शोस्ताकोविच का नाम क्या है? शोस्ताकोविच

दिमित्री शोस्ताकोविच 20 साल की उम्र में विश्व प्रसिद्ध संगीतकार बन गए, जब उनकी पहली सिम्फनी यूएसएसआर, यूरोप और यूएसए के कॉन्सर्ट हॉल में प्रदर्शित की गई थी। 10 वर्षों के बाद, उनके ओपेरा और बैले दुनिया के प्रमुख थिएटरों में थे। शोस्ताकोविच की 15 सिम्फनी को समकालीनों द्वारा बुलाया गया था " महान युगरूसी और विश्व संगीत.

पहली सिम्फनी

दिमित्री शोस्ताकोविच का जन्म 1906 में सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ था। उनके पिता एक इंजीनियर के रूप में काम करते थे और उन्हें संगीत से बेहद प्यार था, उनकी माँ एक पियानोवादक थीं। उन्होंने अपने बेटे को पहला पियानो सिखाया। 11 साल की उम्र में दिमित्री शोस्ताकोविच ने निजी तौर पर पढ़ाई शुरू की संगीत विद्यालय. शिक्षकों ने उनकी अभिनय प्रतिभा को नोट किया, अद्भुत स्मृतिऔर पूर्ण पिच.

13 साल की उम्र में, युवा पियानोवादक ने पहले ही पियानो कक्षा में पेत्रोग्राद कंज़र्वेटरी में प्रवेश कर लिया था, और दो साल बाद - रचना संकाय में। शोस्ताकोविच ने सिनेमा में पियानोवादक के रूप में काम किया। सत्रों के दौरान, उन्होंने रचनाओं की गति के साथ प्रयोग किया, पात्रों के लिए प्रमुख धुनों का चयन किया और संगीतमय एपिसोड की व्यवस्था की। बाद में उन्होंने इनमें से सर्वोत्तम अंशों का उपयोग अपनी रचनाओं में किया।

दिमित्री शोस्ताकोविच. फोटो: filarmonia.kh.ua

दिमित्री शोस्ताकोविच. फोटो:propianino.ru

दिमित्री शोस्ताकोविच. फोटो: cps-static.rovicorp.com

1923 से, शोस्ताकोविच ने फर्स्ट सिम्फनी पर काम किया। काम उसका हो गया थीसिस, का प्रीमियर 1926 में लेनिनग्राद में हुआ। बाद के संगीतकारयाद किया गया: “कल की सिम्फनी बहुत सफल रही। प्रदर्शन उत्कृष्ट था. सफलता बहुत बड़ी है. मैं पाँच बार प्रणाम करने के लिए बाहर गया। सब कुछ बहुत अच्छा लग रहा था।"

जल्द ही पहली सिम्फनी सोवियत संघ के बाहर जानी जाने लगी। 1927 में, शोस्ताकोविच ने I में भाग लिया अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगितावारसॉ में चोपिन के नाम पर पियानोवादक। प्रतियोगिता के जूरी सदस्यों में से एक, कंडक्टर और संगीतकार ब्रूनो वाल्टर ने शोस्ताकोविच को बर्लिन में सिम्फनी का स्कोर भेजने के लिए कहा। इसका प्रदर्शन जर्मनी और अमेरिका में किया गया। प्रीमियर के एक साल बाद, शोस्ताकोविच की पहली सिम्फनी दुनिया भर के ऑर्केस्ट्रा द्वारा बजायी गई।

जिन लोगों ने उनकी पहली सिम्फनी को युवा रूप से लापरवाह, हंसमुख समझा, वे गलत थे। यह इतने मानवीय नाटक से भरा है कि यह कल्पना करना भी अजीब है कि एक 19 साल का लड़का ऐसी जिंदगी जीता था... यह हर जगह खेला जाता था। ऐसा कोई देश नहीं था जहां सिम्फनी प्रकट होने के तुरंत बाद न बजती हो।

लियो अर्नष्टम, सोवियत फिल्म निर्देशक और पटकथा लेखक

"इसी तरह मैं युद्ध सुनता हूँ"

1932 में दिमित्री शोस्ताकोविच ने ओपेरा लेडी मैकबेथ लिखा मत्सेंस्क जिला". इसका मंचन "कैटरीना इज़मेलोवा" नाम से किया गया था, प्रीमियर 1934 में हुआ था। पहले दो सीज़न के दौरान, ओपेरा को मॉस्को और सेंट पीटर्सबर्ग में 200 से अधिक बार प्रदर्शित किया गया था, और यूरोप और उत्तरी अमेरिका के सिनेमाघरों में भी खेला गया था।

1936 में जोसेफ स्टालिन ने कतेरीना इस्माइलोवा का ओपेरा देखा। प्रावदा ने "म्यूजिक के बजाय मडल" शीर्षक से एक लेख प्रकाशित किया, और ओपेरा को "जनविरोधी" घोषित किया गया। जल्द ही उनकी अधिकांश रचनाएँ ऑर्केस्ट्रा और थिएटरों के प्रदर्शनों से गायब हो गईं। शोस्ताकोविच ने शरद ऋतु के लिए निर्धारित सिम्फनी नंबर 4 के प्रीमियर को रद्द कर दिया, लेकिन नए काम लिखना जारी रखा।

एक साल बाद, सिम्फनी नंबर 5 का प्रीमियर हुआ। स्टालिन ने इसे "एक व्यवसायिक रचनात्मक प्रतिक्रिया" कहा सोवियत कलाकारनिष्पक्ष आलोचना के लिए", और आलोचक - सिम्फोनिक संगीत में "समाजवादी यथार्थवाद का एक उदाहरण"।

शोस्ताकोविच, मेयरहोल्ड, मायाकोवस्की, रोडचेंको। फोटो: doseng.org

दिमित्री शोस्ताकोविच पहला पियानो कॉन्सर्टो प्रस्तुत करते हैं

शोस्ताकोविच सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा का पोस्टर। फोटो: icsanpetersburgo.com

युद्ध के पहले महीनों में दिमित्री शोस्ताकोविच लेनिनग्राद में थे। उन्होंने कंज़र्वेटरी में एक प्रोफेसर के रूप में काम किया, एक स्वयंसेवी फायर ब्रिगेड में काम किया - कंज़र्वेटरी की छत पर आग लगाने वाले बमों को बुझाया। ड्यूटी पर रहते हुए, शोस्ताकोविच ने अपनी सबसे प्रसिद्ध सिम्फनी, लेनिनग्राद सिम्फनी लिखी। लेखक ने इसे दिसंबर 1941 के अंत में कुइबिशेव में निकासी में समाप्त किया।

मुझे नहीं पता कि यह बात कैसे निकलेगी. निष्क्रिय आलोचक शायद मुझे रवेल की बोलेरो की नकल करने के लिए धिक्कारेंगे। उन्हें निन्दा करने दो, लेकिन मैं युद्ध इसी तरह सुनता हूँ।

दिमित्री शोस्ताकोविच

सिम्फनी को पहली बार मार्च 1942 में बोल्शोई थिएटर ऑर्केस्ट्रा द्वारा कुइबिशेव में प्रदर्शित किया गया था। कुछ दिनों बाद, रचना मॉस्को हाउस ऑफ़ यूनियंस के हॉल ऑफ़ कॉलम्स में बजाई गई।

अगस्त 1942 में सातवीं सिम्फनी का प्रदर्शन किया गया लेनिनग्राद को घेर लिया. ऑर्केस्ट्रा की दोहरी रचना के लिए लिखी गई रचना को बजाने के लिए संगीतकारों को सामने से बुलाया गया। संगीत कार्यक्रम 80 मिनट तक चला, संगीत फिलहारमोनिक हॉल से रेडियो पर प्रसारित किया गया - इसे अपार्टमेंट में, सड़कों पर, सामने सुना गया।

जब ऑर्केस्ट्रा ने मंच पर प्रवेश किया, तो पूरा हॉल खड़ा हो गया... कार्यक्रम केवल एक सिम्फनी था। लेनिनग्राद फिलहारमोनिक के भीड़ भरे हॉल में जो माहौल था, उसे बयां करना मुश्किल है। हॉल में सैन्य वर्दी में लोगों का बोलबाला था। कई सैनिक और अधिकारी सीधे अग्रिम पंक्ति से संगीत कार्यक्रम में आए।

कार्ल एलियासबर्ग, लेनिनग्राद रेडियो समिति के बोल्शोई सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के संचालक

लेनिनग्राद सिम्फनी पूरी दुनिया में जानी जाने लगी। न्यूयॉर्क में, टाइम पत्रिका का एक अंक कवर पर शोस्ताकोविच के साथ प्रकाशित हुआ। चित्र में, संगीतकार ने फायर हेलमेट पहना हुआ था, कैप्शन में लिखा था: “फायरमैन शोस्ताकोविच। लेनिनग्राद में बमों के विस्फोटों के बीच, मैंने जीत के स्वर सुने। 1942-1943 में, लेनिनग्राद सिम्फनी संयुक्त राज्य अमेरिका के विभिन्न कॉन्सर्ट हॉल में 60 से अधिक बार बजाया गया था।

दिमित्री शोस्ताकोविच. फोटो: cdn.tvc.ru

टाइम पत्रिका के कवर पर दिमित्री शोस्ताकोविच

दिमित्री शोस्ताकोविच. फोटो मीडिया.tumblr.com

पिछले रविवार को आपकी सिम्फनी पहली बार पूरे अमेरिका में प्रदर्शित की गई। आपका संगीत दुनिया को महान और के बारे में बताता है गौरवान्वित लोग, एक अजेय लोग जो मानवीय भावना और स्वतंत्रता के खजाने में योगदान करने के लिए लड़ते हैं और कष्ट सहते हैं।

अमेरिकी कवि कार्ल सैंडबर्ग, शोस्ताकोविच के लिए एक काव्यात्मक संदेश की प्रस्तावना का अंश

"शोस्ताकोविच का युग"

1948 में, दिमित्री शोस्ताकोविच, सर्गेई प्रोकोफ़िएव और अराम खाचटुरियन पर "औपचारिकता", "बुर्जुआ पतन" और "पश्चिम के सामने झुकने" का आरोप लगाया गया था। शोस्ताकोविच को मॉस्को कंज़र्वेटरी से निकाल दिया गया, उनके संगीत पर प्रतिबंध लगा दिया गया।

1948 में, जब हम कंज़र्वेटरी पहुंचे, तो हमने बुलेटिन बोर्ड पर एक आदेश देखा: “डी.डी. शोस्ताकोविच। प्राध्यापकीय योग्यताओं में विसंगति के कारण अब वह रचना वर्ग में प्रोफेसर नहीं हैं...'' मैंने इस तरह के अपमान का अनुभव कभी नहीं किया।

मस्टीस्लाव रोस्ट्रोपोविच

एक साल बाद, प्रतिबंध आधिकारिक तौर पर हटा लिया गया, संगीतकार को सोवियत संघ के सांस्कृतिक हस्तियों के एक समूह के हिस्से के रूप में संयुक्त राज्य अमेरिका भेजा गया। 1950 में, दिमित्री शोस्ताकोविच लीपज़िग में बाख प्रतियोगिता में जूरी के सदस्य थे। वह कला से प्रेरित थे जर्मन संगीतकार: « संगीत प्रतिभाबाख विशेष रूप से मेरे करीब हैं। उसके पास से उदासीनता से गुजरना असंभव है... हर दिन मैं उसकी एक कृति बजाता हूं। यह मेरी तत्काल आवश्यकता है, और बाख के संगीत के साथ निरंतर संपर्क से मुझे बहुत कुछ मिलता है। मॉस्को लौटने के बाद, शोस्ताकोविच ने एक नया संगीत चक्र लिखना शुरू किया - 24 प्रस्तावना और फ्यूग्यू।

1957 में, शोस्ताकोविच यूएसएसआर के संगीतकार संघ के सचिव बने, 1960 में - आरएसएफएसआर के संगीतकार संघ (1960-1968 में - प्रथम सचिव)। इन वर्षों के दौरान, अन्ना अख्मातोवा ने संगीतकार को समर्पण के साथ अपनी पुस्तक भेंट की: "दिमित्री दिमित्रिच शोस्ताकोविच को, जिनके युग में मैं पृथ्वी पर रहता हूं।"

1960 के दशक के मध्य में, दिमित्री शोस्ताकोविच की 1920 के दशक की रचनाएँ, जिनमें ओपेरा कतेरीना इज़मेलोवा भी शामिल थी, सोवियत आर्केस्ट्रा और थिएटरों में लौट आईं। संगीतकार ने गिलाउम अपोलिनायर, रेनर मारिया रिल्के, विल्हेम कुचेलबेकर की कविताओं के लिए सिम्फनी नंबर 14 लिखा, मरीना स्वेतेवा की रचनाओं के लिए रोमांस का एक चक्र, माइकल एंजेलो के शब्दों का एक सूट। इनमें, शोस्ताकोविच कभी-कभी अपने शुरुआती गीतों और अन्य संगीतकारों की धुनों के संगीत उद्धरणों का उपयोग करते थे।

