«εικονικό μουσείο» στο νηπιαγωγείο ως εργαλείο επιτυχούς κοινωνικοποίησης και ανάπτυξης παιδιών προσχολικής ηλικίας. Προσέγγιση έργου στη μουσειακή δραστηριότητα και τα χαρακτηριστικά της Παραδείγματα έργων για μουσειακά ιδρύματα

• Akhtyrskaya Yulia Viktorovna, Μεθοδιστής, επικεφαλής του κέντρου πληροφόρησης και εκπαίδευσης "Ρωσικό Μουσείο: εικονικό υποκατάστημα", εκπαιδευτικός της κατηγορίας υψηλότερων προσόντων

Ενότητες: Εργασία με παιδιά προσχολικής ηλικίας , Εργασία με γονείς , MHK και IZO

Η μουσειοπαιδαγωγική είναι ένα ιδιαίτερο είδος παιδαγωγικής πρακτικής, αλλά έχει αρχίσει να παίζει σημαντικό ρόλο στην προσχολική εκπαίδευση μόλις τις τελευταίες δεκαετίες. Αυτή η μορφή οργάνωσης της μάθησης συνδυάζει τη μαθησιακή διαδικασία με την πραγματική ζωή και παρέχει στους μαθητές άμεση παρατήρηση εξοικείωσης με αντικείμενα και φαινόμενα.

Αρχικά, μουσειοπαιδαγωγική σήμαινε πρώτα απ' όλα τη συνεργασία νηπιαγωγείου και μουσείου, τη διοργάνωση επισκέψεων, εκδρομών σε μουσεία ποικίλης ύλης. Το προσωπικό του μουσείου ανέπτυξε ειδικές εκδρομές για παιδιά προσχολικής ηλικίας και διοργάνωσε διάφορες εκδηλώσεις. Επί του παρόντος, δύο βασικοί τομείς αναπτύσσονται ενεργά στην προσχολική μουσειοπαιδαγωγική:

• συνεργασία του προσχολικού εκπαιδευτικού ιδρύματος με μουσεία.
• δημιουργία και χρήση μίνι μουσείων στο νηπιαγωγείο.

Υπάρχουν πολλές χαρακτηριστικές διαφορές μεταξύ του παιδικού μουσείου και του παραδοσιακού:

1. Το κύριο καθήκον του είναι εκπαιδευτικό, πράγμα που σημαίνει ότι σε αυτό μπορούν να συλλεχθούν οποιαδήποτε αντικείμενα, και όχι μόνο πρωτότυπα και πολύτιμα αντίγραφα.
2. Πρόκειται για ένα παιχνίδι ή διαδραστικό χώρο στον οποίο ένα παιδί μπορεί να κάνει κάτι ανεξάρτητα, σύμφωνα με τη δική του επιλογή, λαμβάνοντας υπόψη τα δικά του ενδιαφέροντα και δυνατότητες.
3. Το μουσείο επικεντρώνεται σε παιδιά μιας ορισμένης ηλικίας, στην οικογένεια και στα προσχολικά εκπαιδευτικά ιδρύματα.

Σύμφωνα με τον Α.Μ. Verbenets, το μουσείο παίζει ιδιαίτερο ρόλο στην εισαγωγή των παιδιών στην τέχνη, στην ανάπτυξη της δημιουργικότητας και στις υποκειμενικές εκδηλώσεις της προσωπικότητας του παιδιού.

Το πιο διάσημο και ευρέως δοκιμασμένο μουσειακό και παιδαγωγικό πρόγραμμα αυτή τη στιγμή είναι το «Hello Museum!», του οποίου οι συγγραφείς είναι ο A.M. Verbenets, Β.Α. Stolyarov, A.V. Zueva και άλλοι Συνοδεύεται από σημειωματάρια για δημιουργική εργασία «Μπαίνουμε στον κόσμο της ομορφιάς» (Παράρτημα 1), με επίκεντρο την καλλιτεχνική και αισθητική ανάπτυξη παιδιών ηλικίας 5-7 ετών. Το σύστημα εργασιών, παιχνιδιών και ασκήσεων βοηθά να προετοιμαστεί το παιδί για την αντίληψη των εκθεμάτων του μουσείου τέχνης, να εισαγάγει τα βασικά της γλώσσας των καλών τεχνών, να διδάξει πώς να δημιουργεί εκφραστικές και ενδιαφέρουσες εικόνες.

Οι μουσειοπαιδαγωγοί αναπτύσσονται ενεργά ενδιαφέροντα σχήματαδουλέψτε με το κοινό, μετατρέποντας τους παθητικούς στοχαστές σε ενεργές φιγούρες:

• μαθήματα μουσείων/τάξεις και διακοπές στο μουσείο, δημιουργικά στούντιο και εργαστήρια (για παράδειγμα, σε τέτοιες τάξεις, τα παιδιά φτιάχνουν παιχνίδια μαζί με τους γονείς τους).
• εκδρομές ρόλων και μέθοδοι παιχνιδιού.
• ημέρες εκδρομής στο πλαίσιο του παραδοσιακού πανηγυριού μουσειακά προγράμματα, το οποίο βασίζεται στην ιδέα της διαδραστικότητας του χώρου του μουσείου (τα παιδιά εκτελούν διάφορες εργασίες, ανακαλύπτουν τα «μυστικά» των αντικειμένων).
• μια ποικιλία διαδραστικών προγραμμάτων που προσφέρονται από τα μεγαλύτερα μουσεία στη Ρωσία και στον κόσμο.
• προγράμματα πολυμέσων για παιδιά που δημιουργήθηκαν από πολλά ρωσικά μουσεία.

Επί του παρόντος, η κοινωνική σύμπραξη είναι μια σημαντική πτυχή των δραστηριοτήτων των νηπιαγωγείων. Αναπτύσσοντας ενεργά τις ιδέες της μουσειοπαιδαγωγικής, η διοίκηση και οι δάσκαλοι του GBDOU No. 62 της Περιφέρειας Primorsky της Αγίας Πετρούπολης "Golden Fish", με την υποστήριξη της Διοίκησης της Περιφέρειας Primorsky, ανέλυσαν εναλλακτικά μουσειακά και παιδαγωγικά προγράμματα που προσφέρονται από το Κρατικό Μουσείο Ερμιτάζ, Κρατικό Ρωσικό Μουσείο, Κρατική Πινακοθήκη Τρετιακόφ, τα οποία έχουν εκτενή εμπειρία εργασίας με κοινό διαφορετικών ηλικιών, ευρείες ευκαιρίες έκθεσης, υψηλά επαγγελματικό προσωπικό και οργανωτικές και δημιουργικές επαφές με παιδαγωγικά ιδρύματα.

Η επιλογή έγινε στο έργο "Russian Museum: Virtual Branch". Πρόκειται για ένα διεθνές έργο μεγάλης κλίμακας που ενσωματώνει την ιδέα της προσβασιμότητας στη μεγαλύτερη συλλογή ρωσικής τέχνης στον κόσμο. Η γεωγραφία του έργου επεκτείνεται συνεχώς και καλύπτει τόσο τη Ρωσία όσο και ξένες χώρες. Το νηπιαγωγείο στην Αγία Πετρούπολη έγινε το πρώτο προσχολικό εκπαιδευτικό ίδρυμα μεταξύ εικονικών παραρτημάτων. Μέχρι σήμερα, έχουν ανοίξει 100 κέντρα του Russian Museum: Virtual Branch (68 κέντρα στη Ρωσία, 31 στο εξωτερικό και 1 στον πολικό σταθμό στην Ανταρκτική).

Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι αυτή η μορφή συνεργασίας με το Ρωσικό Μουσείο είναι δυνατή υπό ορισμένες προϋποθέσεις:

• η παρουσία ενός δωματίου εξοπλισμένου με εξοπλισμό υπολογιστή.
• Internet υψηλής ταχύτητας?
• προσβασιμότητα για τους επισκέπτες.

Αρκετά σημαντικό σημείοΤο έργο ενός δασκάλου μουσείου είναι:

• αναφορά για το έργο του κέντρου ενημέρωσης και εκπαίδευσης "Ρωσικό Μουσείο: Εικονικό Υποκατάστημα" για την προηγούμενη περίοδο (Παράρτημα 2).
• προγραμματισμός της άμεσης συμβολής του επικεφαλής του κέντρου ενημέρωσης και εκπαίδευσης «Ρωσικό Μουσείο: Εικονικό Παράρτημα» στη διάδοση της εργασιακής εμπειρίας ενός δασκάλου μουσείου (Παράρτημα 3).
• έκθεση για δραστηριότητες στο πλαίσιο της βελτίωσης της ποιότητας εργασίας ενός δασκάλου μουσείου (Παράρτημα 4).
• σαφής μακροπρόθεσμος σχεδιασμός του κλάδου (Παράρτημα 5).
• οργάνωση δραστηριοτήτων έργου για παιδιά προσχολικής ηλικίας (Παράρτημα 6).

Οργάνωση δραστηριοτήτων έργου για παιδιά προσχολικής ηλικίας:

• Έργο "Λατρεύουμε να ζωγραφίζουμε!" (Παράρτημα 7).
• Έργο γνωριμίας παιδιών προπαρασκευαστική ομάδαμε τις καλές τέχνες και τη μελέτη των παιδικών παραμυθιών του A. S. Pushkin «Ταξίδι μέσα από τα έργα του A. S. Pushkin» (Παράρτημα 8).
• Το έργο "Ο μύθος είναι σύντομος - η τέχνη είναι απεριόριστη" (Παράρτημα 11).
• Έργο «Κόσμος του Βιβλίου» (Παράρτημα 12).
• Κράτημα ανοιχτά μαθήματαγια τη μουσειοπαιδαγωγική: «Εικόνες του χειμώνα» (Παράρτημα 9).
• Περίληψη του μαθήματος για τη διαμόρφωση καθολικών προαπαιτούμενων για τις εκπαιδευτικές δραστηριότητες των μεγαλύτερων προσχολικών ετών, μέσω της ολοκλήρωσης της καλλιτεχνικής, αισθητικής και γνωστικής-λεκτικής ανάπτυξης «Μεγάλα έργα ποιητών και καλλιτεχνών» (Παράρτημα 25).

Οργάνωση παιδικών δραστηριοτήτων στην παιδική χαρά του νηπιαγωγείου:

• Θέμα "Ας χρωματίσουμε τα πάντα γύρω" (Παράρτημα 10).
• Παρατήρηση των αντιδράσεων των παιδιών στις εκθέσεις του Ρωσικού Μουσείου (συμπεράσματα, συστάσεις) (Παράρτημα 13).
• Διορθώνοντας παρατηρήσεις των αντιδράσεων των παιδιών κατά τη διάρκεια των μαθημάτων σε ένα μάθημα Η/Υ (Παράρτημα 14).
• Διαμόρφωση μακροπρόθεσμου σχεδιασμού για το έργο του κέντρου ενημέρωσης και εκπαίδευσης "Ρωσικό Μουσείο: εικονικό κλάδο" (Παράρτημα 15).

Διαγνωστικά στην αρχή του έτους:

• Προσδιορισμός αναπτυξιακών χαρακτηριστικών καλλιτεχνική αντίληψηγια παιδιά προσχολικής ηλικίας στην αρχή του έτους ( Πρώτο επίπεδο) (Παράρτημα 17).
• Παρατήρηση στις συνθήκες του μουσείου (αποτελέσματα παρακολούθησης στην αρχή του έτους) (Παράρτημα 18).
• Παρατήρηση της εκδήλωσης μιας αισθητικής στάσης για τον κόσμο γύρω από τα παιδιά προσχολικής ηλικίας στην αρχή του έτους (αρχικό επίπεδο) (Παράρτημα 19).

Διαγνωστικά στο τέλος του έτους:

• Προσδιορισμός των χαρακτηριστικών της ανάπτυξης της καλλιτεχνικής αντίληψης σε παιδιά προσχολικής ηλικίας (αποτελέσματα παρακολούθησης στο τέλος του έτους) (Παράρτημα 20).
• Παρατήρηση στις συνθήκες του μουσείου (αποτελέσματα παρακολούθησης στο τέλος του έτους) (Παράρτημα 21).
• Παρατήρηση της εκδήλωσης μιας αισθητικής στάσης για τον κόσμο γύρω από τα παιδιά προσχολικής ηλικίας (αποτελέσματα παρακολούθησης στο τέλος του έτους) (Παράρτημα 22).
• Σύνταξη συνοπτικού πίνακα για σύγκριση των διαγνωστικών που πραγματοποιήθηκαν (Παράρτημα 23).
• Δημιουργία συνοπτικού ιστογράμματος για τη διάγνωση παιδιών προσχολικής ηλικίας στο πλαίσιο του προγράμματος «Μπαίνουμε στον κόσμο της ομορφιάς» (Παράρτημα 24).

Ανύψωση παιδαγωγικού επιπέδου: συγγραφή άρθρων, συμμετοχή σε διαγωνισμούς, συνέδρια, στρογγυλά τραπέζια.

Το νηπιαγωγείο διαθέτει αίθουσα συνεδριάσεων για master classes και μαθήματα, εξοπλισμένη αίθουσα υπολογιστών με ξεχωριστή είσοδο, ράμπα και ειδικό ασανσέρ για επισκέπτες με αναπηρία. Υπάρχουν κάθε λόγοι να πιστεύουμε ότι το νέο εικονικό παράρτημα του Ρωσικού Μουσείου θα γίνει εκπαιδευτικό κέντρο για πολλούς κατοίκους της συνοικίας Primorsky.

Το άνοιγμα ενός εικονικού παραρτήματος του Ρωσικού Μουσείου στη βάση ενός νηπιαγωγείου συμβάλλει στην ανατροφή της νεότερης γενιάς, είναι ένα εργαλείο για την επιτυχή κοινωνικοποίηση και ανάπτυξη των παιδιών και συμβάλλει στην ενίσχυση της συνέχειας μεταξύ προσχολικών και εκπαιδευτικών ιδρυμάτων του Περιοχή Primorsky.

Άρθρο «Η χρήση παιδαγωγικών τεχνολογιών τυχερών παιχνιδιών στο έργο δασκάλου μουσείου σε προσχολικό εκπαιδευτικό ίδρυμα» (Παράρτημα 16).

Βιβλιογραφία:

1. Verbenets A.M. Η ανάπτυξη δημιουργικών εκδηλώσεων στα μεγαλύτερα παιδιά προσχολικής ηλικίας μέσω της μουσειοπαιδαγωγικής // Νηπιαγωγείο από το Α έως το Ω. 2010, Αρ. 6.
2. Garkusha S. Γεια σου, Μουσείο! Εργασία με γονείς σύμφωνα με το μουσειακό-παιδαγωγικό πρόγραμμα // Προσχολική εκπαίδευση. 2012, Νο. 2.
3. Μπαίνουμε στον κόσμο της ομορφιάς: ένα τετράδιο για δημιουργική εργασία παιδιών 6-7 ετών: μουσειακό και παιδαγωγικό πρόγραμμα "Hello Museum!" /Αυτ. συνθ. : A. M. Verbenets, A. V. Zueva, M. A. Zudina και άλλοι - Αγία Πετρούπολη, 2010.
4. Ryzhova N.A. Το μίνι μουσείο στο νηπιαγωγείο ως μορφή εργασίας με παιδιά και γονείς. - Μ., 2010.
5. Churakova N.A. Στο μουσείο με την Κροντίλντα. - Μ., 2011.
6. Churakova N.A. Krontik στο μουσείο. Ιστορία από τότε μαγικό ραβδί. - Μ., 2009.
7. Churakova N.A. Krontik στο μουσείο. Πώς είναι μέσα στους πίνακες; - Μ., 2010.

Το Μουσείο ως εργαλείο βελτίωσης της ποιότητας ζωής Μουσείο ως αξιόλογο όφελος 119

Δημοτικά, περιφερειακά, αγροτικά μουσεία, που βρίσκονται σε μικρές πόλεις, όπου κανείς δεν σκέφτεται καν την ποικιλομορφία των δημιουργικών πρακτικών, συχνά γίνονται η μόνη επιλογή για τους κατοίκους της περιοχής να έχουν πρόσβαση στα πολιτιστικά αγαθά. Η καθημερινή ύπαρξη μικρών μουσείων είναι γεμάτη με πολλές δυσκολίες, οι δραστηριότητές τους, κατά κανόνα, δεν αποφέρουν κέρδος, τα κεφάλαια είναι μικρά και πρακτικά δεν περιέχουν σπάνια. Ωστόσο, ακόμη και σε αυτές τις δύσκολες συνθήκες, το μουσείο εξακολουθεί να αποτελεί ουσιαστικό στοιχείο της ποιότητας ζωής, επιτελώντας εκπαιδευτικές, επικοινωνιακές, ψυχαγωγικές και άλλες λειτουργίες.

Τα μικρά μουσεία συνδέονται στενά όχι τόσο με την επαγγελματική όσο με την τοπική κοινωνία. Η πρώτη συνάντηση γίνεται στο Νεαρή ηλικία, στο νηπιαγωγείο, στο σχολείο, μετά είναι η σειρά να φέρουν τα δικά τους παιδιά και εγγόνια στο μουσείο. Πολλά τοπικά μουσεία δεν συνδέουν τις δραστηριότητές τους με την τουριστική επιχείρηση, οι εκθέσεις τους δεν λάμπουν πάντα με καινοτόμες ιδέες και οι εργαζόμενοι δεν θεωρούν απαραίτητο να προωθήσουν το μουσείο στον χώρο της ενημέρωσης. Ταυτόχρονα, οι δυνατότητες των μικρών μουσείων στο θέμα της εξυγίανσης και αυτοδιάθεσης της τοπικής κοινωνίας είναι αρκετά μεγάλες.

Η συμβολή των τοπικών μουσείων στη διατήρηση και αναπαραγωγή της τοπικής ιστορικής και πολιτιστικής κληρονομιάς γίνεται κατανοητή από τους πιο «προχωρημένους» εκπροσώπους των αρχών. Ωστόσο, η μουσειακή σφαίρα δεν συγκαταλέγεται στις προτεραιότητες για τη λήψη κρατικής στήριξης τα επόμενα χρόνια. Σε αυτήν την κατάσταση, τα τοπικά μουσεία αντισταθμίζουν την έλλειψη κεφαλαίων με ιδέες, οι περισσότερες από τις οποίες σχετίζονται κατά κάποιο τρόπο με τα προβλήματα της τοπικής κοινωνίας.

Φυσικά, τα μικρά μουσεία στις επαρχίες σπάνια γίνονται γνωστά στον πανρωσικό χώρο πληροφοριών· δεν υπάρχουν ενοποιημένα στατιστικά στοιχεία για τις δραστηριότητές τους. Είναι αδύνατο να γνωρίζουμε με αξιοπιστία ακόμη και τον αριθμό των υπαρχόντων μουσείων, για να μην αναφέρουμε τα συγκεκριμένα δεδομένα του έργου τους και την αποτίμησή του από την τοπική κοινωνία. Σε σύγκριση με την κλίμακα της χώρας, ο όγκος των διαθέσιμων πληροφοριών για τα τοπικά μουσεία είναι μόνο ένα μικρό κλάσμα. Ωστόσο, από την ανάλυσή της γίνεται σαφές ότι ένα μουσείο στις ρωσικές επαρχίες θεωρείται σήμερα ως εργαλείο, αν όχι για την αποκατάσταση και την ανάπτυξη της περιοχής, τουλάχιστον για τη βελτίωση της ποιότητας ζωής του τοπικού πληθυσμού. Τα τελευταία χρόνια, τα παραδοσιακά μουσειακά ιδρύματα εκσυγχρονίζονται όλο και περισσότερο, οι προεπαναστατικές συλλογές αποκαθίστανται, νέα μουσεία και εκθέσεις ανοίγουν.

Στην πόλη Nyandoma, στην περιοχή του Αρχάγγελσκ, το μουσείο εμφανίστηκε πρόσφατα, το 2006, και έχει την ιδιότητα του δημοτικού πολιτιστικού ιδρύματος. Αυτό είναι το πρώτο μουσείο που άνοιξε σε μια μικρή πόλη (πληθυσμός - 21,6 χιλιάδες άνθρωποι από τον Ιανουάριο του 2009 120), το οποίο σχηματίστηκε στα τέλη του 19ου αιώνα. κατά την κατασκευή του σιδηροδρόμου Vologda-Arkhangelsk. Επί του παρόντος, λειτουργούν δύο μεγάλες επιχειρήσεις - μια αποθήκη ατμομηχανών και μια πτηνοτροφική μονάδα, αλλά ο πληθυσμός μειώνεται 121 .

Η Nyandoma βρίσκεται στο δρόμο προς την Καργκόπολη, αλλά σχεδόν πάντα περνούν οι τουρίστες. Οι «νέοι» εργαζόμενοι στο μουσείο πιστεύουν ότι η πόλη έχει πλούσιο ιστορικό και πολιτιστικό δυναμικό. Το όνομα της πόλης συνδέεται με έναν θρύλο για έναν συγκεκριμένο Nyan, του οποίου το φιλόξενο σπίτι, που βρίσκεται σε έναν πολυσύχναστο αυτοκινητόδρομο, επισκέπτονταν συνεχώς ταξιδιώτες. Όταν ρωτήθηκε αν ο ιδιοκτήτης ήταν στο σπίτι, η σύζυγος φέρεται να απάντησε: «Είναι στο σπίτι, Νιάν, στο σπίτι» 122 .

Το ίδιο το μουσείο τοπικής ιστορίας ονομάζεται «Σπίτι του Νιάν». Βρίσκεται στην πτέρυγα ενός ιστορικού κτηρίου, το οποίο ήταν άδειο πριν από τα εγκαίνια του μουσείου και όπου οι εργασίες επισκευής συνεχίζονται ακόμη. Η διοίκηση και οι εργαζόμενοι σχεδιάζουν να ανοίξουν γκαλερί τέχνης, μια μόνιμη έκθεση τοπικής ιστορίας που σχετίζεται με την ιστορία σιδηροδρομικός σταθμόςκαι η πόλη, οι παραδόσεις και τα έθιμα του βόρειου σπιτιού. ανάπτυξη ευκαιριών για οικολογικό τουρισμό· να φτιάξεις ένα πανδοχείο για τουρίστες, όπου μπορείς να περάσεις τη νύχτα σε ένα παλιό κρεβάτι, να δοκιμάσεις χυλό από μια ρωσική σόμπα, να κοιτάξεις στους στάβλους… 123 Γενικά, κάνε τα πάντα ώστε οι διερχόμενοι τουρίστες να μείνουν στην πόλη για τουλάχιστον μια μέρα.

Το νεοεμφανιζόμενο μουσείο τοπικής παράδοσης δηλώνει ως ένα σύγχρονο πολιτιστικό ίδρυμα ικανό να επηρεάσει την επίλυση κοινωνικοοικονομικών προβλημάτων. Οι υπάλληλοι του μουσείου βλέπουν τον κύριο στόχο της εργασίας στην οικοδόμηση μιας στρατηγικής συνεργασίας με εκπροσώπους της κυβέρνησης και των επιχειρήσεων, με στόχο τη βελτίωση των συνθηκών διαβίωσης της τοπικής κοινωνίας 124 .

Μερικές φορές ένα μουσείο, συνειδητοποιώντας την ευεργετική του επιρροή, προσπαθεί να το επεκτείνει σε περιοχές που επίσημα δεν εμπίπτουν στην «περιοχή εξυπηρέτησης» του. Έτσι, το Κρατικό Ιστορικό, Αρχιτεκτονικό και Μουσείο Τέχνης Kargopol (Περιφέρεια Αρχάγγελσκ) το 2008 ξεκίνησε το έργο Living Village. Περιλαμβάνει τη δημιουργία ενός κέντρου δημόσιας πρωτοβουλίας στο μουσείο, που θα φέρει σε επαφή εκπροσώπους της τοπικής κοινότητας που ενδιαφέρονται για τη διατήρηση και την ανάπτυξη των γενέθλιων τόπων τους 125 .

Επί του παρόντος, το Living Village Center συνεργάζεται ενεργά με την τοπική κοινωνία σε αρκετούς αγροτικούς οικισμούς. Οι συνθήκες διαβίωσης σε αυτά, παρά τη γεωγραφική εγγύτητα, ποικίλλουν πολύ και το μουσείο σε κάθε περίπτωση αναπτύσσει μια ιδιαίτερη στρατηγική δράσης. Έτσι, τα τελευταία χρόνια, ομάδες πρωτοβουλίας από το χωριό Οσεβένσκ αναπτύσσουν ενεργά το τουριστικό του δυναμικό, συνάπτοντας συνεργασία με εργαζόμενους στα μουσεία που οργανώνουν εκδρομικές υπηρεσίες στην περιοχή. Στο πλαίσιο των εργασιών του κέντρου Living Village, συνήφθη συμφωνία μεταξύ του μουσείου και του δήμου για τη διοργάνωση, μαζί με τους κατοίκους του χωριού, έκθεσης αφιερωμένης στην ιστορία της περιοχής, Ορθόδοξη και παραδοσιακός πολιτισμός 126 .

Η προηγούμενη περίπτωση μπορεί να θεωρηθεί επιτυχημένη, αλλά το μουσείο μερικές φορές πρέπει να λειτουργεί ως σωτήρας χωριών που πεθαίνουν. Τα τελευταία χρόνια, τα χωριά κοντά στην πόλη έχουν σχεδόν αδειάσει. Στο χωριό Καλιτίνκα (16 χλμ. από την Καργκόπολη) το 2006, ακόμη Δημοτικό σχολείο. Το Μουσείο Kargopol αναπτύσσει ενεργά την ιδέα μιας τουριστικής διαδρομής που διέρχεται από το χωριό και το έργο της οργάνωσης ενός μουσείου στην επικράτεια του χωριού, αφιερωμένο στην ιστορίαπεριοχή, συμπεριλαμβανομένων ήδη χαμένων αντικειμένων ιστορικής και πολιτιστικής κληρονομιάς 127 .

Ενα από τα πολλά ξεκάθαρα παραδείγματα, καταδεικνύοντας τον ρόλο του μουσείου στη διαμόρφωση και διατήρηση της τοπικής ταυτότητας - το Μουσείο της Περιφέρειας Mologa (παράρτημα του Ιστορικού, Αρχιτεκτονικού και Τέχνης Μουσείου-Αποθεματικού Rybinsk). Η Mologa είναι μια μικρή παλιά πόλη που βρίσκεται στη συμβολή των ποταμών Mologa και Volga και πέρασε κάτω από το νερό κατά την κατασκευή της δεξαμενής Rybinsk. Τα βάθη στα οποία βρίσκεται αυτή τη στιγμή η Μόλογκα ονομάζονται «εξαφανίζονται μικρά». Η στάθμη της δεξαμενής κυμαίνεται, και περίπου μία φορά κάθε δύο χρόνια η πόλη εμφανίζεται από το νερό: το πλακόστρωτο των δρόμων, τα θεμέλια των σπιτιών, το νεκροταφείο.

Πλημμύρισε και η Μονή Αφανασιέφσκι που βρίσκεται στη Μόλογκα. Από το 1995, το Μουσείο της Περιφέρειας Mologa λειτουργεί στην αυλή του, που βρίσκεται στο Rybinsk, όπου μπορείτε να δείτε φωτογραφίες της πόλης και των κατοίκων της, αναδημιουργημένα εσωτερικά σπίτια κ.λπ. Το Μουσείο της Περιφέρειας Mologa είναι ένα κρατικό μουσείο, αλλά δημιουργήθηκε με πρωτοβουλία του κοινού - κατοίκων των πλημμυρισμένων πόλεων, κωμοπόλεων και χωριών. Για τους Μολόγκους, η δημιουργία ενός μουσείου δεν είναι απλώς ένας τρόπος διατήρησης της μνήμης του παρελθόντος, αλλά βλέπουν επίσης την αποστολή του στην αναβίωση της περιοχής Μολόγκα ως πολιτιστικής και ιστορικής κοινότητας. Το προσωπικό του μουσείου και οι ακτιβιστές της κοινότητας Mologa εργάζονται πάνω στην ιδέα της δημιουργίας της διοικητικής περιοχής Mologa με κέντρο σε έναν από τους οικισμούς που ήταν προηγουμένως στην περιοχή Mologa 128 .

Τα μουσεία που βρίσκονται σε μικρούς οικισμούς, λόγω του συμπαγούς κοινού τους, το αντιλαμβάνονται ως σύνολο και συνεργάζονται με εκείνα τα τμήματα του που σπάνια γίνονται επισκέπτες μουσείων. Περίπου 7 χιλιάδες άνθρωποι ζουν στο χωριό Karagay στην περιοχή Perm (108 χλμ. από το Perm). Κάποτε ήταν ιδιοκτησία των Stroganovs, στη σοβιετική εποχή δημιουργήθηκε ένα μεγάλο κρατικό αγρόκτημα "Rossiya", τώρα οι ντόπιοι ζουν κυρίως πριονίζοντας ξύλα και κυνηγώντας. Το χωριό διαθέτει βιβλιοθήκη, σπίτι πολιτισμού με σύνολο τραγουδιού και χορού και ακαδημαϊκή χορωδία.

Το χωριό είναι αρκετά μεγάλο για τα ρωσικά πρότυπα, αλλά ο πληθυσμός μειώνεται. Υπάρχουν περίπου 1,5 χιλιάδες νέοι, μεταξύ των οποίων και μικρά παιδιά. Υπό αυτές τις συνθήκες, το μουσείο το 2007 πρότεινε το έργο «ArtPersonal: Museum of Others - Another Museum». Η πρωτοβουλία των εργαζομένων στα αγροτικά μουσεία αποδείχθηκε μοναδική για ολόκληρη την περιοχή του Περμ. Αποφάσισαν να προσελκύσουν εφήβους και νέους παρέχοντάς τους έναν εκθεσιακό χώρο για την υλοποίηση των δικών τους ιδεών 130 .

Ο κύριος στόχος του έργου ήταν να γνωριστούν μεταξύ τους τοπικές νεανικές υποκουλτούρες. Κατά τη διάρκεια της εργασίας, τα αρχικά σχέδια μεταμορφώθηκαν σε μεγάλο βαθμό: αντί για το «Σχολείο του Νεαρού Οδηγού», γεννήθηκε η ιδέα να δημιουργηθεί μια έκθεση όχι από τα κεφάλαια του μουσείου, αλλά από την πραγματική ζωή των νέων που δεν είχαν δείξει προηγουμένως ενδιαφέρον. σε μουσειακές δραστηριότητες 131 .

Στο πρώτο στάδιο, αρκετές ομάδες πήγαν σε μια κατασκήνωση, όπου, υπό την καθοδήγηση ψυχολόγων, συμμετείχαν σε εκπαιδεύσεις παιχνιδιών με στόχο τον εντοπισμό και τη συγκέντρωση του δημιουργικού «πυρήνα» του έργου και την εισαγωγή εκπροσώπων των κινημάτων νεολαίας μεταξύ τους. Ως αποτέλεσμα κοινών συζητήσεων, δημιουργήθηκε μια έκθεση που περιείχε δύο βασικά στοιχεία. Στο κέντρο της αίθουσας τοποθετήθηκε ένας κύβος γεμάτος ηλεκτρονικά μέσα επικοινωνίας, στις άκρες του οποίου, καλυμμένοι με δίχτυ, οι επισκέπτες μπορούσαν να αφήσουν σχόλια και ευχές. Ήταν δυνατό να γραφτεί σε μπαλόνια και στη συνέχεια να τα πετάξει στο κέντρο του κύβου (σύμφωνα με την ιδέα, η έκθεση υποτίθεται ότι θα δείξει πώς η ζωντανή επικοινωνία αντικαθιστά το εικονικό). Γύρω από την κύρια έκθεση βρίσκεται, η οποία μιλάει για διαφορετικές υποκουλτούρες: ποιήματα, φωτογραφίες, αποσπάσματα παραστάσεων, αφίσες, μουσικά όργανα, ρούχα, που έχουν γίνει πλευρές ενός κοινού πολυγώνου 132 .

Ένα αγροτικό μουσείο με φτωχή έκθεση, μικρό προσωπικό και αιώνια υποχρηματοδότηση, λύνοντας τα προβλήματά του, μίλησε στο «δύσκολο» κοινό στη γλώσσα του, χωρίς φόβο καταδίκης και συγκρούσεων. Το έργο υλοποιήθηκε με ελάχιστο κόστος, αλλά χάρη σε αυτό, τόσο οι ειδικοί των μουσείων όσο και η τοπική κοινωνία απέκτησαν σημαντική εμπειρία. Το πολιτιστικό ίδρυμα έκανε μια προσπάθεια να ενσωματωθεί σε πραγματική ζωήοι επισκέπτες τους και οι εκπρόσωποι διαφόρων υποκουλτούρων είχαν την ευκαιρία να νιώσουν μέρος ενός ενιαίου συνόλου.

Πρέπει να σημειωθεί ότι υπό τις συνθήκες που περιγράφονται, οι δραστηριότητες του μουσείου επηρεάζουν διάφορους τομείς της ζωής, ενίοτε συμπληρώνοντας το έργο άλλων ιδρυμάτων. Οι δύο πιο συχνά συναντώμενες λειτουργίες του μουσείου στο ευρύτερο μοντέλο αλληλεπίδρασης «το μουσείο ως αξιοκρατικό» μεταξύ του μουσείου και της τοπικής κοινότητας – κοινωνική προστασία και ελεύθερος χρόνος – απαιτούν λεπτομερέστερη εξέταση.

Το Μουσείο ως μέσο κοινωνικής προστασίας

Προσαρμογή του ανθρώπου στις συνθήκες μοντέρνα ζωήΤα μουσεία, ιδιαίτερα οι ευάλωτες ομάδες του πληθυσμού, μέσα από διάφορες πολιτιστικές πρακτικές γίνονται όλο και περισσότερο κατανοητά από τα μουσεία ως ένας από τους σημαντικούς τομείς των δραστηριοτήτων τους. Κάθε χρόνο, οι νικητές του Πανρωσικού διαγωνισμού επιχορήγησης "A Changing Museum in a Changing World" στην υποψηφιότητα "Socially Oriented Museum Projects" είναι πρωτοβουλίες που στοχεύουν στην υποστήριξη ατόμων που στερούνται την ευκαιρία για κοινωνικοποίηση, δημιουργική πραγματοποίηση και δημιουργία ατμόσφαιρας της άτυπης επικοινωνίας στο μουσειακό περιβάλλον. Μεγάλος αριθμός έργων σε αυτόν τον τομέα υλοποιείται επίσης εις βάρος των μουσείων, με την υποστήριξη των τοπικών αρχών και διάφορες επιχορηγήσεις.

Πολλές πρωτοβουλίες προέρχονται αποκλειστικά από το προσωπικό του μουσείου, ορισμένα από τα έργα δημιουργούνται σε συνεργασία με τη σφαίρα της κοινωνικής προστασίας, δημόσιους οργανισμούς. Ταυτόχρονα, ενώ αναλαμβάνουν μη παραδοσιακές λειτουργίες, συνδυάζοντας διαφορετικούς τομείς δραστηριότητας, τα μουσεία δεν αντικαθιστούν άλλες δομές 133 . Συμπληρώνουν αυτούς και τη δουλειά τους χρησιμοποιώντας συγκεκριμένα επαγγελματικά εργαλεία. Θα πρέπει να σημειωθεί ότι η δραστηριότητα σε αυτόν τον τομέα εξακολουθεί να αντιμετωπίζει ορισμένες δυσκολίες: πρόκειται για αυξημένα συναισθήματα από την πλευρά των συμμετεχόντων και του κοινού και πολλά ερωτήματα που προκαλούνται από την έλλειψη καθιερωμένων προτύπων. Ποιες ομάδες να εντάξουμε στο πεδίο δραστηριότητας, από ποιον να προέλθει η πρωτοβουλία; Πόσο μακριά μπορεί ένα μουσείο να πάει πέρα ​​από τους τοίχους του: πώς να οργανώσει τη δουλειά σε νοσοκομεία, φυλακές, ορφανοτροφεία; Άλλωστε, το να κάνει δουλειά για άλλους, ακόμα κι αν είναι πολύ απαραίτητο και ευγενές, το μουσείο κινδυνεύει να χάσει την ιδιαιτερότητά του.

Παρά έντονη δραστηριότηταπρος αυτή την κατεύθυνση, στη Ρωσία εξακολουθεί να συνίσταται, ως επί το πλείστον, σε πρωτοβουλίες έργων, χωρίς να μετατρέπεται σε μόνιμες προγραμματικές δράσεις 134 . Ταυτόχρονα, στη Ρωσία τα περιθώρια για πρωτοβουλίες έργων σε αυτόν τον τομέα πιθανότατα θα παραμείνουν πρακτικά ανεξάντλητα για πολύ καιρό ακόμη. Ωστόσο, οι στοχαστικές, σταθερές και ταυτόχρονα δημιουργικές προσπάθειες επίλυσης προβλημάτων που έχουν συσσωρευτεί με τα χρόνια μπορούν να αλλάξουν τη στάση απέναντι σε αυτά στην κοινότητα, κάτι που στο μέλλον μπορεί να επηρεάσει την κατάσταση στο σύνολό της.

Παραδοσιακά, οι κοινωνικά ευάλωτοι περιελάμβαναν τμήματα της κοινωνίας όπως τα άτομα με αναπηρία, τα παιδιά που έμειναν χωρίς γονική μέριμνα, οι μετανάστες, οι συνταξιούχοι, οι βετεράνοι πολέμου, οι τοξικομανείς, οι ανίατοι ασθενείς κ.λπ. Ωστόσο, στον σύγχρονο κόσμο, με τον επιταχυνόμενο ρυθμό ζωής, καθημερινά αλλαγές, Με την αυξανόμενη κρίση σε πολλούς τομείς, ο κύκλος των ανθρώπων που θεωρούν τους εαυτούς τους απροστάτευτους και κοινωνικά ευάλωτους είναι πολύ ευρύτερος: νοικοκυρές, υπερβολικά πολυάσχολοι επιχειρηματίες, έφηβοι, εκείνοι που βιώνουν μια κρίση «μέσης ηλικίας». Το μουσείο επιλέγει τα προβλήματά τους, αλλάζει το συνηθισμένο σύστημα επικοινωνίας, προσπαθεί να βοηθήσει.

Το 2008-2009 στο μουσείο αστικής ζωής "Simbirsk του τέλους του XIX - αρχές του XX αιώνα." (μέρος του συστήματος του Κρατικού Ιστορικού και Μνημείου Μουσείου-Απόθεμα «Motherland of V. I. Lenin», Ulyanovsk) υλοποιήθηκε το έργο «To Us at the Light», με στόχο τη διοργάνωση δημιουργικών εργαστηρίων για ηλικιωμένους με σκλήρυνση κατά πλάκας. Με τη βοήθεια μουσειακών εγκαταστάσεων (διεξαγωγή διαδραστικών μαθημάτων στην έκθεση, λαογραφικές διακοπές, διδασκαλία παραδοσιακών ειδών χειροτεχνίας), επιχειρήθηκε η προώθηση της κοινωνικοποίησης ατόμων που, λόγω προβλημάτων υγείας, αποκλείστηκαν από τη διαδικασία της κανονικής επικοινωνίας. Οι συνεδρίες έχουν σχεδιαστεί με γνώμονα τις ανάγκες των συμμετεχόντων: ανάπτυξη εξαιρετικές δεξιότητες στο να χειρίζεστε μηχανήτα χέρια έχουν ευεργετική επίδραση στην κατάσταση των ασθενών, γι' αυτό τους προσφέρθηκαν εργαστήρια κεντήματος, καλαθοπλεκτικής και κατασκευής μικρών παιχνιδιών. Επιπλέον, μια ενδιαφέρουσα κίνηση ήταν η συμμετοχή των ηλικιωμένων στην ανάπτυξη νέων τεχνολογιών - μέρος των μαθημάτων αφιερώθηκε στην εργασία σε υπολογιστή στον τομέα του σχεδιασμού φωτογραφιών 135 .

Το έργο υλοποιήθηκε με την ενεργή υποστήριξη του τοπικού τμήματος κοινωνικής προστασίας του πληθυσμού και του τμήματος οργάνωσης ατόμων με αναπηρία με σκλήρυνση κατά πλάκας, αλλά η πρωτοβουλία προήλθε από το μουσείο. Αφού διεξήγαγε τη δική του έρευνα, το μουσείο ανακάλυψε ότι στο Ουλιάνοφσκ δεν υπάρχει ουσιαστικά σύστημα οργάνωσης δραστηριοτήτων αναψυχής για άτομα με ειδικές ανάγκες 136 . Περίπου δύο χιλιάδες άτομα με σκλήρυνση κατά πλάκας ζουν στην πόλη και το έργο κατάφερε να συμμετάσχει αρκετές δεκάδες. Το μουσείο αποδείχθηκε ότι ήταν ο μόνος οργανισμός στην πόλη που ήταν πρόθυμος να συνεργαστεί με αυτό το κοινό. Οι ειδικοί του μουσείου έχουν αναπτύξει εκδηλώσεις λαμβάνοντας υπόψη τα χαρακτηριστικά του κοινού: γίνονται διακοπές και διαδραστικά μαθήματα με τη συμμετοχή μελών της οικογένειας των ασθενών. Επιπλέον, το μουσείο προσπάθησε να δώσει μια αίσθηση σημασίας και συνάφειας σε ανθρώπους που έχουν χάσει την ευκαιρία για επαγγελματική ολοκλήρωση 137 .

Το Μουσείο Ουλιάνοφσκ ανακοινώνει τα σχέδιά του να συνεχίσει τις δραστηριότητες που έχουν σχεδιαστεί για κοινωνικά απροστάτευτες κατηγορίες επισκεπτών, καθώς και για εκείνους που απλώς στερούνται της ευκαιρίας για πλήρη επικοινωνία και δημιουργική πραγματοποίηση 138 .

Τα μουσειακά έργα με κοινωνικό προσανατολισμό μπορούν να στοχεύουν όχι μόνο στη συνεργασία με μεμονωμένα τμήματα του κοινού, στην επίλυση των εγγενών προβλημάτων τους και στην παροχή κατάλληλων υπηρεσιών. Όλα αυτά είναι σημαντικά και ευγενή κοινωνικά καθήκοντα, αλλά είναι πολύ πιο δύσκολο και σε σύγχρονες συνθήκες, ίσως πιο απαραίτητο, να προσπαθήσουμε να επηρεάσουμε ολόκληρο το σύνολο των περιοχών «θεραπείας» της κοινωνίας και όχι σε μεμονωμένες ομάδες του πληθυσμού.

Το 2007, το Εθνικό Μουσείο της Δημοκρατίας της Κόμι (Syktyvkar) ξεκίνησε το έργο Weaving of Words. Προέβλεπε τη δημιουργία μιας πειραματικής πλατφόρμας στην περιοχή του μουσείου για την οργάνωση κοινών δραστηριοτήτων συνηθισμένων παιδιών και παιδιών με νοητική υστέρηση (όπως λένε σήμερα, «άλλα», «ειδικά» παιδιά). Θεμελιωδώς νέα προσέγγισηγια το μουσείο, που εργάζεται για πολλά χρόνια με παιδιά με αναπηρία, εκδηλώθηκε με τη δημιουργία ενός έργου όχι «για» ειδικά παιδιά, αλλά «μαζί» μαζί τους 139 .

Προκειμένου να σπάσουν τα στερεότυπα στη σχέση μεταξύ υγιών και «άλλων» παιδιών, τους δόθηκε η ευκαιρία να επικοινωνήσουν και κοινή δημιουργικότητα. Η κύρια ιδέα του έργου αντικατοπτρίστηκε στο σύνθημά του: «Είμαστε μαζί!». Οι συμμετέχοντες στο έργο ήταν μαθητές του τοπικού οικοτροφείου και μαθητές δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης. Θα πρέπει να σημειωθεί ότι δεν συμφώνησαν όλοι οι δάσκαλοι να συμμετάσχουν σε τάξεις για παιδιά με διαφορετικές ικανότητες, αλλά ένα σημαντικό μέρος τους αντιμετώπισε ακόμα την ιδέα του έργου με κατανόηση και ενδιαφέρον 140 .

Από φυσικά υλικά που συλλέχθηκαν από τους συμμετέχοντες στο προπαρασκευαστικό στάδιο, κατά τη διάρκεια των δημιουργικών εργαστηρίων, που γίνονταν 1-2 φορές την εβδομάδα για αρκετούς μήνες της σχολικής χρονιάς, δημιουργήθηκαν ειδικά αντικείμενα τέχνης – γράμματα. Στη συνέχεια πλέκονταν (με την κυριολεκτική έννοια, αφού τα κύρια υλικά ήταν το γρασίδι, το νήμα, ο φλοιός σημύδας) σε λέξεις, φράσεις, παροιμίες και ρητά, αινίγματα στις γλώσσες Κόμι και Ρωσικά και τοποθετήθηκαν στις σελίδες ογκωδών "βιβλίων". . Τα μαθήματα καθοδηγήθηκαν όχι μόνο από ειδικούς των μουσείων, αλλά και από προσκεκλημένους ψυχολόγους και θεραπευτές τέχνης. Πριν από την έναρξη του έργου, άνοιξε ένα «Σχολείο Εθελοντισμού», όπου τα παιδιά προετοιμάζονταν ψυχολογικά για να συναντήσουν «ασυνήθιστους» συνομηλίκους 141 .

Ένα ενδιάμεσο αποτέλεσμα του έργου ήταν τα εγκαίνια της έκθεσης «Weaving words» στο μουσείο, που χτίστηκε από παιδιά υπό την καθοδήγηση ενός γνωστού καλλιτέχνη στη δημοκρατία. Στο πλαίσιο του έργου πραγματοποιήθηκαν επίσης master class γραφικά υπολογιστών, άνοιξε εργαστήριο κατασκευής παιχνιδιών από πηλό, πραγματοποιήθηκε στρογγυλή τράπεζα με θέμα «Τα παιδιά μας: συνηθισμένα και άλλα. Αντίληψη και Αλληλεπίδραση».

Μετά την ολοκλήρωση του έργου, το μουσείο συνεχίζει να συνεργάζεται ενεργά με τους συμμετέχοντες στο έργο, μαθητές, μαθητές, δασκάλους και παιδιά από ορφανοτροφεία. Πήρε την πρωτοβουλία να βελτιώσει την ποιότητα ζωής ορισμένων μελών της κοινότητας και να κάνει τους ανθρώπους να σκεφτούν τα ηθικά πρότυπα που υιοθετούν άλλοι.

Φυσικά, οι πρωτοβουλίες με κοινωνικό προσανατολισμό έχουν σημαντικό αντίκτυπο στο ίδιο το μουσείο. Αλλάζουν την άποψη για το μουσείο ως αποκλειστικά προστατευτικό και εποικοδομητικό ίδρυμα, ανεβάζοντας έτσι το status του. Ιδιαίτερη αξία έχουν οι συνεργασίες που δημιουργούνται κατά την υλοποίηση έργων με διάφορες δομές: περιφερειακές και αστικές αρχές, μεγάλες επιχειρήσεις, επιχειρηματίες, μέσα ενημέρωσης, ιδρύματα, τμήματα κοινωνικής προστασίας του πληθυσμού, δημόσιοι οργανισμοί, χάρη στους οποίους το μουσείο όχι μόνο συναντά ομοϊδεάτες, αλλά έχει επίσης την ευκαιρία να δημιουργήσει ένα περιβάλλον που υποστηρίζει την πολιτική του 142 .

Μουσείο ως σύλλογος

Για ένα μουσείο σε μια επαρχιακή πόλη, που δεν είναι πάντα ελκυστικό για τους τουρίστες, είναι πολύ σημαντικό να σχηματίζει ένα μόνιμο κοινό. Μια μικρή, σπάνια μεταβαλλόμενη έκθεση είναι απίθανο να κάνει κάποιον να στραφεί στο μουσείο ξανά και ξανά, επομένως το μουσείο προσφέρει στον τοπικό πληθυσμό διάφορες μορφέςδραστηριότητα, εντός και εκτός των τοίχων τους, αυξάνοντας έτσι την ανάγκη για αυτό το είδος αναψυχής. Η ανάπτυξη αυτού του τομέα δραστηριότητας συνδέεται στενά με την αλλαγή στην έννοια της μουσειακής επικοινωνίας. Το μουσείο προσκαλεί όχι σε παθητικό άκουσμα του μονολόγου του, αλλά σε διάλογο, συζήτηση. Με τη σειρά του, ο επισκέπτης μετατρέπεται από θεατής σε ενεργό συμμετέχοντα, γεγονός που μπορεί να αλλάξει την άποψή του για την ουσία και το περιεχόμενο των μουσειακών δραστηριοτήτων.

Συναυλία και συνδρομές θεάτρου, μαθήματα σε κύκλους, βραδιές χορού περιλαμβάνουν όχι μόνο τον συνδυασμό εκπαιδευτικών και ψυχαγωγικών στοιχείων, αλλά και τακτική εργασία με τον επισκέπτη: μελέτη των προτιμήσεων, των ευκαιριών του κ.λπ. Το κύριο κοινό-στόχος του μουσείου-λέσχης, καθώς και του μουσείου- σχολείο, είναι η χώρα μας είναι παιδιά. Στη δεύτερη θέση βρίσκονται οι κοινωνικά απροστάτευτες ομάδες του πληθυσμού, που προαναφέρθηκαν. Ένας ικανός ενήλικας, χωρίς έντονα προβλήματα υγείας και ψυχικής υγείας, σπάνια γίνεται τακτικός και πλήρης συμμετέχων σε εκδηλώσεις του μουσείου, ακόμη και σε μια μικρή πόλη. Φυσικά, αυτό το μέρος του πληθυσμού της επαρχίας δεν έχει πολλές ευκαιρίες να σκεφτεί τον ελεύθερο χρόνο του, ειδικά σε σχέση με την εκπαίδευση. Αλλά αυτό το τμήμα, ως το πιο πολυάριθμο και που συμβάλλει στη σημαντικότερη ανάπτυξη της περιοχής, είναι σημαντικό για τη διαμόρφωση ιδεών για την ποιότητα ζωής σε τοπικό επίπεδο.

Το μουσείο ως κοινότητα συμφερόντων στη Ρωσία είναι μάλλον σπάνιο. Πρακτικά δεν υπάρχουν σύλλογοι φίλων μουσείων στην επαρχία που να παρέχουν διάφορες υποστηρίξεις και να λαμβάνουν ορισμένες υπηρεσίες, ενώ το εθελοντικό κίνημα δεν έχει αναπτυχθεί. Ταυτόχρονα, σε μικρούς οικισμούς, αυτή η μορφή εργασίας με έναν επισκέπτη μπορεί να εφαρμοστεί εύκολα και ωφέλιμη και για τα δύο μέρη.

Το μεγαλύτερο ενδιαφέρον τόσο για τους επαγγελματίες του μουσείου όσο και για τα μέλη της κοινότητας είναι διάφορες πρακτικές που σχετίζονται με το τοπικό πλαίσιο. Στο Εθνικό Μουσείο της Δημοκρατίας του Ουντμούρτ το 2007, ως αποτέλεσμα της υλοποίησης του έργου Happiness at Home.RU, δημιουργήθηκε μια λέσχη μουσείων διεθνικών οικογενειών. 611 χιλιάδες άνθρωποι ζουν στο Izhevsk (από τον Ιανουάριο του 2009, 143), οι οποίοι είναι εκπρόσωποι περισσότερων από 100 εθνικοτήτων, από τους οποίους πάνω από τους μισούς είναι Ρώσοι (58,9%), περίπου το ένα τρίτο είναι Udmurts (30%), η τρίτη μεγαλύτερη εθνική ομάδα - Τάταροι (9,6%), άλλο 2,5% του πληθυσμού της πόλης είναι Ουκρανοί, Λευκορώσοι, Μάρις, Τσουβάς, Μπασκίροι, Καζάκοι, Ουζμπέκοι κ.λπ. 144

Οι συνεργάτες του μουσειακού έργου ήταν το τηλεοπτικό κανάλι My Udmurtia και η μη κερδοσκοπική δημόσιος οργανισμόςΚέντρο για την Ανάπτυξη της Ανοχής. Το έργο αφορούσε τη δημιουργία και την προώθηση μιας νέας διαδραστικής μορφής μουσειακής δουλειάς - ενός τηλεοπτικού κλαμπ. Διάφορα ζευγάρια επιλέχθηκαν ως συμμετέχοντες, στα οποία οι σύζυγοι είναι εκπρόσωποι διαφορετικών εθνικοτήτων (Ρώσοι και Τατάροι, Ουντμούρτ και Ρώσοι, Ουδμούρτες και Ούγγροι κ.λπ.). Σε μηνιαίες συναντήσεις που γίνονταν εντός των τειχών του μουσείου, το ζευγάρι μοιράστηκε τα μυστικά του με συμμετέχοντες και θεατές οικογενειακή ευτυχία. Ταυτόχρονα, τα μουσειακά εκθέματα που παρουσιάστηκαν στα μέλη του συλλόγου ή οι βόλτες γύρω από την έκθεση 145 λειτούργησαν ως ένα είδος κινήτρου για να ξεκινήσουν συζητήσεις και αναμνήσεις.

Ετοιμάστηκαν τηλεοπτικά προγράμματα για το ευρύ κοινό, μεταδόθηκαν στην τοπική τηλεόραση, αφιερωμένα σε συγκεκριμένα θέματα: γάμους, γονείς, εθνικές ενδυμασίες, γιορτές κ.λπ. έθιμα και τελετουργίες της μιας ή της άλλης εθνικότητας, που δημιουργήθηκαν με βάση τις συλλογές και τις εκθέσεις του μουσείου.

Η δημιουργηθείσα τηλεοπτική λέσχη κατέστησε δυνατή την τοποθέτηση του Εθνικού Μουσείου της Δημοκρατίας του Ουντμούρτ ως πραγματικό κέντρο του διαλόγου των πολιτισμών. Εκτός από το κύριο προσωπικό και τους εταίρους, εκπρόσωποι των Υπουργείων Εθνικής Πολιτικής και Πολιτισμού της Udmurtia, της Διοίκησης του Izhevsk, των περιφερειακών κέντρων «Οικογένεια», των εθνικών-πολιτιστικών δημόσιων ενώσεων, ψυχολόγοι και κοινωνικοί παιδαγωγοί συμμετείχαν στις εκτεταμένες συναντήσεις του. Συζήτησαν τα προβλήματα αλληλεπίδρασης μεταξύ εκπροσώπων διαφορετικών εθνικοτήτων, την ανεκτικότητα, τον διαπολιτισμικό διάλογο που είναι απαραίτητα για την αστική κοινότητα και συγκεκριμένες προτάσεις για την κατασκευή του.

Το 2008, ως μέρος του Ευρωπαϊκού Έτους Διαπολιτισμικού Διαλόγου, ξεκίνησε το έργο Διαπολιτισμικές Πόλεις του Συμβουλίου της Ευρώπης. Το έργο έχει σχεδιαστεί για 10 χρόνια και το τελικό του αποτέλεσμα θα πρέπει να είναι η ανάπτυξη νέων στρατηγικών διαπολιτισμικής ανάπτυξης στις συμμετέχουσες πόλεις, καθώς και η ανάπτυξη μηχανισμών για την εφαρμογή τους. Από τις 70 πόλεις που υπέβαλαν αιτήσεις, επιλέχθηκαν 12, η ​​μόνη πόλη που εκπροσωπούσε τη Ρωσία ήταν το Izhevsk. Μεταξύ των εκδηλώσεων που πραγματοποιήθηκαν στο πλαίσιο του πανευρωπαϊκού προγράμματος ήταν η παρουσίαση του μουσειακού έργου «Happiness at home.RU» 146 .

Έτσι, το μουσείο, έχοντας αναλάβει την αποστολή ενός πολιτιστικού, εκπαιδευτικού και ψυχαγωγικού ιδρύματος, έθιξε ένα από τα πιο σημαντικά και οδυνηρά θέματα για την αστική κοινότητα του Izhevsk. Παράλληλα, το μήνυμά του ήταν όσο πιο θετικό γινόταν, όπως δηλώνει και το ίδιο το όνομα του έργου. Προσέφερε άφθονες ευκαιρίες για αμοιβαία μελέτη και εμπλουτισμό πολιτισμών, με βάση την ερευνητική εμπειρία ενός τόσο έγκυρου πολιτιστικού ιδρύματος όπως το μουσείο. Ταυτόχρονα, το έργο επέτρεψε στα μέλη της κοινότητας να προχωρήσουν σε μια σοβαρή συζήτηση του θέματος και στην επίλυση πιθανών προβλημάτων.

Όπως προαναφέρθηκε, η σχέση του μουσείου με το ενήλικο κοινό στη χώρα μας βρίσκεται στα σπάργανα. Τα περισσότερα από τα διαδραστικά προγράμματα, τα δημιουργικά εργαστήρια, οι διαλέξεις είναι σχεδιασμένα για παιδιά ή ηλικιωμένους. Παρόλα αυτά, πρωτοβουλίες που ανταποκρίνονται στις ανάγκες του «ξεχασμένου» επισκέπτη βρίσκουν ζωηρή ανταπόκριση και υποστήριξη.

Οι υπάλληλοι του Κρατικού Ιστορικού, Αρχιτεκτονικού και Τέχνης Μουσείου Kargopol, έχοντας αρχίσει να λύνουν το πρόβλημα της αύξησης του κοινού και την προσέλκυσή του σε ενεργό αλληλεπίδραση με το μουσείο, επέστησαν την προσοχή στην κατάσταση της οργάνωσης αναψυχής του ενήλικου πληθυσμού.

Εκτός από τους ειδικούς των μουσείων, στο έργο συμμετείχαν εθελοντές βοηθοί: μαθητές, μαθητές, συνταξιούχοι, δάσκαλοι, μαθητές του Σώματος της Δημιουργικότητας και της Σχολής Τεχνών. Απαραίτητη προϋπόθεση για την υλοποίηση του έργου ήταν η συμμετοχή ενός απλού επισκέπτη: τόσο ως θεατής σκηνοθετημένων σκηνών και «σχολών χορού», όσο και ως άμεσος συμμετέχων. Το έργο αποδείχθηκε δημοφιλές: κάθε καλοκαιρινό Σαββατοκύριακο για αρκετά συνεχόμενα χρόνια, περίπου 200 άτομα διαφορετικών ηλικιών, επαγγελμάτων και εισοδημάτων συγκεντρώνονται στο ανακαινισμένο «τηγάνι» (όπως έλεγαν οι κάτοικοι αυτήν την πίστα). Το μουσείο έλαβε προσφορές χορηγίας και επιθυμεί να δημιουργήσει μια ένωση συλλόγων «Οι φίλοι της αυλής του Μουσείου» 147 .

Πολλοί συμμετέχοντες στις βραδιές χορού μάλλον δεν είναι πολύ εξοικειωμένοι με τις μουσειακές δραστηριότητες άμεσα. Το έργο σχεδιάστηκε επίσης για να αλλάξει την αντίληψη του μουσείου στην τοπική κοινωνία: ένα μουσείο πρωτοβουλίας, δυναμικό, στραμμένο προς το μέλλον θα πρέπει να προκαλεί ευχάριστα συναισθήματα όχι μόνο κατά τη διάρκεια των χορών στην αυλή, αλλά και κατά την προβολή των εκθέσεων.

Αναζητώντας ιδέες για τη δημιουργία έργων για την προσέλκυση κοινού, την άμεση επαφή μαζί του, την εισαγωγή στοιχείων ψυχαγωγίας και διαδραστικότητας στο χώρο του μουσείου, το μουσείο ξεκινά, πρώτα απ' όλα, από το τοπικό πλαίσιο, στοχεύοντας τις ενέργειές του στον εμπλουτισμό του. Ως ένας από τους λίγους σημαντικούς παίκτες στον κοινωνικό-πολιτιστικό και πληροφοριακό τομέα της επικράτειας, επιτελώντας ταυτόχρονα εκπαιδευτικές, ψυχαγωγικές, επικοινωνιακές λειτουργίες, προσφέροντας τρόπους κοινωνικής προστασίας, το μουσείο έχει σημαντικό αντίκτυπο στην ποιότητα ζωής της τοπικής κοινωνίας. δημιουργώντας μια χαλαρή ατμόσφαιρα και σχηματίζοντας μια αίσθηση σύνδεσης, ενότητας με το τοπικό πλαίσιο.

Όπως είναι φυσικό, τα επιτεύγματα μεμονωμένων μουσείων δεν μπορούν να επηρεάσουν την κατάσταση στην επαρχία. Πρώτα απ 'όλα, είναι απαραίτητο να αλλάξει η ιδέα του σκοπού του μουσείου και των δυνατοτήτων του στην επαγγελματική κοινότητα. Επιπλέον, είναι σημαντικό να ξεπεραστεί η απομόνωση και να εδραιωθεί η αλληλεπίδραση με άλλους πολιτιστικούς φορείς και άλλους τομείς. Ο μετασχηματισμός της μουσειακής πολιτικής, στον οποίο θα δοθεί ιδιαίτερη προσοχή στη συνεργασία με την τοπική κοινωνία, θα επηρεάσει τις μορφές αλληλεπίδρασης που έχουν αναπτυχθεί μέχρι σήμερα και θα συμβάλει στην ενίσχυση της θέσης των μουσείων στα τοπικά συστήματα επικοινωνίας.

Το Μουσείο του Λονδίνου άνοιξε το 1976 και κατά τη διάρκεια της ύπαρξής του έχει γίνει ένα από τα κύρια εκπαιδευτικά ιδρύματα που ασχολούνται με την ιστορία της πόλης από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα. Ίσως θα συνέχιζε να είναι ένα συνηθισμένο κρατικό μουσείο, αν τον Σεπτέμβριο του 2012 η Sharon Ament δεν αναλάμβανε διευθύντρια, προτείνοντας την αναδιοργάνωση του γνώριμου μουσειακού συγκροτήματος.

Το στρατηγικό σχέδιο για την ανάπτυξη του Μουσείου του Λονδίνου (Museum of London) που δημοσιεύεται παρακάτω είναι μια περιγραφή των πραγματικών ενεργειών της ομάδας του μουσείου για τα επόμενα πέντε χρόνια. Η σαφής κατανόηση του αρχικού πλαισίου, η επίγνωση όλων των πολυπλοκοτήτων της εφαρμογής του σχεδίου και η επιθυμία για αλλαγή θα βοηθήσουν το Μουσείο του Λονδίνου να επιτύχει τους στόχους του και θα εμπνεύσει άλλους δημόσιους φορείς να αλλάξουν με το παράδειγμά του.

ΤΟ ΟΡΑΜΑ ΜΑΣ

Το πάθος μας για την εξερεύνηση του Λονδίνου είναι μεταδοτικό και γεννιέται από τη διαρκώς μεταβαλλόμενη ιστορία αυτής της μεγάλης πόλης. Θέλουμε να ξυπνήσουμε το ίδιο συναίσθημα σε κάθε Λονδρέζο από μικρή ηλικία και να τους μάθουμε να σκέφτονται το Λονδίνο με έναν νέο τρόπο.

Το στρατηγικό σχέδιο που δημοσιεύεται παρακάτω ορίζει φορέας της ανάπτυξής μαςγια τα επόμενα πέντε χρόνια. Είναι ένα είδος χάρτη των ενεργειών μας, που περιλαμβάνει διάφορα αποτελέσματα, αλλά διασφαλίζει ότι το Μουσείο του Λονδίνου παρουσιάζει μόνο τα καλύτερα στους επισκέπτες του.

Όπως και το ίδιο το Λονδίνο, οι φιλοδοξίες μας είναι μεγάλες. Η αστάθεια του σημερινού κόσμου μας απαιτεί να έχουμε ένα σαφές όραμα για τα μελλοντικά σχέδια που μπορούν να αιχμαλωτίσουν τη φαντασία των εταίρων, των υποστηρικτών και των συνεργών μας που μοιράζονται το θάρρος και την αποφασιστικότητά μας. Με συνεχή υποστήριξη από την Αρχή του Μεγάλου Λονδίνου, την City of London Corporation και άλλες κυβερνητικές υπηρεσίες, το Μουσείο του Λονδίνου θα κάνει ένα άλμα προς τα εμπρός σε ένα «μακρύ και ασφαλές» μέλλον μέχρι το 2018.

ΟΙ ΣΤΡΑΤΗΓΙΚΟΙ ΜΑΣ ΣΤΟΧΟΙ:

1. Προσελκύστε περισσότερους επισκέπτες
2. Γίνετε πιο αναγνωρίσιμοι
3. Διευρύνετε τη σκέψη σας
4. Συμμετοχή κάθε μαθητή στο μουσείο
5. Σταθείτε στα πόδια σας

ΕΩΣ ΤΟ 2018 ΕΜΕΙΣ:

• Θα καλωσορίζουμε 1,5 εκατομμύρια επισκέπτες ετησίως στα δύο μουσεία μας, το Μουσείο του Λονδίνου στο London Wall και το Museum of London Docklands
• Ας γίνουμε ένα από τα δέκα πιο καυτά 'έργα' στο Λονδίνο - περισσότεροι άνθρωποι θα γνωρίζουν ποιοι είμαστε, πού είμαστε και ποια είναι η αποστολή μας
• Θα αυξήσουμε τον αριθμό των μελετών που επικεντρώνονται σε εκθέματα από τις συλλογές μας και θα επεκτείνουμε τις ερευνητικές μας δραστηριότητες
• Θα φέρουμε πάνω από 850.000 μαθητές στο μουσείο και θα τους εμπνεύσουμε να εξερευνήσουν
• Θα αυξήσουμε το συνολικό μας εισόδημα στα 100 εκατομμύρια λίρες

ΕΞΑΙΡΕΤΙΚΟ ΜΕΡΟΣ ΓΙΑ ΞΕΚΙΝΗΣΗ

Χτίζουμε ένα νέο στρατηγικό σχέδιο ανάπτυξης που βασίζεται σε μια πλούσια και επιτυχημένη εργασιακή εμπειρία. Τα τελευταία χρόνια, μπορέσαμε να αυξήσουμε την προβολή του μουσείου, να επεκτείνουμε το περιεχόμενο, να δημιουργήσουμε μια σειρά από εκπαιδευτικά προγράμματα αναγνωρισμένα στο επαγγελματικό περιβάλλον και, ως εκ τούτου, να συμβάλουμε ουσιαστικά στην οικονομία και την οικονομία και κοινωνικό περιβάλλονΛονδίνο.

Προγραμματισμένη κάλυψη:

• 600 χιλιάδεςεπισκέπτες ανά έτος
• 5 εκατομμύριαανά έτος Προβολές συλλογών στο Διαδίκτυο
• 17 χιλιάδεςφίλοι στο facebook και 29.000 ακόλουθοι στο twitter
• 400 χιλιάδεςλήψεις της εφαρμογής μας Streetmuseum

Τι έχουμε:

• Παγκοσμίως διάσημη συλλογή με περισσότερα από ένα εκατομμύριο αντικείμενα
• Το The Galleries of Modern London είναι το πιο φιλόδοξο έργο του μουσείου, που άνοιξε το 2010 με κόστος 20,5 εκατομμύρια £
• Το London Archaeological Archives and Research Centre (LAARC) είναι ο μεγαλύτερος και κορυφαίος πόρος στον κόσμο για την πρώιμη ιστορία του Λονδίνου
• Το 90% όλων των ερευνών για την πρώιμη ιστορία του Λονδίνου πραγματοποιείται με τη βοήθεια του μουσείου μας
• 66 χιλιάδες αντικείμενα από τη συλλογή του μουσείου είναι διαθέσιμα χάρη στο Collections Online

Εκπαιδευτικοί Πόροι:

• Κάθε χρόνο φιλοξενούμε 10.000 παιδιά προσχολικής ηλικίας με τους γονείς ή τους φροντιστές τους και διοργανώνουμε ειδικά τμήματα για αυτά.
• Τα παιδιά σχολικής ηλικίας αποτελούν υψηλό ποσοστό των επισκεπτών μας (15%), περισσότερο από οποιοδήποτε άλλο εθνικό μουσείο στο Ηνωμένο Βασίλειο
• Συνεργαζόμαστε με 80 πανεπιστήμια, αλληλεπιδρώντας με 12 χιλιάδες φοιτητές ετησίως
• Οι διαδικτυακοί εκπαιδευτικοί μας πόροι λαμβάνουν 1,6 εκατομμύρια προβολές ετησίως
• Κάθε χρόνο επεξεργαζόμαστε 6.000 αιτήματα και 2.000 ερευνητικές επισκέψεις που σχετίζονται με τη συλλογή μας.

Έξω από τους τοίχους του μουσείου:

• Ως κύριος συνεργάτης του Arts Council of England, προσπαθούμε να καινοτομήσουμε στο έργο του μουσειακού τομέα
• Το Πρόγραμμα Εθελοντικής Ένταξης βοήθησε 370 άστεγους Λονδρέζους να αναπτύξουν δεξιότητες εργασίας για να ενταχθούν στην κοινωνία
• Μοιραζόμαστε την εμπειρία μας στη δημιουργία ενός ιδανικού μοντέλου μουσείου πόλης με επισκεπτόμενες αντιπροσωπείες από τη Βραζιλία, την Κορέα, τη Γαλλία και την Αυστραλία
• Τα εμπορικά μας έσοδα διπλασιάστηκαν από το 2010 έως το 2013
• Οι πράσινες στέγες μας, ο ενεργειακά αποδοτικός φωτισμός και η συλλογή του βρόχινου νερού έχουν μειώσει το κόστος και τις περιβαλλοντικές μας επιπτώσεις

Ανάπτυξη των περιουσιακών μας στοιχείων

Οι άνθρωποί μας, η συλλογή μας, οι πληροφορίες που μοιραζόμαστε και τα κτίριά μας θα είναι το κλειδί για την επιτυχία αυτού του στρατηγικού σχεδίου. Γνωρίζουμε ότι με χρηστή διαχείριση και έξυπνες επενδύσεις, το Μουσείο του Λονδίνου θα μπορέσει να μεγιστοποιήσει όλα τα πλεονεκτήματά του.

Οι υπάλληλοί μας:

Όντας δημιουργικοί, επιχειρηματικοί και έτοιμοι να εργαστούν σε μια ομάδα, οι εργαζόμενοι και οι εθελοντές μας θα φέρουν την απαραίτητη ποικιλομορφία στη δουλειά. Είναι ειδικοί, έρανοι, επιμελητές και αναστηλωτές που εκπροσωπούν τις ιδέες μας και είναι έτοιμοι να τις ζωντανέψουν. Δεδομένων των δεξιοτήτων καθενός από αυτούς και της προθυμίας να πειραματιστούν, μπορούμε να εντοπίσουμε πιθανούς τομείς καινοτομίας: ψηφιακές τεχνολογίες, εμπορική σφαίρα και επιστημονική έρευνα.

Οι συλλογές μας:

Οι συλλογές μας αναγνωρίζονται επίσημα ως διεθνώς σημαντικές και αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της βρετανικής κληρονομιάς. Αποθηκεύουμε πάνω από ένα εκατομμύριο αντικείμενα, από αρχαία ρωμαϊκά μπικίνι μέχρι τα μαγιό του νεαρού Ολυμπιονίκη Tom Daley. Η προσεκτική προσθήκη στη συλλογή μας και η παροχή πρόσβασης σε αντικείμενα είναι σημαντικά στοιχεία του στρατηγικού μας σχεδίου, επομένως είμαστε έτοιμοι να λάβουμε ορισμένες πολύ δύσκολες αποφάσεις σχετικά με τον εξορθολογισμό και τη διασφάλιση ότι η συλλογή έχει δοκιμασμένα πρότυπα αποθήκευσης.

Οι πληροφορίες μας:

Ξέρουμε πώς να φέρουμε την αξία του παρελθόντος στο παρόν. Αυτή η γνώση δίνει νόημα στη συλλογή μας, η οποία πρέπει να γίνει μια ανεκτίμητη διαδικτυακή πηγή για τον σύγχρονο κόσμο. Θέλουμε να συνεχίσουμε να είμαστε ένα ερευνητικό κέντρο για την ιστορία της πρωτεύουσας. Επένδυση σε ΤΕΧΝΟΛΟΓΙΑ της ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑΣΑπό τον ιστότοπό μας μέχρι εμπορικά προϊόντα, όπως η έκδοση εισιτηρίων και οι εκδηλώσεις, θα βελτιώσουμε την απόδοσή μας και θα διασφαλίσουμε ότι το Μουσείο του Λονδίνου θα παραμείνει επίκαιρο στο μέλλον.

Τα κτίριά μας:

Έχουμε τρία πολύ διαφορετικά κτίρια: το Μουσείο του Λονδίνου (στο κτίριο του τείχους της πόλης), το Μουσείο Docklands και το Μουσείο Hackney, καθένα από τα οποία περιλαμβάνει δημόσιους χώρους, χώρους πρασίνου, καταστήματα, γραφεία και άλλα. Ο μακροπρόθεσμος στόχος μας είναι να εκκενώσουμε το Mortimer Whitler House στο Hackney και έτσι να μειώσουμε τον αριθμό των κτιρίων μας σε δύο. Μειώνοντας το λειτουργικό κόστος, θα μπορέσουμε να επεκτείνουμε την οθόνη στο κτίριο του Τείχους του Λονδίνου και να την παρουσιάσουμε με νέο τρόπο στους επισκέπτες μας. Για την υλοποίηση έργων βελτίωσης των υποδομών, θα πραγματοποιήσουμε συγκέντρωση κεφαλαίων. Αυτό θα μας βοηθήσει να αντισταθμίσουμε το κόστος που δεν χρηματοδοτείται από την City of London Corporation.

ΚΛΗΣΗ

Γνωρίζουμε πλήρως τους περιορισμούς που θα αντιμετωπίσουμε τα επόμενα πέντε χρόνια. Η αυξανόμενη κοινωνική και οικονομική πίεση δημιουργεί δύσκολες συνθήκες για την υλοποίηση των φιλόδοξων έργων μας. Μπορούμε όμως να επιτύχουμε με επιτυχία τα προγραμματισμένα αποτελέσματα ακολουθώντας μια ξεκάθαρη στρατηγική που είναι ανοιχτή και απευθύνεται στο ευρύ κοινό.

Αποδεχόμαστε την πρόκληση στον κοινωνικό τομέα:

Σε μια εποχή ραγδαίων αλλαγών σε μια κοινωνία που αντιμετωπίζει συνεχώς πολλές προκλήσεις, είμαστε αποφασισμένοι να το κάνουμε αλλάξει τη ζωή των Λονδρέζων. Εμείς θα διαδραματίζουν πρωταγωνιστικό ρόλο στην εκπαίδευσηστην πρωτεύουσα? παρέχουμε δωρεάν είσοδο στο μουσείο μας. θα συμβάλουμε στη διαδικασία κατανόησης από τους κατοίκους της πρωτεύουσας τι σημαίνει να είσαι πολίτης,θα πούμε πώς αναπτύχθηκε το έθνος μας και τι αντίκτυπο είχε στον κόσμο γύρω.

Εμείς θα προωθεί την ανάπτυξη διαφόρων δεξιοτήτωναπό τους επισκέπτες μας μέσω του συστήματος εθελοντικών προγραμμάτων και έργων. Εμείς θα υποστήριξησε όλα τα μουσεία και τα αρχεία του Λονδίνου που το χρειάζονται. Τελικά, ελπίζουμε να ενισχύσουμε την κοινωνική συνοχή, να αναπτύξουμε τη δημιουργικότητα και να βελτιώσουμε την οικονομική κατάσταση, όχι μόνο στο Λονδίνο, αλλά σε ολόκληρο το Ηνωμένο Βασίλειο.

Αποδεχόμαστε την οικονομική πρόκληση:

Καθώς ζούμε σε ένα οικονομικά περιορισμένο περιβάλλον, κατανοούμε ότι πρέπει να διατηρήσουμε συνετές και ανταποκρινόμενες χρηματοοικονομικές πολιτικές που διασφαλίζουν την προσεκτική και σεβαστική στάσηστα χρήματα. Θα αναπτύξουμε το εμπορικό στοιχείο της δραστηριότητάς μας, προσεγγίζοντας ενεργά τη συγκέντρωση κεφαλαίων και προσελκύοντας νέες πηγές εσόδων, συμπεριλαμβανομένων των επιχορηγήσεων. Θα εξασφαλίσουμε αυστηρό έλεγχο στη δαπάνη κεφαλαίων και ανθρώπινου δυναμικού. Είμαστε έτοιμοι να πάμε σε σοβαρούς περιορισμούς για να σταθείτε γερά στα πόδια σας.

Ευκαιρίες βελτίωσης της υποδομής:

Όπως τα περισσότερα μουσεία, τα κτίριά μας απαιτούν σημαντική επένδυση. Τώρα θέλουμε να αλλάξουμε την πρόσοψη του Τείχους του Λονδίνου, καθώς η σημερινή του κατάσταση δεν αντιστοιχεί στο πλούσιο εσωτερικό του μουσείου. Θέλουμε να δημιουργήσουμε ενιαίο πολιτιστικό κέντρο με περιπατητικές διαδρομές, που ενώνει το Μουσείο του Λονδίνου, την περιοχή Barbican και το Guildhall School of Music and Drama.

Αναλαμβάνουμε την περιβαλλοντική πρόκληση:

Μέχρι τώρα, ήμασταν καινοτόμοι στη χρήση οικολογικών συστημάτων στη λειτουργία των κτιρίων. Προσπαθούμε να γίνουμε πρότυπο περιβαλλοντικής βελτίωσης στο Λονδίνο. Τώρα κύριος στόχος μας είναι η μείωση της κατανάλωσης ενέργειας.

ΠΡΟΣΕΛΚΗ ΕΠΙΣΚΕΠΤΩΝ

Θέλουμε οι άνθρωποι να εμπνέονται από το Λονδίνο, τη μεγαλύτερη πόλη στον κόσμο. Η προσέλκυση περισσότερων επισκεπτών θα επεκτείνει τον αντίκτυπό μας τόσο στους μεμονωμένους Λονδρέζους όσο και στην κοινωνία στο σύνολό της.

Ακροατήριο:

Σε ό,τι κάνουμε, εστιάζουμε στο κοινό μας. Μόνο αυτή η προσέγγιση μπορεί να μας προσφέρει αύξηση του αριθμού των επισκεπτών σε 1,5 εκατομμύρια ετησίως έως το 2018. Ως μέρος της στρατηγικής αφοσίωσης των επισκεπτών We Are London, θα κρατάμε το κοινό ενήμερο για κάθε πτυχή της επιχείρησής μας. Χρειαζόμαστε αύξηση της κυκλοφορίας για να πετύχουμε τους στόχους μας και θα αρχίσουμε να χτίζουμε τις δραστηριότητές μας, χωρίζοντας ολόκληρο το κοινό σε διάφορες κατηγορίες.

Δραστηριότητες του προγράμματος:

Σκοπεύουμε να διατηρήσουμε και να αυξήσουμε το κοινό μας διοργανώνοντας καινοτόμες εκθέσεις και εκδηλώσεις που σχετίζονται με τη σύγχρονη τέχνη που θα μπορούσε να εκπλήξει τον θεατή. Στα σχέδιά μας κατασκευή νέου χώρου για προσωρινές εκθέσεις, επέκταση της μόνιμης έκθεσηςκαι να αναπτυχθούν διάφορες επιλογέςπεριηγήσεις συλλογής. Αυτήν τη στιγμή εργαζόμαστε για τη διοργάνωση της πρώτης έκθεσης του Cheapside Treasure, εκθέσεων για τον Sherlock Holmes (Μουσείο του Λονδίνου) και τη σύγχρονη τέχνη στο Λονδίνο (Museum Docklands).

Εκθεσιακοί χώροι:

Το 2010 ανοίξαμε την αίθουσα του σύγχρονου Λονδίνου που έχει γίνει δημοφιλής. Η εστίασή μας τώρα είναι στη μεταμόρφωση του χώρου στον τελευταίο όροφο, ο οποίος παρουσιάζει την ιστορία του Λονδίνου από τους προϊστορικούς χρόνους έως την πυρκαγιά του 1666. Η αλλαγή του είναι ένα από τα κεντρικά σημεία του προγράμματός μας. Τα αποτελέσματα θα παρουσιαστούν στη Ρωμαϊκή Αίθουσα τελευταία έρευναμε θέμα την ιστορία του Λονδίνου στη ρωμαϊκή εποχή και στις αίθουσες που εκκενώθηκαν ως αποτέλεσμα της αναδιοργάνωσης του εκθεσιακού χώρου, θα παρουσιαστεί η εποχή του Λονδίνου του Σαίξπηρ και του θησαυρού Cheapside. Το Μουσείο Docklands θα επεκταθεί με την προσθήκη μιας γκαλερί, η οποία θα είναι πλέον το σημείο εκκίνησης για την εξερεύνηση του ανακαινισμένου μουσείου.

Εμπειρία επισκέπτη:

Θέλουμε οι επισκέπτες μας να έχουν μόνο την καλύτερη εντύπωση για εμάς, έτσι ώστε οι υπάλληλοί μας να αλληλεπιδρούν με τους επισκέπτες καθ' όλη τη διάρκεια της επίσκεψης στο μουσείο. Παρά το αυξανόμενο κοινό, θα διατηρήσουμε την υψηλή ποιότητα εργασίας. Θα δημιουργήσουμε περισσότερους χώρους για άτυπη επικοινωνία και θα βελτιώσουμε τις επιλογές για τους νεότερους επισκέπτες μας.

Ψηφιακές πλατφόρμες:

Το Διαδίκτυο παρέχει στα μουσεία την ευκαιρία να προσεγγίσουν νέο κοινό. Το έργο μας Collections Online προσελκύει ήδη εκατομμύρια επισκέπτες στον ιστότοπο και ο αριθμός των λήψεων της εφαρμογής Streetmuseum αυξάνεται συνεχώς. Μία από τις προτεραιότητές μας παραμένει η παροχή διαδικτυακής πρόσβασης σε πληροφορίες σχετικά με τη συλλογή μας. Η ανάπτυξη μιας νέας ιστοσελίδας, η υποστήριξη για πρόσβαση από κινητά στους πόρους μας και η περαιτέρω ανάπτυξη των εφαρμογών μας είναι τα κύρια σημεία της ψηφιακής στρατηγικής μας.

Εθελοντισμός:

Θέλουμε να δώσουμε στους εθελοντές την ευκαιρία να μάθουν νέες επαγγελματικές δεξιότητες, να βελτιώσουν τις προοπτικές σταδιοδρομίας τους και να κατανοήσουν την πόλη κάνοντας πραγματική διαφορά στον τρόπο που λειτουργεί το μουσείο με την ενέργεια και το ταλέντο τους. Με την οικονομική υποστήριξη του Arts Council, θα εφαρμόσουμε μια νέα στρατηγική εθελοντισμού, που θα περιλαμβάνει όχι μόνο το πρόγραμμα LAARC, αλλά και την ομάδα του Λονδίνου (το εθελοντικό πρόγραμμα του δημάρχου), που αποτελείται από απλούς πολίτες.

ΓΙΝΕΤΕ ΠΙΟ ΑΝΑΓΝΩΡΙΣΤΟΙ

Θέλουμε το κοινό να μάθει ποιοι είμαστε, πού βρισκόμαστε και τι κάνουμε. Ως το μοναδικό μουσείο για το Λονδίνο, θέλουμε να δημιουργήσουμε ένα μέρος όπου ο καθένας μπορεί να πάρει τις πληροφορίες που χρειάζεται ή να συμμετάσχει στη συζήτηση για τη ζωή της πόλης.

Επικοινωνία:

Πώς να ακούγεσαι σε μια μεγάλη πόλη όπως το Λονδίνο; Θέλουμε να είμαστε πιο ορατοί στην πολυσύχναστη πολιτιστική αγορά της πόλης: να εμφανιστούμε σε γνωστά και απροσδόκητα μέρη όπου δεν έχουμε συνηθίσει να μας βλέπουν. Μια τέτοια πολιτική θα απαιτούσε σημαντικές επενδύσεις, αλλά είναι απαραίτητο για εμάς αν θέλουμε να διευρύνουμε το κοινό μας.

Κεντρικό Λονδίνο:

Θέλουμε να γίνουμε ένα κέντρο ενημέρωσης για την πόλη, ένα μέρος όπου οι άνθρωποι στρέφονται για γνώση. Θα κάνουμε διάλογο με τις αρχές της πόλης και θα μιλήσουμε για τα τρέχοντα προβλήματα της πόλης. Θα συμπεριλάβουμε σε αυτή τη συζήτηση όλους τους ανθρώπους που ζουν εδώ, εργάζονται και εκείνους που απλώς αισθάνονται σαν στο σπίτι τους στο Λονδίνο. Θέλουμε να εξερευνήσουμε το Λονδίνο, τη μοναδική του ικανότητα να γίνεται περιπέτεια και ανακάλυψη. Θα μιλήσουμε για το ποιος είναι ο Λονδρέζος και τι σημαίνει να είσαι.

Πρόσωπο με πρόσωπο:

Είμαστε φυσικά συνδεδεμένοι με το Λονδίνο και θέλουμε αυτή η σύνδεση να γίνει πιο ορατή. Δεδομένου ότι είμαστε συνδεδεμένοι με την περιοχή Barbican και τη μουσική και θεατρική σχολή, έχουμε την ευκαιρία να οργανώσουμε ένα πολιτιστικό κέντρο. Σχεδιάζουμε να δημιουργήσουμε συνεργασίες με τον Καθεδρικό Ναό του Αγίου Παύλου και τον σταθμό Farringdon.

Συνεργασία:

Η συνεργασία με την Αρχή του Greater London, την City of London Corporation, το Arts Council of England και άλλους οργανισμούς της πόλης θα ανεβάσει την κατάταξή μας στον πολιτιστικό τομέα του Λονδίνου, της κορυφαίας πόλης στον κόσμο. Δημιουργώντας συνεργασίες με όλα τα μουσεία, θα μπορέσουμε να ανταλλάξουμε δεξιότητες μαζί τους, αυξάνοντας το επίπεδο επαγγελματισμού. Αυτό θα μας επιτρέψει να δημιουργήσουμε περαιτέρω επαφές με ευρωπαϊκά μουσεία, φτάνοντας σε διεθνές επίπεδο και να λάβουμε χρηματοδότηση από την ΕΕ.

ΕΥΕΛΙΚΤΗ ΣΚΕΨΗ

Θέλουμε να μάθουμε και να διδάξουμε να σκεφτόμαστε μεγάλα. Το πώς παρουσιάζουμε τη συλλογή στους επισκέπτες, τι περιλαμβάνει, όλη η έρευνα και οι ενέργειές μας πρέπει κατά κάποιο τρόπο να σχετίζονται με «σοβαρά» ερωτήματα για το Λονδίνο και τη θέση του στον κόσμο.

Αξία συλλογής:

Η νέα στρατηγική για την πλήρωση της συλλογής θα αλλάξει τη δουλειά μας. Δεδομένου ότι θέλουμε να αλληλεπιδράσουμε πρωτίστως με το σύγχρονο Λονδίνο, τα δυνατά και τα αδύνατα σημεία στις συλλογές μας θα καθοριστούν με σαφήνεια. Θα είμαστε πιο προσεκτικοί στην αγορά μόνο εκείνων των αντικειμένων που μπορούν να γίνουν τα «αστέρια» της συλλογής μας τα επόμενα χρόνια.

Επιστημονική έρευνα:

Οι πληροφορίες που παρουσιάζουμε και συζητάμε αγγίζουν σχεδόν κάθε πτυχή της ζωής στο Λονδίνο. Θέλουμε να επεκτείνουμε τον πνευματικό μας αντίκτυπο ανοίγοντας τις συλλογές σε όποιον μπορεί να μας βοηθήσει να δημιουργήσουμε συναρπαστικό, πλούσιο σύγχρονο περιεχόμενο. Πρέπει να έχουμε ένα πολύ μεγαλύτερο ακαδημαϊκό περιβάλλον και να βρούμε χρηματοδότηση για έρευνα. Για να γίνει αυτό, θέλουμε να οργανώσουμε μια Ακαδημαϊκή Επιτροπή με υψηλή ειδίκευση που θα επιβλέπει την έρευνα στο μουσείο και θα εμπλέκει περισσότερους φοιτητές από τα συνεργαζόμενα πανεπιστήμια μας σε αυτήν την εργασία.

Άμεσος στόχος: Στρατηγική συνεργασία με το MOLA, το μεγαλύτερο αρχαιολογικό μουσείο στον κόσμο, όπου θα αναζητήσουμε νέους τρόπους σύνδεσης ανθρώπων και Λονδίνου μέσω της αρχαιολογίας.

ΠΡΟΣΕΛΚΥΣΤΕ ΚΑΘΕ ΜΑΘΗΤΗ

Το κύριο κοινωνικό μας καθήκον είναι να συνεργαζόμαστε με νέους Λονδρέζους. Θέλουμε όλα τα παιδιά να γοητεύονται από την ιστορία και την κληρονομιά της πόλης τους.

Ανάπτυξη επαφών με σχολεία:

Μέσω των σχολείων μπορούμε να αλληλεπιδράσουμε με κάθε κοινότητα στο Λονδίνο. Οι συλλογές μας είναι πραγματικά πράγματα διαθέσιμα σε κάθε παιδί, ανεξάρτητα από την ηλικία και τις σωματικές του ικανότητες. Όταν αλληλεπιδρούν μαζί τους στο μουσείο, αποκτούν μαγεία που δεν υπάρχει στις σχολικές τάξεις.

Δεδομένου ότι το κύριο καθήκον μας είναι να προσελκύσουμε τη νέα γενιά στο μουσείο, είμαστε έτοιμοι να ξανασκεφτούμε το μοντέλο αλληλεπίδρασης με τους επισκέπτες που έχουμε συνηθίσει, φέρνοντας στη δουλειά περισσότερα παιχνίδια. Θέλουμε οι δάσκαλοι να φέρουν τους μαθητές τους κοντά μας και να τους μάθουν εδώ να κατανοούν την πόλη και τη χώρα. Με τη βοήθεια του Greater London Authority θα αναπτύξουμε το πρόγραμμα σπουδών Clore και με την City of London Corporation θα αναπτύξουμε την εκπαιδευτική μας στρατηγική.

Προγράμματα για την προσέλκυση οικογενειών:

Θέλουμε περισσότερες οικογένειες να έρχονται στο μουσείο μας μετά το σχολείο. Για να γίνει αυτό, πρέπει να δημιουργήσουμε ένα μέρος όπου το παιδί θα μπορούσε να αισθάνεται άνετα και να ενθαρρύνονται οι ενέργειές του. Σκοπεύουμε να ανακαινίσουμε το Mudlarks, έναν χώρο για μαθητές και τους γονείς τους στο Μουσείο Docklands, καθιστώντας τον χρήσιμο για παιδιά κάτω των 5 ετών.

ΣΗΚΩΘΕΙΤΕ ΔΥΝΑΤΑ

Προσπαθούμε να δημιουργήσουμε ένα αυτοσυντηρούμενο μουσείο, αλλά η κρατική χρηματοδότηση παραμένει ζωτικής σημασίας για εμάς μέχρι στιγμής. Τώρα καθήκον μας είναι να αυξήσουμε τα έσοδα του μουσείου μέσω της επέκτασης των εμπορικών δραστηριοτήτων και των επιχορηγήσεων που θα μας επιτρέψουν να υλοποιήσουμε το στρατηγικό μας σχέδιο.

Εμπορική πτυχή:

Τα οικονομικά μας τμήματα εστιάζουν τώρα στην κατανομή κεφαλαίων στους πιο σημαντικούς τομείς εργασίας, αλλά θα μπορούσαμε να κάνουμε τα πράγματα διαφορετικά. Με την εισαγωγή εμπορικών στοιχείων σε όλους τους τομείς της δραστηριότητάς μας, συμπεριλαμβανομένου του εμπορίου και της εστίασης, θα μπορέσουμε να αποκτήσουμε νέους πόρους για την ύπαρξη του μουσείου και να δημιουργήσουμε ένα νέο πελατολόγιο.

Ρόλος επισκέπτη:

Δίνουμε την ευκαιρία σε κάθε επισκέπτη να συνεισφέρει στο μουσείο με διάφορους τρόπους. Όλα όσα προσφέρουμε στα καταστήματα, τις καφετέριες και τα εστιατόρια μας πρέπει να ξεπερνούν τις προσδοκίες των επισκεπτών μας.

Πρέπει να εξερευνήσουμε τα γούστα τους, την επιθυμία και την ικανότητά τους να μας υποστηρίξουν. Φιλόδοξα σχέδια σχετικά με την ανάπτυξη λιανικής, αδειοδότησης και συσκευών Τροφοδοσίαπαρατάσσονται δίπλα-δίπλα με σχέδια για την προσέλκυση νέων επισκεπτών.

Ερανος:

Οι χρηματοδότες είναι ζωτικής σημασίας για την αξιοποίηση των δυνατοτήτων του μουσείου και δεν θα μπορέσουμε να εφαρμόσουμε το σχέδιό μας χωρίς την υποστήριξή τους. Η αγάπη τους για το μουσείο και η υποστήριξή τους στις ιδέες μας μάς εμπνέουν και μας δίνουν την επιθυμία να επεκταθούμε: να συμμετέχουμε σχολεία, να εισαγάγουμε ψηφιακές καινοτομίες, να οργανώνουμε νέες εκθέσεις, να ανοίγουμε νέους εκθεσιακούς χώρους. Θα γίνουμε πιο ευέλικτοι και τα φιλόδοξα έργα μας θα μπορέσουν να προσελκύσουν ακόμη περισσότερα κεφάλαια.

Βιωσιμότητα:

Το να είσαι πιο ανθεκτικός σημαίνει να είσαι λιγότερο εξαρτημένος από τους άλλους. Εργαζόμενοι σύμφωνα με τις πρωτοβουλίες της Αρχής του Μεγάλου Λονδίνου και του City of London Corporation, έχουμε αγκαλιάσει τις πράσινες στέγες και τον ενεργειακά αποδοτικό φωτισμό. Η κατανάλωση ενέργειας παραμένει μακράν το μεγαλύτερο πρόβλημά μας, τόσο λόγω των αρνητικών επιπτώσεων στο περιβάλλον όσο και λόγω του υψηλού κόστους. Θέλουμε να αδράξουμε κάθε ευκαιρία για να βελτιώσουμε τα κτίριά μας λαμβάνοντας τις σωστές βιώσιμες αποφάσεις.

Το πάθος μας για την εξερεύνηση του Λονδίνου είναι μεταδοτικό και γεννιέται από τη διαρκώς μεταβαλλόμενη ιστορία αυτής της μεγάλης πόλης. Θέλουμε να ξυπνήσουμε το ίδιο συναίσθημα σε κάθε Λονδρέζο από μικρή ηλικία και να του μάθουμε να σκέφτεται το Λονδίνο με έναν νέο τρόπο.

Το Μουσείο θα ήθελε να ευχαριστήσει τους Λονδρέζους, την City of London Corporation και την Αρχή του Μεγάλου Λονδίνου για την υποστήριξή τους.

Μετάφραση: Polina Kasyan.

Αντιγράψτε τον κώδικα και επικολλήστε τον στο ιστολόγιό σας:

Όσον αφορά τα μουσεία, σκεφτόμαστε το Ερμιτάζ, το Λούβρο, το Tate Modern και καμιά δεκαριά άλλα μεγάλα μουσεία. Έχουν μεγάλες δυνατότητες, μεγάλο προσωπικό και φυσικά αποτελούν τους σημαντικότερους κοινωνικούς, τουριστικούς, υποδομές ή και πολιτικούς θεσμούς. Η συμβολή αυτών των μουσείων στην πόλη και παγκόσμια ζωήείναι ανεκτίμητη, όπως και η εμπειρία που μας δίνουν για να δουλέψουμε. Ωστόσο, υπάρχουν ακόμη δεκάδες χιλιάδες μικρά περιφερειακά μουσεία των οποίων ο ρόλος, αν και σε μικρότερη κλίμακα, είναι σημαντικός για τις πόλεις τους.

Πριν από μερικά χρόνια στο Perm Economic Forum, ετοίμασα την ενότητα «Το Διαδίκτυο ως εργαλείο για την ανάπτυξη της περιοχής». Και ακόμη και τότε, δεν μπορούσα να φανταστώ ότι θα με απέσυραν από το Διαδίκτυο και θα ασχοληθώ με τα μουσεία.

Πριν από λίγο περισσότερο από ένα χρόνο, άρχισα να μελετώ το έργο των μουσείων στην Αρμενία και, κυρίως, τη ζωή ενός μικρού, αλλά πολύ σημαντικού από διάφορες απόψεις, σπιτιού-μουσείου του προπάππου μου S.D. Merkurov στην πόλη Gyumri με πληθυσμό 150 χιλιάδες άτομα. Παρά την κλίμακα της προσωπικότητας, τον εντυπωσιακό όγκο των μοναδικών εκθεμάτων και τον ρόλο του μουσείου στη ζωή της πόλης, τα προβλήματα που αντιμετωπίζει το μουσείο είναι περισσότερο οικιακού παρά πολιτιστικού χαρακτήρα. Αυτό που είναι κοινότοπο για τα «τέρατα» της μουσειακής επιχείρησης είναι το κύριο πράγμα εδώ.

Δεν ξέρω αν η εμπειρία σε άλλα επαγγέλματα με βοήθησε να κατανοήσω τα προβλήματα και τις προοπτικές των τοπικών μουσείων, αλλά ως αποτέλεσμα της σκέψης για το μέλλον του σπιτιού-μουσείου, προέκυψαν διατριβές που είναι καθολικές για τα περισσότερα μικρά μουσεία.

Λόγω μιας κατανοητής κατάστασης. Επιπλέον, η μουσειακή ζωή δεν περιλαμβάνει εκατομμύρια, δεν απαιτεί μεγάλες επενδύσεις.

Για δύο ημέρες, τρεις Άγγλοι και ένας Ολλανδός μας είπαν πώς το μουσείο θα μπορούσε να πετύχει σε ένα ταξίδι χωρίς κράτος. πώς να μην παρασυρόμαστε, αλλά συνειδητά να μεταβούμε από μια κουλτούρα εξάρτησης σε μια κουλτούρα ευκαιριών. πώς να βγάλετε χρήματα μόνοι σας - είτε μέσω της εθνικής λαχειοφόρου αγοράς, των καταστημάτων μουσείων, των εστιατορίων ή των ξενοδοχείων (για παράδειγμα, το Bodelwydan Castle Museum στην κομητεία Denbighshire στη Βόρεια Ουαλία δέχεται από καιρό τουρίστες που θέλουν να κάνουν παρέα με τοπικά φαντάσματα να περιμένουν, γιατί η καλύτερη στιγμήφαντάσματα, όπως γνωρίζετε, "από το σούρουπο μέχρι την αυγή"). πώς να χρησιμοποιήσετε τη «μικροφιλανθρωπία» και να μην ξεχάσετε τη συνεργασία, γιατί «είναι αδύνατο να γίνεις δυνατός αν όλοι γύρω σου είναι αδύναμοι». πώς να κάνετε τους ανθρώπους να επιστρέψουν στο μουσείο σας, "εξάλλου, επιστρέφουμε κάθε μέρα στο κατάστημα για ψωμί" (χρειάζεται μόνο να αλλάζετε τη βιτρίνα πιο συχνά) ...

Το μουσείο είναι σημαντικό μέρος κάθε αστικού χώρου. Το καθήκον του μουσείου δεν είναι να αποθηκεύει εκθέματα σε σκονισμένα ντουλάπια, αλλά με κάθε τρόπο να περιηγείται στον εαυτό του τον μέγιστο αριθμό ατόμων.

Αυτό είναι, πρώτον, ένας τουριστικός παράγοντας: τα μουσεία κατέχουν σημαντική θέση μεταξύ των πιθανών μέσων αναψυχής. Δεύτερον, πολιτιστικά και κοινωνικά: κατανοητή απασχόληση του πληθυσμού. Και, τρίτον, επαγγελματικό: τα μουσεία, ούτως ή άλλως, προσελκύουν καλλιεργημένους ανθρώπους.

Ξεκίνησα το ταξίδι μου στα μουσεία με το προφανές - το Διαδίκτυο. Φαίνεται ότι ένα τόσο κοινότοπο πράγμα για έναν κάτοικο της πόλης όπως το WiFi γίνεται σχετικό εκτός μεγάλων οικισμών. Δημοφιλείς επιλογές για μικρές πόλεις είναι οι καφετέριες. Γιατί λοιπόν αυτό το μέρος δεν μπορεί να είναι μουσείο; Για κάποιον που ήρθε επίτηδες, θα είναι μια ευχάριστη έκπληξη, για κάποιον - ένα κίνητρο να έρθει. Και δεν πειράζει που το άτομο ήρθε για WiFi. Θα έρθει να δούμε την επόμενη φορά. Ναι, ακόμα κι αν κάθεται έτσι. Το μουσείο και οι τοίχοι βοηθούν.

Η λήψη φωτογραφιών είναι απαραίτητη. Πας στο μουσείο, κάτι σου αρέσει. Τουλάχιστον η θέα από το παράθυρο. Ακόμα και με φίλους να θυμάστε. Αλλά είναι τρομακτικό να πάρεις το τηλέφωνο - κάποιος θα έρθει τρέχοντας και θα φωνάξει ότι απαγορεύεται να βγάζεις φωτογραφίες. Σήμερα, όταν πολλοί άνθρωποι έχουν ένα smartphone στην τσέπη τους, το οποίο είναι το κύριο εργαλείο για την επικοινωνία με τον έξω κόσμο και, αυτό που είναι σημαντικό στην περίπτωσή μας, την κύρια κάμερα, το καθήκον είναι να ενθαρρύνουμε τους επισκέπτες του μουσείου να τραβήξουν φωτογραφίες. Αυτή είναι δωρεάν διαφήμιση. Αυτό είναι ένα σημαντικό βήμα προς τα εμπρός.

Η έξοδος από ένα κατάστημα με σουβενίρ ως φαινόμενο δεν είναι μόνο στοιχείο διασκέδασης, αλλά και πηγή εισοδήματος. Όσο για τα μεγάλα μουσεία, τις περισσότερες φορές μπορείτε να το αφήσετε μόνο μέσω του καταστήματος, δηλαδή αυτή η έξοδος είναι η μόνη. Αυτό θα πρέπει να ισχύει και για τα μικρά ιδρύματα. Όσο κυνικό κι αν ακούγεται, στο σημείο που ο επισκέπτης εγκαταλείπει τον χώρο του μουσείου, είναι απαραίτητο να δοθεί η ευκαιρία να ξοδέψει χρήματα. Αλλά συμβαίνει συχνά να μην μπορείτε να αγοράσετε καν τον περιβόητο μαγνήτη ψυγείου. Το μουσείο δεν θα πρέπει να είναι μόνο σημείο διανομής οποιωνδήποτε θεματικών προϊόντων, αλλά και πελάτης του. Ακόμη και σε μικρή κλίμακα λαϊκών τεχνών, αυτό έχει οικονομική επίδραση τόσο για το μουσείο όσο και για τον τοπικό πληθυσμό.

Οι δημιουργοί του μουσείου, ενώ ήταν ακόμη φοιτητές, επέστησαν την προσοχή στους παλιούς και φαινομενικά άχρηστους κουλοχέρηδες που ήταν διάσπαρτοι στα πάρκα αναψυχής και στις παιδικές κατασκηνώσεις. Άξιζε να μαζέψεις, φαίνεται, σκουπίδια σε ένα μέρος - και οι άνθρωποι τραβήχτηκαν σε αυτό. Ακόμη και το γεγονός ότι αυτό το μέρος αποδείχθηκε ότι ήταν ένα εγκαταλελειμμένο καταφύγιο βομβών στο δικό τους ινστιτούτο δεν τρόμαξε τους δημιουργούς του μουσείου και τα «σκουπίδια» έπρεπε να επισκευαστούν.

Το μουσείο είναι σαν μια πλατφόρμα εκδηλώσεων. Για άλλη μια φορά σας υπενθυμίζω ότι το κύριο καθήκον είναι να σύρετε ένα άτομο κοντά σας. Ένα κεφαλαιώδες παράδειγμα των τελευταίων ημερών: τα γενέθλια του ραδιοφωνικού σταθμού Ekho Moskvy πραγματοποιήθηκαν στην γκαλερί Zurab Tsereteli. Που, προς ντροπή μου, δεν έχω ξαναπάει. Ήρθα, μάλιστα, σε ένα εταιρικό πάρτι. Την επόμενη φορά θα ρίξω μια πιο προσεκτική ματιά στο περιεχόμενο. Τα μουσεία πρέπει να διοργανώνουν εκδηλώσεις και να βγάζουν χρήματα από αυτό. Φυσικά, μην σοκάρετε το κοινό... Τα υπόλοιπα είναι μόνο για καλό. Και για τους ίδιους και για την κοινωνία.

Οι προοπτικές για την ανάπτυξη του μουσείου, η αύξηση της πληθυσμιακής κάλυψης και της τουριστικής ικανότητας δεν είναι μόνο η ανάπτυξη του ίδιου του μουσείου, αλλά ο αντίκτυπος σε ολόκληρο το περιβάλλον. Παρά τον σημαντικό ρόλο των μουσείων στο τουριστικό πρόγραμμα, το ζήτημα του καθημερινού ψωμιού τίθεται αρκετά γρήγορα, γιατί. ανεξάρτητα από το ενδιαφέρον περιεχόμενο, ένα άτομο θέλει να πιει και να φάει. Αν το μουσείο δεν μπορεί να δώσει αυτή την ευκαιρία, που μπορεί να είναι μία από τις πηγές εσόδων, τότε τουλάχιστον τονώνει τη γύρω επιχείρηση να αναπτύξει την κατάλληλη υποδομή. Εάν υπάρχουν άνθρωποι γύρω από τα μουσεία, θα εμφανιστούν εστιατόρια και καταστήματα.

Πίσω από εστιατόρια και καταστήματα θα υπάρχει ζήτηση για ξενοδοχεία, ζήτηση για αναμνηστικά, ζήτηση για τουρισμό και αύξηση της δημοτικότητας της πόλης. Ένα τοπικό μουσείο μπορεί να είναι ένα εμπορικό σήμα μιας περιοχής, όπως είναι πολλά αμερικανικά μουσεία όπως το Μουσείο Zippo. Σήμερα, τα μικρά μουσεία μπορούν να γίνουν εργαλείο για την ανάπτυξη της πόλης, του πολιτιστικού της περιβάλλοντος, γιατί η μοίρα του σημερινού μουσείου είναι ένα δημιουργικό και ψυχαγωγικό κέντρο και όχι μια σκονισμένη αποθήκη εκθεμάτων.

ΣΤΕΙΛΕΤΕ:

Ακολουθήστε το @chaskor

Σύμφωνα με ειδικούς της αγοράς, τα ιδιωτικά μουσεία, λόγω των χαρακτηριστικών τους, διαμορφώνουν ένα νέο σχήμα συλλογής και αυξάνουν το κοινό των ενδιαφερομένων. Ανάλογα με την κατεύθυνση, τα μουσεία ιδιωτών αυξάνουν την επενδυτική ελκυστικότητα ενός συγκεκριμένου συλλεκτικού αντικειμένου/θέματος. Σύμφωνα με την έννοια του ιδιωτικό μουσείο » Τις περισσότερες φορές, υπάρχουν έργα που έχουν δικούς τους ή ενοικιαζόμενους ιστότοπους με έκθεση, η οποία περιλαμβάνει θεματικές ιδιωτικές συλλογές και η πρόσβαση στις οποίες είναι ανοιχτή σε όλους έναντι αμοιβής. Σύμφωνα με στατιστικά στοιχεία, την τελευταία δεκαετία σημειώθηκε σημαντική αύξηση στα ιδιωτικά μουσεία. Στην πρώτη γραμμή των παγκόσμιων θέσεων είναι η Ευρώπη, οι ΗΠΑ και η Κίνα. Τα ιδιωτικά μουσεία στη Ρωσία συνεργάζονται ενεργά με κρατικά προγράμματα, παρέχοντας στα τελευταία τις εκθέσεις τους.

Ο λόγος για την αύξηση του αριθμού των ιδιωτικών μουσείων έγκειται στο γεγονός ότι τα ιδιωτικά έργα μπορούν να είναι πιο ευέλικτα στη λήψη αποφάσεων και μπορούν να δημιουργήσουν κινητές συλλογές, μερικές από τις οποίες μπορούν να αγοραστούν σε δημοπρασίες με παγκόσμια φήμη.

Υπενθυμίζουμε ότι τα κρατικά μουσεία απαγορεύεται σε νομοθετικό επίπεδο να συμμετέχουν σε δημοπρασίες που γίνονται στη Δύση. Ένα άλλο αδιαμφισβήτητο πλεονέκτημα ενός ιδιωτικού μουσείου είναι το δικαίωμά του να πουλήσει μέρος της συλλογής του. Ταυτόχρονα, τα κρατικά μουσεία απαγορεύεται να πουλήσουν έστω και μέρος των περιουσιακών τους στοιχείων. Τα ιδιωτικά μουσεία μπορούν να ανταποκριθούν γρήγορα στις τάσεις της μόδας, να πουλήσουν παλιές συλλογές και να αγοράσουν νεότερες και πιο σχετικές για τους επισκέπτες. Αυτό το δικαίωμα επιτρέπει στα ιδιωτικά έργα να ενημερώνουν έγκαιρα τις εκθέσεις τους και να προσελκύουν περισσότερους πελάτες.

Χαρακτηριστικά της αγοράς

Τα ιδιωτικά μουσεία αποτελούν ουσιαστικά τα ίδια την αγορά των συλλογών και μονοπωλούν τη διαδικασία τιμολόγησης σε ορισμένες θέσεις. Προσελκύοντας πελάτες, προβάλλοντας ορισμένες εκθέσεις, τα ιδιωτικά μουσεία δημιουργούν ζήτηση και νέα στοιχεία. στοχευμένο κοινόπου είναι έτοιμοι να αγοράσουν τα αντικείμενα που τους αρέσουν. Τα μουσεία-trendsetters (eng. Trendsetter; από τα αγγλικά. Trend - a trend, to set - to found, start) γίνονται όχι μόνο ενεργοί συμμετέχοντες σε δημοπρασίες, αλλά και οι ιδρυτές τους και η κύρια κινητήρια δύναμη.

Μια τέτοια συνεργασία είναι πολύ επωφελής για τις δημοπρασίες - ένας τεράστιος αριθμός όχι μόνο ενδιαφερομένων προσέρχεται σε αυτούς, αλλά ολόκληρα ιδρύματα με αναπτυγμένες δυνατότητες και επενδυτικές ευκαιρίες. Επιπλέον, αξίζει να τονιστεί ότι η συμμετοχή σε δημοπρασίες χαρακτηρίζεται όχι μόνο από ενθουσιασμό, αλλά και από υψηλό πολιτιστικό επίπεδο και την κλίμακα των τελών. Η αγορά τέχνης του κόσμου ενημερώνεται συνεχώς με την εμφάνιση νέων και διαφορετικών ιδιωτικών μουσείων. Οι ειδικοί λένε ότι η ανάπτυξη της ιδιωτικής επιχείρησης μουσείων στη Ρωσία θα ακολουθήσει το δυτικό σενάριο και τελικά θα μπορέσει να ενισχύσει και να δημιουργήσει τα δικά της διακριτικά χαρακτηριστικά. Οπότε, βασικά, ένα ιδιωτικό μουσείο συγκεντρώνει ένα διοικητικό συμβούλιο (επενδυτές), το οποίο τελικά ενώνεται σε έναν αρκετά μεγάλο πόρο. Η ισχύουσα νομοθεσία ενθαρρύνει έντονα αυτή την επιλογήανάπτυξη των γεγονότων.

Ομοσπονδιακός νόμος για την εξαγωγή και εισαγωγή πολιτιστικών αγαθών ( 435 "Περί τροποποιήσεων σε ορισμένες νομοθετικές πράξεις της Ρωσικής Ομοσπονδίας σε σχέση με τη βελτίωση της δημόσιας διοίκησης στον τομέα των εξαγωγών και εισαγωγών πολιτιστικών αγαθών και αρχειοθέτησης"Και Νο. 430 "Σχετικά με τις τροποποιήσεις στο δεύτερο μέρος του φορολογικού κώδικα της Ρωσικής Ομοσπονδίας" ) με ημερομηνία 28 Δεκεμβρίου 2017, αναφέρει ότι υπάρχουν παροχές που μπορούν να αξιοποιηθούν μόνο από κρατικούς και δημοτικούς πολιτιστικούς φορείς.

Ο νόμος αυτός ισχύει και για τα μη κρατικά μουσεία ( παράγραφος 2 του άρθρου. 333-34 του Φορολογικού Κώδικα της Ρωσικής Ομοσπονδίας ).

Επιπλέον, στοιχεία που αντιπροσωπεύουν πολιτιστική αξία, που αγοράστηκαν ή δωρίστηκαν σε ιδιωτικές γκαλερί, δεν θα υπόκεινται σε ΦΠΑ (παράγραφος 3 του άρθρου 333-35 του Φορολογικού Κώδικα της Ρωσικής Ομοσπονδίας), καθώς και ιδιωτικά μουσεία, σύμφωνα με το διάταγμα του Προέδρου της Ρωσικής Ομοσπονδίας , απαλλάσσονται από την καταβολή κρατικού δασμού για το δικαίωμα προσωρινής εξαγωγής, που τους δίνει τη δυνατότητα συμμετοχής σε διεθνή έργα.

Ο διευθυντής του Ερμιτάζ, επικεφαλής της Ένωσης Μουσείων της Ρωσίας Μιχαήλ Πιοτρόφσκι, σημειώνει ότι οι ιδιωτικές συλλογές είναι συχνά πολύ επαγγελματικές και τις διακρίνουν ευνοϊκά από τα κλασικά ακαδημαϊκά μουσεία, αντανακλώντας την ατομικότητα του δημιουργού τους.

Σημειώνει επίσης ότι « Το Μουσείο κατά την αντίληψή μας είναι ένα ίδρυμα που έχει κεφάλαια. Εάν δεν υπάρχουν κεφάλαια, αυτή είναι μια γκαλερί ... ". Ο ειδικός μιλά επίσης για την τρέχουσα τάση στη Ρωσία προς τη δημιουργία μιας ενιαίας ζώνης μουσείων, στην οποία σήμερα σημειώνονται τρεις κύριοι τύποι μουσείων - αυτά είναι κρατικά, ιδιωτικά και δημόσια. Υπάρχει υγιής ανταγωνισμός σε αυτόν τον χώρο. Ο Μιχαήλ Πιοτρόφσκι ονομάζει συγκροτήματα αναψυχής και ψυχαγωγίας στους άμεσους ανταγωνιστές των ιδιωτικών μουσείων. Μεταξύ των σημαντικών συνιστωσών της επιτυχίας, ο ειδικός χαρακτηρίζει την ανάγκη δήλωσης εκθεμάτων, διατήρησης του μουσειακού ταμείου της χώρας και διασφάλισης της ακεραιότητας των συλλογών. Επιπλέον, τα κεφάλαια που κερδίζει το μουσείο θα πρέπει να δαπανώνται για τις άμεσες ανάγκες του και όχι να αφαιρούνται υπέρ του κράτους με ταυτόχρονη μείωση των επιδοτήσεων για την πολιτιστική κληρονομιά του έθνους.

Ο ειδικός τονίζει ότι τα σύγχρονα μουσεία στη Ρωσία χρειάζονται μια ειδική αντίληψη που θα τα ξεχωρίζει από τις δραστηριότητες αναψυχής και τον τομέα των υπηρεσιών.

Ο Μάικλ είναι πεπεισμένος ότι αποστολή μας είναι να διατηρήσουμε, να μελετήσουμε και να μεταδώσουμε όλα όσα έχουμε λάβει από τις προηγούμενες γενιές. Αυτό είναι το κύριο πράγμα, όχι η ψυχαγωγία ...". Η τέχνη είναι ένα είδος θεραπείας και πρέπει να προσφέρεται από μορφωμένους ανθρώπους με γνώση. Ανάμεσα στα καλύτερα ιδιωτικά μουσεία της Ρωσίας, κατονομάζει το Μητροπολιτικό Μουσείο και τονίζει ότι συνδυάζει τέλεια την αποστολή του μουσείου και τον διάλογό του με τον αστικό χώρο και τους επισκέπτες.

Τα κρατικά μουσεία, σε αντίθεση με τα ιδιωτικά, μπορούν να επωφεληθούν από μια σειρά φορολογικών κινήτρων και να λάβουν κάποια υποστήριξη από το κράτος.

Ταυτόχρονα, τα ιδιωτικά έργα δεν χρειάζεται να συντάξουν ένα τέτοιο έγγραφο ως συμφωνία για την ασυλία των έργων τους από συλλήψεις που επιβάλλονται από νομικές αξιώσεις. Ο ειδικός σημειώνει ότι παρόμοιο πρόβλημα παρατηρείται στη διοργάνωση εκθέσεων στις Ηνωμένες Πολιτείες, οι εκπρόσωποι των οποίων, ωστόσο, μπορούν ελεύθερα να φέρουν τις εκθέσεις τους για επίδειξη σε ρωσικές πόλεις.

Ο καλύτερος τρόπος ανάπτυξης του κλάδου θα είναι η στενή συνεργασία ιδιωτικών και δημόσιων μουσείων - έτσι, ένας ενιαίος μουσειακός χώρος θα έχει την ευκαιρία και τις δυνατότητες για επέκταση και ποικιλομορφία.

Θα μπορούσε να είναι:

• Έκδοση λογοτεχνίας για θέματα ιστορίας της τέχνης.
• Ανταλλαγή εμπειριών επιμελητών.
• Ανάπτυξη υποδομών μικρών πόλεων ακόμα και χωριών.

Ποιες πληροφορίες πρέπει να περιέχει ένα επιχειρηματικό σχέδιο;

Περίληψη του επιχειρηματικού σχεδίου για το άνοιγμα ενός μουσείου από την αρχή

Αυτό το έργο είναι ένα σχέδιο για τη δημιουργία μιας ιδιωτικής επιχείρησης για την οργάνωση ενός μουσείου σε 24 μήνες. Πρώτα απ 'όλα, θα παραθέσουμε τα βασικά σημεία της διαδικασίας δημιουργίας ενός επιχειρηματικού σχεδίου για την έναρξη ενός επιχειρηματικού σχεδίου ιδιωτικού μουσείου από την αρχή.

Πρώτα απ 'όλα, προκύπτει η ιδέα του έργου και οι στόχοι του έργου, όπως:

1. Η οικοδόμηση μιας επιχείρησης με υψηλή .
2. με νόμιμο τρόπο, αναφέροντας τη νόμιμη διεύθυνση, στοιχεία διαβατηρίου του επικεφαλής και ιδρυτή του έργου, στοιχεία για τους εργαζόμενους.
3. Ικανοποίηση της ζήτησης των καταναλωτών για την κάλυψη μιας θέσης στην αγορά τέχνης στη Ρωσία.
4. Αναζήτηση και σύναψη συμβάσεων με επενδυτές.
5. Κόστος έργου: 3.690.000 ρούβλια.
6. Χρηματοδότηση του έργου: Πραγματοποιείται με τη λήψη εμπορικού δανείου ύψους 3.690.000 ρούβλια.
7. Περίοδος αποπληρωμής: 2 χρόνια.
8. Το εισόδημα του επενδυτή θα είναι 237.385,22 ρούβλια.
9. Οι πληρωμές τόκων του δανείου ξεκινούν από τον πρώτο μήνα υλοποίησης αυτού του έργου.
10. Η αποπληρωμή των δανειακών κεφαλαίων ξεκινά από τον πρώτο μήνα υλοποίησης του έργου. Αυτή η περίσταση εισάγεται σε αυτό το επιχειρηματικό σχέδιο για να απλοποιηθεί η κατανόηση της δομής για τον υπολογισμό της προεξοφλητικής ροής και τη ρύθμιση της ταμειακής ροής.
11. Το ενυπόθηκο επιτόκιο των δανειακών κεφαλαίων είναι 14%. Θα πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι οι τράπεζες αναθεωρούν προς το παρόν το επιτόκιο των επενδυτικών σχεδίων προς τα κάτω.
12. Το συνολικό ποσό των δεδουλευμένων τόκων θα είναι 237.385,22 ρούβλια.
13. Η περίοδος απόσβεσης από την έναρξη του έργου είναι 8 μήνες.
14. Η περίοδος απόσβεσης, λαμβάνοντας υπόψη την έκπτωση, είναι 2 χρόνια.
15. Το συνολικό οικονομικό αποτέλεσμα από την υλοποίηση του έργου για τον υπό όρους κύκλο ζωής είναι 73.783.840,85 ρούβλια.

Στάδια έργου

Στάδια έργου	Προϋποθέσεις εκτέλεσης	Προθεσμίες
Έναρξη έργου		1,5-2 χρόνια
Σύναψη επενδυτικής συμφωνίας	Έργο 1 μήνα	1-30 εργάσιμες ημέρες
Λήψη δανείου	Διαθεσιμότητα αντίστοιχο πακέτο εγγράφων	30 ημερολογιακές ημέρες
Καταχώρηση στο κρατικό μητρώο, εγγραφή σε διοικητικές και φορολογικές αρχές	συμπέρασμα επένδυση συμφωνίες	30 ημερολογιακές ημέρες
Επιλογή τοποθεσίας και τεκμηρίωση	προκαταρκτικός	30 ημερολογιακές ημέρες
Αγορά εκθεσιακών ειδών (σύναψη συμβολαίων για την έκθεση)	προκαταρκτικός	30 ημερολογιακές ημέρες
Αγορά εξοπλισμού	συμπέρασμα επένδυση συμφωνίες	1-30 ημερολογιακές ημέρες
Εγκατάσταση εξοπλισμού	Παραλαβή επένδυση	1-30 ημερολογιακές ημέρες
Την πρόσληψη	Παραγωγή δραστηριότητα	1-30 ημερολογιακές ημέρες
Εκπαίδευση	Τέλος του σταδίου οργάνωσης της παραγωγικής διαδικασίας	1-30 ημερολογιακές ημέρες
Διεξαγωγή καμπάνιας μάρκετινγκ	360 ημερολογιακές ημέρες	1-360 ημερολογιακές ημέρες
Τέλος του έργου		12 μηνών - 24 μηνών

Αλγόριθμοι δράσης που προβλέπονται στο επιχειρηματικό σχέδιο

Το επιχειρηματικό σχέδιο περιέχει τους ακόλουθους αλγόριθμους ενεργειών για την έναρξη μιας επιχείρησης:

1. Τρόποι και μέθοδοι ανάλυσης του κοινού-στόχου, σχεδίασης ενός πορτρέτου του ιδανικού πελάτη, του επιπέδου φερεγγυότητάς του.
2. Εγγραφή επιχείρησης σε κρατικές εποπτικές και φορολογικές αρχές.
3. Πρόσληψη ειδικευμένων υπαλλήλων που είναι σε θέση να εκπληρώσουν τις επιθυμίες του πελάτη και να είναι έτοιμοι να εργαστούν. Μια άλλη δαπάνη είναι η πρόσληψη υπαλλήλων. Οι ειδικοί θα καλύψουν κενές θέσεις σε ανταγωνιστική βάση, όντας υπάλληλοι γενικού, υπηρεσιακού και έκτακτου χαρακτήρα με αξιοπρεπή ανταγωνιστική αμοιβή. Οι υποψήφιοι για θέσεις θα εξεταστούν εντός 30 ημερολογιακών ημερών.
4. Υπηρεσίες που παρέχονται από την επιχείρηση.
5. Επιλογή επιχειρηματικής μορφής.

Επιχειρηματικό σχέδιο μουσείων: οδηγός βήμα προς βήμα

Σε ιδιωτικές συλλογές, παρουσιάζονται συχνότερα εκθέματα που συλλέγονται από ιδιωτικές συλλογές. Σύμφωνα με τον Σύνδεσμο Ιδιωτικών Μουσείων, πολλά ιδιωτικά μουσεία έχουν εξελιχθεί σε σοβαρούς οργανισμούς από τις συνδυασμένες συλλογές που αποτελούσαν μέρος των εκθέσεων διαφόρων μεγάλων έργων. Μερικές φορές χρειάζεται χώρος διαδραστικά μουσείαγια να προσελκύσουν περισσότερους επισκέπτες και επιστροφές μετρητών.

Σύμφωνα με την ισχύουσα νομοθεσία Ρωσική Ομοσπονδία, είναι απαραίτητο να καταχωρηθεί το μουσείο ως μορφή ιδιωτικής ιδιοκτησίας και να καταβληθεί ένας ενιαίος φόρος για τις δραστηριότητες. Το κύριο πλεονέκτημα αυτού του τύπου επιχειρηματική δραστηριότηταείναι το γεγονός ότι το άνοιγμα ενός μουσείου δεν απαιτεί αγορά και καταχώρηση άδειας.

Η είσοδος σε ένα ιδιωτικό μουσείο μπορεί να είναι εθελοντική, αλλά αξίζει να ορίσετε ένα χαμηλότερο όριο, για παράδειγμα, 50 ρούβλια. Επίσης φορολογείται η πώληση αναμνηστικών και προϊόντων ενημέρωσης σε ηλεκτρονικά μέσα.

Πρόσθετο κέρδος μπορεί να επιτευχθεί με την ενοικίαση των χώρων του μουσείου για εκδρομές, master classes και ψυχαγωγικές εκδηλώσεις. Το ακριβό ενοίκιο θα αποδώσει μόνο εάν υπάρχουν πολλοί επισκέπτες και έρχονται συνεχώς, επομένως, για να ανοίξετε ένα ιδιωτικό μουσείο στην πόλη σας, πρέπει επίσης να ζητήσετε την υποστήριξη ταξιδιωτικών γραφείων και τουριστικών πρακτόρων - περιλαμβάνεται μια επίσκεψη στο έργο σας σε μια έτοιμη περιήγηση στις πόλεις της Ρωσικής Ομοσπονδίας για ξένους τουρίστες ή κατοίκους της χώρας μας, θα αποφέρει έσοδα τόσο στο ταξιδιωτικό γραφείο όσο και στο μουσείο σας.

Η κύρια διαφορά μεταξύ ενός ιδιωτικού μουσείου και ενός κρατικού είναι τα δικαιώματα ιδιοκτησίας και η παρουσία ενός χάρτη. Ένα πολιτιστικό ίδρυμα που έχει τεκμηριωμένο μουσειακό ταμείο και σχέδιο μπορεί επίσημα να θεωρηθεί κρατικό ίδρυμα. περαιτέρω ανάπτυξη. Το πλεονέκτημα αυτού του είδους δραστηριότητας είναι η δυνατότητα να τοποθετήσετε το ίδρυμά σας στον ισολογισμό του δήμου, της πόλης.

Εάν το ίδρυμα του μουσείου είναι εντελώς ιδιωτικό, τότε ο ιδιοκτήτης θα πρέπει να αναλάβει μόνος του όλα τα έξοδα. Μπορείτε να εγγραφείτε τόσο ένα άτομο όσο και μια εταιρεία. Δεν χρειάζεται αναφορά στα τμήματα και όλα τα εκθέματα βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές, ανήκουν δηλαδή στους ιδιοκτήτες. Ταυτόχρονα, ορισμένα εκθέματα μπορούν να εκτεθούν σε θεματικές εκδηλώσεις (για παράδειγμα, το "Museum of Little Stories" και το "Drum House") μερικές φορές ο ίδιος ο χώρος γίνεται μουσείο - όπως ο Λευκός Πύργος στο Αικατερινούπολη.

Σήμερα, κατά την αλλαγή των γενεών, τα ιδιωτικά μουσεία και οι ασυνήθιστοι χώροι θα γίνουν ενδιαφέροντες για διαφορετικούς ηλικιακές κατηγορίεςκαι πολίτες με διαφορετικά επίπεδαευημερία. Σύγχρονο Μουσείοείναι μια διαδραστική πλατφόρμα, ένα είδος δημιουργικού εργαστηρίου που δεν απαιτεί σιωπή και ακαμψία. Ένα μουσείο για τον σημερινό πελάτη είναι ένας χώρος στον οποίο μπορείτε να συμμετάσχετε ενεργά: αγγίξτε τα εκθέματα, δοκιμάστε τα, τραβήξτε φωτογραφίες μαζί τους. Μια καλή επιστροφή εμφανίζεται στο μουσείο, όπου μπορείτε να δοκιμάσετε ορισμένα πρωτότυπα πιάτα, να παρακολουθήσετε εκπαιδευτικά βίντεο.

Η συνάφεια του ανοίγματος ενός επιχειρηματικού σχεδίου μουσείου

Ένα μουσείο που ανοίγει από ιδιώτες συλλέκτες έχει όλες τις πιθανότητες να γίνει εμπορικό σήμα της πόλης, της περιοχής, της χώρας του. Αυτά τα ιδιωτικά έργα γίνονται μέρος της εικόνας του αστικού χώρου. Μια άλλη διαφορά μεταξύ τέτοιων έργων και μεγάλων κρατικών θεσμών είναι η συναισθηματικότητα, η εγγύτητα με τους επισκέπτες, ο διάλογος μαζί τους.

Προκειμένου ένα ιδιωτικό μουσείο να δημιουργήσει ένα σταθερό εισόδημα, χρειάζεται μια σαφής δομή σχεδιασμού για ένα μελλοντικό έργο. Η πρακτική των υπαρχόντων μουσείων δείχνει ότι τα φθηνά εισιτήρια και ένα εκτεταμένο πρόγραμμα ψυχαγωγίας προσελκύουν περισσότερους επισκέπτες.

Πλεονεκτήματα και μειονεκτήματα των επιχειρήσεων στα εγκαίνια του μουσείου

1. Ακριβό ενοίκιο δωματίου. Για να λυθεί αυτό το κενό, υπάρχουν διάφοροι τρόποι. Υπενοικίαση. Έτσι, ορισμένα ιδιωτικά μουσεία νοικιάζουν τον χώρο τους για 7.000 ρούβλια την ώρα για χάμπουργκερ και άλλα καταστήματα εστίασης. Οποιαδήποτε άλλη ενδιαφερόμενη εταιρεία μπορεί να πραγματοποιήσει μια προωθητική ενέργεια στο μουσείο. Πρόσθετα έσοδα, τα οποία θα καλύψουν το κόστος ενοικίασης των χώρων, μπορούν να αποκομιστούν και με την ενοικίαση των χώρων του μουσείου για έργα εμπορικών εκδηλώσεων. Τα έσοδα από τα εισιτήρια διαλέξεων/συναυλιών συνήθως μοιράζονται 50/50 μεταξύ των διοργανωτών και των συμμετεχόντων της εκδήλωσης.
2. Το κέρδος του μουσείου κουλουριάζεται άμεσα από τα έσοδα του κοινού-στόχου και το επιτόκιο του ενοικίου, το οποίο μπορεί νόμιμα να μειωθεί. Η πώληση εισιτηρίων έχει μεγάλες αποδόσεις στις ίδιες τις εγκαταστάσεις του μουσείου. Περίπου το 3% των επισκεπτών αγοράζει ηλεκτρονικά εισιτήρια και λίγο περισσότερο από το 5% του συνολικού κέρδους προέρχεται από τη διοργάνωση εταιρικών πάρτι, φεστιβάλ και την πώληση αναμνηστικών. Τις περισσότερες φορές, τα αναμνηστικά πωλούνται στο κόστος και παράγονται/αγοράζονται για την υποστήριξη της επωνυμίας του μουσείου.
3. Πριν ανοίξετε ένα μουσείο σε μια συγκεκριμένη πόλη της Ρωσικής Ομοσπονδίας, είναι απαραίτητο να παρακολουθείτε προσεκτικά το εισόδημα των πολιτών - για παράδειγμα, εάν στην πρωτεύουσα η τιμή για την είσοδο σε ένα ιδιωτικό μουσείο μπορεί να κυμαίνεται από 300 έως 1500 ρούβλια, τότε, για παράδειγμα , στο Καζάν, ο πληθυσμός απλά δεν έχει τέτοιο εισόδημα για να παρακολουθήσει μια ακριβή εκδήλωση, όσο ενδιαφέρουσα κι αν είναι αυτή.
4. Κάθε ιδιωτικό μουσείο μπορεί να λάβει επιχορήγηση από το κράτος εάν αποδείξει τη βιωσιμότητα και τη συνάφεια του έργου.

Τα σύγχρονα ιδιωτικά μουσεία είναι συνήθως αυτοχρηματοδοτούμενα, καθώς σύμφωνα με τον κώδικα προϋπολογισμού, οι αρχές της πόλης έχουν το δικαίωμα να χορηγούν επιχορηγήσεις μόνο για έργα που υπάγονται στη δικαιοδοσία τους. Οι αρχές της πόλης πολλών περιοχών της Ρωσικής Ομοσπονδίας σημειώνουν ότι πρόσφατα η τάση για την εμφάνιση μίνι-ιδιωτικών μουσείων έχει αυξηθεί σημαντικά. Οι δήμαρχοι των πόλεων είναι έτοιμοι να υποστηρίξουν ιδιωτικά έργα, υπό την προϋπόθεση ότι οι ιδιοκτήτες παρέχουν πλήρη ενημέρωση για τη λειτουργία και την ανάπτυξη των νεοφυών επιχειρήσεων και επιβεβαιώνουν τη χρησιμότητά τους για την πόλη.

Εάν ένα έργο ιδιωτικού μουσείου ανήκει σε δήμο, οι αρχές θα βοηθήσουν στην εύρεση ασφαλών και φθηνών ενοικιαζόμενων χώρων ή θα συμβάλουν στη μείωση επιτόκιαπληρώνοντας ενοίκια και κοινόχρηστα. Τα υπόλοιπα έργα θα υποστηριχθούν με διαφημιστικά και άλλα μέσα.

Η διαδικασία συμπερίληψης ενός ιδιωτικού έργου στο ταμείο του μουσείου μπορεί να μην είναι απαραίτητη εάν το έργο δεν έχει τεχνουργήματα. Τα πιο δημοφιλή μεταξύ του πληθυσμού σήμερα είναι τα λεγόμενα «ερευνητικά κέντρα». Ταυτόχρονα, οι ιδιοκτήτες ιδιωτικών συλλογών υποστηρίζουν ότι η παροχή στο κρατικό μητρώο περιπλέκει απλώς τη διεξαγωγή των δραστηριοτήτων ιδιωτικών πολιτιστικών μουσείων, επιβάλλει ορισμένους περιορισμούς, αλλά ταυτόχρονα δεν προστατεύει από αρνητικούς παράγοντες που προκύπτουν στην οικονομία της χώρας .

Ένα ιδιωτικό μουσείο χωρίς κρατική εγγραφή μπορεί να δείξει υψηλότερο συντελεστή κινητικότητας. Ένα ιδιωτικό πολιτιστικό ίδρυμα έχει το δικαίωμα να καταρτίσει το δικό του σχέδιο δράσης, το οποίο δεν χρειάζεται να συντονίζεται και να εγκρίνεται από εκπροσώπους του Υπουργείου Πολιτισμού. Οι ειδικοί τονίζουν ότι τα μικρά ιδιωτικά μουσεία μπορούν να ανταποκριθούν γρήγορα σε κάθε σημαντικό πολιτιστικό γεγονός που έχει λάβει χώρα στην πόλη και μπορούν γρήγορα και αποτελεσματικά να κάνουν τις προτάσεις τους.

Υπηρεσίες που μπορεί να παρέχει ένα ιδιωτικό μουσείο

1. Επίδειξη εκθέσεων, τόσο με βάση μόνιμου χαρακτήρα, όσο και κινητής.
2. Διοργάνωση και διεξαγωγή πολιτιστικών εκδηλώσεων για τους πολίτες.
3. Παραγωγή και πώληση φωτογραφικού και βίντεο υλικού αφιερωμένου σε μουσειακές εκδηλώσεις και εκθέσεις.
4. Πραγματοποίηση δώρων και αναμνηστικών δώρων.

Το σύγχρονο μουσείο διακρίνεται για τη διαδραστικότητα και την ικανότητα διαλόγου με τον θεατή.

Εκτιμώμενη περίοδος παροχής υπηρεσιών από το μουσειακό επιχειρηματικό σχέδιο του μουσείου

Περίοδος	Όνομα του είδους της υπηρεσίας	Όγκος πωλήσεων ανά μήνα (μονάδα)	Τιμή	Έσοδα από πωλήσεις (χιλιάδες ρούβλια)
Επένδυση 1-12 μηνών	Τιμή εισόδου	Από 300 έως 3.000 άτομα	Από 300 r.	Από 90.000 έως 900.000 ρούβλια.
Επένδυση 1-12 μηνών	Συλλογή εκθέσεων, ενότητες	Από 1 μονάδα	Από 10 000 ρούβλια	Από 10 000 ρούβλια
Επένδυση 1-12 μηνών	Κράτημα πολιτιστικός- ογκώδης εκδηλώσεις,	Από 12 μονάδες	Από 30 000 ρούβλια.	Από 360 000 ρούβλια.
Επένδυση 1-12 μηνών	Παραγωγή και διανομή βιντεοκασετών, CD-R, DVD, αναμνηστικών, μονάδων.	Από 100.000 μονάδες	Από 300 r.	Από 30.000.000 ρούβλια
13-24 μήνες λειτουργίας	Τιμή εισόδου	Από 330 έως 3300 άτομα	Από 350 ρούβλια	Από 115.500 έως 1.155.000 ρούβλια.
	Συλλογή εκθέσεων	Από 2 μονάδες	Από 12 000 ρούβλια.	Από 24 000 ρούβλια.
13-24 μηνών λειτουργία	Κράτημα πολιτιστικός- μαζικές εκδηλώσεις	Από 13 μονάδες	Από 35000 ρούβλια	Από 455000 ρούβλια
13-24 μήνες λειτουργίας	Παραγωγή και διανομή βιντεοκασετών, CD-R, DVD, αναμνηστικών	Από 110.000 μονάδες	Από 350 ρούβλια	Από 3 8500 000 ρούβλια.

Για την πλήρη υλοποίηση του μουσειακού έργου είναι απαραίτητο

1. Πάρτε ένα δάνειο ύψους τουλάχιστον 3.690.000 ρούβλια για 24 μήνες χρέωσης με προεξοφλητικό επιτόκιο 14%.
2. Η είσοδος στο νεκρό επίπεδο της επιχείρησης θα ξεκινήσει από τον 4ο μήνα χρέωσης. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, το πρώτο ποσό κέρδους με τους σωστούς υπολογισμούς του επιχειρηματία θα είναι 607.041,87 ρούβλια.
3. Στο τέλος της περιόδου πίστωσης, το ποσό του κέρδους θα είναι 6.237.730.
4. τρίψιμο. Σε αυτή την περίπτωση, το κέρδος της τράπεζας θα ανέλθει σε 237.385,22 ρούβλια. για 24 περιόδους χρέωσης. Οι μηνιαίες πληρωμές δαπανών ανήλθαν σε 516.770 ρούβλια.
5. Το συνολικό μικτό κέρδος του έργου ήταν: 112.574.000 ρούβλια. Το κέρδος του έργου ήταν: 73.783.840,85 ρούβλια.

