미술치료. 다음은 "창의 치유"가 사용되는 몇 가지 상황입니다.
그림, 춤, 연극, 음악 또는 동작을 기반으로 하는 영혼 치유 방법의 장점은 환자가 말 없이 자신을 표현할 수 있는 기회가 주어진다는 것입니다. 그리고 환상에서 일어나는 일은 원칙적으로 사건과 밀접하게 연결되어 있기 때문에 실생활아이, 우리는 그의 눈을 통해 세상을 볼 기회가 있습니다.
열 살 난 Olya와 나는 장난감에 접근합니다. -어린이와 청소년을위한 드라마 치료 전문가 Natalya Kobkina는 말합니다. - 소녀에게 장난감을 보고 하나를 고르라고 합니다. Olya는 흰 토끼를 선택합니다. 토끼에게 이름을 지어주는 것을 용서하겠습니다. Olya는 Minnie라는 이름을 선택합니다. 나는 소녀에게 Minnie가 어떻게 지내고 있는지 묻고 답을 얻습니다.
- 나는 토끼니까 도망쳐야 해. 죄송합니다...
-바위 속에 숨을 게요, 무서워요! - 미니를 등 뒤로 숨기는 동안.
-무엇이 두렵습니까?
- 소음. 그리고 숲속의 동물들이라고 그녀는 대답한다. - 큰 바위에 기어들어가 숨고 싶어요. 나는 발견되고 싶지 않습니다.
- 왜? 나는 묻는다.
- 날 찢어버릴거야. 큰 동물들이 나를 잡아먹을거야 왜냐하면 내가 작은 토끼, 호랑이와 코끼리가 나를 짓밟을 수 있습니다.
Olya는 의사 소통, 격리 문제로 인해 치료가 필요합니다. Minnie의 도움으로 반에서 좋아하지 않는 소녀의 감정에 대해 이야기할 수 있었습니다.
그녀는 친구가 없었고 받아들이기를 거부했지만 자신에게 물러났습니다.
창의력으로 치료
이것은 영향의 전체 복합체에 대한 일반적인 이름입니다. 다양한 종류그의 목표는 사람의 건강한 표현을 강화하고 그의 영혼과 몸을 더 좋게 변화시키는 과정을 지원하는 것입니다. 창의력으로 치유하는 것은 그림, 드라마, 문학, 음악, 연극에서 크고 작은, 건강한 것과 그렇지 않은 것, 모든 사람과 모든 사람을 위해 자신을 드러내는 것을 기반으로 합니다.
환상의 도움으로 환자는 즐겁게 할뿐만 아니라 그의 행동의 은밀한 동기를 드러냅니다. 가상 세계의 이벤트는 일반적으로 다음과 관련이 있습니다. 실제 사건, 아이가 숨기고 있는 것을 꿰뚫어 그의 눈을 통해 세상을 볼 수 있게 해줍니다.
나탈리아는 "창의력은 자기 표현의 자유를 주고 현실에서 벗어나 환상의 날개를 펼칠 수 있게 해준다"며 "치료에서는 창조 행위 자체가 중요하지만 그 열매가 중요하지 않다. 처음에는 거기에 재능과 전혀 관련이 없거나 창의성. 그들은 우리 모두, 특히 어린이들에게 존재합니다. 하지만 어른들과 달리 아이들은 뛰어난 결과에 대한 욕심에 얽매이지 않고 온전히 자유롭게 행동할 수 있다"고 말했다.
아이가 부모에 따라 자신에게 맞는 것이 아니라 자신이 좋아하는 창의성에 참여하는 것이 중요합니다. 행동이나 의사소통에 문제가 있고, 스트레스에 시달리고, 과잉 행동을 하고, 학습에 문제가 있고, 스스로 닫혀 있는 아이들을 치료에 의뢰합니다. 창의적인 과정은 우리가 꿈에서 느끼는 방어와 같은 전통적인 정신 분석에서 사용되는 자유 연상과 같은 인간의 자기 방어와 관련된 상징의 사용을 허용합니다.
게임 중에 아이는 자신을 걱정하는 문제에서 분리하여 인형, 칠한 이미지 또는 자신이 맡은 역할과 같은 다른 문제로 옮길 수 있습니다. 게임에는 아이의 삶에서 중요한 상황이 나타나고 두려움없이 감정을 드러냅니다. 그의 감정, 욕망, 필요는 허구의 이미지로 옮겨집니다. 그래서 아이는 외부에서 자신을 볼 수 있고 문제를 보고 제거할 수 있습니다.
드라마 테라피 - 분열된 성격
드라마의 기원은 고대 그리스, 단어의 의미는 행동, 직업입니다. 치료에서의 극적 행동은 표정, 얼굴 특징, 신체 움직임, 판토마임, 역할극, 인형극마스크 카니발…
우리 배우는 한 번에 두 개의 이미지로 나타나며 자신이 연기하고 자신의 프로토타입으로 등장합니다. 게임에서 아이는 현실과 환상을 결합하며 자신의 하루를 다시 살아간다. 환상의 도움으로 그는 현실에서 벗어나 옆에서 본다. 그는 평소의 자신을 잠시 떠나 자신을 창조하고 다른 생각, 감정, 행동으로 낯선 사람이 나타납니다.
Natalia Kobkina에 따르면 드라마 요법은 어린 시절에 게임이 많은 즐거움을 가져다주기 때문에 특히 어린이에게 적합합니다. 많은 어른들이 생각한다. 롤플레잉 게임애지중지, 특히 자신의 유치함을 조심스럽게 억제하는 사람들. 그들은 게임을 위협으로 인식합니다. 반면에 아이들은 게임을 즐기고 역할과 의상을 쉽게 바꾸고 인형을 만지작거립니다. 그리고 드라마 요법의 도움으로 해방이 일어나고 문제가 해결되며 아이는 자신을 관리하는 법을 배우고 다른 사람과 함께 사는 기술을 이해하고 의사 소통하고 팀에서 일하고 모든 상황에 대처합니다.
운동 치료 - 릴리스 및 릴리스
모션테라피 홀은 크고 아늑한 방으로 바닥에는 아이들이 마음껏 뛰고 넘어질 수 있도록 돗자리가 깔려있고, 발로 차고 던질 수 있는 장난감들이 곳곳에 있으며, 반지, 공, 다른 껍질은 벽과 천장에 매달려 있습니다. 이 요법은 마음과 몸 사이에 밀접한 관계가 있다는 가정에 근거합니다.
