Umjetnik Kuzbasa Ivan Egorovich Selivanov naše je nacionalno bogatstvo. Primitivizam – naivna umjetnost
naivna umjetnost (od lat. primitivus - prvi, najraniji) -
opći naziv za neprofesionalno stvaralaštvo
umjetnici krajem XIX-XX c., ne poznaje umjetničku pismenost ili privlačnost
umjetnika na oblike tzv. primitivne umjetnosti - primitivne, srednjovjekovne,
narodna umjetnost starih izvaneuropskih civilizacija,
dječje kreativnosti.
Najpoznatiji primitivni umjetnici:
Niko Pirosmanishvili,
Ivan Generalič,
Baka Mojsije
Marija Primačenko,
Ekaterina Bilokur,
Henry Darger,
Nikifor Krinicki,
Martin Ramirez,
Bunlya Sulilat,
Henri Rousseau.
Pirosmani "Žirafa".
neoprimitivizam
Značajke neoprimitivizma leže u namjernom pojednostavljivanju umjetničkog
sredstava i oblika radi postizanja najveće izražajnosti, uporab
svijetla, lokalna boja, iskrivljen uzorak, jednostavna kompozicija
itd. Istodobno se neoprimitivizam oslanja na iskustvo primitivne umjetnosti
(umjetnosti arhaičnih kultura,
narodna umjetnost i tako dalje.).
Neoprimitivizam je utjecao na rad gotovo svih vodećih majstora 20. stoljeća.
Kultura otočana inspirirala je P. Gauguina, kiparstvo naroda Afrike
utjecao na kubiste itd. Posebnu ulogu imao je neoprimitivizam
u formiranju ruske avangarde
Moderni primitivisti
Nikolaj Kopejkin
Antiglobalistički umjetnik, protivnik isključivo društveno korisne funkcije
umjetnosti i pojačati komercijalizaciju u njoj. U svom radu, međutim, on
bavi se aktualnim temama okolne stvarnosti.
Mitki
Mitki je skupina umjetnika iz Sankt Peterburga, koja ujedinjuje oko dva tuceta
čovjeka i nazvan po jednom od njih, Dmitriju Šaginu.
Oko "Mitki" se formirao osebujan društveni i estetski pokret,
čiji se sudionici manifestiraju u likovnim umjetnostima, prozi, poeziji i stilu
život. Glavna načela ovog stila su ljubaznost, ljubav prema bližnjemu,
suosjećajnost, izrazita jednostavnost u govoru i načinu odijevanja.
Škola Tingatinga
Tingatinga slika nastala je 60-ih godina dvadesetog stoljeća i dobila je ime po
utemeljitelj smjera je Eduardo Saidi Tingatinga. Bez akademika
obrazovanja, slikao je zavičajne motive - sunce, prirodu, životinje, ptice,
mitovi i plesovi - s bojama automobila na svemu što naiđe.
Od 70-ih, školske izložbe s trijumfom
održavaju se u najvećim galerijama i muzejima svijeta.
Prema povjesničarima umjetnosti, trenutno postoji pomak u kulturnom
središta od Europe do Azije i Afrike, formira se održivi smjer
svjetska kultura - živopisan primjer modernog slikarstva, temeljen na
nacionalne tradicije, ali u isto vrijeme s novim jedinstvenim izgledom.
Andrej Samarin
U svom radu umjetnik preferira najstarije umjetničke forme -
naime grafika – kombinacija crne i bijele boje. Upotreba tako znači
izražajna sredstva zbog uporabe primitivnih sredstava
- Programi za slikanje i računalni miš. U svakom svom djelu, izvedenom sa
svojstven smisao za humor, postoji suptilan uvid u bit teme,
što njegove slike čini istinski realističnima. Svaki lik ima svoje
vlastiti lik, a njegovo raspoloženje prenosi se na gledatelja, koji je
neporecivo dostojanstvo pravi rad umjetnost.
Koliko god crteži g. Samarina bili ružni, suočavaju nas s
čvrste slike pune drame, humora i filozofije.
Kupiti diplomu visokog obrazovanja znači osigurati si sretnu i uspješnu budućnost. Danas se bez dokumenata o visokom obrazovanju neće moći nigdje zaposliti. Samo s diplomom možete pokušati doći do mjesta koje će donijeti ne samo koristi, već i zadovoljstvo od obavljenog posla. Financijska i društvena uspješnost, visok društveni status - to je ono što donosi diploma visokog obrazovanja.
Odmah nakon završetka posljednjeg školskog sata, većina dojučerašnjih učenika već sigurno zna koje sveučilište želi upisati. Ali život je nepravedan, a situacije su različite. Ne možete upisati odabrano i željeno sveučilište, a ostale obrazovne ustanove čine se neprikladnima iz raznih razloga. Takva životna “traka” može svakoga izbaciti iz sedla. Međutim, želja za uspjehom ne nestaje nikamo.
Razlog nedostatka diplome može biti i činjenica da niste uspjeli zauzeti proračunsko mjesto. Nažalost, troškovi obrazovanja, posebno na prestižnom sveučilištu, vrlo su visoki, a cijene neprestano rastu. U današnje vrijeme ne mogu sve obitelji platiti školovanje svoje djece. Dakle, financijski problem može biti razlog neposjedovanja dokumenata o obrazovanju.
Prepreka za stjecanje visokog obrazovanja također može biti činjenica da se sveučilište odabrano u specijalnosti nalazi u drugom gradu, možda dovoljno daleko od kuće. Roditelji koji ne žele pustiti svoje dijete, strahovi koje mladi čovjek koji je tek završio školu mogu iskusiti pred nepoznatom budućnošću ili isti nedostatak potrebnih sredstava, mogu ometati studiranje tamo.
Kao što vidite, puno je razloga da ne dobijete željenu diplomu. Međutim, ostaje činjenica da je bez diplome oslanjanje na dobro plaćen i prestižan posao gubljenje vremena. U ovom trenutku dolazi do spoznaje da je potrebno nekako riješiti ovaj problem i izaći iz ove situacije. Svatko tko ima vremena, energije i novca odlučuje upisati sveučilište i steći diplomu službenim putem. Svi ostali imaju dvije mogućnosti - ne mijenjati ništa u svom životu i ostati vegetirati u dvorištu sudbine, i drugu, radikalniju i odvažniju - kupiti specijalizaciju, diplomu ili magisterij. Također možete kupiti bilo koji dokument u Moskvi
Međutim, oni ljudi koji se žele skrasiti u životu trebaju dokument koji se ni po čemu neće razlikovati od pravog dokumenta. Zato je potrebno posvetiti maksimalnu pažnju odabiru tvrtke kojoj ćete povjeriti izradu svoje diplome. Tretirajte svoj izbor s maksimalnom odgovornošću, u ovom slučaju imat ćete veliku priliku da uspješno promijenite tijek svog života.
U tom slučaju podrijetlo vaše diplome više nikoga neće zanimati – bit ćete ocjenjivani isključivo kao osoba i zaposlenik.
Dobiti diplomu u Rusiji je vrlo jednostavno!
Naša tvrtka uspješno ispunjava narudžbe za implementaciju raznih dokumenata - kupiti svjedodžbu za 11 razreda, naručiti diplomu fakulteta ili kupiti diplomu strukovne škole i još mnogo toga. Također na našim stranicama možete kupiti vjenčani i razvodni list, naručiti izvod iz matične knjige rođenih i umrlih. Radove obavljamo u kratkom vremenu, preuzimamo izradu dokumenata za hitnu narudžbu.
Jamčimo da ćete bilo koju dokumentaciju naručivanjem kod nas dobiti na vrijeme, a sami papiri će biti vrhunske kvalitete. Naši se dokumenti ne razlikuju od originala jer koristimo samo originalne GOZNAK obrasce. To je ista vrsta dokumenata koje dobiva obični diplomirani student. Njihov potpuni identitet jamči Vam bezbrižnost i mogućnost prijave za bilo koji posao bez ikakvih problema.
