노래 독창성 Solovyov 백발. 솔로비요프-세도이 바실리 파블로비치
RIA 뉴스1979년 12월 2일, 작곡가는 레닌그라드에서 사망했습니다. 바실리 솔로비요프-세도이. 그는 72세였습니다. 그의 실제 이름- Solovyov. 그는 자신의 가명에 대한 이야기를 다음과 같이 말했습니다. 교향곡 사진"당파주의"그가 말했다 : "잘 했어, Solovyov!" “Soloviev ... 작곡가에게 더 불협화음적인 성을 생각할 수 없습니다. 얼마나 많은 Solovyovs가 이미 음악에 빠졌습니까? 가치있는 것을 만들면 그들에게 귀속되고 나쁜 것은 당신과 함께 남을 것입니다. 가명을 찾아봐야겠다."
나는 가명에 대해 오래 생각할 필요가 없었다. 어렸을 때 그의 머리카락은 여름에 빨리 타 버렸고 그의 아버지는 농담으로 그를 "회색"이라고 불렀습니다. 따라서 회색입니다. 그건 그렇고, 작곡가는 "Fa-Si-La-Si-DO"( "Vasily Sedoy")라는 메모로 서명하는 것을 좋아했습니다.
Vasily Solovyov-Sedoy 덕분에 400곡 이상의 노래가 음악을 찾았고 그 중 일부는 진정한 히트작이 되었으며 오늘날까지도 여전히 불려지고 있습니다.
Vechernyaya Moskva는 가장 주목할만한 10 가지를 제공합니다. 유명한 노래 Solovyov-Sedoy의 음악에.
1. "재생, 내 버튼 아코디언"(1941)
Lyudmila Davidovich의 가사. 시인은 전쟁 둘째 날인 6 월 23 일 작곡가에게 "친애하는 전초 기지"라는 텍스트를 가져 왔습니다. Solovyov-Sedoy는 즉시 왈츠 리듬으로 멜로디를 작곡하고 이름을 변경하고 어린 시절 친구 Alexander Borisov에게 Alexandrinka로 달려갔습니다. 그들은 아코디언 연주자를 찾았고 리허설을 했습니다. 그리고 이미 6월 24일에 레닌그라드 사람들은 모든 확성기에서 다음과 같은 말을 들었습니다. 이 노래의 이름은 인기 있는 TV 쇼의 이름이 되기도 했습니다(1974년 1월 16일 이후).
2. "길 위의 저녁"(1941)
Anatoly Churkin의시에. Solovyov-Sedoy는 1941년 8월 레닌그라드 항구에서 작곡가 및 음악가 그룹과 함께 작업했다고 회상했습니다. 조용한 저녁이었고 선원들은 근처 배에서 노래를 부르고 있었습니다. 그리고 작곡가는 내일 위험한 캠페인을 시작해야 할 많은 사람들에게 예기치 않게 떨어진이 조용하고 멋진 저녁에 대한 노래를 쓸 아이디어를 내놓았습니다. 항구에서 돌아온 그는 "사랑하는 도시여 안녕! "이라는 합창의 시작을 내놓았고 그로부터 시작하여 음악을 쓰기 시작했습니다. 이틀 후 그는 노트를 시인에게 넘겼습니다. Vasily Pavlovich가 처음으로 노래를 불렀을 때 그녀의 친구들은 그녀를 거부했습니다. 그들은 그녀가 너무 차분하고 조용하고 강력한 군사 시간에 적합하지 않다고 말합니다. 그러나 최전선 병사들은 그것을 빨리 감사했습니다.
3. "양지 바른 풀밭에서"(1942)
알렉세이 파티야노프 작사. 이시는 1941 년에 쓰여졌 고 경박 한 어조로 꾸짖 었습니다 ( "뜨거운 밤 / 여자 친구와 함께 보낸 시간 / 그가 그녀에게 준 반 숄 / 아름다운 것"). 그러나 Solovyov-Sedoy의 음악은 그들에게 두 번째 삶을 선사했습니다.
4. 나이팅게일 (1942)
알렉세이 파티야노프 작사. 언론인 Vasily Peskov는 Georgy Zhukov에게 그가 가장 좋아하는 전쟁 시대의 노래를 물었습니다. 위대한 사령관은 "오, 길", "성전", "나이팅게일"의 세 가지 이름을지었습니다.
5. 우리 도시(1945)
알렉세이 파티야노프 작사. 코러스의 선율은 레닌그라드 라디오의 콜사인 역할을 했다.
6. " 철새» (1945)
알렉세이 파티야노프 작사. 영화 "천상의 민달팽이"의 노래.
7. "우리는 오랫동안 집에 없었습니다"(1945)
알렉세이 파티야노프 작사. 이 노래는 1945년 5월 Koenigsberg 근처에서 작곡되었습니다. 처음에는 "이른 새벽이 필요한 이유는 무엇입니까? / 사람들이 전쟁 중이라면 / 독일, 독일, / 저주받은 쪽에서"라고 말했지만 전쟁이 끝난 후 그들은 "먼 쪽에서"노래를 부르기 시작했습니다.
8. "동료 여러분, 지금 어디에 있습니까"(1946)
알렉세이 파티야노프 작사. 영화의 두 번째 시리즈 금지 후 " 큰 인생", Fatyanov의시를 기반으로 한 노래가 사용 된 곳에서 그의 작업은 중단되었습니다. Solovyov-Sedoy의 노래는 그의시를 라디오로 다시 가져 왔습니다. 음악의 첫 번째 버전은 단조로 작성되었습니다. 가수 에프라임 플랙스는 노래를 들은 후 악구가 끝날 때까지 작곡가에게 평행 메이저로 전환할 것을 제안했다. Vasily Pavlovich는 그의 오랜 친구의 말을 듣고 농담으로 그의 공동 저자 Ephraim을 불렀습니다. Flaks는 "Fellow Soldiers"의 첫 출연자가되었습니다.
9. " 모스크바의 밤» (1955)
Mikhail Matusovsky의 구절에서. 영화 "In the days of the Spartakiad"(1955)의 노래. VI 시대에 특별한 인기를 얻었습니다. 세계 축제청년과 학생(1957년 7월). 전 세계 소련 전시회에서 자주 공연되었습니다. 흥미롭게도 노래의 멜로디는 가사보다 더 높이 평가되었습니다. 그들은 한 영국 지도자가 재즈 밴드, 이탈리아 휴가 중 멜로디 " 저녁에 Podmoskovny”, 담배 상자에 적었고 다음날 휴식을 취하지 않고 집으로 날아갔습니다. 그리고 그의 재즈 콘서트에서 곧 노래가 들렸습니다.
10. "지구의 소년이라면"(1957)
Evgeny Dolmatovsky의 구절에서. 이 아이디어는 다음을 기반으로 한 프랑스 영화 If the Boys of the World(1955, Christian-Jacques 감독)에서 영감을 받았습니다. 동명의 소설자크 레미. Yevgeny Dolmatovsky가 회상했듯이 가수 Mark Bernes는 "이미 떠난 영화를 추구하면서" "노래"를 시작했습니다.
