Maxim Gorki: Werke der Frühromantik. Gorkis Werke: vollständige Liste

(Bewertungen: 6 , Durchschnitt: 3,17 von 5)

Name: Alexej Maksimowitsch Peschkow
Aliase: Maxim Gorki, Yehudiel Chlamyda
Geburtstag: 16. März 1868
Geburtsort: Nischni Nowgorod, Russisches Reich
Sterbedatum: 18. Juni 1936
Ein Ort des Todes: Gorki, Region Moskau, RSFSR, UdSSR

Biographie von Maxim Gorki

Maxim Gorki wurde 1868 in Nischni Nowgorod geboren. Tatsächlich hieß der Autor Alexei, aber sein Vater war Maxim und der Nachname des Autors war Peshkov. Mein Vater arbeitete als einfacher Zimmermann, daher konnte die Familie nicht als wohlhabend bezeichnet werden. Mit 7 Jahren ging er zur Schule, musste aber nach ein paar Monaten sein Studium wegen Pocken abbrechen. Infolgedessen erhielt der Junge eine häusliche Ausbildung und studierte auch alle Fächer selbstständig.

Gorki hatte eine ziemlich schwierige Kindheit. Seine Eltern starben zu früh und der Junge lebte bei seinem Großvater , der einen sehr schwierigen Charakter hatte. Bereits mit 11 Jahren zukünftiger Schriftsteller Brot verdienen, halbtags in einer Bäckerei, dann im Speisesaal auf dem Dampfer.

1884 landete Gorki in Kasan und versuchte, eine Ausbildung zu bekommen, aber dieser Versuch scheiterte und er musste wieder hart arbeiten, um seinen Lebensunterhalt zu verdienen. Im Alter von 19 Jahren versucht Gorki aus Armut und Müdigkeit sogar, Selbstmord zu begehen.

Hier liebt er den Marxismus und versucht zu agitieren. 1888 wurde er erstmals verhaftet. Er bekommt einen Job bei einer Eisenhütte, wo ihn die Behörden genau beobachten.

1889 kehrte Gorki nach Nischni Nowgorod zurück und bekam eine Stelle beim Anwalt Lanin als Angestellter. In dieser Zeit schrieb er „The Song of the Old Oak“ und wandte sich an Korolenko, um das Werk zu würdigen.

1891 machte sich Gorki auf, um das Land zu bereisen. In Tiflis wird erstmals seine Erzählung „Makar Chudra“ veröffentlicht.

1892 ging Gorki erneut nach Nischni Nowgorod und kehrte in den Dienst des Anwalts Lanin zurück. Hier ist es bereits in vielen Ausgaben von Samara und Kazan erschienen. 1895 zog er nach Samara. Zu dieser Zeit schreibt er aktiv und seine Werke werden ständig gedruckt. Die zweibändigen Essays and Stories, erschienen 1898, sind sehr gefragt und werden sehr aktiv diskutiert und kritisiert. In der Zeit von 1900 bis 1901 begegnete er Tolstoi und Tschechow.

1901 schuf Gorki seine ersten Theaterstücke, The Philistines und At the Bottom. Sie erfreuten sich großer Beliebtheit, sogar in Wien und Berlin wurde „Petty Bourgeois“ aufgeführt. Der Schriftsteller wurde bereits auf internationaler Ebene bekannt. Seitdem wurde sein Werk übersetzt verschiedene Sprachen der Welt, sowie er und seine Werke zum Objekt werden Aufmerksamkeit ausländische Kritiker.

Gorki nahm 1905 an der Revolution teil und verließ ab 1906 sein Land im Zusammenhang mit politische Ereignisse. Er lange Zeit lebt auf der italienischen Insel Capri. Hier schreibt er den Roman „Mutter“. Diese Arbeit beeinflusste die Entstehung eines neuen Trends in der Literatur als sozialistischer Realismus.

1913 konnte Maxim Gorki endlich in seine Heimat zurückkehren. Während dieser Zeit arbeitet er aktiv an seiner Autobiographie. Außerdem arbeitet er als Redakteur für zwei Zeitungen. Dann versammelte er proletarische Schriftsteller um sich und veröffentlichte eine Sammlung ihrer Werke.

Die Periode der Revolution von 1917 war für Gorki zweideutig. Infolgedessen schließt er sich trotz Zweifeln und Qualen den Reihen der Bolschewiki an. Einige ihrer Ansichten und Handlungen unterstützt er jedoch nicht. Insbesondere in Bezug auf die Intelligenz. Dank Gorki entging der größte Teil der Intelligenz damals dem Hungertod und dem qualvollen Tod.

1921 verließ Gorki sein Land. Es gibt eine Version, dass er dies tut, weil Lenin zu besorgt um die Gesundheit des großen Schriftstellers war, dessen Tuberkulose sich verschlimmerte. Allerdings könnten auch Gorkis Widersprüche mit den Behörden der Grund sein. Er lebte in Prag, Berlin und Sorrent.

Als Gorki 60 Jahre alt war, lud ihn Stalin selbst in die UdSSR ein. Der Autor wurde herzlich empfangen. Er reiste durch das Land, wo er auf Versammlungen und Kundgebungen sprach. Er wird auf jede erdenkliche Weise geehrt, in die Kommunistische Akademie gebracht.

1932 kehrte Gorki endgültig in die UdSSR zurück. Er ist sehr aktiv literarische Tätigkeit, organisiert den Allunionskongress der sowjetischen Schriftsteller, gibt eine große Anzahl von Zeitungen heraus.

1936 ging eine schreckliche Nachricht durch das Land: Maxim Gorki hatte diese Welt verlassen. Der Schriftsteller erkältete sich, als er das Grab seines Sohnes besuchte. Es gibt jedoch eine Meinung, dass sowohl der Sohn als auch der Vater vergiftet wurden Politische Sichten, aber das wurde nie bewiesen.

Dokumentarfilm

Deine Aufmerksamkeit Dokumentarfilm, Biographie von Maxim Gorki.

Bibliographie von Maxim Gorki

Romane

1899
Foma Gordejew
1900-1901
Drei
1906
Mutter (zweite Ausgabe - 1907)
1925
Der Fall Artamonow
1925-1936
Leben von Klim Samgin

Geschichte

1908
Das Leben einer unerwünschten Person
1908
Geständnis
1909
Stadt Okurow
Das Leben von Matvey Kozhemyakin
1913-1914
Kindheit
1915-1916
In Leuten
1923
Meine Universitäten

Geschichten, Essays

1892
Mädchen und Tod
1892
Makar Chudra
1895
Tschelkasch
Der alte Isergil
1897
ehemalige Leute
Ehepartner Orlows
Malve
Konovalov
1898
Essays und Geschichten (Sammlung)
1899
Lied des Falken (Gedicht in Prosa)
sechsundzwanzig und eins
1901
Lied über den Sturmvogel (Gedicht in Prosa)
1903
Mann (Gedicht in Prosa)
1913
Geschichten aus Italien
1912-1917
In Rus' (ein Zyklus von Geschichten)
1924
Geschichten 1922-1924
1924
Notizen aus dem Tagebuch (ein Zyklus von Geschichten)

Theaterstücke

1901
Philister
1902
Ganz unten
1904
Sommerbewohner
1905
Kinder der Sonne
Barbaren
1906
Feinde
1910
Vassa Zheleznova (überarbeitet im Dezember 1935)
1915
Alter Mann
1930-1931
Somov und andere
1932
Egor Bulychov und andere
1933
Dostigaev und andere

Publizistik

1906
Meine Vorstellungsgespräche
In Amerika" ​​(Broschüren)
1917-1918
Reihe von Artikeln Unzeitgemäße Gedanken“ in der Zeitung „Neues Leben“
1922
Über die russische Bauernschaft

Die literarische Tätigkeit von Maxim Gorki dauerte mehr als vierzig Jahre - von der romantischen "Alten Frau Izergil" bis zum Epos "Das Leben von Klim Samgin".

