Počnite u znanosti. Malo prozno djelo - Priča o tome kako je nastalo prozno, odnosno epsko djelo

mali prozno djelo, čija se radnja temelji na određenim (rijetko nekoliko) epizodama iz života jednog (ponekad nekoliko) likova. Mala veličina priče zahtijeva nerazgranat, obično jednolinijski, jasan zaplet. Likovi su prikazani potpunije oblikovani. Opisa je malo, kratki su, sažeti. Igra važnu ulogu umjetnički detalj(detalj iz svakodnevnog života, psihološki detalj itd.). Priča je vrlo bliska romanu. Ponekad se kratka priča smatra nekom vrstom kratke priče. Priča se razlikuje od kratke priče po izražajnijoj kompoziciji, prisutnosti opisa, razmišljanja, digresija. Konflikt u priči, ako ga ima, nije tako akutan kao u kratkoj priči. Priča je često ispričana sa stajališta pripovjedača. Postanak priče - u sagama, esejima, djelima antičke historiografije, kronikama, legendama. Kako nezavisni žanr Priča je nastala u 19. stoljeću. Od tada do danas, to je produktivan žanr fikcije.

G. Kvitka-Osnovjanenko bila je predodređena za utemeljitelja ukrajinske obrazovne proze, koja je odredila problematiku i stil cijele ukrajinske proze predševčenkovskog razdoblja.

Odlučujući utjecaj na formiranje estetskog ideala Kvitke-Osnovjanenka imao je narodna književnost. Trend suprotstavljanja moralnih i etičkih načela radnog naroda moralu pandemije, koji je pokrenula nova ukrajinska književnost, dobiva u djelu Kvitke-Osnovjanenka (uz sve njegove pokušaje da pronađe ideal među plemstvom) karakter idejna i umjetnička zakonitost.

Kao i kod mnogih prosvjetnih djelatnika, Kvitkin odnos prema ljudima, njihovim običajima i kulturi nije bio jednoznačan. Međutim, u središtu ideje povijesnog i modernog života naroda sa svim sklopom njegovih kulturnih fenomena, prevladavajući negativan stav prema pučkom neznanju, praznovjerju i nepristojnosti, razvija se kroz strast prema prirodnoj spontanosti, naivnosti i poetskoj ljepoti usmene poezije kao pozitivno znanješto je pridonijelo shvaćanju tadašnjeg života masa u humanističko-demokratskom duhu. Spoznaja narodni život, estetski razvoj folklora kao jednog od oblika nove ukrajinske književnosti, s jedne strane, pridonio je općoj "rehabilitaciji" masa, as druge strane, ubrzao je odmak od klasicizma do oblikovanja značajki prosvjetiteljskog realizma, od klasičnog sukoba osobnih interesa i dužnosti, čovjeka i sudbine – do suodnosa čovjeka i društva, do koncepta pametnog društvenog ustroja, koji se temelji na prirodnom stanju čovjeka kao normi. Ta se preorijentacija nije temeljila samo na ideji prirodne jednakosti ljudi, već je u središte pažnje stavila običnog „malog“ čovjeka, otvorila intrinzičnu vrijednost pojedinca i put u umjetničkom stvaralaštvu ka stvaranju pojedinačni likovi. S tim u vezi mijenjaju se i stil i priroda patosa u djelima Kvitke-Osnovjanenka - od klasične satire do burleske, pučke groteske i sentimentalne emocije i idealizacije pozitivnog junaka kao personifikacije svojstava "prirodnog" osoba.

Stilska usmjerenost priča na emocionalni učinak, na empatiju čitatelja nije samo zahtijevala novu figurativnu riječ, već je dovela i do produbljivanja u osobni život likova, jačanja psihološke analize, pokušaja prikazivanja osobnosti iz sredine ( u svojim najskrovitijim težnjama, mislima, osjećajima, raspoloženjima), te konačno do ocrtavanja pojedinačne slike-lika. Produktivno koristeći se žanrovskim mogućnostima velikih epski oblik, pisac ovdje čini zamjetan korak u usporedbi sa svojim prethodnicima u novoj ukrajinskoj književnosti.

Književno prosvjetiteljstvo u Ukrajini nije ograničeno na prvu polovicu 19. stoljeća. Doživjevši svojevrsnu simbiozu sa sentimentalizmom i romantizmom, prosvjetiteljski realizam egzistira s kritičkim realizmom gotovo do samog kraja 19. stoljeća. Hrani se uglavnom narodnjačkim smjerom književnosti, kada se podređuje prosvjetnoj zadaći, odgoju naroda ili inteligencije, što je neizbježno u umjetnička struktura djela dovodi do logične ideje.

3. ŽANROVI PRIPOVIJEDANJE U POZI

PROZNA PRIČA

Pripovjedna prozna djela dijele se u dvije kategorije: mala forma – pripovijetka ( u ruskoj terminologiji - "priča" *) i veliki oblik - roman. Granica između malih i velikih formi ne može se čvrsto postaviti. Dakle, u ruskoj terminologiji, pripovijesti srednje veličine često se nazivaju priča.

* Danas se u našoj znanosti kratka priča jasno razlikuje od priče.

Oznaka veličine - glavna u klasifikaciji pripovjednih djela - ni izdaleka nije tako nevažna kao što se na prvi pogled čini. O obujmu djela ovisi kako autor raspolaže sižejnim materijalom, kako gradi svoj zaplet, kako u njega unosi vlastitu temu.

Kratka priča obično ima jednostavan zaplet, s jednom niti zapleta (jednostavnost građenja zapleta nema nikakve veze sa složenošću i zamršenošću pojedinačnih situacija), s kratkim lancem promjenjivih situacija, odnosno s jednom središnjom promjenom. situacija*.

* B. Tomashevsky bi mogao uzeti u obzir sljedeće radove posvećene kratkoj priči: Reformatsky A.A. Iskustvo u analizi romaneskne kompozicije. M.: ur. OPOYAZ, 1922. Br. ja; Eichenbaum B. o'Henry i teorija romana // Star. 1925. broj 6 (12); Petrovsky M. Morfologija novele// Ars poetica . M., 1927. Od najnovijih radova o kratkoj priči vidi: Meletinsky E.M. Povijesna poetika romana. M., 1990.; ruski roman. Problemi teorije i povijesti. SPb., 1990. Vidi također: Kunz J . Die Novelle // Formen der Literatur. Stuttgart: Kroner, 1991.

Za razliku od drame, novela se ne razvija isključivo u dijalozima, već uglavnom u pripovijedanju. Nedostatak demonstrativnog (scenskog) elementa čini nužnim uvođenje motiva situacije, osobina, postupaka itd. u pripovijedanje. Nije potrebno graditi iscrpan dijalog (moguće je dijalog zamijeniti porukom o temama razgovora). Dakle, razvoj radnje ima veću narativnu slobodu nego u drami. Ali ova sloboda ima i svojih nedostataka. Razvoj drame temelji se na izlazima i dijalozima. Pozornica olakšava spajanje motiva. U kratkoj priči ta kohezija više ne može biti motivirana jedinstvom scene, već se mora pripremiti kohezija motiva. Ovdje mogu biti dva slučaja: kontinuirano pripovijedanje, gdje je svaki novi motiv pripremljen prethodnim, i fragmentarno (kada je pripovijetka podijeljena na poglavlja ili dijelove), gdje je moguć prekid kontinuiranog pripovijedanja, koji odgovara promjeni prizora i činova u drami.

Budući da novela nije dana u dijalogu, nego u pripovijedanju, ona igra mnogo veću ulogu fantastičan trenutak.

To dolazi do izražaja u tome što se vrlo često u kratku priču uvodi pripovjedač, u čije se ime pripovijeda. Uvođenje pripovjedača popraćeno je, prvo, uvođenjem okvirnih motiva pripovjedača, a drugo, razvojem načina pripovijedanja u jeziku i kompoziciji.

