Kojem je žanru gravitirala književnost njemačke renesanse? Renesansa u Njemačkoj - strana književnost

Renesansna književnost- glavni trend u književnosti, komponenta u cijeloj kulturi renesanse. Zauzima razdoblje od XIV do XVI stoljeća. Iz srednjovjekovna književnost razlikuje se po tome što se temelji na novim, progresivnim idejama humanizma. Sinonim za renesansu je izraz "renesansa", francuskog porijekla. Ideje humanizma prvi put nastaju u Italiji, a potom se šire Europom. Također, književnost renesanse proširila se Europom, ali je u svakoj pojedinoj zemlji stekla svoje nacionalni karakter. Termin preporod znači obnovu, apel umjetnika, pisaca, mislilaca kulturi i umjetnosti antike, oponašanje njezinih visokih ideala.

Enciklopedijski YouTube

• 1 / 5

  Govoreći o renesansi, govorimo izravno o Italiji, kao nositeljici glavnog dijela antičke kulture, te o tzv. sjevernoj renesansi, koja se odvijala u zemljama sjeverne Europe: Francuskoj, Engleskoj, Njemačkoj, Nizozemskoj. , Španjolska i Portugal.

  Književnost renesanse karakteriziraju humanistički ideali koji su već navedeni. Ovo doba povezano je s pojavom novih žanrova i s formiranjem ranog realizma, koji se tako naziva "renesansni realizam" (ili renesansa), za razliku od kasnijih faza, obrazovnog, kritičkog, socijalističkog.

  U djelima autora poput Petrarke, Rabelaisa, Shakespearea, Cervantesa, novo shvaćanje života izražava osoba koja odbacuje ropsku poslušnost koju crkva propovijeda. Oni predstavljaju čovjeka kao najvišu tvorevinu prirode, nastojeći otkriti ljepotu njegova fizičkog izgleda i bogatstvo njegove duše i uma. Realizam renesanse karakteriziraju razmjeri slika (Hamlet, Kralj Lear), poetizacija slike, sposobnost velikih osjećaja i istodobno visok intenzitet tragičnog sukoba (“Romeo i Julija”). , odražavajući sukob osobe sa silama neprijateljskim prema njemu.

  Renesansnu književnost karakteriziraju različiti žanrovi. No prevladali su određeni književni oblici. Najpopularniji žanr bila je kratka priča, koja je tzv renesansna novela. U poeziji postaje najkarakterističniji oblik soneta (strofa od 14 stihova s ​​određenom rimom). veliki razvoj prima dramaturgiju. Najistaknutiji dramatičari renesanse su Lope de Vega u Španjolskoj i Shakespeare u Engleskoj.

  Rasprostranjena je publicistika i filozofska proza. U Italiji Giordano Bruno u svojim djelima osuđuje crkvu, stvara svoje nove filozofske koncepte. U Engleskoj, Thomas More izražava ideje utopijskog komunizma u svojoj knjizi Utopija. Nadaleko su poznati autori kao što su Michel de Montaigne ("Eksperimenti") i Erazmo Roterdamski ("Pohvala gluposti").

  Među književnicima toga doba ima i okrunjenih osoba. Pjesme je napisao vojvoda Lorenzo Medici, a Margarita Navarre, sestra francuskog kralja Franje I., poznata je kao autorica zbirke Heptameron.

  Italija

  Značajke ideja humanizma u talijanskoj književnosti očituju se već kod Dante Alighierija, preteče renesanse, koji je živio na prijelazu iz 13. u 14. stoljeće. Najcjelovitije novi pokret očitovao se sredinom XIV. Italija je rodno mjesto cijele europske renesanse, budući da su društveno-ekonomski preduvjeti za to sazreli prije svega. U Italiji su se rano počeli stvarati kapitalistički odnosi, a ljudi koji su bili zainteresirani za njihov razvoj morali su se izvući ispod jarma feudalizma i tutorstva crkve. Oni su bili buržoaski, ali nisu bili građanski ograničeni ljudi, kao u narednim stoljećima. Bili su to ljudi širokih svjetonazora, putnici, govoreći nekoliko jezika i aktivni sudionici bilo kakvih političkih događaja.

  Kulturnici tog vremena borili su se protiv skolastike, asketizma, misticizma, uz podređivanje književnosti i umjetnosti vjeri, nazivajući se humanistima. Srednjovjekovni pisci preuzeli su od antičkih autora "pismo", odnosno pojedinačne podatke, odlomke, maksime izvučene iz konteksta. Renesansni pisci čitali su i proučavali cijela djela, obraćajući pažnju na bit djela. Okrenuli su se i folkloru, narodnoj umjetnosti, narodnoj mudrosti. Prvi humanisti su Francesco Petrarka, autor ciklusa soneta u čast Laure, i Giovanni Boccaccio, autor zbirke pripovijedaka Dekameron.

  Karakteristike književnosti tog novog vremena su sljedeće. Čovjek postaje glavni predmet prikazivanja u književnosti. On je obdaren jak karakter. Druga značajka renesansnog realizma je široki prikaz života s potpunom reprodukcijom njegovih proturječja. Autori počinju shvaćati prirodu na drugačiji način. Ako kod Dantea još uvijek simbolizira psihološki raspon raspoloženja, onda kod kasnijih autora priroda donosi radost svojim pravim šarmom.

  U narednim stoljećima oni daju čitavu plejadu velikih predstavnika književnosti: Ludovico Ariosto, Pietro Aretino, Torquato Tasso, Sannazaro, Macchiavelli, Bernardo Dovizi, skupina petrarkističkih pjesnika.

  Francuska

  U Francuskoj su preduvjeti za razvoj novih ideja uglavnom bili isti kao i u Italiji. Ali bilo je i razlika. Ako je u Italiji buržoazija bila naprednija, sjeverna Italija se sastojala od zasebnih republika, tada je u Francuskoj postojala monarhija, razvio se apsolutizam. Buržoazija se nije ovako igrala velika uloga. Osim toga, ovdje se raširila nova religija, protestantizam ili inače kalvinizam, nazvan po svom utemeljitelju Johnu Calvinu. Budući da je u početku bio progresivan, protestantizam je u narednim godinama ušao u drugu fazu razvoja, reakcionarnu.

  U francuska književnost toga razdoblja zamjetan je snažan utjecaj talijanske kulture, osobito u 1. polovici XVI. stoljeća. Kralj Franjo I., koji je vladao tih godina, želio je svoj dvor učiniti uzornim, sjajnim, te je u svoju službu privukao mnoge poznate talijanske pisce i umjetnike. Leonardo da Vinci, koji se preselio u Francusku 1516., umro je na Franjinim rukama.

  Engleska

  U Engleskoj se razvoj kapitalističkih odnosa odvija brže nego u Francuskoj. Dolazi do rasta gradova, razvoja trgovine. Formira se jaka buržoazija, pojavljuje se novo plemstvo koje se suprotstavlja staroj, normanskoj eliti, koja tih godina još uvijek zadržava svoju vodeću ulogu. Značajka engleske kulture tog vremena bila je nepostojanje jedinstvenog književnog jezika. Plemstvo (potomci Normana) govorilo je francuski, brojnim anglosaksonskim dijalektima govorili su seljaci i građani, a latinski je bio službeni jezik u crkvi. Mnoga su djela tada objavljena na francuskom. Nije postojala jedinstvena nacionalna kultura. Do sredine XIV stoljeća. počinje se književno oblikovati Engleski jezik na temelju londonskog dijalekta.

  Njemačka

  U 15-16 čl. Njemačka je doživjela gospodarski procvat, iako je zaostajala za naprednim zemljama Europe – Italijom, Francuskom, Nizozemskom. Posebnost Njemačke je da se razvoj na njenom teritoriju odvijao neravnomjerno. Različiti gradovi bili su na različitim trgovačkim putovima i trgovali su s različitim partnerima. Neki su gradovi općenito bili udaljeni od trgovačkih putova, a zadržali su srednjovjekovni stupanj razvoja. Jake su bile i klasne suprotnosti. Krupno plemstvo jačalo je vlast na račun cara, a sitno plemstvo je bankrotiralo. U gradovima se vodila borba između patricijata na vlasti i majstora obrtnika. Najrazvijeniji su bili južni gradovi: Strasbourg, Augsburg, Nürnberg i drugi, oni koji su bili bliže Italiji i imali s njom trgovačke veze.

  Njemačka književnost toga doba bila je heterogena. Humanisti su uglavnom pisali na latinskom. To se objašnjavalo kultom klasične antike i izolacijom humanista od života i potreba naroda. Najveći predstavnici znanstvenog humanizma su Johann Reuchlin (1455-1522), Ulrich von Gutten (1488-1523). Ali osim ovog smjera postojali su i drugi, postojala je reformatorska književnost. Predstavljaju ga Martin Luther (1483-1546) i Thomas Müntzer (1490-1525). Luther, koji se protivio rimskoj crkvi, u početku je podržavao mase, kasnije je prešao na stranu prinčeva, iz straha od seljaka revolucionarni pokret. Müntzer je, naprotiv, podržavao seljački pokret do kraja, pozivao na uništenje samostana i dvoraca, konfiskaciju i podjelu imovine. “Ljudi su gladni”, napisao je, “žele i moraju jesti”.

