Prosjekt om teaterforestilling i mellomgruppen. Prosjekt om teateraktiviteter i mellomgruppen
Prosjekt på teatralske aktiviteter i mellomgruppen «Teater og vi»
"Teatret er et magisk land der et barn gleder seg mens det leker,
og i spillet lærer han om verden!»
S.I.Merzlyakova
Forklarende merknad
Barndommen er ikke et lite land i det hele tatt, det er en enorm planet hvor hvert barn har sine egne talenter. Det er viktig å behandle barns kreativitet med omsorg og respekt, uansett i hvilken form den fremstår.
Den korteste måten å følelsesmessig frigjøre et barn, lindre spenninger, lære bort følelser og kunstnerisk fantasi er gjennom lek, fantasi og skriving. Det er kjent at barn elsker å leke, de bør ikke tvinges til det. Mens vi leker, kommuniserer vi med barn på «deres territorium». Ved å gå inn i lekens verden kan vi lære mye selv og lære barna våre. «Spillet er et stort vindu som åndelig verden Barnet får en livgivende strøm av ideer og begreper om verden rundt seg. Et spill er en gnist som tenner flammen av nysgjerrighet og nysgjerrighet» (V.A. Sukhomlinsky)
Og ordene som ble sagt av den tyske psykologen Karl Gross er relevante i denne forbindelse: "Vi leker ikke fordi vi er barn, men selve barndommen er gitt til oss slik at vi kan leke."
Grunnleggeren av Moscow Puppet Theatre S.V. Obraztsov uttrykte en gang ideen om at hvert barn har et naturlig ønske om skuespill.Teater er alltid et spill, alltid et eventyr, et mirakel... .
Hvordan overføre et barnespill til scenen? Hvordan lage en forestilling ut av et spill, og et spill ut av en forestilling? Det er bare én måte - å skape forhold for teateraktiviteter til barn i barnehagen.
Teateraktivitet er den vanligste typen barns kreativitet. Det er nært og forståelig for barnet, dypt. Helt fra tidlige år barnet streber etter kreativitet. Derfor er det så viktig å skape en atmosfære av fri uttrykk for følelser og tanker i barnelaget, å vekke fantasien til barna og prøve å realisere deres evner maksimalt.
Relevans.
Samfunnet vårt trenger en person av en slik kvalitet som frimodig kan gå inn i en moderne situasjon, være i stand til å håndtere et problem kreativt, uten forutgående forberedelse, og som har mot til å prøve å gjøre feil til den rette løsningen er funnet.
Teaterspill gjør det mulig å løse mange pedagogiske problemer knyttet til dannelsen av uttrykksevne av tale, intellektuell, kommunikativ, kunstnerisk estetisk utdanning, utvikling av musikalsk og kreativitet.
Kunstnerisk og estetisk utdanning inntar en av de ledende stedene i utdanningsprosessen til en førskoleutdanningsinstitusjon og er dens prioriterte retning. En viktig oppgave med kunstnerisk og estetisk utdanning er dannelsen av kreative evner hos barn. Det rikeste feltet for å løse dette problemet er teatralsk aktivitet.
Problem.
- utilstrekkelig oppmerksomhet fra foreldre og barn til teatret;
- Barns "skuespillferdigheter" er dårlig utviklet;
- ikke nok teatralske kostymer og masker i gruppen.
- barns sjenanse, dårlig utviklet kunstnerisk fantasi.
Nyhet. Midlene og metodene for teater- og lekeaktiviteter rettet mot å utvikle taleapparat, fantasier og fantasi fra ungdomsskolebarn, mestring av kommunikasjonsevner, kollektiv kreativitet, selvtillit.
På grunn av relevansen av dette problemet er målet med prosjektet er: utvikling av kunstneriske og kreative evner til førskolebarn gjennom teateraktiviteter.
Oppgaver:
1. Skape betingelser for utvikling av barns kreative aktivitet.
2. Introdusere barn til teaterkultur og berike deres teateropplevelse.
3. Utvikle barns kunstneriske ferdigheter når det gjelder erfaring og legemliggjøring
bilder, samt deres prestasjonsevner.
4. Skap en atmosfære av emosjonell komfort, gjensidig forståelse og støtte.
5. Å dyrke i sjelen til hvert barn en følelse av skjønnhet og å innpode en kjærlighet til kunst, å ivrig sympatisere og vise empati.
Gjennomføringen av disse oppgavene krever hensyn grunnleggende prinsipper organisering av et teaterspill.
1. Prinsippet om å organisere personorientert samhandling med hensyn til individuelle evner - akseptere og støtte hans individualitet, interesser og behov, utvikle kreative evner, ta vare på hans følelsesmessige velvære.
2. Prinsippet om integrering - innholdet i teaterspill henger sammen med andre deler av programmet for å oppdra og utdanne barn i barnehagen.
3. Prinsippet om koordinering av lærerens aktiviteter - aktivitetene til spesialister er koordinert med pedagogiske aktiviteter musikalsk leder.
4. Prinsippet om aldersmålretting - innholdet i aktiviteten bygges i samsvar med og tar hensyn til barnas alder.
5. Prinsippet om kontinuitet i samspillet med barnet i barnehagen og familiesammenheng - foreldre støtter opp om arbeidsformer med barn og viderefører dem i familien.
Forventet resultat av prosjektet
- Beriket gruppemiljø;
- Oversikt over lyd-, videomateriale, presentasjoner;
- Utvikling av interesse for skjønnlitteratur og dramatisering av verk.
- Utvidelse av ordforråd, utvikling av sammenhengende tale;
- Aktivering av barns kreative evner;
- Aktiv deltakelse av foreldre i gruppens liv;
Arbeidsformer og metoder:
- Lese skjønnlitteratur;
- Samtaler;
- Spill - dramatisering;
- Hørsel musikalske verk;
- Se på et eventyr;
- Undersøkelse av illustrasjoner til eventyr;
- Memorering av poesi;
- Teateraktiviteter.
Prosjektdeltakere:
Gruppelærere;
Barn 4-5 år;
Foreldre;
Prosjekttype: informativ og kreativ, gruppe.
Prosjektets varighet:gjennomsnittlig varighet (november-desember).
Materiale og tekniske ressurser:
Eventyr, illustrasjoner;
Lyd, video materiale;
Multimedia teknologi;
Kostymer for teateraktiviteter;
Attributter for ulike typer teatre.