Text: Arseniy Zamostyanov, stellvertretender Chefredakteur der Zeitschrift Istorik
Collage: Literaturjahr RF

Im zwanzigsten Jahrhundert war er sowohl der Meister der Gedanken als auch ein lebendiges Symbol der Literatur und einer der Gründer nicht nur der neuen Literatur, sondern auch des Staates. Dissertationen und Monographien, die dem „Leben und Werk“ des „Klassikers der proletarischen Literatur“ gewidmet sind, zählen nicht dazu. Leider war sein posthumes Schicksal zu eng mit dem Schicksal des politischen Systems verbunden, das Gorki nach vielen Jahren des Zögerns dennoch segnete. Nach dem Zusammenbruch der UdSSR begannen sie, Gorki fleißig zu vergessen. Wobei wir keinen besseren Chronisten der „Ära des Anfangskapitals“ hatten und haben werden. Gorki fand sich "in einer künstlichen Position an der Seitenlinie". Aber es scheint, dass er daraus herausgekommen ist, und eines Tages wird er wirklich herauskommen.

Aus einem riesigen und genreübergreifenden Erbe ist es nicht einfach, die „Top Ten“ auszuwählen und daher nützlich zu sein. Aber wir werden fast ausschließlich über Lehrbucharbeiten sprechen. Zumindest in der jüngeren Vergangenheit wurden sie in der Schule fleißig studiert. Ich glaube nicht, dass es in Zukunft vergessen wird. Wir haben keinen zweiten Gorki...

1. ALTE FRAU IZERGIL

Dies ist ein Klassiker des "frühen Gorki", das Ergebnis seiner ersten literarischen Recherchen. Eine harte Parabel von 1891, gruselige Geschichte, der Lieblingskonflikt (in Gorkis System) von Prometheus mit Zeus und Raubvögeln. Das neue Literatur für diese Zeit. Nicht Tolstoi, nicht Tschechow, nicht Leskovsky-Geschichte. Die Ausrichtung fällt etwas prätentiös aus: Larra ist der Sohn eines Adlers, Danko erhebt sein eigenes Herz hoch über den Kopf ... Die Erzählerin selbst, eine alte Frau, ist dagegen kernig und schroff. In dieser Geschichte erforscht Gorki nicht nur das Wesen des Heldentums, sondern auch die Natur des Egoismus. Viele waren von der Melodie der Prosa hypnotisiert.

Eigentlich ist das eine fertige Rockoper. Und die Metaphern sind passend.

2. EHEPARTNER ORLOV

Einen solchen grausamen Naturalismus – und das sogar mit Kenntnis der Umwelt – kannte die russische Literatur nicht. Hier kann man nicht anders, als zu glauben, dass der Autor durch ganz Russland barfuß gegangen ist. Gorki sprach ausführlich über das Leben, das er gerne ändern würde. Gewöhnliche Kämpfe, eine Taverne, Kellerleidenschaften, Krankheiten. Das Licht in diesem Leben ist ein Medizinstudent. Diese Welt will werfen: „Oh, ihr Bastarde! Warum lebst du? Wie lebst du? Ihr seid heuchlerische Gauner und sonst nichts! Die Ehegatten haben den Willen, die Situation zu ändern. Sie arbeiten in der Cholera-Kaserne, sie arbeiten wie wild.

Allerdings mag Gorki keine "Happy Ends". Aber der Glaube an eine Person zeigt sich sogar im Dreck.

Wenn Sie darüber nachdenken, ist dies überhaupt keine Banalität. So ist der Peshkovskaya-Griff. Das sind die Gorki-Vagabunden. In den 1980er Jahren arbeiteten die Schöpfer der Perestroika „Tschernukha“ im Stil dieser Gemälde.

3. DAS LIED VOM FALKEN, DAS LIED VOM PETTER

Sein ganzes Leben lang schrieb Alexei Maksimovich Gedichte, obwohl er sich nicht als Dichter betrachtete. Stalins halb scherzhafte Worte sind bekannt: „Dieses Ding ist stärker als Goethes Faust. Die Liebe besiegt den Tod." Der Anführer sprach darüber poetische Geschichte Gorki "Mädchen und Tod", vergessen in unserer Zeit. Gorki dichtete etwas altmodisch. Er vertiefte sich nicht in die Recherchen der damaligen Dichter, sondern las viele. Aber zwei seiner in Blankversen geschriebenen "Lieder" können nicht aus der russischen Literatur gelöscht werden. Obwohl ... Gedichte, die 1895 als Prosa veröffentlicht wurden, als etwas Ausgefallenes empfunden wurden:

„Wir besingen den Wahnsinn der Tapferen!

Der Wahnsinn der Tapferen ist die Weisheit des Lebens! O tapferer Falke! In einem Kampf mit Feinden bist du verblutet ... Aber es wird Zeit - und Tropfen deines heißen Blutes werden wie Funken in der Dunkelheit des Lebens aufflammen und viele tapfere Herzen mit einem wahnsinnigen Durst nach Freiheit entzünden, Licht!

Lass dich sterben!.. Aber im Lied der Tapferen und Starken im Geiste wirst du immer ein lebendiges Beispiel sein, ein stolzer Ruf zur Freiheit, zum Licht!

Wir singen dem Wahnsinn der Tapferen ein Lied! .. "

Es geht um den Falken. Und Burevestnik (1901) wurde zu einer echten Hymne der russischen Revolution. Insbesondere - die Revolution von 1905. Revolutionäres Lied illegal in Tausenden von Kopien neu veröffentlicht. Sie können das stürmische Gorki-Pathos nicht akzeptieren, aber es ist unmöglich, diese Melodie aus dem Gedächtnis zu löschen: „Ein Sturmvogel schwebt stolz zwischen den Wolken und dem Meer.“

Gorki selbst galt als Sturmvogel.

Der Sturmvogel der Revolution, der wirklich passiert ist, obwohl es Alexei Maksimovich zunächst nicht gefallen hat.

4. MUTTER

Dieser Roman, geschrieben unter den Eindrücken der Ereignisse von 1905, galt als Grundlage Sozialistischer Realismus. In der Schule wurde er mit besonderer Spannung studiert. Unzählige Male nachgedruckt, mehrfach gefilmt und unter uns aufgezwungen. Das rief nicht nur Respekt, sondern auch Ablehnung hervor.

Auf der Barrikadenwelle von 1905 trat Gorki der Bolschewistischen Partei bei. Ein noch überzeugterer Bolschewik war seine Begleiterin, die Schauspielerin Maria Andreeva, die charmanteste Revolutionärin des 20. Jahrhunderts.

Der Roman ist tendenziös. Aber wie überzeugend ist er emotional

Einschließlich ihrer Hoffnung für das Proletariat. Aber die Hauptsache ist, dass dieser Roman nicht nur ein historisches Dokument ist. Die Stärke des Predigers und die Stärke des Schreibers vervielfachten sich, und das Buch erwies sich als mächtig.

5. KINDHEIT, IN MENSCHEN, MEINEN UNIVERSITÄTEN

Korney Chukovsky sagte nach der Lektüre dieses Buches: „In seinem Alter fühlte sich Gorki zu Farben hingezogen.“ Zwischen der Revolution von 1905 und dem Krieg Hauptautor zeigte, wie ein Rebell, Prometheus, geboren wird und in einem Kind heranreift. Während dieser Zeit ging Tolstoi, und Gorki wurde der „wichtigste“ russische Schriftsteller – in Bezug auf den Einfluss auf die Köpfe der Leser, in Bezug auf den Ruf unter Kollegen – sogar so wählerisch wie Bunin. Und die Geschichte mit den Motiven von Nischni Nowgorod wurde als Programm des Gedankenherrschers wahrgenommen. Vergleiche mit „Kindheit“ sind nicht von der Hand zu weisen: Zwischen den beiden Geschichten liegt ein halbes Jahrhundert, aber Hauptsache, die Autoren stammen aus unterschiedlichen Konstellationen. Gorki verehrte Tolstoi, strich aber den Tolstoiismus durch. In Prosa nachstellen reale Welten er wusste nicht wie, Gorki komponierte ein Lied, ein Epos, eine Ballade über die jungen Jahre des Helden, über seine Wege, Wege.

