heim › Probefahrten › Eine einzigartige Ausstellung auf dem Territorium der Christus-Erlöser-Kirche. In der Schatzkammer des Christus-Erlöser-Tempels wurden Exponate aus den Schatzkammern der Oligarchen ausgestellt

Eine einzigartige Ausstellung auf dem Territorium der Christus-Erlöser-Kirche. In der Schatzkammer des Christus-Erlöser-Tempels wurden Exponate aus den Schatzkammern der Oligarchen ausgestellt

Am 14. November wurde in Moskau ein neuer einzigartiger Ausstellungsraum, das Art Center, eröffnet, der unter Beteiligung des Enkels der Muse Salvador Dali, Gala, geschaffen wurde. Dank an die neuesten Technologien Das Museum schafft eine Hologramm-Synergie – eine Kombination aus visueller, kinetischer, akustischer und intellektueller Wahrnehmung klassische Werke Kunst.

Die Eröffnung des Zentrums für Kunst war geprägt von einer epochalen Ausstellung russischer Sprache bildende Kunst die größten Meister Vergangenheit: „Künstlerische Schätze Russlands“. Die Konzentration an Meisterwerken pro Quadratmeter ist hier so hoch, dass die Ausstellung nicht nur ein bemerkenswertes kulturelles Ereignis in der Hauptstadt, sondern auch ein persönlicher Schock selbst für den anspruchsvollsten Betrachter zu werden verspricht. Darüber hinaus wurden diese Leinwände noch nie zuvor in Museen ausgestellt oder der Öffentlichkeit gezeigt.

Die Ausstellung wird von der Stiftung der Christ-Erlöser-Kathedrale sowie dem Kulturministerium der Russischen Föderation, der Abteilung für Massenmedien und Werbung der Stadt Moskau, der Abteilung für nationale Politik, interregionale Beziehungen und Tourismus unterstützt der Stadt Moskau, Kulturministerium der Stadt Moskau. Ausstellungskurator - Andrian Melnikov, Sammler, Galerist, Mitglied der Internationalen Konföderation der Antiquitäten- und Kunsthändler
(C.I.N.O.A.).

Ausstellung der Ausstellung „Kunstschätze Russlands: von Ikonen bis zum Jugendstil. Das beste von Russische Sammlungen„ist wirklich einzigartig. Sammler, Experten und Kunstkenner haben sich zu einem großen und edlen Projekt zusammengeschlossen.

Viele Jahre lang wurden die Gemälde der größten russischen Meister sorgfältig vor neugierigen Blicken verborgen, da historische Katastrophen nacheinander folgten: der Erste Weltkrieg, die Revolution, die Auswanderung, die Unterdrückung, der Zweite Weltkrieg und instabile Zeiten. Nun treten die Meisterwerke für die Dauer der Ausstellung endlich aus dem Schatten und Besucher haben die einmalige Gelegenheit, eine so wertvolle Sammlung zu betrachten.

Der Name der Ausstellung – „Kunstschätze Russlands“ – weist uns auf eine der größten hin Zeitschriften der russischen Kunst gewidmet. Die gleichnamige Zeitschrift wurde vor der Revolution auf Initiative der Imperial Society for the Encouragement of Artists herausgegeben. Am meisten prominente Vertreter Kultur der damaligen Zeit schlossen sich Schriftsteller, Künstler und Mäzene zusammen, um das Magazin herauszugeben. Als ihr Ziel erklärten sie die Wiederbelebung des Interesses am Erbe alter Hausmeister, die Entwicklung künstlerische Kultur und die Massen für die Künste zu begeistern.

Nach mehr als hundert Jahren führte der Kreis russischer Sammler die Arbeit von Kunst- und Bildungsvereinen fort Wende XIX-XX Jahrhunderte, unterbrochen von historischen Ereignissen.

Auf den Betrachter warten mehr als dreihundert Exponate, darunter nicht die meisten berühmte Leinwände die meisten Pinsel berühmte Künstler: Vasnetsov, Nesterov, Shishkin, Levitan, Kuindzhi, Aivazovsky, Petrov-Vodkin. Ohne Zweifel luxuriöse Einrichtungsgegenstände, die Vertretern der kaiserlichen Familie gehörten und brillant waren Adelsfamilien, sorgfältig aufbewahrt und von Generation zu Generation weitergegeben, sowie wertvolle Ikonen, die nach fast einem Jahrhundert der Wanderungen in ihre Heimat zurückkehrten, um der Öffentlichkeit in ihrer ganzen Pracht zu präsentieren.