Prosjektgjennomføringsstadier
Trinn 1: forberedende
Trinn 2: hoved
Etappe 3: finale
Trinn 1: Forberedende
Oppgave | arrangementer | Forventet resultat | Ansvarlig |
Analyse tilgjengelig materiale | Utvalg av litteratur, lydmateriale Lage en liste over nødvendige materialer Inkludering i kalendertematisk Planlegger prosjektgjennomføringsaktiviteter | Liste Nødvendig metodisk materiale Supplert Kalendertematisk plan | Lærere mellomgrupper |
Skape interesse blant deltakerne prosjekt | Planlegger implementeringsaktiviteter prosjekt sammen med barn, gjennomføre diagnostikk i form av observasjoner av barns selvstendige lek Informerer foreldre om prosjektet og undersøkelsen foreldre «Spiller du teater med barna dine?», konsultasjoner for foreldre | Renter barn og foreldre | Lærere mellomgrupper |
Innsamling og analyse av informasjon for implementering Prosjekt | Samling av attributter For teaterspill Utvalg av didaktiske spill Valg av materiale til presentasjon | Liste over tilgjengelige og manglende Materialer, attributter | Lærere og foreldre |
Trinn 2: Hoved
Oppgave | arrangementer | forventet resultat | Ansvarlig |
Skap betingelser For å gjennomføre prosjektet | Valg av lydmateriale i henhold til listen; Utvalg av eventyr for dramatisering, teatralske spill; | Eventyr og illustrasjoner for dem; Lydmateriale; Spill - dramatisering; Presentasjon. | Lærere mellomgrupper |
Berik miljøet | Bøker - eventyr for dramatisering, Samling av lydmateriale, Leker og attributter for teaterspill. | Beriket miljø | Lærere og foreldre |
Berik kunnskap barn om teater, Forbedre prestasjonsferdigheter | Samtaler, Ser på videomateriale, Lese skjønnlitteratur litteratur (eventyr), Kreative verksteder, Dramatiseringsspill Memorering av dikt, Hører på musikk, Å gjette gåter om eventyrheltene, Dramatisering av eventyret "Zayushkinas hytte." | Lærere i sekundære grupper |
|
Inkludering Foreldre i den pedagogiske prosessen | Involver foreldre i å samle inn attributter, kostymer til dramatiseringsspill, kreativ oppgaver | Aktiv deltakelse Foreldre i gjennomføringen av prosjektet. | Lærere mellomgrupper |
Etappe 3: Finale
Plan for prosjektgjennomføring
arrangementer | Dato | Resultat |
||||
Forberedende stadium |
||||||
Analyse av tilgjengelig materiale | 2.11-6.11 | Liste over tilgjengelige og manglende materialer. |
||||
Informere foreldre om prosjektet, konsultasjoner for foreldre "Barns utvikling" I teateraktiviteter" | 2.11-6.11 | Foreldreberedskap gi bistand i prosjektet. |
||||
Utarbeide en plan-rute for aktiviteter for gjennomføring av prosjektet. | 2.11-13.11 | Arrangementsnettplan. |
||||
Hovedscene |
||||||
Skape et utviklingsmiljø i gruppen. Bordteater Finger Teater Teater på et glass Teater på en kjegle | 9.11-30.11 | Beriket miljø. |
||||
Lese skjønnlitteratur (eventyr): -"Tre smågriser" - "Tre bjørner" - "Teremok" | 16.11-20.11 | Introduksjon til eventyr, løse taleproblemer. |
||||
Samtaler: I følge eventyrene jeg leste, Om typer teatre (dukketeater, drama, dyreteater,...) Som jobber i teateret Hvordan oppføre seg i teateret | 9.11-13.11 | Løse tale og kognitive problemer. |
||||
Kreativt verksted: Tegne illustrasjoner Til eventyrene "Kolobok", "De tre små grisene", "De tre bjørnene" | 9.11-13.11 | Utvikling av kunstneriske og kreative evner |
||||
Rollespill "Theater" | 16.11 | Utvikling av barns tale og kreative evner. |
||||
Spill - dramatiseringer: Spill – imitasjonsbilder dyr, mennesker, litterære tegn, Dramatiseringer av eventyr "Kolobok" "Zayushkinas hytte", "Teremok" | 9.11-13.11 | Utvikling av kunstneriske ferdigheter |
||||
Å velge et eventyr å dramatisere, fordeling av roller. | ||||||
Produksjon av foreldre av attributter og kostymer til eventyret "Teremok" | 9.11-30.11 | Aktiv deltakelse foreldre i livet grupper. |
||||
Forbereder dramatisering | 16.11-30.11 |
|||||
Oppsummering av prosjektgjennomføringen | ||||||
Siste arrangement: med barn: dramatisering av eventyret "Kolobok", Med foreldre: dramatisering av eventyret "Teremok". Opprettelse av fotoavis om det gjennomførte prosjektet. Diagnostikk av ferdigheter og evner barn i teateraktiviteter på hester av prosjektet. | Avis om prosjektet |
|||||
Midtgruppe
Prosjekt om teateraktiviteter i mellomgruppen «Vi er kunstnere»
Prosjekttema: "Vi er kunstnere"
Type prosjekt: gruppe, rollespill, kreativt
Prosjektets relevans: Alder fra fire til fem år er ungdoms førskoleperioden. Han er veldig viktig stadium i et barns liv. Dette er en periode med intensiv utvikling og vekst av barnets kropp. På dette stadiet endres barnets karakter betydelig, og kognitive og kommunikasjonsevner forbedres aktivt. Det er spesifikke alderskarakteristikker for barn 4–5 år gamle i henhold til Federal State Education Standard, som foreldrene bare trenger å vite slik at utviklingen og oppdragelsen til en førskolebarn er harmonisk. Dette betyr at når babyen blir eldre, vil han alltid finne gjensidig språk med jevnaldrende. Lekeaktivitet er fortsatt grunnleggende for babyen, men det blir betydelig mer komplisert i forhold til tidlig alder. Antall barn som deltar i kommunikasjon øker. Tematiske rollespill dukker opp. Alderskarakteristikkene til barn 4–5 år er slik at de er mer tilbøyelige til å kommunisere med jevnaldrende av samme kjønn. Jenter foretrekker familie- og hverdagsemner (mødre og døtre, shopping). Gutter foretrekker å leke sjømenn, militærmenn og riddere. På dette stadiet begynner barn å organisere sine første konkurranser og streber etter å lykkes.
Jo eldre barna blir, jo høyere nivå har de generell utvikling, jo mer verdifullt er spillet for utviklingen av amatørformer for atferd: barn har muligheten til å skissere handlingen selv, finne partnere og velge midler for å realisere planene sine. Teaterspill tillater å løse mange pedagogiske problemer knyttet til dannelsen av uttrykksfull tale, intellektuell, kommunikativ, kunstnerisk og estetisk utdanning, utvikling av musikalske og kreative evner. Mange forfattere hevder at nå i barnehager har barn begynt å leke mindre, spesielt i teatralske spill. Spill er begrenset og når ikke en utviklet form, noe som påvirker den mentale og personlige utviklingen til barn negativt. For å unngå dette er det nødvendig å påvirke voksne på utviklingen av musikalske og teatralske spill. Observasjon av barns teateraktiviteter viste avvik mellom utviklingsnivået til teaterleken og deres aldersevner og skapte vanskeligheter for voksne med å administrere teaterspill, så målet med arbeidet mitt var å skape forutsetninger for utvikling av teateraktivitet.
Prosjektmål: utvikling teatralske forhold hos middelaldrende barn gjennom teaterkunst.
Prosjektmål:
dannelse av en positiv holdning hos barn til teatralske spill
introdusere barn til teaterkultur
utvide barns teater- og lekerfaring
dannelse av motivasjon for interesse for spillet som et middel til selvuttrykk
Prosjektdeltakere:
lærere
barnegruppe
foreldre til elever.
Ressursstøtte:
bordteatre: "Masha og de tre bjørnene"
fingerteater: "Kattunger"
dukketeater"Zayushkinas hytte", "Reven og ulven"
plotbilder, illustrasjoner til eventyr.
didaktiske spill: lotto "Fairy Tales", "My Favorite Fairy Tales", fargeleggingssider basert på eventyr
et sett med masker for å spille eventyr
Forventet resultat:
barn må lære å bruke bord, finger, mykt leketøy, dukketeater;
formidle karakteren til karakteren gjennom intonasjonsuttrykk av tale, ansiktsuttrykk og gester;
barn må lære å rollespille og spille skisser;
Barn fremfører forestillinger basert på poetiske og prosatekster
Forarbeid:
utvalg og studie av pedagogisk litteratur, lesing av russiske folkeeventyr "Reven og ulven", "Hanen og bønnemaisen", "Zayushkinas hytte", "Masha og de tre bjørnene", V. Orlov "Hvorfor sover bjørnen" om vinteren?”, “Hvem tenker hva?” ? M. Karim, "Kattunger" S. Mikhalkov, V. Suteeva "Under sjampinjongen", C. Perrault "Little Red Riding Hood".
besøk dukketeater ved førskoleutdanningsinstitusjonen
ser på leker og illustrasjoner til eventyr
lytte til melodiene "regn", "torden", "glad melodi", "trist melodi".
Forberedende stadium:
Samtale med foreldre om å besøke teatre, kinoer, se tegneserier sammen;
Utvikling av langsiktig planlegging
Definere mål og mål
Utvikling av prosjektet «We are artists»
Konsultasjoner med foreldre for å identifisere deres interesse for å fylle opp teaterhjørnet, deres evner innen et bestemt område av håndverk og muligheter
Hovedscene:
Gjennomføring av teaterleker, dramatiseringer, forestillinger
Spiller ut etyder
Lese dikt, eventyr, utdrag fra verk
Memorering av dikt og utdrag av verk for framføring
Innredning, påfyll av teaterhjørnet, rollespillhjørne
Konsultasjoner, påminnelser i foreldrehjørnet
Den siste fasen:
1. Dramatisering av eventyret "Hanen og bønnestengelen"
2. Teatralisering av eventyret om det myke leketøyet "Zayushkinas hytte"
3. Teatralisering av bordteateret "Masha og de tre bjørnene"
4. "Kolobok", spiller ut et eventyr - dukketeater
Prosjektresultater:
Påfyll av teaterhjørnet
Forene barn, foreldre og lærere i prosessen med aktivt samarbeid
Barn får kunnskap om teatretyper.
Påfyll og aktivering av barnas ordforråd.
Forbedre hukommelse, utvikle fantasi, fantasi.
Vedlagte filer
Kommunal selvstendig førskole utdanningsinstitusjon"Barnehage nr. 49" Perm-regionen, Solikamsk
Kortsiktig prosjekt "Musikk og teater"
Ovchinnikova Albina Viktorovna
Musikalsk leder
Kortsiktig prosjekt om temaet: «Musikk og teater»
(Gjennomsnittlig gruppe 4-5 år)
"Musikk og teater".
Type: Kreativ, gruppe.
Deltakere: Musikalsk leder, barn fra 5 til 6 år, foreldre til elever, lærere, spesialister fra MADOU.
Skala: Kort.
Mål: utvikling av tale, kommunikasjonsevner til barn i førskolealder gjennom teater, lek og musikalske aktiviteter.