Da biste izvršili narudžbu, trebate samo jasno definirati svoje želje odabirom željene vrste sveučilišta, specijalnosti ili zanimanja, kao i naznakom točne godine diplomiranja. To će vam pomoći da potvrdite svoj račun studija ako vas pitaju za diplomu.
Naša tvrtka već duže vrijeme uspješno radi na izradi diploma, tako da savršeno dobro zna kako sastaviti dokumente različite godine osloboditi. Sve naše diplome najsitnijih detalja odgovaraju sličnim izvornim dokumentima. Povjerljivost vaše narudžbe za nas je zakon koji nikada ne kršimo.
Brzo ćemo ispuniti narudžbu i jednako brzo je isporučiti vama. Da bismo to učinili, koristimo usluge kurira (za dostavu unutar grada) ili prijevozničkih tvrtki koje prevoze naše dokumente u cijeloj zemlji.
Sigurni smo da će diploma kupljena kod nas biti najbolji pomoćnik u vašoj budućoj karijeri.
- Uštedite vrijeme na godinama obuke.
- Mogućnost stjecanja bilo koje diplome visokog obrazovanja na daljinu, čak i paralelno sa studiranjem na drugom fakultetu. Možete imati onoliko dokumenata koliko želite.
- Mogućnost da u “Prilogu” naznačite željene ocjene.
- Ušteda dana na kupnji, dok službeno primitak diplome s slanjem u St. Petersburgu košta puno više od gotovog dokumenta.
- Službeni dokaz o studiranju na visokoškolskoj ustanovi u specijalnosti koja vam je potrebna.
- Prisutnost visokog obrazovanja u Sankt Peterburgu otvorit će sve puteve za brzo napredovanje u karijeri.
Kako naručiti diplomu?
1. Ispunite prijavu na stranici
2. Upravitelj vas kontaktira kako biste razjasnili detalje
3. Izrađujemo izgled za odobrenje
4. Potpuna spremnost dokumenta. Snimamo fotografije i videa za potvrdu.
5. Dostava dokumenta i puna naknada za to
Isti problemi s novcem mogu postati razlogom da jučerašnji školarac umjesto na fakultet ide na gradilište raditi. Ako se obiteljske prilike iznenada promijene, primjerice, premine hranitelj obitelji, neće se imati čime plaćati školovanje, a obitelj mora od nečega živjeti.
Također se događa da sve ide dobro, uspijete uspješno upisati sveučilište i sve je u redu s obukom, ali dogodi se ljubav, formira se obitelj i jednostavno nema dovoljno snage ili vremena za učenje. Osim toga, potrebno je mnogo više novca, pogotovo ako se u obitelji pojavi dijete. Plaćanje obrazovanja i uzdržavanje obitelji je izuzetno skupo i potrebno je žrtvovati diplomu.
Aleksandar Grigorjev-Savrasov 2015-10-23 u 02:10
Želim prekinuti tradiciju da se svi dive slatkim slikama i reći: "Ovo je briljantno!" - o djelima sasvim druge vrste.
Budući da sam pristalica tradicionalnih pogleda na likovnu umjetnost, ipak ne želim biti slijep i ne vidjeti ljepotu u drugim oblicima kreativnosti.
U velikoj raznolikosti različitih “izama”, takav je pravac kao naivna umjetnost, i njemu u čast želim napisati ovaj članak.
Ovaj smjer postoji i, naravno, ima svoje heroje, kao i svoje obožavatelje.
Svatko od nas ima žudnju za ljepotom, nemaju svi obrazovanje, ali glavna stvar koju kreator treba imati je želja da govori. Kako će to učiniti, koju će formu, jezik, interpretaciju odabrati, njegovo je pravo.
Tradicionalno, okrenimo se Wikipediji: Naivna umjetnost (engleski na?ve art) jedan je od pravaca primitivizma XVIII-XXI stoljeća, uključujući i amatersku umjetnost (slikarstvo, grafiku, dekorativne umjetnosti, kiparstvo, arhitektura), kao i likovna umjetnost samoukih umjetnika.
Bezbroj je takvih entuzijasta na našim prostorima iu svijetu uopće, među njima ima i onih koji zaslužuju veliku pažnju.
Umjetnici amateri svojevrsno su živo vrelo iz kojeg može piti i neiskusni gledatelj i visokoobrazni profesionalac.
Likovnu umjetnost smo navikli doživljavati kao mladenku, uvijek u bijelom, mora biti atraktivna, namjerno lijepa, nasmijana i, naravno, skromna.
Umjetnost je višestruka, a vidjeti u njoj samo praznik jednostrano je. Umjetnost je način spoznaje, uz nju možete shvatiti radost i tugu, pogledati u najskrivenije kutke ljudska duša a zamislite svemirske daljine.
To je ono što pokreće kreativna osoba neovisno o tome ima li specijalno obrazovanje ili ne.
Oni umjetnici koji se svrstavaju u naivnu umjetnost u pravilu nemaju pojma o tome ovaj žanr. Njihova motivacija je razumljiva - to je želja da pristupnim sredstvima izraze svoj stav prema svijetu.
U takvoj kreativnosti plijeni iskrenost i jednostavnost, nedostatak uljepšavanja i želja da se dopadne gledatelju. Veličanstvene kvalitete, kad bi ih samo pompozni profesionalci uzeli u službu!
Siguran sam da mnogi imaju primjere iz stvaran život, Znate takve ljude ili ste čuli za njih. Na primjer, ja poznajem mnoge.
Moj stari prijatelj ujak Vanja je majstor drvorezbarstva. Sve ima ručni rad - od zidova svoje kuće koje je nekoć podigao do stolica, stolova i ostalih kućnih sitnica.
Svoj kreativni svrbež ne zadovoljava samo rezbarijama, već i slika impresivna platna koja prekrivaju sve zidove njegove kuće.
Kad ga pitam: „Ujka Vanja, odakle ljubav prema slikanju? bez razmišljanja odgovara da je od djetinjstva sanjao o tome da postane profesionalni umjetnik. Nešto mu nije išlo u životu, on nije profesionalac, nego umjetnik, i ja ga ne tretiram drugačije.
Ujak Vanja je imao nekoliko izložbi u lokalnoj knjižnici i, naravno, ima svoje obožavatelje.
Mnogo je takvih primjera. Kao iu profesionalnom okruženju, neki su vedriji, neki skromniji, ali sve ih spaja iskrena ljubav prema stvaralaštvu. Ono što je zanimljivo, to je za kreativnost, jer u prtljazi takvih umjetnika ima vrlo malo kopiranih motiva.
Na nekoj podsvjesnoj razini shvaćaju da vanjska ljepota nije glavna stvar.
Pogledajte samo rad ozloglašene žene Lyube (Lyubov Maykova) - ovo je briljantno! Počela je pisati u dobi od 79 godina, pa evo umjetnice u usponu!
Što nedostaje njenom radu? Naravno, akademizam, sposobnost klesanja forme, prenosi pouzdano vidljiva slika, vanjska ljepota itd.
Što oni imaju? Svijet konkretna osoba, njemu drage slike, u njezinim se slikama osjeća lakoća bivstvovanja i stvaralačka sloboda.
Iza ovog čovjeka Cijeli život, što nije bilo lako, ali autor je zadržao mladenačku lakoću i ljubav prema životu.
Sada smo punjeni slatkim slikama slatkih umjetnika, ali gdje su žene Lyube sa svojom lakoćom postojanja, gdje pravi umjetnici s vlastitim svjetovima i vlastitim pogledom na umjetnost?
U slikarstvu je doba socrealizma i državne propagande zamijenilo doba kićenja. Znam da će i to proći, prije ili kasnije glavna vrijednost umjetnika bit će njegova jedinstvenost.
