Procvat kreativnosti. Iz monografije NA “A.A.

Invazija

Umjetnik Konstantin Aleksejevič Vasiljev naslikao je više od 400 djela. To su povijesna platna, portreti i krajolici, bajkoviti zapleti, epski mitološki zapleti.

autoportret

Vrlo težak umjetnik. I to se ne odnosi samo na ono što se naziva kreativnom baštinom.

Pokušat ću objasniti.

S jedne strane, vidimo takva jednostavno temeljna djela - "Invazija" i "Maršal Žukov". A onda "Ilya Muromets - borac protiv kršćanske kuge" i "Autoportret". Pogotovo "Autoportret"... Ne podsjeća vas ni na što?

Zbog toga su umjetnikova djela posebno popularna kod modernih neopagana i antisemita. Vjerujem da ih (neke od slika) vole i neonacisti. No, o neonacistima - to je samo moja pretpostavka.

Kad sam na jednoj od prilično popularnih stranica vidio “Vasiliev je bio inspiriran umjetnošću Trećeg Reicha, skandinavskim i Slavenska mitologija“, tada je prva pomisao bila - marketinški, prilično kontroverzan, potez.

A onda sam pronašao umjetnikov autoportret. I počele su me mučiti "nejasne sumnje" ...

On je točno sovjetski umjetnik ili je umjetnik Sovjetsko razdoblje tko nije mogao pisati "od srca" iz jednostavnog razloga što se u tim godinama moglo jako patiti zbog ljubavi prema Trećem Reichu? I ne samo od KGB-a. Društvo je bilo potpuno netolerantno prema fašizmu. Ratne rane bile su previše svježe i bolne, ako je riječ "previše" ovdje. A bilo je dovoljno upućenih koji su vlastitim očima vidjeli "umjetnost" Trećeg Reicha. Umjetnost, doslovno i figurativno.

Tu je za mene nastao problem: Trebam li objaviti rad ovog umjetnika i govoriti o svojim nedoumicama?

S druge strane, ovo su samo moje pretpostavke i sumnje. Je li moguće da sam ja jedini vidio nacističke simbole i skriveni podtekst u nekim radovima? Umjetnik ima svoj pogled na rusku kulturu, njezino podrijetlo i razvojne putove. I ne razumijem to.

Stoga ću vam reći nešto o samom umjetniku.

Biografija umjetnika Konstantina Aleksejeviča Vasiljeva

Konstantin Vasiljev rođen je 3. rujna 1942. godine u gradu Majkopu, za vrijeme okupacije. Njegov otac Aleksej Aleksejevič je prije rata radio kao glavni inženjer u jednoj od majkopskih tvornica, a tijekom rata je otišao u partizane.

Godine 1946. Vasiljevci su dobili sestru Valentinu. Godine 1949. obitelj se preselila u selo Vasiljevo u blizini Kazana. Godine 1950. Konstantin je dobio još jednu sestru, Ljudmilu.

Kostya Vasilyev crta od rano djetinjstvo a kad je dječaku bilo jedanaest godina, poslan je u internat u Moskovskoj državi institut za umjetnost nazvan po V.I. Surikov.

Konstantin Vasiljev je tri godine studirao slikarstvo u Moskvi, ali tada se Aleksej Aleksejevič ozbiljno razbolio, a majka je zahtijevala da se njegov sin vrati kući.

Konstantin je prešao na drugu godinu Kazanske umjetničke škole.

Nakon završetka fakulteta, umjetnik se počeo zanimati za nadrealizam i apstraktni ekspresionizam, no krajem šezdesetih godina drastično mijenja i temu i tehniku ​​slikanja.

Nije poznato što se dogodilo, ali pretpostavlja se da su se umjetnik zainteresirali za skandinavske i irske sage, ruske epove itd.

Tada su se pojavile slike na koje vam želim skrenuti pažnju. Naravno, ovo nije sve kreativno nasljeđe umjetnika. U svoju galeriju uključio sam najpoznatija (s izuzetkom autoportreta) umjetnikova djela.

Godine 1976. Konstantin Vasiljev je tragično umro - pao je pod prolazeći vlak zajedno sa svojim prijateljem.

A sad idemo na ranije obećane slike.

Slike umjetnika Konstantina Aleksejeviča Vasiljeva


Invazija. Skica
Zbogom Slave
41. mimohod Unter den Linden u plamenu Maršal Žukov
Sjeverni orao
Sirena
Na tuđem prozoru
ruski vitez
Ilya Muromets i konoba Gol
Neočekivani susret
Valkira nad ubijenim ratnikom
Rođenje Dunava
Ilya Muromets - borac protiv kršćanske kuge
Sviyazhsk Stariji Sventovit Jedan Vatreni mač Borba sa zmijom Žetelac Guske labudovi Čekajući čovjek sa sovom Jaroslavnina tužbalica knez Igor Eupraksija

Sudbina je okrutna i pravim talentima daje premalo godina života. Fjodor Vasiljev je trebao izrasti u talentiranog pejzažista, ali su mu date samo 23 godine života. Čak iu tako kratkom vremenskom razdoblju, dok drugi tek uče osnove slikarstva, uspio je naslikati slike koje su uvrštene u zlatni fond ruske umjetnosti.

Močvara u šumi. Jesen 1872

Fedor je rođen 22. veljače 1850. godine u gradiću Gatchina u blizini Sankt Peterburga u obitelji malog činovnika Aleksandra Vasiljeva. Točnije, bio je vanbračni sin jer se tada njegovi roditelji još nisu bili vjenčali. Ubrzo se obitelj preselila u glavni grad, ali njezin život od toga nije postao bolji. Otac je često pio, a novac koji nije imao vremena potrošiti na piće gubio je na kartama. Kako bi nekako uzdržavao svoju obitelj, dvanaestogodišnji Fjodor otišao je raditi u poštu, a zatim se zaposlio kao pomoćni pisar u Admiralitetu. Strastveno je volio crtati, ali mu je nedostajalo vremena za njegovu omiljenu zabavu.

