Er war lebendig und echt. Nicht mehr von unserem Kollegen Igor Kornelyuk

Der talentierte Igor Kornelyuk präsentierte seinen Zuhörern viele erstaunliche Hits. Er erlangte in den 80-90er Jahren immense Popularität. Heute schreibt der Künstler Musik für Filme und Fernsehsendungen.

Die Familie

Igor wurde am 16. November 1962 geboren. Sein Heimatstadt—Brest. Sein Vater arbeitete bei der Eisenbahn, seine Mutter war Ingenieurin. Seine Eltern haben nie Musik gemacht. Die ältere Schwester der Sängerin studierte an der Musikschule Klavier. Die Großmutter des Komponisten, Maria Demyanovna, konnte einst Gitarre spielen und liebte es, Liebesromane zu singen.

Die Familie versammelte sich oft an einem gemeinsamen Tisch, wo Igor ständig gebeten wurde, etwas zu tun. Und dann nahm er das Knopfakkordeon und sang alle Lieder, die er kannte. Seine Eltern begrüßten seinen Wunsch, sein Leben der Musik zu widmen, zunächst nicht. Aber ihre Meinung hat sich in Zukunft geändert.

Ausbildung

1968 trat er in die Musikschule ein. Ab seinem 12. Lebensjahr trat er mit einem Ensemble im Kulturpalast auf. Anschließend begann er ein Studium an der Städtischen Musikschule.

Bald beschloss Igor, nach Leningrad zu ziehen, um an einer Komponistenschule zu studieren. Diese Entscheidung kam für die Eltern unerwartet, und die Abreise selbst war übereilt. In Leningrad angekommen, begann er, Stücke für die Prüfung zu komponieren, die eine Woche entfernt war.

Nach der Prüfung war sich Igor des Scheiterns sicher. Aber was war seine Überraschung, als der Lehrer des Konservatoriums auf ihn zukam, ihn lobte und ihm zum Eintritt in die Schule gratulierte. Es war Vladlen Chistyakov, der den Sänger in Zukunft wie einen Sohn behandelte.

Die Zeit innerhalb der Mauern der Schule war nicht umsonst. Kornelyuk hält es für das fruchtbarste und gleichzeitig sehr schwierig in Bezug auf die Arbeitsbelastung. Der Sänger begann ein ernsthaftes Studium der Orchesterarbeit und begann mit der Komposition.

Er erhielt sogar die Gelegenheit, eine musikalische Begleitung für das Stück „Trompeter on the Square“ zu schreiben, das im Drama Theatre aufgeführt wurde. Puschkin. 1982 schloss der Künstler sein Studium mit Auszeichnung ab.

Dann trat er ohne große Schwierigkeiten in das Staatskonservatorium ein. Zu diesem Zeitpunkt war Kornelyuk bereits verheiratet, und er und seine Frau hatten es schwer. Er versuchte, seine Familie mit einem Stipendium zu ernähren, arbeitete wo immer möglich in Teilzeit.

Während seines Studiums komponierte Igor eine Symphonie, viele Romanzen, Musik für Filme, Theateraufführungen. Hier lernte er den Synthesizer und die Musikverarbeitung auf einem Computer besser kennen. Als Abschlussarbeit überreichte er den Lehrern eine Computersymphonie.

Schon damals Professor A.S. Leman bemerkte das enorme Talent des Typen. Nach einem glänzenden Universitätsabschluss komponierte der Komponist keine Sinfonien mehr, obwohl ihn dieser Wunsch lange nicht losließ.

Erste Lieder

Nach Angaben des Musikers wurde seine Arbeit von beeinflusst andere Musik. Er hörte QUEEN, er liebte Jazz. Kornelyuk schrieb seinen ersten Song im Alter von 9 Jahren. Seine erste unerwiderte Liebe hat seine Arbeit stark beeinflusst. Igor machte sich lange Sorgen und litt, weil das Mädchen Lyuba ihn verließ.

Dann erschienen die ersten Liebeslieder. Der Musiker glaubt, dass es dieses Ereignis war, das ihn zum Komponisten gemacht hat.

Einmal argumentierte er mit einem Klassenkameraden, dass er einen Hit schreiben würde, den die ganze Sowjetunion singen würde. Das war das Lied „Honey“. Später führte Kornelyuk es zusammen mit E. Spiridonova und A. Ivantsova selbst auf. Noch erfolgreicher war die Komposition "Der Junge war mit dem Mädchen befreundet", gesungen von A. Asadullin.

Der Künstler komponierte viele populäre Lieder mit Regina Lisits, die er in seiner Jugend kennengelernt hatte. 1985 schrieben sie viele Hits, die von ihr aufgeführt wurden berühmte Sterne Bühne. Dies waren die Kompositionen "Learn" von Anna Veski, "Not with me" von Svetlana Medyanik.

Später veröffentlichte Anna Veski ein ganzes Album mit Kornelyuks Liedern. 1987 nannte die Zeitung Smena den Sänger bester autor und Interpret seiner Lieder wurde er einer der 10 besten Melodiker der UdSSR.

Kornelyuks erfolgreiche Karriere als Solosänger begann 1988. Er verließ das Buff Theatre, wo er als künstlerischer Leiter arbeitete, und gewann unerwartet an Popularität. Viktor Reznikov lud ihn ein, am Musical Ring teilzunehmen.

Trotz des seriösen Reznik-Teams, das aus Fans und bestand berühmte Künstler, Kornelyuk hat gewonnen und ist nach dem Programm berühmt geworden. Er fing an, seine eigenen Lieder zu singen. Seine Komposition „Ballet Ticket“ gewann einen Preis beim „Song of the Year“-Konzert.

1988 trat der Sänger mit seinem Solokonzert in Luzhniki auf. Seine Tourneeaktivitäten begannen an Fahrt zu gewinnen. 1989 fand ein Konzert im Olimpiysky statt, 1991 - erneut im Luzhniki, 1992 - bei Konzerthalle"Oktober", 1996 - im Staatlichen Zentralen KZ "Russland".

1998 fand der zweite im Leben des Sängers "Musical Ring" statt, aber bereits mit Viktor Chaika. Und wieder hat er gewonnen. Während seiner musikalischen Karriere gründete Kornelyuk ein Musikstudio und schrieb über hundert Songs.

Igor wurde einer von ihnen beliebte Komponisten Russisches Kino. Was nur einen Hit wert ist "Die Stadt, die es nicht gibt", geschrieben für die Serie "Gangster Petersburg". Der Künstler komponierte Musik für Filme wie „Der Meister und Margarita“, „Gerechtigkeit der Wölfe“, „Russische Übersetzung“, „Nummer 43“, „Taras Bulba“, „Der Idiot“ und andere.

Musikalische Karriere

Der Komponist versuchte sich in verschiedenen Bereichen: Er moderierte Fernsehsendungen und Schönheitswettbewerbe, spielte in Fernsehshows mit und nahm an Fernsehshows teil. Im Alter von 45 Jahren erhielt er den Titel Verdienter Kunstarbeiter der Russischen Föderation und 2010 Ehrenbürger des Bezirks Petrogradsky.

Neben Konzertaktivitäten nimmt Igor Kornelyuk teil Wohltätigkeitsprojekte, ist einer der Gründer der Stiftung zur Förderung von Bildung und Kreativität.

Igors Eltern waren wahnsinnig stolz auf ihn. Leider leben sie nicht mehr. 2012 begrub Kornelyuk seinen Vater, der drei Schlaganfälle erlitt. 2014 starb seine Mutter. Der Musiker war sehr erschüttert über den Tod seiner Eltern. Seine einzige Rettung war Arbeit und eine geliebte Familie.

Privatleben

Der Auserwählte des an der Fakultät studierten Musikers Chorgesang. Igor und Marina waren ungefähr zwei Jahre zusammen, als sie sich entschieden, zu unterschreiben. Zu diesem Zeitpunkt betrat die Sängerin nur den Wintergarten. Ihre Eltern rieten ihnen ab, baten sie zu warten, weil die jungen Leute neunzehn Jahre alt waren.

Aber Igor hat nicht auf sie gehört und hält diese Entscheidung für eine der richtigsten im Schicksal. Er verdiente selbst Geld für die Hochzeit und bat niemanden um Hilfe. Die Feier fand in einem Restaurant statt, wo Verwandte und Freunde eingeladen waren.

1983 bekam das Paar einen Sohn, Anton. Er wollte nicht in die Fußstapfen seines Vaters treten und ist nun sein Hobby Computertechnik. Igor träumt davon, so bald wie möglich Enkelkinder zu haben, aber Anton hat seine Freundin seinen Eltern noch nicht vorgestellt.

Kornelyuk Igor Evgenievich

Die Familie

In Igors Familie gab es keine Musiker, außer den Hobbys von Marusyas Großmutter Maria Demyanovna, die Romanzen aufführte und sich selbst auf einer siebensaitigen Gitarre begleitete.
Aber an Feiertagen und wenn Gäste kamen, sang die Familie gerne am Tisch. Für Igor wurde ein solcher Familiengesang Grundschule Gesang: „... Da ich eine ziemlich sonore Stimme hatte, wurde (ich) gebeten zu singen. Den ganzen Abend habe ich alles, was ich weiß, auf dem Knopfakkordeon aufgeführt “, erinnert sich Igor.

