Kokio žanro link patraukė vokiečių renesanso literatūra? Renesansas Vokietijoje – užsienio literatūra

Renesanso literatūra- pagrindinė literatūros tendencija, komponentas visa Renesanso kultūra. Užima laikotarpį nuo XIV iki XVI a. Nuo viduramžių literatūra skiriasi tuo, kad remiasi naujomis, progresyviomis humanizmo idėjomis. Renesanso sinonimas yra prancūzų kilmės terminas „Renesansas“. Humanizmo idėjos iš pradžių atsirado Italijoje, o vėliau išplito visoje Europoje. Taip pat Renesanso literatūra pasklido po visą Europą, tačiau kiekvienoje atskiroje šalyje įgavo savo. nacionalinis charakteris. Terminas renesansas reiškia atsinaujinimą, menininkų, rašytojų, mąstytojų kreipimąsi į antikos kultūrą ir meną, jos aukštųjų idealų mėgdžiojimą.

Enciklopedinis „YouTube“.

• 1 / 5

  Kalbėdami apie Renesansą, kalbame tiesiogiai apie Italiją, kaip pagrindinės antikinės kultūros dalies nešėją, ir apie vadinamąjį šiaurinį renesansą, kuris vyko šiaurės Europos šalyse: Prancūzijoje, Anglijoje, Vokietijoje, Nyderlanduose. , Ispanijoje ir Portugalijoje.

  Renesanso literatūrai būdingi minėti humanistiniai idealai. Ši era siejama su naujų žanrų atsiradimu ir ankstyvojo realizmo, vadinamo „Renesanso realizmu“ (arba Renesansu), formavimusi, priešingai nei vėlesniuose etapuose – edukaciniu, kritiniu, socialistiniu.

  Tokių autorių kaip Petrarka, Rablė, Šekspyras, Servantesas kūriniai išreiškia naują gyvenimo, kaip žmogaus, atmetančio bažnyčios skelbiamą vergišką paklusnumą, supratimą. Jie reprezentuoja žmogų kaip aukščiausią gamtos kūrinį, bandantį atskleisti jo fizinės išvaizdos grožį ir sielos bei proto turtingumą. Renesanso realizmui būdingas vaizdų mastelis (Hamletas, Karalius Lyras), vaizdo poetizavimas, gebėjimas jausti didelius jausmus ir kartu didelis tragiško konflikto intensyvumas („Romeo ir Džuljeta“), atspindintis susidūrimą. asmens, turinčio jam priešiškas jėgas.

  Renesanso literatūrai būdingi įvairūs žanrai. Tačiau tam tikros literatūrinės formos vyravo. Populiariausias žanras buvo apysaka, kuri vadinama Renesanso novelė. Poezijoje sonetas (14 eilučių posmas su specifiniu rimu) tampa būdingiausia forma. Puikus vystymasis gauna dramaturgiją. Žymiausi Renesanso dramaturgai yra Lope de Vega Ispanijoje ir Šekspyras Anglijoje.

  Plačiai paplitusi žurnalistika ir filosofinė proza. Italijoje Giordano Bruno savo darbuose smerkia bažnyčią ir kuria naujas filosofines koncepcijas. Anglijoje Thomas More'as savo knygoje „Utopija“ išreiškia utopinio komunizmo idėjas. Taip pat plačiai žinomi tokie autoriai kaip Michelis de Montaigne („Patyrimai“) ir Erazmas Roterdamietis („Kvailumo šlovė“).

  Tarp to meto rašytojų buvo karūnuotos galvos. Eilėraščius rašo kunigaikštis Lorenzo de Medici, o Margaret iš Navaros, Prancūzijos karaliaus Pranciškaus I sesuo, žinoma kaip rinkinio „Heptameronas“ autorė.

  Italija

  Humanizmo idėjų bruožai italų literatūroje ryškūs jau XIII–XIV amžių sandūroje gyvenusiame Renesanso pirmtake Dante Alighieri. Naujasis judėjimas labiausiai pasireiškė XIV amžiaus viduryje. Italija yra viso Europos Renesanso gimtinė, nes čia pirmiausia buvo subrendusios socialinės ir ekonominės prielaidos. Italijoje anksti pradėjo formuotis kapitalistiniai santykiai, kurių raida besidomintys žmonės turėjo palikti feodalizmo jungą ir bažnyčios globą. Tai buvo buržua, bet jie nebuvo buržuaziniai žmonės, kaip vėlesniais amžiais. Tai buvo plačių pažiūrų žmonės, kurie keliavo, mokėjo kelias kalbas ir buvo aktyvūs bet kokių politinių įvykių dalyviai.

  To meto kultūros veikėjai kovojo su scholastika, asketizmu, mistika, literatūros ir meno pajungimu religijai, vadino save humanistais. Viduramžių rašytojai perėmė senovės autorių „laišką“, tai yra individualią informaciją, ištraukas, maksimas, ištrauktas iš konteksto. Renesanso rašytojai skaitė ir studijavo ištisus kūrinius, atkreipdami dėmesį į kūrinių esmę. Taip pat jie atsigręžė į folklorą, liaudies meną, liaudies išmintį. Pirmaisiais humanistais laikomi Lauros garbei skirtų sonetų serijos autorius Francesco Petrarca ir apsakymų rinkinio „Dekameronas“ autorius Giovanni Boccaccio.

  Būdingi tų naujų laikų literatūros bruožai yra tokie. Pagrindinis vaizdavimo dalykas literatūroje yra žmogus. Jis apdovanotas stiprus charakteris. Kitas Renesanso realizmo bruožas yra platus gyvenimo demonstravimas, pilnai atkuriant jo prieštaravimus. Autoriai gamtą pradeda suvokti kitaip. Jei Dantei tai vis dar simbolizuoja psichologinę nuotaikų gamą, tai vėlesniems autoriams gamta džiugina savo tikru žavesiu.

  Vėlesniais šimtmečiais buvo sukurta visa eilė pagrindinių literatūros atstovų: Ludovico Ariosto, Pietro Aretino, Torquato Tasso, Sannazzaro, Macchiavelli, Bernardo Dovizi, Petrarcho poetų grupė.

  Prancūzija

  Prancūzijoje prielaidos naujų idėjų vystymui iš esmės buvo tokios pat kaip Italijoje. Tačiau buvo ir skirtumų. Jei Italijoje buržuazija buvo labiau pažengusi, Šiaurės Italija susidėjo iš atskirų respublikų, tai Prancūzijoje buvo monarchija, išsivystė absoliutizmas. Buržuazija taip nežaidė didelis vaidmuo. Be to, čia plito nauja religija – protestantizmas arba kitaip kalvinizmas, pavadintas jos įkūrėjo Jono Kalvino vardu. Iš pradžių buvęs progresyvus, vėlesniais metais protestantizmas įžengė į antrąjį vystymosi etapą, reakcingą.

  Į prancūzų literatūra tuo laikotarpiu pastebima stipri italų kultūros įtaka, ypač XVI a. I pusėje. Tais metais valdęs karalius Pranciškus I norėjo, kad jo dvaras būtų pavyzdinis ir puikus, į savo tarnybą pritraukė daug žinomų italų rašytojų ir menininkų. 1516 m. į Prancūziją persikėlęs Leonardo da Vinci mirė ant Pranciškaus rankų.

  Anglija

  Anglijoje kapitalistiniai santykiai vystosi greičiau nei Prancūzijoje. Miestai auga ir prekyba vystosi. Formuojasi stipri buržuazija, atsiranda nauja aukštuomenė, besipriešinanti senajam, normanų elitui, kuris tais metais dar išlaikė savo vadovaujamą vaidmenį. To meto anglų kultūros bruožas buvo vienos literatūrinės kalbos nebuvimas. Bajorai (normanų palikuonys) kalbėjo prancūziškai, daugybe anglosaksų tarmių kalbėjo valstiečiai ir miestiečiai, o lotynų kalba buvo oficiali bažnyčios kalba. Daugelis kūrinių tada buvo išleisti prancūzų kalba. Nebuvo vienos tautinės kultūros. Iki XIV amžiaus vidurio. pradeda formuotis literatūrinė literatūra Anglų kalba remiantis Londono tarme.

  Vokietija

  15-16 str. Vokietija patyrė ekonomikos augimą, nors atsilieka nuo pažangių Europos šalių – Italijos, Prancūzijos, Nyderlandų. Vokietijos ypatumas yra tas, kad plėtra jos teritorijoje buvo netolygi. Skirtingi miestai buvo skirtinguose prekybos keliuose ir prekiavo su skirtingais partneriais. Kai kurie miestai dažniausiai buvo atokiau nuo prekybos kelių ir išlaikė viduramžių išsivystymo lygį. Klasiniai prieštaravimai taip pat buvo stiprūs. Didieji bajorai sustiprino savo valdžią imperatoriaus sąskaita, o mažoji bajorija bankrutavo. Miestuose vyko kova tarp galingo patriciato ir amatininkų meistrų. Labiausiai išsivysčiusi buvo pietiniai miestai: Strasbūras, Augsburgas, Niurnbergas ir kt., kurie buvo arčiau Italijos ir turėjo su ja prekybinius ryšius.

  Tuo metu Vokietijos literatūra buvo nevienalytė. Humanistai daugiausia rašė lotyniškai. Tai buvo aiškinama klasikinės antikos kultu ir humanistų izoliacija nuo žmonių gyvenimo ir poreikių. Didžiausi mokslinio humanizmo atstovai yra Johanas Reuchlinas (1455-1522), Ulrichas von Huttenas (1488-1523). Tačiau be šios krypties buvo ir kitų, buvo reformistinė literatūra. Jai atstovauja Martinas Liuteris (1483-1546) ir Thomas Münzeris (1490-1525). Liuteris, kuris priešinosi Romos bažnyčiai ir iš pradžių palaikė mases, vėliau perėjo į kunigaikščių pusę, bijodamas valstiečių. revoliucinis judėjimas. Munzeris, priešingai, palaikė valstiečių judėjimą iki galo, ragino sunaikinti vienuolynus ir pilis, konfiskuoti ir padalinti turtą. „Žmonės alkani“, – rašė jis, – „jie nori ir privalo valgyti“.

  Kartu su Lotynų literatūra Moksliniai humanistai ir reformatorių propaganda bei politinė literatūra taip pat kūrė liaudies miestiečių literatūrą. Tačiau jis vis dar išlaiko viduramžių bruožus ir turi provincialumo atspalvį. Vienos iš burgeriškos literatūros (satyros) krypčių atstovas ir įkūrėjas yra Sebastianas Brantas (1457-1521). Jo „: garsus poetas buvo Johnas Secundus, „Bučinių“ autorius; o didžiausias lotynų kalbos prozininkas ir humanistas yra Erazmas Roterdamietis, garsiosios knygos „Kolybės šlovėje“, kurią jis skyrė savo draugui Thomasui More'ui, autorius.