Krošnje drveća.

Godine 1865. umro mu je otac, koji se potpuno napio, au dobi od 15 godina Fedor je postao glavni hranitelj obitelji: majka, starija sestra i dva mlađa brata. Da bi bio bliže svom voljenom poslu, Vasiljev je dobio posao restauratora na Akademiji umjetnosti, a navečer je počeo učiti u Školi crtanja Društva za poticanje umjetnosti. Daroviti učenik brzo je privukao pozornost umjetnika. Mladića je pod svoje okrilje uzeo već poznati pejzažist Ivan Šiškin, koji se nedavno vratio s umirovljeničkog putovanja u inozemstvo.

Krajolik sa stijenom i potokom.1867

Zora 1873

U ljeto 1867. Šiškin je pozvao Vasiljeva na putovanje u Valaam da napiše skice. Rad uz iskusnog majstora dao je Fedoru mnogo, ali, čudno, imao je i određeni utjecaj na svog starijeg prijatelja, koji se ubrzo oženio njegovom sestrom. Povjesničari umjetnosti vjeruju da je Šiškinovo slikarstvo postalo malo liričnije pod utjecajem Vasiljeva. Iz tog razdoblja preživio mala slikaŠiškina, u kojem krajolik groblja na Valaamu "oživljava" Vasiljeva koji sjedi na travi.

U crkvenoj ogradi Staro groblje Valaamskog manastira 1867

Fedor je imao iznenađujuće sreće dobri ljudi. Poznati filantrop grof Pavel Sergeevich Stroganov postao je njegov pokrovitelj, koji je kupio jednu od Vaalamovih slika umjetnika nadobudnog umjetnika. Počeo je pozivati ​​Fedora na svoje posjede u Harkovskoj i Tambovskoj pokrajini, gdje se slikar, oslobođen brige za svagdašnji kruh, mogao nesebično posvetiti stvaralaštvu. Važno je da je kod Stroganova mogao komunicirati s elitom rusko društvo, upijajući društveni sjaj i ponašanje. Prijatelji umjetnika čak su ga ponekad u šali zvali "grof", iako su ga češće nazivali "briljantnim dječakom". I gosti Stroganova počeli su kupovati slike od mladog umjetnika, što je bilo vrlo korisno, jer su Fjodorova majka i braća ostali ovisni o Fjodoru.

Drveće. Studija. 1870

Lagune Volge 1870

koliba.

Tijekom tog razdoblja, poznati "Artel umjetnika" Ivana Nikolajeviča Kramskoja, koji je bio Vasiljevljev učitelj, dao je ton ruskom slikarstvu. Naravno, ubrzo se i mladi umjetnik pridružio artelu. Zanimljivo je da među slikarima s akademskim obrazovanjem nije izgledao kao amater. Kasnije se Ilya Repin prisjetio: "Svi su bili privučeni ovim sretnim čovjekom, a on sam je budno i brzo shvaćao sve pojave oko sebe." Gledao s čuđenjem iskusni umjetnici iza brzog profesionalnog rasta mladog kolege.

Gatchina.1850-1873

Već 1868. Vasiliev je na izložbi predstavio djela "Povratak stada", "Seoska ulica", "Nakon oluje", koja su pokazala da se u Rusiji pojavio novi lirski pejzažist, koji je suptilno osjećao prirodu i sposoban prenijeti u njegovim djelima čar rodnog ruskog krajolika.

Selo.1869

Nakon grmljavinskog nevremena.1868

Poslije kiše Seoski put 1867-1869

Sljedeće ljeto Vasiljev je proveo s Repinom na Volgi. Velika ruska rijeka i nepregledna prostranstva središnje Rusije očarali su umjetnika. Piše sa zanosom, nastojeći u skicama i crtežima prenijeti ne samo ljepotu prirode, već i njezinu promjenjivost i raspoloženje. Rezultat ovog putovanja bilo je nekoliko slika, ali najveće oduševljenje drugova iz struke i publike izazvao je “Pogled na Volgu. Barki". Slika doslovno obavija publiku podnevnim mirom, istovremeno prenoseći prostranstvo moćne rijeke koja se pokorila osobi koja je prisiljena zaraditi kruh teškim burlatskim radom. Svi su primijetili nevjerojatnu vještinu kojom je umjetnik prikazao nebo, koje zauzima više od polovice platna.

Pogled na Volgu. Barki. 1870

„Mlad, snažan, koji je samo pet godina živio kao umjetnik, koji je dosegao ogromnu visinu... otkrio je živo nebo, otkrio je mokro, svijetlo, pokretno nebo i one draži krajolika koje je izrazio u stotinu. njegovih slika."

(Ge N.N.)

Godine 1871. Vasiljev piše predivna slika"Odmrzavanje". Suvremenici su primijetili da je moguće riječima prepričati sve što je prikazano na platnu, ali je nemoguće riječima prenijeti svoj osebujni šarm. Sliku je za svoju galeriju otkupio P.M. Tretjakov. Društvo za poticanje umjetnosti slici je dodijelilo prvu nagradu. Zanimljivo je da je Savrasov, koji je već bio priznati slikar pejzaža, dobio drugu nagradu za samostan Pechora. veliki vojvoda Aleksandar Aleksandrovič (uskoro će postati car Aleksandar III) naredio je umjetniku da ponovi ovo platno. Sljedeće godine u Londonu, The Thaw je predstavljen na Svjetskoj izložbi, dobivši nagradu i izvrsne kritike u tisku.

Odmrzavanje.1871

U to vrijeme Vasiljev je već bio ozbiljno bolestan, liječnici su otkrili da ima progresivnu tuberkulozu. Bilo je potrebno hitno liječenje i promjena klime. Društvo za poticanje umjetnosti dodijelilo mu je novac za putovanje na Krim, ali je Vasiljev prvo otišao na harkovsko imanje grofa Stroganova. Možda je upravo u tom posjetu Ukrajini vidio stari mlin negdje na tihoj rijeci. Kasnije će na Krimu napisati jednu od svojih najpoetičnijih slika, Napušteni mlin. Ima nešto čarobno u njoj. Čini se da noću sirene plove do ove obale obrasle trskom i šašem, a šumski goblin živi u šikarama vrba.