Gorki bewundert harte, mutige, dickhäutige Menschen, er wird von Stärke und Kampf bewundert.

Er zeigt sie vergrößert, vernachlässigt Halbtöne, verzichtet aber auf vorschnelle Urteile. Er verachtet Willenslosigkeit und Demut, bewundert aber sogar die Grausamkeit der Welt. Besser als Gorki kann man es nicht sagen: „Ein dichtes, buntes, unsagbar fremdes Leben begann und floss mit furchtbarer Geschwindigkeit. Ich erinnere mich an sie als eine harte Geschichte, gut erzählt von einem freundlichen, aber schmerzhaft ehrlichen Genie. Eine der auffälligsten Episoden in der Geschichte "Childhood" handelt davon, wie Alyosha lesen und schreiben lernte: "Beeches-people-az-la-bla". Dies wurde zur Hauptsache in seinem Leben.

6. UNTEN

Hier sind Zeugnisse überflüssig, das ist nur die Gorki-Bibel, die Apotheose der russischen Ausgestoßenen. Gorki brachte die Bewohner der Pension auf die Bühne, Vagabunden, Diebe. Es stellt sich heraus, dass in ihrer Welt große Tragödien und Kämpfe stattfinden, die nicht weniger bedeutend sind als die von Shakespeares Königen ... "Mann - das klingt stolz!" - verkündet Satin, Gorkis Lieblingsheld, starke Persönlichkeit, die weder Gefängnis noch Trunkenheit brachen. Er hat einen starken Rivalen – einen Wanderprediger der Vergebung. Gorki hasste diese süße Hypnose, verzichtete aber darauf, Luke eindeutig zu entlarven. Lukas hat seine eigene Wahrheit.

Die Helden des Gorki-Zimmerhauses wurden nicht nur von Moskau und St. Petersburg, sondern auch von Berlin, Paris, Tokio ... applaudiert.

Und sie werden immer "ganz unten" setzen. Und im Murren von Sateen – einem Sucher und Räuber – finden sie neue Untertexte: „Es gibt nur einen Menschen, alles andere ist das Werk seiner Hände und seines Gehirns! Menschlich! Das ist großartig!"

7. BARBARS

Als Dramatiker ist Gorki der interessanteste. Und "Barbaren" in unserer Liste sind unmittelbar nach mehreren Gorki-Stücken über Menschen des frühen zwanzigsten Jahrhunderts vertreten. „Szenen rein Kreisstadt“ sind traurig: Die Charaktere entpuppen sich als falsch, die provinzielle Realität ist verschwunden und getrübt. Aber in der Sehnsucht nach einem Helden liegt eine Vorahnung von etwas Großem.

Während Gorki Traurigkeit aufpumpt, verfällt er nicht in direkten Pessimismus.

Es überrascht nicht, dass das Stück ein glückliches Theaterschicksal hatte: Mindestens zwei Rollen – Cherkun und Monakhova – werden mit Brillanz ausbuchstabiert. Für Dolmetscher gibt es etwas zu suchen.

8. Wassa ZHELEZNOVA

Aber diese Tragödie in unserer Zeit muss einfach neu gelesen und überprüft werden. Ich denke, es gibt kein aufschlussreicheres Buch (ganz zu schweigen von Theaterstücken) über den russischen Kapitalismus. Gnadenloses Spiel. Auch in unserer Zeit haben Heuchler Angst vor ihr. Es ist am einfachsten, die allgemeine Wahrheit zu wiederholen, dass hinter jedem großen Vermögen ein Verbrechen steht.

Und Gorki gelang es, die Psychologie dieses Verbrechens der reichen Viertel zu zeigen.

Er verstand es wie kein anderer, Laster zu malen. Ja, er entlarvt Vassa. Und doch wurde sie lebendig. Schauspielerinnen spielen es unglaublich interessant. Einige schaffen es sogar, diesen Mörder zu rechtfertigen. Vera Pashennaya, Faina Ranevskaya, Nina Sazonova, Inna Churikova, Tatyana Doronina - Vassa wurde von Schauspielerinnen gespielt, die er verehrte Theaterwelt. Und die Öffentlichkeit sah zu, wie verrückt der fette, seltsame und sterbende russische Kapitalismus war.

9. STADT OKUROV

Gorki schrieb diese Geschichte im Jahr 1909. Eine graue Kreisstadt, das ewige Waisenhaus wählerischer, unglücklicher Menschen. Die Chronik ist vollständig. Gorki ist aufmerksam und ironisch: „Die Hauptstraße, Porechnaya oder Berezhok, ist mit großen Kopfsteinpflaster gepflastert; im Frühling, wenn junges Gras durch die Steine ​​bricht, ruft Suchobajew, das Oberhaupt der Stadt, die Gefangenen, und sie, groß und grau, schwer, kriechen lautlos die Straße entlang und entwurzeln das Gras. Auf Poretschnaja reihen sich die besten Häuser harmonisch aneinander - blau, rot, grün, fast alle mit Vorgärten - das weiße Haus des Kreistagsvorsitzenden Vogel mit einem Türmchen auf dem Dach; roter Backstein mit gelben Fensterläden - Köpfe; rosa - der Vater von Erzpriester Isaiah Kudryavsky und eine lange Reihe prahlerischer gemütlicher Häuser - die Behörden wohnten in ihnen: Der Militärkommandant Pokivaiko, ein leidenschaftlicher Liebhaber des Singens, erhielt den Spitznamen Mazepa wegen seines großen Schnurrbarts und seiner Dicke; Steuerinspektor Zhukov, ein düsterer Mann, der unter starkem Alkoholkonsum litt; zemstvo-Chef Strehel, Theaterbesucher und Dramatiker; Polizist Karl Ignatievich Worms und fröhlicher Arzt Ryakhin, bester Künstler lokaler Kreis von Comedy- und Dramaliebhabern.

Ein wichtiges Thema für Gorki ist der ewige Spießbürgerstreit. Oder - "Mischung"?

Schließlich sind in einem Russen viele Dinge vermischt, und vielleicht ist dies genau sein Geheimnis.

10. DAS LEBEN VON KLIMA SAMGIN

Der Roman – der größte in Gorkis Erbe, „für achthundert Menschen“, wie die Parodisten spotteten – blieb unvollendet. Aber was übrig bleibt, übertrifft an Raffinesse alles, was Gorki geschrieben hat. Es stellt sich heraus, dass er es verstand, zurückhaltend zu schreiben, fast akademisch, aber gleichzeitig auf Gorki-Art.

Laut Gorkis Definition ist dies ein Buch über "einen Intellektuellen von durchschnittlichem Wert, der eine ganze Reihe von Stimmungen durchläuft und nach dem unabhängigsten Ort im Leben sucht, an dem er sich sowohl finanziell als auch innerlich wohlfühlt".

Und das alles vor dem Hintergrund der revolutionären Wendejahre bis 1918. Gorki zeigte sich erstmals als Realist, als objektiver Analytiker, fand für sein letztes Buch einen harmonischen Erzählton. Jahrzehntelang hat er „Samgin“ geschrieben. Gleichzeitig gefällt dem Autor die Titelfigur nicht. Samghin ist eine echte Schlange, die an Shchedrins Judas Golovlev erinnert. Aber er kriecht "durch die ganze große Rus" - und der Raum der Geschichte öffnet sich uns. Es scheint, dass Gorki, der in ewiger Eile lebte, sich nicht von diesem Buch trennen wollte. Das Ergebnis war eine Enzyklopädie und keineswegs eine idealistische. Gorki schreibt ohne Heuchelei über Liebe und Flirt, über Politik und Religion, über Nationalismus und Finanzbetrug... Dies ist Chronik und Bekenntnis zugleich. Wie Cervantes erwähnt er im Roman sogar sich selbst: Die Figuren sprechen über den Schriftsteller Gorki. So wie wir hundert Jahre später.

