Hvorfor kalles det kald høst? Kald høst

Mannen levde langt liv. Det var mange vanskeligheter og tap i det. Men før sin død husker han bare én dag. Tiår skiller ham fra denne dagen, men det ser ut til at bare denne dagen betyr noe. Alt annet er en unødvendig drøm. OM tragisk skjebne Russisk emigrant blir fortalt i "Kald høst" av Bunin. Analyse lite arbeid bare ved første blikk kan virke som en enkel oppgave. Forfatteren, ved å bruke eksemplet på en historie, fortalte den tragiske skjebnen til russiske adelsmenn som ble tvunget til å forlate hjemlandet etter revolusjonen.

Analyse av Bunins historie "Kald høst" i henhold til planen

Hvor skal man begynne med denne oppgaven? Analyse av Bunins historie " Kald høst"Du kan starte med en liten curriculum vitae. Det er tillatt å si noen ord om forfatteren til slutt, slik det ble gjort i denne artikkelen. Det viktigste som absolutt må være tilstede i kunstnerisk analyse"Kald høst" av Bunin er en omtale av viktige historiske hendelser som fant sted i Russland i 1914-1918.

Analyseplan for "Cold Autumn" Bunin:

1. Krig.
2. Avskjedskveld.
3. Avskjed.
4. Smolensk marked.
5. Kuban.
6. Emigrasjon.

Krig…

Fortellingen er fortalt i første person - fra synspunktet til en kvinne som husker ungdomstiden. Riktignok vil leseren senere få vite at hovedpersonen er i nostalgiske tanker. Arrangementer finner sted på en familieeiendom. I Russland blir nyhetene om Ferdinands drap i Sarajevo kjent. To måneder senere skal jentas forlovelse feires i huset og ung mann som hun har elsket lenge og vil elske til De siste dagene eget liv. Og på denne dagen vil det bli kjent: Tyskland erklærte krig mot Russland. Krigen har begynt.

I slutten av juni 1914 ble den østerrikske erkehertugen myrdet i Sarajevo. Denne hendelsen ble en formell årsak til krig. På den tiden var mange i Russland overbevist om at Tyskland ikke ville angripe Russland. Likevel skjedde det. Men selv da krigen begynte, trodde folk at den ikke ville vare lenge. Ingen hadde mistanke om hvor omfattende og langvarig denne væpnede konflikten ville bli.

Når man analyserer Bunins "Kald høst" er det veldig viktig å ta hensyn til den historiske bakgrunnen. Begivenhetene som fulgte etter mordet på erkehertugen forandret hele verden. På tampen av krigen i Russland utgjorde adelsmenn 1,5% av den totale befolkningen. Dette er rundt to millioner mennesker. Noen, som utgjorde flertallet, emigrerte. Andre ble inne Sovjet-Russland. Det var ikke lett for begge.

Avskjedskveld

Hvorfor er det nødvendig å gjøre en utflukt i historien når man analyserer Bunins "Kald høst"? Faktum er at forfatterens stil er ganske lakonisk. Han snakker veldig lite om heltene sine. Du må ha minst en overfladisk kunnskap om hva som skjedde på begynnelsen av forrige århundre i Russland og i verden som helhet. Hvem er hovedpersonen? Sannsynligvis datter av en arvelig adelsmann. Hvem er kjæresten hennes? Hvit offiser. I 1914 gikk han til fronten. Dette skjedde i september. I 1914 var det en tidlig og kald høst.

Bunin, når han analyserer arbeidet det er verdt å nevne, nevner ikke heltene hans. Forfatteren har alltid vært tro mot sitt prinsipp: ikke et eneste ekstra ord. Det spiller ingen rolle hva navnet til heltinnens elsker heter. Det er viktig at hun husker den avskjedskvelden for alltid.

Avskjed

Hvordan gikk den dagen? Moren holdt på å sy opp en liten silkepose. Dagen etter skulle hun henge den rundt halsen på sin kommende svigersønn. I det pose med gull ikon, som hun fikk det av faren sin. Det var en stille høstkveld, fylt av grenseløs, skuffende tristhet.

På kvelden før avskjeden gikk de ut i hagen på tur. Plutselig husket han Fets dikt, som begynner med ordene «For en kald høst...». En analyse av Bunins arbeid bør begynne med å lese selve historien. Det er mye i det ved første blikk mindre detaljer som avslører dybden av erfaring hovedperson. Han siterte Fets dikt, og kanskje takket være disse linjene husket hun hele livet at høsten 1914 var veldig kald. I virkeligheten så hun ingenting rundt seg. Jeg tenkte bare på den kommende separasjonen.

Om morgenen så hun ham av. Jenta og foreldrene hennes, som elsket den unge mannen som egen sønn, passet på ham lenge. De var i en tilstand av stupor, typisk for folk som ser bort fra noen i lang tid. Han ble drept en måned senere i Galicia.

Slaget ved Galicia begynte 18. august og varte i mer enn en måned. Den russiske hæren vant. Siden den gang har ikke Østerrike-Ungarn risikert å sette i gang noen større operasjoner uten hjelp fra tyske tropper. Det var viktig stadium i første verdenskrig. Det er ingen eksakt informasjon om hvor mange russiske offiserer og soldater som døde i dette slaget.

Smolensk marked

Fire år har gått. Verken faren eller moren til hovedpersonen ble igjen. Hun bodde i Moskva, ikke langt fra Smolensk-markedet. Som mange drev hun med handel: hun solgte det hun hadde igjen fra gamle dager. På en av disse grå dagene møtte jenta en mann av utrolig vennlighet. Han var en middelaldrende pensjonert offiser som snart giftet seg med henne.

Etter oktoberrevolusjon sivil rekker og klasser eksisterte ikke lenger. Adelsmennene mistet også jordeiendommen, som var hovedkilden til livsopphold for mange. Å finne nye kilder var også vanskelig på grunn av klassediskriminering.

Når du analyserer Bunins tekst "Cold Autumn", er det verdt å sitere flere sitater. I løpet av sin korte Moskva-periode bodde heltinnen i kjelleren til en kjøpmann, som bare tiltalte henne som "Deres eksellens." I disse ordene lå det selvfølgelig ikke respekt, men hån. Representanter for adelen, som for bare noen år siden bodde i store luksuriøse eiendommer, fant seg plutselig veldig dag sosialt liv . Rettferdigheten har seiret - noe slikt ble tenkt av de som først i går servilt foran dem.