Napušteni mlin.1871-1873

U Ukrajini Vasiljev nije dugo ostao, na inzistiranje liječnika preselio se na Krim. Nasilna južnjačka priroda nije ga se dojmila. Čezne za beskrajnim ruskim poljima i brezama koje lepršaju na vjetru. “Čeznem za Rusijom i ne vjerujem u Krim”, žali se u pismu Kramskoju. Na Krimu je Vasiljeva posjetio Aivazovski, koji je u to vrijeme bio na vrhuncu slave. Majstor je sa zanimanjem pregledao Fjodorove slike i skice, podijelio svoje iskustvo prikazivanja mora i južne prirode. Ali južna svijetla priroda ne nadahnjuje umjetnika, on slika slike prema starim skicama i skicama.

Eriklik.Fantan (Krim).1872

Ovdje je rođena jedna od njegovih najboljih slika Mokra livada. Za nju mu je Društvo za poticanje umjetnosti dodijelilo nagradu. Dogodio se još jedan važan događaj, Umjetnička akademija dodijelila je Vasiljevu u odsutnosti, koji nije položio ispite za akademski tečaj, naslov "klasni umjetnik prvog stupnja". Ova titula omogućavala je kandidiranje za službene položaje, a nakon prijema u javna služba dobiti čin 12. razreda.

Mokra livada.1872

Večer na Krimu.1871-1873

Postupno se umjetnik navikava na lokalnu prirodu i počinje je slikati, ali životni put Vasiljev već završava. Njegov najnoviji odličan posao postala je slika "U krimskim planinama".

U Krimskim planinama 1873

Dana 6. listopada 1873. umro je Fedor Aleksandrovich Vasiliev. Prijatelji umjetnika priredili su njegovu posthumnu izložbu. Začudo, svi radovi izloženi na njemu, uključujući i skice i skice, rasprodani su i prije službenog otvaranja. Samo je Pavel Tretyakov kupio 18 slika za svoju galeriju odjednom.

“Živio je kratko, ali prekrasno kreativni život. "Bilo mu je suđeno unijeti u ruski krajolik ono što je potonjem nedostajalo i još uvijek nedostaje: poeziju s prirodnom izvedbom",

O njemu je pisao Kramskoj.

I.N.Kramskoy Portret umjetnika F.A.Vasilieva

pod velikim šatorom
plavo nebo -
Vidim – daljina stepa
Postaje zelena.

I na njihovim rubovima
Iznad tamnih oblaka
Planinski lanci stoje
Divovi.

Kroz stepe do mora
Rijeke se valjaju
A staze leže
U svim pravcima.

Gledam prema jugu
Polja su zrela.
Da je trska gusta
Tiho se kreće;

Livadni mrav
Prostiri za tepihe,
Grožđe u voćnjacima
Izlio.

Gledam prema sjeveru
Tamo, u pustinji,
Snijeg, to bijelo paperje,
Brzo vrti;

Podiže prsa
More je plavo
I planine leda
Šetnje po moru;

I vatra nebeska
svijetli sjaj
Osvjetljava tamu
Neprobojan...

To si ti, moj
Rusija je suverena.
Moja domovina
pravoslavac!

Široka si, Ruso,
Na licu zemlje
U kraljevskoj ljepoti
Okrenut!

@Ivan Nikitin

Ako razumijete da vam je potrebna dobrotvorna pomoć, obratite pozornost na ovaj članak.
Oni koji bi bez vašeg sudjelovanja mogli izgubiti uzbudljiv posao, obratili su vam se za pomoć.
Mnoga djeca, dječaci i djevojčice, sanjaju da postanu piloti na stazi.
Idu na tečajeve gdje pod vodstvom iskusnog trenera uče tehnike brze vožnje.
Samo stalne vježbe omogućuju vam pravilno pretjecanje, izgradnju putanje i odabir brzine.
Temelj pobjede na stazi je dobra kvalifikacija. I, naravno, profesionalne kartice.
Djeca koja sudjeluju u klubovima potpuno su ovisna o odraslima jer im besparica i pokvareni dijelovi ne dopuštaju sudjelovanje u natjecanjima.
Koliko užitka i novih osjećaja dečki doživljavaju kada sjednu za volan i počnu voziti automobil.
Možda u takvom krugu stasavaju ne samo prvaci Rusije, nego čak i budući svjetski prvaci u ovom sportu?!
Možete pomoći dječjoj sekciji kartinga, koja se nalazi u gradu Syzran. Trenutno su u teškoj situaciji. Sve počiva na entuzijazmu voditelja: Sergeja Krasnova.
Pročitajte moje pismo i pogledajte fotografije. Obratite pažnju na strast s kojom moji učenici rade.
Vole ovaj sport u razvoju i jako žele nastaviti školovanje. Obraćam vam se s molbom da pomognete karting sekciji da opstane u gradu Syzranu.
Nekad su u gradu postojale DVIJE stanice mladi tehničari, a svaki je imao karting dio. Karting je bio i u Palači pionira. Sada u gradu nema nijedne stanice, a uništen je i krug u Palati pionira. Zatvoreno - ne okreće se reći, samo uništeno!
Borili smo se, pisali pisma, svugdje su dobili isti odgovor. Prije otprilike pet godina otišao sam kod guvernera regija Samara ugovoreni sastanak. On nije prihvatio, ali je zamjenik prihvatio mene.
Nakon toga smo dobili sobu u kojoj smo bili smješteni. Imamo puno djece koja se žele baviti kartingom, ali vrlo loši materijalni uvjeti ne dopuštaju zapošljavanje djece.
I većina kartinga treba popraviti. Ovo je položaj u kojem se nalazi naš krug.
Za pomoć smo se obratili i gradonačelniku grada Syzran. Drugu godinu čekamo pomoć. Odlučili smo vam se obratiti putem interneta za pomoć.
Kontaktirajte me, adresa za PAKETE, 446012 regija Samara, Syzran, ulica Novosibirsk 47, možete kontaktirati putem društvenih mreža SERGEY IVANOVICH KRASNOV. Ili pišite na mail [e-mail zaštićen] Uvijek, na valu uspjeha, treba činiti djela milosrđa, davati milostinju. A ako Gospodin pomogne u teškim okolnostima, ne zaboravite na zahvalnost kasnije. Tada On neće zaboraviti na vaše potrebe.