Ansichten: 0

zum Thema: "Kreativität von M. Gorki"

M. Gorki (1868–1936)

Ob wir es mögen oder nicht, ob wir es lieben oder nicht, akzeptieren Sie das Werk von Maxim Gorki (A. M. Peshkov), er stand um die Jahrhundertwende an der Spitze des literarischen Olymps und wurde Teil der nationalen Kultur Russlands. Nachdem wir die ideologischen, moralischen und ästhetischen Bestrebungen des Schriftstellers nachgezeichnet und die Komplexität seines Weges bewertet haben, werden wir sicherlich zur Entlarvung des Plakatmythos über den „Sturmvogel der Revolution“ und den Schöpfer der Methode des sozialistischen Realismus für Gorki kommen ist eine der tragischsten Figuren unseres Jahrhunderts.

„Dichtes, buntes, unsäglich seltsames Leben“, wird Gorki seine Kindheit und Jugend in Nischni Nowgorod nennen und sich auf das Haus der Kaschirins beziehen – russisches Leben im Kleinen mit seinen Licht- und Schattenseiten. Schauen wir sie uns genauer an: ein solides Haus im Bauernstil in einer Färbersiedlung, ein Großvater, der Lehrlinge und Kinder anknurrt, eine Mutter, die sich wie eine Gastgeberin fühlt, eine Großmutter, die sich irgendwie seitwärts bewegt, ein penetranter Farbgeruch, Enge. Und ein Junge, der früh begann, die „bleiernen Gräuel des Lebens“ zu verstehen. * Penny diente als Sonne am Himmel des Spießbürgertums, und das entfachte kleinliche, schmutzige Feindschaft in den Menschen“ („Anmerkungen zum Spießbürgertum“). Und vor allem hat ein solches Leben alle leiden lassen: Die Großmutter weint, der klügste und schönste Zigeunerlehrling stirbt, die Mutter eilt herum, der Großvater leidet unter seiner Tyrannei und Unhöflichkeit, der Waisenjunge wurde "den Menschen" gegeben, um zu voll und ganz verstehen, wie beängstigend es ist, "ein Lumpen und ein Schurke" ins Leben zu gehen.

„Ich bin ins Leben gekommen, um anderer Meinung zu sein“ - das Motto der Jugend wird klingen. Mit was? Mit einem grausamen falschen Leben, das einem Menschen selten, sehr selten Momente des Glücks und der Freude schenken kann, wie zum Beispiel das Schwimmen gute Menschen entlang der Wolga, den Spieltanz der Großmutter bewundern, eintauchen in die wunderbare Welt des Buches. Später wird man sich mit den Motiven des Todes, des Verfalls, der Niedergeschlagenheit in der russischen Dekadenz, mit der Ästhetik des kritischen Realismus, mit seinem Helden, unfähig zu einer glänzenden Tat, einem Kunststück, auseinandersetzen. Gorki ist überzeugt: „Damit ein Mensch besser wird, muss er sich zeigen Was er sollte sein"; "Die Zeit ist gekommen für die Notwendigkeit des Heldenhaften" (aus Briefen an A. P. Tschechow).

IN Anfangszeit Realismus und Romantik als die beiden Hauptmethoden der Kunst werden in den Werken von M. Gorki Hand in Hand gehen. Das Debüt des Autors wird die Geschichte „Makar Chudra“ sein, gefolgt von „Old Woman Izergil“ und dem berühmten „Song of the Falcon“ und „Song of the Petrel“. Ihre Helden werden die „Sonne im Blut“ tragen. Und sogar Gorkis "Landstreicher" sind etwas Besonderes - "mit Blumen in ihrer Seele", Dichter, die sich über die Prosa des Lebens, der Armut und der sozialen Unpersönlichkeit erheben. Das Drama „Ganz unten“ wird zu einem Ergebnis von Gorkis moralischer und philosophischer Suche am Anfang des Jahrhunderts, sein Hamlet „sein oder nicht sein?“. Ihre Bedeutung ist es, den Weg zur Wahrheit zu finden oder den Ideen von "Verrückten, die goldene Träume inspirieren", Demut, Demut, Übereinstimmung mit den Umständen zu erliegen. Gorki nahm sich ein Pseudonym vom alttestamentlichen Propheten Hesekiel, der zu Lebzeiten wegen Verfolgung als „bitter“ bezeichnet wurde. Im Schicksal von A.M. Peshkov wird viel Bitterkeit haben, und der Grund dafür liegt größtenteils an falschen Ideen - Nietzscheanismus Und Marxismus in dessen Sklaverei die talentierteste, suchendste, mächtigste Natur des russischen Schriftsteller-Nugget steckte.

Romantische Werke von M. Gorki. Das Thema der menschlichen Freiheit oder Unfreiheit ist zentral im Werk des Schriftstellers. Seine ersten Geschichten verherrlichen romantisch die völlige Freiheit des Individuums, unabhängig von den Konventionen der Gesellschaft. 1892 wurde die Geschichte „Makar Chudra“ geschrieben, in der wir alle Anzeichen eines romantischen Werkes finden. Schauen wir uns das Porträt an Literarischer Held: "es sah aus wie eine alte Eiche, vom Blitz verbrannt" (über Makar Chudr); „die Arroganz der Königin gefror auf ihrem dunklen, matten Gesicht“, „ihre Schönheit könnte auf der Geige gespielt werden“ (über Rudd); „Der Schnurrbart fiel auf die Schultern und vermischte sich mit den Locken“, „die Augen brennen wie klare Sterne, und das Lächeln ist die ganze Sonne, als wäre sie zusammen mit dem Pferd aus einem Stück Eisen geschmiedet, es steht alles im Blut, im Feuer eines Feuers und funkelt mit lachenden Zähnen" (über Loiko). Auch die Landschaft entspricht dem Helden: der unruhige Wind, der die Flammen des Feuers anfacht, die zitternde Dunkelheit, die grenzenlose Weite der Steppe und des Meeres. Die Lebendigkeit und Grenzenlosigkeit der Landschaft betonen sozusagen die Grenzenlosigkeit der Freiheit des Helden, seine Nichtbereitschaft, sie zu opfern. Prinzipiell erklärt neuer Held(anders als, sagen wir, Tschechows): schön, stolz, mutig, mit Feuer, das in meiner Brust brennt. Aus der Legende, die Makar mit Bewunderung und innerer Freude erzählt, erfahren wir, dass Er und Sie, schön, klug, stark, „beide so gut“, „entfernt“, ihrem Willen nicht nachgeben und vom anderen Gehorsam verlangen. Raddas Stolz kann nicht einmal durch ihre Liebe zu Loiko gebrochen werden. Der unlösbare Widerspruch zwischen Liebe und Stolz wird durch den einzig für romantische Werke möglichen Ritus aufgelöst - den Tod. Und Loiko versuchte zu sehen, ob Raddas Herz stark sei, und stieß ein krummes Messer hinein, und er selbst erhielt seinen Tod aus den Händen seines alten Vaters. Der christliche Leser kann die Wahrheit des Romantikers Gorki nicht akzeptieren, denn Liebe setzt die gegenseitige Fähigkeit voraus, dem Geliebten Zugeständnisse zu machen, was die Figuren der Geschichte nicht können.

