Elenco dei romanzi più popolari. Spartiti, accordi - una raccolta di vecchi romanzi russi - pianoforte

Romanticismo è un termine ben definito. In Spagna (paese natale di questo genere), questo era il nome dato a un tipo speciale di composizione, destinata principalmente all'esecuzione da solista con l'accompagnamento sonoro di una viola o di una chitarra. Al centro della storia d'amore, di regola, c'è un piccolo poema lirico del genere dell'amore.

Origini del romanticismo russo

Questo genere fu portato in Russia dalla Francia dagli aristocratici della seconda metà del XVIII secolo e fu subito adottato dal fertile terreno della poesia sovietica. Tuttavia, i romanzi russi, il cui elenco è noto oggi a tutti gli amanti delle canzoni classiche, iniziarono ad emergere un po 'più tardi, quando il guscio spagnolo iniziò a riempirsi di sentimenti e melodie veramente russi.

In tessuto nuova canzone Le tradizioni si intrecciano organicamente arte popolare, che finora è stato presentato esclusivamente da autori anonimi. Le romanze venivano cantate di nuovo, passando di bocca in bocca, i versi venivano alterati e “levigati”. A inizio XIX secoli iniziarono ad apparire i primi collezionisti di canzoni, spinti dall'idea di preservare i vecchi romanzi russi (la loro lista a quel tempo era già piuttosto ampia).

Spesso questi appassionati hanno aggiunto ai testi raccolti, aggiungendo profondità e forza poetica alle linee. Gli stessi collezionisti erano persone istruite accademicamente e quindi, partecipando a spedizioni folcloristiche, perseguivano obiettivi non solo estetici, ma anche scientifici.

Evoluzione del genere

A cavallo tra il XVIII e il XIX secolo, contenuto artistico i testi romantici sono diventati sempre più pieni di profondi sentimenti personali. Il mondo individuale dell'eroe ha ricevuto un'opportunità per un'espressione luminosa e sincera. La combinazione di uno stile elevato con un vocabolario russo semplice e vivace ha reso la storia d'amore veramente popolare e accessibile sia al nobile che al suo contadino.

Il genere vocale è finalmente rinato ea metà del diciannovesimo secolo è diventato parte integrante serata laica come parte della "languida" musica casalinga, amata da tutte le signorine. Apparvero anche i primi romanzi. L'elenco che li ha creati repertorio di canzoni, conteneva sempre più opere dell'autore.

I più famosi nella prima metà del XIX secolo furono compositori famosi come A. Alyabyev e A. Gurilev, che ebbero un ruolo inestimabile nello sviluppo del romanticismo russo e nella sua divulgazione.

Romanzi urbani e gitani

Il romanticismo urbano ha assorbito il maggior numero di motivi folcloristici Russia XIX-XX secoli. Essendo una canzone d'autore, in termini di libertà della sua esistenza, assomigliava e differiva nei suoi tratti caratteristici:

  • la magia dei dettagli;
  • immagini ben definite;
  • composizione a gradini;
  • potente riflessione del protagonista;
  • l'immagine di un amore sempre sfuggente.

I tratti caratteristici del romanticismo urbano dal punto di vista musicale sono la costruzione armonica della composizione con toni minori, nonché la sua sequenza intrinseca.

Il romanticismo gitano è nato come tributo a compositori e poeti russi nel modo di esibirsi amato da molti con lo stesso nome. La sua base era l'ordinario canzone lirica. Tuttavia, i caratteristici giri artistici e le tecniche che erano in uso tra gli zingari si adattano ai suoi testi e alla sua melodia. Imparare una storia d'amore del genere oggi non c'è da meravigliarsi. Il suo tema principale, di regola, è un'esperienza d'amore in varie gradazioni (dalla tenerezza alla passione carnale), e il dettaglio più evidente sono gli "occhi verdi".

Romanzi crudeli e cosacchi

Non esiste una definizione accademica per questi termini. Tuttavia, il loro tratti caratteriali ampiamente descritto in letteratura. Una caratteristica del romanzo crudele è una combinazione molto organica dei principi della ballata, canzone lirica e romanticismo. Le sue caratteristiche individuali includono un'abbondanza di trame principali che differiscono solo per le cause della tragedia. Il risultato dell'intera storia è solitamente la morte sotto forma di omicidio, suicidio o angoscia mentale.

Il luogo di nascita del romanticismo cosacco è Don, che ha regalato agli amanti della poesia popolare una canzone leggendaria autore sconosciuto"La primavera non verrà per me ...". La storia inoltre non conosce l'esatta paternità della maggior parte delle opere altamente artistiche che possono essere descritte come "romanzi russi classici". La loro lista include canzoni come: "Dear long", "Only once", "Oh, guitar friend", "Come back", "We only know each other" e altre scritte nel primo terzo del 20 ° secolo.

