Plakat des Akademischen Dramatheaters Nowgorod. Akademisches Dramatheater Nowgorod

Das erste stationäre Theater in Novgorod wurde 1825 eröffnet, sein Besitzer war ein gewisser Lototsky, der russische und polnische Stücke spielte. Seit 1853, als das Unternehmen von Nikolai Ivanov in die Stadt kam, ist das Theatergeschäft im Gange. Das Novgoroder Theater wurde 1918 eröffnet Oktoberrevolution, 1934 in die Leningrader Regional Maly umstrukturiert Schauspieltheater. Nach der Befreiung von Nowgorod von den Nazi-Invasoren nahm das stationäre Theater seine Arbeit in der Stadt wieder auf und wurde am 1. September 1944 in Nowgorod umstrukturiert regionales Theater Theater. 1977 wurde die Aufführung "Vadim Novgorodsky" nach dem Stück von Ya.B. Knyaznin (inszeniert von V.L. Koshelev) zu einem Ereignis. 1987 erhielt ein neues Gebäude. Seit 1997 - im. F.M.Dostojewski, seit 1999 - Akademiker. Er erhielt die Preise des Allrussischen Theaterfestivals "Voices of History" in Wologda ("Marfa Posadnitsa, 1993). Teilnehmer des Russian Classics Festival in Orel, des Internationalen Theaterfestivals von Avignon ("Cherchet La Fam", Regisseur - E. Roschkow, 1998), V Allrussisches Fest„Ostrovsky in the Ostrovsky House“ in Moskau (2002), „Stars of Victory“ in Ryazan (2005), das International Festival of Chamber Performances based on the works of F. M. Dostoevsky (2006), das Festival „Arbat Meetings“ in Moskau ( 2007), „Volkov , Volkov, Volkov wir schulden alles“ in Jaroslawl, Märchenfestival in Susdal. Tourneen in Polen (1998), England (1991), Moskau (1994), St. Petersburg (1995).

Akademisches Dramatheater Nowgorod. F.M.Dostojewski hat eine alte, jahrhundertealte Geschichte.

In der ganzen Rus donnerte die Kreativität der Nowgoroder Volksschauspieler - Possenreißer, die im 16. Jahrhundert große Verbreitung fanden. Das liturgische Drama „Ofenaktion“, das sich vor Weihnachten im Sophiendom abspielte, wird im „Historical Bulletin“ für 1899 erwähnt. Auch Schulaktivitäten waren weit verbreitet.

Seit 1825 wurde das ursprüngliche stationäre Theater eröffnet, dessen Besitzer ein gewisser Lototsky war. Seit 1853 wurde das Theater in Novgorod dank des damals bekannten Unternehmers Nikolai Ivanovich Ivanov dauerhaft. In einem der Kaufmannshäuser, in einem zum Theater umgebauten Raum, fanden während der ganzen Saison regelmäßig bezahlte Vorstellungen statt. Am meisten Berühmte Schauspieler Provinzen strömten zu der Truppe, und oft nahmen die "Stars" der Metropolen an diesen Aufführungen teil.

Die nächste bedeutende Etappe in der Entwicklung des Theaters in Novgorod war das Erste Öffentliche Theater der Oktoberrevolution, das 1918 unter der Kunstabteilung von GuboNO organisiert wurde. Das Repertoire des Theaters umfasste "Der Idiot" von F. M. Dostojewski, "Paul I" von D. Merezhkovsky, "Verrat und Liebe" von F. Schiller, "Der Tod von Iwan dem Schrecklichen" von A. Tolstoi, "Prinzessin Turandot" von K. Gozzi.

1934 wurde das Novgorod-Theater in das Leningrader Regionale Maly-Drama-Theater umstrukturiert. In der Saison 1934/1935 sind neben den Werken von Gogol und Ostrovsky auch Molière und Schiller dabei Zeitgenössische Stücke- "Straße der Blumen" von V. Kataev, "Virgin Soil Upturned" nach dem Roman von M. Sholokhov. Viele berühmte Schauspieler Russlands besuchten die Bühne des Nowgorod-Theaters der Oktoberrevolution: N. Nepokoichitsky, M. Modestova, B. Frendlikh, die den Titel eines Verdienten Künstlers der RSFSR für die Rolle von Pavka Korchagin in dem Stück How erhielten der Stahl wurde gehärtet.

Juni 1941 fand das Theater auf Tournee in Staraya Russa. Der Angriff der faschistischen Invasoren und die vorübergehende Besetzung der Stadt unterbrachen sie nicht Kreative Aktivitäten Theater. Aber jetzt waren sie kreative Frontbrigaden mit Auszügen und Monologen von Aufführungen für Einheiten der Leningrader und Wolchow-Front. Am 1. September 1944 wurde das Theater in das Nowgoroder Regionaltheater unter der Zuständigkeit der regionalen Kunstabteilung und seit Juni 1953 der regionalen Kulturabteilung umgewandelt. Seit dieser Zeit kann die turbulente Ära des Wechsels von Eigentümern, Unternehmern, Organisatoren und Organisatoren des Nowgorod-Theaters als beendet betrachtet werden. Und während dieser hundert Jahre bewahrte er die Kontinuität der Truppe, des Repertoires und der kreativen Traditionen.

Zum ersten Mal in der Geschichte Sowjetisches Theater Das Nowgorod Drama Theatre inszenierte eine Inszenierung von A. I. Herzens Roman „Wer ist schuld?“, der 1841 während seines Exils in Novgorod geschrieben wurde. Dazu die unsterblichen Bilder von Shakespeare („Richard III“), Goldoni („Der Wirt“), Tschechow („Iwanow“), Gorki („Der alte Mann“), Anui („Medea“), Molière („ Don Juan") und andere große Dramatiker.

1977 inszenierte der Chefregisseur des Theaters A. L. Koshelev zum ersten Mal in der Geschichte des russischen Theaters die Tragödie von Y. Knyazhnin "Vadim Novgorodsky", eine Hommage an die Geschichte altes Land Nowgorod.

1987 zog das Team in ein neues Gebäude, das vom Architekten Somov nach dem Projekt des GIPROTEATER gebaut wurde und das seit mehr als 20 Jahren das Zuhause des heutigen Novgorod Drama Theatre ist.

Seit 1997 ist das Dramatheater Nowgorod nach Fjodor Michailowitsch Dostojewski benannt. Dies hängt nicht nur mit dem Aufenthalt des großen russischen Schriftstellers im Land Nowgorod zusammen, sondern auch mit der Anziehungskraft des Theaters kreatives Erbe diesem Autor, der bis heute sowohl für die Schauspieler als auch für das Publikum von großem Interesse ist. An diesen Orten arbeitete Dostojewski an "Dämonen", "Teenager", "Die Brüder Karamasow". Der Name des Schriftstellers verschwindet nicht aus dem Repertoire des Theaters: 1965 - "Verbrechen und Strafe" (Regie: G. Litvinov); 1990 - "Dämonen" (Regie: A. Koshelev); 1997 - "Passage in the Passage" (Regie V. Vetrogonov); 1998 - „Ich hatte einen Traum ...“ (basierend auf der Geschichte „ Onkels Traum“) (Regie: A. Govorukho); 2004 - "Krippe" (Regie: E. Chernyshov).