Uokvirujući motivi najčešće se svode na opis ambijenta u kojem je autor morao čuti kratku priču („Liječnička priča u društvu“, „Pronađeni rukopis“ itd.), katkad u uvodu motiva koji iznose povod za priču (nešto se događa u okruženju priče, prisiljavajući jednog od likova da se prisjeti sličnog slučaja koji mu je poznat, itd.). Razvoj manire pripovijedanja izražava se u razvoju specifičnog jezika (leksika i sintakse) koji karakterizira pripovjedača, sustava motivacija pri uvođenju motiva, objedinjenih psihologijom pripovjedača itd. U drami postoje i pripovjedna sredstva, gdje ponekad govori pojedinih likova poprimaju specifičnu stilsku boju. Dakle, u staroj su komediji govorili obično pozitivni tipovi književni jezik, a negativni i komični često su svoje govore držali na vlastitom dijalektu.

No, vrlo širok raspon kratkih priča napisan je na način apstraktne pripovijesti, bez uvođenja pripovjedača i bez razvijanja stila pripovijesti.

Osim sižejnih novela moguće su i besfabularne novele u kojima nema uzročno-posljedične veze među motivima. Znak kratke priče bez zapleta je u tome što je takvu kratku priču lako rastaviti i preurediti te dijelove bez narušavanja ispravnosti općeg tijeka kratke priče. Kao tipičan slučaj kratke priče bez zapleta, navest ću Čehovljevu Knjigu žalbi, gdje imamo niz zapisa u knjizi žalbi željeznice, a svi ti upisi nemaju nikakve veze sa svrhom knjige. Redoslijed unosa ovdje nije motiviran, a mnogi od njih mogu se lako prenijeti s jednog mjesta na drugo. Kratke priče bez priče mogu biti vrlo raznolike u smislu sustava konjugacije motiva. Glavno obilježje kratke priče kao žanra je čvrstina završetak. Kratka priča ne mora nužno imati zaplet koji vodi u stabilnu situaciju, kao što ne smije prolaziti kroz lanac nestabilnih situacija. Ponekad je opis jedne situacije dovoljan da se roman tematski ispuni. U romanu s radnjom takav kraj može biti rasplet. No, moguće je da se pripovijest ne zaustavlja na motivu raspleta i nastavlja dalje. U ovom slučaju, osim raspleta, moramo imati i neki drugi kraj.

Obično se u kratkoj radnji, gdje je teško razviti i pripremiti konačno razrješenje iz samih sižejnih situacija, rasplet se postiže uvođenjem novih lica i novih motiva koji nisu pripremljeni razvojem radnje (iznenadni ili slučajni rasplet. To je opaža se vrlo često u drami, gdje često rasplet nije uvjetovan dramskim razvojem (vidi, na primjer, Molièreov Škrtac, gdje se rasplet provodi kroz prepoznavanje srodstva, nimalo pripremljen prethodnim).

Upravo ta novost završnih motiva služi kao glavno sredstvo za završetak novele. Obično je to uvođenje novih motiva, drugačije prirode od motiva romanesknog zapleta. Dakle, na kraju kratke priče može postojati moralna ili druga maksima, koja, takoreći, objašnjava značenje onoga što se dogodilo (ovo je isti regresivni rasplet u oslabljenom obliku). Ova sentencioznost završetaka može biti i implicitna. Dakle, motiv "ravnodušne prirode" omogućuje zamjenu završetka - maksime - opisom prirode: "A zvijezde su sjale na nebu" ili "Mraz je ojačao" (ovo je završetak predloška Božićna priča o dječaku koji se smrzava).

Ti novi motivi na kraju novele, zbog književne tradicije, u našoj percepciji dobivaju značenje iskaza velike težine, s velikim skrivenim, potencijalnim emotivnim sadržajem. To su Gogoljevi završeci, na primjer, na kraju “Priče o tome kako su se posvađali Ivan Ivanovič i Ivan Nikiforovič” - rečenica “Dosadno je na ovom svijetu, gospodo”, koja prekida pripovijest koja nije dovela do rasplet.

Mark Twain ima kratku priču u kojoj svoje likove stavlja u potpuno bezizlaznu situaciju. Kao završetak, on razotkriva književnost konstrukcije, obraćajući se čitatelju kao autor s priznanjem da ne može smisliti izlaz. Taj novi motiv ("autor") razbija objektivni narativ i solidan je kraj.

Kao primjer zatvaranja kratke priče s bočnim motivom navest ću Čehovljevu novelu koja govori o zbunjujućoj i glupoj službenoj korespondenciji između vlasti o epidemiji u seoskoj školi. Stvorivši dojam beskorisnosti i besmislenosti svih tih "odnosa", "izvještaja" i činovničkih odgovora, Čehov završava kratku priču opisom braka u obitelji proizvođača papira, koji je u svom poslu stekao golem kapital . Taj novi motiv osvjetljava cjelokupnu pripovijest romana kao nesputanog "out of paper" u činovničkim instancama.

U ovaj primjer vidimo pristup tipu regresivnih raspleta koji daju novo značenje i novi obuhvat svih motiva unesenih u kratku priču.

Elementi kratke priče su, kao i u svakom pripovjednom žanru, pripovijedanje (sustav dinamičnih motiva) i opisi (sustav statičnih motiva). Obično se između ova dva niza motiva uspostavlja neki paralelizam. Vrlo često su takvi statični motivi svojevrsni simboli sižejnih motiva – bilo kao motivacija za razvoj sižea, bilo se jednostavno uspostavlja korespondencija između pojedinih motiva sižea i opisa (npr. odvija se određena radnja). u određenom okruženju, a to je već znak djelovanja). Tako kroz korespondenciju katkada statični motivi mogu psihološki prevladati u kratkoj priči. To je često razotkriveno činjenicom da naslov romana sadrži naznaku statičnog motiva (npr. Čehovljeva „Stepa“, Maupassantov „Pijetao je pjevao“. Usporedi u drami – „Oluja“ i „Šuma“ Ostrovskog) .

Kratka priča u svojoj konstrukciji često polazi od dramskih sredstava, ponekad predstavlja kratku priču o drami u dijalozima i dopunjenu opisom situacije. Međutim, obično je romaneskni zaplet jednostavniji od dramskog, gdje je potrebno sjecište linija radnje. S tim u vezi, zanimljivo je da se vrlo često u dramskoj obradi sižea kratke priče spajaju dva sižea kratke priče u jedan dramski okvir utvrđivanjem identiteta glavnih likova u oba sižea.

U različite ere- čak i onih najudaljenijih - težilo se spajanju kratkih priča u cikluse kratkih priča. Takve su “Knjiga o Kalili i Dimni”, “Priče iz 1001 noći”, “Dekameron” itd., koje su od svjetskog značaja.

Obično ti ciklusi nisu bili jednostavna, nemotivirana zbirka priča, nego su bili prikazani po principu nekog jedinstva: u pripovijedanje su uneseni povezujući motivi.

Tako je knjiga "Kalila i Dimna" predstavljena kao moralna tema razgovora između mudraca Baidabe i kralja Dabshalima. Romani se uvode kao primjeri raznih moralnih teza. I sami junaci kratkih priča vode opsežne razgovore i međusobno pričaju razne novele. Uvod u novu kratku priču obično se događa ovako: “Mudrac je rekao: “koga prevari neprijatelj koji ne prestaje biti neprijatelj, tada se dogodi nešto što je zadesilo sove sa strane vrana.” Kralj upita: "Kako je bilo?" Baidaba je odgovorio "... i predstavljena je priča o sovama-gavranima. Ovo gotovo obvezno pitanje “Kako je bilo” uvodi novelu u okvir pripovijetke kao moralni primjer.

U 1001 noći data je priča o Šeherezadi, koja se udala za kalifa, koji se zakleo da će pogubiti svoje žene dan nakon vjenčanja. Šeherezada svake večeri priča novu priču. uvijek ga odsiječe zanimljivo mjesto i time odgodio njegovo izvršenje. Niti jedna priča nema nikakve veze s pripovjedačem. Za okvirni zaplet potreban je samo motiv priče, a potpuno je svejedno o čemu će se pričati.