Kao umjetnik iz kruga Alekseja Savrasova, Vasiljev je dirljivo i lirski pjevao prirodu rodna zemlja. Slike Fjodora Vasiljeva čuvaju za potomstvo kolektivnu sliku njihove rodne prirode.

Tako kratak život!

Da, život umjetnika Fjodora Vasiljeva doista je bio vrlo kratak: živio je samo dvadeset i tri godine. Ali još manje mu je dodijeljeno za kreativnost - samo pet godina. Međutim, kreativna baština umjetnika omogućuje vam da se divite njegovom prodoru i dubini.

Vasiljev je rođen nedaleko od Sankt Peterburga, u gradiću Gatchina 10. veljače 1850. godine. Otac mu je bio sitni poštanski činovnik.

Fedor je rano pokazao sposobnost crtanja. Ta je strast kasnije odredila njegovu sudbinu. Od svoje dvanaeste godine Fjodor Vasiljev je bio prisiljen da radi u poštanskom odjelu, u Glavnoj pošti. No, ondje nije dugo radio, napustio je službu i počeo studirati u Crtačkoj školi Društva za poticanje umjetnosti. Navečer je i dalje radio u restauratorskoj radionici P. K. Sokolova. Ovaj rad je pružio dodatne prilike za učenje kroz rad. Osim Sokolova, na kreativni razvoj umjetnika utjecali su majstori slikarstva kao što su Ivan Nikolajevič Kramskoy i Ivan Ivanovich Shishkin, koji su predavali u školi crtanja. Obojica su pripadali pokretu lutalica, koji su napustili zidove Umjetničke akademije zbog neslaganja s tradicijama i pogledima na umjetnost koji su prevladavali u akademskoj školi. Zahvaljujući tome je otvorena Škola crtanja, među čijim su osnivačima bili Kramskoj i Šiškin.

Dva pejzažista: priča o prijateljstvu

Šiškin nije bio samo Vasiljevljev učitelj, već se ubrzo nakon upoznavanja sprijateljio s njegovom obitelji, koja je također imala dva brata i sestru Evgeniju. Kasnije se I. I. Šiškin s Vasilijevim srodio: njegova supruga Fjodora Vasiljeva bila je sestra.

I. I. Shishkin je posvetio puno vremena Fedoru, upoznajući ga s slikanje pejzaža. Jedan od važni događaji u sudbini Vasiljeva bilo je putovanje sa Šiškinom u Valaam. Putovanje u skice dogodilo se u ljeto 1867., a u slijedeće godineŠiškin je ljetovao s obitelji Fjodora Vasiljeva u Konstantinovki.

Upravo je zahvaljujući Ivanu Ivanoviču Šiškinu Vasiljev naučio promatrati prirodu i razlikovati u njoj najsitnije detalje i nijanse. Od tada u duši mlada umjetnica postojala je lirska percepcija ruske zemlje, posebna sposobnost da postane jedno s vanjskim svijetom.

počast velikom majstoru

Upravo je Ivan Ivanovič Šiškin s Ivanom Nikolajevičem Kramskojem i piscem Grigorovičem, nakon smrti Fjodora Vasiljeva, organizirao njegovu posthumnu izložbu. Sve slike s ove izložbe bile su rasprodane. Poznato je da je sam Pavel Tretjakov, osnivač i vlasnik umjetničke galerije, danas poznate kao Tretjakovska galerija u Moskvi, kupio osamnaest slika odjednom. Kasnije je još jedan dio slika nabavio od svojih nasljednika. Novac dobiven za slike dat je Društvu za poticanje umjetnosti kao otplatu Vasiljevljevog duga, dio - također Tretjakovu za dugove, a sve što je ostalo dano je majci pejzažista.

I. I. Šiškin postavljen na grobu Fjodora Aleksandroviča Vasiljeva na Polikurovskom (Staromasandrovskom) groblju u Jalti nadgrobni spomenik. Ovaj spomenik nije došao do našeg vremena, jer je grob izgubljen u godinama Velikog Domovinski rat, a kasnije pronađen, ali bez nadgrobnog spomenika. moderan spomenik postavljen je tek 1963. i nije ponovio prethodni.

F. Vasiljev i I. Repin: učitelj i učenik

Važnu ulogu u oblikovanju osobnosti i umijeća umjetnika odigrao je dr poznati slikar- Ilja Efimovič Repin.

Zajedno s Vasiljevom putovao je u povolške zemlje. Repin, kao majstor kućanski žanr Bio je i vrlo dobar pejzažist. Cijeli mjesec ne samo da su uživali u prirodi Volge, već su i slikali nevjerojatno lijepe pejzaže mjesta gdje su se zaustavili. U pejzažima je mladi Rjepin pokušavao "ropski oponašati" Vasiljeva koji mu se divio. Aktivnost i shvaćanje, oštro oko umjetnika koji je sve primijetio, točnost poteza i linija, ogromna sposobnost rada i nevjerojatna marljivost, nevjerojatna vizija trenutka i mjesta - to je ono što je Repina zadivilo u Vasiljevu. U svojim memoarima čak ga je nazvao učiteljem, kojeg su svi sudionici putovanja nastojali oponašati.

