Σπίτι › Σύστημα καυσίμων › Η προσωπική ζωή του τσελίστα Boris Andrianov. Αυτή είναι η πόλη μου: ο τσελίστας Boris Andrianov

Η προσωπική ζωή του τσελίστα Boris Andrianov. Αυτή είναι η πόλη μου: ο τσελίστας Boris Andrianov

Ο Μπόρις Αντριάνοφ είναι ένας από τους κορυφαίους Ρώσοι μουσικοίτης γενιάς του. Είναι ο ιδεολογικός εμπνευστής και ηγέτης του έργου Generation of Stars, στο πλαίσιο του οποίου πραγματοποιούνται συναυλίες νέων ταλαντούχων μουσικών σε διάφορες πόλεις και περιοχές της Ρωσίας. Στα τέλη του 2009, ο Μπόρις τιμήθηκε με το βραβείο της ρωσικής κυβέρνησης στον τομέα του πολιτισμού για αυτό το έργο. Επίσης, από τα τέλη του 2009, ο Μπόρις διδάσκει στο Κρατικό Ωδείο της Μόσχας.

Το 2008, η Μόσχα φιλοξένησε την πρώτη στην ιστορία της Ρωσίας φεστιβάλ βιολοντσέλο, του οποίου ο καλλιτεχνικός διευθυντής είναι ο Boris Andrianov. Τον Μάρτιο του 2010 το δεύτερο φεστιβάλ "VIVACELLO", το οποίο θα συγκεντρώσει εξαιρετικούς μουσικούς όπως η Natalia Gutman, ο Yuri Bashmet, ο Misha Maisky, ο David Geringas, ο Julian Rakhlin και άλλοι.
Με τη συμμετοχή του το 2000 στον Διεθνή Διαγωνισμό Antonio Janigro στο Ζάγκρεμπ (Κροατία), όπου ο Boris Andrianov τιμήθηκε με 1 βραβείο και έλαβε όλα τα ειδικά βραβεία, ο τσελίστας επιβεβαίωσε την υψηλή του φήμη, που αναπτύχθηκε μετά την XI ΔΙΕΘΝΗΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΣτους. P.I. Tchaikovsky, όπου κέρδισε το 3ο βραβείο και το Χάλκινο μετάλλιο.
Το ταλέντο του Μπόρις Αντριάνοφ σημειώθηκε από πολλούς διάσημους μουσικούς. Ο Daniil Shafran έγραψε: "Σήμερα ο Boris Andrianov είναι ένας από τους πιο ταλαντούχους τσελίστες. Δεν έχω καμία αμφιβολία για το μεγάλο του μέλλον." Και στον VI Διεθνή Διαγωνισμό Τσέλο M. Rostropovich στο Παρίσι (1997), ο Boris Andrianov έγινε ο πρώτος εκπρόσωπος της Ρωσίας που έλαβε τον τίτλο του βραβευμένου σε ολόκληρη την ιστορία του διαγωνισμού.
Τον Σεπτέμβριο του 2007, ο δίσκος του Boris Andrianov και του πιανίστα Rem Urasin επιλέχθηκε από το αγγλικό περιοδικό Gramophone ως ο καλύτερος δίσκος δωματίου του μήνα. Το 2003, το άλμπουμ του Boris Andrianov, που ηχογραφήθηκε μαζί με τον κορυφαίο Ρώσο κιθαρίστα Dmitry Illarionov, που κυκλοφόρησε από την αμερικανική εταιρεία DELOS, συμπεριλήφθηκε στην προκαταρκτική λίστα των υποψηφίων για τα βραβεία Grammy.

Raffaele Bellafronte

Dmitry Illarionov - κιθάρα, Boris Andrianov - τσέλο

Ο Μπόρις Αντριάνοφ γεννήθηκε το 1976 σε οικογένεια μουσικών. Αποφοίτησε από το Μουσικό Λύκειο της Μόσχας. Gnesins, τάξη του V.M. Birina, στη συνέχεια σπούδασε στο Κρατικό Ωδείο της Μόσχας, τάξη Λαϊκός καλλιτέχνηςΟ καθηγητής της ΕΣΣΔ N.N. Shakhovskaya και συνέχισε την εκπαίδευσή του στην Ανώτατη Μουσική Σχολή. Ο Hans Eisler (Γερμανία) στην τάξη του διάσημου τσελίστα David Geringas.
Σε ηλικία 16 ετών κέρδισε τον πρώτο Διεθνή Διαγωνισμό Νέων. ΠΙ. Τσαϊκόφσκι, και ένα χρόνο αργότερα έλαβε το πρώτο και το Grand Prix σε διαγωνισμό στη Νότια Αφρική.
Από το 1991, ο Μπόρις είναι υπότροφος του προγράμματος "New Names", το οποίο παρουσίασε με συναυλίες σε πολλές πόλεις της Ρωσίας, καθώς και στο Βατικανό -την κατοικία του Πάπα Ιωάννη Παύλου Β', στη Γενεύη - στο γραφείο του ΟΗΕ. , στο Λονδίνο - στο St. James Palace. Τον Μάιο του 1997, ο Boris Andrianov, μαζί με τον πιανίστα A. Goribol, κέρδισαν τον Πρώτο Διεθνή Διαγωνισμό. D.D. Shostakovich "Classica Nova" (Ανόβερο, Γερμανία). Το 2003, ο Boris Andrianov έγινε βραβευμένος στον 1ο Διεθνή Διαγωνισμό Isang Yun (Κορέα). Ο Μπόρις ήταν μέλος πολλών διεθνή φεστιβάλ, μεταξύ αυτών: το Βασιλικό Φεστιβάλ της Σουηδίας, το Φεστιβάλ Λούντβιχσμπουργκ, το φεστιβάλ στο Τσέρβο (Ιταλία), το φεστιβάλ στο Ντουμπρόβνικ, το Φεστιβάλ του Νταβός, το φεστιβάλ «Crescendo» (Ρωσία). Μόνιμος συμμετέχων του φεστιβάλ μουσική δωματίου"Επιστροφή" (Μόσχα).