  Zajedno s latinska književnost učeni humanisti i agitacijsko-politička književnost reformatora, razvila se i pučka građanska književnost. Ali još uvijek zadržava srednjovjekovna obilježja i nosi prizvuk provincijalizma. Predstavnik i začetnik jednog od područja građanske književnosti (satira) je Sebastian Brant (1457-1521). Njegov “: poznati pjesnik bio je John Secundus, autor Poljubaca; a najveći latinski prozaik i humanist je Erazmo Rotterdamski, autor glasovite "Pohvale gluposti" koju je posvetio svom prijatelju Thomasu Moreu.

  Međutim, u to su vrijeme bili postavljeni temelji narodnog književnog jezika Nizozemske. Najveći nizozemski pjesnik i dramatičar bio je Jost van den Vondel (1587.-1679.), autor tragedija na biblijske i povijesne teme, čija su djela prožeta duhom vremena pridonijela daljnjem oblikovanju nacionalnog identiteta.

  Tijekom “Zlatnog doba Nizozemske” (XVII. stoljeće), u Amsterdamu je formiran “Krug Muidena” koji je uključivao mnoge pisce i umjetnike “Zlatnog doba”, uključujući njegovu najveću figuru, Pietera Hoft, koji je osvojio zemlju od Mauri. Španjolska nije bila jedinstvena država, već se sastojala od zasebnih država. Svaka se pokrajina isprva razvijala zasebno. Apsolutizam (pod Izabelom i Ferdinandom) razvio se kasno. Drugo, Španjolska je u to vrijeme izvozila golemu količinu zlata iz kolonija, u njoj se gomilalo ogromno bogatstvo, a sve je to kočilo razvoj industrije i formiranje buržoazije. Međutim, književnost španjolske i portugalske renesanse je bogata, a zastupljena je prilično velikim imenima. Na primjer, Miguel Servantes de Saavedra, koji je ostavio ozbiljno nasljeđe, kako prozno tako i pjesničko. U Portugalu je najveći predstavnik renesanse Luis de Camões, autor Luzijada, povijesnog epa Portugalaca. Razvijaju se i poezija i žanrovi romana i kratke priče. Zatim je došao tipično španjolski žanr pikarskog romana. Uzorci: "Život Lazarilla iz Tormesa" (bez autora), "Život i avanture Guzmana de Alfarachea" (autor -

  Na prijelazu 13.-14.st. U Italiji se pojavljuje prva zbirka pripovijedaka – novele. Rođena iz usmene narodne umjetnosti, novela se konačno oblikovala kao književna vrsta do sredine 14. st. u uvjetima kulturnog procvata gradova-država sjeverne Italije. Ovo je jedan od najmarkantnijih i najkarakterističnijih proizvoda kulture talijanske renesanse. Korijeni romana su usmeni narodna umjetnost, u britkim anegdotama o snalažljivom i samosvjesnom gradskom stanovniku koji pravi budalom narcisoidnog i nesretnog viteza, sladostrasnog svećenika ili prosjačkog redovnika ili živahnu i brzopletu gradsku ženu. Anegdotama su bliski takozvani facies (“oštra riječ, šala, sprdnja”), iz kojih proizlazi zabavnost novele, energična lakonizam pripovijedanja, oštrina i upadljivost neočekivanog raspleta. Isti izvori informirali su kratku priču o njezinoj aktualnosti, sposobnosti doticanja akutnih životnih problema.

  Novela je čitatelju dala svježu građu koju nije mogao naći u djelima drugih žanrova: epsko pjesništvo razvijalo se u skladu s tradicionalnom viteškom romantikom, a lirika je težila apstraktnim filozofskim konstrukcijama.

  Iz usmene narodne priče dolazi još jedna tradicija karakteristična za kratku priču: figurativna, živa kolokvijalni bogata poslovicama i izrekama, krilate riječi i izrazi.

  Već u prvim primjerima novele svjetlo i sjene raspoređeni su s najvećom jasnoćom i oštrinom u samom tkivu pripovijedanja, tako da je pozicija autora, njegove tendencije naznačene vrlo oštro. Ali s razvojem ovog oblika, s pogoršanjem proturječja u životu, samo se pristranost zapleta počinje činiti nedostatnom. Pripovijest je obogaćena raznim vrstama psiholoških opažanja i povijesnih referenci, produbljene su osobine likova, pojačana je motivacija događaja; U tekstu se sve češće pojavljuju izravne autorske opaske, a ponekad i poduže digresije, rasuđivanja "o" oštroj kritičkoj ili drugoj naravi. Konstrukcija: obično kratkoj priči prethodi uvod, a završava određenim "moralom". Identificiranje autorske ideje najčešće je olakšavalo stvaranje zbirki pripovijedaka, njihovo dijeljenje na dijelove, objedinjavanje pripovijedaka po temama i idejama, kao i uokvirivanje cijele zbirke pričama autora o tome kako, kada i s kojim ciljem pojavio se krug u kojem su se pričale pripovijetke sadržane u zbirci.

  Sve te književne promjene nisu učinile kratke priče manje zabavnima; fokus na zabavu čitatelja ostaje na mjestu; sačuvana je i sočnost i neposrednost folklorni žanr, duboka narodna mudrost, kojoj su pridodane humanističke ideje.

  U pripovijetkama vlada duh vedrog odnosa prema svijetu, duboke privrženosti zemaljskom životu, slobodnog mišljenja. Pojavljuju se novi junaci - energični, veseli, poduzetni ljudi s osjećajem za svoje ljudsko dostojanstvo i prirodno pravo na sreću, sposobni zauzeti se za sebe kada je u pitanju zaštita tog prava.

  Tipične priče:

  • 1) mlada građanka mami u kuću pretjerano revnog svećenika koji je povrijedio njezinu čast i zajedno sa svojim mužem nagrađuje ga prema njegovim zaslugama;
  • 2) mlada građanka, opterećena prisilnom povučenošću i ljubomorom starog muža, spretno dogovara susret s mladićem koji joj se sviđa;
  • 3) Tragedija: junakinja više voli smrt nego napuštanje voljenog.

  Roman se razvijao kroz 3 stoljeća i tijekom tog vremena doživio je mnoge promjene. Tome su pridonijele društveno-političke prilike u Italiji (pad gradova-republika, uspostava diktature krupne buržoazije, propadanje trgovine i industrije...). Osim toga, Italija je u to vrijeme ostala neobično rascjepkana, u gradovima - različite vrste društvenih i državnih struktura, kulture gradova-država bile su ozbiljno različite. Stoga je slika razvoja talijanske kratke priče bila izrazito šarolika.

  Otac talijanske novele bio je Firentinac Giovanni Boccaccio (1313-1375). Uspio je kratkoj priči dati klasičan izgled, razviti kanon koji je dugo određivao razvoj žanra u cjelini. Važan preduvjet za to bile su jake krvne veze koje su povezivale Boccaccia s republikanskom Firencom. Sva progresivna postignuća koja karakteriziraju doba rane renesanse, nefirentinsko tlo pojavljuju se ranije iu punijem i svjetlijem obliku nego u drugim talijanskim gradovima.

  Oštrica nove, humanističke ideologije i književnosti bila je usmjerena prvenstveno protiv feudalnog katoličkog svjetonazora i srednjovjekovnih prežitaka. Situacija je stvorila povoljne uvjete za izvjesnu konvergenciju znanstvene kulture i narodne kulture na temelju zajedničkih antifeudalnih težnji. Talijanski književni jezik, nastao u Danteovo doba na temelju firentinskog dijalekta, napravio je tada važan iskorak u svom razvoju, hraneći se bogatstvom kolokvijalnog narodnog govora; Firentinski pisci pokazivali su veliko zanimanje za usmenu narodnu umjetnost.

  Boccaccio je bio jedan od pisaca koji su mu bili najbliži narodna kultura, tretiran s ljubavlju prema prikladnoj i slikovitoj narodnoj riječi. U isto vrijeme, bio je i strastveni humanistički učenjak, koji je mnogo vremena posvetio proučavanju latinskog i grčkog jezika, antička književnost i povijesti. Usvojivši najbolje tradicije usmene narodne priče, Boccaccio ih je obogatio iskustvom talijanske i svjetske kulture i književnosti. Pod njegovim perom oblikovala se talijanska novela, svojstven jezik, teme, vrste. Koristio se iskustvom francuske humoristične priče, antičke i srednjovjekovne istočnjačke književnosti. Građa za kratku priču bila je suvremena stvarnost; novela je vedra, slobodoumna, antiklerikalna. Otuda - oštro kritičan stav vlastodržaca prema noveli zbog vedrog duha i oštre kritike klera, prema narodnom, a ne latinskom jeziku. Za razliku od onih koji su kratku priču smatrali "niskim" žanrom, Boccaccio tvrdi da je za njeno stvaranje također potrebno istinsko nadahnuće i visoko umijeće; osnažio je obrazovni utjecaj novorođenog žanra (“ dobre priče uvijek služe dobroj svrsi).

  Bogatstvo umjetničkog tkanja njegovih pripovijedaka nastalo je kroz vješto unesene brojne napomene koje otkrivaju psihologiju likova i bit događaja te usmjeravaju čitateljevu percepciju. Razvoj radnje često je prekidan autorovim digresijama novinarske naravi, koje istodobno odražavaju i humanističko gledište i raspoloženje naroda. Ovo je prosvjed protiv licemjerja i pridobitništva svećenstva, žaljenja za padom morala i tako dalje.

  Boccaccio je želio da novela ne služi samo kao izvor užitka i zabave, već i kao nositelj civilizacije, mudrosti i ljepote. Vjerovao je da bi kratka priča trebala uhvatiti mudrost i ljepotu života u svakodnevnom životu.

  S tih je pozicija nastalo njegovo glavno djelo - poznata zbirka pripovijedaka "Dekameron" (1350-1353).

