โปสการ์ดโดยศิลปิน Malyutitina เกี่ยวกับ s. มาลีติน เซอร์เกย์ วาซิลิเยวิช
Malyutin Sergey Vasilievich (2402-2480) - ศิลปินรัสเซียและโซเวียต, จิตรกร, จิตรกรภาพเหมือน, สถาปนิก, ศิลปินละคร, นักวาดภาพประกอบ สมาชิกของ Association of Wanderers, Union of Russian Artists, World of Art Association, Association of Artists of Revolutionary Russia (AHRR), Izograph Association จัดแสดงที่นิทรรศการโลกในปารีส, นิทรรศการศิลปะรัสเซียในปารีสและเบอร์ลิน, นิทรรศการของ Wanderers ในสหรัฐอเมริกา, นิทรรศการของ MTX, การแบ่งเขตมิวนิกและอื่น ๆ
การศึกษาและช่วงต้นของการสร้างสรรค์
เกิดที่กรุงมอสโกเมื่อวันที่ 22 กันยายน พ.ศ. 2402 ในครอบครัวผู้ผลิตที่ร่ำรวย ทิ้งเด็กกำพร้าไว้ตอนอายุ 3 ขวบ เขาได้รับการเลี้ยงดูจากป้าในเมืองโวโรเนจ ความโน้มเอียงทางศิลปะของเด็กชายปรากฏขึ้นตั้งแต่เนิ่นๆ แต่ไม่มีเงื่อนไขสำหรับการพัฒนาของพวกเขา ศิลปินในอนาคตเรียนที่โรงเรียนพาณิชย์จากนั้นเรียนหลักสูตรการบัญชีหลังจากนั้นเขาก็เข้ารับราชการเป็นเสมียน ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1870 Malyutin อยู่ที่นิทรรศการของ Wanderers ใน Voronezh และในที่สุดก็สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองด้วยความปรารถนาที่จะเป็นศิลปิน
ในปีพ. ศ. 2423 เขากลับไปมอสโคว์ซึ่งเขาเข้าสู่ตำแหน่งคนเขียนแบบของสำนักงานเบรสต์ ทางรถไฟในขณะเดียวกันก็ทำงานอย่างอิสระในการวาดภาพเขียนภาพร่างจำนวนมากทำภาพร่างในระหว่าง เดินนานตามท้องถนนในมอสโก ในปี พ.ศ. 2426 เขาเข้าสู่ MUZhVZ ซึ่งในบรรดาที่ปรึกษาของเขา ได้แก่ I.M. Pryanishnikov และ V.E. Makovsky Evgraf Sorokin มีอิทธิพลเป็นพิเศษต่อ Malyutin ซึ่งตามตัวศิลปินเอง เขาเป็นหนี้มากกว่าใครสำหรับทักษะวิชาชีพที่ได้รับจากโรงเรียน การศึกษาของ Malyutin ที่ MUZHVZ เกิดขึ้นพร้อมกับสิ่งนี้ สถาบันการศึกษา: ในบรรดานักเรียนของโรงเรียนในเวลานั้น ได้แก่ K. Korovin, M. Nesterov, S. Zhukovsky เขาจบการศึกษาจาก MUZHVZ ในปี พ.ศ. 2429 ด้วยตำแหน่งศิลปินอิสระ ผลงานของ Malyutin ในช่วงทศวรรษที่ 1880 และ 1890 โดดเด่นด้วยการค้นหาอย่างสร้างสรรค์ ประเภทและเทคนิคที่หลากหลาย ภูมิทัศน์ที่มีสไตล์คล้ายกับผลงานของ V.D. Polenov ค่อยๆกลายเป็นส่วนหนึ่งของประเภทและผืนผ้าใบทางประวัติศาสตร์, ศิลปินเชี่ยวชาญในที่โล่ง, เชี่ยวชาญเทคนิคอิมเพรสชันนิสม์, ทำงานกับความแตกต่างของสีและรูปแบบ