Uloga grofa Stroganova u sudbini Fjodora Aleksandroviča Vasiljeva

Godine 1969. grof Stroganov pokazao je posebnu pozornost na rad mladog umjetnika. Pavel Sergeevich ne samo da je kupio njegove slike, već ga je i pozvao na svoje imanje Znamenskoye u pokrajini Tambov.

Godine 1971., kada se Vasiljev nakon klizanja jako prehladio i patio od teškog kašlja, Stroganov je bio vrlo zabrinut za svoje stanje. Liječnici su postavili strašnu dijagnozu - tuberkuloza pluća. Grof Pjotr ​​Sergejevič je ljeti pozvao Fjodora Aleksandroviča Vasiljeva na svoje imanje u Harkovskoj guberniji, shvaćajući potrebu za klimatskim promjenama. Međutim, to nije moglo pomoći Vasiljevu da se oporavi.

Tada Stroganov šalje Fyodora Vasilieva u Jaltu, gdje bolesni umjetnik nastavlja potkopavati svoje zdravlje, provodeći 10-12 sati dnevno na poslu. Tako bogatoj aktivnosti pridonosi i dolazak Kramskoga u Jaltu, ništa manje radoholičara od Vasiljeva. Sve to dovodi do potpune iscrpljenosti tijela mlade slikarice. Talentirani i nepotpuno ostvareni umjetnik Fjodor Vasiljev umire u proljeće 1873. godine.

Obilježja kreativnosti

Platna Fjodora Vasiljeva, iako pripadaju slikarskom razdoblju lutalica, vrlo se razlikuju od slika lutalica, prije svega, osobitošću rada s bojom. Umjesto srednjeg i suzdržanog kolorita, slikar je eksperimentirao sa "susjednim tonovima". Stoga Vasilievljeve slike karakteriziraju svjetlina i zasićenost sheme boja.

Umjetnikovo stvaralaštvo može se uvjetno podijeliti na razdoblja: prije "otopljavanja" i nakon "otopljenja" po karakteru kompozicijska izgradnja. U rani rad Fjodor Vasiljev koristi trodimenzionalnu konstrukciju slike, ali je u Otopljenju više ne koristi, čime postiže poseban efekt u prenošenju svoje nove vizije prirode i svijeta. Što se tiče "Krimskog" ciklusa radova, valja napomenuti da majstor nije odmah cijenio neobičnu ljepotu južne prirode, već je dugo išao na nju.

Slika koja je donijela slavu

Svaki umjetnik vjerojatno ima sliku, nakon što je napisao "probudio se slavan". Takva slika u djelu Fjodora Vasiljeva bila je slika "Odmrzavanje", napisana 1871., dvije godine prije njegove smrti. Platno je već bilo ispunjeno osjećajem tragedije i beznađa.

Na slici je prikazan isprekidani seoski put koji poput zmije vijuga, izrešetan saonicama i kolima, vodi do horizonta. Koje se doba godine odražava na platnu? Najvjerojatnije zima u razdoblju otapanja, ali moguće rano proljeće. U oba slučaja motiv otopljenja ili nadolazećeg proljeća kao da je umjetnikova nada u oporavak ili u svijetlu stazu u još nepoznatu daljinu... Kržljavo grmlje i usnulo sumorno drveće, oronula koliba kraj puta. - kao da je simbol teškog razdoblja u životu majstora, i dvoje ljudi - dijete sa svojim entuzijastičnim i naivnim svjetonazorom i starac, mudar s iskustvom, s filozofskim stavom prema životu - alegorija " Ja" umjetnika "prije" i "sada", koji je nastao kao rezultat dugog promišljanja njegovog stava prema svemiru.

Slika je trenutno izložena u Tretjakovska galerija. Rađena je u tehnici ulje na platnu i malih je dimenzija - 55,5x105,5 cm.

Remek-djela: slika Fjodora Vasiljeva "Mokra livada"

Ovu sliku Vasiljev je naslikao već na Krimu, ali je posvećena prirodi središnje Rusije. Majstor je jako čeznuo za svojim omiljenim mjestima i napisao ju je po sjećanju. Donekle je slika prirode stvorena na ovom platnu kolektivna, onakva kakva se tijekom godina stvaralaštva formirala u svijesti autora. Ali Vasiliev je prikazao sasvim stvarna mjesta - oslanjao se na skice sačuvane u mala bilježnica koji mu je uvijek bio u džepu.

Rješenje boja i svjetla na slici je nevjerojatno: korištenje ogromne palete nijansi zelene, suptilan, ali prilično očigledan izvor svjetlosti, kao da prodire kroz mliječno bijelu nijansu, dajući svjetlosti blago žućkastu, gotovo kremastu ton.

Takav zavičajni krajolik za sve nas! Nebo, koje se još nije očistilo od grmljavinske oluje, ali kroz oblake već probija zraka sunca, ističući cvijeće na nebu svijetlim odsjajima. prvi plan platna, zeleni pokrov livade, ispran kišom i dio akumulacije - na desnoj strani slike. Njegova lijeva strana, koja prikazuje usku stazu koja vodi do obale, otoke uplakanog drveća i maglovitu šumu na horizontu, još uvijek je u rukama prošlih vremenskih nepogoda. Moguće je da je autor, koji je u to vrijeme otišao na liječenje na Krim, u djelu odrazio nadu u ozdravljenje, ali je nedvosmisleno izlio svoju čežnju za rodnom zemljom.

Ova slika bila je posljednja u nizu slika koje prikazuju prirodu središnjeg dijela ruske zemlje. "Mokra livada" Fjodora Vasiljeva - platno koje je nagrađeno nagradom Društva za poticanje umjetnika.