Romanzi russi: un elenco e i loro autori

Secondo una delle versioni principali, i romanzi russi, il cui elenco è stato riportato sopra, appartengono ai più popolari all'inizio l'ultimo secolo cantautori: Boris Fomin, Samuil Pokrass, Yuliy Khaita e altri.

Il più devoto conoscitore del romanzo classico nel XX secolo è stato Valery Agafonov, il primo a dichiarare l'alto valore del bagaglio culturale che lasciava l'ascoltatore sovietico. I romanzi russi, il cui elenco è stato compilato da Agafonov, devono la loro rinascita su un nuovo suolo al loro ritorno in patria. interpreti leggendari- Alexander Vertinsky e Alla Bayanova.

elenco di romanzi di Čajkovskij, elenco di romanzi
Elenco dei romanzi russi
  • 1 Elenco
    • 1.1 A
    • 1.2 B
    • 1,3 V
    • 1.4G
    • 1,5 d
    • 1.6 E
    • 1,7 F
    • 1,8 Z
    • 1.9 io
    • 1,10 k
    • 1,11 l
    • 1,12 m
    • 1,13 n
    • 1.14 o
    • 1,15 pag
    • 1,16 R
    • 1.17C
    • 1.18 T
    • 1.19
    • 1,20 C
    • 1:21
    • 1,22 W
    • 1.23 E
    • 1.24 io
  • 2 collegamenti

Elenco

UN

  • E infine, dirò ... (A. Petrov - B. Akhmadulina)
  • Oh, perché questa notte ... (Nik. Bakaleinikov - N. Ritter)
  • Oh quegli occhi neri

B

  • "Grappoli profumati di acacia bianca" - musica di un autore sconosciuto, testi di A. Pugachev (?). Pubblicato nel 1902. Versione moderna - musica di V. E. Basner, testi di M. L. Matusovsky.
  • Campane - musica di A. Bakaleinikov, testi di A. Kusikov.
  • Gioie passate, dolori passati

IN

  • Nel giardino dove ci siamo incontrati
  • All'ora in cui lo sfarfallio
  • All'ora fatale (valzer gitano di S. Gerdal)
  • Non capisci la mia tristezza
  • Torna indietro, perdonerò tutto! (B. Prozorovsky - V. Lensky)
  • Suono serale - poesie di Ivan Kozlov e musica di Alexander Alyabyev, 1827-28
  • Lo sguardo dei tuoi occhi neri (N. Zubov - I. Zhelezko)
  • IN chiaro di luna(Ding-ding-ding! La campana suona, parole e musica di Evgeny Yuryev)
  • Arriva la troika postale
  • Tutto ciò che era (D. Pokrass - P. German)
  • Tu chiedi canzoni, io non le ho (Sasha Makarov)
  • Esco da solo per strada (M. Lermontov)

G

  • "Gas scarf" (Non parlare a nessuno dell'amore)
  • Gaida, troika (M. Steinberg)
  • Occhi (A. Vilensky - T. Shchepkina-Kupernik)
  • Guardando un raggio di tramonto viola
  • Brucia, brucia, mia stella - musica di P. Bulakhov su parole di V. Chuevsky, 1847.

D

  • Due chitarre - musica di Ivan Vasiliev (sul motivo di una zingara ungherese), testi di Apollon Grigoriev.
  • Giorno e notte scende il cuore dell'affetto
  • Hai commesso un errore (sconosciuto - I. Severyanin)
  • Lunga strada - musica di B. Fomin, testi di K. Podrevsky
  • I salici piangenti dormono

E

  • Se vuoi amare (musica: A. Glazunov, testi: A. Korinfsky)
  • Più di una volta ti ricordi di me

E

  • Il vento autunnale geme lamentosamente (M. Pugachev - D. Mikhailov)
  • La mia gioia vive - basato sulla poesia di Sergei Fedorovich Ryskin (1859-1895) "The Daredevil" (1882), in arr. M. Shishkina

Lark (M.Glinka - Burattinaio N)

W

  • Per una conversazione amichevole (è venuto da noi, è venuto da noi)
  • Stelle nel cielo (V. Borisov - E. Diterikhs)
  • Strada invernale - poesie di Pushkin, musica di Alyabyev

pip kakà.