"움직임은 직접적인 의사소통이 됩니다"라고 신체 움직임의 도움으로 어린이를 치료하는 전문가인 Aleksey Yagodny는 말합니다. 말로 표현할 수 없는 아이들에게는 이 방법이 가장 적합합니다. 때로는 문제의 원인이 아기가 아직 말을 하지 않는 시기에 있습니다. 움직임을 통해 우리는 그 시간으로 돌아가 치유의 길을 찾으십시오 그리고 움직임은 종종 음악과 리듬과 연관되기 때문에 우리는 때때로 악기를 사용합니다: 빠른 춤을 위한 드럼, 긴 작곡을 위한 딸랑이 및 진지한 악기.
Alexey는 다음과의 상호 작용에 많은 관심을 기울인다고 말합니다. 환경. 여기에는 수업에 참여하고 적절한 지도를 받는 부모의 도움이 필요하다.
이러한 요법은 자폐증이 있는 어린이와 다른 의사소통 문제가 있는 어린이에게 적합합니다.
Alexey는 "때때로 어린이는 자신의 감정을 말로 표현할 수 없습니다. 왜냐하면 그는 금지되거나 다른 사람을 위협한다고 생각하기 때문입니다. 치료 과정에서 그는 움직임으로 자신을 표현하고 퇴원을받습니다. 여기에서 어린이는 신체적으로 허용됩니다. 표현, 그리고 그는 다른 사람들이 그를 지원할 것이라는 것을 알고 있습니다. 여기에 말이없는 연결이있어 아이들을 완전한 의사 소통에 더 가깝게 만들고 이해심을줍니다. "
음악 힐링 - 신체 접촉 체험
자폐아 음악 치료 분야의 전문가인 알라 실라에바(Alla Silaeva)는 "음악은 단어가 필요하지 않습니다. 이것이 음악의 장점입니다. 그리고 모든 사람에게 적합합니다. 많은 사람들, 특히 어린이들은 대화를 기반으로 한 치료에 참여하기 어렵다고 생각합니다. . 음악은 당신의 감정, 욕구, 감각을 말의 위협 없이 표현할 수 있게 해줍니다. 이 경로는 말 없이 하기가 더 쉬운 특별한 환자들에게 적합합니다.
치료는 음악의 구성 요소인 멜로디, 노래, 리듬을 사용하여 유명한 멜로디. 음악은 환자의 기분에 따라 바뀝니다.
"내 목표는 아이와 지속적으로 동행하고, 있는 그대로 받아들이고, 자신을 이해하도록 돕는 것입니다. 아이가 여는 문을 두드립니다. 누군가와 함께 우리는 멜로디를 작곡하고, 누군가는 노래하기를 좋아하고, 누군가는 춤추기를 좋아합니다. 공격적인 아이들 음악을 연주하고, 북을 치고, 소음을 내고, 과도한 에너지를 제거하여 공격성을 완화합니다. 때로는 누군가가 6 개월 동안 조용히 북채를 펴고 갑자기 소리의 바다로 폭발합니다. 그리고 모두가 있기 때문에 참을성있게 기다립니다. 그들만의 속도.
자폐증이 있는 사람들과 함께 일할 때, 그들에게 그들의 몸과 자아에 대한 아이디어를 주는 것이 중요합니다.아이의 몸이 음악 소리에 반응할 때(당연히!) 그는 다리, 팔, 배 등 모든 기관을 느낍니다. 그래서 그는 거친 터치가 아니라 음악을 통해 자신의 몸을 인식합니다. "라고 Alla는 말합니다.
음악과 움직임은 밀접하게 관련되어 있으므로 음악 치료는 움직임 치료와 결합됩니다. 음악은 우리를 춤추게 하고 영혼과 육체를 연결시켜주는 유일한 예술입니다. 따라서 음악 치료는 몸과의 관계를 잃고 사랑하지 않는 사람들에게 유용합니다.
리듬이 음악 자체보다 인체에 더 잘 감지된다는 사실이 밝혀졌습니다. 호흡, 걷기, 심장 박동 및 섹스 - 모두 일정한 리듬을 따릅니다.
Lla는 자폐아를 위한 가장 중요한 절차 중 하나는 리듬을 조직하고 지시하는 리듬 악기와 연결되어 있다고 말합니다. 그것들을 연주하는 것은 운동 능력을 자극하고 자기 표현의 감각을 줍니다. 음악 수업을 통해 자폐아동은 다른 방법으로는 개발할 수 없는 기술을 개발할 수 있습니다.
음악 소리에 맞춰 새로운 움직임을 더 쉽게 배웁니다. 말을 전혀 하지 않는 아이들은 음악의 도움으로 우리 세상에서 떨어져 있는 듯한 인상을 주고 공연에 참여하는 법을 배우고 말을 더 쉽게 개발할 수 있습니다.
보다 발전된 치료 단계에서는 어린이의 관심, 집중력 및 다른 사람과의 협력 능력이 필요한 멜로디를 직접 작곡하려고 할 수 있습니다.
따라서 음악의 도움으로 자폐인은 다음과 연결하는 법을 배웁니다. 외부 세계- 병원 벽 밖에서 중단되지 않는 연결.
플라스틱 - 세상에서 당신의 자리를 결정
아이들과 함께 조각하고 그림을 그리는 엘레나 고셰바(Elena Gosheva)는 아이들에게 이렇게 가르칩니다. 당신은 그들을 볼 수 있습니까? 그들의 이미지를 종이에 옮기십시오. 당신의 세계를 그리고 모든 물체에 대한 장소를 찾으십시오. 그 안에서 자신을 위한 장소를 찾으십시오..."
그림은 아이들의 내면 세계의 개념에 대한 길을 열어줍니다. 모델링과 페인팅의 도움으로 아이들은 단어가 충분하지 않은 모든 것을 보여줍니다. 종이에 감정을 정리하고 자신을 이해하는 것이 더 쉽습니다.
"10세까지 거의 모든 어린이가 그림을 그립니다. 이것은 정상적인 발달의 일부입니다."라고 치료 전문가인 Tamara Nikolaeva는 말합니다. 시각 예술. - 이 나이까지 그림 그리기는 게임의 일부이자 자연스러운 자기 표현 방식입니다. 나중에 그들의 작업에 비판이 있고 작업은 능력 테스트로 취급됩니다. 아이들은 과정과 재료에 대해 매우 열정적이며 다양한 페인트, 연필, 목탄, 접착제, 플라스틱, 모래, 깃털을 사용합니다 ... "
색상, 모양 및 선의 도움으로 아이들은 우리에게 자신의 모습을 드러냅니다. 내면 세계. 그림을 보면서 우리는 우리 아이의 삶에 대해 배웁니다. 아이가 우리와 그의 가족을 어떻게 보는지, 이생에서 어떻게 느끼는지 배웁니다.