"Alter Isergil"(1895), eine Geschichte mit einer überraschend harmonischen Komposition, einer saftigen, ausdrucksstarken Sprache, die angeblich auf Volkstraditionen basiert, schlägt mit ideologischer Verwirrung. Beschreibung Meereselement in der Ausstellung ist symbolisch mit der „Lektion“ der alten Frau Izergil an die russische Jugend verbunden: „U! Sie werden als alte Männer, Russen geboren“, „düster wie Dämonen“, d.h. unfähig, ein helles, voller Heldentaten zu leben. Der dreiteilige Aufbau der Geschichte (Legende von Larra, Lebensgeständnis der alten Frau, Danko-Legende) baut auf einer Antithese auf, die für den Autor selbst bedingungslos ist. Der Sohn einer Frau und eines Adlers, gutaussehend, stolz, mutig, der mit dem Stamm in Konflikt geriet und das Mädchen tötete, das laut Gorki nicht seine Konkubine werden wollte, ist widerlich, weil er den Nietzsche-Komplex in sich trägt: Stolz , Individualismus, Egoismus, Geringschätzung des einfachen Mannes, Distanzierung, Zerstörung der Moral der "Väter". Aber der Autor sympathisiert eindeutig mit der Heide, der alten Hure Izergil, die die Wache für ihre Geliebte töten konnte und ihren rücksichtslosen Mut und ihren Durst nach fleischlicher Freude bereut hat. Der Held der dritten Kurzgeschichte, Danko, bereitet dem Autor regelrechte Freude, weil er Menschen aus „Wald“, „Sümpfen“, „Gestank“ (sprich: aus der Dunkelheit der Sklaverei und Lebensangst) holte. Seine Brust zerreißend hob er sein Herz wie eine Fackel, Kunststück Liebe im Namen eines Mannes, seines Bruders. Alle Gesetze der romantischen Poetik werden eingehalten: Die Handlung basiert auf den Antithesen "Held" - "Menge", "Dunkelheit" - "Licht", "Knechtschaft" - "Freiheit". Aber all das Schlüsselbilder sind keiner eindeutigen „Entschlüsselung“ zugänglich (die Stärke romantischer Symbole liegt darin, dass sie auf jede Situation und zu jeder Zeit angewendet werden können). Aus den Positionen des Vulgärmarxismus könnte das ganze Leben des vorrevolutionären Russland als "Dunkelheit" betrachtet werden, und die Dekabristen, der Volkswille, die proletarischen Führer wollten das Volk zum Licht führen - durch Aufstände, Terror, Revolution. Dabei spielt es keine Rolle, wie viel Blut und Tränen von Kindern und alten Menschen unterwegs vergossen werden.

Die Legende von Danko hat eine biblische Parallele – die Geschichte, wie Moses die alten Juden aus der ägyptischen Gefangenschaft in ihre Heimat führte. Vierzig Jahre lang führte er seine Landsleute an und betete für die Erlösung des Volkes, und nachdem der Herr dem Propheten die zehn Gebote zur Errettung der Seele offenbart hatte, schrieb Moses sie als einzigen und unveränderlichen Plan für die Organisation auf die Tafeln terrestrisch Leben und Menschheit, verstrickt in die Sünden der Einbildung, des Neids, der Völlerei, des Ehebruchs, des Hasses. Ist Gorkis Danko der Moses des neuen Zeitalters? Wer und was ist zuständig? Ungeduld! Versteht er das endgültige Ziel des Pfades? Nein! In der Tat, Gorkis Danko erhebt sich nicht über die Menge, er sagt nicht: "Schieb den Fallenden." Aber schiebt zu ungerechtfertigten Opfern und folglich - zu einer neuen "Dunkelheit".

Position des Erzählers frühe Geschichten Gorki unterscheidet sich von der Position der Hauptfiguren (Makar Chudra und die alte Frau Izergil), die das ideologische Zentrum der Geschichte darstellt und ihre Probleme bestimmt. Romantische Position, für alle seine äußere Schönheit und Erhabenheit wird vom Erzähler nicht akzeptiert.

"Little Man" von Maxim Gorki in Geschichten "über Landstreicher". UND Gogol, Puschkin und Dostojewski rebellierten gegen soziale Unpersönlichkeit. kleiner Mann", aufgewacht" gute Gefühle", christliches Mitgefühl für Akaki Akakievich und für Samson Vyrin und für Makar Devushkin. M. Gorki, der mit seinem künstlerischen Blick die gesamte soziale Pyramide des bürgerlichen Russlands an der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert umfasste, entdeckte darin eine besondere Schicht - Menschen von "unten", Landstreicher, Lumpen, Opfer der Stadt, Maschinen , Industrie. Geschichte "Tchelkash"(1895) beginnt mit einer Beschreibung des Piers einer großen Hafenstadt: das Dröhnen von Autos, das Knirschen von Metall, schwere Riesendampfer. "Alles atmet mit den modischen Klängen der Merkur-Hymne." Warum gerade Merkur? Merkur ist der Gott des Handels, der Bereicherung, des Profits, einerseits ist er auch ein Wegweiser Reich der Toten (Wörterbuch). Das sind die neuen Umstände (toter, eiserner Kapitalismus), in die Maxim Gorki seinen Helden versetzt.

Chelkash, „ein alter vergifteter Wolf, ein eingefleischter Säufer“ und „ein cleverer, dreister Dieb“, mit zähen Händen und einer langen, knochigen Nase, sieht aus wie ein Steppenbussard, der auf seine Beute wartet. Und sie erscheint in Gestalt eines breitschultrigen, stämmigen, blondierten, braungebrannten Bauernburschen Gavrila, der Chelkash "gutmütig und vertrauensvoll" ansah. Beide Kameraden sind arm und hungrig. Aber der erste, Chelkash, braucht kein Geld als solches, er wird es wegtrinken. Er kümmert sich Wille und das Meer, dessen "Betrachtung" seine überschwängliche, nervöse Natur nie müde wurde. „Dunkle Weite, grenzenlos, frei und mächtig“ ließ „mächtige Träume“ entstehen. Aber der andere, der Bauer, erweist sich als geldhungrig und bereit, „seine Seele zu ruinieren“, indem er den Arbeitgeber ausraubt. „Wenn nur so viel Geld“ für die Landwirtschaft, den Kauf einer Kuh, den Bau eines Hauses und die Anschaffung einer Frau ausgegeben würde! „Du bist gierig“, verkündet Chelkash das Urteil. In Gorkis Präsentation ist Gavril erbärmlich, unterwürfig, niedrig, obwohl es in ihm einen Kampf gibt: "Das Problem kommt von ihnen" (Geld).

8. Dezember 2014

Der große russische Schriftsteller Maxim Gorki (Peshkov Alexei Maksimovich) wurde am 16. März 1868 in Nischni Nowgorod geboren - gestorben am 18. Juni 1936 in Gorki. IN junges Alter„ging unter die Leute“, in seinen eigenen Worten. Er lebte hart, verbrachte die Nacht in den Slums zwischen allerlei Gesindel, wanderte umher, unterbrochen von einem zufälligen Stück Brot. Er durchquerte weite Gebiete, besuchte den Don, die Ukraine, das Wolgagebiet, Südbessarabien, den Kaukasus und die Krim.

Start

Er engagierte sich aktiv in sozialen und politischen Aktivitäten, weshalb er mehr als einmal festgenommen wurde. 1906 ging er ins Ausland, wo er begann, erfolgreich seine Werke zu schreiben. Bis 1910 erlangte Gorki Berühmtheit, seine Arbeit erregte großes Interesse. Früher, im Jahr 1904, begannen sie mit der Veröffentlichung kritische Artikel, und dann das Buch "Über Gorki". Gorkis Werke interessierten Politiker und Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens. Einige von ihnen glaubten, der Schriftsteller sei zu frei, um die Ereignisse im Land zu interpretieren. Alles, was Maxim Gorki schrieb, Theaterstücke oder journalistische Essays, Kurzgeschichten oder mehrseitige Geschichten, stieß auf Resonanz und wurde oft von regierungsfeindlichen Reden begleitet. Während des Ersten Weltkriegs nahm der Schriftsteller eine offen antimilitaristische Position ein. Er nahm die Revolution von 1917 begeistert auf und verwandelte seine Wohnung in Petrograd in eine Wahlbeteiligung Politiker. Oft sprach Maxim Gorki, dessen Werke immer aktueller wurden, mit Rezensionen an eigene Kreativität um Fehlinterpretationen zu vermeiden.