Oppgaver:
- Å utvikle barns teatralske og kreative evner, kunnskaper og ferdigheter teaterkultur.
- .Utvikle emosjonell respons, uttrykksevne i tale, kunstneriske evner gjennom teatralsk lek.
3. Å interessere foreldre i å kjøpe inn, produsere ulike typer teater og fylle opp musikkhjørnet med nye utstillinger.
4. Skape forutsetninger for utvikling av barns kreative aktivitet.
5. Introduser barn til teaterkultur og berik teateropplevelsen deres.
Forventet resultat av prosjektet:
- Ved hjelp av en lærer vil barna lære å dramatisere kjente eventyr, folkesanger, barnerim, små underholdende scener, de enkleste dukketeknikkene - å kjøre borddukker;
- vil få en idé om teatret og dets varianter;
Bli kjent med mangfoldet av musikkinstrumenter;
De skal lære å jobbe i team, kommunisere med hverandre gjennom teatralske bilder;
Evnen til å bruke din egen stemme vil utvikle seg ved å bruke dens forskjellige evner;
Teaterhjørnet i gruppa skal fylles opp med ulike typer teater, det musikalske hjørnet fylles opp med nye instrumenter;
Foreldrenes interesse for barnas liv i barnehagen vil øke;
Avsluttende aktiviteter:
- Dramatisering av russisk folkeeventyr"Kolobok"
- Utstilling av barnemusikkinstrumenter laget for hånd av avfallsmateriale.
Teknologisk kart nr. 1
Spørsmål til morgenmøtet, som er rettet mot valg av tema og aktivitet.
Hva er vårt tema?
Hvilke interessante ting har du bestemt deg for å gjøre?
Hva vet vi allerede om teatret?
Hva annet kan du finne ut?
Hva har du lyst til å gjøre i dag?
Hva er planen din for i dag?
Hvordan vil du gjøre dette? Hvor begynner du?
Hvilke materialer trenger du (trenger, vil være nyttig)?
Hvem skal du jobbe med?
Teknologisk kart nr. 2
Spørsmål til kveldsmøtet, som er rettet mot å diskutere resultatene av aktiviteter, alternativer for det endelige arrangementet; planlegge aktiviteter for neste dag.
Hvem vil snakke om arbeidet sitt?
Hva var det mest interessante?
Hvilke nye ting har du lært om teater?
Hva mer vil du vite?
Fikk du det du hadde i tankene?
Hva vil du endre?
Var det vanskelig eller lett for deg?
Hva var det enkleste å gjøre?
Hvorfor brukte du disse materialene?
Hva kan endres?
Var dette arbeidet interessant for deg?
Hvilke materialer brukte du?
Har du implementert planen din fullt ut?
Har du tenkt å fortsette arbeidet ditt?
Har du fullført planen din?
Teknologisk kart nr. 3
Omtrent omfattende - tematisk planlegging
|
Integrering |
Pedagogiske oppgaver |
Planlagte resultater |
|
|
Kognisjonskonstruksjon |
"Sosialisering", " Fysisk kultur", "Kognisjon" (FCCM), "Kommunikasjon". "Lese skjønnlitteratur." |
Emne: "Kolobok" Kognisjon: fortsett å lære barn hvordan man bygger et hus ved hjelp av blokker av forskjellige størrelser. Utvikle et ønske om leken og verbal kommunikasjon, intensivere taleaktivitet(stor - liten) kube. Utvikle dine første dramatiseringsferdigheter. Sosialisering: bidra til å berike spillopplevelsen ved å kombinere individuelle handlinger til én enkelt historie. Fysisk kultur: utvikle evnen til å følge grunnleggende regler, koordinere bevegelser og navigere i rommet. Kommunikasjon: Utvikle evnen til å føre en dialog med læreren: lytt og forstå spørsmålet som stilles, svar tydelig på det, snakk i normalt tempo, uten å avbryte den voksne som snakker; Utvikle evnen til tydelig å uttale ord og korte fraser, snakke rolig, med naturlige intonasjoner. Lese skjønnlitteratur: Utvikle evnen til å forstå betydningen av teksten og utføre bevegelser i samsvar med den. |
Utfører konstruksjon etter modell. Kommuniserer mens du jobber med barn og læreren, reagerer på spørsmål stilt. Har innledende ferdigheter i dramatisering - intonasjon formidler heltens karakter, imiterer bevegelser. Kunne utvikle handlingen i spillet ved å bruke sin egen konstruksjon. Følger reglene i m/n-spillet, koordinerer bevegelser med musikalsk akkompagnement. Forstår betydningen av et eventyr, husker karakterene, sekvensen av deres utseende. |
|
Erkjennelse av FEMP |
“En liten kanin kom for å besøke oss”. Famp: Styrke evnen til å gruppere objekter etter farge; fortsett å lære å bestemme hvor det er ett objekt og hvor det er mange, for å uttrykke resultatet av bestemmelsen i tale; konsolidere begrepene "kort" og "lang"; fortsett å lære å gjenkjenne og navngi riktig geometriske figurer. Sosialisering: dyrke aktivitet, åpenhet, kommunikasjonsfrihet og vilje til å hjelpe. |
Kunne danne grupper av objekter i henhold til visse egenskaper. Bestemmer hvor det er mange og hvor det er ett element. Kjenner og navngir geometriske former - sirkel, firkant, trekant. Skiller gjenstander etter lengde. |
|
|
Kognisjon (FCCM). |
"Sosialisering", "Kunstnerisk kreativitet", "Fysisk utdanning", "Kognisjon" (FCCM), "Kommunikasjon". |
Emne: «Reise til teateret». Introduser barna til konseptet "teater", typer teatre (dukke, skygge, ballett) og funksjonene til dette stedet. Snakk om oppførselsreglene i teatret. Introduser folk som jobber i teater til yrkene. Lær å skille folks følelser ved ytre manifestasjoner, forbedre evnen til å håndtere følelsene dine. Utvikle fantasi, tenkning, hukommelse, dyrke estetisk smak og skjønnhetssans. dyrke interesse for pedagogiske aktiviteter, vennlige relasjoner; Tema: Morsom reise med en venn gjennom musikk. For å forsterke konseptet om at musikk er en persons venn, at man skal lytte til vakker og hyggelig musikk som er sunn. |
Han vet hva teater er, yrkene til de som jobber i teateret. Kjent til typer teater. Kjenner reglene for atferd i teateret. Kan identifisere en persons følelser fra et bilde. |
|
Kommunikasjon. |
Lese skjønnlitteratur, «Kunstnerisk kreativitet», «Sosialisering». "Kognisjon", "Musikk", "Sosialisering". |
Emne: gjenfortelling av det russiske folkeeventyret "Kolobok". Fortsett å undervise, oppfatt følelsesmessig innholdet i eventyret, husk karakterene; Lær å gjenfortelle det russiske folkeeventyret "Kolobok" ved hjelp av modelleringsmetoden; Lær og uttrykksfullt gjengi ord og uttrykk fra et eventyr under gjenfortellingsprosessen; Fortsett å dyrke lydhørhet hos barn, lær dem å ha empati med eventyrkarakterer; Fortsett å lære barna å løse gåter. « Musikalske leker" (Lyd talekultur). Forsterk riktig uttale av lyder [v], [b]. Lær å danne verb fra navnene på musikkinstrumenter, lær å danne dem ved hjelp av en lærer novelle om leken; utvikle interesse for å spille musikkinstrumenter. |
Vet hvordan man lytter til et eventyr, oppfatter innholdet, husker heltene - deltakere i eventyrets handling, sekvensen av deres utseende. Kan gjenfortelle et eventyr ved hjelp av talemønstrene til karakterene. Han vet hvordan han skal løse gåter. vet hvordan man opprettholder en samtale, uttrykker sitt synspunkt; Uttal isolerte lyder riktig[c], [b]. Danner verb fra navnene på musikkinstrumenter. Skriver en novelle om en leke - en musikalsk klovn. Liker å være med på å spille musikkinstrumenter. |
|
Lese skjønnlitteratur. |
"Sosialisering", "Kommunikasjon", "Musikk", "Kognisjon", "Arbeid", "Kognisjon" (FCCM) "Sosialisering", "Kommunikasjon", "Kognisjon", "Kognisjon" (FCCM), "Kunstnerisk kreativitet" |
Lesning av V. Suteev "Hvem sa mjau?" Utvikle evnen til å lytte nøye til en voksens historie, aktivt svare på spørsmål om innholdet; utvikle en interesse for eventyr; utvikle onomatopoeia. Utvikle evnen til ekspressivt å imitere bevegelser som er karakteristiske for ulike dyr til musikk. Utvikle frivillig oppmerksomhet og fantasi. Leser det russiske folkeeventyret "Reven og haren". Introduser et russisk folkeeventyr, forstå betydningen av verket (liten dristig, men modig). Konstruksjon |
Lytter oppmerksomt til et eventyr; svarer aktivt på spørsmål. Lytter nøye til historien og svarer på spørsmål om innholdet. Forstår betydningen av et eventyr og kan forklare konseptet med en "dristig gutt". Vet hvordan man bygger hus som skiller seg fra hverandre (reve- og harehus). samhandler aktivt og vennlig med lærer og jevnaldrende for å løse spill og kognitive problemer |
