Umjetnički Japan. Postovi iz ovog časopisa po oznaci “japansko slikarstvo”.

Ovim člankom započinjem seriju članaka o povijesti japanske likovne umjetnosti. Ovi će se postovi uglavnom fokusirati na slikarstvo počevši od razdoblja Heian, a ovaj je članak uvod i opisuje razvoj umjetnosti do 8. stoljeća.

Razdoblje Jōmon
Japanska kultura ima vrlo drevne korijene - najraniji nalazi datiraju iz 10. tisućljeća pr. e. no službeno se početkom razdoblja Jomon smatra 4500 godina pr. e. O ovom razdoblju nekokit napisao jako dobar post.
Jedinstvenost jemonske keramike je u tome što obično pojava keramike, uz razvoj poljoprivrede, ukazuje na početak neolitskog doba. Međutim, čak iu doba mezolitika, nekoliko tisuća godina prije pojave poljoprivrede, jomonski lovci-sakupljači stvorili su keramiku prilično složenog oblika.

Unatoč vrlo ranoj pojavi keramike, ljudi Jomon ere vrlo su sporo razvijali tehnologiju i ostali na razini kamenog doba.

Tijekom srednjeg razdoblja Jōmon (2500.-1500. pr. Kr.) pojavile su se keramičke figurice. Ali i u srednjem i u kasnom razdoblju (1000.-300. pr. Kr.) oni ostaju apstraktni i visoko stilizirani.

Od Ebisuda, Tajiri-cho, Miyagi.H. 36.0.
Razdoblje Jomon, 1000-400 pr. Kr.
Tokijski nacionalni muzej

Inače, ufolozi vjeruju da se radi o slikama vanzemaljaca. U tim figuricama vide svemirska odijela, naočale i maske za kisik na licima, a slike spirala na "odijelima" smatraju kartama galaksija.

Yayoi razdoblje
Yayoi je kratko razdoblje u Japanska povijest, u trajanju od 300. godine prije Krista do 300. godine poslije Krista, u kojem su se dogodile najdramatičnije kulturne promjene u japanskom društvu. U tom su se razdoblju plemena koja su došla s kopna i raselila domorodački narod Japanski otoci, donijeli su svoju kulturu i nove tehnologije poput uzgoja riže i obrade bronce. Opet, većina umjetnosti i tehnologije razdoblja Yayoi uvezena je iz Koreje i Kine.

Kofun razdoblje
Između 300. i 500. godine, plemenske vođe su pokapane u humke zvane "Kofun". Ovo razdoblje se naziva ovim imenom.

U grobove su stavljane stvari koje bi umrlima mogle zatrebati. To su hrana, oruđe i oružje, nakit, keramika, ogledala i ono najzanimljivije - glinene figurice zvane "haniwa".

Od Kokaija, Oizumi-machi, Gunma.H.68.5.
Razdoblje Kofun, 6. stoljeće.
Tokijski nacionalni muzej

Točna svrha figurica ostaje nepoznata, ali nalaze se na svim grobištima iz doba Kofun. Iz ovih malih figurica može se zamisliti kako se tada živjelo, jer su ljudi prikazani s oruđem i oružjem, a ponekad i uz kuće.

Ove skulpture, pod utjecajem kineske tradicije, imaju neovisne elemente svojstvene samo lokalnoj umjetnosti.

Plesačica, dinastija Zapadni Han (206. pr. Kr. – 9. god. po Kr.), 2. stoljeće pr. Kr.
Kina
Metropolitan Museum of Art, NY

Tijekom razdoblja Kofun, figurice postaju sve profinjenije i sve više drugačije. To su slike vojnika, lovaca, pjevača, plesača i tako dalje.

Od Nohara, Konan-machi, Saitama Sadašnje H. 64.2, 57.3.
Razdoblje Kofun, 6. stoljeće.
Tokijski nacionalni muzej

Postoji još jedna značajka ovih skulptura. Haniwa predstavljaju ne samo društvena funkcija ali i raspoloženje figure. Ratnik, na primjer, ima strog izraz lica. a na licima seljaka ogromni osmijesi.

Od Iizuka-cho, Ota-shi, Gunma.H. 130.5.
Razdoblje Kofun, 6. stoljeće.
Tokijski nacionalni muzej

Asuka razdoblje
Od razdoblja Yayoi, japanska vizualna umjetnost je neodvojiva od korejske ili kineska umjetnost. To postaje najuočljivije u sedmom i osmom stoljeću, kada se japanska umjetnost počinje ubrzano razvijati u različite vizualne žanrove.

U 6. stoljeću dolazi do kardinalnih promjena u japanskom društvu: konačno se oblikuje prva japanska država Yamato, a također, 552. godine u Japan dolazi budizam, donoseći sa sobom budističku skulpturu i koncept hrama, što uzrokuje pojavu hramova u Japanu - kako šintoističkih, tako i budističkih.
Šintoistička svetišta slijedila su arhitekturu žitnica (Najranija šintoistička svetišta bile su žitnice u kojima su se održavale proslave žetve. Tijekom ritualnih gozbi ljudi su vjerovali da bogovi blaguju s njima.)
Šintoistički bogovi – prije svega prirodne sile tako da je arhitektura ovih svetišta integrirana s prirodom, poput rijeka i šuma. Ovo je važno razumjeti. U šintoističkoj arhitekturi, strukture koje je napravio čovjek trebale su biti produžeci prirodnog svijeta.