Seit 1999 das Dramatheater Nowgorod. F. M. Dostojewski wurde der Titel "Akademiker" verliehen. Das Theater, das über ein enormes kreatives Schauspiel- und Regiepotential verfügt, hohes Niveau technischer Ausstattung, stellt sich ernsthaften gestalterischen Aufgaben. Die Bildung des Theaterrepertoires auf der Grundlage der Dramaturgie russischer und ausländischer Klassiker trägt zu einer breiteren Offenlegung der Möglichkeiten des Theaters bei.

Im Jahr 2003, am Internationalen Tag des Theaters, wurden Archivinformationen veröffentlicht, die darauf hindeuten, dass die Geschichte des Theaters bis ins Jahr 1853 zurückverfolgt werden kann. Es stellt sich heraus, dass es bereits die 150-jährige Jubiläumssaison war.

Das Theater beteiligt sich aktiv daran Internationales Fest Kammermusikwerke nach Werken von F. M. Dostojewski, aufbewahrt in Staraya Russa, im Nachlass des Schriftstellers: „I had a dream ...“ (1999); "Traum witziger Mann» Inszenierung und Inszenierung von A. Govorukho (2001); "Bobok" inszeniert und inszeniert von E. Chernyshov (2002). Letzte Arbeit Zusammen mit anderen kleinen Werken von F. M. Dostojewski wurde sie in das Stück "Krippe" (2004) aufgenommen, das E. Chernyshov beim nächsten Festival präsentierte. Jahr 2006 - Jubiläum für das X-Festival. Russland feierte den 500. Jahrestag der Familie Dostojewski, den 185. Jahrestag der Geburt des Schriftstellers und den 125. Jahrestag seines Todes. Das Novgorod-Theater präsentierte eine Aufführung basierend auf dem Stück von E. Belodubrovsky und S. Belov „Ich bin glücklich, glücklich, glücklich! ..“ inszeniert von S. Morozov. Volkskünstler Russlands Lyubov Lushechkina, der die Rolle von Anna Grigoryevna Dostoevskaya spielt, wurde Preisträger des Festivals in der Kategorie „Best weibliche Rolle". In dieser Show, einer Schauspieler- Die Frau des Schriftstellers. Allerdings das Extraktionsproblem interne Konflikte Draußen entschied sich Regisseur Sergei Morozov organisch und einfach und fügte der Aufführung eine weitere Figur als Gegner hinzu. Genauer gesagt der Performer. So heißt es im Programm: „Darsteller - Volkskünstler Russland Lyubov Lushechkina, Anatoly Ustinov. Mit dieser gespaltenen Persönlichkeit Hauptfigur nicht ohne Zwischenfall. So erhielt der Schauspieler Ustinov einen Intra-Theater-Preis in der Nominierung „Bester Nebendarsteller“ für seine Darstellung der weiblichen Rolle.

1993 wurde das Nowgorod Drama Theatre Preisträger beim Internationalen Festival historischer Stücke „Voices of History“ in Wologda mit dem Stück „Marfa Posadnitsa“ von V. Levashov, einem historischen Drama, das auf russischen Chroniken basiert und historische Werke N. Karamzin.

Das Theaterteam wurde auch zweimal Preisträger des Wettbewerbs Window on Russia unter Provinztheatern Russische Föderation, angekündigt und von der Zeitung „Kultur“ in der Nominierung „Theater des Jahres“ gehalten. Im Sommer 1998 gewann das Theater das berühmteste Avignon-Festival der Welt.

Eine Aufführung von A. Govorukho "Handsome Man" beim 5. Allrussischen Theaterfestival 2002 "Ostrovsky in Ostrovsky's House" wurde von Moskauer Kritikern sehr geschätzt. Die Aufführung war ein großer Erfolg auf der Bühne des Staatlichen Akademischen Maly-Theaters.

2005 wurde das Theater Preisträger des Victory Stars Festivals (Ryazan). 2007 - der Gewinner des Festivals "Arbat Meetings" (Moskau), der ein Stück zeigt, das auf dem Stück von E. Belodubrovsky und S. Belov "Ich bin glücklich, glücklich, glücklich! .." basiert. Die Aufführung wurde von Kritikern als Perle im Repertoire des Theaters bezeichnet. 2008 nimmt das Werk am X International Festival teil Theaterkunst"Slawische Theatertreffen" in Gomel (Republik Weißrussland).

Das Theaterstück „The Jester Balakirev or the Jesters of All Rus“ nach dem Theaterstück von G. Gorin, inszeniert vom Verdienten Kunstarbeiter S. Verkhgradsky, nahm teil VIII International Theaterfestival „Wolkow, Volkow, Volkow verdanken wir alles…“ in Jaroslawl (2007).

Die Produktion der Komödie von A. N. Ostrovsky "The Last Victim" (Regie S. Morozov) im Jahr 2008 wird Preisträger des II. Theaterfestivals, das nach N. Kh. Rybakov (Tambov) benannt ist. Die Theaterschauspielerin Lyudmila Boyarinova erhält den Anerkennungspreis für ihre Rolle als Yulia Tugina. Im selben Jahr wurde die Aufführung dazu eingeladen VII International Theaterfestival„Russische Klassiker. Väter und Söhne“ (Orel).

Direktor des Theaters, Verdienter Kulturschaffender Viktor Evgenievich Nazarov, schloss 1981 den Leningrader Orden der Völkerfreundschaft ab Staatliches Institut Kultur sie. N. K. Krupskaya, 1999 - Novgorodsky Staatliche Universität mit dem Schwerpunkt „Manager in soziale Sphäre". Er verfügt über langjährige Kulturerfahrung und profunde Kenntnisse der Besonderheiten des Theaters.

Seit Juni 2007 ist Sergey Anatolyevich Morozov als Chefregisseur des Theaters zugelassen. 1999 schloss er sein Studium an der St. Petersburg State Academy of Theatre Arts (ehemals LGITMiK) mit einem Abschluss in Schauspielregie im Studio von S. Ya. Spivak ab. In den Jahren nach seinem Abschluss an der Akademie inszenierte er etwa 30 Aufführungen in den Theatern von Kostroma, Togliatti, Belgorod, Kaliningrad, Orel. Sergey Morozov - Mitglied des Labors des Direktors n.a. Russische Föderation L.A. Dodina, St. Petersburg, 2005/2006, nahm an vielen Seminaren und Konferenzen teil. Zum ersten Mal arbeitet in Weliki Nowgorod ein Regisseur, der Vorstandsmitglied der Gilde der Regisseure Russlands ist, dem Inhaber des Allrussischen Literatur- und Theaterpreises " Kristallrose Viktor Rosow.