बैले, ओपेरा और सिम्फोनिक कार्यों के अलावा, दिमित्री शोस्ताकोविच ने फिल्मों के लिए संगीत बनाया - "ऑर्डिनरी पीपल", "यंग गार्ड", "हैमलेट", और कार्टून - "डांसिंग डॉल्स" और "द टेल ऑफ़ द स्टुपिड माउस"।

शोस्ताकोविच के संगीत के बारे में बोलते हुए मैं कहना चाहता था कि इसे किसी भी तरह से सिनेमा के लिए संगीत नहीं कहा जा सकता। यह अपने आप अस्तित्व में है. यह किसी चीज़ से संबंधित हो सकता है. यह हो सकता था भीतर की दुनियाएक लेखक जो जीवन या कला की किसी घटना से प्रेरित किसी चीज़ के बारे में बात करता है।

निदेशक ग्रिगोरी कोज़िन्त्सेव

अपने जीवन के अंतिम वर्षों में संगीतकार गंभीर रूप से बीमार थे। दिमित्री शोस्ताकोविच की अगस्त 1975 में मास्को में मृत्यु हो गई। उन्हें नोवोडेविची कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

शोस्ताकोविच. संगीत ही नहीं

जीवन की कहानी

न केवल रूस में, बल्कि अपनी मातृभूमि के बाहर भी व्यापक रूप से जाने जाने वाले संगीतकार दिमित्री शोस्ताकोविच का निजी जीवन कई जीवनीकारों, संगीतकारों, कला इतिहासकारों और कई प्रशंसकों के लिए रुचिकर है। यह उत्सुक है कि, एक अद्भुत होने के नाते संगीत प्रतिभाएक गुणी पियानोवादक के उपहार के साथ प्रसिद्धि और पहचान हासिल करने के बाद, दिमित्री दिमित्रिच शोस्ताकोविच महिलाओं के प्रति बहुत असुरक्षित और डरपोक थे।
शोस्ताकोविच का जन्म 12 सितंबर, 1906 को सेंट पीटर्सबर्ग में एक रसायनज्ञ और पियानोवादक के परिवार में हुआ था। प्रारंभिक वर्षोंपियानो बजाने में रुचि हो गई। समकालीनों ने याद किया कि मित्या, जैसा कि उसके रिश्तेदार उसे बुलाते थे, "एक पतला लड़का था, पतले, सिकुड़े हुए होंठों वाला, संकीर्ण, थोड़ी झुकी हुई नाक वाला, चश्मा पहने हुए, चमकदार धातु के धागे से बंधा हुआ, पुराने ज़माने का, बिल्कुल शब्दहीन, गुस्सैल स्वभाव का।" .. वह कब है... एक विशाल पियानो पर बैठ गया... पियानो पर एक पतला लड़का एक बहुत ही साहसी संगीतकार के रूप में पुनर्जन्म हुआ..."।

तेरह साल की उम्र में, दस साल की लड़की नतालिया क्यूब से प्यार हो गया, भावी संगीतकारलिखा और एक छोटी प्रस्तावना उन्हें समर्पित की। तब युवा शोस्ताकोविच को ऐसा लगा कि यह भावना जीवन भर उसके साथ रहेगी और उसके रोमांटिक और कमजोर दिल को कभी नहीं छोड़ेगी। हालाँकि, पहला प्यार धीरे-धीरे ख़त्म हो गया, लेकिन संगीतकार की अपनी रचनाओं को अपनी प्रिय महिलाओं के लिए लिखने और समर्पित करने की इच्छा जीवन भर बनी रही।
में अध्ययन करने के बाद अशासकीय स्कूल, एक युवक ने पेत्रोग्राद कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया और 1923 में सफलतापूर्वक स्नातक की उपाधि प्राप्त की। उसी समय, नौसिखिया संगीतकार के जीवन में एक लड़की दिखाई दी, जिसके साथ उसे एक नए, पहले से ही युवा जुनून से प्यार हो गया।
तात्याना ग्लिवेंको शोस्ताकोविच की ही उम्र की थी, अच्छी दिखने वाली, सुशिक्षित और अपने जीवंत और हंसमुख स्वभाव से प्रतिष्ठित थी। सत्रह वर्षीय मित्या को एक विजिटिंग मस्कोवाइट से प्यार हो गया, और नए परिचितों के साथ एक रोमांटिक और दीर्घकालिक परिचय शुरू हुआ। तात्याना के साथ अपनी मुलाकात के वर्ष में, प्रभावशाली दिमित्री ने पहली सिम्फनी बनाने की योजना बनाई, जिसमें उन्होंने संदेह, मानसिक पीड़ा, पीड़ा और विरोधाभासों का तूफान व्यक्त किया।
तीन साल बाद, इस संगीत कृति का प्रीमियर सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ, जो कई वर्षों बाद पूरी दुनिया में फैल गया। युवा संगीतकार ने सिम्फनी में जो भावनाओं की गहराई व्यक्त की, वह दिमित्री की बीमारी की शुरुआत के कारण भी थी, जो रातों की नींद हराम, प्रेम अनुभवों और इस पृष्ठभूमि के खिलाफ विकसित होने वाले गंभीर अवसाद के परिणामस्वरूप प्रकट हुई। अपनी प्यारी लड़की के लिए सबसे कोमल भावनाओं का अनुभव करते हुए, शोस्ताकोविच फिर भी आगामी शादी के बारे में सोचना भी नहीं चाहता था। उसके अंदर अकथनीय अंतर्विरोध रहते थे, जिसके बारे में लेखक मिखाइल जोशचेंको ने कहा था: "... ऐसा लगता था कि वह "नाजुक, भंगुर, अपने आप में सिमटा हुआ, एक असीम सहज और शुद्ध बच्चा था।" ऐसा तो है... लेकिन अगर इतना ही होता तो ये महान कला... नहीं होती. वह बिल्कुल वैसा ही है... साथ ही, वह सख्त, चिड़चिड़ा, बेहद चतुर, शायद मजबूत, निरंकुश और पूरी तरह से दयालु नहीं है।

चित्र कस्टोडीव - "पियानो पर मित्या"

प्रथम सिम्फनी लिखने के समय मित्या शोस्ताकोविच का चित्र

साल बीत गए, लेकिन दिमित्री शोस्ताकोविच ने शादी और परिवार के विषय पर बात करने से परहेज किया और अपनी माँ को लिखे अपने एक पत्र में उन्होंने अपनी अनिर्णय की व्याख्या इस प्रकार की: “प्यार वास्तव में मुफ़्त है। वेदी के सामने दी गई प्रतिज्ञा धर्म का सबसे भयानक पक्ष है। प्यार लंबे समय तक नहीं टिक सकता... मेरा लक्ष्य खुद को शादी के बंधन में बांधना नहीं होगा।"
तात्याना, जो पहले से ही लगभग अट्ठाईस वर्ष की थी, बच्चे और एक वैध पति चाहती थी। और एक दिन उसने खुले तौर पर दिमित्री को घोषणा की कि वह उसे छोड़ रही है, उसने एक अन्य प्रशंसक से शादी का प्रस्ताव स्वीकार कर लिया है, जिससे उसने जल्द ही शादी कर ली। शादी पूर्व प्रेमीशोस्ताकोविच और बर्लिन के युवा रसायनज्ञ के बीच 1929 की शुरुआत में मुलाकात हुई। संगीतकार ने तात्याना को ऐसा निर्णायक कदम उठाने से रोकने की कोशिश भी नहीं की और फिर नाराज लड़की ने उसके साथ अब कोई रिश्ता नहीं रखने का फैसला किया।
हालाँकि, तात्याना को भुलाया नहीं जा सका: संगीतकार ने सड़क पर उससे मिलना, भावुक और उत्साही पत्र लिखना, एक अजीब महिला, किसी अन्य पुरुष की पत्नी से प्यार के बारे में बात करना जारी रखा। तीन साल बाद, फिर भी साहस जुटाते हुए, उसने ग्लिवेंको को अपने पति को छोड़ने और उसकी पत्नी बनने के लिए कहा, लेकिन उसने शोस्ताकोविच के प्रस्ताव को गंभीरता से नहीं लिया। इसके अलावा, वह उस समय पहले से ही एक बच्चे की उम्मीद कर रही थी। अप्रैल 1932 में, तात्याना ने एक बेटे को जन्म दिया और शोस्ताकोविच से उसे अपने जीवन से हमेशा के लिए मिटाने के लिए कहा।
अंततः आश्वस्त हो गए कि उनकी प्रेमिका उनके पास कभी नहीं लौटेगी, उसी वर्ष मई में, संगीतकार ने एक युवा छात्र, नीना वरज़ार से शादी कर ली। इस महिला को दिमित्री दिमित्रिच के साथ बीस साल से अधिक समय बिताना पड़ा, संगीतकार की बेटी और बेटे को जन्म देना पड़ा, अपने पति की बेवफाई और अन्य महिलाओं के साथ उसके शौक से बचना पड़ा, और अपने प्रिय जीवनसाथी से पहले मरना पड़ा।

नीना वासिलिवेना शोस्ताकोविच (वरज़ार)। 1929 आई. वी. वरज़ार द्वारा चित्रण

नीना की मृत्यु के बाद, शोस्ताकोविच ने दो बार और शादी की: मार्गारीटा कायोनोवा से, जिनके साथ वह बहुत कम समय तक रहे, और इरीना सुपिंस्काया से, जिन्होंने अपने पहले से ही बूढ़े पति को गर्मजोशी और देखभाल से घेर लिया, जो अंत तक उनके परिवार में बनी रही। महान रूसी संगीतकार के जीवन के बारे में। दिमित्री दिमित्रिच शोस्ताकोविच की मृत्यु 9 अगस्त, 1975 को हुई।
क्यों शोस्ताकोविच, जो तात्याना ग्लिवेंको से इतना प्यार करता था, ने उसे हाथ और दिल की पेशकश नहीं की, और क्यों उसने अन्य महिलाओं से शादी की, जिन्होंने बिना सोचे-समझे और जल्दी से उसके दिल में भावुक भावनाएं पैदा नहीं कीं - न तो संगीतकार खुद, न ही कोई और जवाब दे सका। . एक-दूसरे के साथ इतने रोमांटिक प्रेम में डूबे दो युवा लोगों को एक स्थायी पारिवारिक मिलन बनाने के लिए नियत नहीं किया गया था, हालांकि, उनके प्रेरित प्यार के बाद, दिमित्री शोस्ताकोविच की प्रसिद्ध फर्स्ट सिम्फनी और पियानो, वायलिन और सेलो की तिकड़ी, तात्याना ग्लिवेंको को समर्पित, बनी रही।

स्रोत: http://www.tonnel.ru/?l=gzl&uid=304

डी. शोस्ताकोविच। आई. वी. वरज़ार द्वारा चित्रण। 1928

डी. डी. शोस्ताकोविच, एल. ओ. यूटेसोव, आई. ओ. ड्यूनेव्स्की। 1931

डी. डी. शोस्ताकोविच। 1933. फोटो एन.वी. वरज़ार द्वारा। ("पहली बार प्रकाशित")

शोस्ताकोविच पियानो तिकड़ी एन2 (1944) आई.आई. की स्मृति में। सोलर्टिंस्की (1959 में दर्ज) गिलेल्स, कोगन, रोस्ट्रोपोविच

दंगा; लोग और शक्ति; भीड़ और नायक "द एक्ज़ीक्यूशन ऑफ़ स्टीफन रज़िन" के विषय हैं, येव्तुशेंको के छंदों पर आधारित एक मुखर-सिम्फोनिक कविता (दिमित्री दिमित्रिच ने उनकी प्रतिभा की सराहना की, उन्हें उम्मीद थी कि "मस्तिष्क में छेद ठीक हो जाएंगे")। ऐतिहासिक सामग्री के आधार पर, संगीत में स्पष्ट रूप से दिखाई देने वाले लोकगीत आधार के साथ, उन्हें न केवल दिन के विषय (येव्तुशेंको द्वारा) को पूरा करने के रूप में माना जाता था, बल्कि दार्शनिक और ऐतिहासिक शोध के गुणों को प्राप्त करने के रूप में भी माना जाता था।