Ο Boris Andrianov έχει ένα εκτεταμένο ρεπερτόριο συναυλιών, παίζει με συμφωνικές και ορχήστρες δωματίου, όπως: Ορχήστρα Θέατρο Μαριίνσκι, Εθνική Ορχήστρα Γαλλίας, Λιθουανική Ορχήστρα Δωματίου, Συμφωνική Ορχήστρα Τσαϊκόφσκι, Φιλαρμονική Ορχήστρα Σλοβενίας, Κροατική Φιλαρμονική Ορχήστρα, Ορχήστρα δωματίου "Σολίστ του Ζάγκρεμπ", Πολωνική Ορχήστρα δωματίου, Ορχήστρα δωματίου Βερολίνου, Ορχήστρα Μπετόβεν Βόννης, Ρωσική Εθνική Ορχήστρα Φιλαρμονική Φιλαρμονική Μόσχας , Ορχήστρα Δωματίου Βιέννης, Orchestra di Padova e del Veneto, τζαζ ορχήστρα Oleg Lundstrem. Έπαιζε και με διάσημοι μαέστροιόπως οι V. Gergiev, V. Fedoseev, M. Gorenstein, P. Kogan, A. Vedernikov, D. Geringas, R. Kofman. Ο Boris Andrianov, μαζί με τον διάσημο Πολωνό συνθέτη K. Penderecki, ερμήνευσαν επανειλημμένα το Concerto Grosso του για τρία τσέλο και ορχήστρα. Ο Μπόρις εκτελεί πολλή μουσική δωματίου. Οι συνεργάτες του ήταν μουσικοί όπως οι Yuri Bashmet, Menachem Pressler, Akiko Suvanai, Jeanine Jansen, Julian Rakhlin.
Μετά την παράσταση του κοντσέρτου Boccherini στη Φιλαρμονική του Βερολίνου, η εφημερίδα Berliner Tagesspiegel δημοσίευσε ένα άρθρο με τίτλο «Young God»: «... ο νεαρός Ρώσος μουσικός παίζει σαν θεός: ένας συγκινητικός ήχος, όμορφη απαλή δόνηση και δεξιοτεχνία του οργάνου δημιουργήθηκε από το ανεπιτήδευτο κονσέρτο του Boccherini μικρό θαύμα..."

L. Boccerini - Κοντσέρτο για βιολοντσέλο Ι

L. Boccerini - Κοντσέρτο για βιολοντσέλο II

L. Boccerini - Κοντσέρτο για βιολοντσέλο III

Τον Σεπτέμβριο του 2006, ο Μπόρις Αντριάνοφ έδωσε συναυλίες στο Γκρόζνι. Αυτές ήταν οι πρώτες συναυλίες κλασσική μουσικήστη Δημοκρατία της Τσετσενίας από το ξέσπασμα των εχθροπραξιών.
Από το 2005, ο Μπόρις παίζει μοναδικό εργαλείοέργα του Domenico Montagnana από την State Collection of Unique μουσικά όργανα.

Π. Τσαϊκόφσκι - Νυχτερινό

Giovanni Sollima - Lamentatio

Ρίτσαρντ Γκαλιάνο

Ο Boris Andrianov είναι ένας από τους κορυφαίους Ρώσους μουσικούς της γενιάς του. Είναι ο ιδεολογικός εμπνευστής και ηγέτης του έργου Generation of Stars, στο πλαίσιο του οποίου πραγματοποιούνται συναυλίες νέων ταλαντούχων μουσικών σε διάφορες πόλεις και περιοχές της Ρωσίας. Στα τέλη του 2009, ο Μπόρις τιμήθηκε με το βραβείο της ρωσικής κυβέρνησης στον τομέα του πολιτισμού για αυτό το έργο. Επίσης, από τα τέλη του 2009, ο Μπόρις διδάσκει στο Κρατικό Ωδείο της Μόσχας.

Το 2008 η Μόσχα φιλοξένησε το πρώτο φεστιβάλ βιολοντσέλο στην ιστορία της Ρωσίας, καλλιτεχνικός διευθυντής του οποίου είναι ο Boris Andrianov. Τον Μάρτιο του 2010 θα πραγματοποιηθεί το δεύτερο φεστιβάλ "VIVACELLO", το οποίο θα συγκεντρώσει εξαιρετικούς μουσικούς όπως η Natalia Gutman, ο Yuri Bashmet, ο Misha Maisky, ο David Geringas, ο Julian Rakhlin και άλλοι.

Με τη συμμετοχή του το 2000 στον Διεθνή Διαγωνισμό Antonio Janigro στο Ζάγκρεμπ (Κροατία), όπου ο Boris Andrianov τιμήθηκε με το 1ο βραβείο και έλαβε όλα τα ειδικά βραβεία, ο τσελίστας επιβεβαίωσε την υψηλή φήμη του, που είχε αναπτυχθεί μετά τον XI Διεθνή Διαγωνισμό που ονομάστηκε έτσι. P.I. Tchaikovsky, όπου κέρδισε το 3ο βραβείο και το Χάλκινο μετάλλιο.

Το ταλέντο του Boris Andrianov σημειώθηκε από πολλούς διάσημους μουσικούς. Ο Daniil Shafran έγραψε: Σήμερα ο Boris Andrianov είναι ένας από τους πιο ταλαντούχους τσελίστες. Δεν έχω καμία αμφιβολία για το μεγάλο του μέλλον. Και στον VI Διεθνή Διαγωνισμό Τσέλο M. Rostropovich στο Παρίσι (1997), ο Boris Andrianov έγινε ο πρώτος εκπρόσωπος της Ρωσίας που έλαβε τον τίτλο του βραβευμένου σε ολόκληρη την ιστορία του διαγωνισμού.

Τον Σεπτέμβριο του 2007, ο δίσκος του Boris Andrianov και του πιανίστα Rem Urasin επιλέχθηκε από το αγγλικό περιοδικό Gramophone ως ο καλύτερος δίσκος δωματίου του μήνα. Το 2003, το άλμπουμ του Boris Andrianov, που ηχογραφήθηκε μαζί με τον κορυφαίο Ρώσο κιθαρίστα Dmitry Illarionov, που κυκλοφόρησε από την αμερικανική εταιρεία DELOS, μπήκε στην προκαταρκτική λίστα των υποψηφίων για τα βραβεία Grammy.

Σε ηλικία 16 ετών κέρδισε τον πρώτο Διεθνή Διαγωνισμό Νέων. ΠΙ. Τσαϊκόφσκι, και ένα χρόνο αργότερα έλαβε το πρώτο και το Grand Prix σε διαγωνισμό στη Νότια Αφρική.

Από το 1991, ο Μπόρις είναι υπότροφος του προγράμματος New Names, το οποίο παρουσίασε με συναυλίες σε πολλές πόλεις της Ρωσίας, καθώς και στο Βατικανό - την κατοικία του Πάπα Ιωάννη Παύλου Β', στη Γενεύη - στο γραφείο του ΟΗΕ, στο Λονδίνο - στο St. James Palace. Τον Μάιο του 1997, ο Boris Andrianov, μαζί με τον πιανίστα A. Goribol, κέρδισαν τον Πρώτο Διεθνή Διαγωνισμό. D.D. Shostakovich "Classica Nova" (Ανόβερο, Γερμανία). Το 2003, ο Boris Andrianov έγινε βραβευμένος στον 1ο Διεθνή Διαγωνισμό Isang Yun (Κορέα). Ο Μπόρις έχει συμμετάσχει σε πολλά διεθνή φεστιβάλ, όπως: το Σουηδικό Βασιλικό Φεστιβάλ, το Φεστιβάλ Λούντβιχσμπουργκ, το Φεστιβάλ Cervo (Ιταλία), το Φεστιβάλ Ντουμπρόβνικ, το Φεστιβάλ Νταβός, το Φεστιβάλ Crescendo (Ρωσία). Μόνιμος συμμετέχων στο φεστιβάλ μουσικής δωματίου "Επιστροφή" (Μόσχα).