|
Fysisk kultur. |
"Fysisk kultur", "Kommunikasjon", "Sosialisering", "Lese skjønnlitteratur", "Kognisjon" (FEMP). |
"Vi leker med eventyrets helter." Konsolidere ferdighetene til grunnleggende bevegelser på en leken måte; styrke evnen til å lytte og løse gåter; konsolidering av evnen til å utføre bevegelser i samsvar med musikalsk akkompagnement; konsolidere kunnskap om primærfarger; styrker evnen til raskt å finne din plass i spillet. |
Utfører grunnleggende bevegelser riktig; Lytter nøye og løser gåter; Utfører bevegelser, koordinerer dem med musikalsk akkompagnement; Kjenner farger - rød, gul, grønn; Følger spillereglene. |
|
Musikk. |
«Helse», «Sikkerhet», «Sosialisering», «Kommunikasjon», «Arbeid» |
"Å, denne musikken, musikken, musikken..." Introdusere og utvikle en positiv holdning til musikkkunsten. - lytte til musikk av forskjellige sjangre; - spille musikkinstrumenter, organisere et orkester i en gruppe; - kjennskap til ulike musikkinstrumenter. |
Lytter nøye til et musikkstykke. Tar aktivt del i å spille musikkinstrumenter i et generelt orkester. Kjenner noen musikkinstrumenter– tamburin, ringeklokke, metallofon, støyinstrumenter. |
|
Kunstnerisk kreativitet. |
"Kommunikasjon", "Fysisk kultur", "Musikk", "Arbeid" |
Søknad "Kolobok". Mestring av teknikken med kuttet applikasjon (blader); Styrk evnen til å påføre lim på en ferdig form og fest den til et ark; Dyrk nøyaktighet og uavhengighet. Modellering "Kolobok". Konsoliderer evnen til å forme runde gjenstander. Dannelse av interesse for modellering. Festefarger - gul, grønn. Utvikling av generell motorikk, koordinering av bevegelser, og evne til å handle etter instruksjoner. Berikelse av vokabularet til adjektiver. |
Vet hvordan du bruker arkplass riktig. Arbeider forsiktig med lim, ved hjelp av serviett og oljeklut. Gjør jobben selvstendig. Vet hvordan man skulpturerer runde gjenstander. Kan gult og grønt. Kunne koordinere bevegelser med ord; Bruker adjektiver i tale for å betegne kjærlige ord har egenomsorgskompetanse |
|
Sosialisering. |
"Sosialisering", "Helse", "Fysisk utdanning", "Kognisjon" (FCCM), "Kommunikasjon" |
Inviter barna til å delta så mye som mulig i teaterforestillinger, moro og underholdning basert på eventyr. Å fremme utviklingen av ferdighetene til å forvandle seg til eventyrkarakterer. Utvikle interesse for ulike typer teatralske og musikalske spill; utvikle barns interesse for verden rundt dem mens de leker; å utvikle hos barn evnen til å følge adferdsreglene under spillet. |
Holder seg til den tiltenkte planen mens du spiller, og gir rom for improvisasjon. Hører musikalsk akkompagnement, utfører musikalske og rytmiske bevegelser. Tar del i teatralske leker og moro. |
|
Helse. |
"Sosialisering", "Helse", "Fysisk utdanning", "Kognisjon" (FCCM), "Kommunikasjon" |
Utvikle evnen til å ta vare på helsen din; fortsette å utvikle kulturelle og hygieniske ferdigheter; fortsett å introdusere fysiske øvelser for å styrke ulike organer og systemer i kroppen. |
Overholder grunnleggende regler for matinntak og hygiene. Utfører fysisk treningå styrke kroppen. |
|
Arbeid |
Lese skjønnlitteratur, "Kunstnerisk kreativitet", "Arbeid", "Sosialisering". |
Å lære barn å selvstendig opprettholde orden på grupperom og i barnehageområdet: å legge vekk byggematerialer og leker; hjelpe læreren med å lime bøker og esker. |
Legger merke til uorden i gruppen og eliminerer den uavhengig; Setter bort leker og spill etter lek; Hjelper læreren med å reparere bøker og annet materiale. Rydder selvstendig på arbeidsplassen sin etter utdanningsaktiviteter. |
|
Sikkerhet. |
"Sosialisering", "Kommunikasjon", "Kognisjon" (FCCM). |
Lær barna å svare på lærerens spørsmål sammenhengende; riktig bruk navnene på objekter i tale; aktivere preposisjoner og verb i setninger; introdusere barn til brannsikkerhetsregler |
Kjenner de grunnleggende reglene for håndtering av brann, svarer fritt på spørsmål om emnet, ved hjelp av preposisjoner og verb i tale. |
Teknologisk kart nr. 4"Materialer og utstyr".
|
Sosial og personlig utvikling |
|||||
|
Sikkerhet |
Sosialisering |
Arbeid |
|||
|
Ser på bildealbum, ser på og diskuterer illustrasjoner fra bøker. Forklarer barna hvordan de skal oppføre seg i teateret. |
Musikkspill"Gjett hva som høres ut," "Stille - høyt." Bordteater "Zayushkina Izbushka", "Tar Bull", fingerteater "Rope". |
Servietter for rengjøring av bord etter undervisningsaktiviteter; materialer for mindre reparasjoner av bøker, esker, manualer. |
|||
|
kunstnerisk - kreativ utvikling |
|||||
|
Applikasjon/skulptur |
Utvikling av barns kreativitet |
Introduksjon til kunst. |
|||
|
Materialer og verktøy for kreativitet: papir, blyanter, plastelina. Lim, whatman-papir, natur- og avfallsmaterialer. |
Album med illustrasjoner av musikkinstrumenter; musikalske og didaktiske spill; musikkleker og musikkinstrumenter for barn; flanelografi med et sett med eventyrfigurer. |
Blyanter, maling, pensler, tegnepapir, ulike sjablonger. Fargeleggingssider "Russiske folkeeventyr", "Musikinstrumenter". |
|||
|
Fysisk utvikling |
|||||
|
Utendørs spill: "Magisk munter tamburin" (lav mobilitet), "Ugle" (musikk stille - natt, høyt - dag), "Skeier i en sirkel", "Runddans med en bjelle". |
|||||
|
Kognitiv og taleutvikling |
|||||
|
Kognisjonskommunikasjon |
|||||
|
FCCM |
FEMP |
Kunstnerisk litteratur |
Taleutvikling |
||
|
Illustrasjoner for eventyr, ser på malerier. Sett med bilder "Musikinstrumenter". Lydende musikk- og støyinstrumenter. D/i "Gjett hvordan det høres ut", "Finn ut eventyret", "Hvem sier det?" |
Tellestaver, d/u "Mange - lite." "Matryoshka-dukker er kjærester." Spill "Lukk dørene i husene", "Hvem bor hvor", "Sett koppen til fatet". |
Bøker med russiske folkeeventyr, album med barnerim og ordtak. |
Fingerøvelser: "Ok, ok," "Brødre" "Sol". Sett med bilder med eventyrscener; spill "Fortell et eventyr", kuber - smuler med eventyr. |
||
Teknologisk kart nr. 5
« Typer aktiviteter og organisasjonsformer."
|
Musikalsk og kunstnerisk virksomhet |
Eksperimentelle aktiviteter. |
Produktive aktiviteter: |
|
Hører på russisk folkevise"Enten i hagen, i grønnsakshagen ..." Spillet er en dramatisering av «Katt og mus». Sjablongmaleri av helter fra russiske folkeeventyr. Miniskisse basert på diktet av A. Barto "Oksen går og svaier." |
« Solfylte kaniner", "Hvilken vei blåser vinden?" - eksperimenter på tur. "Hvilken er høyest? Hva høres roligere ut? |
Tegning: "Helter fra russiske eventyr", skulptur "Rope", applikasjon "Rope", designe "Det er et tårn i et felt". |
|
Konstruktiv aktivitet |
Lekeaktivitet : |
Kognitive og forskningsaktiviteter: |
|
Konstruksjon "Det er et tårn på feltet." — Vi leker med tellepinner. Bygging av et tårn fra stort byggemateriale. |
Historiespill"Dukkens bursdag." Sansespill: «Fantastisk veske», «Gummipuslespill», «Sett sammen et tårn». |
"Stor - liten" - sammenligning av objekter etter størrelse. "Hvem er størst? Hvem er den minste? |
|
Kommunikasjonsaktiviteter : |
Fysisk aktivitet: |
Samarbeid med foreldre : |
|
Didaktiske spill: "Hvem - hvem bor i det lille huset?"; "Hvilket eventyr?", "Hvem er den modigste i eventyr?", "Hvem er alle redde for i eventyr?" |
P/i “Sly Cat”, musikalsk p/spill “Bell”, “Where did they call?”. |
Etterfylle hjørnet med ulike typer teater: fly, finger, teater med strikkede luer. Innkjøp av musikkinstrumenter. Lage barnemusikkinstrumenter med egne hender fra avfallsmateriale. |
Vedlegg 1
Avsluttende aktiviteter:
1. Dramatisering av det russiske folkeeventyret "Kolobok".
Oppgaver:
1. Å danne riktige vurderinger hos barn, skape situasjoner som krever manifestasjon av omsorg, oppmerksomhet, sympati, lydhørhet, medfølelse, så vel som begynnelsen ved hjelp av gåter og eventyr om dyr, der det gode seier over det onde.