Naravno, ovdje puno ovisi o gledatelju, ali ja vjerujem u njega! Vjerujem da gledatelj čuje, vidi i misli. Želim vjerovati da je gledatelj osoba i sam odlučuje što mu je blisko, s čime će suosjećati.
Kakva je razlika u kojem žanru umjetnik radi? Bitno je koje si ciljeve postavlja - izraziti se iskreno ili zadovoljiti?
Moj prijatelj ujak Vanja nikome ne ugađa. Volim ga posjećivati i crpiti inspiraciju iz njegovog čistog zdenca. S njim nikad ne pričamo o umjetnosti, jer on nema što reći, nije navikao razgovarati, on samo živi sa svojom kreativnošću.
Tako je spomenuta žena Lyuba, oslobođena akademskog znanja, na svojim platnima odražavala život koji je i sama živjela. Osobno cijenim njezin podvig - na izmaku svojih godina ostavila je poruku svijetu vlastitim radom.
Odličan primjer za početnike. Počnite stvarati bolje ikad nego nikad. Nema nepremostivih poteškoća i nerješivih problema!
Ako vas još nije napustio osjećaj ljepote, a svijet je još svijetao i svjež, recite nam o tome svojim slikama. Reci kako znaš.
Izgovori, kao da još nemate odgovarajuću vještinu - sudbina je onih koji je nikada neće imati. Kao što znate, ne griješi onaj tko ništa ne radi.
Referirajući se na moje prve pokušaje sudjelovanja na izložbama profesionalni umjetnici, s užasom se prisjećam svog ranog rada. No uvijek me grije pomisao da su to moje slike, nisam ih ni od koga kopirao niti sam ih po njima stvarao.
Biti ono što jesi je nemoguć zadatak, ali želim ti da to savladaš!
Želim da čujete - "Ovo je briljantno!" ne zato što si u svojoj vještini nadmašio fotografiju, već zato što s tvojih platna silazi lakoća bića. A ako ste samo gledatelj, želim vam da savršeno savladate jezik vizualnih slika i da se nikada više ne obratite uslugama jezičnih prevoditelja.
Zaključujući našu raspravu o naivnoj umjetnosti, želio bih naglasiti da umjetnost ne treba definicije i ponekad je naivna umjetnost sto puta jača od akademske umjetnosti. To možete i sami vidjeti ako prestanete imati predrasude prema njemu.
Zanima me imate li poznanika i poznajete li radove poznatih umjetnika koji rade u žanru naivne umjetnosti.
Recite nam o tome u komentarima.
10. siječnja 2016. navršava se 109 godina od rođenja poznatog kuzbaskog umjetnika Ivana Jegoroviča Selivanova.
Nazivali su ga sibirskim Pirosmanijem i Van Goghom, a ovo je umnogome prava usporedba. Neko su se vrijeme mecene, likovni kritičari i obožavatelji okupljali oko obojice - međutim, i Pirosmani i Selivanov umrli su sami, stekavši posthumnu slavu.
Hodao dugo i teško
Slavni kuzbaski primitivni umjetnik Ivan Jegorovič Selivanov rođen je 10. siječnja 1907. godine. "Rođen sam u pokrajini Arkhangelsk u okrugu Shenkur u seoskom vijeću Eden u selu Vasiljevskaja u siromašnoj seljačkoj obitelji", prisjetio se on sam.
Kasnije je napisao: “Rodio me je moja majka Tatyana Egorovna ne za veliki novac, nije za luksuzan život, ali samo za život, kao i svako živo biće u prirodi. Odgojen je među siromašnom klasom. Cijeli moj život, sav moj rad je bio uzalud, ali zašto – ne znam. Ima li doista takvih ljudi koji će moj rad progutati kao pohlepni krokodil ili ga baciti? Takve ljude buduće generacije neće hvaliti.”
“Otac mi je rano umro, 1912. Moja majka je od oca ostavila tri sina: stariji brat je rođen 1904. godine, ja 1907. godine, a mlađi 1912. godine. Moja majka i brat Sergej i ja smo odmah nakon očeve smrti morali ići skupljati milostinju za Isusa Krista. Godine 1922. otišao sam u susjedno selo Ivanovsk da postanem pastir. U našem selu nije bilo moguće živjeti našoj majci i nas trojici braće, zbog nedostatka zemlje. Svoj zavičaj – selo napustio sam 1924. godine 5. veljače. Dionica i sreća bila mi je teška u tuđini, bilo je i prošnje..."
Ivan Yegorovich u svom životu je pokušao mnogo razna djela. Radio je kao kovač, bravar, ložač, pećničar, čuvar, živio je teško i siromašno. Do savršenstva je ovladao pećarskim umijećem, naloživši toliko lijepih peći na svoju savjest da bi mogao živjeti stoljeće u časti i zadovoljstvu, ali njegova je duša nešto čekala, nije mogao sjediti na jednom mjestu.
A onda je život ispao ovako: godinama je lutao. Posjetio sam mnoge gradove. Išao je na gradilišta u Murmansk, Arhangelsk, Onega, Sverdlovsk, Zaporožje. Ovdje je za cijelu izabrao svoju ženu Varvaru Illarionovnu životni put. Zajedno s njom otišao je u Lenjingrad, gdje ih je zatekao Veliki domovinski rat. Odatle je Ivan Jegorovič 1941. evakuiran u Kuzbas. Prvo živi u Novokuznjecku, Mundybash, radi kao čekićar, utovarivač, mehaničar, gipsar. Nikad nisam razmišljao o umjetnosti, nije bilo vremena...
A 1943. preselio se u Prokopjevsk.
U gradu rudara, odlučio se željeznička pruga puzavac. Živjeli su u selu Golubevka. A mjesto gdje je kasnije, 1951. godine, Ivan Yegorovich sagradio kuću za sebe, zvalo se Mars. Odisao je egzotikom, romantikom, prostranstvom. Nije ni čudo što je Ivan Jegorovič ljetnih večeri sjedio na trijemu kuće i gledao u zvijezde iznad svoje glave.
Selivanov nije odmah došao na ideju slikanja. Godine 1946. vidio je sliku u trgovini. Šarenilo plasta sijena ga je iznenadilo, iznerviralo mu dušu. Po vlastitim riječima, “dogodila se revolucija u životu, podigla se oluja u cijelom organizmu, kao u moru”. Željela sam nacrtati sebe.
I na svom prvom crtežu u životu Selivanov je prikazao vrapca. Do tada je imao gotovo 40 godina. Tako je već u odrasloj dobi počeo crtati. Prvo - olovkom, kasnije - savladao slikanje uljem.
Prijatelji i rodbina su se smijali: “Što si mislio, čudače, studirati s četrdeset godina! I što? Neka sitnica, crtež. Supruga je također bila ogorčena: "Bilo bi bolje da je položio peć!". Ali ja sam rođen tvrdoglav, šta sam smislio, onda odjednom, i ja ću to učiniti ”, prisjetio se Selivanov početka svog rada. Kako stručnjaci kasnije smatraju, njegova upornost leži u samom prezimenu: došlo je iz kanonskog muško ime Selivan (od lat. silvanus - "bog šuma").
Sve viđeno, doživljeno zahtijevalo je promišljanje, vidljivo utjelovljenje. Tako se, očito, rađaju pjesnici, glazbenici, pisci, umjetnici. Iskra talenta jako bukti nadareni ljudi bez obzira na vrijeme i godine...
Slučajno je u novinama vidio oglas za prijem umjetnika amatera na Moskovsko dopisno narodno sveučilište umjetnosti nazvano po N.K. Krupskaja (ZNUI). Ivan Yegorovich poslao je dokumente i crtež vrapca Narodnom sveučilištu. I ubrzo je dobio obavijest o upisu, Yulia Ferapontovna Luzan imenovana je za učiteljicu-konzultanticu.