Tamara는 "그림은 대화를 시작하기 위한 변명일 뿐이라는 점을 기억하는 것이 중요합니다. 그림은 결코 어른에게 명백한 진실을 드러내지 않으며, 그림은 단지 어린이의 감정을 반영할 뿐입니다. 따라서 당신은 필요합니다. 그가 묘사하고 싶었던 것이 무엇인지, 그려진 물건이 그에게 무엇을 의미하는지 아기에게서 알아보십시오.” .
예를 들어 아이의 작품에 검은색이 많으면 우울해하고 “모든 것을 검은색으로 본다”고 가정할 수 있지만, 사실 이 아이의 경우 검은색은 그가 친구이고 그를위한 것-기쁨과 행복.
따라서 일반화할 필요는 없지만 아기와의 친근한 대화를 바탕으로 작업을 분석해야 합니다.
어떤 아이들에게는 그림이 삶에 대한 태도를 보여주고, 다른 아이들에게는 작품이 그들이 살고 싶은 세상을 반영합니다. 따라서 모든 사람에게 그들이 의미하는 바를 명확히 할 기회를 주는 것이 중요합니다.
그림은 전혀 사실적일 필요가 없으며 많은 어린이들이 선, 점, 색상 조합 또는 기하학적 모양을 사용하여 자신을 표현합니다.
적어도 중요한 부분치료는 아이들이 재료를 만지작거리고 방목할 수 있는 기회입니다. 예를 들어, 모래로 작업할 때(연령에 관계없이 뛰어난 즉석 재료!) 모래는 만지면 즐겁습니다. 물을 더하면 주물러서 모양을 만들고, 말리고 다시 적시면 된다. 모래 놀이는 상상의 여지를 제공하고 동굴과 성을 짓고 익사하고 묻을 수 있습니다. 모래 상자에 장난감과 다양한 물건을 추가할 수 있습니다. 이렇게 하면 전체 상상의 세계를 만들 수 있습니다. 모래는 바다로, 육지로, 전쟁터로, 산으로, 해변으로, 더, 더, 더...
모래의 또 다른 장점은 조각상을 쉽게 파괴할 수 있다는 것입니다. 공격적인 아이는 자신에게 분노하는 세력 인 다른 사람을 해치려는 욕망을 밀어 붙입니다. 그는 모래로 건물을 짓고 자신의 감정을 표현하며 자신이 만든 이 세상의 주인이며 세상을 구하거나 파괴할 권리가 있습니다. 치료 과정에서 우리는 아이가 분노를 없애고 관리하고 처벌과 분노의 파괴적인 힘을 두려워하지 않는 법을 배울 것이라고 가정합니다.
재료를 가지고 놀면서 우리는 아이들에게 신체적 자유감을 줍니다. 즉흥적인 소재에 귀까지 끌어올려 덧글을 두려워하지 않는 아이는 작품에 완전히 몰입해 그 안에서 자신을 최대한 드러낸다.
모든 창의적인 과정은 문제에 대처하고 자신의 행동과 감정을 개발 및 표현하며 스트레스를 줄이고 자존감을 높이는 자기 표현에 도움이 됩니다.
끊임없이 예술에 몰두하는 전문가의 혜택을 받기 위해 재능 있는 개인이나 예술가일 필요는 없습니다. 당신에게 예술은 문제 해결의 조수가 될 수 있습니다.
"아트 트리트먼트"(아트 테라피)는 다음과 같은 사람들을 돕습니다. 다른 상황: 심리학자는 상담 중에 사용하고, 의사는 신체 및 재활 후 재활을 위해 사용합니다. 심리적 트라우마, ㅏ 단순한 사람들- 스트레스 해소, 기분 및 자기 지식 향상. "창의적 치유" 또는 미술 치료의 이점에 대해 자세히 살펴보겠습니다.
미술치료예술적 자기 표현 과정을 사용하여 사람의 신체적, 정신적, 정서적 안녕을 향상시키는 표현 요법의 한 형태입니다.
소통하고 자신을 표현할 수 있는 방법이 많은 세상에서 미술 치료는 혁신적이고 효과적인 방법입니다. 미술 치료와 다른 형태의 의사 소통의 주요 차이점 중 하나는 후자는 의사 소통을 위해 단어와 언어를 사용한다는 것입니다. 종종 사람들은 제한된 방식으로 자신과 자신의 감정을 표현할 수 없습니다.
치료로서의 예술의 아름다움은 다양한 형태의 창의성을 통해 사람이 자신의 감정 상태를 표현하도록 도울 수 있다는 것입니다. 예술적 자기 표현에는 표현적인 형태가 있습니다(예: 연기). 다른 경우에는 그림, 그래픽, 사진, 조각 및 기타 여러 유형의 시각 예술을 사용할 수 있습니다.
미술치료는 심리적 스트레스를 해소하고 기분을 좋게 하며 자기발견의 수단으로 활용된다. 즉, 당신을 괴롭히는 문제에 대한 "창의적인" 해결책입니다.
미술치료는 언제 사용하나요?
미술 치료는 다양한 치료에 사용됩니다. 정신 질환그리고 심리적 스트레스.
또한 인지 행동 요법 및 개별 요법과 같은 다른 심리 요법과 함께 사용됩니다.
다음은 "창의 치유"가 사용되는 몇 가지 상황입니다.
- 경향 일정한 스트레스성인과 어린이 사이;
- 정신 건강 문제;
- 외상성 뇌 손상;
- 어린이의 제한된 학습 기회;
- 행동 및 사회적 문제어린이들;
- 충격적인 사건을 경험한 어린이와 성인의 경우;
- 분위기를 설정합니다.
특정 문제를 경험한 사람들은 드로잉, 조각, 사진, 그래픽 등 다양한 방법을 사용하여 예술적 자기 표현의 프리즘을 통해 자신의 감정과 경험을 표현할 수 있습니다. 이 모든 것은 이전에 구입한 집에서 할 수 있습니다. 필요한 도구. 미술 치료 세션 동안 사람의 내적 경험, 그의 감정, 지각 및 상상력에 관심이 집중됩니다. 걸작을 만들 필요는 없으며 가장 중요한 것은 자신의 감정을 편안하게 표현하는 방법을 배우는 것입니다. 목적은 수단을 정당화하고 당신의 목표는 당신 자신을 정리하는 것입니다.