I Kuban

Livet i Russland ble mer uutholdelig for hver dag. Tidligere adelsmenn var på vei lenger og lenger fra Moskva. Hovedpersonen og mannen hennes bodde i Kuban i mer enn to år. Sammen med dem var nevøen hans - en veldig ung mann som drømte om å bli med i rekken av frivillige. Så snart muligheten bød seg, dro de sammen med andre flyktninger til Novorossiysk. Derfra til Tyrkia.

Emigrasjon

Heltinnen snakker om hva som skjedde etter kjærestens død som om det var en merkelig, uforståelig drøm. Hun giftet seg og dro til Tyrkia. Mannen min døde av tyfus på veien. Hun har ingen slektninger igjen i det hele tatt. Bare mannens nevø og hans kone. Men de dro snart til Wrangel på Krim, og etterlot henne med en syv måneder gammel datter.

Hun vandret lenge med barnet. Jeg var i Serbia, Bulgaria, Tsjekkia og Frankrike. Bosatte seg i Nice. Jenta vokste opp, bor i Paris, og har ingen kjærlige følelser for kvinnen som oppdro henne.

I 1926 bodde det rundt tusen russiske flyktninger i Europa. En femtedel av dem ble igjen i Frankrike. Lengselen etter et hjemland som ikke lenger eksisterer er grunnlaget for den psykiske plagen til en russisk emigrant.

Lev, nyt...

30 år har gått. Kvinnen forsto: det virkelige i livet hennes var den fjerne og nære høstkvelden. De følgende årene gikk som i en drøm. Så, dagen før avreise, begynte han plutselig å snakke om døden. "Hvis de dreper meg, lever du litt lenger, og jeg venter på deg der" - dette var hans siste ord, som hun husket resten av livet.

Bunins historie om den uutholdelige smerten til en person som er skilt fra hjemlandet. Dette verket handler om ensomhet og de forferdelige tapene krigen førte med seg.

Mange av Ivan Bunins verk er gjennomsyret av nostalgi. Forfatteren forlot Russland i 1920. Studerte i utlandet litterær kreativitet, i 1933 mottatt Nobel pris. Helt til de siste dagene av sitt liv forble han en statsløs person. Historien "Cold Autumn" ble publisert i 1944. Forfatteren døde 11 år senere. Gravlagt på kirkegården Sainte-Genevieve-des-Bois.

I. A. Bunins historie "Kald høst" ble skrevet 3. mai 1944. I dette verket skriver forfatteren om temaet kjærlighet og temaet tid. Ved første øyekast kan det virke som om verket er skrevet inn historisk tema, men faktisk fungerer historien i historien bare som bakgrunn, og det viktigste er følelsene til heltinnen og hennes tragiske kjærlighet.

Verket utgjør problemet med hukommelsen, den personlige refleksjonen av hendelser i heltinnens sinn. Hukommelsen hennes viser seg å være sterkere enn alle historiske katastrofer, og til tross for at hun levde stormende liv, hvor det var mange begivenheter og mye vandring, var det eneste som skjedde i livet hennes den kalde høstkvelden hun husker.

Bunins karakterer presenteres på en prikkete måte. Dette er ikke engang faktiske lyse karakterer, individer, men silhuetter av mennesker, typer fra den tiden. Historien er fortalt i første person – fra hovedpersonens perspektiv. Verden og historien i verket vises gjennom hennes øyne. Hele historien er i hovedsak hennes tilståelse. Derfor er alt i historien gjennomsyret av hennes personlige følelse og verdensbilde, hennes vurderinger.

Under avskjeden sier heltinnens forlovede med en følelse av kjærlighet til henne ordene: "Du lever, nyt verden, så kom til meg." Og på slutten av arbeidet gjentar heltinnen disse ordene, men med bitter ironi og som med en uuttrykt bebreidelse: "Jeg levde, jeg var glad, nå kommer jeg snart."

Tidsbildet er veldig viktig i historien. Hele historien kan deles inn i to deler, som hver har sin egen metode for tidsmessig organisering. Den første delen er en beskrivelse av en kald kveld og heltinnens farvel til brudgommen. Den andre delen er resten av heltinnens liv etter forlovedens død. Den andre delen passer inn i ett avsnitt, til tross for mengden av hendelser som er beskrevet i den. I den første delen av historien har tiden en bestemt karakter, og i teksten til verket kan du finne de nøyaktige datoene og klokkeslettet for hendelsene: "femtende juni", "en dag senere", "Peters dag", etc. Heltinnen husker nøyaktig hendelsesforløpet, og hun husker de minste detaljene hva skjedde med henne da, hva hun gjorde, hva foreldrene og forloveden gjorde. I den andre delen av historien er tiden abstrakt. Dette er ikke lenger spesifikke timer og minutter, men 30 år som har flydd ubemerket forbi. Hvis det i den første delen av historien er lite tid - bare én kveld, så er det i den andre en enorm tidsperiode. Hvis tiden i den første delen av historien går veldig sakte, så flyr den avgårde i den andre som et øyeblikk. Intensiteten i heltinnens liv og følelsene hennes er høyere i den første delen av historien. Om den andre delen av historien, i henhold til mening fra heltinnen selv, kan vi si at dette er en "unødvendig drøm."

Begge deler er ulikt i virkelighetens omfang. Objektivt sett gikk det mer tid i den andre delen, men subjektivt virker det for heltinnen som i den første. Også i historien kontrasteres to romlige makrobilder - "hjem" og "fremmed land".

Hjemmets rom er et konkret, smalt, begrenset rom, og et fremmed land er et abstrakt, vidt og åpent rom: «Bulgaria, Serbia, Tsjekkia, Belgia, Paris, Nice...». Huset er beskrevet på en overdrevet spesifikk måte, med mange detaljer som understreker dets komfort og varme: "samovar", "varm lampe", "liten silkepose", "gyllent ikon". Bildet av et fremmed land, tvert imot, er gjennomsyret av en følelse av kulde: "om vinteren, i en orkan," "hardt, svart arbeid."