ตามคำเชิญของ S.I. Mamontov ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1890 เขาได้สร้างฉากสำหรับโรงอุปรากรเอกชน Nizhny Novgorod และมอสโก หนึ่งในความสำเร็จหลักของ Malyutin ในช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์นี้คือการทำงาน กราฟิกหนังสือและการสร้างภาพประกอบสำหรับผลงานของ A.S. Pushkin (“ The Tale of the Fisherman and the Fish”, “Ruslan and Lyudmila”, “The Song of the Prophetic Oleg”)
ทาลัชคิโน่
ตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษที่ 1890 เขาทำงานด้านศิลปะและงานฝีมือ ในปี 1899 ร่วมกับช่างฝีมือจาก Sergiev Posad เขาได้สร้างและทาสีตุ๊กตาทำรังรัสเซียตัวแรก ในปี พ.ศ. 2443-2446 Malyutin เป็นหัวหน้าการประชุมเชิงปฏิบัติการช่างไม้ของ Talashkino มีส่วนร่วมในการออกแบบเฟอร์นิเจอร์และงานศิลปะและงานฝีมือ เขาทำงานเกี่ยวกับโครงการสถาปัตยกรรมและการตกแต่งภายในอาคารใน Talashkino, Smolensk และ Moscow ในหมู่ของเขา งานสถาปัตยกรรม- "Teremok" บ้านไม้หลังเล็กใน Flenovo ตกแต่งด้วยงานแกะสลักตามมหากาพย์และเทพนิยายรัสเซีย โรงละครและสุสานโบสถ์ Spasskaya ใน Talashkino; พิพิธภัณฑ์ "รัสเซียโบราณ" ใน Smolensk; บ้านของ Pertsov ในมอสโก โครงการสถาปัตยกรรมและศิลปหัตถกรรมของ Malyutin ได้รับแรงบันดาลใจหลักมาจากลวดลายพื้นบ้านของรัสเซียและงานฝีมือแบบดั้งเดิม เช่น งานแกะสลักไม้ นำประเพณีของศิลปะรัสเซียกลับมาใช้ใหม่และตีความในแบบของเขาเอง เทคนิคทางศิลปะ, Malyutin สร้าง "Russian Art Nouveau" ในเวอร์ชันของตัวเองซึ่งโดดเด่นด้วยความงดงามและความเป็นพลาสติกของภาพที่น่าทึ่ง
กลับไปมอสโคว์ในปี พ.ศ. 2446 Malyutin เริ่มสอนที่ MUZhVZ ในปี พ.ศ. 2452 เขาได้เป็นหัวหน้าชั้นเรียนประเภทภาพบุคคลในขณะเดียวกันก็วาดภาพบุคคลร่วมสมัยของเขาโดยสร้างแกลเลอรีภาพเหมือน ตัวเลขที่โดดเด่นศิลปะรัสเซีย. ในปี 1914 ศิลปินได้รับรางวัลนักวิชาการ
หลัง พ.ศ. 2460
หลังจากการปฏิวัติเดือนตุลาคม Malyutin สอนในการประชุมเชิงปฏิบัติการศิลปะและอุตสาหกรรมระดับสูง (พ.ศ. 2461-2466) เขาเป็นหนึ่งในผู้จัดงาน Association of Artists of Revolutionary Russia (AHRR) มีส่วนร่วมในการสร้างชุดโปสเตอร์โฆษณาชวนเชื่อ "Windows of satire ROSTA" ในปี พ.ศ. 2470-2474 เขาเป็นสมาชิกของ Association of Realist Artists เขาเสียชีวิตในมอสโกในปี 2480 ผลงานของ Sergey Vasilyevich Malyutin นำเสนอในคอลเลกชันที่ใหญ่ที่สุด พิพิธภัณฑ์รัสเซียรวมทั้งในรัฐ Tretyakov แกลเลอรี่, พิพิธภัณฑ์ State Russian, พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐ Pushkin และอื่น ๆ
ทุกวันนี้เราทำงานศิลปะมากมายเพื่อค้นหา ระบุ และอนุรักษ์ผลงานดังกล่าว ซึ่งจนถึงปัจจุบันยังไม่ได้นำเสนอต่อสาธารณชนทั่วไป แต่ถึงกระนั้นก็หายากมาก วันนี้จะไม่ใช่เรื่องยาก - คุณสามารถเห็นได้เกือบทุกถนน แต่เรามีเหตุผลทุกประการที่จะถือว่าดีที่สุดแห่งหนึ่งในเมืองหลวง เราภูมิใจในผลงานของเพื่อนร่วมชาติที่รักของเราที่นำเสนอที่นี่เท่านั้น