जीवन की मुख्य समस्याएँ हमेशा शोस्ताकोविच को गहराई से चिंतित करती थीं। विवेक के अनुसार कैसे जियें? हाँ या ना। प्रतिभा और खलनायकी. एम. रोस्ट्रोपोविच ने हाल ही में कहा कि एक दिन संगीतकार ने उनसे पूछा: "स्लावा, अगर तुम्हें पता होता कि चोपिन ने एक आदमी को मार डाला है, तो क्या तुम उसका संगीत सुन सकते हो?" आइए हम नाविक सूट में कस्टोडीव लड़के और उसके सामने चोपिन के वॉल्यूम को याद करें। आइए हमारे चित्र पर करीब से नज़र डालें। संगीतकार की मुख्य रचनाएँ, इसमें कोई संदेह नहीं है, "प्रभाव की लगभग चौंकाने वाली शक्ति है, असाधारण भावनात्मक लागत और बौद्धिक प्रयास की आवश्यकता होती है" (जी. ओर्लोव)।
अस्पताल के एक वार्ड में लिखी गई चौदहवीं, सिम्फनी में कवियों की कविताएँ शामिल हैं विभिन्न देशऔर युग: लोर्का, अपोलिनेयर, रिल्के, कुचेलबेकर। संगीतकार बताते हैं: “कविताओं का चयन निम्नलिखित परिस्थितियों के कारण होता है: यह मेरे साथ हुआ कि शाश्वत विषय, शाश्वत समस्याएं हैं। इनमें प्रेम और मृत्यु भी शामिल हैं।
अपने जीवन के अंतिम वर्ष तक, शोस्ताकोविच ने, हमेशा की तरह, कड़ी मेहनत की और, हमेशा की तरह, विरोधाभासों से प्रभावित हुए। तो, 1970 में, उन्होंने आठ गाथागीत बनाये पुरुष गायक मंडलीई. डोल्मातोव्स्की की कविताओं की संगत के बिना; फ़िल्म "किंग लियर" के लिए संगीत; तेरहवीं चौकड़ी; "मार्च सोवियत मिलिशिया»ब्रास बैंड के लिए.
अपनी मृत्यु से एक साल पहले, उन्होंने माइकल एंजेलो की कविताओं के लिए बास और पियानो के लिए एक सूट लिखा था। पहला भाग "सत्य" है, अंतिम भाग "अमरता" है।

मैं मुर्दे के समान हूं, लेकिन संसार एक सांत्वना है
मैं हजारों आत्माओं में, दिलों में रहता हूं
वे सभी जो प्यार करते हैं
और इसका मतलब है कि मैं धूल नहीं हूं
और नश्वर भ्रष्टाचार मुझे छू नहीं पाएगा.
माइकल एंजेलो बुओनारोटी की कविताएँ (अब्राम मार्कोविच एफ्रोस द्वारा अनुवादित)

इस भाग में दस वर्षीय मित्या शोस्ताकोविच द्वारा रचित एक राग है। प्रत्येक वयस्क में एक बच्चा होता है।
एम. शागिनियन ने शोस्ताकोविच को "एक आश्चर्यजनक रूप से मजबूत, बस अजेय रूप से मजबूत बच्चे" के रूप में देखा।
अपने प्रस्थान से एक महीने पहले, उन्होंने वायोला सोनाटा पूरा किया। वादा किया और, हमेशा की तरह, अपना वादा निभाया।

यह अमरता का समय है.

बोरिस कस्टोडीव द्वारा मित्या शोस्ताकोविच का पोर्ट्रेट, 1919

कस्टोडीव, जिनके पास एक कलाकार की गहरी नजर थी, ने तुरंत महसूस किया: व्यक्तित्व और प्रतिभा की विशिष्टता, अभी तक मान्यता प्राप्त नहीं है, लेकिन कस्टोडीव के लिए स्पष्ट और आकर्षक है। इसीलिए शोस्ताकोविच के प्रति उनका रवैया असामान्य और मार्मिक हो गया।

कलाकार जी.एस. वेरिस्की को यह देखकर आश्चर्य हुआ कि कुस्तोडीव कितना खुश था, "डी.डी. शोस्ताकोविच को सुन रहा था, जो तब भी एक लड़का था... उसने अपने खेल का आनंद कैसे लिया, कैसे... बहुत कृतज्ञता के साथ उसने उसे अलविदा कहा और उससे पूछा उसके साथ खेलने के लिए अधिक बार आना।"
उन्हें शोस्ताकोविच को चित्रित करना पसंद था: चरित्र में प्रवेश चित्र, चित्रों में अंकित था। सबसे अच्छा 1919 का चित्र है: चोपिन के नोट्स वाला एक शुद्ध, भोला बच्चा। कुस्तोडीव ने शोस्ताकोविच परिवार को चित्र प्रस्तुत करते हुए लिखा: "मेरे छोटे दोस्त मित्या शोस्ताकोविच के लिए - लेखक की ओर से।" आज तक, यह चित्र नेज़दानोवा स्ट्रीट पर मॉस्को अपार्टमेंट में संगीतकार के कार्यालय में लटका हुआ है।

मुझे सेलो और ऑर्केस्ट्रा ओपस 126 के लिए कॉन्सर्टो नंबर 2 पसंद है (हालाँकि इसमें मैक्सिम शोस्ताकोविच के साथ वैलेन्टिन फेगिन का प्रदर्शन है)

शोस्ताकोविच ने एक पियानोवादक के रूप में काम किया।
शोस्ताकोविच ने पहली बार नवंबर-दिसंबर 1923 में लाइट टेप में बजाया, एक साल बाद अक्टूबर-नवंबर 1924 में - स्प्लेंडिड पैलेस में, और 15 फरवरी, 1925 से वह पिकाडिली सिनेमा के नियमित पियानोवादक बन गए। कुछ साल बाद, शोस्ताकोविच ने वारसॉ में प्रथम अंतर्राष्ट्रीय चोपिन पियानो प्रतियोगिता में भाग लिया और मानद डिप्लोमा प्राप्त किया।

उस समय, संगीतकार अलेक्जेंडर ग्लेज़ुनोव कंज़र्वेटरी के निदेशक थे। पहला क्रांतिकारी वर्षों के बादछात्रवृत्ति प्राप्त करने वाले प्रतिभाशाली छात्रों को भोजन सहायता दी गई। छात्रवृत्ति देने का निर्णय कभी-कभी लुनाचार्स्की द्वारा स्वयं किया जाता था। ग्लेज़ुनोव ने मैक्सिम गोर्की की ओर रुख किया, जो लुनाचार्स्की के संपर्क में थे, उनके साथ एक बैठक की व्यवस्था करने के अनुरोध के साथ। और इसलिए ग्लेज़ुनोव और लुनाचारस्की के बीच शोस्ताकोविच के बारे में बातचीत हुई।

लुनाचार्स्की:

कौन है ये? वायलिन वादक? पियानोवादक?

ग्लेज़ुनोव:

संगीतकार.

लुनाचार्स्की:

उसकी क्या उम्र है?

ग्लेज़ुनोव:

पन्द्रहवाँ। फिल्मों में साथ देता है. हाल ही में, उसके नीचे फर्श में आग लग गई, और उसने बजाया ताकि कोई घबराहट न हो... वह एक संगीतकार है...

लुनाचार्स्की:

पसंद करना?

ग्लेज़ुनोव:

घिनौना।

लुनाचार्स्की:

वे क्यों आये?

ग्लेज़ुनोव:

मुझे यह पसंद नहीं है, लेकिन बात यह नहीं है। समय इस लड़के का है.

1923 में शोस्ताकोविच ने कंज़र्वेटरी से पियानो में और 1925 में कंपोज़िशन में स्नातक की उपाधि प्राप्त की। उसी समय, एक नौसिखिया संगीतकार के जीवन में एक लड़की दिखाई दी। तात्याना ग्लिवेंको शोस्ताकोविच की ही उम्र की थी, अच्छी दिखने वाली, सुशिक्षित और अपने जीवंत और हंसमुख स्वभाव से प्रतिष्ठित थी। शोस्ताकोविच को एक विजिटिंग मस्कोवाइट से प्यार हो गया और नए परिचितों के साथ एक रोमांटिक और दीर्घकालिक परिचय शुरू हुआ। तात्याना के साथ अपनी मुलाकात के वर्ष में, प्रभावशाली दिमित्री ने पहली सिम्फनी बनाने की योजना बनाई।

जब मैं पहली बार मिला, तो मैंने कहा कि आप सुंदर थे, और अचानक दिमित्री दिमित्रिच के वर्णन में वही शब्द मेरे सामने आया: “मेरी पत्नी का नाम इरीना एंटोनोव्ना है... वह बहुत अच्छी, स्मार्ट, हंसमुख, सरल, सुंदर है। वह चश्मा पहनती है, "एल" और "आर" अक्षरों का उच्चारण नहीं करती... "और:" उसमें केवल एक बड़ी कमी है: वह सत्ताईस साल की है। कमी दूर हो गई है. और यह कैसा अहसास है कि उसका पति सौ साल का है?

कुछ भी खास नहीं। केवल इतना कि इसका अस्तित्व नहीं है। और हो सकता है.

उसके बगल में रहते हुए, क्या आपको एहसास हुआ कि वह एक दुखद व्यक्ति था?

मुझे एहसास हुआ, लेकिन हमारे पास जो भी है वह कोई दुखद व्यक्ति नहीं है, आप जिसे भी लें, हर कोई हमारे समय का नायक है।

व्यक्तित्व का एक पैमाना होता है. क्या उसने आपसे इस बारे में बात की कि वह किस दौर से गुजर रहा था?

जीवन के दौरान कभी-कभी कुछ, लेकिन कबूल करने के लिए नहीं। वह काफी आरक्षित व्यक्ति थे। उन्हें अपने बारे में बात करना पसंद नहीं था.

और तुमने पूछा नहीं...

मैंने शायद नहीं पूछा. मैंने एक बार पार्टी में शामिल होने के बारे में असफल रूप से पूछा था। क्योंकि मैं हाउस ऑफ कंपोजर में उस बैठक में था जहां यह हुआ था। उसने कहा: अगर तुम मुझसे प्यार करते हो तो इसके बारे में कभी मत पूछना, यह ब्लैकमेल था। हम एक दूसरे के काफी करीब रहते थे. वह बीमार था और उसका जीवन मेरे माध्यम से चल रहा था, हर समय मेरी जरूरत थी। दरअसल, पति-पत्नी के बीच कैसी बातचीत? देखो - और सब कुछ पहले से ही स्पष्ट है। पीठ पर भी. पीठ की अभिव्यक्ति से.

क्या आप उससे शादी करते समय कभी रोये हैं?

नहीं, मैं रोया नहीं.

तुम बिल्कुल नहीं रोते?

नहीं, मुझे लगता है कि मैं कभी-कभी रोता हूं। जर्मन उनके बारे में एक फिल्म बना रहे थे, मैंने उन्हें "ईसोपियन भाषा" के बारे में बताना शुरू किया, वे समझ नहीं पाए, मैंने समझाना शुरू किया, याद करना शुरू किया और महसूस किया कि मैं सिर्फ रो रहा था।

वह रोया...

एक बार, मैं चौंक गया जब उन्हें तेरहवीं सिम्फनी की रिहर्सल से केंद्रीय समिति में बुलाया गया, हम घर पहुंचे, और उन्होंने खुद को बिस्तर पर फेंक दिया और रोने लगे। उन्होंने कहा कि उन्हें प्रीमियर फिल्माने के लिए मजबूर किया जाएगा। यह ख्रुश्चेव की बुद्धिजीवियों, दिमित्री दिमित्रिच के साथ प्रसिद्ध बैठक के अगले दिन था - प्रसिद्ध संगीतकार, और केंद्रीय समिति में उन्होंने प्रधान मंत्री पर प्रतिबंध लगाने या इसकी अनुमति देने के लिए हर चीज पर विचार किया। जब तक वह केंद्रीय समिति में पहुंचे, उन्होंने निर्णय लिया कि इसकी अनुमति देना बेहतर होगा। और फिर इस पर प्रतिबंध लगाओ.

जब उन्हें पार्टी में शामिल होने के लिए मजबूर किया गया तो वह रो पड़े। एक मित्र ने लिखा कि कैसे, सुबह-सुबह उसके पास आकर, उसने एक गंभीर उन्माद देखा। शोस्ताकोविच जोर-जोर से रोते हुए, दोहराते हुए बोले: "वे लंबे समय से मेरा पीछा कर रहे हैं, मेरा पीछा कर रहे हैं..." एक दोस्त ने याद किया कि कितनी बार शोस्ताकोविच ने कहा था कि वह कभी भी ऐसी पार्टी में शामिल नहीं होंगे जो हिंसा पैदा करती हो। जवाब में, शोस्ताकोविच ने बैठक में शामिल न होने के अपने दृढ़ निर्णय की घोषणा की। "मुझे ऐसा लगता है कि वे होश में आ जाएंगे, मुझ पर दया करेंगे और मुझे अकेला छोड़ देंगे।" हालाँकि, वह नियत दिन पर उपस्थित नहीं हुए। दूसरे में दिखाई दिया. कागज के एक टुकड़े से पढ़ते हुए: "मुझमें जो कुछ भी अच्छा है, मैं उसका ऋणी हूँ..." - "पार्टी और सरकार" के बजाय, वह नाटकीय रूप से चिल्लाया: "...मेरे माता-पिता के लिए!"

और आपको इस बात से कोई फ़र्क नहीं पड़ा कि उसकी उम्र दोगुनी थी?

तुम्हें पता है, वह बहुत आकर्षक था. साफ है कि ऐसे लोग दुनिया में अचानक नहीं मिलते.