Ο Boris Andrianov έχει ένα εκτεταμένο ρεπερτόριο συναυλιών, εμφανίζει με συμφωνικές και ορχήστρες δωματίου, όπως: η ορχήστρα του θεάτρου Mariinsky, η Εθνική Ορχήστρα της Γαλλίας, η Λιθουανική Ορχήστρα Δωματίου, η Συμφωνική Ορχήστρα Τσαϊκόφσκι, η Φιλαρμονική Ορχήστρα της Σλοβενίας, η Κροατική Φιλαρμονική Ορχήστρα Zara Soloists Chamber Orchestra ”, Πολωνική Ορχήστρα Δωματίου, Ορχήστρα Δωματίου Βερολίνου, Ορχήστρα Μπετόβεν Βόννης, Ρωσική Εθνική Ορχήστρα, Ακαδημαϊκή Συμφωνική Ορχήστρα της Φιλαρμονικής Μόσχας, Ορχήστρα Δωματίου Βιέννης, Orchestra di Padova e del Veneto, Oleg Lundstrem Jazz Orchestra. Έπαιξε επίσης με διάσημους μαέστρους όπως οι V. Gergiev, V. Fedoseev, M. Gorenstein, P. Kogan, A. Vedernikov, D. Geringas, R. Kofman. Ο Boris Andrianov, μαζί με τον διάσημο Πολωνό συνθέτη K. Penderecki, ερμήνευσαν επανειλημμένα το Concerto Grosso του για τρία τσέλο και ορχήστρα. Ο Μπόρις εκτελεί πολλή μουσική δωματίου. Οι συνεργάτες του ήταν μουσικοί όπως οι Yuri Bashmet, Menachem Pressler, Akiko Suvanai, Jeanine Jansen, Julian Rakhlin.

Μετά την παράσταση του κοντσέρτου Boccherini στη Φιλαρμονική του Βερολίνου, η εφημερίδα Berliner Tagesspiegel δημοσίευσε ένα άρθρο με τίτλο "A Young God": ... ένας νεαρός Ρώσος μουσικός παίζει σαν θεός: ένας συγκινητικός ήχος, μια όμορφη απαλή δόνηση και η μαεστρία του όργανο δημιούργησε ένα μικρό κονσέρτο Boccherini από ένα ανεπιτήδευτο θαύμα...

Ο Μπόρις δίνει συναυλίες μέσα τις καλύτερες αίθουσεςΡωσία, καθώς και στα πιο διάσημα συναυλιακούς χώρουςΟλλανδία, Ιαπωνία, Γερμανία, Αυστρία, Ελβετία, ΗΠΑ, Σλοβακία, Ιταλία, Γαλλία, Νότια Αφρική, Κορέα, Ιταλία, Ινδία, Κίνα και άλλες χώρες.

Τον Σεπτέμβριο του 2006, ο Μπόρις Αντριάνοφ έδωσε συναυλίες στο Γκρόζνι. Αυτές ήταν οι πρώτες συναυλίες κλασικής μουσικής στην Τσετσενία από το ξέσπασμα των εχθροπραξιών.

Από το 2005, ο Boris παίζει ένα όργανο του Domenico Montagnana από την Κρατική Συλλογή Μοναδικών Μουσικών Οργάνων.

Μπόρις Αντριάνοφ

Αντριάνοφ Μπόρις

Τα παιδιά που γεννιούνται σε οικογένειες ταλαντούχων μουσικών υποφέρουν συχνά από την επιθυμία των γονιών τους να τα αναγκάσουν να γίνουν και μουσικοί. Μπορεί σε κάθε παιδί να μην αρέσει το μακροχρόνιο παίξιμο ενός μουσικού οργάνου, οι πρόβες και οι συναυλίες, αλλά ο Μπόρις Αντριάνοφ δεν ήταν έτσι. Ήδη σε ηλικία 4 ετών, ήξερε σίγουρα ότι ήθελε να γίνει επαγγελματίας μουσικός. Γονείς που δεν επέβαλαν ποτέ τις απόψεις τους στον γιο τους βοήθησαν το αγόρι να πραγματοποιήσει το όνειρό του.

Πολλοί δάσκαλοι δεν κουράστηκαν να επαναλαμβάνουν ότι αυτό το παιδί έχει ένα πραγματικό χάρισμα. Αν χρειαστούν άλλοι πολύς καιρόςκάντε πρόβα για να παίξετε οποιοδήποτε έργο, τότε ο Μπόρις θα μπορούσε πρακτικά να αναπαράγει τα πάντα ακριβώς την πρώτη φορά. Σε μεγάλο βαθμό αυτό ήταν το αποτέλεσμα σκληρή δουλειάΚαι μόνιμη εργασίαεπηρμένος. Ταυτόχρονα, το αγόρι συνδύασε με επιτυχία μουσική παιδείαμε το κλασικό.

Σήμερα μπορούμε πραγματικά να πούμε ότι ο Μπόρις Αντριάνοφ είναι μοναδικός από πολλές απόψεις. Πέτυχε τα πάντα στη ζωή του αποκλειστικά μόνος του. Οι επιφανείς γονείς δεν χρησιμοποίησαν ποτέ τις διασυνδέσεις τους για να μπορεί ο γιος τους να συμμετέχει σε οποιαδήποτε συναυλία. Από την ηλικία των 10 ετών, το αγόρι άρχισε να εργάζεται ενεργά για το όνομά του, έτσι ώστε μετά από 15 χρόνια το όνομά του να γίνει σύμβολο αληθινού ταλέντου.

Μπορείτε να ακούσετε τις παραστάσεις του Boris Andrianov σε πολλές χώρες του κόσμου, όπου παίζει σόλο μέρη ή ως μέρος μιας συμφωνικής ορχήστρας. Παρά το γεγονός ότι το κόστος των εισιτηρίων μπορεί να φτάσει σε αστρονομικές αξίες, μπορεί να είναι πολύ δύσκολο να βρείτε ένα δωρεάν εισιτήριο. Από πολλές απόψεις, αυτή η αγάπη του κοινού είναι αποτέλεσμα του ταλέντου και της ικανότητας να διαβάζει οποιοδήποτε βιβλίο με πρωτότυπο τρόπο. κλασσικόςγια βιολοντσέλο.