Dekameron govori o društvu koje se okupilo tijekom epidemije koja je opustošila zemlju i provodilo vrijeme u pripovijedanju.

U sva tri slučaja imamo najjednostavniju metodu povezivanja kratkih priča – korištenje uokvirivanje, oni. kratka priča (obično malo razvijena, jer nema samostalnu funkciju kratke priče, nego se uvodi samo kao okvir za ciklus), čiji je jedan od motiva pripovijedanje.

Također su uokvirene zbirke pripovijedaka Gogolja ("Pčelar Rudi Panko") i Puškina ("Ivan Petrovič Belkin"), gdje je okvir priča pripovjedača. Uokvirivanje dolazi u raznim vrstama – ili u obliku prolog(»Belkinova priča«), ili predgovor, odn prsten, kada se na kraju ciklusa pripovijedaka nastavlja priča o pripovjedaču, djelomice navedena u predgovoru. Iste je vrste i isprekidano kadriranje, kada se ciklus kratkih priča sustavno prekida (ponekad unutar kratke priče ciklusa) porukama o događajima uokvirne priče.

Ova vrsta uključuje ciklus bajki Gauffa "Hotel u Spesartu". Okvirna kratka priča govori o putnicima koji su proveli noć u hotelu i posumnjali da njihovi domaćini imaju posla s pljačkašima. Odlučivši ostati budni, putnici pričaju jedni drugima bajke kako bi rastjerali san. Okvirna novela nastavlja se u intervalima između priča (štoviše, jedna je priča prekinuta, a drugi njezin dio dovršen je na kraju ciklusa); saznajemo o napadu razbojnika, o hvatanju dijela putnika i njihovom oslobađanju, a junak je draguljarski šegrt koji spašava svoju kumu (ne znajući tko je), a rasplet je junakovo prepoznavanje kume i priča o njegovom kasnijem životu.

U drugim Gauffovim ciklusima imamo složeniji sustav povezivanja kratkih priča. Dakle, u ciklusu „Karavana“ od šest kratkih priča, dva njihova junaka povezana su sa sudionicima u okvirnoj kratkoj priči. Jedna od tih pripovijetki, "O odsječenoj ruci", krije niz misterija. Kao nagovještaj u okvirnom romanu stranac koji se pridružio karavanu iznosi svoju biografiju koja objašnjava sve mračne trenutke novele o odsječenoj ruci. Tako se likovi i motivi nekih pripovijedaka ciklusa križaju s likovima i motivima okvirne pripovijetke i spajaju u jedinstvenu cjelinu pripovijetke.

Bližim spajanjem kratkih priča ciklus se može pretvoriti u jedno umjetničko djelo - roman*. Na pragu između ciklusa i jednog romana nalazi se Lermontovljev "Junak našeg doba", gdje su svi romani objedinjeni zajedničkim junakom, ali pritom ne gube samostalan interes.

* Odraz shvaćanja popularnog među formalistima, ali neprihvaćenog u suvremenoj znanosti, prema kojemu je roman nastao iz zbirke kratkih priča kao rezultat njihova „nizanja“ (vidi dolje: „Roman kao velika pripovjedna forma je obično smanjen (naglasili mi - S. B.) povezivanju kratkih priča", str. 249). Ovu teoriju iznio je V. Shklovsky (vidi njegova djela: Kako nastaje Don Quijote; Struktura priče i romana i dr. / / teorija proze). MM. Bahtin, koji ju je kritizirao (Medvedev P.V. Šklovskij. Teorija proze//3vezda. br. 1; Formalna metoda...), smatrao je da ona “zanemaruje organsku prirodu romanesknog žanra” (Formalna metoda, str. 152). „Baš kao jedinstvo društveni život Od odvojenih životnih epizoda i situacija ne možemo graditi epohe, kao što se jedinstvo romana ne može graditi nizanjem kratkih priča. U romanu se otkriva nova kvalitativna strana tematski shvaćene zbilje, povezana s novom, kvalitativnom konstrukcijom žanrovske zbilje djela” (Isto, str. 153). U suvremenom radu na teoriji romana primjećuje se da V. Shklovsky i autori koji su ga slijedili, nakon što su shvatili važnost kumulativnog načela u radnji ovog žanra, nisu otkrili njegovu ulogu i mjesto u umjetničkom stvaralaštvu. cjelina: “Izraz “nizanje” izražava ideju nepostojanja unutarnje veze između uzastopnih događaja. Obično se vjeruje da je kohezija između njih stvorena samo sudjelovanjem istog glavnog lika u njima. Otuda je rašireno mišljenje da pojedini oblici romana nastaju kao rezultat "ciklizacije" samostalnih anegdotskih ili pripovjednih zapleta.<...>Na ovaj ili onaj način, intrinzični sadržaj kumulativne sheme ostaje neotkriven” (Typology Tamarchenko N.D. realistički roman. S. 38).

Nizanje kratkih priča oko jednog lika jedna je od uobičajenih tehnika spajanja kratkih priča u jednu narativnu cjelinu. No, to nije dovoljno sredstvo da se od ciklusa kratkih priča napravi roman. Dakle, avanture Sherlocka Holmesa ipak su samo zbirka kratkih priča, a ne roman.

Obično se u kratkim pričama spojenim u jedan roman ne zadovoljavaju zajedništvom jednog protagonista, a epizodna lica također prelaze iz novele u novelu (ili se, drugim riječima, poistovjećuju). Uobičajena tehnika u romanesknoj tehnici je povjeravanje epizodnih uloga u određenim trenucima osobi koja se već koristi u romanu (usporedite ulogu Zurina u " Kapetanova kći”- igra ulogu na početku romana kao igrač biljara, a na kraju romana kao zapovjednik postrojbe u koju junak slučajno upadne. To mogu biti različite osobe, budući da je Puškinu bilo potrebno samo da zapovjednik s kraja romana bude prethodno poznat Grinevu; ovo nema nikakve veze s epizodom igre biljara).

Ali ni ovo nije dovoljno. Potrebno je ne samo objediniti novele, nego i učiniti njihovo postojanje nezamislivim izvan romana, tj. uništiti njihov integritet. To se postiže odsjecanjem završetka novele, brkanjem motiva novele (priprema za rasplet jedne novele odvija se unutar druge novele romana) itd. Takvom obradom pripovijetka kao samostalno djelo prelazi u kratku priču kao sižejni element romana.

Potrebno je strogo razlikovati upotrebu riječi "novela" u ova dva značenja. Pripovijetka kao samostalan žanr gotovo je djelo. Unutar romana, to je samo više-manje izolirani sižejni dio djela i ne mora imati cjelovitost. * Ako unutar romana ostaju potpuno dovršene kratke priče (tj. koje su zamislive izvan romana, usporedi priču zarobljenika u Don Quijoteu ), onda takve novele imaju Naziv "umetnuti romani". Umetnuti romani karakteristična su značajka tehnike starog romana, gdje se ponekad glavna radnja romana razvija u pričama koje razmjenjuju likovi kad se sretnu. No, umetnute novele nalazimo i u modernim romanima. Vidi, na primjer, konstrukciju romana Idiot Dostojevskog. Ista umetnuta novela je npr. Oblomovljev san u Gončarova.

* U staroj poetici pripovijetka kao dio pripovjedno djelo bio je pozvan epizoda, ali se ovaj termin koristio uglavnom u analizi epske pjesme.

Roman kao veća pripovjedna forma obično se svodi na povezivanje kratkih priča.

Tipično sredstvo povezivanja kratkih priča je njihovo uzastopno predstavljanje, obično nanizano na jednog junaka i predstavljeno kronološkim slijedom kratkih priča. Takvi se romani grade kao biografija junaka ili priča o njegovim putovanjima (npr. Gilles Blas Le Sagea).

Završna situacija svake kratke priče je početak za sljedeću kratku priču; dakle, u međunovelama nema izlaganja i dan je nesavršen rasplet.