- 1930
성악 4중주 "자, 누가 끝을 찾을까", 동요, 로맨스 등
피아노를 위한 여섯 가지 변주곡 - 1931
노래 "Umolot"(S. Polotsky의 가사) 및 기타 노래
어린이 연극을 위한 음악 인형극 - 1932
바리톤 및
심포니 오케스트라
다수의 성악 작곡
교향시 "개척자, 집없는 아이를 위해 싸우다"의 스케치
어린이 인형극 연극을 위한 음악 - 1933
"세레나데"(원제 "발타자르의 노래", W. 셰익스피어의 번역 가사
M. 쿠즈미나; 음악에서 W. 셰익스피어 "아무것도 없는 소동"의 코미디까지)
"Lyrical Songs"(A. Churkin과 P. Oifa의 가사)
로맨스 "사랑하는 편지"(A. Zharov의 가사)
심포니 오케스트라와 오페라 "Mother"를 위한 "Lyrical Poem" 스케치(M. Gorky 후) - 1934
심포니 오케스트라 "파르티잔"을 위한 시
피아노 모음곡
라디오 오페레타 "좋은 날씨"(E. Vechtomova 및 G. Calvary의 가사)
바이올린과 피아노를 위한 작품
Chastushka (V. Azarov 작사) - 1935
피아노와 관현악을 위한 협주곡 작곡(미완성)
첼로와 피아노를 위한 작품
로맨스 "작별 인사"(S. Yesenin 작사) - 1936
로맨스: (S. Yesenin의 말) "Play, play talyanochka", "Weaved out on the lake"
노래: "The Death of Chapaev"(3. Alexandrova 작사)
"Cossack cavalry"(A. Churkin 작사)
"퍼레이드"(A. Gitovich 작사)
"오, 바퀴"(P. Belov 작사)
"Komsomol 배의 죽음"(P. Belov 작사)
"레닌그라드의 노래"(E. Ryvina 작사)
"The Tale of the Horseman"- 음성 및 피아노 발라드 (A. Churkin 작사)
피아노를 위한 전주곡
연극 및 라디오 쇼를 위한 음악
오페라 Friendship 작업 시작 (V. Voinov의 libre) - 1937
로맨스 (A. 푸쉬킨 작사):
"안에 마지막으로이미지귀엽다"
"겨울길" - 1938
노래 : "Taiga"(V. Gusev의 가사, V. Gusev "Glory"의 연극)
"Love"(V. Gusev의 가사, V. Gusev "Glory"의 연극에서)
"두 동지의 노래"(V. Gusev의 가사, V. Gusev "Glory"의 연극에서)
"What do we girls miss"(영화 "7월 11일"에서 A. Churkin의 가사)
"벨로루시 파르티잔"(A. Churkin의 가사, 영화 "7월 11일"에서)
"가자, 형제들이여, 불려라"(A. Churkin 작사)
"Blue Scarf"(A. Churkin 작사)
"A Simple Song"(A. Prokofiev 작사)
오페라 '우정' 작업 중단
발레 "Taras Bulba" 작업 시작(S. Kaplan 및 R. Zakharov의 리브레) - 1939
노래 : "나는 우리의 미래를 꿈꿉니다"(영화 "일상 생활"에서, M. Svetlov의 가사)
"Farewell"(영화 "Friends"에서 M. Svetlov의 가사)
"Fisherman"(영화 "Heaven"에서 M. Svetlov의 가사)
"보트가 죽은 서핑에서 돌진하고 있습니다"(M. Svetlov의 가사 영화 "Heaven"에서)
발레 "Taras Bulba"작업 계속
오페라 "Polinka"(V. Rothko의 리브레, 첫 번째 막만 작성됨)의 구성 - 1940
발레 "Taras Bulba"의 끝(첫 번째 버전) - 1941
노래: "Play, my button accordion"(L. Davidovich 작사)
"Budyonny와 Cossacks의 만남"(A. Churkin 작사)
"길 위의 저녁"(A. Churkin 작사) - 1942
노래: "Higher Head"(A. Fatyanov 작사)
"Guards song"(A. Fatyanov 작사)
"하모니카"(A. Fatyanov 작사)
"나는 내 친구들에게 돌아갔다"(A. Fatyanov 작사)
"쿠반의 달콤한 마음으로"(V. Gusev 작사)
"선원이 집을 떠나고 있었다"(M. Isakovsky 작사)
오페라 "Nastya"작업 (K. Paustovsky "The Lacemaker"의 이야기를 기반으로 함)
나스티야"; 1 막과 2 막의 첫 번째 그림이 작성되었습니다) - 1943
노래 : "South Ural"(A. Fatyanov의 가사, 나중에 "Guards marching"이라고 함)
A. Churkin의 새 텍스트 포함)
"Matrosov의 발라드"(A. Fatyanov 작사)
"코사크가 싸우러 갔다"(A. Fatyanov 작사)
"소녀들은 기분이 상했습니다"(A. Fatyanov의 가사)
"햇볕이 잘 드는 풀밭에서"(A. Fatyanov 작사)
"슬퍼하지 마세요, 여왕님"(A. Fatyanov 작사)
"덕아웃의 밤"(V. Gusev 작사)
"Vasya Kryuchkin"( "The Girl and the Platoon", 가사 V. Gusev)
"당신이 노래를 부를 때"(V. Gusev 작사)
"Kama 너머처럼 강 건너편"(V. Gusev 작사)
"광부의 테이블"(M. Lvov 작사)
"엄격하고 슬픈 군인이 걷고 있었다"(V. Dykhovichny 작사)
"당신은 무엇을 갈망하고 있습니까, 선원 동지"(V. Lebedev-Kumach 작사)
"What nice guys"(M. Isakovsky 작사) - 1944
노래: "Berry"(V. Vinnikov 작사)
"대화"(S. Fogelson 작사)
"방해하지 마세요, 방해하지 마세요"(M. Isakovsky의 가사)
"병사의 꿈의 발라드"(A. Prokofiev 작사)
"우리 조국은 러시아입니다"(A. Prokofiev 작사)
"안녕, 작은 백인 소녀"(A. Prokofiev 작사)
나이팅게일 (A. Fatyanov 작사)
"아무 말도 안 했어요"(A. Fatyanov 작사)
오페레타 작업 시작 진정한 친구» (V. Mikhailov 대본) - 1945
노래: "숲의 가장자리에서"(A. Sofronov 작사)
"Krasnoflotskaya 할머니"(A. Sofronov 작사)
"세 명의 조종사는 친구였습니다"(S. Fogelson 작사)
Sailor Nights (S. Fogelson 작사)
"It's time to go-road"(영화 "Heavenly slug"에서, S. Fogelson의 가사)
"우리는 조종사이기 때문에"(A. Fatyanov의 가사 영화 "Heavenly slug"에서)
"About Vasenka"(A. Fatyanov 작사)
"비"(A. Fatyanov 작사)
"별표"(A. Fatyanov 작사)
"Far or not far"(A. Fatyanov 작사)
"원래 아스펜"(A. Fatyanov 작사)
"우리는 오랫동안 집에 없었습니다"(A. Fatyanov 작사)
"Our City"(A. Fatyanov 작사)
"내 말 잘 들어" (M. Isakovsky 작사)
오페레타 "True Friend"구성의 끝 - 1946
노래: "Dance-dance"(S. Fogelson 작사)
"Song of the Nakhimovites"(영화 "Nakhimovites"에서, S. Fogelson의 가사)
"Paths-paths"(A. Fatyanov 작사)
"고통"(A. Fatyanov 작사)
"밤이 밝아졌습니다"(A. Fatyanov 작사)
"Krasnodontsy의 노래"(S. Ostrovoy 작사)
"수레 국화"(A. Churkin 작사)
"남자가 카트를 타고있다"(N. Gleizarov 작사)
"Temper"(영화 "The First Glove"에서 V. Lebedev-Kumach의 가사)
"On the Boat"(영화 "The First Glove"에서 V. Lebedev-Kumach의 가사) - 1947
노래주기 "병사 이야기"(A. Fatyanov 작사) :
"군인이 먼 땅에서 걸어오고 있었다"
"얘들아 말해봐"
"아들"( "자장가")
"아코디언은 볼로그다 너머를 노래한다"
"전우들아 지금 어디 있느냐"
"웅장한".
노래: "The Talkative Miner"(A. Fatyanov 및 S. Fogelson 작사)
"Golden Lights"(A. Fatyanov 및 S. Fogelson 작사)
"국장에 대한 즐거운 노래"(A. Fatyanov 작사)
"나의 네이티브 사이드"(S. Fogelson 작사)
"남자는 남자다"(N. Labkovsky와 B.