나쁜 기분을 다루는 미술 치료 기법
앞서 언급한 바와 같이 이 기술은 많은 사람들이 스트레스, 우울증, 우울한 기분의 증상을 다루는 데 도움이 되었습니다.
간단한 기술을 사용하면 몇 분 안에 자신을 복원할 수 있습니다. 다음은 그 중 일부입니다.
미술 치료 방법
미술 치료는 심리적 교정을 위해 존재하고 정신-정서적 상태에 영향을 미치는 많은 방법을 제공합니다.
미술 치료의 기술은 매번 사람이 조각하거나 그림을 그리거나 글을 쓸 때 내면의 "나"가 이러한 시각적 이미지에 반영됩니다..
미술 치료의 방법은 심리적 지원을 구현하기 위한 미술과 심리 치료의 합성입니다.
미술 치료에는 여러 가지 방향과 방법이 있습니다. 다른 유형창의적인 활동.
몇 가지 미술 치료 방법을 살펴 보겠습니다.
- 음악 치료- 음악으로 "치료". 특정 음악을 듣는 것으로 알려져 있습니다. 뮤지컬 작품또는 악기두려움, 무관심, 공포, 분노 및 기타 부정적인 감정에서 인간의 마음을 해방하십시오.
- 컬러 테라피. 실용컬러 이미지는 사람의 정신-정서적 상태에 긍정적인 영향을 미치고 정서적 경험을 색상과 연결하는 데 도움이 됩니다.
- 드로잉 테라피(아이소테라피). 그림을 그리는 과정을 통해 자발성과 창의성을 장려하고 개인의 발전과 나쁜 기분과의 싸움을 돕습니다.
- 광선 요법. 시각 예술의 한 형태가 치료 효과를 얻기 위해 사진 이미지를 만드는 방법. 광선 요법 기술: 이미지 갤러리, 사진 에세이, 슬라이드 요법, 은유적 초상화. 그것은 사람의 삶과 그의 문제에 대한 "반영"으로서 부정적인 경험을 재경험하는 데 도움이 되는 것으로 사용됩니다.
- 도서치료(동화치료)- 사이의 연결을 형성하는 데 도움 문학 작품그리고 실생활에서 인간의 행동. 비현실적인 의미를 현실로 옮기면 범위를 넓힐 수 있습니다. 평범한 인생모든 경험을 다루십시오.
- 게임 요법. 표적 놀이치료- 행동 기술을 변경하지 않고 게임에서 흥미진진한 상황을 "살아볼" 기회를 얻으십시오. 종종 어린이와 청소년의 행동을 교정하는 데 사용됩니다.
미술 치료 또는 "미술 치료"는 미술에 입문하는 과정에서사람은 내면의 변화를 지원하고 과거의 충격적인 경험을 통해 일하며 결정하다 내부 갈등 . 사용할 수 있는 특별한 기회를 제공합니다. 비언어적 의사소통자신의 감정을 안전하게 표현하고 극복하기 위해 스트레스가 많은 상황타인과의 관계 개선.
나열된 미술 치료 방법은 모든 사람이 자신의 재량에 따라 선택할 수 있습니다. 그들 모두는 큰 도움이되며 상당한 재료비가 필요하지 않습니다. 기분이 나 빠지면 공격성, 분노, 낙담, 두려움을 극복하지 못하고 예술로 돌아갑니다. 미술치료 - 단순하고 아름다운 길이러한 문제를 해결하기 위해.
바쁜 예술을 통한 치료 미술 치료) 그리고 당신에게 좋은 분위기!
비디오: 미술 치료 - 자신을 발견하기
모든 사람의 삶은 어려움, 경험, 슬픔과 기쁨, 우울증과 영감으로 가득 차 있습니다. 의심할 여지 없이 우리 세상에는 많은 실망이 있지만 미술 치료는 당신이 더 행복해지는 데 도움이 될 것입니다.
실패가 항상 문제인 것은 아닙니다. 절대적으로 모든 문제는 당신을 패배시키고 당신을 박탈합니다 기분 좋아허용하는 경우에만 가능합니다. 이를 방지하려면 세상에 대한 평가적 인식을 재고하여 보다 유연하고 긍정적으로 만들어야 합니다. 모든 불행과 승리는 우리 머리에서 시작되기 때문에 긍정적 사고는 행복의 기초입니다. 미술 치료의 주된 임무는 부정적인 생각을 없애는 것이 아닙니다. 미술치료는 당신이 그들과 함께 살도록 가르치고 그들에게 의존하지 않고 그들을 느끼지 않고 이 세상의 유쾌한 감정과 유쾌한 색채만을 관찰하도록 고안되었습니다.
미술치료란
많은 사람들은 이미 그러한 치료가 예술과 관련이 있다고 추측합니다. 영어로예술을 의미합니다. 치료는 치료법입니다. 우울증과 자기 의심은 일종의 심리적 문제, 일탈입니다. 많은 사람들이 미술 치료를 심리적 도구의 지위에 부여하지만 모든 것의 기초는 생체 에너지학입니다.
직장에서 해고되거나 사랑하는 사람을 떠나는 것과 같은 나쁜 인생 사건은 상처를 남깁니다. 사실 우리 각자는 자신의 바이오 필드와 안정적이고 높아야하는 자신의 에너지 수준을 가지고 있습니다. 문제는 우리의 바이오필드에 구멍을 만들어 에너지가 우리를 떠나 내면 세계를 황폐화시킵니다. 반면에 미술 치료는 이러한 구멍을 막고 기운을 북돋아 줍니다. "어떻게?"라고 묻지만 답은 치료의 이름에 있습니다.
미술치료의 주요 업무는 다음과 같습니다.
- 자제력 개발;
- 자존감 증가;
- 없애다 부정적인 감정: 분노, 증오, 분노, 우울, 슬픔.
미술치료는 예술로 당신과 당신의 내면을 치유할 것입니다. 프로그램의 본질은 누구나 창작자 역할을 할 수 있고 인간 마음의 이것저것의 아름다움을 즐기는 사람이 될 수 있다는 것입니다.
미술치료의 종류
많은 사람들이 미술 치료가 단지 그림을 그리는 것이라고 잘못 생각합니다. 그림은 의심할 여지 없이 부정성을 추방하는 가장 강력한 도구이지만 몇 가지 유형의 치료가 있습니다.