2. Forbedre evnen til å formidle den følelsesmessige tilstanden til karakterer gjennom ansiktsuttrykk, gester og kroppsbevegelser.
3. Lær barna å etterligne karakterenes karakteristiske handlinger i eventyret "Kolobok", samt å akkompagnere bevegelsene til karakterene med enkle sanger til musikalsk akkompagnement. Oppmuntre fantasi, kreativitet og individualitet i overføringen av bilder. Oppmuntre barn til å spille roller i kostymer og opptre foran jevnaldrende i en bestemt rekkefølge.
4. Utvikle barnas evne til å konsekvent og uttrykksfullt fortelle eventyret «Kolobok». Utvikle tale, tenkning, fantasi.
5. Dyrk vennskap, kameratskap, evnen til å handle sammen, en følelse av skjønnhet, medfølelse for det som skjer, et ønske om å hjelpe.
Produksjonsdirektør: Ovchinnikova Albina Viktorovna, musikksjef
Iscenesatt eventyr "Kolobok"
Ord og musikk. Boromykova O.S. Teksten til sangen Karamanenko T.N.
Ledende:ett eller tre barn:
Bestemor og bestefar sammen
De bodde i sitt eget hus.
Og vi må si om dem:
De levde sammen i minnelighet.
Vinteren går allerede,
Og matforsyningen er i ferd med å ta slutt.
Selv om våren banker på døren,
Huset er sultent nå.
De sitter på komfyren,
De snakker bare om mat
Bestefar dytter bestemor i siden:
Farfar: Bak meg en bolle!
Bestemor: Jeg ville ha bakt den for lenge siden
Melet er akkurat slutt.
Farfar: Skrap bunnen av tønnen,
Kanskje du finner noen plager.
Ledende: Bestemor tok kosten
Og hun gikk selv til låven.
Det er en liten kost der
Og skrapte opp plagene.
Jeg eltet deigen for fremtidig bruk,
Og slik kom bollen ut.
Bestemor: Se, bestefar, Kolobok!
Han har en rødrød side!
Farfar: Sett den på vinduet,
La den avkjøles i det minste litt.
Ledende: De satte den på vinduet
Hvor vinden blåser -
Avkjøl den brunede siden.
Pepperkakemannen lå litt
Og jeg bestemte meg: "Det er på tide å gå på veien."
Kolobok:Å ja bestemor, å ja bestefar,
Bestemte du deg for å spise meg? Nei!
Jeg kan ikke bli her
Jeg vil heller løpe inn i skogen.
Ledende: Han var klar til å stikke av
Han hoppet ned og var borte.
Rullet langs stien
Og jeg fant meg selv med en gang i skogen.
Og til møtet, oh-oh-oh,
Zainka går med et skrått blikk.
Hare: Selvfølgelig er du ikke en kål
Vel, du lukter veldig godt.
Magen min er tom:
Jeg skal spise deg nå, min venn!
Kolobok: Ikke skynd deg, du har tid til å spise.
Vil du høre på en sang?
Hare: Vel, selvfølgelig, syng, min venn,
Min blide Kolobok!
Ulv: Hei, hei, bolle,
Jeg vil spise deg, min venn!
Kolobok: Ikke skynd deg, du har tid til å spise.
Vil du høre på en sang?
Ulv: Ok, syng! Ja, bare raskt
Jeg elsker ikke dere artister!
Det musikalske verset "Koloboks sang" fremføres. Så det musikalske verset "Kolobok ruller."
Ledende: Bollen rullet bort
En rødrød side blinket.
Ulven jaget raskt etter ham,
Men dessverre satt jeg igjen med ingenting,
Og mot, oh-oh-oh,
En stor bjørn kommer mot ham.
Bjørnser seg rundt: Han har en rødrød side!
Ja, dette er Kolobok!
Her er en bringebær, her er en honning,
Jeg skal spise deg, min venn!
Kolobok: Ikke skynd deg, du har tid til å spise.
Vil du høre på en sang?
Bjørn: Så vær det, skynd deg og syng
Vitser er dårlige med meg!
«Koloboks sang» fremføres. Så «ruller Kolobok».
Ledende: Kolobok rullet bort,
En rødrød side blinket.
Og bjørnen løp etter
Men jeg fant ikke ut hvor det var på vei!
Og mot, oh-oh-oh,
Reven gikk langs en skogssti.
Rev: Det er denne som står foran meg
På skogssti?
Siden hans er rødrød,
Ja, dette er Kolobok!
Vel, du har det, min venn,
Jeg skal spise deg, Kolobok!
Kolobok: Ikke skynd deg, du får tid til å spise,
Bedre å høre på sangen.
Rev: Vel, selvfølgelig, min venn, syng,
Du vil fortsatt være min!
«Koloboks sang» fremføres, men de siste ordene i den er: «Du kan være en rød skjønnhet, men ikke spis meg, rev!»
Rev: Jeg er en rev, jeg er en søster,
Jeg går stille
Tidlig morgentur
Jeg gikk ut en tur.
Jeg har en rød hale
Gylden ull
Se på meg
PROSJEKT «Teater og barn»
Lærer: Andreyanova Altana Melsovna
Gruppe: middels (4-5 år)
I. Prosjektets relevans:
I teatralske aktiviteter frigjør barnet seg selv, formidler sine kreative ideer og får tilfredsstillelse fra aktiviteten. Teateraktiviteter bidrar til å avsløre barnets personlighet, hans individualitet, kreativt potensial. Barnet har mulighet til å uttrykke sine følelser, opplevelser, følelser og løse sine indre konflikter.
Teater er en av de mest demokratiske og tilgjengelige kunstformene for barn, assosiert med:
Kunstundervisning og barneoppdragelse;
Dannelse av estetisk smak;
Moralsk utdanning;
Utvikling av hukommelse, fantasi, initiativ, tale;
Utvikling av kommunikasjonsevner;
Å skape en positiv følelsesmessig stemning, lindre spenninger, løse konfliktsituasjoner gjennom teaterlek.
II. Målet med prosjektet:
Introduser barna for teaterkunst og teateraktiviteter. Bidra til dannelsen kreativ personlighet; utvikle tale- og kommunikasjonsevner hos barn. Å legge forholdene til rette for utvikling av barns skapende virksomhet i teatervirksomhet, legge forholdene til rette for samhandling med andre typer aktiviteter i den helhetlige pedagogiske prosessen.
III. Prosjektmål:
1. Utvid barnas forståelse av teatret, dets typer, attributter, kostymer og dekorasjoner.
2.Skape forutsetninger for å organisere felles teateraktiviteter mellom barn og voksne.
3. Å danne et kunstnerisk og estetisk kreativt utviklende fagmiljø i gruppa.
4. Lære barn å etablere og regulere kontakter i felles og selvstendige aktiviteter.
5. Utvikle emosjonalitet og uttrykksevne i tale hos førskolebarn.
6. Gi barna primære ferdigheter innen teaterkunst (bruk av ansiktsuttrykk, gester, stemme).
7. Bidra til dannelsen av estetisk smak.
8. Sikre sammenkobling med andre typer aktiviteter: visuelle, musikalske, skjønnlitteratur, design.
9. Involver voksne og barn i teater- og utøvende aktiviteter.
10. Involvere foreldre i teater- og kulturlivet til førskoleopplæringsinstitusjoner.
IV. Prinsipper:
1. Prinsippet om å organisere personorientert samhandling med hensyn til individuelle evner - akseptere og støtte hans individualitet, interesser og behov, utvikle kreative evner, ta vare på hans følelsesmessige velvære.
2. Prinsippet om integrering - innholdet i teaterspill henger sammen med andre deler av programmet for å oppdra og utdanne barn i barnehagen.
3. Prinsippet om koordinering av lærerens aktiviteter - aktivitetene til spesialister er koordinert med utdanningsaktivitetene til musikksjefen.