라스킨)
"Komsomol 작별 인사"(연극 "The Beginning of the Road"의 음악에서 A. Galich의 가사)
오페레타 "The Most Treasured"(lib. V. Massa 및 M. Chervinsky) 작업 시작 -
초판 - 1948
노래 "내 정원은 어디입니까"(영화 "사령관의 밤"에서 A. Fatyanov의 가사)
9월 15일 - 발레 "Taras Bulba"의 두 번째 에디션 작업 시작
1949년 노래: "Student Passing"(S. Fogelson 작사)
"태양이 떠오르고 있습니다"(L. Oshanin 작사)
"March of the Nakhimovites"(영화 "Happy Swimming"에서 N. Gleizarov의 가사)
"Let 's sing, friends"(영화 "Happy sailing"에서 N. Gleizarov의 가사)
"Near the native Irtysh"(영화 "소비에트 시베리아"에서 N. Gleizarov의 가사) - 1950
노래: "갈대"(A. Churkin 작사)
"대초원 경로가 자고 있습니다"(A. Churkin 작사)
"나타샤"(M. Isakovsky 작사)
« 좋은 아내"(N. Gleizarov의 가사) - 1951
노래: “학생 노래”(“우리는 친구였어”, L. Oshanin 작사)
"Versts"(L. Oshanin 작사)
"백야가 레닌그라드 위에 서 있다"(S. Fogelson 작사) - 1952
노래: "내 친구는 공산주의자"(S. Fogelson 작사)
"Azov partisan"(라디오 쇼 "Azov의 바다"에서 A. Zorin의 가사)
"Lyrical Maiden"(라디오 쇼 "Azov의 바다"에서 A. Zorin의 가사)
"March of Young Workers"(영화 "Towards Life"에서 N. Gleizarov의 가사)
"슬픈 노래"(영화 "Towards Life"에서 N. Gleizarov의 가사)
오페레타 "The Most Treasured"(두 번째 판) 작업 완료 - 1953
노래: "Samovar" (N. Gleizarov 작사)
"Yolka"(N. Gleizarov 작사)
11월 - 발레 "Taras Bulba" 2판 악보 끝 - 1954
노래: "Song of the Fighters"(극 "Son of Rybakov", 가사 V. Gusev)
"봄의 노래"(V. Gusev의 가사 "Rybakov의 아들"극에서)
"Summer Song"(N. Gleizarov 작사)
"Angarvaya의 노래"(영화 "Dzhigit Girl"에서 M. Volpin의 가사)
« 좋은 아침이에요"(영화 "굿모닝"에서 V. Solovyov-Sedoy의 가사)
"우리에게 바람은 무엇입니까"(A. Fatyanov의 가사 영화 "Good Morning"에서)
"Festive"(영화 "All-Union Agricultural Exhibition"에서, A. Fatyanov 가사)
"우리는 당신과 서로에 대해 몰랐습니다"(영화 "All-Union Agricultural"에서
전시회", op. A. 파티야노바)
"저녁"(영화 "All-Union Agricultural Exhibition"에서, A. Fatyanov의 가사)
"대초원이 사방에 있습니다"(영화 "All-Union Agricultural Exhibition"에서 N. Labkovsky의 가사)
"Nastya의 서정적 노래"(영화 "세계 챔피언"에서, M. Svetlov의 가사) - 1955
노래: "On the Road"(영화 "Maxim Perepelitsa"에서, M. Dudin 작사)
"My Crane, Crane"(영화 "Maxim Perepelitsa"에서 M. Dudin의 가사)
"우크라이나에 관한 노래"(영화 "어느 멋진 날"에서, B. Paliychuk의 가사)
"Care started in my soul"(V. Bokov의 가사 영화 "어느 멋진 날"에서)
"나는 넓은 들판을 들여다 본다"(V. Bokov의 가사 영화 "어느 멋진 날"에서)
"불평"(V. Bokov의 가사 영화 "어느 멋진 날"에서)
발레 "Taras Bulba"의 두 번째 버전 악보 완성
11월 - 오페라 "Love Yarovaya" 작업 시작(1956년 3월 중단) - 1956
노래: "Bullfinch Station"(M. Matusovsky 작사)
"March of the Police"(영화 "The Herdsman's Song"에서, M. Matusovsky 가사)
"어쩐지 봄의 아침에"(M. Matusovsky의 가사 영화 "The Herdsman 's Song"에서)
"사랑하는 당신에게 편지를 쓰고 있습니다"(M. Matusovsky의 가사 영화 "The Horseman 's Song"에서)
"Groom 's Verses"(영화 "The Herdsman 's Song"에서 M. Matusovsky 가사)
"Song of Long Roads"(영화 "In the days of the Spartakiad"에서, M. Matusovsky의 가사)
""(영화 "In the days of the Spartakiad"에서, M. Matusovsky의 가사)
"세레나데"(영화 "그녀는 당신을 사랑합니다"에서, S. Fogelson의 가사)
"Dawn is burning down"(N. Gleizarov 작사) - 1957
노래: "Festival Song"(N. Gleizarov 작사)
"저녁 노래"(A. Churkin 작사)
"온 땅의 사람들이라면"(E. Dolmatovsky 작사)
"오래된 여행 가방을 꺼내십시오"(극에서 " 긴 길", sl. A. 아르부조바)
"이별의 노래"(극 "긴 길"에서, A. Arbuzov의 가사)
12월 - 발레 "축제" 작업 시작 - 1958
노래: "오랜 친구에게"(M. Matusovsky 작사)
"와 함께 좋은 아침이에요, Komsomol 회원”(A. Churkin 작사)
"Road, road"(영화 "The Next Flight"에서 A. Fatyanov의 가사)
"The Driver's Song"(S. Fogelson 작사) - 1959
노래: "Great Novgorod" (A. Prokofiev 작사)
"Love your plant"(A. Churkin 작사)
소련 인민 예술가(1967)
사회주의 노동의 영웅(1975)
레닌상 수상자(1959)
수상자 국가 상소련(1943, 1947)
레닌 훈장 3개와 붉은 별 훈장 수여
Vasily Solovyov-Sedoy는 1907 년 4 월 25 일 상트 페테르부르크의 Pavel과 Anna Solovyovs 가족에서 태어났습니다.. 그의 부모는 농부였습니다. 짜르 군대에서 복무 한 후 아버지는 상트 페테르부르크로 떠났고 오랫동안 가난하게 살았고 어떤 일이든 맡았습니다. Obvodny Canal에있는 집에서 청소부로 취직했을 때 행복은 그에게 미소를지었습니다. Vasily의 어머니는 프 스코프 지역 출신으로 많은 러시아인을 알고있었습니다. 민요노래하는 것을 좋아했습니다. 이 노래들이 큰 역할을 했다. 음악적 발전미래의 작곡가. Staro-Nevsky로 이사하기 직전에 Anna는 유명한 가수 Anastasia Vyaltseva의 하녀로 일했습니다.
첫 번째 악기, Vasily가 소년으로 연주하는 법을 배운 것은 발랄라이카 (아버지의 소중한 선물)와 기타였습니다. 여름에 Vasya의 머리카락은 태양에서 완전히 타 버렸고 그의 아버지는 그를 회색 또는 회색이라고 다정하게 불렀습니다. 마당 소년들은 "회색"이라는 별명을 좋아했고 그 이후로 Vasily는 그렇게 불렀습니다.
마린스키 오케스트라의 첼리스트가 그들의 집에 살았다. 오페라 극장 N.Sazonov. Vasily가 합류 한 것은 그의 도움으로였습니다. 위대한 예술. 그는 오페라 Boris Godunov와 The Barber of Seville에서 Fyodor Chaliapin을보고 들었습니다.
Silent Cinema는 Vasily를 피아노에 소개했습니다. 집 139에 작은 영화관 "Elephant"가 문을 열었고 버스터 키튼과 베라 콜로드나야의 참여로 영화를 상영했습니다. 화면에서 피아노라는 호기심을 발견 한 Vasily는 영사 기사에게 건반을 시험해 보도록 간청하고 "달이 빛난다"를 귀로 빠르게 들었습니다. 기뻐하는 정비공은 그가 매일 아침 악기에 앉을 수 있도록 허용했고 Vasily는 영화를 들고 "스크롤"하는 것을 도왔고 홀을 청소했습니다. 그러한 수업은 Vasily Pavlovich가 혁명과 어머니의 죽음 이후 영화관에서 음악 즉흥 연주를 시작한 다음 아트 스튜디오에서 체조 수업을 동반하고 나중에 라디오에서 라디오 체조 방송을 동반했을 때 많은 도움이되었습니다.