Landskap er veldig viktig i teksten. Dette er en beskrivelse av en kald kveld: «For en kald høst!.. Ta på deg sjalet og hetten... Se - mellom de svertende furuene Det er som om en brann stiger...» Bunin bruker teknikken psykologisk parallellisme , siden landskapet i denne passasjen er en refleksjon av følelsene til heltene, deres opplevelser. Dette landskapet varsler også tragiske hendelser det vil skje med heltene. Den er gjennomsyret av kontraster: rød ("ild") og svart ("furutrær"). Det skaper en følelse av belastning, melankoli og sorg hos karakterene og leseren. Dette landskapet kan også symbolisere en global og personlig katastrofe som vil inntreffe litt senere. Tid og rom i historien henger tett sammen. Lokal, lukket og spesifikk tid i første del tilsvarer lokal, lukket rom- bilde av et hus. Og den abstrakte og brede tiden i andre del tilsvarer det samme bildet av et fremmed land. Derfor kan leseren komme til at Bunin tegner to motstridende kronotoper i sin historie.

Hovedkonflikten i historien er konflikten mellom den tragiske tiden og følelsene til et individ.

Handlingen i historien utvikler seg lineært: først er det begynnelsen på handlingen, deretter dens utvikling, klimakset er heltens død. Og på slutten av historien er det en oppløsning, heltinnens tilnærming til døden. Hele handlingen i Bunins verk kunne utfoldes på et bredt romanlerret. Forfatteren velger imidlertid liten form historie. Handlingen er organisert mer i henhold til prinsippene til et lyrisk snarere enn et ikke-episk verk: oppmerksomheten er fokusert på følelsene til heltinnen, intensiteten av hennes indre opplevelser, og ikke på eksterne hendelser.

Bildet av "kald høst" er ledemotivet i historien. Dette er et veldig mangefasettert bilde. Den står i sentrum av verket og er inkludert i tittelen. På den ene siden er dette et spesifikt bilde av høsten, på den annen side er det et symbol på tragisk eksistens, et nærmer seg tordenvær, og til slutt er det et symbol på alderdommen til heltinnen selv, hennes nærmer seg død .

Sjangeren til verket kan defineres som sjangeren til en lyrisk historie, fordi hovedsaken her ikke bare er en kjede historiske hendelser, hvordan inn episk arbeid, og deres refleksjon i menneskesinnet, som er typisk for tekster.

Bunins historie "Kald høst" uttrykker det tragiske konseptet kjærlighet og menneskeliv. Bunin snakker om den flyktige naturen til lykke og kjærlighet i livet, at de lett kollapser under påvirkning av ytre omstendigheter. Disse ytre omstendighetene, historien, viser seg til og med å være uviktige. Heltinnen klarte å overleve forlovedens død, men hun tror fortsatt at han venter på henne og at de vil se hverandre en dag. Hovedideen kommer til uttrykk i siste ord heltinne: "Hva skjedde i livet mitt tross alt? Og jeg svarer meg selv: bare den kalde høstkvelden. Var han virkelig der en gang? Likevel var det det. Og det er alt som var livet mitt - resten er en unødvendig drøm.»

Ivan Bunins historie "Cold Autumn" kan fanges med ett blikk, som et maleri, og samtidig er meningen dypere enkel beskrivelse. Hvorfor siterer helten bare den første strofen i diktet? Hvorfor husker heltinnen en eneste kveld i tretti år? Vi presenterer for din oppmerksomhet opplevelsen av å nøye lese historien "Kald høst."

Feralbarn er menneskebarn som vokste opp i ekstrem sosial isolasjon – uten kontakt med mennesker med tidlig alder- og praktisk talt ikke opplevd omsorg og kjærlighet fra en annen person, hadde ingen erfaring sosial oppførsel og kommunikasjon. Slike barn, forlatt av foreldrene, blir oppdratt av dyr eller lever isolert.

Hvis barn hadde noen sosiale atferdsferdigheter før de ble isolert fra samfunnet, er prosessen med rehabilitering mye lettere. De som levde i dyresamfunnet de første 3,5-6 årene av livet er praktisk talt ikke i stand til å mestre menneskelig språk, gå oppreist eller kommunisere meningsfullt med andre mennesker, til tross for påfølgende år tilbrakt i det menneskelige samfunn hvor de fikk tilstrekkelig omsorg. Dette viser nok en gang hvor viktig de første årene av et barns liv er for et barns utvikling.

Disse barna er ikke mennesker. Hvis en person ikke har snakket før han er seks år gammel, er det lite sannsynlig at han vil snakke. Det vil si at hvem vi er er et produkt av vår kultur, og kultur er det vi husker.

En person kan ikke alltid formulere hva han tenker. Det er «forforståelser» eller følelser når du senere leser om det og sier at du trodde det, men ikke klarte å formulere det. Faktisk var det en "barnetanke"; det var ingen voksentanke ennå. Og litteratur og kunst er med på å finne en form for denne tanken.

Minne i forhold til en person er ikke et eksakt ord, spesielt nå, når ordet er fast forbundet med minne datamaskin. Når en person husker noe, assimilerer informasjon, så forandrer minnet ham, men datamaskinen endrer seg ikke fra det som er lagt inn i minnet hans.

Mange store forfattere tenkte på hukommelsen. For eksempel, V.V. Nabokov i verket "Memory, Speak". Camus gir også grunn til dyp refleksjon. Helten i hans verk "The Outsider" har sittet i isolasjon i fengsel i ganske lang tid. Dette er hva han følte etter en viss tid:

"Ja, jeg måtte tåle noen problemer, men jeg var ikke veldig ulykkelig. Det viktigste, vil jeg si igjen, var å drepe tiden. Men siden jeg lærte å huske, var jeg ikke lenger lei. Noen ganger husket jeg soverommet mitt: Jeg forestilte meg hvordan jeg forlot det ene hjørnet og etter å ha gått over rommet, kom jeg tilbake; Jeg snudde i tankene alt jeg møtte på min vei. Først kom jeg raskt over det. Men hver gang tok reisen mer og mer tid. Jeg husket ikke bare skapet, bordet eller hyllen, men alle tingene som var der, og jeg tegnet hver ting til meg selv i alle detaljer: farge og materiale, innleggsmønster, sprekk, avskallet kant. Jeg prøvde så godt jeg kunne å ikke miste tråden i inventaret mitt, for ikke å glemme en eneste gjenstand. Etter noen uker kunne jeg bruke timer på å beskrive alt som var på soverommet mitt. Jo mer jeg tenkte på det, jo mer glemte eller forsømte ting kom til tankene. Og så skjønte jeg at en person som hadde levd minst én dag i verden, lett kunne tilbringe hundre år i fengsel. Han ville ha nok minner til ikke å kjede seg. I i en viss forstand det var gunstig."