पहली बार वह बहुत कम उम्र में शादी करने जा रहे थे। तान्या ग्लिवेंको, एक प्रसिद्ध भाषाशास्त्री की बेटियाँ, क्रीमिया में मिलीं। माँ, जिनके साथ मित्या बेहद करीब थी, ने शादी की इजाजत नहीं दी। उन्हें मित्या का दूसरा प्यार, एक मशहूर वकील की बेटी, नीना वरज़ार भी पसंद नहीं था। मित्या की झिझक इतनी प्रबल थी कि वह अपनी ही शादी में नहीं आया। छह महीने बाद, उन्होंने सुलह कर ली और शादी कर ली, गैल्या और मैक्सिम का जन्म हुआ। उन्होंने लेडी मैकबेथ का कामुक संगीत नीना को समर्पित किया ("शोस्ताकोविच निस्संदेह ओपेरा के इतिहास में अश्लील संगीत का मुख्य निर्माता है," सोवियत नहीं, बल्कि अमेरिकी प्रेस ने लिखा)।

नीना वासिलिवेना की मृत्यु के तीन साल बाद, किसी कार्यक्रम में, वह कोम्सोमोल की केंद्रीय समिति की एक कर्मचारी मार्गरीटा एंड्रीवाना कैनोवा के पास पहुंचे और पूछा कि क्या वह उनकी पत्नी बनना चाहती हैं। कुछ साल बाद वह उससे दूर भाग जाएगा। जब उसे इस बात के लिए डांटा गया कि उसके पास हमेशा मेहमान आते हैं, और उसका पति एक संगीतकार है, उसे काम करना चाहिए, तो उसने जवाब दिया: तो क्या, क्या संगीतकार, मेरा पहला पति भी एक संगीतकार था - उसने बटन अकॉर्डियन बजाया।

और उस पर एक जुआरी!

क्यों नहीं? उन्होंने मुझे यह भी बताया कि अपनी युवावस्था में उन्होंने एक सहकारी अपार्टमेंट खरीदने के लिए पर्याप्त मात्रा में प्राथमिकता प्राप्त की थी।

क्या आपके पास खुला घर है?

हाँ, बहुत सारे लोग थे। हमारी एक बहुत अच्छी हाउसकीपर मरिया दिमित्रिग्ना कोझुनोवा थी। युद्ध से पहले, उसकी गॉडमदर फेडोस्या फेडोरोवना थी, फिर वह, और अंत तक। वह खाना पका रही थी। जब 1948 में उन्होंने दिमित्री दिमित्रिच का संगीत बजाना बंद कर दिया, तो परिवार में बिल्कुल भी पैसा नहीं था, फेडोसिया फेडोरोवना और मरिया दिमित्रिग्ना ने इस जीवन में जो कुछ भी कमाया था, उसे एकत्र किया और दिमित्री दिमित्रिच के पास आए: इसे ले लो, पैसा होगा - इसे वापस दे दो .

और फिर स्टालिन ने उसे एक लाख दिए...

लेकिन दिमित्री दिमित्रिच ने एक मज़ेदार कहानी बताई कि कैसे वह ट्राम में यात्रा कर रहा था, रिमस्की-कोर्साकोव के एक वंशज ने प्रवेश किया और पूरे ट्राम में चिल्लाया: क्या यह सच है कि स्टालिन ने आपको एक लाख दिए ताकि आप परेशान न हों? दिमित्री दिमित्रिच मुड़ा और निकटतम स्टॉप पर ट्राम से बाहर कूद गया।

जब गान के लिए एक प्रतियोगिता की घोषणा की गई, जिसमें 40 कवियों और 165 संगीतकारों ने भाग लिया, तो स्टालिन ने फैसला किया कि पांच भजन फाइनल में जाएंगे: जनरल अलेक्जेंड्रोव, लाल सेना के रेड बैनर गाना बजानेवालों के प्रमुख, जॉर्जियाई संगीतकार इओना तुस्की, अलग से शोस्ताकोविच और अलग-अलग खाचटुरियन और उनके अपने - एक साथ। यह स्टालिन का विशेष आदेश था, और, जाहिर है, यह आखिरी भजन था जिसकी संभावना थी। स्टालिन ने मामूली संशोधन का सुझाव देते हुए पूछा कि क्या लेखकों के लिए तीन महीने पर्याप्त होंगे। शोस्ताकोविच ने तुरंत उत्तर दिया कि पाँच दिन पर्याप्त थे। स्टालिन को जवाब पसंद नहीं आया. जाहिर तौर पर उनका मानना ​​था कि लंबे, श्रमसाध्य काम की जरूरत है। और मैंने जनरल का गान चुना।

स्टालिन ने शोस्ताकोविच के साथ बिल्ली और चूहे का खेल खेला, ठीक उसी तरह जैसे वह बुल्गाकोव और पास्टर्नक के साथ खेलते थे। 1949 में, नेता को सांस्कृतिक हस्तियों के एक समूह के हिस्से के रूप में संगीतकार को संयुक्त राज्य अमेरिका छोड़ने की आवश्यकता थी। संगीतकार ने साफ मना कर दिया. नेता जी ने खुद उसे फोन किया: तुम मना क्यों कर रहे हो? स्वास्थ्य का हवाला सुनकर उन्होंने डॉक्टर भेजने का वादा किया। तब शोस्ताकोविच ने कहा: जब मेरा संगीत वर्जित है तो मैं क्यों जा रहा हूँ? सचमुच अगले दिन, ग्लैवरपर्टकोम को फटकार लगाने और प्रतिबंध हटाने का एक प्रस्ताव सामने आया। स्टालिन के निर्देश पर, शोस्ताकोविच को एक नया बड़ा अपार्टमेंट, एक विंटर कॉटेज, एक कार और 100,000 रूबल की राशि प्रदान की गई।

जब, स्टालिन की मृत्यु के बाद, 1948 का डिक्री पूरी तरह से रद्द कर दिया गया, तो शोस्ताकोविच ने, अपने विशिष्ट घबराहट वाले हास्य के साथ, रोस्ट्रोपोविच और विश्नेव्स्काया को जल्द से जल्द उनके पास जाकर "महान ऐतिहासिक डिक्री" के उन्मूलन के लिए वोदका पीने के लिए बुलाया। "महान ऐतिहासिक आदेश"।

क्या वह छात्रावास में जटिल था?

मेरे लिए नहीं। साथ भिन्न लोगवह अलग था. विषय में आन्तरिक मन मुटाव- निर्देशक मेरे पास आए: वे क्या कहते हैं, दिमित्री दिमित्रिच के चरित्र को व्यक्त करने के लिए लेनिनग्राद की छवि चुनने के लिए। मैं कहूंगा कि न केवल दिमित्री दिमित्रिच, बल्कि हम सभी हवा में रहते थे, लेनिनग्राद में ऐसी भेदी हवाएं हैं, ऐसा लगता है कि वे मजबूत नहीं हैं, लेकिन बहुत ठंडी हैं। जीवन हवा में है और, तदनुसार, तनाव। लेनिनग्राद आम तौर पर एक व्यक्तित्व बनाता है, लेनिनग्रादर्स एक निश्चित प्रकार के होते हैं। यहां तक ​​कि पुतिन भी भावनाएं दिखाने के मामले में एक विशिष्ट लेनिनग्राद व्यक्ति हैं। और दिमित्री दिमित्रिच अभी भी पीटर्सबर्ग परवरिश का था, जिसका अर्थ व्यवहार में विनम्रता, संयम, सटीकता है।

क्या दिमित्री दिमित्रिच ने आपके जीवन के बारे में पूछा?

वह जानता था। में सामान्य शब्दों में. खुद शोस्ताकोविच के चारों ओर एक घेरा सिकुड़ रहा था। जब, ओपेरा लेडी मैकबेथ, बैले द गोल्डन एज, द बोल्ट और द ब्राइट स्ट्रीम को प्रदर्शनों की सूची से हटाने के बाद, उन्हें "लोगों का दुश्मन" करार दिया गया, तो शारीरिक प्रतिशोध से पहले एक कदम बाकी था। ससुर को कारागांडा के पास एक शिविर में भेज दिया गया। मारिया की बड़ी बहन के पति बैरन वसेवोलॉड फ्रेडरिक्स को गिरफ्तार कर लिया गया। मारिया को मध्य एशिया में निर्वासित कर दिया गया।

लेनफिल्म के प्रमुख एड्रियन पियोत्रोव्स्की ने शोस्ताकोविच को अपने कार्यालय में बुलाया और गिरफ्तार मार्शल तुखचेवस्की के साथ अपने संबंधों के बारे में लिखने की पेशकश की। यह शनिवार को था. "सबसे बुरी बात यह थी," शोस्ताकोविच ने स्वीकार किया, "कि हमें अभी भी रविवार तक रहना था।" जब वह सोमवार को पहुंचे, तो उन्होंने आंसुओं से सना हुआ सचिव देखा: पियोत्रोव्स्की को ले जाया गया था।

और 13 जून, 1937 को प्रेस में तुखचेवस्की की फांसी के बारे में एक संदेश छपा, जिसके साथ शोस्ताकोविच दोस्त थे।

क्या आप स्वयं को एक सुखी महिला मानती हैं?

जब तक वह जीवित था - हां, बिल्कुल। बहुत। उसने सब कुछ अपने कब्जे में ले लिया.

एक और संस्करण है: कि वह एक बच्चे की तरह था।

नहीं। उन्होंने हमारा जीवन निर्धारित किया - हम कहाँ जायेंगे, हम कहाँ जायेंगे, हम क्या करेंगे।

उसने आपके साथ कैसा व्यवहार किया? एक मित्र के रूप में, एक युवा के रूप में?

अपने ही एक हिस्से की तरह.

यानी बहुत घनिष्ठ मिलन था?

हाँ मुझे लगता है। कितनी ठोस बुनियाद थी. बुनियाद मजबूत है. चाहे कुछ भी हो, हम जानते थे कि हम मजबूती से खड़े हैं। रिश्तों में विश्वसनीयता. और बहुत सारी खुशियाँ थीं।

आश्चर्यजनक आठवीं चौकड़ी समाप्त करने के बाद, उन्होंने अपने विशिष्ट उदास व्यंग्यात्मक तरीके से एक मित्र से कहा: “...मैंने एक ऐसी चौकड़ी लिखी जिसकी किसी को ज़रूरत नहीं है और यह वैचारिक रूप से दुष्ट है। मैंने सोचा कि अगर मैं कभी मर जाऊं, तो इसकी संभावना नहीं है कि कोई मेरी स्मृति को समर्पित रचना लिखेगा। इसलिए मैंने स्वयं एक लिखने का निर्णय लिया। कवर पर इस तरह लिखना संभव होगा: "इस चौकड़ी के लेखक की स्मृति को समर्पित" ...

वास्तव में, यह भयानक है जब अंतिम भाग में दो उपमाएँ हैं, और उनमें से एक मेरे लिए है। यहाँ वह बैठा है, एक जीवंत, गर्मजोशी भरा व्यक्ति - और उसी तरह लिखता है।

मैंने एक दुर्लभ गुण के बारे में सोचा - संगीत में व्यंग्य। शोस्ताकोविच में यह कहाँ से आता है?

मित्या को अपनी युवावस्था से ही गोगोल, साल्टीकोव-शेड्रिन, जोशचेंको से प्यार था, यह पहला है। और दूसरा... एक बार जब मैं लाडो गुडियाश्विली के अपार्टमेंट में था, तो उसकी विधवा ने कपड़े से ढके हुए चित्र दिखाए और कहा कि उसने उन्हें किसी को नहीं दिखाया। फिर, जब "ऐतिहासिक निर्णय" हुए, तो गुडियाशविली भी इन बैठकों-सत्रों में गए। और जब वह घर लौटा, तो उसने खुद को खुली छूट दे दी व्यंग्यपूर्ण चित्र. उदाहरण के लिए, झूठ एक खूबसूरत महिला, और चाकू वाले लोग उस पर रेंगते हैं: वे सुंदरता को नष्ट कर देते हैं। सब भयानक जलन से. और दिमित्री दिमित्रिच ने मेज पर "एंटी-फॉर्मलिस्टिक पैराडाइज" की रचना की, उसकी आत्मा को दूर ले जाओ, उसने नहीं सोचा था कि यह कभी भी प्रदर्शित किया जाएगा।

स्कोर के परिचय में, ओपोस्टिलोव का उल्लेख किया गया है, जिसके तहत शोस्ताकोविच के बेईमान उत्पीड़कों में से एक, संगीतज्ञ और स्पष्टवादी (आज वे कहेंगे: राजनीतिक प्रौद्योगिकीविद्) पावेल एपोस्टोलोव का अनुमान लगाया गया है। संगीत और जीवन एक साथ मिलते हैं - एक प्रहसन के रूप में और एक नाटक के रूप में। 21 जून, 1969 को कंज़र्वेटरी के छोटे हॉल में - असाधारण चौदहवीं सिम्फनी का सार्वजनिक ऑडिशन। शोस्ताकोविच, जो पहले से ही बहुत अस्वस्थ हैं, कुछ शब्दों के साथ प्रदर्शन की प्रस्तावना करने के लिए अप्रत्याशित रूप से मंच पर प्रवेश करते हैं। इसमें ओस्ट्रोव्स्की का एक उद्धरण भी शामिल है, जो इस प्रकार है: "जीवन हमें केवल एक बार दिया जाता है, जिसका अर्थ है कि हमें इसे सभी मामलों में ईमानदारी और सम्मान के साथ जीने की ज़रूरत है और कभी भी ऐसा कुछ नहीं करना चाहिए जिसके लिए शर्मिंदा होना पड़े।" शोस्ताकोविच के जीवनी लेखक ने बताया कि आगे क्या हुआ: "इस भाषण के दौरान सभागारअचानक एक शोर हुआ: चाक जैसा पीला आदमी हॉल से बाहर चला गया ... और जब अंतिम भाग में "सर्वशक्तिमान मृत्यु" शब्द सुनाई दिए। वह पहरे पर है...", कंज़र्वेटरी के गलियारे में पहले से ही केवल एक आदमी के अवशेष थे, जो आधे घंटे पहले, अपनी आखिरी ताकत इकट्ठा करके, हॉल छोड़ने में कामयाब रहा था। यह प्रेरित पौलुस था।

दिमित्री दिमित्रिच ने कैसे छोड़ा?