소유하다 음악 교육 Vasily는 뛰어난 교사이자 많은 사람들의 멘토 인 Pyotr Borisovich Ryazanov의 수업에서 Third College of Music에서 계속되었습니다. 소비에트 작곡가. Solovyov-Sedoy는 Nikita Bogoslovsky와 함께 작곡가 부서에서 공부했습니다. 기술 학교에서 그는 Ivan Dzerzhinsky 및 Nikolai Gan과 친구가되었습니다. 1931년에는 전체 코스가 음악원으로 이전되었습니다.
처음으로 Vasily Pavlovich는 1936 년 레닌 그라드 대중 노래 대회에서 작곡가 겸 작곡가로 주목 받았습니다. A. Gitovich의 가사에 대한 그의 노래 "Parade"와 "Song of Leningrad"에 1 등상이 수여되었습니다. E. Ryvina의 말. Solovyov-Sedoy의 노래가 불려졌습니다. 유명한 가수: 1935년의 Irma Jaunzem 소비에트 음악모스크바에서 그녀는 그의 노래 "The Death of Chapaev"를 불렀고 Leonid Utyosov는 그의 노래 "Two Friends Were Serving"과 "Cossack Cavalry"를 처음으로 불렀습니다. 1941 년 6 월 22 일 전쟁이 시작되었고 바로 다음날 시인 L. Davidovich는 "Dear Outpost"라는 Solovyov-Sedoy시를 가져 왔습니다. 그들은 전쟁 전에 작성되었고 수정되어 필요한 커플릿이 나왔습니다.
그러나 사악한 적 무리
우리 위로 구름처럼 솟아올라
친애하는 전초기지
조국을 위한 장미
7 월 24 일 Solovyov-Sedoy는이 노래의 멜로디를 작곡하고 친구 인 배우 Alexander Borisov에게 와서 아코디언 연주자를 찾았고 같은 날 저녁 도시의 확성기에서 노래가 들렸습니다.
Solovyov-Sedoy의 러시아어에 대한 감수성 예술적 단어, 특히 시적은 독특했습니다.1935년까지 Solovyov-Sedov는 24개의 작품을 제작했습니다. 그 중에는 연극을 위한 음악도 있었고, 서정시심포니 오케스트라, 바이올린과 피아노를 위한 작품, 피아노 협주곡. 그러나 그의 노래 중 어느 것도 대중화되지 않았습니다. 그러나 그들의 저자는 Solovyov-Sedom에서 뛰어난 음악적 재능을 분별할 수 있었던 Dunayevsky에 의해 주목되었습니다.
전쟁 중에 Solovyov-Sedoy는 "Evening on the roadstead", "Vasya Kryuchkin", "무엇을 그리워합니까, 선원 동지", "Kama 너머, 강 건너편", "On a sunny"과 같은 멋진 노래를 많이 만들었습니다. 초원', '방해하지마 방해하지마' 등의 작품을 선보였다.
1941 년 8 월 Solovyov-Sedogo는 시인 Alexander Churkin과 함께 항구로 보내져 수천 명의 Leningraders처럼 소이 폭탄으로 인한 화재 위험을 줄이기 위해 통나무를 뽑고 영토를 청소했습니다. 긴 시간 끝에 노동절그들은 적재되지 않은 바지선에 앉아 휴식을 취했습니다. 늦은 레닌그라드 저녁이었다. 전쟁을 떠올리게 하는 것은 아무것도 없었다. 푸른 안개에 싸인 만에는 배가 길가에 서있었습니다. 조용한 음악이 들렸습니다. 누군가 버튼 아코디언을 연주하고있었습니다. 그들이 집에 갔을 때 작곡가는 "멋진 저녁입니다. 노래할만한 가치가 있습니다. "라고 말했습니다. 집으로 돌아온 Churkin은 앉아서시를 쓰고 Solovyov-Sedoy는 음악을 썼습니다. 3일 뒤에 태어난 새로운 노래— "습격의 저녁." 작곡가와 시인은 그녀를 작곡가의 집으로 데려갔습니다. 그곳에서 그 노래는 너무 차분하고, 심지어 애절하기까지 했으며, 말했듯이 전시의 요구 사항을 충족하지 못하는 것으로 밝혀졌습니다.
Solovyov-Sedoy는 노래를 제쳐두고 1 년 동안 그의 가방에 보관했습니다. 레닌 그라드 주변의 봉쇄가 끝난 후 Solovyov-Sedoy는 그 직전에 Orenburg로 대피하여 동료들의 판단에 다시 그의 노래를 발표했습니다. 그들은 그것을 "집시"라고 불렀고 작곡가는 다시 노래를 연기했습니다. 그러나 1942년 3월, 그럼에도 불구하고 소리가 나고 대중화되었습니다. 그 일이 일어난 방법은 다음과 같습니다. Solovyov-Sedoy는 자신이 만든 연극 여단 "Hawk"와 함께 군인 덕아웃에서 콘서트를 열었습니다. 최전선은 1.5마일 떨어져 있었습니다. 참석 한 군인은 30 명도 채되지 않았습니다. 작곡가가 아코디언에 맞춰 "Evening on the Road"를 직접 부르기로 결정했을 때 콘서트는 이미 끝났습니다. 그는 자신을 동반하고 전투기를 언급하면서 노래를 불렀습니다.
노래해 친구야 내일은 하이킹이니까
새벽 안개 속으로 가자.
더 신나게 노래하자 함께 노래하자
백발의 전투 대장.
합창이 세 번째로 들리자 "사랑하는 도시여 안녕!", 모든 청취자들이 그것을 들었습니다. 저자는 가사를 구술하고 다시 한 번 모두와 함께 노래를 불러 달라는 요청을 받았습니다. 이것은 작곡가의 삶에서 전에 일어난 적이 없습니다. 사람들은 전에 들어 본 적이없는 그의 노래를 불렀습니다. 며칠 만에 노래가 전면에 퍼졌습니다. 그녀의 말은 현장 전화 신호 원에 의해 전송되었습니다. 밤에는 전화로 버튼 아코디언에 맞춰 불렀습니다. 앞과 뒤에서 노래를 불렀다. 그녀는 사람들의 사랑을 받았습니다.
Solovyov-Sedoy는 그 자신이 뛰어난 문학적 재능을 가지고 있었기 때문에 시적 단어를 요구했습니다. 그의 많은 노래는 그가 자신의 시로 작곡했습니다. 그 중 하나에서 그는 죽음의 눈을 들여다보고 패배시킬 준비가 된 군인을 위한 노래의 영적 목적을 정의했습니다.
즐거운 노래가 아닌 슬픈 동기
죽은 친구들을 기억하다
당신이 당신의 친구를 기억한다면 그렇지 않으면 당신이 이길 것입니다.
군인은 특별한 사람들입니다!
우리는 아파서 우는 것이 아니라 노래 때문에 운다.
노래가 마음에 닿으면.
Vasily Pavlovich는 시인 Alexei Fatyanov와의 1942 년 만남을 그의 인생에서 큰 사건으로 간주했습니다.
그들의 창의성의 정점은 가장 유명한 노래 1943년에 만들어진 "나이팅게일". Fatyanov는 나이팅게일에 관한 서정시를 썼는데, 여기서 그는 죽음에 대한 삶의 승리를 미리 맛보며 인간, 자연, 살아있는 세계의 통일성을 표현했습니다.
음, 나이팅게일을위한 전쟁은 무엇입니까-
나이팅게일은 자신의 삶을 가지고 있습니다.
병사는 잠을 자지 않는다
집을 기억하다
그리고 연못 위의 푸른 정원,
모든 나이팅게일은 어디에 있습니까? 밤의 노래,
그리고 그 집에서 그들은 군인을 기다리고 있습니다.