ส่วนนี้ในเว็บไซต์ของเราประกอบด้วยข้อมูลเกี่ยวกับศิลปินรัสเซียและโซเวียตที่ทำงานใน เวลาที่แตกต่างกันและมากที่สุด ประเภทต่างๆ. หน้าศิลปินแต่ละคนประกอบด้วย ชีวประวัติสั้น ๆข้อมูลเกี่ยวกับความสำเร็จ ข้อดี และรางวัล เน้นทิศทางหลักในการทำงานของเขา และแน่นอน นำเสนอแกลเลอรีผลงาน ที่นี่คุณสามารถเลือก และ ค้นหาตามชื่อผู้แต่งจากรายการเรียงตามตัวอักษรเพื่อให้ค้นหาได้ง่าย รวมทั้งจัดเรียงตามต้นทุน ประเภท หรือขนาด
จิตรกร, ศิลปินกราฟิก, นักออกแบบเวที, ศิลปินมัณฑนศิลป์, สถาปนิก
จาก ครอบครัวพ่อค้า. ปีเยาวชนใช้เวลาใน Voronezh; ตั้งแต่ปลายทศวรรษที่ 1870 เขาอาศัยอยู่ในมอสโกว ในปี พ.ศ. 2424 เขาเข้าเรียนหลักสูตรเตรียมความพร้อมภาคค่ำที่ MUZhVZ เรียนที่ MUZHVZ (พ.ศ. 2427–2433) ภายใต้ E. S. และ P. S. Sorokin, I. M. Pryanishnikov, V. E. Makovsky ในปี พ.ศ. 2429 เขาได้รับรางวัลเหรียญขนาดเล็กสองเหรียญสำหรับภาพวาดจากธรรมชาติ เหรียญเงิน. ในปี พ.ศ. 2433 เขาได้รับตำแหน่งศิลปินนอกชั้นเรียน (ฟรี) และออกจากการศึกษาโดยไม่ได้จบการแข่งขัน
อาศัยอยู่ในมอสโก เขาวาดภาพทิวทัศน์ ภาพบุคคล ภาพวาดในชีวิตประจำวันและเรื่องประวัติศาสตร์ มีส่วนร่วมในการวาดภาพอนุสาวรีย์และการออกแบบภายใน ในปี 1890 เขาทำงานให้กับชาวรัสเซีย พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์เหนือแผงอนุสาวรีย์ "Kulikovo Field" (พ.ศ. 2439-2441 ไม่ทราบ); ได้ใกล้ชิดกับนักประวัติศาสตร์ I. E. Zabelin และ V. O. Klyuchevsky ในปี พ.ศ. 2439 ตามคำเชิญของ K. A. Korovin เขาได้เข้าร่วมในการออกแบบศาลา " เหนือสุด» ที่งานนิทรรศการอุตสาหกรรมและการเกษตร All-Russian ในเมือง Nizhny Novgorod
ในฐานะนักออกแบบเวที เขาได้ร่วมงานในโรงละครของ G. G. Solodovnikov (1890s), Russian Private Opera of S. I. Mamontov ในมอสโกว (1896-1902), Mariinsky Theatre ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (1911-1913) เขาสร้างภาพร่างของเครื่องแต่งกายและทิวทัศน์สำหรับโอเปร่า "Kashchei the Immortal" (1902), "Sadko" โดย N. A. Rimsky-Korsakov (1909), "Askold's Grave" โดย A. N. Verstovsky (1912), บัลเล่ต์ "The Nutcracker" โดย P. I. ไชคอฟสกี (1913) และอื่นๆ