Igors ältere Schwester Natalya spielte bereits seit einiger Zeit Geige und Klavier. In einem Interview mit Vakancy gab Igor zu: „Ich erinnere mich, dass ich einmal entdeckt habe, dass, wenn man gleichzeitig „do“, „mi“ und „salt“ drückt, ein überraschend harmonischer Akkord erklingt. Das war für mich nicht weniger eine Entdeckung als die Relativitätstheorie.“

Eltern, Mutter Nina Afanasyevna und Vater Evgeny Kasyanovich, beide zunächst Ingenieure musikalische Karriere Sie nahmen ihren Sohn jedoch nicht auf, aber auf dringenden Rat des Professors des belarussischen Staatskonservatoriums schickten sie Igor im Alter von 6 Jahren zum Studium an eine Musikschule, Klavierklasse.

Evgeny Kasyanovichs Meinung über den Beruf seines Sohnes änderte sich viel später, als Solokarriere Igor. „Mein Vater arbeitete als Fahrdienstleiter am Brest-Hauptbahnhof. Viele Jahre stand er Schlange, um eine „Neun“ zu kaufen – es war sein Traum. Und als der Tag kam, an dem er das Auto erhielt, hatte er einen Herzinfarkt. Nach seiner Entlassung begann er herauszufinden, wann er ein Auto holen könne, und hörte: „Nun, was für ein Auto brauchen Sie jetzt? Sie sind jetzt deaktiviert." Mein Vater war sehr verärgert, machte sich lange Sorgen ... Und zu dieser Zeit fing ich gerade an zu touren. Mir wurde dann eine große Tour nach Toljatti angeboten. Dort nutzte ich die Gelegenheit: Ich kaufte meinem Vater ein Auto und fuhr damit nach Brest. Als er sie sah, weinte er. Ich erinnere mich, wie ich ihm sagte: „Gib es zu, Papa, dass der Beruf des Musikers immer noch nicht schlecht ist.“ Dann hat er zugestimmt."

(25. Februar 2012, Igors Vater ist verstorben. Wir trauern mit Igor und teilen die Bitterkeit seines Verlustes und wünschen auch Igors Mutter, Nina Afanasievna, gute Gesundheit und lange, glückliche Lebensjahre.)

Kindheit

Bereits mit 9 Jahren schrieb Igor das erste Lied „Russland, liebes Russland, schlanke Birkenstämme …“.
IN Musikschule Igor studierte, nach eigenen Worten, widerlich, laut Solfeggio hatte er einen „Zähler“. Was Igor jedoch nicht daran hinderte, im Tanzensemble zu spielen. Er kam von der Schule, nahm seine Pionierkrawatte ab und ging sprechen.

Igor begann seine musikalische Berufserfahrung in der 5. Klasse - samstags und sonntags spielte er in einem Ensemble bei Tänzen im Kulturpalast der Stadt und erhielt für seine Arbeit monatlich 29 Rubel und Kopeken.

Und dann verliebte sich Igor. Hoffnungslos. Das Mädchen verließ ihn. Die Tragödie war für die verletzliche Seele eines Kindes so ungeheuerlich, dass Igor krank wurde, und als er sich erholte, gab es ein unwiderstehliches Bedürfnis, Geräusche auszuströmen, die ihn überwältigten.
„Also bin ich Lyuba für den Sarg des Lebens dankbar, sie hat mich zum Komponisten gemacht!“ - sagt Igor. „Es gab naive Lieder über die Liebe. Er nahm von niemandem Worte entgegen - von Yesenin, Tsvetaeva, Akhmatova, kam sogar zu Pasternak und verstand damals kaum, worüber er schrieb.

In der Musikschule spielte Igor in der VIA "Ulybka" und erfüllte auch Anfragen, die Noten der Melodie und die elementare Begleitung seines Lieblingsliedes aufzunehmen.

Nach der 8. Klasse trat Igor 1977 in die theoretische und kompositorische Abteilung des Brest Musical College ein. Es war zwar schwierig, es Studium zu nennen, da er gleichzeitig in Rockensembles spielte, „rumhing“, morgens müde nach Hause kam, sodass keine Zeit für Theorien blieb. Aber in diesem Jahr sagte der Lehrer zu Igor, dass er nach Leningrad gehen müsse, um dort zu studieren, da es dort die Stärksten gibt Komponistenschule.

An einem schönen Junimorgen im Jahr 1978, als Igor von einer weiteren „Sitzung“ nach Hause zurückkehrte, sagte er zu seiner Mutter: „Ich werde in Leningrad studieren!“ Mama winkte müde mit der Hand und antwortete: „Mach was du willst!“. Am selben Tag reiste Igor nach Leningrad ab.

Musikschule am Leningrader Staatlichen Konservatorium, benannt nach N. A. Rimsky-Korsakov (1978 - 1982).

Da die Entscheidung zur Abreise spontan war und die Abreise selbst schnell war, kam Igor ohne Dokumente für die Zulassung zur Musikhochschule in Leningrad an.
Kein Transfer von Kurs zu Kurs von Brest Musikschule keine frage - zu groß waren die unterschiede im ausbildungsprogramm und im ausbildungsniveau. Igor musste das erste Jahr erneut eingeben. Bis zu den Aufnahmeprüfungen war noch eine Woche Zeit.

In dieser Zeit komponierte Igor einen Zyklus von Stücken für Klavier, den er zur Prüfung mitbrachte. Vladlen Pavlovich Chistyakov, der Instrumentation und Komposition am Leningrader Konservatorium unterrichtet, wurde eingeladen, die Prüfung an der Schule abzulegen. Nachdem er die Prüfung bestanden hatte, ging Igor auf den Korridor hinaus, völlig sicher, dass er scheitern würde. Aber nach einiger Zeit öffnete sich die Tür, Vladlen Pavlovich erschien, ging auf Igor zu und sagte: „Herzlichen Glückwunsch, junger Mann! Ich werde die Ehre haben, Sie zu unterrichten." Sie verbrachten alle vier Jahre zusammen und ihre Beziehung war sehr herzlich, fast kindlich-väterlich.

Im Allgemeinen waren vier Jahre des Studiums an der Schule laut Igor für ihn in Bezug auf die Bildung am fruchtbarsten. Es war schwierig, die Arbeitsbelastung war enorm. An der Schule befasste sich Igor mit Komposition und näherte sich zum ersten Mal ernsthaft dem Studium des Orchesters.

An der gleichen Stelle, an der Musikschule, traf Igor 1979 Regina Lisits, in der Zukunft - seine ständige Mitarbeiterin. Sein erstes gemeinsames Lied - "Wer hat gesagt: wird vergehen?" Sie schrieben einen Studenten-Sketch.

Er erhielt ein Diplom von der Musikschule am Leningrader Staatlichen Konservatorium, benannt nach N. A. Rimsky-Korsakov.

Ganz am Ende des 4. Jahres der Musikschule erhielt Igor seinen ersten Auftrag in seinem Leben, Musik zu schreiben. Damals im Akademisches Theater Das nach A. S. Puschkin benannte Drama bereitete die Uraufführung „Trompeter on the Square“ vor, in der übrigens der damals junge Debütant Nikolai Fomenko die Hauptrolle spielte. Igor wurde beauftragt, Musik für diese Aufführung zu schreiben. Er nahm den Auftrag sehr ernst. Nachdem er die Partitur geschrieben hatte, lud er Musiker der V.P. Solovyov-Sedov Leningrad Radio und Fernsehen.

Und vier Tage später heiratete Igor Marina, mit der sie seit mehr als einem Vierteljahrhundert zusammenleben.

(Am 19. Juli 2012 feierten Igor und Marina ihren 30. Hochzeitstag. Herzlichen Glückwunsch!)

Leningrader Staatliches Konservatorium (1982-1987)

Der nächste Schritt in der Ausbildung sollte das Konservatorium sein, das Igor mit Bravour abschloss. Während seines Studiums am Konservatorium (in der Kompositionsklasse) schrieb Igor Musik für einen populärwissenschaftlichen Film über die Bedürfnisse von Kolchosen, Musik für das Stück "Tic-Tac-Toe" (Comedy Theatre benannt nach N. P. Akimov, 1985), eine Symphonie, vier Stücke für Klavier, mehrere Klavierzyklen, ein Romanzenzyklus (8) über die Verse von B. Pasternak, ein Romanzenzyklus (4) über die Verse von A. Akhmatova, ein Romanzenzyklus (5) über die Verse von Mustai Karim, ein Chorzyklus über die Verse von A. S. Puschkin, ein Streichquartett.
Alle seine Werke wurden von Studenten des Konservatoriums aufgeführt.

Die Entstehung von Igor als Komponist wurde seiner Meinung nach von einer Vielzahl von Musik beeinflusst: in seiner Jugend - "QUEEN", in einer Musikschule - Jazz, im Konservatorium - die Arbeit von Musikern " mächtige handvoll» (N.A. Rimsky-Korsakov, M.P. Mussorgsky, A.P. Borodin). Igor hat sogar eine Rock-Suite geschrieben, in der er die Intonationen und die musikalische Struktur großer Komponisten verwendet.

Igor wurde durch eine Mutprobe zum Hitmaker. Es geschah so.

Laut Igor sagte Alexander Morozov, ein Klassenkamerad und zu diesem Zeitpunkt bereits ein ehrwürdiger Komponist, einmal in einem vertraulichen Gespräch zu ihm: „Alter Mann, weißt du, was der Unterschied zwischen mir und dir ist? Sie sind eine gut ausgebildete Person, und ich bin ein Talent. Hier schreiben Sie komplexe Musik für einen geschulten Zuhörer, und ich schreibe einfache Lieder, und die Sowjets singen sie. Das kannst du nicht." Igor war zutiefst gerührt, und sie wetteten zwei Flaschen Cognac, dass Igor ein Lied schreiben würde, das alle Sowjets singen würden.

Igor schrieb dann mehrere Songs auf einmal.