- 드로잉 테라피;
- 뮤지컬;
- 댄스 테라피;
- 독서 요법 또는 도서 요법;
- 영화치료.
가장 흔하고 간단한 방법은 드로잉 테라피이다.그것은 모두 그녀와 함께 시작되었습니다. 말로 표현하는 것보다 종이에 자신의 감정을 표현하는 것이 더 쉽습니다. 그러한 치료의 첫 번째 하위 유형은 예술 작품에 대한 명상입니다. 물론 모든 사람이 방문할 기회가 있는 것은 아닙니다. 트레차코프 갤러리, 그러나 다른 방식으로 그림을 볼 수 있습니다. 사실은 아름다운 것을 볼 때 카타르시스, 즉 도덕적 정화를 경험한다는 것입니다.
명상에 가깝다고 할 수 있는 미술치료의 두 번째 중요한 유형은 음악이다.거의 모든 사람들이 매일 일하러 가거나, 차를 운전하거나, 음악에 맞춰 집을 청소할 때 이러한 유형의 치료에 참여합니다. 음악의 힘은 엄청납니다. 우리 의식의 가장 비밀스러운 부분에 작용하기 때문입니다. 이러한 요법의 편리함은 음악 자체와 마찬가지로 규칙을 직접 선택할 수 있다는 것입니다. 자연의 소리와 함께하는 특별한 오디오 명상이 있습니다. 당신이 누워있을 때, 그런 고요함과 동시에 날카로운 음악이 흐르고, 당신은 깨끗하고 긴장을 풀고 완전히 다른 방식으로 세상을 느끼기 시작합니다. 예를 들어 직장에서 쉬는 시간이나 집에서 언제든지 오디오 치료를 실시하십시오. 자유 시간. 10분 동안 차분하고 평화롭게 지내십시오. 이것은 당신의 바이오 필드를 강화하고 에너지를 증가시킬 것입니다.
영화치료또한 거의 모든 사람들이 알지 못하는 사이에 사용하는 생체 에너지 치료의 한 유형입니다. 아름답고 감성적인 영화는 정신적 상처를 치유하고 우리를 더 강하게 만듭니다. 자신의 삶을 변화시켜 자신을 이길 수 있었던 사람에 대한 영화를 본다면 그것을 자신에게 전이할 수 있습니다. 동기를 부여하는 영화는 목표를 향해 나아가는 데 정말 도움이 되고, 슬픈 영화는 우리를 정화하며, 다채로운 영화는 우리의 내면 세계를 더 풍요롭게 만들고 에너지를 증가시키며 우울증을 죽입니다.
모든 사람이 책을 읽는 것은 아니지만 독서 요법은 에너지를 높이고 문제를 없애는 강력한 도구입니다.그는 어떤 식으로든 더 나은 영화, 당신은 당신의 머리에 이미지를 그리는 자신의 상상력으로 작업하고 있기 때문입니다. 반면에 많은 심리학자와 바이오 에너지 전문가는 자신의 이야기, 시, 소설을 쓸 것을 권장합니다. 매우 흥미로운 사실대부분의 작가는 명랑하거나 집중하는 사람들로 심각한 정서적 문제가 없는 사람들입니다. 왜냐하면 그들은 모두 편지의 형태로 종이나 컴퓨터 메모리에 남아 있기 때문입니다. 그림에서처럼 원하는 것은 무엇이든 쓸 수 있습니다. 그것은 당신의 권리입니다. 자신을 제한하지 마십시오.
사람들에게 완전한 자유를 요구하는 또 다른 유형의 미술 치료가 있습니다. 댄스 테라피.그 목적은 스트레스를 줄이는 것입니다. 집에서 춤을 추든 특별한 장소에서 누군가와 함께 춤을 추든 상관없습니다. 가장 중요한 것은 춤을 추고, 음악을 느끼고, 신체 언어로 감정을 표현하는 것입니다. 춤은 당신을 자유롭게 하고, 당신을 더 자유롭게 만듭니다. 당신의 기술은 중요하지 않습니다. 여기서 가장 중요한 것은 당신 자신이 되는 것입니다. 누군가 앞에서 춤추는 것이 부끄럽다면 집에서 춤추세요. 이 요법은 독립적으로 수행할 수 있습니다.
어떤 식 으로든 각 유형의 치료법은 나름대로 좋습니다. 취미로 삼으세요. 기타나 다른 악기를 연주하고, 댄스 스쿨에 등록하고, 그림을 그리고, 읽고, 영화를 보고, 시를 쓰세요. 이 모든 것이 분노, 질투, 두려움, 불안 등을 제거하는 데 확실히 도움이 될 것입니다. 그것은 당신의 에너지를 죽이고 사랑, 사업, 건강 및 일에서 심리적 문제와 문제를 일으키기 때문에 자신에게 물러서지 마십시오.
자신을 위해 원하는 현실을 만들 수 있는 긍정적인 사고를 기억하십시오. 생각은 자유롭고 무게가 없기 때문에 무한하지만 동시에 심리적, 에너지적 측면에서 특별한 무게를 가지고 있습니다. 자신이 행복한 것을 보는 법을 배우십시오. 그러면 그렇게 될 것입니다. 행운을 빕니다. 버튼을 누르는 것을 잊지 마세요.
미술 치료나 창의성을 통한 치료, 당신이 이 과정을 뭐라고 부르든 어쨌든 그것은 어떤 식으로든 확실히 우리에게 영향을 미칠 것입니다. 색과 색의 세계, 환상과 창조의 세계에 뛰어 들면 그런 활동에서 돌아온 느낌을 쉽게 느낄 것입니다. 게으름이 사라지고 수줍음이 사라지고 무능력이 진정한 창의성으로 대체됩니다! 많은 방법이 있으며 효과 만 선택에 따라 다릅니다.
직조 여부
또는 그림, 
만다라 서클 연습 
또는 점토 
- 효과는 확실히 있을 것입니다!
우리는 어린 시절부터 무의식적으로 창조합니다. 우리의 마음은 무언가로 바쁘지만 잠재 의식은 스스로를 표현합니다. 예를 들어, 동안 전화 대화, 마치 패턴을 그리기 시작하는 것처럼 종이 한 장, 손을 가까이에 두십시오.