E

  • Smeraldo

A

  • quanto è buono
  • Wicket (A. Obukhov - A. Budischev)
  • Capriccioso, testardo
  • Quando una premonizione di separazione ... (D. Ashkenazy - Y. Polonsky)
  • Tu sei il mio acero caduto (Sergey Yesenin nel 1925)
  • Quando con uno sguardo semplice e gentile

l

  • Swan Song (musica e testi di Marie Poiret), 1901
  • Fogli di calendario
  • Solo la luna sorgerà (K. K. Tyrtov, dedica a Vyaltseva)

M

  • I miei giorni si trascinano lentamente (musica: N. Rimsky-Korsakov, testi di A. Pushkin)
  • Tesoro, mi senti - musica di E. Waldteuffel, testi di S. Gerdel
  • Il mio fuoco nella nebbia brilla (Y. Prigozhy e altri - Yakov Polonsky)
  • Shaggy bumblebee (A. Petrov - R. Kipling, trad. G. Kruzhkov)
  • Vola come pensieri neri (Mussorgsky - Apukhtin)
  • Siamo usciti in giardino
  • Ci conosciamo solo (B. Prozorovsky - L. Penkovsky)

H

  • All'estrema sponda ... (parole - V. Lebedev, musica - G. Bogdanov)
  • All'alba, non svegliarla (A. Varlamov - A. Fet)
  • Non rimproverarmi, caro. Parole: A. Razorenov, musica: A. I. Dubuk
  • Non parlarmi di lui (M. Perrote)
  • La primavera non verrà per me - basato sul testo del poeta A. Molchanov, creato nel 1838 nel Caucaso, musica. e parole di N. Devitte.
  • Non ingannare
  • Non risvegliare i ricordi (P. Bulakhov - N. N.)
  • Non andartene, mia cara (N. Pashkov)
  • Non andartene, resta con me (N. Zubov - M. Poigin)
  • No, non amava! (A. Guerchia - M. Medvedev). Traduzione del romanzo italiano, eseguita con grande successo da V. F. Komissarzhevskaya e introdotta nella commedia "Dowry" di A. N. Ostrovsky sul palco Teatro di Alessandria come una storia d'amore di Larisa (presentata in anteprima il 17 settembre 1896).
  • No, non ti amo così appassionatamente (versi di M. Lermontov)
  • Non ho bisogno di niente al mondo
  • mendicante
  • Ma io ti amo ancora
  • Notti pazze, notti insonni (A. Spiro - A. Apukhtin)
  • La notte è luminosa (M. Shishkin - M. Yazykov)
  • La notte è tranquilla (A. G. Rubinshtein)

DI

  • Oh, parla almeno tu con me (I. Vasiliev - A. Grigoriev), 1857
  • La campana suona monotona (K. Sidorovich - I. Makarov)
  • La luna divenne cremisi
  • Se n'è andato (S. Donaurov - autore ignoto)
  • ascia affilata
  • Vattene, non guardare
  • I crisantemi sono sbiaditi (la prima storia d'amore di Nikolai Kharito, 1910)
  • Occhi affascinanti (I. Kondratiev)
  • Occhi neri - parole di Evgeny Grebenka (1843), eseguite sulla musica del valzer di F. Herman "Hommage" (Valse Hommage) nell'elaborazione di S. Gerdel nel 1884.
  • Dissuaso da un boschetto d'oro (alle poesie di S. Yesenin)

P

  • Coppia di baie (S. Donaurov - A. Apukhtin)
  • Sotto la tua affascinante carezza
  • Il tenente Golitsyn (canzone) - prima esecuzione datata nel 1977.
  • Bene, lo dirò a mia madre
  • Attirami, mia cara - musica: A. I. Dubuc
  • Confessione
  • Addio, mio ​​accampamento! (B. Prozorovsky - V. Makovsky)
  • Cena di addio
  • Canzone di una zingara versi di Yakov Polonsky

R

  • Mentre si separava, disse
  • Romance about romance - musica di Andrey Petrov, testi di Bela Akhmadulina, dal film "Cruel Romance", 1984.
  • Romance (Parole e musica di Alexander Vasiliev)

C

  • Tovaglia bianca (F. tedesco, arr. S. Gerdal - autore ignoto)
  • brillava la notte
  • casuale e semplice
  • Ho sognato un giardino in abito da sposa - musica di Boris Borisov, testi di Elizaveta Diterikhs
  • Usignolo - compositore A. A. Alyabyev su poesie di A. A. Delvig, 1825-1827.
  • Buona notte, signori - musica - A. Samoilov, poesia - A. Skvortsov.
  • Tra i mondi
  • Coppe sfaccettate

T

  • I tuoi occhi sono verdi Boris Fomin
  • Scialle ciliegia scuro (V. Bakaleinikov)
  • Solo una volta (parole di P. German, musica di B. Fomin)
  • Ombre del passato ... (testi di Anatoly Adolfovich Frenkel, musica di Nikolai Ivanovich Kharito)