Natürlich kann die Ausstellung sowohl den Laien als auch den anspruchsvollen Betrachter überraschen. Dank der nicht-akademischen Herangehensweise an die Präsentation wissenschaftlicher Exponate gleicht der Ausstellungsraum keineswegs einem Museum. Der Enkel der Muse von Salvador Dali, Gala, Designer und Architekt Julien Boaretto, trug dazu bei, den Raum harmonisch zu gestalten.

Innovative Technologien, die harmonisch in die Ausstellungsausstellung integriert wurden, hoben die Kultur der Kunstbetrachtung auf ein neues Niveau: Jetzt helfen sowohl die Beleuchtung als auch die Tonbegleitung der Leinwände dem Betrachter nicht nur, neues Wissen aufzunehmen, sondern hinterlassen auch einen bis ins Mark schockierten Eindruck von der Ausstellung.

Fotos: Sergey Smirnov

"Kunstzentrum. Moskau“ ist vielleicht das ungewöhnlichste Privatleben Kunstgalerie Moskau. Es befindet sich auf dem Territorium der wichtigsten russischen Kathedrale, der Christ-Erlöser-Kathedrale. „Zentrum für Kunst. Moskau“ präsentiert eine Ausstellung von Privatsammlungen, die noch nie zuvor der Öffentlichkeit gezeigt wurden. Ein Merkmal des Zentrums ist, dass akademische Kunst anhand gezeigt wird innovative Technologien(Beleuchtung, Ton, Hologramm).

In den zwölf Sälen des Center for the Arts. Moskau“ beherbergte mehr als dreihundert Exponate – eine Sammlung von Ikonen und Gemälden die größten Vertreter Russische Malerschule, wie I. I. Shishkin, I. K. Aivazovsky, M. V. Nesterov, V. M. Vasnetsov, K. P. Bryullov, A. K. Savrasov, I. I. Levitan, F. A. Vasilyev, S. F. Shchedrin, A. I. Kuindzhi, Gemälde alter Meister von Cornelis de Heem, Jan Brueghel der Jüngere, Jos de Momper sowie ein Themensaal mit Wechselausstellung. Im Jahr 2018 ist die Halle dem Kreuzjahr Russland-Japan gewidmet und beherbergt eine einzigartige Sammlung von Werken der dekorativen und angewandten Kunst Japans aus der Meiji-Ära.

Zusätzlich zur Ausstellung bietet das Zentrum ein reichhaltiges wissenschaftliches und pädagogisches Programm: Workshops für Kinder und Erwachsene, Vorträge über Kunst sowie literarische und musikalische Abende.

Tickets können Sie unter kaufen Kunstzentrum auf den Webseiten unserer Partner

Durch den Kauf von Waren und Dienstleistungen bei unseren Partnern können Sie auf unserer Website Bonuspunkte sammeln, die Sie gegen Tickets und Gutscheine für beliebige Unterhaltungsveranstaltungen und Veranstaltungen eintauschen können. Sie können Tickets, Gutscheine sowie andere Waren und Dienstleistungen erwerben, indem Sie auf die entsprechende Schaltfläche klicken. Sie werden auf die Website des Partners weitergeleitet, wo Sie einen Kauf tätigen können. Die Kosten für Waren und Dienstleistungen können von den angegebenen abweichen.

Nur indem man das Interesse der Massen an der Kunst weckt, kann man zur Entwicklung der künstlerischen Kultur beitragen... Benois A.N.

Alle! Alle! Wir informieren wahre Kunstkenner und Menschen, die sich für die kulturellen Ereignisse Moskaus interessieren: in Moskau in der Wolchonka-Straße, Haus 15, auf dem Gelände des Platzes der Christ-Erlöser-Kathedrale (unter der Treppe zum Tempel) weiter Am 14. November 2015 wurde das Moskauer Kunstzentrum eröffnet.

Das Kunstzentrum ist nicht nur ein neuer Ausstellungsraum, sondern auch ein neues Phänomen in der Förderung von Denkmälern der russischen und ausländischen Kultur. Dies ist ein tolles Beispiel dafür, wie man Klassiker auf höchstem modernen Niveau präsentieren kann. Neue Technologien werden sehr behutsam eingesetzt und dominieren die Ausstellung nicht, die wichtigsten sind die künstlerischen Werte der Exponate, von denen mehr als 300 in der Ausstellung präsentiert werden. Das Hauptziel des Projekts ist die Aufklärung von Erwachsenen und Kindern den Bereich der Kunst mit neuen Technologien auf ein neues kulturelles Niveau zu bringen. Der Autor und Projektmanager Andrian Melnikov, Kunstexperte, Ausstellungskurator, Galerist und Sammler, Mitglied der Internationalen Konföderation der Antiquitäten- und Kunsthändler (C.I.N.O.A.), glaubt, dass dieser Standort eine würdige Ergänzung zu den Kunstmuseen in der Wolchonka-Straße sein wird.