Fatyanov는 Solovyov-Sedoy에게시를 읽고 그들을 위해 음악을 만들었습니다. Fatyanovsky의 대사는 작곡가에게 극적인 반성을 불러 일으켰습니다. "항상 죽는 것은 어렵습니다. 승리 직전에 죽는 것은 두 배로 어렵습니다. 우리는 이것에 대해 많이 이야기했고 갑자기 ... 나이팅게일, 가사 ...". 그 노래는 전쟁에서 삶의 애국가가 되었습니다. 그녀의 집에는 슬픔이 있었고, 봄의 느낌이 있었고, 승리에 대한 기대가 있었고, 힘든 군인의 일이 있었습니다.
나이팅게일, 나이팅게일,
군인들을 방해하지 마십시오.
병사들에게
잠 좀 자...
노래가 최전선에서 빠르게 들렸습니다. 그 안에는 개인적인 경험을 통해 전국적인 느낌이 전달되었습니다. 작곡 Solovyov-Sedogo. 그들이 자란 민속 토양은 가벼운 슬픔뿐만 아니라 자유로운 소리의 확장, 놀라운 정서적 힘으로 구별되는 러시아 서정적 노래 였기 때문에 전쟁 시대의 그의 노래는 민속이되었습니다.
전후 시대는 영화 "Heavenly slug"와 "The First Glove"를 위해 작곡 된 노래의 등장으로 Vasily Pavlovich의 특징입니다. 1947 년에 그는 "우리는 오랫동안 집에 없었습니다", "밤이 밝아졌습니다", "길을 갈 시간입니다", "남자가 카트를 타고 있습니다"라는 노래로 다시 국가 상을 수상했습니다. ". 그리고 1943년에 처음으로 국가상을 수상했습니다. 1945년 작곡가는 레드 스타 훈장을 받았습니다. Solovyov-Sedoy는 "지금 어디에 있습니까?" 군인". 이 사이클은 1947년 11월 Central House of Arts에서 Claudia Shulzhenko에 의해 처음 공연되었습니다.
1950 년 3 월 12 일 Vasily Solovyov-Sedoy는 소련 최고 소비에트 의원으로 선출되어 의회 업무에 많은 시간을 할애했습니다.
1956년에 그는 "Moscow Evenings"라는 노래를 썼습니다. 그것은 소련 민족의 첫 스파르타키아드에 관한 연대기 다큐멘터리 영화 "스파르타키아드 시대에"의 음악적 배경을 만든 다섯 곡 중 하나였습니다. Solovyov-Sedoy는 그녀를 다른 사람으로 평가했습니다. 좋은 노래- 더 이상은 없어. 그는 1957년 여름 모스크바에서 열린 세계청년학생축전 기간에 열린 국제가요제에서 '모스크바의 저녁'이라는 노래가 1등상과 대금상을 받았을 때 진심으로 놀랐다.
"Moscow Evenings"는 전 세계에서 러시아의 노래 상징이되었습니다. 피아노 공연에서 그들은 유명한 미국 피아니스트 Van Clyburn의 콘서트에서 소리를 냈습니다. 유명한 인물영국 재즈 Kenny Ball은 Solovyov-Sedoy의 노래를 재즈 편곡하여 "Midnight in Moscow"라는 레코드를 발표했습니다. 1966년 소련의 젊은 성악가 Eduard Khil이 국제 경쟁리우데자네이루의 무대에서 "Moscow Evenings"를 불렀고, 강당 2절에서 노래를 골랐다. 1959 년 Solovyov-Sedom은 "On the Road", "Milestones", "If only the boys of the whole earth", "March of Nakhimov"및 "Moscow Evenings"로 레닌 상을 수상했습니다.
영화에서 Solovyov-Sedoy는 50편이 넘는 영화의 음악 작가였습니다. 작곡가는 1967년 "병사 이야기", "북부 시", 1972년 "가벼운 노래", "나의 동시대인"(1973-1975) 등 여러 노래 주기를 만들었습니다.
생애의 마지막 4년 동안 Solovyov-Sedoy는 중병을 앓았지만 질병으로 인해 1977년 70번째 생일을 축하하지 못했습니다. 친구, 예술가들이 Fontanka River No. 131 제방에있는 작곡가의 집에 왔고 작곡가의 기념일이 텔레비전으로 방송되었습니다.
Vasily Solovyov-Sedoy는 1979년 12월 2일에 사망하여 Literary Bridge에 묻혔습니다. 1982년 그의 무덤 옆에 묻혔다. 가장 친한 친구어린 시절, 배우 Alexander Borisov.
2007년 촬영 기록한 것"노래의 원수. Vasily Solovyov-Sedoy".
대중 소비에트 노래 분야에서 가장 큰 작곡가 중 한 명인 Vasily Pavlovich Solovyov-Sedoy는 1907 년 상트 페테르부르크에서 관리인 가족으로 태어났습니다. 어린 시절부터 그는 처음에는 하모니에서, 그다음에는 피아노에서 귀로 연주했습니다. 1929년 레닌그라드 음악대학에 입학했다. 2 년 후 Solovyov-Sedoi는 이미 Leningrad Conservatory에서 공부하고 있었고 1936 년 P. Ryazanov 교수의 수업에서 졸업했습니다. Solovyov-Sedogo의 여러 작품은 1930 년대에 속합니다. 발레 "Taras Bulba", 교향시"파르티잔주의", 피아노를 위한 작품, 여러 영화 및 프로덕션을 위한 음악, 60편 이상의 로맨스와 노래. 그럼에도 불구하고이 노래는 Z. Alexandrova의 말에 따른 "The Death of Chapaev"와 V. Gusev의 말에 따른 "Taiga"라는 작곡가의 작품 "The Best of the Songs of the 30s"의 주요 장르였습니다.
몇 년 동안 애국 전쟁작곡가의 재능이 특히 밝게 드러났다. Solovyov-Sedoi는 즉시 가장 많은 순위로 이동했습니다. 인기 작곡가: 그의 서정적이고 코믹한 노래가 앞뒤로 울려 퍼지며 라디오에서도 자주 방송된다. 안에 전후 년창의성 Solovyov-Sedoy는 새로운 개발 단계에 도달했습니다. 작곡가는 영화 음악을 쓰고 멋진 노래를 많이 만듭니다. 그중에는 용감한 군인의 "On the Road"(M. Dudin 작사), 인기 가사 "Moscow Evenings"(Matusovsky 작사), 세계에 대한 전투 노래 "If the boys of the whole earth"(작사 by L. Oshanin), 기운찬 "Nakhimovites의 행진"( N. Gleizarov의 말).
"내 버튼 아코디언 연주", "길 위의 저녁", 사랑하는 사람, 친구, 고향의 노래 추억 "노래를 부를 때", "나이팅게일", "우리는 오랫동안 집에 없었습니다", 코믹 서정적 노래 "Like for Kama for river", "On a sunny meadow". 사람들 사이에 널리 퍼진이 노래를 만들기 위해 Solovyov-Sedoy는 1959 년 Lenin Prize 명예 칭호를 받았습니다. 안에 지난 몇 년그의 생애 동안 작곡가는 발레 Taras Bulba와 Russia Entered the Port, 오페레타 True Friend, The Most Treasured 및 Olympic Stars를 썼습니다. Solovyov-Sedoy는 1979 년에 사망했습니다.
V.P. Solovyov-Sedoy "모스크바의 밤"
전쟁 중 전선에서 서정적 인 영혼의 노래가 절실히 필요했습니다. 조국의 명예와 자유를 위해 싸운 군인들은 생각하지 않을 수 없었습니다. 집, 그들이 부모, 자녀, 사랑하는 사람을 떠난 곳 ... 장르에 있습니다 가사 노래 Solovyov-Sedoy의 위대한 재능은 비정상적으로 밝게 나타났습니다.