ในช่วงปลายทศวรรษ 1890 ตามความคิดริเริ่มของ S. I. Mamontov เขาได้แสดงนิทานของ A. S. Pushkin และ Russian นิทานพื้นบ้าน. ตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษ 1890 เขาได้พัฒนาภาพร่างของเครื่องเรือน เครื่องใช้ งานปักผ้า สิ่งของต่างๆ ศิลปะเครื่องประดับ. ด้วยช่างหมุนของเวิร์กช็อปงานฝีมือของ Sergiev Posad เขาสร้างตุ๊กตา matryoshka รัสเซียตัวแรก (พ.ศ. 2442) ในปี พ.ศ. 2442-2446 เขาอาศัยอยู่ในที่ดินของ M. K. Tenisheva Talashkino ใกล้ Smolensk ซึ่งเขาเป็นหัวหน้าช่างไม้และเวิร์คช็อปเซรามิก ทำงานในโครงการและการตกแต่งอาคารใน Talashkino, Flenovo (ศาลา Teremok, สุสานโบสถ์ Spasskaya; ทั้งคู่ - 2444-2446) ร่วมกับ V. M. Vasnetsov เขาสร้างโครงการสำหรับการสร้างพิพิธภัณฑ์ Russian Antiquity ใน Smolensk (2447-2448) สมาชิกของ Artel of Potters "Murava" (2447-2461) ผู้เขียนโครงการสร้างอพาร์ตเมนต์คือ P. N. Pertsova ในมอสโกว (พ.ศ. 2448–2450 ร่วมกับวิศวกร N. K. Zhukov)
ในปี 1914 เขาได้รับตำแหน่งนักวิชาการ
หลังจาก การปฏิวัติเดือนตุลาคมเป็นสมาชิกของ Collegium of Fine Arts of the People's Commissariat for Education (ตั้งแต่ปี 1919); เข้าร่วมในงานของแผนก IZO ของ Mosgubrabis (พ.ศ. 2462–2466) สร้างสัญลักษณ์ (“ ความยินยอมของศิลปินมอสโก”) สำหรับ สหภาพแรงงานจิตรกร (2460)
จากปี 1881 - ผู้เข้าร่วมนิทรรศการ (นักเรียน MUZHVZ) สมาชิกและผู้แสดงสินค้าของ Moscow Society of Art Lovers (พ.ศ. 2431, 2433, 2435; สมาชิกตั้งแต่ปลายทศวรรษ 1890), โลกแห่งศิลปะ (2442–2444, 2446, 2464; สมาชิกตั้งแต่ปี 2443), สหภาพศิลปินรัสเซีย (2446–2448, พ.ศ. 2450– พ.ศ. 2465 สมาชิกตั้งแต่ปี พ.ศ. 2446) Society of Artists-Realists (พ.ศ. 2470-2471 สมาชิกตั้งแต่ปี พ.ศ. 2471) หนึ่งในผู้ก่อตั้ง AHRR (2465-2469, 2471) สมาชิกของสมาคม "Izograph" (ตั้งแต่ปี 1917), สมาคมศิลปะมอสโก (ตั้งแต่ปี 1923) เข้าร่วมในนิทรรศการของสมาคมศิลปินแห่งมอสโก (พ.ศ. 2436, 2439, 2446), มิวนิกซีเซสชัน (พ.ศ. 2441), ศิลปิน 36 คน (พ.ศ. 2444-2446) ผู้จัดแสดงนิทรรศการโลกในปารีส (1900) นิทรรศการศิลปะรัสเซียในปารีส (1906) เบอร์ลิน (1906-1907, 1922) นิทรรศการสัญจรในสหรัฐอเมริกา (1924-1925, 1929) นิทรรศการ "การก่อสร้างสังคมนิยมในศิลปะโซเวียต " (2473, 2474) ในมอสโก "ศิลปินของ RSFSR เป็นเวลา 15 ปี" ในมอสโกว, เลนินกราด (2475-2477) และอื่น ๆ
เขาสอนที่สถาบันมอสโกเอลิซาเบธ (พ.ศ. 2434-2436; การวาดภาพ), MUZhVZ (พ.ศ. 2446-2460), เวิร์กช็อปศิลปะของรัฐฟรีแห่งแรกและครั้งที่สอง - Vkhutemas (พ.ศ. 2461-2463)