Das Lied "Darling" kam in fast jedes Haus - sowohl in Leningrad als auch in Moskau, Brjansk, Tomsk, Juschno-Sachalinsk ... Die ersten, die dieses Lied aufführten, waren die Künstler des Leningrader Theaters "Buff" Lena Spiridonova und Zhenya Alexandrov ( Später spielte Igor dieses Lied mit Elena Spiridonova für das Album "Ticket to the Ballet" (1989) und später auch im Duett mit Alena Ivantsova ("My Favourite Songs" (1994).

Und ein weiteres Lied - das erste phonografische Debüt des Komponisten - wurde von der Firma Melodiya veröffentlicht: der Diener "Ein Junge war mit einem Mädchen befreundet" von Albert Asadullin. Eine Erfolgswelle ging über das Land. Laut einer 1985 durchgeführten Umfrage der Zeitung " TVNZ“, das Lied „Junge war mit einem Mädchen befreundet“ kam in die Top-Ten-Songs).

1985 schrieb Igor seine ersten professionellen Lieder nach Gedichten von Regina Lisits - seiner wichtigsten Dichterin - Co-Autorin, die von berühmten sowjetischen Pop-"Stars" aufgeführt werden. Anna Veski tritt mit dem Lied „Know“ in Sopot auf und wird Preisträgerin des Festivals, Svetlana Medyanik belegt mit dem Lied „Not with me“ den zweiten Platz im Fernsehwettbewerb „Jurmala-86“.

2012 feiert Igor gleich drei Jubiläen: den 25. Jahrestag der Bühnentätigkeit, den 30. Hochzeitstag und seinen 50. Geburtstag.

Es liegt jedoch nicht in Igors Natur, sich auszuruhen und auf seinen Lorbeeren als Held des Tages auszuruhen – Igor tourt aktiv durch das Land und die Welt wie nie zuvor, arbeitet an neuen Projekten im Kino, schreibt Songs und träumt davon, einen zu schreiben Oper ...

Die Biografie wurde auf der Grundlage von Materialien aus Internetseiten zusammengestellt, darunter:

www.csa.ru
www.megakm.ru
www.goldenpelikan.ru
www.blatata.com
www.vacancy.ru
www.obozrevatel.com
www.podrobnodom.ru

Auf das Konto des russischen Komponisten, Musikers und Sängers Igor Kornelyuk gibt es viele Hits, die von der Leinwand und im Radio erklingen. Seine kreative Biografie ist hell und erfolgreich, und das Privatleben des Komponisten war nicht weniger erfolgreich. Igor Kornelyuks Frau Marina ist seit 35 Jahren bei ihm und sie ist nicht nur eine treue Hüterin des Familienherds, sondern auch eine kreative Partnerin.

Kennengelernt haben sie sich während ihres Studiums an der Musikschule des Leningrader Konservatoriums. Rimsky-Korsakov und trafen sich zwei Jahre vor der Hochzeit. Marina studierte an der Chorabteilung und Igor an der theoretischen und Kompositionsabteilung.

Zuerst mochte er Marina äußerlich, und als er das Mädchen näher kennenlernte, entdeckte er wunderbare spirituelle Qualitäten in ihr - das Mädchen erwies sich als eine erstaunlich freundliche und sanfte Person.

Angebot zukünftige Ehefrau Kornelyuk tat es nach seinem College-Abschluss, als er Student am Leningrader Konservatorium wurde.

Als seine Mutter erfuhr, dass ihr Sohn heiraten würde, war sie verärgert und bat darum, bis zum Ende ihres Studiums zu warten, aber Igor entschied sich anders, und dann bedauerte er nie, dass er seiner Mutter nicht zugehört hatte.

Auf dem Foto - Igor Kornelyuk mit seiner Frau

Im letzten Jahr der Schule spielten sie und Marina eine Hochzeit, für die der aufstrebende Komponist sein gesamtes erstes Honorar ausgab. Freunde aus der Schule und zahlreiche Verwandte wurden zu der Feier eingeladen, und kurz nach der Hochzeit wurde ihr einziger Sohn Anton geboren.

Um für seine Familie zu sorgen, arrangierte er das Orchester, sang in Restaurants und auf Hochzeiten, verdiente sich für damalige Verhältnisse anständiges Geld und arbeitete auch als musikalischer Leiter des Buff Theatre. Auch für die Aufnahme von Tonträgern im Studio wurde Geld benötigt und musste geliehen werden. Lange Zeit niemand interessierte sich für seine Arbeit, und erst nachdem Kornelyuks Lied "Ballet Ticket" im Radio erschien, stieg seine Popularität sprunghaft an.

Die junge Familie kuschelte sich zusammen mit Marinas Mutter und dem kleinen Sohn in ein kleines Zimmer und zog nur wenige Jahre später in eine Mietwohnung. Igor Kornelyuk ist sich sicher, dass es seiner Frau zu verdanken ist, dass sich alles in seiner Familie glücklich entwickelt - Marina weiß, wie man Konflikte glättet, und es gibt fast keine Streitereien zwischen ihnen. Die Frau von Igor Kornelyuk arbeitet seit vielen Jahren als Direktorin, und gemeinsame Interessen bringen die Ehepartner noch näher zusammen.

Der Komponistensohn Anton ist jetzt 34 Jahre alt, er wollte nicht in die Fußstapfen seiner Eltern treten und Musik studieren, also widmete er sich dem Studium Informationstechnologien.

Heute verbringt Igor Kornelyuk die meiste Zeit in seinem luxuriösen Haus in der Nähe von St. Petersburg, dessen Bau von seiner Frau überwacht wurde - dort wird alles mit viel Geschmack und Sinn für Stil gemacht. Das Haus ist mit einem Mini-Tonstudio ausgestattet letztes Wort Technik, bei der Kornelyuk talentierte Arrangements kreiert. Der Komponist gibt zu, dass er dieses Haus nirgendwo verlassen möchte, weil er und seine Frau seit vielen Jahren davon träumen.

Er verbrachte seine Kindheit in einem kleinen Privathaus in der Nähe von Brest, dann kauerte er sich in kleine Stadtwohnungen und genießt erst jetzt das Leben in seinem eigenen riesigen Haus, wo sich seine ganze Familie versammelt und wo zahlreiche Gäste herkommen.

Der Sänger und Komponist Igor Kornelyuk ist als Autor und Interpret populärer Hits der 80-90er Jahre bekannt. Heute schreibt er Musik für Serien und Filme und ist so beliebt und gefragt wie in seiner Jugend.

Kindheit und Jugend

Igor wurde am 16. November 1962 in Brest (Weißrussland) geboren. Seine Eltern waren keine Musiker. Vater arbeitete für Eisenbahn Mutter arbeitete als Ingenieurin. Seine Schwester studierte Violine und Klavier an der Musikschule. Die Liebe zur Musik wurde von Großmutter Maria, die mit der Gitarre Liebesromane sang, an die Kinder weitergegeben.

Eltern waren dagegen Musikalische Bildung Sohn, aber auf Anraten eines Professors am Konservatorium schickten sie Igor 1968 auf eine Musikschule. Er hatte eine sonore Stimme, er sang oft in Familienferien in Anwesenheit von Gästen und begleitete sich selbst auf dem Knopfakkordeon. Igor schrieb das erste Lied mit dem Titel „Russland, liebes Russland, schlanke Birkenstämme ...“ im Alter von 9 Jahren.

Das Studium an einer Musikschule war nicht erfolgreich, der Junge erhielt kein Solfeggio, was ihn jedoch nicht daran hinderte, Tänze zu spielen. Ab seinem 12. Lebensjahr trat Igor am Wochenende mit einem Ensemble im Kulturpalast auf. Seine musikalische Berufserfahrung begann in der 5. Klasse. Igor spielte Ionic und erhielt dafür 30 Rubel im Monat. Dort traf er zum ersten Mal Lyubas Liebe. Igor verliebte sich trotz seines jungen Alters wirklich, aber das Mädchen erwiderte seine Gefühle nicht.

Für die Seele des verletzlichen Kindes war dies eine Tragödie, die die Gesundheit beeinträchtigte. Als Igor sich von einem psychischen Trauma und einer Krankheit erholte, musste er alles ausdrücken, was seine Seele überwältigte. Also machte ihn das Mädchen Lyuba zum Komponisten. Die ersten, noch naiven Lieder über die Liebe erschienen. Er nahm Worte für seine Werke von und sogar von.

Igor tritt nach der 8. Klasse in die Musikschule ein. Dem Lernen wurde wenig Zeit gewidmet, da er in einem Rockensemble spielte, "rumhing" und morgens nach Hause kam. Damals erhielt er von einem der Lehrer Ratschläge, die ihn beeinflussten weiteres Schicksal. Igor wurde geraten, nach Leningrad zu gehen, wo es damals eine starke Komponistenschule gab.

Die Entscheidung zum Umzug war übereilt, er stellte seine Eltern vor die Tatsache und kündigte an, dass er nach Leningrad gehen würde. Er bestand die Prüfungen, ohne auf Erfolg zu hoffen, und war daher sehr überrascht, als ein Lehrer auf ihn zukam und ihm zur Einschreibung gratulierte. Dieser Lehrer war Vladlen Chistyakov, der sein Mentor und enger Freund werden sollte.

Das Studium erwies sich als schwierig, aber fruchtbar und interessant. Die Studenten studierten die Arbeit des Orchesters, studierten Komposition. Während des Studiums an der Schule wurde Kornelyuk mit dem Schreiben betraut musikalische Begleitung für das Theaterstück "Der Trompeter auf dem Platz". Schauspiel Theater ihnen. . Die Schule wurde 1982 erfolgreich abgeschlossen.