Ispostavilo se da je Ivan Jegorovič tvrdoglav, obećavajući student. Primijećeno je iskusni učitelji, umjetnici. Učinili su sve da mu prenesu svoje znanje.
“Likovno stvaralaštvo počeo sam proučavati u rujnu 1947. Učio sam neograničeno pod izlikom što će biti i što će biti. Još uvijek crtam na zahtjev svog učitelja Aksenova Yu.G. za ilustracije za udžbenike i književnost, koja ima vrlo, vrlo veliki značaj ne samo za Dopisno sveučilište umjetnosti, nego za cijelu zemlju, a o svojoj plaći nikome ne mucam. Ne pristaje mom licu. Prije ili kasnije, ljudi će shvatiti moj neprocjenjiv - kolosalan rad, ” prisjeća se I.E. Selivanov kasnije.
Postati umjetnik
Nakon ulaska u ZNUI, život Ivana Egorovicha bio je ispunjen novim sadržajem, radosnom kreativnošću. "Umjetnost za njega nije bila cilj sama po sebi, već način da se razvije i odgovori na bol svijeta", prisjetio se njegov drugi učitelj Jurij Grigorjevič Aksjonov, koji mu je postavljen nakon smrti Yu.F. Luzan. Od Yu.G. Aksenov, umjetnik se savjetovao i dopisivao 40 godina.
Selivanovljevi prvi radovi bili su crteži obojeni vodenim bojama ili olovkama u boji. U središtu njegova rada je predmet, životinja ili osoba kao samodostatna pojava.
Instruktori tečaja koji su poučavali Selivanova, naravno, nagađali su o golemom talentu koji se krio u njihovom učeniku Prokopjevu. Ali kad im je 1956. godine poslao portret djevojke, čak su i oni bili zadivljeni. Bio je to Selivanovljev uvid, njegov "najbolji čas".
Stručnjaci su odmah nazvali "Djevojku" "amaterskom Giocondom", vidjevši u njoj, prema Yu.G. Aksjonova, "etnička priča umjetnika o njegovom rodnom sjeveru. U zlatno-sunčanom koloritu ovog djela, pozoran pogled ugledao je diskretan sjeverni krajolik, koji je zauvijek ostao umjetnikova najdragocjenija uspomena.”
Otada Ivan Jegorovič radi jako puno: radi autoportrete, portrete, mrtve prirode, pejzaže, animalistička djela, prikazuje i svoje siromašno gospodarstvo: mačku, kokoš, pijetla.
Svi radovi - a ima ih već oko 400 - odmah se šalju u Moskvu: "za potomstvo, za nove naraštaje", mnoga njegova djela i danas se čuvaju u glavnom gradu. Upravo je Moskva "otkrila" Selivanova. Filmovi o njemu, izložbe - sve je ovdje zamišljeno i organizirano. Lokalne vlasti i predstavnici "kreativne inteligencije", "profesionalci" nisu prepoznali umjetnika.
Selivanov je odbio prodati svoja djela. Tijekom njegova života prodane su samo dvije slike: "Autoportret" - u Suzdalu, i jedan od dva portreta redatelja M.S. Litvjakov - u Svesavezni muzej narodne umjetnosti. Ivan Jegorovič ne pristaje više prodavati svoja djela, nastoji da svi budu na jednom mjestu (u Moskvi).
Ivan Yegorovich često je izvodio svoja djela na temelju dojmova iz filmova. Tako je stvorio oko 50 djela, a ona djela koja je 1978. poklonio novokuznjeckom Muzeju likovnih umjetnosti nastala su prema dojmovima iz kina: Spartak, Anka mitraljezac, Pavka Korčagin.
U njegovim crtežima "Napoleon", "Lomonosov", "Kopernik", "Robespierre" zadivljuje se strogom sličnošću s izvornom slikom i nekom vrstom naivne lakoće rukovanja. Kao prepričavanje klasičnog teksta vlastitim riječima. Crtež "Spartak" umjetnik je naslikao ne čitajući Giovagnolijev roman. Kako stručnjaci primjećuju, "pisao ga je istovremeno drevnom jasnoćom, slavenskom nevinošću i blagošću".
Radovi Ivana Yegorovicha preporučeni su za izlaganje na majoru umjetničke izložbe. Oni dobivaju najviše pohvalnih kritika. Umjetnik Robert Falk je, vidjevši svoju “Djevojku”, kratko rekao: “Čuvaj se”, misleći i na sliku i na autora. A povjesničar umjetnosti Mikhail Alpatov napisao je u časopisu Creativity: “I možemo biti ponosni na umjetnike amatere. Među njima ima onih koji se mogu staviti uz bok Niki Pirosmaniju i Henriju Rousseauu, koji su zasluženo zauzeli svoja mjesta u muzejima umjetnosti.”
Slike Ivana Yegorovicha bile su izložene u mnogim gradovima naše zemlje i inozemstva: u Parizu, Londonu, Pragu, Berlinu, Bonnu, Budimpešti, Montrealu, New Yorku. Akademik slikarstva Georgij Niski i američki umjetnik Anton Refregier.
No sam Ivan Yegorovich dugo nije znao za svoju široku popularnost i slavu, iako su mu s vremena na vrijeme srdačno čestitali i informirali o recenzijama koje su umjetnici i kritičari davali o njegovu radu. Nije bio umišljen. Ponuđeno mu je da proda jedan od radova u inozemstvo za veliki novac, ali je to glatko odbio: "Sve što je učinjeno pripada samo mojoj Sovjetskoj Rusiji." A ipak slava je slava. Osjetio je zadovoljstvo, val duhovnog i fizička snaga, inspiracija i radost.
Godine 1969. slavni dokumentarist Mihail Litvjakov snimio je film "Ljudi Kuznjecke zemlje", čija je jedna od kratkih priča bila posvećena Ivanu Selivanovu. I 1984. izašao Igrani film u režiji Viktora Prohorova "Seraphim Polubes i drugi stanovnici Zemlje", koja se temeljila na biografiji Selivanova, prikazana su njegova djela. Film govori o samoukom seoskom umjetniku, takozvanom "naivnom" slikaru. Pozornost publike bila je doslovno prikovana okvirima u kojima su prikazani radovi umjetnice. Pas. Krava. Pijetao. Djevojčica hrani kokoši. Mačka. Autoportret. Slike zadivljuju čistoćom zadivljenog dječjeg pogleda i zrelošću majstorova rukopisa.
Usput, kada je premijera ovog filma bila u središnjem kinu Prokopjevska, nitko nije obraćao pažnju na starca, kojeg su dovela dva učitelja. Tako je premijera filma održana za samog Selivanova.
Jedno od središnjih mjesta u radu Ivana Jegoroviča Selivanova zauzimaju životinje i ptice. Prirodni talent umjetnika otkrio je publici "Djevojka s pilićima", "Lav u šumi", "Pejzaž s vukom", "Puma", "Pas", "Obitelj pijetao", "Jelen", "Mačka" , "Pejzaž. (Krave)." On ih prikazuje s velikom maštom, pažljivo, s ljubavlju, obdarujući ih lukavošću, nevinošću, kao da humanizira njihove slike: velike, zamišljene, tužne „selivanovske“ oči gledaju nas s umjetnikovih crteža psa, krave i ptice.
Iako su službeni odnosi s Narodnim sveučilištem prekinuti, Selivanov je tamo slao svoje slike gotovo četiri desetljeća. Poslao je Yu.G. Aksjonov veliki broj parabola i dnevničkih zapisa, nazivajući ih "škrabotinama za razvoj osobnog moždanog sustava". To su nevjerojatno goli osjećaji i "nezgrapne" u jeziku Selivanovljeve njegovane misli o životu, radu i umjetnosti.
Evo nekih od njih: “Jako volim životinje. Mogu po sjećanju nacrtati koga god želite. Priroda nam daje raspoloženje, osjećaj ljepote. Bez toga ne može biti umjetnika.”