Κόστος έργου (σε ρούβλια)

Όνομα της δαπάνης	Τιμή
	Ποσότητα, τεμ.)	κάθε μήνα	στο έτος	Μια φορά	Συνολικά έξοδα σε
Αγορά (ενοικίαση) κτιρίου, χώρων	Από 100	62 500	750 000	125 000	125 000
Αγορά εξοπλισμού	10			508 820	508 820
Απόκτηση εκθετικών αντικειμένων	Από 100			1 700 000	1 700 000
Αγορά εξοπλισμού Η/Υ	1			100 000	100 000
Ιστοσελίδα, φιλοξενία, αγορά απαραίτητων σεναρίων,	1			250 000	250 000
Σταθερό κόστος διαφήμισης, συμπεριλαμβανομένου του Διαδικτύου	12	100 000	1 200 000	200 000	1 200 000
Μισθός	12	354 270	4 251 240		4 251 240
συμπεριλαμβανομένου φόρους	12	113 270	1 359 240		1 359 240
Απροσδόκητα έξοδα				288 380	288 380
Σύνολο:		516 770	6 201 240	3 172 200	8 423 440

Πλεονεκτήματα και μειονεκτήματα του ανοίγματος ενός έργου επιχειρηματικού σχεδίου μουσείου

1. Το κύριο πλεονέκτημα είναι ότι δεν απαιτείται τεκμηρίωση αδειοδότησης για την εκτέλεση δραστηριοτήτων. Απαιτούνται συμφωνίες και άδειες κατά την κατάρτιση μιας σύμβασης μίσθωσης και θα αφορούν τις γενικές απαιτήσεις που συνήθως παρουσιάζονται από τον σταθμό υγιεινής και το Roskomnadzor. Μια πλήρης λίστα τέτοιων εγγράφων μπορείτε να βρείτε παρακάτω.
2. Ένα μικρό ιδιωτικό έργο είναι αρκετά ικανό να κάνει χωρίς προσωπικό.
3. Η κατοχή σπάνιων αντικειμένων από μια startup θα αυξήσει την προσέλευση και εάν ο ιδιοκτήτης του έργου έχει την οικονομική δυνατότητα να αγοράσει εξοπλισμό υψηλής ποιότητας και να εξασφαλίσει τον κατάλληλο σύγχρονο επίπεδοδιαδραστικότητα, τότε η εισροή πελατών τα Σαββατοκύριακα και την περίοδο των εορτών είναι εγγυημένη.

Στο βίντεο: Βοηθητικές υποδείξειςνεοφυείς επιχειρηματίες από τους ιδιοκτήτες της μουσειακής επιχείρησης

Τι πρέπει να προσέξεις

• Ενοικίαση χώρων και τιμή του, κατάσταση κατασκευών.
• Εποχικότητα των επιχειρήσεων.
• Δεξιότητες και ικανότητες που θα βοηθήσουν στη σύνταξη μιας συλλογής και στην παροχή της τεχνολογικής βάσης ενός πολιτιστικού ιδρύματος.
• Η έννοια των εγκαταστάσεων είναι το φάσμα των συναισθημάτων που θέλετε να δώσετε στους πελάτες σας. Έτσι, μπορεί να είναι πικάντικη ψυχαγωγία για έναν συγκεκριμένο κύκλο ανθρώπων - ένα μουσείο βασανιστηρίων ή ερωτικών, ή εκθέσεις για ένα ευρύτερο φάσμα θαυμαστών, συμπεριλαμβανομένων των εφήβων και των μικρών παιδιών.
• Η ιδέα του μουσείου μπορεί να είναι η πιο απλή - για παράδειγμα, ο επιχειρηματίας A. Sergienko έθρεψε την ιδέα του έργου για περίπου ένα χρόνο, την υλοποίησε μέσα σε λίγους μήνες. Ο ιστότοπος του μουσείου αναφέρει ότι το ίδρυμα διαθέτει επτά αίθουσες, καθεμία από τις οποίες είναι αφιερωμένη σε ένα συγκεκριμένο συναίσθημα. Οι εγκαταστάσεις, τα αντικείμενα τέχνης, τα κομμάτια ήχου και βίντεο επιλέγονται με τέτοιο τρόπο ώστε να καθοδηγούν ένα άτομο σε ορισμένες συναισθηματικές καταστάσεις που βιώνουμε συχνότερα ή, αντίθετα, λείπουν στην καθημερινή ζωή. Για αυτό, ο συγγραφέας του έργου είχε 200 τετραγωνικά μέτρα. μέτρα.

Στα τουριστικά κέντρα, το ξεκαθάρισμα είναι συνήθως ευκολότερο και πιο γρήγορο. Οι τουρίστες θα μπορούν να βρουν το μουσείο σας πιο γρήγορα εάν το επισημάνετε στους χάρτες Google, προσλάβετε ικανούς SEO για να αναπτύξουν τον ιστότοπο και, εάν είναι δυνατόν, εμφανιστείτε σε οδηγούς και χάρτες.

Τεκμηρίωση για το άνοιγμα μουσείου

Επιλογή μουσείου ιδέα επιχειρηματικό σχέδιο

Συνήθως, για να ανοίξετε ένα μουσείο, χρειάζεστε:

• Έχοντας το δικό σας διαμέρισμα (αν είστε έτοιμοι να ανοίξετε τις πόρτες σε πολλούς αγνώστους).
• Ξεχωριστοί χώροι ιδιοκτησίας ή ενοικιάσεις.
• Προσγειωθείτε στο ύπαιθρο.
• Τα πραγματικά στοιχεία της έκθεσης που πρόκειται να επιδείξετε.

Μπορείτε να ανοίξετε ένα μεικτό μουσείο ή ένα μονο μουσείο, με άλλα λόγια, ενωμένο από ένα θέμα ή αφιερωμένο σε πολλά θέματα που δεν έρχονται σε αντίθεση μεταξύ τους.

Καλή απόδοση, σύμφωνα με τους ειδικούς, δίνει ο εκλεκτικισμός των ψυχαγωγικών και εκπαιδευτικών συνιστωσών. Το πρόγραμμα του μουσείου μπορεί να περιλαμβάνει επίδειξη της παράστασης, παραγγελία έγχρωμης μουσικής, υλικό βίντεο, παρουσιάσεις. Ο ιδιοκτήτης του μουσείου πρέπει επίσης να φροντίσει για την έγκαιρη αναπλήρωση της συλλογής.

Τις περισσότερες φορές, τα ιδιωτικά μουσεία εργάζονται προς την κατεύθυνση της ζωγραφικής και των θησαυρών τέχνης - οι πελάτες μπορούν να αγοράσουν τα έργα που τους αρέσουν. Αυτό περιλαμβάνει γκαλερί, περάσματα που παρουσιάζουν πίνακες ζωγραφικής, φωτογραφίες και εγκαταστάσεις. Οι πρόσθετες χρεώσεις για τη λήψη φωτογραφιών και βίντεο θα αποφέρουν επίσης καθαρό εισόδημα στο μουσείο.

Τι να επιλέξετε για να ξεκινήσετε: ένα εικονικό ή ένα κανονικό μουσείο;

Παράμετρος	Εικονικό Μουσείο	κανονικό μουσείο
Κόστος δημιουργίας	Από αρκετές εκατοντάδες χιλιάδες δολάρια	Από αρκετά εκατομμύρια δολάρια
Όροι δημιουργίας μουσείου, μήνες	Από αρκετούς μήνες	Από αρκετά χρόνια
Αριθμός επισκεπτών μουσείου ανά ημέρα	Πολλές εκατοντάδες έως αρκετές χιλιάδες επισκέπτες	Από πολλές δεκάδες έως αρκετές εκατοντάδες επισκέπτες
Αριθμός επισκεπτών του μουσείου ανά έτος	Αρκετές εκατοντάδες χιλιάδες έως αρκετά εκατομμύρια επισκέπτες	Από πολλές δεκάδες χιλιάδες έως αρκετές εκατοντάδες χιλιάδες
Γεωγραφία και κάλυψη επισκέπτες	Από οποιαδήποτε χώρα του κόσμου	Βασικά από αυτό τοποθεσία
Χώρος Μουσείου, τ.μ.	Από αρκετές τετραγωνικά μέτρα	Από αρκετές εκατοντάδες τετραγωνικά μέτρα
Περίοδος απόσβεσης του μουσείου, μήνες	Λίγους μήνες	Κάποια χρόνια
Διαφημιστικές ευκαιρίες του μουσείου	Ζωντανή ενημέρωση ανά πάσα στιγμή	Η ενημέρωση των διαφημίσεων απαιτεί χρόνο
Τοποθεσία	Σε οποιαδήποτε χώρα, σε οποιαδήποτε πόλη	Οικονομικά εφικτό μόνο σε πρωτεύουσες χωρών ή σε μεγάλες πόλεις
Γλωσσική υποστήριξη επισκέπτες του μουσείου	Ο αριθμός των υποστηριζόμενων γλωσσών είναι απεριόριστος	Κατά κανόνα, όχι περισσότερες από 6-7 γλώσσες
Αριθμός μουσειακών εκθεμάτων	Μη περιορισμένο	Όχι περισσότερες από μερικές χιλιάδες
Αποτελεσματικότητα στην εκμάθηση νέων μουσειακά εκθέματα	Οποτεδήποτε	Υπάρχουν περιορισμοί
Έκδοση οικοδομικής άδειας	Δεν απαιτείται	Απαιτείται
Ανακαίνιση της μουσειακής έκθεσης	Οποτεδήποτε	Κατά κανόνα, σύμφωνα με προκαθορισμένο σχέδιο και κίνηση
Ώρες λειτουργίας μουσείου	24 ώρες την ημέρα, χωρίς μεσημεριανό διάλειμμα, χωρίς Σαββατοκύριακα ή αργίες	Περιορισμένες ώρες εργασίας, με διαλείμματα
Προσωπικό του Μουσείου	Μπορεί να διαμένει σε οποιαδήποτε χώρα στον κόσμο	Κατοικώντας σε τοποθεσίαόπου βρίσκεται το μουσείο
Εργασία εξ αποστάσεως στο μουσείο	Πιθανό και καλως ΗΡΘΑΤΕ	Εξαιρετικά περιορισμένο
Μουσειακή φήμη	Παγκόσμια φήμη	Περιορισμένος
Κόστος προβολής μουσείου	Το εικονικό μουσείο, από μόνο του, είναι ήδη μια διαφήμιση	Απαιτείται κόστος προώθησης
Νομικές διατυπώσεις δημιουργίας μουσείου	Ελάχιστο	Απαιτεί χρόνο, προσπάθεια, γνώση και χρήμα
Εξαγωγή μουσειακών εκθεμάτων στο εξωτερικό για επίδειξη	ΧΩΡΙΣ ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΟΥΣ
Επανεγγραφή ιδιοκτησίας του μουσείου	Ελάχιστο διατυπώσεις	Απαιτούνται διατυπώσεις
Το κόστος δημιουργίας παραρτήματος του μουσείου	χωρίς κόστος και δεν απαιτείται επένδυση	Απαιτείται συμμόρφωση με διατυπώσεις και οικονομικές επενδύσεις
Προοπτικές ανάπτυξης του μουσείου	Απεριόριστος	Βασιστείτε σε πολλούς δείκτες και έχετε ορισμένους περιορισμούς

Πώς να ανοίξετε ένα επιχειρηματικό σχέδιο ιδιωτικού μουσείου στην πόλη σας

Για να ξεκινήσετε ένα μουσειακό έργο στην περιοχή σας, πρέπει να κάνετε έρευνα μάρκετινγκ και να παρακολουθείτε τις δραστηριότητες των άμεσων και έμμεσων ανταγωνιστών σας.

Η εγγραφή μιας επιχείρησης μπορεί να πραγματοποιηθεί με τη μορφή LLC, μεμονωμένου επιχειρηματία ή μη κερδοσκοπικού σωματείου. Ένα μη κερδοσκοπικό σωματείο επιλέγεται από εκείνους τους επιχειρηματίες που στη συνέχεια θέλουν να επιτύχουν την απόκτηση ενός εθνικού πολιτιστικού καθεστώτος και να λάβουν οικονομική ενίσχυση από το κράτος με τη μορφή επιδοτήσεων. Ο συντονισμός με το Υπουργείο Πολιτισμού είναι υποχρεωτικός εάν η έκθεση περιλαμβάνει αρχαιολογικά ευρήματα και εκθέματα μεγάλης υλικής αξίας. Οι χώροι ενοικιάζονται για τον προορισμό τους, η μίσθωση ενός οικοπέδου είναι απαραίτητη για περίοδο 20 ετών ή περισσότερο, επομένως, για να οργανωθεί μια τέτοια μορφή μουσείου, είναι καλύτερο να αγοράσετε ένα οικόπεδο σε μόνιμη ιδιοκτησία.

Για να εξοικονομήσετε χρήματα, μερικές φορές διοργανώνονται κλειστές εκθέσεις σε χώρους παραγωγής που δεν μπορούν πλέον να χρησιμοποιηθούν για παραγωγή (αυτές είναι οι περιοχές εργοστασίων, εργαστηρίων κ.λπ.), αλλά θα πρέπει να φροντίζετε για την ασφάλεια των πελατών.

Πρόσθετα έξοδα

• Αγορά και εγκατάσταση συστημάτων πυρόσβεσης και ασφάλειας.
• Ράφια από γυαλί ή πλεξιγκλάς.
• Βιτρίνες.
• συνδετήρες.
• Έπιπλα για την διευκόλυνση των πελατών (καναπέδες, τραπέζια, καρέκλες, πολυθρόνες).
• Ποιοτικός φωτισμός.
• Μικροκλίμα και σύστημα εξαερισμού.
• Αν σκοπεύετε να ανοίξετε μια διαδραστική έκθεση, θα χρειαστείτε ακριβό εξοπλισμό.
• Οι δαπάνες θα περιλαμβάνουν την αγορά οθονών, ηχοσυστημάτων, πάνελ υπολογιστών και πολλά άλλα.

Κύριοι φόροι που καταβλήθηκαν

Πρόσθετο εισόδημα για έναν επιχειρηματία μπορεί να αποφέρει η έναρξη της τροφοδοσίας στο μουσείο - για παράδειγμα, το έργο "Apartment of Time" προσφέρει όχι μόνο μια επίσκεψη στην έκθεση - ένα διαμέρισμα εντελώς στυλιζαρισμένο κάτω από ένα ορισμένο Σοβιετική περίοδος, αλλά και να δοκιμάσετε πιάτα που ταιριάζουν απόλυτα με την εποχή και παρασκευάζονται σύμφωνα με τεχνολογικούς χάρτεςεκείνης της εποχής, με άλλα λόγια, οι σεφ του μουσείου-εστιατορίου χρησιμοποιούν πληροφορίες από το Βιβλίο Νόστιμο και Υγιεινό Φαγητό που εκδόθηκε το 1952.

Μπορείτε να περάσετε μια ρομαντική βραδιά, έναν γάμο, ένα εταιρικό πάρτι ή ένα γενέθλιο στο μουσείο. Καλό είναι επίσης να επικεντρωθούν τα μουσεία στη σύνδεση των γενεών και στην ενίσχυση των οικογενειακών αξιών. Έτσι, το Μουσείο Σοβιετικών Κουλοχέρηδων μπορεί να χρησιμεύσει ως παράδειγμα - τα παιδιά του 2000 έχουν συνηθίσει να παίζουν σε smartphone, tablet και άλλα gadget και όταν βλέπουν τον ενθουσιασμό των γονιών τους, αρχίζουν να καταλαβαίνουν ότι οι γονείς τους δεν είναι τόσο καθυστερημένοι όσο μερικά παιδιά σκέφτονται μερικές φορές. Ταυτόχρονα, δεν μπορούν όλοι οι έφηβοι να κατανοήσουν τη μάλλον απλή μηχανική των πολυβόλων της σοβιετικής εποχής και εδώ οι γονείς πρέπει ήδη να εξηγήσουν στα παιδιά τους τις περιπλοκές του ελέγχου.

«Η δημιουργία ενός μουσείου είναι απαραίτητη ώστε να δοθεί στη νέα γενιά η ευκαιρία να διαμορφώσει έναν σκοπό ζωής, ηθικές εικόνες του παρόντος και του μέλλοντος και την ικανότητα υψηλής ποιότητας επιστημονικής και μηχανικής σκέψης»., - σημείωσαν οι συγγραφείς της ιδέας του μουσείου αφιερωμένου στη ζωή και το έργο των αδελφών Strugatsky.

Προκειμένου τόσο το προσωπικό όσο και οι επισκέπτες να αισθάνονται άνετα, ο ιδιοκτήτης ενός ιδιωτικού μουσείου πρέπει να φροντίσει την εσωτερική και εξωτερική διακόσμηση των χώρων. Ο σχεδιασμός δεν πρέπει μόνο να πληροί τις βασικές απαιτήσεις ασφάλειας, αλλά και να ενδιαφέρει τους πελάτες - ως θέματα. Ποιος ήρθε ως μέρος μιας εκδρομικής ομάδας και όταν επισκέπτεται ανεξάρτητα.

Με προκαταρκτικές εκτιμήσειςΟι ειδικοί, η μορφή του μουσείου με τη μορφή κέντρου επιστήμης και ψυχαγωγίας ικανοποιεί επίσης την ανάγκη του πληθυσμού για εκπαιδευτικές και ψυχαγωγικές υπηρεσίες. Σε τέτοια κέντρα, ο πελάτης μπορεί να συμμετέχει σε πειράματα, να παρατηρεί σπάνια φαινόμενα ή ακόμα και να διεξάγει μόνος του μια σειρά πειραμάτων.

Αυτή η μορφή του μουσείου έχει δύο χαρακτηριστικά.

Πρώτον, τις περισσότερες φορές τα εκθέματα κατασκευάζονται με το χέρι, και αυτό συνεπάγεται πρόσθετο σοβαρό κόστος, και δεύτερον, είναι απαραίτητο να βρεθεί ένας αξιόπιστος επενδυτής και μια ευνοϊκή τοποθεσία.

Προκειμένου να επιλέξετε ένα αποτελεσματικό, κερδοφόρο και ικανό να ζήσει και να αναπτύξει περαιτέρω την έννοια του μουσείου, είναι απαραίτητο πρώτα να αναλυθεί η πληρότητα της αγοράς μιας συγκεκριμένης περιοχής της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Στοιχεία έρευνας μάρκετινγκ

1. Ανάλυση των προβλημάτων του κοινού-στόχου και μελέτη της σύνθεσής του
2. Καθορισμός της σύνθεσης της μελλοντικής έκθεσης και της μορφής των εκθεμάτων, του μεγέθους, του χρώματος, του σχήματος, του υλικού απόδοσης, της ποσοτικής σύνθεσης της τοποθέτησης των εκθεμάτων σε μια συγκεκριμένη περιοχή.
3. Έκθεση εσωτερικού σχεδιασμού.
4. Ο ιδιοκτήτης του μουσείου θα λάβει επιπλέον έσοδα από τη δημιουργία ξεχωριστού χώρου για master classes για παιδιά/εφήβους.

Προσωπικό

Είναι καλύτερα αν πρόκειται για άτομα με εργασιακή εμπειρία, ή νέους επαγγελματίες - δάσκαλοι, οδηγοί και εμψυχωτές. Ορισμένα μουσεία στοχεύουν στον επαγγελματικό προσανατολισμό και αυτό θα πρέπει επίσης να λαμβάνεται υπόψη κατά την επιλογή προσωπικού. Οι τακτικοί υπάλληλοι πρέπει να είναι εγγεγραμμένοι σύμφωνα με όλους τους νομικούς κανόνες, ωστόσο, κατά την έναρξη του έργου, μπορείτε να προσλάβετε εθελοντές που θα αποκτήσουν εμπειρία έναντι μικρής αμοιβής και χωρίς την έκδοση βιβλίων εργασίας.