  Tačiau būtent tuo metu buvo padėti Nyderlandų liaudies literatūrinės kalbos pagrindai. Didžiausias olandų poetas ir dramaturgas buvo Joostas van den Vondelis (1587–1679), tragedijų bibline ir istorine tematika rašytojas, kurio zeitgeist įkvėpti darbai toliau padėjo formuoti nacionalinę tapatybę.

  „Nyderlandų aukso amžiuje“ (XVII a.) Amsterdame susiformavo „Muideno ratas“, kuriame dalyvavo daug „aukso amžiaus“ rašytojų ir menininkų, įskaitant didžiausią jo veikėją Pieterį Hooftą, atkovojusį žemes iš maurai. Ispanija nebuvo viena šalis, o susidėjo iš atskirų valstybių. Kiekviena provincija iš pradžių vystėsi atskirai. Absoliutizmas (Izabelės ir Ferdinando laikais) išsivystė vėlai. Antra, Ispanija tuo metu iš kolonijų eksportavo didžiulį aukso kiekį, susikrovė milžiniškus turtus ir visa tai stabdė pramonės plėtrą ir buržuazijos formavimąsi. Tačiau ispanų ir portugalų renesanso literatūra yra turtinga ir atstovaujama gana dideliais vardais. Pavyzdžiui, Miguelis Servantesas de Saavedra, palikęs rimtą palikimą – ir prozą, ir poeziją. Portugalijoje didžiausias Renesanso epochos atstovas yra Luisas de Camõesas, istorinio portugalų epo „Lusiados“ autorius. Vystėsi ir poezija, ir romanų bei novelių žanrai. Tada atsirado tipiškas ispaniškas pikaresko romano žanras. Pavyzdžiai: „Lazarillo gyvenimas iš Tormes“ (be autoriaus), „Guzmano de Alfarace gyvenimas ir nuotykiai“ (autorius -

  XIII–XIV amžių sandūroje. Italijoje pasirodo pirmasis apsakymų rinkinys – apsakymai. Iš žodinio liaudies meno gimusi apysaka pagaliau susiformavo kaip literatūros žanras iki XIV amžiaus vidurio, šiaurės Italijos miestų valstybių kultūriniam klestėjimui. Tai vienas ryškiausių ir būdingiausių Italijos Renesanso kultūros produktų. Novelės šaknys yra žodinės liaudies menas, skaudžiuose anekdotuose apie išradingą ir save žinančią miestietį, paliekantį šaltyje narcizišką ir nelaimingą riterį, geidulingą kunigą ar keiksmažodžių vienuolį, arba apie žvalią ir greito proto miestietę. Anekdotams artimi vadinamieji aspektai („aštrus žodis, pokštas, pajuoka“), iš kurių kyla pramoginis apysakos pobūdis, energingas pasakojimo lakoniškumas, netikėtos baigties aštrumas ir efektyvumas. Tie patys šaltiniai informavo novelę apie jos aktualumą ir galimybę paliesti aktualias gyvenimo problemas.

  Novelė skaitytojui suteikė naujos medžiagos, kurios jis negalėjo rasti kitų žanrų kūriniuose: epinė poezija vystėsi pagal tradicinę riterišką romantiką, o dainų tekstai patraukė į abstrakčias filosofines konstrukcijas.

  Kita novelei būdinga tradicija kilusi iš žodinės liaudies istorijos: perkeltinė, gyvoji šnekamoji kalba, gausu patarlių ir posakių, frazės ir posakius.

  Jau pirmuosiuose apysakos pavyzdžiuose šviesa ir šešėliai itin aiškiai ir ryškiai paskirstomi pačiame pasakojimo audinyje, todėl labai aiškiai buvo nurodyta autoriaus pozicija ir jo tendencijos. Tačiau vystantis šiai formai, stiprėjant gyvenimo prieštaravimams, tik siužeto šališkumas ima atrodyti nepakankamas. Pasakojimas praturtintas įvairiais psichologiniais pastebėjimais ir istorinėmis nuorodomis, pagilinamos veikėjų charakteristikos, sustiprinama įvykių motyvacija; Vis dažniau tekste atsiranda tiesioginių tiesioginių autorinių komentarų, o kartais ir ilgų nukrypimų, samprotavimų „apie“ aštrų kritinį ar kitokį pobūdį. Konstrukcija: paprastai prieš apysaką pateikiama įžanga, o ji baigiama tam tikra „morale“. Autoriaus idėją identifikuoti dažniausiai palengvindavo novelių rinkinių kūrimas, suskirstant juos į dalis, temomis ir idėjomis apjungiančias noveles, taip pat viso rinkinio įrėminimas autoriaus pasakojimais apie tai, kaip, kada ir už ką. tikslu atsirado ratas, kuriame buvo pasakojamos rinkinyje esančios novelės.

  Visi šie literatūriniai pokyčiai nepadarė romanų mažiau linksmų; tikslas – linksminti skaitytoją išlieka galiojantis; taip pat išsaugomas turtingumas ir spontaniškumas liaudies žanras, gilią liaudies išmintį, prie kurios pridedamos humanistinės idėjos.

  Apsakymuose karaliauja linksmo požiūrio, gilaus prisirišimo prie žemiškojo gyvenimo, laisvo mąstymo dvasia. Atsiranda naujų herojų – energingų, linksmų, iniciatyvių žmonių, suvokiančių savo žmogiškąjį orumą ir prigimtinę teisę į laimę, kurie moka atsistoti už save, kai reikia ginti šią teisę.

  Tipiškos istorijos:

  • 1) jauna miestietė įvilioja į namus pernelyg uolų kunigą, pasikėlusį į jos garbę, ir kartu su vyru apdovanoja jį pagal jo dykumas;
  • 2) jauna miestietė, prislėgta priverstinio atsiskyrimo ir seno vyro pavydo, sumaniai susitaria pasimatymą su jai patinkančiu jaunuoliu;
  • 3) Tragedija: herojė teikia pirmenybę mirčiai, o ne mylimojo palikimui.

  Novelė buvo sukurta per 3 šimtmečius ir per tą laiką patyrė daug pokyčių. Tai lėmė socialinės-politinės sąlygos Italijoje (miestų-respublikų žlugimas, didžiosios buržuazijos diktatūros įsigalėjimas, prekybos ir pramonės nuosmukis...). Be to, Italija šiuo metu išliko keistai susiskaldžiusi, miestuose egzistavo įvairių tipų socialinės ir valdžios struktūros, o miestų-valstybių kultūros labai skyrėsi. Todėl italų novelės raidos vaizdas buvo labai įvairus.

  Itališkos novelės tėvas buvo florentietis Džovanis Bokačas (1313-1375). Jam pavyko apysakai suteikti klasikinį vaizdą, išplėtoti kanoną, kuris ilgą laiką lėmė viso žanro raidą. Svarbi to prielaida buvo stiprūs kraujo ryšiai, sieję Boccaccio su respublikine Florencija. Visi pažangūs laimėjimai, būdingi ankstyvajam Renesansui, Florencijos žemėje pasirodė ne anksčiau, o pilnesniu ir gyvybingesniu pavidalu nei kituose Italijos miestuose.

  Naujosios, humanistinės ideologijos ir literatūros ietis buvo nukreipta pirmiausia prieš feodalinę-katalikišką pasaulėžiūrą ir viduramžių liekanas. Susidariusi padėtis sudarė palankias sąlygas tam tikram mokslinės kultūros ir liaudies kultūros suartėjimui bendrų antifeodalinių siekių pagrindu. Italų literatūrinė kalba, sukurta Dantės epochoje Florencijos tarmės pagrindu, šiuo metu žengė svarbų žingsnį į priekį savo raidoje, maitindamasi šnekamosios liaudies kalbos turtais; Florencijos rašytojai labai domėjosi žodiniu liaudies menu.

  Boccaccio buvo vienas artimiausių rašytojų liaudies kultūra, su meile traktuojamas taiklus ir perkeltinis liaudies žodis. Kartu jis buvo ir aistringas humanistas mokslininkas, daug laiko skyręs lotynų ir graikų kalbų studijoms, senovės literatūra ir istorija. Perėmęs geriausias žodinio liaudies pasakojimų tradicijas, Boccaccio praturtino jas Italijos ir pasaulio kultūros bei literatūros patirtimi. Būtent po jo plunksna susiformavo italų apysaka, jai būdinga kalba, temos ir tipažai. Jis panaudojo prancūzų humoristinių istorijų, senovės ir viduramžių rytų literatūros patirtį. Novelės medžiaga buvo šiuolaikinė realybė; Novelė linksma, laisvai mąstanti, antiklerikališka. Iš čia ir aštriai kritiškas valdantųjų požiūris į apsakymus už linksmą dvasią ir aštrią dvasininkijos kritiką, dėl liaudies, o ne lotynų kalbos. Priešingai nei tie, kurie apsakymą laikė „žemu“ žanru, Boccaccio teigia, kad jos kūrimui taip pat reikia tikro įkvėpimo ir aukštų įgūdžių; jis sustiprino naujagimio žanro edukacinį poveikį (“ Geros istorijos visada tarnauja gėriui“).

  Jo apsakymų meninio audinio turtingumą kūrė meistriškai įvesta daugybė komentarų, atskleidžiančių veikėjų psichologiją ir įvykių esmę bei nukreipiančius skaitytojo suvokimą. Siužeto raidą dažnai pertraukia žurnalistinio pobūdžio autoriaus nukrypimai, kurie vienu metu atspindi ir humanistinį požiūrį, ir žmonių nuotaikas. Tai protestas prieš dvasininkų veidmainystę ir pinigų grobimą, skundus dėl moralės nuosmukio ir kt.

  Boccaccio norėjo, kad novelė tarnautų ne tik kaip malonumo ir pramogų šaltinis, bet ir būtų civilizacijos, išminties ir grožio nešėja. Jis tikėjo, kad būtent kasdienybėje novelėje turi užfiksuoti gyvenimo išmintis ir grožis.

  Iš šių pareigų buvo sukurtas pagrindinis jo kūrinys - garsusis apsakymų rinkinys „Dekameronas“ (1350–1353).

  Knygos sukūrimo priežastis buvo maro epidemija, kurią Florencija patyrė 1348 m. Maras ne tik sunaikino nemažą dalį gyventojų, bet ir turėjo gadinančios įtakos piliečių sąmonei bei moralei. Viena vertus, kartu su atgailaujančiais jausmais grįžo viduramžių mirties baimė ir pomirtinio gyvenimo kankinimai, atgijo įvairiausi viduramžių prietarai ir tamsumas. Kita vertus, susvyravo moraliniai pagrindai: laukdami neišvengiamos mirties miestiečiai leidosi į nežabotą šėlsmą, švaistė savo ir svetimas gėrybes, trypė dorovės dėsnius.