Im Ausland

1921 ging der Schriftsteller zur Behandlung ins Ausland. Maxim Gorki lebte drei Jahre in Helsinki, Prag und Berlin, zog dann nach Italien und ließ sich in der Stadt Sorrento nieder. Dort nahm er die Veröffentlichung seiner Memoiren an Lenin auf. 1925 schrieb er den Roman Der Fall Artamonow. Alle Werke Gorkis dieser Zeit wurden politisiert.

Rückkehr nach Russland

Das Jahr 1928 war ein Wendepunkt für Gorki. Auf Einladung Stalins kehrt er nach Russland zurück und zieht einen Monat lang von Stadt zu Stadt, trifft Menschen, lernt die Errungenschaften der Industrie kennen, beobachtet, wie sich der sozialistische Aufbau entwickelt. Dann reist Maxim Gorki nach Italien ab. Im folgenden Jahr (1929) kommt der Schriftsteller jedoch erneut nach Russland und besucht diesmal die Solowezki-Sonderlager. Gleichzeitig hinterlassen die Bewertungen die positivsten. Alexander Solschenizyn erwähnte diese Reise von Gorki in seinem Roman Der Gulag-Archipel.

Die letzte Rückkehr des Autors zu die Sowjetunion geschah im Oktober 1932. Seitdem lebt Gorki in der ehemaligen Ryabushinsky-Villa auf Spiridonovka, in einer Datscha in Gorki, und reist im Urlaub auf die Krim.

Erster Schriftstellerkongress

Nach einiger Zeit erhält der Schriftsteller einen politischen Auftrag von Stalin, der ihn mit der Vorbereitung des 1. Kongresses der sowjetischen Schriftsteller betraut. Im Lichte dieser Anweisung erstellt Maxim Gorki mehrere neue Zeitungen und Zeitschriften, veröffentlicht Buchreihen über die Geschichte der sowjetischen Werke und Fabriken, Bürgerkrieg und einige andere Ereignisse der Sowjetzeit. Dann schrieb er Stücke: "Egor Bulychev und andere", "Dostigaev und andere". Einige von Gorkis früher geschriebenen Werken wurden von ihm auch bei der Vorbereitung des ersten Schriftstellerkongresses verwendet, der im August 1934 stattfand. Auf dem Kongress wurden hauptsächlich organisatorische Fragen gelöst, die Führung des zukünftigen Schriftstellerverbandes der UdSSR gewählt und Schriftstellersektionen nach Genres geschaffen. Gorkis Werke wurden auch auf dem 1. Kongress der Schriftsteller ignoriert, aber er wurde zum Vorsitzenden des Gremiums gewählt. Im Allgemeinen wurde die Veranstaltung als erfolgreich angesehen, und Stalin dankte Maxim Gorki persönlich für seine fruchtbare Arbeit.

Popularität

M. Gorki, dessen Werke viele Jahre lang heftige Kontroversen unter der Intelligenz verursachten, versuchte, sich an der Diskussion seiner Bücher und insbesondere Theaterstücke zu beteiligen. Von Zeit zu Zeit besuchte der Schriftsteller Theater, wo er sich davon überzeugen konnte, dass die Menschen seiner Arbeit nicht gleichgültig gegenüberstanden. Tatsächlich wurde der Schriftsteller M. Gorki, dessen Werke für den einfachen Mann verständlich waren, für viele zum Dirigenten eines neuen Lebens. Das Theaterpublikum ging mehrmals zur Aufführung, las und las Bücher.

Gorkis frühromantische Werke

Die Arbeit des Autors kann in mehrere Kategorien unterteilt werden. Gorkis frühe Werke sind romantisch und sogar sentimental. Sie spüren immer noch nicht die Starrheit der politischen Gefühle, die mit späteren Geschichten und Romanen des Schriftstellers gesättigt sind.

Die erste Geschichte des Autors „Makar Chudra“ handelt von flüchtiger Zigeunerliebe. Nicht weil es flüchtig war, weil „die Liebe kam und ging“, sondern weil es nur eine Nacht dauerte, ohne eine einzige Berührung. Liebe lebte in der Seele und berührte nicht den Körper. Und dann starb ein Mädchen durch einen geliebten Menschen, die stolze Zigeunerin Rada starb und nach ihr Loiko Zobar selbst - segelte Hand in Hand zusammen durch den Himmel.

tolle Handlung, unglaubliche Kraft Erzählung. Die Geschichte „Makar Chudra“ wurde lange Jahre Visitenkarte Maxim Gorki, der in der Liste der "Frühwerke von Gorki" fest den ersten Platz einnimmt.

Der Schriftsteller arbeitete in seiner Jugend hart und fruchtbar. Früh romantische Werke Gorky ist ein Zyklus von Geschichten, deren Helden Danko, Sokol, Chelkash und andere sind.

Eine Kurzgeschichte über spirituelle Exzellenz regt zum Nachdenken an. "Chelkash" - eine Geschichte über gewöhnlicher Mensch trägt hohe ästhetische Gefühle. Flucht aus der Heimat, Landstreicherei, Mitschuld an einem Verbrechen. Treffen zu zweit - einer ist verlobt wie gewohnt, führt ein weiterer Fall. Neid, Misstrauen, Bereitschaft zum unterwürfigen Gehorsam, Angst und Unterwürfigkeit von Gavrila stehen Chelkashs Mut, Selbstvertrauen und Freiheitsliebe entgegen. Im Gegensatz zu Gavrila braucht die Gesellschaft Chelkash jedoch nicht. Romantisches Pathos ist mit dem Tragischen verwoben. Auch die Beschreibung der Natur in der Geschichte ist in einen romantischen Schleier gehüllt.

In den Geschichten „Makar Chudra“, „Alte Frau Izergil“ und schließlich in „Das Lied des Falken“ lässt sich die Motivation für „den Wahnsinn der Tapferen“ nachvollziehen. Der Autor versetzt die Charaktere in schwierige Situationen und führt sie dann ohne jede Logik zum Finale. Deshalb ist die Arbeit des großen Schriftstellers interessant, dass die Erzählung unvorhersehbar ist.

Gorkis Werk "Alte Frau Izergil" besteht aus mehreren Teilen. Die Figur ihrer ersten Geschichte - der Sohn eines Adlers und einer Frau, die scharfäugige Larra, wird als Egoistin dargestellt, die zu hohen Gefühlen unfähig ist. Als er die Maxime hörte, dass man für das, was man genommen hat, zwangsläufig bezahlen muss, drückte er sein Unglauben aus und sagte: "Ich möchte unversehrt bleiben." Die Menschen lehnten ihn ab und verdammten ihn zur Einsamkeit. Larras Stolz erwies sich als fatal für ihn.

Danko ist nicht weniger stolz, aber er behandelt die Menschen mit Liebe. Daher erhält er die notwendige Freiheit für seine Stammesgenossen, die ihm glauben. Trotz der Drohungen derer, die bezweifeln, dass er in der Lage ist, den Stamm herauszuführen dichter Wald, setzt der junge Anführer seinen Weg fort und zieht Menschen mit sich. Und als allen die Kraft ausging und der Wald nicht endete, riss Danko seine Brust auf, nahm ein brennendes Herz heraus und beleuchtete den Weg, der sie zur Lichtung führte, mit seiner Flamme. Die undankbaren Stammesangehörigen, die sich befreiten, sahen nicht einmal in Richtung Dankos, als er fiel und starb. Die Menschen liefen weg, auf der Flucht traten sie auf das flammende Herz, und es zersprang in blaue Funken.

Gorkis romantische Werke hinterlassen einen unauslöschlichen Eindruck in der Seele. Die Leser fühlen sich in die Charaktere hinein, die Unvorhersehbarkeit der Handlung hält sie in Atem und das Ende ist oft unerwartet. Darüber hinaus zeichnen sich Gorkis romantische Werke durch eine tiefe Moral aus, die unaufdringlich ist, aber zum Nachdenken anregt.