Prvi budistički hram, Shitennoji, sagrađen je tek 593. godine u Osaki. Ti rani hramovi bili su imitacije korejskih budističkih hramova, koji su se sastojali od središnje pagode okružene s tri zgrade i natkrivenim hodnikom.

Širenje budizma promicalo je kontakte između Japana i Koreje s Kinom i integraciju Kineska kultura na japanski.

Zdravo, dragi čitatelji tragači za znanjem i istinom!

Danas vas pozivamo da dodirnete ljepotu i razgovarate o umjetnosti drevnog Japana. U članku u nastavku ukratko ćemo pregledati faze povijesti koje su utjecale na formiranje japanske umjetnosti, a zatim se detaljnije zadržati na svakoj od njezinih komponenti. Upoznat ćete značajke ne samo tradicionalnih tipova, kao što su arhitektura, slikarstvo, već i o umjetnosti borbe, minijaturama, kazalištu, parkovima i još mnogo toga.

Dakle, članak obećava da će biti zanimljiv, i što je najvažnije - informativan!

Povijesna razdoblja

Zemlja izlazećeg sunca ima jedinstvenu kulturu, utjelovljenu u tradicionalnim izvornim građevinama i hramovima, slikama, skulpturama, ukrasima, vrtovima, književnim djelima. U nedavna stoljeća takva netrivijalna područja kao što su drvorezi, poezija, origami, bonsai, ikebana, pa čak i manga i anime dobivaju popularnost. Svi su formirani dugo vremena, ukorijenjen u antici.

O ovom vremenu se do početka prošlog stoljeća vrlo malo znalo, jer je Japan bio prilično zatvorena zemlja prema ostatku svijeta. Međutim, od tada su provedena brojna istraživanja, čija su arheološka iskapanja nevjerojatna. Oni pokazuju da je već u drugom tisućljeću prije Krista postojalo kulturno japansko društvo, a primitivna plemena živjela su na otocima prije 15-12 tisuća godina.

Japanska kultura počela se oblikovati oko 4. tisućljeća prije Krista, ali je svoj vrhunac doživjela u srednjem vijeku – u razdoblju od 6. do 18. stoljeća.

Drevna japanska povijest počinje s prapoviješću i završava s fazom Heian u 8.-9. stoljeću, iako mnogi istraživači pripisuju više kasne menstruacije. U tom pogledu razlikuju se tri velike etape, koje se pak dijele na manja razdoblja, odn jidai. Svaki od njih karakterizira pojava novih proizvoda, struktura, stilova.

1. Primitivni komunalni sustav

Primitivno društvo u Japanu postojalo je u neolitu, kada su se pojavili prvi kameni alati, kao iu razdoblju Jomon i Yayoi. Vjeruje se da je Jōmon trajao od 10. tisućljeća do 4. stoljeća pr. Tada se počela pojavljivati ​​prva keramika, koja je imala isti naziv kao i cijelo doba - jomon.

Jōmon zemljana posuda

Ove su posude bile asimetričnog oblika i imale tradicionalne ornamente u obliku tordiranog užeta. Vjeruje se da su korišteni u raznim ritualima i obredima. U isto vrijeme pojavljuju se razne vrste nakita - naušnice, narukvice i ogrlice od gline, životinjskih zuba, školjki, kamenja, kristala.

Glinene naušnice i narukvice iz razdoblja Jomon

U III stoljeću prije Krista započela je era Yayoi, koja je trajala šest stoljeća. Zatim mještani naučili kako uzgajati usjeve riže poljoprivreda, nastavio svladavati umijeće keramike, a počeo je i taliti metale, među kojima je najvažnije željezo, izrađivati ​​oružje od bakra i zvona od bronce.

Dotaku brončano zvono, kraj Yayoi ere

• Nastanak države.Japanska državnost počela se oblikovati od 4. do 8. stoljeća. Ovo razdoblje je poznato kao Kofun i Yamato razdoblja. Tada se u zemlji pojavila cijela mreža grobnih humaka, a sam Japan počeo se približavati Nebeskom Carstvu, neizbježno usvajajući religiju - a s njom i arhitekturu, skulpturu. Najvažnija građevina tog doba je Horyu-ji, predstavljena pagoda u pet katova. U blizini humaka počele su se postavljati posebne skulpture od gline, zvane "khaniva".

Horyu-ji, Japan

• Uspostavljanje zakona Ova faza pada na razdoblja Nara (VIII. stoljeće) i Heian (kasno VIII-XII. stoljeće). U tom trenutku Japanci se još više zbližavaju sa svojim susjedima – Kinezima i Korejcima, uz budistički koncept, posuđuju i konfucijanski i taoistički koncept, usvajaju tehnike obrade metala, metode gradnje i projektiranja zgrada, nove trendove u slikarstvu. posebno se mijenja - jednostavna šintoistička svetišta zamjenjuju se višeslojnim budističkim stupama sličnim indijskim. U stanovima obični ljudi umjesto gole zemlje, na podu su se pojavile drvene daske, a na vrhu krovovi od čempresa.

Prikaz razdoblja Nara u Japanu

Ako govorimo o kasnijem vremenu, tada možemo razlikovati još nekoliko razdoblja i njihove glavne kulturne značajke:

• Karakum (XII-XIV st.) - pojava samuraja i borilačkih vještina;
• Sengoku i Jidai (XV-XVI. st.) - vrijeme europske ekspanzije u svijet Istoka, tijekom kojeg su kršćanstvo i zapadni kulturni trendovi prodrli čak iu Zemlju izlazećeg sunca;
• Edo (XVII-XIX st.) - moć slavne obitelji Tokugawa, koju karakterizira izolacija Japana i razvoj kulturnog identiteta.