  Įžangoje autorius sako: septynių ponių ir trijų jaunuolių kompanija nusprendė savaip pasitikti marą. Jie norėjo atsispirti naikinančiai maro įtakai ir ją nugalėti. Užmiesčio viloje jie vedė sveiką, protingą gyvenimo būdą, stiprindami dvasią muzika, dainavimu, šokiu ir pasakojimais, pasakojančiais apie žmogaus energijos, valios, sumanumo, linksmumo, atsidavimo, teisingumo pergalę prieš inertiškas feodalinių viduramžių jėgas, įvairių prietarų ir likimo peripetijų. Taigi, visiškai apsiginklavę nauja, linksma pasaulėžiūra, jie pasirodė nepažeidžiami - jei ne marui, tai jo atgaivintų likučių gadinčiai įtakai („Mirtis jų nenugalės arba nugalės linksmai“).

  Konstrukcija: „Dekameronas“ (dešimties dienų žurnalas) susideda iš 100 apsakymų (10 dienų padauginus iš 10 apsakymų). Kiekvienos dienos pabaigoje – šio jaunimo rato gyvenimo aprašymas. Autoriaus pasakojimas apie pasakotojų gyvenimą yra viso rinkinio rėmas, kurio pagalba pabrėžiama idėjinė kūrinio vienovė.

  Boccaccio pagrindinis dalykas buvo „gamtos principas“, kuris jam reiškia žmogaus apsaugą nuo viduramžių religinių ir socialinių reliktų iškrypimo ir nenatūralumo. Boccaccio – ryžtingas ir nuoseklus asketiškos moralės priešininkas, džiaugsmą skelbęs nuodėmingais materialus gyvenimas ir ragina žmogų jų atsisakyti vardan atlygio kitame pasaulyje. Daugelis apsakymų pateisina jausmingą meilę, laisvos saviraiškos troškimą ir savo jausmų pasitenkinimą; globojami herojai ir ypač herojės, kurios žino, kaip drąsiais, ryžtingais veiksmais ir visokiais gudriais triukais siekti savo tikslų. Visi jie veikia nepaisydami didžiulių Domostrojevskio nurodymų ir be religinės baimės. Boccaccio požiūriu, jų veiksmai yra įstatyminės, prigimtinės asmens teisės laisvai reikšti savo jausmus ir pasiekti laimę apraiška. Meilė – ne žemiškų instinktų tenkinimas, o vienas iš žmogaus civilizacijos pasiekimų, galinga jėga, taurinanti žmogų, padedanti pažadinti jame aukštas dvasines savybes. Pavyzdys: (pirmoji penktosios dienos istorija) jaunuolis Gimone, įsimylėjęs, iš grubios baubos virsta gerai išauklėtu, iniciatyviu ir drąsiu žmogumi.

  //Citata: italų apysaka, p.16//

  Boccaccio nerimauja dėl savanaudiškumo, grubaus skaičiavimo, veržlumo ir moralinio visuomenės nykimo. Priešingai, novelėse jis siekia nupiešti asmens įvaizdį – aukštą idealą, išaugantį iš romanisto idėjų apie „riterišką elgesį“, glaudžiai susiliejusią su humanistinėmis idėjomis apie tikrąjį žmogaus kilnumą. Protingas savo jausmų valdymas, žmogiškumas ir dosnumas liko šio kodekso pagrindu.

  „Dekamerone“ yra romantiškų ir herojiškų novelių grupė, specialiai skirta pavaizduoti ryškius nesavanaudiškumo meilėje ir draugystėje, dosnumo, didingumo pavyzdžius, kuriuos Boccaccio vadina bet kurios kitos dorybės „švytėjimu ir šviesa“ ir priverčia ją triumfuoti prieš klasę. ir religiniai prietarai. Šiose novelėse Boccaccio dažnai atsigręždavo į knygų medžiagą, kartais nerasdamas įtikinamų idealaus elgesio pavyzdžių. Dėl to jo idėjos ne visada lėmė pilnakraujus realistiškus vaizdus, ​​​​įgyjančius utopinę atspalvį, nors jo tikėjimas žmogumi išliko nepakitęs.

  Kita svarbi savybė„Dekameronas“ yra jo antiklerikalinė orientacija, aštri Katalikų bažnyčios kritika ir, visų pirma, bažnyčios broliams būdinga veidmainystė ir veidmainystė („sukiai“, „sukiai“). Šių novelių pobūdis yra satyrinis. Tam tikras ponas Ciappelletto, niekšas, kyšininkas, aferistas, mizantropas, žmogžudys, nebūdamas religingas žmogus, bet veikdamas išbandytu dvasininkų ginklu – veidmainystė – gyvenimo pabaigoje apdovanojamas garbingai palaidoti ir įgyja pomirtinę šventojo šlovę.

  Protingas ir subtilus stebėtojas, patyręs ir linksmas pasakotojas, Boccaccio mokėjo išgauti maksimalią komiškumą iš tų aštrių situacijų, kuriose atsidūrė kunigai, vienuoliai ir vienuolės, elgdamiesi priešingai savo pamokslams ir tapdami savo godumo ar geismo aukomis.

  Boccaccio apie dvasininkus kalba pikta ir nuodinga kalba, novelėse – aštrios piktos kalbos prieš vienuolius, kurios turi kone žurnalistinį charakterį. Negarbinga pabaiga arba žiaurus atpildas yra įprastas Dekamerono vienuolių likimas. Anksčiau ar vėliau žmonės juos atneša svarus vanduo. Pavyzdys: (4 diena, apysaka 2) Brolis Albertas naktį angelo pavidalu skrido pas nelaimingąją Venecijos moterį; jo nuotykiai baigėsi miesto aikštėje prie piliakalnio, kur jis, anksčiau išteptas medumi ir apvoliotas pūke, buvo ištiktas visuotinės pajuokos ir musių bei žirginių musių sukeltos kančios.

  Daugelis „Dekamerono“ istorijų yra pagrįstos socialinės nelygybės sukeltais konfliktais. Pavyzdys: (4 diena, 1 apysaka) Apie Gismondą, Salerno princo dukterį, kuri įsimylėjo savo tėvo tarną, „žemos kilmės vyrą, bet savo savybėmis ir morale kilnesni už bet kurį kitą“. Princo įsakymu, kurio neįtikino aistringos dukters kalbos apie asmeninius žmogaus nuopelnus, nepriklausomai nuo jo kilmės ir turto, tarnas buvo nužudytas, o Gismonda apsinuodijo.

  Tokie konfliktai ne visada išsispręsdavo tragiškai: nugalėjo protas ir energija, ištvermė ir sąmoningumas, kad esi teisus. Pavyzdys: (e.3, apysaka 8) Paprasta mergina, gydytojo dukra, labai pasitarnavusi Prancūzijos karaliui ir jo įsakymu susituokusi su grafu, kurį mylėjo nuo jaunystės, galiausiai triumfuoja prieš kilnus grafo pasididžiavimas, įžeistas dėl tokios nelygios santuokos ir įkvepia jam meilės bei pagarbos.

  „Dekameronas“ puikiai pademonstravo didžiulį mažojo žanro potencialą aprėpiant ir atskleidžiant įvairius šiuolaikinės tikrovės aspektus. Boccaccio sukūrė kelių tipų noveles: 1) fabula – anekdotinis siužetas su netikėta komiška pabaiga; 2) parabolė – filosofinis, moralistinis, dramatiškas pasakojimas su būdingais patetiškais monologais; 3) istorija – nuotykiai, peripetijos, herojų išgyvenimai su ryškiu miestiečių moralės ir miesto gyvenimo aprašymu.

  Boccaccio turėjo nepaprastą meno meistriškumą apsakymas ir buvo didžiausias iš visų novelių rašytojų Italijos Renesansas. Po Boccaccio novelės kūrimas tęsėsi.

  Masuccio Guardatti(XV a.): „Novellino“ - Vatikanas įtraukė į draudžiamų knygų rodyklę (jos buvo sunaikintos dėl eretiškų romanisto kalbų ginant ankstyvąją krikščionybę, kuri nepažino bažnyčių ir vienuolynų savo turtais ir ydas).

  Giraldi Cintio (XVI a.): „Šimtas pasakų“ yra maro priežastis Romoje, tačiau požiūris į epidemiją kitoks: tai bausmė už moralės sugadinimą ir religingumo nuosmukį. Moralizacija dažnai lėmė konservatyvių pažiūrų gynimą ir – sąmoningai ar nesąmoningai – buvo nukreipta prieš humanistinės minties pasiekimus. Trečiojo dešimtmečio apysaka 7 yra orientacinė, pasakojanti apie jauno Venecijos Disdemonos meilę narsiam maurui, tarnaujančiam respublikai. Tik Renesanso epochoje tapo įmanoma meilė, laužanti senus rasinius, religinius ir kitus išankstinius nusistatymus. Tačiau Giraldi tai yra „kruvinas žanras“, naudojamas konservatyvioms pažiūroms skelbti. Mauras prarado savo narsumą ir kilnumą, parodydamas tik savo afrikietišką aistrą ir žiaurumą, Disdemona – kaip ugdomas pavyzdys kilmingoms merginoms, kaip nežabotų, skubotų pomėgių, pažeidžiančių amžių pagrindus, auka. („Kaip aš galiu netapti bauginančiu pavyzdžiu merginoms, kurios tuokiasi prieš tėvų valią“). Tai būdinga kriminalinė istorija, natūralistinis pasakojimas apie Disdemonos nužudymą.

  Matteo Bandello(k.15 - 1561): istorija apie Romeo ir Džuljetą jaudina, dramatiška istorija, atskleidžiantis feodalinės moralės žiaurumą ir inerciją bei visiškai humanistinės „gamtos“ filosofijos dvasia šlovinantis laisvą žmogaus jausmų raišką. Tai liūdna Jaudinanti istorija, kuria autorė norėjo paveikti jaunus žmones, kurie yra pernelyg karšti, aistringi ir pamiršta proto argumentus meilės reikaluose. Bandello Šekspyras rado ne tik siužetinį pagrindą, bet ir daugybę atspirties taškų Džuljetos, Romeo ir brolio Lorenzo charakterizavimui. Bandello kūryba yra trijų šimtų metų italų novelės raidos rezultatas.

  Dažniausiai XV–XVI amžiai apibūdinami kaip humanizmas arba vadinami „reformacijos kultūra“. Humanizmas yra menininkų pasaulėžiūra ir filosofinės pažiūros. Vokietijoje meno ir literatūros atgimimas vyko labai savitai.