4. Prinsippet om aldersmålretting - innholdet i aktiviteten bygges i samsvar med og tar hensyn til barnas alder.
5. Prinsippet om kontinuitet i samspillet med barnet i barnehagen og familiesammenheng - foreldre støtter opp om arbeidsformer med barn og viderefører dem i familien.
Prosjektdeltakere:Lærere - barn - foreldre.
Prosjekttype: Kreativ.
Implementeringsperiode: mai-august.
Arbeidsformer med barn:
Teateraktiviteter;
Presentasjoner av ulike typer teater;
Utstillinger;
Lese skjønnlitteratur;
Samtaler;
Dramatiseringsspill;
Undersøkelse av illustrasjoner av eventyr;
Memorering av poesi;
Fingerspill;
Lære tunge twisters.
Metoder og teknikker:
Kreative aktiviteter (lek, sang, dans, improvisasjon på barnas musikkinstrumenter);
Dramatiseringsspill;
Diksjonsøvelser;
Transformasjonsspill;
Øvelser for utvikling av ansiktsuttrykk, barns plastisitet, elementer av pantomimekunsten;
Teaterskisser;
Øvinger og fremføringer av eventyr og dramatiseringer.
Ved hjelp av en rekke verktøy:teaterhjørne i gruppe, ulike typer teatre, kostymer, kulisser, DVDer, kassetter, barnemusikkinstrumenter, visuelle illustrasjoner av eventyr.
Forventede resultater:
For barn:
1. Skape gunstige forhold for å avsløre barnets personlighet, dets individualitet, kreative potensiale gjennom å introdusere barn til teaterkunst og teateraktiviteter.
2. Utvikling av tale, ansiktsuttrykk, gester.
3. Utvikling av initiativ, aktivitet, selvstendighet.
For læreren:
1. Økt profesjonalitet.
2. Innføring av nye metoder i arbeid med barn og foreldre.
3. Personlig faglig vekst.
4. Selvrealisering.
For foreldre:
1. Heve nivået av personlig bevissthet.
2. Styrke forholdet mellom barn og foreldre.
3. Selvrealisering.
For en gruppe:
1. Oppretting av et fagutviklingsmiljø av høy kvalitet for å utvide barnas forståelse av teatret, dets typer, attributter, kostymer og kulisser.
2. Oppretting av en kartotek over teaterspill.
Teater for barn er Eventyrland, hvor fantasier blir til virkelighet, gjenstander blir levende, og det gode alltid seier over det onde. Alt dette er en type spill som er en integrert del av livet til en førskolebarn. Teateraktiviteter har en enorm følelsesmessig innvirkning på barnet, og vekker hans fantasi og aktivitet. Middels førskolealder er en fantastisk tid for utvikling kreative talenter. Barn i det femte leveåret prøver gjerne ulike roller, gjennomsyret av opplevelsene til fiktive karakterer, mens de frigjør seg selv og forstår naturen til menneskelige relasjoner.
Metodikk og organisering av teateraktiviteter i barnehagens midtgruppe
Teateraktiviteter er fortsatt en viktig del av den pedagogiske prosessen på ungdomstrinnet. Slike klasser holdes oftest som en del av faget "taleutvikling" (for eksempel en gang hver tredje til fjerde uke) eller er inkludert i sirkelarbeid.
Oppgaver og teknikker for teatralisering i førskoleutdanningsinstitusjoner
Teaterklasser løser mange problemer, og bidrar først og fremst til en harmonisk utvikling av barnet.
Utdanningsmål:
- De første grunnlagene for teaterkultur. Barna blir kjent med teatralsk terminologi, varianter av teaterkunst, og lærer hvordan de skal oppføre seg riktig mens de er på teater.
- Teaterspill. Førskolebarn forbedrer sin evne til å navigere i scenerommet, bevege seg rundt på settet, bygge en dialog med en produksjonspartner om et spesifikt emne og huske karakterene i en teaterskisse.
- Jobber med stykket. Barn utvikler ferdigheter i å manipulere imaginære objekter. Barn lærer å legemliggjøre spesifikke følelser og opplevelser i spillet, å skape et bestemt bilde gjennom intonasjon, ansiktsuttrykk og pantomime.
- Rytmoplastikk. Førskolebarn lærer å svare på et musikalsk signal eller kommando, mens de handler sammen, husker ulike positurer og formidler dem billedlig.
- Talekultur. Barn utvikler talepust, korrekt artikulasjon, klar diksjon, utvikler evnen til å endre intonasjon, komponere noveller og eventyr og finne elementære rim.
Utviklingsoppgaver:
- Teateraktiviteter gir barn ferdighetene til å tale offentlig.
- Barnas ordforråd aktiveres og berikes leksikon, intonasjonsstrukturen forbedres, dialogisk tale utvikles.
Pedagogiske oppgaver:
- Barnets generelle kultur forbedres og han blir kjent med åndelige verdier.
- Teateraktiviteter fremmer uavhengighet, kunstnerskap, kreativitet, evne til å kommunisere med jevnaldrende og voksne.
Organisering i gjennomsnitt førskolealder teatralsk aktivitet, stoler læreren på visse teknikker:
- Verbal: lesing korte fortellinger og historier (som deretter forvandles til lekemanuset), samtaler med barn, appellerer til din personlig erfaring, lesekonkurranse.
- Visuelt: felles undersøkelse av kostymer, kulisser for spesifikke forestillinger, visning teateroppsetninger i barnehagen (de er organisert av lærere eller profesjonelle aktører er invitert).
- Praktisk: dette inkluderer dramatiseringsspill, utspilling av korte skisser, tegning av episoder fra spesifikke eventyr og historier, lage dine egne dekorasjoner, attributter, masker og andre kostymeelementer.
Fotogalleri: metoder for å jobbe i en sekundær gruppe for undervisning i teateraktiviteter
Å se teaterforestillinger gir barn lyst til å spille ut sin egen forestilling. Den første fasen er å bli kjent med manuset til den fremtidige forestillingen. Førskolebarn spiller ut en liten forestilling selv.
Typer teateraktiviteter på ungdomstrinnet
Teateraktiviteter på ungdomstrinnet kan deles inn i to hovedgrupper: dramatiseringsspill (dramateater) og regissørspill. I det første tilfellet blir førskolebarn selv skuespillere forestilling: kle deg i kostymer, spille rollene som karakterer, formidle deres bevegelser og opplevelser ved hjelp av intonasjon, ansiktsuttrykk og pantomime.
Variasjon dramateater er masketeateret, som også foregår i mellomgruppen. Læreren lager hattemasker basert på størrelsen på barnets hode. De kan sys eller strikkes, eller du kan bruke et pappbilde som festes rundt hodet med et strikk.
Ved hjelp av kostymer, masker eller hatter forvandler barna seg til eventyrfigurer
Under regissørens lek skaper barnet bare scenen ved å kontrollere en lekehelt – tredimensjonal eller flat. I denne forbindelse skilles følgende typer teater:
- Skrivebord. Dette er manipulasjoner med de vanligste lekene (matryoshka-dukker, dyrefigurer, etc.), mens sceneområdet er et barnebord. Innholdet i slike forestillinger er vanligvis valgt å være ekstremt enkelt, det er ingen intrikate bevegelser og handlinger. Læreren kan godt finne på en novelle selv.
- Konisk. Det er en type bordplate. Karakterene er laget av papirkjegler.
- Teater på flanellgraf (eller magnettavle). Barn blir vanligvis betatt av selve spillets handlingsprosess: bildene faller tross alt ikke, men ser ut til å være limt til brettet, som ved magi. En lærer kan enkelt lage mange karakterer for slike forestillinger: bildet kan tegnes eller kuttes ut fra postkort, magasiner eller gamle bøker. Bildet limes på tynn papp, med motsatt side som har flanell limt på. Hvis skissen spilles ut på en magnetisk tavle, bruker læreren små, upåfallende fargede magneter for å feste karakterene.
- Skyggefullt. Dette er mye moro for barn som elsker å se menneske- og dyrefigurer bevege seg over en sterkt opplyst skjerm. Læreren dekker en treskjermramme med tynt hvitt stoff, skjærer ut karakterfigurer fra løs papp og maler dem svarte (og kroppsdeler kan være bevegelige, for eksempel hodet, armer og ben) ved hjelp av tråder eller ståltråd. Når du utfører en forestilling, presses figurene tett mot materialet, og en lyskilde er plassert bak dem. Det er tilrådelig at publikum ikke ser dukkeførerens hånd: for dette formålet er hver figur utstyrt med tilleggselement, som det er praktisk å holde det for.