Eines der interessantesten Gebäude der späten Sowjetzeit Geschichte von Weliki Nowgorod kann das Gebäude zu Recht genannt werden Akademisches Dramatheater Nowgorod. FM Dostojewski. Es wurde 1987 erbaut. Entworfen unter der Aufsicht des Chefarchitekten Wladimir Somow.

Theatergebäude - ein Paradebeispiel Architektur der sowjetischen Moderne. Der Bau der Architektur des „kommunistischen Raums“ steht in starkem Kontrast zu den umliegenden Gebäuden und hebt sich von anderen Gebäuden in der Stadt ab. Die Fassade des Theaters überblickt den Pier zum Fluss Wolchow. Am meisten interessanter Anblick Das Gebäude öffnet sich vom gegenüberliegenden Ufer, vom Alexander-Newski-Damm.

Unter den Nowgorodianern besteht die Meinung, dass das Theatergebäude vom Anführer der Rockgruppe "Time Machine" entworfen wurde. Andrej Makarevich. Gerüchten zufolge dies Diplomarbeit Musiker. Makarevich, ein ausgebildeter Architekt, arbeitete nach Abschluss seines Studiums am Moskauer Architekturinstitut einige Zeit in einer Designorganisation, die am Bau des Theaters beteiligt war. Er beteiligte sich an der Gestaltung der Fenster des Novgorod Drama Theatre.

Zum architektonischen Ensemble des Theaters gehörten neben dem Gebäude selbst zunächst auch Brunnen mit eigenen Wassertürmen (zwei zylindrische Türme an den Seiten des Gebäudes). Die Springbrunnen wurden leider nie ins Leben gerufen, und heute sind an ihrer Stelle Blumenbeete angeordnet.

Um das Theater herum wurde ein großer Platz freigeräumt, auf dem nach dem Plan der Architekten Feiertage, Feste und andere kulturelle und kulturelle Veranstaltungen stattfinden sollten. politische Ereignisse. Für den gleichen Zweck wurde neben dem Theater eine Sommerbühne gebaut. Die Lage des Geländes etwas abseits der Hauptstraßen der Stadt machte es jedoch nicht besonders attraktiv für die Durchführung von Massenveranstaltungen in der Stadt.

IN architektonisches Ensemble Das Theater umfasste auch eine 42 Meter lange Säule aus Betonblöcken. Sie hatte keine praktische Bedeutung und wurde unter den Nowgorodern als „Makarevich-Säule“ oder „Selbstmordsäule“ bezeichnet. Die Stele war sehr leicht zu erklimmen, und Selbstmörder benutzten sie, um Selbstmord zu begehen. Im Jahr 2009 wurde die Säule in Vorbereitung auf die Feierlichkeiten zum 1150. Jahrestag von Weliki Nowgorod abgebaut.

Im April 2014 in Weliki Nowgorod der Film " Heldenpioniere". Der Regisseur des Films und sein Team suchten Ende der 80er Jahre im ganzen Land nach geeigneten Drehorten für Szenen über die UdSSR. Die entscheidende Rolle bei der Standortwahl spielte der Bau des Novgorod Drama Theatre.

— In den späten 1970er und 1980er Jahren gab es eine einzigartige Periode in Sowjetische Architektur als einzigartige Gebäude entstanden, in denen viele Ideen, Bestrebungen und Hoffnungen steckten. Es gibt nicht viele solcher Gebäude, aber es gibt sie, sie sind in der gesamten ehemaligen Sowjetunion verstreut. Einer der wenigen war in Nowgorod, ich habe mich auf Fotos wahnsinnig in ihn verliebt und sagte, dass ich in Nowgorod drehen wollte. Es ist mir sehr wichtig, keinen Haushalt zu zeigen die Sowjetunion, aber was hat diese Kinder zu dem gemacht, was sie waren, - sagt der Regisseur des Films.

Wir besuchten Weliki Nowgorod im August und bis zu diesem Zeitpunkt verstaubten die Fotos auf unserer Festplatte. Es ist an der Zeit, über eines der umstrittensten Gebäude zu sprechen, das wir in den Weiten Russlands gesehen haben - das Novgorod Drama Theatre.

Novgorod Academic Drama Theatre benannt nach F.M. Dostojewski
Architekt: Vladimir Somov
Designorganisation: Giproteatr
Adresse: Weliki Nowgorod, Velikaja-Straße, 14
Konstruktions- und Baujahre: 1977 - 1987

1. Das erste, was auffällt, ist die offensichtliche Diskrepanz zwischen der Größe des Theaters und der Größe der Stadt selbst. Ein Theater dieser Größe passt in eine Millionenstadt, aber nicht in eine für russische Verhältnisse kleine historische Stadt. Vom Theater zum Kreml - weniger als ein Kilometer, was bei den Stadtverteidigern und ihren Sympathisanten große Empörung hervorrief und noch immer hervorruft. Das Theater wurde jedoch schon lange gebaut, daher lohnt es sich, es als vollwertigen architektonischen Akteur zu betrachten und zu gestalten moderner Look Weliki Nowgorod.

2. Das Theater wurde dank der allgegenwärtigen sowjetischen Planwirtschaft und planmäßigen Entwicklung sozusagen „auf Wachstum“ ausgelegt. Berechnungen zufolge sollte die ständige Bevölkerung von Nowgorod bis zum Baudatum (1987) 300.000 Menschen erreichen, ausgenommen zahlreiche ankommende und abreisende Touristen. Seit dem Bau sind jedoch 28 Jahre vergangen, aber die Bevölkerung der Stadt hat (laut Wiki) nur ~ 220.000 Menschen erreicht, und zahlreiche Touristen erreichen das Theater nicht, weil sie versuchen, nicht (wieder) von seiner Existenz zu erzählen , laut Quellen im Internet). Obwohl unserer Meinung nach ein Besuch dieses Gebäudes zusammen mit einem Besuch des Kremls und einem Ausflug nach Vitoslavlitsy in die Liste der touristischen Aktivitäten aufgenommen werden muss, die man gesehen haben muss.

Die Hauptfassade des Theaters ist dem Fluss zugewandt.

3. Dieses Gebäude ist ein kanonisches Beispiel der sehr sowjetischen Mode, das von den Seiten des Fotoalbums von Frederic Chauben abstammt, eine obligatorische Figur in den Listen der "kommunistischen Raumarchitektur" auf verschiedenen Internetportalen.