Τίτλοι και βραβεία

Ο Boris Anatolyevich είναι ο συγγραφέας και ηγέτης του διεθνούς έργου "Generation of Stars", το οποίο έχει βοηθήσει πολλούς νέους και πολύ ταλαντούχους μουσικούςξεκινήστε τη δική σας καριέρα. Τώρα κάθε νέος που ζει σε οποιαδήποτε περιοχή Ρωσική Ομοσπονδίαέχει την ευκαιρία να συμμετάσχει σε αυτό το πρόγραμμα.

Το πρώτο του μεγάλο επίτευγμα ήρθε το 1992, όταν κέρδισε την πρώτη θέση στον Διεθνή Διαγωνισμό Τσαϊκόφσκι Νέων. Μετά από 2 χρόνια νεαρό ταλέντοπαίρνει τόπος τιμήςσε έναν άλλο μουσικό διαγωνισμό που πραγματοποιήθηκε στη Νότια Αφρική. 5 χρόνια μετά ακόμα περιμένω το επόμενο διεθνή αναγνώριση- Βραβευμένος στον πρώτο διεθνή μουσικό διαγωνισμό στο Αννόβερο της Γερμανίας. Την ίδια χρονιά ήταν μεταξύ των νικητών του παρισινού διαγωνισμού βιολοντσέλο.

ΣΕ αρχές XXIαιώνα, ο Boris Andrianov γίνεται ο βραβευμένος του μουσικού διαγωνισμού στο Ζάγκρεμπ, όπου έλαβε όχι μόνο το πρώτο βραβείο, αλλά και έγινε ο αδιαμφισβήτητος ηγέτης σε όλες τις άλλες κατηγορίες. Το 2003 πηγαίνει στον διεθνή μουσικό διαγωνισμό V Νότια Κορέαόπου καταλαμβάνει την πρώτη θέση.

Εκτός από τη συμμετοχή σε πολυάριθμους διαγωνισμούς και μουσικά φόρουμ, ο τσελίστας παίζει με ορχήστρες δωματίου και συμφωνικές διαφορετικές χώρες, το όνομα καθενός από τα οποία έχει γίνει εδώ και καιρό οικείο όνομα. Παρά τον μεγάλο αριθμό προτάσεων από διάφορες χώρες, ο μουσικός προτιμά τη μουσική δωματίου. Η αγαπημένη του ορχήστρα είναι του Krzysztof Penderecki.

Ο Andrianov Boris στην εκδήλωσή σας

Για να προσκαλέσετε έναν καλλιτέχνη να παίξει σε μια εκδήλωση, πρέπει να λάβετε υπόψη πολλές αποχρώσεις, όπως η διαθεσιμότητα ημερομηνιών στο πρόγραμμα του καλλιτέχνη, οι ατομικές απαιτήσεις για την οργάνωση των αναβατών, οι όροι πληρωμής. Σε αυτήν την περίπτωση, μπορεί να αποδειχθεί ότι ο επιλεγμένος καλλιτέχνης δεν θα συμφωνήσει να παίξει, για παράδειγμα, σε ένα εστιατόριο ή απλά να αλλάξει γνώμη.

Για περισσότερα από 10 χρόνια, το διεθνές πρακτορείο συναυλιών "RU-CONCERT" παραγγέλνει με επιτυχία καλλιτέχνες για διακοπές και εταιρικά πάρτι στη Ρωσία και την ΚΑΚ. Ως ηγέτης της αγοράς, προσφέρουμε μοναδικές προϋποθέσεις συνεργασίας:

Εγγύηση εκπλήρωσης των υποχρεώσεων

Το πρακτορείο συναυλιών "RU-CONCERT" και η ασφαλιστική εταιρεία "Allianz" υπέγραψαν συμφωνίες για την παροχή ευκαιρίας στους πελάτες του "RU-CONCERT" να ασφαλίσουν το συμβόλαιο συναυλίας. Έτσι, συνάπτεται ένα συμβόλαιο που εγγυάται την έγκαιρη άφιξη του καλλιτέχνη σε εσάς.

Φωτογραφία από το site http://www.borisandrianov.com/

Το Όγδοο Φεστιβάλ VivaCello ξεκίνησε στη Μόσχα, όπου η γνωστή και όχι ακόμη γνωστή, και μερικές φορές ακόμη και η πιο πρόσφατη, μουσική για βιολοντσέλο παρουσιάζεται από έγκριτους ερμηνευτές. Καλλιτεχνικός διευθυντήςΟ τσελίστας Boris ANDRIANOV είναι ένας δημιουργικός άνθρωπος, συγγραφέας πολλών έργων. Ένα από αυτά λαμβάνει χώρα στις αρχές Ιουνίου, όταν μια ομάδα μουσικών πηγαίνει στην ύπαιθρο, συγκεκριμένα στην περιοχή του Βλαντιμίρ, και δίνει συναυλίες εκεί κάτω από ανοιχτός ουρανός. Η ανταποκρίτρια του NG Marina Gaikovich μίλησε με τον Boris Andrianov την παραμονή της εναρκτήριας συναυλίας του VivaCello. Το φεστιβάλ θα διαρκέσει έως τις 25 Νοεμβρίου.

Το πρόγραμμα του φεστιβάλ είναι πολύ περίεργο, αλλά φέτος δεν παρατήρησα την πρεμιέρα μιας νέας σύνθεσης, όπως συμβαίνει συνήθως στο VivaСello. Συνήθως γράφεται μια νέα σύνθεση για κάθε φεστιβάλ.

Έχουμε ένα κονσέρτο Dubunion, το οποίο ο συνθέτης έφτιαξε ειδικά για εμάς σε μια νέα έκδοση, την οποία τοποθετούμε ως παγκόσμια πρεμιέρα. Το κονσέρτο ηχογραφήθηκε για βιολοντσέλο με μπάντα χάλκινων πνευστών και έγινε ειδικά για εμάς με μια συμφωνία. Θα γίνει ρωσική πρεμιέρα του Kaddish της Anya Drubich για βιολοντσέλο και ορχήστρα.

- Αυτή είναι η κόρη του Σεργκέι Σολοβίοφ και της Τατιάνα Ντρούμπιτς; Δεν σημαίνει ότι γράφει. Την άκουσε ως πιανίστα.

Συνέθεσε μουσική για την Άννα Καρένινα. Και στην ταινία της Anna Melikyan "Star".