Zadnja slika u životu

Ova slika, koja je zatvorila Vasiljevljev "Krimski" ciklus, bila je rad "U Krimskim planinama". I opet vidimo suptilan rad umjetnika sa svjetlosnim rješenjem slike: svjetlost se postupno zgušnjava u valovima - u smjeru od donjeg desnog do gornjeg lijevog kuta platna, bijesno gledajući u arbu koja zaostaje lijevo. , u koji su upregnuta dva bika. Štoviše, samo prednji dio kolica u kojem je zavaljen čovjek u bijeloj halji ispada da je u osvijetljenoj zoni. Ostatak vozila i osoba u blizini njegovog kotača nalaze se u tamnijem području. Gornji dio slike je osvijetljen na isti način: travnata padina s desne strane slike je dobro osvijetljena, ali klanac s lijeve strane je u sjeni. Pritom je najgornji dio platna - nebo - osvijetljen u cijelosti. Ali lijevo gornji kut nešto lakši. Izvor svjetlosti, takoreći iznutra, kroz nebo, obasjava zemlju, postupno pokrećući svjetlost. Osjeća se kretanje svjetlosnog polja i čini se da će sve što je autor napisao biti obasjano svjetlom.

Ovaj rad prijavljen je na natječaj Društva za potporu likovnih umjetnika na kojem je osvojio prvo mjesto. Napisano malo prije njegove smrti, čini se da je djelo himna usponu prema svjetlu život vječni, na nešto nepoznato što je tamo, u raju, čekalo Fedora Vasiljeva.

Konstantin Vasiliev je svijetao, originalan, nesličan umjetnik, čiji je život tragično prekinut u godinama stagnacije sovjetsko doba. Glavna tema, lajtmotiv, srž, prostor, zrak Vasiljevljevih slika je Rus. drevna Rusija. Platna, koja su sedamdesetih bila pravo otkrovenje, osamdesetih skupljajući nebrojene izložbe, nastavljaju uzbuđivati, oduševljavati, uzbuđivati ​​sviješću o svom zaboravljenom početku - tisuće i tisuće građana današnje Rusije.

Godine 1994., zahvaljujući nevjerojatnim naporima entuzijasta, otvoren je muzej umjetnosti Konstantina Vasiljeva u Lianozovu u Moskvi. Godine 2009. muzej je zapaljen. Kako danas živi muzej i, najvažnije, što se dogodilo sa slikama? Ovo je priča Anatolija Ivanoviča Doronjina, ravnatelja Muzeja slavenska kultura nazvan po umjetniku Konstantinu Vasiljevu.


Djelo umjetnika Konstantina Vasiljeva postalo je široko poznato gledatelju tek nakon njegove smrti. Zajedno s mojim prijateljem, pukovnikom Jurijem Mihajlovičem Gusevim, organizirali smo prvu izložbu umjetnikovih slika 1978. godine u izložbenoj dvorani Sveruskog društva za zaštitu povijesnih i kulturnih spomenika, u ulici Razin, sada Varvarka. Sada je zgrada u kojoj se održavala izložba vraćena crkvi i poznata je kao Katedrala u znamenju.

U tome Sovjetsko vrijemeČinilo se nevjerojatnim otvoriti izložbu tada nepoznatog slikara, čak ni člana Saveza umjetnika, u samom središtu Moskve. Ali očito su nam više sile pomogle.

I dogodilo se čudo. Iz dana u dan višestruko se povećavao broj posjetitelja izložbe geometrijska progresija. Moskva je brujala kao uzbunjena košnica. Takav eksplozivan ulazak umjetnika u svijesti ljudi Nacionalna povijest malo je vjerojatno da će se sjetiti.

Zatim su bile izložbe u akademskim kampusima - Pushchino, Obninsk. znalci i jednostavni ljudi s entuzijazmom prihvatio rad talentiranog ruskog umjetnika. Iz mjeseca u mjesec odvijala se spirala beskonačnih izložbi slika K. Vasiljeva u okružnim, oblasnim gradovima dok nije zahvatila gotovo cijeli Sovjetski Savez.

Izvadili smo slike i u inozemstvo - u Bugarsku, Jugoslaviju, Španjolsku.

Oduševljeni niz emotivnih odgovora publike materijalizirao se u stotinama knjiga kritika, u kojima je Puškinova fraza zvučala kao stalni refren: "... Ovdje je ruski duh, ovdje miriše na Rusiju!"

Vrtlog tih događaja trajao je deset godina i, iskreno, zahtijevao je od nas dva časnika sovjetska vojska, ogromno naprezanje snaga, jer ga je lišio slobodnih dana i slobodnog vremena. Uostalom, uz neposredno organiziranje i održavanje izložbi, glad publike za informacijama o životu i djelu izvornog umjetnika od nas je zahtijevala istraživački rad.

Tijekom tih godina morao sam napisati nekoliko knjiga o umjetniku, uključujući "Rusovu čarobnu paletu" u izdavačkoj kući "Mlada garda", a tamo i objaviti knjigu u seriji "Život". divni ljudi". Postigli smo izdavanje kompleta razglednica s reprodukcijama slika K. Vasiljeva u izdavačkim kućama "Pravda" i " umjetnost". To je već bilo službeno priznanje slikara!

Ali ogromno opterećenje na slikama nije moglo ne izazvati zabrinutost za njihovu sigurnost. Umjetnikova majka Klaudija Parmenovna, koja nam je povjerila slike, s pravom je postavila pitanje stvaranja muzeja ili umjetnička galerija za stvaralačku baštinu svoga sina. Ujedno je tražila da joj se osigura smještaj u gradu gdje bi slike našle svoje utočište.

U rješavanju ovog problema naišli smo na poteškoću u ispunjavanju ova dva uvjeta.

U Podolsk, na primjer, lijepa izložbeni prostor a gradske su ga vlasti bile spremne prenijeti u stalni postav slika Konstantina Vasiljeva. No, o stambenom zbrinjavanju i boravišnoj dozvoli u blizini Moskve nisu htjeli ni čuti! U gradu Vidnoe, naprotiv, bili su spremni prijaviti se i osigurati smještaj, ali nisu mogli pronaći prostorije za slike.