V. Solovyov-Sedoy는 밝은 서정적 재능의 작곡가입니다. 시인 M. Matusovsky와 공동으로 작곡 한 그의 노래 "Moscow Evenings"는 여전히 가장 인기가 있습니다. 서정적인 노래전후 기간. 그녀의 운명은 여러면에서 운명과 비슷합니다. 최고의 노래 30년대 두나옙스키. 그것은 1956년에 쓰여졌고 영화 "In the days of the Spartakiad"에서 처음으로 들렸습니다. 그러나 즉시 노래가 화면에서 "분리"됩니다. M. Matusovsky의 텍스트는 "노래시"라는 엄격하게 정의 된 틀에서도 성취의 수에 속하지 않습니다. 그리고 뛰어난 음악가의 손길이 닿지 않았더라면 이 글은 당시 검증된 제품을 바다에 남겨두었을 것이다.
Nightingale-Sedogo의 많은 서정적 노래와 마찬가지로 "Moscow Evenings"는 부르고 싶지 않고 저음으로 부릅니다. 노래의 "영웅"은 사랑하는 사람과 사랑하는 마음, 모스크바 근처의 고향 풍경에 대한 감정을 솔직하게 이야기합니다. 그리고이 모든 것은 영혼의 깊이에서 매우 간단합니다.
이 멜로디는 그다지 복잡하지 않은 것 같습니다. 시작은 단조로, 병렬 장조로의 전환은 다재다능한 그 해의 많은 노래에서 찾을 수 있습니다.
멜로디의 시작, 첫 네 소절은 단조 3화음 연주와 순전히 러시아식 4절 5도 결말의 3분음표를 결합합니다. 다음은 그것의 변형입니다. 병행전공더 높은 톤에 도달합니다. 그리고 이어지는 "히스테리적인"억양은 기본 키로 돌아갑니다. 오래된 로맨스하지만 아주 잠깐 동안만. 표현으로 멜로디 절정을 강조하면서 더 이상 계속되지 않습니다. 멜로디가 넓은 상태로 돌아가고 이미 이전에 울린 트리 코드 엔딩으로 끝납니다.
노래는 음악과 텍스트의 통일성을 이룬다. 꿈결처럼 천천히 수행됩니다. 점차적으로 펼쳐지는 멜로디는 "모스크바 근처의 저녁이 나에게 얼마나 소중한 지 알았다면"이라는 말로 절정에 이릅니다.
작곡가는 노래에 대한 이러한 중요한 단어를 매우 미묘하게 강조합니다. 표현적인 일시 중지는 문구를 세 부분으로 나누어 사려 깊은 성격을 부여합니다. "당신이 알고 있다면 ... 나에게 얼마나 소중한지 ... 모스크바 근처의 저녁."
도입부 멜로디 단조의 밝은 상향 움직임, 중간의 독창적인 당김음, 악구 끝부분의 선율의 부드러운 반올림도 노래의 시적 가사의 내용을 전달합니다.
노래 독창성 Solovyov-Sedoy
SOLOVIEV-SEDOY 바실리 파블로비치
(1907-1979)
소비에트 작곡가 V.P. Solovyov-Sedoy (실명 - Solovyov)는 1907 년 4 월 12 일 (25) 상트 페테르부르크에서 태어났습니다. 그는 단순한 농민 가정에서 태어났습니다. 그의 할아버지 Pavel Solovyov는 1861년의 개혁인 농노제를 기억했습니다. 아버지이자 파벨이자 농민이기도 한 차르 군대에서 복무 한 후 "인민에게"인 상트 페테르부르크로갔습니다. 그는 오랫동안 가난하게 살았고 어떤 직업이든 취했습니다. Obvodny Canal에있는 집에서 청소부로 취직했을 때 행복은 그에게 미소를지었습니다. 작곡가의 어머니 Anna Fedorovna는 프 스코프 농민 여성입니다. 그녀가 일하러 온 상트 페테르부르크에서 그녀는 Pavel Solovyov와 결혼했습니다. 그는 가족의 둘째 아들인 바실리가 태어났을 때 이미 139세에 Nevsky Prospekt에서 수석 관리인으로 일하고 있었습니다. Anna Fedorovna는 많은 러시아 민요를 알고 노래하는 것을 좋아했습니다. 오랫동안, Staro-Nevsky로 이사하기 전에 그녀는 가정부로 일했습니다. 유명한 가수아나스타샤 Vyaltseva. 젊었을 때 가정부로 일했던 농부 딸 Vyaltseva는 Anna Solovyova의 음악성을 알아 차리고 진심으로 그녀에게 애착을 갖고 그녀를 합창 소녀들에게 붙일 준비가되었습니다. 그러나 운명은 달리 결정되었습니다. Anna는 자녀를 양육하고 가족의 여주인이되어야했습니다. 예, Pavel은 아내의 음악 경력을 강력하게 반대했습니다. 결국 Anna는 축음기와 "내가 원하면 사랑할 것", "Veterochek", "Gay troika"라는 레코드를 선물로 받고 Vyaltseva의 자리를 떠났습니다.
노래에 대한 그녀의 사랑과 영혼을 담아 아름답게 노래하는 능력은 남은 생애 동안 그녀와 함께했습니다. 바실리 파블로비치는 아버지의 여동생인 어머니와 이모 아나스타샤에게서 러시아 노래에 대한 사랑을 물려받았다. 쇠퇴하는 해에 그는 종종 "농민 성가가 나에게 더 가깝다"고 인정했습니다. 그의 어린 시절 친구이자 평생의 친구인 Alexander Fedorovich Borisov - 국민작가소련, 위대한 러시아인 소비에트 배우- 그는 미래 작곡가의 아버지의 동료들이 모인 관리인을 최초의 음악 대학이라고 불렀습니다.
노래 창의성 Solovyov-Sedoy는 위대한 애국 전쟁 기간과 전후 기간의 음악 연대기에 유기적이고 밝게 얽혀 있습니다. 전쟁을 알고 기억하는 세대뿐 아니라 몇몇 목격자의 책과 회고록에서 이 시기에 대한 정보를 끌어내는 젊은이들 사이에서 흥미를 불러일으키는 진정한 폭로였다.
작곡가의 삶은 대중가요의 전성기와 일치했습니다. 다른 단계개발. 어렸을 때 그는 혁명의 노래를 들었고 내전. 그들은 어디에서나 들렸고 다양한 장르로 구별되었습니다 : 혁명적 찬송가, 군 행진 노래, 열렬한 물음. 미래의 작곡가에게 러시아 민속, 국가 음악 전통에 대한 존경심을 심어준 러시아 민요는 그의 모든 작업에서 흔적을 남기고 우선 순위를 설정했습니다.
노래는 정신심리를 표현하기 위한 비옥한 영역이며 장르로서 '사교성'이라는 속성을 가지고 있다. 그녀는 가장 많이 가져갔습니다. 명예의 장소그럼에도 불구하고 오페라, 발레, 교향곡, 극적인 공연 및 영화 음악을 작곡 한 작곡가의 작품에서.
30대에. 20세기 전문 작곡가들의 창작의 모든 장르 중에서 대중가요가 주도적인 역할을 했다. 그 당시 모든 소련 작곡가는 노래를 작곡했으며 특히 많은 수의 I. Dunaevsky, Dm과 같은 작곡가가 만들었습니다. 그리고 댄. 포크라스, 알. Alexandrov, V. Zakharov, A. Novikov 및 기타 Solovyov-Sedoy는이 작곡가 집단을 적극적으로 보완하고 시대의 추세에 부응하여 노래 예술에서 자신의 방향을 찾고 있습니다.
위대한 애국 전쟁 중에 작곡가의 독창적 인 노래 재능, 그의 고백 가사가 진정으로 드러났습니다. 전쟁 덕분에 절대적으로 평화로운 것이 문화에 들어갔다는 것은 놀라운 일입니다. 전면에는 한 사람의 내면 세계를 향한 서정적이고 진지한 노래가 절실히 필요했고, Solovyov-Sedoy는 민감한 아티스트로서 시대 상황에 부응하여 노래-독백, 노래를 만듭니다. -고백, 노래-가까운 친구들의 인터뷰, 노래-추억. 어려운 시련의 시대에 인간의 영혼에 관한 노래입니다. 그들은 무기의 위업과 영적 따뜻함의 개념을 결합했습니다. 그들 중 일부의 이름을 지정합시다 : "우리는 오랫동안 집에 없었습니다", "도로의 저녁", "나이팅게일"; 그러한 노래는 전쟁 전에는 존재하지 않았습니다.