A

  • Sull'alta sponda
  • Ahimè, perché brilla: le poesie di Pushkin, la musica di Alyabyev
  • Sei un vero amico
  • Vattene, vattene completamente (L. Friso - V. Vereshchagin)
  • Strada, strada, tu, fratello, sei ubriaco - testo: V. I. Sirotin, musica: A. I. Dubuk
  • Mattina nebbiosa (E. Abaza, secondo altre fonti di Y. Abaza - Ivan Turgenev)

C

  • Per tutta la notte l'usignolo ci ha fischiato - musica di Veniamin Basner, testi di Mikhail Matusovsky. Romanticismo dal film "Days of the Turbins". 1976. Creato sotto l'influenza del popolare romanzo "White Acacia Fragrant Clusters"
  • FIORI vecchia storia d'amore nobile, musica. Sartinsky Bay, testi di un autore sconosciuto

H

  • Gabbiano - musica: E. Zhurakovsky, M. Poiret, testi: E. A. Bulanina
  • Canzone circassa - poesie di Pushkin, musica di Alyabyev
  • Occhi neri. Parole: A. Koltsov, musica: A. I. Dubuk
  • Cos'è questo cuore
  • rosa meravigliosa

W

  • Arrangiamento musicale in corda di seta di Boris Prozorovsky, testi di Konstantin Podrevsky

E

  • Ehi, cocchiere, guida fino allo Yar (A. Yuryev - B. Andrzhievsky)

IO

  • Non ti dico parole e musica di D. Mikhailov
  • Ti ho amato - poesie di Pushkin, musica di Alyabyev
  • Ti ho incontrato (musica autore sconosciuto, a cura di I. Kozlovsky - F. Tyutchev)
  • Stavo tornando a casa (parole e musica di M. Poiret), 1905
  • Non ti dirò niente (T. Tolstaya - A. Fet)
  • Me ne vado, me ne vado, me ne vado
  • Cocchiere, non guidare i cavalli - compositore Yakov Feldman, poeta Nikolai von Ritter, 1915
  • Sono sopravvissuto ai miei desideri sui versi di A. S. Pushkin

Collegamenti

  • Romanzo classico russo - testi, informazioni biografiche.mp3
  • Elenco di romanzi e canzoni gitane con testi su a-pesni.org
    • Elenco di romanzi gitani con testi su a-pesni.org
  • Record russi - SKURA BUONA PERSONA

elenco di romanzi, elenco di romanzi di Čajkovskij

Sviluppo educativo e metodologico "Romanzi nell'opera dei compositori russi"

L'opera è destinata un'ampia gamma lettori, e può essere utilizzato anche per serate a tema dedicate al romanticismo russo per categoria di età a partire dal medio classi, Scuola di musica per bambini e scuola d'arte per bambini.

INTRODUZIONE

Amo ascoltare, immergermi nella beatitudine,
Romanzi di ardenti sospiri di fuoco.
S.Danilov


A volte nei concerti, alla radio, in televisione, nella produzione musicale casalinga, ascoltiamo opere che si distinguono per rara espressività, parole poetiche elevate, melodia vivida e fusione di un'idea poetica con un'idea musicale. Queste opere sono spesso di breve durata, la loro voce non è alta e si rivolge a un pubblico ristretto di ascoltatori.
Queste opere sono romanzi.
Romanticismo... È pieno di fascino e leggera tristezza.
I romanzi offrono le più ampie opportunità per esprimere pensieri, sentimenti, stati d'animo ...

Storia del Romanzo.

La parola romanticismo ci riporta al lontano medioevo in Spagna. Fu lì, nei secoli XIII-XIV, nell'opera dei poeti-cantanti erranti che si stabilì un nuovo genere di canto, unendo le tecniche del recitativo, melodioso, inizio melodico e danza mimica. Le canzoni dei cantanti trovatori venivano eseguite nel loro paese natale Romanza. Da qui deriva il nome "romanzi", che ha determinato non solo genere speciale testo poetico, tradizioni esecutive, ma anche un tipo caratteristico di melodia accompagnata da strumento musicale.
Nel XV secolo, con lo sviluppo della lirica, in particolare della poesia di corte, iniziarono ad essere effettuate in Spagna le pubblicazioni di raccolte romanze, i cosiddetti romancesero. Dalla Spagna, il romanticismo è migrato in Inghilterra e Francia.
Ai paesi Europa occidentale il romanticismo è penetrato dapprima come genere letterario, poetico, ma gradualmente ha messo radici come genere musicale, formandosi musica vocale vari paesi direzione indipendente.
Gli inglesi chiamavano i romanzi non solo composizioni vocali, ma anche grandi poesie cavalleresche e i francesi - canzoni d'amore liriche. avvicinandosi a arte popolare, il romanticismo si arricchì di tratti popolari, divenne un genere democratico popolare, conservando, a differenza degli spagnoli canzone folk, le loro caratteristiche specifiche.
Come genere musicale la storia d'amore ha ampliato la sua portata nel tempo, piena di amore, contenuto comico e satirico.