Sve što se kasnije dogodilo već je Novo vrijeme i modernost, a sada, nedvojbeno, čak iu relativno zatvorenom Japanu postoji određena kulturna globalizacija- usvaja se iskustvo zapadnih majstora, a na Zapadu zauzvrat japanski motivi postaju moderni. Međutim, umjetnost Japana oduvijek je imala poseban okus, imala je značajke koje su jedinstvene za nju.

Jednostavnost, proporcionalnost s čovjekom, konciznost, prirodni materijali, jedinstvo s prirodom - tako možete karakterizirati japanska remek-djela, kako drevna tako i moderna.

Slika

Japan je, kao što znate, dugo vremena stajao odvojeno, njegove su granice bile zatvorene za druge zemlje. Kad su s dolaskom u 7. stoljeće Japanci počeli sve češće komunicirati sa svojim susjedima, uspostavljati veze s kontinentalnim svijetom, otkrili su boje, pergament, tuš, a s njima i likovnu umjetnost.

U početku je bilo krajnje jednostavno i sažeto: jednostavne slike izrađivane su na crnom ili bijelom papiru, obično jedne od tri boje - žutoj, zelenoj ili crvenoj. Međutim, postupno je vještina lokalnih slikara rasla, a ponajviše zahvaljujući širenju Buddhinog učenja, kako je nastajalo sve više slika iz života Učitelja i njegovih učenika.

Slike s budističkim temama u drevni japan

Do 9. stoljeća Japan je već formirao vlastitu granu slikarstva, koja je bila neovisna o kineskoj. Istodobno počinje slabiti uloga budizma, a vjerske motive zamjenjuju tzv.

Šoguni iz dinastije Tokugawa

Kaiga, kako su Japanci nazivali slikarstvo, poprimila je potpuno drugačije oblike i stilove, a priroda je u njoj zauzela važno mjesto. Od tada se slikarstvo manifestiralo u novim oblicima:

• Yamato-e - glavna škola slikari. Nastao je u 9.-10. stoljeću, a podupirala ga je Umjetnička akademija pod carem. Radovi su bili smotani svici, koji su prikazivali književni zapleti spojeno s vještom kaligrafijom. Postojale su dvije glavne vrste svitaka: emakimono - dugi mnogo metara, vodoravno presavijeni i često gledani na stolu, i kakimono - okomito presavijeni i obješeni na zid. Obično su svila ili papir bili jarko obojeni u stilu yamato-e, ali kasnije su se kao platno sve više koristile keramičke posude, nacionalna odjeća, lepeze, zidovi i paravani. Posebna pažnja posvećena je prenošenju stanja duha.
• Sumi-e - kao samostalni stil formiran je oko XIV stoljeća. Njegove značajke su korištenje akvarela i crno-bijele boje.
• Portreti - postali su popularni u XIII-XIV stoljeću.
• Krajolik - popularnost je stekao u XIV-XV stoljeću, uglavnom zahvaljujući širenju zen budizma diljem zemlje, koji se temelji na ideji kontemplacije i jedinstva s prirodom.
• Ukiyo-e je karakteristična svijetla slika na pločama. Pojavila se u XVII stoljeće i sadržavao je slike prirode, poznatih japanskih gejši ili umjetnika Kabuki kazališta. Stoljeće kasnije, ovaj je trend postao toliko popularan da je čak osvojio srca Europljana - počeli su primjenjivati ​​ovaj stil u svojim radovima.

Tradicionalni ukiyo-e print

arhitektonski smjer

U početku je japanska arhitektura bila ograničena na izgradnju drevnih tradicionalne kuće- haniwa. Nastali su prije 4. stoljeća, a o njihovom izgledu može se suditi samo po sačuvanim minijaturnim glinenim modelima i crtežima, budući da nisu sačuvani do danas.

Ovdje je prošao život i život običnih ljudi. Bile su to izvorne zemunice, odozgo pokrivene slamnatim nadstrešnicom. Nosili su ga posebni drveni okviri.

Kasnije se pojavila takayuka - analog žitnica. Također su se sastojale od posebnih potpornih greda, koje su omogućile spašavanje usjeva od prirodnih katastrofa i štetočina.

Otprilike u isto vrijeme, u I-III stoljeću, počeli su se pojavljivati ​​hramovi drevna religijaŠintoizam u čast božanstava koja štite sile prirode. Najčešće su građene od neobrađenog i neobojenog čempresa, a imale su lakonski pravokutni oblik.

Krov od slame ili borovine bio je zabat, a same konstrukcije građene su na stupovima okruženim paviljonima. Još jedna karakteristična značajka šintoističkih svetišta su vrata u obliku slova U ispred ulaza.

U šintoizmu postoji zakon obnove: svakih dvadeset godina hram se uništava i na istom mjestu gradi gotovo potpuno isti, ali novi.

Najpoznatiji takav hram zove se Ise. Sagrađena je početkom 1. tisućljeća i, prema predaji, stalno je dograđivana. Ise se sastoji od dva slična kompleksa koji su malo udaljeni jedan od drugog: prvi je posvećen moćima sunca, drugi je posvećen božanstvu plodnosti.

Od 6. stoljeća u Zemlji izlazećeg sunca počela su se širiti budistička učenja koja su došla iz Kine i Koreje, a s njima i načela gradnje budističkih hramova. U početku su predstavljali kineske kopije, ali kasnije se u arhitekturi hrama počeo pratiti poseban, istinski japanski stil.

