภาพวาดที่มีชื่อเสียง "The Temptation of St. Anthony" รูปช้างที่ถือเสาโอเบลิสก์ข้ามทะเลทรายอียิปต์ถูกสร้างขึ้นโดย Dali เพื่อเป็นสัญลักษณ์ของการมีอยู่และการพัฒนาของเทคโนโลยีใน โลกสมัยใหม่. ในภาพวาด ช้างสี่ตัวเดินบนขาแมงมุม แสดงถึงความปรารถนาและมอบของขวัญที่เป็นศิลปะ ความงาม อำนาจ ความสุข และความรู้

สิ่งล่อใจของนักบุญแอนโธนี พ.ศ. 2489 พิพิธภัณฑ์หลวง ศิลปกรรมบรัสเซลส์

Cosmic Venus, 1984 จากต้นฉบับ gouache, 1977

วีนัสเป็นเทพีแห่งความงาม Dali จ่ายส่วยให้ร่างผู้หญิงมอบเขาให้กับเธอ องค์ประกอบพิเศษ. ประติมากรรมขึ้นอยู่กับรูปแบบคลาสสิก รูปปั้นหินอ่อนลำตัวผู้หญิงซึ่งมีสี่องค์ประกอบที่เพิ่ม: นาฬิกาอ่อน, ไข่, มดสองตัวและการแบ่งร่างกายออกเป็นสองส่วน นาฬิกาที่พันรอบคอจะสื่อสารสองความคิดที่ขัดแย้งกัน ในแง่หนึ่ง ความสวยงามของเนื้อหนังเป็นเพียงชั่วคราวและจะหายไปอย่างแน่นอน ในทางกลับกัน ความงามของศิลปะนั้นเป็นนิรันดร์และไร้กาลเวลา

Space Venus รายละเอียด

มดเป็นเครื่องเตือนใจถึงความตายและความไม่เที่ยงของมนุษย์ ระหว่างสองส่วนของ "Cosmic Venus" เราเห็นไข่ซึ่งเป็นตัวแบบที่ Dali ชอบเช่นเดียวกับมด มันแสดงถึงความเป็นคู่ของเปลือกนอกที่แข็งและเนื้อหาที่อ่อนนุ่ม ไข่กลายเป็นสัญลักษณ์เชิงบวก เป็นตัวแทนของชีวิต การเกิดใหม่ การฟื้นคืนชีพ และอนาคต

ยูนิคอร์น ปี 1984 จากภาพวาดปี 1977

ตำนานเล่าว่ายูนิคอร์นเป็นสัญลักษณ์ของความบริสุทธิ์ เขาของเขาให้เครดิตกับความสามารถในการต่อต้านพิษใด ๆ สัตว์ในตำนานนี้ยังเกี่ยวข้องกับพรหมจรรย์และพรหมจรรย์ทั้งตัวผู้และตัวเมีย ด้วยเหตุนี้ภาพลักษณ์ของเขาจึงกลายเป็นภาพลักษณ์หรือสัญลักษณ์ของอัศวินผู้สูงศักดิ์ นอกจากนี้ บางตำนานยังกล่าวถึงยูนิคอร์นว่าเป็นสัญลักษณ์ของความเป็นชาย Dali ตัดสินใจแสดงภาพเขาเป็นรูปร่างลึงค์ซึ่งมีเขาทะลุกำแพงหินผ่านรูรูปหัวใจซึ่งมีหยดเลือดไหลออกมา ลักษณะที่เย้ายวนของประติมากรรมถูกเน้นด้วยร่างของหญิงสาวเปลือยกายนอนอยู่เบื้องหน้า

"ความเจ็บปวดแห่งความรัก", 2521

ภาพวาดอีกสองชิ้นโดย Dali ที่มีลวดลายคล้ายกัน:

อดัมกับอีฟ ปี 1984 สร้างจากต้นฉบับ gouache ปี 1968

ในชิ้นงานที่สมบูรณ์แบบนี้ Dali พรรณนาถึงสวนเอเดน: อาดัม อีฟ งู และความตึงเครียดอันซับซ้อนระหว่างพวกเขา ศิลปินจำลองช่วงเวลาที่อีฟมอบผลไม้ต้องห้ามให้อดัม อดัมไม่รู้ว่าอะไรรอพวกเขาอยู่หากเขายอมจำนนต่อการล่อลวง ยกมือขึ้นด้วยความประหลาดใจและลังเลใจ เมื่อรู้ถึงความทุกข์ทรมานของงูสองสามตัว เขาพยายามปลอบใจผู้เคราะห์ร้ายและขดตัวเป็นรูปหัวใจ ด้วยเหตุนี้ เขาจึงเตือนอาดัมและเอวาว่าความรักสร้างสิ่งทั้งปวงที่เป็นอยู่ตลอดไป มากกว่าจำนวนเงินแต่ละส่วน

อาดัมและเอวา รายละเอียด

ความสูงส่งของเวลา ปี 1984 สร้างจากต้นฉบับ gouache ปี 1977

นาฬิกาอ่อนของ Dali ตกลงบนต้นไม้ที่ตายแล้วซึ่งมีกิ่งก้านสาขาเกิดขึ้นแล้ว ชีวิตใหม่และรากก็พันรอบหินนั้น ลำต้นของต้นไม้ยังทำหน้าที่เป็นตัวรองรับนาฬิกาอีกด้วย คำว่า "เม็ดมะยมของนาฬิกา" ในภาษาอังกฤษมักหมายถึงกลไกที่ทำให้คุณสามารถตั้งเข็มนาฬิกาและไขลานนาฬิกาได้ อย่างไรก็ตาม ไม่สามารถตั้งเวลาในจักรวาล Dali ได้ และนาฬิกาเองก็ไม่มี กำลังภายในและการเคลื่อนไหว หากไม่มีการเคลื่อนไหว "มงกุฎ" จะกลายเป็นมงกุฎซึ่งประดับประดานาฬิกาและบ่งบอกว่าเวลาไม่ได้รับใช้ผู้คน แต่จะปกครองพวกเขา