Die Gestaltung des Ausstellungsraums ist so konzipiert, dass der Besucher ein geheimnisvolles Gefühl hat und es scheint, als würde jeder weitere Schritt das Geheimnis dieser geheimnisvollen Ausstellung enthüllen, in der Gemälde berühmter Künstler zum Leben erwachen und die Geräusche des Waldes zu hören sind oder das Geräusch von Wellen, die mithilfe von Augmented-Reality-Technologien realisiert wurden, sind zu hören. Julien Boaretto, ein französischer Architekt und Designer, Enkel von Gala, der Muse von Salvador Dali, beteiligte sich aktiv an der Entwicklung des Ausstellungskonzepts.

Die erste Ausstellung im neuen Ausstellungsraum „Art Center „Moskau“ war die Ausstellung „ künstlerische Schätze Russland“, das eine Fortsetzung der Traditionen der gleichnamigen legendären Zeitschrift ist, deren erste Ausgabe 1902 erschien und von Alexander herausgegeben wurde Nikolajewitsch Benois. Und das heutige Projekt ist eine Fortsetzung dieser Traditionen, deren Hauptaufgabe darin besteht, „die Denkmäler der russischen Kultur systematisch zu fördern, von denen die meisten damals noch wenig bekannt waren.“ In einem Bericht über das Programm der Zeitschrift beweist Benois, dass man nur dann zur Entwicklung der künstlerischen Kultur beitragen kann, wenn man das Interesse der Massen an der Kunst weckt. Diese Aufgabe wird von Museen wahrgenommen.

Das neue Projekt von Andrian Melnikov erfüllt diese Aufgabe nicht nur, sondern hebt sie auf ein neues Niveau. modernes Niveau, unter Nutzung aller derzeit verfügbaren innovativen Entwicklungen im Bereich Multimedia und neue Technologien. Die Ausstellung präsentiert Werke, die der breiten Öffentlichkeit kaum bekannt sind berühmte Meister: Bakst L. S., Bryullova K. P., Vasnetsova V. M., Vereshchagin V. V., Baron Klodt von Jürgensburg, Kuindzhi A. I., Savrasova A. K. und viele andere. Darüber hinaus sind die Leinwände der Gemälde nicht durch Glas geschützt, was die Wahrnehmung der Leinwände durch den Betrachter sicherlich verbessert, sie tiefer und realistischer macht und durch die individuelle Beleuchtung des Gemäldes entsteht das Gefühl, dass man eins zu eins mit ihnen ist Der Künstler versteht das Konzept seiner Malerei besser. Die Sättigung mit Bildern des vergangenen Jahrhunderts ist auf subtile Weise verbunden moderne Technologien mit heute: Dies ist die Wiederbelebung von Gemälden mit Hilfe moderner Geräte und die Möglichkeit, den Lärm zu hören oder das Meer oder den Wald zu riechen. Dank des eleganten, unaufdringlichen Einsatzes multimedialer Technologien wird die Ausstellung für alle Generationen interessant sein, auch für junge Menschen, die sich ein Leben ohne Gadgets und Smartphones nicht vorstellen können. Es gibt Gemälde von Künstlern für den anspruchsvollsten Kenner der Malerei und für den unerfahrenen Betrachter.