  XV-XVI a. vyksta ekonomikos atsigavimas. Intensyviausiai vystosi pakraščiai prekybos kelių sankirtoje. Ekonomikos augimo nelydėjo centralizacija. Nors Prancūzijoje ir Anglijoje tai visada asocijuojasi su centralizacija. Asociacijos vyko vietos mastu, dėl to politinė kova. Riterijos, miestiečių ir dvasininkų stratifikacija. 1524–1525 m - valstiečių karas. Humanizmas Vokietijoje siaurąja prasme yra mokslininkų, užsiimančių kritika, humanizmas šventos knygos. Kritikai: Johannas Reuchlinas, Ulrichas von Gutte. I. Reichlinas yra pirmasis Senojo Testamento kritikas, tyrinėja senąsias kalbas, būtent jo darbai paruošė humanizmą. Gutte - politinis veikėjas ir satyrikas. Politinė veikla prieš popiežiaus Romą, jo satyra yra antiklerikalinė. „Tamsių žmonių laiškų rinkinys“ yra kvaila literatūra, būdinga Vokietijai humanizmo epochoje. Tamsūs žmonės yra ir nežinomi, ir kvaili. Atrodo, kad kolekcija yra nukreipta prieš Reuchliną, tačiau iš tikrųjų ji nušviečia jo priešininkų požiūrį į tamsią šviesą.

  Ypatumai:

  5Vokietijoje humanizmas buvo siejamas su religija ir reformacija. Miestiečiai, kurie pradžioje buvo pažangi jėga, kaip ir visų šalių buržuazija, greitai praranda vadovaujamas pozicijas, išsigandę revoliucinių žmonių sukilimų. Tačiau XV–XVI a. Miestiečiai vis dar reprezentuoja jėgą.

  5Literatūra linkusi į satyrą. Visi žymiausi rašytojai humanistai buvo satyrikas, taip nėra jokioje kitoje šalyje. Satyros iškilimas slypi siekyje išlaisvinti žmones iš viduramžių pančių. Nėra išsamios programos: nėra utopistų (More, Campanella), bet satyrikas visada žino, kaip „nedaryti“. Priklausomai nuo ypatingų satyros išpuolių popiežiaus Roma, kurios įtaka trukdė Vokietijos vystymuisi. Kietumu jie lenkė italus.

  Vokiečių humanizmui trūksta svarbios savybės – meilės jausmingam pasaulio spindesiui. Epikūro polinkis labai silpnas (epikūrizmas – tai mėgavimasis visais gyvenimo džiaugsmais). 1472 – G. Boccaccio „Dekameronas“ vertimas į vokiečių kalbą. Dėmesys jaudinančiai apsakymams ir apsakymams, pašiepiantiems kunigus ir vienuolius. Visas erotinis sluoksnis pasirodo nepriimtas. Vokietija neturi savo Boccaccio, taip yra dėl religinio vokiečių humanizmo pobūdžio ir visiško išsamios pažinties su senovės kultūra. Italijai antika yra žemiška išminties mokykla ir estetinio tobulumo pavyzdys. Vokietijai tai visų pirma ginklų arsenalas kovojant su katalikiška reakcija. Populiariausias yra Lucianas ir jo satyrinio dialogo forma.

  
  
  

  5Svarbiausia: dėmesys Biblijai ir religiniams klausimams. Erazmas Roterdamietis pagrindiniu savo darbu laikė Evangelijos vertimą į lotynų kalbą ir jos teksto publikavimą su komentarais. Vokiečių humanistai bando sutriuškinti Katalikų Bažnyčią ir išlaisvinti žmogaus sąmonę iš bažnyčios diktatūros. Reformacija beveik visose šalyse prasideda Biblijos vertimu į Gimtoji kalba, tai leidžia kiekvienam tikinčiajam skaityti pačiam, todėl Reformacija, visų pirma, yra labai demokratiška. Tačiau vėliau humanizmo parengta Reformacija atsisuka prieš humanizmą, o Martynas Liuteris tampa humanizmo persekiotoju.

  Glaudus ryšys su vėlyvųjų viduramžių tradicijomis – glaudaus ryšio su antika stoka ir didysis tradicionalizmas vokiečių kultūra iš viso. Prozos adaptacijos riteriški romanai, švankai, satyriniai ir didaktiniai kūriniai. Tie humanistai, kurie rašė vokiškai, nesąmoningai paklūsta bendroms taisyklėms, t.y. literatūra yra sudėtinga ir tradicinė. Gotika – vėlyvųjų viduramžių judėjimas – tyliai perėjo į Renesansą, o Renesanse buvo gotikos elementų. Vokiečių literatūra neatsisako savo viduramžių tradicijų. Hansas Sachsas, didžiausias Renesanso epochos poetas, išlaikė tiek daug vėlyvųjų viduramžių bruožų, kad Heine pavadino jį „paskutiniu senosios eros poetu“, o ne pirmuoju Naujojo poetu. Nepaisant senamadiškumo, ji turėjo ir patrauklių pusių: visapusišką demokratiją, kurios nėra italų literatūroje, spontaniškumą. Till Eulenspiegel figūra yra viena iš tradicinių vėlesniais šimtmečiais. Tautinės savimonės augimas. Vokiečių rašytojai atsigręžia į istorinę šalies praeitį: išaukština istoriją, įrodydami, kad vokiečiai nėra barbarai. Tuo metu istoriografija pasirodė kaip mokslas. Ryšys su tautinėmis tradicijomis sukuria savitą literatūros ir visos kultūros vaizdą, tačiau tai negali būti laikoma atsilikusi, o turi būti laikoma tradicine.

  Kūrybinė energija taip pat pasireiškia mene ir eksperimentinėse žiniose. Teofrastas Paracelsas ir Albrechtas Dureris – XV–XVI amžių sandūra. Paracelsas– gamtininkas, gydytojas, gynėjas socialines teises. Patį jis laikė pagrindine žinių priemone. Durer– daugialypis talentas, žmogus, kurį vertino net italai (Rafaelis); jis buvo tapytojas, graveris, skulptorius, meno teoretikas, tai yra šiek tiek rašytojas. Tai pirmasis vokiečių renesanso genijus. Nepamiršta gamtos ir patirties kaip pagrindinio kriterijaus žmogaus žinios. Buvau Italijoje ir sugrąžinau susižavėjimą senoviniu grožiu. Ypatumai: kanonų atmetimas, domėjimasis individualumu ir specifiškumu. Jo paveiksluose esantys žmonės nėra panašūs į dievą. Jis netgi vaizduoja Dievo Motiną ir Kūdikį su didele užuojauta. Jei pagrindinis Renesanso laimėjimas yra žmogaus atradimas, tai Diureris tai padarė Vokietijai. Diureris tapyboje daro tai, ką Šekspyras daro literatūroje. Diurerio kūryba šlovina žmogaus individualumą.

  5XV–XVI amžiaus mėsainių rašytojai. Jie nesuvokia Durerio pasiekimų tapyboje ir eina ne į žmogaus charakterio gelmę, o į platumą. Pokalbis – ne apie atskiro žmogaus, o apie visos visuomenės likimą. Ir požiūris į žmogų: kiek jis kenkia visuomenės gerovei ir kokiais būdais nutolsta žmogaus protas(E. Roterdamskis, S. Brandtas). Tuo remiasi kvailos literatūros kūriniai. Mėgstama tema tampa VEIDRODŽIO žanras – prieš skaitytoją einanti kvailių eilė, bet čia nėra absurdo, jokios hiperbolės ir kvailiai yra paprasti kvaili žmonės. Vokiečių literatūra pasižymi nuostabia veikėjų įvairove, tai lemia atgijęs susidomėjimas žmonėmis ir pasauliu. Sebastianas Brandtas(15-16 a.). 1494 – „Kvailių laivas“ yra pagrindinis kūrinys. Viename laive susirinkę kvailiai nori į Narragonijos šalį. Parašyta vokiečių kalba. Žmonių ydos nėra smerkiamos iš požiūrio taško. Dieve, o su t.z. priežastis, o laivu plaukia ne nusidėjėliai, o kvailiai. Tie. religines vertybes pakeičia intelektualinės vertybės. Brandtas tęsia tradiciją Erazmas Roterdamietis– teologas, filologas, filosofas, rašytojas. 1509 – „Kvailumo šlovė“. Roterdamskis draugavo ir susirašinėjo su Thomasu More ir rašė šį darbą savo namuose. Erazmas nepeikia ydų, o pašaipiai jas giria, o tai atskleidžia ryšį su senosiomis tradicijomis. Kvailumo deivė dejuoja, kad turi mažai dovanų. Prieš skaitytoją praeina visas kvailių paradas. Čia jau yra socialinė kritika, satyra apie bažnyčią, apie didikus (ko Brandtas neturėjo). Jei Brandtas turėjo tik dvi spalvas: juodą ir baltą, tai Erazmo vertinimas yra daug sudėtingesnis, jis pirmasis pastebėjo, kad Reformacija neatnešė laisvės, apie kurią žmonės svajojo. Miestiečių reformacija peraugo į kunigaikščių reformaciją, šalyje prasidėjo feodalinė-bažnytinė reakcija. Liuteris prieštarauja humanizmui ir reikalauja, kad „tikėjimas pasmaugtų velnio sugulovę“ (protas).

  Liaudies knygos– anoniminiai kūriniai, skirti platus ratas skaitytojai. Pasirodė XV amžiaus viduryje ir tapo labai populiarus. Turinys gana įvairus: auklėjimo istorijos, anekdotai, riterių istorijos. Populiariausi: moralizuojantis romanas „Fortūna“, 1515 metų rinkinys „Pramoginės istorijos apie Till Eulenspiegel“, pasakojimai apie Šildburgerius (Šilda – groteskiškas miestas). Svarbiausia yra 1587 m. liaudies knyga „Daktaro Fausto, burtininko ir burtininko istorija“. Tai tikra figūra. pabaigoje – XVI a. Knyga išversta Anglijoje ir perpasakota Prancūzijoje. XVII amžiaus pradžioje. Tai pirmas kartas, kai dramatišką spektaklį sukūrė Christopheris Marlowe'as. Populiarioji knyga pasmerkė Fausto įvaizdį: jis atiduoda savo sielą ne už žinias, o už turtus ir kūniškus malonumus, tačiau nepaisant viso pasmerkimo, Fausto įvaizdis neapsieina be herojiškų bruožų.