Malyutin - ศิลปินรัสเซียที่โดดเด่น ถึงคราวที่ XIX- ศตวรรษที่ XX ซึ่งพิสูจน์ตัวเองในด้านต่างๆ: จิตรกรรม, สถาปัตยกรรม, โรงละครและมัณฑนศิลป์และมัณฑนศิลป์และศิลปะประยุกต์ ใน งานแรก(ยุค 1890) ใกล้เคียงกับคนพเนจรในการเล่าเรื่อง ซึ่งมักจะเป็นแนววิจารณ์สังคมในผลงานของเขา ผลงานในช่วงปี 1900 ถูกครอบงำด้วยลักษณะแบบอาร์ตนูโว ภาพวาดในครั้งนี้โดดเด่นด้วยลักษณะการเขียนการแสดงออกสีอิ่มตัวที่สดใสและมีชีวิตชีวา ในทางตรงกันข้าม ภาพวาดของปี 1910 และ 20 นั้นมีลักษณะที่เข้มงวดและคุณภาพกราฟิก เขาเป็นผู้ริเริ่มงานศิลปะและงานฝีมือที่สดใสซึ่งมีผลกระทบอย่างมากต่อการก่อตัวของกระแสศิลปะนีโอรัสเซีย
ผลงานของ Malyutin อยู่ในคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์ใหญ่ๆ เช่น State Tretyakov Gallery, State Russian Museum, the Pushkin Museum im. A. S. Pushkin และอื่น ๆ
เซอร์เกย์ วาซิลิเยวิช มาลยูตินเกิดที่กรุงมอสโกในครอบครัวพ่อค้า ตอนอายุสามขวบเขาถูกทิ้งให้เป็นเด็กกำพร้า เริ่มทาสีที่ เด็กปฐมวัยตั้งแต่อายุ 14 เขาดูแลรายได้ของเขา ในปี 1890 Malyutin วาดภาพบุคคลและทิวทัศน์ ลักษณะของภาพวาดของเขาในเวลานั้นห่างไกลจากอาร์ตนูโวมาก ในช่วงครึ่งแรกของปี 1900 ศิลปินเริ่มสนใจศิลปะพื้นบ้านและสมัยโบราณของรัสเซีย มิตรภาพของเขากับ Savva Mamontov เริ่มต้นขึ้นด้วยดี เพื่อนที่มีชื่อเสียงและผู้อุปถัมภ์ศิลปิน ตามคำสั่งของ Mamontov Malyutin วาดภาพ - แผงและการออกแบบการแสดง
Sergey Diaghilev ดึงความสนใจไปที่ผลงานของ Malyutin ผลงานของศิลปินดูเหมือน S. Diaghilev คล้ายกับผืนผ้าใบของผ้าราคาแพงและหายากบางชนิดซึ่งสดใสและสวยงามมาก
ศิลปะของ Malyutin เจริญรุ่งเรืองในทศวรรษที่ 1900 เขาทำงานในสไตล์อาร์ตนูโวและสร้างงานศิลปะและงานฝีมือมากมาย
ตั้งแต่ปลายทศวรรษที่ 1900 งานของเขามีทิศทางที่ต่างออกไป เขากลับมาจากงานศิลปะและงานฝีมือสู่การวาดภาพ วาดภาพบุคคลและทิวทัศน์ โดยยังคงรักษามุมมองของตัวเองที่มีต่อโลก
ในปี 1900 - 1903 ศิลปินทำงานใน Talashkino เจ้าหญิง M. K. Tenisheva เชิญ Malyutin เข้าร่วมการประชุมเชิงปฏิบัติการช่างไม้เซรามิกซึ่งมีการทำเฟอร์นิเจอร์เลื่อนเลื่อนงานปักตามภาพวาดและทาสีบาลาไลก้า ตามโครงการของ Malyutin "Teremok" ถูกสร้างขึ้นใน Talashkino ซึ่งเป็นอาคารที่หรูหราในสไตล์สมาร์ท
กระเบื้องทำในการประชุมเชิงปฏิบัติการเซรามิก - กระเบื้องเซรามิกทาสีสำหรับหันหน้าไปทางเตาหรือของประดับตกแต่งด้านหน้าบ้าน Malyutin ทำภาพสเก็ตช์ตามกระเบื้องที่ทำขึ้น ศิลปินผสมผสานประเพณีเข้าด้วยกัน ศิลปท้องถิ่นกับ คุณลักษณะเฉพาะสไตล์โมเดิร์น
Sergey Malyutin เป็นหนึ่งในผู้สร้างตุ๊กตาทำรังซึ่งเป็นของเล่นยอดนิยมสำหรับเด็กและผู้ใหญ่ Matryoshka เป็นที่รักในรัสเซียจนหลายคนคิดว่าเป็นของเล่นพื้นบ้านของรัสเซียที่ประดิษฐ์ขึ้นเมื่อหลายศตวรรษก่อน แต่ไม่เป็นเช่นนั้น - Matryoshka ถูกประดิษฐ์ขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 โดยศิลปินอาร์ตนูโว .. Matryoshka รวมคุณสมบัติของ "roly-poly", "Vanka-vstanka" ของรัสเซียและของเล่น "fukurum" ของญี่ปุ่น มันเป็นการผสมผสานระหว่างแบบดั้งเดิมและแบบใหม่