Pejzaž “Moja domovina, moj dom” umjetnik je popratio riječima: “Volim te, ruska zemljo, nakon tame noći, kad sunce izlazi. Sve diše, sve se smije, u oči gleda. Srce ti se raduje, duša ti igra. Kako si dobra ruska zemljo, domovino moja!
Ispovijed
U najboljim djelima I.E. Selivanova je - a to su uglavnom portreti - pokazala dar živog shvaćanja prirode. U dvadeset godina napravio je četrdeset portreta svoje supruge. Na portretima Selivanov uspijeva prenijeti "prodornost" pogleda. Ovaj pogled, kao u drevnim ikonama, ne napušta gledatelja, "vodi" ga, bez obzira gdje gleda na sliku. Jedno od najboljih djela Selivanova obično je impresivno - njegov "Autoportret". Bradati starac koji zna svoju vrijednost, svojevrsni mudrac-čarobnjak iz ruskog folklora, nositelj vječnih istina, začarani lutalica-istinotragač, gleda gledatelja gotovo ukočeno svijetlim očima. Sam Ivan Yegorovich u životu je niskog rasta, s nebeskim plavim očima, potpuno zemaljska osoba sa svojim praktičnim brigama, strastima i ambicijama.
Kada mu je umrla supruga Varvara Ilarionovna, koja je s njim dijelila nevolje i radosti, kuća na Marsu je utihnula. JUG. Aksjonov se prisjeća da je “sredinom 1970-ih Ivan Jegorovič iznenada utihnuo: nije bilo paketa s djelima, nije bilo njegovih pisama. Zabrinut, je li se nešto dogodilo? I odjednom, godinu dana kasnije, dolazi slika: Selivanovljev mačak Vasja sjedi u snijegu s tužnim očima. Postalo je jasno: dogodila se nesreća. Plava sjena s mačke svojim prodornim plavetnilom ohladila je dušu publike, naglašavajući napuštenost smanjene figure. Mačje oči kao da su vikle: "Zašto ste svi zaboravili na mene, jadniče?" To je osjećaj strašne usamljenosti, kada ti se čini da u cijelom Svemiru, mračnom i bezobličnom, postojiš samo ti. Za Ivana Jegoroviča ovo je bila godina teške depresije.
Godine 1985. Ivan Yegorovich je ušao u dom za starije i nemoćne Insk, koji se nalazi na obalama akumulacije Belovsky, u blizini grada Belova. Bio je na državnoj potpori, primao je, kako je rekao, plaću-mirovinu. Za njega su dodijeljene dvije prostorije, od kojih jedna za radionicu. Cijeli je dan provodio za štafelajem. Izazivao je različite osjećaje u okolini. Ličnost je tajanstvena i značajna za stanovnike internata, neobična. Oko njegovog imena počele su se rađati legende, ponekad apsurdne. Zavidni ljudi ocrnili su njegov rad, uspoređujući ga s bazarnim iso-hackworkom, govoreći prezirno o njegovom životu izvan zidova ove kuće.
U Kuzbasu, Ivan Selivanov otvoren je široj javnosti tek 1986. Zatim, nakon članka Vladimira Dolmatova u novinama " Sovjetska Rusija"" Plava mačka na bijelom snijegu ", ime Ivana Jegoroviča čulo se gotovo u cijeloj zemlji. Iste godine održane su dvije osobne izložbe umjetnika jedna za drugom u Kemerovu i Novokuznetsku.
Reći da je publika bila zapanjena znači reći vrlo malo. Pred publikom se otvorila naša dobro poznata, a ujedno i neka sasvim nova stvarnost. Novi svemir. Publika je hodala i, šokirana, mučila jedni druge, zašto srce boli pri pogledu na tužnog majmuna i što fascinira "Rooster Family"? Sam Ivan Jegorovič, malen i nepretenciozan, u novim ceradnim čizmama, a prepoznavao je samo čizme od filca i cerade, neobičnu jaknu i kapu, nije ništa objašnjavao. Gledao je mudro i lukavo, kao da nije bio uključen u uzbuđenje koje se oko njega rasplamsalo. I tek kad je stao kraj svojih autoportreta, postalo je jasno - sve je to njegovo. Na njima se Selivanov uvijek prikazivao moćnim, punim unutarnja snaga. U njemu je bilo više nego dovoljno snage.
I to unatoč činjenici da je njegov talent u krugovima stručnjaka odavno prepoznat kao nacionalno blago. U pismu I.E. Selivanov dopisni član Akademije umjetnosti S.M. Nikirejev piše: „Za mene ste vi umjetnik ogromnog, rijetkog talenta, kakav ruska zemlja rijetko rađa. Ti si nevjerojatan talent. Želim ti da budeš zdrav i uvjeren da si grumen izuzetne težine i sjaja.
Posljednja životna izložba I.E. Selivanova održana je 1987. - u godini umjetnikova 80. rođendana. Ivan Yegorovich dočekao je svoj 80. rođendan kao poznati umjetnik amater Ruske Federacije. Na području internata Insk napisao je svoje najnovije slike: "Autoportret" i "Portret majke".
Jurij Grigorjevič Aksjonov predložio mu je da naslika portret svoje majke. Ivan Yegorovich ozbiljno je razmišljao o tome i počeo se prisjećati kakva mu je majka ostala u sjećanju. Nije je vidio od dvadesete godine, umrla je 1937. godine. I sada se na slici pojavljuje lice pravog sjevernjaka iz sela Vasiljevski, Šenkurski okrug, Arhangelska gubernija. Svijetle oči, svijetla bujna kosa, uobičajeno skupljena u punđu, jednostavna Rusko lice. Seljanka čije su ruke prele, tkale, mijesile tijesto, obrađivale maleni komadić zemlje. Žena gorke sudbine, ostavljena bez muža sa troje djece i prisiljena da ih, odrasle, otrgnuvši od srca, pošalje "u ljude". Vrhunska jednostavnost, čak i svetost u ovom licu. Bilo je potrebno proživjeti tako dug i težak život kakav je proživio Ivan Jegorovič da bi se shvatio lik majke i vidio tračak vječnog u rodnim crtama.
... Ivan Jegorovič umro je 1. ožujka 1988. sam. Pokopan je u selu Inskoj, okrug Belovsky, regija Kemerovo, dana mjesno groblje. Nije doživio samo pet dana do dana kada su prikazali dokumentarni film o njegovom životu, u kojem je smatrao da je “svetost raditi do posljednjih dana vlastiti život".
Ostavili su ga prijatelji i obožavatelji, filozofirajući nad svakim centimetrom njegove slike, nad svakom riječi koju je napisao. Ali I.E. Selivanov nam je ostavio proročansku riječ: "Čovjek živi onoliko koliko uživa u životu." Ostavio je nepotpuno ocijenjene spise-priče, započetu priču o dvojici arhangelskih dječaka.
Njegovo je ime uključeno u Svjetska enciklopedija Naivna umjetnost, koji je objavljen u Velikoj Britaniji. Njegov rad dobio je tri Grand Prixa na Međunarodne izložbe u Parizu. Već četiri desetljeća kreativna aktivnost umjetnik I.E. Selivanov je ostavio stotine slika i skica. Neki od njih su također pohranjeni u Prokopevskom zavičajni muzej.
Godine 1990. izdavačka kuća "Mlada garda" objavila je knjigu I.E. Selivanova i N.G. Kataeva "I bio je život ...". Knjiga sadrži reprodukcije umjetnikovih slika i njegove dnevnike. U njima je govorio o tragediji, boli i ljepoti ruskog života.