Das Theater wurde nicht nur als reines Theater konzipiert, sondern auch als wichtigstes kulturelles und gesellschaftliches Zentrum der Stadt für Ferien, Festivals und sogar Parteitage. Daher wurde ein riesiges Grundstück für den Bau mit einem vollwertigen Stadtplatz mit Blick auf den Flusspier zugewiesen. Im Komplex mit dem Gebäude wurde auch eine Sommerbühne errichtet. Das Theater selbst ist von Springbrunnen umgeben, die mit eigenen Wassertürmen (!) ausgestattet sind, die nie in Betrieb genommen wurden. Über die Architektur des Theaters selbst kann nichts gesagt werden, da es schwierig ist, eine solch ungezügelte Formschöpfung in Worte zu fassen.

4. Interessante Tatsache. Für die Konstruktion wurden einzigartige typische Elemente entwickelt, von denen das beliebteste ein halbkreisförmiges Element mit Löchern war. Diese Elemente wurden in einer so großen Menge gestempelt, dass am Ende beschlossen wurde, einen Teil des Platzes (mit Blick auf die Stadt) damit zu pflastern. Infolgedessen wurde es nicht besonders bequem für die Bewegung, aber die Vegetation wuchs in den Löchern in / zwischen den Elementen und das Gebiet wurde grün.

5. Neben dem Gebäude stand eine 42 Meter hohe durchbrochene Stele, die aus denselben Elementen errichtet wurde und im Volksmund Makarevich-Säule genannt wurde, Gerüchten zufolge, die vom damaligen Architekten Andrei Makarevich entworfen wurde (die Legende konnte nicht überprüft werden). Diese Stele erfreute sich unter den Selbstmorden in Novgorod besonderer Beliebtheit, weshalb sie 2008 abgebaut wurde.

Rechts auf dem Foto - Architekt Vladimir Somov.

Von hier genommen

6. Heute ist der Zustand des Gebäudes deprimierend. Der Hauptgrund für den Rückgang sind die Größe des Gebäudes und die Kosten für seine Instandhaltung, die durch nicht die durchdachtesten technologischen Lösungen noch verschärft werden. Die für die Stadt große Halle ist selten gefüllt, und der Platz mit Blick auf den Wolchow ist zu einem beliebten Ort zum Treiben geworden. Ein Teil der Bedeckung des Gebiets ist zerstört und ein Durcheinander aus Beton und Erde mit überwucherter Vegetation. Die Brunnen haben nie begonnen. Aufgrund seiner komplexen Anordnung und der Fülle an Ecken und Winkeln wurde das Gebäude von der Jugend ausgewählt.

"Strebepfeiler" auf der linken Seite ist der Wasserturm, der für das Funktionieren des Brunnens geschaffen wurde. Andererseits ist es dasselbe.

7. Stützrampen aus vorgefertigten Halbkugeln.

8. Aus der Nähe sehen sie ein bisschen lächerlich aus.

9. Inaktive Sommerstufe. Es ist toll, darauf zu laufen.

11. Es sieht aus wie eine Bodenplatte, die über dem Haupteingang hängt.

13. Plattformen im Mario-Stil führen zu den Wassertürmen.

18. Stadtfassade.

Im Allgemeinen erweckt das Gebäude den Eindruck eines ungewöhnlichen und brutalen Artefakts, das sehr berühmt in den Stadtraum eingekeilt ist. Und trotz all seiner Qualitäten ist das Schauspieltheater bereits zu einem festen Bestandteil von Weliki Nowgorod geworden. Das Hauptproblem Es bleibt die Frage, das Theater und den Platz wieder in den öffentlichen Raum zurückzuführen, ihm durch eine ernsthafte Renovierung neue Qualitäten zu verleihen und alle seine architektonischen Merkmale zu bewahren.

Eine separate Erwähnung ist die Meinung des ehemaligen Chefarchitekten von Weliki Nowgorod Evgeny Andreev. Von hier genommen.

"Evgeny Andreev fällt es sogar schwer, den Stil zu benennen, in dem das Monstertheater gemacht wird:

Ich sage normalerweise, es ist modern, aber ich bin mir selbst nicht sicher. Weißt du, Architekten sind, unter uns, so verrückte Leute – sie entwickeln völlig verrückte Designs. Ich sage Ihnen das als ehemaliger Chefarchitekt von Nowgorod und ehemaliger Bürgermeister der Stadt. Sie denken nicht, dass das Gebäude schön sein soll, sich in die umliegenden Gebäude einfügen soll, einfach zu bedienen sein soll – nein, sie wollen angeben. Der Koffer mit unserem Theater ist aus der gleichen Serie. Die Hypotheater wollten, dass ihr Name in Jahrhunderten untergeht. So kam es rein - nur mit extrem negativer Konnotation. Leider ist es, wie Nazarov hofft, nicht nötig, darauf zu warten, dass das Gebäude zusammenbricht und uns alle vor den damit verbundenen Problemen rettet - der Sicherheitsspielraum des Rahmens hier ist wie der eines Luftschutzbunkers. Und all die Betonteile werden uns noch viele Jahre auf den Kopf fallen. Meiner Meinung nach sollte dieses unglückliche Theater von der äußeren Schicht abgezogen werden, alles Überflüssige sollte entfernt werden und um kein Schandfleck zu sein - mit Weihnachtsbäumen bepflanzt. Und Touristen als Denkmal für die Ära des sterbenden Sozialismus zeigen.
Und das ist fast die billigste Lösung für das Problem. Am billigsten ist es, so zu tun, als gäbe es dieses Gebäude gar nicht, und Touristen mitzunehmen. So glänzt nichts für den Theaterdirektor und seine Untergebenen, die von einem kleinen Theater mit dreihundert Plätzen träumen, wo es für alle bequem wäre, wo Aufführungen in einem gefüllten Saal stattfinden würden. Sie hatten eine solche Halle im Kreml, wo sie sich jetzt befindet regionale Philharmonie, und von wo aus sie gewaltsam in ein riesiges, kaltes, furchterregendes Gebäude zwischen der Velikaya-Straße und dem Wolchow-Damm umgesiedelt wurden. Inzwischen ist es an der Zeit, das Theater umzubenennen – der Name Dostojewskis ist keineswegs mit diesem konkreten Grauen verbunden. Vielleicht würde Franz Kafka besser passen?"

POSTER. NOWGOROD ACADEMIC DRAMA THEATER benannt nach F.M.DOSTOYEVSKY

03.05.2019 18:00

Familienglück

Melodram in zwei Teilen
Autor: L. Ulitskaya
Produktion: 2016
Dauer: 2 Stunden 10 Minuten (mit Pause)
In der Performance geht es darum, wie viel ein Mensch manchmal durchmachen muss, um Familienglück zu empfinden.
In einer Aufführung mit melodramatischer Handlung gibt es viele psychologische Details, fragile Nuancen, alltäglichen Humor. Auf der Bühne stehen zwei Heldinnen mittleren Alters – Esfir Lvovna und Lizaveta Yakovlevna, die das Leben fast immer vergaß zu verwöhnen. Und trotz allem liebten und lieben sie dieses Leben und leben in der Erinnerung an die schreckliche militärische Vergangenheit und glauben mit unerschütterlicher Hoffnung, dass es in der Gegenwart und Zukunft nach diesem schrecklichen Krieg von 41-45 immer so sein wird und überall nur Friede und Freude. Und dieses Gefühl wird unterstützt von Vitya und Sonya, den jungen Helden dieses Stücks. Sie sind solche erwachsenen Kinder, die von allem eine Ahnung haben, aber nichts wirklich wissen, sondern einfach alles leben und genießen und sich um nichts kümmern. Denn sie sind jung und sicher: alles wird gut, es wird lange gut, es wird immer gut. In der Performance geht es darum, wie viel ein Mensch manchmal durchmachen muss, um Familienglück zu empfinden.
Tickets: 300 Rubel.

04.05.2019 18:00

Meine Frau ist eine Lügnerin

Komödie
Produktion: 2019




Tickets: 200-400-600 Rubel.

05.05.2019 12:00

Katzenhaus

Autor: S. Marshak
Produktion: 2013
Dauer: 1:10
Tickets: 200 Rubel.
Musikalische Darbietung für Kinder und ihre Eltern
Regisseur, Choreograf, Autor musikalische Gestaltung- Polina Nevedomskaya (St. Petersburg)
Bühnenbildnerin - Anna Markus
Premiere am 14. April 2013
Ein Märchen, dass Reichtum einem Menschen kein Glück bereiten kann. In einer Sekunde kann sich das Leben ändern und das gewohnte Wohlbefinden bricht zusammen. Aber wenn Sie nicht allein sind, wenn Sie geliebt werden, wenn Sie nahe Menschen haben, werden Sie glücklich sein.
Originaltext von S.Ya. Marshak hat Veränderungen erfahren: Die Regisseurin Polina Nevedomskaya modernisierte das Märchen, indem sie für die Gegenwart typische Objekte und Bilder hinzufügte. Durch eine solche textuelle Konvergenz klingt die Aufführung klarer und vermeidet das Schicksal, vom Publikum missverstanden zu werden. Leinwand "Marschakowskaja". ewige Werte in Fertigstellung und die Leistungsangebote junger Zuschauer ein ernsthaftes Gespräch über Menschlichkeit und Freundlichkeit. Dies ist kein Dialog, sondern ein Gespräch von Helden, Kindern und Erwachsenen, daher ist die Aufführung auch den Eltern gewidmet.
Reichtum kann einen Menschen nicht glücklich machen. In einer Sekunde kann sich das Leben ändern und das gewohnte Wohlbefinden bricht zusammen. Die Hauptsache ist die Liebe, die keinen Preis hat. Erfolg, Wohlstand - das sind die wichtigsten Leitlinien moderne Gesellschaft und unsere Kinder wachsen in diesem Wertesystem auf. Wenn die Eltern nicht so reich sind und dem Kind nicht erlauben können, dieses bestimmte Telefon oder ein teures Hotel im Urlaub zu haben, ist dies bereits ein Grund, sich für Ihre Familie zu schämen, Ihre Eltern und damit sich selbst nicht mehr zu respektieren, und Kinderkomplexe sind destruktiv und manchmal unheilbar.
Diese Aufführung ist eine hervorragende Gelegenheit, um zu beweisen, dass die Hauptsache Barmherzigkeit und Uneigennützigkeit, Liebe und Freundschaft sind.
Doch Kindern fällt es oft schwer, alles mit Worten zu erklären. Viel interessanter, wenn Live-Bilder, Tänze, Musik erscheinen. All dies ist reich an "Cat's House". Ein Haus, das sich leicht in Details zerlegen lässt, helle moderne Kostüme, Live-Gesang, Tanz- und Akrobatiknummern, dynamische Bewegung der gesamten Bühne - genau das wird ein modernes Märchen, leicht und anmutig.

05.05.2019 18:00

Neun weiße Chrysanthemen.

Melodrama
Autor: Nikolay Kolyada
Produktion: 2018
Dauer: 2 Stunden 15 Minuten. mit Pause
Unfälle sind kein Zufall. Nicht alles im Leben klappt für die Helden des Stücks. Sie sind umgeben von Einsamkeit, Abneigung. Und plötzlich zufällige Begegnungen Am Flughafen wird ihr Leben auf den Kopf gestellt. Menschen sind durch unsichtbare Fäden miteinander verbunden. Und durch die Tränen der Verzweiflung lugt Freude hervor. Glück ist schließlich das Leben selbst. Eine interessante Handlung, ihre unerwarteten Wendungen, ein Zusammenprall der Charaktere und ein unvorhersehbares Ende. Eine melodramatische Geschichte, die der Aufmerksamkeit des Publikums würdig ist.
Tickets: 300 Rubel.

09.05.2019 18:00

Glänzen Sie durch die Zeitalter Großer Sieg!

Literarische und dramatische Komposition
Autor: Inszenierung von S. Grishanin
Produktion: 2015
"Leuchte durch die Zeiten, ein toller Sieg!" - eine literarisch-dramatische Komposition, die Lieder aus den Kriegsjahren, Gedichte und Monologe über den Großen präsentiert Vaterländischer Krieg, Auszüge aus Aufführungen von Künstlern des Nowgorod Academic Drama Theatre.
An der Produktion sind Theaterschaffende beteiligt.
Tickets: 300 Rubel.

10.05.2019 18:00

Meine Frau ist eine Lügnerin

Komödie
Geschrieben von Margaret Mayo und Maurice Ennesken
Produktion: 2019
Dauer: 2 Stunden 30 Minuten. mit Pause
Direktor - Verdienter Künstler der Russischen Föderation Mikhail Grigorievich Mamedov
Künstlerisches Design - Evgeny Nikitin
Lichtdesigner - Alexander Batalin
Musikalisches Arrangement - Alexander Mikheev.
"Wenn ich angefangen habe zu lügen, muss ich leider weitermachen ..." - gesteht die Heldin der Aufführung, Kathy. Als sie sich schließlich entschied, nur die Wahrheit zu sagen, machten neue Umstände sie immer raffinierter ... zu lügen! "Meine Frau ist eine Lügnerin" ist eine Sitcom. Der Schlüssel zu ihrem Drama sind ständig unerwartete, unvorhersehbare Wendungen in der Handlung. Diese rasante, musikalische, sprudelnde Komödie, in der eine kleine, harmlose Frau Schneebälle für Ärger und schwindelerregende Veränderungen sorgt Familienleben Helden. Inzwischen sind alle Helden normale, respektable Menschen, die im Namen der Wahrung des Familienfriedens unangemessene Taten begehen.
Tickets: 200-400-600 Rubel.

11.05.2019 18:00

Pik-Dame

Schauspiel in 2 Teilen
Autor: A.S. Puschkin
Produktion: 2018
Dauer: 2 Stunden 20 Minuten. mit Pause
Spielen " Pik-Dame"- dies ist eine brillante Arbeit über die Verkörperung der brillanten Geschichte von A. Puschkin auf der Bühne. Das Thema ist aktuell und gefragt in moderne Welt. Schließlich sind Aufregung, Gier und der Wunsch, ihre Ziele mit allen Mitteln zu erreichen, in einer Person unzerstörbar. dramatische Geschichteüber Herman, die alte Gräfin und ihre unglückliche Schülerin Lisa. Ein schreckliches Geheimnis von drei Karten wurde Herman enthüllt, aber es brachte ihm kein Glück.
Tickets: 300 Rubel.

12.05.2019 12:00

"GEHEIMNIS DES ZAUBERERS DRAGO"

Produktion: 2018
Dauer: 1 Stunde

Tickets: 200 Rubel.

12.05.2019 18:00

Single Frau

Komödie
Produktion: 2017
Dauer: 2 Stunden (mit Pause)
Die Frau beschloss, einen Ehemann für ihre alleinstehende Freundin zu finden. Ich habe mich bei der Agentur beworben. Und eine interessante Geschichte begann. Mit Täuschungen, Skandalen, Eifersucht ... Wer wird wählen " Single Frau"? Die Zuschauer warten auf eine Reihe von Comedy-Situationen, charmante Charaktere und lustige Dialoge. Und natürlich das, was uns in den aktuellen Realitäten so sehr fehlt – Wärme, Verständnis und Liebe!
Tickets: 300 Rubel.

16.05.2019 10:00

DREI FERKEL

Musikalisches Märchen
Autor: Sergej Michalkow
Produktion: 2015
Dauer: 1 Stunde
In die magische und so bezaubernde Welt eines netten Kindermärchens echte Bilder verflochten mit dem Fantastischen, nur dass hier immer das Gute über das Böse triumphiert, alle leben glücklich bis ans Ende. Die magische Welt offenbart Kindern die Konzepte von Freundlichkeit, Wahrheit, Loyalität und Liebe. Ohne Märchen wäre die Kindheit nicht so toll. Ohne Märchen verliert es einfach seinen Reiz und Zauber. gutes märchen stirbt nie. Es wird von Mund zu Mund weitergegeben, verändert sich ein wenig, trägt aber immer noch einen Funken Freundlichkeit in sich offene Herzen Kinder. Eines der berühmtesten Märchen der Welt ist das englische Volksmärchen „The Three Little Pigs“.
Die Aufführung "Drei kleine Schweinchen" ist ein Spaß Musikalische Performance für die jüngsten Zuschauer, inspiriert von Englisches Märchen veröffentlicht 1843 von James Holywell-Phillips. Auf Russisch das wunderbare Geschichte Sergej Michalkow hat es uns erzählt. Es wurde eine lustige und faszinierende Geschichte über drei Brüder, schelmische Ferkel mit lustigen Namen Nif-Nif, Naf-Naf, Nuf-Nuf und einen dummen und sehr, sehr bösen Wolf, der drei Ferkel essen wollte ... Die Geschichte ist sehr lehrreich. Kinder lernen, wie wichtig Freundschaft und gegenseitige Hilfe sind, die immer helfen, mit Schwierigkeiten fertig zu werden. Die Aufführung hat viel Humor und allerlei lustige Momente, lustige Lieder und Tänze. Helle Sets und Kostüme Märchenfigurenübertragen auf magische Welt Fantasie, die nicht nur Kinder, sondern auch Erwachsene fesselt und fasziniert.
Tickets: 160, 210 Rubel.

16.05.2019 19:00

Außer Reichweite

Tanzaufführung
Autor: Choreograf, Regisseur Anatoly Smirnov
Produktion: 2019
Dauer: 1 Stunde 30 Minuten. ohne Pause
Ertappen Sie sich oft bei dem Gedanken, dass die Telefonsucht zu einem großen Problem für Sie und Ihr Umfeld wird?
Lehrer und Schüler des Tanzzentrums BIT werden darüber schreien ... tanzen!
Dies ist nicht nur ein Konzert. Neben einer hochwertigen Choreografie sehen Sie die ganze Geschichte, das Spiel, Emotionen, Gedanken ... Ihre Gedanken! Sie werden in jeder Hinsicht ein Teil dessen sein, was auf der Bühne passiert!
Tickets: 200-300-400 Rubel.

17.05.2019 12:00

Der Zauberer von Oz

Autor: L. Vladimirsky
Produktion: 2016
Dauer: 1 Stunde 10 Minuten.
Tickets: 160, 210 Rubel.

17.05.2019 19:00

Gesundheit! ("Boissières Testament")

Tragikomödie in 2 Akten
Autor: Pierre Chennault
Produktion: 2018
Performance "Sei gesund!" ("Boissieres Testament") nach dem Theaterstück "Sei gesund!" Der französische Dramatiker Pierre Chenot ist eine Komödie mit einer fast detektivischen Geschichte. Lustige Geschichte darüber, wie durch den unerwarteten Tod eines Schriftstellers das wahre Gesicht der Menschen um ihn herum enthüllt wurde. Und der Grund ist der Kampf um das Erbe. In der Aufführung wird eine ziemlich detektivische und mystische Handlung scharf verdreht, was zu einer absolut unglaublichen Auflösung führt. Wer von den Anwärtern auf das Erbe wird gewinnen?
Funkelnder, leichter Humor und brillantes Schauspiel geben uns wieder einmal Grund, über die Gier, Dummheit und den Einfallsreichtum dieser entzückenden Charaktere zu lachen.
Tickets: 300 Rubel.

18.05.2019 18:00

Braut aus Imereti

Komödie in 2 Akten
Autor: B. Ratzer, V. Konstantinov
Produktion: 2019
Dauer: 2 Stunden 15 Minuten. (mit Pause)
Freundlich, weise und hell Georgische Komödie darüber, wie ein erwachsener pragmatischer Sohn nicht ohne geheime Absicht versucht, seinen verwitweten Vater mit einer unfruchtbaren Witwe zu verheiraten. Aber man kann das Leben nicht austricksen. Infolgedessen gewinnt die Liebe zweier bereits älterer Menschen, vor denen sowohl Zeit als auch menschliche Intrigen machtlos sind. Egal wie sehr du es versuchst, die Wahrheit wird immer auf der Seite der Liebe sein.
Tickets: 200-400-600 Rubel.

19.05.2019 12:00

Verzauberter Huf

Russisches Volksmärchen
Autor: Inszeniert von M. Mammadov
Produktion: 2017
Dauer: 1 Stunde
Diese Geschichte erzählt von der selbstlosen Hingabe von Schwester Alyonushka und ihrem Bruder Ivanushka. Um ihren Bruder vor Ärger zu retten, muss das Mädchen schwierige Prüfungen bestehen, aber am Ende triumphieren Güte und Liebe. Die Aufführung lehrt junge Zuschauer Freundlichkeit und selbstlose Liebe zu ihren Nachbarn und erhöht die Werte der Familie.
Helle Leistung basierend auf Russisch Volksmärchen und natürlich warten fantastische Überraschungen und magische Verwandlungen auf dich, junger Zuschauer!
Die Dauer der Aufführung beträgt 1 Stunde.
Tickets: 200 Rubel.

19.05.2019 18:00

Meine Frau ist eine Lügnerin

Komödie
Geschrieben von Margaret Mayo und Maurice Ennesken
Produktion: 2019
Dauer: 2 Stunden 30 Minuten. mit Pause
Direktor - Verdienter Künstler der Russischen Föderation Mikhail Grigorievich Mamedov
Künstlerisches Design - Evgeny Nikitin
Lichtdesigner - Alexander Batalin
Musikalisches Arrangement - Alexander Mikheev.
"Wenn ich angefangen habe zu lügen, muss ich leider weitermachen ..." - gesteht die Heldin der Aufführung, Kathy. Als sie sich schließlich entschied, nur die Wahrheit zu sagen, machten neue Umstände sie immer raffinierter ... zu lügen! "Meine Frau ist eine Lügnerin" ist eine Sitcom. Der Schlüssel zu ihrem Drama sind ständig unerwartete, unvorhersehbare Wendungen in der Handlung. Diese rasante, musikalische, funkelnde Komödie, in der ein kleiner, harmloser weiblicher Trick einen Schneeball von Ärger und schwindelerregende Veränderungen im Familienleben der Charaktere nach sich zieht. Inzwischen sind alle Helden normale, respektable Menschen, die im Namen der Wahrung des Familienfriedens unangemessene Taten begehen.
Tickets: 200-400-600 Rubel.

22.05.2019 19:00

Einsamkeit zu zweit

Melodrama

Autor: B. Razer
Produktion: 2017
Dauer: 1 Stunde 15 Minuten.
Das Theater präsentiert eine optimistische Komödie in 2 Akten „Einsamkeit zu zweit“, basierend auf dem Theaterstück von Boris Ratser „Oh, eins! Noch einmal…".
Menschen treffen sich überall - in Stadien und Parks, Diskotheken, Museen, Ausstellungen ... Aber meistens dort, wo sie sich treffen sollen. Es passiert in dem Moment im Leben, in dem sie einander brauchen. Unsere Helden trafen sich in einer atemberaubenden Kulisse – im Haus der Bühnenveteranen, die fast ihr ganzes Leben lang getrennt voneinander gelebt hatten. Sie wusste alles über sein Leben, und er wusste alles über das Schicksal des Landes, in dem wir lebten. Und während unser Held depressiv war, erschien ihm ein „Engel“. So begann diese erstaunliche Geschichte...
Tickets: 300 Rubel.

24.05.2019 19:00

Glocke und Kugel

Schauspiel in 2 Teilen
Autor: W. Smirnow
Produktion: 2018
Dauer: 2 Stunden 30 Minuten. mit Pause
Die Veche-Glocke ist ein Symbol der Freien von Nowgorod und daher ein Staatsfeind, in dem alles der souveränen Macht, der Macht des Fürsten von Moskau, untergeordnet werden muss.
Souverän Iwan III., der mit großer Intelligenz ausgestattet ist, sitzt hoch oben, blickt in die Ferne und sieht den einzigen sicheren Weg für die russischen Länder, sie unter einer starken Hand zu vereinen. Nur so kann Wohlstand und Wohlergehen für alle erreicht werden, aber die Menschen in Weliki Nowgorod sind nicht dumm. Und sie haben ihre eigene Meinung. Und sie wollen ihr uraltes Recht verteidigen, selbst zu entscheiden, wie sie leben. Und wer Recht hat - die Geschichte wird urteilen.
Die Theaterdarsteller sind in die Aufführung eingebunden.
Autor des Fotos - Anthony Kish.
Tickets: 300 Rubel.

25.05.2019 18:00

Baby bis November

Komödie in 2 Akten
Autor: Leonid Zhukhovitsky
Produktion: 2018
Dauer: 2 Stunden 10 Minuten. mit Pause
Fast jede Frau träumt davon, Kinder zu haben, aber die moderne Emanzipation bringt diesen Traum oft an den Rand der Absurdität ... Eine einsame, schöne, junge Frau hat eine Chance auf eine Wohnung, da ihr Haus abgerissen werden soll. Da sie aber alleine lebt, droht ihr der Umzug nicht in eine separate Wohnung, sondern in ein Zimmer. Sie beginnt, einen Vater für ihr ungeborenes Kind zu suchen (nur so bekommt sie eine Wohnung). Die 30-jährige Dasha, enttäuscht von Männern, will eines - ein Kind von einem gutaussehenden Mann mit guten Genen haben. Es bleibt nur, einen zu finden und sich nicht zu verlieben.
Tickets: 300 Rubel.

26.05.2019 12:00

Der Zauberer von Oz

Ein Performance-Märchen für die ganze Familie
Autor: L. Vladimirsky
Produktion: 2016
Dauer: 1 Stunde 10 Minuten.
Autor Leonid Vladimirsky "Goodwin - Zauberer Smaragd Stadt» Bühnenregisseurin - Tatyana Prokopenkova Bühnenbildnerin - Tatyana Prokopenkova Choreografin - Svetlana Safarova. Goodwin, ein ehemaliger Zirkusmagier, der dann auf Geheiß eines Hurrikans einstieg magisches Land und der ein Zauberer und Herrscher der Smaragdstadt wurde, verfolgt die wirklich böse Zauberin Bastinda. Sie will ihn aus der Stadt vertreiben und selbst regieren. Und dann brachte ein Hurrikan das Mädchen Ellie mit ihrem Hund Totoshka ins Magic Land, das so schnell wie möglich nach Hause zurückkehren will und löcherte Goodwin mit dieser Bitte! Sie denkt, dass er ein großer Magier ist und alles tun kann. Außerdem hat Ellie Freunde, die sich ebenfalls holen wollen: Der eine ist der Verstand, der andere das Herz und der dritte der Mut. Sly Goodwin lädt das gesamte Unternehmen ein, Bastinda zu zerstören. Und erst danach verspricht er, ihre Wünsche zu erfüllen. Und wie? Er selbst kennt sich noch nicht aus. Ellie, Scarecrow, Tin Woodman und Lion mit Hilfe magische Kraft Freundschaft besiege die Armee von Bastinda – Krähen, Wölfe, fliegende Affen – und Bastinda selbst. Goodwin belohnt die Helden mit Handarbeiten: „Köpfchen“, „Herz“ und „Mut“. Es fällt ihm nicht schwer, seine Freunde zu täuschen, denn die Vogelscheuche ist bereits so schlau, der Holzfäller freundlich und der Löwe mutig. Ellie trifft sich mit ihren Eltern und erinnert das Publikum vor dem Abschied daran, dass Freundschaft das wichtigste magische Mittel zur Bekämpfung des Bösen ist!
Tickets: 200 Rubel.