A. Camus. "Fremmed"

I historien "Kald høst" kan du bare se prosessen med å danne tanker og minne. Hovedperson siterer Fets dikt:

«Mens han kledde på seg i gangen, fortsatte han å tenke på noe, med et søtt smil husket han Fets dikt:

For en kald høst!

Ta på deg sjalet og hetten...

- Jeg husker ikke, det ser slik ut:

Se - mellom de svertende furuene

Det er som en brann står opp..."

I.A. Bunin. "Kald høst"

Han hjelper sin fremtidige kone med å gjøre den siste kvelden av møtet deres så lys og sterk at hun på slutten av livet hennes sier:

"Men når jeg husker alt jeg har opplevd siden den gang, spør jeg meg selv alltid: ja, men hva skjedde i livet mitt? Og jeg svarer meg selv: bare den kalde høstkvelden. Var han virkelig der en gang? Likevel var det det. Og det er alt som skjedde i livet mitt - resten er en unødvendig drøm.»

I.A. Bunin. "Kald høst"

Husk begynnelsen av arbeidet:

"I juni samme år besøkte han oss på eiendommen - han ble alltid ansett som en av våre folk: hans avdøde far var en venn og nabo til min far. 15. juni ble Ferdinand drept i Sarajevo. Om morgenen den sekstende ble det brakt aviser fra postkontoret. Far kom ut av kontoret med Moskva-kveldsavisen i hendene inn i spisestuen, hvor han, mor og jeg fortsatt satt ved tebordet, og sa:

- Vel, mine venner, krig! Den østerrikske kronprinsen ble drept i Sarajevo. Dette er krig!

På Petersdagen kom det mange til oss – det var min fars navnedag – og på middagen ble han annonsert som min forlovede. Men 19. juli erklærte Tyskland krig mot Russland...

I september kom han til oss for bare en dag - for å si farvel før avreise til fronten (alle trodde da at krigen snart ville ta slutt, og bryllupet vårt ble utsatt til våren). Og så kom avskjedskvelden vår. Etter middagen, som vanlig, ble samovaren servert, og faren sa:

– Overraskende tidlig og kald høst!

Den kvelden satt vi stille, bare av og til utvekslet ubetydelige ord, overdrevet rolige, skjulte våre hemmelige tanker og følelser. Med falsk enkelhet snakket også faren om høsten. Jeg gikk bort til balkongdøren og tørket av glasset med et lommetørkle: i hagen, på den svarte himmelen glitret rene iskalde stjerner klart og skarpt.».

I.A. Bunin. "Kald høst"

Dette er en historie om hvordan dikt hjelper deg å se skjønnheten i verden, hvordan de skaper en stemning, og hvordan de hjelper deg å leve gjennom vanskelige øyeblikk.

Hovedpersonen er veldig talentfull person, han vet hvordan han skal se og oppleve det som trengs. Vær oppmerksom på at han kun siterer den første strofen av Fets dikt. Han husket kanskje den andre strofen, men han siterte den første. Fordi det føles at hans elskede ennå ikke har utviklet seg som person, ikke har hatt tid til å bli forelsket, er hun fortsatt bare i påvente av følelsene som vil oppstå i henne. Han forstår at hun ennå ikke er klar for denne kjærligheten. Han så hennes kulde, mangel på engasjement i for tiden. Derfor siterer han bare den første strofen. Og den andre høres slik ut:

"Shine of the Northern Night"

Jeg husker alltid at jeg var i nærheten av deg,

Og de fosforiserende øynene skinner,

Men de holder meg ikke varm."

Helten, som føler sin utvalgte, husker den andre strofen, men siterer den første som en delikat person. Han har en anelse om at han vil være hennes eneste, han trenger ikke forhaste seg. Foreløpig er kjærligheten hans nok for deres lykke. I hennes kulde er han i stand til å se skjønnhet.

Bunin har fantastiske dikt:

Vi husker alltid bare om lykke,

Og lykke er overalt. Kanskje det er det

Denne høsthagen bak låven

Og ren luft strømmer gjennom vinduet.

På den bunnløse himmelen med en lys hvit kant

Skyen stiger og skinner. I lang tid

Jeg ser på ham... Vi ser lite, vi vet,

Og lykke gis bare til de som vet.

Vinduet er åpent. Hun knirket og satte seg

Det er en fugl i vinduskarmen. Og fra bøker

Jeg ser bort fra mitt slitne blikk et øyeblikk.

Dagen blir mørk, himmelen er tom,

Summingen fra en treskemaskin høres i treskeplassen...

Jeg ser, jeg hører, jeg er glad. Alt er i meg.

I.A. Bunin. "Kveld"

Helten i historien forstår hvordan man kan føle lykke og nyte den.

Heltinnen sier en banal ting, og han gjetter tankene hennes ut fra denne banaliteten:

«Jeg tenkte: «Hva om de virkelig dreper meg? Og vil jeg virkelig glemme ham i løpet av kort tid - tross alt er alt glemt til slutt?» Og hun svarte raskt, skremt av tanken:

- Ikke si det! Jeg vil ikke overleve din død!

Han stoppet og sa sakte:

- Vel, hvis de dreper deg, vil jeg vente på deg der. Lev, nyt verden, så kom til meg.»

I.A. Bunin. "Kald høst"

Det faktum at noen ikke vil overleve noens død blir vanligvis sagt når de ikke ønsker å kommunisere om dette temaet som er viktig for samtalepartneren. For eksempel vet en person at han er dødssyk og sier at han snart skal dø. Han ønsker å snakke om dette temaet, selv om det er vanskelig. Og ofte går kjære bort fra denne samtalen, til tross for at det er deres støtte som trengs.

I historien ser vi at på grunn av sin ungdom vet heltinnen ikke hvordan hun skal snakke om dette emnet. Så sier hun selv at hun overlevde tapet og gikk videre. Hun hadde et langt liv, men han var den eneste for henne – denne kvelden. Og helten selv rammet inn denne kvelden med sitatet sitt, ved å si:

«Se hvordan vinduene i huset skinner på en helt spesiell, høstaktig måte. Jeg vil være i live, jeg vil alltid huske denne kvelden..."

I.A. Bunin. "Kald høst"

Vær oppmerksom på poesien i frasen hans.

Hvis vi forestiller oss at han ikke ville ha vist seg å være en slik person, ikke ville ha sitert Fet, ikke uttrykt sine følelser i poesi, så ville denne kvelden ikke ha forblitt i hennes minne resten av livet. Dette eksemplet viser tydelig hvor viktig litteratur er og hvordan den hjelper.