- Bibabo (eller Petrushki-teatret). Det er et sett med dukker som legges på hendene dine som hånd i hanske. Slike karakterer selges i barnebutikker; hvis du ønsker det, kan du lage dem selv. Den enkleste dukken består av en kroppsskjorte, et hode og armer. Hodet kan lånes fra en gammel dukke, et gummileketøy, eller laget av plastelina, pappmaché eller en plastkule, som markerer de tilsvarende detaljene. Body-skjorten er sydd i henhold til størrelsen på barnets hånd. Under presentasjonen av skissen legges hodet på pekefinger, og hender (eller poter til et dyr) - til store og mellomstore. Samtidig er scenen til bibabo-teateret en skjerm som kulissene er plassert på. Små dukkespillere er bak skjermen og styrer dukkene. Et slikt teater fremkaller vanligvis glede og et hav av lyse følelser hos barn.
- Finger. Dette er små dukker sydd av materiale, strikket av garn eller limt av papir. Ansiktet er dekorert med knapper, perler, perler, tråder osv. Barn setter leker på fingrene og bruker en skjerm for å vise forestillingen.
- Mitten Theatre. Den er basert på bruk av unødvendige barnevotter, som øyne, ører, munn, hår og andre detaljer er sydd til. Alternativt kan votten klippes ut av papir og deretter limes. Barn elsker å lage slike dukker, farge dem med blyanter, gouache, tusj og dekorere dem med applikasjoner. Slike votter kan forresten inkludere en del av naturen, for eksempel gress eller trær.
Fotogalleri: typer dukketeater i mellomgruppen
Karakterene i bibabo-teateret legges på hendene som hånd i hanske.En vanlig vott kan forvandles til eventyrkarakter I et kjegleteater er karakterene papirkjegler. For et bordteater er sceneområdet et vanlig bord. Små dukker settes på fingrene og en spillhandling spilles ut ved hjelp av en skjerm. For å lage skyggeteater Jeg trenger figurer i svart og Hvit skjerm Flate tegn festet til flanellgraf
Forestillinger iscenesatt av barn viser seg å være lysere og mer interessante hvis de blir akkompagnert av musikalsk akkompagnement. Musikksjefen kan spille sammen med barna på piano, eller læreren velger passende lydopptak. Teateraktiviteter i førskoleutdanningsinstitusjoner er således nært knyttet til musikalske.
Teaterkrok i grupperommet
I mellomgruppens utviklende miljø må det absolutt være et teaterhjørne, hvor en rekke typer teater, kulisser og kostymer, capser og masker og ulike teaterrekvisitter (billetter, billettkontor, plakater osv.) presenteres. Med alt dette utstyret i fritid barn kan utvikle skuespillerferdighetene sine ved å utføre små skuespill, og forestille seg at de er forskjellige karakterer.
I teaterhjørnet kan barna spille forestillinger på egen hånd ved hjelp av ulike dukker, kulisser og kostymer.
Gjennomføring av teatertimer i mellomgruppen
For at arbeidet med å utvikle de kreative evnene til barn gjennom teatralske aktiviteter skal være effektivt, er det nødvendig å gjennomføre det systematisk og systematisk, under hensyntagen til barnas alder, psykologiske og individuelle egenskaper.
Individuell tilnærming i klassen
I teateraktiviteter er en individuell tilnærming av særlig betydning. Læreren må legge til rette for at enhver førskolebarn har mulighet til å avsløre sine evner. For disse formålene brukes følgende teknikker:
- Velge en rolle etter ønske (i henhold til barnets karakter).
- Å tildele sjenerte og sjenerte barn nøkkelroller (dette vil tillate dem å overvinne frykten, bli mer selvsikker og øke selvtilliten).
- Spille dialoger i par.
- Hvis et barn har problemer med tale (mange barn i det femte leveåret snakker fortsatt dårlig, spesielt gutter), må du velge en rolle for ham, der hovedeffekten er basert på ansiktsuttrykk og pantomime.
- Hvis en førskolebarn husker en stor mengde tekst godt, må du gi ham roller med et stort antall ord.
- Noen barn må få tid til å manipulere leken før de utfører leken (babyen vil kanskje snakke med den).
Noen barn må vies spesiell oppmerksomhet under teatertimer.
Motiverende start på teateraktiviteter
Teateraktivitet i mellomgruppen er i seg selv en veldig spennende aktivitet for barn, spesielt hvis læreren kommer med en spennende motivasjon for det.
For eksempel viser en lærer barna en vakker kiste – hun fant den på vei til barnehage. Det er eventyrkarakterer der (det kan være "Teremok" eller "Kolobok", "Ryaba the Hen" eller "Zayushkina's Hut", etc.). For at kisten skal åpne, må barna løse gåter.
Den vakre kisten inneholder eventyrfigurer
Et annet alternativ for å starte en leksjon er at læreren holder en trådkule i hendene. Det er ikke enkelt, men magisk, det kan føre deg inn i et eventyr. Ballen ruller og fører barna til leken Luntik. Han forteller barna at de virkelig befant seg i et eventyr, der dyr og fugler snakker, og det gode alltid beseirer det onde.
Favoritt tegneseriefigur Luntik inviterer barna til et eventyr
For å interessere barn i teateraktiviteter, kan læreren kle seg ut som en historieforteller bestemor (Malanya eller Arina) og invitere barna til å leke med henne. Samtidig er det godt å stilisere grupperommet litt som en russisk hytte - sette en komfyr, malte treskåler, etc.
Læreren kler seg ut som en bestemor-forteller
Et annet alternativ for en motiverende start på en aktivitet som helt sikkert vil inspirere barn er et tilbud om å bli skuespillere. Førskolebarn elsker å forvandle seg til representanter for ett eller annet yrke. Og å være skuespiller er veldig interessant, fordi du kan føle deg som hvem som helst: en vakker prinsesse, en liten valp, en feig kanin.
Forestillingen kan innledes med en kort samtale om teatret. Gutta husker om de har teatre i byen deres, hvilke (drama, dukketeater), hva heter de som jobber der. Dermed får aktiviteten en patriotisk orientering - ungene utvider kunnskapen om hjembyen.
Alternativer for emner for klasser i mellomgruppen
De aller første timene i teatralisering bør være av introduksjonskarakter («Hva er teater», «The World of Theatre», «Reisen til teatret» osv.). Læreren introduserer barna for teatret, forklarer dets interne struktur og viser fotografier av vakre bygninger. Førskolebarn lærer at det finnes drama- og dukketeater og blir kjent med yrket som skuespiller.
Barna lærer at alle teaterbygningene er veldig vakre og majestetiske
I påfølgende leksjoner spiller barn ut korte scener der de lærer å uttrykke visse følelser gjennom intonasjon, ansiktsuttrykk og bevegelser (for eksempel "Endre stemmen din", "Gjett hvem jeg skal vise", "Ansiktsskisser ved speilet" ), les dikt uttrykksfullt (for eksempel "Hva jeg kan gjøre" av B. Zakhoder).
Temaene i hovedblokken med klasser om teaterforestillinger i mellomgruppen er relatert til russiske folke- og litterære eventyr. Læreren fremfører med barna forestillinger basert på følgende verk: "Kolobok", "Teremok", "Hen Ryaba", "Zayushkinas hytte", "Three Bears", "Kolobok - en stikkende side" av V. Bianchi, "Who sa "Mjau", "Under sjampinjongen" av V. Suteev, "Telefonen min ringte" av K. Chukovsky.
Basert på eventyret «Under the Mushroom» av V. Suteev, kan du iscenesette både dukke og dramatiske forestillinger
Klassene kan også ha en patriotisk orientering ("Teatre i byen min") eller lære førskolebarn høflighet (ulike scener fra livet spilles ut, der barna må bruke høflige ord).
Barn i det femte leveåret kan også praktisere yrket som manusforfatter og regissør: komme opp med sine egne scener fra lekenes liv (for eksempel "Hvor lekene bor," "Lekene kom for å besøke dukken Katya," etc.).
Tabell: fragmenter av leksjonsnotater om teateraktiviteter i mellomgruppen
| Forfatter og tittel på leksjonen | Fremdrift av leksjonen |
| Khlebnikova N.A. "Vi spiller teater" | Læreren kommer i form av en historieforteller og snakker med barna om hvor de kan se eventyr. Barna inviteres til å forvandle seg til kunstnere – lære å formidle følelser gjennom ansiktsuttrykk og gester. Oppvarmingsspill "Transfers".
Historiefortelleren forteller førskolebarna at en kattunge har kommet for å besøke dem. Barn husker tegneserier og eventyr som denne karakteren er i, og gir deretter en lekekattunge til hverandre, stryk den og si gode ord.
Barna blir bedt om å forestille seg hvordan de stryker en katt med hånden. |
| Kamenskaya N.K. Eventyr "Teremok" | Læreren forteller barna at hun på vei til barnehagen fant en vakker boks. For å åpne den må du gjette gåter (leker vises mens du løser dem):
Gutta gjetter at dyrene er heltene i eventyret "Teremok". Læreren tilbyr å spille ut dette eventyret, sier magiske ord, og gutta blir til skogsboere - de tar på seg hatter og masker. Noen av barna spiller rollen som sol og juletrær (passende masker).
