Chronologie der ältesten Kunstwerke. Antike Kunst Kunst Griechenlands und Roms

Krippe

Alle Daten sind ungefähre Angaben.

prähistorische Kunst

-2,5 Millionen Jahre v - 800 v. Chr

prähistorische Kunst und Kultur - Mesolithikum und Neolithikum, Bronze- und Eisenzeit.

Petroglyphen ( Höhlenzeichnungen), Höhlenmalerei

Paläolithische Kunst. Höhle von Lascaux (Frankreich)

Antike Kunst 800 v. Chr - 450 n. Chr

Die Kunst der Antike ist geprägt von Skulpturen, Fresken und verschiedenen Töpferwaren. In der bildenden Kunst überwiegt die Enkaustik – die Wachsmalerei

Skulpturenfries „Pergamonaltar des Zeus“;

Skulptur "Sterbendes Gallien";

Skulptur "Scheibenwerfer";

Altgriechischer Tempel - Parthenon;

Armee der Terrakotta-Krieger in China;

Der Beginn der hellenistischen Kunst;

Anfänge christlicher Kunst;

christliche Fresken in Rom;

Petersdom in Rom.

Die Zeit des Mittelalters / 450-1450 Jahre.

In dieser Zeit wurde byzantinische und mittelalterliche Kunst geboren, orthodox Ikonenmalerei und Mosaikmalerei.

Der Trend, Werke religiösen Inhalts zu schaffen, bleibt aktuell lange Zeit. Viele Ideen dieser Richtung beeinflussten die Meister späterer Zeiten.

Küss Judas. Giotto.

Europäische Renaissance

(Start)

Die Ära der Proto-Renaissance entwickelt sich unter dem Einfluss des gotischen Stils.

Erstellt große Nummer Denkmäler der Architektur. Neugotische Kathedralen, Tempel und Kirchen sind mit Tafeln, Buntglasfenstern und Habilens geschmückt.

Einige Handwerker beginnen, Werke in Tempera auf Holz zu malen.

Zusammenfassung:

Geschirr aus Keramik und Porzellan (China);

Altarbildmalerei;

Werke christlicher Themen von unbekannten Meistern;

Porträt des Ehepaars Arnolfini.

„Madonna und Kind mit Anna“. Leonardo da Vinci

Renaissance-Italiener Frührenaissance (1400-1490)

Drei Hauptzentren der italienischen Renaissance:

Florenz, Rom und Venedig.

Diese Entwicklungsstufe war der erste große Ausdruck des Klassizismus in der Weltkunst.

Auf dem Gebiet der Bildhauerei ist der Meister Donatello hervorzuheben, der von vielen Experten als der Beste anerkannt wird.

Italienische Hochrenaissance(1490-1530)

.

Das spätere Werk der drei großen Meister, die keiner Vorstellung bedürfen, beeinflusste die gesamte Welt der bildenden Kunst. Zusammenfassung:

Ein berühmtes Beispiel für lineare Perspektive:

Beweinung des toten Christus (Mantegna);

Ein Meisterwerk zu einem mythologischen Thema:

Geburt der Venus (Botticelli);

Das erste Meisterwerk der Malerei der Hochrenaissance:

Das letzte Abendmahl (Da Vinci);

Gioconda (Da Vinci);

Skulptur von David (Michelangelo);

Fresken in der Sixtinischen Kapelle (Michelangelo);

Raffael-Stationen.

Das goldene Zeitalter der niederländischen Malerei

Die Blütezeit der Kunst in den Niederlanden ist mit den Namen von Jan van Eyck verbunden (Porträt des Ehepaars Arnolfini, ein Mann mit rotem Turban)

und Hieronymus Bosch (sieben Sünden, der Garten der irdischen Freuden usw.).

Malerei Deutschlands

Trotz der damals rasanten technologischen Entwicklung Deutschlands

Rosenkranzfest. Öl auf Pappelpappe (1506)

einer von die größten Künstler Nördlich

Renaissance ist der Deutsche Albrecht Dürer.

1530-1860 Jahre.

Ära des Manierismus (1530-1600)

goldenes Zeitalter Venezianische Malerei entstand durch Kreativität

Giorgiana, Tizian, Tintoretto und Veronese.

Der griechische Künstler El Greco zieht nach Spanien, wo er zu malen beginnt und zum kulturellen Code der Zeit beiträgt.

In dieser Zeit veröffentlichte Vasari, ein herausragender Kunsthistoriker der damaligen Zeit, das berühmte Werk „Lives of the Artists“.

Barock (1600-1700)

Die Barockzeit in Malerei und Architektur wurde dank mutig, dramatisch und farbenfroh

Caravaggio, Velasquez und Rubens.

Der neue Stil kombiniert

Naturalismus, religiöse und mythologische Motive,

und generiert auch viele Nachahmer der führenden Meister.

Zusammenfassung:

In Florenz entsteht die erste Kunstakademie Europas;

Eröffnung der Akademie der Schönen Künste in Paris;

Skulpturen von Bernini;

Der Bau des Taj Mahal und die Entwicklung der mongolischen Architektur; Allegorische Stillleben (Vanitas).

Amerikanische Kolonialkunst

(1700-1770)

Rokoko-Ära

und architektonisches Design spiegelt den Niedergang der französischen Regierung durch einen skurrilen und dekorativen Stil wider.

Die Entstehung neoklassischer Künstler

(Goya, Ingres und Jacques-Louis David)

und ähnliche Architektur

(Die Gebäude kombinierten Säulen im griechischen Stil und klassische Dächer, gebadet in der Renaissance).

Wichtige Museen: Katharina die Große gründet die Eremitage (St. Petersburg). Eröffnung des Louvre, eines der größten Kunstmuseen.

Romantik (1800-1860)

Die Romantik ist geprägt von den Ideen der heroischen Ideale der Französischen Revolution.

Unter den Romantikern waren die führenden

Delacroix, William Blake, Thomas Cole, John Constable, Caspar David Friedrich

und andere.

DELACROIT EUGENE Stilleben mit Hummer und Jagd- und Fischereitrophäen

Gründung der Nazarenerbewegung in Deutschland

(Ursprünglich Friedrich Overbeck und Franz Pforr)

die von Romantik, Realismus und vielen anderen populären Strömungen in der deutschen Kunst des 19. Jahrhunderts geprägt ist.

Zusammenfassung:

Gemälde „Die Freiheit führt das Volk“, Delacroix;

Französische Künstler legen die Grundlagen des Impressionismus;

Beginn der Fotografie; Präraffaelitische Bewegung, gegründet von Dante Rossetti.

Vision von Dante (über den Tod von Beatrice)

1870-1960er Jahre

Weniger berühmte Reiseziele das mittlere und späte 19. Jahrhundert umfasste den florentinischen Stil, den in Großbritannien und Frankreich beliebten Japonismus, den französischen Naturalismus, den Symbolismus, die mystische religiöse Kunstgewerbeschule "Nabis" und andere.

Impressionismus

Mit den Werken begann die Ära des Impressionismus, der seinen Ursprung in Frankreich hatte

Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, Alfred Sisley, Pissarro und viele andere.

Alfred Sisley Lois-Kanal in Saint-Mamma. 1885

Die Impressionisten konzentrierten sich auf das Malen von Naturlandschaften, doch nach einer Weile begannen die meisten von ihnen, in Innenräumen und in Ateliers zu malen.

In den 1880er Jahren kann man die Manifestation sehen Amerikanischer Impressionismus

(Verfolgung, Robinson, Cassatt). Zusammenfassung:

Der Höhepunkt der französischen Malerei;

"Eindruck. Aufgehende Sonne“, Monet;

Beginn des australischen Impressionismus;

„Sonntag auf der Insel Grande Jatte“ von Georges Seurat.

Expressionismus und Postimpressionismus

Die fruchtbare Zeit des Niederländers Vincent van Gogh hat den Expressionismus stark beeinflusst.

Er hat solche Meisterwerke wie

"Weizenfeld",

"Vase mit Sonnenblumen", " Nachtterrasse Kaffee" und viele andere.

Der postimpressionistische Stil wird zu Recht mit Gauguin und Emile Bernard in Verbindung gebracht.

Modern

Sezession und Moderne suchen den Bruch offizielle Regeln und Rahmen in der Kunst. Der Jugendstil ist geprägt von der Idee, Bildende Kunst, Bildhauerei und Architektur zu verbinden.

Oft wurde diese Ideologie von Kritikern skeptisch wahrgenommen und Ausstellungen von Modernisten sorgten für Kontroversen.

Entwicklung der Plakatkunst (1860-1980);

Klassik-Revival in zeitgenössische Kunst- Reaktion auf den Naturalismus der Impressionisten;

Die Geburt des Expressionismus(Edvard Munch, Henri Matisse, „Favismus“, dt. „Blauer Reiter“);

Die Entstehung des Primitivismus im Westen;

Blaue Periode, Jungfrauen von Avignon und Kubismus von Pablo Picasso;

Strahlende Landschaft Mikhail Fedorovich Larionov 1912, 94,5 × 71 cm

Mikhail Larionov (Russland) hat den Stil erfunden "Rayonismus" (1912-1913).

Englisch "Wertismus" (1913-1915),

Entwicklung der Ideen des Kubismus;

René Magritte: Golconde

Dada-Stil (1916-1924), das erschreckend banale Bilder verwendete;

abstrakte Richtung"Suprematismus" (1913-1920), verbunden mit Natalia Goncharova und Malevich;

Surrealismus

Andrej Gorenkow

(1920er) In Europa entsteht unter dem Einfluss von Dadaismus, Kubismus und kommunistischer Philosophie der Surrealismus.

Die Bewegung wird vor allem durch die Werke geprägt

Salvador Dali, Juan Miro, René Magritte und Marcel Duchamp.

Zu dieser Zeit malt Pablo Picasso das berühmte „Guernica“;

Die Entwicklung des abstrakten Expressionismus (1940-1950)

und Neo-Expressionismus.

Pop-Art (1960er)

Pop-Art-Ideen wurden von Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Jasper Johns und Robert Rauschenberg verteidigt.

Popkünstler versuchten, banalen Gegenständen und Bildern den Status eines Kunstwerks zu verleihen.

Die sechziger Jahre sind auch geprägt von der wachsenden Popularität des Fotorealismus (alias Superrealismus) und des Minimalismus.

seit 1970.

Postmodernismus

„Cordoba“ von Mimmo Paladino 1984 (Postmoderne)

Die Zeit nach den 1970er Jahren nennen Kunsthistoriker gerne "Postmoderne". Dieser Stil ist ein Triumph des Stils über die Substanz, und die Meister neigen dazu, neue Kommunikationsmittel zu verwenden, um die Bedeutung der Kommunikation zwischen dem Künstler und dem Publikum zu betonen.

Zusammenfassung:

Konzeptkunst;

Videokunst;

Avantgarde-Arbeit.

basierend auf Materialien Grundstück

Antike Kunst ist Kunst Antikes Griechenland, Rom, Ägypten und andere Länder und Völker, deren Kultur sich unter dem Einfluss entwickelt hat kulturelle Überlieferung diese Länder.

Erstmals ca antike kunst“sprach während der Renaissance, als die Kreationen der Meister des antiken Griechenlands und Roms als Maßstab für Schönheit galten und für alle Schöpfer Europas zu Klassikern wurden.

Die antike Kunst verschiedener Länder hatte viele Gemeinsamkeiten, da sie auf einem einzigen ästhetischen Ideal basierte. in der Bildhauerei, angewandte Künste und Malerei wurde das Bild einer schönen, äußerlich harmonisch entwickelten Person, eines guten Kriegers, eines Patrioten, eines Bürgers mit einer reichen inneren Welt aktiv genutzt.

Die Meister des antiken Griechenlands beschäftigten sich sehr lange mit der Struktur des menschlichen Körpers, der Plastizität der Bewegungen und der Proportionalität der Proportionen. Die Hauptkandidaten, um ein Bild für das nächste Gemälde oder die nächste Statue zu werden, waren die Teilnehmer an den Olympischen Spielen.

Die Hauptaufgabe der Künstler war die realistische Wiedergabe des wahren Abbildes eines Menschen in der Skulptur und Vasenmalerei.

Myron "Discobolos"

Akropolis von Athen (Statuen von Phidias)

Es ist unmöglich, den geleisteten Beitrag zu würdigen Weltkunst Architekten des antiken Griechenlands. Es gelang ihnen, majestätische rechteckige Strukturen mit logisch begründeten Beziehungssystemen zwischen den tragenden und den getragenen Teilen des Gebäudes zu schaffen.

Alle Denkmäler der antiken Kunst rufen bei den Menschen ästhetisches Vergnügen und ein lebendiges Bild der Einheit von Architektur und Skulptur des antiken Griechenlands hervor.

Am Ende des IV Jahrhunderts. BC e. An die Stelle des Klassizismus tritt in der antiken Kunst ein Interesse an innere Welt menschlich, die Wahrhaftigkeit der Übertragung von Dynamik. So gibt es in der Kunst dieser Zeit eine Leidenschaft für riesige Größen und mehrfigurige Kompositionen.

Die letzten 300 Jahre der Existenz der griechischen Zivilisation werden traditionell als hellenistische Ära bezeichnet.

Kunst des antiken Roms

Das antike Rom wurde zum Erben der Kultur des antiken Griechenlands. In kurzer Zeit ist Rom verschwunden Kleinstadt in die majestätische Hauptstadt des damals mächtigsten Imperiums. Die Einwohner Roms schätzten die Kunst in ihren verschiedenen Erscheinungsformen (Literatur, Architektur, Bildhauerei, Theater und Wissenschaft) sehr.

Ihre Architekten bauten wunderschöne Brücken und Aquädukte, Straßen und öffentliche Gebäude. Beim Bau schufen sie ein spezielles System der Bogenkonstruktion, das es ermöglichte, die Breite der Decken erheblich zu vergrößern. Im 2. Jahrhundert wurde erstmals eine Kuppel verwendet. Zu Beginn des vierten Jahrhunderts in der Kunst antikes Rom Eine ganze Baurichtung von gewölbten Decken wurde gebildet. Es wurden zwei Arten von Kuppelkonstruktionen verwendet - die zentrale Kuppel und die Basilika.

Petersdom in Rom

Das skulpturale Porträt dieser Zeit verdient besondere Aufmerksamkeit. Diese Kunst zeichnet sich durch die Plausibilität von Bildern aus. Zu Ehren der römischen Kaiser wurde eine Vielzahl von Denkmälern, Ensembles und Bädern errichtet. Wenn man über die Architektur Roms spricht, darf man natürlich das Kolosseum, die Trojanische Säule und das Pantheon nicht unerwähnt lassen.

Antike Kunst hatte einen großen Einfluss auf die Entwicklung der gesamten Weltkunst nachfolgender Epochen.

Obwohl sich das Thema dieses Artikels in erster Linie auf die Anthropologie und insbesondere auf die Anthropogenese bezieht, sind Kunst und ihre Erscheinungsformen dennoch extrem wichtiger Teil menschliche Gesellschaft im Laufe seiner Geschichte. Kunst ist ein wesentlicher Bestandteil menschlicher Verstand und in Urzeiten war es das, was man den Informationsraum jener fernen Zeiten nennen kann. Deshalb möchte ich über die Chronologie sprechen alte Werke Kunst entdeckt auf dieser Moment Archäologen.

Kiesel aus Makapansgat.

Dieser archäologische Fund gehört zu den ältesten bekannten Beweisen für "unangemessene Handlungen". Es ist natürlich, dass sich unsere Vorfahren nur um rein nützliche Dinge, Überlebensfragen, kümmerten. Die Tätigkeiten, die wir heute Kunst nennen, helfen in keiner Weise beim Überleben. In der Makapansgat-Höhle im heutigen Südafrika wurde jedoch ein erstaunlicher Kieselstein entdeckt - ein roter, runder Kieselstein mit natürlichen Löchern, die wie ein Gesicht aussehen. Unter den Überresten des sogenannten afrikanischen Australopithecus, der dort lebte, wurden Kieselsteine ​​gefunden Südafrika vor 3,5 bis 2,5 Millionen Jahren. Australopithecus sind so entfernte Vorfahren von Menschen, dass sie mit uns nur durch eine gemeinsame Familie vereint sind - sie und wir sind Hominiden (Menschenaffen). Australopithecus waren nicht einmal völlig aufrecht, ganz zu schweigen von der Intelligenz, obwohl sie die primitivsten Werkzeuge benutzten.

Australopithecus afrikanisch. Rekonstruktion von Roman Evseev (1)

Wissenschaftler, die die Makapansgata-Höhle und insbesondere diesen komischen Stein erforschten, stellten fest, dass der Felsen, aus dem sie besteht, nicht charakteristisch für diese Gegend ist und von alten Hominiden zu ihrem mindestens 30 Kilometer entfernten Ort transportiert wurde.

Makapansgata-Höhle (2)

Obwohl dieser Kieselstein mit einem Gewicht von etwa 250 Gramm nicht als Kunstwerk der Antike bezeichnet werden kann, können wir dies in Anbetracht der Tatsache, dass sie ihn auf eine so beträchtliche Entfernung bewegt haben und dessen einziges natürliches Merkmal die Ähnlichkeit mit dem Gesicht ist, schließen das hat unsere alten Vorfahren angezogen. Trotz des natürlichen Ursprungs von Kieselsteinen behandelte ihn der Vertreter der alten Hominiden unnatürlich und führte eine unangemessene Handlung mit ihr durch, insbesondere wenn man bedenkt, dass die afrikanischen Australopithecinen keine Taschen und darüber hinaus Kleidung mit Taschen hatten, in denen allerlei Schmuck getragen werden konnte . Ein solcher Fund zeigt das Vorhandensein einer bestimmten künstlerischen Vision, das Auftreten von Vorstellungskraft und abstraktem Denken bei Australopithecus. Auftreten bei Hominiden künstlerische Wahrnehmung ist natürlich mit der Entwicklung des Gehirns und des visuellen Systems verbunden. Wie der Anthropologe, Kandidat der Biowissenschaften Stanislav Drobyshevsky, in seiner Arbeit über die Entwicklung des Gehirns feststellt primitive Menschen: „Der Okzipitallappen ist hauptsächlich für das Sehen verantwortlich. Offensichtlich war es die Entwicklung des Okzipitallappens (natürlich zusammen mit dem Frontallappen), die gemacht hat mögliche Entwicklung visuelle Bilder.“(3)

Kopfsteine.

Bei Ausgrabungen verschiedener Stätten antiker Menschen entdeckten Archäologen viele steinerne Artefakte, die ihnen ähneln menschliche Köpfe oder Gesichter. Die bekanntesten sind Steine ​​aus Olduvai (Tansania, vor etwa 1,8 Millionen Jahren) und Pampau (Deutschland, vor etwa 400.000 Jahren). Natürlich könnten solche Funde als einfache Kieselsteine ​​betrachtet werden, die zufällig eine solche Form angenommen haben, aber die Fülle an Artefakten des gleichen Typs in der Nähe der Stätten der Antike ermöglicht es, ihre Nicht-Zufälligkeit zu beurteilen. Höchstwahrscheinlich sahen unsere Vorfahren in ihnen dasselbe wie wir, also wurden sie gesammelt und möglicherweise hergestellt. Darüber hinaus tauchten vor etwa 400.000 Jahren buchstäblich geschaffene Denkmäler des symbolischen Denkens auf - verschiedene Knochen mit Einschnitten in der Form parallele Linien, und ein bestimmtes schematisches Ornament, das manchmal an Figuren von Menschen erinnert. Alle diese Funde, darunter auch der älteste aus Tansania, datieren bereits in die Zeit des Erscheinens der ersten Menschen, nämlich der Gelehrten. Etwa zur gleichen Zeit (vor etwa 1,9 Millionen Jahren) begannen die Menschen, Feuer zum Kochen zu nutzen. Es sei darauf hingewiesen, dass es so viele Funde aus Olduvai gibt und sie für die Wissenschaft von solcher Bedeutung waren, dass eine ganze Kulturschicht nach diesem Ort benannt wurde. Die Olduvai-Kultur ist die primitivste Steinbearbeitungskultur und reicht von vor 2,7 bis 1 Million Jahren zurück.

Steinköpfe aus verschiedenen Orten und Zeiten.

Eingekerbter Knochen

Paläolithische Venus.

In mehr Spätzeit(etwa 200.000 Jahre) die sogenannte Paläolithische Venus- die ersten von Menschenhand geschaffenen künstlerischen Werke, bei denen es sich um anthropomorphe Steinfiguren handelt. Diese Figuren stellen Frauen dar, daher der Name "Venus". Die erste Figur, Venus von Berekhat Rama (Maße: 3,5 x 2,5 x 2,1 cm) 150 - 280. Die zweite - Venus von Tan-Tan (Maße: 5,8 x 2,6 x 1,2 cm) wurde noch nicht sorgfältig analysiert und Es wäre riskant, sein Alter zu nennen. Obwohl beide Figuren deutlich sichtbar sind, eine Art Kerben, die ihnen eine charakteristische Form verleihen, wird ihr menschengemachter Ursprung von einigen Archäologen in Frage gestellt.

Venus von Berekhat Rama und Venus Tan-Tan.

Die ersten Manifestationen der Kunst.

In der Zukunft, beginnend vor etwa 85.000 Jahren, begann die Kunst fest in das Leben der alten Menschen einzudringen (4). Allerlei Schmuck in Form von Perlen aus Muscheln, Knochen und Zähnen findet man überall. Grundsätzlich konzentrieren sich diese Funde im Süden, Norden u Ostafrika, heim Moderne Menschen, insbesondere in Taforalta in Marokko und in der Blombos-Höhle in Südafrika. Damals wurden die ersten Bestattungen von Menschen mit Anzeichen rituellen Verhaltens entdeckt - separate Gräber mit bestimmten symbolischen Dingen darin, zum Beispiel Hörner und Kiefer von Tieren in den Händen derer, die bei den Bestattungen von Kafzeh 11 und Skhul 5 gestorben sind (Israel, vor 90.000 Jahren). Dies ist jedoch keine bestätigte Tatsache - es gibt keine Gewissheit, dass die Toten auf diese Weise begraben wurden, und nicht, dass diese Objekte zufällig dorthin gelangten, oder es handelt sich nur um einen Fehler bei Ausgrabungen und weiteren Interpretationen. An denselben Orten wurde in einem Grab die erste Beerdigung von zwei Personen gefunden, die in der Antike ähnlich waren - eine Mutter mit einem Kind.
Die ersten archäologischen Funde von Ocker (ein natürlicher Farbstoff, der in Form von Steinen unterschiedlicher Dichte gefunden wurde) in alten Höhlen stammen aus der Zeit vor etwa 78.000 Jahren. Und obwohl Ocker später in großem Umfang zur Herstellung von Farben verwendet wurde, gibt es keine Beweise dafür, dass es schon damals für die gleichen Zwecke verwendet wurde. Ocker konnte auch zum Gerben von Häuten verwendet und zum Schutz vor Insekten auf Leder aufgetragen werden. Aber es gibt Funde von Ockerstücken mit einem darauf aufgebrachten primitiven Ornament. Es werden aber auch Holzstäbchen mit Spuren von Puderocker gefunden, offenbar wurde damit etwas bemalt. Denn ihre andere Anwendung ist schwer vorstellbar.

Muschelperlen aus der Blombos-Höhle
Ocker mit Ornament

Die Verwendung von rotem Ocker durch Mädchen aus Namibia heute

Neandertaler-Schmuck.

Es sei darauf hingewiesen, dass die meisten Funde aus dieser Zeit nach Afrika gehören. Die in Europa und Asien lebenden Neandertaler zeigten praktisch keine Anzeichen künstlerischer Aktivität, obwohl auch Knochen und Steine ​​zerkratzt wurden (4). In einer späteren Zeit begannen die Neandertaler auch, Perlen aus gebohrten Zähnen herzustellen, aber dies war ein sehr seltenes Ereignis und stammt aus der Zeit vor etwa 30.000 Jahren, d.h. bereits zu der Zeit, als sie schon lange mit den Cro-Magnons zusammenlebten.

Neandertaler-Perlen

Interessant ist die "Maske" aus La Roche-Cotard (Frankreich). Es ist ein Stück Stein mit einem natürlichen Loch und einem darin eingepflanzten Stück Tierknochen. Im Prinzip mag diese Konstruktion einem menschlichen Gesicht ähneln, aber es ist wichtig zu beachten, dass wir jetzt in Bezug auf urteilen moderner Mann, aber es ist völlig unklar, was die Neandertaler darin sahen. Vielleicht hat dieser Fund nichts mit künstlerischer Tätigkeit zu tun. Obwohl es kaum zu glauben ist, dass dieses Artefakt aufgrund einiger anderer Aktionen zufällig aufgetaucht ist, da der in das Loch eingeführte Knochen dort mit kleinen Kieselsteinen befestigt wurde.

"Maske" von La Rocher-Cotard. Die gleichen Befestigungssteine ​​sind in der linken "Augenhöhle" sichtbar

Aber trotz der „Vernachlässigung“ der Kunst entwickelten die Neandertaler ihren Verstand zu einem primitiven Verständnis von Ritualismus und einigen spirituellen Manifestationen. So wurden auf den Parkplätzen in den Bergen der Schweiz und Jugoslawiens Denkmäler entdeckt, die als „Kult der Bärenschädel“ bezeichnet wurden - Caches mit Schädeln von Höhlenbären. Währenddessen praktizierten Neandertaler immer noch die Bestattung ihrer Toten, obwohl in ihren Gräbern keine Utensilien oder Bestattungen mehrerer Personen gefunden wurden. Das älteste Grab wurde vor etwa 325 Jahren in Sima de los Huesos in Atapuerca (Spanien) entdeckt (5). Es war einfach eine tiefe Mine, in der Leichen abgeladen wurden. „Hygienisch“ wird diese Bestattung genannt – vermutlich diente das Bergwerk dazu, die Leichen von der Behausung wegzuschaffen, denn dort wurden auch Tierkadaver abgeladen. Charakteristisch ist jedoch, dass in der Mine nur die Knochen von fleischfressenden Tieren gefunden wurden und nicht ein einziger von Pflanzenfressern. Dies deutet darauf hin, dass sich die dort lebenden Menschen mit Raubtieren verbanden. Neandertaler, in der Zeit von vor 68-78.000 Jahren. Sie gruben buchstäblich Gräber für jeden Verstorbenen (ausschließlich einzelne) und setzten manchmal sogar eine Art „Denkmal“ in Form von Steinplatten mit uncharakteristischer Form oder auffälligen Gegenständen darauf. Aber wir können nicht sagen, dass dies genau die Denkmäler in unserem Verständnis waren. Mit gleichem Erfolg hätte es auch nur Markierungen über die Lage des Grabes sein können, um es in Zukunft nicht versehentlich auszugraben. Übrigens wurden sie auf einer Art Friedhof begraben - einem speziell dafür vorgesehenen Ort in einiger Entfernung vom Parkplatz.

Der Ursprung der antiken Malerei.

bei den meisten berühmte Denkmäler Künstlerische Aktivitäten der alten Menschen sind zweifellos Felsmalereien. Natürlich sehen sie am lebhaftesten und einprägsamsten aus, aber gleichzeitig ist die älteste Zeichnung vom Standort Apollo 11 in Namibia im Prinzip nicht so alt. Diese kleine Kalksteinplatte mit dem Bild eines Tieres, wahrscheinlich eines Raubtiers, wurde ursprünglich auf etwa 26.000 bis 28.000 Jahre datiert, aber spätere, gründlichere Analysen zeigten, dass ihr Alter vor 59.000 Jahren liegt.

Die älteste Zeichnung vom Standort von Apollo 11 in Namibia

Wenn man sich diese Zeichnung ansieht, ist es natürlich schwierig zu verstehen, was genau sie darstellt, aber man muss relativ festhalten gute Qualität Zeichnung - der Künstler hat eindeutig versucht, die Proportionen beizubehalten und die anatomischen Details des abgebildeten Tieres wiederzugeben. Theoretisch kann man das Vorhandensein von Malerei und mehr nicht ausschließen frühe Perioden, weil Ocker, der Hauptfarbstoff der Antike, vor vielen Zehntausend Jahren an Orten gefunden wurde. Aber materielle Beweise dafür sind nicht erhalten geblieben, oder sie wurden noch nicht gefunden.
Nahezu alle Felsmalereien wurden von Sapiens geschaffen, die ältesten natürlich in Afrika. In Europa beginnen sie sich vor etwa 40.000 Jahren zu treffen, von dem Moment an, als die ersten Sapiens auswanderten. Die früher dort lebenden Neandertaler hatten keine künstlerischen Neigungen. Neu gefunden alte Zeichnung Neandertaler in den Höhlen von Spanien in der Nähe von Malaga stammen aus der Zeit vor 43.000 Jahren. Also sagt Neues Magazin Wissenschaftler (6), und hier ist es wichtig zu beachten, dass dies kein offizieller wissenschaftlicher Artikel ist, daher sind die Altersangaben nicht offiziell.

Zeichnung aus einer Höhle in Malaga

Der Artikel sagt, dass hier Robben abgebildet sind. Wenn man sich jedoch diese äußerst primitive Zeichnung ansieht, ist es schwer zu verstehen, was es ist, obwohl eine gewisse Ähnlichkeit mit Siegeln immer noch sichtbar ist. Aber der oben erwähnte Drobyshevsky bezweifelt in seinem Kommentarartikel die Beteiligung von Neandertalern an der Zeichnung. Er erinnert sich, dass die ersten Sapiens vor etwa 42.000 Jahren in Europa auftauchten. und könnte sehr gut in Spanien sein. Außerdem liebten Sapiens im Gegensatz zu Neandertalern das Meer und Meeresfrüchte. Neandertaler hingegen nahmen solche Lebensmittel praktisch nicht zu sich. (7)
Von vor etwa 30.000 Jahren. Felsmalereien beginnen für alte Menschen fast alltäglich zu werden. Jetzt können wir eine große Vielfalt ähnlicher Denkmäler unterschiedlicher Ausführungsqualität beobachten. Es ist bemerkenswert, dass wir manchmal sehr gute Kunstwerke sehen, die man heute Gemälde nennen könnte, wie die Bilder von Tieren aus der Chauvet-Höhle (Frankreich, vor etwa 30.000 Jahren), wo die Verwendung von Komposition und Perspektive deutlich sichtbar ist. Oder Farbgemälde aus Font-de-Gaume (Frankreich, vor etwa 17.000 Jahren), in denen ein eigenartiger Stil des Künstlers sichtbar ist. Daneben gibt es auch viel „einfachere“ Zeichnungen, die ein Teenager oder sogar ein Kind jetzt leicht darstellen könnte, wie in der Kapova-Höhle (Baschkirien, vor 36.000 Jahren).

Chauvet-Höhle

Font-de-Goume-Höhle

Kapova-Höhle

Auch bei den Motiven der antiken Felskunst gibt es einen interessanten Trend. Auf dem Territorium Europas überwiegen also Bilder von Tieren. Während in Afrika Bilder einer Person und geometrische Formen. Gleichzeitig sind Jagdszenen das Hauptmotiv der Bilder. Noch überall gibt es Abdrücke von menschlichen Händen. Eine rituelle Bedeutung wird in Handabdrücken nicht ausgeschlossen, obwohl dies vielleicht nur die einfachste Art ist, eine relativ komplexe Textur darzustellen.

Jagd auf afrikanische Höhlenmalereien

Cueva de las Manos, Höhle der Hände. Argentinien, um 9000 v

Von besonderem Interesse sind jene Zeichnungen, die seltsamerweise nicht für die allgemeine Aufmerksamkeit bestimmt waren. Viele von ihnen wurden auch gefunden. Solche Zeichnungen werden tief und gemacht schmale Spalten in der Höhle, wo manchmal eine Person kaum hineinpasst.

Die Archäologen Dirk Hoffman und Alistair Pike. Linker Assistent Gustavo Sanz Palomera.
Foto: Ministerium für Bildung, Kultur und Sport der Regierung von Kantabrien, Spanien.

Das Foto oben zeigt die Entdecker der Arso-Bi-Höhle in Kantabrien, Spanien (8), die eine dieser Zeichnungen untersuchen. Das Foto zeigt deutlich, dass die Zeichnung auf dem Gewölbe nun sogar problematisch zu fotografieren wäre. Es ist völlig unklar, zu welchem ​​Zweck solche Gemälde angefertigt wurden. Vielleicht haben sie mit einer Art Initiationsritual oder so etwas zu tun. Oder es wurde wirklich „für sich selbst“ gemacht, wie es jetzt persönliche Tagebücher führen.
Felskunst existierte sehr lange aktiv, bis etwa zur Bronzezeit und an einigen Stellen bis in unsere Zeitrechnung. Aber auch heute noch werden Felsmalereien von verschiedenen Stämmen von Indianern und Afrikanern in schamanischen Praktiken verwendet.

Schiffe in der Höhle von Laja Alta, Spanien (wahrscheinlich um 6000 v. Chr.)

Felsmalereien vom Tassilin-Adjer-Plateau, Algerien. Datiert auf etwa 200-700 n. Chr. Diese Zeichnungen gehören nach der Periodisierung der Felskunst Afrikas zur „Kamelzeit“.

Löwenmensch und antike Skulpturen.

Aber wir dürfen die Entwicklung der Skulptur nicht vergessen, der in diesem Artikel nur sehr wenig Platz eingeräumt wurde. Im Allgemeinen verlief seine Entwicklung ähnlich, obwohl sie mit gewissen Schwierigkeiten bei der Bearbeitung von harten Materialien, insbesondere Stein, verbunden war. Antike Skulpturen sowie Zeichnungen waren hauptsächlich geschnitzte Tierbilder, die oft aus Mammutstoßzähnen hergestellt wurden. Besondere Aufmerksamkeit verdient die Figur „Mann“ (9).
Der Löwenmensch (deutsch: Löwenmensch, englisch: Lion-man) ist eine aus Mammutelfenbein geschnitzte Figur, die auf der Schwäbischen Alb bei Ulm gefunden wurde. Das Alter der Figur beträgt ungefähr 40.000 Jahre. Das Interessante daran ist, dass es das älteste entdeckte zoomorphe Bild ist. Mit einer Höhe von 29,6 cm ist die Figur eine Kreuzung zwischen einem Mann und einem Löwen – fast menschlicher Körper mit ausgeprägtem Löwenkopf. Anfangs betrachteten die Forscher Manlion als Mann, aber weitere Recherchen von Elisabeth Schmid deuteten darauf hin, dass es sich um eine Frau handelte. Es gibt jedoch keine objektiven Daten, die über das Geschlecht der Figur sprechen, alle diese Annahmen sind hauptsächlich ideologischer Natur. Wie bei der überwiegenden Mehrheit Kunstwerk alten Menschen ist es jetzt unmöglich, ihren Zweck zu bestimmen, obwohl es leicht ist, eine Art heilige Bedeutung anzunehmen, die Verbindung zwischen Mensch und Natur, die mystischen Ideen der alten Menschen.

Alle diese Figuren sind durch eine vereint charakteristisch- Ausgeprägte Genitalien und Brüste sowie ein dicker Bauch, der möglicherweise auf eine Schwangerschaft hindeutet, während den Gliedmaßen und dem Kopf wenig Aufmerksamkeit geschenkt wird oder ganz fehlt. Die wahrscheinlichste Bedeutung von Venus ist vielleicht mystisch - das Amulett der Fruchtbarkeit und Fruchtbarkeit. Obwohl dies wiederum nur eine Annahme ist, der möglicherweise widersprochen wird, dass nicht unbedingt alle "Venusse" den weiblichen Aspekten so viel Aufmerksamkeit schenken.
Erwähnenswert ist auch, dass bei Ausgrabungen in Hole Fels neben der schwäbischen Venus ein weiteres interessantes Artefakt entdeckt wurde - ein Vogelknochen mit Löchern, der höchstwahrscheinlich als Flöte diente. Das Alter der Flöte beträgt ebenfalls etwa 35.000 Jahre. Dies ist wahrscheinlich die älteste Musikinstrument. Dies ist jedoch ein Thema für eine ganz andere Geschichte.

Schwäbische Knochenflöte

Abschließend sei darauf hingewiesen, dass der Titel dieses Artikels grundsätzlich falsch ist und hier „für das rote Wort“ steht. diese Denkmäler antike Kultur, die in diesem Artikel besprochen wurden, sollten nicht als Kunst bezeichnet werden. Kunst als solche, in der Form, wie wir sie heute verstehen. Es wäre richtig, es zu nennen künstlerische Tätigkeit. Jetzt können wir nur noch darüber spekulieren, was sie sind und vor allem, wofür sie gemacht wurden. Natürlich sind sie Gegenstand einer Art Informationsplan, Informationsaustausch, Wahrnehmungs- und Gesellschaftsentwicklung. Aber wenn wir darüber reden antike Monumente, dann haben wir keine bestätigten Daten darüber, was genau es war. Gleichzeitig haben viele Funde, die vor langer Zeit gemacht wurden, keine Bestätigung erhalten. Und wieder andere entpuppen sich nach eingehender Untersuchung als völlig anders als bisher angenommen. Oft nur Müll.
Höchstwahrscheinlich sollten die Ursprünge der Kunst, die unserem Verständnis ähnelt, in der Zeit des vorkeramischen Neolithikums (vor etwa 12.000 Jahren) und etwas früher, während des Übergangs vom Jagen und Sammeln zu einer produktiven, gesucht werden Wirtschaft und Sesshaftigkeit.
Trotz der Tatsache, dass wir keine klare Vorstellung von der Entwicklung der Vorstellungskraft und Kultur unserer fernen Vorfahren sowie des Geistes im Allgemeinen haben, ist selbst das vorhandene Bild äußerst interessant und lebendig. Vor drei Millionen Jahren fand ein Humanoid einen kleinen roten Stein mit Gesicht und trug ihn dreißig Kilometer in der Hand, weil er sich dafür interessierte.
Und nach drei Millionen Jahren bringen wir lustige Kieselsteine ​​von einem Spaziergang mit nach Hause. Und wir schaffen auch erstaunliche Werke der unterschiedlichsten Kunst, fliegen in den Weltraum und entwickeln künstliche Intelligenz, suchen aktiv nach Wegen, das Alter zu bekämpfen, und erschaffen erstaunlich zerstörerische Waffen.

Besonderer Dank für die Hilfe an Elena Marchukova.

Material:

1. http://other-worlds.ucoz.ru/

2. http://whc.unesco.org/en/list/915

3. Allgemeine Trends in der Evolution des menschlichen Gehirns. Anthropogenesis.ru (Online-Ressource) http://antropogenez.ru/zveno-single/156/

Aktualisiert: 22. September 2018 von: Roman Boldyrev

Der Mensch begann vom Moment seines Erscheinens an zu erschaffen. Gemälde, Skulpturen und andere Artefakte, deren Alter beeindruckend ist, werden noch heute von Wissenschaftlern gefunden. Wir haben 10 älteste Kunstwerke gesammelt, die in gefunden wurden andere Zeit und in verschiedene Ecken Frieden. Und es besteht kein Zweifel, dass Frauen die Quelle der Inspiration für die alten Meister waren.

1. Prähistorische Felskunst - 700 - 300.000 Jahre v

Die ältesten Proben Die bis heute gefundene prähistorische Felsmalerei ist eine Form von Piktogrammen, die von Archäologen "Becher" genannt werden und manchmal mit Längsrillen versehen sind. Cups sind in Wände und Felsspitzen gehauene Vertiefungen. Gleichzeitig sind sie oft in Zeilen und Spalten angeordnet. Solche Felsartefakte wurden auf allen Kontinenten gefunden. Einige indigene Völker in Zentralaustralien verwenden sie noch heute. Das älteste Beispiel einer solchen Kunst befindet sich in der Bhimbetka-Höhle in Zentralindien.

2. Skulpturen - 230.000 - 800.000 v

Die älteste menschliche Skulptur ist die 40.000 Jahre alte Venus von Hole Fels. Es gibt jedoch eine viel ältere Statue, um deren Echtheit heftige Debatten geführt werden. Diese Statue, die auf den Golanhöhen in Israel entdeckt wurde, wurde Venus von Berehat Ram genannt. Wenn es sich tatsächlich um eine echte Skulptur handelt, dann ist sie älter als die Neandertaler und vermutlich vom Vorgänger des Homo sapiens, nämlich dem Homo erectus. Die Figur wurde zwischen zwei Schichten Vulkangestein und Erde gefunden, deren radiologische Analyse erstaunliche Zahlen von 233.000 bis 800.000 Jahren ergab. Die Debatte um die Entdeckung dieser Figur verschärfte sich, nachdem im nahe gelegenen Marokko eine Figur namens „Tan-Tan“ gefunden wurde, die zwischen 300.000 und 500.000 Jahre alt war.

3. Zeichnungen auf der Schale von Straußeneiern - 60.000 v

Straußeneier waren für viele ein wichtiges Werkzeug frühe Kulturen, und das Verzieren ihrer Muscheln ist für Menschen zu einer wichtigen Form der Selbstdarstellung geworden. Im Jahr 2010 entdeckten Forscher von Deepcloth in Südafrika einen großen Cache mit 270 Fragmenten. Straußeneier, auf dem dekorative und symbolische Zeichnungen angebracht wurden. Die beiden unterschiedlichen Hauptmotive in diesen Entwürfen waren schraffierte Streifen und parallele oder konvergierende Linien.

4. Die ältesten Felsmalereien in Europa - 42.300 - 43.500 v

Bis vor kurzem dachte man, Neandertaler könnten nicht erschaffen Kunstwerke. Das änderte sich 2012, als Forscher, die in den Nerja-Höhlen in Malaga, Spanien, arbeiteten, Zeichnungen entdeckten, die mehr als 10.000 Jahre älter waren als die berühmten Zeichnungen in der Chauvet-Höhle im Südosten Frankreichs. Sechs Zeichnungen an den Wänden der Höhle wurden mit Holzkohle angefertigt, und die Radiokarbonanalyse zeigte, dass sie zwischen 42.300 und 43.500 Jahren vor unserer Zeitrechnung entstanden sind.

5. Älteste Handabdrücke - 37.900 v

Einige der ältesten jemals angefertigten Zeichnungen wurden an den Wänden der Höhlen von Sulawesi in Indonesien gefunden. Sie sind fast 35,5 Jahre alt und fast so alt wie die Malereien in der El Castillo-Höhle (40.800 Jahre alt) und die Höhlenmalereien in der Chauvet-Höhle (37.000 Jahre alt). Aber das originellste Bild in Sulawesi sind 12 Handabdrücke aus Ocker, die mindestens 39.900 Jahre alt sind.

6. Die ältesten Knochenfiguren - 30.000 v

2007 gruben Archäologen der Universität Tübingen auf einem Plateau in Baden-Württemberg, Deutschland. Sie entdeckten ein Versteck mit kleinen, aus Knochen geschnitzten Tieren. Knochenfiguren wurden weder mehr noch weniger hergestellt - vor 35.000 Jahren. Fünf weitere aus Mammutstoßzähnen geschnitzte Figuren wurden in der Vogelherdhöhle im Südwesten Deutschlands entdeckt. Unter diesen Funden befanden sich die Überreste von zwei Löwenfiguren, zwei Fragmente von Mammutfiguren und zwei nicht identifizierte Tiere. Die Radiokarbonanalyse und die Gesteinsschicht, in der sie gefunden wurden, zeigen, dass die Knochenskulpturen während der Aurignacien-Kultur entstanden sind, die mit dem ersten Erscheinen des modernen Menschen in Europa verbunden ist. Tests zeigen, dass die Figuren 30.000 bis 36.000 Jahre alt sind.

7. Die älteste Keramikfigur - 24.000 - 27.000 v

Die Vestonica Venus ähnelt anderen Venusfiguren, die auf der ganzen Welt zu finden sind, und ist ein 11,3 cm großer Akt weibliche Figur mit großen Brüsten und breiten Hüften. Dies ist die erste bekannte Keramikskulptur aus gebranntem Ton und älter als 14.000 Jahre, als gebrannter Ton zur Herstellung von Töpferwaren und Figuren verwendet wurde. Die Figur wurde bei Ausgrabungen am 13. Juli 1925 in Dolni Vestonice, Südmähren, Tschechoslowakei entdeckt.

8. Das erste Landschaftsgemälde - 6000 - 8000 v

Die Chatal-Hyuyuk-Malerei ist die älteste bekannte der Welt Landschaftsmalerei. Diese Behauptung wird jedoch von vielen Gelehrten bestritten, die behaupten, dass es sich um eine Darstellung abstrakter Formen sowie um Leopardenhaut handelt. Was es wirklich ist, weiß niemand. 1963 führte der Archäologe James Mellaart Ausgrabungen in Catal_Hyuyuk (moderne Türkei) durch - in einem der größten Städte Steinzeit, die gefunden wurden. Er entdeckte, dass eines der vielen Fresken, mit denen die Wohnung geschmückt war, seiner Meinung nach eine Ansicht der Stadt mit dem nahe gelegenen Vulkan Hasan Dag darstellt.Eine Studie aus dem Jahr 2013 bestätigte teilweise seine Theorie, dass es sich tatsächlich um eine Landschaft handelt. Es wurde entdeckt, dass es zu dieser Zeit einen Vulkanausbruch in der Nähe der antiken Stadt gab.

9. Früheste christliche illustrierte Handschrift - 330-650 n. Chr

Im Mittelalter und früher waren Bücher ein äußerst knappes Gut und galten geradezu als Kostbarkeiten. Christliche Schreiber schmückten Buchumschläge Edelsteine und bemalte die Seiten mit Mustern mit Kalligrafie. Im Jahr 2010 entdeckten Forscher in einem abgelegenen Kloster in Äthiopien das Evangelium von Garima. Es wurde ursprünglich angenommen, dass dieses christliche Manuskript im Jahr 1100 geschrieben wurde, aber die Radiokohlenstoffdatierung hat gezeigt, dass das Buch viel älter ist und zwischen 330 und 650 n. Chr. Datiert. Dieses wunderbare Buch kann mit der Zeit von Abba Garima in Verbindung gebracht werden, dem Gründer des Klosters, in dem das Buch entdeckt wurde. Der Legende nach schrieb er das Evangelium an einem Tag. Um ihm bei dieser Aufgabe zu helfen, stoppte Gott die Bewegung der Sonne, bis das Buch fertig war.

10. Das älteste Ölgemälde stammt aus dem 7. Jahrhundert n. Chr.

2008 entdeckten Wissenschaftler das älteste Ölgemälde der Welt in einem Höhlenkloster in Bamyan in Afghanistan. Seit 2003 arbeiten Wissenschaftler aus Japan, Europa und den Vereinigten Staaten daran, so viel Kunst wie möglich im von den Taliban verfallenen Kloster Bamiyan zu erhalten. Im Höhlenlabyrinth wurden mit Fresken und Gemälden bedeckte Wände gefunden, die den Buddha und andere mythologische Figuren darstellen. Die Forscher glauben, dass die Untersuchung dieser Bilder unschätzbare Informationen über den kulturellen Austausch zwischen verschiedenen Teilen der Welt entlang der Seidenstraße liefern wird.

Es ist erwähnenswert, dass heute zwischen friedlichen Pastoralen, edlen Porträts und anderen Kunstwerken nur noch evoziert wird positive Gefühle, es gibt seltsame und schockierende Leinwände, wie z.

Wir glauben, dass die alten Menschen dumm und primitiv waren.
Sie wussten nichts und konnten nichts tun.
Aber schauen Sie sich diese Zeichnungen an den Wänden der Höhlen an, sie sind mehrere zehntausend Jahre alt (denken Sie an diese Figur!)!!!
Überlegen Sie, wie viele von uns, so schlau, fortgeschritten,
viele, die wissen und wissen wie, werden in der Lage sein, einen verwundeten Bison so darzustellen,
vermitteln nicht nur die richtige Struktur, Proportionen, sondern auch vermitteln
dem Betrachter seinen Schmerz zu zeigen, dass er noch lebt und alles fühlt! ..
Ich denke, die Leute waren nicht dümmer als wir, aber sie hatten keine Erfahrung,
es gab keine Lehrbücher und Bücher, um viel zu lernen.
Aber sie konnten beobachten, Schlussfolgerungen ziehen und auf der Grundlage dieser Schlussfolgerungen
bilden sich weiter und lehren andere.
So entstand wahrscheinlich die Kunst.

Die Menschen stellten die notwendigen Werkzeuge her, einige Gefäße,
ohne wirklich zu schauen, wie sie aussehen.

Aber für einige erwiesen sich diese Artikel vor allem als besser und bequemer.
Sie begannen zu versuchen, es noch bequemer und dann schöner zu machen.
Diejenigen, die selbst keinen Erfolg hatten, wurden gebeten, die zu tun, die es konnten
Machen Sie diese Arbeit besser, bequemer, schöner.
So erschienen wahrscheinlich Künstler und Kunstobjekte.
Kunst.
Die ältesten Kunstwerke, die bis heute erhalten sind
wurden vor etwa 40-20.000 Jahren in der Steinzeit geschaffen.
Alltagsgegenstände - Steinwerkzeuge, Gefäße
aus Ton gaben die Menschen ein künstlerisches Aussehen, das heißt, sie verzierten diese Gegenstände.
Malen, sowie Schnitzen auf Stein antike Menschen porträtiert
An den Wänden der Höhlen befinden sich Jagd- und Erholungsszenen.
Diese Bilder werden Höhlen- oder Felsmalereien genannt.

Die Leute glaubten an Magie, sie glaubten, wenn man ein Tier zeichnet,
von einem Pfeil durchbohrt, dann wird die Jagd erfolgreich sein.
So wurde in der Altamira-Höhle (Spanien) eine Zeichnung eines verwundeten Bisons gefunden.
an der Decke, ausgeführt mit erstaunlicher Handwerkskunst,
mit Kenntnissen über Anatomie und Proportionen. Und wie talentiert
mit welcher Plausibilität werden laufende Tiere dargestellt,
mit welchen flexiblen Linien wird der Körper gezeichnet! So ein Muster
der moderne Künstler kann beneiden.

Farben in der Antike wurden aus mineralischen Farbstoffen hergestellt, die mit Wasser gemischt wurden,
Pflanzensaft, tierisches Fett.
Zusammen mit Höhlenmalereien zu dieser Zeit, verschiedene
Figuren aus Knochen und Stein, die als Gottheiten verehrt wurden.
Aus Ton, Holz und später aus Bronze fertigten sie Geschirr,
andere Haushaltsgegenstände.

Niemand kann genau sagen, wann, wo und warum die Kunst "begann"
aus "Nicht-Kunst" herausgewachsen, geformt und Video verändert
zusammen mit der Person, die es erstellt hat.

Auf dem Land befand sich der heutige Staat Irak
der alte sumerische Staat Mesopotamien (Mesopotamien).
Die ersten Staaten der Erde entstanden in Mesopotamien.
Von hier aus entstand eine Kultur, die nach Europa kam.
In den Städten Mesopotamiens wurden Tempel mit Türmen gebaut.
Es entwickelte sich ein Brauch, nach dem jeder Herrscher baute
einen neuen Palast für sich. Manchmal hatte es ungefähr zweihundert Zimmer.
Die Einwohner Mesopotamiens lernten, Bögen und Gewölbe zu zeichnen - halbkreisförmige Decken. Die Wände waren mit konvexen Reliefs verziert
siegreiche Schlachten oder Szenen aus dem Hofleben.
An den Wänden befanden sich auch Muster aus hell glasierten Ziegeln:
Stiere, Löwen, Blumen, fantastische Tiere genannt
vor bösen Geistern schützen. Solche Bilder sind bspw.
schmückten die Stadttore von Ischtar in Babylon.
In den Ländern Mesopotamiens wurden auch Tonskulpturen geschaffen.
oder aus Stein gehauene Figuren von Menschen und Tieren.
Steine ​​dafür wurden von anderen Orten herbeigeschafft. Natürlich menschliche Figuren
in den ältesten Wandmalereien etwas beengt und unbeholfen,
und die skulpturalen Bilder sind rau, aber
Sie waren sehr ausdrucksstark und wirklich künstlerisch.

Die schönen Künste erreichten ihren Höhepunkt
im 6. Jahrhundert v e. in Babylon (das ist der aktuelle Zustand des Irak).
Im selben Jahrhundert wurde Babylon von den persischen Eroberern zerstört.
Das berühmte Ischtar-Tor wurde ebenfalls zerstört, aber im 20. Jahrhundert
Sie wurden aus den restlichen Teilen rekonstruiert, die darunter gefunden wurden
Ruinen während Ausgrabungen.
Leider sind nun auch sie zerstört.