Naposljetku, u gradu Kolomni, gdje smo održali još jednu izložbu, predsjednik Izvršnog odbora Nikolaj Redkin ponudio je staru dvokatnicu za izložbu slika K. Vasiljeva, izuzetnog ruskog pisca pretprošlog stoljeća. , suvremenik Aleksandra Sergejeviča Puškina, Lažečnikov. Na jednom katu zgrade planirano je otvoriti muzej umjetnika, na drugom - književni muzej. Grad je dodijelio četverosoban stan obitelji Vasiliev, gdje su se Claudia Parmenovna i njezina obitelj ubrzo preselili.

U znak zahvalnosti za to, majka Konstantina Vasilijeva poklonila je gradu sedam radova svog sina iz serije "Epic Rus'".

Suočili smo se sa zadatkom da o svom trošku obnovimo Lažečnikovljevu kuću kao muzej. Nešto novca smo skupili od prodaje ulaznice na prethodnim likovnim izložbama. Iznenada su u pomoć priskočili gradski komsomolci koji su ponudili otvaranje računa za prikupljanje dodatnih sredstava za obnovu zgrade. Oni su otvorili ovaj račun. Tamo smo skupili svu svoju ušteđevinu i počeli naširoko objavljivati ​​informacije o prikupljanju donacija za izgradnju muzeja umjetnika Konstantina Vasiljeva. Ljudi su se aktivno odazvali našem pozivu: bankovni račun se brzo napunio.

Ali nakon nekog vremena, gore spomenuti predsjednik Izvršnog odbora pozvao me k sebi i ispričao mi o posjetu kreativne inteligencije grada, na čelu s umjetnikom Mihailom Abakumovim, kod njega. Ti su ljudi nedvosmisleno izrazili svoje opće "ogorčenje" što je "neki Varangian", a ne lokalni umjetnik, grad odlučio prenijeti zgradu u muzej. Ispričavajući se, Redkin nam je oduzeo prostorije koje je prethodno dodijelio, rekavši da je obitelj Vasiliev sada nastanjena i da od prikupljenih sredstava možemo kupiti zgradu za muzej.

Unutar gradskih granica uspjeli smo pronaći privatnu, opet dvokatnicu, drvenu zgradu na prodaju. Mogla bi se srušiti i sagraditi nova od cigle. S tim sam prijedlogom došao do Igora Tarasova, koji je bio zadužen za bankovni račun koji su otvorili komsomolci. Njegov odgovor mi je prosto oduševio:

Mi odlučujemo kako i na što ćemo potrošiti novac!..

... S Klaudijom Parmenovnom dugo smo razmišljali što nam je sada činiti. Odlučili smo krenuti ispočetka.

Bila je 1988. godina kada sam, uz staž na Sahalinu, skupio dvadeset i pet godina radnog staža i odlučio sam dati otkaz na poslu kako bih se potpuno posvetio jednom poslu. Nakon što je otišao u mirovinu, stvorio je Klub ljubitelja umjetnosti Konstantin Vasilyev pri moskovskom gradskom ogranku VOOPI i K, a već u Moskvi počeo je tražiti odgovarajuću prostoriju za muzej.

U međuvremenu, paralelno s tim, sedam slika koje su poklonjene gradu Kolomni dospjelo je u ruke tamošnjih “poduzetnih komsomolaca”. Tako je zbirci Vasiljevljevih slika zadat prvi udarac ...

Claudia Parmenovna ovjerila je prijenos svih preostalih slika u Klub, zadržavši prethodni uvjet: morala bi živjeti tamo gdje bi bila postavljena umjetnikova platna.

Kako bi riješio ovaj problem, Klub je kupio dva veliki posao sin: "Valkira nad ubijenim Siegfriedom" i "Rađanje Dunava". Kupio sam ga jer je inače bilo nemoguće u sovjetsko vrijeme jednostavno povući sredstva sa svog računa i prenijeti ih drugoj osobi. Za trideset osam tisuća, prebačenih na obitelj Vasiliev, u to je vrijeme bilo lako kupiti dobru, čvrstu kuću u najbližem predgrađu Moskve. Ali iz nekog razloga to se nije dogodilo.

Ubrzo, u četvrti Timiryazevsky u glavnom gradu, klubu je ponuđeno da preuzme na svoju ravnotežu uništeno stari dvorac, koji je na korak od Lianozovog PK i O, i o svom trošku obnoviti ga pod "naš" muzej.

Trebalo nam je deset godina da obnovimo zgradu i u njoj dugo očekivano otvaranje Muzeja Konstantina Vasiljeva. Nedostatak prikupljenih sredstava, od kojih je najveći dio utrošen za kupnju dviju slika od strane Kluba, usporio je gradnju.

Nažalost, umjetnikova majka nije doživjela ugodan dan muzejsko rođenje. Umrla je 1994. godine...

Od 1998. do 2008. godine aktivno djelujemo, privlačeći štovatelje umjetnikova talenta iz cijele zemlje i inozemstva.

Umjetnikova sestra, Valentina Aleksejevna, imenovana je ravnateljicom muzeja. Odmah se preselila živjeti u Moskvu i zauzela ured Kluba - trosoban stan koji nam je dodijeljen iz nestambenog fonda.

Gradske vlasti jednom su obećale dati umjetnikovoj obitelji vlastiti stan po završetku građevinskih radova, ali kada je muzej otvoren, zauzvrat su tražili da se dio umjetnikovih slika prenese gradu.

Valentina Aleksejevna pristala je pokloniti čitavu vojnu seriju gradu, plus slike "Otadžbina" i "Rađanje Dunava" pod uvjetom da ta platna ostanu u umjetničinom muzeju. Komitet za kulturu Moskve procijenio je deset prenesenih slika K. Vasiljeva na 27.000 rubalja. Kao uzvratnu akciju, grad je naš ured prebacio iz nestambenog u stambeni i izdao ga obitelji Vasiliev. Trošak stana koji se pojavio na ovaj način bio je 17 tisuća rubalja.

Unatoč razlici u cijenama, do zamjene je došlo. Prema dogovoru, slike su izdane u vlasništvo Novog Manježa.