Die Ausstellung besteht aus mehreren Sälen: „Natur der Krim“; drei Säle der Ikonographie, in denen Ikonen großer Meister präsentiert werden Ende des 19. Jahrhunderts Jahrhunderte vom Anfang des 20. Jahrhunderts in erstaunlich schönen Rahmen; Schatzkammer mit Gegenständen, die dazu gehören königliche Familie; „Meister der Sonne und des Lichts Ivan Schultze“; „Kampfszenen“, mit denen Sie das Ausmaß des Geschehens einschätzen können historische Ereignisse; Ivan Aivazovsky Saal; Saal für weltliche Malerei mit Gemälden von Karl Bryullov, Alexei Kharlamov, Fjodor Matwejew, Boris Kustodiew, Wassili Perow und Ilja Repin – gefragte Künstler in aristokratischen Kreisen an der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert; Theatersaal, das Gemälde von Michail Nesterow, Henryk Semiradski, Wassili Wereschtschagin, Kusma Petrow-Wodkin und anderen zeigt. Hier gibt es eine Theaterbühne, auf der alle Arten von Kunstaktionen rund um die Handlung der in der Ausstellung präsentierten Gemälde stattfinden: Oper, Ballett, Theater mit modernen Technologien, die in anderen Museen noch nicht verfügbar sind; Im Saal „Traditionen und Glaube“ sind Gemälde mit Handlungssträngen zum Thema zu sehen nationale Geschichte, Porträts der königlichen und kaiserlichen Familien, Skizzen für die Gemälde von Tempeln, Landschaften mit Kirchen. Den zentralen Platz nimmt Grigori Semjonowitsch Sedows Gemälde „Die Bekehrung des Großfürsten Wladimir zum Christentum“ (1866) mit Ikonen mit Szenen des Jüngsten Gerichts auf beiden Seiten der Leinwand ein. Das Bild ist vertont; Saal der Wanderer – Gemälde des Verbandes der Wanderkunstausstellungen: Dies sind Michail Nesterow, Alexei Bogoljubow, Ilja Repin, Alexei Sawrasow, Alexander Kiselev, Wladimir Makowski; Saal lyrische Landschaft, Verherrlichung der Natur Russlands durch Künstler: Ivan Shishkin, Isaac Levitan, Fedor Vasiliev, Mikhail Klodt, Arkhip Kuindzhi und andere Künstler. Es sei darauf hingewiesen, dass alle in der Ausstellung präsentierten Leinwände der breiten Öffentlichkeit kaum bekannt sind, da sie noch nie gezeigt wurden und Eigentum russischer Sammler sind. https://lustinfo.ch

Natürlich haben die Organisatoren die größte Arbeit geleistet, aber das Ergebnis übertrifft alle Erwartungen! Wer Malerei und Geschichte liebt, sollte die Ausstellung „Kunstschätze Russlands“ besuchen. Und wenn Sie immer noch darüber nachdenken, wie Sie Ihr Wochenende verbringen sollen, widmen Sie einen Tag dem Besuch des Moskauer Kunstzentrums, glauben Sie mir, Sie werden es nicht bereuen. Unserer Meinung nach eignet sich die Ausstellung perfekt für einen Besuch mit der ganzen Familie und wird auch für die jüngere Generation interessant sein, da sie mit modernen Technologien ausgestattet ist, die modernen Kindern helfen, die Kunst des Malens besser zu verstehen und zu akzeptieren.

Das Gefühl der Belichtung ist wie ein Schluck frische Luft in den Realitäten der modernen Realität - Ruhe, Rausch der Kontemplation, Fülle, das Gefühl, Teil des großen und schönen Landes zu sein, der Wunsch, das fragile kulturelle und natürliche Erbe des Landes zu bewahren. Der Betrachter verlässt die Hallen des Zentrums und durchläuft dieselbe Enfilade, die er zu Beginn seiner Reise entlang gegangen ist, aber jetzt ist er ein Mensch voller spiritueller Energie.

Wir hoffen, dass Sie immer wieder Lust haben, die Ausstellung zu besuchen.

In der Umgehungsgalerie der Verklärungskirche der Christ-Erlöser-Kathedrale wurde eine Dauerausstellung eröffnet „Auszeichnungen der Russisch-Orthodoxen Kirche. Für die harte Arbeit…“
Die Ausstellung wurde mit dem Segen Seiner Heiligkeit Patriarch Kirill von Moskau und ganz Russland eröffnet und fiel zeitlich mit dem 100. Jahrestag der Wiederherstellung des Patriarchats in Russland zusammen. Die Ausstellung beleuchtet das Thema der heiligen Hostie und des geistigen Schutzes des russischen Staates.
Die Gründer der meisten Auszeichnungen der Russisch-Orthodoxen Kirche sind Patriarchen: Alexy I., Pimen, Alexy II., Kirill.