Vision of an Angel, 1984 จากภาพวาดปี 1977

Salvador Dali เข้าใจภาพลักษณ์ทางศาสนาแบบคลาสสิกผ่านปริซึมของการรับรู้ที่เหนือจริง ในประติมากรรมนี้ นิ้วหัวแม่มือซึ่งชีวิตผุดขึ้นมา (กิ่งก้านของต้นไม้) เป็นสัญลักษณ์ของอำนาจและการครอบครองของพระเจ้า ทางด้านขวาของเทพคือมนุษย์: ชายในวัยรุ่งเรือง ความมีชีวิตชีวา. ทางด้านซ้าย - ทูตสวรรค์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของวิญญาณแห่งการไตร่ตรอง ปีกของมันวางอยู่บนไม้ค้ำ แม้ว่ามนุษย์จะรวมเป็นหนึ่งกับพระเจ้า แต่ความรู้อันสูงส่งอยู่เหนือมนุษย์เอง

การวาดภาพ - ต้นแบบของประติมากรรม

นักบุญจอร์จกับมังกร ปี 1984 สร้างจากต้นฉบับ gouache ปี 1977

ที่สุด ประติมากรรมขนาดใหญ่นิทรรศการ - "Saint George and the Dragon" นี่คือแผนการที่รู้จักกันดีของการต่อสู้ของแสงกับกองกำลังแห่งความชั่วร้าย แต่ในภาพของจอร์จ ดาลีแสดงภาพตัวเอง และผู้หญิงทักทายฮีโร่เป็นสัญลักษณ์ของการรำพึงของสถิตยศาสตร์

สัญลักษณ์ของจักรวาลโดย Salvador Dali

Dali ใช้สัญลักษณ์บางอย่างเพื่อปรับปรุงเสียงของงานของเขาอย่างต่อเนื่อง ความแตกต่างของเปลือกแข็งและการตกแต่งภายในที่อ่อนนุ่มเป็นหนึ่งในแนวคิดหลักในจักรวาลของเขา สอดคล้องกับแนวคิดทางจิตวิทยาที่ว่าผู้คนมีการป้องกัน (อย่างหนัก) รอบ ๆ จิตใจที่เปราะบาง (อ่อน) ของพวกเขา

เทวดา
พวกเขามีความสามารถในการทะลุทะลวงสวรรค์ สื่อสารกับพระเจ้า และค้นหาความสัมพันธ์อันลึกลับกับศิลปิน รูปปั้นเทวดาที่วาดโดย Dali มักจะยืมลักษณะของ Gal ซึ่งแสดงถึงความบริสุทธิ์และความสูงส่งของ Dali

รองรับ (ไม้ค้ำ)
นี่เป็นสัญลักษณ์ของการสนับสนุนร่างที่อ่อนแอซึ่งไม่สามารถรักษารูปร่างได้ ตอนเป็นเด็ก Dali ค้นพบไม้ค้ำยันในห้องใต้หลังคาของบ้านพ่อของเขาและไม่เคยแยกจากมัน วัตถุนี้ให้ความมั่นใจและความภาคภูมิใจแก่เขา

ช้าง
ช้างของ Dali มักจะมีขายาว มีเสาโอเบลิสก์ที่หลังเป็นสัญลักษณ์แห่งอำนาจและการครอบงำ น้ำหนักที่บรรทุกหนักซึ่งรองรับด้วยขาที่บางและเปราะบางดูเหมือนจะไร้น้ำหนัก

หอยทาก
หอยทากมีความเกี่ยวข้องกับ เหตุการณ์สำคัญในชีวิตของ Dali: การพบกับ Sigmund Freud ดาลีเชื่อว่าไม่มีอะไรเกิดขึ้นโดยบังเอิญ และตั้งแต่นั้นมาเขาก็เชื่อมโยงหอยทากกับฟรอยด์และความคิดของเขา นอกจากนี้เขายังรู้สึกทึ่งกับส่วนผสมของเปลือกแข็งของหอยทากและลำตัวที่อ่อนนุ่มของมัน

มด
สัญลักษณ์ของการสลายตัวและการสลายตัว Dali พบมดครั้งแรกเมื่อตอนเป็นเด็ก โดยเฝ้าดูพวกมันกินซากสัตว์ขนาดเล็กที่เน่าเปื่อย เขาเฝ้าดูกระบวนการนี้ด้วยความกระตือรือร้นและขยะแขยง และยังคงใช้มดในผลงานของเขาเพื่อเป็นสัญลักษณ์ของความเสื่อมโทรมและความไม่จีรัง

ดูอ่อน
Dali มักกล่าวว่า: "ศูนย์รวมของความยืดหยุ่นของเวลาและช่องว่างที่แบ่งแยกไม่ได้คือของเหลว" ความนุ่มนวลของนาฬิกา Dali ยังหมายถึงความรู้สึกที่ว่าความเร็วของเวลา ซึ่งแม่นยำในคำจำกัดความทางวิทยาศาสตร์ อาจแปรผันอย่างมากในการรับรู้เชิงอัตวิสัยของบุคคล