Als er das Konservatorium betrat, hatte Kornelyuk bereits eine Familie, die ernährt werden musste. Das Stipendium reichte nicht aus, also arbeitete er Teilzeit, wo er konnte. Während seines Studiums schrieb er eine Symphonie, komponierte Romanzen, Filmmusiken u Theateraufführungen. Während dieser Zeit beherrscht er Synthesizer und Computer. Sein These, die Kornelyuk mit "ausgezeichnet" verteidigte, war eine Computersymphonie.

Musik

Beim Werden kreative Biographie Der Komponist wurde von unterschiedlicher Musik beeinflusst: in Jugend es war "QUEEN", in der Musikschule - Jazz. Als Student am Konservatorium interessierte sich der junge Mann für die Werke der großen Klassiker der Mighty Handful (, MP Mussorgsky,).

Ihm wurde geholfen, ein Hitmacher zu werden, der Igor bis ins Mark berührte und ihn beschuldigte, Musik zu schreiben, die für gewöhnliche Sowjetmenschen unverständlich war. Als Reaktion darauf schrieb Kornelyuk mehrere Songs, die zu Hits wurden. Seine neuen Songs „Darling“, „Boy was friends with a girl“, „Rain“ und viele andere erklangen in jedem Haus.

Regina Lisits wird seine Dichterin und Co-Autorin. Ihre Lieder werden von sowjetischen Popstars aufgeführt, die sie besetzen Spitzenplätze bei Wettkämpfen und Festivals. Bereits im ersten Jahr gemeinsame Kreativität Igor Kornelyuks Lied „Learn“ trug dazu bei, Preisträger des Festivals in Sopot zu werden. Der Sänger hatte ein ganzes Programm mit Liedern von Kornelyuk, darunter: "Ich verstehe nicht, was mit mir los ist", "Affe", "Horoskop" und andere. Und beim TV-Wettbewerb "Jurmala-86" wurde Svetlana Medyanik die zweite, die den Hit des Komponisten "Not with me" aufführte. 1987 wurde er als bester Songwriter und Performer ausgezeichnet eigene Komposition.

Neben der Arbeit an Solokompositionen arbeitet der Komponist an Musik für Theaterstücke und Filme und kreiert auch Musicals. Zu den Werken der späten 80er Jahre gehören die Kinderoper "Pull-Push oder Aibolit aus der Zverinskaya-Straße" und musikalische Gestaltung Filme " Musikspiele". Die Lieder von Kornelyuk ergänzen das Repertoire des Kabarett-Duetts "Academy".

Seine Solokarriere begann 1988, nachdem er das Buff Theatre verlassen hatte, wo er eine Stelle innehatte künstlerischer Leiter. Igor wird sehr beliebt, nimmt am "Musical Ring" teil, wo er eingeladen wurde. Er gewinnt und wird berühmt, und die Komposition „Ballet Ticket“, mit der er bei „Song of the Year“ auftrat, erhält einen Preis.

Igor Kornelyuk. Lied "Regen"

Drei Soloalben, die nacheinander auftauchten - "Ticket to the ballet", "Warte", "Ich kann so nicht leben", machte die Sängerin mega-populär. Von nun an ist Igor Kornelyuk ein gern gesehener Gast bei "Christmas Meetings", seine Lieder sind im Volksmund zu hören intellektuelles Spiel"Was? Wo? Wenn?". Das beliebte Festival „Song of the Year“ ist ohne Kornelyuk nicht komplett. 1998 erinnert sich der Komponist mit dem Album "Hallo, und das ist Kornelyuk!" An sich selbst, wonach die Diskographie des Komponisten nur noch mit Werken aus Filmen aufgefüllt wird.

In den frühen 90er Jahren versuchte sich Igor Kornelyuk als Schauspieler und spielte in dem Film Kud-Kud-Kuda oder Provincial Stories mit Interludes und Divertissement im Finale. Handlung und Musikalisches Material Filmkomödien wurden von Kornelyuk in gemeinsamen Konzerten mit verwendet.

Igor Kornelyuk. Liedkarte zum Ballett

Der Sänger tritt auf Solokonzerte in "Luzhniki", "Olympic", Konzertsälen "Oktyabrsky" und dem State Central "Russland". 1998 nimmt er erneut am Musical Ring teil, jetzt mit. Es war sein zweiter Sieg in beliebte Sendung. Kornelyuk schrieb während seiner musikalischen Tätigkeit mehr als hundert Lieder und gründete ein Musikstudio.

Igor Kornelyuk - Komponist, Musik komponieren für Kino. "Die Stadt, die es nicht gibt" aus der TV-Serie "" ist einer der beliebtesten Hits. Ein Clip wurde mit Filmframes erstellt.

Igor Kornelyuk, „Die Stadt, die es nicht gibt“

Seine Musik erklingt in den Filmen "Idiot", "Taras Bulba", "If the sky is silent", "Someone other's war" und anderen. Der Soundtrack von „The Master and Margarita“ hieß „Infernal Waltz“ und wurde auch als separates Video veröffentlicht.

Igor Kornelyuk tritt nicht nur solo, sondern auch im Duett auf. Jahre später spielte er das Lied „Darling“ zusammen mit. 2014 wurde Kornelyuk in die Jury des One-to-One-Fernsehwettbewerbs eingeladen.

Privatleben

Seine Frau Marina studierte an der Abteilung für Chorgesang. Die jungen Leute heirateten nach zweijährigem Zusammenleben im Alter von 19 Jahren. Die Hochzeit fand zwischen den Abschlussprüfungen an der Schule und dem Eintritt ins Konservatorium statt. Ganz nebenbei wurde das Theaterstück „Trumpeter on the Square“ veröffentlicht Hauptrolle. Für Kornelyuk war die Arbeit an der Musik für die Produktion eine Premiere. Die Studentenhochzeit wurde um die erste Gage gespielt. 1983 wurde ihr Sohn Anton geboren. Der Sohn trat nicht in die Fußstapfen seiner Eltern und widmete sein Leben der Computertechnologie.

Es gibt viele Fotoporträts und Fotos im Internet. vollständige Höhe Igor und Marina, die in wohnen glückliche Ehe seit über 30 jahren. Igor schreibt Musik in seinem Landhaus und Marina organisiert Konzerte für ihren talentierten Ehemann.

2012 gab der Künstler offiziell bekannt, an Diabetes zu leiden. Das Versagen im Körper wurde durch ein schwieriges Ereignis im Privatleben des Komponisten beeinflusst - den Tod seines Vaters, der plötzlich durch ein abgelöstes Blutgerinnsel verursacht wurde. Der Sänger konnte sich lange nicht erholen, Probleme mit Zucker begannen. Die Krankheit zwang den Komponisten, seine Einstellung zur Ernährung zu überdenken. Die Diät sowie der Noni-Fruchtsaft halfen, Gewicht von 110 kg auf 92 kg zu verlieren.

Igor Kornelyuk jetzt

Jetzt leben die Kornelyuks in einem Landhaus in Sestroretsk. Zu Hause hat der Musiker eine große Sammlung von Uhren und Raritäten. Der Sänger verwendet nicht soziale Netzwerke Auf Instagram werden seine Fotos auf den Seiten von Fans gepostet.

2017 veröffentlichte der Sänger die Sammlung „Igor Kornelyuk. Beste Lieder". 2018 erfreute der Musiker die Bewohner von Petrosawodsk mit einem Auftritt beim Stadttag.

Diskographie

• 1988 - Eintrittskarte für das Ballett
• 1990 - "Warte"
• 1993 - "Ich kann so nicht leben"
• 1994 - "Meine Lieblingslieder"
• 1998 - "Hallo, und das ist Kornelyuk!"
• 2001 - "Soundtrack zur Serie "Gangster Petersburg"" (OST)
• 2010 - "Lieder aus dem Kino"
• 2010 - "Taras Bulba" (OST)
• 2010 - Meister und Margarita (OST)

Igor, es wird angenommen, dass ein Mann einen Baum pflanzen, einen Sohn gebären und ein Haus bauen soll. All das hast du geschafft: Der Garten ist voller Bäume, der Sohn ist erwachsen, das Haus ist prächtig. Meint ihr das reicht oder fehlt noch etwas?

Mir scheint, dass ein Mensch unbedingt etwas schaffen muss: nähen, erfinden, Filme machen, Bücher oder Musik komponieren – egal. Und auch zu lieben: das Leben, die Menschen, die Natur, die Heimat, endlich. Und vielleicht am wichtigsten - zu wollen. Meiner Meinung nach ist es schlimmer als Krankheit, schlimmer als Einsamkeit, wenn Wünsche sterben. Das Leben verliert seinen Sinn. Ich bin sicher, dass das Alter nicht kommt, wenn ein Mensch es nicht kann, sondern wenn er es nicht will. Und wenn es Wünsche gibt, wird er auch mit 90 noch jung und fit sein.

- Wo begannen Ihre „Wünsche“ Gestalt anzunehmen?

In Brest – dort bin ich geboren und aufgewachsen. Er lebte mit seinen Eltern und seiner älteren Schwester Natascha am Stadtrand in einem Privathaus. Es befand sich drei Kilometer vom Grenzposten entfernt - der Staatsgrenze die Sowjetunion. Das war spezifisch. Durch Polen wurden nicht nur Modeartikel geschmuggelt, darunter amerikanische Jeans – der ultimative Traum aller. Sowjetischer Mann, also haben wir auch polnisches Radio gehört, polnisches Fernsehen geschaut, also waren wir sehr fortgeschritten. Natürlich wurde die Musik auf Tonband aufgenommen.