वह कई वर्षों से बीमार थे, वे बीमारी के स्रोत का पता नहीं लगा सके। उन्होंने क्रोनिक पोलियो जैसा कुछ कहा। उन्होंने उन्हें अस्पताल में भर्ती कराया. उन्हें विटामिन से भरपूर किया गया, व्यायाम करने के लिए मजबूर किया गया। छह महीने बीत जाएंगे - फिर। दाहिना हाथ, दाहिना पैर कमजोर हो गया। दिमित्री दिमित्रिच को बहुत कष्ट हुआ क्योंकि वह पियानो नहीं बजा सकता था। जब उन्होंने उसकी ओर देखा, तो वह घबरा गया, उसकी हालत और खराब हो गई। दो दिल के दौरे. फिर कैंसर. ट्यूमर मीडियास्टिनम में था, उसे देखा नहीं जा सका। कुछ समय के लिए, मैंने उसे एकोनाइट की जड़ों पर दवा दी, सोल्झेनित्सिन ने सलाह दी, उन्होंने किर्गिस्तान में एक टिंचर बनाया, और मैंने एत्मादोव को इसे लाने के लिए कहा। जाहिर तौर पर यह ठीक नहीं होता है, लेकिन ट्यूमर के विकास को रोक देता है। जाने-माने रेडियोलॉजिस्ट टेगर ने टॉमोग्राम को देखा और कहा कि सब कुछ ठीक है, कुछ भी नहीं है, मैंने दवा देना बंद कर दिया और जल्द ही डॉक्टर इकट्ठे हो गए और कहा: ओह, कुछ नहीं किया जा सकता। वह घर पर थे, फिर अस्पताल में। जब उन्होंने कहा कि सब कुछ खराब है, तो मैंने छुट्टी देने को कहा। फिर वह बीमार हो गया, उसे फिर ले जाया गया।

ओर क्या हाल चाल?

मैं कौन हूँ? मैं रुका रहा। जब वह चला गया, तो मैंने फैसला किया कि मैं शायद वैसे ही जीऊंगा जैसे वह था, जैसे कि हम दो थे, और मुझे जितना संभव हो उतना पता लगाना चाहिए कि उसके लिए सबसे अच्छा क्या था। संगीत में बेहतर क्योंकि यही उनके लिए मुख्य बात है।

क्या आप संस्मरण लिखना चाहते हैं?

नहीं चाहिए.

क्यों?

उन्होंने एक बार कहा था: यदि आप मेरे बारे में संस्मरण लिखेंगे तो मैं दूसरी दुनिया से प्रकट हो जाऊंगा। किसे परवाह है कि हम कैसे रहते थे। जैसा वे प्रबंधित करते थे, वैसे ही वे रहते थे।

क्या वह आपका सपना देख रहा है?

नहीं। उन्होंने कहा कि मरे हुए लोग मौसम में बदलाव का सपना देखते हैं। मुझे दो बार एक ही सपना आया, जैसे कि मैं अपने बचपन के लेनिनग्राद अपार्टमेंट में था, बाहर अंधेरा था, सभी कमरों में लाइटें जल रही थीं, हवा ने पर्दे उठा दिए थे और वहाँ कोई नहीं था।

1957 के वसंत में, शोस्ताकोविच की XI सिम्फनी "1905" (ऑप. 103) की ध्वनियाँ पहली बार सुनी गईं। सिम्फोनिक कला की इस उत्कृष्ट कृति ने 1905 की क्रांति का गायन किया, जिसे लेनिन ने ग्रेट अक्टूबर के लिए ड्रेस रिहर्सल कहा। अद्भुत, नाटकीय संगीत. धुनों के व्यापक प्रवाह और अंतर्संबंध से, उभरती हुई क्रांति का गीत शक्तिशाली ढंग से फूटता है, शूटिंग की दहाड़ सुनाई देती है, विशाल जनसमूह के कदमों से पृथ्वी कांप उठती है। वॉली के बाद वॉली आती है. नये लड़ाके कमजोर होते जा रहे हैं और उनके ऊपर, एक विकासशील लाल बैनर की तरह, क्रांति का गीत गरज रहा है।

इस आर्केस्ट्रा कार्य में शोस्ताकोविच ऐतिहासिक भित्तिचित्रों के महान रचनाकार के रूप में हमारे सामने आते हैं। इस स्मारकीय उपलब्धि के लिए संगीतकार ने साहसिक, कभी-कभी असामान्य प्रयोगों के माध्यम से जो रास्ता अपनाया, उसका पता लगाना दिलचस्प है।

दिमित्री शोस्ताकोविच का जन्म 12 सितंबर, 1906 को सेंट पीटर्सबर्ग के एक इंजीनियर के परिवार में हुआ था। भावी महान गुरु की पहली शिक्षिका उनकी माँ थीं। नौ वर्ष की आयु तक उनमें संगीत की कोई विशेष योग्यता नहीं थी। लेकिन फिर उन्होंने उसे पियानो बजाने पर मजबूर कर दिया - और उसकी असाधारण प्रतिभा पूरी तरह से स्पष्ट हो गई। ग्यारह साल की उम्र में उन्होंने क्रांति के पीड़ितों की याद में एक क्रांतिकारी सिम्फनी और शोक संगीत लिखा। सच तो यह है कि इरादा ज्ञान से कहीं अधिक महत्वपूर्ण है। युवा संगीतकार, लेकिन रचनात्मक शक्ति - भले ही बचकानी तरह से व्यक्त की गई हो - निस्संदेह स्पष्ट है।

1919 की शरद ऋतु में पूरे रूस में गृहयुद्ध की लपटें भड़क उठीं। हालाँकि संगीत जीवनसबसे कठिन लड़ाइयों के दौरान भी शांत नहीं हुए। इस वर्ष शोस्ताकोविच पेत्रोग्राद कंज़र्वेटरी में प्रवेश के लिए आवेदन करता है। सबसे पहले जिसने एक प्रतिभाशाली युवक की ओर ध्यान आकर्षित किया वह ग्लेज़ुनोव था। कंज़र्वेटरी में, शोस्ताकोविच को बहु-पक्षीय प्रशिक्षण से गुजरना पड़ता है। वह मैक्सिमिलियन स्टाइनबर्ग के साथ रचना का अध्ययन करते हैं, और लियोनिद निकोलेव उन्हें एक पियानोवादक के रूप में प्रशिक्षित करते हैं।

शोस्ताकोविच के असाधारण उत्साह का प्रमाण उनके छात्र वर्षों में उनके द्वारा रचित कार्यों की संख्या से मिलता है। इसमें पियानो प्रस्तावनाएं, और आर्केस्ट्रा विविधताएं, और आवाज और ऑर्केस्ट्रा के लिए दो परी कथाएं, और कई शेरज़ो, और शानदार नृत्य, और पियानो, वायलिन और सेलो के लिए एक तिकड़ी, और अंत में, पहली सिम्फनी हैं।

इस तरह की उत्पादकता और परिश्रम की हमें और अधिक सराहना करनी चाहिए, क्योंकि उस समय शोस्ताकोविच ने खुद को बहुत कठिन परिस्थितियों में पाया था। अपने पिता की मृत्यु के बाद, परिवार के भरण-पोषण की सारी चिंताएँ उनके कंधों पर आ गईं, और पैसा कमाना एक बहुत मुश्किल काम है - सिनेमा में पियानो बजाना।

12 मई, 1926 लेनिनग्रादस्की सिम्फनी ऑर्केस्ट्रानिकोलाई माल्को के निर्देशन में पहला प्रदर्शन सिम्फोनिक कार्यबीस वर्षीय संगीतकार. शोस्ताकोविच के संगीत की सफलता इस तथ्य से प्रमाणित होती है कि 1927 में पहली सिम्फनी पहले से ही पूरी दुनिया में प्रदर्शित की गई थी, और लियोपोल्ड स्टोकोव्स्की, ब्रूनो वाल्टर और आर्टुरो टोस्कानिनी जैसे कंडक्टरों की व्याख्या में।

दुनिया का पूरा संगीत समुदाय युवाओं की रचना का सम्मान करता है सोवियत संगीतकारएक परिपक्व एवं मौलिक कृति के रूप में। सिम्फनी आधुनिक है, लेकिन किसी भी कीमत पर मौलिकता की चाह नहीं है. संगीतकार की धुनें गंभीर हैं; साथ ही, उनमें हास्य की भावना और विचित्रता भी है। महान रूसी स्कूल के एक योग्य छात्र होने के नाते, वह सबसे छोटे विवरण के क्षेत्र में भी माहिर हैं, लेकिन - सभी वास्तविक सिम्फनीवादियों की तरह - वह व्यापक दायरे के लिए प्रयास करते हैं और, कोई सुरक्षित रूप से कह सकता है, स्मारकीयता के लिए।

तभी एक अप्रत्याशित मोड़ आता है. पियानोवादक शोस्ताकोविच संगीतकार शोस्ताकोविच के साथ प्रतिस्पर्धा में प्रवेश करता है। 1927 में, उन्होंने चोपिन पियानो प्रतियोगिता में भाग लिया, हालाँकि उन्हें ऐसे कलाकार से चैंपियनशिप हारनी पड़ी कि दूसरे स्थान को शायद ही हार माना जाए: लेव ओबोरिन प्रतियोगिता के विजेता थे।

हालाँकि, शोस्ताकोविच न केवल इस दिशा में अपने ज्ञान का विस्तार करते हैं। वह 18वीं-19वीं शताब्दी के शास्त्रीय संगीतकारों के काम का गहन अध्ययन करते हैं। उसके कानों में हमेशा आधी-अधूरी मजाक की आवाजें आती रहती हैं। ग्लेज़ुनोव के आधे-निंदनीय शब्द:

"आप कितने भाग्यशाली व्यक्ति हैं, आपको संगीत साहित्य में कितनी अधिक सुंदर चीजें सीखनी हैं!"

युवा संगीतकार लौह उत्साह के साथ अध्ययन करता है और उसी उत्साह के साथ रचना भी करता है। पहली सिम्फनी के निर्माण के बाद से गुजरे चार वर्षों में, उन्होंने रचना की - हम केवल मुख्य कार्यों की सूची देंगे - एक ओपेरा, 2 सिम्फनी, 2 बैले, एक पियानो सोनाटा और एक ऑक्टेट।

यह फलदायी अवस्था सीधे तौर पर संघर्ष से भरे और, अतिशयोक्ति के बिना, काफी महत्वपूर्ण कहा जा सकता है, में बदल जाती है। संगीतकार संघ के आंदोलन में तेजी से शामिल हो रहा है समकालीन संगीत, जहां वह स्ट्राविंस्की, हिंडेमिथ, अल्बान बर्ग, स्कोनबर्ग और क्रज़ेनेक के संगीत से परिचित होते हैं। शोस्ताकोविच युवा हैं और इन साहसी लेकिन अत्यधिक समस्याग्रस्त कलाकारों के प्रभाव से बच नहीं सकते हैं। आधुनिकतावादी अभिविन्यास के आधार पर, ओपेरा द नोज़ (1927-1928) सामने आता है, जिसके बारे में संगीतकार स्वयं कहते हैं कि इसमें मुख्य जोर संगीत पर नहीं, बल्कि पाठ की सेवा पर है।

कार्य की रचना के लिए यह विशेषता है कि लिब्रेटो एक वास्तविक नाटकीय "पस्टिकियो" (एक संगीतमय पोटपौरी, 11 वीं शताब्दी की शुरुआत में फैशनेबल) है। तथ्य यह है कि लिब्रेटिस्ट ने द नोज़ के अलावा, गोगोल के अन्य कार्यों का भी उपयोग किया: तारास बुलबा, डेड सोल्स। लेकिन गोगोल के अलावा, दोस्तोवस्की का प्रभाव लिब्रेटो में कुछ स्थानों पर महसूस किया जाता है। ओपेरा का प्रीमियर 12 जनवरी 1930 को लेनिनग्राद माली में हुआ था ओपेरा हाउस. शानदार निर्माण के बावजूद, ओपेरा सफल नहीं रहा और जल्द ही मंच छोड़ दिया।

उसके बाद, शोस्ताकोविच बैले संगीत के साथ दर्शकों के सामने आते हैं और फिर से रूढ़िवादियों को आश्चर्यचकित करते हैं। सैक्सोफोन, अकॉर्डियन, बैंजो ऑर्केस्ट्रा में दिखाई देते हैं, ज़ाइलोफोन और सिम्फोनिक संगीत में नए अन्य उपकरणों का उल्लेख नहीं किया गया है। लेकिन बैले भी सफल नहीं है.