  VOKIEČIŲ LITERATŪRA Vokiečių kalbos literatūra iš Vokietijos, Austrijos ir Šveicarijos. Pagrindas yra tradicinė vokiečių kalbos raidos periodizacija – senoji aukštoji vokiečių, vidurio aukštokietiška ir naujaaukštoji vokiečių laikotarpiai. Pirmasis laikotarpis baigiasi apytiksliai. 1050 m., o M. Liuterio Biblijos vertimas 1534 m. žymi trečiojo laikotarpio pradžią.

  XVIII–XIX amžių sandūroje. Veimaras buvo pagrįstai laikomas Vokietijos literatūros centru, kuris vėlyvojo apšvietimo laikotarpiui suteikė pavadinimą - „Veimaro klasicizmas“. Tuo tarpu romantizmas įgavo stiprybės. Tačiau šioje epochoje buvo trys rašytojai, kurie išsiskyrė: Jeanas Paulas, ilgų romanų autorius; poetas pranašas Hölderlinas ir Kleistas, komedijų ir įdomių pjesių autorius.

  Romantizmas. Jau XVIII a. Vokietijoje, Prancūzijoje ir Anglijoje išryškėjo tendencijos, žadančios artėjančią „romantinę revoliuciją“, kuri šiose šalyse įvyko amžių sandūroje. Netvirtumas ir sklandumas sudarė pačią romantizmo esmę, kuri siekė nepasiekiamo tikslo, amžinai viliojančio poetą, idėjos. Kaip ir Fichte ir Schelling filosofinės sistemos, romantizmas į materiją žiūrėjo kaip į dvasios darinį, tikėdamas, kad kūryba yra simbolinė amžinybės kalba, o visiškas gamtos (mokslinio ir juslinio) suvokimas atskleidžia bendrą egzistencijos harmoniją.

  Berlyniečiui W. G. Wackenroderiui (1773–1798) ir jo draugui Tieckui viduramžių pasaulis tapo tikru atradimu. Kai kurios Wackenroederio esė, surinktos jo ir Tiecko knygoje Nuoširdūs vienuolio, menų mylėtojo išsiliejimas(1797), atspindi šią estetinę patirtį, parengdama ypatingai romantišką meno koncepciją. Ryškiausias romantizmo teoretikas buvo Schlegelis, kurio estetiniai ir istoriniai-filosofiniai darbai apie Europos ir Indijos kultūrą padarė didžiulę įtaką literatūros kritikai toli už Vokietijos ribų. F. Schlegelis buvo žurnalo „Atheneum“ („Atheneum“, 1798–1800) ideologas. Su juo žurnale bendradarbiavo jo brolis Augustas Vilhelmas (1767-1845), taip pat gabus kritikas, kuris turėjo įtakos Coleridge'o koncepcijoms ir prisidėjo prie vokiškojo romantizmo idėjų sklaidos Europoje.

  Tieckas, praktiškai įgyvendinęs savo draugų literatūros teorijas, tapo vienu garsiausių to meto autorių. Iš ankstyvųjų romantikų gabiausias buvo Novalis (tikrasis vardas F. von Hardenbergas), kurio nebaigtas romanas Heinrichas fon Ofterdingenas baigiasi simboliškai pasaka apie materijos išlaisvinimą per dvasią ir mistiškos visų dalykų vienybės patvirtinimą.

  Ankstyvųjų romantikų padėti teoriniai pagrindai užtikrino nepaprastą kitos kartos literatūrinį produktyvumą. Tuo metu buvo rašomi garsūs lyriniai eilėraščiai, kuriuos muzikavo F. Schubertas, R. Schumannas, G. Wolfas, užburiančios literatūrinės pasakos.

  Herderio Europos liaudies poezijos rinktinė rado romantišką atitikmenį grynai vokiškoje antologijoje Stebuklingas berniuko ragas(18061808), išleido A. von Arnimas (17811831) ir jo draugas C. Brentano (17781842). Didžiausi kolekcininkai tarp romantikų buvo broliai Grimai, Jokūbas ir Vilhelmas. Jūsų garsiame susirinkime Vaikų ir šeimų pasakos(18121814) atliko sunkiausią užduotį: apdorojo tekstus, išsaugodami liaudies pasakos savitumą. Antroji abiejų brolių gyvenimo užduotis buvo sudaryti vokiečių kalbos žodyną. Jie taip pat paskelbė nemažai viduramžių rankraščių. Panašių pomėgių turėjo liberalpatriotiškas L. Uhlandas (1787-1862), kurio liaudies poezijos stiliaus baladės garsios iki šių dienų, taip pat kai kurie W. Müllerio (1794-1827) eilėraščiai, sumuzikuoti. pateikė Schubertas. Puikus meistras romantinė poezija ir proza ​​( Iš vieno tinginio gyvenimo, 1826) buvo J. von Eichendorffas (1788-1857), kurio kūryboje atkartojo vokiškojo baroko motyvus.

  Geriausios šios eros novelės vyksta pusiau tikrame, pusiau fantastiškame pasaulyje, pavyzdžiui, in Undinė(1811) F. de la Motte Fouquet ir Nuostabi istorija Petras Šlemielis(1814) A. von Chamisso. Puikus Hoffmano žanro atstovas. Jo svajonę primenantys fantastiški pasakojimai pelnė jam pasaulinę šlovę. Įnoringos W. Hauffo (1802-1827) novelės su realistiniu fonu numatė naują meninį metodą.

  Realizmas. Po Gėtės mirties 1832 m. vokiečių literatūroje baigėsi klasikinis-romantinis laikotarpis. Politinė epochos tikrovė neatitiko aukštų ankstesnio laikotarpio rašytojų idėjų. Filosofijoje, kuri pasuko į materializmą, pirmaujanti vieta priklausė L. Feuerbachui ir K. Marksui; Literatūroje vis daugiau dėmesio buvo skiriama socialinei tikrovei. Tik 1880-aisiais realizmą išstūmė natūralizmas su savo radikaliomis programomis.

  Kai kurių amžių sandūroje gimusių autorių kūryba buvo pereinamojo pobūdžio. N. Lenau (1802–1850) peizažo lyrika atspindėjo desperatiškas ramybės ir tylos paieškas. F. Rückertas (1788–1866), kaip ir Gėtė, pasuko į Rytus ir meistriškai atkūrė jos poeziją vokiečių kalba; tuo pat metu eilėraštyje ( Sonetai šarvuose, 1814) jis palaikė išsivadavimo karą prieš Napoleoną. Lenkijos nepriklausomybės kovos tapo daugelio A. von Plateno (17961835) eilėraščių tema. pastaraisiais metais savo gyvenimą praleido Italijoje, tobulomis eilėmis dainuodamas savo amžinąjį idealą Grožis. E. Mörike (1804-1875) savo poezijoje išplėtojo turtingą literatūros paveldą.

  Nesutikdama su daugumos tuometinių autorių pasitraukimu iš tikrovės į įsivaizduojamą, įsivaizduojamą pasaulį, liberalių rašytojų grupė „Jaunoji Vokietija“ skelbė pilietiškumo ir laisvės idealus. Ypatingą vietą tarp jų užima L. Berne'as (1786–1837), tačiau iš didžiųjų rašytojų į šį judėjimą, nors ir laikinai, buvo įtraukta tik viena – Heine. Bėgant metams aštrus sapnų ir tikrovės kontrastas į poeto kūrybą įnešė ironijos ir emocinės nesantaikos. Vėlesniuose pasakojamuose eilėraščiuose Atta Trolis(1843) ir Vokietija. Žiemos pasaka(1844 m.) Heine visiškai atskleidė savo ryškų satyrinį talentą.

  Prozos raidai XIX amžiaus viduryje ir pabaigoje būdingas vis stipresnis aplinkos vaidmens suvokimas. Geriausi pasiekimai priklauso apysakos žanrui, kuris Vokietijoje sėkmingai kultivuojamas maždaug nuo 1800 m. Tačiau dėl ribotos apimties apysaka negalėjo įkūnyti lemtingų socialinių-politinių pokyčių tautos gyvenime. K.L. Immermanas (17961840) romane Epigonai(1836 m.) pavadinimas, simbolizuojantis visą laikotarpį po Goethean, bandė pavaizduoti senosios visuomenės santvarkos žlugimą, užpultą komercializmo. Immermanno amorali visuomenė Obergof, viena iš romano dalių Miunhauzenas(18381839), supriešino „sveiko“ paprasto valstiečio įvaizdį. Valstiečių gyvenimui skirti ir šveicaro I. Gothelfo (pseud.; tikrasis vardas A. Bitzius, 1797–1854) romanai.

  Pirmieji sėkmingi romanai pasirodo tarmėmis, ypač F. Reuterio (1810–1974) darbai žemųjų vokiečių kalba. Nuo prancūzų invazijos laikų(1859) ir jo tęsiniai. Skaitytojų susidomėjimą užsienio gyvenimu tenkino tokie rašytojai kaip Charlesas Zilsfieldas (tikrasis vardas K. Postlas, 1793-1864), kurio knyga Laivo žurnalas(1841 m.) labai prisidėjo prie vokiečių Amerikos įvaizdžio formavimo.

  Vokiečių poetė Annette von Droste-Gulshoff (1797–1848), semdamasi įkvėpimo iš gimtosios Vestfalijos, sukūrė savo lyrinę kalbą, atliepiančią gamtos balsą. Tik XX a. buvo atrasta austro A. Stifterio (1805-1868) darbų reikšmė, kuri daugiausia dėmesio skyrė pamatiniams egzistavimo gamtoje ir visuomenėje principams ( Eskizai, 18441850). Jo idiliška romantika Indiška vasara(1857) pasižymi konservatyviomis tendencijomis, sustiprėjusiomis po 1848 m. revoliucijos, ir ištikimybe humanistiniam idealui Goethe’s dvasia; Stifterio herojai dažnai pasiekia stoišką nuolankumą. Tas pats motyvas vaidina svarbų vaidmenį Šiaurės Vokietijos gimtojo T. Stormo (1817-1888) kūryboje. Sekdamas ankstyvosiomis lyrinėmis novelėmis, išsiskiria iš jų Didžiulis(1850 m.) pasirodė dar įspūdingesnis Aquis submersus(lot.; Absorbcija vandenimis, 1876) ir Raitelis ant balto žirgo(1888). W. Raabe (1831-1910), ieškodamas prieglobsčio nuo pesimizmo, pasinėrė į laukinį vienišų mažų žmonių pasaulį. Pradedant nuo Žvirblio gatvės kronikos(1857) jis tęsė humoristinio romano tradiciją, kuri Vokietijoje siekia Jeaną Paulą.

  Poetinis realizmas, kurį įžvelgia nemažai kritikų menine prozašį laikotarpį nesunkiai iliustruoja šveicarų romanisto Kellerio (1819-1890) pavyzdys. Remdamasis Feuerbacho filosofija, jis atrado grožio stebuklą net ir būdamas nepastebimiausias. Savo kūryboje jis pasiekė tikrovės ir poetinės vizijos harmonijos. Kellerio tautietis K.F. Meyeris (18251898) parašė elegantiškas istorines istorijas, ypač iš Renesanso ( Vienuolių vedybos, 1884). Tiek prozoje, tiek poezijoje Meyeris suteikė aplinkybėms simbolinę reikšmę. Formos tobulumas būdingas ir produktyvaus ir vienu metu labai populiaraus P. Geise (1830–1914) pasakojimams. T. Fontane'as (18191898) pasidalijo savo pirmtakų susidomėjimu istorija (baladėmis ir romanu Šachas fon Vutenovas, 1883) ir gimtoji provincija ( Kelionės palei Brandenburgo ženklą, 18621882). Romane Fontanai ypač pasisekė analizuoti didmiesčių visuomenę. Effie Briest (1895).

  XX amžiaus literatūra. Džingoizmas, apsimestinis optimizmas ir pasakos personažas nemažai XIX amžiaus pabaigos literatūros kūrinių. apibūdinti foną, kuriame vystėsi šiuolaikinė vokiečių kalba literatūra. Maištas prieš šias tendencijas prasidėjo atsiradus natūralizmui ir nesiliovė, kol naciai neuždėjo literatūrai tramdomųjų marškinėlių. Visas šis laikotarpis pasižymėjo plačiai paplitusiu eksperimentavimu, kai daugelis rašytojų tapo vienokio ar kitokio literatūrinio pomėgio grobiu.

  Vokiškasis natūralizmas turėjo pirmtakų Prancūzijoje ir Skandinavijoje. Remiantis to meto filosofijos ir gamtos mokslų teorijomis, asmenybę lėmė paveldimumas ir aplinka. Rašytoją humanistą dabar pirmiausia domino bjauri industrinės visuomenės tikrovė su jos neišspręstomis socialinėmis problemomis.

  Tipiškiausias poetas-gamtininkas buvo A. Holcas (1863-1929); Ryškių atradimų romano srityje nebuvo. Tačiau nevienalyčių personažų, kurių laisvės stoką dar labiau apsunkino determinizmas, susidūrimai prisidėjo prie daugybės savo reikšmės nepraradusių dramos kūrinių.

  Hauptmannas suteikė savo kūriniams išliekamąją literatūrinę vertę, pradėjęs kaip gamtininkas ir nuolat plėtęs savo kūrybos apimtį iki klasicizmo (pjesės antikos temomis), kurioje jis yra gana panašus į Goethe. Hauptmanno dramoms būdinga įvairovė randama ir jo pasakojamojoje prozoje ( Kvailas Emanuelis Kvintas, 1910; Mano jaunystės nuotykis, 1937).

  Atsiradus novatoriškam Freudo darbui, literatūros dėmesys nuo socialinių konfliktų perėjo prie subjektyvesnio individo reakcijų į aplinką ir save tyrinėjimo. 1901 metais A. Schnitzleris (18621931) paskelbė istoriją leitenantas Gustl, parašytas vidinio monologo forma, ir impresionistinių teatro eskizų serija, kurioje dera subtilūs psichologiniai stebėjimai ir didmiesčių visuomenės degradacijos vaizdai ( Anatole, 1893; Apvalus šokis, 1900). Poetinių laimėjimų viršūnė – D. Lilienkrono (1844-1909) ir R. Demelio (1863-1920) kūryba, sukūrusi naują poetinę kalbą, gebančią ryškiai išreikšti lyrinę patirtį. Hofmannsthal, derindamas impresionizmo stilių su austrų ir visos Europos literatūros tradicija, sukūrė neįprastai gilius eilėraščius ir keletą poetinių pjesių ( Kvailys ir mirtis, 1893).

  Tuo pat metu įsiplieskė susidomėjimas Nietzsche's darbais, kurio tradicinės moralės analizė remiasi jo garsiąja teze „Dievas mirė“. Literatūriniu požiūriu – puiki Nietzsche’s kalba, ypač jo kūryboje Taip kalbėjo Zaratustra(1883-1885), tapo pavyzdžiu visai kartai, o kai kurios filosofo idėjos lėmė nuostabius, griežtos formos George'o eilėraščius, kurių poezijoje aidi prancūzų simbolika ir anglų prerafaelitai. Su Gheorghe buvo susijęs rašytojų rato, kuris daugiausia buvo jo įtakoje ir kurie perėmė iš jo susidomėjimą daugeliu pusiau pamirštų kultūros tradicijų aspektų, susiformavimas. Priešingai nei elitinis misionierius George'as, Rilke buvo sutelktas į save ir savo meną. Beprasmiai Pirmojo pasaulinio karo baisumai privertė jį ieškoti savo ezoterinės pasaulėžiūros Duinez (Duinsky) elegijos(1923) ir Sonetai Orfėjui(1923), kurie pagrįstai laikomi poezijos viršūne.

  Ne mažiau reikšmingų laimėjimų buvo ir prozoje. T. Mannas yra ryškiausias rašytojų galaktikos atstovas, tarp kurių buvo jo vyresnysis brolis G. Mannas (1871–1950), žinomas dėl savo satyrinių ir politinių romanų.

  Jei Thomaso Manno pagrindinė tema yra gyvenimo ir meno dichotomija ( ypatinga byla antitezė „menininkas miestietis“), vėliau Kafka po mirties išleistuose romanuose Procesas, Užraktas Ir Amerika iškėlė egzistencijos kaip tokios problemą. Vizioniškai objektyvuodamas įnoringus žmogaus mąstymo procesus, galiausiai siekdamas atskleisti amžiną egzistencijos paslaptį, Kafka sukūrė savo mitologinį pasaulį, o jo kūryba padarė didelę įtaką Europos literatūrai. R. Musilo (1880-1942) išraiškinga apimtis ir pagrindinė tema (monarchijos žlugimas) aptinkama ir jo tautiečio H. von Dodererio (1896-1966) romanuose. Strudlhofo laiptai(1951) ir Demonai(1956). Ankstyvieji Heseno darbai, nuoširdūs autobiografiniai H. Carossa (1878-1956) romanai ir „tyro“ gyvenimo ieškojimas romane Paprastas gyvenimas E. Wichert (1877–1950) (1939) yra glaudžiai susiję su vokiečių literatūros tradicija. Vėlyvieji Hesse romanai atspindi individo sumaištį po Pirmojo pasaulinio karo ir liudija psichoanalizės įtaką. Demianas, 1919; Stepių vilkas , 1927) ir indų mistika ( Sidharta, 1922). Pagrindinis jo romanas Stiklo karoliukų žaidimas(1943), jungiantis utopiją ir tikrovę, tarsi apibendrina rašytojo pažiūras. Istorinės epochos ir religinės sąmonės krizės tapo mėgstama medžiaga tokiems romanistams kaip Ricarda Huch (1864-1947), Gertrude Le Fort (1876-1971) ir W. Bergengrün (1892-1964), o Zweigą traukė demoniški impulsai puikus istorinės asmenybės. Pirmojo pasaulinio karo metu atsirado nemažai reikšmingų kūrinių: apokaliptinės scenos Paskutinės dienosžmogiškumas(1919) Vienos eseistas K. Krausas (18741936), ironiškas Ginčas dėl puskarininkio Grišos(1927) Zweigas, itin populiarus Remarko romanas Vakarų fronte pokyčių nėra(1929). Vėliau Remarque sustiprino šią sėkmę veiksmo kupinais romanais ( Triumfo arka, 1946).

  Po Pirmojo pasaulinio karo skubiai išryškėjo naujų vertybių poreikis. Ekspresionistai garsiai ir aštriai skelbė visuomenės ir individo reformą. Misionieriškas įkarštis atgaivino išskirtinius pranašo G. Traklo (1887-1914) ir F. Werfelio (1890-1945) eilėraščius. Ankstyvoji Werfelio proza ​​taip pat priklauso ekspresionizmui, tačiau vėlesniuose romanuose vyravo istoriniai ir religiniai motyvai ( Keturiasdešimt Musa Dagh dienų, 1933; Daina Bernadetai, 1941). Lygiai taip pat A. Döblinas (18781957) po socialinio-psichologinio romano. Berlynas, Aleksandro aikštė(1929), stiliumi („sąmonės srautu“) primenančiu J. Joyce’ą, pasuko į religinių vertybių paieškas.

  Trečiojo Reicho literatūra. Naciams atėjus į valdžią, šalį paliko per 250 vokiečių rašytojų, poetų ir rašytojų T. ir G. Mann, Remarque, Feuchtwanger, Zweig, Brecht ir kt.. Propagandos ministro iniciatyva 1933 05 10 Goebbelso, buvo surengtas knygų deginimo renginys. Universitetų miesteliuose į ugnį buvo išmetamos pažangių vokiečių ir užsienio rašytojų bei mąstytojų knygos.

  Dalis šalyje likusių rašytojų pasitraukė iš literatūrinės veiklos. Likusieji buvo paprašyti rašyti pagal keturis žanrus, patvirtintus Švietimo ir propagandos ministerijos 8-osios direkcijos ir Imperatoriškųjų literatūros rūmų, kuriems nuo 1933 m. vadovavo dramaturgas Hansas Joosas. Tai buvo: 1) „fronto linijos proza“, šlovinanti fronto brolystę ir karo romantizmą; 2) „partinės literatūros“ kūriniai, atspindintys nacistinę pasaulėžiūrą; 3) „patriotinės prozos“ nacionalistiniai kūriniai, akcentuojant vokiečių folklorą, mistišką vokiškos dvasios nesuvokiamumą; 4) „rasinė proza“, aukštinanti Šiaurės šalių rasę, jos tradicijas ir indėlį į pasaulio civilizaciją, arijų biologinį pranašumą prieš kitas „prastesnes“ tautas.

  Talentingiausi kūriniai vokiečių kalba šiuo laikotarpiu buvo parašyti tarp emigrantų rašytojų. Tuo pat metu nemažai gabių rašytojų buvo pasamdyti bendradarbiauti su Trečiuoju Reichu Ernstu Gleseriu Hansu Grimu, kurio romanas Žmonės be vietos plačiai naudojamas nacių propagandoje. Ernstas Jungeris – esė Darbininkas. Dominavimas ir Geštaltas,Apie skausmą romane Ant marmurinių uolų(1939) sukūrė kareivio-darbininko įvaizdį – herojiškos figūros, nubrėžiančios liniją „burgerių erai“. Gottfriedas Bennas gynė estetinę nacių nihilizmo pusę, nacionalsocializme matydamas „paveldimos gyvybę patvirtinančios energijos srautą“. Gunteris Veisenbornas ir Albrechtas Haushoferis (Moabitų sonetai) išdrįso savo darbuose kritikuoti nacizmą, už ką buvo persekiojami.