Romanticismo russo

Nel XVIII secolo, il genere romantico era definito anche in russo arte musicale, diventando uno dei fenomeni eccezionali della cultura nazionale. Il romanticismo è diventato il genere in cui la poesia e la musica si sono fuse più strettamente.
In Russia, il romanticismo appare inizialmente nella nobiltà della capitale, e poi nell'ambiente provinciale. È particolarmente adatto per una ristretta cerchia di persone che visitano i saloni e si riuniscono per la sera. Lì si crea un'atmosfera calda e familiare, e questo contribuisce all'espressione di sentimenti cordiali.
I primi romanzi erano prevalentemente di natura da salotto, erano caratterizzati dall'artificialità sia delle esperienze stesse che della loro espressione. Ma nel tempo, i romanzi sono diventati più semplici, i sentimenti d'amore hanno cominciato a essere trasmessi apertamente e più chiaramente. Il romanticismo era ampiamente diffuso non solo negli strati colti della società, ma divenne anche proprietà di raznochintsy, filistei, gente comune che ne apprezzava la profondità del sentimento, la sincerità e la cordialità. La storia d'amore è stata indirizzata a ogni persona che ha vissuto caldo e amore forte o deluso in amore. Il sentimento eterno nella sua diversità e nei suoi conflitti, che eccita e fa soffrire il cuore umano, rimanendo il contenuto del romanzo, si oppone alla freddezza, all'indifferenza e all'alienazione che una persona spesso prova in vita reale.
Il romanticismo fissa un momento memorabile nella storia delle relazioni e nel destino delle persone, separandole in un modo o nell'altro dal mondo vano e portandole nel regno delle verità eterne, nel regno dei valori veramente umani.

Varietà di romanticismo in Russia:

L'ampia diffusione del romanticismo in diversi strati della società in Russia ha anche causato la comparsa delle sue varietà: romanticismo "immobiliare", "urbano", che è penetrato nella città in un ambiente diversificato. Varietà speciale- romanticismo piccolo-borghese o "crudele". Si distingueva per passioni estremamente intense, angoscia, esagerate e portate alle intonazioni estreme.
Vicino al "crudele" c'è il romanticismo "zingaro", con un'ondata di culto che non conosce confini di passione amorosa.
Il romanticismo unisce varietà di genere come la ballata, l'elegia, la barcarola, i romanzi in ritmi di danza.
Un'elegia è un poema lirico-filosofico. Un esempio di una storia d'amore che assomiglia a un'elegia è la bellissima storia d'amore "Misting Morning" alle parole di I. S. Turgenev. Cattura con fascino poetico la dolorosa sensazione di nostalgia per la felicità defunta.
Il romanticismo, che ricorda una ballata, è caratterizzato da immagini ispirate ad antiche tradizioni e leggende. Un esempio è il romanzo "Black Shawl" di A. N. Verstovsky ai versi di A. S. Pushkin.
Molti compositori hanno creato brani vocali e strumentali nel genere barcarola. Barcarola - (barcarola italiana, da barca - barca), la canzone dei gondolieri veneziani è caratterizzata da un movimento morbido e oscillante della melodia e da un carattere lirico. Caratteristiche barcarola popolare compaiono anche nei romanzi russi.
Attualmente, il termine "romanzo" indica l'intera varietà di forme vocali da camera (solista e ensemble) con accompagnamento strumentale, molto spesso pianoforte.
Sono possibili anche opzioni come l'accompagnamento di chitarra e arpa:

(immagine - una ragazza che suona l'arpa)
(immagine - un giovane che suona la chitarra)