Bunin, i likhet med sin heltinne, døde i eksil.

Bunin var veldig opprørt over det som skjedde med Russland. Sannsynligvis, før sin død, drømte han om å forene seg der med henne, drept i krigene:

"Kan vi glemme fedrelandet vårt? Kan en person glemme sitt hjemland? Hun er i sjelen. Jeg er en veldig russisk person. Dette forsvinner ikke med årene."

I.A. Bunin

Moderlandet

Under himmelen av dødelig bly

Vinterdagen svinner dystert,

Og det er ingen ende på furuskogene,

Og langt fra bygdene.

En tåke er melkeblå,

Som noens milde tristhet,

Over denne snødekte ørkenen

Myker opp den dystre avstanden.

I.A. Bunin

Vennligst merk: det er ingen navn på karakterer i historien. Det er bare navnet på hertug Ferdinand. Virkelig nære mennesker lever for oss uten navn, vi trenger ikke å navngi dem. De opptar bare en del av oss.

Det er verdt å merke seg at hovedordet i historien er sjel. Du kan til og med fange en referanse til Pushkins Tatiana:

"Tatiana sto foran vinduene,

Puster på det kalde glasset,

Omtenksom, min sjel,

Hun skrev med en pen finger

På et tåkete vindu

Det dyrebare monogrammet O og E."

SOM. Pushkin. "Eugene Onegin"

Og Bunin snakker tydelig om hva som skjedde med hovedpersonen den kvelden i den kalde høsten i en annen av historiene hans:

«Det var imidlertid ingen der, og jeg sto og skalv av begeistring og lyttet til den lille, søvnige bablingen fra ospene. Så satte jeg meg på en fuktig benk... Jeg ventet fortsatt på noe, noen ganger så raskt inn i morgengryets mørke... Og lenge kjentes et nært og unnvikende pust av lykke rundt meg - det forferdelige og store ting som en eller annen gang møter oss alle på terskelen til livet. Den rørte meg plutselig - og gjorde kanskje akkurat det som måtte gjøres: røre og gå bort. Jeg husker at alle de ømme ordene som var i min sjel til slutt fikk tårer i øynene. Lent meg mot stammen til en fuktig poppel fanget jeg, som noens trøst, den svakt oppstående og falmende bablingen av blader og var fornøyd med mine tause tårer ... "

I.A. Bunin. "Daggry hele natten"

Historien "Kald høst" lærer oppmerksomhet til verden, evnen til å se hva som er viktig i det som omgir oss. Men det i seg selv krever nøye lesing. Når en forfatter skriver et verk og siterer andre forfattere i det, antyder han at leseren kjenner verket som siteres i sin helhet. I internetts tidsalder er det ganske enkelt å finne nøyaktig hva en forfatter siterte, når han skrev det.

Denne historien lærer oppmerksomme og forsiktig holdning til livet ditt. Fordi det som skjer med en person blir til hans minner og forandrer ham, gjør ham til en annen person.

Egenskapene til minne er beskrevet mer detaljert i kjent verk Proust, der minner, evnen til å huske, er plassert på et av de første stedene:

«Og plutselig ble minnet levende. Det var smaken av en kjeks som, i Combray, hver søndag morgen (på søndager forlot jeg ikke huset før messestart), behandlet tante Leonie meg, dynket i te eller i lindeblomst, når jeg kom til si hei. Selve synet av kjeksen vekket ikke noe i meg før jeg prøvde den; kanskje fordi jeg senere ofte så denne kaken i hyllene i konditoriene, men ikke spiste den, forlot bildet Combray og smeltet sammen med nyere inntrykk; kanskje fordi ingen av minnene som for lenge siden hadde falt fra hukommelsen ble gjenoppstått, falt de alle sammen; former - inkludert skallkaker, hver av deres strenge og fromme folder som vekker akutt sanseoppfatning - døde eller, nedsenket i søvn, mistet evnen til å spre seg, takket være at de kunne nå bevissthet. Men når ingenting gjenstår fra den fjerne fortiden, når levende vesener har dødd og ting har kollapset, bare lukten og smaken, mer skjør, men mer seig, mer innholdsløs, mer vedvarende, mer pålitelig, i lang tid, som sjelene til de døde minner på seg selv, de håper, de venter, og de, disse knapt merkbare små, blant ruinene, bærer på seg selv, uten å bøye seg, en enorm bygning av minner.»

M. Proust. "Mot svanen"

Noen ganger prøver et minne å dukke opp i minnet, men det mislykkes, men en liten ting hjelper å huske alt på en gang.

Ivan Bunins historier har alltid vært preget av deres innsikt og særegne finesse i historiefortelling. Dette verket er en historie om en kvinne som beskriver livet sitt. Spesielt beskriver hun en kveld i ungdommen da hun følte seg nesten lykkelig og levde hvert øyeblikk levende.

Handlingen i historien er enkel - hovedpersonen forteller om begynnelsen av første verdenskrig og om en betydningsfull kveld som for alltid vil forbli i hennes minne. Så snakker hun om det som skjedde videre, om vanskeligheter, om døden, om migrasjon. Men for å oppsummere livet, vender hun alltid tilbake til den kalde høsten 1414. Da var hele familien hennes i live, og følelsene hennes med hennes nå avdøde forlovede bare blusset opp. Fortellingens komposisjon er basert på at fortellingen går tilbake til fortiden.

Alt i historien tegn er ikke spesifisert i særlig detalj. Det er kjent at en jente forelsket i en fremtidig soldat har en far og mor og mange slektninger. Også senere, etter sistnevntes død, dukker det opp en gretten Moskva-kjøpmann, ny mann, en jente som glemmer godheten til en kvinne. Alle disse kaotiske hendelsene og ansiktene skjedde og gikk bort. Men det ser ut til at bare den kalde høstkvelden forblir hennes elskede brudgom og foreldre i heltinnens sjel.

Forfatterens holdning til denne kvinnen er faderlig og varm. Han forstår hennes tanker, hennes smerte. Han vet at krigen og revolusjonen ødela den personlige lykken for mange, og han skriver nettopp denne historien om et av ofrene.
Bunin bruker figurativ uttrykksmiddel. Blant dem er epitet - "tidlig", "kald" - som reflekterer høsten, personifisering - "vinduene i huset skinner", metaforer - "grener dusjet med stjerner". Alle virkemidler skaper en spesiell, myk atmosfære i arbeidet. Kjærlighet til en jente og hennes brudgom, stillhet ha en fin kveld, blinkende stjerner, evigheten...