... I gruzijski umjetnik Pirosmani i Selivanov, prije svega, imaju istu sudbinu. Obojica su znali za svoj visoki dar. Obojica su bili beskućnici i siromašni. Neko su se vrijeme mecene, likovni kritičari i obožavatelji motali oko obje. Međutim, i Pirosmani i Selivanov umrli su sami, stekavši slavu nakon smrti. Slika Rusije Ivana Selivanova je strpljenje i volja, patnja, snaga i samopožrtvovnost. Izuzetno suzdržan, strog, intenzivan rad. Bio je isti u riječima. I tamo, i ovdje - asketska snaga i apsolutna jednostavnost izraza.
Sunce slave ne obasjava često izvorne umjetnike narodne. Stoga je tako poželjno da se ovo jednostavno, ljubazno, pošteno i plemenito ime - Ivan Yegorovich Selivanov, više puta slavi narodna umjetnost na izložbama u našoj zemlji i inozemstvu, nije zaboravljena. Jer stvaralaštvo ovog umjetnika iz naroda naše je nacionalno bogatstvo koje treba čuvati.
Na temelju materijalaInternet
U njegovim djelima živi strogost i duhovnost ruskog sjevera - njegove domovine. ostalo Posebnost Selivanova - njegova izvorna filozofija, odražena u dnevničkim zapisima koje je umjetnik vodio dugi niz godina.
Šarolik stil živahnog narodnog govora, živopisne slike sjećanja i snova, aforistične izjave - sve to čini Selivanovljevu dnevničku baštinu ništa manje vrijednom od njegovih umjetničkih djela.
“Ne možete to sami shvatiti bez pomoći drugih. Možda je hir u pitanju? Đavolja moć u mojim mozgovima?.. ” – ove Selivanovljeve riječi mogle bi se staviti kao epigraf čitavog proučavanja naivne umjetnosti.
Kreativnost I.E. Selivanova, koju su Moskovljani otkrili na izložbama u takozvanim klubovima kreativne inteligencije - TsDRI, TsDL, Uprava Saveza umjetnika na Gogoljevom bulevaru - doživljena je kao gutljaj svježi zrak, kao dokaz da narodna umjetnost još uvijek živi, unatoč godinama njezine državne eksploatacije i izopačenosti.
Upravo s radom Selivanova i nekolicine drugih originalnih umjetnika “otkrivenih” tih godina započinje val općeg oduševljenja naivnom umjetnošću koji svoj vrhunac doživljava sedamdesetih godina prošlog stoljeća.
Selivanov prvi učitelj na Moskovskom dopisnom narodnom sveučilištu umjetnosti nazvanom po N.K. Krupskaya (ZNUI) Yulia Ferapontovna Luzan 1947. došla je na sretnu ideju: zamoliti učenika da nacrta životinje ispred i iz profila. Likovi njegovih crteža u tom razdoblju bili su krava, pas, mačka, pijetao, bili su isti do kraja života. pravi prijatelji i "sugovornici" umjetnika.
Kasnije, kada je Yu.G. Aksenova, u djelima Selivanova pojavio se slon, lav, srna. Umjetnik se obratio Aksenovu s molbom da mu pomogne "shvatiti nerazumljive riječi u cijeloj književnosti... Napišite, kao što je obećano, što je nepredmetna umjetnost, estetika, dogmatika... Šaljem ukupno četiri stotine riječi".
Govorio je Ivan Selivanov i kulturni svijet s kojim je dolazio u dodir različiti jezici. Pažljivo je proučavao album "Ruski portret", ali to nije imalo utjecaja na njegove vlastite portrete.
Nitko od susjeda nije htio pozirati umjetniku. Portretirao je svoju ženu, učitelje, junake popularnih filmova - Spartaka, Kleopatru. Najznačajniji su njegovi autoportreti. Selivanov je imao karakterističan izgled ruskog seljaka - bujnu bradu, kapu od guste kose ošišane "pod lonac", prodoran pogled s lukavošću.
Privukao je pažnju televizijskih novinara, filmaša, o njemu su pisali domaći i središnji tisak. No ipak, krug ljudi koji je neposredno komunicirao s umjetnikom nije sam imao dovoljno visoku obrazovnu razinu da bi njegovu umjetnost adekvatno interpretirao.
Njegov rad do danas nije pobliže opisan u jeziku moderna znanost. Izvorni seljački filozof, stranac u svijetu "razvijenog socijalizma", Ivan Jegorovič Selivanov u svoja je djela projicirao slike skladnog svjetskog poretka - dom s vrtom, prijatelje, učitelje, heroje i svako stvorenje Božje.
Osobne izložbe I.E. Selivanova:
Centralna kuća pisaca, Moskva, 1971.;
U čast 70. obljetnice I.E. Selivanova, Moskva, 1977.; U čast 80. obljetnice I.E. Selivanova, Muzej likovnih umjetnosti, Kemerovska oblast, 1986.;
Muzej likovnih umjetnosti u Novokuznjecku, 1986.;
Centralna izložbena dvorana Moskovske podružnice Saveza umjetnika RSFSR-a, Moskva, 1987.
Izložbe na kojima sudjeluju radovi umjetnika:
Izložba radova umjetnika amatera, studenata tečajeva na daljinu TsDNT im. N.K. Krupskaya, Central House of Arts, Moskva, 1965.;
Sveruska izložba radova umjetnika amatera, Moskva, 1960.;
Svesavezne izložbe umjetnika amatera u Moskvi: 1967., 1970., 1974., 1977., 1985.;
Izložba "100 djela originalnih umjetnika", Moskva, Dvorana Saveza umjetnika na Gogoljevom bulevaru, 1971.;
Jubilarna izložba radova studenata FF-a u čast 50. obljetnice ZNUA u Središnjem izložbena dvorana Savez umjetnika RSFSR u Podolsku, 1983-1984;
Naifs sovietiques (Francuska), 1988.;
Sveruska izložba radova umjetnika amatera u čast 40. obljetnice pobjede sovjetski ljudi u Velikoj Domovinski rat, Sveruski muzej narodna umjetnost, Moskva, 1985.;
"Zlatni san", 1992.;
Rajske jabuke, 2000.;
"Festnaiv-04".
Zbirke slika I.E. Selivanova se pohranjuju:
Državna kuća narodne umjetnosti;
Muzej-rezervat Vladimir-Suzdalj;
Muzej "Tsaritsyno", Moskva.
Filmografija:
"Ljudi zemlje Kuznjecka", red. M. Litvjakov, Lenjingradski studio dokumentarnog filma, 1969.;
“Crtaju od djetinjstva”, red. K. Revenko, Centralna televizija, TV film, 1979.;
"Kuzbass Pirosmanashvili", Kemerovski televizijski studio, 1981.;
"Seraphim Polubes i drugi stanovnici Zemlje" (igrani film, gdje su korištena djela Selivanova), red. V. Prohorov, Mosfilm, 1984.;
Plava mačka na bijelom snijegu, r. V. Lovkova, TSSDF, 1987.
Književnost:
Shkarovskaya N. Narodna amaterska umjetnost. L., 1975.;
Svjetska enciklopedija naivne umjetnosti. London, 1984., str. 529;
Ivan Selivanov - slikar. Eseji o umjetniku. Kemerovo, 1988.;
Selivanov I.E., Kataeva N.G. I bio je život ... M., 1990;
Izložba radova umjetnika amatera, studenata tečajeva na daljinu TsDNT im. N.K. Krupskaja, Centralna kuća umjetnosti, Moskva, 1965.
Katalog članaka u tiskanim medijima:
Alpatov M. Izravno i iskreno // Kreativnost. 1966. broj 10;
Gerchuk Yu. Jesu li primitivci primitivni? // Stvaranje. 1972. br. 2;
Baldina O. Drugi poziv. M., 1983.;
Aksenov Y. Pogledajte vlastitim očima // Umjetnik. 1986. broj 9;
Shkarovskaya N. Privlačnost ljubavi prema prirodi // Ogonyok. 1987. broj 36;
Amaterska likovna umjetnost // Amateur umjetničko stvaralaštvo U: Ogledi o povijesti 1960-1990-ih. SPb., 1999.