그들은 항상 다르며 우리의 숨겨진 감정을 반영합니다. 너무 조용하고 깊이 앉아 종종 의심조차 할 수 없습니다. 그러나 그곳은 비좁고 불편합니다. 그들은 수면으로 가고 싶어합니다. 물질 세계어떤 모양과 색을 띠면서 무언가로 변합니다. 모든 사람은 어떤 창의성에 대한 숙고로부터 특정한 특별한 인상을 얻습니다.
그것이 유화인지 
또는 패치 워크에서 공예, 
입상 또는 장식.
감정을 제거하는 과정에는 항상 창작 활동이 수반됩니다. 창조는 창조성, 이 세상의 창조에 참여하는 것, 위대한 법칙의 완성이다...
기술과 능력에 관계없이 아이디어를 실행하고 마음이 원하는 것을 수행합니다. 우리가 공부를 하지 않았더라도 미술 학교에 있더라도 마지막으로우리는 7 학년 때 그렸습니다. 개별적으로 자신에게 맞는 표현 방법을 찾는 것은 어렵지 않을 것입니다. 현재 가장 단순한 것부터 가장 공들여 세련된 것까지 다양한 유형의 예술이 있습니다. 어느 곳에서 자신을 찾을 수 있는지 누가 압니까? 당신의 개성을 보여주고, 집중하고, 긴장을 풀고, 손을 사로 잡고, 눈을 애지중지하고, 다른 사람들을 기쁘게 하시겠습니까 ....
창작 활동그것은 우리의 경험을 감정적 차원에서 물질적 차원으로 변환하는 데 도움이 되기 때문에 우리에게 매우 유용합니다. 예, 사람은 마음을 통해 마음가짐을 바꿀 수 있으며 이를 돕는 과정이 미술 치료입니다.
우리는 숨은 것이든 노골적인 것이든 우리의 경험을 창조물에 표현하고, 그 결과로 생긴 기적에 감사함으로써 우리의 생각, 욕망, 열망을 이해하고 구체적인 목표를 설정하거나 단순히 일상 생활에서 벗어나 영혼의 휴식을 취하는 것이 더 쉬워집니다. 기적을 만드는 과정. 어떤 이유로 우리의 감정이 가장 호의적이지 않더라도 우리는 그것을 인식하고, 분별하고, 보고, 이해하려고 노력할 것입니다. 그 후 명확성이 우리에게 다가오고 감정을 통해 작업하는 다음 단계로 들어갑니다. 여기에서 우리는 장애물을 제거하고, 대담하게 새로운 것을 배우고, 미지에 대한 두려움을 없애고 목표를 향해 나아가고자 하는 모든 사람이 사용할 수 있는 다양한 미술 치료 방법의 도움을 받습니다...
세상은 순환하고 그 안의 모든 것이 움직이며 우주는 기다리지 않고 그 안의 모든 것이 회전하고 숨을 쉰다. 흡입시 외부로부터 정보를 수집, 처리 및 분석하는 과정에서 "나로부터"라는 반응이 기본입니다. 숨을 내쉴 때 - 처리되고 외부에서 가져온 에너지의 소산 및 "나에게서"튀김. 이것은 누구나 느낄 수 있는 참으로 보편적인 과정입니다.
현대인매일 수천 가지 감정을 삽니다. 우리는 항상 어딘가에서 서두르고, 누군가를 위해 무언가를 하고, 무언가를 계획하고, 무언가를 잊고, 누군가가 우리에게 명령하거나 누군가를 인도합니다. 이 모든 관계는 우리에게 영향을 미치고 우리와 함께 합니다. 
사실 우리 안에는 꼭지 위의 집과 같은 일부 필터가 있으며, 그들의 임무는 우리가 매일 사용하는 물이 깨끗하고 투명하게 유지되도록 크고 무거운 입자를 통과시키지 않는 것입니다. 여기에 또 다른 비유가 있습니다. 이 물은 우리 주변의 모든 정보의 주요 흐름과 함께 우리의 사고 방식 및 필터링되지 않은 질량과 비교할 수 있습니다. 우리는 빠르게 발전하는 기술의 시대, 정보화 시대에 살고 있습니다. 물론 모든 것은 자체 수명이 있으므로 모든 것을 교체하고 청소해야 합니다. 이 큰 조각(무거운 감정)이 남아 있고, 그 조각이 많으면 시스템에서 필터를 교체할 때라는 신호를 보냅니다. 그것은 각자의 방식으로 모든 사람에게 영향을 미칩니다. 이러한 혼잡으로 인해 종종 안개가 자욱해집니다. 집중을 받아들이거나 작업에 제대로 집중하는 것이 어렵다는 것을 알게 됩니다. 그러한 상태에서는 배의 선장으로 남아 있기가 어렵고 조만간 우리는 각각 흐름을 따라 가기 시작하여 통제 할 수없는 상황과 같은 다양한 항구로 옮겨집니다. 유쾌한가 아닌가는 이미 두 번째 질문으로, 그것은 의식을 상실하고 지금 여기에 머무르는 사실에서 비롯된 것 같습니다.
인간의 마음은 마음처럼 항상 바쁘고 반성, 결론, 결론, 논리적 사슬로 가득 차 있습니다. 그러나 마음이나 마음은 일반적으로 호흡, 심장 박동, 신체의 필요 및 반사 작용과 같은 신체 시스템을 제어하지 않습니다. 이러한 시스템은 우리의 참여 없이도 완벽하게 설정되고 작동합니다. 우리는 좀 더 세계적인 문제에 우리의 마음과 마음으로 참여하고, 창조하고, 우리 자신과 환경을 돕고, 새로운 것을 창조하고 창조하고, 이 세상에서 우리의 발견을 하기 위해 여기에 있는 것으로 밝혀졌습니다. 모든 발명가는 자신의 아이디어가 존재할 가능성을 믿었고 아마도 자신과 아이디어에 대한 이러한 믿음이 없었다면 우리가 매일 사용하는 필수 항목이 아닌 다른 것이 나왔을 것입니다 ... 
모든 사람은 자신에게 중요한 일과 과제가 있습니다. 모든 사람 개별 경로, 고유의 축적 개인적인 경험. 항상 할 일이 많고, 차례로 쏟아지고 때때로 우리는 내 "나"가 정말로 원하는 것, 지금 필요한 것, 지금 필요한 것을 잊어 버립니다. 우주 폐하의 모든 힘과 완전함이 우리 앞에 나타나고 우리도 그것의 필수적인 부분으로서 그 안에 나타나 우리의 표식을 남깁니다. 우리는 우주에서 흘러 나와 동시에 우주로 흘러 들어갑니다. 우리가 가까이 있는 것과의 지속적인 상호 작용 주기. 우리는 개별적이며 동시에 모든 창조물과 하나입니다. 창의성은 우리 안에 있습니다. 이것은 자연 자체에 의해 결정됩니다.