Θα μπορούσατε να παρουσιάσετε τους τσελίστες που θα εμφανιστούν στο φεστιβάλ, των οποίων τα ονόματα δεν είναι τόσο γνωστά στη Ρωσία;

Θα εμφανιστούν οι Nicolas Altstedt και Thorleif Tedeen, αυτή δεν είναι η πρώτη επίσκεψη στη Ρωσία από Γερμανούς και Σουηδούς τσελίστες. Ο Thorleif και εγώ παίζαμε πολλή μουσική δωματίου μαζί σε διάφορα φεστιβάλ. Υπέροχο άτομο, έμπειρος. Ο Νίκολας είναι νεότερος, σπούδασε με τον Ντέιβιντ Γκέρινγκας, έχει πλέον μια καταιγιστική καριέρα, διευθύνει και παίζει. Πολύ δημοφιλές στην Ευρώπη τώρα.

Ο Jens Peter Mainz και ο Wolfgang Emanuel Schmidt είναι ήδη γνωστοί στους μουσικόφιλους μας, έπαιξαν στους διαγωνισμούς Tchaikovsky. Και οι δύο είναι πλέον επιτυχημένοι δάσκαλοι. Ο Αντρέι Ιονές είναι ο νικητής του τελευταίου Διαγωνισμού Τσαϊκόφσκι. Ο Claudio Borges εμφανίζεται στο φεστιβάλ μας για τρίτη ή τέταρτη φορά.

- Το έργο "CelloDuello" τράβηξε την προσοχή στην αφίσα. Πείτε μας για αυτόν.

Αυτοί είναι δύο τέτοιοι δίμετροι Γερμανοί που σπούδασαν και με τον Γκέριγκα. Και οι δύο εμφανίστηκαν στους διαγωνισμούς Τσαϊκόφσκι. Ο Βόλφγκανγκ έπαιξε εκείνον τον άτυχο όταν κανείς δεν πήρε τίποτα. Και ο Peter Mainz έπαιξε το 1998, έγινε ο νικητής του διαγωνισμού. Έχουν να κάνουν μαζί ως ντουέτο εδώ και καιρό, έχουν πρόγραμμα με το οποίο εμφανίζονταν παντού εκτός από εμάς. Είναι αλήθεια, ενδιαφέρουσα συναυλία, εξάλλου, πρέπει να πω ότι δεν είναι εύκολο να παίζεις ντουέτο τσέλο.

- Ένα σύνολο 12 τσέλο στη Φιλαρμονική του Βερολίνου!

Ναι, είναι φανταστικοί. Υπάρχουν από το 1972. Παρεμπιπτόντως, μας ήρθαν για το πρώτο φεστιβάλ, ήταν η πρώτη τους επίσκεψη στη Ρωσία. Μετά τους έφερε ξανά η Φιλαρμονική της Μόσχας.

- Η μουσική του βιολοντσέλου χρειάζεται προπαγάνδα σήμερα;

Πάντα χρειάζεται, φυσικά. Ακόμη και η Coca-Cola, τη γεύση της οποίας όλοι γνωρίζουν, διαφημίζεται παντού. Και τι γίνεται με το μισό τοις εκατό του πληθυσμού μας που ξέρει τι είναι βιολοντσέλο... Ας είναι τουλάχιστον δύο τοις εκατό., Θα είναι ήδη καλό. Αν οι άνθρωποι θα ανακαλύψουν νέο εργαλείο, τότε θα θεωρήσουμε ότι η αποστολή μας έχει ολοκληρωθεί. Το φεστιβάλ είναι ένας ακόμη λόγος για να παίξουμε μαζί μουσική, ένας λόγος για να εμφανιστεί μια νέα σύνθεση. Για άλλη μια φορά, συνομιλήστε και παίξτε μουσική. Και δείξτε τι έχουμε όμορφο όργανο. Φέρτε νέους μουσικούς για να δουν πόσο καλοί είμαστε και να ακούσουμε πώς είναι. Γενικά, όλα είναι μια σκέτη απόλαυση.

Κατέχετε τη θέση του καλλιτεχνικού διευθυντή, αλλά οργανωτική εργασίαδεν κανει?

Δεν ασχολούμαι μόνο με τη δημιουργική πλευρά. Πρέπει να κάνεις λίγο από όλα. Αυτό είναι το πνευματικό μου τέκνο, βρήκα ανθρώπους που τα πήραν όλα υπό την προστασία τους. Υποστηριζόμαστε. Χάρη στις προσπάθειες των ιδρυμάτων, όλα υπάρχουν.

- Και η Φιλαρμονική της Μόσχας;

Η Φιλαρμονική μοιράζεται, μοιράζεται μαζί μας μέρος των συναυλιών, ιδιαίτερα τις συναυλίες έναρξης και λήξης.

Τι σας ώθησε να προβάλλετε, φεστιβαλική δουλειά; Φαινόταν ότι όλα θα έπρεπε να είναι καλά με σένα, τον νικητή του Διαγωνισμού Τσαϊκόφσκι.

Απλώς σκέφτηκα γιατί να μην το δοκιμάσω. Άλλωστε έπαιζα σε διάφορα φεστιβάλ, μεταξύ των οποίων και σε βιολοντσέλο. Ταξιδεύω πολύ και γνωρίζω πολλούς μουσικούς που θα ήθελαν να έρθουν στη Ρωσία. Όλα ξεκίνησαν σχεδόν από το μηδέν. Ήμουν πολύ τυχερός με το U-Art Foundation. Αυτή είναι μια μοναδική περίπτωση όταν το φεστιβάλ γίνεται εξ ολοκλήρου με ιδιωτικά χρήματα. Δεν υπάρχει πια, άρα είναι Καλό παράδειγμαπροστασία. Υποστήριξη πολιτισμού. Παράδειγμα για άλλους.

Υπάρχει το φεστιβάλ της Επιστροφής, που γίνεται εδώ και 20 χρόνια, το φτιάχνουν οι φίλοι μου Roma Mints και Dmitry Bulgakov. Ασχολούνται με το franchising, συγκεντρώνοντας χρήματα για το φεστιβάλ. Είμαι τυχερός που δεν χρειάζεται να το κάνω αυτό.

Το έργο σας είναι πολύ πιο ακριβό. Συναυλίες με συμφωνική ορχήστρα, παραγγελία νέα δοκίμια. Κάποτε, ακόμα και ο Πεντερέτσκι έγραφε για σένα.

Σίγουρα. Τώρα η U-Art και εγώ κάνουμε επίσης το φεστιβάλ μουσικής δωματίου Vivarte στην γκαλερί Tretyakov το φθινόπωρο και την άνοιξη. Χαίρομαι που έχουμε μια καλά συντονισμένη ομάδα. Όλοι είναι πολύ επαγγελματίες. Αν και λίγο δεν κατάλαβε στην αρχή πώς να είναι σε αυτή τη δραστηριότητα. Για όσους εργάζονται στο Ίδρυμα, η διοργάνωση του φεστιβάλ ήταν μια καινοτομία. Τώρα όλα είναι πολύ κομψά και όμορφα - πρόκειται για το περιτύλιγμα, αλλά αυτό είναι επίσης σημαντικό.