Tada nismo mogli ni zamisliti, nismo mogli zamisliti da će u prvoj mogućoj prilici grad iz formalnog razloga na neko vrijeme iznijeti slike, ali ih poslije više nikada neće vratiti.

Tako je došlo do drugog zamjetnog gubitka dijela slika, što je uvelike traumatiziralo umjetnikovu zbirku.

Povod za uklanjanje slika bilo je prvo napadno zauzimanje muzeja 2002. godine. Tri godine kasnije napad je ponovljen.

Zbog osebujnosti umjetnikova talenta, a možda i iz drugog razloga, muzejsko osoblje nikada nije imalo miran život. Drugi razlog stalnih napada na muzej bilo je zemljište - dva i pol hektara teritorija neposredno uz muzej i dodijeljeno Klubu 1993. godine za izgradnju Centra za slavensku kulturu.

Klub je pripremio i odobrio idejni projekt kulturnog centra, izradio prvu fazu radnog projekta, čak je uspio izgraditi dječje folklorno kazalište u obliku ruske kule od balvana u okviru projekta. No od 2002. sav kreativni rad kluba je obustavljen.

Bili smo uključeni u razne parnica braneći svoja prava. Najteži dramatični događaji odigrala se 2009. godine, kada je umjetnikova sestra na sudu ušla u nasljedstvo slika i tražila da se cijela zbirka prenese na nju.

U skladu sa zahtjevom sudskih ovršitelja, Klub je morao provesti umjetničko vještačenje kojim se potvrđuje autentičnost slika. Ovo bi moglo koštati mnogo novca. Neočekivano, odvjetničko društvo s kojim imamo dugogodišnje prijateljske odnose ponudilo je besplatno pružanje takve usluge.

Nimalo ne sumnjajući u pristojnost ovih ljudi, predao sam cjelokupnu zbirku slika predstavniku njihova odvjetničkog ureda i uručio mu moju potpisanu potvrdu o prijemu.

Nakon što je istovario slike iz auta i uzeo akt, rekao je da će ga potpisati sutra u Upravi, jer danas nema nikoga u firmi. Napisao mi je račun kao garanciju.

Zamislite moj šok kada mi je sljedeći dan rečeno da tvrtka ne prihvaća nikakve slike! Štoviše, dobio sam lažni zapisnik sa sastanka Kluba na kojem sam navodno smijenjen s dužnosti i zatraženo da novom predsjedniku Kluba, zaposleniku ovog odvjetničkog ureda, predam sve osnivačke akte naše javne organizacije. .

Naravno, podnio sam prijavu policiji zbog kriminala i zajedno s ostalim članovima Kluba pokušao urazumiti upravu tvrtke. Bezuspješno.

Nekoliko dana kasnije nazvao me sam novopečeni predsjednik Kluba i ponudio susret. S nadom da se čovjek predomislio i odlučio ne griješiti savjesti i ne kršiti zakone, požurio sam na sastanak. Tamo sam dobio ultimatum u kojem su navedeni svi dokumenti koje sam trebao predati tim prevarantima. A u zadnjem paragrafu bilo je strahovito upozorenje da ću, ako ne ispunim njihov “zahtjev” do 22. rujna, imati teške posljedice.

Naravno, oštro sam reagirao na takvu prijetnju.

U borbu za povrat slika uključili su se svi članovi Kluba i Upravnog odbora Kluba, kao i nama bliski ljudi po duhovnim stremljenjima. Ponekad su se javljali meni nepoznati televizijski radnici, novinski novinari, pokazujući na trag ukradenih slika. Prijavio sam to istražitelju koji je vodio kazneni postupak o krađi slika, no on je sve glatko “usporio”. Bilo je očito da je slučaj pristran, da je odvjetničko društvo izvršavalo nečiji "visoki" nalog i pravno zaštićeno.

Bombardirali smo Ured glavnog tužitelja, FSB pismima i čak poslali pismo predsjedniku zemlje, u to vrijeme D. Medvedevu, koje su potpisali članovi Upravnog odbora Kluba: Valentin Grigorjevič Rasputin, Mihail Ivanovič Nožkin, Vladimir Nikolajevič Krupin.

Taj je dopis očito imao razuman učinak, jer je šef zlosretnog odvjetničkog ureda počeo grozničavo nazivati ​​ugledne ljude iz Vjerovničkog vijeća i, prijeteći im sudskom odmazdom, drsko zahtijevati da povuku svoje potpise s pisma upućenog predsjedniku . Svaka čast ovim vrijednim ljudima, nisu se uplašili prijetnji i nisu promijenili svoj stav.

Na kraju smo, trudom mnogih ljudi i odlukama sudova, srušili bastion uljeza. Sve slike su otkrivene, uhićene i prenesene na nasljednicu - Vasiljevu Valentinu Aleksejevnu.

Dugo su se rođaci bojali javno izlagati slike. Međutim, nakon nekog vremena i dalje su bili izloženi u samom središtu grada Kazana, na adresi: ulica Bauman, 8.

U kreativnoj domovini K. Vasilieva njegova se ostavština zaista poštuje, pružajući dvorac u samom središtu za stalnu izložbu slikara! Ovoj izložbi pridružio se i onaj dio zbirke koji je prije pripadao umjetnikovim prijateljima. Nadajmo se da će se biografija Vasiljevljeve ostavštine dalje razvijati.

Mi, u moskovskom muzeju, moramo biti zadovoljni onim što imamo. Ovo je platno "Valkira nad ubijenim Siegfriedom", niz ranih i dječjih djela K. Vasilieva i, naravno, kopije njegovih slika.

Muzej slavenske kulture nazvan po Konstantinu Vasiljevu sada pod svojim krovom ujedinjuje umjetnike koji rade na slavenskim temama i bliske su im po duhu stvaralačko nasljeđe briljantni ruski slikar koji je uspio probuditi naše genetsko pamćenje i zapali naša srca nadom.


Vrh