전쟁은 사람을 새로운 현실로 인도했습니다. 국가를 지키는 것뿐만 아니라 국가의 정신 건강을 보존하고 평화로운 삶의 회복을 준비하는 것도 중요했습니다. Solovyov-Sedoy의 노래는이 작업의 성공적인 구현에 가장 크게 기여했습니다.
그의 노래의 서정적 고백에는 M. Blanter ( "적들이 자신의 오두막을 태웠다")와 부분적으로 N. Bogoslovsky (탱고 노래 "Dark Night"와 같은 작곡가의 작품에서도 눈에 띄는 낙담과 감상적인 눈물이 전혀 없습니다. ”). 제 생각에는 주요 특징 Solovyov-Sedogo의 노래 가사는 장르적 국내 현실주의와 낭만주의의 조합입니다.
노래 가사의 선택은 부드럽고 친절하며 낙관적 인 아이디어를 담은 서정적 노래와 관련하여 작곡가의 특별한 창작 심리를 증언합니다. 시와 시의 혼합주의를 주목할 필요가 있다. 뮤지컬 이미지 Solovyov-Sedoy의 노래 가사에서.
전후 시대에 사람들 사이에서 가장 유명한 노래는 "갈 시간이야, 길", "우리는 조종사니까", "건강하고 싶다면"등 유머러스하게 쓰여졌습니다. 그리고 팝 캐치. 또한 인기있는 서정적 노래 "동료 병사 여러분, 어디 계십니까"(A. Fatyanov 작사), "Hear me, good one"(M. Isakovsky 작사), "Evening song"(A. Churkin 작사)도 등장했습니다. 그리고 시인 M. Matusovsky와 공동으로 쓴 "Moscow Nights"는 전 세계에서 불려집니다. 이 노래는 러시아의 "Kalinka"뿐만 아니라 러시아의 음악적 상징이되었습니다.
1941년 6월, Vasily Pavlovich는 Karelian Isthmus에 있는 Composers' Creativity House에서 일했습니다. 21일 토요일 저녁에는 타마라 다비도바가 낭독한 '내일 전쟁이 있다면'이라는 이야기를 들었고, 일요일 아침에는 이반 제르진스키와 함께 레닌그라드로 가서 저녁 소련 노래를 들었다. 사람들을 가득 실은 차들이 끊임없이 그들을 향해 다가오고 있었다. 전쟁이 시작되었습니다. 작곡가는 심한 시련의시기에 사람들이 미워하는적인 파시즘을 극복하도록 돕기 위해 그의 작품이 고안되었음을 이해했습니다. 이미 6 월 24 일에 Solovyov-Sedoy "Play, my button accordion"의 신곡이 L. Davidovich의 말로 라디오에서 방송되었습니다. 그녀는 조국을 방어하기 위해 전선으로 나간 공장 직원에 대해 이야기했습니다. "친구로서 우리는 조국을 사랑합니다 ..."-이 단순하고 성실한 말과 개방적이고 대조되지 않는 멜로디는 오래된 공장 노래의 멜로디, 청취자들과 사랑에 빠졌습니다.
당시 레닌그라드는 최전선 도시의 삶을 살았다. 각 Leningrader는 전진하는 침략자로부터 그를 보호하기 위해 모든 힘을 다했습니다. "... 8 월 저녁에"Vasily Pavlovich Solovyov-Sedoy는 자서전에서 이렇게 말합니다. 그들은 숲을 언로드했습니다.-저자 .). 멋진 저녁이었습니다. 이곳 발트해에서만 일어나는 일인 것 같습니다. 길가에서 멀지 않은 곳에 어떤 종류의 배가 있었는데 그곳에서 아코디언 소리와 조용한 노래가 들렸습니다. 우리는 일을 마치고 오랫동안 선원들의 노래를 들었습니다. 나는 듣고 내일 캠핑을 가야 할 많은 사람들에게 갑자기 떨어진이 조용하고 멋진 저녁에 대한 노래를 쓰면 좋겠다고 생각했습니다. 나는 작곡가 Alexander Churkin과 함께 항구에서 돌아와 그와 내 아이디어를 공유하고 불을 붙였습니다. 나는 내 방으로 돌아와서 일하고 이틀 후에 음악을 썼고 Sasha Churkin은 가벼운 슬픔으로 가득 찬 영적 단어를 찾았습니다.
이 노래는 곧 작성되었지만 동료와 친구들은 충분히 전투적이지 않고 전시 요구 사항을 충족하지 않는다는 점을 고려하여 승인하지 않았습니다. 불과 6 개월 후, Solovyov-Sedoy는 자신이 조직 한 최전선 버라이어티 극장 "Yastrebok"의 일환으로 Kalinin 전선에서 연설하면서 덕아웃에있는 군인들에게 "Evening on the Road"를 노래하기로 결정했습니다. 아코디언. 두 번째 구절부터 그들은 따라 부르기 시작했습니다. “내 생애 처음으로 사람들이 당신과 함께 당신의 노래를 부를 때 전에는 들어본 적이 없는 이 비교할 수 없는 기쁨을 느꼈습니다. 이 사건은 저에게 많은 것을 가르쳐 주었습니다. 다른 사람들이 노래를 부르고 싶을뿐만 아니라 영적 필요를 느끼도록 노래에 그러한 특징, 그러한 억양이 담겨 있어야한다는 것을 깨달았습니다.”라고 작곡가는 나중에 말했습니다.
선원들에게 보내는 노래는 곧 전국에서 불려졌습니다. 자신의 방식으로 단어를 바꾸면서 그들은 "길 위의 저녁"과 조종사, 낙하산 병, 선원, 당파를 불렀습니다. 만들어진 지 40년이 넘었고 사람들 사이에 살고 있습니다. 당시 작곡가 자신을 위한 대량 배포는 전혀 예상치 못한 일이었습니다. "Evening on the Road"는 작곡가의 최전선 군인 노래 시리즈를 열었다 고 말할 수 있습니다. 그는 자신이 전투를 보았고, 진보된 상황에서 자신이 무엇인지 배웠기 때문에 각자 경험했습니다. 소련 군인. 그리고 평생 동안 Vasily Pavlovich Solovyov-Sedoy는 마치 예술가 영혼의 일부인 것처럼 우리 전사에 대해 노래하고 말했습니다.
작곡가는 "바퀴를 타고"라는 자신의 말로 전쟁 기간을 보냈습니다. 그는 정면으로 가서 덕아웃, 야전 병원에서 공연했습니다. 나는 석탄을 캐고, 탱크를 만들고, 포탄과 폭탄을 만드는 노동자들을 만났다. 그리고 그는 계속해서 노래를 썼습니다. 그는 최전선 콘서트 사이의 휴식 시간에 썼고, 심한 흔들림으로 연필이 손에서 떨어졌을 때 기관총 폭발로 꿰매어진 최전선 트럭의 차체에 낡은 덕아웃에 마비 된 손가락으로 썼습니다. 그는 조국의 수비수와 함께 있었고 정당하게 자신을 군인으로 여겼습니다. 전쟁의 노래... 그는 60곡 이상을 썼습니다. "우랄 행진", "용자의 노래", "조국의 강력한 구름"과 같은 전투와 행진에서 심한 자제, 승리 의지가 들렸습니다. 드라마 "복수의 노래", "마트로 소프의 발라드", "당신은 무엇을 그리워합니까, 선원 동지?" 무기의 위업을 요구하는 적에 대한 증오를 낳았습니다. 군인의 충실한 동반자 인 쾌활하고 기발한 농담은 Solovyov-Sedoy의 많은 작품에 있습니다. 선원은 집을 떠났습니다.”. 성격이 좋은 유머는 Vasily Pavlovich 자신의 성격 특성 중 하나였습니다.