Dette er en historie – et minne. Et minne gjennom en drøm for livet, som heltinnen selv uttrykker det i teksten. Kjære til mitt hjerte nostalgi lever i hennes minne og hjerte for alltid. Ivan Bunin har en så subtil forståelse av menneskers mentale organisering. Spesielt er dette arbeidet hans dyptgående fra et psykologisk synspunkt. Historien er liten i størrelse og absorberer tragedien til en mild sjel. Hennes enkle lykke ble stjålet av konfrontasjonen mellom makter og våpenkappløpet. Men det er så mange som bare vil leve i fred og sette pris på hvert øyeblikk av livet, slik heltinnen satte pris på den kjølige høstkvelden.

Analyse av verket Cold Autumn av Bunin

Et verk kalt "Cold Autumn" ble skrevet av Bunin i mai 1944. Den er også inkludert i forfatterens serie " Mørke smug" Handlingen i verket er ganske omfangsrik og betydningsfull.

Sjanger av verket: historie. Selv om dette bare er en historie, inneholder den så mye informasjon, i tillegg til følelser, at den kan betraktes som en hel roman. I selve historien ser hendelsene ut til å strekke seg over tretti år. Hvis vi kort beskriver hendelsene som skjer i selve handlingen, blir det klart at de to hovedpersonene forelsker seg, hvoretter de naturlig vil gifte seg og leve sammen, oppdra barn og skape sterk familie. Men en hendelse griper inn og ødelegger vakkert bilde vennlig familie og kjærlighet til helter. Tross alt er faktum at krig ble erklært. Noe som betyr at hovedpersonen, en fyr, må ut i krig. Og før det, når ingen mistenker noe, skjer det noe en viktig begivenhet for de unge - en forlovelse, som sammenfaller med farens navnedag. I samme øyeblikk da forlovelsen kunngjøres, erklæres krig. Dette betyr at arrangementet er gledelig og må utsettes.

Bunin viser hvor bitter jenta er, og fyren også. Men begge holder på, viser ikke sin skuffelse og frykt for Kommende arrangementer. I tillegg navngir ikke forfatteren sine helter på noen måte i selve historien. Og det er ganske vanlig for denne forfatteren, fordi han anser det som viktig ikke navnet på hoved- eller bipersonene, men selve essensen og tanken som er lagt i dette arbeidet. Også helt fraværende portrettegenskaper, som også kjennetegner Bunin som forfatter. Han beskriver ganske enkelt hendelsene, og leseren kan selv se ut fra handlingene til karakterene hvordan de er som individer. Dette er alltid interessant, siden lesing mellom linjene utvikler en person, og gir ham muligheten til å lære å forstå mennesker.

Bunin var i stand til å beskrive heltene sine som svært realistiske mennesker, la han ikke til noen for fargerike detaljer til beskrivelsene deres eller til selve handlingen. Alt ser veldig naturlig og realistisk ut, noe som oppfattes godt. Men i hans arbeid er det mange vakre, nesten ubetydelige i utseende, detaljer, som likevel gjør historien veldig interessant og fargerik i følelser. For eksempel: "øyne som skinner av tårer", "briller", "sigarett" og andre. Det er disse detaljene som noen ganger ser ut til å bli viet til og med for mye oppmerksomhet enn karakterene selv i deres beskrivelse, som er veldig mager.

Hvis du fortsatt prøver å beskrive hovedpersonene, kan du fortsatt finne, etter å ha lest hele historien, at fyren er smart, delikat og veldig modig. Kjæresten hans er også smart og vakker. I tillegg er begge veldig stolte og viser ikke følelsene sine for mye, spesielt offentlig.

Flere interessante essays

• Essay Den store patriotiske krigen i litteraturen på 1900-tallet

  Når du uttaler bare ordene "Flott Patriotisk krig"Jeg ser umiddelbart for meg kamper og kamper for mitt hjemland, mange år har gått, men den smerten er fortsatt i sjelene og hjertene til mennesker som mistet slektninger i disse dager

• Analyse av Shakespeares Romeo og Julie, klasse 8

  «Romeo og Julie er med rette et mesterverk av verdenslitteraturen. Stykket, skrevet tilbake i 1595, mister ikke sin relevans blant vår samtid. Selv de som aldri har holdt et bind av Shakespeares skuespill i hendene kjenner essensen av verket.

Det vokser mange forskjellige trær i parken. Om høsten blir alle bladene røde, gule og brune. Noen er fortsatt grønne. Alle trærne er lyse og fargerike. Det er så nydelig! Noen blader faller til bakken.

• Essay sommerdag

  Om sommeren kommer morgenen spesielt raskt, den glade, runde, velnærede solen har det travelt med å rulle ut bak horisonten, slik at den ved lunsjtid har tid til å varme opp luften ordentlig, og ringer av varme. Våkner tidlig sommermorgen

• Essay Mitt favoritttre (bjørk, eik, epletre)

  Bjørk er et symbol på landet vårt. Skjønnheten til den hvite stammen med svarte striper, raslende hjerteformede blader og "katter" som svaier i vinden har fascinert russiske mennesker i lang tid.

Gjennomgang av Bunins historie "Cold Autumn" fra serien "Dark Alleys". Ivan Bunin skrev denne syklusen i eksil da han var sytti år gammel. Til tross for at Bunin brukte i lang tid i emigrasjonen mistet ikke forfatteren skarpheten til det russiske språket. Dette kan sees i denne serien med historier. Alle historiene er dedikert til kjærlighet, bare i hver av dem viste forfatteren forskjellige aspekter av kjærlighet. I denne syklusen er det kjærlighet, både som en kjødelig tiltrekning og som en sublim følelse. Komposisjonsmessig er historien «Kald høst» delt i to deler. Før og etter dødsfallet til hovedpersonens elsker. Linjen som deler historien og heltinnens liv i to deler er tegnet veldig klart og tydelig. Heltinnen snakker om fortiden sin på en slik måte at det ser ut for leseren at alle hendelser skjer i øyeblikket. Denne illusjonen oppstår på grunn av det faktum at forfatteren beskriver alt i så liten detalj at et helt bilde dukker opp foran leserens øyne, med form, farge og lyd. Historien "Kald høst", etter min mening, kan kalles historisk, selv om historien i denne historien er endret. I den første delen av historien utvikler hendelser seg raskt, og når historiens klimaks. Den femtende juni ble kronprinsen drept, på Petersdagen ved middagen ble han annonsert som hovedpersonens forlovede, og den nittende juli erklærte Tyskland krig... Etter min mening var det ingen tilfeldighet at forfatteren satte en ellipse i dette plass. Han blir annonsert som brudgommen og umiddelbart forestiller leserens sinn en idyll av en lykkelig familie liv, men i neste setning er det erklært krig. Og alle drømmer og håp kollapser på et øyeblikk. Så fokuserer forfatteren på avskjedsfesten. Han ble kalt til fronten. I september kommer han for å si farvel før han drar. Denne kvelden uttaler brudens far følgende setning: - Overraskende tidlig og kald høst! Denne setningen uttales som en faktaerklæring. På slutten av historien vil heltinnen si at den kalde høsten, den høstkvelden er alt hun hadde i livet. Denne kvelden er beskrevet i detalj, hver handling av karakterene er beskrevet.