UMJETNIK PROSJAK - JE LI TO SUDBINA?! NEKE ČINJENICE IZ ŽIVOTA IVANA SELIVANOVA
Ime prokopčanina Ivana Selivanova uvršteno je u Enciklopediju naivne umjetnosti, izdanu u Velikoj Britaniji. U inozemstvu su Ivana Yegorovicha nazivali ruskim Pirosmanijem i Van Goghom, ušao je među prvih deset naivni umjetnici Rusija.
Radovi su mu odvoženi u London i New York, prodavani ilegalno, a on je živio u siromaštvu. Tijekom 45 godina Selivanov je napisao stotine slika i skica, ali njegovi dnevnici s vlastitim filozofskim pogledima nisu ništa manje zanimljivi. Lokalni povijesni muzej Prokopjevska ima malu zbirku njegovih djela, oko stotinu - u Moskvi u Državnom ruskom domu narodne umjetnosti.
Psihički sam bolestan... Zašto sam se našao u takvim uvjetima? Svaki šupak-baba me se rješava! Utječe na cijelo tijelo, moždani sustav ... Ovo je citat iz filma “Ivan Selivanov. Fragmenti života"
U Centralnoj gradskoj bolnici. Gogoljev salon "Artist" održao je večer sjećanja na Ivana Selivanova. Web stranica knjižnice ima e-knjiga posvećen originalnom umjetniku iz Prokopjevska. Sadrži članke o Selivanovu, dosad neobjavljene fotografije i reprodukcije slika. Povjesničarka umjetnosti Galina Stepanovna Ivanova 20 je godina malo po malo prikupljala građu za knjigu.
U travnju 1986. umjetnik je pozvan u filmski klub "Dijalog", posjetio je Muzej Dostojevskog i tvrđavu Kuznetsk. U radionici Vitalija Karmanova, gdje su ga doveli, bio je iznenađen što umjetnik može imati toliko tubi boja.
Štovatelji Selivanovljeva djela zadržali su plakate njegove samostalne izložbe koja je održana 22. listopada 1986. u Muzeju umjetnosti u Novokuznjecku.
Selivanov je posljednje godine života proveo u seoskom domu za starije i nemoćne osobe. Inskoj. Svoj položaj neslobode iskusio je, nazivajući se birokratskom osobom koja zbog poremećaja duše ne može raditi.
- Psihički sam bolestan... Zašto sam se našao u takvim uvjetima? Svaki šupak-baba me se rješava! Utječe na cijelo tijelo, moždani sustav…
Nije dugo živio u vlastitoj kući, kamo je premješten godinu dana prije smrti. 5. ožujka 1988. Selivanov je pokopan.
U jednom od svojih posjeta Selivanovu, Galina Ivanova (na zahtjev umjetnika) donijela je Ivanu Jegoroviču tanjur i tavu. Zatim se pokazalo da je ovaj tanjur koristio umjesto palete.
Pokrio je tavu novinama, stavio u nju šalicu otapala i tek tada počeo pisati. U posljednjih godina radio je u uljima.
U Novokuznjecku je gostovalo kazalište Lenkom, a u naš studio (filmsko-foto biro KMK) došli su glumci Nikolaj Karačencov i Oleg Jankovski. Doslovno dan prije, poznavatelj slikarstva i kolekcionar Yankovsky posjetio je Selivanova u posjetu, ne sumnjajući na ekscentrično raspoloženje vlasnika.
ja poznati glumac Oleg Yankovsky, - počeo je s praga Lenkoma.
Popularnom glumcu nije preostalo ništa drugo nego poslušati savjet starca. Djela nugget umjetnika vidio je kasnije - u dokumentarac S. Shakuro i V. Škoda. Nikolaj Karachentsov je s iskrenim divljenjem gledao malog (visokog 154 cm!), bradatog seljaka, svi su bili iznenađeni:
Kakav kompletan lik!
Sutradan je Nikolaj Petrovič doveo cijelu trupu na projekciju...
Kad čitate njegove misli, pomislite da je ovo pravi filozof:
“Čovjek se ne rađa sam od sebe, dolazi na ovaj svijet iz nekog razloga ničiji poznati razlog i povezana je sa svim živim bićima.
Ako je čovjek pošten prema svom radu i svojim drugovima, onda ispunjava zakon o poštenom društvenom radu.
„S njim pregurati dan prava istina na zemlji se moraš truditi od jutra do večeri na sebi. Tako da su srce i duša u svojoj čistoći jednaki ćilibaru ili zrakama sunca.
“Smatram blagoslovom biti neovisan o drugima, jesti raženi kruh s krumpirom u oguljenim uniformama i malo soli, pomiješan s vodom. Neka je u mojoj kolibi neudobno i prljavo, nije važno. Zbog važnosti smatrat ću da je zimi toplo u mojoj kolibi. Ima dosta staraca poput mene, mladih žena i starica po cijeloj zemaljskoj kori.
IVAN SELIVANOV: ŽIVOT I SUDBINA
« Mene je majka rodila...ne za velike pare, ne za luksuzan život, već samo za život, kao i svako živo biće u prirodi.". Tako je mislio i napisao junak našeg članka, jedinstveni ruski umjetnik i mislilac Ivan Yegorovich Selivanov (1907-1988).
Ne, nije bio službeno narodni umjetnik”- nije dobio nikakve akademske titule i regalije od države. Ali on je bio pravi "umjetnik naroda" sovjetske ere. Uz Niku Pirosmanija i Efima Čestnjakova, on je vlasništvo čovječanstva. A njegovi se dnevnici po sadržaju i dubini mogu nazvati stvarnima narodna mudrost... Danas ćemo pričati o njemu, njegovoj sudbini i razmišljanjima.
Ovaj članak nije biografska crtica, nismo si postavili zadatak da barem donekle u potpunosti pokrijemo životni put Ivana Selivanova, ali ipak ne možemo bez kratkog uvoda. Evo što piše lokalna povjesničarka, istraživačica njegova života i rada Nina Grigorjevna Katajeva:
« Umjetnik me sreo u kući izgrađenoj na području internata za veterane rada u selu Inskoj, okrug Belovski, regija Kemerovo. Kuća je izgrađena prema tipu kolibe u kojoj je Selivanov živio trideset i četiri godine. Stare godine, slabost i usamljenost natjerali su je da se rastane s njom, a nakon godinu dana tužnog života u udobnosti male sobe u staračkom domu, stari umjetnik konačno sam osjetio brigu lokalnih vođa o sebi».
Učitelj Selivanova, ovog originalnog umjetnika, seoskog pećničara, Jurij Grigorjevič Aksjonov s Moskovskog dopisnog narodnog sveučilišta umjetnosti, o njemu je ovako govorio: “Od života ga je spasio samo logor. Sve ostalo je bilo." Što je s ostatkom? Dapače, sve. Nepravedne optužbe, glad, hladnoća, siromaštvo, usamljenost, lutanje bez posla. No, možda je upravo zahvaljujući takvoj sudbini umjetnik uspio ostati kristalno jasan do posljednjeg daha.
Umjetnički kritičar iz Poljske, čuvši na filmskoj večeri u Moskvi, u Ministarstvu kulture RSFSR-a, da za Selivanovljevu baštinu još nije pronađeno dostojno sklonište, iznenađeno je uzviknuo:
- Da, kad bismo našli takvog umjetnika kao što je vaš Ivan Jegorovič, dali bismo ga najbolji muzej Varšava!
Pa, Poljaci bi, možda, dali. Nema proroka u vlastitoj zemlji.
Samoća trkača na duge staze
Sam Selivanov nije se odnosio prema sudbini toliko stoički, koliko ponizno, kao prema neizbježnosti. Uopće se nije smatrao umjetnikom.