- Νιώθεις πώς εξελίσσεται το φεστιβάλ σου; Υπάρχει ανατροφοδότηση από τους ερμηνευτές, από τους ακροατές;

Όλοι θέλουν να επιστρέψουν! Το φεστιβάλ σίγουρα μεγαλώνει. Δεν αυξάνουμε τον αριθμό των συναυλιών, δεν γινόμαστε μεγαλύτερες. Διατηρούμε τη μορφή μας, αλλά, για παράδειγμα, φέτος έχουμε προσθέσει master classes που δεν υπήρχαν πριν. Περίπου 20 ώρες. Οι τσελίστες θα δίνουν μαθήματα μέσα στους τοίχους του Ωδείου της Μόσχας, όλοι οι μαθητές είναι τρομερά χαρούμενοι. Έχουμε λάβει τεράστιο αριθμό αιτήσεων. Επιλέγουμε για να μπορούν όλοι να δοκιμάσουν. Με το τράβηγμα, πρώτα σπρώχνω όλους τους μαθητές μου και μετά τους υπόλοιπους (γέλια). Αν και κάποιοι δάσκαλοι δεν σου επιτρέπουν να παίζεις με άλλους - γιατί, εσύ με έχεις.

Η διδασκαλία σας φέρνει χαρά;

Δεν είναι πάντα.

- Γιατί?

Υπάρχουν διαφορετικοί μαθητές, το επίπεδο είναι άνισο. Αλλά επάνω αυτή τη στιγμήΧαίρομαι για την κατάσταση στην τάξη. Όταν ένας μαθητής έχει μια επιθυμία, η επιθυμία ξυπνά μέσα σου. Το κυριότερο είναι ότι οι μαθητές είναι ενήλικες και καταλαβαίνουν ότι ασχολούνται με μια σοβαρή επιχείρηση που πρέπει να δοθεί. Όταν συμβαίνει αυτό, αρχίζουν να σκέφτονται μόνοι τους. Όταν έρχονται και κάνεις δημιουργική δουλειά, και δεν τους λες ποια νότα είναι καθαρή/εκτός κλειδιού ή όπως στην πρώτη δημοτικού, κάνε μου πινελιές. Τότε είναι ωραίο. Τώρα έχω μόνο τέσσερις και μετά βίας έχω χρόνο να σπουδάσω μαζί τους, είμαι στη Μόσχα μόνο δύο εβδομάδες από τον Ιούλιο. Μερικές φορές παίρνω κάποιον σε περιοδεία, κάνουμε συναυλίες μαζί. Πρόσφατα πήγα έναν μαθητή στη Φιλαρμονική του Τβερ, στο Καλίνινγκραντ του Βλαντιμίρ. Μαθαίνουν και στις συναυλίες μου. Είναι ακόμα ένα συν το ότι παίζω μουσικός. Σε αυτό το σχήμα σπούδασα και με τον David Geringas, ο οποίος ήταν επίσης πάντα σε περιοδεία. Και ερχόταν μόνο σε μεγάλες γιορτές. Αλλά πάντα μας έλειπε η προσοχή του.

- Δεν υπάρχουν σκέψεις: στην εποχή μας υπήρχε ένα επίπεδο, αλλά τώρα ...;

Και έτσι είναι. Προηγουμένως, το επίπεδο ήταν ισχυρότερο.

- Παρεμπιπτόντως, ο Γκέριγκας θα παίξει με τον νεαρό πιανίστα Φίλιπ Κοπατσέφσκι. Θα είναι αυτή η πρώτη τους συνάντηση;

Ναί! Είναι ευχαριστημένοι ο ένας με τον άλλον. Είχαν κάνει ήδη πρόβες τον Οκτώβριο και ήταν πολύ δεμένοι μεταξύ τους. Κάτι που με κάνει ανείπωτη χαρά. Θα μπορούσε να ήταν διαφορετικά. Γνωρίζοντας τις συνήθειες του καθηγητή του.

- Όχι πολύ φιλόξενο;

Δεν αντιμετωπίζει ευνοϊκά όλους τους ερμηνευτές. Ειδικά στο Μπετόβεν, όπου έχει τη δική του ξεκάθαρη ιδέα για το πώς να παίξει. Και αν δεν του ταιριάζει κάποιος συνεργάτης, ειδικά σε ένα τέτοιο πρόγραμμα, τότε γράψε σπατάλη.

Μιλήστε μας για το άλλο – καλοκαιρινό – έργο σας «Musical Expedition». Είχα την τύχη φέτος να παρακολουθήσω συναυλίες στο περιοχή Βλαντιμίρ. Πολύ ρομαντικό: ένα αγρόκτημα ή τα ερείπια ενός παλιού κόμη...

Ήταν η κοινή μας ιδέα με την Alisa Biryukova (Αναπληρώτρια Διευθύντρια του Τμήματος Πολιτισμού της Περιφέρειας Βλαντιμίρ - "NG"). Η ιδέα γεννήθηκε κατά τη διάρκεια του προηγούμενου project «Generation of Stars». Ήρθαμε εκεί με τον Dima Larionov και τον Count Murzha, παίξαμε συναυλίες. Και στο δρόμο σταματήσαμε στο κτήμα Khrapovitsky. Τότε γεννήθηκε η ιδέα, γιατί να μην προσπαθήσουμε να παίξουμε μια συναυλία σε αυτό το κτήμα. Για να προσέξει η περιφερειακή κυβέρνηση αυτό το ερειπωμένο κάστρο. Σταδιακά, προέκυψε η ιδέα μιας «Μουσικής αποστολής», όταν ταξιδεύουμε στην περιοχή (και τώρα υπάρχουν αρκετές περιοχές), παίζουμε μια υπαίθρια συναυλία το καλοκαίρι για όλους. Είναι υπέροχο που έρχεται τόσος κόσμος. Είναι σαφές ότι αυτό ντόπιοιγια τον οποίο όλα είναι σίγουρα καινούργια. Άλλωστε, η πρόσβαση στην ακαδημαϊκή μουσική σε τέτοιους χώρους είναι πολύ περιορισμένη. Οι κάτοικοι ενός μικρού χωριού δεν θα σκεφτόταν καν να ανοίξουν το κανάλι Kultura TV· δεν υπάρχει άλλος τρόπος να ακούσουν τα κλασικά. Σε τέτοια πανηγύρια ξεκουραζόμαστε και δουλεύουμε και οι δύο. Αυτό είναι μεγάλη διασκέδαση. Νομίζω ότι έχουμε μια πρωτότυπη ιδέα με το " μουσική αποστολή". Ειδικά με το χρώμα και την απόστασή μας, την απομόνωση - το χωριό. Φέτος σκοπεύουμε να πάμε στην περιοχή Vologda.