Strukture su izgrađene asimetrično, kao da se stapaju s prirodom. Konciznost i jasnoća oblika, drveni okvir, zajedno s kamenim temeljem, pagode u nekoliko slojeva, ne previše svijetle boje - to je ono što razlikuje svetišta tog vremena.

Mnogi od njih preživjeli su do danas. Spomenici arhitekture uključuju Horyu-ji s početka 7. stoljeća s poznatim Zlatnim hramom i 40 drugih građevina, Todai-ji iz sredine 8. stoljeća u gradu Nara, koji se i danas smatra najvećom drvenom građevinom na planeta. Istodobno, budistička arhitektura usko je isprepletena sa skulpturom i slikarstvom, koji prikazuju božanstva i motive iz života Učitelja.

Todai-ji hram

Na prijelazu iz 12. u 13. stoljeće u državi je započeo feudalizam, pa je postao popularan stil Shinden, koji se odlikuje sjajem. Zamijenio ga je sein stil, na čijem je čelu jednostavnost i nešto intimnosti: umjesto zidova su gotovo bestežinski paravani, na podu prostirke i tatami.

U isto vrijeme počinju se pojavljivati ​​palače-hramovi lokalnih feudalaca. Remek-djela ove vrste građevina su poznati Kinkaku-ji iz 14. stoljeća ili Zlatni paviljon, kao i Ginkaku-ji iz 15. stoljeća, također poznat kao Srebrni hram.

Hram Ginkakuji (Zlatni paviljon)

Zajedno s palačama-hramovima u XIV-XV stoljeću počela je nastajati umjetnost krajobraznog vrtlarstva. Na mnogo načina, njegova pojava je posljedica prodora kontemplativnog učenja zena u Japan. Vrtovi su se počeli pojavljivati ​​oko hramova i velikih stanova, gdje su glavne komponente bile ne samo biljke, cvijeće, već i kamenje, voda, kao i humci od pijeska i šljunka, simbolizirajući element vode.

Jedinstveni grad Kyoto poznat je u cijelom svijetu.

Druga vrsta vrta je čajni vrt, koji se naziva "tyaniva". Okružuje čajnu kuću u kojoj se održava posebna, ležerna ceremonija, a kroz cijeli vrt do kuće vodi posebna staza. Pojavivši se u srednjem vijeku, potezanje se danas nalazi posvuda.

Skulptorski smjer

Skulptura u drevnom Japanu uglavnom je povezana s religijskim i ritualnim tradicijama. Također u III-V stoljeća ljudi su naučili kako napraviti male figure zvane dogu.

Dogu je prikazivao ljude, životinje, a s obzirom da su pronađeni u humcima, možemo zaključiti da su stavljeni u grob zajedno s mrtvima - to su bili njihovi sluge koji bi mogli biti od koristi na drugom svijetu. Dogu su bile glinene, brončane, drvene, lakirane figure. Kasnije su veći kipovi božanstava također stvoreni u blizini humaka i šintoističkih svetišta.

figurica dogua

Dolazak budizma u zemlju, naravno, utjecao je na lokalnu skulpturu. Brojni spomenici Budi počeli su se pojavljivati ​​u 6.-7.st. Nakon kineskih i korejskih majstora, domaći kipari započeli su svoje putovanje.

Do 9. stoljeća kiparski se smjer počeo još više razvijati, ali se promijenio izgled buda i - počeli su imati nekoliko, do tisuću, lica i ruku. Najčešće su bili izrađeni od jakih vrsta drva, laka, bronce, gline.

Do danas su preživjeli mnogi lijepi spomenici. Na primjer, u hramu Haryu-ji, veličanstvena figura Buddhe sjedi na lotosovom cvijetu, au Todai-ji postoji cijeli ansambl božanstava na čelu sa 16-metarskim Budom, koji su izradili kipari Kaikei i Unkei .

Ostale vrste

Japanska umjetnost je višestruka i o njoj se može pričati satima. Razgovarajmo o nekoliko drugih vrsta umjetnosti koje su nastale u antici.

• Kaligrafija

Zove se sedo, što znači "put obavijesti". Kaligrafija u Japanu pojavila se zahvaljujući prekrasnim hijeroglifima koji su posuđeni od Kineza. U mnogim moderne škole smatra se obveznim predmetom.

• haiku ili haiku

Haiku je posebna japanska lirska poezija koja se javlja u 14. stoljeću. Pjesnika nazivaju "haijin".

• Origami

Ovo ime prevodi se kao "papir koji je presavijen". Dolazeći iz Srednjeg kraljevstva, origami se prvo koristio u ritualima i bio je zanimanje za plemstvo, ali u U zadnje vrijeme proširila po cijelom svijetu.

antička umjetnost origami u japanu

• Ikebana

Riječ u prijevodu znači "živo cvijeće". Poput origamija, izvorno se koristio u ritualima.

• Minijature

Dvije najčešće vrste minijatura su bonsai i netsuke. Bonsai su kopije pravog drveća u znatno smanjenom obliku. Netsuke su male figurice poput talismana koje su se pojavile u 18.-19. stoljeću.

• Borilačke vještine

Ponajprije se povezuju sa samurajima - svojevrsnim viteštvom, nindžama - ubojicama-plaćenicima, bushidima - ratnicima.

• Kazališna umjetnost

Najpoznatije kazalište, ponos svih Japanaca - klasično kazalište Kabuki. Možete pročitati više o kazališnoj umjetnosti u Japanu.