Historien «Kald høst» ble skrevet av I.A. Bunin i 1944. Dette er en vanskelig tid for verden som helhet. Den andre kommer Verdenskrig. Hun påvirket Bunins liv i stor grad. Han, allerede i eksil fra Sovjetunionen i Frankrike, ble tvunget til å forlate Paris, da tyske tropper kom inn i det.

Handlingen i historien begynner i begynnelsen av første verdenskrig, som Russland ble trukket inn i av europeiske intriger. Forlovede par får familiene sine ødelagt på grunn av krigen. Han går til krig. Og av kjærligheten har de bare én høstkveld igjen. Dette er avskjedskvelden. Han dør i krigen. Etter foreldrenes død selger hun restene av eiendommen sin på markedet, hvor hun møter en eldre pensjonert militærmann, som hun gifter seg med og som hun drar til Kuban med. De bodde i Kuban og Don i to år, og under en orkan rømte de til Tyrkia. Mannen hennes dør på skipet av tyfus. Hun hadde bare tre nære mennesker: ektemannens nevø, hans kone og deres syv måneder gamle datter. Nevøen og hans kone ble savnet etter å ha reist til Krim. Og hun satt igjen med jenta i armene. Den gjentar Bunins utvandringsrute (Konstantinopel-Sofia-Beograd-Paris). Jenta vokser opp og blir i Paris. Hovedpersonen flytter til Nice, som ligger ikke langt fra Bunins bosted under den fascistiske okkupasjonen av Frankrike. Hun forstår at livet hennes har gått «som en unødvendig drøm». Hele livet bortsett fra høstkveld si farvel til din kjære. Denne kvelden er alt som skjedde i livet hennes. Og hun føler at hun snart vil dø og dermed bli gjenforent med ham.

Kjærlighet kan ha en slik kraft at en elskets død fører til ødeleggelse i elskerens liv. Og dette er ensbetydende med død i løpet av livet.

I denne historien kan man høre en protest mot krig som våpen massakre mennesker og som det mest forferdelige fenomenet i livet. I Cold Autumn trekker Bunin en analogi mellom hovedpersonen og seg selv. Selv bodde han i et fremmed land i mer enn tretti år. Og under forholdene til den fascistiske okkupasjonen skrev Bunin "Dark Alleys" - en historie om kjærlighet.

Spørsmål nr. 26

Temaet for naturen i tekstene til F.I. Tyutchev og A.A. Feta

A. A. Fet- representant " ren kunst"eller "kunst for kunstens skyld." I russisk poesi er det vanskelig å finne en poet som er mer "stor" enn ham. Poeten stolte på Schopenhauers filosofi - en filosof som benektet fornuftens rolle, kunst er ubevisst kreativitet, en Guds gave, kunstnerens mål er skjønnhet. Skjønnhet er natur og kjærlighet, filosofiske refleksjoner om dem. Natur og kjærlighet er hovedtemaene i Fets tekster.

Diktet «Jeg kom til deg med hilsener...» ble et slags poetisk manifest av Fet. Tre poetiske emner - natur, kjærlighet og sang - henger tett sammen, trenger inn i hverandre og danner Fets skjønnhetsunivers. Ved å bruke personifiseringsteknikken animerer Fet naturen, den lever med ham: «skogen våknet», «solen stod opp». Og den lyriske helten er full av tørst etter kjærlighet og kreativitet.

Fets inntrykk av verden rundt ham formidles i levende bilder: "En ild brenner i skogen med den lyse solen ...":

En ild brenner i skogen med den lyse solen,

Og krympende sprekker einer;

Et kor myldret som fulle kjemper,

Skyllende vakler grantreet.

Det virker som en orkan raser i skogen og rister de mektige trærne, men så blir man mer og mer overbevist om at natten som er skildret i diktet er stille og vindstille. Det viser seg at det bare er gjenskinnet fra brannen som gjør at trærne ser ut til å skjelve. Men det var nettopp dette førsteinntrykket, og ikke selve de gigantiske grantrærne, dikteren søkte å fange.

Fet skildrer bevisst ikke selve objektet, men inntrykket som dette objektet gjør. Han er ikke interessert i detaljer og detaljer, han er ikke tiltrukket av ubevegelige, komplette former, han streber etter å formidle naturens variasjon, bevegelse menneskelig sjel:

Hver busk summet av bier,

Lykke tynget mitt hjerte,

Jeg skalv, så det fra engstelige lepper

Tilståelsen din forsvant ikke...

Han får hjelp til å løse dette kreative problemet av unike visuell kunst: ikke en klar linje, men uklare konturer, ikke fargekontrast, men nyanser, halvtoner, umerkelig forvandling til hverandre. Poeten gjengir i ord ikke et objekt, men et inntrykk. Vi møter først et slikt fenomen i russisk litteratur i Fet.

Poeten sammenligner ikke så mye naturen med mennesket som fyller den med menneskelige følelser. Fets dikt er mettet med aromaer, lukten av urter, "duftende netter", "duftende daggry":

Din luksuriøse krans er frisk og velduftende,

Du kan lukte røkelsen av alle blomstene i den...

Men noen ganger klarer dikteren likevel å stoppe øyeblikket, og da skaper diktet et bilde av en frossen verden:

Speilmånen svever over den asurblå ørkenen,

Steppegressene er dekket med kveldsfuktighet,

Talen er brå, hjertet er igjen mer overtroisk,

Lange skygger i det fjerne sank ned i hulen.