Un ruolo importante nello sviluppo del romanzo russo del primo metà del XIX secoli, suonarono i compositori Alyabyev, Varlamov, Gurilev, Verstovsky, Bulakhov. Un posto di rilievo è anche occupato dal genere del romanticismo e della canzone da camera nell'opera dei compositori classici: Dargomyzhsky e Glinka.
(Ritratto di MI Glinka)
I romanzi di Mikhail Ivanovich Glinka sono l'orgoglio dei classici russi. Il compositore li ha scritti per tutta la vita. Alcuni di loro raffigurano immagini della natura e della vita russa, e i romanzi lirici sono una specie di confessione.
Tutto affascina nei romanzi di M. I. Glinka: sincerità e semplicità, modestia e moderazione nell'esprimere sentimenti e stati d'animo, armonia classica, rigore della forma, bellezza della melodia.
MI Glinka - il fondatore della scuola russa canto vocale. I suoi romanzi sono una fonte inesauribile di bellezza e perfezione.
Il compositore ha composto romanzi sui versi di poeti contemporanei: Zhukovsky, Delvig, Pushkin, amici intimi, ad esempio I.V. Burattinaio.
Nei testi vocali del compositore, un posto speciale è occupato dai romanzi alle parole di A.S. Pushkin. Tra questi c'è la perla dei testi vocali russi “Ricordo momento meraviglioso". In questa storia d'amore si è fusa la genialità del poeta e del compositore.
Nel 1838 MI Glinka ha incontrato Ekaterina, la figlia di Anna Petrovna Kern, che A.S. Pushkin ha dedicato la poesia "Ricordo un momento meraviglioso".
“Non era brava”, ricordò in seguito il compositore, “anche qualcosa di sofferente si rifletteva sul suo viso pallido, ma i suoi occhi chiari ed espressivi, una figura insolitamente snella e un tipo speciale di fascino e dignità, riversati in tutta la sua persona, mi attraevano sempre di più”.
I sentimenti di M. I. Glinka erano divisi: scrisse: “Mi sentivo disgustoso a casa, ma c'è così tanta vita e piacere dall'altra parte. Ardenti sentimenti poetici per E.K., che ha compreso e condiviso pienamente ... "
L'incontro con Ekaterina Kern ha portato grande gioia al compositore. La sensibilità, la spiritualità, l'educazione della ragazza hanno colpito M. I. Glinka. Grazie al profondo sentimento puro il compositore di Ekaterina Kern è apparso un romanzo poetico ispirato "Ricordo un momento meraviglioso".
(Ritratto di AS Dargomyzhsky)
Più di cento canzoni e romanzi sono stati scritti dal famoso compositore russo A. S. Dargomyzhsky.
Nei romanzi, profondamente e psicologicamente rivelati in modo veritiero mondo interiore uomo, i suoi sentimenti e pensieri.

Poeti preferiti A.S. Dargomyzhsky erano A. S. Pushkin, M. Yu Lermontov, A. Delvig, Beranger. Il loro genio è servito come fonte di ispirazione per molti compositori di quel tempo.
La storia d'amore di Dargomyzhsky "I'm sad" alle parole di M. Yu Lermontov è permeata di profondo lirismo. Sono famosi romanzi come "Ho superato i 16 anni", "Consigliere titolare", "Vecchio caporale".
Pyotr Ilyich Tchaikovsky ha scritto i suoi romanzi (ce ne sono più di cento) per tutta la vita. Sono molto diversi sia nei generi, sia nell'umore, sia nei caratteri dei personaggi.
I romanzi di Pyotr Ilyich sono caratterizzati dalla sincerità del sentimento lirico, dall'apertura spirituale e dalla semplicità di espressione.
(Ritratto di PI Ciajkovskij)
A proposito dei romanzi di P. I. Tchaikovsky, il compositore B. V. Asafiev ha scritto:
“... Nelle mostruose condizioni della realtà russa, soprattutto provinciale, tra persone che soffrono di una vita meschina e volgare, era necessaria la musica ... di sentimento diretto, sincero, che rendesse possibile ... "togliere il anima" ...
La musica di Čajkovskij è arrivata al momento giusto e ha aperto la piena possibilità di questo tipo di intensa comunicazione emotiva".
È difficile trovare una persona che non ascolterebbe i romanzi di P. I. Tchaikovsky. Ecco qui alcuni di loro:
"In mezzo a un ballo rumoroso" alle parole di A. N. Tolstoj È scritto al ritmo di un valzer, che corrisponde al contenuto della poesia (ricordi di un incontro con una persona cara durante un ballo). Questa storia d'amore è una miniatura sottile, penetrante, lirica, un'intima confessione dei propri sentimenti.

Uno dei romanzi più radiosi del compositore è "Does the Day Reign" alle parole di A. N. Tolstoy. Tutto in esso riflette la gioia tempestosa, l'ardore del sentimento sconfinato e divorante.

Il romanticismo "Ti benedico, foreste" alle parole del poema di A. N. Tolstoy "Giovanni di Damasco" per sua natura può essere attribuito alle pagine filosofiche dei testi vocali di P. I. Tchaikovsky. La sua idea principale è la glorificazione della bellezza e del potere della natura, con cui la vita umana è indissolubilmente legata.
(Ritratto di N.A. Rimsky-Korsakov)
È impossibile non menzionare un altro compositore che ha arricchito il tesoro del romanticismo russo: Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov.