  Wernerio Bumelburgo romanai apie priešakinės linijos bičiulystę, Agnes Megel provincijos „liaudies“ literatūra, Rudolfas Bindingas dirbo pagal standartinius nacių propagandos reikalavimus. Ir Berriso fon Miunhauzeno epinės poemos apie riteriškumą ir vyrišką narsą.

  Apskritai, nacių totalitarizmo laikotarpis buvo nemenkas išbandymas Vokietijos rašytojams, iškeliantis kiekvieną prieš pasirinkimą, ne tiek estetinį, kiek politinį.

  Šiuolaikinės tendencijos. Po Antrojo pasaulinio karo dėmesys nuo karo siaubo nukrypo į kaltės klausimą. Žydų kančios ir žmonių naikinimas hitlerizmo laikais ypač ryškiai atsispindėjo dviejų poetų P. Celano (1920–1970) ir Nelly Sachs kūryboje, iškėlusių šią temą į visos žmonijos kančios lygį. 1966 metais Nellie Sachs buvo apdovanota Nobelio literatūros premija. Iš socialistinės pakraipos rašytojų ypatingo dėmesio nusipelno Anna Zegers (1900-1983) su savo romanu. Septintas kryžius(1942) pabėgimo iš koncentracijos stovyklos istorija.

  Karo draskomos jaunosios kartos neviltis, kuri atidavė vadinamąjį. „Literatūra griuvėsiuose“ aiškiai matoma V. Borcherto (1921–1947) radijo pjesėje. Gatvėje priešais duris(1947). Karinė tema atsispindi ir siurrealiame romano košmare. Miestas anapus upės(1947), G. Kazako (1896-1966), o egzistencialistinėje tokių H. E. Nossako (1901-1977) romanų atmosferoje, kaip Nekiya(1947) ir Neįsivaizduojamas teisminis tyrimas(1959), o vėlesniuose G. Benno (1886–1956) eilėraščiuose.

  Pokario metais Šveicarijos vokiečių kalba literatūra išugdė didžiausius rašytojus. Groteskiškos F. Dürrenmatt pjesės negailestingai apnuogino žmogaus prigimties sugadinimą. M. Frisch (1911-1991) patvirtino savo šlovės modelį tokiomis pjesėmis kaip Bidermanas ir padegėjai(1958) ir Andora(1961). Savęs atradimo ir susvetimėjimo tema, pirmiausia paliesta romanuose Stilleris(1954) ir Homo Faberis(1957), pavirs keistu „pasakojimų žaidimu“. Pasivadinsiu Gantenbeinu(1964). Friševskis Dienoraščiai 19661971 (1972) atspindi sudėtingą šiuolaikinių meninių ir ideologinių polinkių pobūdį.

  Po Vokietijos pralaimėjimo Antrajame pasauliniame kare Sovietų Sąjunga ir Vakarų okupacinės jėgos bandė atgaivinti šalies kultūrinį gyvenimą, skatindamos posūkį vokiečių klasikinių ir humanistinių tradicijų link. Pirmaisiais metais po karo Rytų Vokietijoje teatro repertuare, kuriame buvo, pavyzdžiui, J. Anouilh, J.-P. Sartre, T. S. Elioto, T. Wilder, T. Williams pjesės, buvo sunku rasti reikšmingų skirtumų nuo repertuaro vakarinėse okupacijos zonose. Tačiau šaltajam karui sustiprėjus, okupacinės valdžios pradėjo palaipsniui atstatyti savo kultūros politiką. Rytų Vokietijoje tolerancija literatūros politikos srityje greitai užleido vietą socialistinio realizmo diktatui. Rytų Vokietijos literatūros raida išgyveno daugybę „užšalimų“, kuriuos daugiausia lėmė užsienio politikos įvykiai: 1949–1953 m. nuo dviejų Vokietijos valstybių susikūrimo iki Stalino mirties; 19561961 m. nuo Vengrijos sukilimo iki Berlyno sienos pastatymo; 19681972 m. nuo sovietų invazijos į Čekoslovakiją iki Vokietijos Federacinės Respublikos ir tarptautinės bendruomenės diplomatinio VDR pripažinimo; 19771982 m. nuo poeto V. Birmano išvarymo iki santykinio stabilizavimo. Tarp „šalnų“ VDR buvo trumpi liberalizacijos laikotarpiai. Būdinga pradiniam laikotarpiui Apie tuos, kurie yra su mumis(1951) E. Claudius (19111976), Burgomaster Anna(1950) F. Wolf (18881953) ir Katzgraben(1953) E. Strittmatter (19121995).

  Vienas humaniškiausių pokario literatūros romanų, Nuogas tarp vilkų(1958; vertimas į rusų kalbą Vilko burnoje) B. Apitsa (1900-1979), pasakoja apie neįsivaizduojamas koncentracijos stovyklos kalinių pastangas išgelbėti nuo budelių mažą vaiką. Romane Jokūbas melagis(1968) J. Beckeris (g. 1937 m.) nagrinėja sukilimo Varšuvos gete temą. Pavyzdžiui, kai kurie „grįžimo romanai“ („Ankunftsromane“) vaizdavo perėjimo nuo fašistinės prie socialistinės ideologijos sunkumus. Wernerio Holto nuotykiai(1960, 1963) D. Noll (g. 1927). G. Kantas (g. 1926 m.) in Aktų salė(1964) su nemažu humoru pasakojo apie jaunų darbininkų švietimą ir auklėjimą formuojantis VDR. Bitterfeldo judėjimas (1959) reikalavo daugiau dėmesio darbininkų klasės problemoms. Iki 1989 m. VDR vadovybė toliau rėmė rašytojų mėgėjų grupes iš darbininkų klasės, todėl atsirado vadinamoji. „įžanginė literatūra“ (pagal Brigitte Ryman romano pavadinimą Įvadas, 1961) romanai Akmenų takas(1964 m.) E. Noycha (g. 1931 m.), Olė Binkopas(1964) Strittmatter ir kt., Christa Wolf (g. 1929) savo pirmajame romane Sudužęs dangus(1963) rašo apie moterį, priverstą rinktis tarp meilės ir socializmo.

  Vakarų Vokietijos „Grupė 47“ („Gruppe 47“) suvienijo daugumą didžiausių vokiečių prozininkų ir kritikų. Du garsiausi – U. Jonzonas (1934–1984) ir Grassas iš Rytų Vokietijos pasitraukė į Vakarus. Yonzono romanai Spekuliacijos apie Jokūbą(1959) ir Trečioji knyga apie Achimą(1961) atskleidžia skaudžią psichologinę ir kasdienę nesantaiką susiskaldžiusioje šalyje. Trilogijoje Jubiliejai(1970, 1971, 1973) už detalių gyvenimo istorijų stovi pati Istorija. Į Grasą pasaulinė šlovė atsirado po to, kai buvo išleistas romanas Skardinis būgnas(1959). Tarp kitų reikšmingų prozininkų yra Bölli A. Schmidt (1914–1979). Skirta nužmoginimui kare pradžios istorijos ir Böll romanus. Schmidto kūrybos viršūne, paženklinta meninių ieškojimų, laikoma monumentalioji Zettelio svajonė (1970).

  Nuo 1970-ųjų Vokietijoje pastebimas poslinkis nuo politizuotos literatūros. Austro P. Handke (g. 1942 m.) darbuose buvo nagrinėjamos psichologinės ir socialinės struktūros, kuriomis grindžiamos estetinės ir kalbinės konvencijos. Jo Vartininko baimė dėl baudos smūgio(1970) buvo atkurta paranojiška realybė, o Trumpas laiškas ilgam atsisveikinimui(1972) laipsniškas atsigavimas iš tokio pasaulio vaizdo. Prarasta Katarinos Bloom garbė(1975) Böll ir Sensacijos gimimas(1977) Wallrafas atskleidė naikinančią Springer laikraščių imperijos galią. Su globos palyda(1979) Böll tyrinėja terorizmo poveikį gyvenimui ir socialinėms institucijoms Vokietijoje. Rezistencijos estetika (1975, 1978, 1979) ir F. K. Krötzo (g. 1946 m.) „liaudies pjesės“ kritiškai interpretavo „proletarinį“ istorijos laikotarpį ir atitinkamai šiuolaikinį gyvenimą. Tačiau išpažintinis atvirumas išryškėjo. Nuo Montaukas(1975) Frisch anksčiau Lencas(1973) P. Schneideris (g. 1940 m.) ir Jaunimas(1977), W. Köppen (1906–1996), autoriai pamažu perėjo nuo politinių klausimų prie asmeninės patirties.

  Polinkis į subjektyvumą ir autobiografiją taip pat išryškėjo Rytų Vokietijoje. Pamąstymai apie Kristą T.Šį poslinkį pažymėjo Christa Wolf (1968), pasakojanti apie jaunos moters, ieškančios savęs, problemas; Vaikystės vaizdai(1976) ir Nėra vietos. Niekur(1979) tęsė šią intymią psichologinę liniją. VDR literatūra neignoravo feminizmo temos, nors ir socialistiniu aspektu. Kasandra, 1984, Christa Wolf; Franziska Linkerhand, 1974, Brigitte Ryman, 19361973; Karen V., 1974 m., Gertie Tetzner, gim. 1936 m.; Moteris pantera, 1973 m., Sara Kirsch, gim. 1935 m.; Trubadūrės Beatričės gyvenimas ir nuotykiai, 1974 m., Irmtraud Morgner, gim. 1933).

  Suvienijus Vokietiją, tapo aktualus išeities iš „Vokietijos karo kaltės“ temos gravitacinio lauko paieškos. Vokietijos visuomenė vis labiau įgauna mobilios viduriniosios klasės visuomenės bruožus, pagal M. Houellebecqo ideologiją virsta savotišku didžiuliu idėjų, daiktų, santykių ir t.t. prekybos centru. Įdomiausia, kad šios tendencijos Vokietijoje 1990-aisiais atsiliepė Christiano Krachto (g. 1966 m.) kūryboje. . Jo kultinio romano herojus Faserlandas (1995) vartotojas iki širdies gelmių, bet „pažengęs“ vartotojas, labai gerbiantis „teisingą“ drabužių, avalynės, maisto ir kt. gamintojų pasirinkimą. Kad jo įvaizdis būtų tobulas, jam trūksta intelektualinės aistros, kuri pagaliau papildytų jo „ryškų įvaizdį“. Šiuo tikslu jis keliauja po Europą, bet viskas, su kuo susiduria, jį tiesiogine ir perkeltine prasme suserga.

  Kito K. Krachto kūrinio herojus 1979 intelektualas, atsidūręs 1979 m. „karštuosiuose taškuose“ maždaug dėl tos pačios priežasties kaip ir herojus Faserlandas. Skirtumas tarp rafinuoto 1995 metų vartotojo ir akmenuoto, atsipalaidavusio 1979 metų intelektualo nėra toks didelis, kaip atrodo iš pirmo žvilgsnio. Jie abu yra savotiški intelektualūs turistai, norintys iš išorės gauti tam tikras esmines gyvenimo vertybes paruošta forma. Tačiau išorinio skolinimosi taktika neduoda rezultatų ir išryškina būtinybę dėti kitokias pastangas – persikelti į save ir savo asmeninę istoriją. Tačiau čia įsigali politinio korektiškumo svarstymai - kad „neįsiveltų“ į kažką negražaus, pavyzdžiui, nacizmas.

  1999 m. Krachtas ir keturi jo draugai rašytojai Benjamin von Stuckrad-Barre (autobiografiniai romanai Solo albumas, Albumas gyvai, Remiksas), Nickel, von Schonburg ir Bessing išsinuomojo kambarį brangiame viešbutyje ir tris dienas diskutavo populiariomis temomis, susijusiomis su įvairiais šiuolaikinio gyvenimo aspektais. Jų pokalbiai, įrašyti į juostą, buvo išleisti kaip knyga. Karališkas liūdesys savotiškas naujos vokiečių rašytojų kartos manifestas. Jo esmė – paviršutiniškumo pripažinimas pagrindine modernumo dorybe, nes ankstesnių kartų „gilūs“ ieškojimai nieko gero neprivedė. Todėl naujoji karta nori likti kasdienybės ir popkultūros – mados, televizijos, muzikos – paviršiuje. Šia dvasia, be minėtų autorių, rašo Rainaldas Goetzas, Elke Natters ir kiti.Antologijoje yra 16 jaunųjų vokiečių rašytojų. Mesopotamija, sudarytas K. Krachtas, taip pat mes kalbame apie apie tai, kaip rasti vaistų nuo nuobodulio ir abejingumo. Ar bus įmanoma jaunajai kartai nepasiklysti pakeliui iš naktinio klubo į mados butiką ir atrasti savo „šviesą tunelio gale“, parodys laikas.

  Savo ruožtu ankstesnės kartos austrų rašytojos Elfriede Jelinek (1946) atstovė 2003 metų Nobelio literatūros premijos laureatas, neatsisako galimybės atskleisti ir analizuoti vadinamosios civilizuotos visuomenės funkcionavimo dėsnius, taip pat eilinę ir klasinę sąmonę. Anot rašytojo, būtent juose ir klojasi smurto užuomazgos, kurios vėliau perauga į moterišką ir seksualinį despotizmą, smurtą darbe, terorizmą, fašizmą ir kt. Žymiausi Jelinek romanai Meilužės, Pianistas, Prieš uždarytas duris,Geismas,Mirusiųjų vaikai.

  Kasdienybė, kasdienybės nuobodulys – itin dažna šiuolaikinės vokiečių literatūros tema. Jaunųjų autorių knygose gausu detalių melancholiškų įprastų gyvenimo banalybių aprašymų: Maike Wetzel, Georg-Martin Oswald, Julia Frank, Judith Hermann, Stefan Beuse, Roman Bernhof. Nicole Birnhelm istorijoje Dvi minutės nuo stoties perteikia slegiantį tylaus draudimo reikštis jausmams jausmą, žvilgsnio ir prisilietimo baimę, piliečių izoliaciją ir vienišumą. Ingo Schulze romane Paprastos istorijos atsiduoda nostalgijai VDR, punktualiai išvardindamas vokiečių šeimos socializmo sąlygomis gyvenimo detales – įpročius, keliones, gyvenimo būdą, smulkius įvykius.

  Patricko Suskindo (1949) kūrinys, jo romanas gali būti priskirtas prie savotiško pramoginio skaitymo intelektualams. Parfumeris(1985), taip pat apsakymus Dove, pono Sommerio istorija, romanas Kontrabosas ir kiti atvedė autorių į pasaulinių pardavimų lyderių gretas populiariosios literatūros srityje. Süskindas savo raštą vertina kaip „negailestingos prievartos gilintis“, kurios reikalauja kritika, atmetimą. Jo herojai dažniausiai patiria sunkumų ieškodami savo vietos pasaulyje, užmegzdami ryšius su kitais žmonėmis, o nuo bet kokio pavojaus jie linkę pasitraukti į savo mažą pasaulį. Rašytoją domina ir genialumo iškilimo ir nuopuolio mene temos.

  Išpažinties kūriniai taip pat kelia susidomėjimą romanu Išprotėjęs jaunojo autoriaus Benjamino Leberto apie paauglio, kenčiančio nuo lengvo paralyžiaus, apreiškimus, akimirksniu parduota 300 000 egzempliorių. Tomo Brussigo pasaka Saulėta alėja apie paauglius, gyvenančius prie Berlyno sienos, įsimylėjusius ir neramius, teigia, kad prisiminimai, susiję su totalitariniu laikotarpiu, gali būti šviesūs ir laimingi. Michaelo Lentzo psichologinis romanas Meilės deklaracija parašyta „sąmonės srauto“ stiliumi – apie santuokos krizę, apie naują meilę, apie Berlyno miestą.

  Po Vokietijos suvienijimo pradėjo vystytis vokiečių literatūra. istorinė kryptis» Michaelas Kumpfmülleris rašo apie netolimoje praeityje įvykusią dviejų Vokietijos konfrontaciją ir žmonių, pakliuvusių tarp dviejų sistemų, likimus. Christophe'o Brummé romanuose (1966) Nieko, išskyrus šitą, Tūkstantis dienų, Apsėstas melo, esė Miestas po siena kalbame ir apie pokyčius, susijusius su Berlyno sienos griūtimi. Vokiečių rašytojai taip pat domisi Rusijos istorijos fragmentais. Güntheris Grassas parašė knygą Krabo trajektorija, kuris paremtas dokumentinio rašytojo Heinzo Schöno pasakojimu apie sovietų povandeninį laivą S-13, vadovaujamą Aleksandro Marinesko. Walteris Kempowskis išleido 4 tomus Echolotas kolektyvinis 1943 m. sausio-vasario dienoraštis, skirtas Stalingrado mūšio 50-mečiui, ir toliau dirba Echolotas-2, apimantis 19431947 m. Jis taip pat parašė autobiografinį romaną. Kalėjimo kameroje apie 8 metus kalėti Vokietijos NKVD.

  Šiuolaikinėje Vokietijoje buvo išleistas 26 autorių, kurių tėvai nėra vokiečiai, bet jie gimė, augo ir gyvena Vokietijoje, rinkinys. Morgeno žemė. Naujausia vokiečių literatūra. Jaunimo almanache X. Ygr. Z. Išleidžiami pirmieji vokiečių paauglių pasakojimai ir esė.

  Ir toliau leidžiamos vyresnės kartos rašytojų knygos. Didelio dėmesio sulaukė Martino Walserio knyga (1927). Kritiko mirtis Rašytoją apipylė kaltinimai antisemitizmu dėl jo herojaus prototipo tautybės. Hugo Lecherio knygos ir toliau leidžiamos (1929) apsakymų rinkinys Kupra(2002) ir kt . Atsirado daug naujų vardų Arnoldas Stadleris, Danielis Kelmanas, Peteris Hegas, Ernstas Jandlas, Karlas Valentinas, Raineris Kunze, Heinrichas Böllas, Heinzas Erhardtas, Yoko Tawada, Loriot, R. Mayeris ir kt.

  Vokiečių kalbai prozai šiandien taip pat atstovauja autoriai iš Austrijos ir Šveicarijos. Be jau minėtos Nobelio premijos laureatės Elfriede Jelinek, šlovę pelnė austrų rašytojai Josefas Haslingeris ir Marlena Streruwitz. Romane Vienos balius(1995) Haslingeris, dar gerokai prieš Maskvos Nord-Ost įvykius, numatė teroristų dujų atakos Vienos operoje galimybę. Marlenos Streruwitz romanas Be jos apie dešimt dienų moters, atvykusios į kitą šalį ieškoti dokumentų apie tam tikrą istorinį asmenį. Šveicarų rašytoja Ruth Schweikert romanas Užmerkiu akis rašo egzistencinę prozą, kuri ir toliau dominuoja Europos literatūroje. Kitas autorius iš Šveicarijos Thomas Hürlimanas garsėja savo mini romanu Ponia Stark, kuris vyksta senovinėje vienuolyno bibliotekoje, kur 13 metų paauglė atranda meilės ir knygų pasaulį.

  Apskritai rašytojo padėtis Vokietijoje po susivienijimo pasikeitė. Nedaug rašytojų gali sau leisti gyventi iš honorarų. Rašytojai dalyvauja festivaliuose, skaito paskaitas ir skaito autorių skaitymus, taip pat ir už šalies ribų. „Permainų eroje rašytojas gali laisvai reikštis, bet jo žodžiai neturi moralinio svorio“, – sako Michaelas Lentzas. Šiandien rašytojas, bandydamas būti pranašu, rizikuoja atsidurti juokingoje padėtyje.

  LITERATŪRA Zatonskis D.V. Austrų literatūra XX a. M., 1985 m
  Puriševas B.I. Esė apie XV–XVII a. vokiečių literatūrą. M., 1955 m
  Neustroevas V.P. Apšvietos epochos vokiečių literatūra. M., 1958 m
  Vokiečių baladės. M., 1959 m
  XIX amžiaus austrų romanas. M., 1959 m
  Vokiečių literatūros istorija, t. 15. M., 19621976
  Vokiečių apysaka XX a. M., 1963 m
  Žirmunskis V.M. Esė apie klasikinės vokiečių literatūros istoriją. L., 1972 m
  Vokiečių magiškos ir satyrinės pasakos. L., 1972 m
  Vokiečių senovė. Vokietijos klasikinė ir liaudies poezija XI-XVIII a. M., 1972 m
  Auksinis santykis: XIX–XX amžių austrų poezija vertimais į rusų kalbą. M., 1977 m
  Rinktinė vokiečių romantikų proza, t. 12. M., 1979 m
  Vokietijos literatūros istorija. M., 1980 m
  Austrų apysaka apie XX a. M., 1981 m
  VDR literatūros istorija. M., 1982 m
  Vokiečių romantikų poezija. M., 1985 m
  vokiečių Švanksai ir liaudies knygos XIV amžiuje. M., 1990 m
  Alpės ir laisvė. M., 1992 m