Og nå må vi gjøre om fra skogsdyr til gutter igjen! |
| Lagutina A.V. “Marfusha besøker gutta” | Marfusha (en voksen i forkledning) dukker opp foran barna. Hun forteller at da hun skulle ordne opp, fant hun en sokk, et lommetørkle, en hanske, en vott og en tøffel. Og nå vet ikke Marfusha hva hun skal gjøre med alt dette. Hun bestemmer seg for å legge inn ting magisk kiste og trollbinde. Fingergymnastikk utføres:
Marfusha forlater posen og drar. |
Tabell: eventyrmanus for dramatisering
| Eventyrtittel | Innhold |
| "Mashenkas bursdag" | Det var en gang en jente Mashenka. Hun var en veldig blid og snill jente. Hun ble ikke bare elsket av vennene sine, men også av alle dyrene! Og så en dag, da Mashenkas bursdag kom, bestemte de små dyrene seg for å gratulere henne med ferien. De forberedte gaver og gratulasjoner til bursdagsjenta. Først kom Kitty til Mashenka! (katten dukker gradvis opp på skjermen.) Han gikk bort til henne og sa: «Masha, gratulerer med dagen! Og ta imot en gave fra meg!" (katten svaier lett, og Masha står urørlig). Jenta var veldig glad for ankomsten til Kitty og gaven hans og sa: "Takk, pus, jeg er veldig glad for at du kom! Vennligst kom inn." Katten gikk bort og satte seg på en stol. Og på dette tidspunktet hoppet kaninen langs stien. Han så Mashenka og sa gledelig: «Hei, Mashenka! Jeg ønsker deg gratulerer med dagen! Og jeg gir deg..." Jenta takket Bunny: «Takk, Bunny! Vennligst kom inn!" Kaninen var gladelig enig, gikk bort og satte seg ved siden av katten. Så snart Bunny satte seg, hørte alle sangen. Den ble sunget av Little Fox, som også skyndte seg å gratulere Mashenka. Den lille reven løp bort til jenta og sa glad: «Jeg gratulerer deg med bursdagen! Her er en gave til deg! «Jeg ga Mashenka en gave og skulle akkurat til å gå da Masha sa: «Takk, lille rev, bli i ferien!» Den lille reven takket jenta, gikk og satte seg på stolen ved siden av kaninen. Og så så alle at Mishutka vaglet. Mishutka var veldig sjenert og sjenert. Han kom opp og sa stille: "Gratulerer med dagen!" Han ga Mashenka en gave og dro stille hjem. Og Masha fulgte ham og sa: "Takk, Mishutka, bli i ferien!" Mishutka knurret til og med stille av glede, gikk og satte seg ved siden av Kitty. Og så så alle at ulveungen og hanen kom til Masha med gratulasjoner. Hanen gikk foran og galet høyt, og den lille ulven fulgte etter ham og fortsatte å tenke på hvordan han ville gratulere Masha. De gikk bort til bursdagsjenta og sa: «Gratulerer med dagen! Vi ønsker... Her er gaver fra oss!» Masha sa: "Takk, kom inn!" Den lille ulven gikk og satte seg ved siden av Mishutka, og hanen ved siden av Lillereven, fordi de var venner og alltid lekte sammen. Da gjestene satte seg, så Masha at Kozotchka skyndte seg mot henne, hun var smart og munter. Geiten ga også Masha en gave. Hun gikk bort til jenta og sa: «Gratulerer med dagen! Og ta imot en gave fra meg!" Mashenka sa: "Tusen takk, kom inn!" Bukken gikk glad bort og satte seg ved siden av hanen. Masha var veldig glad for å få gjestene, men hun gledet seg til venninnen Dashenka. Og så så hun at Dashenka skyndte seg langs stien, og med henne Musen. Da Dashenka og Mouse nærmet seg, sa Masha: "Jeg er glad du kom, se hvor mange gjester jeg har!" Dasha og mus gratulerte bursdagsjenta med bursdagen hennes og tilbød seg å lede en runddans "Loaf" for Mashenka. Alle dyrene var enige, sto i en sirkel, og Masha i midten av sirkelen, og de begynte å danse i en sirkel! |
Teaterprosjekt
Teatralisering presenterer flott materiale for prosjektaktiviteter i mellomgruppen. Dette kan være kortsiktige eller langsiktige prosjekter. Varigheten av kortsiktig - fra en dag til to uker, langsiktig - fra to uker til seks måneder og til og med et år.
Et eksempel på et langsiktig prosjekt er «Teater nær oss» av lærer I. G. Gimaeva. Det involverer barn, lærere og foreldre. Samtidig er foreldre involvert i skapelsen av eventyrkarakterer, utstillingen av tegninger "Vi er fra et eventyr," og organiseringen av en fotoutstilling "Til dukketeateret med hele familien."
Problem som skal løses i løpet av prosjektet: manglende evne til å overføre emosjonell karakter helter, utilstrekkelig ordforråd, vanskeligheter med sammenhengende tale.
Utviklet av læreren detaljplan prosjekt, inkludert scenarier for åpne arrangementer, forventede resultater av aktiviteter er tenkt ut. I løpet av forberedende stadium læreren lager i gruppen forskjellige typer teater (foreldre og førskolebarn selv er involvert i denne prosessen), leser eventyr og noveller til førskolebarn - fremtidige manus for forestillinger.
Tabell: eventyr for teaterforestillinger brukt i prosjektet
Under gjennomføringen av prosjektet er teateraktiviteter tett sammenvevd med kunstnerisk kreativitet(barn tilbys fargeleggingsbøker om temaet eventyr, tegning av favorittkarakterene deres), kroppsøving(kroppsøvingsreferat om eventyrtemaer).
Analyse og diagnostikk av teateraktiviteter i mellomgruppen
Alle klasser om teateraktiviteter i mellomgruppen er strukturert etter et tilsvarende opplegg. Først fordyper læreren førskolebarn i emnet, skaper det nødvendige emosjonell stemning. Deretter spilles det ut en spesifikk skisse eller forestilling, hvor barna demonstrerer sine kreative evner.
En obligatorisk fase av hver leksjon er en følelsesmessig konklusjon. Læreren analyserer sammen med barna teateraktiviteter. Læreren gir førskolebarn muligheten til å uttrykke sine meninger og notere hva hver av dem likte best med timen. Gutta husker hvilket eventyr de spilte ut, hvilke oppgaver som var lette og hvilke som virket vanskelige. Under analysen noterer læreren seg således punkter som må jobbes med i fremtiden, også i enkeltaktiviteter.
Teateraktiviteter i mellomgruppen inkluderer diagnostikk, som gjennomføres to ganger i året (vanligvis oktober og mai). Læreren identifiserer ferdighetene og evnene som barn bør tilegne seg innen slutten av skoleåret, noterer hvor mye hvert barn besitter dem ved skolestart (oktober), og deretter ved slutten av året (mai). Basert på dataene som er innhentet, trekker læreren konklusjoner om suksessen med trening.
For å vurdere nivået barneutvikling det brukes en trepunktsskala: god, tilfredsstillende, utilfredsstillende (noe bruk fempunktssystem). Kjennetegn høy level utvikling for diagnostikk:
- Gjennom intonasjon, ansiktsuttrykk og gester formidler han karakteren og egenskapene til verkets helt.
- Han vet hvordan han forvandler seg til en karakter og improviserer i løpet av spillet.
- Uttaler karakterens ord tydelig.
- Fokuserer på forskjellige typer teater, eier leker, fingerdukker, bibabo-dukker osv.
- Deltar villig i barnas forestillinger ved førskoleopplæringsinstitusjoner.
Relaterte videoer
Videoopptak av barnas forestillinger er et veldig interessant syn for lærere, førskolebarn og deres foreldre.
Video: dramatisering av eventyret "Rope" i midtgruppen
Video: teatralsk aktivitet i mellomgruppen "Ryaba Hen"
Video: teatralsk begivenhet med deltakelse av barn og foreldre (mellomgruppen) "Cat House"
Teateraktiviteter er nærme og tilgjengelige for barn. Tross alt er det iboende i deres natur: babyen streber etter å forvandle enhver oppfinnelse og inntrykk fra miljøet til et levende bilde. Elever fra mellomgruppen liker å delta i forestillinger, elsker å kle seg i lyse kostymer, kontrollere dukker og snakke på deres vegne. Slike handlinger hjelper omfattende utvikling De hjelper et barn som er for aktivt og emosjonelt til å bli mer fokusert og målrettet, mens et engstelig barn tvert imot får hjelp til å overvinne sjenanse og selvtvil.