Nel poliedrico lavoro del compositore, i romanzi occupano un posto speciale e ne ha creati 79.
I testi vocali di Nikolai Andreevich sono caratterizzati da una poesia profonda, impeccabile forma d'arte.
Il contenuto principale dei suoi romanzi sono sentimenti d'amore, immagini della natura, motivi della poesia orientale, riflessioni sull'arte.
Le poesie che hanno attratto N. A. Rimsky-Korsakov indicano il suo gusto delicato.
I poeti preferiti del compositore sono Pushkin, Maykov, Nikitin, Fet, Koltsov, A. Tolstoy.
Maggior parte romanzi famosi: "Anchar", "La mia voce per te", "Ai campi gialli", il ciclo vocale "By the Sea".
(Ritratto di P.P. Bulakhov)
La musica di tutti i giorni, strettamente associata alle canzoni popolari russe, suonava ampiamente e liberamente a Mosca. Pertanto, non sorprende che sia stato a Mosca che il romanticismo quotidiano russo ha trovato rifugio, il rappresentante più brillante che nella seconda metà del XIX secolo fu il compositore e cantante Pyotr Petrovich Bulakhov (1822-1885).

Figlio artista dell'opera P. A Bulakhov, fratello del famoso tenore russo Pavel Bulakhov, Pyotr Bulakhov è diventato famoso come creatore e interprete di canzoni russe e romanticismo quotidiano.
L'arte di Pyotr Petrovich è stata ammirata da tale rappresentanti illustri cultura nazionale, come drammaturgo A. N. Ostrovsky, fondatore galleria d'arte P. M. Tretyakov, filantropo, conoscitore della musica russa S. I. Mamontov.
Nei romanzi e nelle canzoni di Bulakhov e nel lavoro degli autori del romanticismo quotidiano dell'inizio del secolo, sono state combinate leghe melodiche di canzoni russe urbane, canzoni gitane con forme di musica da salotto, creatività romantica di compositori occidentali e russi.
I contemporanei di P.P.Bulakhov lo chiamavano il predecessore di Pyotr Ilyich Tchaikovsky nel genere romantico. Bulakhov ha saputo esprimere i suoi sentimenti in modo sincero e semplice.
Lo si può vedere nella famosa storia d'amore "Burn, Burn My Star", ispirata a motivi autobiografici. Questa storia d'amore, molto popolare anche oggi, è inclusa nel loro repertorio performativo cantanti famosi come Anna German e Iosif Kobzon:
"Brucia, brucia, mia stella
Brucia, cara stella,
Sei il mio unico amore
Non ce ne sarà mai un altro…”

IN canzone famosa"Le mie campane, fiori della steppa" rivelano radici e tratti russi vicini al romanticismo urbano.

E nella storia d'amore "No, non ti amo", si nota l'influenza della musica da salone:

No, non ti amo
E non amerò
Insidiosi i tuoi occhi
Non credo alle bugie.
Raffreddato il fuoco dell'anima
E il mio cuore si è raffreddato!
Sei molto bravo
Sì, cosa mi importa!

Un valzer elegante e svolazzante, con una melodia flessibile e impennata, con pause, sospiri, suoni, cambi di maggiore e minore, con un discorso musicale vivace e figurativo, in cui c'è molto dello stile di Bulakhov, è un riflesso delle sue ricerche creative.
La stessa espressività è piena di una delle sue migliori elegie "Non risvegliare i ricordi". Ogni suono, ogni parola canta qui. Tutto dal cuore e dall'anima:

"Non evocare ricordi
Giorni passati, giorni passati
Non puoi riportare indietro i tuoi vecchi desideri
Nella mia anima, nella mia anima…”

Accompagnamento! Lusso o necessità?