우리는 창조의 과정을 시작할 수 있고 그것은 저절로 흘러갈 것이지만, 어떤 의미를 켜서 그것을 관리하기 시작할 가치가 있으며, 우리는 조화와 통합의 길을 가고 있습니다. 우리는 우리 길의 주인이고 나머지는 자연에 의해 통제됩니다. 
이 경로, 또는 오히려 조화를 향한 많은 경로 중 하나인 미술 치료가 도움이 될 것입니다.
- 성공적인 활동 경험 제공
- 우리 안에 숨겨진 잠재력을 드러내기 위해(재능, 기술, 능력)
- 생생한 감정을 깨우다
- 목표, 꿈, 욕망에 더 가까이 다가가십시오.
- 자신감
- 거절을 극복하다
- 분노, 게으름, 두려움의 징후를 완화하고 중화합니다.
- 지나치게 튀어나온 연마(성격, 버릇)
- 영혼의 질병(질투, 소외, 분개)에서 회복
- 우울증 제거 (낙담, 무관심, 살기 꺼림)
- 아픈 마음을 진정시키고 고통을 없애십시오.
- 이 세상의 조화로운 창조와 동기화하고 영혼의 충동을 이 세상의 창조로 향하게 합니다.
미술 치료는 항상 성공적인 활동의 경험입니다. 창의적인 제품을 만드는 것 자체가 만족감을 가져다주기 때문입니다.
연령에 관계없이 개인 작업 방식으로서의 그룹 치료는 사람에게 다른 사람과의 접촉 감을 제공합니다. 
"이해받고 있다"는 느낌은 미술 치료 과정에서 가장 강력한 것 중 하나입니다. "나는 이해합니다"라는 문구가 모든 위대한 예술 작품을 통해 울려 퍼지는 것과 같습니다.
그 과정에서 미술 치료에도 피드백이 있습니다.
그림, 음악 또는 기타 예술의 예술적 이미지는 사랑, 공감, 증오, 연민, 영감과 같은 강한 감정을 불러일으킵니다. 코스에 오는 사람들은 긴장을 풀고 자신이나 흥미진진한 순간에 집중해야 합니다. 
모든 사람이 이러한 감정을 재현하고 이해하고 받아들이려는 욕구를 드러내는 데 확실히 도움을 줄 미술 치료사, 교사 또는 촉진자를 신뢰하는 것이 중요합니다.
창의성(창의성의 상태)은 개인적인 성장, 자기 이해 및 회복의 수단입니다. 모든 사람은 마음대로 또는 그에 합당한 적절한 분위기에서 그러한 상태에 들어갈 수 있습니다.
의심 할 여지없이 사회적 진보, 문명의 발전, 위대한 예술 작품은 높은 창의성의 표현과 정확히 관련이 있습니다. 창조적인 과정은 문제를 해결하고, 우리 주변에 아름다운 것을 창조하고, 삶을 특별하게 만들기 위해 매일 사용됩니다.
창의성은 종종 다음과 같이 정의되고 사람에게 영향을 미칩니다.
- 새롭고 독특한 것을 존재하게 하는 능력
- 처음에는 비현실적으로 보이는 상반된 인상, 아이디어 및 개념을 함께 연결
-자발성, 상상력, 자기 표현의 독창성, 새로운 것에 대한 개방성, 직관과 같은 성격 특성을 포함시키는 특정 자극
- 프로세스에 필요한 경우 장벽을 뒤집고, 경계를 허물고, 허용된 규칙을 거부합니다.
- 사고의 틀과 구별, 세상을 대하는 태도의 제거
창조적 인 사람들은 독립성, 자율성, 자신감, 감성, 감수성, 자기 수용, 모험심 및 흥분으로 구별됩니다.
창작 과정에 참여하는 사람은 자신의 모든 낡은 신념과 생각을 버려야 합니다. 이런 의미에서 창의성은 용기와 같은 성격 특성과 밀접한 관련이 있습니다. 예술 창작에 있어 새롭고 독창적인 것을 창조하려는 용기는 결국 만족감을 동반할 수 있으며, 이는 이 활동을 의미 있고 필요하게 만듭니다.
미술 치료와 창의적 과정은 모두 문제 해결에 관한 것입니다. 존재, 사고, 감정 및 상호작용의 익숙한 방식에 대한 새로운 해결책을 찾는 것입니다. 두 과정 모두 자신과의 만남을 포함합니다. 미술 치료에서 이러한 만남은 미술 재료와 경험 자체를 통해 이루어집니다. 예술적 창의성, 창의성의 상태 및 분위기.
안에 최근 몇십 년창의성은 인간의 잠재력, 우리가 원한다면 스스로 개발할 수 있는 능력으로 정의되었습니다. 
주변의 모든 것, 세상의 모든 다양성은 특정한 방식으로 정렬되고 연결되고 변형된 예술적 요소에 지나지 않습니다. 우리가 그것들을 보고 인식하는 방법은 우리의 의식에 달려 있습니다. 어떤 사람들은 가볍고 우아한 것을 좋아하고, 다른 사람들은 눈에 띄고 화려한 것을 좋아합니다. 언어 예술적 이미지인간의 보편적인 개념을 상징적 형태로 담고 있는 특별하고 보편적인 언어입니다.
요리를 꾸미든, 벽지와 가구를 고르든, 사랑하는 사람을 위한 선물을 장식하든, 아이와 함께 공예를 하든 모두가 자신의 삶에서 무언가를 만들어야 했습니다. 미술 치료의 높은 다재다능함을 이해하면 모든 사람이 그 방법으로 전환하여 창의적인 과정을 통해 자가 치유 및 조화의 보편적인 메커니즘을 시작할 수 있습니다. 
모든 것이 창의성입니다. 우리 주변의 창조...
요법 창의적인 표현 고통스러운 경험으로 고통받는 사람들을 돕는 데 중점을 둔 정신 치료 및 정신 예방 방법 하위. 이 기술은 러시아 과학자에 의해 개발되었습니다. M.E.버노(러시아 대학원 교육 의과 대학 심리 치료, 의학 심리학 및 성학 교수).