Die Vorfahren meines Vaters waren ziemlich wohlhabende Landbesitzer. Als die Sowjetmacht kam, war mein Großvater klug genug, freiwillig alles aufzugeben und einen Job im Depot zu bekommen. So rettete er seine Familie. Erst 1988 erzählte mir mein Vater zum ersten Mal davon und zeigte mir unsere Ländereien. Ich erinnere mich, dass wir mit ihm die Straße entlang gefahren sind und er sagte: „Igor, unser Land beginnt hinter diesem Bach.“ Und er zeigte die Stelle, wo es in ungefähr zwanzig Minuten endete. Und wir fuhren mit einer Geschwindigkeit von 80 km/h. Aber wie Sie sich vorstellen können, ist der Reichtum der Vorfahren nicht auf uns übergegangen. Wir lebten sehr bescheiden, von Gehaltsscheck zu Gehaltsscheck, und es gab nie genug Geld. Nun, wie alle anderen.

Papa, Evgeny Kasyanovich, war unglaublich künstlerisch. In seiner Jugend trat er ein Institut für Theater in Minsk, wurde aber nicht akzeptiert. Als er nach Hause zurückkehrte, sagte er: Sowjetische Kunst einen herausragenden Vertreter verloren. Vielleicht ist es so. An Feiertagen versammelten sich viele Gäste bei uns zu Hause, und die Feste waren immer sehr fröhlich, weil Papa alle anmachte, scherzte er ständig. Bei seinen Geschichten lachten alle so sehr, dass sie das Essen und Trinken vergaßen. Außerdem war es kein ausgearbeitetes Repertoire – es wurde nie wiederholt.

Papa arbeitete als Disponent für Bahnhof: Züge ins Ausland geschickt. Er sprach fließend Polnisch und Weißrussisch. Seine polnischen Kollegen schickten meiner Schwester und mir jedes Jahr zu Weihnachten eine Schachtel Süßigkeiten und Kaugummis. Damals war es mehr als ein Traum. Wir haben diese wunderbaren Weihnachtsleckereien bis in den Sommer verlängert - meine Mutter hat sie irgendwie verteilt.

Mutter, Nina Afanasievna, arbeitete in einer Bekleidungsfabrik - zuerst als Näherin, dann als Ingenieurin, überwachte die Aktivitäten von VOIR (All-Union Society of Inventors and Innovators) - sie hatte eine Vielzahl von Rationalisierungsvorschlägen und Erfindungen. Anschließend arbeitete sie im Regionalrat der Gewerkschaften. Aber zu Hause nähte sie die ganze Zeit: Sie kam von der Arbeit nach Hause - und für eine Nähmaschine. Schade, dass meine Schwester und ich selten etwas von ihrer Hand genäht bekommen haben: Mamas Kundinnen waren im Grunde gleichaltrige Damen.

Ich erinnere mich mit großer Freude an meine Pionierkindheit. Wir schwammen mit den Jungs im Fluss, spielten Fußball, kletterten über Zäune, um in den Gärten anderer Leute Äpfel zu stehlen, spielten Krieg - wanderten mit aus Holz geschnitzten Waffen durch die Labyrinthe der Brester Festung ... Und ich auch frühe Jahre machte Musik. Es geschah durch Zufall. Zur Hochzeit des Freundes meines Vaters (Rektor der Musikschule) versammelten sich die Konservatoriumsprofessoren. Irgendwann wurde ich, ein fünfjähriger Junge, auf einen Stuhl gesetzt und zum Singen aufgefordert. Und ich habe, begleitet vom Knopfakkordeon, alle mir bekannten Schlager ausgespielt Sowjetische Bühne. Danach sagten die anwesenden Musiker meinen Eltern, dass sie mich zum Musikstudium schicken sollten. So kam ich, meiner Schwester folgend, in eine Musikschule. Natasha ist jetzt Lehrerin - Chorleiterin, unterrichtet an einer Musikschule.

- In Bezug auf die Stärke der Empfindungen ist für mich nichts vergleichbar mit dem, was man "Freude an der Kreativität" nennt - keine andere Freude auf der Welt, einschließlich materieller. Foto: Andrey Fedechko

- Haben Ihre Kollegen von der Werftfirma Sie gehänselt?

Nun wie! Sofort eingefügter Spitzname - Komponist. Zuerst mit dem Wunsch, zu kränken, aber nach und nach wichen spöttische Intonationen respektvollen. Denn schon ab der 5. Klasse begann ich im Rahmen der Schule VIA an all unseren Abenden aufzutreten: Ich spielte und sang, dann fing ich an eigene Lieder zu schreiben. Ich erinnere mich an eine solche Episode. Ich war ein Maximalist, ein Sturkopf und ein Kämpfer – einfach das, ich stieg auf, um für meine Wahrheit zu kämpfen. Und dann haben wir eines Tages einen großen Kampf angefangen, gefährlich. Ich bin im Vordergrund. Plötzlich rennen unsere Jungs auf mich zu und rufen: „Halt Igor! Lass ihn nicht rein!" Ich war verblüfft: "Warum ist das so?" Es stellte sich heraus, dass sie mich retten wollten, sie hatten Angst, dass ich meine Hände verletzen würde. Es rührte mich zu Tränen ... Und unser Ensemble wurde immer beliebter, denn am Wochenende wurden wir zum Tanzen ins Kulturhaus der Stadt eingeladen. Sie haben dafür Geld bezahlt - ich habe 30 Rubel im Monat bekommen und sie stolz nach Hause gebracht.

Aber meine Eltern standen meiner Leidenschaft für Musik sehr skeptisch gegenüber. Sie sagten: "Igor, geh in unser Institut für Bauingenieurwesen, erlerne einen normalen Beruf und spiele danach so viel du willst." Dad hat sogar gelacht. Gäste werden kommen, er wird Wodka in ein Glas gießen und mir dummerweise entgegenhalten: „Warum nimmst du es nicht, Sohn? Trink, du bist ein Musiker - gewöhn dich dran! Er glaubte, dass alle Musiker Alkoholiker seien.

Er hat mich auch verspottet, als ich mich zum ersten Mal verliebt habe - in der 6. Klasse. An Neues Jahr Meine Schwester und ich haben ein paar Freundinnen zu uns eingeladen und ich habe ein Mädchen angerufen, mit dem wir uns irgendwie schon getroffen haben. Als die Eltern bemerkten, dass das Mädchen nicht zu Natascha, sondern zu mir gekommen war, herrschte plötzlich eine unangenehme Stille am Tisch. Sag mal, ist es zu früh, Mädchen zu fahren? Und ich war ein bebrillter Mann, aber es war mir peinlich, eine Brille zu tragen, besonders bei diesem Mädchen. Ich wollte mutig aussehen und nahm meine Okulare ab. Und so hatte ich das Gefühl, dass ich die Situation irgendwie entschärfen musste, und fand nichts Besseres, als mich an dieses Mädchen zu wenden: „Lyuba, willst du ein Bier?“ Sie war etwas älter als ich – eine Siebtklässlerin. (Lacht.) Ich habe ältere Frauen immer gemocht: Meine Frau ist so, sechs Monate älter. Deshalb nenne ich sie von März bis November die alte Frau.

Kurz gesagt, Lyuba sagt zu Tode erschrocken: „Ich will.“ Ich nehme eine Flasche, versuche sie einzuschenken, aber es funktioniert nicht - es gießt nicht. Papa, der den Vorgang düster beobachtet, sagt: „Sohn, die Flasche ist verschlossen. Deine Brille ist auf dem Klavier, setz sie auf und hör auf, anzugeben. Bald gingen die Jungs und ich, um zu spielen und Spaß zu haben, und am Morgen ging ich zu Lyubochka nach Hause. Und Papa hatte ein unerschöpfliches Thema für Scherze. Ich komme irgendwie von der Schule, er sitzt an Schreibtisch und schreiben Sie etwas intensiv. Ich frage was genau. „Ich schreibe“, sagt er, „einen Brief an Podgorny, den Vorsitzenden des Präsidiums des Obersten Sowjets der UdSSR.“ Ich war überrascht: "Worüber?" - "Damit er meinem kleinen Sohn erlaubt zu heiraten." Also neckte er.

Und dann hat mich diese Lyuba verlassen: Sie hat einen anderen Mann gefunden, einen Kadetten einer Militärschule. Für mich war es eine schreckliche Tragödie. Auf nervöser Basis wurde mir wirklich schlecht. Ein paar Wochen lag er herum, einige Zeit war er völlig vergessen. Und als ich wieder zu Sinnen kam, sah ich als Erstes das gebeugte Gesicht meiner Mutter. Und ich sagte: "Mama, ich will einen Pfirsich." Aus irgendeinem Grund wollte ich das unbedingt. Für die Sowjetzeit war es in Brest im März eine Art fantastischer Wunsch. Aber meine Mutter hat mir einen Pfirsich mitgebracht - zwar aus der Dose, aber egal. Ich habe keine Ahnung, wie sie es geschafft hat, es zu bekommen. Ich habe es versucht, aber es kam mir bitter vor. Von diesem Moment an begann ich mich jedoch zu verbessern.