- Θυμάμαι όταν γεννήθηκε το πρώτο φεστιβάλ ήθελες να κουβαλήσεις το κοινό μαζί σου.

Ναι, θέλαμε, αλλά δεν μπορούμε να φτάσουμε στην τουριστική μορφή. Κάποιο μέρος του κοινού έρχεται από τη Μόσχα μόνο του, 30-40 άτομα. Από μεγάλες πόλειςΟι άνθρωποι της περιοχής Βλαντιμίρ έρχονται στις συναυλίες μας

Απ' όσο ξέρω όταν παίζεις σε κτήματα προσπαθείς να τραβήξεις την προσοχή της περιφερειακής διοίκησης σε αυτά τα αντικείμενα. Αποκατάσταση του κτήματος Khrapovitsky κάνουν?

Από όσο ξέρω, πρόκειται να ξεκινήσουν. Είναι πολύ ακριβό - είναι τεράστιο! Ξέρω ότι μεταφέρθηκε στην κατηγορία των μουσείων.

- Πόσα έργα έχετε συνολικά;

Ήδη τέσσερις.

- Ουάου, πλησίασε σύντομα τον Ματσούεφ!

Με τον Ντένις, όλα συνδέονται με το όνομα. Έχει την ικανότητα να συλλέγει φωτεινά αστέριακαι να τους πάει στην άκρη. Είναι εύκολο για αυτόν. Και είναι μεγάλη υπόθεση που ταξιδεύουν στη Ρωσία. Έχουμε διαφορετική μορφή. Προσπαθούμε, άλλωστε, κάθε φορά να κάνουμε το δικό μας σχήμα: υπάρχει ένα φεστιβάλ μουσικής δωματίου Γκαλερί Τρετιακόφ, το φεστιβάλ βιολοντσέλο, το ταξιδιωτικό φεστιβάλ, και η «Γενιά των Αστέρων» - εκπαιδευτικά. Εφόσον ζούμε εδώ, στη Ρωσία, και δεν έχουμε πάει πουθενά, σημαίνει ότι πρέπει να είμαστε χρήσιμοι.

«Παρεμπιπτόντως, γιατί δεν έφυγες;»

Και έφυγα και γύρισα. Σπούδασα στη Γερμανία, έζησα στην Αμερική.

- Δηλαδή ήταν συνειδητή επιλογή;

Ναι, καλούσε η ψυχή μου. Ωστόσο, ένα άτομο πρέπει πάντα να έχει ένα σημείο επιστροφής. Και κάπως, με τον καιρό, είχα όλα αυτά τα πράγματα που με έκαναν να περνώ περισσότερο χρόνο ταξιδεύοντας στη Ρωσία. Μόλις επέστρεψα από μια περιοδεία στο Yamalo-Nenets αυτόνομη περιφέρεια, όπου επισκέφτηκε μέρη όπου το πόδι του μουσικού δεν είχε ακόμη πατήσει το πόδι του. Έπαιζαν σε μουσικά σχολεία και σπίτια πολιτισμού. Εδώ και 5-6 χρόνια ταξιδεύουμε με τον πιανίστα Rem Urasin και τον ακορντεονίστα Kolya Sivchuk, δίνοντας master classes και παίζοντας συναυλίες. Κάθε φορά σε διαφορετική πόλη. Χθες είχα μια συναυλία στο χωριό Χανυμέι. Σήμερα έφτασα από την πόλη Noyabrsk. Από το αεροπλάνο πήγα στην πρόβα του κοντσέρτου Dubunion. Στη συνέχεια πήγε να κάνει πρόβες σε μια συναυλία του Brodsky με τον Smolyaninov στο House of Music. Τώρα θα πάω σπίτι και θα σου μιλήσω.

Από αυτή την άποψη, δεν μπορώ παρά να θυμηθώ τον Ρίχτερ, ο οποίος έπαιζε συναυλίες στο ύπαιθρο ακόμη και με κακά όργανα. Αυτό που κάνετε είναι πολύ πατριωτικό.

Καλά μέσα Σοβιετική εποχήυπήρχε ένα σύστημα όπου όλοι έπρεπε να ασκηθούν από το Mosconcert. Υπήρχε ένα καλό σύστημα. Τώρα έχει φύγει. Αλλά έχουμε μια τόσο τεράστια χώρα και γενικά, όπως, τώρα δεν υπάρχει χρόνος για μουσική. Πάρτε τον Yamal. Φανταστείτε την πόλη Gubkinsky για 10.000 κατοίκους. Παιδική Σχολή Μουσικήςμοιάζει με το παλάτι ενός σεΐχη, το έχτισαν οι εργάτες πετρελαίου. Ένα καταπληκτικό πιάνο αξίζει τον κόπο. Δεν υπάρχει όμως κανείς να το στήσει! Και η τελευταία συναυλία εκεί ήταν η δική μας, πέρσι. Γιατί χρειάζεται τότε αυτό το δωμάτιο; Φυσικά, θα ήταν σοφότερο να διανείμουμε αυτά τα κεφάλαια για αρκετά χρόνια: να διοργανώνουμε τακτικά master classes, συναυλίες, να αγοράζουμε βιολιά και πίπες για παιδιά και να τα υποστηρίζουμε συνεχώς. Εκεί οι άνθρωποι ζουν σε δύσκολες συνθήκες. Όμως, παρόλα αυτά, δίνουν τα παιδιά σε βιολιά και πίπες. Μια βαθιά υπόκλιση στους δασκάλους που κάνουν μουσική εκεί.

Ο Μπόρις Αντριάνοφ γεννήθηκε το 1976 σε οικογένεια μουσικών. Αποφοίτησε από το 10χρονο σχολείο Gnessin, στη συνέχεια σπούδασε στο Ωδείο της Μόσχας, τάξη του καθηγητή N.N. Shakhovskaya και συνέχισε την εκπαίδευσή του στην Ανώτατη Μουσική Σχολή Hans Eisler της Γερμανίας στην τάξη του διάσημου τσελίστα David Geringas.

Από το 1991, ήταν υπότροφος του προγράμματος New Names, στο πλαίσιο του οποίου έκανε εμφανίσεις σε πολλές πόλεις της Ρωσίας, καθώς και στο Βατικανό - κατοικία του Πάπα Ιωάννη Παύλου Β', στη Γενεύη - στο γραφείο του ΟΗΕ, στο Λονδίνο - στο Παλάτι του Σεντ Τζέιμς.