Kabuki kazalište u Japanu

Zaključak

Kao što vidimo iz članka, Japan je čitava riznica umjetničkih remek-djela, ne samo na nacionalnoj, nego i na svjetskoj razini. Od davnina, koja počinje mnogo prije naše ere, Japanci su počeli stvarati i stvarati lijepe stvari oko sebe: slike, zgrade, kipove, pjesme, parkove, minijature - a ovo nije cijeli popis.

Zanimljivo je da su značajke ugrađene u Japanska kultura antike, može se pratiti u kreacijama našeg vremena - to je jednostavnost, konciznost, prirodnost, želja za skladom s prirodom.

Hvala vam puno na pažnji, dragi čitatelji! Nadamo se da ste danas naučili mnogo o tako tajanstvenoj i dalekoj zemlji kao što je Japan. Pridružite nam se - ostavljajte komentare, dijelite poveznice na članke s prijateljima - rado ćemo istraživati tajanstveni svijet Istok s vama!

Vidimo se uskoro!

Japan je vrlo zanimljiva država, poznata po raznim tradicijama i običajima. Geografski položaj Zemlja izlazećeg sunca učinila ju je donekle izoliranom od drugih država, zahvaljujući čemu se razvila bez obzira na europske zemlje. Kultura Japana izuzetno je bogata i raznolika. Osebujne japanske tradicije nastale su pod utjecajem povijesti važni događaji. Postupno se Japan pretvorio u moćnu, kohezivnu državu karakterne osobine i određeni mentalitet stanovništva.

Glavni aspekti japanske kulture

Kultura zemlje očituje se u mnogim sferama društva. U Japanu, njegovi aspekti su;

Proces ispijanja čaja za Japance nije jednostavno zadovoljenje fizioloških potreba tijela, već pravi kult. Ceremonija čaja u Japanu popraćena je posebnim atributima i sadrži puno tradicija. Čini se da je takav stav pun poštovanja prema svakodnevnom procesu razvio iz meditacije budističkih redovnika. Upravo su oni dali toliki značaj procesu ispijanja čaja.

Za Europljane, koncept "kimona" karakterizira nacionalnu odjeću Japana. Međutim, unutar zemlje izlazećeg sunca Postoje dva značenja ove riječi - u užem i širem smislu. Riječ "kimono" u Japanu ne odnosi se samo na narodnu nošnju, već i na svu odjeću općenito. Ispod kimona, u pravilu, nosi se poseban ogrtač i sedam pojaseva. Kimono koji se nosi ljeti naziva se yukata. Ovisno o dobi žene, model odjeće također može varirati.

U Japanu se uspješno propovijedaju dva vjerska pokreta odjednom - šintoizam i budizam. Šintoizam se pojavio u drevnom Japanu, temelji se na obožavanju raznih stvorenja. Budizam se pak dijeli na nekoliko varijanti. U Japanu postoje mnoge škole koje promiču jedan ili drugi trend budizma.

Rock vrtovi su od posebne važnosti u kulturi Japana. Oni nisu samo arhitektonska tvorevina koja privlači pažnju turista, već i mjesto duhovni rast. Ovdje Japanci pronalaze prosvjetljenje od kontemplacije kamenih struktura smještenih u posebnom redu. Rock vrtovi uključuju određeni plan, koji samo prosvijetljena osoba može razotkriti.

Tango no sekku je proslava u čast dječaka. Posvećena je ne samo svim malim muškim predstavnicima, već i muškosti i snazi ​​cijelog japanskog naroda. Uobičajeno je da se praznik slavi u proljeće, kada se priroda budi i oduševljava svojom ljepotom. Na dan tango no sekku o dječacima se brinu njihovi roditelji. Otac mora ispričati sinu o svim japanskim ratnicima i njihovim podvizima. A majka mu postavlja stol s ukusnom hranom.

Trešnjin cvijet smatra se najljepšim prirodnim fenomenom. Mnogi turisti dolaze ovamo samo kako bi uživali u promatranju cvjetnice. U proljeće se u parkovima Japana može vidjeti velika gomila ljudi. Mnoge obitelji idu na piknike i promatraju ljepotu stabla japanske trešnje.

Lukovi se mogu pripisati osebujnim tradicijama zemlje. Predstavljaju pravila lijepog ponašanja. Japanci nemaju običaj da se opraštaju, već se klanjaju onoliko puta koliko je to učinio sugovornik.

Samuraji predstavljaju određenu klasu društva koja se razvila pod utjecajem tradicije i običaja. Ima izravnu vezu s kulturom zemlje. Samuraji su ratnici koji obavljaju određenu službu, koja može biti vojna, zaštitarska ili kućanska. U svakom od ovih slučajeva, samuraji personificiraju hrabrost, muškost i plemenitost japanskog naroda.

Proces formiranja kulture starog Japana

Kultura drevnog Japana počela se razvijati rađanjem japanskog jezika i pisma. Zemlja izlazećeg sunca je osnovu za to posudila iz Kine. Japansko pismo također sadrži hijeroglife koje strani građanin neće moći razumjeti. Nakon nekog vremena u japanski počele su se dodavati nove riječi, glasovi i fraze. Pa se ipak potpuno transformirao zajedničke značajke s Kinom još uvijek se mogu pratiti.