  Povod, poticaj za nastanak knjige bila je epidemija kuge koju je Firenca doživjela 1348. godine. Kuga ne samo da je uništila znatan dio stanovništva, već je i kvarno djelovala na svijest i moral građana. S jedne strane, uz pokorničke osjećaje, vratio se srednjovjekovni strah od smrti i zagrobnih muka, ponovno su se rodile sve vrste srednjovjekovnih predrasuda i mračnjaštva. S druge strane, uzdrmani su moralni temelji: u iščekivanju skore smrti, građani su se prepustili neobuzdanom veselju, rasipanju vlastitog i tuđeg dobra, kršeći zakone morala.

  U uvodu autor kaže: društvo od sedam dama i tri mladića odlučilo se na svoj način susresti s kugom. Htjeli su se oduprijeti pogubnom utjecaju kuge, pobijediti je. U ladanjskoj vili vodili su zdrav, razuman način života, jačajući duh glazbom, pjesmom, plesom i pričama koje govore o pobjedi ljudske energije, volje, inteligencije, vedrine, nesebičnosti, pravednosti nad inertnim silama feudalne sredine. Doba, raznih vrsta predrasuda i nestalnosti sudbine. Dakle, potpuno naoružani novim vedrim svjetonazorom, pokazalo se da su neranjivi - ako ne zbog kuge, onda zbog pogubnog utjecaja njome oživljenih ostataka ("Neće ih smrt poraziti ni veselo udariti").

  Konstrukcija: "Dekameron" (deset dnevnika) sastoji se od 100 kratkih priča (10 dana pomnoženo s 10 kratkih priča). Na kraju svakog dana – opis života ovog kruga mladih. Autorovo pripovijedanje o životu pripovjedača okvir je cijele zbirke, pomoću kojega se ističe idejna cjelovitost djela.

  Glavno je za Boccaccia bilo "načelo prirode", koje je sveo na zaštitu čovjeka od izopačenosti i neprirodnosti srednjovjekovnih vjerskih i društvenih preživjela. Boccaccio je odlučan i dosljedan protivnik asketskog morala koji je radosti proglasio grešnom materijalni život i pozivanje osobe da ih napusti u ime nagrade na onom svijetu. Mnoge kratke priče opravdavaju senzualnu ljubav, želju za slobodnim izražavanjem i zadovoljenjem vlastitih osjećaja; heroji su uzeti pod zaštitu, a posebno heroine koje znaju kako postići svoj cilj kroz hrabre, odlučne akcije i sve vrste lukavih trikova. Svi oni djeluju bez obzira na strašne propise Domostroja i bez vjerskog straha. Sa stajališta Boccaccia, njihovi postupci su manifestacija legitimnog, prirodnog prava osobe da slobodno izrazi svoje osjećaje i postigne sreću. Ljubav nije zadovoljenje niskih nagona, već jedno od dostignuća ljudske civilizacije, moćna sila koja oplemenjuje čovjeka, pridonoseći buđenju visokih duhovnih kvaliteta u njemu. Primjer: (prva novela petog dana) mladić Gimone, zaljubivši se, od grubijana postaje dobro odgojena, poduzetna i hrabra osoba.

  //Citat: Talijanski roman, str.16//

  Boccaccia brine sebičnost, gruba računica, grabež novca, moralno propadanje društva. Nasuprot tome, u svojim pripovijetkama nastoji prikazati sliku osobe, visoki ideal izrastao iz romanopisčevih ideja o "viteškom ponašanju", tijesno spojenih s humanističkim idejama o istinskoj plemenitosti osobe. Razumno upravljanje osjećajima, ljudskost i velikodušnost ostavili su temelj ovog kodeksa.

  U Dekameronu postoji skupina romantičnih i herojskih novela, posebno posvećenih prikazivanju živopisnih primjera nesebičnosti u ljubavi i prijateljstvu, velikodušnosti, velikodušnosti, koju Boccaccio naziva “sjajem i bakljom” svake druge vrline i čini trijumfom nad klasom i vjerske predrasude. Boccaccio se u tim pripovijetkama često okreće knjiškoj građi, ponekad zapravo ne nalazeći uvjerljive primjere idealnog ponašanja. S tim u vezi njegove se ideje nisu uvijek pretočile u punokrvne realistične slike, poprimajući utopijsku konotaciju, iako je njegova vjera u čovjeka ostala nepromijenjena.

  ostalo važna značajka Dekameron je njegova antiklerikalna orijentacija, oštra kritika Katoličke crkve i, nadasve, licemjerje i licemjerje svojstveno crkvenoj braći (“lupežima”, “lupežima”). Karakter ovih pripovijedaka je satiričan. Izvjesni gospodin Chappelletto, nitkov, podmitljiv, prevarant, mizantrop, ubojica, koji nije religiozan, ali djeluje prokušanim oružjem klerika - licemjerjem - na kraju života biva nagrađen počasni pokop i posmrtno stječe slavu sveca.

  Inteligentan i suptilan promatrač, iskusan i vedar pripovjedač, Boccaccio je znao izvući maksimum komike iz onih akutnih situacija u kojima su se nalazili svećenici, redovnici i redovnice, ponašajući se suprotno svojim propovijedima i postajući žrtve vlastite pohlepe ili sladostrasnosti.

  Boccaccio govori o svećenstvu zlobnim i otrovnim jezikom.U pripovijetkama ima oštrih ljutitih govora protiv redovnika, koji su gotovo publicističke naravi. Neslavan kraj ili brutalna odmazda uobičajena je sudbina redovnika Dekamerona. Prije ili kasnije ljudi ih dovedu čista voda. Primjer: (dan 4, novela 2) Brat Albert je noću u obliku anđela doletio do nesretnog Venecijanca; njegove pustolovine završile su na gradskom trgu kod stupa, gdje je, prethodno namazan medom i uvaljan u paperje, bio izložen općem ruglu i mukama uzrokovanim muhama i konjicama.

  U središtu mnogih kratkih priča Dekamerona su sukobi uzrokovani društvenom nejednakošću. Primjer: (dan 4, kratka priča 1) O Gismondu, kćeri princa od Salerna, koja se zaljubila u slugu svog oca, "čovjeka niskog porijekla, ali po svojim kvalitetama i moralu plemenitijeg od bilo kojeg drugog." Po nalogu princa, kojeg nisu uvjerili strastveni govori njegove kćeri o osobnim vrlinama osobe, neovisno o njegovom podrijetlu i bogatstvu, sluga je ubijen, a Gismonda je popila otrov.

  Takvi sukobi nisu se uvijek rješavali tragično: pobjeđivali su um i energija, izdržljivost i svijest o pravu. Primjer: (d.3, pripovijetka 8) Jednostavna djevojka, kći liječnika, koja je činila velike usluge francuskom kralju te se po njegovom nalogu udala za grofa kojeg je voljela od mladosti, na kraju pobjeđuje plemeniti ponos grofa, uvrijeđen tako neravnopravnim brakom, te mu daje ljubav i poštovanje.

  Dekameron je sjajno pokazao velike mogućnosti malog žanra u pokrivanju i razotkrivanju različitih aspekata suvremene stvarnosti. Boccaccio je stvorio nekoliko vrsta novela: 1) fabula - anegdotski zaplet s neočekivanim komičnim raspletom; 2) parabola - filozofsko-moralistička, dramatična pripovijest s karakterističnim patetičnim monolozima; 3) povijest - pustolovine, usponi i padovi, doživljaji junaka sa živopisnim opisom običaja građana i gradskog života.

  Boccaccio je bio majstor umjetnosti pripovijetka i bio je najveći od svih romanopisaca Talijanska renesansa. Nakon Boccaccia nastavlja se razvoj romana.

  Masuccio Guardatti(15. st.): "Novellino" - Vatikan ga je uvrstio u indeks zabranjenih knjiga (uništen zbog krivovjernih govora romanopisca u obranu ranog kršćanstva, koji nije poznavao crkve i samostane s njihovim bogatstvom i pokvarenošću).

  Giraldi Cinthio (16. stoljeće): "Sto priča" - razlog - kuga u Rimu, ali odnos prema epidemiji je drugačiji: ovo je kazna za izopačenost morala i pad religioznosti. Moraliziranje se nerijetko izlijevalo u obranu konzervativnih nazora i - svojevoljno ili nehotice - bilo usmjereno protiv tekovina humanističke misli. Indikativna je novela 7. trećeg desetljeća, koja govori o ljubavi mlade Venecijanke Disdemone prema hrabrom Mauru, koji je u službi republike. Tek je u renesansi ljubav postala moguća, razbijajući vjekovne rasne, vjerske i druge predrasude. Ali za Giraldija, ovo je "krvavi žanr" koji se koristi za propovijedanje konzervativnih pogleda. Maur je izgubio svoju hrabrost i plemenitost, pokazuje samo svoju afričku strast i okrutnost, Disdemona - kao poučan primjer za plemenite djevojke, kao žrtva neobuzdanog, brzopletog, narušavanja prastarih temelja hobija. (“Kako da ne postanem zastrašujući primjer za djevojke koje se udaju protiv volje svojih roditelja”). Ovo je tipično krimić, naturalistički opis ubojstva Disdemone.

  Matteo Bandello(soba 15 - 1561): kratka priča o Romeu i Juliji - dirljiva, dramatična priča, razotkrivajući divljaštvo i inertnost feudalnog morala i veličajući, posve u duhu humanističke filozofije "prirode", slobodno izražavanje čovjekovih osjećaja. Tužno je Dirljiva priča, kojim je autor želio utjecati na mlade ljude koji su prevrući, strastveni, zaboravljajući argumente razuma u ljubavnim stvarima. U Bandellu je Shakespeare pronašao ne samo osnovu radnje, već i niz polazišta za karakterizaciju Julije, Romea i redovnika Lorenza. Kreativnost Bandello - rezultat je tristogodišnjeg razvoja talijanske kratke priče.

  Često se 15. i 16. stoljeće karakterizira kao humanizam ili naziva "kulturom reformacije". Humanizam su svjetonazorski i filozofski pogledi kojih su se umjetnici pridržavali. U Njemačkoj se oživljavanje umjetnosti i književnosti odvijalo na vrlo neobičan način.

  U 15-16 stoljeću. dolazi do ekonomskog procvata. Najintenzivnije se razvijaju predgrađa na raskrižju trgovačkih putova. Gospodarski oporavak nije pratila centralizacija. Iako se u Francuskoj i Engleskoj uvijek povezuje s centralizacijom. Asocijacije su se odvijale lokalno, što je dovelo do politička borba. Raslojavanje viteštva, građanstva i svećenstva. 1524-1525 (prikaz, stručni). - seljački rat. Humanizam u Njemačkoj u užem smislu je humanizam znanstvenika koji se bave kritikom svete knjige. Kritičari: Johann Reuchlin, Ulrich von Gutte. I. Reykhlin - prvi kritičar Starog zavjeta, proučava stare jezike, njegov je rad pripremio humanizam. Gutte - politička ličnost i satiričar. Političko djelovanje protiv papinskog Rima, satira mu je antiklerikalna. "Zbirka pisama mračnih ljudi" - glupa literatura, karakteristična za Njemačku u doba humanizma. Mračni ljudi su i nepoznati i glupi. Zbirka kao da je usmjerena protiv Reuchlina, ali zapravo u mračnom svjetlu izlaže stavove njegovih protivnika.

  Osobitosti:

  ۰U Njemačkoj je humanizam bio povezan s religijom i reformacijom. Građani, koji su u početku bili progresivna snaga, kao i buržoazija u svim zemljama, vrlo brzo gube svoje vodeće položaje, zastrašeni revolucionarnim ustancima naroda. Međutim, u 15.-16.st. gradjani i dalje predstavljaju snagu.

  ۰ Književnost gravitira satiri. Svi najistaknutiji humanistički pisci bili su satiričari, toga nema ni u jednoj zemlji. U usponu satire leži želja za oslobađanjem naroda od okova srednjeg vijeka. Nema cjelovitog programa: nema utopista (Mor, Campanella), ali satiričari uvijek znaju “nemoj”. Podvrgnut posebnim napadima satire papinski Rim, koji je svojim utjecajem kočio razvoj Njemačke. Po krutosti sustigli su Talijane.

  ۰U njemačkom humanizmu nedostaje važna značajka – zaljubljenost u senzualni sjaj svijeta. Epikurejska tendencija je vrlo slaba (epikurizam je uživanje u svim životnim radostima). 1472. - prijevod Dekamerona G. Boccaccia na njemački. Naglasak je na dirljivim kratkim pričama i na kratkim pričama koje ismijavaju svećenike i redovnike. Čitav erotski sloj ispada nepotvrđen. Njemačka nema svog Boccaccia, to je zbog religiozne prirode njemačkog humanizma i nedostatka potpunog detaljnog upoznavanja s antička kultura. Za Italiju je antika zemaljska škola mudrosti i primjer estetskog savršenstva. Za Njemačku je to prije svega arsenal oružja u borbi protiv katoličke reakcije. Najpopularniji je Lucijan i njegov oblik satiričnog dijaloga.

  
  
  

  ۰Najvažnije: pozornost na Bibliju i vjerska pitanja. Erazmo Roterdamski smatrao je svojim glavnim djelom prijevod Evanđelja na latinski i izdavanje njegova teksta s komentarima. Njemački humanisti pokušavaju slomiti Katoličku crkvu, osloboditi ljudsku svijest od diktature Crkve. Reformacija u gotovo svim zemljama počinje prijevodom Biblije na materinji jezik, to omogućuje svakom vjerniku da sam čita, pa je reformacija prije svega vrlo demokratska. No kasnije se reformacija, pripremljena humanizmom, okreće protiv humanizma, a Martin Luther postaje progonitelj humanizma.

  ۰Bliska veza s tradicijama kasnog srednjeg vijeka - nema bliskog kontakta s antikom i velikom tradicijom njemačka kultura uopće. prozaične izmjene viteške romanse, shvanki, satirična i didaktička djela. Oni humanisti koji su pisali na njemačkom nehotice se pokoravaju općim pravilima, tj. književnost je teška, tradicionalna. Gotika - pravac kasnog srednjeg vijeka - neprimjetno je prešla u renesansu, a renesansa je sadržavala gotičke elemente. Njemačka književnost ne napušta tradiciju svog srednjeg vijeka. Hans Sachs, najveći pjesnik renesanse, zadržao je toliko kasnosrednjovjekovnih obilježja da ga je Heine nazvao "posljednjim pjesnikom stare ere", a ne prvim pjesnikom nove. Unatoč staromodnosti, bilo je i privlačnih strana: sveobuhvatni demokratizam, kakvog nema u talijanskoj književnosti, neposrednost. Figura Thiela Eilenspiegela jedna je od tradicionalnih u narednim stoljećima. Rast nacionalne svijesti. Njemački pisci okreću se povijesnoj prošlosti zemlje: veličaju povijest, dokazujući da Nijemci nisu barbari. U to vrijeme javlja se historiografija kao znanost. Povezanost s nacionalnim tradicijama stvara osebujnu sliku književnosti i kulture u cjelini, ali to se ne može smatrati zaostalošću, već se mora smatrati tradicionalnom.

  ۰ Kreativna energija očituje se iu umjetnosti iu eksperimentalnom znanju. Theophrastus Paracelsus i Albrecht Durer - prijelaz 15.-16.st. Paracelzus- prirodoslovac, liječnik, zagovornik socijalna prava. Iskustvo je bilo glavno sredstvo znanja. Durer- višestruki talent, osoba koju su cijenili i Talijani (Rafael); bio je slikar, graver, kipar, teoretičar umjetnosti, odnosno pomalo književnik. Ovo je prvi genij njemačke renesanse. Drži usklađenost s prirodom i iskustvom kao glavnim mjerilom ljudsko znanje. Bio je u Italiji i odande donio divljenje antičkoj ljepoti. Značajka: odbacivanje kanona, interes za individualnost i konkretnost. Ljudi na njegovim slikama nisu božanstveni. Čak prikazuje Djevicu s Djetetom s velikim simpatijama. Ako se otkriće čovjeka smatra glavnim osvajanjem renesanse, onda je to Dürer učinio za Njemačku. Dürer čini u slikarstvu ono što Shakespeare čini u književnosti. U djelu Dürera opjevana je ljudska individualnost.

  ۰ Građanski pisci 15.-16.st. Oni ne uočavaju Dürerova slikarska dostignuća i ne idu u dubinu ljudskog karaktera, već u širinu. Razgovor se ne vodi o sudbini pojedinca, nego o sudbini cijelog društva. I pristup osobi: koliko šteti javnom dobru i od čega odstupa ljudski um(E. Roterdamsky, S. Brandt). Na tome se temelje djela glupe književnosti. Žanr OGLEDALA postaje omiljena tema - niz budala prolazi ispred čitatelja, ali nema apsurda, nema hiperbolizacije i budale su obični glupi ljudi. Njemačku književnost karakterizira nevjerojatan multiheroizam, a to je zbog oživljenog zanimanja za ljude i za svijet. Sebastian Brandt(15-16 stoljeća). 1494 - "Brod luđaka" - glavno djelo. Budale okupljene na jednom brodu žele u zemlju Narragonia. Napisano na njemačkom. Ljudski poroci se osuđuju ne s tzv. Bože, ali s tzv. razum, a na lađi ne plove grešnici, nego budale. Oni. vjerske vrijednosti zamijenjene su intelektualnim vrijednostima. Brandtova tradicija se nastavlja Erazmo Roterdamski- teolog, filolog, filozof, književnik. 1509 - "Pohvala gluposti." Rotterdam je bio prijatelj i dopisivao se s Thomasom Moreom i napisao ovo djelo u njegovoj kući. Erazmo ne kudi poroke, već ih podrugljivo hvali, u čemu se očituje veza s antičkim tradicijama. Božica gluposti se žali da ima malo darova. Čitava parada budala prolazi pred čitateljem. Ovdje već postoji društvena kritika, satira na crkvu, na vlastelu (koje Brandt nije imao). Ako je Brandt imao samo dvije boje: crnu i bijelu, onda je Erazmova procjena puno kompliciranija, on je prvi uvidio da reformacija nije donijela slobodu o kojoj je narod sanjao. Građanska se reformacija pretvorila u kneževsku, au zemlji je započela feudalno-crkvena reakcija. Luther se protivi humanizmu i traži "da vjera zadavi đavolovu priležnicu" (razum).

  Narodne knjige- anonimni radovi namijenjeni širok krugčitateljima. Javljaju se sredinom 15. stoljeća i postaju vrlo popularni. Sadržaj je prilično šarolik: priče o obrazovanju, anegdote, viteške priče. Najpopularniji: moralizirajući roman "Sreća", zbirka 1515. "Zabavne priče o Tilu Eilenspiegelu", priče o Schildburgerima (Schild je groteskni grad). Najvažnija je narodna knjiga iz 1587., Priča o doktoru Faustu, čarobnjaku i vještcu. Ovo je realna brojka. Krajem 16.st knjiga se prevodi u Engleskoj, prepričava u Francuskoj. Početkom 17.st. prvi put dramsku izvedbu stvara Christopher Marlowe. Narodna se knjiga s osudom odnosila prema slici Fausta: on ne daje dušu za znanje, nego za bogatstvo i tjelesne užitke, ali uz svu osudu slika Fausta nije bez herojskih crta.

  NJEMAČKA KNJIŽEVNOST Njemačka književnost Njemačke, Austrije i Švicarske. Za osnovu se uzima tradicionalna periodizacija razvoja njemačkog jezika - starovisokonjemačko, srednjevisokonjemačko i novovisokonjemačko razdoblje. Prvo razdoblje završava ca. 1050., a prijevodom Biblije, koji je izradio M. Luther 1534., počinje treće razdoblje.

  Na prijelazu 1819. stoljeća. Weimar se s pravom smatrao književnim središtem Njemačke, dajući tako razdoblju kasnog prosvjetiteljstva naziv "weimarski klasicizam". U međuvremenu je romantizam dobio zamah. Međutim, u to su se doba tri pisca izdvajala, Jean Paul, autor dugih romana; pjesnik-prorok Hölderlin i Kleist, autor komedija i zabavnih igrokaza.

  Romantizam. Već u 18.st. u Njemačkoj, Francuskoj i Engleskoj pojavili su se trendovi koji su obećavali nadolazeću "romantičnu revoluciju", koja se u tim zemljama dogodila na prijelazu stoljeća. Nestalnost, fluidnost činili su samu bit romantizma, koji je promovirao ideju nedostižnog cilja, zauvijek mameći pjesnika. Poput filozofskih sustava Fichtea i Schellinga, romantizam je smatrao materiju derivatom duha, smatrajući da je stvaralaštvo simbolički jezik vječnog, a potpuno shvaćanje prirode (znanstvene i senzualne) otkriva potpunu harmoniju bića.

  Za Berlinca W. G. Wackenrodera (1773-1798) i njegova prijatelja Tiecka, srednjovjekovni je svijet bio pravo otkriće. Neki eseji Wackenrodera, sabrani u njegovoj i Tickovoj knjizi Srdačni izljevi redovnika, ljubitelja umjetnosti(1797.), odražavaju to estetsko iskustvo, pripremajući specifično romantičarsko poimanje umjetnosti. Najistaknutiji teoretičar romantizma bio je Schlegel, čija su estetska i povijesno-filozofska djela o kulturi Europe i Indije imala golem utjecaj na književnu kritiku daleko izvan Njemačke. F. Schlegel bio je ideolog časopisa "Atheneum" ("Atheneum", 17981800). S njim je na časopisu surađivao njegov brat August Wilhelm (1767.-1845.), također daroviti kritičar, koji je utjecao na Coleridgeove koncepte i pomogao širenju ideja njemačkog romantizma u Europi.

  Thicke, koji je u praksu proveo književne teorije svojih prijatelja, postao je jedan od najpoznatijih autora tog vremena. Od ranih romantičara najdarovitiji je bio Novalis (pravim imenom F. von Hardenberg), čiji je nedovršeni roman Heinrich von Ofterdingen završava simboličnim bajka o oslobađanju materije kroz duh i tvrdnji mističnog jedinstva svih stvari.

  Teorijski temelji koje su postavili rani romantičari osigurali su izvanrednu književnu produktivnost sljedeće generacije. U to vrijeme nastaju poznate lirske pjesme koje su uglazbili F. Schubert, R. Schumann, G. Wolf i dražesne književne priče.

  Herderova zbirka europske narodne poezije pronašla je romantični ekvivalent u čisto njemačkoj antologiji Dječački čarobni rog(18061808), izdao A. von Arnim (17811831) i njegov prijatelj C. Brentano (17781842). Najveći kolekcionari među romantičarima bili su braća Grimm, Jacob i Wilhelm. U svojoj slavnoj zbirci Dječje i obiteljske priče(18121814) obavili su najteži zadatak: obradili su tekstove, čuvajući izvornost narodne priče. Drugi posao u životu oba brata bio je sastavljanje rječnika njemačkog jezika. Objavili su i niz srednjovjekovnih rukopisa. Slične interese imao je i liberalno-domoljubni L. Uhland (17871862), čije su balade u stilu narodne poezije poznate i danas, kao i neke od pjesama W. Mullera (17941827) koje je Schubert uglazbio. veliki majstor romantična poezija i proza ​​( Iz života lijenčine, 1826) bio je J. von Eichendorff (17881857) u čijem su djelu odjekivali motivi njemačkog baroka.

  Radnja najboljih kratkih priča ovog doba odvija se u polu-stvarnom-polu-fantastičnom svijetu, na primjer, u Undine(1811) F. de la Motte Fouquet i Nevjerojatna priča Peter Schlemil(1814) A. von Chamisso. Izvanredan predstavnik žanra Hoffman. Fantastične pripovijesti poput sna donijele su mu svjetsku slavu. Otkačene pripovijetke W. Haufa (18021827) svojom su realističkom pozadinom nagovijestile novu umjetničku metodu.

  Realizam. Nakon Goetheove smrti 1832. završava klasično-romantičarsko razdoblje u njemačkoj književnosti. Politička stvarnost tog doba nije odgovarala uzvišenim idejama pisaca prethodnog razdoblja. U filozofiji okrenutoj materijalizmu vodeće mjesto pripada L. Feuerbachu i K. Marxu; u književnosti se sve više pažnje posvećivalo društvenoj zbilji. Tek osamdesetih godina 19. stoljeća realizam je istisnuo naturalizam sa svojim radikalnim programima.

  Djelo nekih autora rođenih na prijelazu stoljeća bilo je prijelazne naravi. Pejzažna lirika N. Lenaua (18021850) odražava očajničku potragu za mirom i spokojem. F. Ruckert (17881866), poput Goethea, okrenuo se Istoku i majstorski rekreirao svoju poeziju na njemačkom; ujedno i u stihovima Soneti u latovima, 1814) podupirao je oslobodilački rat protiv Napoleona. Poljska borba za neovisnost postala je tema mnogih pjesama A. von Platena (17961835), koji je posljednjih godina proveo život u Italiji, opjevavajući savršenim stihovima svoju vječnu idealnu Ljepotu. E.Mörike (18041875) u svojoj je poeziji razvio bogato književno nasljeđe prošlosti.

  Ne prihvaćajući odmak većine tadašnjih autora od stvarnosti u imaginarni, imaginarni svijet, grupa liberalnih književnika "Mlada Njemačka" proklamirala je ideale građanstva i slobode. Među njima posebno mjesto zauzima L. Berne (1786-1837), ali samo jedan od velikih pisaca u tom pokretu, makar i privremeno, bio je Heine. Tijekom godina, gorak kontrast između sna i jave unio je ironiju i emocionalni nesklad u pjesnikov rad. U kasnijim pripovjednim pjesmama Atta Troll(1843) i Njemačka. zimska bajka(1844.) Heine je u potpunosti otkrio svijetli satirični talent.

  Rastuća svijest o ulozi okoline obilježava razvoj proze sredinom i krajem 19. stoljeća. Najbolja ostvarenja pripadaju žanru kratke priče, koji se u Njemačkoj uspješno njeguje od oko 1800. No, zbog ograničenog opsega, novela nije mogla utjeloviti sudbonosne društveno-političke promjene u životu naroda. C. L. Immerman (17961840) u romanu Epigoni(1836.), imenom simboličnim za čitavo postgoetsko razdoblje, pokušao je prikazati slom starog društvenog poretka pod naletom komercijalizma. Immermanovo nemoralno društvo Oberhof, jedan od dijelova romana Minhauzena(18381839), suprotstavio sliku "zdravog" pravog seljaka. Životu seljaka posvećeni su i romani Švicarca I. Gotthelfa (pseudo; pravo ime A. Bitzius, 17971854).

  Pojavljuju se prvi uspješni romani na dijalektima, posebice djela F. Reuthera (18101974) na donjonjemačkom jeziku. Od vremena francuske invazije(1859) i njegovi nastavci. Zanimanje čitatelja za izvanzemaljski život zadovoljili su pisci poput Ch. Brodski dnevnik(1841.) umnogome je pridonio formiranju slike Amerike kod Nijemaca.

  Crpeći nadahnuće iz rodne Vestfalije, njemačka pjesnikinja Annette von Droste-Gülshof (17971848) stvorila je vlastiti lirski jezik, odjekujući glasom prirode. Tek u 20.st razotkriveno je značenje djela Austrijanca A. Stiftera (18051868), koji se usredotočio na temeljna načela postojanja u prirodi i društvu ( Etide, 18441850). Njegova idilična romansa indijsko ljeto(1857.) obilježen konzervativnim tendencijama, koje su se pojačale nakon revolucije 1848., i odanošću humanističkom idealu u duhu Goethea; Stifterovi junaci često dolaze do stoičke poniznosti. Isti motiv igra važnu ulogu u djelu T. Storma (18171888), porijeklom iz Sjeverne Njemačke. Među njima se ističe slijed ranih lirskih novela Neizmjerno(1850.) ispao je još dojmljiviji Aquis submersus(lat.; upijanje vode, 1876) i Jahač na bijelom konju(1888). W. Raabe (1831.-1910.) u potrazi za utočištem od pesimizma zaronio je u divlji svijet usamljenih malih ljudi. Počevši od Kronike Vrapčje ulice(1857.) nastavio je tradiciju humorističnog romana, koja u Njemačkoj seže do Jeana Paula.

  Poetski realizam, koji niz kritičara vidi u sv fikcija ovo razdoblje lako je razumjeti na primjeru švicarskog romanopisca Kellera (1819-1890). Na temelju Feuerbachove filozofije, otkrio je čudo ljepote čak i ispod najneuglednijeg izgleda. U svom stvaralaštvu postigao je sklad stvarnosti i poetske vizije. Kellerov sunarodnjak C.F. Meyer (18251898) napisao je elegantne povijesne romane, osobito iz renesanse ( Ženidba redovnika, 1884). I u prozi i u poeziji, Meyer je okolnostima dao simbolično značenje. Savršenstvo forme svojstveno je i pričama plodnog i svojedobno vrlo popularnog P. Geisea (1830-1914). T. Fontane (18191898) dijelio je interes svojih prethodnika za povijest (balade i roman Šah von Wutenow, 1883) i matične provincije ( Lutanja po marki Brandenburg, 18621882). Fontana je posebno uspio u analizi velegradskog društva u romanu Effie Brist (1895).

  Književnost 20. stoljeća Ura-domoljublje, hinjeni optimizam i nevjerojatan lik brojna književna djela s kraja 19. stoljeća. okarakterizirati pozadinu na kojoj se razvijala moderna književnost na njemačkom jeziku. Pobuna protiv tih tendencija započela je usponom naturalizma i nije prestala sve dok nacisti nisu stavili luđačku košulju na književnost. Cijelo to razdoblje karakterizira najšire eksperimentiranje, kada su mnogi pisci postali plijen jednog ili drugog književnog hobija.

  Njemački naturalizam imao je preteče u Francuskoj i Skandinaviji. Prema tadašnjim filozofskim i prirodoslovnim teorijama, osobnost je određena nasljeđem i okolinom. Humanističkog pisca sada je prvenstveno zanimala ružna stvarnost industrijskog društva, s njegovim neriješenim društvenim problemima.

  Najtipičniji pjesnik naturalist bio je A. Holz (18631929); nije bilo svijetlih otkrića na polju romana. No, sukobi heterogenih likova, čija je nesloboda bila pogoršana determinizmom, pridonijeli su nastanku niza dramskih djela koja nisu izgubila na značaju.

  Trajnu književnu vrijednost svojim je djelima priskrbio Hauptmann, koji je počeo kao prirodoslovac i postojano širio djelokrug svoga rada, sve do klasicizma (drame na antičke teme), u čemu je sasvim usporediv s Goetheom. Raznolikost svojstvena Hauptmannovim dramama nalazi se iu njegovoj pripovjednoj prozi ( Sveta budala Emanuel Quint, 1910; Avantura moje mladosti, 1937).

  S pojavom Freudovog pionirskog djela, fokus književnosti pomaknuo se s društvenih sukoba na subjektivnije istraživanje reakcija pojedinca na okolinu i samog sebe. Godine 1901. A. Schnitzler (18621931) objavio je priču poručnik Gustl, napisanog u formi unutarnjeg monologa, te niza impresionističkih kazališnih skečeva, u kojima se stapaju suptilna psihološka zapažanja i slike degradacije velegradskog društva ( Anatole, 1893; okrugli ples, 1900). Vrhunac pjesničkih ostvarenja je djelo D. Lilienkrona (18441909) i R. Demela (18631920), koji su stvorili novi pjesnički jezik koji može živo izraziti lirski doživljaj. Hoffmannsthal je, spajajući stil impresionizma s austrijskom i paneuropskom književnom tradicijom, stvorio neobično duboke pjesme i nekoliko poetskih drama ( Budala i smrt, 1893).

  Istodobno se rasplamsao interes za djelo Nietzschea, čija se analiza tradicionalnog morala temelji na njegovoj poznatoj tezi "Bog je mrtav". U literaturi, Nietzscheov briljantan jezik, posebno u djelu Tako je govorio Zaratustra(18831885), postao je uzor cijelom jednom naraštaju, a neke filozofove ideje rezultirale su prekrasnim, strogim Georgeovim stihovima, u čijoj se poeziji odjekuje francuski simbolizam i engleski prerafaeliti. Gheorghea se povezuje s formiranjem kruga pisaca koji su u velikoj mjeri bili pod njegovim utjecajem i od njega su preuzeli zanimanje za niz poluzaboravljenih aspekata kulturne tradicije. Za razliku od Georgeova elitističkog misionarenja, Rilke je bio usmjeren na sebe i svoju umjetnost. Besmisleni užasi Prvog svjetskog rata natjerali su ga da potraži vlastiti ezoterični svjetonazor u Duinske (Duinske) elegije(1923) i Soneti Orfeju(1923), koji se s pravom smatraju vrhuncima pjesništva.

  Ništa manje značajna postignuća dogodila su se u prozi. T. Mann najistaknutiji je predstavnik plejade književnika, među kojima je i njegov stariji brat G. Mann (18711950), poznat po svojim satiričnim i političkim romanima.

  Ako je središnja tema Thomasa Manna dihotomija života i umjetnosti ( poseban slučaj antiteza "građanski umjetnik"), zatim Kafka u posthumno objavljenim romanima Postupak, brava I Amerika postavila problem egzistencije kao takve. U svom vizionarskom objektiviziranju hirovitih procesa ljudskog mišljenja, u konačnici usmjerenom na razotkrivanje vječne misterije bića, Kafka je stvorio vlastiti mitološki svijet, a njegovo je djelo imalo veliki utjecaj na europsku književnost. Izražajni opseg i glavna tema (slom monarhije) R. Musila (18801942) nalazi se iu romanima njegova sunarodnjaka H. von Doderera (18961966) Strudlhof stepenice(1951) i Demoni(1956). Rana djela Hessea, prodorni autobiografski romani H. Carossa (18781956) i potraga za “čistim” životom u romanu Jednostavan život (1939) E. Wiecherta (18771950) usko su povezani s njemačkom književnom tradicijom. Hesseovi kasniji romani odražavaju užas pojedinca nakon Prvog svjetskog rata i svjedoče o utjecaju psihoanalize ( Demian, 1919; stepski vuk , 1927) i indijskog misticizma ( Siddhartha, 1922). Njegov glavni roman Igra s perlicama(1943.), spajajući utopiju i stvarnost, takoreći sažima piščeva stajališta. Preokrećući povijesne epohe, kriza religiozne svijesti postala je omiljena građa romanopisaca kao što su Ricarda Huh (18641947), Gertrude Le Fort (18761971) i W. Bergengrün (18921964), dok su Zweiga privlačili demonski porivi velikog povijesne osobe. Prvi svjetski rat iznjedrio je niz značajnih djela: apokaliptične scene Posljednji daničovječanstvo(1919) bečkog esejista K. Krausa (18741936), iron. Rasprava o Unteru Griši(1927.) Zweig, Remarqueov izvanredno popularan roman Sve mirno na zapadnom frontu(1929). Nakon toga, Remarque je učvrstio ovaj uspjeh akcijskim romanima ( Slavoluk, 1946).

  Nakon Prvog svjetskog rata hitno se javila potreba za novim vrijednostima. Ekspresionisti su glasno i oštro proklamirali reformu društva i pojedinca. Misionarski žar oživio je izvanredne pjesme proročanstva G. Trakla (18871914) i F. Werfela (18901945). Werfelova rana proza ​​također pripada ekspresionizmu, no u njegovim kasnijim romanima prevladavaju povijesni i vjerski motivi ( Četrdeset dana Musa Dagha, 1933; Pjesma Bernadette, 1941). Na isti je način A. Döblin (18781957) nakon socijalno-psihološkog romana Berlin, Alexanderplatz(1929), stilski (»struja svijesti«) podsjećajući na J. Joycea, okrenuo se traženju religijskih vrijednosti.

  Književnost Trećeg Reicha. Nakon dolaska nacista na vlast preko 250 njemačkih pisaca, pjesnika i književnika napustilo je zemlju T. i G. Mann, Remarque, Feuchtwanger, Zweig, Brecht i drugi. Knjige progresivnih njemačkih i stranih pisaca i mislilaca bacane su u lomače u kampusima sveučilišta.

  Neki od književnika koji su ostali u zemlji povukli su se iz književne djelatnosti. Ostali su zamoljeni da pišu unutar četiri žanra odobrena od strane 8. uprave Ministarstva prosvjete i propagande i Carske književne komore, koju je od 1933. vodio dramatičar Hans Jos. Bile su to: 1) “frontovska proza”, koja je veličala frontovsko bratstvo i ratni romantizam; 2) "stranačka književnost" djela koja odražavaju nacistički svjetonazor; 3) "domoljubna proza" nacionalistička djela, s naglaskom na njemačkom folkloru, mističnoj nedokučivosti njemačkog duha; 4) "rasna proza", uzdižući nordijsku rasu, njezinu tradiciju i doprinos svjetskoj civilizaciji, biološku superiornost Arijevaca nad drugim "inferiornim" narodima.

  Najtalentiranija djela na njemačkom u tom su razdoblju nastala među piscima emigrantima. U isto vrijeme niz sposobnih pisaca privučen je na suradnju s Trećim Reichom Ernst Glezer, Hans Grimm, čiji je roman Ljudi bez prostora naširoko koristi nacistička propaganda. Ernst Junger – u eseju Radnik. dominacija i gestalt,O boli u romanu Na mramornim liticama(1939) razvio je sliku radnika-vojnika, herojskog lika koji podvlači crtu “građanskom dobu”. Gottfried Benn branio je estetsku stranu nacističkog nihilizma, videći u nacionalsocijalizmu "struju nasljedne energije koja potvrđuje život". Günther Weisenborn i Albrecht Haushofer (Moapski soneti) usudili u svojim djelima kritizirati nacizam, zbog čega su bili progonjeni.

  U okviru standardnih zahtjeva nacističke propagande, Werner Bumelburg romani o prijateljstvu s prve crte, Agnes Megel provincijska "narodna" književnost, Rudolf Binding I Berris von Munchausen epske pjesme o viteštvu i muškim vrlinama.

  Općenito, razdoblje nacističkog totalitarizma bilo je značajan ispit za njemačke pisce, stavljajući svakoga pred izbor, i to ne toliko estetski koliko politički.

  Moderne tendencije. Nakon Drugog svjetskog rata fokus se s ratnih strahota pomaknuo na problem krivnje. Stradanje Židova i istrebljenje naroda pod hitlerizmom posebno je živ odraz našlo u djelu dvojice pjesnika P. Celana (19201970) i ​​Nelly Sachs, koji su ovu temu podigli na razinu stradanja cijelog čovječanstva. Godine 1966. Nellie Sachs je dobila Nobelovu nagradu za književnost. Među socijalističkim piscima posebno se ističe Anna Zegers (19001983) sa svojim romanom sedmi križ(1942) priča o bijegu iz koncentracijskog logora.

  Očaj ratom razorene mlade generacije, koja je dala tzv. "književnost u ruševinama", jasno pokazuje radiodrama W. Borcherta (19211947) Na ulici pred vratima(1947). Vojna tematika ogleda se i u nadrealnoj noćnoj mori romana. Grad preko rijeke(1947) G.Kazaka (18961966), te u egzistencijalističkoj atmosferi takvih romana H.E.Nossaka (19011977) kao Nekiya(1947) i Nezamisliva presuda(1959), te u kasnim pjesmama G. Benna (18861956).

  U poslijeratnim godinama švicarska književnost na njemačkom jeziku dala je velike pisce. Groteskne drame F. Dürrenmatta nemilosrdno su razotkrivale potkupljivost ljudske prirode. M. Frisch (19111991) potvrdio je pravilnost svoje slave dramama kao što su Biderman i piromani(1958) i Andora(1961). Tema samostjecanja i otuđenja, prvi put dotaknuta u romanima Stiller(1954) i Homo faber(1957), pretvorit će se u hirovitu "narativnu igru". Zvat ću se Gantenbein(1964). Frishevsky dnevnici 19661971 (1972) odražavaju složenu prirodu modernih umjetničkih i ideoloških sklonosti.

  Nakon njemačkog poraza u Drugom svjetskom ratu, Sovjetski Savez i zapadne okupacijske sile pokušale su oživjeti kulturni život zemlje ohrabrujući je da se okrene njemačkim klasičnim i humanističkim tradicijama. U prvim godinama nakon rata na istoku Njemačke na kazališnom repertoaru, koji je uključivao, primjerice, drame J. Anouilha, J.-P. Sartrea, T. S. Eliota, T. Wildera, T. Williamsa, bilo je teško pronaći bitne razlike u odnosu na repertoar u zapadnim zonama okupacije. Ali kako je Hladni rat rastao, okupacijske su vlasti počele postupno restrukturirati i svoju kulturnu politiku. U Istočnoj Njemačkoj tolerancija na polju književne politike brzo je ustupila mjesto diktatu socijalističkog realizma. Razvoj istočnonjemačke književnosti prošao je kroz niz "mrazeva" uzrokovanih uglavnom vanjskopolitičkim događajima: 1949.-1953. od formiranja dviju njemačkih država do Staljinove smrti; 19561961 od ustanka u Mađarskoj do izgradnje Berlinskog zida; 1968.1972. od sovjetske invazije na Čehoslovačku do diplomatskog priznanja DDR-a od strane SRN-a i međunarodne zajednice; 19771982. od protjerivanja pjesnika V. Birmana do relativne stabilizacije. Između "zamrzavanja" u DDR-u su bila kratka razdoblja liberalizacije. Za početno razdoblje su tipični O onima koji su s nama(1951) E. Klaudije (19111976), Gradonačelnica Anna(1950) F. Wolf (18881953) i Katzgraben(1953) E. Stritmatter (19121995).

  Jedan od najhumanijih romana poslijeratne književnosti, Goli među vukovima(1958; u ruskom prijevodu U vučja usta) B. Apica (19001979), govori o nezamislivim naporima zatočenika koncentracijskog logora, spašavajući malo dijete od dželata. U romanu Jakov lažljivac(1968.) J. Becker (r. 1937.) obrađuje temu ustanka u Varšavskom getu. Brojni "povratnički romani" ("Ankunftsromane") odražavali su poteškoće prijelaza s fašističke na socijalističku ideologiju, npr. Avanture Wernera Holta(1960., 1963.) D. Noll (r. 1927.). G. Kant (r. 1926.) zbornica(1964.) uz popriličnu dozu humora ispričao je o obrazovanju i odgoju mladih radnika u vrijeme nastanka DDR-a. Bitterfeldov pokret (1959.) zahtijevao je povećanu pozornost na probleme radničke klase. Sve do 1989. vodstvo DDR-a nastavilo je podupirati skupine književnika amatera iz radničke sredine, što je iznjedrilo tzv. "uvodna literatura" (prema romanu Brigitte Ryman Uvod, 1961) romani Trag od kamenja(1964.) E. Neucha (r. 1931.), Ole Binkop(1964.) Stritmatter i Krista Wolf (r. 1929.) u svom prvom romanu razbijeno nebo(1963) piše o ženi koja je prisiljena birati između ljubavi i socijalizma.

  Zapadnonjemačka "Grupa 47" ("Gruppe 47") ujedinila je većinu značajnijih njemačkih prozaika i kritičara. Dvojica najpoznatijih, U.Jonzon (19341984) i Grass, preselili su se na Zapad iz Istočne Njemačke. Yonzonovi romani Nagađanja o Jakovu(1959) i Treća knjiga o Achimu(1961.) otkrivaju bolne psihičke i svjetovne nesloge u podijeljenoj zemlji. U trilogiji obljetnice(1970, 1971, 1973) Sama povijest stoji iza detaljnih životnih priča. U Grasse svjetska slava došao nakon objave romana limeni bubanj(1959). Među značajnijim prozaicima je i Belli A. Schmidt (1914.-1979.). posvećen dehumanizaciji u ratu rane priče i Böllove romane. Vrhunac Schmidtova stvaralaštva, obilježenog umjetničkim traganjima, smatra se monumentalnim Zettelov san (1970).

  Od 1970-ih u Njemačkoj je došlo do odmaka od politizirane književnosti. Radovi Austrijanca P. Handkea (r. 1942.) istraživali su psihološke i društvene strukture u podlozi estetskih i jezičnih konvencija. U njegovom Strah vratara od kaznenog udarca(1970) rekreirao paranoičnu stvarnost, a in Kratko pismo za dugo zbogom(1972) postupni oporavak od takve slike svijeta. Izgubljena čast Katharine Bloom(1975) Böll i Rođenje senzacije(1977.) Wallraf je razotkrio destruktivnu moć novinskog carstva Springer. Pod pratnjom njege(1979) Böll ispituje utjecaj terorizma na život i društvene institucije u Njemačkoj. Estetika otpora (1975., 1978., 1979.) i “narodne igre” F.K. Ipak, do izražaja je došla konfesionalna otvorenost. Iz Montauk(1975) Frisch prije Lenz(1973) P. Schneider (r. 1940) i Mladost(1977) W. Köppen (19061996), autori su postupno prelazili s političkih tema na osobno iskustvo.

  Trend prema subjektivnosti i autobiografiji također se pojavio u Istočnoj Njemačkoj. Razmišljanja o Kristu T.(1968.) Krista Wolf obilježila je ovu promjenu pripovijedajući probleme mlade žene koja traži samu sebe; slike djetinjstva(1976) i Nema mjesta. nigdje(1979) nastavio je tu intimnu psihološku liniju. Književnost DDR-a nije zaobišla temu feminizma, iako u socijalističkom aspektu ( Kasandra, 1984., Christa Wolf; Franziska Linkerhand, 1974., Brigitte Ryman, 19361973.; Karen W., 1974., Gerty Tetzner, rođ. 1936.; žena pantera, 1973., Sarah Kirsch rođ. 1935; Život i pustolovine trubadura Beatrice, 1974., Irmtraud Morgner, rođ. 1933).

  Nakon ponovnog ujedinjenja Njemačke aktualizira se traženje izlaza iz gravitacijskog polja teme „njemačke vojne krivnje“. Njemačko društvo sve više poprima obilježja mobilnog društva srednje klase, pretvarajući se, u skladu s ideologijom M. Houellebecka, u neku vrstu ogromnog supermarketa ideja, stvari, odnosa itd. Najzanimljivije je da su ti trendovi u Njemačkoj 1990-ih prelomljeni u radu Christiana Krachta (r. 1966.) . Junak njegovog kultnog romana Faserland (1995) potrošač do srži, ali "napredan" potrošač, s velikim poštovanjem prema "ispravnom" odabiru proizvođača odjeće, obuće, hrane itd. Da bi svoj imidž doveo do savršenstva, nedostaje mu intelektualna strast koja bi konačno upotpunila njegovu “blistavu sliku”. U tu svrhu putuje po Europi, ali muka mu je od svega s čime se susreće, doslovno i figurativno.

  Junak drugog djela K. Krachta 1979 intelektualac koji se našao na “vrućim točkama” 1979. otprilike iz istog razloga kao i junak Faserlandova. Razlika između naprednog potrošača iz 1995. i napušenog, opuštenog intelektualca iz 1979. nije tako velika kao što se na prvi pogled čini. Obojica su svojevrsni intelektualni turisti koji žele neke bitne životne vrijednosti dobiti izvana u gotovom obliku. No, taktika posuđivanja izvana ne pali i očituje potrebu za drugačijim naporom – kretanjem u sebe i svoju osobnu povijest. No, tu stupaju na snagu promišljanja političke korektnosti – kako se ne “zatjerati” u nešto neugledno, poput nacizma.

  Godine 1999. Kracht i četvorica njegovih kolega pisaca Benjamina von Stukrad-Barrea (autobiografski romani Solo album, album uživo, Remix), Nickel, von Schonburg i Bessing iznajmili su sobu u skupom hotelu i tri dana raspravljali o popularnim temama koje se tiču ​​različitih aspekata modernog života. Njihovi razgovori, snimljeni na traci, objavljeni su u knjizi. kraljevska tuga svojevrsni manifest za novu generaciju njemačkih književnika. Njegova bit je u prepoznavanju površnosti kao glavne vrline našeg vremena, budući da “duboka” traženja prethodnih generacija nisu dovela ni do čega dobrog. Stoga nova generacija radije ostaje na površini svakodnevice i pop kulture, mode, TV-a, glazbe. U tom duhu, uz navedene autore, pišu Reinald Goetz, Elke Natters i dr. U antologiji je 16 mladih njemačkih pisaca Mezopotamija, sastavio K. Kracht, također pričamo o pronalaženju lijekova za dosadu i ravnodušnost. Hoće li uspjeti mlada generacija da se ne izgubite na putu od noćnog kluba do modnog butika i pronađete svoje „svjetlo na kraju tunela“, vrijeme će pokazati.

  S druge strane, predstavnica prethodne generacije, austrijska spisateljica Elfriede Jelinek (1946.) laureat Nobelove nagrade za književnost 2003., ne odbija priliku da razotkrije, analizira zakonitosti funkcioniranja tzv. civiliziranog društva, kao i obične i klasne svijesti. U njima su, smatra spisateljica, položene klice nasilja koje se potom razvijaju u ženski i seksualni despotizam, nasilje na poslu, terorizam, fašizam itd. Najpoznatiji Jelinekovi romani ljubavnice, Pijanist, Ispred zatvorenih vrata,Požuda,Djeca mrtvih.

  Svakodnevica, dosada svakodnevice izuzetno je česta tema moderne njemačke književnosti. Detaljnim melankoličnim opisima uobičajenih životnih banalnosti pune su knjige mladih autora Maike Wezel, Georg-Martina Oswalda, Julije Frank, Judith Hermann, Stefana Beusea, Romana Bernhofa. Nicole Birnhelm u priči Dvije minute do željezničke stanice prenosi tegobni osjećaj nijeme zabrane ispoljavanja osjećaja, strah od pogleda i dodira, ograđenost i usamljenost građana. Ingo Schulze u romanu Jednostavna priča prepušta se nostalgiji za DDR-om, precizno nabrajajući detalje života njemačke obitelji u socijalizmu, navike, putovanja, stil života, sitne događaje.

  Svojevrsno zabavno štivo za intelektualce može se pripisati djelu Patricka Suskinda (1949.) njegovom romanu Parfimer(1985), kao i pripovijetke Dove, Priča o Herr Sommeru, roman dupli bas i drugi doveli su autora u red svjetskih prodajnih lidera na polju popularne književnosti. Suskind svoje pisanje smatra odbacivanjem "nemilosrdne prisile na dubinu" koju kritika zahtijeva. Njegovi likovi obično imaju poteškoća u pronalaženju svog mjesta u svijetu, u uspostavljanju kontakata s drugim ljudima, od bilo kakve opasnosti skloni su se zatvoriti u svoj mali svijet. Pisca zanimaju i teme formiranja i sloma genija u umjetnosti.

  Pobuđuju interes i djela-ispovijesti romana Lud mladog autora Benjamina Leberta, o otkrićima tinejdžera koji boluje od blagog oblika paralize, u trenu je prodan u 300.000 primjeraka. Priča Thomasa Brussiga sunčana aleja o tinejdžerima koji žive uz Berlinski zid, zaljubljeni i nemirni, tvrdi da sjećanja vezana uz totalitarno razdoblje mogu biti svijetla i sretna. Psihološki roman Michaela Lentza Izjava ljubavi napisano u stilu struje svijesti govori o krizi braka, o novoj ljubavi, o gradu Berlinu.

  Nakon ujedinjenja Njemačke počela se razvijati njemačka književnost " povijesni smjer» Michael Kumpfmüller piše o sučeljavanju dviju Njemačkih u nedavnoj prošlosti i sudbinama ljudi koji su se našli između dva sustava. U romanima Christopha Brummea (1966.) Ništa osim ovoga, tisuću dana, Opsjednut lažima, u eseju Grad nakon zida govorimo i o promjenama povezanim s padom Berlinskog zida. Njemačke pisce također zanimaju fragmenti ruske povijesti. Günter Grass je napisao knjigu Putanja raka, koja se temelji na priči pisca dokumentaraca Heinza Schoena o sovjetskoj podmornici S-13 pod zapovjedništvom Alexandera Marineska. Walter Kempowski objavio je 4 sveska dubinomjer kolektivni dnevnik siječanj-veljača 1943. posvećen 50. obljetnici Staljingradske bitke i nastavlja raditi na eho sonder-2 pokriva 19431947. Napisao je i autobiografski roman U zatvorskoj ćeliji oko 8 godina robije u njemačkom NKVD-u.

  U modernoj Njemačkoj objavljena je zbirka od 26 autora čiji roditelji nisu Nijemci, ali su rođeni, odrasli i žive u Njemačkoj, Morgenland. Novija njemačka književnost. U zborniku za mlade X. Ygrek. Zet. objavljuju se prve priče i eseji njemačkih tinejdžera.

  I dalje izlaze knjige starijih pisaca. Knjiga Martina Walsera (1927.) naišla je na veliki odjek. Smrt kritičara na pisca su pljuštale optužbe za antisemitizam zbog nacionalnosti prototipa njegova junaka. Zbirka kratkih priča Huga Lechera Books Continue to Publish (1929.). grba(2002) i drugi . Pojavila su se mnoga nova imena Arnold Stadler, Daniel Kelman, Peter Heg, Ernst Jandl, Karl Valentin, Rainer Kunze, Heinrich Belle, Heinz Erhardt, Yoko Tawada, Loriot, R. Mayer i drugi.

  Proza na njemačkom jeziku danas je zastupljena i autorima iz Austrije i Švicarske. Osim spomenute nobelovke Elfriede Jelinek, slavu su stekli austrijski pisci Josef Hazlinger i Marlena Streruvitz. U romanu Bečki bal(1995.) Hazlingera, davno prije događaja u moskovskom Nord-Ostu, predviđala se mogućnost terorističkog napada plinom na Bečku operu. Roman Marlene Streruvitz Bez nje desetak dana žene koja je došla u drugu zemlju u potrazi za dokumentima o određenoj povijesnoj osobi. Švicarska spisateljica Ruth Schweikert roman Zatvaranje očiju piše egzistencijalnu prozu, koja i dalje dominira europskom književnošću. Još jedan švicarski pisac Thomas Hürlimann poznat je po mini romanu Fraulein Stark, koja se odvija u drevnoj samostanskoj knjižnici, gdje 13-godišnji tinejdžer otkriva svijet ljubavi i knjiga.

  Općenito, položaj književnika u Njemačkoj se promijenio nakon ujedinjenja. Malo je pisaca koji si mogu priuštiti život od honorara. Pisci sudjeluju na festivalima, drže predavanja, autorska čitanja, uključujući i izvan zemlje. “U eri promjena, pisac je slobodan izražavati se, ali njegove riječi nemaju moralnu težinu”, kaže Michael Lentz. Pokušavajući biti prorok, pisac je danas u opasnosti da dođe u smiješnu poziciju.”

  KNJIŽEVNOST Zatonski D.V. Austrijska književnost u 20. stoljeću. M., 1985
  Purishev B.I. Ogledi o njemačkoj književnosti XVXVII stoljeća. M., 1955
  Neustroev V.P. Njemačka književnost prosvjetiteljstva. M., 1958
  Njemačke balade. M., 1959
  Austrijska novela 19. stoljeća. M., 1959
  Povijest njemačke književnosti, tt. 15. M., 19621976
  Njemačka novela 20. stoljeća. M., 1963
  Zhirmunsky V.M. Ogledi o povijesti klasične njemačke književnosti. L., 1972. (monografija).
  Njemačke bajke. L., 1972. (monografija).
  njemačka starina. Klasična i narodna poezija Njemačke XIXVIII stoljeća. M., 1972
  Zlatni rez: austrijska poezija 19. i 20. stoljeća u ruskim prijevodima. M., 1977
  Izabrana proza ​​njemačkih romantičara, tt. 12. M., 1979
  Njemačka književna povijest. M., 1980
  Austrijska novela 20. stoljeća. M., 1981
  Književna povijest DDR-a. M., 1982
  Pjesništvo njemačkih romantičara. M., 1985
  njemački labudovi i narodne knjige XIV stoljeće. M., 1990
  Alpe i sloboda. M., 1992