Τον Μάιο του 1997, ο Boris Andrianov, μαζί με τον πιανίστα Alexei Goribol, κέρδισαν τον Πρώτο Διεθνή Διαγωνισμό Τσαϊκόφσκι. Δ.Δ. Shostakovich "Classica Nova" (Ανόβερο, Γερμανία).

Στον VI Διεθνή Διαγωνισμό Τσέλο M. Rostropovich στο Παρίσι (1997), ο Boris Andrianov έγινε ο πρώτος εκπρόσωπος της Ρωσίας που έλαβε τον τίτλο του βραβευμένου στην ιστορία του διαγωνισμού. Με τη συμμετοχή του το 2000 στον Διεθνή Διαγωνισμό Antonio Janigro στο Ζάγκρεμπ (Κροατία), όπου ο Boris Andrianov τιμήθηκε με το 1ο βραβείο και έλαβε όλα τα ειδικά βραβεία, ο τσελίστας επιβεβαίωσε την υψηλή φήμη του, που είχε αναπτυχθεί μετά τον 11ο Διεθνή Διαγωνισμό. ΠΙ. Τσαϊκόφσκι (1998), όπου κέρδισε το ΙΙΙ βραβείο και το Χάλκινο μετάλλιο.

Το 2003, ο Boris Andrianov κέρδισε το βραβείο του I International Isang Yun Competition (Κορέα). Την ίδια χρονιά, το άλμπουμ του Boris Andrianov, που ηχογραφήθηκε μαζί με τον κορυφαίο Ρώσο κιθαρίστα Dmitry Illarionov, που κυκλοφόρησε από την αμερικανική εταιρεία DELOS, συμπεριλήφθηκε στην προκαταρκτική λίστα των υποψηφίων για τα βραβεία Grammy.

Ο Μπόρις Αντριάνοφ έχει ένα εκτεταμένο ρεπερτόριο συναυλιών, παίζει με συμφωνικές και ορχήστρες δωματίου, όπως η Ορχήστρα του Θεάτρου Mariinsky, η Ρωσική Εθνική Ορχήστρα, η Ακαδημαϊκή Συμφωνική ορχήστραΦιλαρμονική Μόσχας, Π.Ι. Τσαϊκόφσκι, Κρατική Ορχήστρα Δωματίου μουσική τζαζπήρε το όνομά του από τον O. Lundstrem, Εθνική ΟρχήστραΓαλλία, φιλαρμονικές ορχήστρεςΣλοβενία και Κροατία, ορχήστρες δωματίουΒερολίνο, Βιέννη, Ζάγκρεμπ, Πολωνία και Λιθουανία, Ορχήστρα Μπετόβεν Βόννης, Ορχήστρα της Πάντοβας.

Έπαιξε επίσης με διάσημους μαέστρους όπως οι Valery Gergiev, Vladimir Fedoseev, Mark Gorenstein, Pavel Kogan, Alexander Vedernikov, David Geringas, Roman Kofman και άλλοι. Μαζί με τον διάσημο Πολωνό συνθέτη και μαέστρο Krzysztof Penderecki, ο τσελίστας ερμήνευσε επανειλημμένα το Concerto Grosso του για τρία τσέλο και ορχήστρα. Ο Boris εκτελεί πολλή μουσική δωματίου, παίζοντας σε σύνολα με μουσικούς όπως οι Yuri Bashmet, Menachem Pressler, Akiko Suvanai, Jeanine Jansen, Julian Rakhlin.

Ο Boris Andrianov δίνει συναυλίες στις καλύτερες αίθουσες της Ρωσίας, καθώς και στους πιο αναγνωρισμένους συναυλιακούς χώρους στην Ολλανδία, Ιαπωνία, Γερμανία, Αυστρία, Ελβετία, ΗΠΑ, Σλοβακία, Ιταλία, Γαλλία, Νότια Αφρική, Κορέα, Ιταλία, Ινδία, Κίνα και άλλες χώρες. Τον Σεπτέμβριο του 2006 εμφανίστηκε στο Γκρόζνι. Αυτές ήταν οι πρώτες συναυλίες κλασικής μουσικής στην Τσετσενία από το ξέσπασμα των εχθροπραξιών.

Έχει συμμετάσχει σε πολλά διεθνή φεστιβάλ, μεταξύ των οποίων: το Σουηδικό Βασιλικό Φεστιβάλ, το Φεστιβάλ Λούντβιχσμπουργκ (Γερμανία), φεστιβάλ στο Τσέρβο (Ιταλία), στο Ντουμπρόβνικ (Κροατία), στο Νταβός (Ελβετία), στο Φεστιβάλ Crescendo (Ρωσία). Μόνιμος συμμετέχων στο φεστιβάλ μουσικής δωματίου "Επιστροφή" (Μόσχα).

Τον Σεπτέμβριο του 2007, ο δίσκος του Boris Andrianov και του πιανίστα Rem Urasin επιλέχθηκε από το αγγλικό περιοδικό Gramophone ως ο καλύτερος δίσκος δωματίου του μήνα.

Το 2008 η Μόσχα φιλοξένησε το πρώτο φεστιβάλ βιολοντσέλο στην ιστορία της Ρωσίας, καλλιτεχνικός διευθυντής του οποίου είναι ο Boris Andrianov.

Τον Μάρτιο του 2010 πραγματοποιήθηκε το δεύτερο φεστιβάλ και το φθινόπωρο του 2011 πραγματοποιήθηκε το τρίτο φεστιβάλ "VIVACELLO", στο οποίο εξαιρετικοί μουσικοί, όπως η Natalia Gutman, ο Yuri Bashmet, ο Misha Maisky, ο David Geringas, ο Stephen Isserlis, ο Alexander Rudin, ο Julian Rakhlin, ο Sergey Nakaryakov και πολλοί άλλοι καλλιτέχνες. Για αυτό το έργο το 2009, ο Μπόρις τιμήθηκε με το βραβείο της κυβέρνησης της Ρωσικής Ομοσπονδίας στον τομέα του Πολιτισμού. Την ίδια χρονιά άρχισε να διδάσκει στο Ωδείο της Μόσχας.

Ένα ενδιαφέρον γεγονός είναι ότι από το 2005 ο Boris παίζει ένα μοναδικό όργανο φτιαγμένο από τον Domenico Montagnana από την Κρατική Συλλογή Μοναδικών Μουσικών Οργάνων. Παλιά έπαιζα αυτό το όργανο ΜΕΓΑΛΟΣ ΔΟΥΚΑΣΜιχαήλ, αδελφόςΑυτοκράτορας Αλέξανδρος Α'.

Δημοφιλή στην κατηγορία: