Kokį įsikūnijimą nelaisvės tema gauna Ostrovskio pjesėje „Perkūnas“? Pjesės „Perkūnas“ simbolika ir motyvai A.N. Ostrovskis, meniniai parengiamieji pamokos namų darbai

Tačiau Katerina jaučiasi pati keisčiausia paukštė Kalinovoje. Užaugusi šiame pasaulyje ji demonstruoja jam maksimalų susvetimėjimą.

Jau antroji herojės replika spektaklyje su visu pagarba parodo jos prigimties vientisumą, ne demonstratyvų, o tiesioginį veidmainiškų papročių, moralinio formalizmo, prie kurio jie įpratę mieste, neigimą. „Tu kalbi apie mane, mama, veltui taip sakai. Su žmonėmis, kad be žmonių, aš vienas, nieko iš savęs neįrodinėju“ (d. 1, javl. 5).

Katerinos Ostrovskio įvaizdis kuriamas kitaip nei kitų dramos veikėjų įvaizdžiai. Dramoje visas jos gyvenimas tarsi prabėga prieš mus. Tačiau, kita vertus, dramaturgas nepaiso daugelio akivaizdžių smulkmenų.

Po vedybų Katerina, kaip ir Borisas, atsiduria viena svetimame mieste. „Pagal patriarchalinį namų statybos paprotį ji išduotas, bet ne išėjo. Jos neklausė, ar ji myli Tikhoną, jai buvo suteiktas tėvų palaiminimas už bjaurųjį, tikintis, kad, sakoma, „ištvers – įsimylės“, – rašė P. I. Melnikovas. Pečerskis, tuo pačiu pažymėdamas, kad in liaudies dainos, V šnekamoji kalba pirkliai, filistinai ir valstiečiai, randama tik tokia forma - „išduota“.

„Čia, kad ji ištekėjo, kad palaidojo - nesvarbu.<...>Na, aš atvykau į miestą! – atsidūsta Borisas, Kalinovo „išduotas“ versdamas į labiau civilizuotą „išėjo“, bet iš esmės kalbėdamas apie tą patį (d. 3, 3 scena, javl. 2)

Tačiau dramoje nėra nė vienos užuominos apie Katerinos ryšį su buvusiu gyvenimu. Kur ji Gimtasis miestas? Kas atsitiko jos šeimai? Ar ji susitinka su artimaisiais? Nė vienas iš šių klausimų spektaklyje neatsakomas.

Katerina, kaip pasakų herojė, pasirodo esąs keistame užburtame mieste. Visi jos ryšiai su buvusiu gyvenimu nutrūko. Praeitis liko tik keliuose jos prisiminimuose.

Vietoj konkrečios biografijos Ostrovskis siūlo poetinė istorija formuojantis Katerinos charakterį. Pagrindinės jo savybės – nuoširdumas, aistra, ryžtas, religinis ir poetinis pasaulio suvokimas.

„Štai kaip aš gimiau, karšta! Man vis dar buvo šešeri, ne daugiau, todėl tai padariau! Namuose mane kažkuo įžeidė, bet jau buvo vakaras, jau buvo tamsu; Išbėgau prie Volgos, įsėdau į valtį ir nustūmiau ją nuo kranto. Kitą rytą jie jau rado jį už dešimties mylių! (d. 2, javl. 2).

Kitame monologe-priminėjime herojė išsamiau prisimena gyvenimą namai: ėjo su mama į bažnyčią, nuoširdžiai meldėsi ir šventykloje, ir namuose, kalbėjosi su klajokliais, laistė gėles, matė poetiškus sapnus, kuriuose skraidė oru. Į nustebusią Varvaros pastabą: „Kodėl, pas mus tas pats“, Katerina atsako: „Taip, viskas čia lyg iš nelaisvės“ (d.1, 7 javl.).


Katerinos gyvenimas Kalinove – tai nuolatinis bandymas prisitaikyti prie nelaisvės, kuriam trukdo herojės sąžiningumas ir nuoširdumas. Bažnyčia, malda Kalinove tampa ne gyvos sielos poreikiu, o nekenčiama pareiga. Nors Katerina išduotas Tikhonui ji nori jį įsimylėti, ką nors sukurti bendras gyvenimas, kuriai nuolat trukdo mamos nurodymai, ir paties vyro priekaištai. „Taip, aš nenustojau mylėti, bet su tokia vergove tu pabėgsi nuo kokios tik nori gražios žmonos! (d. 2, javl. 4).

Valia (vergystė) yra vienas iš pagrindinių motyvų pagrindinis pranešimas- vaidina. žodžius valios ir jo antonimas nelaisvė tekste pasitaiko daugiau nei trisdešimt kartų. Apie valią kalba tik pagrindiniame konflikte dalyvaujantys veikėjai: Kabanikha, Tikhonas, Katerina ir Borisas (kartą Kuliginas apie tai užsimena ir pro šalį).

Veikėjų požiūris į šią koncepciją sutampa su skirstymu į draugus ir priešus. Domostrojaus etikoje valia vertinama kaip neigiamas, destruktyvus reiškinys. Nepažįstamiems, aplinkybių, įmestų į Kalinovo pasaulį, valia, valia atrodo kaip svajonė, svajonė.

Kabanikha valią sieja su pažįstamo pasaulio mirtimi ir jo pagrindais. „Jau seniai mačiau, kad tu nori valios. Na, tada palauk, gyvenk ir būk laisva, kai manęs nebebus. Tada daryk ką nori, už tave nebus vyresniųjų. O gal ir tu mane prisiminsi“ (1 atvejis, 5 pasirodymas). "Kas vyksta! Kur nuves valia? ji džiaugsmingai verkia išgirdusi Katerinos išpažintį.

Panašu, kad Tichono valia yra trumpalaikis skrydis iš gimtųjų namų, nors, kaip pastebi Katerina, „net laisvėje jis atrodo surištas“.

Borisas savo padėtį mieste taip pat suvokia kaip nelaisvę, tačiau tuo pačiu, palyginti su Katerina, yra „laisvas kazokas“, „laisvas paukštis“.

Katerinai valia yra pagrindinė jos egzistavimo sąlyga, nelaisvė – kelias į mirtį. „Man taip tvanku, namuose taip tvanku, kad bėgčiau. Ir man kiltų tokia mintis, kad jei būtų mano valia, dabar plaukčiau Volga, valtimi, su dainomis arba gera troika, apsikabinusi...“ (d. 1, 7 javl. ). „Taip miršta mūsų sesuo. Nelaisvėje kažkam smagu!<…>O vergystė karti, oi, kokia karti! Kas nuo jos neverkia! O labiausiai – mes, moterys. Štai aš dabar!" (d. 2, javl. 10).

Aukščiausia poetinė Katerinos valios apraiška – noras skristi. Svajonė skristi ją lydi visą gyvenimą. Ji sako, kad skraidė vaikystės svajonėse. Ji staiga, tarsi prisimindama savo vaikystę, klausia Varvaros, kodėl žmonės neskraido, ir nori pabandyti skristi dabar. Vėliau, susitikimo su Borisu išvakarėse, ji įsivaizduoja savo sielos skrydį po mirties (2 atvejis, 8 pasirodymas).

Ostrovskio dramoje valios sąvoka turi ir dar vieną – psichologinę – prasmę. valia - asmens gebėjimas pasiekti tikslą sielos sugebėjimas išsivaduoti.

Šia prasme Tikhonas, svajojantis apie laisvą gyvenimą, visiškai neturi valios. Jo valią sulaužo stiprios valios motina, ką Kabanikha pergalingai sako viename iš savo nurodymų. „Matai, koks kitas tavo protas, ir vis tiek nori gyventi pagal savo valią. - Taip, mama, aš nenoriu gyventi savo valia. Kur aš galiu gyventi su savo valia! (d. 1, yavl. 5).

Psichologinės valios sampratos žaidimas vyksta ir per naktinį Katerinos ir Boriso susitikimą. „Na, kaip tu manęs nesugadino, jei aš, išeidamas iš namų, einu pas tave naktį. - Tavo valia buvo dėl to. - Neturiu valios. Jei turėčiau savo valią, aš neičiau pas tave.<...>Tavo valia dabar virš manęs, ar tu nematai! (Ji meta sau ant kaklo.)

Būdinga, civilizuota Europos koncepcija « Laisvė“, Kalinove pažįstamas tik Kudryashas, ​​ir net tada jis tai vartoja sumažinta, iškreipta prasme: „Mes esame laisvi šiuo klausimu. Merginos vaikšto kaip nori, tėčiui ir mamai tai nerūpi. Užrakintos tik moterys“ (3 atvejis, 2 scena, 2 pasirodymas)

Meilė Borisui Katerinai yra laisvas, kaip ir priverstinis, veiksmas. Laisvai pasirenkant heroję riboja susiklosčiusios aplinkybės. Borisas yra nepažįstamasis „tamsiojoje karalystėje“, tačiau yra priverstas gyventi pagal savo taisykles, paklusti dėdei, nors supranta, kad vis tiek jį apgaus. „Laisvas kazokas“ arba „laisvas paukštis“ jis yra tik mintyse. „Borisas nėra herojus ir nėra toli nuo Katerinos, ji labiau jį įsimylėjo dykumoje“, - užtikrintai pažymėjo Dobrolyubovas.

Kai ši meilė atsiranda, Katerina tarsi tarp dviejų ugnių atsiduria tarp troškimo valios ir jausmas nuodėmė.

„Nuodėmė“ – kaip ir „valia“ – yra pagrindinis dramos motyvas. Filme „Perkūnija“ jis pasirodo daugiau nei keturiasdešimt kartų. Beveik visi veikėjai kalba apie nuodėmę ir savo nuodėmes, išskyrus išsilavinusį Kuliginą ir Borisą.

„Ir privedė jį prie nuodėmės tokiu metu! Jis juk nusidėjo: išbarė, taip išbarė, kad geriau reikalauti neįmanoma, beveik prikalė vinis. Štai kokia aš turiu širdį “, – arba prisipažįsta, arba didžiuojasi Dika priešais Kabaniką, prisimindamas valstietį, atėjusį prašyti uždirbtų pinigų (d. 2, 1 scena, javl.2 ).

„Ką aš galiu pasakyti kvailiui! Yra tik viena nuodėmė! - Kabanikha pertraukia pokalbį su sūnumi (d. 1, javl. 5).

„Visą gyvenimą nusidėjau. Paklauskite, ką jie sako apie ją. Štai dėl ko ji bijo mirti “, – apie išprotėjusią damą pasakoja Varvara (d. 1, javl. 9).

„Kodėl turėčiau tave teisti! Aš turiu savo nuodėmių “, - atsako ji į Katerinos išpažintį (d. 1, javl. 7).

"Patys, arbata, taip pat nėra be nuodėmės!" - Kuliginas bando nuraminti įžeistą vyrą. "Ką aš galiu pasakyti!", - lengvai atsako Tikhonas (d. 5, yavl. 1)

Pasirodo, net Dievo klajūnas turi savo nuodėmių. „Ir aš, miela mergaite, nesu absurdas, aš neturiu šios nuodėmės. Viena nuodėmė man tikrai yra; Aš pats žinau, kas tai yra. Mėgstu saldų maistą “, - prisipažįsta Feklusha (d. 2, yavl. 1).

Nuoširdžiai auklėjama religinėmis sąvokomis, Katerina visą savo gyvenimą suvokia nuodėmingo ir teisaus gyvenimo kategorijomis.

Meilę, kuri jau kilo Borisui, ji laiko nuodėme. „Ak, Varja, mano galvoje nuodėmė! Kiek aš, vargše, verkiau, ko aš sau nepadariau! Negaliu pabėgti nuo šios nuodėmės. Nėra kur eiti. Juk tai negerai, tai baisi nuodėmė, Varenka, kad myliu kitą? (d. 1, yavl. 7).

Varvara surengia Katerinai dar vieną testą. Katerinos rankose yra raktas, leidžiantis surengti naktinį pasimatymą. Laikydamas rankoje raktą-gundymą, raktą į naują slaptą gyvenimą, herojė sako skausmingai apmąstanti gyvenimą, besiblaškantį tarp buvusios gyvenimo kančios ir gyvenimo nuodėmės. „Gyvenu, vargstu, nematau sau šviesos! Taip, ir nematysiu, žinok! Kas toliau – dar blogiau. Ir dabar ši nuodėmė yra ant manęs. (Galvoja.) Jei ne uošvė!.. Ji mane sugniuždė... nuo namų pykino; sienos bjaurios. (Mąsliai žiūri į raktą.) Išmesti? Žinoma, jūs turite mesti. Ir kaip jis pateko į mano rankas? Į pagundą, į mano pražūtį. Tačiau ši kova išsprendžiama naujo gyvenimo naudai: „Tebūnie, kas gali būti, bet aš pamatysiu Borisą! (d. 2, javl. 10).

Tada jau pasimatymo metu ji vėl dvejoja, padarydama galutinį pasirinkimą. „Ar žinai: juk aš negaliu melstis už šią nuodėmę, niekada nesimelsk! Juk jis gulės kaip akmuo ant sielos, kaip akmuo “, – pasimatymo pradžioje. Kam manęs gailėtis, niekas nekaltas – ji pati to ėjo. Nesigailėk, nužudyk mane! Leisk visiems žinoti, tegul visi mato, ką aš darau! (Apkabina Borisą.) Jei aš nebijau nuodėmės dėl tavęs, ar bijosiu žmogaus teismo? Sako, dar lengviau, kai ištveri už kokią nors nuodėmę čia, žemėje“ (3 eil., 2 scena, 7 eil.).

Vėlesnį Katerinos pripažinimą lėmė tolesnis dvasinis darbas ir kaltės jausmas ne tik prieš kaimynus, bet ir prieš dangų. „Aš esu nusidėjėlis prieš Dievą ir prieš tave! (d. 4, javl. 6).

Išpažintis pašalina nuodėmę iš Katerinos sielos, bet dar labiau apsunkina jos padėtį. Šernas ragina vyrą „gyvą palaidoti žemėje, kad jai būtų įvykdyta mirties bausmė“. Tikhonas negalėjo nepaklusti motinai ir „šiek tiek pamušti“ žmonos, nors iš tikrųjų jam jos gaila. Nepažįstamai Katerinai namai pagaliau tampa nemylimi, dingsta pagarbos vyrui likučiai.

Pabėgimas iš namų ir pasimatymas su Borisu ją pastūmėja paskutinis žingsnis. "Kur dabar? Eik namo? Man vienodai, kas eina namo, kas į kapus“ (d. 5, javl. 4).

Toks pasirinkimas ypač baisus giliai religingam žmogui, nes herojė prisiima dar vieną baisią mirtiną nuodėmę – savižudybę. Ir vis dėlto Katerina pasirenka jį, o ne grįžta namo. „Visa tai ta mirtis, tai pati... bet tu negali gyventi! Nuodėmė! Ar jie nesimels? Kas myli, melsis...“ (5 atvejis, 4 pasirodymas).

Tačiau jau pačioje spektaklio pradžioje heroję apima blogos nuojautos. „Aš greitai mirsiu“, – iškart po vaikystės prisiminimų ir svajonių apie skrydį sako ji Varvarai. „Ne, aš žinau, kad mirsiu“ (1 atvejis, 7 pasirodymas). Ir šis katastrofos, artėjančios pabaigos jausmas taip pat persmelkia visą dramą.

Vienas pirmųjų kritikų Ostrovskio heroję pavadino „moterimi Hamletu iš prekybinis gyvenimas“. Šekspyro Hamletas Daniją laikė kalėjimu. Tokiu Katerinos kalėjimu tampa Kalinovo miestas. Vienintelis išsigelbėjimas nuo jo yra mirtis.

Kokį įsikūnijimą vergystės tema gauna A. N. Ostrovskio pjesėje „Perkūnas“?

Savo esė samprotavimuose atkreipkite dėmesį, kad spektaklyje „Perkūnas“ laisvės ir vergijos priešprieša tampa svarbiausia temine priešprieša. Kuriame tradicinis motyvas baudžiava gauna naują turinį. Laisvę pagrindinis A. N. Ostrovskio kūrybos veikėjas suvokia socialiniu, asmeniniu, egzistenciniu požiūriu. Ši kategorija siejama su Katerinos personažu. Vergystė jai yra svetima.

Pabrėžkite, kad herojės Tikhon vyras yra visiškai priklausomas nuo motinos valios („Kaip aš galiu, mama, tau nepaklusti!“), nors finale jis nusprendžia atvirai protestuoti. Borisas antrina: „Aš neinu savo noru“, pabrėždamas mano sprendimų nepriklausomumą. Ir tik Katerina atvirai pareiškia: „Jei būtų mano valia, dabar važiuočiau palei Volgą, valtimi su dainomis ar gera troika, apsikabinusi ...“

Išanalizuokite, kaip nelaisvė tampa Kalinovo miesto kasdienio gyvenimo personifikacija. Savamokslis mechanikas Kuliginas pasakojime apie Volgos pirklių miestelio papročius Boriso dėmesį sutelkia į gyvenimo laisvės čia trūkumą: „O kokios ašaros teka už šitų spynų, nematomos ir negirdimos! Ką aš galiu pasakyti, pone! Galite spręsti patys. O kas, pone, už šitų spynų slypi tamsos ir girtavimo ištvirkimas!

Ir viskas pasiūta ir uždengta – niekas nieko nemato ir nežino, tik Dievas mato!

Apsvarstykite, kaip Domostroy taisyklių laikymasis atima iš šeimos laisvę. Laukinis atima laisvę iš sūnėno ir namų („Kad žinotum, kad esi kirminas. Jei noriu, pasigailėsiu, jei norėsiu, sutraiškysiu“), Kabaniha - iš marios ir sūnaus. . Katerina siekia jausmų raiškos (atsisveikinimas su Tikhonu), minčių, sprendimų ("Aš negaliu apgauti, negaliu nieko paslėpti"), veiksmų (noro bėgti su mylimuoju į pasaulio galus) laisvės. Galiausiai, aukščiausia laisvos valios apraiška yra herojės gyvybės atėmimas.

Atsakymo argumentavimas remiantis literatūrinis kūrinys, nurodo, kad prekybininko žmona Katerina Kabanova pirmiausia kenčia nuo laisvės trūkumo. Tėvų namuose ji „gyveno, dėl nieko neliūdėjo, kaip paukštis gamtoje“. Ir kaip nekrasovskaya Matryona Timofejevna, pateko „iš mergaitės šventumo į pragarą“. Gyvenimas pagal namo statybos principus, visiškas uošvės ir vyro pavaldumas padaro herojės egzistavimą neįmanomą.

Apibendrinant, pabrėžkite, kad pati Kabanovų ir laukinių gyvūnų gyvenimo struktūra yra svetima laisvę mylinčiai Katerinos prigimčiai. Ieškodama išsivadavimo iš šeimos ryšių, ji užmezga santykius su nepažįstamu žmogumi Borisu. O kai išsenka galimybės pabėgti iš šio nelaisvės pasaulio, herojė metasi į upę, išsivaduodama iš Kalinovo aplinkos.

Ieškota čia:

  • audros Ostrovskio nelaisvė Katenka
  • ką Katerinos žodžiais reiškia valia ir vergystė

Dabartinis puslapis: 14 (knygoje iš viso 34 puslapiai) [galima skaityti ištrauką: 23 puslapiai]

Šriftas:

100% +

KLAUSOS REALISTAS: RAŠTO KALBA

„Vaidmenų užbaigimą“ (ir nebūtinai pagrindinius) dramaturgas atlieka pirmiausia pasitelkdamas kalba.Įmantriai sukonstruoti meniški pokalbiai Ostrovskio pjesėse dažnai priverčia pamiršti sudėtingą prancūziškos dvasios intrigą.

Poetas ir kritikas I. F. Annensky Ostrovski pavadino nuostabia „realistine klausa“: „Tai garsinių vaizdų virtuozas: pirkliai, klajokliai, gamyklos darbuotojai ir lotynų kalbos mokytojai, totoriai, čigonai, aktoriai ir sekso darbuotojai, barai, klerkai. ir smulkūs biurokratai - Ostrovskis pasakė didžiulę tipiškų kalbų galeriją, deja, dažnai be karikatūrų, įspūdingiau ryškių nei subtiliai teisingų ... “(“ Trys socialinės dramos “, 1906).

Autentiškumo paradoksas meno kūrinys tačiau slypi tame, kad ryškumas ilgainiui virsta tikrumu.

Iš tiesų, „Perkūno griaustinio“ veikėjai kalba nuostabiai. Jų kalboje puikiai perteikiamas atviras Dikio grubumas, už veidmainystės slypintis Kabanovos sausumas ir valia, išradingas Feklushos neišmanymas, Kudrjašo drąsa ir ironija, Kuligino senamadiškas patosas ir nuolatinės citatos, Katerinos poezija ir lyrizmas. Ostrovskio herojai, net nematę pjesės scenoje, o tiesiog ją skaitydami, galite girdėti.

"Tuo tai tokia institucija. Pas mus apie atlyginimus niekas net nedrįsta ištarti žodžio, bars, ko vertas pasaulis. „Tu, sako jis, iš kur žinai, ką aš turiu omenyje? Kaip nors tu gali pažinti mano sielą! O gal aš taip susitarsiu, kad tau bus atiduoti penki tūkstančiai damų. Taigi tu kalbiesi su juo! Tik jis niekada per visą gyvenimą nebuvo atėjęs į tokias pareigas“ (1 atvejis, 3 pasirodymas).

„Ne, mamyte, nes tau mieste tylu, kad daug žmonių, jei tik tave paimtų, pasipuošę dorybėmis, kaip gėlės; todėl viskas daroma šauniai ir padoriai. Juk tas bėgiojimas, mama, ką tai reiškia? Juk tai tuštybė! Pavyzdžiui, Maskvoje: žmonės laksto pirmyn ir atgal, nes niekas nežino, kodėl. Čia tuštybė. Veltui žmonės, mama Marfa Ignatjevna, todėl laksto. Jam atrodo, kad jis bėga po reikalų; jis skuba, vargšas, neatpažįsta žmonių, jam atrodo, kad kažkas jį vilioja; bet jis ateina į vietą, bet ji tuščia, nieko nėra, yra tik viena svajonė. Ir jis eis su kančia“ (3 atvejis, 1 scena, 1 pasirodymas).

„Kaip aš jo pasiilgau! Oi, kaip aš jo pasiilgau! Jei aš tavęs nematau, tai bent išgirsk mane iš tolo! Smarkūs vėjai, perkelk jam mano liūdesį ir ilgesį! Tėve, man nuobodu, nuobodu!<…>Mano džiaugsmas! Mano gyvenimas, mano siela, aš tave myliu! Atsakykite!" (d. 5, javl. 2).

Kudrjašo, Feklushos ar Katerinos monologai, net trumpi bevardžių praeivių pasisakymai gali suteikti meninį malonumą savaime, kaip žodžių žaidimo pavyzdys, nuostabaus dramaturgo garso partitūra.

SUMALINĖS MIESTAS: GYVENIMAS PAGAL NAMŲ STATYBOS ĮSTATYMUS

Kalbėdamas apie „Generalinį inspektorių“, Gogolis pateikė nuostabų pjesės chronotopo apibrėžimą (nors kartu suteikė jam abstraktų moralinį pobūdį): surenkamas miestas. Kalinovas taip pat nėra eilinis priešreformų laikų provincijos miestelis, bet, kaip ir „Vyriausybės inspektoriaus“ aplinka, tai surenkamas miestas, kurio gyvenimo būdas susiformavo laiko migloje, senovės Rusijos istorijoje.

Spektaklis prasideda žvilgsniu į tolį. Nuo aukšto Volgos kranto du žmonės žvelgia į priešais besidriekiantį kraštovaizdį. „Stebuklai“, – žavisi vienas. - Penkiasdešimt metų kiekvieną dieną žiūriu už Volgos ir negaliu visko atsigaivinti.<…>Vaizdas nepaprastas! Grožis! Siela džiaugiasi! Kitas abejingai prieštarauja: „Ką?<…>kažkas.<…>Na, koks tau reikalas! Tu esi antikvaras, chemikas“.

Garbanei keistas Kuligino susižavėjimas. Jis su dideliu susidomėjimu pereina prie miesto reikalų: „Tai yra laukinio sūnėno priekaištas.<…>Jis gavo Borisą Grigorjevičių kaip auką, todėl juo važiuoja.

Taigi jau pirmosiomis frazėmis nubrėžiami išoriniai ir vidiniai dramos konfliktai: nuostabaus kraštovaizdžio fone vyksta šiurkštus miesto gyvenimas ir pasirodo pirmoji auka.

Tas pats Kuliginas bendrai apibūdina Kalinovskio egzistavimą. „Žiauri moralė, pone, mūsų mieste, žiauru! Filistinizme, pone, pamatysite tik grubumą ir pliką skurdą. Ir mes, pone, niekada neišlipsime iš šios žievės! Nes sąžiningas darbas niekada neuždirbs mums daugiau kasdienės duonos. O kas turi pinigų, pone, tas bando pavergti vargšus, kad už savo darbus būtų nemokamai Daugiau pinigų užsidirbti pinigų“ (d. 1, javl. 3).

Iškart buvo nulemti konfliktų poliai: turtingieji, turintys pinigų ir valdžios, smulkūs tironai – „skurdas nuogas“, priversti ištverti ir kentėti be jokios vilties pagerėti.

Centrinė šio niūraus paveikslo figūra yra pirklys Wild. Jis neteisingai uždirba pinigus. „Per metus daug žmonių lieka su manimi; tu supranti: aš jiems nemokėsiu nė cento už asmenį, o aš sudaru tūkstančius, todėl man tai gerai! – prisipažįsta jis merui. Jis nemėgsta jų atiduoti. Jis be galo tironizuoja savo šeimą, įskaitant sūnėną, kuris laukia palikimo. „Kas jam patiks, jei visas jo gyvenimas bus pagrįstas keiksmais? - retoriškai klausia Garbanė.

Šis „vėręs žmogus“ yra pripratęs prie absoliutaus aplinkinių nuolankumo ir rezignacijos. „Ir garbė nėra didelė, nes visą gyvenimą kovojai su moterimis“, – tiksliai pastebi Kabanova (d. 2, 2 javl.).

Tačiau bet kokie bandymai atremti, prieštaravimai sukelia Laukinį nustebimą ir norą atsipirkti žmonėms, kurie yra visiškai jam pavaldūs. Kudrjašas prisimena: po to, kai jis kelte barė husarus, šeima dvi savaites nuo jo pykčio slėpėsi spintose ir palėpėse.

Pats Curly taip pat nebijo Wild, nors jis tarnauja kaip jo klerkas. Į savininko skriaudą jis taip pat atsako piktnaudžiavimu: „Jis yra žodis, o man dešimt; spjauk ir eik“. Atsargoje jis turi ir tokią galingą įtakos priemonę: „Mes keturios, penkiese kažkur alėjoje pasikalbėtume su juo akis į akį, taip jis taptų šilkinis. O apie mūsų mokslą aš niekam nepratarčiau nė žodžio, tik vaikščiočiau ir apsidairyčiau“ (1 atvejis, 1 pasirodymas).

Jis moka kalbėtis su Diky ir Kabanova, ne mažiau aštriai atsakydamas į jo šiurkštumą: „Na, per daug neatverk gerklės! Surask mane pigiau! Ir aš tave myliu! Eik savo keliu, kur ėjai“ (3 atvejis, 2 pasirodymas). Po tokio priekaišto, išdėstyto prekybininkui suprantama ekonomine kalba, smauglys Dikojus atsistatydina ir pradeda normalų ir net nuoširdų pokalbį su krikštatėviu: „Štai ką: pasikalbėk su manimi, kad širdis apeitų. Tu vienintelis visame mieste žinai, kaip su manimi pasikalbėti.

Antroji įtakinga miesto figūra yra tik laukinės Marfos Ignatievnos Kabanovos pašnekovas Kabanikha. Jos skirtumą nuo krikštatėvio pirmojo veiksmo pradžioje lemia ir Garbanė. „Šernas taip pat geras“, – pažymi Shapkinas. „Na, bent jau tas, viskas prisidengiama pamaldumu, bet šis išsisuko“, – patikslina Kudryashas.

Dikoy ir Kabanikhi turi aiškiai apibrėžtus vaidmenis. Wildas yra atviras tironas, kuris supranta, kad net pagal Kalinovo standartus jis gyvena neteisingai, nuodėmingai, dėl ko kaltina savo „karštą širdį“. Iš įpratimo išbaręs valstietį, atėjusį prašyti pinigų, jis gali paprašyti atleidimo, nusilenkti jam prie kojų ir atgailauti (tai taip pat išreiškia savotišką iškrypėlišką turtuolio pasididžiavimą).

Šernas niekada ir niekur, nuo pirmo pasirodymo iki dramos finalo, negali jaustis neteisingai. Ji suvokia save kaip tradicijos, patriarchalinio Įstatymo saugotoją, kurio nesilaikymu nuolat kaltina savo šeimą.

Šio dėsnio požiūriu žmonių santykių pasaulis atrodo absoliučiai formalizuotas ir absoliučiai valdomas. Jaunesnieji visada turi neabejotinai paklusti vyresniesiems, žmona – vyrui ir uošvei. Jaunos merginos gali išeiti vakarais, o žmonos privalo likti namuose. Skirstantis su vyru meilė taip pat turi būti rodoma pagal griežtas taisykles: nesimėtykite jam ant kaklo, o nusilenkite jam prie kojų, o paskui pusantros valandos verandoje kaukdami demonstruotumėte savo sielvartą kaimynams.

Kalinovo miesto gyvenimas yra susipynęs su tokiomis taisyklėmis, kurios egzistuoja kiekvienam atvejui, kaip voratinklis. Kur jų kilmė, iš kur jie atsirado?

Pirmą kartą skaito „Perkūną“, žinomas savo laiku rašytojas ir tyrinėtojas liaudies gyvenimas P. I. Melnikovas-Pečerskis nuvedė įdomią paralelę. Jis įžvelgė tiesioginį ryšį tarp įsakymų, aprašytų Domostrojuje, knygoje, kurią XVI amžiaus viduryje parengė Ivano Rūsčiojo bendražygis, kunigas Silvestras, ir Kalinovoje egzistuojančių papročių.

„Kiekviena Sylvesterio taisyklės taisyklė, kiekvienas jos žodis... pateko į XIV ir XV amžių tironų kūną ir kraują, ir nuo tada, kaip kažkokia šventa ir neliečiama tradicija, ji žodžiu perduodama iš kartos į kartą. kartos ir pagarbiai laikomi sandariai uždarytose šventovėse šeimos gyvenimas„neuter kind of people““ („Perkūnas“. A. N. Ostrovskio penkių veiksmų drama, 1860). Būtent Kabanikha, kritikos požiūriu, yra „šeimos despotizmo personifikacija, vyriausioji Domostrojaus kunigė“.

Ostrovskio herojai negalėjo skaityti Domostrojaus, jo rankraštis buvo paskelbtas tik 1840-ųjų pabaigoje specialiu istoriniu leidimu. Tačiau pats dramaturgas neabejotinai žinojo šį paminklą. Jį pagarbiai cituoja tarnautojas Kočetovas, vėlyvosios Ostrovskio komedijos „Komedianas“ herojus. XVII a» (1872).

Surenkamasis Ostrovskio miestas pagal XIX amžiaus Rusijos būsto statybos įstatymus pasirodo esąs sala arba gyvybės žemynas.

GINČAS DĖL LAIKO: MŪSŲ IR TIE

Istorikai sako: istorinė epocha ne tik socialiai, bet ir psichologiškai daugiasluoksnė. Netoliese gyvenantys amžininkai iš tikrųjų gali egzistuoti skirtingais istoriniais laikais, skirtingais chronotopais.

Ostrovskis savarankiškai atranda istorinio reliatyvumo dėsnį. Todėl jo pjesės laikas turi aiškų kalendorių (apie dvi savaites), tačiau trūksta tikslios chronologijos. Kalinovas pasiklydo ne tik erdvėje, bet ir laike tūkstančio metų istorija Rusija. Amžius per jį prabėgo beveik be pėdsakų.

Čia gyventojai, ypač ištekėjusios moterys, kaip ir senais laikais, uždaromi, tik retkarčiais, per šventes, išeina į bažnyčią ir į bulvarą. Žurnalų ir knygų čia neskaito (net labai senų, kaip Oblomovas ar Puškino dėdė, pasižiūrėjęs į „aštuntų metų kalendorių“). Jie retai kur eina. Pagrindinis informacijos šaltinis apie išorinis pasaulisčia, kaip ir XVI amžiuje, yra klajoklių, patyrusių žmonių istorijos.

Neatsitiktinai tiek daug vietos dramoje skiriama Feklushai. Nors ji nėra tiesiogiai susijusi su pagrindiniu pjesės konfliktu, scenos su ja atveria antrąjį ir trečiąjį veiksmą. Be Feklushos Kalinovo gyvenimo atmosfera būtų neišsami. Klajoklis, kaip ir Šernas, yra šio pasaulio tradicijų saugotojas. Bet tai papildo kasdienes kalinovičių idėjas geografija, istorija ir filosofija.

Feklusha lankėsi Maskvoje, bet ten nematė nieko kito, tik šurmulį, bėgiojimą ir velnią ant stogo, apipilantį vargšus maskviečius „taromis“ – pagundomis. Velniškas išradimas, „ugninė gyvatė“ yra Feklusha ir Maskvoje matytas garvežys. Galima įsivaizduoti, kaip linksminosi išsilavinę Ostrovskio amžininkai, išgirdę panašų savo miesto aprašymą 1860 m.: jie jau gyveno kitu istoriniu laiku, kai „Domostrojus“ buvo išleistas „Imperatoriškosios Maskvos istorijos draugijos Vremennik“ ir Senienos“, ir negyveno pagal ją .

Už Maskvos prasideda absoliučiai fantastiškos žemės, kuriose gyvena žmonės su šunų galvomis, valdo ne ortodoksai saltanai Makhnut turkai ir Makhnut persai, teisėjai sprendžia pagal neteisų įstatymą. (Kaip ir Feklusha, ketvirtame veiksme vaikščiojantys miestiečiai ginčysis: „Kas tai yra - Lietuva? - O sako, brolau, nukrito ant mūsų iš dangaus“.)

Feklusha taip pat atpasakoja filosofinį – labai neįprastą – skirtumo tarp savo ir svetimų, senųjų ir naujųjų laikų (mitologinio Oblomovo ir istorinis laikas Stolzas Gončarovo romane).

„Sunkūs laikai, mama Marfa Ignatievna, sunkūs laikai. Jau laikas pradėjo menkinti. - Kaip taip, mano brangioji, nukrypstant? – Žinoma, ne mes, kur turėtume ką nors pastebėti šurmulyje! Ir čia protingi žmonės pastebėkite, kad mūsų laikas trumpėja. Būdavo, kad vasara ar žiema užsitęsdavo ir užsitęsdavo, negalėjai sulaukti, kol baigsis; o dabar nepamatysi kaip jie praskrenda. Atrodo, kad dienos ir valandos liko tos pačios, bet laikas dėl mūsų nuodėmių vis trumpėja“ (3 atvejis, 1 scena).

Atrodo, kad naujojo, „trumpojo“ Kuligino ir Feklushos laiko charakteristikos beveik sutampa. Ostrovskis netgi kuria pastabas, kurios yra toli viena nuo kitos sintaksiniu paralelizmu.

— Žiauri moralė, pone, mūsų mieste, žiauru!

„Sunkūs laikai, mama Marfa Ignatjevna, sunkūs laikai“.

Tačiau iš tikrųjų herojų pozicijose yra esminis skirtumas.

Kuliginas kritikuoja papročius mūsų miestas ir nori į ją įnešti pažangos šviesą iš didžiojo pasaulio: saulės laikrodį, pasivaikščiojimą bulvaru, „gailestingumą puolusiems“ (būtent jis pataria Tikhonui atleisti žmonai).

Feklusha, priešingai, smerkia Didelis pasaulis ir bando nuo jo pasislėpti palaimintajame Kalinovsky Edene, kuris jai atrodo visų žemiškų dorybių įsikūnijimas. „Tu gyveni pažadėtoje žemėje! O pirkliai – visi pamaldūs žmonės, pasipuošę daugybe dorybių! (d. 1, javl. 3). “ pabaigos laikai, mama Marfa Ignatievna, paskutinė, pagal visus požymius, paskutinė. (Vėlgi turime tą pačią intonaciją ir sintaksinę struktūrą. I. S.) Savo mieste irgi turi rojų ir tylą, o kituose miestuose taip paprasta Sodoma, mama...“ (d. 3, javl. 1).

Taigi yra du priešingi požiūriai į Kalinovo pasaulį.

Kuliginas mato miestą, kuriame gyvena tamsioji karalystė(po Dobroliubovo straipsnio šis apibrėžimas tapo visuotinai priimtas, jį vartojo ir Melnikovas-Pečerskis), kur jie barasi, kankina, kankina savo kaimynus. Feklusha – kaip palaiminta Rojaus miestas, kuriame karaliauja spindesys ir tyla.

Kuliginas savo kalbomis apie elektrą, svajonę apie amžinąjį variklį, Deržavino ir Lomonosovo citatomis sukelia grubumą ir nepasitikėjimą. „Ko tu prie manęs lipi su visokiomis nesąmonėmis!<…>O už šiuos žodžius siųsk pas merą, tai jis tavęs paklaus! - grasina Wild (d. 4, javl. 2).

Feklusha su savo „žiniomis“ ir „išsilavinimas“ yra būtina šio pasaulio dalis, jos rimtai klausomasi, jos klusniai paisoma. „Stebuklų pasaulyje nebūna! O mes čia sėdime, nieko nežinome. Taip pat gerai, kad yra gerų žmonių: ne, ne, ir tu išgirsi, kas vyksta pasaulyje; kitaip jie būtų numirę kaip kvailiai “, – išradingai sušunka tarnas Glasha (d. 2, yavl. 1).

„Savas“ Kuliginas miesto gyventojams – svetimas. Svetimas, klajūnas Feklusha, yra savas, kalinovskio pasaulio kūno kūnas.

Tačiau net Ostrovskio savamokslio laikrodininko charakteristika yra pavaldi Bendri principai„surenkamo miesto“ vaizdai. Tiek Kuligino mokslinių interesų sfera, tiek neabejotinas literatūrinis išsilavinimas yra iššaukiančiai pasenę. Neatsitiktinai savamokslis mechanikas I. P. Kulibinas (1735–1818) iš Nižnij Novgorodo vadinamas visuotinai pripažintu Kuligino prototipu. Kuliginas fantastines istorijas apie žmones su šunų galvomis supriešina su moksliniu mitu apie amžinąjį variklį.

„Surenkamame Kalinovo mieste“ XVI amžius susiduria su aštuonioliktuoju, „Domostrojus“ – su Lomonosovu. Absoliučiai neįmanoma čia įsivaizduoti empiristo ir nihilisto Bazarovo su savo eksperimentais su varlėmis ar kitokiu „nauju žmogumi“. Perkūnijoje vaizduojamas provincijos gyvenimas tokių herojų dar neįtaria.

Galima sakyti, kad centrinis „Perkūno“ konfliktas yra paremtas opozicija Ir nepažįstami žmonės.

Jie gyvena pagal Kalinovo įstatymus, net kai atrodo, kad jie yra pažeisti. Jo Garbanotas šiame pasaulyje: jis kovoja su savuoju Laukiniu ginklu – keikdamasis; jo meistriškumas ir linksmybės yra įprasto grubaus prekybininko elgesio kodekso dalis. Savas ir Barbara. Ji nesipiktina Kalinovo įsakymais, bet paprastai juos apeina apgaulės pagalba. „Visas mūsų namas tuo paremtas. Ir aš nebuvau melagis, bet išmokau, kai reikėjo“ (d. 2, javl. 2).

Tai įmanoma, nes tikrasis tikėjimas namų statybos įsakymais jau seniai prarastas. Jie daugiausia grindžiami veidmainiavimu, formaliu senųjų taisyklių laikymusi. Atsisveikinimo su vyru scenoje Kabanikha gali priversti Kateriną nusilenkti prie Tikhono kojų, bet nebedrįsta įsakyti jai pusantros valandos kaukti verandoje, apsiribodama švelniu pasmerkimu. „Jei nežinote, kaip tai padaryti, bent jau padarykite šį pavyzdį; dar padoresnis; kitu atveju tai gali būti matoma tik žodžiais “(2 atvejis, 7 y.).

Monologe prieš šią instrukciją Marfa Ignatjevna nuoširdžiai baiminasi, kad senoji tvarka jai pasibaigs: „Ką reiškia jaunystė! Juokinga net žiūrėti į juos! Jei ne savo, būčiau pasijuokęs iki širdies gelmių. Jie nieko negali padaryti. Gerai, kas turi senolius namuose, jie saugo namus, kol gyvi. Bet ir kvailiai, jie nori išeiti į laisvę, o jei išeina į laisvę, susipainioja iš paklusnumo ir juoko malonūs žmonės. Žinoma, kas pasigailės, bet labiausiai juokiasi. Taip, nesijuokti neįmanoma; bus iškviesti svečiai, jie nežino, kaip sėdėti. Be to, žiūrėk, jie pamirš vieną iš giminaičių. Juokas ir dar daugiau! Taigi tai yra senas dalykas ir rodomas. Aš nenoriu eiti į kitus namus. O jei kilsi aukštyn, tai kuo greičiau spjaudysi ir išlipsi. Nežinau, kas bus, kaip mirs seni žmonės, kaip stovės šviesa, nežinau“ (d. 2, 6 javl.).

Nepažįstamieji, neigiantys Domostrojevo moralę ir įsakymus, yra, be Kuligino, Borisas ir, žinoma, Katerina.

Borisas, laukdamas palikimo, atrodo, kad visame kame paklūsta savo dėdei. Bet jis jokiu būdu negali jam patikti, ne tik todėl, kad Savelas Prokofjevičius nemėgsta atiduoti pinigų. Jis, kaip ir Kuliginas, erzina Wildą pačiu egzistavimo faktu, išsilavinimu, mandagiomis manieromis. „Bulyshi, ar tu atėjai čia pabūti? Parazitas! Pasiklysti!<…>Kartą sakiau, du kartus sakiau: „Nedrįsk su manimi susitikti“; tu viską gauni! Ar užtenka vietos tau? Kad ir kur eitum, čia tu.<…>Jums nepavyko! Aš net nenoriu kalbėtis su tavimi, su jėzuitu. Čia tai primesta! (d. 1, yavl. 2).

Pats Borisas Kalinove nuolat jaučiasi svetimas. „Visi į mane žiūri kažkaip pašėlusiai, tarsi aš čia būčiau perteklinis, lyg jiems trukdau. Aš nežinau papročių. Suprantu, kad visa tai mūsų rusiška, gimtoji, bet vis tiek niekaip negaliu prie to priprasti “(d. 1, javl. 3).

KATERINA IR KITI: NUODĖ IR VALIA

Tačiau Katerina jaučiasi pati keisčiausia paukštė Kalinovoje. Užaugusi šiame pasaulyje ji demonstruoja jam maksimalų susvetimėjimą.

Jau antroji herojės replika spektaklyje su visu pagarba parodo jos prigimties vientisumą, ne demonstratyvų, o tiesioginį veidmainiškų papročių, moralinio formalizmo, prie kurio jie įpratę mieste, neigimą. „Tu kalbi apie mane, mama, veltui taip sakai. Su žmonėmis, kad be žmonių, aš vienas, nieko iš savęs neįrodinėju“ (d. 1, javl. 5).

Katerinos Ostrovskio įvaizdis kuriamas kitaip nei kitų dramos veikėjų įvaizdžiai. Dramoje visas jos gyvenimas tarsi prabėga prieš mus. Tačiau, kita vertus, dramaturgas nepaiso daugelio akivaizdžių smulkmenų.

Po vedybų Katerina, kaip ir Borisas, atsiduria viena svetimame mieste. „Pagal patriarchalinį namų statybos paprotį ji išduotas, bet ne išėjo. Jie neklausė jos, ar ji myli Tikhoną, ji buvo apdovanota tėvų palaiminimu už tai, kad ji nėra maloni, tikintis, kad, sakoma, „būk kantrus – įsimylėk“, – rašė P. I. Melnikovas-Pečerskis. kartu pastebėjus, kad liaudies dainose pirklių, filistinų ir valstiečių šnekamojoje kalboje randama tik tokia forma - „išduota“.

„Čia, kad ji ištekėjo, kad palaidojo - nesvarbu.<…>Na, aš atvykau į miestą! – atsidūsta Borisas, Kalinovo „išduotas“ versdamas į labiau civilizuotą „išėjo“, bet, tiesą sakant, kalbėdamas apie tą patį (3 atvejis, 3 scena, 2 scena).

Tačiau dramoje nėra nė užuominos apie Katerinos ryšį su buvusiu gyvenimu. Kur yra jos gimtasis miestas? Kas atsitiko jos šeimai? Ar ji susitinka su artimaisiais? Nė vienas iš šių klausimų spektaklyje neatsakomas.

Katerina, kaip pasakų herojė, atsiduria keistame užburtame mieste. Visi jos ryšiai su buvusiu gyvenimu nutrūko. Praeitis liko tik keliuose jos prisiminimuose.

Vietoj konkrečios biografijos Ostrovskis siūlo poetinė istorija formuojantis Katerinos charakterį. Pagrindinės jo savybės – nuoširdumas, aistra, ryžtas, religinis ir poetinis pasaulio suvokimas.

„Štai kaip aš gimiau, karšta! Man vis dar buvo šešeri, ne daugiau, todėl tai padariau! Namuose mane kažkuo įžeidė, bet jau buvo vakaras, jau buvo tamsu; Išbėgau prie Volgos, įsėdau į valtį ir nustūmiau ją nuo kranto. Kitą rytą jie jau rado jį už dešimties mylių! (d. 2, javl. 2).

Kitame monologe herojė išsamiau prisimena gyvenimą gimtuosiuose namuose: ėjo su mama į bažnyčią, nuoširdžiai meldėsi ir šventykloje, ir namuose, kalbėjosi su klajokliais, laistė gėles, sapnavo poetiškus sapnus, kuriuose skraidė. oras. Į nustebusią Varvaros pastabą: „Bet pas mus taip pat“, Katerina atsako: „Taip, čia viskas lyg iš nelaisvės“ (1 atvejis, 7 reiškinys).

Katerinos gyvenimas Kalinove – tai nuolatinis bandymas prisitaikyti prie nelaisvės, kuriam trukdo herojės sąžiningumas ir nuoširdumas. Bažnyčia, malda Kalinove tampa ne gyvos sielos poreikiu, o nekenčiama pareiga. Nors Katerina išduotas Tikhonui norisi jį pamilti, kurti su juo kažkokį bendrą gyvenimą, kuriam nuolat trukdo ir mamos nurodymai, ir paties vyro priekaištai. „Taip, aš nenustojau mylėti, bet su tokia vergove tu pabėgsi nuo kokios tik nori gražios žmonos! (d. 2, javl. 4).

Valia (vergystė) vienas iš pagrindinių motyvų pagrindinis pranešimas- vaidina. Žodžiai valios ir jo antonimas nelaisvė tekste pasitaiko daugiau nei trisdešimt kartų. Apie valią kalba tik pagrindiniame konflikte dalyvaujantys veikėjai: Kabanikha, Tikhonas, Katerina ir Borisas (kartą Kuliginas apie tai užsimena ir pro šalį).

valioŠia prasme - galimybė gyventi pagal savų norų, be išorinių apribojimų ir draudimų."Valia - duota žmogui veiksmų savavališkumas; laisvė, veiksmų mastas; vergijos, prievartavimo, prievartos nebuvimas “, - sako Ostrovskio amžininkas V. I. Dalas garsiajame. aiškinamasis žodynas gyvena didžioji rusų kalba. Ir tada jis cituoja dešimtis – labai prieštaringų – rusų patarlių, kai kurios atrodo tiesioginis „Perkūno“ komentaras: „Paties caro valia yra daugiau“. „Vyras davė žmonai valią, kad ji nebūtų gera“. „Norėti savo yra geriau nei būti nelaisvėje. Nors ir kramtau adatas, gyvenu laisvėje.

Veikėjų požiūris į šią koncepciją sutampa su skirstymu į draugus ir priešus. Namų statybos etikoje valia vertinama kaip neigiamas, destruktyvus reiškinys. Nepažįstamiems, aplinkybių, įmestų į Kalinovo pasaulį, valia, valia atrodo kaip svajonė, svajonė.

Kabanikha valią sieja su pažįstamo pasaulio mirtimi ir jo pagrindais. „Jau seniai mačiau, kad tu nori valios. Na, tada palauk, gyvenk ir būk laisva, kai manęs nebebus. Tada daryk ką nori, už tave nebus vyresniųjų. O gal ir tu mane prisiminsi“ (1 atvejis, 5 pasirodymas). "Kas vyksta! Kur nuves valia? ji pergalingai verkia išgirdusi Katerinos išpažintį.

Panašu, kad Tichono valia yra trumpalaikis skrydis iš gimtųjų namų, nors, kaip pastebi Katerina, „net laisvėje jis atrodo surištas“.

Borisas savo padėtį mieste taip pat suvokia kaip nelaisvę, tačiau tuo pačiu, palyginti su Katerina, yra „laisvas kazokas“, „laisvas paukštis“.

Katerinai valia yra pagrindinė jos egzistavimo sąlyga, nelaisvė – kelias į mirtį. „Man taip tvanku, namuose taip tvanku, kad bėgčiau. Ir man kiltų tokia mintis, kad jei būtų mano valia, dabar plaukčiau Volga, valtimi, su dainomis arba gera troika, apsikabinusi...“ (d. 1, 7 javl. ). „Taip miršta mūsų sesuo. Nelaisvėje kažkam smagu!<…>O vergystė karti, oi, kokia karti! Kas nuo jos neverkia! O labiausiai – mes, moterys. Štai aš dabar!" (d. 2, javl. 10).

Aukščiausia poetinė Katerinos valios apraiška – noras skristi. Svajonė skristi ją lydi visą gyvenimą. Ji sako, kad skraidė vaikystės svajonėse. Ji staiga, tarsi prisimindama savo vaikystę, klausia Varvaros, kodėl žmonės neskraido, ir nori pabandyti skristi dabar. Vėliau, susitikimo su Borisu išvakarėse, ji įsivaizduoja savo sielos skrydį po mirties (2 atvejis, 8 pasirodymas).

Ostrovskio dramoje valios sąvoka turi ir dar vieną – psichologinę – prasmę. Valia – tai žmogaus sugebėjimas pasiekti tikslą.

Šia prasme Tikhonas, svajojantis apie laisvą gyvenimą, visiškai neturi valios. Jo valią sulaužo stiprios valios motina, ką Kabanikha pergalingai sako viename iš savo nurodymų. „Matai, koks kitas tavo protas, ir vis tiek nori gyventi pagal savo valią. „Taip, mama, aš nenoriu gyventi savo valia. Kur aš galiu gyventi su savo valia! (d. 1, yavl. 5).

Psichologinės „valios“ sampratos žaidimas žaidžiamas ir per naktinį Katerinos ir Boriso susitikimą. „Na, kaip tu manęs nesugadino, jei aš, išeidamas iš namų, einu pas tave naktį. - Tai buvo tavo valia. - Neturiu valios. Jei turėčiau savo valią, aš neičiau pas tave.<…>Tavo valia dabar virš manęs, ar tu nematai! (Ji metasi jam ant kaklo.) “(3 atvejis, 1 scena, 3 scena).

Būdinga, kad civilizuota, europietiška koncepcija "Laisvė" Kalinovą pažįsta tik Kudryash, ir net tada jis tai vartoja sumažinta, iškreipta prasme: „Mes esame laisvi šiuo klausimu. Merginos vaikšto kaip nori, tėčiui ir mamai tai nerūpi. Užrakintos tik moterys“ (3 atvejis, 2 scena, 2 scena).

Meilė Borisui Katerinai yra laisvas, kaip ir priverstinis, veiksmas. Laisvai pasirenkant heroję riboja susiklosčiusios aplinkybės. Borisas yra nepažįstamasis „tamsiojoje karalystėje“, tačiau yra priverstas gyventi pagal savo taisykles, paklusti dėdei, nors supranta, kad vis tiek jį apgaus. „Laisvas kazokas“ arba „laisvas paukštis“ jis yra tik mintyse. „Borisas nėra herojus ir nėra toli nuo Katerinos, ji labiau jį įsimylėjo dykumoje“, - tiksliai pažymėjo Dobrolyubovas.

Kai ši meilė atsiranda, Katerina tarsi tarp dviejų ugnių atsiduria tarp troškimo valios ir jausmas nuodėmė.

„Nuodėmė“ – kaip ir „valia“ – yra pagrindinis dramos motyvas. Filme „Perkūnija“ jis pasirodo daugiau nei keturiasdešimt kartų. Beveik visi veikėjai kalba apie nuodėmę ir savo nuodėmes, išskyrus išsilavinusį Kuliginą ir Borisą.

„Ir privedė jį prie nuodėmės tokiu metu! Jis juk nusidėjo: išbarė, taip išbarė, kad geriau reikalauti neįmanoma, beveik prikalė vinis. Štai kokia aš turiu širdį “, - arba prisipažįsta, arba didžiuojasi Dika priešais Kabanikhą, prisimindamas valstietį, kuris atėjo prašyti uždirbtų pinigų (2 atvejis, 1 scena, 2 scena).

„Ką aš galiu pasakyti kvailiui! Yra tik viena nuodėmė! - Kabanikha pertraukia pokalbį su sūnumi (d. 1, javl. 5).

„Visą gyvenimą nusidėjau. Paklauskite, ką jie sako apie ją. Štai dėl ko ji bijo mirti “, – apie išprotėjusią damą pasakoja Varvara (d. 1, javl. 9).

„Kodėl turėčiau tave teisti! Aš turiu savo nuodėmių“, – atsako ji į Katerinos išpažintį (d. 1, javl. 7).

„Patys, arbata, taip pat nėra be nuodėmės! - Kuliginas bando įtikinti įsižeidusį vyrą. "Ką aš galiu pasakyti!" - Tikhonas lengvai atsako (5 atvejis, 1 išvaizda).

Pasirodo, net Dievo klajūnas turi savo nuodėmių. „Ir aš, miela mergaite, nesu absurdas, aš neturiu šios nuodėmės. Viena nuodėmė man tikrai yra; Aš pats žinau, kas tai yra. Mėgstu saldų maistą“, – prisipažįsta Feklusha (d. 2, yavl. 1).

Nuoširdžiai auklėjama religinėmis sąvokomis, Katerina visą savo gyvenimą suvokia nuodėmingo ir teisaus gyvenimo kategorijomis.

Meilę, kuri jau kilo Borisui, ji laiko nuodėme. „Ak, Varja, mano galvoje nuodėmė! Kiek aš, vargše, verkiau, ko aš sau nepadariau! Negaliu pabėgti nuo šios nuodėmės. Nėra kur eiti. Juk tai negerai, tai baisi nuodėmė, Varenka, kad myliu kitą? (d. 1, yavl. 7).

Varvara surengia Katerinai dar vieną testą. Katerinos rankose yra raktas, leidžiantis surengti naktinį pasimatymą. Rankoje laikydama raktą-gundymą, raktą į naują slaptą gyvenimą, herojė svyruoja tarp buvusios gyvenimo kančios ir gyvenimo nuodėmės. „Gyvenu, vargstu, nematau sau šviesos! Taip, ir nematysiu, žinok! Kas toliau – dar blogiau. Ir dabar ši nuodėmė yra ant manęs. ( Mąstymas.) Jei ne mano uošvė!.. Ji mane sugniuždė... nuo namų pykino; sienos bjaurios. ( Jis susimąstęs žiūri į raktą.) Mesk? Žinoma, jūs turite mesti. Ir kaip jis pateko į mano rankas? Į pagundą, į mano pražūtį. Tačiau ši kova išsprendžiama naujo gyvenimo naudai: „Tebūnie, kas gali būti, bet aš pamatysiu Borisą! (d. 2, javl. 10).

Pasimatymo metu Katerina dvejoja ir daro galutinį pasirinkimą. „Ar žinai: juk aš negaliu melstis už šią nuodėmę, niekada nesimelsk! Juk jis gulės kaip akmuo ant sielos, kaip akmuo.<…>Kam manęs gailėtis, niekas nekaltas – ji pati to ėjo. Nesigailėk, nužudyk mane! Leisk visiems žinoti, tegul visi mato, ką aš darau! ( Apkabina Borisą.) Jei aš nebijau nuodėmės dėl tavęs, ar bijosiu žmogaus teismo? Sako, dar lengviau, kai ištveri už kokią nors nuodėmę čia, žemėje“ (3 atvejis, 2 scena, 7 scena).

Vėlesnę Katerinos išpažintį lėmė tolesnis dvasinis darbas ir kaltės jausmas ne tik prieš kaimynus, bet ir prieš dangų. „Aš esu nusidėjėlis prieš Dievą ir prieš tave! (d. 4, javl. 6).

Išpažintis pašalina nuodėmę iš Katerinos sielos, bet dar labiau apsunkina jos padėtį. Šernas ragina vyrą „gyvą palaidoti žemėje, kad jai būtų įvykdyta mirties bausmė“. Tikhonas negalėjo nepaklusti motinai ir „šiek tiek pamušti“ žmonos, nors iš tikrųjų jos gailisi. Nepažįstamai Katerinai namai pagaliau tampa nemylimi, dingsta pagarbos vyrui likučiai.

Pabėgimas iš namų ir pasimatymas su Borisu stumia ją iki paskutinio žingsnio. "Kur dabar? Eik namo? Man vienodai, kas eina namo, kas į kapus“ (d. 5, javl. 4).

Toks pasirinkimas ypač baisus giliai religingam žmogui, nes herojė prisiima dar vieną baisią mirtiną nuodėmę – savižudybę. Ir vis dėlto Katerina pasirenka jį, o ne grįžta namo. „Visa tai ta mirtis, tai pati... bet tu negali gyventi! Nuodėmė! Ar jie nesimels? Kas myli, tas melsis...“ (5 atvejis, 4 pasirodymas).

Tačiau jau pačioje spektaklio pradžioje heroję apima blogos nuojautos. „Aš greitai mirsiu“, – iškart po vaikystės prisiminimų ir svajonių apie skrydį sako ji Varvarai. „Ne, aš žinau, kad mirsiu“ (1 atvejis, 7 pasirodymas). Ir šis katastrofos, artėjančios pabaigos jausmas taip pat persmelkia visą dramą.

Vienas pirmųjų kritikų Ostrovskio heroję pavadino „moterimi Hamletu iš pirklio gyvenimo“. Šekspyro Hamletas Daniją laikė kalėjimu. Tokiu Katerinos kalėjimu tampa Kalinovo miestas. Vienintelis išsigelbėjimas nuo jo yra mirtis.

Dramoje „Perkūnas“ Ostrovskis sukūrė labai psichologiškai sudėtingą įvaizdį - Katerinos Kabanovos įvaizdį. Ši jauna moteris nuteikia žiūrovui savo didžiuliu, tyra siela, vaikiškas nuoširdumas ir gerumas. Tačiau ji gyvena niūrioje pirklių moralės „tamsiosios karalystės“ atmosferoje. Ostrovskiui pavyko iš žmonių sukurti ryškų ir poetišką rusiškos moters įvaizdį. Pagrindinė pjesės siužetinė linija – tragiškas konfliktas tarp gyvos, jaučiančios Katerinos sielos ir mirusio „tamsiosios karalystės“ gyvenimo būdo. Sąžininga ir liečianti Katerina pasirodė esanti neteisėta žiaurių prekybinės aplinkos užsakymų auka. Nenuostabu, kad Dobroliubovas Kateriną pavadino „šviesos spinduliu tamsioje karalystėje“. Katerina nesusitaikė su despotizmu ir tironija; įvaryta į neviltį, ji meta iššūkį „tamsiajai karalystei“ ir miršta. Tik tokiu būdu ji gali apsisaugoti nuo grubaus jos spaudimo vidinis pasaulis. Anot kritikų, Katerinai „ne mirtis yra pageidautina, o gyvenimas yra nepakeliamas. Gyventi jai reiškia būti savimi. Nebūti savimi reiškia negyventi jai.

Katerinos įvaizdis kuriamas liaudies poetiniu pagrindu. Jos gryna siela susilieja su gamta. Ji prisistato kaip paukštis, kurio įvaizdis tautosakoje glaudžiai susijęs su valios samprata. „Gyvenau, dėl nieko neliūdėjau, kaip paukštis gamtoje“. Katerina, patekusi į Kabanovos namus, kaip į siaubingą kalėjimą, dažnai prisimenama tėvų namai kur su ja buvo elgiamasi su meile ir supratimu. Kalbėdama su Varvara, herojė klausia: „... Kodėl žmonės neskraido kaip paukščiai? Žinai, kartais jaučiuosi tarsi paukštis“. Katerina yra išplėšta į laisvę iš narvo, kur ji yra priversta likti iki savo dienų pabaigos.

Religija joje sukėlė aukštus jausmus, džiaugsmo ir pagarbos antplūdį. Herojės sielos grožis ir pilnatvė buvo išreikšta maldomis Dievui. „Saulėtą dieną nuo kupolo nusileidžia toks šviesus stulpas, o dūmai vaikšto šiame stulpe kaip debesys, o aš matau, būdavo, kad angelai šiame stulpe skrenda ir dainuoja. Ir tada atsitiko... aš atsikeldavau naktį... bet kažkur kampe ir melsdavausi iki ryto. Arba anksti ryte eisiu į sodą, kai tik saulė patekės, griūsiu ant kelių, melsiuosi ir verksiu.

Katerina savo mintis ir jausmus išreiškia poetiškai liaudies kalba. Melodingą herojės kalbą nuspalvina meilė pasauliui, jos sielą apibūdina daugybė mažybinių formų. Ji sako „saulė“, „voditsa“, „kapas“, dažnai griebiasi pasikartojimų, kaip ir dainose: „ant trejeto ant gero“, „man šlykštūs žmonės, o namai šlykštūs, sienos bjaurios“. Bandydama išmesti joje kunkuliuojančius jausmus, Katerina sušunka: „Laukiniai vėjai, perkelk jam mano liūdesį ir ilgesį!

Katerinos tragedija ta, kad ji nemoka ir nenori meluoti. O „tamsiojoje karalystėje“ melas yra gyvenimo ir santykių pagrindas. Borisas jai sako: „Niekas nesužinos apie mūsų meilę...“, į ką Katerina atsako: „Tegul visi žino, tegul visi mato, ką aš darau! Šie žodžiai atskleidžia drąsią, sveiką šios moters prigimtį, kuri rizikuoja mesti iššūkį filistinei moralei, susidurdama su visuomene viena.

Tačiau, įsimylėjusi Borisą, Katerina stoja į kovą su savimi, su savo įsitikinimais. Ji, ištekėjusi moteris, jaučiasi kaip didelė nusidėjėlė. Jos tikėjimas Dievu nėra Kabanikhos veidmainystė, kuri slepia savo piktumą ir mizantropiją su Dievu. Kateriną persekioja savo nuodėmingumo suvokimas, sąžinės graužatis. Ji skundžiasi Varjai: „Ak, Varja, mano galvoje nuodėmė! Kiek aš, vargše, verkiau, ko aš sau nepadariau! Negaliu pabėgti nuo šios nuodėmės. Nėra kur eiti. Juk tai negerai, tai baisi nuodėmė, Varenka, kad myliu kitą? Katerina negalvoja apie tai, kad jie smurtavo prieš ją, atiduodami ją ištekėti už nemylimo. Jos vyras Tikhonas džiaugiasi galėdamas palikti namus ir nenori apsaugoti žmonos nuo uošvės. Širdis byloja, kad jos meilė – didžiausia laimė, kurioje nėra nieko blogo, tačiau visuomenės ir bažnyčios moralė neatleidžia laisvai reikštis jausmams. Katerina grumiasi su neišsprendžiamais klausimais.

Įtampa spektaklyje auga, Katerina bijo perkūnijos, girdi baisios pranašystės pamišusi ponia, pamato paveikslą ant sienos, vaizduojantį baisų nuosprendį. Proto tamsoje ji atgailauja dėl savo nuodėmės. Atgaila iš tyros širdies pagal religinius įstatymus būtinai reikalauja atleidimo. Bet žmonės pamiršo malonų, atlaidų ir mylintis Dievą, jie vis dar turi Dievą, kuris baudžia ir baudžia. Katerina negauna atleidimo. Ji nenori gyventi ir kentėti, neturi kur dėtis, jos mylimasis pasirodė toks pat silpnas ir priklausomas kaip ir jos vyras. Visi ją išdavė. Bažnyčia savižudybę laiko baisia ​​nuodėme, tačiau Katerinai tai yra nevilties aktas. Geriau būti pragare, nei gyventi „tamsiojoje karalystėje“. Herojė negali niekam pakenkti, todėl nusprendžia pati mirti. Nukritusi nuo skardžio į Volgą, Katerina paskutinę akimirką galvoja ne apie savo nuodėmę, o apie meilę, kuri jos gyvenimą nušvietė didžiule laime. Paskutiniai žodžiai Katerina kreipėsi į Borisą: „Mano draugas! Mano džiaugsmas! Iki pasimatymo!" Belieka tikėtis, kad Dievas Katerinai bus gailestingesnis nei žmonės.

  • „Perkūnijoje“ Ostrovskis parodo rusų pirklių šeimos gyvenimą ir moters padėtį jame. Katerinos personažas susiformavo paprastoje pirklio šeimoje, kurioje karaliavo meilė, o dukrai buvo suteikta visiška laisvė. Ji įgijo ir išlaikė visus gražius rusiško charakterio bruožus. Tai tyra, atvira siela, kuri nemoka meluoti. „Nežinau, kaip apgauti; Nieko negaliu nuslėpti“, – sako ji Varvarai. Religijoje Katerina rado aukščiausią tiesą ir grožį. Jos troškimas gražaus, gėrio buvo išreikštas maldomis. Išeina […]
  • Visa, sąžininga, nuoširdi, ji nepajėgi meluoti ir meluoti, todėl žiauriame pasaulyje, kuriame karaliauja laukiniai ir šernai, jos gyvenimas toks tragiškas. Katerinos protestas prieš Kabanikhos despotizmą – šviesiųjų, tyrųjų, žmogiškųjų kova su „tamsiosios karalystės“ tamsa, melu ir žiaurumu. Nenuostabu, kad Ostrovskis, kuris skyrė didelį dėmesį vardų ir pavardžių parinkimui aktoriai, davė tokį pavadinimą „Perkūno“ herojei: išvertus iš graikų kalbos „Kotryna“ reiškia „amžinai tyra“. Katerina yra poetiškos prigimties. Į […]
  • Katerina Varvara Charakteris Nuoširdi, bendraujanti, maloni, sąžininga, pamaldi, bet prietaringa. Švelnus, minkštas, tuo pačiu ir ryžtingas. Nemandagus, linksmas, bet tylus: „... Nemėgstu daug kalbėti“. Ryžtingas, gali atsikirsti. Temperamentas Aistringas, laisvę mylintis, drąsus, veržlus ir nenuspėjamas. Ji sako apie save "Aš gimiau tokia karšta!". Laisvę mylinti, protinga, apdairi, drąsi ir maištaujanti, ji nebijo nei tėvų, nei dangiškos bausmės. Auklėjimas, […]
  • Perkūnas buvo paskelbtas 1859 m. (dieną prieš revoliucinė situacija Rusijoje, „prieš audros“ epochoje). Jos istorizmas slypi pačiame konflikte, pjesėje atsispindinčiame nesutaikomame prieštaravime. Ji atsiliepia laiko dvasiai. „Perkūnas“ – „tamsiosios karalystės“ idilė. Tironija ir tyla joje atneša iki galo. Pjesėje pasirodo tikra herojė iš žmonių aplinkos, kurios charakterio aprašymui skiriamas pagrindinis dėmesys, o Kalinovo miesto mažasis pasaulis ir pats konfliktas aprašomas plačiau. „Jų gyvenimas […]
  • A. N. Ostrovskio „Perkūnas“ padarė stiprų ir gilų įspūdį jo amžininkams. Daugelis kritikų buvo įkvėpti šio kūrinio. Tačiau mūsų laikais ji nenustojo būti įdomi ir aktuali. Pakelta į klasikinės dramos kategoriją, vis dar kelia susidomėjimą. „Vyresniosios“ kartos savivalė tęsiasi daugelį metų, tačiau turi įvykti koks nors įvykis, galintis palaužti patriarchalinę tironiją. Toks įvykis yra Katerinos protestas ir mirtis, pažadinusi kitus […]
  • Aleksandro Nikolajevičiaus Ostrovskio pjesė „Perkūnas“ mums yra istorinė, nes parodo buržuazijos gyvenimą. „Perkūnas“ buvo parašytas 1859 m. Tai vienintelis rašytojo sumanytas, bet nerealizuotas ciklo „Naktys Volgoje“ kūrinys. Pagrindinė kūrinio tema – konflikto, kilusio tarp dviejų kartų, aprašymas. Kabanihi šeima yra tipiška. Prekeiviai laikosi savo senų įpročių, nenorėdami suprasti jaunosios kartos. O kadangi jaunieji nenori laikytis tradicijų, jie yra slopinami. Aš esu tikras, […]
  • „Perkūnijoje“ Ostrovskis, veikdamas su nedideliu veikėjų skaičiumi, sugebėjo vienu metu atskleisti kelias problemas. Pirma, tai, žinoma, socialinis konfliktas, „tėvų“ ir „vaikų“ susidūrimas, jų požiūriai (o jei imsimės apibendrinimo, tai du istorinės epochos). Kabanova ir Dikoy priklauso vyresniajai kartai, aktyviai reiškiančiai savo nuomonę, o Katerina, Tikhonas, Varvara, Kudryash ir Borisas priklauso jaunesnei. Kabanova įsitikinusi, kad tvarka namuose, visko, kas juose vyksta, kontrolė yra raktas į gerą gyvenimą. Teisingai […]
  • Pradėkime nuo Kotrynos. Spektaklyje „Perkūnas“ ši ponia - Pagrindinis veikėjas. Kokia problema Šis darbas? Problema yra pagrindinis klausimas, kurį autorius užduoda savo kūryboje. Taigi kyla klausimas, kas laimės? Tamsioji karalystė, kuriai atstovauja apskrities miestelio biurokratai, arba šviesioji pradžia, kuriai atstovauja mūsų herojė. Katerina tyra siela, jos švelni, jautri, mylinti širdis. Pati herojė yra labai priešiška šiai tamsiai pelkei, tačiau iki galo to nesuvokia. Katerina gimė […]
  • Kritinė „Perkūno“ istorija prasideda dar prieš pasirodant. Norint ginčytis dėl „šviesos spindulėlio tamsos karalystėje“, reikėjo atverti „Tamsiąją karalystę“. Straipsnis tokiu pavadinimu pasirodė 1859 m. liepos ir rugsėjo „Sovremennik“ numeriuose. Ją pasirašė įprastu N. A. Dobrolyubovos pseudonimu – N. – bov. Šio darbo priežastis buvo nepaprastai svarbi. 1859 m. Ostrovskis apibendrino tarpinį literatūrinė veikla: pasirodo jo dviejų tomų surinkti darbai. „Manome, kad tai labiausiai [...]
  • Dramatiški įvykiai vaidina A.N. Ostrovskio „Perkūnas“ yra dislokuoti Kalinovo mieste. Šis miestelis įsikūręs ant vaizdingo Volgos kranto, iš kurio aukšto statumo akims atsiveria didžiulės Rusijos platybės ir beribiai toliai. „Vaizdas nepaprastas! Grožis! Siela džiaugiasi“, – žavisi vietinis mechanikas savamokslis Kuliginas. Nesibaigiančių atstumų nuotraukos, aidi lyriškoje dainoje. Viduryje lygaus slėnio“, kurią jis dainuoja, turi didelę reikšmę perteikti didžiules Rusijos galimybes […]
  • Katerina - Pagrindinis veikėjas Ostrovskio drama „Perkūnas“, Tikhono žmona, Kabanikhi marti. Pagrindinė kūrinio idėja yra šios merginos konfliktas su " tamsioji karalystė“, tironų, despotų ir neišmanėlių karalystė. Kodėl kilo šis konfliktas ir kodėl dramos pabaiga tokia tragiška, sužinosite supratę Katerinos mintis apie gyvenimą. Autorius parodė herojės personažo ištakas. Iš Katerinos žodžių sužinome apie jos vaikystę ir paauglystę. Čia nupiešta tobulas variantas patriarchalinius santykius ir apskritai patriarchalinis pasaulis: „Aš gyvenau ne apie […]
  • Konfliktas – dviejų ar daugiau šalių, kurios nesutampa savo pažiūromis, požiūriais, susidūrimas. Ostrovskio pjesėje „Perkūnas“ yra keletas konfliktų, tačiau kaip nuspręsti, kuris iš jų yra pagrindinis? Literatūros kritikos sociologizmo epochoje buvo manoma, kad socialinis konfliktas yra svarbiausias dalykas spektaklyje. Žinoma, jei Katerinos atvaizde pamatysime spontanišką masių protestą prieš „tamsiosios karalystės“ sąlygas ir suvoksime Katerinos mirtį kaip jos susidūrimo su tirone uošve rezultatą. , […]
  • Apskritai spektaklio „Perkūnas“ sukūrimo istorija ir idėja yra labai įdomi. Kurį laiką buvo prielaida, kad šis darbas buvo pagrįstas tikrų įvykiųįvyko Rusijos Kostromos mieste 1859 m. „1859 m. lapkričio 10 d. ankstų rytą Kostromos buržua Aleksandra Pavlovna Klykova dingo iš namų ir arba įkrito į Volgą, arba buvo pasmaugta ir ten įmesta. Tyrimas atskleidė nuobodžią dramą, kuri vyko nedraugiškoje šeimoje, gyvenančioje su siaurais prekybos interesais: […]
  • Aleksandras Nikolajevičius Ostrovskis buvo apdovanotas dideliu dramaturgo talentu. Jis pelnytai laikomas rusų kalbos įkūrėju nacionalinis teatras. Jo pjesės, įvairios tematikos, šlovino rusų literatūrą. Kūrybiškumas Ostrovskis buvo demokratiškas. Jis sukūrė pjeses, kuriose reiškėsi neapykanta autokratiniam-feodaliniam režimui. Rašytojas kvietė ginti engiamus ir pažemintus Rusijos piliečius, troško socialinių pokyčių. Didelis Ostrovskio nuopelnas yra tai, kad jis atvėrė nušvitusius […]
  • Aleksandras Nikolajevičius Ostrovskis buvo vadinamas „Zamoskvorečės Kolumbu“, Maskvos rajonu, kuriame gyveno pirklių klasės žmonės. Jis parodė, koks įtemptas, dramatiškas gyvenimas ateina po to aukštos tvoros, kokios šekspyriškos aistros kartais verda vadinamosios „paprastosios klasės“ atstovų – pirklių, krautuvininkų, smulkmenų darbuotojų – sielose. Patriarchaliniai pasaulio dėsniai, grimztantys į praeitį, atrodo nepajudinami, tačiau šilta širdis gyvena pagal savo dėsnius – meilės ir gerumo dėsnius. Spektaklio „Skurdas – ne yda“ herojai […]
  • Tarnautojų Mitios ir Liubos Torcovų meilės istorija atsiskleidžia pirklio namų gyvenimo fone. Ostrovskis in Dar kartą nudžiugino savo gerbėjus nuostabiu pasaulio pažinimu ir stebėtinai ryškia kalba. Skirtingai nuo ankstesnių pjesių, šioje komedijoje yra ne tik bedvasis fabriko savininkas Koršunovas ir savo turtais bei galia besipuikuojantis Gordėjus Torcovas. Jie kontrastuojami su paprastais ir nuoširdūs žmonės- maloni ir mylinti Mitya ir iššvaistytas girtuoklis Lyubimas Tortsovas, kuris, nepaisant jo kritimo, […]
  • XIX amžiaus rašytojų dėmesio centre – žmogus, turintis turtingą dvasinį gyvenimą, besikeičiantį vidinį pasaulį.Naujasis herojus atspindi individo būseną socialinės transformacijos eroje.Autoriai neignoruoja sudėtingo raidos sąlygiškumo. žmogaus psichika išorinė materialinė situacija.Pagrindinis rusų literatūros herojų pasaulio įvaizdžio bruožas yra psichologizmas, tai yra gebėjimas parodyti herojaus sielos pokyčius.Centre įvairūs darbai matome „perteklių […]
  • Dramos veiksmas vyksta Volgos mieste Briakhimove. Ir joje, kaip ir kitur, karaliauja žiaurūs įsakymai. Visuomenė čia tokia pati kaip ir kituose miestuose. Pagrindinė spektaklio veikėja Larisa Ogudalova – kraitis. Ogudalovo šeima nėra turtinga, tačiau dėl Kharitos Ignatievnos atkaklumo jis susipažįsta su pasaulio galingieji tai. Mama įkvepia Larisą, kad nors ir neturi kraičio, ji turėtų ištekėti už turtingo jaunikio. O Larisa kol kas priima šias žaidimo taisykles, naiviai tikėdamasi, kad meilė ir turtas […]
  • Ypatingas herojus Ostrovskio pasaulyje, greta prasto valdininko tipo, turinčio savo orumo jausmą, yra Karandyševas Julius Kapitonovičius. Tuo pačiu metu pasididžiavimas juo yra taip hipertrofuotas, kad tampa kitų jausmų pakaitalu. Larisa jam yra ne tik mylima mergina, bet ir „prizas“, leidžiantis triumfuoti prieš Paratovą, prašmatnų ir turtingą varžovą. Tuo pat metu Karandyševas jaučiasi kaip geradaris, pasiėmęs savo žmona kraitį, kurį iš dalies sukompromitavo […]
  • Gogolio komedijos „Vyriausybės inspektorius“ bruožas yra tas, kad ji turi „ miražinė intriga“, t. y. pareigūnai kovoja su vaiduokliu, kurį sukūrė bloga sąžinė ir atpildo baimė. Kas susipainioja su auditoriumi, net nesistengia apgaudinėti, kvailinti į klaidą pakliuvusius valdininkus. Veiksmo raida pasiekia kulminaciją III veiksme. Komiška kova tęsiasi. Meras sąmoningai eina link savo tikslo: priversti Chlestakovą „paslysti“, „papasakoti daugiau“, kad […]

Į viršų