शोस्ताकोविच को "न्यू बेबीलोन", "अलोन", "गोल्डन माउंटेन्स", "कंट्रिलान" और - बाद की अवधि में - "मैक्सिम्स यूथ" (1936-1937), "वायबोर्ग साइड" फिल्मों के लिए संगीत के लेखक के रूप में बहुत अधिक पहचान मिली। (1938), "द ग्रेट सिटिजन" (1938-1939), "द मैन विद द गन" (1938)।

हालाँकि ओपेरा मंचअभी भी शोस्ताकोविच को आकर्षित करता है। संगीतकार की पसंद लेसकोव की प्रसिद्ध कहानी "लेडी मैकबेथ ऑफ द मत्सेंस्क डिस्ट्रिक्ट" (ओपेरा का नाम "कतेरीना इस्माइलोवा" है) पर निर्भर करती है। ओपेरा का प्रीमियर, जो 22 जनवरी, 1934 को हुआ, ने तीव्र हलचल मचाई परस्पर विरोधी भावनाएँ. जनता का एक हिस्सा - कुछ हद तक आधुनिकतावादी ध्वनि प्रभावों के बावजूद - असामान्य रूप से दृढ़ता से पात्रों को चित्रित करने की शोस्ताकोविच की क्षमता के प्रति आश्वस्त था, कलाकार की प्रतिभा में विश्वास करता था, मूड के सूक्ष्म पैमाने बनाने में सक्षम था, उन कुशल धागों पर ध्यान दिया जो बोल्ड इनोवेटर को जोड़ते हैं लोक कला के साथ संगीत.

लेकिन आधिकारिक राय ने ओपेरा को पूरी तरह से नकार दिया। हम निंदित भी कह सकते हैं. 26 जनवरी, 1936 को प्रावदा में प्रकाशित एक लेख में (यदि हम प्रीमियर की तारीखों और लेख की उपस्थिति की तुलना करते हैं, तो यह नोटिस करना असंभव नहीं है कि उस समय तक महत्वपूर्ण संख्या में प्रदर्शन पहले ही हो चुके थे), शोस्ताकोविच का संगीत इसे कैओस कहा जाता था, धुनों के टुकड़ों का एक-दूसरे के पीछे चलने का असंगत स्वागत। परिणामस्वरूप, लेख में ओपेरा और वास्तव में शोस्ताकोविच के पूरे संगीत को एक कर्कश ध्वनि कहा गया।

इस आलोचना का अर्थ अब 25 साल पहले की तुलना में अलग ढंग से समझा जाता है। यदि हम ओपेरा "रिगोलेटो", "फॉस्ट", "कारमेन" को ध्यान में रखते हुए, संगीतशास्त्र के दृष्टिकोण से "कतेरीना इस्माइलोवा" के संगीत को देखते हैं, तो, शायद, कोई अन्यथा नहीं कह सकता: यह अराजकता, कैकोफनी है। लेकिन यदि आप चरण दर चरण पथ का अनुसरण करते हैं, मील के पत्थरजो कि डार्गोमीज़्स्की, मुसॉर्स्की, डेब्यूसी, बार्टोक, अल्बान बर्ग हैं, और संगीत के विकास में इस कठिन मोड़ पर काबू पाने के बाद "कतेरीना इज़मेलोवा" की ओर मुड़ते हैं, तो हम अब इस काम को इतनी क्रूरता से अस्वीकार नहीं करेंगे, जैसा कि एक में प्रकाशित आलोचना में था। 1936 के लिए "प्रावदा" अंक।

किसी भी स्थिति में, उल्लिखित लेख ने शोस्ताकोविच को सोच में डाल दिया: विनाशकारी आलोचना को स्वीकार करना उनके लिए कितना भी कठिन क्यों न हो, उन्हें एहसास हुआ कि उन्होंने खुद को जनता से काट लिया है, कि अधिकांश जनता भी उनका अनुसरण नहीं कर सकती है। संगीत संबंधी खोजों का साहसिक मार्ग।

1941 में जब युद्ध छिड़ा तो शोस्ताकोविच को लगा कि कलाकारों को अलगाव की स्थिति से बाहर निकलकर लोगों के साथ मिलकर लड़ने की ज़रूरत है। वह लेनिनग्राद की घेराबंदी की भयावहता से बच गये।

1941 में शोस्ताकोविच की उल्लेखनीय लेनिनग्राद सिम्फनी VII का जन्म हुआ। यह वीरों का एक भव्य स्मारक है। यह उस शहर के लिए प्रशंसा है, जो नाकाबंदी में, भूख, भीषण गोलाबारी के बीच भी नहीं डगमगाया, दुश्मन के सामने झुक नहीं पाया।

युद्ध और नाकाबंदी के इन कठिन दिनों में, शोस्ताकोविच को बोरिस गोडुनोव को व्यवस्थित करने, शेक्सपियर और बर्न्स के ग्रंथों के आधार पर गीतों के लिए संगीत तैयार करने और छह साल के ब्रेक के बाद वायलिन चौकड़ी में अपनी भावनाओं को व्यक्त करने की ताकत मिलती है।

एक के बाद एक, आठवीं, नौवीं, दसवीं, ग्यारहवीं सिम्फनी उनकी कलम से निकलती हैं। शोस्ताकोविच ऑर्केस्ट्रा के साथ अद्भुत वायलिन कॉन्सर्टो, सेलो कॉन्सर्टो, पियानो कॉन्सर्टो लिखते हैं। शोस्ताकोविच धीरे-धीरे संगीत के एक प्रमुख गुरु बन रहे हैं, जिन्होंने "तूफान और हमले" के युवा युग के बाद, अपनी खुद की आवाज़ हासिल कर ली है, जो अब न केवल कार्यालय की दीवारों तक गूँजती है शानदार कलाकारबल्कि पूरी दुनिया भी.

उसके भाग्य में सब कुछ था - अंतरराष्ट्रीय स्तर पर पहचानऔर घरेलू आदेश, भूख और अधिकारियों का उत्पीड़न। उसका रचनात्मक विरासतशैली कवरेज में अभूतपूर्व: सिम्फनी और ओपेरा, स्ट्रिंग चौकड़ी और संगीत कार्यक्रम, बैले और फिल्म स्कोर। एक प्रर्वतक और एक क्लासिक, रचनात्मक रूप से भावनात्मक और मानवीय रूप से विनम्र - दिमित्री दिमित्रिच शोस्ताकोविच। संगीतकार 20वीं सदी का एक क्लासिक, एक महान उस्ताद और है उज्ज्वल कलाकारजिसने उन कठोर समयों का अनुभव किया जिसमें उसे रहना और सृजन करना पड़ा। उन्होंने अपने लोगों की परेशानियों को दिल से लिया, उनके कार्यों में बुराई के खिलाफ लड़ने वाले और सामाजिक अन्याय के खिलाफ रक्षक की आवाज स्पष्ट रूप से सुनी जा सकती है।

हमारे पेज पर दिमित्री शोस्ताकोविच की संक्षिप्त जीवनी और संगीतकार के बारे में कई रोचक तथ्य पढ़ें।

शोस्ताकोविच की संक्षिप्त जीवनी

जिस घर में दिमित्री शोस्ताकोविच 12 सितंबर 1906 को इस दुनिया में आए, वहां अब एक स्कूल है। और फिर - सिटी टेस्ट टेंट, जिसके प्रभारी उनके पिता थे। शोस्ताकोविच की जीवनी से हमें पता चलता है कि 10 साल की उम्र में, हाई स्कूल की छात्रा होने के नाते, मित्या संगीत लिखने का एक स्पष्ट निर्णय लेती है और केवल 3 साल बाद कंज़र्वेटरी में एक छात्र बन जाती है।

20 के दशक की शुरुआत कठिन थी - भूख का समय उनकी गंभीर बीमारी और उनके पिता की अचानक मृत्यु से बढ़ गया था। कंज़र्वेटरी के निदेशक ने एक प्रतिभाशाली छात्र के भाग्य में बड़ी भागीदारी दिखाई ए.के. ग्लेज़ुनोव, जिन्होंने उन्हें बढ़ी हुई छात्रवृत्ति प्रदान की और क्रीमिया में पश्चात पुनर्वास का आयोजन किया। शोस्ताकोविच को याद आया कि वह पढ़ने के लिए केवल इसलिए चला क्योंकि वह ट्राम में चढ़ने में असमर्थ था। स्वास्थ्य संबंधी कठिनाइयों के बावजूद, 1923 में उन्होंने एक पियानोवादक के रूप में और 1925 में एक संगीतकार के रूप में स्नातक की उपाधि प्राप्त की। ठीक दो साल बाद, उनकी पहली सिम्फनी बी. वाल्टर और ए. टोस्कानिनी के निर्देशन में दुनिया के सर्वश्रेष्ठ ऑर्केस्ट्रा द्वारा बजाई गई।

काम और आत्म-संगठन की अविश्वसनीय क्षमता रखने वाले, शोस्ताकोविच तेजी से अपनी अगली रचनाएँ लिखते हैं। अपने निजी जीवन में, संगीतकार जल्दबाजी में निर्णय लेने के इच्छुक नहीं थे। इस हद तक कि उन्होंने उस महिला, तात्याना ग्लिवेंको, जिसके साथ उनका 10 साल तक घनिष्ठ संबंध था, को दूसरी शादी करने की इजाजत दे दी क्योंकि वह शादी के बारे में निर्णय लेने में अनिच्छुक थे। उन्होंने खगोलशास्त्री नीना वरज़ार को प्रस्ताव दिया और बार-बार स्थगित की गई शादी अंततः 1932 में हुई। 4 साल बाद, बेटी गैलिना का जन्म हुआ, दूसरे 2 साल के बाद - बेटा मैक्सिम। शोस्ताकोविच की जीवनी के अनुसार, 1937 से वह एक शिक्षक और फिर कंज़र्वेटरी में प्रोफेसर बन गए।

युद्ध न केवल दुख और दुख लेकर आया, बल्कि एक नई दुखद प्रेरणा भी लेकर आया। दिमित्री दिमित्रिच अपने छात्रों के साथ मोर्चे पर जाना चाहता था। जब उन्होंने मुझे अंदर नहीं जाने दिया, तो मैं नाज़ियों से घिरे अपने प्रिय लेनिनग्राद में रहना चाहता था। लेकिन उन्हें और उनके परिवार को लगभग जबरन कुइबिशेव (समारा) ले जाया गया। संगीतकार अपने गृहनगर नहीं लौटे, निकासी के बाद वह मास्को में बस गए, जहाँ उन्होंने पढ़ाना जारी रखा। 1948 में जारी किए गए डिक्री "ओपेरा द ग्रेट फ्रेंडशिप बाय वी. मुराडेली पर" ने शोस्ताकोविच को "औपचारिकतावादी" घोषित किया, और उनका काम जन-विरोधी था। 1936 में, "मत्सेंस्क जिले की लेडी मैकबेथ" और "द ब्राइट पाथ" के बारे में प्रावदा में आलोचनात्मक लेखों के बाद उन्होंने पहले ही उन्हें "लोगों का दुश्मन" कहने की कोशिश की थी। उस स्थिति ने वास्तव में ओपेरा और बैले की शैलियों में संगीतकार के आगे के शोध को समाप्त कर दिया। लेकिन अब न केवल जनता, बल्कि राज्य मशीन भी उन पर गिर पड़ी: उन्हें कंज़र्वेटरी से निकाल दिया गया, उनकी प्रोफेसरशिप से वंचित कर दिया गया, रचनाओं का प्रकाशन और प्रदर्शन बंद कर दिया गया। हालाँकि, इस स्तर के रचनाकार को लंबे समय तक नोटिस न करना असंभव था। 1949 में, स्टालिन ने व्यक्तिगत रूप से उन्हें अन्य सांस्कृतिक हस्तियों के साथ संयुक्त राज्य अमेरिका जाने के लिए कहा, सहमति के लिए सभी चयनित विशेषाधिकार वापस कर दिए, 1950 में उन्हें कैंटाटा सॉन्ग ऑफ़ द फॉरेस्ट्स के लिए स्टालिन पुरस्कार मिला, और 1954 में वे बन गए जन कलाकारयूएसएसआर।

उसी वर्ष के अंत में, नीना व्लादिमीरोवना की अचानक मृत्यु हो गई। शोस्ताकोविच ने इस हार को गंभीरता से लिया। वह अपने संगीत में मजबूत थे, लेकिन रोजमर्रा के मामलों में कमजोर और असहाय थे, जिसका बोझ हमेशा उनकी पत्नी को उठाना पड़ता था। संभवतः, यह जीवन को पुनः व्यवस्थित करने की इच्छा ही है जो उसकी व्याख्या करती है नई शादीठीक डेढ़ साल बाद. मार्गरीटा कैनोवा ने अपने पति के हितों को साझा नहीं किया, उनके सामाजिक दायरे का समर्थन नहीं किया। यह विवाह अल्पकालिक था। उसी समय, संगीतकार की मुलाकात इरीना सुपिंस्काया से हुई, जो 6 साल बाद उनकी तीसरी और आखिरी पत्नी बनीं। वह लगभग 30 वर्ष छोटी थी, लेकिन उसकी पीठ पीछे इस मिलन की लगभग कोई बदनामी नहीं हुई थी - युगल के आंतरिक सर्कल ने समझा कि 57 वर्षीय प्रतिभा धीरे-धीरे स्वास्थ्य खो रही थी। संगीत समारोह में ही, उनका दाहिना हाथ छीन लिया जाने लगा और फिर संयुक्त राज्य अमेरिका में अंतिम निदान किया गया - यह बीमारी लाइलाज है। यहां तक ​​कि जब शोस्ताकोविच को हर कदम पर संघर्ष करना पड़ा, तब भी उनका संगीत बंद नहीं हुआ। उनके जीवन का आखिरी दिन 9 अगस्त 1975 था।

शोस्ताकोविच के बारे में रोचक तथ्य

• शोस्ताकोविच ज़ेनिट फुटबॉल क्लब का एक उत्साही प्रशंसक था और यहां तक ​​कि सभी खेलों और लक्ष्यों की एक नोटबुक भी रखता था। उनके अन्य शौक कार्ड थे - वे हर समय सॉलिटेयर खेलते थे और "किंग" खेलने का आनंद लेते थे, इसके अलावा, विशेष रूप से पैसे के लिए, और धूम्रपान की लत के लिए।
• संगीतकार का पसंदीदा व्यंजन तीन प्रकार के मांस से बने घर के बने पकौड़े थे।
• दिमित्री दिमित्रिच ने पियानो के बिना काम किया, वह मेज पर बैठ गया और तुरंत पूरे ऑर्केस्ट्रेशन में नोट्स को कागज पर लिख दिया। उसके पास काम करने की ऐसी अनोखी क्षमता थी कि वह ऐसा कर सकता था छोटी अवधिअपने निबंध को पूरी तरह से दोबारा लिखें.
• शोस्ताकोविच लंबे समय से "मत्सेंस्क जिले की लेडी मैकबेथ" के मंच पर वापसी की मांग कर रहे थे। 1950 के दशक के मध्य में, उन्होंने ओपेरा का एक नया संस्करण बनाया, जिसका नाम कतेरीना इस्माइलोवा था। वी. मोलोटोव से सीधी अपील के बावजूद, उत्पादन पर फिर से प्रतिबंध लगा दिया गया। केवल 1962 में ओपेरा ने मंच देखा। 1966 में, गैलिना विश्नेव्स्काया की मुख्य भूमिका वाली इसी नाम की फिल्म रिलीज़ हुई थी।

• "मत्सेंस्क जिले की लेडी मैकबेथ" के संगीत में सभी शब्दहीन जुनून को व्यक्त करने के लिए, शोस्ताकोविच ने नई तकनीकों का इस्तेमाल किया जब वाद्य यंत्रों ने चीखना, लड़खड़ाना और शोर करना शुरू कर दिया। उन्होंने प्रतीकात्मक ध्वनि रूपों का निर्माण किया जो पात्रों को एक अद्वितीय आभा प्रदान करते हैं: ज़िनोवी बोरिसोविच के लिए एक ऑल्टो बांसुरी, डबल - बेस बोरिस टिमोफिविच के लिए, वायलनचेलो सर्गेई के लिए, ओबाउ और शहनाई - कैथरीन के लिए.
• कतेरीना इस्माइलोवा ओपेरा प्रदर्शनों की सूची में सबसे लोकप्रिय भूमिकाओं में से एक है।

• शोस्ताकोविच सबसे अधिक प्रदर्शन करने वाले 40 में से एक है ओपेरा संगीतकारशांति। प्रतिवर्ष उनके ओपेरा की 300 से अधिक प्रस्तुतियाँ दी जाती हैं।
• शोस्ताकोविच "औपचारिकतावादियों" में से एकमात्र हैं जिन्होंने पश्चाताप किया और वास्तव में अपने पिछले काम को त्याग दिया। यह कारण अलग रवैयासहकर्मियों से, और संगीतकार ने उनकी स्थिति को इस तथ्य से समझाया कि अन्यथा उन्हें अब काम करने की अनुमति नहीं दी जाएगी।
• संगीतकार के पहले प्यार, तात्याना ग्लिवेंको का दिमित्री दिमित्रिच की मां और बहनों ने गर्मजोशी से स्वागत किया। जब उसकी शादी हुई, तो शोस्ताकोविच ने उसे मास्को से एक पत्र के साथ बुलाया। वह लेनिनग्राद पहुंची और शोस्ताकोविच के घर पर रुकी, लेकिन वह उसे उसके पति को छोड़ने के लिए मनाने का मन नहीं बना सका। तातियाना की गर्भावस्था की खबर के बाद ही उन्होंने संबंधों को नवीनीकृत करने के प्रयास छोड़ दिए।
• सबसे ज्यादा प्रसिद्ध गीतदिमित्री दिमित्रिच द्वारा लिखित, 1932 की फिल्म "काउंटर" में सुनाई गई थी। इसे कहा जाता है - "द सॉन्ग ऑफ द काउंटर।"
• कई वर्षों तक, संगीतकार यूएसएसआर के सर्वोच्च सोवियत के डिप्टी थे, उन्हें "मतदाता" मिले और उन्होंने यथासंभव उनकी समस्याओं को हल करने का प्रयास किया।

• नीना वासिलिवेना शोस्ताकोविच को पियानो बजाने का बहुत शौक था, लेकिन शादी के बाद उन्होंने यह कहकर बंद कर दिया कि उनके पति को शौकियापन पसंद नहीं है।
• मैक्सिम शोस्ताकोविच याद करते हैं कि उन्होंने अपने पिता को दो बार रोते हुए देखा था - जब उनकी माँ की मृत्यु हो गई और जब उन्हें पार्टी में शामिल होने के लिए मजबूर किया गया।
• बच्चों, गैलिना और मैक्सिम के प्रकाशित संस्मरणों में, संगीतकार संवेदनशील, देखभाल करने वाले और के रूप में दिखाई देते हैं प्रिय पिता. अपनी लगातार व्यस्तता के बावजूद, उन्होंने उनके साथ समय बिताया, उन्हें डॉक्टर के पास ले गए और यहां तक ​​कि घर में बच्चों की पार्टियों के दौरान पियानो पर लोकप्रिय नृत्य धुनें भी बजाईं। यह देखकर कि उनकी बेटी को वाद्ययंत्र बजाना पसंद नहीं है, उन्होंने उसे अब पियानो बजाना सीखने की अनुमति नहीं दी।
• इरीना एंटोनोव्ना शोस्ताकोविच ने याद किया कि कुइबिशेव की निकासी के दौरान वह और शोस्ताकोविच एक ही सड़क पर रहते थे। उन्होंने वहां सातवीं सिम्फनी लिखी, और वह केवल 8 वर्ष की थी।
• शोस्ताकोविच की जीवनी कहती है कि 1942 में संगीतकार ने सोवियत संघ के गान की रचना के लिए एक प्रतियोगिता में भाग लिया था। प्रतियोगिता में भी भाग लिया ए खाचटुरियन. सभी कार्यों को सुनने के बाद, स्टालिन ने दोनों संगीतकारों को एक साथ एक भजन लिखने के लिए कहा। उन्होंने ऐसा किया, और उनका काम फाइनल में प्रवेश कर गया, साथ ही उनमें से प्रत्येक के भजन, ए अलेक्जेंड्रोव और जॉर्जियाई संगीतकार आई तुस्की के संस्करण भी शामिल थे। 1943 के अंत में, अंतिम चुनाव किया गया, यह ए. अलेक्जेंड्रोव का संगीत था, जिसे पहले "बोल्शेविक पार्टी का भजन" के रूप में जाना जाता था।
• शोस्ताकोविच के पास एक अनोखा कान था। अपने कार्यों के आर्केस्ट्रा रिहर्सल में उपस्थित होने के कारण, उन्होंने एक भी नोट के प्रदर्शन में अशुद्धियाँ सुनीं।

• 30 के दशक में, संगीतकार को हर रात गिरफ्तार किए जाने की उम्मीद थी, इसलिए उन्होंने बिस्तर के पास जरूरी सामान वाला एक सूटकेस रख दिया। उन वर्षों में, उनके दल के कई लोगों को गोली मार दी गई थी, जिनमें निकटतम - निर्देशक मेयरहोल्ड, मार्शल तुखचेवस्की भी शामिल थे। ससुर और बड़ी बहन के पति को शिविर में निर्वासित कर दिया गया, और मारिया दिमित्रिग्ना को स्वयं ताशकंद भेज दिया गया।
• 1960 में लिखी गई आठवीं चौकड़ी संगीतकार ने उनकी स्मृति को समर्पित की थी। यह शोस्ताकोविच (डी-एस-सी-एच) के एक संगीतमय विपर्यय के साथ शुरू होता है और इसमें उनके कई कार्यों के विषय शामिल हैं। "अशोभनीय" समर्पण को "फासीवाद के पीड़ितों की याद में" में बदलना पड़ा। पार्टी में शामिल होने के बाद उन्होंने आंसुओं में यह संगीत तैयार किया.

दिमित्री शोस्ताकोविच की रचनात्मकता

संगीतकार की सबसे पुरानी जीवित रचनाएँ, फ़िस-मोल शेर्ज़ो, उस वर्ष की हैं जब उन्होंने कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया था। अपनी पढ़ाई के दौरान, एक पियानोवादक होने के नाते, शोस्ताकोविच ने इस वाद्ययंत्र के लिए बहुत कुछ लिखा। स्नातक कार्यबन गया पहली सिम्फनी. यह काम अविश्वसनीय रूप से सफल रहा और पूरी दुनिया को युवा सोवियत संगीतकार के बारे में पता चला। उनकी अपनी विजय से प्रेरणा के परिणामस्वरूप निम्नलिखित सिम्फनीज़ आईं - दूसरी और तीसरी। वे असामान्य रूप से एकजुट हैं - दोनों में उस समय के वास्तविक कवियों की कविताओं पर आधारित कोरल भाग हैं। हालाँकि, बाद में लेखक ने स्वयं इन कार्यों को असफल माना। 1920 के दशक के उत्तरार्ध से, शोस्ताकोविच फिल्मों के लिए संगीत लिख रहे हैं नाटक थियेटर- पैसा कमाने के लिए, न कि रचनात्मक आवेग का पालन करने के लिए। कुल मिलाकर, उन्होंने उत्कृष्ट निर्देशकों - जी. कोज़िन्त्सेव, एस. गेरासिमोव, ए. डोवज़ेन्को, वी.एस. द्वारा 50 से अधिक फ़िल्में और प्रस्तुतियाँ डिज़ाइन कीं। मेयरहोल्ड.

1930 में उनके पहले ओपेरा और बैले का प्रीमियर हुआ। और " नाक"गोगोल की कहानी के अनुसार, और" स्वर्ण युग» शत्रुतापूर्ण पश्चिम में सोवियत फुटबॉल टीम के कारनामों के बारे में आलोचकों से खराब समीक्षा मिली और केवल एक दर्जन से अधिक प्रदर्शनों के बाद लंबे सालमंच छोड़ दिया. अगला बैले भी असफल रहा, “ पेंच". 1933 में, संगीतकार ने अपने पहले पियानो कॉन्सर्टो के प्रीमियर में पियानो भाग का प्रदर्शन किया, जिसमें दूसरा एकल भाग तुरही को दिया गया था।

दो साल के भीतर, ओपेरा " मत्सेंस्क जिले की लेडी मैकबेथ”, जो 1934 में लेनिनग्राद और मॉस्को में लगभग एक साथ प्रदर्शित किया गया था। राजधानी के प्रदर्शन के निदेशक वी.आई. थे। नेमीरोविच-डैनचेंको। एक साल बाद, "लेडी मैकबेथ ..." ने यूरोप और अमेरिका के चरणों पर विजय प्राप्त करते हुए यूएसएसआर की सीमाओं को पार किया। पहले सोवियत से शास्त्रीय ओपेरादर्शक प्रसन्न हुए। साथ ही संगीतकार के नए बैले "द ब्राइट स्ट्रीम" से, जिसमें एक पोस्टर लिब्रेटो है, लेकिन यह शानदार नृत्य संगीत से भरा है। इन प्रदर्शनों के सफल मंच जीवन का अंत 1936 में स्टालिन द्वारा ओपेरा की यात्रा और उसके बाद प्रावदा अखबार में "संगीत के बजाय गड़बड़ी" और "बैले मिथ्यात्व" के लेखों के बाद हुआ।

उसी वर्ष के अंत में, एक नए का प्रीमियर चौथी सिम्फनीलेनिनग्राद फिलहारमोनिक में आर्केस्ट्रा रिहर्सल चल रही थी। हालाँकि, कॉन्सर्ट रद्द कर दिया गया था। आने वाले 1937 में कोई आशावादी उम्मीदें नहीं थीं - देश में दमन गति पकड़ रहा था, शोस्ताकोविच के करीबी लोगों में से एक, मार्शल तुखचेवस्की को गोली मार दी गई थी। इन घटनाओं ने दुखद संगीत पर अपनी छाप छोड़ी पांचवी सिम्फनी. लेनिनग्राद में प्रीमियर के दौरान, दर्शकों ने अपने आंसू नहीं रोके, संगीतकार और ई. मरविंस्की द्वारा संचालित ऑर्केस्ट्रा के लिए चालीस मिनट तक तालियाँ बजाईं। कलाकारों की उसी पंक्ति ने दो साल बाद छठी सिम्फनी बजाई, जो शोस्ताकोविच का अंतिम प्रमुख युद्ध-पूर्व कार्य था।

9 अगस्त, 1942 को एक अभूतपूर्व घटना घटी - लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी के ग्रेट हॉल में एक प्रदर्शन सातवीं ("लेनिनग्राद") सिम्फनी. भाषण को रेडियो पर पूरी दुनिया में प्रसारित किया गया, जिससे अखंड शहर के निवासियों का साहस हिल गया। संगीतकार ने यह संगीत युद्ध से पहले और नाकाबंदी के पहले महीनों के दौरान लिखा था, जो निकासी में समाप्त हुआ। उसी स्थान पर, कुइबिशेव में, 5 मार्च 1942 को एक ऑर्केस्ट्रा के साथ बोल्शोई रंगमंचसिम्फनी पहली बार बजाई गई। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध की शुरुआत की सालगिरह पर, इसे लंदन में प्रदर्शित किया गया था। 20 जुलाई, 1942 को, सिम्फनी के न्यूयॉर्क प्रीमियर (ए. टोस्कानिनी द्वारा संचालित) के अगले दिन, टाइम पत्रिका ने कवर पर शोस्ताकोविच का चित्र प्रकाशित किया।

1943 में लिखी गई आठवीं सिम्फनी की दुखद मनोदशा के लिए आलोचना की गई थी। और नौवां, जिसका प्रीमियर 1945 में हुआ - इसके विपरीत, "हल्केपन" के लिए। युद्ध के बाद, संगीतकार ने फिल्मों के लिए संगीत, पियानो और स्ट्रिंग्स के लिए रचनाओं पर काम किया। 1948 ने शोस्ताकोविच के कार्यों के प्रदर्शन को समाप्त कर दिया। श्रोता अगली सिम्फनी से केवल 1953 में परिचित हुए। और 1958 में ग्यारहवीं सिम्फनी एक अविश्वसनीय दर्शकों की सफलता थी और इसे लेनिन पुरस्कार से सम्मानित किया गया था, जिसके बाद संगीतकार को "के उन्मूलन पर केंद्रीय समिति के संकल्प द्वारा पूरी तरह से पुनर्वासित किया गया था।" औपचारिकतावादी" संकल्प। बारहवीं सिम्फनी वी.आई. को समर्पित थी। लेनिन, और अगले दो के पास था असामान्य आकार: वे एकल कलाकारों, गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए बनाए गए थे - तेरहवें ई. येव्तुशेंको के छंदों के लिए, चौदहवें - छंदों के लिए विभिन्न कविमृत्यु के विषय से एकजुट। पंद्रहवीं सिम्फनी, जो आखिरी बन गई, 1971 की गर्मियों में पैदा हुई थी, इसका प्रीमियर लेखक के बेटे मैक्सिम शोस्ताकोविच द्वारा आयोजित किया गया था।

1958 में, संगीतकार ने "ऑर्केस्ट्रेशन" का कार्यभार संभाला। खोवांशीना". ओपेरा का उनका संस्करण आने वाले दशकों में सबसे लोकप्रिय बनने के लिए नियत था। शोस्ताकोविच, पुनर्स्थापित लेखक की कुंजी पर भरोसा करते हुए, मुसॉर्स्की के संगीत को परतों और व्याख्याओं से साफ़ करने में कामयाब रहे। समान कार्यबीस साल पहले उनके द्वारा किया गया था " बोरिस गोडुनोव". 1959 में, दिमित्री दिमित्रिच द्वारा एकमात्र ओपेरेटा का प्रीमियर हुआ - " मॉस्को, चेरियोमुस्की”, जिससे आश्चर्य हुआ और उत्साहपूर्वक स्वीकार किया गया। तीन साल बाद, काम के आधार पर, एक लोकप्रिय संगीतमय फिल्म रिलीज़ हुई। 60-70 पर संगीतकार 9 लिखता है स्ट्रिंग चौकड़ी, कड़ी मेहनत कर रहा हूँ स्वर संबंधी कार्य. सोवियत प्रतिभा की अंतिम रचना वियोला और पियानो के लिए सोनाटा थी, जिसे उनकी मृत्यु के बाद पहली बार प्रदर्शित किया गया था।

दिमित्री दिमित्रिच ने 33 फिल्मों के लिए संगीत लिखा। "कतेरीना इस्माइलोवा" और "मॉस्को, चेरियोमुश्की" फिल्माए गए। फिर भी, उन्होंने हमेशा अपने छात्रों से कहा कि सिनेमा के लिए लिखना केवल भुखमरी के खतरे के तहत ही संभव है। इस तथ्य के बावजूद कि उन्होंने केवल शुल्क के लिए फिल्म संगीत की रचना की, इसमें अद्भुत सुंदरता की कई धुनें शामिल हैं।

उनकी फिल्मों में:

• "ऑनकमिंग", निर्देशक एफ. एर्मलर और एस. युत्केविच, 1932
• मैक्सिम के बारे में जी. कोज़िन्त्सेव और एल. ट्रुबर्ग द्वारा निर्देशित त्रयी, 1934-1938
• "मैन विद ए गन", एस युटकेविच द्वारा निर्देशित, 1938
• एस गेरासिमोव द्वारा निर्देशित "यंग गार्ड", 1948
• "मीटिंग ऑन द एल्बे", निर्देशक जी. अलेक्जेंड्रोव, 1948
• द गैडफ्लाई, ए. फीनज़िमर द्वारा निर्देशित, 1955
• हेमलेट, निर्देशक जी. कोज़िन्त्सेव, 1964
• "किंग लियर", निर्देशक जी. कोज़िन्त्सेव, 1970

आधुनिक फिल्म उद्योग अक्सर निर्माण के लिए शोस्ताकोविच के संगीत का उपयोग करता है संगीत व्यवस्थाचित्रों:

शोस्ताकोविच के व्यक्तित्व के साथ अभी भी अस्पष्ट व्यवहार किया जाता है, उन्हें या तो प्रतिभाशाली या अवसरवादी कहा जाता है। जो कुछ हो रहा था उसके ख़िलाफ़ उन्होंने कभी खुलकर बात नहीं की, उन्हें एहसास था कि ऐसा करने से वह संगीत लिखने का अवसर खो देंगे, जो उनके जीवन का मुख्य व्यवसाय था। यह संगीत, दशकों बाद भी, संगीतकार के व्यक्तित्व और उसके भयानक युग के प्रति उसके दृष्टिकोण दोनों को स्पष्ट रूप से बताता है।

वीडियो: शोस्ताकोविच के बारे में एक फिल्म देखें

13 मई. /आईटीएआर-टीएएसएस/. सेंट पीटर्सबर्ग के सबसे पुराने सिनेमाघरों में से एक - "रोडिना" - मई 2014 में अपनी शताब्दी मनाएगा।

जिस भवन में अब सिनेमा केंद्र स्थित है, उसे 1914-1915 में बनाया गया था मानेझनाया स्क्वायरइंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स के स्नातकों, आर्किटेक्ट के.एस. पोक्रोव्स्की और बी. हां द्वारा डिजाइन किया गया। बोटकिन।

प्रारंभ में, इसकी कल्पना पेत्रोग्राद प्रांतीय क्रेडिट सोसाइटी के लिए एक स्थान के रूप में की गई थी, जिसने 1918 तक इमारत की ऊपरी मंजिलों पर कब्जा कर लिया था। "लाइव फोटोग्राफी" के प्रदर्शन के तहत, जैसा कि उस समय सिनेमैटोग्राफ कहा जाता था, मेजेनाइन आवंटित किया गया था।

1917 में, इमारत में सिनेमा "स्प्लेंडिड पैलेस" ("ब्रिलियंट पैलेस") खोला गया था, जिसका नाम सजावट की भव्यता के कारण रखा गया था।

शोस्ताकोविच पियानोवादक और पहला सोवियत प्रीमियर

एक साल बाद, पहली सोवियत फिल्म का प्रीमियर सिनेमा में हुआ। फीचर फिल्म"सील", पीपुल्स कमिसर ऑफ एजुकेशन लुनाचार्स्की की स्क्रिप्ट के अनुसार फिल्माया गया। इस प्रीमियर को समर्पित लॉबी में एक स्मारक संगमरमर पट्टिका है।

1924 से, जर्मन मजदूर वर्ग के साथ एकजुटता दिखाते हुए, सिनेमा का नाम बदलकर रोट-फ्रंट कर दिया गया और द्वितीय विश्व युद्ध के अंत तक इसे जारी रखा गया।

1930 में पहली सोवियत साउंड फिल्म "स्टार्ट इन लाइफ" का प्रीमियर यहीं हुआ था। इस घटना से पहले, फिल्मों की दृश्य श्रृंखला एक पियानोवादक के खेल के साथ होती थी। कंज़र्वेटरी के एक छात्र, युवा डी.डी., ने यहां पियानोवादक के रूप में काम किया। शोस्ताकोविच.

1929 से 1934 तक सिनेमा के छोटे हॉल में कई थिएटरों ने काम किया: "क्रुक्ड मिरर", "थिएटर ऑफ़ स्मॉल फॉर्म्स", साथ ही निर्देशक हां बी. फ्रिड के निर्देशन में थिएटर ग्रुप "कॉमेडी"।

देश का पहला बच्चों का सिनेमा

1937 में, यूएसएसआर के सर्वोच्च सोवियत के प्रेसीडियम के डिक्री द्वारा, रोट-फ्रंट सिनेमा को देश में पहले बच्चों के सिनेमा का दर्जा प्राप्त हुआ।

1942 में, नाकाबंदी के दौरान, अनाथालयों के बच्चों के लिए सिनेमा में एक क्रिसमस ट्री लगाया गया और नए साल की पार्टियाँ आयोजित की गईं। और 1945 के अंत में, महान विजय के बाद देशभक्ति युद्ध, सिनेमा को एक नया नाम मिला - "मातृभूमि"।

वर्तमान में, रोडिना सिटी चिल्ड्रन्स सिनेमा सेंटर में फिल्म महोत्सव आयोजित किए जाते हैं, लेखक की गैर-व्यावसायिक, उत्सव, गैर-काल्पनिक, एनिमेटेड फिल्में दिखाई जाती हैं। सिनेमा सेंटर को लेनफिल्म गोल्ड मेडल और सेंट पीटर्सबर्ग फिल्म प्रेस फेडरेशन द्वारा "सिनेमैटोग्राफी के माध्यम से कई वर्षों के शैक्षिक कार्य के लिए" से सम्मानित किया गया था, और बच्चों, सार्वजनिक और धर्मार्थ संगठनों की ओर से भी कई आभार व्यक्त किए गए थे।

2009 में, शहर की सार्वजनिक परिषद के निर्णय से, रोडिना सिनेमा सेंटर को "सेंट पीटर्सबर्ग के क्षेत्र में स्थित रियल एस्टेट वस्तुओं की सूची" में शामिल किया गया था, जिसका उद्देश्य सेंट पीटर्सबर्ग के निवासियों के लिए महत्वपूर्ण है। और संरक्षण के लिए अनुशंसित है।"
सामग्री तैयार करने में रोडिना सिनेमा सेंटर द्वारा प्रदान की गई जानकारी का उपयोग किया गया था।
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