Religioznost zemlje također potječe iz stari vijekovi. Šintoizam je bio posljedica razvoja raznih mitologija. Na ovaj trenutak ovo učenje promiče kult vođa i mrtvih ljudi. Budizam, s druge strane, ima toliko duboke korijene da se mišljenja znanstvenika i povjesničara o nastanku ove vrste religije jako razlikuju.

japanska umjetnost

Gotovo svi umjetnički oblici koji se prakticiraju u Japanu imaju jedan glavna ideja- smirenost i opuštenost. Upravo je sklad čovjeka sa samim sobom ono što sadrži umjetnost, bez obzira na način prezentiranja informacija. Mnoge umjetničke forme poznate diljem svijeta započele su svoj razvoj u Japanu. Među njima se može razlikovati origami - sposobnost savijanja različitih oblika od papira.

Još popularni dio Japanska umjetnost postala je ikebana. Riječ je o vještini formiranja buketa cvijeća posebnom tehnologijom. Odavde je došla jednako popularna aktivnost, koja se zove bonsai. Ovo je stvaranje raznih kompozicija od patuljastih stabala. U Omiyi, nedaleko od Tokija, postoji cijeli Bonsai park. Svako ovdje predstavljeno patuljasto stablo jedinstveno je i lijepo na svoj način.

Slikarstvo Japana zaslužit će poseban značaj, jer svaka slika nosi skriveno značenje. Kao dizajn, u pravilu se koriste svijetle boje, kontrastni prijelazi i jasne linije. Japan također ima umjetnost kaligrafije. To je vještina estetski lijepog pisanja hijeroglifa. Rasprostranjen u Japanu i primijenjena umjetnost. U Tokiju postoji cijeli muzej posvećen ovom zanatu. Ovdje možete vidjeti proizvode od papira, stakla ili metala. A ovo nije potpuni popis materijala koji se koriste u tu svrhu.

Japanski stil uređenja interijera također zaslužuje posebnu pozornost. Uključuje funkcionalnost i jednostavnost uz originalnost izvedbe. Osim toga, dizajn interijera nosi religijsku filozofiju, kao i svaki drugi oblik japanske umjetnosti.

japanska arhitektura

Arhitektonske strukture u Japanu, na ovaj ili onaj način, povezane su s religijom. Zgrade hramova isprva su najčešće bile lišene cvijeća. To je bilo zbog korištenja neobojenog drva u gradnji. Kasnije su počeli koristiti crvene i plave nijanse.

Glavni materijal za arhitektonske građevine u Japanu smatra se drvetom. To je zbog činjenice da dionica ovaj resurs dovoljno velik u zemlji. Osim što stablo dobro provodi toplinu i upija vlagu, praktično je i za vrijeme potresa, koji se u Japanu često događaju. Ako je kamenu kuću vrlo teško ponovno stvoriti nakon uništenja, onda je drvena mnogo lakša.

Glavna značajka u arhitekturi Japana je prisutnost čak i geometrijskih oblika. Najčešće su to trokuti i pravokutnici. Gotovo je nemoguće zadovoljiti glatkoću i zaobljenost linija u bilo kojoj strukturi. Glavni princip, na temelju kojih Japanci opremaju svoje domove - neodvojivo postojanje unutrašnjosti kuće i izvana. Ovo se odnosi na japanske vrtove. Oni bi trebali biti uređeni u potpuno istom stilu kao i sama kuća. Inače se smatra neukusom i potpunim neukusom. Japanci posvećuju posebnu pažnju svojim vrtovima.

Japanska glazba

U pogledu glazbeni razvoj Japan se osvrnuo na druge zemlje, koristeći bilo koje glazbene instrumente. Ali kasnije ih je modernizirala pod utjecajem lokalnih ukusa i tradicije. Prvi utjecaj na formiranje klasične glazbe u Japanu bio je lokalni folklor Dengaku, pomiješan sa stranim utjecajima i iz kojeg je nastala glazba koja je trenutno poznata Japanu.

Glazbenom podrijetlu pridonijela je i vjerska strana pitanja. Zahvaljujući kršćanstvu počinje se širiti sviranje orgulja. I budizam je promovirao sviranje flaute.

Na trenutno Klasična glazba stekla je popularnost u Japanu. Mnogi članovi ove ćelije kreativnosti putuju izvan Japana. Među njima su Goto Midori, Ozawa Seiji i Uchida Mitsuko. Relativno nedavno u Japanu su otvorene dvorane dizajnirane za ugodno slušanje klasične glazbe. To uključuje Kiyo Hall, Osaka Symphony Hall, Orchard itd.

Kućne tradicije Japana

Japanci su dobro odgojen narod, poštujući svoje tradicije i običaje. Poštovanje sebe i drugih u Japanu se smatra normom. Djecu se od djetinjstva podučava normama lijepog ponašanja, objašnjavaju im osnovne vrijednosti japanskog naroda i prosvjetljuju ih na sve moguće načine. I sve je to za dobrobit društva. Svaki turist koji dođe u Zemlju izlazećeg sunca iz druge zemlje iznenadi se koliko su Japanci ljubazni, prijateljski raspoloženi i dobro odgojeni.

Za razliku od evropske zemlje Japan već dugo zabranjuje pušenje na javnim mjestima. To vrijedi i za privatno vlasništvo. Pušenje u blizini drugih osoba dopušteno je samo uz njihovu suglasnost.

Između ostalog, Japanci se strogo pridržavaju svih pravila higijene koja im društvo diktira. Na primjer, u svakoj prostoriji, uključujući i vjerske objekte, postoje posebni slamnati tepisi. Ne možete hodati po njima u cipelama, smatraju se ne samo ukrasom interijera, već i pravim svetogrđem. Također, Japanci su se odlučili zaštititi od mogućih bakterija koje donose iz WC školjke na nogama. Na svakom javnom mjestu iu stanovima postoje posebne papuče za WC, koje ne dopuštaju prijenos štetnih klica u druge prostorije.

Prehrana za Japance ne smatra se procesom života, već pravim kultom. Japanci prije jela uvijek brišu ruke posebnim ručnikom namočenim u vodu, koji se zove oshibori. Postavljanje stola ne događa se nasumično, već prema posebnoj shemi. Čak svaki uređaj ima svoje mjesto. Japanci ih dijele na muške i ženske, a to im je jako važno. Žlice se u Japanu koriste samo za jelo o-zoni juhe, na kojoj se kuha Nova godina, ostatak prvih jela, Japanci radije piju isključivo iz posebnih zdjela. Štoviše, puckanje usnama tijekom obroka ne smatra se lošim oblikom. Vjeruje se da se na taj način bolje otkriva okus jela.

Važnost dobre forme u Japanu dokazuje prisutnost sljedećih pravila:

• Potrebno je unaprijed dogovoriti mjesto i vrijeme sastanka. Kašnjenje u Japanu smatra se drskim i izvan granica pristojnosti.
• Ne možete prekidati sugovornika, morate strpljivo čekati da osoba progovori, a zatim početi izražavati svoje mišljenje.
• Ako nazovete krivi broj, morate se ispričati.
• Ako vam je netko priskočio u pomoć, onda mu svakako trebate zahvaliti.
• Neki gosti Japanaca mogu se smatrati počasnim. Za njih čak izdvajaju posebno mjesto za stolom, koje je u pravilu najekstremnije od ulaza u sobu.
• Kada poklanjate poklon Japancu, treba se ispričati što ste ponizni unatoč tome što jest. To su pravila, ne treba ih kršiti.
• Sjedeći za stolom, muškarci mogu prekrižiti noge, dok je ženama to strogo zabranjeno. Noge trebaju biti skupljene i usmjerene u jednom smjeru.

Također, tradicije u životu Japana uključuju štovanje ljudi starije dobi. Bez obzira na profesiju, zaradu, izgled ili karakterne osobine osobe, ako je starija, onda se prema njoj treba odnositi s poštovanjem. Starost u Japanu izaziva poštovanje i ponos. To znači da je osoba prešla dug put i sada zaslužuje počasti.

Pomoć stranici: Kliknite na gumbe

Dobar dan, dragi čitatelji! Nastavljam izbor igranih filmova o Japanu koje preporučujem za gledanje. Filmovi, poput knjiga, omogućuju vam da upoznate način života, mentalitet i kulturu stanovnika zemlje izlazećeg sunca.

Japanski igrani filmovi:

1. cara, zajednički film Japana i Sjedinjenih Država, objavljen 2012., žanr - vojna povijest, redatelj Pitter Webber. Film prikazuje događaje koji su se dogodili u Japanu nakon Drugog svjetskog rata, kada su američke trupe stigle u Japan kako bi uspostavile red, uhitile ratne zločince i odredile budući tijek razvoja Japana. Pogled na situaciju prikazan je očima američkog generala koji je prije rata volio Japanku. Trebao je utvrditi stupanj krivnje japanskog cara Hirohita za pokretanje rata.

Film je zanimljiv s povijesnog aspekta jer prikazuje stvarne događaje iz tog vremena. A Japan je predstavljen ne samo kao zemlja agresor, već i kao pogođena zemlja - gradovi su potpuno uništeni i spaljeni, stotine tisuća ljudi izgorjelo je u eksploziji atomske bombe.

2. Shinsengumi, godina kad je film snimljen 1969., snimljen u Japanu, redatelj Tadashi Sawashima.

Film pokazuje posljednjih godina vladavina šogunata Tokugawa. Kada je od skupine slobodnih samuraja (ronina) formiran mali odred za zaštitu posljednjeg šoguna klana Tokugawa, takozvani odred samoproglašene policije. Ovaj vojni odred očajnih i hrabrih samuraja predvodio je Kondo Isami, rođeni seljak. Odred je bio poznat po nenadmašnoj vojnoj spretnosti u borbi prsa u prsa i po idejama pobjede šogunata nad carskom vlašću.

Na istoj temi, možete pronaći dokumentarac, koji obnavlja događaje iz tog vremena i daje objektivnu ocjenu djelovanja odreda Shinsengumi i njegovog zapovjednika Kondo Isamija. Film se temelji na povijesni događaji I Igrani film praktički ne mijenja bit dokumentarca.

3.Skrivena oštrica, napravljeno u Japanu, objavljeno 2004., u režiji Yojija Yamade. Žanr filma je drama, melodrama. Radnja filma odvija se u sredinom devetnaestog stoljeća u maloj kneževini Unasaku na sjeverozapadnoj obali Japana. U tom razdoblju u zemlji se događaju velike promjene, samuraji se reorganiziraju na zapadnjački način i gospodare vatreno oružje i novi načini vođenja rata. Počinje sukob između starog načina života i svega novog što ubrzano zahvaća život Japanaca.

Na pozadini odnosa između muškarca i žene, nenametljivo se prikazuje slika samuraja, koja se sastoji u strogom poštivanju pravila časti, u dostojanstvu i poštenju. Nakon gledanja ovog filma još jednom dolazite do zaključka da je stereotip da su samuraji militantna klasa pogrešan. Prema riječima junaka filma, "samuraju je ubiti osobu jednako teško kao i bilo kome drugom."

4. Moji kišni dani, produkcija Japan 2009, žanr drama. Film prikazuje život učenica koje rade enjo-kasai. Sve se mijenja kada glavni lik upoznaje mladića, profesora povijesti. Ovaj romantični film govori o razvoju odnosa između njih. Jako sladak i dirljiv film.

5.Ljubav na posebnoj razini- proizvodnja Japan, redatelj Naoto Kumazawa, godina izlaska 2014., žanr melodrame.

Sve počinje u srednjoj školi, Kururuki Yuni je srednjoškolka, pametna, ima visoke ocjene u svim disciplinama osim u engleskom. Svrsishodna je i pametna, sve emocije skriva duboko u sebi i zato je vrlo usamljena.

Mlada učiteljica engleskog, Sakurai, dodjeljuje Yuni dnevne satove. Što ga je natjeralo na to? Želja da se Kukuruki nauči jeziku ili želja da se djevojka izvadi iz njene ljušture. Ali što god da je, dodatna nastava Engleski jezik je doveo do rezultata koji nitko nije očekivao. Film je simpatičan, sve radnje su ležerne s minimalnim skupom riječi i igrom osjećaja, zgodni glumci, mirno glazbena pratnja. Dizajniran za žensku tinejdžersku publiku. Može djelovati malo tijesno.

6. Želim te zagrliti- produkcija Japan, redatelj Akihiko Shioto, godina izlaska 2014.

tužan i Dirljiva priča Veza između mladića Masamija i djevojke Tsukase temelji se na stvarnim događajima. Radnja filma odvija se na otoku Hokkaido. Jednog dana grupa mladih košarkaša dolazi u dvoranu koju je u isto vrijeme rezervirala grupa invalida. Ovaj događaj omogućio je upoznavanje taksista Masamija, koji školska klupa igrao košarku, s Tsukasom, koji je zbog prometne nesreće ostao invalid.

Tsukasa ne voli da ga tretiraju kao invalida. Preživjevši teške posljedice nesreće i postupno se vraćajući u život, ojačala je. Masami je pak draga i nježna osoba. Njihov odnos nije naišao na razumijevanje roditelja s obje strane, no unatoč tome mladi su se nastavili sastajati. Shvativši da je odnos mladih ljudi iskreni roditelji također su se zaljubili u Tsukasu. Bilo je divno vjenčanje zgodnog mladića i djevojke u invalidskim kolicima, ali život ima svoj put...

Japansko slikarstvo jedno je od najljepših na svijetu.

Japansko slikarstvo jedna je od najstarijih i nevjerojatnih vrsta kreativnosti. Kao i svaka druga, ima svoju dugu povijest, koja se prema tehnici i značajkama može podijeliti u nekoliko razdoblja. Zajedničko svim razdobljima je priroda kojoj je dano glavno mjesto na slikama. Drugi najpopularniji u likovne umjetnosti Japan je dom svakodnevnih scena iz života.

Yamato

Yamato(VI-VII stoljeća) - prvo razdoblje japanske umjetnosti, koje je postavilo temelje za pisanje. Poticaj razvoju umjetnosti dala su kineska postignuća na području religije i pisma. Japan je požurio da se uzdigne na njegovu razinu, mijenjajući svoju strukturu i gradeći sve po uzoru na Kinu. Za razvoj slikarstva u Japan je doveden ogroman broj djela kineskih majstora, što je inspiriralo Japance, koji su hrabro požurili stvarati slične slike.

Slika u grobnici Takamatsuzuka

Ovo razdoblje sastoji se od dva dječja razdoblja:

• Kofun- razdoblje japanske umjetnosti, koje zauzima prvu polovicu Yamata. Naziv razdoblja prevodi se kao "razdoblje gomila". U ono doba, doista, humci su imali veliku ulogu, stvarajući ih posvuda.
• Asuka- drugi dio Yamato ere. Razdoblje je dobilo ime po političkom središtu zemlje koje je djelovalo tih godina. Povezuje se s dolaskom budizma u Japan, au budućnosti i s aktivnim razvojem svih kulturnih područja.

Nara

Budizam, koji je došao iz Kine, aktivno se širio u Japanu, što je pridonijelo pojavi vjerskih tema u umjetnosti. Japanski umjetnici, poneseni ovom temom, slikali su zidove hramova koje su stvorile utjecajne ličnosti. Do danas je hram Horyu-ji sačuvao zidne slike iz tog vremena.

Azuchi-Momoyama

Ovo razdoblje je sušta suprotnost svom prethodniku. Sumornost i jednobojnost nestaju iz radova, a zamjenjuju ih svijetle boje i korištenje zlata i srebra na slikama.

Čempres. Zaslon. Kano Eitoku.

Meiji

U 19. stoljeću počinje podjela japansko slikarstvo u tradicionalne i europske stilove, koji su se snažno natjecali jedni s drugima. U tom su razdoblju u Japanu izbile goleme političke promjene. Utjecaj Europe tih godina utjecao je na gotovo svaki kutak planeta, uvodeći vlastite značajke u svaku državu. europski stil umjetnost je aktivno podržavala vlast, odbacujući stare tradicije. Ali ubrzo je uzbuđenje oko zapadnog slikarstva brzo splasnulo i zanimanje za tradicionalna umjetnost naglo vratio.

Razvoj japanskog slikarstva ažurirano: 15. rujna 2017. od strane: Voljeni