Der Orden des Heiligen Apostels gleichgestellten Fürsten Wladimir (die erste Auszeichnung nach der Wiederherstellung des 1957 gegründeten Patriarchats), der Orden des Heiligen Apostels Andreas des Erstberufenen ( höchste Auszeichnung Russisch-Orthodoxe Kirche, gegründet 1988 zum Gedenken an den 1000. Jahrestag der Taufe der Rus‘); Auszeichnungen, die Frauen ehren – der Orden der Mönchin Euphrosyne, Großherzogin von Moskau und der Orden des Heiligen Den Aposteln gleichgestellte Prinzessin Olga, Diözesanpreise, darunter eine Medaille zu Ehren der wundersamen Smolensker Ikone Mutter Gottes Hodegetria mit drei Graden – diese und viele andere Orden und Medaillen werden erstmals zusammengefasst.
Verleihung von Orden und Medaillen an Laien, Russisch Orthodoxe Kirche nicht nur würdigt und fördert ihre Verdienste, sondern vertraut sie auch der Schirmherrschaft der Heiligen an, deren Taten am ehesten mit den wohltätigen Taten der Geehrten übereinstimmen.
Die Exponate der Ausstellung wurden vom Heraldic Council im Rahmen der Patriarchal Award Commission zur Verfügung gestellt.

14. November 2015 im Zentrum für Kunst. Moskau“, im Gebäudekomplex der Christ-Erlöser-Kathedrale, Eröffnung der Ausstellung Künstlerische Schätze Russlands: von Ikonen bis zum Jugendstil. Die besten russischen Sammlungen» wo Moskauer und Gäste der Stadt echte Kunstschätze Russlands aus den besten heimischen Sammlungen präsentiert wurden.
Die Ausstellung wird von International Exhibition Projects LLC und der Christ-Erlöser-Kathedrale-Stiftung mit Unterstützung der Moskauer Abteilung für Nationalpolitik, interregionale Beziehungen und Tourismus organisiert.
Der Kurator der Ausstellung ist Andrian Melnikov, Sammler, Galerist, Mitglied der Internationalen Konföderation der Antiquitäten- und Kunsthändler.

Die Ausstellung umfasst mehr als 300 Exponate: Ikonen berühmter Ikonenmaler, Ölgemälde berühmter Künstler, Tempera, Gouache, grafische Werke.
Zu den Autoren, deren Leinwände ausgestellt werden, gehören V.M. Vasnetsov, M.V. Nesterov, I.I. Shishkin, I.I. Levitan, A.I. Kuindzhi, I.K. Aivazovsky, K.S. Petrov-Vodkin und viele andere.

Allerdings große Namen Künstler in dieser Fall bedeutet noch nicht, dass in der Ausstellung gesellschaftlich weithin bekannte Gemälde zu sehen sein werden. Die Organisatoren der Veranstaltung bereiteten für das Projekt nur solche Leinwände aus den Sammlungen privater Sammler und Galerien vor, die zuvor nicht der Öffentlichkeit ausgestellt wurden.
Darüber hinaus Kunstwerke Dem Publikum werden bildende Kunst, wertvolle Gegenstände, Elemente antiker Möbel und Gegenstände des Kunsthandwerks präsentiert.

B Ausstellungshallen Dabei kommen modernste Technologien zum Einsatz. Lichtlösungen unterstreichen die Individualität jedes Meisterwerks. Und der Soundtrack ermöglicht es Ihnen, die Handlung des Bildes buchstäblich zu „hören“. Dank der Technologie der „Augmented Reality“ können die Gäste der Veranstaltung nicht nur etwas über das Werk und seinen Autor erfahren, sondern auch auf dem Bildschirm eines mobilen Geräts sehen, wie die Gemälde „zum Leben erwachen“.

5. November 2015 In der Umgehungsgalerie der unteren Verklärungskirche der Christ-Erlöser-Kathedrale findet die Eröffnung statt
„Patriarchalisches Museum für Kirchenkunst“.

Die feierliche Eröffnungszeremonie wurde von Seiner Heiligkeit Patriarch Kirill von Moskau und ganz Russland geleitet.

An der Eröffnungszeremonie nahmen der Vorsitzende der Abteilung für kirchliche Außenbeziehungen, Metropolit Hilarion von Wolokolamsk, der erste Vikar des Patriarchen von Moskau und ganz Russland für die Stadt Moskau, Metropolit Arsenij von Istrien, der Leiter der Verwaltungssekretariat des Moskauer Patriarchats, Bischof Sergiy von Solnetschnogorsk, erster stellvertretender Administrator des Moskauer Patriarchats, Bischof Savva von Voskresensky, Sekretär Erzpriester Wladimir Divakov, Patriarch von Moskau und ganz Russland für Moskau; Erzpriester Michail Rjasanzew, Dekan der Kathedrale Christi der Erlöser; Erzpriester Wladimir Silowjew, Leiter des Moskauer Patriarchatsverlags;
An der Veranstaltung nahm der Vorsitzende der Moskauer Stadtduma A.V. teil. Shaposhnikov, Minister der Regierung von Moskau, Leiter der Kulturabteilung von Moskau A.V. Kibovsky, Leiter der Abteilung für nationale Politik, interregionale Beziehungen und Tourismus von Moskau V.V. Tschernikow, Regisseur Tretjakow-Galerie Z.I. Tregulova, Staatsdirektorin Historisches Museum A.K. Levykin, Vizepräsident Russische Akademie Kunstarchitekt M.M. Posokhin, Vertreter der Moskauer Museen.

Seit 1998 beherbergt die Galerie der Verklärungskirche eine Zweigstelle des Museums für Geschichte Moskaus – das Museum der Christ-Erlöser-Kathedrale. Die Ausstellung war der Geschichte der Kathedrale gewidmet – ihrer Entstehung, ihrem Tod und ihrer Wiederbelebung. Im Jahr 2003 wurde im Museum eine Ausstellung kirchlicher Kunst eröffnet.
Auf Initiative Seiner Heiligkeit Patriarch Kirill von Moskau und ganz Russland erhält die Ausstellung kirchlicher Kunst nun ein neues Format und wird zum Patriarchalischen Museum mit zwei Ausstellungen –
Geschichte der Christ-Erlöser-Kathedrale Und „Kirchliche Kunst“.

Christliche Kultur verschiedene Länder, Schulen und Wegbeschreibungen. Der größte Teil der Sammlung besteht aus Ikonen, die sich in Stil, Technik, Entstehungszeit und Erhaltungsgrad unterscheiden. Die Ausstellung gibt einen Einblick in die historischen und geografischen Aspekte der Entwicklung der Ikonenmalerei als Genre der Kirchenkunst.
Exponate aus Byzanz, Palästina, Kleinasien, Mazedonien, Serbien, Bulgarien, Griechenland, Zypern, Italien, Georgien und Nordeuropa An der Ausstellung schließen sich russische Ikonen der Schulen Nowgorod, Moskau, Pskow und Stroganow an.

Laut dem Kurator der Ausstellung, dem Geistlichen der Christ-Erlöser-Kathedrale, Erzpriester Georgi Martynow, stammen die frühesten Denkmäler der russischen Ikonenmalerei, die in der Ausstellung präsentiert werden, aus dem 14. Jahrhundert. - das sind die Ikonen des Erzengels Michael und des Erzengels Gabriel.
Eines der Exponate der Ausstellung ist ein ägyptisches Fayum-Porträt (die Technik und Art der Ausführung von Fayum-Porträts lässt Forscher behaupten, dass sie gewissermaßen zu einem der Prototypen geworden sind). alte Werke Ikonenmalerei).
Zu den Exponaten der Ausstellung:
- Palästinensisches Mosaik (V.-VI. Jahrhundert);
- Byzantinische Ikone Geburt Christi (Ende XIV. – Anfang XV. Jahrhundert);
- gegossene Ikonen aus Byzanz, Georgien und Kleinasien (V.-XII. Jahrhundert);
- Kelch (XII Jahrhundert);
– ein seltenes ikonografisches Bild des Heiligen Großmärtyrers Georg dem Siegreichen mit einem „Doppelwunder“ (16. Jahrhundert);
- die Ikone Unserer Lieben Frau von Palästina mit dem Kind (Siena-Schule, XIV. Jahrhundert);
- Ikone des feurigen Aufstiegs des Propheten Elia mit dem Leben des Heiligen (Mitte des 16. Jahrhunderts);
ist eine seltene Sammlung dünner Menaine-„Tafel“-Ikonen (16. Jahrhundert), bei denen es sich um Heiligenbilder handelt, die entsprechend der Reihenfolge des Kirchenkalenders auf 12 doppelseitigen Ikonen platziert sind.
- ein Triptychon von V.M. Wasnezow für die Weltausstellung in Paris 1899.

Die wissenschaftliche Untersuchung der Sammlung läuft derzeit, die Veröffentlichung eines Katalogs ist geplant. Kurz nach Eröffnung der Hauptausstellung wird eine zusätzliche Ausstellungshalle ausgestattet.
Das Museum ist täglich von 10.00 bis 17.00 Uhr für Besucher geöffnet.

Künstlerische Schätze Russlands. Die besten russischen Sammlungen“.

Ausstellung der Ausstellung „Kunstschätze Russlands. „Das Beste aus russischen Sammlungen: Von Ikonen bis zum Jugendstil“ ist wirklich einzigartig. Zum ersten Mal in den letzten hundert Jahren haben sich Kunstsammler und Kenner für einen so edlen Zweck zusammengeschlossen. Fast ein Jahrhundert lang wurden Meisterwerke sorgfältig vor neugierigen Blicken versteckt, um sie zu schützen, während historische Katastrophen eine nach der anderen folgten: Weltkrieg, dann Revolution, Emigration, Unterdrückung, Zweiter Weltkrieg, instabile Zeiten...

Alexey Savrasov. Fischer. 1859

Al. Sawrasow. „Ländliche Ansicht in der Nähe von Moskau bei Sonnenuntergang“ 1858

Erst jetzt Meisterwerke Russische Malerei, die noch nie einem breiten Publikum gezeigt wurden, sind bereit, vor dem russischen Publikum aufzutreten. Verlorene und wiedergewonnene Ikonen, wertvolle Einrichtungsgegenstände des Kaiserhauses und Vertreter adliger Adelsfamilien, unbekannte Gemälde der meisten berühmte Meister, ohne deren Namen die russische Kultur nicht vorstellbar ist, wird der Öffentlichkeit präsentiert, damit der Betrachter den bisher verborgenen Reichtum spüren kann künstlerisches Erbe Russland vergangener Jahrhunderte.

M. Nesterov (1862-1942), „Mädchen am Flussufer“

Arkhip Kuindzhi. Landschaft mit einem Regenbogen. 1890er Jahre

Fast niemand hat solche Werke von Vasnetsov, Nesterov, Shishkin, Levitan, Kuindzhi, Aivazovsky, Petrov-Vodkin und anderen großen Meistern gesehen – diese Werke wurden nie ausgestellt. Ohne Zweifel luxuriöse Einrichtungsgegenstände, die Vertretern der kaiserlichen Familie und angesehenen Adelsfamilien gehörten, sorgfältig aufbewahrt und von Generation zu Generation weitergegeben wurden, sowie wertvolle Ikonen, die nach fast einem Jahrhundert des Wanderns in ihre Heimat zurückkehrten, um dort zu erscheinen vor der Öffentlichkeit in all ihrer Pracht.

Iwan Schischkin. Überlauf des Kama-Flusses in der Nähe von Jelabuga. 1895

Viele Exponate gehörten außergewöhnlichen Persönlichkeiten. Zum Beispiel das Gemälde von Michail Nesterow „Die Erscheinung des Kindes Bartholomäus, Teil II“, das speziell für Fjodor Schaljapin geschrieben wurde. Pavel Tretyakov kaufte zwei Paar Leinwände von Alexei Savrasov für seine Heimkollektion. Die Kampfszene von Pavel Kovalevsky „Die Kavallerie rückt vor“ hing im Büro von Kaiser Alexander II. Tischuhr aus Malachit mit feinster Miniaturdarstellung Winterpalast waren ein Geschenk von Nikolaus I. an seine Tochter, Großfürstin Olga Nikolajewna. Der geschnitzte Kleiderschrank mit Geheimschubladen gehörte Großfürst Wladimir Alexandrowitsch, dem dritten Sohn Alexanders II. Die Geschichte der Existenz von Gemälden, Ikonen und Objekten aus der Ausstellung ist einer Verfilmung würdig, sie sind so interessant.

Ivan Fedorovich Schultze (1874-1939), Côte d'Azur (1920er Jahre).

„Vor der Küste der Krim“, 1893. Dies ist ein ruhiges Meer für diejenigen, die ein Vierteljahrhundert gelebt haben Ohne Wolken und Sorgen,Glücklich und eifersüchtigAber eigentlich ist es eintönig und langweilig.(ein Widmungsgedicht, das Iwan Konstantinowitsch Aiwasowski auf ein Blatt Papier schrieb – wahrscheinlich um es auf die Rückseite des Bildes zu übertragen, das er einem nahestehenden Menschen schenken wollte).

UND. Aivazovsky (1817 - 1900) „Vor der Küste von Ischia“, 1894.