Im Frühwerk des Schriftstellers dominiert das Thema der individuellen Freiheit. Die Helden von Gorkis Werken sind freiheitsliebend und sogar bereit, ihr Leben für das Recht zu geben, ihr eigenes Schicksal zu wählen.

Gedicht "Mädchen und Tod" - ein Paradebeispiel Selbstaufopferung im Namen der Liebe. jung, voller Leben Das Mädchen macht einen Deal mit dem Tod, um einer Liebesnacht willen. Sie ist bereit, morgens ohne Reue zu sterben, nur um ihren Geliebten wiederzusehen.

Der König, der sich für allmächtig hält, verurteilt das Mädchen nur deshalb zum Tode, weil er nach seiner Rückkehr aus dem Krieg schlechte Laune hatte und ihr fröhliches Lachen nicht mochte. Der Tod verschonte die Liebe, das Mädchen blieb am Leben und „knochig mit der Sense“ hatte schon keine Macht mehr über sie.

Romantik ist auch im "Sturmvogellied" präsent. Der stolze Vogel ist frei, er ist wie ein schwarzer Blitz, der zwischen der grauen Ebene des Meeres und den über den Wellen hängenden Wolken dahinrast. Lass den Sturm stärker wehen, der tapfere Vogel ist bereit zu kämpfen. Und für einen Pinguin ist es wichtig, seinen fetten Körper in den Felsen zu verstecken, er hat eine andere Einstellung zum Sturm – egal wie nass sein Gefieder ist.

Der Mensch in Gorkis Werken

Der besondere, raffinierte Psychologismus von Maxim Gorki ist in all seinen Erzählungen präsent, wobei immer die Persönlichkeit zugeordnet wird Hauptrolle. Auch heimatlose Landstreicher, die Charaktere der Pension, stellt der Autor trotz ihrer Not als geachtete Bürger dar. Die Person steht in Gorkis Werken im Vordergrund, alles andere ist zweitrangig – die geschilderten Ereignisse, die politische Situation, ja sogar das Handeln staatlicher Stellen treten in den Hintergrund.

Gorkis Geschichte "Kindheit"

Der Schriftsteller erzählt die Geschichte des Lebens des Jungen Alyosha Peshkov wie in seinem eigenen Namen. Die Geschichte ist traurig, beginnt mit dem Tod des Vaters und endet mit dem Tod der Mutter. Als Waise zurückgelassen, hörte der Junge am Tag nach der Beerdigung seiner Mutter von seinem Großvater: „Du bist kein Orden, du solltest nicht um meinen Hals hängen … Geh zu den Leuten …“. Und rausgeschmissen.

So endet Gorkis Kindheit. Und dazwischen lagen mehrere Jahre im Haus seines Großvaters, eines mageren kleinen alten Mannes, der jeden Samstag mit Ruten geprügelt hat, der schwächer war als er. Und nur seine Enkelkinder, die im Haus lebten, waren dem Großvater an Kraft unterlegen, und er schlug sie mit der Rückhand und setzte sie auf die Bank.

Alexei wuchs auf, unterstützt von seiner Mutter, und im Haus hing ein dichter Nebel der Feindschaft zwischen allen und allen. Die Onkel kämpften untereinander, drohten dem Großvater, dass sie ihn auch töten würden, die Cousins ​​\u200b\u200bbetranken und ihre Frauen hatten keine Zeit zur Geburt. Aljoscha versuchte, sich mit den Nachbarsjungen anzufreunden, aber ihre Eltern und andere Verwandte hatten eine so komplizierte Beziehung zu seinem Großvater, seiner Großmutter und seiner Mutter, dass die Kinder nur durch ein Loch im Zaun kommunizieren konnten.

"Ganz unten"

1902 wandte sich Gorki an philosophisches Thema. Er schuf ein Stück über Menschen, die durch den Willen des Schicksals auf den Grund sanken Russische Gesellschaft. Mehrere Charaktere, die Bewohner der Pension, beschrieb der Autor mit erschreckender Authentizität. Im Zentrum der Geschichte stehen Obdachlose am Rande der Verzweiflung. Jemand denkt an Selbstmord, jemand anderes hofft das Beste. Die Arbeit von M. Gorki "At the bottom" ist helles Bild soziale Unordnung in der Gesellschaft, die sich oft in eine Tragödie verwandelt.

Der Besitzer der Absteige, Mikhail Ivanovich Kostylev, lebt und weiß nicht, dass sein Leben ständig in Gefahr ist. Seine Frau Vasilisa überredet einen der Gäste - Vaska Pepel -, ihren Ehemann zu töten. So endet es: Der Dieb Vaska tötet Kostylev und kommt ins Gefängnis. Die restlichen Bewohner der Pension leben weiterhin in einer Atmosphäre betrunkener Ausgelassenheit und blutiger Kämpfe.

Nach einiger Zeit taucht ein gewisser Luke auf, ein Projektor und Faulenzer. Er "flutet", wie viel umsonst, führt lange Gespräche, verspricht allen wahllos eine glückliche Zukunft und vollen Wohlstand. Dann verschwindet Luke und die unglücklichen Menschen, denen er Hoffnung gegeben hat, sind ratlos. Es gab eine herbe Enttäuschung. Ein 40-jähriger Obdachloser mit dem Spitznamen Schauspieler begeht Selbstmord. Auch andere sind nicht weit davon entfernt.

Nochlezhka als Symbol für die Sackgasse der russischen Gesellschaft spätes XIX Jahrhundert, ein unverhülltes Geschwür der sozialen Struktur.

Kreativität von Maxim Gorki

• "Makar Chudra" - 1892. Eine Geschichte über Liebe und Tragödie.
• "Großvater Archip und Lenka" - 1893. Ein bettlerkranker alter Mann und mit ihm sein Enkel Lenka, ein Teenager. Zuerst kann der Großvater die Strapazen nicht ertragen und stirbt, dann stirbt der Enkel. Gute Menschen begrub die Unglücklichen an der Straße.
• "Alte Frau Isergil" - 1895. Ein paar Geschichten einer alten Frau über Egoismus und Selbstlosigkeit.
• "Tschelkasch" - 1895. Eine Geschichte über "einen eingefleischten Trinker und einen cleveren, dreisten Dieb".
• "Ehepartner Orlov" - 1897. Die Geschichte der Kinderlosen Ehepaar entschlossen, kranken Menschen zu helfen.
• "Konovalov" - 1898. Die Geschichte, wie Alexander Ivanovich Konovalov, der wegen Landstreicherei verhaftet wurde, sich in einer Gefängniszelle erhängte.
• "Foma Gordeev" - 1899. Die Geschichte der Ereignisse des späten 19. Jahrhunderts, die in der Wolgastadt stattfinden. Über einen Jungen namens Foma, der seinen Vater für einen fabelhaften Räuber hielt.
• "Philister" - 1901. Eine Geschichte von kleinbürgerlichen Wurzeln und einem neuen Trend der Zeit.
• "Ganz unten" - 1902. Ein scharfes aktuelles Stück über Obdachlose, die alle Hoffnung verloren haben.
• "Mutter" - 1906. Ein Roman zum Thema revolutionäre Stimmungen in der Gesellschaft, über die Ereignisse, die sich innerhalb der Grenzen einer Manufaktur unter Beteiligung von Mitgliedern derselben Familie abspielen.
• "Wassa Zheleznova" - 1910. Ein Stück über eine junge 42-jährige Frau, Besitzerin einer Dampfschifffahrtsgesellschaft, stark und mächtig.
• "Kindheit" - 1913. Die Geschichte eines einfachen Jungen und seines alles andere als einfachen Lebens.
• "Geschichten aus Italien" - 1913. Eine Reihe von Kurzgeschichten zum Thema Leben in italienischen Städten.
• "Passionsgesicht" - 1913. Kurzgeschichteüber eine zutiefst unglückliche Familie.
• "In Menschen" - 1914. Eine Geschichte über einen Laufburschen in einem modischen Schuhgeschäft.
• "Meine Universitäten" - 1923. Geschichte der Kasaner Universität und Studenten.
• "Blaues Leben" - 1924. Eine Geschichte über Träume und Fantasien.
• "Der Fall Artamonov" - 1925. Die Geschichte der Ereignisse in der Gewebefabrik.
• "Leben von Klim Samgin" - 1936. Ereignisse des frühen 20. Jahrhunderts - St. Petersburg, Moskau, Barrikaden.