Da bi se u romanu moglo uočiti kretanje naprijed, potrebno je da svaka nova novela ili proširuje svoju tematsku građu u odnosu na prethodnu, npr. svaka nova pustolovina mora uključivati ​​novi i novi krug likova u junakovo polje djelovanja , ili svaka nova avantura heroja mora biti teža i teža nego prije.

Roman ove vrste zove se zakoračio, ili lanac.

Za stepenastu konstrukciju, osim navedenih, tipični su i sljedeći načini povezivanja kratkih priča. 1) Lažan rasplet: rasplet dat u kratkoj priči kasnije se pokaže pogrešnim ili pogrešno protumačenim. Na primjer, lik, sudeći po svim okolnostima, umire. U budućnosti saznajemo da je ovaj lik izbjegao smrt i pojavljuje se u sljedećim kratkim pričama. Ili - junaka iz teške situacije spašava epizodni lik koji mu je priskočio u pomoć. Kasnije saznajemo da je taj spasitelj bio oruđe herojevih neprijatelja, a umjesto da bude spašen, junak se nađe u još težoj situaciji. 2) S tim je povezan sustav motiva – tajne. U pripovijetkama se pojavljuju motivi čija je sižejna uloga nejasna, a ne dobivamo potpunu povezanost. U budućnosti dolazi "otkrivanje tajni". Takva je misterija ubojstva u priči o odsječenoj ruci u ciklusu bajki Gauffa. 3) Obično su romani stupnjevite konstrukcije prepuni uvodnih motiva koji zahtijevaju romaneskni sadržaj. Takvi su motivi putovanja, progona i tako dalje. U " Mrtve duše„Motiv Čičikovljevih putovanja omogućuje proširenje niza pripovijedaka, gdje su junaci zemljoposjednici, od kojih Čičikov uzima mrtve duše.

Druga vrsta romantične konstrukcije je prstenasta konstrukcija. Njegova tehnika se svodi na to da se jedna kratka priča (kadriranje) razmakne. Njegova se ekspozicija proteže kroz cijeli roman, a sve ostale pripovijetke uvode se u njega kao isprekidane epizode. U prstenastoj konstrukciji novele su neravnopravne i nedosljedne. Roman je zapravo narativno usporen i razvučena kratka priča, u odnosu na koju su sve ostalo odgađanje i prekidanje epizoda. Tako roman Julesa Vernea "Testament jednog ekscentrika" daje priču o nasljeđu junaka, uvjetima oporuke itd. kao okvirnu novelu. Pustolovine junaka uključenih u testamentarnu igru ​​predstavljaju isprekidane epizodne romane.

Konačno, treći tip je paralelna konstrukcija. Obično su likovi grupirani u nekoliko neovisnih skupina, od kojih je svaka povezana vlastitom sudbinom (zapletom). Povijest svake grupe, njihovo djelovanje, područje djelovanja čine poseban "plan" za svaku grupu. Pripovijest je višestruka: javlja se ono što se događa u jednom planu, zatim ono što se događa u drugom planu itd. Junaci jednog plana prelaze u drugi plan, dolazi do stalne izmjene likova i motiva između pripovjednih planova. Ta razmjena služi kao motivacija za prijelaze u pripovijedanju s jedne razine na drugu. Tako se istovremeno priča nekoliko kratkih priča koje se u svom razvoju križaju, križaju, a ponekad i stapaju (kada se spoje dvije skupine glumci u jedno), ponekad grananje: ovu paralelnu konstrukciju obično prati paralelizam u sudbini likova. Obično je sudbina jedne skupine tematski suprotstavljena drugoj skupini (npr. kontrastom likova, mjestom radnje, raspletom itd.), pa je tako jedna od paralelnih novela takoreći osvijetljena i postavljena drugi. Slična je konstrukcija tipična za Tolstojeve romane ("Ana Karenjina", "Rat i mir").

U korištenju pojma "paralelizam" uvijek treba razlikovati paralelizam kao istovremenost odvijanja pripovijedanja (paralelizam radnje) i paralelizam kao usporedbu ili usporedbu (paralelizam radnje). Obično se jedno podudara s drugim, ali nikako nije određeno jedno drugim. Nerijetko se paralelne kratke priče samo uspoređuju, ali pripadaju različitim vremenima i različitim akterima. Obično je tada jedna od kratkih priča glavna, a druga je sporedna i data je u nečijoj priči, poruci i sl. oženiti se "Crveno i crno" Stendhala, "Živa prošlost" A. de Regniera, "Portret" Gogolja (povijest lihvara i povijest umjetnika). DO mješoviti tip Roman Dostojevskog "Poniženi i uvrijeđeni" jedan je od njih, gdje su dva lika (Valkovski i Nelly) poveznice između dvije paralelne kratke priče.

Budući da se roman sastoji od niza kratkih priča, romanu nije dovoljan uobičajeni romaneskni rasplet ili kraj.

Roman se mora zatvoriti nečim značajnijim od zatvaranja jedne kratke priče.

Na kraju romana postoje različiti sustavi završetaka.

1) Tradicionalni položaj. Takva tradicionalna pozicija je ženidba junaka (u romanu s ljubavnom vezom), smrt heroja. U tom pogledu roman se približava dramskoj fakturi. Napominjem da se ponekad, kako bi se pripremio takav rasplet, uvode epizodne osobe koje uopće ne igraju prve uloge u romanu ili drami, ali su svojom sudbinom povezane s glavnom radnjom. Njihov brak ili smrt služi kao rasplet. Primjer: drama Ostrovskog "Šuma", gdje je junak Neschastvitsev, a u brak ulaze relativno manje osobe (Aksyusha i Peter Vosmibratov. Brak Gurmyzhskaya i Bulanova je paralelna linija).

2) Rasplet okvirne (prstenaste) kratke priče. Ako je roman građen prema tipu proširene novele, onda je rasplet ove novele dovoljan za zatvaranje romana. Na primjer, u romanu Julesa Vernea Put oko svijeta u 80 dana, rasplet nije u tome da je Phileas Fogg konačno završio svoj put oko svijeta, već da je dobio okladu (povijest oklade i pogrešna procjena dana je tema okvirnog romana).

3) Stupnjevitom konstrukcijom - uvođenje nove pripovjetke, drugačije građene od svih prethodnih (slično uvođenju novog motiva na kraju pripovijetke). Ako su, primjerice, junakove pustolovine nanizane kao zgode koje se događaju tijekom njegova putovanja, onda završna priča mora uništiti sam motiv putovanja i time se bitno razlikovati od međupriča "putovanja". U Le Sageovom Gilles-Blaiseu pustolovine su motivirane činjenicom da junak mijenja mjesto službe. Na kraju ostvaruje samostalnu egzistenciju i više ne traži nove poslove. U romanu Julesa Vernea 80 000 milja pod morem, junak prolazi kroz niz pustolovina kao zarobljenik kapetana Nema. Spas od sužanjstva kraj je romana, jer ruši princip nizanja kratkih priča.

4) Konačno, za romane velikog obima karakteristična je tehnika "epiloga" - gužvanje priče na kraju. Nakon duge i polagane priče o okolnostima junakova života u kratkom razdoblju u epilogu susrećemo brzu priču, gdje na nekoliko stranica saznajemo događaje od nekoliko godina ili desetljeća. Za epilog je tipična formula: “deset godina nakon ispričanog” itd. Vremenski odmak i ubrzanje tempa pripovijedanja vrlo je opipljiva “oznaka” za kraj romana. Uz pomoć epiloga moguće je zatvoriti roman s vrlo slabom dinamikom radnje, s jednostavnim i nepomičnim situacijama likova. U kojoj se mjeri osjetio zahtjev za „epilogom“ kao tradicionalnim oblikom dovršavanja romana pokazuju riječi Dostojevskog na kraju „Sela Stepančikova“: „Ovdje bi se dalo mnogo pristojnih objašnjenja; ali, u biti, sva su ta objašnjenja sada potpuno suvišna. To je, barem, moje mišljenje. Umjesto ikakvih objašnjenja, reći ću samo nekoliko riječi o buduća sudbina svi junaci moje priče: bez ovoga, kao što znate, ne završava niti jedan roman, a to je čak i propisano pravilima.