Sein eigenes. „Sonnenuntergang über Ischia“, 1857

Sein gleichnamiger „Blick auf Konstantinopel bei Sonnenuntergang. Goldenes Horn“, 1866

Innovative Technologien, die in die Ausstellungsausstellung eingeführt wurden, haben die Kultur der Kunstbetrachtung auf ein neues Niveau gehoben: Jetzt helfen sowohl die Beleuchtung als auch die Tonbegleitung von Gemälden dem Betrachter nicht nur, neues Wissen aufzunehmen, sondern hinterlassen auch einen bis ins Mark schockierten Eindruck von der Ausstellung.

Sergei Evgrafovich Lednev-Shchukin (1875 - 1961), „Wintertag“

Michail Konstantinowitsch Klodt (1832 – 1902), „Feld“, 1870-1880.

Fjodor Wassiljew (1850 - 1873), „Bauernfamilie im Boot“, 1870

Im Gegensatz zu herkömmlichen Ausstellungen ist die Ausstellung nicht nach chronologischen oder typologischen Prinzipien aufgebaut: Sie basiert auf einer reichen emotionalen Palette, und jeder Raum hier ist eine bestimmte Emotion; Die Abfolge der Säle ist eine Art Symphonie der Gefühle, so choreografiert, dass das sorgfältig mit Kunst gefüllte Herz schneller schlägt.

Der Titel der Ausstellung – „Kunstschätze Russlands“ – verweist auf eine der größten Zeitschriften der Vergangenheit, die sich der russischen Kunst widmeten. Die gleichnamige Zeitschrift wurde vor der Revolution auf Initiative der Imperial Society for the Encouragement of Artists herausgegeben. Die klügsten Vertreter der damaligen Kultur, Schriftsteller, Künstler und Kunstmäzene schlossen sich zusammen, um das Magazin herauszugeben. Als ihr Ziel verkündeten sie die Wiederbelebung des Interesses am Erbe alter heimischer Meister, die Entwicklung der künstlerischen Kultur und die Anziehungskraft der Massen auf das Gebiet der Kunst.

Ivan Ivanovich Shishkin „Frostiger Tag“, 1891

Nach mehr als hundert Jahren setzte der Kreis russischer Sammler die Arbeit der Kunst- und Bildungsvereine an der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert fort, unterbrochen von historischen Ereignissen.

„Feodosia in mondhelle Nacht. Blick vom Balkon von Aivazovskys Haus auf das Meer“, 1881

Pavel Bryullov (Neffe), Krimhafen.Paul war nicht weniger talentiert als sein berühmter Onkel.„Künstler sagten über Bryullov, dass er ein guter Mathematiker sei, einen Universitätsabschluss gemacht und in England Vorlesungen über Mathematik gehört habe. Mathematiker versicherten, dass er ein Musiker sei, der das Konservatorium abgeschlossen habe, und die Musiker brachten ihn zurück in den Schoß der Künstler.Er war von Natur aus bereits sehr begabt und es schien für ihn nichts zu kosten, alle drei Fachgebiete zu studieren. Und tatsächlich malte er Bilder, zeigte große Kenntnisse in Mathematik und spielte Cello und Klavier.Yakov Danilovich Minchenkov, „Erinnerungen an die Wanderer“.

A.A. Kiselev

Iwan Schultze „Olivenhain“.

Timofey Andreevich Neff (1807 - 1876)."Porträt Großherzogin Maria Nikolaevna in Form eines Engels mit Kerze und Räuchergefäß.

Julius Klever „Waldkönig“, 1921

Die Leinwand ist nach dem Dänischen geschrieben Volkslegende, dem russischsprachigen Publikum aus Goethes von Schukowski übersetztem Gedicht bekannt.Julius Klever (1850-1924) las die Ballade über den König der Elfen erstmals im Alter von 13 Jahren und „pflegte“ diese Handlung viele Jahre lang: „Dieser „König“ hinterließ bei mir einen unauslöschlichen Eindruck. Ich hatte Angst, ich hatte lange Zeit Angst vor ihm und vertiefte mich in die Einzelheiten der vom Dichter angedeuteten und durch meine Vorstellungskraft ergänzten Legende. Sie ist in Nebel gehüllt. Und ich liebte sie frühe Jahre Kindheit. Und schon in den allerersten Jahren meines Bewusstseins verstand und spürte ich die Wahrheit, dass der Charakter und der geheimnisvolle Geist der Mysterien – Überzeugungen, Legenden – unter den komplizierten Bedingungen des Mondlichts entstanden und allem bizarre Formen verliehen. Den geheimnisvollen Geist der Mysterien spürt man im Saal der lyrischen Landschaft neben der Leinwand von Julius Klever.

Wolchonka, 15. Eingang über den Platz XXC.