창의적인 자기 표현 요법은 전문 심리 치료사뿐만 아니라 심리학자, 코치 등이 실습에서 마스터하고 사용할 수 있습니다. 지난 몇 년 이 방법다양하게 활용되고 있는 훈련, 연질 이형제 창의성사람의, 환자가 만든 작품에 대한 그의 반성.
처음에 이 방법은 주로 다음에 초점을 맞췄습니다. 아픈 사람 돕기우유부단, 취약성, 수줍음, 불안, 두려움, 집착, 고통스러운 의심, 의심, 과대 평가, 건강염려증 등으로 고통받습니다. 종종 이러한 증상은 다양한 만성 질환, 뿐만 아니라 알코올, 강력한 약물을 사용하여 증상을 퇴치합니다. 이것은 분명하다 막다른 길문제를 악화시킬뿐입니다.
위엄창의적 자기표현치료는 극단에 놓여있다. 연성접근하다. 예를 들어, 서양의 유사한 방법과 달리 Burno의 치료는 사람의 성격을 바꿀 수 없으며 사람을 자신과 화해시키고 자기 지식의 길로 인도하여 자신의 장점을보고 그것을 써.
주요 중 하나 개념방법은 정서적 스트레스 효과이며 "로 이해되지 않습니다. 해로운 스트레스"와 영적 고양, 영감모든면에서 강장제 및 치유 효과가 있습니다. 인간의 삶, 건강을 포함합니다.
본질방법은 사용 가능한 가르치는환자 기초임상정신의학, 특성학, 심리치료, 자연과학 등 다양한 과정에서 창의성환자. 그 결과 인간은 고통받는 인간에서 창조적인 인간으로 변하고, 자신의 특성을 이해하고, 예술적 자기표현을 통해 자신을 인식하고, 자신의 길을 열어 수용하게 된다. 이 과정에서 중요한 역할은 연구에 의해 수행됩니다. 경험예술이 자기 치유의 수단이었던 많은 재능 있고 뛰어난 창조자들.
비슷한고대부터 알려진 치료 방법 - 음악 요법, 연극 공연고대 등에 이미 19세기에 의학 연구에 따르면 정신 병리 환자가 시간을 할애할 수 있는 흥미롭고 좋아하는 활동이 있는 경우 훨씬 더 빨리 회복되는 것으로 나타났습니다.
창의적인 자기 표현 치료는 이상적인치유와 창조적인 라이프스타일을 이루는데 있어서 끊임없는 창조적인 영감을 느낍니다. 이러한 결과는 수년간의 연습 후에 얻을 수 있지만 일시적인 절차는 매우 유익한 효과가 있습니다.
방법론심리 치료사와의 개별 대화, 숙제하기, 아늑한 심리 치료 거실에서 창의적인 자기 표현 그룹 참여(따뜻한 가정 환경, 차 마시기, 기분 좋은 편안한 음악), 심리 치료 극장에서 역할 수행(창의적인 공연예술을 통한 자기표현)
치료의 주요 단계
- 자기 지식과 타인에 대한 지식. 가장 먼저 우리 대화하는 중이 야인간의 성격과 정신 장애의 유형에 대한 연구에 대해.
- 창의적 자기 표현에서 자신과 타인에 대한 지식. 치료 포함:
- 창작물 창작;
- 자연과의 창조적 소통;
- 문학, 예술, 과학과의 창의적인 커뮤니케이션;
- 창의적 수집;
- 과거에 대한 꿰뚫는 창의적인 몰입;
- 일기와 공책을 보관하십시오.
- 의사와의 가정 서신;
- 창의적인 여행;
- 일상 생활에서 영성을 창의적으로 추구합니다.
창의적 자기표현치료의 방법은 많은 양의 경험그리고 봉납. 여기에서 각 치료 사례는 개별적이며 종종 올바른 결정만 얻을 수 있습니다 직관적으로.
창의적 자기표현치료의 실천에서 두 가지 양식작업 — 개별 회의 및 작업 열린 그룹외래진료소에서. 개인양식을 통해 의사는 환자의 세계에 들어가 그의 친밀한 경험에 대해 배우고 그의 웰빙과 기분에 대한 질문을 명확히 할 수 있습니다. 그룹형태는 환자가 자신, 그의 성격, 그의 영적 가치, 그의 창의성을 그의 그룹 동료들과 비교하여 시각적으로 볼 수 있게 합니다. 환자는 동료의 관심과 존경의 성실함을 확신하고 이해하고 받아 들일 수 있습니다. 다른그 자체로 치료적으로 가치가 있는 경험과 행동의 이미지.
창의적 자기 표현 치료에서 가장 흔한 유형의 창의성 중 하나는 그림. 환자는 이것의 기본 사항만 마스터할 수 있습니다. 예술적 방법, 그러나 이것은 충분합니다. 결국 목표는 예술 작품을 만드는 것이 아니라 자기 지식입니다. 그림 사용 가능거의 항상 환자가 독립적으로 감정적 긴장을 빠르게 완화 할 수 있습니다. 이것은 일기를 쓰는 효과와 유사합니다. 도면 작성 그룹작업 - 특별한 기회 짧은 시간(문자 그대로 몇 분 안에) 참가자의 캐릭터, 기능을 더 명확하게 알 수 있습니다.
중에 금기 사항치료에 주목해야합니다 : 자살 동기가있는 깊은 정신병 적 우울증; 방어 적 저 진행성 정신 분열병 사례, 환자는 지속적으로 점점 더 " 부서지기 쉬운"연약한 치료는 즐거운 희망을 일깨우고이 모든 것에서 더 많이 아플뿐입니다." 생명의 타격"; 환자와 주변 사람들에게 해를 끼치는 캐릭터 유형학의 교리에 대한 망상적인 해석 경향이있는 환자의 망상적이고 과대 평가 된 분위기.
긍정적인치료의 작용창의적인 자기 표현은 사람이 자신의 개인 핵심을 획득하여 미래의 정서적 긴장, 두려움 및 불확실성으로부터 그를 구한다는 사실에 기반합니다. 안에 창작 과정사람이 자신을 찾아서 엽니 다 - 취득 새로운 가치그의 혼란스럽고 무정형의 영혼을 가져옵니다 확실성, 자신의 질문에 답합니다-나는 누구이며, 가치는 무엇이며, 무엇을 할 수 있으며, 내 직업은 무엇입니까? 창의적인 사람더 감정적 보호, 그는 삶의 고난, 슬픔 및 기타 부정적인 것을 예술 작품이 만들어지는 기반으로 창의적인 재료로 인식할 수 있기 때문입니다.