ไข่
สัญลักษณ์ของการฟื้นคืนชีพความบริสุทธิ์และความสมบูรณ์แบบของคริสเตียน สำหรับ Dali ไข่มีความเกี่ยวข้องกับชาติที่แล้ว การพัฒนาของมดลูก และการเกิดใหม่

เม่นทะเล
"โครงกระดูกภายนอก" ของมันซึ่งมีหนามแหลม อาจเป็นอันตรายและเจ็บปวดเมื่อสัมผัส แต่เปลือกนี้มีลำตัวที่อ่อนนุ่ม - และเป็นหนึ่งในอาหารจานโปรดของ Dali จม เม่นทะเลหนามแหว่ง ปรากฏในภาพวาดของศิลปินหลายภาพ

ขนมปัง
Dali เป็นแฟนตัวยงของขนมปังมาโดยตลอด เขาเริ่มวาดภาพขนมปังในภาพวาดของเขาเพราะกลัวว่าจะสูญเสียมันไป นอกจากนี้เขายังรวมขนมปังไว้ในผลงานแนว Surrealist ของเขาด้วย ในขณะเดียวกัน ขนมปังส่วนใหญ่มักจะปรากฏในรูปแบบลึงค์ที่ "แข็ง" ซึ่งตรงข้ามกับนาฬิกาที่ "นิ่ม"

ภูมิทัศน์
คลาสสิก ทิวทัศน์ที่สมจริงเต็มไปด้วยวัตถุแปลก ๆ และบางครั้งก็เป็นไปไม่ได้ มักจะปรากฏในงานของ Dali พวกเขาช่วยสร้างบรรยากาศที่ไม่สมจริงในภาพวาดของเขา แต่ในขณะเดียวกันก็ชวนให้นึกถึงคาตาโลเนียบ้านเกิดของเขาและที่ราบกว้างใหญ่ที่ล้อมรอบ Figueres ซึ่ง Dali อาศัยอยู่

ลิ้นชัก
ร่างกายมนุษย์ที่มีลิ้นชักถูกพบซ้ำแล้วซ้ำเล่าในภาพวาดและประติมากรรมของ Dali พวกเขาเป็นสัญลักษณ์ของความทรงจำและจิตไร้สำนึกและหมายถึง 'กล่องความคิด' ของ Freudian ซึ่งแสดงถึงแรงกระตุ้นที่ซ่อนอยู่และความลับที่ซ่อนอยู่ซึ่งสามารถค้นพบได้

วีนัส เดอ ไมโล
มันเป็นส่วนหนึ่งของตำนานส่วนตัวของศิลปินมานานแล้ว เธอเป็นคนแรก รูปผู้หญิงซึ่งในขณะที่ Dali ยังเป็นเด็กชาย หล่อหลอมมาจากสิ่งจำลองที่ประดับห้องรับประทานอาหารของครอบครัว

"ความจริงที่ว่าในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับภาพวาดของฉันฉันเองไม่เข้าใจความหมายของมันเลยไม่ได้หมายความว่ามันไม่มีความหมายเลย"
ซัลวาดอร์ ดาลี

นิทรรศการจะเปิดใน Erarta ตั้งแต่วันที่ 25 พฤษภาคม ประติมากรรมสำริดซัลวาดอร์ ดาลี นักเซอร์เรียลลิสต์ชื่อดัง แกลเลอรีนำคอลเลกชันของ Beniamino Levi เพื่อนและผู้อุปถัมภ์ของ Dali เขาเป็นผู้เสนอให้ศิลปินวาดภาพแฟนตาซีจากภาพวาดของเขาด้วยทองสัมฤทธิ์ เราบอกคุณว่าควรดูอะไรในนิทรรศการและวิธีทำความเข้าใจผลงานของศิลปิน

"อาดัมและเอวา"

หนึ่งในผลงานแรกสุด (ในบรรดาผลงานที่นำเสนอ) บนกระดาษ ต้นฉบับทำด้วย gouache ในปี 1968 และประติมากรรมถูกหล่อในปี 1984 Dali แสดงให้เห็นถึงช่วงเวลาที่น่าทึ่งที่สุดใน Eden: อีฟให้อดัมได้ลิ้มรสผลไม้ต้องห้าม เขายังไม่รู้เลยว่าการตกอยู่ในบาปจะส่งผลอย่างไรต่อมนุษยชาติ เขายกมือขึ้นด้วยความประหลาดใจและไม่แน่ใจ เมื่อตระหนักถึงการขับไล่ออกจากสรวงสวรรค์ที่กำลังจะเกิดขึ้น งูจึงพยายามปลอบโยนผู้คนที่ถึงวาระ (และกำลังจะตายในไม่ช้า) และขดตัวเป็นรูปหัวใจ เพื่อเตือนให้อดัมและอีฟรู้ว่าพวกเขายังมีความรักอยู่ และเป็นสิ่งที่มีทั้งหมด ซึ่งมากกว่าผลรวมของแต่ละส่วนเสมอ

"ความสูงส่งของเวลา"

หนึ่งในภาพที่จำลองมากที่สุดที่ Dali ประดิษฐ์ขึ้น: นาฬิกาถูกโยนลงบนกิ่งก้านของต้นไม้ที่ตายแล้ว เวลาของนักเซอร์เรียลิสต์นั้นไม่เป็นเส้นตรง - มันรวมเข้ากับจักรวาล ความนุ่มนวลของนาฬิกายังบอกเป็นนัยถึงการรับรู้ทางจิตวิทยาของเวลา: เมื่อเราเบื่อหรือไม่สบายใจ เวลาจะเดินช้าลง นาฬิกาเดินกะเผลกไม่แสดงเวลาอีกต่อไป ไม่วัดระยะทางอีกต่อไป ดังนั้นความเร็วของเวลาขึ้นอยู่กับเราเท่านั้น

นาฬิกาตกลงบนต้นไม้ที่ตายแล้ว กิ่งก้านได้ให้กำเนิดชีวิตใหม่แล้ว และรากได้พันเข้ากับหิน ลำต้นของต้นไม้ยังทำหน้าที่เป็นตัวรองรับนาฬิกาอีกด้วย คำว่านาฬิกามงกุฎใน ภาษาอังกฤษยังหมายถึงอุปกรณ์เชิงกลที่ให้คุณตั้งเข็มนาฬิกาและหมุนนาฬิกาได้ แต่จากการเฝ้าดูของ Dali นั้นไม่เปลี่ยนแปลง - เป็นไปไม่ได้ที่จะพิสูจน์ได้ หากไม่มีการเคลื่อนไหว "มงกุฎ" จะกลายเป็นของราชวงศ์ซึ่งประดับประดานาฬิกาและบ่งบอกว่าเวลาไม่ได้รับใช้ผู้คน แต่ครอบงำพวกเขา เขามาพร้อมกับสัญลักษณ์มหัศจรรย์ที่เกิดขึ้นซ้ำสองอย่าง: ทูตสวรรค์ที่ครุ่นคิดและหญิงสาวที่ห่อด้วยผ้าคลุมไหล่ เวลาครอบงำทั้งศิลปะและความเป็นจริง

"อลิซในดินแดนมหัศจรรย์"

เช่นเดียวกับนางเอกของ Carroll, Dali, ติดอาวุธ จินตนาการที่สร้างสรรค์เดินทางผ่านความยากลำบากและ ถนนยาวในดินแดนแห่งความฝัน ศิลปินถูกดึงดูดโดยโครงเรื่องที่น่าทึ่งและตัวละครที่หรูหราในเทพนิยาย อลิซเป็นเด็กนิรันดร์ สามารถเข้าใจตรรกะไร้สาระของทั้ง Wonderland และ Beyond ในประติมากรรม เชือกกระโดดของเธอถูกเปลี่ยนเป็นเชือกถักซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของชีวิตประจำวัน ดอกกุหลาบบานบนมือและผมของเธอ สื่อถึงความงามของผู้หญิงและความเยาว์วัยอันเป็นนิรันดร์ และชุดกระโปรงก็ชวนให้นึกถึงตัวอย่างโบราณของความสมบูรณ์แบบของรูปแบบ

"ส่วยแฟชั่น"

ความสัมพันธ์ของ Dali กับแฟชั่นชั้นสูงเริ่มขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1930 ผ่านผลงานของเขากับ Coco Chanel, Elsa Schiaparelli และนิตยสาร Vogue และดำเนินต่อไปตลอดชีวิตของเขา หัวของวีนัสซึ่งถูกแช่แข็งในท่าทางของนางแบบได้รับการตกแต่งด้วยดอกกุหลาบซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความไร้เดียงสา ใบหน้าของเธอไร้โครง ทำให้แฟนๆ สามารถจินตนาการถึงใบหน้าที่พวกเขาต้องการได้ เขาเป็น "คนสำรวย" และยืนอยู่ข้างหน้าเธอด้วยเข่าข้างหนึ่ง

"ความรักของ Terpsichore"

รำพึงรำพันในการตีความของ Dali สร้างภาพสะท้อนในกระจกสองภาพ: ร่างที่นุ่มนวลตรงข้ามกับภาพที่แข็งและแข็ง การไม่มีใบหน้าเน้นย้ำถึงเสียงที่เป็นสัญลักษณ์ขององค์ประกอบ นักเต้นที่มีรูปแบบคลาสสิกที่ลื่นไหลเป็นตัวแทนของเกรซและจิตไร้สำนึก ในขณะที่ร่างที่สองเชิงเหลี่ยมเชิงเหลี่ยมพูดถึงจังหวะชีวิตที่เติบโตและวุ่นวาย

"หอยทากและนางฟ้า"

ประติมากรรมหมายถึงการประชุมของศิลปินกับ Sigmund Freud ซึ่งเขาถือว่าเป็นบิดาทางจิตวิญญาณของเขา ความคิดทางจิตวิเคราะห์ที่มีอิทธิพลต่อ Dali ในช่วงแรกของการพัฒนาลัทธิสถิตยศาสตร์นั้นสะท้อนให้เห็นในงานหลายชิ้น หอยทากเกาะอยู่บนที่นั่งของจักรยานซึ่งอยู่ไม่ไกลจากบ้านของฟรอยด์ ทำให้ดาลีจินตนาการ เขาเห็นในตัวเธอ หัวมนุษย์- ผู้ก่อตั้งจิตวิเคราะห์

Dali หมกมุ่นอยู่กับภาพลักษณ์ของหอยทาก เพราะมันมีส่วนผสมที่ขัดแย้งกันระหว่างความนุ่มนวล (ร่างกายของสัตว์) กับความแข็ง (เปลือกของมัน) ดังนั้นสัญลักษณ์ที่ยอมรับโดยทั่วไปของงานอดิเรกที่ไม่ได้ใช้งานจึงได้รับปีกจากเขาและเคลื่อนไหวบนคลื่นได้อย่างง่ายดาย และผู้ส่งสารของทวยเทพที่สามารถพัฒนาความเร็วได้ไม่ จำกัด นั่งอยู่บนหลังหอยทากในช่วงเวลาสั้น ๆ มอบของขวัญแห่งการเคลื่อนไหวให้กับมัน

"วิสัยทัศน์ของนางฟ้า"

Salvador Dali ให้ความรู้สึกถึงภาพลักษณ์ทางศาสนาแบบคลาสสิก นิ้วหัวแม่มือที่ชีวิตเกิดขึ้น (กิ่งไม้) เป็นสัญลักษณ์ของพลังและการครอบงำของ Absolute ทางด้านขวาของเทพคือมนุษย์: ชายผู้อยู่ในช่วงเวลาแห่งชีวิต ทางด้านซ้าย - ทูตสวรรค์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของวิญญาณแห่งการไตร่ตรอง ปีกของมันวางอยู่บนไม้ค้ำ แม้ว่ามนุษย์จะรวมเป็นหนึ่งกับพระเจ้า แต่ความรู้อันสูงส่งอยู่เหนือมนุษย์เอง

Erarta Museum นำเสนอนิทรรศการประติมากรรมโดย Salvador Dali, the ศิลปินที่มีชื่อเสียงนักเหนือจริงในโลก นอกจากการวาดภาพแล้ว Dali ยังมีส่วนร่วมในงานศิลปะแขนงต่างๆ เขาเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในฐานะนักเขียน นักวาดภาพประกอบ นักออกแบบเครื่องประดับ ผู้สร้างภาพยนตร์ และประติมากร การศึกษาเชิงลึกเกี่ยวกับงานประติมากรรมของ Dali คือเป้าหมายของนิทรรศการนี้

ผู้ก่อตั้งและศิลปินที่สนับสนุนลัทธิเหนือจริงในฐานะขบวนการศิลปะพยายามที่จะท้าทายแนวคิดเรื่องความมีเหตุมีผลและผลักดันขอบเขตของจินตนาการของพวกเขา André Breton เป็นผู้กำหนดคำนี้ใน Surrealist Manifesto ของเขาในปี 1924 ตามที่เขาพูด สถิตยศาสตร์ควรเชื่อมโยงประสบการณ์ที่รู้ตัวและไม่รู้ตัว ขอบเขตของการนอนหลับ จินตนาการและความเป็นจริง และสร้าง "ความจริงสัมบูรณ์ เหนือจริง" บางประเภท (จากภาษาฝรั่งเศส sur - over เช่น "over-realism", "over -ความสมจริง").

แม้ว่า Dali จะเป็นที่รู้จักดีที่สุดจากภาพวาดและภาพวาดของเขา แต่ทิศทางสำคัญของงานของศิลปินคือการสร้างชุดประติมากรรมสำริด

ในความพยายามที่จะก้าวข้ามขอบเขตของพื้นที่สองมิติบนผืนผ้าใบ Dali หันไปหางานประติมากรรมซึ่งทำให้เขาสามารถรวบรวมวิสัยทัศน์เหนือจริงของเขาได้อย่างเต็มที่และ รูปแบบศิลปะในที่ว่าง. Dali เองได้สร้างแบบจำลองและการออกแบบดั้งเดิมที่หล่อด้วยทองสัมฤทธิ์ในช่วงที่ศิลปินยังมีชีวิตอยู่ ประติมากรรมทั้งหมดหล่อในโรงหล่อระดับนานาชาติที่มีชื่อเสียงในยุโรปโดยใช้เทคนิคหุ่นขี้ผึ้ง วิธีนี้เรียกอีกอย่างว่า ซีเรียส” (ภาษาฝรั่งเศสสำหรับ “ด้วยขี้ผึ้งที่สูญหาย”) เกี่ยวข้องกับการเทโลหะที่หลอมละลายลงในแม่พิมพ์ที่ทำขึ้นโดยใช้แบบจำลองขี้ผึ้ง หลังจากทำแม่พิมพ์แล้ว หุ่นขี้ผึ้งจะละลายและระบายออก

ฤดูร้อนนี้ พิพิธภัณฑ์ Erarta จะจัดแสดงประติมากรรมที่จำลองผลงานที่โดดเด่นที่สุดของต้าหลี่ขึ้นมาใหม่ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง "Space Elephant" สีบรอนซ์สูงสามเมตรที่นำเสนอที่นี่สะท้อนภาพวาด "The Temptation of St. Anthony" ในปี 1946 ช้างของ Dali ยืนอยู่บนขาที่มีหลายปล้องและมักเป็นภาพที่แบกสิ่งของไว้บนหลัง ตามข้อมูลของ Dali ช้างเป็นตัวแทนของความแข็งแกร่งและอนาคต โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพวกมันเต็มไปด้วยเสาโอเบลิสก์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของอำนาจและความเหนือกว่า ในขณะเดียวกันก็มีบางสิ่งที่เหนือธรรมชาติอยู่ในตัวพวกเขา ความไม่สมดุลทางอภิปรัชญาบางอย่าง เพราะพวกมันเปราะบาง ขายาวไม่ควรรับน้ำหนักเสาโอเบลิสก์

เพื่อตัวคุณเอง ภาพที่มีชื่อเสียง, soft clocks, Dali กลับมาในผลงานหลายชิ้น ได้แก่ The Persistence of Memory ในปี 1931 และ Soft Clocks ในปี 1954 "ความสูงส่งของเวลา" เทียบเท่ากับประติมากรรมของพวกเขา ในนิทรรศการจะนำเสนอในรูปแบบมหึมาขนาด 4.9 เมตร นาฬิกาที่ "หลอมละลาย" กลายเป็นสัญลักษณ์ของการมีอยู่ทั่วไปทุกหนทุกแห่งของเวลาและอำนาจเหนือผู้คน การเคลื่อนไหวในทิศทางเดียวอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ เวลาครอบงำทั้งศิลปะและความเป็นจริง

นิทรรศการนี้เป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชัน Dali ซึ่งรวบรวมโดยประธานบริษัท Dali Universe, Beniamino Levy นักสะสมตัวยงและผู้ที่ชื่นชอบผลงานของ Dali ประติมากรรมขนาดใหญ่ที่จัดแสดงที่ Erarta ได้ถูกจัดแสดงไปทั่วโลก รวมถึงที่ Place Vendôme ในปารีส (1995), Piazza dell'Accademia ในฟลอเรนซ์ (2013), Rodeo Drive ใน Beverly Hills (2016) และ Time Warner- Center ในนิวยอร์ก ( พ.ศ.2553-2554). งานแต่ละชิ้นของ Salvador Dali ในนิทรรศการมีใบรับรองความถูกต้องและนำเสนอในแคตตาล็อกของประติมากรรมโดย Salvador Dali "Le Dur et Le Mou" ซึ่งเขียนโดยนักวิชาการ Dalí Robert และ Nicolas Descharnes ที่มีชื่อเสียง

เบเนียมิโน เลวีเป็นคนแรกที่แนะนำให้สาธารณชนชาวอิตาลีรู้จักศิลปินที่มีชื่อเสียงระดับโลก เช่น มิโร, มากริตต์, มาสซง, คันดินสกี, เดอ ชิริโก, ปิกัสโซ และดาลี ระหว่างงานนิทรรศการ Surrealist ที่ Levy Gallery ในปี 1960 นักสะสมได้พบกับ Dali และตั้งแต่นั้นมาเขามักจะพบกับศิลปินในปารีส นิวยอร์ก และไปเยี่ยมบ้านของเขาในสเปน Levy รู้สึกทึ่งกับงานประติมากรรมในยุคแรกๆ ของ Dali ที่นำมาจาก Paris Gallery และสนับสนุนความปรารถนาของปรมาจารย์ด้าน Surrealist ที่ต้องการกลับสู่รูปแบบประติมากรรม เขาสั่งให้ศิลปินสร้างชุดประติมากรรมสำริดตามฉากจากส่วนใหญ่ ภาพวาดที่มีชื่อเสียงเหนือจริง Levy บรรยายและเป็นผู้เขียนบทความเกี่ยวกับเรื่องนี้ นอกจากนี้ เขายังตีพิมพ์หนังสือที่ครอบคลุมเกี่ยวกับ Dali Sculpture Collection

ชีวประวัติของซัลวาดอร์ดาลี:

Salvador Dali เกิดที่สเปนเมื่อวันที่ 11 พฤษภาคม พ.ศ. 2447 ในเมือง Figueres กับ ปีแรก ๆต้าหลี่ได้รับการพิจารณาว่ามีพรสวรรค์ทางศิลปะ และการแสวงหาศิลปะของเขาได้รับการสนับสนุน ในปี 1922 Dalí ออกจากการศึกษาที่ Royal Academy of Fine Arts of San Fernando ในกรุงมาดริด ซึ่งเขาได้รับชื่อเสียงในทางลบจากความแปลกประหลาดและความสำรวม เขาได้รับอิทธิพลจากหลายอย่าง ทิศทางศิลปะรวมถึงลัทธิลูกบาศก์ ไม่นานก่อนการสอบไล่ในปี พ.ศ. 2469 ต้าหลี่ถูกกล่าวหาว่าก่อการจลาจลและถูกไล่ออกจากโรงเรียน ในปี ค.ศ. 1920 Dali ไปเยี่ยมและทำงานในปารีส ซึ่งเขาได้มีปฏิสัมพันธ์กับศิลปินเช่น Picasso, Magritte และ Miro ซึ่งเป็นแรงผลักดันสำหรับช่วงแรกของลัทธิเหนือจริงของ Dali ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2472 ต้าหลี่ได้พบกับรำพึงหลักของเขา แหล่งที่มาของแรงบันดาลใจและ ภรรยาในอนาคต Galu ซึ่งเป็นผู้อพยพชาวรัสเซียมีอายุมากกว่าศิลปินสิบปี ทั้งคู่แต่งงานกันในปี 2477 หลังจากที่ผู้นำลัทธิฟาสซิสต์ ฟรานซิสโก ฟรังโก ขึ้นสู่อำนาจในสเปน ศิลปินก็ถูกขับออกจากกลุ่มเซอร์เรียลลิสต์ แต่สิ่งนี้ไม่ได้หยุดเขาจากการสานต่องานของเขา งานศิลปะ. Salvador Dali เสียชีวิตด้วยอาการหัวใจล้มเหลว Figueres ในปี 1989 ขณะอายุ 84 ปี

ในปารีส ใจกลางย่านมงต์มาตร์ที่พลุกพล่าน มีแหล่งกำเนิดของลัทธิเหนือจริง พิพิธภัณฑ์ขนาดเล็กแต่อบอุ่นมาก ศิลปินชาวสเปนนักเขียนและผู้กำกับ Salvador Dali ผู้ปราดเปรื่องซึ่งเป็นสวรรค์สำหรับนักท่องเที่ยว นักประวัติศาสตร์ศิลป์ และศิลปินอิสระ พิพิธภัณฑ์จัดแสดงผลงานของนักประพันธ์มากกว่าสามร้อยชิ้น ส่วนใหญ่เป็นงานแกะสลัก ภาพถ่าย และประติมากรรม อย่างไรก็ตาม Dali Museum มีมากที่สุด ชุดใหญ่ประติมากรรมของเขาในยุโรป

นิทรรศการปรากฏใน Montmartre ไม่ใช่โดยบังเอิญ Dali มักจะไปปารีสทั้งในฐานะนักเรียนและอีกมากมาย อายุครบกำหนดมีชื่อเสียงระดับโลกอยู่เบื้องหลังพวกเขาแล้ว การประชุมและคนรู้จักในกรุงปารีสมีบทบาทอย่างมากในการสร้างโลกทัศน์ของผู้เขียนและงานต่อไปของเขา ที่นี่ในมงต์มาร์ต ดาลีได้พบกับปิกัสโซ และรู้สึกประทับใจในผลงานของเขา และรู้สึกประทับใจกับ "ความคิดแบบลูกบาศก์" ของทิศทางใหม่ในการวาดภาพ หลังจากความคุ้นเคยในผลงานของเขาผู้เขียนมักจะหันไปใช้สไตล์ของ "บาศกนิยม"

การออกแบบพิพิธภัณฑ์

พิพิธภัณฑ์ Salvador Dali ยินดีต้อนรับไม่เพียง ชาวท้องถิ่นแต่รวมถึงนักท่องเที่ยวต่างชาติด้วย สำหรับพวกเขา มีคู่มือฉบับพิมพ์หรือออดิโอไกด์ให้บริการในหลายภาษา รวมถึงภาษารัสเซีย คำอธิบายประกอบของการจัดแสดงมากมาย ไม่เพียงแต่ใน ภาษาฝรั่งเศสแต่แปลเป็นภาษาอังกฤษด้วย คุณสามารถเริ่มต้นทัวร์ด้วยการชมภาพยนตร์แนะนำเกี่ยวกับ Dali ชีวิตและงานของเขา แม้แต่คนที่ไม่คุ้นเคยกับงานของผู้แต่งหลังจากดูภาพยนตร์แล้วก็จะชัดเจนขึ้นมาก

ห้องโถงลึกลับของพิพิธภัณฑ์ได้รับการตกแต่งในสไตล์เซอร์เรียลลิสม์ในแบบที่สื่อความหมายได้อย่างสมบูรณ์แบบ บุคลิกภาพที่โดดเด่นผู้เขียนเอง การแสดงออกมาพร้อมกับการออกแบบเสียงที่สร้างเสียงของ Salvador Dali และแปลกมากเพื่อให้เข้ากับงานเพลงของเขา

"จักรวาลแห่งต้าหลี่"

ซัลวาดอร์ ดาลีมีจุดอ่อนเฉพาะในงานประติมากรรม เพราะด้วยความช่วยเหลือของภาพสามมิติเท่านั้นที่สามารถสร้างวิสัยทัศน์ของเขาเกี่ยวกับหัวข้อนี้ได้อย่างชัดเจนที่สุด พิพิธภัณฑ์ภายใต้ชื่อทั่วไป "Dali's Universe" ซึ่งสอดคล้องกับชื่อนิทรรศการถาวรของผู้แต่งในลอนดอน นำเสนอผลงานขนาดใหญ่ที่มีชื่อเสียงของ Salvador Dali เช่น "Profile of Time", "The Snail and the Angel", "Alice in Wonderland", "Terpsichore's Homage ", "Cosmic Venus", "Saint George and the Dragon", "Vision of an Angel", "Space Elephant" และแม้แต่โซฟาในรูปแบบของริมฝีปากของนักแสดงหญิง Mae West ประติมากรรมทั้งหมดแสดงออกและน่าทึ่งเต็มไปด้วย ความรู้สึกทางปรัชญาและสาระสำคัญของโลกทัศน์ของผู้เขียน

"โปรไฟล์เวลา"

หนึ่งใน ผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุด Dali - รายละเอียดของเวลา ผู้เขียนต้องการบอกอะไรเราด้วยการสร้างผลงานชิ้นเอกนี้? คนเราขึ้นอยู่กับเวลา เวลาไม่ขึ้นอยู่กับใครและไม่มีอะไร มันไหลไปอย่างไม่รู้จักจบสิ้น และทุกคนต้องไปตามทางของตัวเอง

"วิสัยทัศน์ของนางฟ้า"

มนุษย์ที่มีกิ่งก้านแทนที่จะเป็นแขนที่พุ่งสูงขึ้นไปหาผู้สร้าง และรากขานั้นเชื่อมต่อกับพื้นดินอย่างมั่นคง และไม่มีอะไรที่เราสามารถทำได้เกี่ยวกับลักษณะคู่ของเรา ทูตสวรรค์คร่ำครวญนั่งอยู่ข้างๆและพิจารณาความสิ้นหวังของเรา

"จักรวาลวีนัส"

ร่างกายของดาวศุกร์ถูกแบ่งออกเป็นส่วน ๆ - นี่คือสาระสำคัญที่ครอบคลุมทั้งหมดมันคือจักรวาลแบกภาระทั้งหมดของการเป็นไว้บนบ่ากว้าง

และอีกครั้งบนประติมากรรมมีนาฬิกาเป็นสัญลักษณ์แห่งกาลเวลาและความชรา และไข่เป็นสัญลักษณ์ของชีวิตที่เกิดใหม่ไม่รู้จบ

"หอยทากและนางฟ้า"

ในประติมากรรม "หอยทากและนางฟ้า" หอยทากเป็นสัญลักษณ์ของเวลาที่ผ่านไปอย่างเชื่องช้า ซึ่งแม้แต่ทูตสวรรค์ก็ไม่สามารถเร่งความเร็วได้ ในมือของเขามีไม้ค้ำซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความอ่อนแอ หอยทากเกลียวเป็นสัญลักษณ์ของเวลาไม่มีที่สิ้นสุด

ภาพของหอยทากเป็นภาพโปรดของ Dali ผู้เขียนไม่เพียงถ่ายทอดเวลาด้วยความช่วยเหลือเท่านั้น ประการแรกมันเป็นภาพลักษณ์ของความกลมกลืนในอุดมคติของชายและหญิง ของผู้หญิงความรักและความสมบูรณ์แบบ ในพิพิธภัณฑ์กรุงปารีส ผลงานของผู้เขียนหลายคนมีองค์ประกอบที่สำคัญนี้ ตัวอย่างเช่น ช้อนส้อมแฟนซี

แกะสลักโดย Dali

พิพิธภัณฑ์จัดเก็บภาพพิมพ์หินและงานแกะสลักของต้าหลี่ไว้อย่างครบถ้วน สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือภาพพิมพ์หินที่มีชื่อเสียง งานวรรณกรรม. ตัวอย่างเช่นซีรีส์ "Romeo and Juliet" - ภาพประกอบทางอารมณ์สำหรับ ผลงานชื่อเดียวกันเช็คสเปียร์ซึ่งแต่ละอันลงนามโดยผู้เขียนเป็นการส่วนตัว หรือภาพแกะสลักของ Don Quixote ซึ่งสร้างโดยผู้เขียนในการทดลองที่ไม่รู้จบ ภาพจาก "Tristan and Isolde" จาก "Alice in Wonderland" และจากผลงานอื่นๆ ที่ครั้งหนึ่ง Dali สนใจ

ในตอนท้ายของนิทรรศการ คุณจะได้ชมภาพถ่ายที่น่าทึ่งของซัลวาดอร์ ดาลี และคำตอบที่น่าสนใจของผู้เขียนในการสัมภาษณ์

งานของ Dali นั้นแปลกประหลาดมาก การผสมผสานที่ขัดแย้งกันของรูปแบบที่ไม่ลงรอยกัน ภาพที่แปลกประหลาด บางครั้งถึงกับวุ่นวาย และการพาดพิงถึง "การพาดพิงถึง" ต่อการมองเห็นโลกและชีวิตของเขาสะท้อนให้เห็นในผลงานเกือบทั้งหมดของผู้เขียน

งานแต่ละชิ้นของ Salvador Dali นั้นมีความเฉพาะตัวและต้องการการไตร่ตรองจากภายใน ดังนั้น นิทรรศการในกรุงปารีสจะเป็นที่สนใจของผู้เข้าชมทุกคน และที่ทางออกจากพิพิธภัณฑ์ คุณสามารถมองเข้าไปในแกลเลอรีของที่ระลึกและซื้อชิ้นส่วนของ "Dali Universe" เป็นของที่ระลึกได้

วิธีการเดินทาง

ที่อยู่: 11 ถนนพูลบอต ปารีส 75018
โทรศัพท์: +33 1 42 64 40 10
เว็บไซต์: daliparis.คอม
เมโทร:แอ๊บเบสเซส
ชั่วโมงทำงาน: 10:00-18:00

ราคาตั๋ว

• ผู้ใหญ่: 11.50 €
• ส่วนลด: 7.50 €
• เด็ก: 6.50 €

อัปเดต: 27.10.2015

สูงในเทือกเขาพิเรนีสเป็นรัฐแคระของราชรัฐอันดอร์รา ที่นี่บนถนนสายหลักของเมืองหลวงของ Andorra la Vella คุณสามารถดูต้นฉบับได้ องค์ประกอบประติมากรรมชื่อเรื่อง "The Nobility of Time" โดย Salvador Dali

พื้นที่ของรัฐคนแคระแห่งอันดอร์รามีเพียง 468 ตารางกิโลเมตร เหล่านี้เป็นภูเขาและหุบเขาที่งดงามด้วยธรรมชาติที่สวยงามและลานสกีที่ดีที่สุดซึ่งดึงดูดนักท่องเที่ยวให้หลั่งไหลเข้ามาไม่ขาดสาย ประเทศต่างๆ. เมืองหลวงของราชรัฐอันดอร์ราลาเวลลาตั้งอยู่ที่ระดับความสูง 1,029 เมตร และเป็นเมืองหลวงบนภูเขาที่สูงที่สุดของรัฐในยุโรปทั้งหมด

รูปปั้นทองสัมฤทธิ์ของ Salvador Dali ถูกบริจาคให้กับรัฐคนแคระอันดอร์ราในปี 2010 โดย Enric Sabater ผู้ช่วยของศิลปินชื่อดังที่ทำงานร่วมกับเขาตั้งแต่ปี 1968 ถึง 1982 ประติมากรรมอันเป็นเอกลักษณ์จากซีรีส์ ดูอ่อนติดตั้งใน ศูนย์ประวัติศาสตร์เมืองหลวงบนถนน Meritsel (Passatge Meritxell)

ประติมากรรมขนาด 5 เมตร "Nobility of Time" เป็นของชุดนาฬิกาหลอมที่มีชื่อเสียงของ Salvador Dali ซึ่งแสดงถึงกาลเวลา มันแสดงให้เห็นนาฬิกาละลายที่แขวนอยู่บนต้นไม้ ซึ่งเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ที่ศิลปินชื่นชอบ ส่วนบนของหน้าปัดประดับด้วยมงกุฎและเป็นสัญลักษณ์ของอำนาจที่เวลามีเหนือมนุษย์ อลังการงานสร้างที่สุดงานหนึ่ง ศิลปินที่สดใส Salvador Dali ในศตวรรษที่ 20 ได้กลายเป็นสถานที่ท่องเที่ยวยอดนิยมในเมือง Andorra la Vella และรัฐคนแคระทั้งอันดอร์รา