Una delle caratteristiche del romanzo, a differenza della canzone, è la presenza dell'accompagnamento al pianoforte. In una canzone, non è sempre necessario. Ricordiamo quante volte dobbiamo cantare canzoni senza accompagnamento: una melodia. Certo, se il canto è accompagnato da un pianoforte o da una fisarmonica, il suono diventa più pieno, più ricco, più colorato. Ma è del tutto possibile fare a meno dell'accompagnamento strumentale, soprattutto se la canzone viene eseguita dal coro. Semplicità, accessibilità, performance è uno dei vantaggi della canzone.
Ma l'esecuzione di una storia d'amore è spesso del tutto impossibile da immaginare senza accompagnamento.
Nei romanzi, le parti vocali e strumentali sono strettamente correlate tra loro. Qui, sia la melodia che l'accompagnamento strumentale interagiscono strettamente, partecipando alla creazione immagine musicale.
Prendi, ad esempio, la storia d'amore di Ciajkovskij "In mezzo a un ballo rumoroso":
(Esempio musicale)
Frase dopo frase la voce canta; la melodia si dispiega lentamente, come una visione gradualmente incombente, i cui contorni sono sempre più nitidi. Penetranti intonazioni premurose con finali di frasi tristemente affondanti, intermittenti, con pause, il respiro trasmette il tremito del primo, timido e tenero sentimento e disegna l'immagine dell'eroina: poetica, fragile.
Ma non meno importante è l'accompagnamento, trasparente senza peso, quasi arioso. Sostenuto nel ritmo di un valzer, sembra trasmetterci gli echi di un ballo lontano.
E il disegno uniforme dell'accompagnamento, ammaliante con la sua monotonia, contribuisce ulteriormente al fatto che l'intera storia d'amore suona come un ricordo e appare in una foschia romantica ...
E se ascolti "Spring Waters" di Rachmaninov! È possibile immaginare questa storia d'amore senza l'accompagnamento del pianoforte?
Quando si ascolta questa storia d'amore, si può immediatamente capire che la melodia gioiosamente allegra con le sue esclamazioni giubilanti e i flussi ribollenti di passaggi di pianoforte incessantemente furiosi formano un unico insieme artistico.
Continuando il lavoro di S. Rachmaninov, si possono fare molti esempi.
Uno dei più notevoli è il romanticismo dei versi di F. Tyutchev "Spring Waters":
"La neve sta ancora imbiancando nei campi e le acque già frusciano in primavera ..."
Quanta luce e speranza in questo inno solare, quanta forza giovanile e gioia trasmessa nell'accompagnamento!
Un altro esempio: "Isola" alle parole di K. Balmont.
Qui la musica trasmette il paesaggio sonoro. La melodia sembra scorrere silenziosa e trasparente, senza turbare il silenzio.

Parole e Musica formano un tutt'uno!

Considera alcune delle differenze tra una storia d'amore e una canzone. Sappiamo che le canzoni sono solitamente scritte in versi. Quando impari una canzone, ricordi solo la musica della prima strofa, perché in tutte le strofe successive le parole cambiano, ma la melodia rimane invariata.
Se la canzone è con un ritornello, allora abbiamo a che fare con due diverse melodie: il cantare insieme e il ritornello. Alternandosi, si susseguono uno dopo l'altro. E, nonostante il fatto che nel testo della canzone le parole in ogni verso successivo siano nuove, la musica del canto rimane invariata.
Testo e musica devono essere in pieno accordo. La melodia riflette perfettamente l'idea principale dell'intero testo nel suo insieme, corrisponde al suo stato d'animo generale.
È nella canzone. Ma per quanto riguarda il romanticismo?
Se il compositore, creando una storia d'amore, vuole riflettere l'umore generale testo poetico, poi ricorre a una melodia di canto generalizzata, a una forma di distico.
Tali sono molti romanzi di Schubert, Glinka, Alyabyev, Varlamov. Spesso sono persino difficili da distinguere dalla canzone. Ma nella maggior parte dei romanzi, la musica non solo dà uno stato d'animo generale, riflette non solo l'idea principale del test, ma rivela tutta la diversità del suo contenuto, spiega il significato di strofe, frasi, attira l'attenzione dell'ascoltatore su alcune singole parole , dettagli. Il compositore non può più limitarsi alla forma del distico della canzone, sceglie più complesso forme musicali, spesso basato sulla struttura e sul contenuto della poesia stessa.
Pertanto, il compito principale dei romanzi è trasmettere senso artistico musica e testo, così come l'idea creativa del compositore. Allora ogni storia d'amore troverà un'anima e "vivrà" per sempre!

Conclusione

Ascolto in camera opere vocali domestico cultura musicale, penetriamo nelle opere più intime di grandi maestri, rintracciamo i loro affetti e hobby, diventiamo testimoni della nascita di certi movimenti artistici riflessi nel linguaggio intonazionale del discorso letterario e musicale.
Ascoltando i romanzi, vediamo e sentiamo chiaramente le tecniche, i tratti, le caratteristiche metodo artistico caratteristica del suo tempo, e sotto questo aspetto il ruolo del romanticismo è inestimabile.
La tradizione di comporre e cantare romanzi continua a vivere.
E se ascolti la voce incessante Oggi, a un potente flusso di impressioni sonore, ancora oggi possiamo distinguere la voce gentile del nostro amico, il buon vecchio romanzo, che non rinuncerà affatto alle sue posizioni,
e gradualmente, discretamente, ma costantemente e magnificamente, attira sempre più giovani e giovani, vecchi e anziani nel suo speciale e mondo meraviglioso sentimenti veri, pensieri profondi, passioni vere e ideali di vita!


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