หนังสือภาพประกอบ: A. S. Pushkin - "Ruslan and Lyudmila"; B. S. Zhitkov - "เกิดอะไรขึ้น"; V. V. Mayakovsky - "ม้าคือไฟ"; S.V. Mikhalkova - "คุณมีอะไร"
ผลงานของศิลปิน
Malyutin Sergey Vasilyevich (2402-2480)
ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1870 ใน Voronezh มีการเปิดนิทรรศการการเดินทางโดยมีผู้เข้าชมเป็นชายหนุ่มจากครอบครัวพ่อค้าซึ่งเพิ่งจบหลักสูตรการบัญชีและทำหน้าที่เป็นเสมียน ที่นี่เขาได้พบกับภาพวาดของแท้เป็นครั้งแรก และความประทับใจอย่างลึกซึ้งจากสิ่งที่เขาเห็นได้ให้ความหมายที่เป็นรูปธรรมแก่ความฝันที่คลุมเครือของเขา เขาตัดสินใจอย่างแน่วแน่ที่จะเป็นศิลปิน
ชายหนุ่มคนนี้คือ S. V. Malyutin ในปี 1883 เขาเข้าสู่ MUZhVZ 1880 เป็นยุครุ่งเรืองของศิลปะรัสเซียซึ่งเกี่ยวข้องกับกิจกรรมของ TPHV เช่นเดียวกับในทศวรรษก่อนหน้า เพื่อนร่วมชั้นของ Malyutin ที่โรงเรียนคือ I. I. Levitan, S. A. และ K. A Korovins, A. P. Ryabushkin, M. V. Nesterov, A. E. Arkhipov และในหมู่ครูของเขา - จิตรกรที่มีชื่อเสียง V. E. Makovsky และ I. M. Pryanishnikov เขาเป็นหนี้การฝึกอาชีพของเขาเป็นหลักให้กับนักเขียนแบบร่างที่มีความสามารถ E. S. Sorokin
ในปี พ.ศ. 2429 Malyutin จบการศึกษาจากวิทยาลัยโดยได้รับตำแหน่งศิลปินอิสระ กิจกรรมของเขาใน ช่วงต้น(ปลายทศวรรษที่ 1880 - 1890) มีความหลากหลายมาก ให้ความสำคัญกับฉากแนวโคลงสั้น ๆ โดยไม่มีโครงเรื่องโดยละเอียด ("Girlfriends", 1889; "Visiting a Neighbor", 1892 เป็นต้น) เขาวาดภาพทิวทัศน์ที่เผยให้เห็นความเชื่อมโยงกับโรงเรียน Polenov และภาพวาดประวัติศาสตร์ ("Invasion of the Tatars ", 2433 -e)
ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1890 ตามคำเชิญของ S. I. Mamontov เขาสร้างฉากให้กับ Nizhny Novgorod Opera ของเขา จากนั้นจึงทำงานให้กับ Moscow Private Opera แต่ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Malyutin ในช่วงเวลานี้โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงปลายทศวรรษที่ 1890 มีความเกี่ยวข้อง ภาพประกอบหนังสือ("The Tale of Tsar Saltap", "Ruslan and Lyudmila" และผลงานอื่นๆ ของ A. S. Pushkin) แม้จะมีการค้นหาที่ไม่สม่ำเสมอและบางครั้งไม่สอดคล้องกัน แต่งานของศิลปินในพื้นที่นี้เป็นก้าวสำคัญเมื่อเทียบกับภาพประกอบของภาพที่สอง ครึ่งหนึ่งของ XIXวี.