Jede gelesene Geschichte, Geschichte oder Roman hinterlässt einen hohen Eindruck literarisches Geschick. Charaktere tragen eine Reihe einzigartiger Merkmale und Eigenschaften. Eine Analyse von Gorkis Werken beinhaltet umfassende Charakterisierungen der Charaktere, gefolgt von einer Zusammenfassung. Die Tiefe der Erzählung verbindet sich organisch mit schwierig, aber verständlich literarische Geräte. Alle Werke des großen russischen Schriftstellers Maxim Gorki sind im Goldenen Fonds der russischen Kultur enthalten.

Alexey Peshkov, berühmt in Literarischer Kreis, wie Maxim Gorki, wurde in Nischni Nowgorod geboren. Alexeis Vater starb 1871, als der zukünftige Schriftsteller erst 3 Jahre alt war, seine Mutter lebte nur wenig länger und hinterließ ihren Sohn im Alter von 11 Jahren als Waise. Zur weiteren Pflege wurde der Junge in die Familie seines Großvaters mütterlicherseits, Vasily Kashirin, geschickt.

Es war nicht das wolkenlose Leben im Haus seines Großvaters, das Alexei dazu brachte, von Kindheit an auf sein eigenes Brot umzusteigen. Peshkov besorgte Essen, arbeitete als Bote, wusch Geschirr, backte Brot. Später wird der zukünftige Autor in einem der Teile darüber sprechen. Autobiografische Trilogie mit dem Titel „Kindheit“.

1884 strebte der junge Peshkov an, die Prüfungen an der Kasaner Universität zu bestehen, aber ohne Erfolg. Schwierigkeiten im Leben unerwarteter Tod Seine eigene Großmutter, die eine gute Freundin von Alexei war, führte ihn zur Verzweiflung und zu einem Selbstmordversuch. Die Kugel traf das Herz des jungen Mannes nicht, aber dieser Vorfall verurteilte ihn zu lebenslanger Atemschwäche.

Verlangen nach Veränderung staatliche Struktur, kontaktiert der junge Aleksey die Marxisten. 1888 wurde er wegen staatsfeindlicher Propaganda verhaftet. Nach seiner Freilassung wandert der zukünftige Schriftsteller und nennt diese Zeit seines Lebens seine "Universitäten".

Die ersten Schritte der Kreativität

Seit 1892 wurde Alexei Peshkov Journalist, nachdem er in seine Heimat zurückgekehrt war. Die ersten Artikel des jungen Autors werden unter dem Pseudonym Yehudiel Khlamida (aus dem griechischen Mantel und Dolch) veröffentlicht, aber bald fällt dem Schriftsteller ein anderer Name ein - Maxim Gorki. Mit dem Wort „bitter“ bemüht sich der Schriftsteller, das „bittere“ Leben der Menschen zu zeigen und den Wunsch, die „bittere“ Wahrheit zu beschreiben.

Das erste Werk des Meisters des Wortes war die 1892 veröffentlichte Geschichte „Makar Chudra“. Nach ihm sah die Welt andere Geschichten "Alte Frau Izergil", "Chelkash", "Song of the Falcon", "Former People" und andere (1895-1897).

Literarischer Aufstieg und Popularität

1898 wurde die Sammlung Essays and Stories veröffentlicht, die Maxim Gorki in der Masse Berühmtheit einbrachte. Die Hauptfiguren der Geschichten waren die unteren Schichten der Gesellschaft, die die beispiellosen Härten des Lebens ertragen mussten. Das Leid der „Vagabunden“ hat der Autor in übertriebenster Form dargestellt, um ein vorgetäuschtes Pathos der „Menschlichkeit“ zu erzeugen. In seinen Werken förderte Gorki die Idee der Einheit der Arbeiterklasse und schützte das soziale, politische und kulturelle Erbe Russlands.

Der nächste revolutionäre Impuls, offen zarismusfeindlich, war das Lied des Sturmvogels. Als Strafe für den Aufruf zum Kampf gegen die Autokratie wurde Maxim Gorki aus der Regierung ausgeschlossen Nischni Nowgorod und von den Mitgliedern der Kaiserlichen Akademie abberufen. Gorki blieb eng mit Lenin und anderen Revolutionären verbunden und schrieb das Stück „At the Bottom“ und eine Reihe anderer Stücke, die in Russland, Europa und den Vereinigten Staaten Anerkennung fanden. Zu dieser Zeit (1904-1921) verbindet der Schriftsteller sein Leben mit der Schauspielerin und Bewundererin des Bolschewismus, Maria Andreeva, und bricht die Verbindung zu seiner ersten Frau, Ekaterina Peshkova.

Im Ausland

1905, nach dem bewaffneten Aufstand im Dezember, ging Maxim Gorki aus Angst vor Verhaftung ins Ausland. Der Autor sammelt Unterstützung für die Bolschewistische Partei und besucht Finnland, Großbritannien und die USA berühmte Schriftsteller Mark Twain, Theodore Roosevelt und Co. Doch die Reise nach Amerika verläuft für den Schriftsteller nicht wolkenlos, denn schon bald werfen sie ihm vor, er unterstütze die lokalen Revolutionäre und verletze die moralischen Rechte.

Der Revolutionär wagt es nicht, nach Russland zu gehen, und lebt von 1906 bis 1913 auf der Insel Capri, wo er ein neues philosophisches System schafft, das in dem Roman Confession (1908) anschaulich dargestellt wird.

Zurück ins Vaterland

Eine Amnestie zum 300. Jahrestag der Romanow-Dynastie erlaubte dem Schriftsteller 1913 die Rückkehr nach Russland. Gorki setzt seine aktive kreative und bürgerliche Tätigkeit fort und veröffentlicht die wichtigsten Teile der autobiografischen Trilogie: 1914 - "Kindheit", 1915-1916 - "In People".

Während des Ersten Weltkriegs und der Oktoberrevolution wurde Gorkis Petersburger Wohnung zum Ort regelmäßiger bolschewistischer Treffen. Die Situation änderte sich jedoch einige Wochen nach der Revolution dramatisch, als der Autor den Bolschewiki, insbesondere Lenin und Trotzki, ausdrücklich Machtgier und die Falschheit der Absichten zur Schaffung der Demokratie vorwarf. Die von Gorki herausgegebene Zeitung Novaya Zhizn wurde durch Zensur verfolgt.

Zusammen mit dem Wohlstand des Kommunismus nahm die Kritik an Gorki ab und bald traf der Schriftsteller Lenin persönlich und gab seine Fehler zu.

Von 1921 bis 1932 in Deutschland und Italien lebend, schreibt Maxim Gorki den letzten Teil der Trilogie "Meine Universitäten" (1923) und ist auch wegen Tuberkulose in Behandlung.

Die letzten Lebensjahre des Schriftstellers

1934 wurde Gorki zum Vorsitzenden des Verbandes der sowjetischen Schriftsteller ernannt. Als Zeichen der Dankbarkeit der Regierung erhält er eine luxuriöse Villa in Moskau.

IN letzten Jahren Kreativität war der Schriftsteller eng mit Stalin verbunden und unterstützte in jeder Hinsicht die Politik des Diktators in seiner literarische Werke. In dieser Hinsicht wird Maxim Gorki als Begründer eines neuen Trends in der Literatur bezeichnet - des sozialistischen Realismus, der eher mit kommunistischer Propaganda als mit künstlerischem Talent in Verbindung gebracht wird. Der Schriftsteller starb am 18. Juni 1936.