Her fanger hver linje et kort, fullstendig inntrykk, og det er ingen logisk sammenheng mellom disse inntrykkene.

I diktet "Hviske, engstelig pust…” Den raske endringen av statiske bilder gir verset en fantastisk dynamikk, luftighet og gir poeten muligheten til å skildre de mest subtile overgangene fra en tilstand til en annen. Uten et eneste verb, bare med korte beskrivende setninger, som en artist med dristige streker, formidler Fet en intens lyrisk opplevelse.

Diktet har et spesifikt plot: det beskriver et møte mellom elskere i hagen. På bare 12 linjer klarte forfatteren å uttrykke en hel bukett av følelser og subtilt formidle alle nyanser av opplevelser. Poeten skildrer ikke i detalj utviklingen av relasjoner, men gjenskaper bare det meste viktige poeng denne gode følelsen.

Dette diktet formidler perfekt øyeblikkelige sensasjoner, og vekslende formidler Fet karakterenes tilstand, nattens flyt, naturens konsonans med menneskesjelen og kjærlighetens lykke. Lyrisk helt streber etter å "stoppe øyeblikket", for å fange de mest dyrebare og søte øyeblikkene av kommunikasjon med sin elskede, med skjønnhet, med naturen, med Gud selv: hvisken og pusten til sin elskede, lydene av en bekk som renner forbi, den første fryktsomme stråler fra morgengry som nærmer seg, hans egen glede og henrykkelse.

Dermed ser hovedtemaene i Fets tekster – natur og kjærlighet – ut til å være smeltet sammen. Det er i dem, som i en enkelt melodi, at all verdens skjønnhet, all glede og sjarm ved tilværelsen forenes.

TYUTCHIV Som en samtid av Pushkin, var F. I. Tyutchev likevel ideologisk forbundet med en annen generasjon - generasjonen av "filosofiske mennesker", som ikke søkte så mye å aktivt gripe inn i livet som å forstå det. Denne forkjærligheten for å forstå verden rundt og selverkjennelse førte Tyutchev til et helt originalt filosofisk og poetisk konsept.

Tyutchevs tekster kan tematisk presenteres som filosofiske, sivile, landskap og kjærlighet. Imidlertid er disse temaene veldig tett sammenvevd i hvert dikt, hvor en lidenskapelig følelse gir opphav til en dyp filosofisk tanke om naturens og universets eksistens, om menneskelig eksistens sammenheng med universelt liv, om kjærlighet, liv og død, om menneskelig skjebne og Russlands historiske skjebner.

Tyutchevs verdensbilde er preget av oppfatningen av verden som en dobbel substans. Det ideelle og det demoniske er to prinsipper som er i konstant kamp. Livets eksistens er umulig hvis ett av prinsippene mangler, fordi det må være balanse i alt. Så, for eksempel, i diktet "Dag og natt" kontrasteres disse to naturtilstandene med hverandre:

Day - dette strålende coveret -

Dag - jordisk vekkelse,

Helbredelse for syke sjeler,

Venn av mennesket og gudene.

Tyutchevs dag er fylt med liv, glede og grenseløs lykke. Men han er bare en illusjon, et spøkelsesaktig dekke kastet over avgrunnen. Natten har en helt annen karakter:

Og avgrunnen er blottlagt for oss,

Med din frykt og mørke,

Og det er ingen barrierer mellom henne og oss:

Dette er grunnen til at natten er skummel for oss.

Bildet av avgrunnen er uløselig knyttet til bildet av natten; denne avgrunnen er det urkaoset som alt kom fra og som alt vil gå inn i. Det tiltrekker og skremmer på samme tid. Natten etterlater en person alene, ikke bare med kosmisk mørke, men også alene med seg selv. Nattverden virker tro mot Tyutchev, fordi sann fred, etter hans mening, er uforståelig, og det er natten som lar en person berøre universets hemmeligheter og sin egen sjel. Dagen er kjær for menneskets hjerte fordi den er enkel og forståelig. Natt gir opphav til en følelse av ensomhet, å være borte i rommet, hjelpeløshet i møte med ukjente krefter. Dette er nettopp, ifølge Tyutchev, menneskets sanne posisjon i denne verden. Kanskje det er derfor han kaller natten «hellig».

Kvadet "The Last Cataclysm" profeterer naturens siste time i grandiose bilder, som varsler slutten på den gamle verdensorden:

Når naturens siste time slår inn,

Sammensetningen av delene av jorden vil kollapse:

Alt synlig vil bli dekket av vann igjen,

Og Guds ansikt vil bli avbildet i dem.

Tyutchevs poesi viser at det nye samfunnet aldri dukket opp fra tilstanden "kaos". Moderne menneske han fullførte ikke sitt oppdrag til verden, han lot ikke verden stige opp med ham til skjønnhet, til fornuft. Derfor har dikteren mange dikt der en person så å si blir kalt tilbake til elementene som å ha mislyktes i sin egen rolle.

Dikt "Silentium!" (Silence) - en klage på isolasjonen, håpløsheten som sjelen vår bor i:

Vær stille, gjem deg og gjem deg

Og dine følelser og drømmer...

Det sanne livet til en person er livet til hans sjel:

Bare vet hvordan du skal leve i deg selv -

Det er en hel verden i din sjel

Mystisk magiske tanker...

Det er ingen tilfeldighet det indre liv tilkoblede bilder stjerneklar natt, rene underjordiske kilder, og med ytre liv - bilder av dagslys og ekstern støy. Verden av menneskelige følelser og tanker er en sann verden, men ukjent. Så snart en tanke antar verbal form, blir den øyeblikkelig forvrengt: "En tanke uttrykt er en løgn."

Tyutchev prøver å se ting i motsetning. I diktet "Tvillinger" skriver han:

Det er tvillinger - for jordfødte

To guddommer - død og søvn...

Tyutchevs tvillinger er ikke dobler, de gjengir ikke hverandre, den ene er feminin, den andre er maskulin, hver har sin egen betydning; De faller sammen med hverandre, men de er også i fiendskap. For Tyutchev var det naturlig å finne polare krefter overalt, forente og likevel doble, i samsvar med hverandre og vendt mot hverandre.

«Nature», «elementer», «kaos» på den ene siden, plass på den andre. Dette er kanskje de viktigste av polaritetene som Tyutchev reflekterte i poesien hans. Ved å skille dem, trenger han dypere inn i naturens enhet for igjen å samle det som var delt.