Und vor allem - plötzlich gab es ein wahnsinniges Bedürfnis, Songs zu komponieren. Ich schüttete meine Sehnsucht nach unerwiderter Liebe in Klänge aus. Er hat alles hintereinander genommen: Yesenin, Pasternak, Yaroslav Smelyakov. Alles, was mir gefiel, war warm, eingängig ... Ich habe neue Songs in unser Ensemble gezogen. Wir haben es gelernt, geprobt und dann bei den Tänzen aufgeführt. Und die Mädchen schenkten uns Blumen. Aber das war es nicht, was mich beeindruckt hat. Ich war selbstlos von der Musik fasziniert, habe sie förmlich gelebt. So war es in Brest - sowohl in der Schule als auch an der Musikschule, wo er nach der 8. Klasse eintrat; dies setzte sich in Leningrad fort, wo er am Konservatorium studierte. Ich konnte mir mich außerhalb der Musik nicht vorstellen, ich ertappte mich oft bei dem Gedanken: „Gott, was für ein Glück ich habe! Wie leben Menschen, ohne zu spielen?

Hochzeit mit Marina (1982). Foto: Aus dem persönlichen Archiv von Igor Kornelyuk

- Haben Ihre Eltern ihre Einstellung zum Musikerberuf geändert?

Lassen Sie mich Ihnen eine aufschlussreiche Geschichte erzählen. 1969 kaufte Papa ein Auto - "Zaporozhets". Eine der allerersten, mit einer Körpernummer, glaube ich, 0000000006. "Seifenkiste", natürlich, aber sie ging trotzdem. Dann tauchten die Zhiguli auf, und Papa war begeistert von diesen "Achten" und "Neunen", begann von ihnen zu träumen. Und dann, um ein Auto zu kaufen, musste man sich in einer Schlange anstellen und jahrelang in den Startlöchern warten. Papa hat 10 Jahre gewartet. Zu dieser Zeit schaffte ich es, nicht nur das College, sondern auch das Konservatorium zu absolvieren, außerdem wurde ich ein berüchtigter Künstler. Und schließlich war mein Vater an der Reihe. Er nahm das angesammelte Geld mit und ging zur Arbeit, wohl wissend, dass er am Ende das Auto anmelden würde. Aber wow, an diesem Tag hatte er seinen ersten Herzinfarkt! Umfangreich. Offenbar war er sehr besorgt. Ich habe das Krankenhaus bereits mit einer Behinderung verlassen, ich musste mich von der Arbeit verabschieden. Als er fragte, wie es mit seinem Auto sei, bekam er zur Antwort: „Ja, du bist behindert, was für ein Auto brauchst du!“ Papa war sehr beleidigt. Er widmete dieser superangespannten, wahnsinnig nervösen, stressigen Arbeit 35 Jahre. Ich habe ihn in der Leitwarte besucht: ein riesiger Raum, rund um die Anzeigetafel mit Plänen aller Gleise, Zugstrecken, Pfeile auf den Gleisen werden durch Glühbirnen angezeigt, sie leuchten, flackern, und Papa verwaltet das alles, steuert den Ablauf. Vor ihm stehen ein Dutzend Telefone, die ständig klingeln. Am Ende wurde ihm „gedankt“.

Und jetzt - eine erstaunliche Sache - genau in diesem Moment riefen sie mich aus Toljatti an und luden mich ein, eine Woche lang Konzerte im Sportpalast zu geben. Ich sagte ihnen: „Leute, ich bitte euch, könnt ihr irgendwie dafür sorgen, dass ich direkt in der Fabrik ein Auto von euch kaufe?“ Dann wurde geübt: Alle Künstler kauften im Grunde solche Autos. Natürlich war alles für mich organisiert und so kaufte ich mir mein erstes Auto. Nach der Tour fuhr er ihn nach Brest, wusch ihn gründlich, bevor er die Stadt betrat, und fuhr ihn in unseren Hof. Es war Sommer, Papa saß mit auf der Veranda Rückseite zu Hause und Kartoffeln schälen. Als er mich bemerkte, war er entzückt: „Oh, Igor, woher kommst du?“ Ich drehe ihn um die Ecke, er sieht das Auto, ich sage: „Papa, das ist für dich!“ - und ihm die Schlüssel geben. Er weinte. Zum ersten Mal in meinem Leben sah ich meinen Vater weinen. Da habe ich gesagt: „Papa, na ja, du musst zugeben, Musiker ist schließlich auch ein guter Beruf. Und nicht alle Alkoholiker. Er lachte durch seine Tränen.

Papa erlitt zwei Herzinfarkte und drei Schlaganfälle, nachdem die letzten motorischen Funktionen wiederhergestellt waren, aber die Sprache war nicht - er konnte 18 Jahre lang nicht sprechen. Er starb plötzlich, im Moment - ein Blutgerinnsel löste sich. Und meine Mutter starb drei Jahre später – 2014, an meinem Geburtstag. Ich kam am Vorabend von der Tour zurück und wollte sie wie immer gleich anrufen. Und dann dachte ich: „Warum? Immerhin wird mir meine Mutter morgen früh noch gratulieren. Aber die Glocke klingelte nicht - nachts gab es einen Herzinfarkt.

Seitdem - eine unersetzliche Leere. Und Schmerz. Und das Gefühl, etwas nicht gesagt, nicht zu Ende gebracht, nicht gemocht zu haben und tausende mehr „zu wenig getan“. Wenn deine Eltern leben, sind sie eine Art Zwischenglied zwischen dir und der Ewigkeit: Du fühlst dich bei ihnen beschützt. Und nach ihrem Abschied beginnst du zu begreifen, dass du mit genau dieser Ewigkeit allein gelassen wirst. Es ist unmöglich, sich damit zu versöhnen. Ich vermisse meine Mutter und meinen Vater sehr. Manchmal ist es so stark, dass ich nicht in der Lage zu sein scheine, damit umzugehen. Das macht mich depressiv. Und übrigens auch von Überarbeitung - ich bin ein emotionaler Mensch. Ich habe zum Beispiel vor Kurzem gemerkt, dass ich am Rande angelangt bin, weil ich lange Zeit einen Riesenjob gemacht habe – eine Oper zu schreiben. Die Oper ist meiner Meinung nach die höchste Messlatte musikalische Kreativität. Aber wenn ich wüsste, wie schwer es ist, in diesem Genre zu arbeiten, bin ich mir ehrlich gesagt nicht sicher, ob ich es annehmen würde.

Mit Sohn Anton (Anfang der 1990er Jahre). Foto: Aus dem persönlichen Archiv von Igor Kornelyuk

- Wie haben Sie die Euphorie der Popularität überlebt?

Die Sternenkrankheit ist eine echte Krankheit, und diejenigen, die in den Orbit des Ruhms springen, werden sicherlich daran erkranken - ausnahmslos. Nur bei manchen Künstlern vergeht diese Verschlimmerung leicht und schnell, bei anderen kann sie sich über Jahre hinziehen, ja sogar ein Leben lang.

Ich hatte wohl Glück: Meine „Krankheitsperiode“ war kurz. Und verdrehte mich danach " Musikalischer Ring“, die im April 1988 im All-Union-Fernsehen gezeigt wurde. Ich habe mit dem Komponisten Vitya Reznikov, Gott ruhe ihm, daran teilgenommen, und ich bin zufällig der Gewinner geworden. Dann bin ich tatsächlich berühmt aufgewacht. Damals wohnte ich in der Nähe der U-Bahnstation Gorkovskaya, und am nächsten Tag nach dem Ring musste ich zum Newski-Prospekt - eine U-Bahnstation - gehen und dann einen Block bis zur richtigen Stelle laufen. Während dieser Reise wurde mir klar, dass sich etwas in meinem Leben radikal verändert hat. Weißt du, in Amsterdam gibt es ein Rotlichtviertel, wo Prostituierte in Schaufenstern sitzen und Passanten sie anschauen. So fühlte ich mich. Natürlich war die Anerkennung angenehm, ich war direkt am Platzen. Aber es dauerte nicht lange - zwei oder drei Wochen.

Im Beruf sind große Veränderungen eingetreten. Bald wurde mein Lied "Ballet Ticket" zum Gewinner des Fernsehfestivals "Song of the Year". Pugacheva rief mich an, bot an, sich kennenzulernen, ich kam sie besuchen, wir unterhielten uns lange, dann begannen wir zusammenzuarbeiten, ich arbeitete mehrere Monate für sie im Theater. Darauf war ich sehr stolz. Und dann meine Gesangskarriere. Mit dem ersten "Solo" ging nach Vitebsk - in einem neuen Konzertsaal aufgeführt. Ich habe mir vor dem Start große Sorgen gemacht. Und dann ruft mich mein damaliger Direktor an, schiebt den Vorhang leicht zur Seite und sagt: „Schau durch den Spalt.“ Ich habe hineingeschaut und sehe: Der Saal ist voll. 5000 Menschen bezahlten jeweils vier Rubel, um meine Lieder zu hören! Und es durchbrach mich: Ich fing an hysterisch zu werden, Tränen spritzten. Ich konnte mir so etwas nicht vorstellen. Sie konnten mich nicht beruhigen. Das Konzert musste um vierzig Minuten verschoben werden. Dann habe ich mich aber doch zusammengerissen, bin auf die Bühne gegangen, habe mich ans Klavier gesetzt und gesungen: „Ich habe vergessen, wie man fliegt, ich habe vergessen, wie man träumt, ach ... Und du?“ So fing alles an. Wir baumelten von Stadt zu Stadt, arbeiteten nur in große Hallen- in Sportschlössern und Stadien. Natürlich habe ich das alles genossen.

Igor, es ist bekannt, dass Sie sehr früh geheiratet haben. Dadurch haben Sie es geschafft, Tourneen zu vermeiden? Oder fanden sie parallel zum Familienleben statt?