Roman, kao velika verbalna konstrukcija, podliježe zahtjevu zanimljivosti, a time i zahtjevu odgovarajućeg izbora teme.

U pravilu je cijeli roman "poduprt" tim neknjiževnim tematski materijal općekulturnog značenja.* Valja reći da tematska (nefabulozna) i sižejna konstrukcija međusobno izoštravaju zanimljivost djela. Dakle, u znanstveno-popularnom romanu, s jedne strane, dolazi do oživljavanja znanstvene teme uz pomoć radnje koja je isprepletena s tom temom (primjerice, u astronomskom romanu obično se uvode pustolovine fantastičnog međuplanetarnog putovanja), s druge strane, sama radnja dobiva na značaju i posebnoj zanimljivosti zbog pozitivnih informacija koje dobivamo prateći sudbine fiktivnih likova. Ovo je osnova "didaktički"(poučna) umjetnost, formulirana u antičkoj poetici formulom " miscere korisni duici ("miješanje korisnog s ugodnim").

* Formulacija koja upućuje na vanjsku vezu u romanu "književne" i "neknjiževne" građe. Prema modernim shvaćanjima, u umjetničkom djelu ispričani događaj i sam događaj pripovijedanja čine organsku cjelinu.

Sustav uvođenja neknjiževnog materijala u shemu radnje djelomično je prikazan gore. Svodi se na to da neknjiževna građa bude umjetnički motivirana. Ovdje ga je moguće uvesti u rad na različite načine. Prvo, sam sustav izraza koji oblikuje ovaj materijal može biti umjetnički. Takve su metode otuđenja, lirske konstrukcije i tako dalje. Druga tehnika je korištenje neknjiževnog motiva u zapletu. Dakle, ako pisac želi staviti u red problem "neravnopravnog braka", onda bira radnju u kojoj će taj neravnopravni brak biti jedan od dinamičkih motiva. Tolstojev roman “Rat i mir” odvija se upravo u kontekstu rata, a problem rata zadan je u samoj radnji romana. U modernom revolucionarni roman sama revolucija pokretačka je snaga zapleta priče.

Treća metoda, koja je vrlo česta, jest korištenje neknjiževnih tema kao sredstva pritvor, ili kočenje*. Uz opsežnu pripovijest događaji se moraju odgoditi. To vam s jedne strane omogućuje verbalno proširenje prezentacije, as druge strane izoštrava interes čekanja. U najnapetijem trenutku upadaju prekidajući motivi koji nas tjeraju da se udaljimo od prikaza dinamike radnje, kao da privremeno prekidamo prikaz da bismo mu se vratili nakon prikaza prekidajućih motiva. Takvi pritvori najčešće su ispunjeni statičnim motivima. Usporedi opširne opise u romanu Katedrala Notre Dame V. Hugoa. Evo primjera "nepokrivene recepcije" pritvora u priči Marlinskog "Suđenje": u prvom poglavlju izvještava se o tome kako su dva husara, Gremin i Strelinski, neovisno jedan o drugome, otišli u Petersburg; u drugom poglavlju s karakterističnim epigrafom iz Byrona Ako imam bilo kakvu grešku, to je disgresija (“Ako sam za nešto kriv, to je u povlačenju”) javlja se ulazak jednog husara (bez navođenja imena) u Petersburg i detaljno se opisuje Sennaya trg, kojim on prolazi. Na kraju poglavlja čitamo sljedeći dijalog, "napravu za otkrivanje":

* Izraz "retardacija" također se često koristi. Na značaj ove tehnike upozorio je V. Shklovsky, koji je shvaćao kao način da se pokret učini “primjetnim” (Veza tehnika građenja sižea s općim tehnikama stila//0 teoriji proze, str. 32). Klasična definicija uloge retardacije u epska priča dao Hegel, koji ga je protumačio kao način da se “našem pogledu predoči cjelokupna cjelovitost svijeta i njegovih stanja” (Estetika: V 4 t. M., 1971. T. 3. S. 450). oženiti se V suvremeno djelo: "Retardacija<...>- način umjetničkog razvoja empirijske raznolikosti života, raznolikosti koja se ne može podrediti zadanom cilju ”(Tamarchenko N.D. Tipologija realističkog romana. Str. 40).

- Smiluj se, gospodine piscu! - Čujem uzvik mnogih svojih čitatelja: - Napisali ste cijelo jedno poglavlje o Satisfy Marketu, koje će vjerojatnije potaknuti apetit za hranom nego znatiželju za čitanjem.

- U oba slučaja niste gubitnici, milostivi suvereni!

- Ali recite mi barem tko je od naša dva prijatelja husara, Gremin ili Strelinski, došao u prijestolnicu?

- To ćete znati tek nakon što pročitate dva-tri poglavlja, milostivi vladari!

– Priznajem, čudan način da se prisiliš na čitanje.

- Svaki barun ima svoju fantaziju, svaki pisac ima svoju priču. No, ako vas toliko muči znatiželja, pošaljite nekoga u zapovjedništvo da pogleda popis posjetitelja.

Konačno, tema se često daje u govorima. U tom smislu tipični su romani Dostojevskog, u kojima likovi govore o svim vrstama tema, pokrivajući ovaj ili onaj problem iz različitih kutova.

Korištenje junaka kao glasnogovornika autorovih izjava tradicionalno je sredstvo u drami i romanu. Pritom je moguće (obično) da autor svoja stajališta povjerava pozitivnom junaku (“rezonatoru”), ali često autor svoje odveć smjele ideje prenosi na negativnog junaka kako bi time skrenuo odgovornost za te stavove. . Tako je činio Molière u svom Don Juanu, povjeravajući junaku ateističke izjave, tako Mathurin napada klerikalizam kroz usta svog fantastičnog demonskog junaka Melmotha (“Melmoth lutalica”).

Sama karakterizacija junaka može imati značaj držanja neknjiževne teme. Junak može biti svojevrsna personifikacija društvenog problema epohe. U tom smislu, karakteristični su romani kao što su "Evgenije Onjegin", "Junak našeg vremena", Turgenjevljevi romani ("Rudin", Bazarov "Očevi i sinovi" itd.). Ovi romani imaju problem javni život, moral itd. prikazan kao individualni problem ponašanja određenog lika. Budući da se mnogi pisci posve nehotice počinju "stavljati u položaj junaka", autor ima priliku da odgovarajući problem općeg značaja razvije kao psihološku epizodu iz života junaka. To objašnjava mogućnost radova koji istražuju povijest ruske društvene misli na temelju junaka romana (primjerice, "Povijest ruske inteligencije" Ovsjaniko-Kulikovskog), jer junaci romana, zbog svoje popularnosti, počinju živjeti u jezik kao simbol određenih društvenih kretanja, kao nositelj društvenih problema.

Ali objektivan prikaz problema u romanu nije dovoljan – obično je potreban orijentiran odnos prema problemu. Za takvu orijentaciju mogu poslužiti i obični prozaični dijalektizmi. Nerijetko junaci romana drže uvjerljive govore zbog logike i skladnosti argumenata koje iznose. Ali takva konstrukcija nije čisto umjetnička. Obično pribjegavaju emocionalnim motivima. Ono što je rečeno o emocionalnoj obojenosti junaka jasno pokazuje kako se simpatije mogu privući na stranu junaka i njegove ideologije. U starom moralističkom romanu junak je uvijek bio čestit, izgovarao je čestite maksime i u raspletu trijumfirao, dok su njegovi neprijatelji i zlikovci koji su iznosili cinične zločinačke govore ginuli. U literaturi, stranoj naturalističkoj motivaciji, ovi negativni tipovi, naglašavajući pozitivnu tematiku, izražavani su jednostavno i izravno, gotovo u tonu poznate formule: "sudi mi, nepravedni sude", a dijalozi se ponekad približavaju tipu folklornog duhovnog. stihova, gdje se "nepravedni" kralj obraća ovakvim govorom: "ne vjeruj svojoj pravoj vjeri, kršćanin, nego vjeruj mojoj vjeri, pseto, nevjerniče". Analiziramo li govore negativnih likova (osim slučaja kada autor koristi negativnog lika kao prikrivenog glasnogovornika), čak i bliske suvremenim djelima, s jasnom naturalističkom motivacijom, vidjet ćemo da se od ove primitivne formule razlikuju samo u većem ili manjem stupnju "prikrivanja tragova" .

Prijenos emotivne simpatije s junaka na njegovu ideologiju sredstvo je usađivanja "stava" prema ideologiji. Može se dati i kao zaplet, kada dinamični motiv, utjelovljujući idejnu temu, pobjeđuje u raspletu. Dovoljno je prisjetiti se šovinističke književnosti ratnog doba, s opisom "njemačkih zločina" i blagotvornog utjecaja "pobjedničke ruske vojske", da bi se razumjelo sredstvo, osmišljeno za prirodnu potrebu čitatelja za generalizacijom. Činjenica je da se fiktivni zaplet i fiktivne situacije, da bi se prikazao značajni interes, stalno ističu kao situacije u odnosu na koje je moguća generalizacija, kao “tipične” situacije.

Također ću istaknuti potrebu za sustavom posebnih tehnika privlačeći pozornostčitatelja o uvedenim temama, koje ne bi trebale biti jednake u percepciji. Ovo privlačenje pažnje zove se pedaliranje teme i ostvaruje se na različite načine, od jednostavnog ponavljanja do smještanja teme u ključne napete trenutke pripovijedanja.

Prelazeći na pitanje klasifikacije romana, primijetit ću, kao i u odnosu na sve žanrove, da je njihova prava klasifikacija rezultat isprepletenih povijesnih čimbenika i da se provodi istovremeno prema nekoliko kriterija. Dakle, ako uzmemo sustav pripovijedanja kao glavno obilježje, tada možemo dobiti sljedeće klase: 1) apstraktno pripovijedanje, 2) roman-dnevnik, 3) roman - pronađeni rukopis (vidi romane Ridera Haggardta), 4) roman - junačka priča ("Manon Lescaut" Abbéa Prevosta), 5) epistolarni roman (bilježenje u pismima likova omiljena je forma kasnog 19. i početka 20. stoljeća - romani Rousseaua, Richardsona, imamo Dostojevskog "Jadnici" ").

Od tih oblika možda samo epistolarna forma motivira izdvajanje romana ove vrste u posebnu klasu, budući da uvjeti epistolarne forme stvaraju vrlo posebne tehnike u razvoju radnje i obradi tema (ograničeni oblici za razvoj radnje, budući da se dopisivanje odvija između ljudi koji ne žive zajedno, ili žive u iznimnim uvjetima koji dopuštaju mogućnost dopisivanja, slobodna forma za uvođenje neknjiževnog materijala, budući da oblik pisanja omogućuje unose cijele rasprave u roman).

Pokušat ću ocrtati samo neke oblike romana.*

* Sljedeći izbor od sedam tipova romana pokušaj je ocrtavanja tipologije ovog žanra. Sam B. Tomashevsky tipove koje je naveo opisao je kao "vrlo nepotpun i nesavršen popis romantičnih oblika", koji se "mogu razviti samo u povijesno-književnoj ravnini" (str. 257). oženiti se povijesna tipologija romana, razvijena u djelima M.M. Bahtin (Oblici vremena i kronotop u romanu; Roman odgoja i njegovo značenje u povijesti realizma). Vidi također; Tamarčenko N.D. Tipologija realističkog romana.

1)Rimski avanturistički- tipično za njega je zgušnjavanje junakovih pustolovina i njegovih stalnih prijelaza iz opasnosti koje prijete smrću u spasenje. (Vidi romane Dumasa pèrea, Gustavea Aimarda, Mailly-Rida, osobito Ponsona du Teraila Rocambole).

2) povijesni roman, zastupljena romanima Waltera Scotta, a kod nas u Rusiji - romanima Zagoskina, Lažečnikova, Alekseja Tolstoja i drugih. Povijesni roman razlikuje se od pustolovnog znakovima drugačijeg reda (u jednom - znak razvoja radnje, u drugom - znak tematske situacije), pa se stoga oba roda ne isključuju. Roman Dumasa Pèrea može se nazvati i povijesnim i avanturističkim u isto vrijeme.

3) Psihološki roman , obično iz suvremenog života (u Francuskoj - Balzac, Stendhal). Ovom žanru pridružuje se uobičajeni roman 19. stoljeća. s ljubavnom vezom, obiljem socijalnog opisnog materijala itd., koji je grupiran po školama: engleski roman(Dickens), francuski roman (Flaubert - Madame Bovary, romani Maupassanta); posebno treba spomenuti naturalistički roman Zoline škole itd. Takve romane karakterizira preljubnička intriga (tema preljuba). Istom tipu gravitiraju ukorijenjeni u moralističkom romanu 18. stoljeća. obiteljski roman, uobičajeni "feljtonski roman", objavljen u njemačkim i engleskim "Shopovima" - mjesečnicima za " obiteljsko čitanje“(tzv. “malograđanski roman), “roman svakidašnjice”, “tabloidni roman” itd.

4) Parodijski i satirični roman koje su u različitim razdobljima poprimale različite oblike. Scarronov "Comic Romance" (XVII. stoljeće), "The Life and Adventures of Tristram Shandy" od Sterna pripadaju ovoj vrsti, stvarajući u proznom obliku poseban pravac "sternijanizam" ( početkom XIX c.), neki Leskovljevi romani ("Soborjane") itd. mogu se pripisati istoj vrsti.

5) roman fantastičan(npr. "Ghoul" Al. Tolstoja, "Ognjeni anđeo" Bryusova), koji se graniči s formom utopijskog i znanstveno-popularnog romana (Wells, Jules Berne, Roni Sr., moderni utopijski romani). Ovi se romani odlikuju oštrinom fabule i obiljem neknjiževnih tema; često se razvijaju poput pustolovnog romana (vidi "Mi" Evg. Zamjatin). Ovo također uključuje romane koji opisuju primitivnu kulturu čovjeka (na primjer, Vamirekh, Ksipehuzy Ronija Sr.).

6) Publicistički roman(Černiševski).

7) Kao posebnu klasu treba imenovati roman bez zapleta, čiji je znak izrazita slabost (a ponekad i odsutnost) zapleta, blago preuređenje dijelova bez primjetne promjene zapleta itd. Općenito, ovom bi se žanru mogao pripisati svaki veliki umjetnički i deskriptivni oblik koherentnih "eseja", na primjer, "putne bilješke" (Karamzin, Gončarov, Stanjukovič). U modernoj književnosti ovom se obliku približavaju „autobiografski romani“, „dnevnički romani“ itd. (usp. Aksakovljevo "Djetinjstvo Bagrova-unuka") - kroz Andreja Belog i B. Piljnjaka, takav "besplanski" (u smislu dizajna radnje) oblik za U zadnje vrijeme dobio neku distribuciju.

Ovaj vrlo nepotpun i nesavršen popis privatnih romantičarskih oblika može se razviti samo u povijesno-književnom planu. Znakovi žanra nastaju u evoluciji forme, križaju se, bore se međusobno, odumiru i tako dalje. Samo unutar iste epohe može se dati točna klasifikacija djela prema školama, žanrovima i strujanjima.

1. Malo pripovjedno prozno književno djelo koje sadrži detaljnu i cjelovitu pripovijest o nekom pojedinom događaju, slučaju, svakodnevnoj epizodi.

2. Malo prozno djelo pretežno pripovjednog karaktera, kompozicijski grupirano oko jedne epizode, lika.

3. Djelo malog opsega, koje sadrži mali broj likova, a također, najčešće, ima jednu priču.

Bajka

1. Pripovjedno književno djelo o izmišljenim osobama i događajima s radnjom fantastične fantastike.

2. Pripovijest, pučko-pjesničko ili autorsko umjetničko djelo o izmišljenim osobama i događajima, uglavnom uz sudjelovanje magijskih, fantastičnih sila.

3. Pripovjedni žanr s čarobnim i fantastičnim zapletom, sa stvarnim i (ili) izmišljenim likovima, sa stvarnom i (ili) bajnom stvarnošću, u kojoj se, po nalogu autora, postavljaju estetski, moralni, društveni problemi svih vremena i naroda.

Pismo

1. epistolarni žanr književnost, apel autora određenoj osobi s formulacijom nekog važnog pitanja.

2. Žanr novinarstva koji uključuje apel autora širokom krugu čitatelja kako bi skrenuo pozornost na bilo koju činjenicu ili pojavu stvarnosti.

Dopisna ekskurzija

1. Vrsta teksta-opisa, čiji je predmet bilo kakva atrakcija.

2. Vrsta eseja posvećena nekom povijesnom i kulturnom spomeniku, u kojoj su elementi opisa, pripovijedanja i zaključivanja prisutni u jednakom omjeru.

Tematski članak

1. Mali dio literature koji daje kratak, izražajan opis nečega.

2. Ulaz fikcija jedna od varijanti priče, koja je više deskriptivna, zahvaća uglavnom društvene probleme. Publicistički, uključujući dokumentarne esejističke prikaze i analize stvarne činjenice i fenomene društvenog života, u pravilu, popraćene njihovom neposrednom autorskom interpretacijom.

3. književna vrsta, čije je obilježje umjetnički opis pretežno pojedinačnih pojava stvarnosti koje autor shvaća u njihovoj tipičnosti. U pravilu, esej se temelji na autorovom izravnom proučavanju njegovog predmeta. Glavno obilježje eseja je pisanje iz prirode.

Riječ

1. Žanr govorničke proze i publicistike.

2. Književno djelo u obliku govorničkog govora, propovijedi ili poslanice; priča, priča općenito.

3. Ulaz staroruska književnost- naziv djela poučne naravi, "poučne proze" retoričke i publicističke naravi. Najčešće je “pohvalna riječ” zahtijevala usmeni izgovor, ali je, budući stvorena unaprijed (pismeno), ostala u nacionalne kulture pisani rad.

Esej

1. Žanr kritike, književna kritika, koju karakterizira slobodna interpretacija problema.

2. Vrsta eseja u kojem se vodeća uloga ono što igra nije reprodukcija činjenice, već slika dojmova, razmišljanja i asocijacija.

3. Prozna crtica, koja predstavlja opća ili preliminarna razmatranja o bilo kojoj temi ili bilo kojoj prilici.

4. Ulaz moderna književna kritika- esej ili članak, zasićen teorijskim, filozofskim razmišljanjima.

IV.4. Tema natječajnog rada sudionik Natječaja oblikuje samostalno, ovisno o zadanim tematskim područjima i žanrovima natječajnih radova. U tom će slučaju sadržaj rada biti interno motiviran, što zauzvrat može osigurati originalnost i neovisnost rada, potaknuti kreativnost. Osim toga, samostalno oblikovana tema bit će još jedan pokazatelj razvijenosti tekstualne kompetencije, stoga je u kriterije za ocjenjivanje natječajnih radova uvršten odgovarajući kriterij.

Primjeri formulacija teme u različitim žanrovima po tematskim područjima“Priča o mom poznanstvu sa …. (pisac ili djelo). Žanr – priča. "O čemu knjige govore noću." Žanr - bajka. Pozdrav budućem čitatelju... (pisac ili djelo). Žanr - pismo. — Gdje si, gdje si, očena kuća? Kod kuće S.A. Jesenjin". Žanr - Dopisna ekskurzija. “Svijeća sjećanja se ne gasi”. “Sevastopoljske priče L.N. Tolstoja“. Žanr - Esej. "Riječ o Gribojedovu". Žanr je riječ. “Čovjek je uvijek bio i bit će najzanimljivija pojava za čovjeka” (Belinski), (razmišljanja o romanu, na primjer, “Braća Karamazovi” F. M. Dostojevskog ili “Gospodar Golovljev” M. E. Saltykov-Shchedrin”). Žanr - esej. "... Što je ljepota i zašto je ljudi obogotvoruju?" (razmišljanja inspirirana pjesmom N.A. Zabolotskog "Ružna djevojka"). Žanr - esej. “U našem gradu postoji spomenik…” (o spomeniku Velikom Domovinski rat). Žanr - esej, dopisna turneja. "Povijest jedne zemlje je povijest naroda" (oko konkretna osoba ili obitelji tijekom Drugog svjetskog rata). Žanr - kratka priča, esej. " Kazališni muzej- životno djelo A.A. Bakhrushin. Žanr - dopisna tura, priča, esej, riječ. Ovi primjeri su indikativni.

Tekst rada je postavljen bez slika i formula.
Puna verzija rada dostupna je u kartici "Job Files" u PDF formatu

Tiho šuštanje svježe trave pod nogama, slatki šapat vjetra i rubin zalazak sunca na horizontu - idila. “Kako je lijepo opustiti se na selu!” - sijevnulo mi je kroz glavu. Na vašem omiljenom srebrnom satu strelica je prešla devet navečer, izdaleka se čuje cvrkut cvrčaka, a zrak miriše na svježinu. “O da, potpuno sam se zaboravio predstaviti! Zovem se Semjon Mihajlovič Dolin i danas sam napunio sedamdeset godina. Sedam desetljeća živim na ovoj zemlji! Kako brzo vrijeme leti ”, pomislio sam, polako hodajući oko dače. Hodajući uskom stazom, skrenuo sam desno, zaobišao masivnu kuću od crvene cigle i osjetio veličanstveni miris cvijeća floksa i astera. Nakon nekog vremena našao sam se na svom omiljenom mjestu u našem vrtu. Nakon što mi je žena poginula u prometnoj nesreći, često šetam ovuda i brinem se za cvijeće. Gotovo u središtu vrta raste stablo trešnje - izvor ljepote. Ovo nije samo stablo trešnje, već nevjerojatno lijepa japanska sakura - simbol života. Nekim se čudom ovdje ukorijenila i, procvjetajući svakog proljeća, budi u meni sjećanja na moj sretan život.

... Polumračna soba, maleni i mekani krevet, sunčeve zrake probijaju se kroz poluotvorene zavjese. Čujem zvuk kotlića koji ključa, glasove roditelja u kuhinji... Pospano se protežem, zijevajući i trljajući oči šakama. Ovako je počeo dan kada sam imao pet godina. Ustajući iz kreveta, oblačim majicu i odlazim na miris svježe pečenih palačinki i džema od malina. U svijetloj i prostranoj kuhinji, za platnenim stolom, sjede meni najdraži ljudi: uvijek užurbana i nemirna majka, strogi i bradati otac, a također ljubazna i vesela baka. Ja im svima kažem: Dobro jutro". Ovo nije samo pozdrav, jer stvarno mislim da je svako jutro uz sunce i palačinke dobro. Činilo mi se da me se tata boji, jer kad sam se pojavila, iz nekog je razloga pogledao na sat, skočio i bježao do večeri. Vjerojatno se skriva. Mama kao da me uopće ne vidi, udubljena u kućanske poslove. “Kako ona sve radi u tim staklenim komadima koji su pričvršćeni negdje iza ušiju i na nosu? Ona me ni ne vidi!" razmišljam gledajući majku kako briše stakla svojih naočala. I samo moja baka, kad me vidi, kaže: "Dobro jutro, Syomka!". Tada sam bila sretna kao i uvijek!

... Nemilosrdni pljusak, svijetli natpisi na trgovinama, gigantske sumorne zgrade i, čini se, milijarde automobila, kao i misli u glavi koja puca: „Što da radim sada? Što će se sljedeće dogoditi? Jesam li to želio? Je li vrijedilo? Bojim se. Vrlo zastrašujuće". Tako je završio dan kad sam napunio petnaest godina. Bio sam uplašen, mlad, zaljubljen i iskreno vjerovao u čudo. Ipak bih! Teško je ne povjerovati kada ovo čudo, koje miriše na ruže i cimet, ruku pod ruku šeće noću gradom. Imala je oko šesnaest godina, imala je Plave oči i dugu kosu, ispletenu u dvije raskošne pletenice. Na njezinom baršunastom obrazu bio je madež, a njezin se dražesni nosić ljupko naborao kad bi automobil prošao i pustio mlaz dima u travanjski zrak. I tako, polako smo otišli duboko u grad, daleko od roditelja, problema, glupih fora na TV-u, studija, od svih... Ona je bila moja muza, za koju sam stvarao, ona je bila moj smisao, za koji sam živio. “Da, pobjegli smo, ponašali smo se kao djeca, ali ja ću biti s njom do kraja i nikada je neću zaboraviti!” Mislio sam. I stojeći tako nasred prometne ulice, nimfa mi je šapnula: “Jako te volim. Spreman sam ići na kraj svijeta s tobom." Slušajući ove lijepe riječi, bio sam sretniji nego ikada!

... Zastrašujuće snježnobijeli hodnik intenzivne njege, blještava lampa, grimizna zora iza napuknutog prozora, lišće koje pada vrti se u bijesnom flamenku s vjetrom. Na ramenu mu hrče iscrpljena žena. Protrljam oči, nadajući se da je ovo samo san, da nije stvarnost, ali noćna mora podmuklo odbija kraj. Kao da mi je živa ulivena u glavu, plave ruke su me luđački boljele, a pred očima su mi opet bljesnuli događaji te strašne noći: kćerka koja je prestala disati, žena koja vrišti i plače, prsti ukočeni od životinjskog užasa, odbijajući za biranje sačuvanih brojeva na mobitelu. Kasnije, tutnjava kola hitne pomoći, prestrašeni susjedi i jedna jedina molitva u glavi koju sam stalno ponavljala naglas... Oboje su zadrhtali na zvuk otvaranja vrata. Sjedokosi, grbavi liječnik drhtavih suhih ruku i ogromnih naočala pojavio se pred nama poput anđela čuvara. Spasitelj je skinuo masku. Na licu mu je umoran osmijeh. Izgovorio je samo tri riječi: "Ona će živjeti." Žena mi se onesvijestila, a ja, Semjon Mihajlovič Dolin, četrdesetogodišnjak, bradati seljak koji je mnogo toga vidio u životu, pao sam na koljena i počeo jecati. Plakati zbog proživljenog straha i boli. Plači jer si skoro izgubio sunce. Tri riječi! Razmislite samo o tome: samo tri riječi koje sam tada čuo učinile su me sretnijim nego ikada!

... Ružičaste latice sakure, izvodeći šik piruete, nježno padaju na tlo, okolo se čuje cvrkut ptica. Grimizni zalazak sunca je očaravajuć. Ovo stablo je svjedok mnogih sretnih trenutaka u mom životu, lijepih riječi meni dragih ljudi. Mnogo sam grešaka i zabluda napravio, puno toga sam vidio i prošao kroz ovaj život, ali samo sam jedno sigurno shvatio: riječ zaista može poduprijeti, izliječiti i spasiti, usrećiti čovjeka. Riječ je izvor sreće.

Proza je oko nas. To je u životu iu knjigama. Proza je naš svakodnevni jezik.

Umjetnička proza ​​je nerimovana pripovijest koja nema veličinu (poseban oblik organizacije zvučnog govora).

Prozno djelo je djelo napisano bez rime, što je njegova glavna razlika od poezije. Prozna djela su i umjetnička i publicistička, ponekad se isprepliću, kao, na primjer, u biografijama ili memoarima.

Kako je nastalo prozno, odnosno epsko djelo?

Proza je u svijet književnosti stigla iz antičke Grčke. Tamo se najprije pojavila poezija, a potom i proza ​​kao pojam. Prva prozna djela bili su mitovi, predaje, legende, bajke. Te su žanrove Grci definirali kao neumjetničke, svjetovne. Bile su to vjerske, svakodnevne ili povijesne pripovijesti koje su dobile definiciju "proze".

Na prvom mjestu bila je visokoumjetnička poezija, na drugom proza, kao svojevrsna opozicija. Situacija se počela mijenjati tek u drugoj polovici.Prozni žanrovi počeli su se razvijati i širiti. Pojavili su se romani, novele i pripovijetke.

U 19. stoljeću prozaik je potisnuo pjesnika u drugi plan. Roman, novela postala je glavna umjetničke forme u književnosti. Napokon je prozno djelo zauzelo mjesto koje mu pripada.

Proza se dijeli po veličini: mala i velika. Razmotrite glavne umjetničke žanrove.

Djelo u prozi velikog obima: vrste

Roman je prozno djelo koje se odlikuje dužinom pripovijedanja i složenom fabulom koja se u djelu do kraja razvija, a roman, osim glavne, može imati i sporedne radnje.

Romanopisci su bili Honoré de Balzac, Daniel Defoe, Emily i Charlotte Bronte, Erich Maria Remarque i mnogi drugi.

Primjeri proznih djela ruskih romanopisaca mogu činiti zaseban popis knjiga. Riječ je o djelima koja su postala klasici. Na primjer, kao što su "Zločin i kazna" i "Idiot" Fjodora Mihajloviča Dostojevskog, "Dar" i "Lolita" Vladimira Vladimiroviča Nabokova, "Doktor Živago" Borisa Leonidoviča Pasternaka, "Očevi i sinovi" Ivana Sergejeviča Turgenjev, "Junak našeg vremena" Mihail Jurijevič Ljermontov i tako dalje.

Ep je obujmom veći od romana i opisuje glavne povijesne događaje ili odgovara na popularna pitanja, češće oboje.

Najznačajniji i najpoznatiji epovi ruske književnosti su "Rat i mir" Lava Tolstoja, "Tihi Don" Mihaila Aleksandroviča Šolohova i "Petar Veliki" Alekseja Nikolajeviča Tolstoja.

Prozno djelo malog obima: vrste

Novela - kratki rad, usporediv s pričom, ali ima veću zasićenost događajima. Priča romana počinje u usmeno narodno stvaralaštvo u parabolama i pričama.

Romanopisci su bili Edgar Allan Poe, Herbert Wells; Guy de Maupassant i Aleksandar Sergejevič Puškin također su pisali kratke priče.

Pripovijetka je kratko prozno djelo koje karakterizira mali broj likova, jedna radnja i Detaljan opis pojedinosti.

Bunjin i Paustovski su bogati pričama.

Esej je prozno djelo koje se lako može zamijeniti s pričom. Ali ipak postoje značajne razlike: opis je samo stvarni događaji, nedostatak fikcije, kombinacija fikcije i nefikcije, u pravilu, utječe socijalni problemi i prisutnost više deskriptivnosti nego u priči.

Eseji su portretni i povijesni, problemski i putopisni. Mogu se i međusobno miješati. Na primjer, povijesni esej može sadržavati i portret ili problematiku.

Eseji su neki dojmovi ili razmišljanja autora u vezi s određenom temom. Ima slobodnu kompoziciju. Ova vrsta proze objedinjuje funkcije književnog eseja i publicističkog članka. Također može imati nešto zajedničko s filozofskom raspravom.

Srednji prozni žanr – pripovijetka

Priča je na granici novele i romana. Po obimu ne može se pripisati ni malim ni velikim proznim djelima.

U zapadnoj književnosti priča se naziva "kratkim romanom". Za razliku od romana, priča uvijek ima jednu radnju, ali se i razvija potpuno i potpuno, pa se ne može pripisati žanru priče.

U ruskoj književnosti postoji mnogo primjera kratkih priča. Evo samo nekoliko: Jadna Lisa» Karamzin, Čehovljeva Stepa, Netočka Nezvanova Dostojevskog, Zamjatinovo Ujezdnoe, Bunjinov Život Arsenijeva, Šef stanice»Puškin.

U strane književnosti mogu se navesti, primjerice, Chateaubriandov René, Conan Doyleov Baskervilleski pas, Suskindova Priča o gospodinu Sommeru.