26.05.2019 18:00

Der Spieler ("Spieler")

Theater
Autor: nach dem Roman von F. M. Dostojewski „Der Spieler“
Produktion: 2018
Dauer: 2 Stunden
Eine sinnliche Geschichte über junge Liebe und alles verzehrende Leidenschaft. Funkelnder Humor und eine Besessenheit vom Roulette-Spielen. Ein kleiner deutscher Ferienort und ahnt nicht was fatale Rolle spielte das Schicksal mehrerer russischer Reisender, eines französischen Kavaliers und eines englischen Gentleman. Die Live-Aufführung wird die brillante Musik von Sergei Prokofjew aus der Oper beinhalten, die auf der Handlung des Romans basiert. Die Aufführung wurde Gemeinschaftsprojekt sadsongskomplex:fi (Helsinki, Finnland) und Novgorod Academic Drama Theatre. FM Dostojewski.
Regie führt Jari Juutinen
Tickets: 300 Rubel.

29.05.2019 10:00

"GEHEIMNIS DES ZAUBERERS DRAGO"

Märchen nach italienischen Volksmärchen.
Produktion: 2018
Dauer: 1 Stunde
Eines Tages ging Antonio die Straße entlang und sah, wie ein schwarzer Vogel einen weißen angriff. Antonio rettete den weißen Vogel. Sie verwandelte sich in ein Mädchen und sagte, der böse Zauberer Drago habe sie in Zaubersprüche gehüllt. Antonio schwor, die Schönheit zu befreien. So beginnt das Abenteuer der Liebenden. Werden die Kleinen das Geheimnis des Zauberers lüften können? Kannst du dich von bösen Zaubern befreien? Wie wird diese magische Geschichte enden?
Tickets: 160, 210 Rubel.

30.05.2019 10:00

Katzenhaus

Musikalische Darbietung für Kinder und ihre Eltern

31.05.2019 19:00

beeile dich zu lieben

Musikalische Komödie
Autor: B. Ratzer und V. Konstantinov
Produktion: 2017
Dauer: 2 Stunden 15 Minuten. mit Pause
Das Theater präsentiert eine musikalische Komödie in 2 Akten "Hurry to Love", basierend auf dem Stück von B. Racer und V. Konstantinov "Der Held des Tages", dies ist das letzte gemeinsame Werk der berühmten großen Dramatiker.
"Hurry to Love" - ​​​​eine Geschichte über das Verweben menschliche Schicksale wo sich prickelnder Humor mit Zärtlichkeit, Offenheit und etwas Naivität der Charaktere verbindet. Dies ist ein Theaterstück über die Liebe. Die Tatsache, dass die Maske, die eine Person aufsetzt, sehr oft das wahre Gesicht verbirgt. Die Tatsache, dass von der Liebe zum Hass ein Schritt ist, ebenso wie vom Hass zur Liebe.
In der Wohnung der Hellseherin Vera Mikhailovna kollidieren die Umstände ziemlich vollständig unterschiedliche Leute. Biologe Leonid, Schauspieler-Loser Igor, ein Mädchen aus der Provinz Varya, Theaterkritiker Eliseeva, pensionierter Oberst Vadim Petrovich ... Es scheint, dass diese Menschen nichts gemeinsam haben können, sie sind so unterschiedlich und einander nicht ähnlich. Aber sobald sie sich an einem Ort treffen, steigen Gefühle auf: Liebe, Eifersucht, Betrug und natürlich lustige Situationen. Wie wird diese Geschichte enden?
Die Geschichte wird im Genre des Varietés erzählt. Groteske, wo Humor mit Zärtlichkeit, Offenheit und etwas Naivität der Charaktere kombiniert wird. Der Triumph echter Gefühle... Wie begehrenswert ist das in unserer eitlen und pragmatischen Zeit.
Tickets: 300 Rubel.

20.06.2019 19:00

Geheimnisvolle Variationen

Philosophie und Liebe
Autor: Eric - Emmanuel Schmitt
Produktion: 2018
Dauer: 2 Stunden 30 Minuten. mit Pause
Darsteller: Gosha Kutsenko, Grigory Siyatvinda, Olga Lomonosova
"Mysterious Variations" von Eric-Emmanuel Schmitt ist ein Theaterstück mit einer unvorhersehbaren verführerischen Handlung. Philosophie und Liebe. Liebe ist irdisch und irrational.
Zwei gegensätzliche Ansichten über Liebe, Hingabe, Verrat...
Die Grundidee dieses vielseitigen Spiels ist die Unmöglichkeit, einen anderen, auch einen geliebten Menschen, vollständig zu verstehen. Seine Seele ist wie "Mysterious Variations".
Subtiles und präzises psychologisches Studium der Charaktere des Wunderbaren gießen(Gosha Kutsenko, Grigory Siyatvinda, Olga Lomonosova) wird die "Unverschämtheit" der Bühnenentscheidung von Regisseur Vladimir Mirzoev sowohl diejenigen interessieren, die eine scharfe Handlung lieben, als auch diejenigen, die gute Literatur respektieren.
Tickets: 1000-3000 Rubel.

Karten an der Theaterkasse täglich von 14.00 bis 19.00 Uhr,
- Einkaufszentrum "Volna",
- vor dem Eingang zum Handelshaus "Rus" Geschäft "Photoexpress" (Abteilung MOBSTORE (Mobil - Zubehör)),
-Bahnhof Wartezimmer Nr. 2 (Service-Center),
- Kaufhaus "Novtorg",
-TD "Vityaz" 2. Stock sek. 214,
- Einkaufszentrum "Slavyanskaya Yarmarka" (Rack.TELE2.1. Stock),
-TK "Lenta" (Blumenladen "Amelia")

Tel.: 77-34-45 (Kasse), 77-25-74, 77-74-92, 07, 08

(Zeiten und Daten der Aufführungen können sich ändern)