Logischerweise muss ich sagen: Gott sei Dank habe ich früh den Bund fürs Leben geschlossen und mir dadurch die Möglichkeit gegeben, zweifelhafte Abenteuer zu vermeiden! Aber das wird nicht wahr sein. Ich bin eine lebende Person, und natürlich gab es nach der Hochzeit Zeiten, in denen ... Ja, es gab alles. Lange Touren, Hotelleben, Trunkenheit, Bewunderer - all dies verführt und entfernt das Leben eines rechtschaffenen Mannes stark. Aber weißt du, ich denke das Familienbeziehungen alles hängt von der Frau ab, von ihrer Weisheit. Nicht umsonst werden Frauen als Hüterinnen des Herdes bezeichnet. Marinka und ich könnten hunderte Male weglaufen, aber sie hatte die Intelligenz, das Taktgefühl, das Verständnis, die Weitsicht und alles andere, um die Familie zu retten, und ich bin ihr unendlich dankbar.

- Marinka und ich konnten hunderte Male weglaufen, aber sie hatte die Intelligenz, das Taktgefühl, das Verständnis und die Weitsicht, um die Familie zu retten. Mit Frau und Labrador Bonya. Foto: Andrey Fedechko

Wie wurde es ausgedrückt: Hat Ihre Frau Ihnen keine Vorwürfe gemacht, hat sie alles so hingenommen, wie es ist, oder diplomatisch versucht, es umzugestalten?

Fangen wir damit an, dass ich mich ihr gegenüber noch nie wie ein Schwein verhalten habe, nicht auf die Amoklaufbahn geklettert bin, meine Intrigen nicht beworben habe. Wenn so etwas passierte, versuchte er sicherzustellen, dass Informationen sie nicht erreichten. Aber trotzdem kamen Nachrichten von dort und von dort. Und als Marina anfing, mir die Schuld zu geben, sagte ich, das seien alles Gerüchte, böse Zungen verbreiteten sich. Keine schlechte Entschuldigung, aber ich denke, sie hat alles richtig verstanden, obwohl sie vorgab, mit einer solchen Erklärung zufrieden zu sein. Ja, es gab Zeiten, in denen ich zur Seite ging und mich sogar verliebte, und dementsprechend gab es Zweifel an der Richtigkeit meines Lebens, es gab den Wunsch, etwas zu ändern. Aber wie glücklich bin ich, dass der Herr mich davon abgehalten hat! Mein Vater sagte zu mir: „Sohn, begehe keine unüberlegten Handlungen. Dann wirst du es verstehen: Es hat keinen Sinn, das eine gegen das andere auszutauschen. Und mein Lehrer hat gesagt: „Eine Familie ist wie ein Krug. Wenn Sie es zerbrechen, können Sie es natürlich zusammenkleben, aber es wird ein Glas mit Rissen sein - es ist nicht mehr dasselbe. Versuchen Sie daher, es durch das ganze Leben zu tragen.

Als Marinka und ich beschlossen zu heiraten, waren alle überrascht. Sie und ich studierten zusammen an einer Musikschule in St. Petersburg: Sie war in der Chorleitungsabteilung, ich in der Komponistenabteilung. Ich habe einmal eine Kantate für Chor und Orchester nach alten Ritualliedern geschrieben. Und Marina hatte zusätzlich zu einem sehr hübschen Aussehen schöne Stimme und ich lud sie in den Chor ein. Wort für Wort - begann sich zu treffen. Wir waren ein paar Jahre zusammen und ich habe ihr einen Antrag gemacht.

Eltern auf beiden Seiten waren überrascht. Marinas Mutter, die ihre Tochter alleine großzog, war kategorisch dagegen. Meine hat sogar geweint, gejammert: „Mein Gott, du bist erst 19 Jahre alt, was machst du, wo hast du es eilig, du wirst noch eine Million verschiedene Mädchen haben!“ Im Allgemeinen habe ich mir alles angehört, was Kindern in solchen Fällen normalerweise gesagt wird. Aber wir haben auf niemanden gehört und ... ich glaube, ich hatte Glück. Ich hoffe, meine Frau auch.

- Was für ein Köder war in der Marina und wie haben Sie es geschafft, ihn zu magnetisieren?

Sie war so süß - ich fühlte sofort eine verwandte Seele, es war unglaublich einfach, mit ihr zu kommunizieren. Und außerdem… Wie Mark Evgenyevich Taimanov, ein Großmeister, unser guter Freund, scherzte, „liebten sich die jungen Leute so sehr, dass ihr Kind sechs Monate nach der Hochzeit geboren wurde…“ Gleichzeitig mit allen Hochzeitsereignissen im Juni 1982 nahm ich teil die Abschlussschule und Eingang zum Konservatorium. Und wir haben gleich nach der Premiere meiner ersten Auftragsarbeit in meinem Leben geheiratet – dem Theaterstück „Trompeter auf dem Platz“, für das ich die Musik geschrieben habe und wo Kolya Fomenko sein Debüt gab. Auf das erhaltene Honorar feierten wir unser Fest – in einem Restaurant, mit Verwandten, Freunden und Lehrern. Es hat Spaß gemacht.

- Waren Sie bereit für die Geburt Ihres Kindes?

Nein, natürlich. Aber seitdem dies geschah, versuchte er, sich wie ein Mann zu benehmen, er verstand, dass die Familie ernährt werden musste. Neben dem Studium im ersten Jahr des Konservatoriums begann ich als Arrangeur zu arbeiten - ich schrieb Partituren. Stellen Sie sich vor: ein 30-zeiliges Notenpapier, eine Lupe, einen angespitzten Bleistift, einen Radiergummi, ein Lineal; Ich zeichne ein Blatt und schreibe allen Musikern Notizen - wer soll was spielen. Bei den Beats. Ein Zyklus kostete 40 Kopeken. Am liebsten mochte ich Walzer. Weißt du, warum? Ich werde es jetzt erklären. (Spielt eine kurze Passage auf dem Klavier.) Das sind schon sechzig Rubel! Und wenn das Lied mehrere Strophen hat und das Orchester zum Beispiel in der zweiten Strophe das Gleiche spielt wie in der ersten, habe ich einfach leere Takte skizziert und Marinka diese Blätter gegeben: „Schreibe von hier nach dort um!“ Kopieren Sie das. Und er schrieb mehr. Mein Rekord lag bei 500 Zyklen pro Tag! Um sechs Uhr morgens am Tisch gesessen, um zwei Uhr morgens aufgestanden. Einmal machte ich eine Essenspause - ich aß sehr schnell, fast im Stehen. Aber er hat echtes Geld bekommen.

Mit der Zeit wurde mir klar, dass ich beim Arrangieren nur meine Ideen an Fremde weitergebe und einen anderen Weg gefunden habe, um Geld zu verdienen. Er fing an, für das Wochenende nach Brest zu gehen: Er spielte dort und sang auf Hochzeiten. In der Regel reiste er alleine mit einem Schlagzeuger und nahm gemietete Instrumente mit - Synthesizer, Akkordeon. Mein Musizieren war wie eine Attraktion: Ich schaffte es, für ein ganzes Orchester zu spielen und zu singen, es stellte sich heraus, dass es fabelhaft war. Sie liebten mich sehr, sie luden mich überall ein, und obwohl ich todmüde war, gefiel es mir. Großartig - ich war ein paar Tage dort und habe 200-300 Rubel verdient.

Auf Hochzeiten habe ich gespielt, bis bei einer davon ein Mann auf mich zukam und sagte: „Hey, bebrillter Mann, kennst du dieses Lied „Darling, I was very sad“? Ich sage: "Ich weiß es tatsächlich." - "Na, kannst du spielen?" Und am selben Abend baten sie darum, "Ballet Ticket" zu singen. Das heißt, sie kannten mich noch nicht persönlich, aber meine Songs wurden bereits gehört und die Leute mochten sie. Dann wurde mir klar: Das ist es, ich kann nicht mehr auf Hochzeiten spielen, ich muss zum nächsten Schritt übergehen. Seitdem nicht mehr gespielt.

- Ein Mensch muss sicherlich etwas schaffen: nähen, erfinden, Filme machen, Bücher oder Musik komponieren. Und auch zu lieben: das Leben, die Menschen, die Natur, die Heimat, endlich. Foto: Andrey Fedechko

- Und wie haben Sie sich im Innenplan niedergelassen?

Die ersten vier Jahre lebten sie bei Marinas Mutter (sie war Lehrerin in der Schule) und bei ihrer Großmutter Zweizimmerwohnung in Chruschtschow. Marina wurde vorgeworfen: Sie sagen, wen hast du geheiratet - kein Pfahl oder Hof, eine Art Elend, mit einem Stipendium von 40 Rubel. Aber allmählich begann sich alles zu verbessern. Jetzt respektiert mich natürlich meine Schwiegermutter, liebt mich, aber bevor alles passiert ist, kam es zu Skandalen. Und ich bin ein heißer, emotionaler Typ, ich bin nicht verschuldet geblieben. Am Ende schüttete alles auf Marina aus, es war nicht einfach für sie. Also sind wir in eine Mietwohnung gezogen. Ein paar Jahre so gelebt. Aber eines Tages rief plötzlich die Gastgeberin an und sagte, wir sollten in zwei Wochen aussteigen. Zum ersten Mal in meinem Leben ging ich zu einer Art Wohnungskomitee. Und dann wurden meine Platten schon millionenfach veröffentlicht. Ich habe meine CDs gespendet, die Situation geschildert und um wenigstens eine Wohnung auf Zeit gebeten. Und sie haben mich zugeteilt - in Petrogradka, in einem Nichtwohnfonds, in einer besiedelten Gemeinschaftswohnung. Wir haben uns dort zuerst für eine Weile niedergelassen und dann dauerhaft - wir haben es geschafft, es in einem Wohnungsbestand neu zu registrieren und es zu kaufen. Das war natürlich eine große Freude.