위대하고 독특한 서정적 재능을 지닌 작곡가 Solovyov-Sedoy는 개인을 통해 장군을 보여주기 위해 노력했습니다. 그는 군가의 주제를 군 노동에만 바치는 것은 불가능하다고 믿었다. 조국을 위해 싸우는 모든 군인은 부모의 집, 가까운 친애하는 사람들을 기억합니다 ... 그리고 Solovyov-Sedoy의 가사 애국적인 노래는 마치 기밀 친근한 대화에서 마음을 따뜻하게하고 이야기하는 것처럼 외투를 입은 사람들을 향해갔습니다. 러시아 자연에 대한 그들의 집, 승리로 집으로 돌아갈 희망으로 가득 차 있습니다 ... "Nightingales", "Far native aspens", "우리는 오랫동안 집에 없었습니다", "당신이 노래를 부를 때"-에서 모든 사람들에게 알려진이 모든 작품, 작곡가는 힘, 용기, 인간성, 영혼의 폭과 같은 러시아 캐릭터의 놀라운 특성을 진실하고 낙관적으로 반영했습니다. "음악이 감정의 전사이고 이러한 감정이 고상하고 깊은 시민 원칙을 반영한다면 그러한 음악은 오랫동안 살 것이며 수십 년이 지나도 재가 아닌 과거의 불을 가져올 운명입니다." Vasily Pavlovich는 혁명과 내전의 노래에 대해 이렇게 말했습니다. 그러나 그의 전쟁 시대의 노래에 대해서도 마찬가지입니다.
V.P. Solovyov-Sedogo와 시인 Alexei Fatyanov와의 첫 지인은 나중에 그가 오랫동안 협력하고 친구가 된 가혹한 군사 기간에 속합니다. 회의는 Chkalov시의 도시 정원에서 열렸습니다. 잘 생긴 머리 불공평 한 군인이 연극 여단의 일원으로 공연하던 작곡가에게 다가가 자신을 시인 Alexei Fatyanov라고 소개하고 즉시 그의 노래 "Harmonica", 서정적이고 선율 적이며 좋은 유머를 읽었습니다. 모두가 노래를 좋아했고 작곡가와 시인은 초기 공동 작업에 동의했습니다.
1944 년 말 V.P. Solovyov-Sedoy는 해방 된 레닌 그라드를 여행 한 후 모스크바로 돌아 왔습니다. 그리고 어느 날 아침 Vasily Pavlovich가 즉시 알아 차린 군인이 호텔 방 문을 열었습니다. 작곡가와 함께 일하기 위해 휴가를받은 것은 Alexei Fatyanov였습니다. Fatyanov는 전면에 구성된 두 개의 기성 텍스트를 가져 왔습니다. 같은 날 아침 Vasily Pavlovich는 그들을 위해 음악을 썼습니다. "나이팅게일, 나이팅게일, 군인을 방해하지 말고 군인을 조금 자게하십시오"-이것이 나중에 유명해진 노래 중 하나가 시작된 방법입니다. 첫 번째 청취자는 호텔 직원과 옆방에 살았던 장군... 곧 Alexei Fatyanov는 Baltic Fleet의 노래 및 댄스 앙상블로 옮겨졌습니다. 45의 봄, 작곡가와 시인은 가수들과 함께 선원들에게 갔다. 전쟁의 길에서 동 프로이센 도시 Marienburg에서 그들은 오랫동안 기다려온 승리의 날을 만났습니다. 전쟁은 끝났고 사라졌습니다. 그러나 군사 주제는 Solovyov-Sedoy의 작업을 떠나지 않았습니다. 그는 전쟁 중에 일어나는 오페레타 "True Friend"를 완성합니다. 오페레타는 Kuibyshev의 Leningrad 모스크바에서 상연되었습니다. 가장 성공적인 장소는 군대 노래 가사, 할아버지 Kuzma의 노래 및 "연인이이 기차를 타고 있습니다. "에 가까운 Katerina와 Sergey의 듀엣이었습니다. 도입부에서 주목할 점은 III 행동오페레타는 멜로디 "나이팅게일"을 울렸다.
그리고 고향 인 레닌 그라드가 폐허에서 복원되는 인상을 받아 태어난 최전선 동지들과의 만남에서 영감을 얻은 노래는 어떤 식 으로든 혹독한 시련의 기억을 간직하고 있습니다. 작곡가는 Alexander Churkin과 함께 최근 손실에 대한 슬픔이 들리는 Leningrad "Our City"에 대한 노래를 씁니다. "내 말을 들어라, 좋은 사람", "밤이 밝아졌다", "보트에서"(영화 "The First Glove"에서)는 군인이 고향으로 돌아온다는 주제를 다룹니다. 선원과 바다에 관한 Solovyov-Sedoy의 노래는 예를 들어 "Sailor Nights"(S. Fogelson의 말로), "Golden Lights"와 같은 로맨스로 부채질됩니다.
전후 첫해의 평화로운 삶의 기쁨은 작곡가의 작품에서 그 자리를 찾았습니다. 이것은 자유로운 리듬 스타일로 쓰여진 노래 "My native side"와 포크 유머가 가득한 "남자가 카트를 타고있다"로 입증됩니다. 인생 자체는 Vasily Pavlovich Solovyov-Sedoy가 그의 서정적 영웅의 운명에 대해 생각하게 만듭니다. 그는 Alexei Fatyanov와 자신의 생각을 공유합니다. 전투 베테랑이 그의 형제 군인에 대해 무엇을 노래 할 수 있습니까? 작곡가는 "동료 여러분, 지금 어디 계십니까? "라는 핵심 라인을 내놓았습니다. 그러나 Fatyanov는 약간 다른 방식으로 주제를 처리하여 고향 마을로 돌아온 군인을 대신하여 텍스트를 작성하고 그와 함께 전쟁의 고난을 함께한 사람들을 만나기를 꿈꿨습니다. 일반적으로 그러한 운명은 삶의 충돌이 매우 풍부합니다. 이로 인해 공동 저자는 6곡의 보컬 사이클을 만들었습니다. 그들은 그것을 "병사의 이야기"라고 불렀고 "병사의 귀환"이라는 또 다른 이름이있었습니다. 첫 번째 노래 인 "군인이 먼 땅에서 걷고 있었다"는 전사가 파시스트 멍에에서 해방 된 "외계인 국가"로의 이별에 대해 이야기합니다. 두 번째 - "얘들 아 말해봐"- 마을 소녀들과 함께 고향으로 돌아온 군인들의 만남에 대해 이야기합니다. 이 코믹하고 일상적인 장면은 "아들에게 자장가"로 이어집니다. 네 번째 노래 인 "The accordion sings beyond Vologda"에서 군인의 외투를 벗은 서정적 영웅이 트랙터 레버에 앉습니다. 그는 평화로운 노동에 만족하고 그의 고향은 기뻐합니다. 대체로, singsongly는 이 노래를 쏟아 붓는다. 훗날 6곡 중 가장 인기 있는 곡이 된 다섯 번째 작품은 “전우 여러분, 지금 어디에 있습니까?”입니다. 그리고 사이클은 댄스 피날레 "Velichnaya"로 끝납니다.
주기는 하나의 전체로 생각되었으며 (A. Fatyanov는 노래에서 노래로의 시적 전환도 구성했습니다) 유명한 거장, K. Shulzhenko, S. Shaposhnikov처럼. 공연자들 사이에서 특히 인기있는 것은 "Vologda 너머의 아코디언을 부른다"와 "전우 여러분, 지금 어디 계십니까?"였습니다. "동료 여러분, 지금 어디에 있습니까?"라는 노래에 대해 작곡가는 다음과 같이 회상합니다. 그리고 내주기의 "종자"가 실행 가능한 것으로 판명되어 기쁩니다.
물론 "아버지와 아들의 발라드"(E. Dolmatovsky 작사), "병사의 발라드"(M 작사) 없이는 V.P. Solovyov-Sedoy의 노래에서 군인의 "전후"주제를 상상할 수 없습니다. . Matusovsky) 그리고 물론 M. Dudin의 말로 영화 "Maxim Perepelitsa"를 위해 작곡 된 "On the Road"라는 노래가 없습니다. 이 노래들 각각에는 흥미로운 운명이 있습니다.
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