- Ja sam čovjek koji između kućanskih poslova slika slike, On je rekao. I opetovano se pozivao na Lava Tolstoja, koji je na pitanje zašto u svojim likovima ima solidne grofove i prinčeve odgovorio:
"Zato što mogu kontrolirati povijest."
Selivanov je također smatrao da siromašni ne mogu utjecati na tijek povijesnih događaja. I kad su ga pokušali uvjeriti, govoreći: “Ti si kreator i ne možeš ne utjecati na tok života!”, - ponovio je svoje: "Ne, ja sam prosjak".
A isto je učinio i s novcem. Kad mu je prevarant izmamio sve što je uspio nabaviti za izložbe, samo je slegnuo ramenima: “Pa, čini se da joj treba još...”.
Ivan Jegorovič ostavio je iza sebe mnogo dnevničkih bilježnica - ovdje i " Proročki snovi umjetnik”, i “Gdje si, srećo?”, i “Priče i prispodobe” ... A za sebe je posebno značajnom smatrao tu bilježnicu s kojom ćemo se sada dijelom upoznati.
"Utječe na sve"
Tako je – “Pogađa sve” – Selivanov naslovio jednu od svojih dnevničkih bilježnica. I ne uzalud, naravno – radilo se o mnogo važnih stvari. Na primjer, o bezvrijednom, po njegovom mišljenju, sovjetskom sustavu obrazovanja i odgoja (“Ne znam ni tko od pismenih ljudi može preuzeti važnu zadaću odgoja čovjeka. Dok svi hladnokrvno gledaju na tu stvar, to se nikoga ne tiče. Pa ljudi uče sami – kako ispadne .Nije li zato toliko rupa u našoj državi? A ima svakakvih "slojeva", i onih koji uživaju privilegije u životu?").
I Selivanov piše o pokvarenim piscima, i o radu kao osnovi života, i o Moskvi koja je toliko propatila, a ostala je Moskva... Selivanov mnogo piše o ljubavi.
« Nisam prevario svoju ženu Varenjku. Prevariti svoju ženu znači isto što i izdati svoju domovinu. Takve muškarce prezirem uvijek i svugdje. U ratno vrijeme oni koji su izdali domovinu dotjerani su uza zid. A za izdaju, koji metak zaslužuje muž-muškarac?».
Selivanov se poziva "kapetan koji je izgubio kontrolu nad brodom". Ali on to ponosno piše “služi narod za skromnu hranu, za komad kruha”.
Iznoseći svoja razmišljanja o moralu, on bolno razmišlja o vječna pitanja, nad glavnim misterijama bića, nad onim što još dolazi od Immanuela Kanta, - " zvjezdano nebo iznad nas i moralni zakon u nama". Ivan Jegorovič se, naravno, ne poziva na Kanta, ali njegovo, Selivanovljevo, "zvjezdano nebo" je beskrajno promjenjiva priroda koja ljude nagrađuje na različite načine: komu "instinkt za krađu", i kome "dobrim djelima".
Vrlo je karakterističan njegov dnevnički zapis iz 1982. godine: “ Idi na strmu visoku obalu. Pred vama će se proširiti horizont. Divit ćete se onome što vidite. U trenutku vašeg razmišljanja, iza horizonta će se pojaviti ogromna masa ljudi - ljudi. Ovi ljudi su okovani i jedva se kreću. Gdje? I harmoničan sustav tvojih misli odmah bi izgubio ravnotežu po nalogu tvog srca. Pomislili biste - što je to? Kamo ići, kamo trčati? Od tako ogromne mase ljudi okovan? Toliko je ljudi u ovom ljudskom moru... Zašto su okovani u željezne okove? Zamolio bih svakog od njih od srca ... Da, ne smiješ kršiti zakon, ne smiješ im se približiti».
Malo među ostalima
Bio je to, Ivan Jegorovič Selivanov, umjetnik, pjesnik i mudrac. Ljudi koji su ga poznavali ponekad su bili začuđeni - vrlo skromno obrazovanje i govor pun dostojanstva! Na primjer, Selivanov je rekao: Rembrandt je izniman fenomen, malo je umjetnika poput Rembrandta u svijetu. Možda deset ljudi. Za razliku od ostalih, oni imaju izraz realnosti". Ali te se riječi mogu pripisati i samom Ivanu Jegoroviču. Malo je ljudi poput njega na svijetu...
Andrej Bystrov,
primitivizam - stil slikanja nastao u 19. stoljeću, koji sadrži namjerno pojednostavljenje slike, čineći njezine oblike primitivnim, poput djela primitivnih vremena.
primitivizam: primitivizam slikarstvo primitivizam u umjetnosti primitivizam slike anarho primitivizam stil primitivizam ruski primitivizam primitivizam umjetnici značajke primitivnog primitivizma primitivizam wikipedia u slikama primitivizam u rusiji slike slike u stilu primitivizma primitivizam u književnosti i u slikama primitivizam u filozofiji i refleksiji u slikama
Slikarstvo, kao individualna stvar, koju u potpunosti nosi sam autor, prvo je iskoristilo to stanje, odlučnije i dalje od drugih raskinulo s rutinom, udaljilo se od prihvaćenih estetskih stereotipa.
Smjer tog pokreta - prijelaz od naturalizma prema konvenciji, od sofisticiranosti do pojednostavljenja, od modernističke sofisticiranosti do primitivizma - bio je isti kao i u europska umjetnost. Analiza pokazuje da se izvori ovog trenda nalaze izvan ruske umjetničke tradicije.
No, u zaokretu prema primitivizmu dvije suprotstavljene tendencije već se u početku razlikuju više ili manje. Prvi implicitno nosi ideju pojednostavljenja (u rousseauističkom smislu) i odgovara konceptu "primitivnog". Drugi, u ranom stadiju nerazlučiv, također se izražava u uopćenim, uvjetnim oblicima, ali mu je cilj sažeti oblik kao takav, univerzalizacija oblika, njegovo pojednostavljenje. U prvom smislu, primitivizam naše avangarde ima svoje temelje u ruskom mentalitetu, u specifičnostima njegove seljački način života, u mitologizaciji vlastitog naroda, u Tolstojevim propovijedima pojednostavljivanja.
Razlika s njemačkom i francuskom verzijom je očita. Tu počinje pozivanjem na "primitivnu" umjetnost Oceanije i Afrike. Ovdje - s pozivom na različite oblike ruske tradicije umjetnička kultura: na urbani folklor, rituale, narodnu odjeću, arhitekturu, popularne grafike, narodne igračke itd. Ove elemente na različite načine koriste umjetnici kao što su Bilibin, Nesterov, Grigoriev, Kustodiev, Malyavin, Arhipov, Petrov-Vodkin, Kuznjecov, Larionov, Gončarova, Udaltsova i drugi. Slike seljaka Gončarove i Maljeviča imaju zajedničko polazište . U djelima K. Malevicha, predstavljenih na izložbi "Jack of Diamonds" 1910., osjetan je utjecaj tog osebujnog primitivizma fovističkog kolorita, koji je karakterističan za rad N. Goncharova 1900-ih. Neka djela (na primjer, Hodanje, 1910.) dopuštaju nam da govorimo o utjecaju Gončarove na Maljeviča u ovom rano razdoblje. Međutim daljnju sudbinu pravaca, u skladu s kojima se razvija rad ovih umjetnika, omogućuje uvid u sličnost njihovih rani rad varljivo. Ova embrionalna sličnost samo je djelomično očuvana u razvijenim oblicima.
primitivizam:
primitivističko slikarstvo
primitivizam u umjetnosti
primitivizam slike
anarho primitivizam
stil primitivizma
Ruski primitivizam
umjetnici primitivizma
crte primitivnog primitivizma
primitivizam wikipedija u slikama
primitivizam u ruskom slikarstvu
slike u stilu primitivizma
primitivizam u književnosti i slikarstvu
primitivizam u filozofiji i refleksija u slikama