Aber um ehrlich zu sein, ist für mich in Bezug auf die Kraft der Empfindungen nichts vergleichbar mit dem, was man „Freude an der Kreativität“ nennt. Ist es wahr. Keine andere Freude auf der Welt, auch materiell. Sogar die Liebe gibt nach. Dies ist die höchste Emotion, die ein Mensch erleben kann. Es kommt vor, dass Sie nach einer Melodie suchen, suchen, suchen und plötzlich - oops! - wurde süchtig. Es ist unmöglich, das zu erklären - ein zweiter Blitz, ein Funke! Wo? Unverständlich. Aber du hast diesen Moment genutzt. Und dann kommt der Schmerz...

Der Funke springt in vielen Ihrer Arbeiten deutlich über. Nicht nur Lieder - denken Sie nur an die Musik für Filme, Fernsehsendungen. Die Melodie aus "Gangster Petersburg" erhielt allgemein die höchste öffentliche Anerkennung: Sie klang von fast jedem Handy ...

Ich war erstaunt, als mir klar wurde, dass dieser Soundtrack so beliebt geworden ist. Natürlich ist ein solcher Erfolg sehr angenehm. Vor allem, wenn man bedenkt, dass ich damals mit den Besonderheiten der Filmmusik überhaupt nicht vertraut war, wo das Hauptkriterium das gleiche ist: Die Musik im Rahmen muss funktionieren. Schließlich ist sie fast das einzige, was im Film Emotionen erzeugt. Wenn wir einem Schauspieler ins Gesicht sehen, einen herzlichen Monolog hören und Tränen schlucken, merken wir gar nicht, dass diese Stimmung durch Musik entsteht. Es hat viele emotionale Komponenten, und das Gleichgewicht zwischen ihnen muss absolut genau sein. Aber ich wiederhole: Es ist unmöglich zu verstehen, wie diese Genauigkeit berechnet wird.

Als Bortko mich nach Gangster Petersburg rief, wurde er davon abgebracht: „Wolodja, du bist verrückt! Schließlich ist Kornelyuk Popmusik: „Regen, Regen“, „Ballettkarte“, und wir haben einen ernsten Film, eine Saga.“ Aber aus irgendeinem Grund hat der Regisseur an mich geglaubt und gesagt: „Leute, entweder schreibt dieser Komponist die Musik oder lasst jemand anderen den Film machen.“ Dann gerieten die Produzenten ins Hintertreffen. Ich muss Tribut zollen, dann haben mich diese Leute angerufen, sich entschuldigt und mir gedankt. Und mit dem "Idioten" entstand Neue Folge Misstrauen. Diesmal sagte Bortko: „Wolodja, was hat Kornelyuk damit zu tun?! Er schreibt für Gangsterfilme, und wir haben einen Klassiker, Dostojewski!“ Und der Direktor sagte mir: "Wenn du das schaffst, wird es nie mehr solche Gespräche geben." Für mich hat sehr lange nichts geklappt, ich habe gelitten, verzweifelt, fast jede Nacht habe ich Fjodor Michailowitsch im Traum gesehen, ich habe Hunderte versucht musikalische Themen und fühlte - wieder nicht das. Und doch habe ich es gefunden. Ich hoffe, ich habe es geschafft, da die Gespräche aufgehört haben.

Er entschied sich jedoch nicht sofort, an The Master and Margarita zu arbeiten. Von Dostojewski gequält, gequält, hatte ich Angst, Bulgakow nicht überwinden zu können. Außerdem glaubte er überhaupt nicht an die Möglichkeit, diesen Roman von Bulgakov zu verfilmen, und noch mehr an seinen Erfolg. Aber Bortko hat es geschafft, mich in einer Viertelstunde zu überzeugen, und ich habe mich trotzdem verpflichtet. Weißt du, meine Mutter hat mehr als einmal gesagt: „Denke nie daran, was morgen passieren wird. Beginnen Sie mit der Arbeit und versuchen Sie nicht, in das Finale zu schauen - um keine Angst zu haben. Es ist besser, heute klar zu planen und diesen Plan konsequent zu verfolgen. Dann wird sich alles ergeben, auch das, was unmöglich schien. Und so geschah es. Obwohl diese Arbeit für mich noch schwerer war als die vorherige, und als alles vorbei war, verfiel ich wirklich in Depressionen, aber am Ende war ich mit dem Ergebnis zufrieden.

- Ich bin ein emotionaler Mensch, ich kann durch Überarbeitung depressiv werden. Kürzlich wurde mir klar, dass ich am Ende angelangt bin, weil ich einen riesigen Job mache – ich schreibe eine Oper.. Foto: Andrey Fedechko

- Es gab keinen Wunsch, Ihren Sohn in die Welt der Musik einzuführen?

Als ich an einer Musikschule studierte, arbeiteten Leute mit mir, die es in FIG nicht brauchten - ihre Eltern zwangen sie. Ich habe gesehen, wie schwer es für sie war. Und ich habe mir selbst geschworen: Niemals werde ich meine Kinder solchen Qualen aussetzen. Als Antosha klein war, fragte ich: „Willst du Musik studieren?“ Er antwortete entschieden: "Nein." Ich schlug vor: "Komm, setz dich zu mir, höre einfach zu, sieh zu, wie aus dem Nichts eine Melodie entsteht, vielleicht interessiert es dich." Er saß fünf Minuten lang da, danach sagte er: „Papa, kann ich gehen?“ Dann gab ich ihm einen Bestätigungstest: „Antosha, sing: do-re-mi-fa-sol-la-si-do ...“ Er begann: „Do-oh-oh ...“ An dieser Stelle die Versuch wurde abgebrochen: alles klar - frei . Ich weiß nicht, ob ich richtig lag, als ich die Situation losgelassen habe, vielleicht hätte ich hartnäckiger sein sollen. Der Zug ist jedenfalls längst abgefahren. Sohn absolvierte St. Petersburg Staatliche Universität Informatik, Mechanik und Optik, wurde Informatiker, Programmierer. Gleichzeitig sind seine Interessen vielfältig, er kennt sich in Kunst, Musik und Kino bestens aus.

- Zufrieden mit seinem Leben?

Die ewige philosophische Frage. Das Problem von Vätern und Kindern bleibt immer. Es scheint uns, dass zu unserer Zeit die Sonne höher stand, das Gras grüner, die Mädchen hübscher und im Allgemeinen alles besser war. Und wir haben richtig gelebt, und sie leben falsch. Wir wollen unsere Erfahrung an sie weitergeben – wir wissen, wie es geht. Und sie wollen es nicht übernehmen und alles auf ihre Weise machen. Das ist offenbar das Gesetz des Lebens: Jeder muss seinen eigenen Weg gehen, alles für sich erleben, seine Beulen füllen. Se la vie.

- Aber haben Sie und Ihr Sohn Verständnis oder tauchen Sie?

Mal so mal so. Soweit ich weiß, behandelt er mich in manchen Dingen wie einen wandelnden Anachronismus - sie sagen, was man ihm nehmen soll, Papa.

- Wahnsinnig eifersüchtig auf meine Altersgenossen, die Enkelkinder haben! Wenn es möglich wäre, das Leben noch einmal zu leben, weiß ich sicher: Ich hätte sicherlich viele Kinder. Foto: Andrey Fedechko

- Deine Popularität hat sich irgendwie darauf ausgewirkt?

Es gab negative Reaktionen. Ich erinnere mich, als Antoshka in die 1. Klasse ging, fingen Gymnasiasten an, ihn zu ärgern. Einmal spotteten sie direkt und verspotteten: „Komm schon, Kornelyuchok, sing für uns! Komm schon, tanze lebendig! Aus Angst - eine Saechka "- und so weiter. Und der Sohn sagte nichts, schwieg, behielt alles in sich. Ich habe zufällig davon erfahren, woraufhin ich ihn sofort aus dieser Schule genommen und in eine andere, in ein Gymnasium, versetzt habe.

- Denken Sie an Enkelkinder?

Sie haben keine Ahnung, wie sehr ich meine Altersgenossen beneide, die Enkelkinder haben! Wenn es möglich wäre, das Leben noch einmal zu leben, weiß ich sicher: Ich hätte sicherlich viele Kinder. Ja, in unserer Jugend haben Marina und ich sehr hart gelebt, aber trotzdem hätte ich 17 von ihnen „geschnitten“, die Schützen wären gerannt und ich hätte mich erinnert: „Herr, wie ist dieser Name?“ Aber was wäre nun die Fortsetzung! Wie viel Freude, Glück! Früher gab es Großfamilien. Das Rentenkonzept gab es nicht, und Kinder waren ein Garant für die Versorgung im Alter. Jetzt gebären die Menschen wenig, sie verlassen sich auf den Staat. Aber das war meiner Meinung nach richtiger, humaner oder so.

Die Familie: Ehefrau - Marina, Musikerin, Regisseurin von Igor; Sohn - Anton (33 Jahre alt), Programmierer

Ausbildung: Absolvent der theoretischen und kompositorischen Abteilung der Musikschule am Leningrader Staatlichen Konservatorium. Rimsky-Korsakov und dann am Leningrader Staatlichen Konservatorium in der Klasse für Komposition

Karriere: Pop-Komponist-Performer (unter den Liedern - "Der Junge war mit dem Mädchen befreundet", "Darling", "Rain", "Ballet ticket", "We walk around Paris"), Musikdirektor Leningrader Theater "Buff", Autor von Musik für Performances und Filme (insbesondere für die Filme "Gangster Petersburg", "Idiot", "Meister und Margarita", "Taras Bulba")