ในปี 1900 Malyutin ตั้งรกรากใน Talashkino ซึ่งเป็นที่ดินของ Princess M. K. Tenisheva ซึ่งตอนนั้นเป็นศูนย์กลางของการฟื้นฟูงานฝีมือทางศิลปะ กิจกรรมของ Tenisheva ในการรวบรวมผลงานศิลปะพื้นบ้านและการฝึกอบรมช่างแกะสลัก ช่างทอผ้า ช่างปักผ้า และช่างฝีมืออื่นๆ ในการประชุมเชิงปฏิบัติการที่จัดขึ้นเป็นพิเศษมีขอบเขตกว้างขวาง ภาพร่าง ผลิตภัณฑ์ศิลปะดำเนินการโดย V. M. Vasnetsov, K. A. Korovin, M. A. Vrubel, N. K. Roerich แต่ความเฟื่องฟูของงานฝีมือ Talashka นั้นเกี่ยวข้องกับชื่อของ Malyutin เป็นหลักภายใต้การนำของช่างฝีมืออย่างต่อเนื่อง
ตามการออกแบบของเขา การประชุมเชิงปฏิบัติการช่างไม้และการแกะสลักดำเนินการภายนอกและ การตกแต่งภายในอาคาร Talashka ซึ่งเป็นที่ตั้งของห้องสมุด ("Teremok") มีชีวิตรอดมาจนถึงทุกวันนี้ ไม่ขวนขวายที่จะทำตามแบบแผนของศิลปะพื้นบ้านดั้งเดิมและไม่สนใจด้านผลประโยชน์โดยเฉพาะ Malyutin เข้าใจ มรดกของชาติในระดับที่เป็นรูปเป็นร่างเป็นหลักและกลายเป็นหนึ่งในผู้สร้างสไตล์อาร์ตนูโวเวอร์ชั่นรัสเซีย
ในปี 1900 นิตยสาร "World of Art" ได้แนะนำให้สาธารณชนได้รู้จักกับผลงานของศิลปินซึ่งกำลังได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ เมื่อกลับมาที่มอสโคว์ในปี พ.ศ. 2446 Malyutin ได้เข้าร่วม Union of Artists และเริ่มสอนที่โรงเรียนจิตรกรรมและศิลปะมอสโก งานที่สำคัญที่สุดของเขาในเวลานั้นคือการออกแบบร่วมกับสถาปนิก N. K. Zhukov สำหรับส่วนหน้าและการตกแต่งภายในของอาคารอพาร์ตเมนต์ของ P. N. Pertsov (1905-07) อาคารหลังนี้ได้กลายเป็น ปรากฏการณ์ที่น่าสนใจในสถาปัตยกรรมต้นศตวรรษที่ Malyutin ได้รับชื่อเสียงเป็นพิเศษในฐานะจิตรกรภาพเหมือน
ในปี 1909 เขาเป็นหัวหน้าชั้นเรียนประเภทภาพบุคคลที่โรงเรียนซึ่งก่อนหน้านี้นำโดย V. A. Serov ในไม่ช้าศิลปินก็มีความคิดที่จะสร้างแกลเลอรีภาพเหมือนต่อไป " คนที่ดีที่สุดชาวรัสเซีย" เริ่มต้นจากความคิดริเริ่มของ P. M. Tretyakov ภาพเหมือนของ V. V. Perepletchikov (1912) เปิดแกลเลอรีนี้ ตามด้วยภาพของ M. V. Nesterov, V. Ya. Bryusov (ทั้งปี 1913), A. M. Vasnetsov , K. F. Yuon (ทั้งปี 1914), V. A. Gilyarovsky, N. P. Bogdanov-Belsky (ทั้งปี 1915), I. D. Sytin และคนอื่น ๆ
ในปี 1914 S. V. Malyutin ได้รับรางวัลนักวิชาการ:: และใน ปีหน้าเขากลายเป็นสมาชิกของ TPHV ใน เวลาโซเวียตจิตรกรยังคงวาดภาพบุคคลตามประเพณีจริง ในปีพ. ศ. 2465 ในอพาร์ตเมนต์ของเขา ศิลปินแนวสัจนิยมรุ่นเยาว์ตัดสินใจสร้างสมาคมใหม่ ซึ่งต่อมาได้รับชื่อสมาคมศิลปินแห่งการปฏิวัติรัสเซีย (AHRR)
ที่สุด งานที่มีชื่อเสียง Malyutin แห่งยุคโซเวียต - ภาพเหมือนของ D. A. Furmanov (1922) มันผสมผสานสองธีมหลักของงานภาพเหมือนของศิลปินเข้าด้วยกัน: มนุษย์ ยุคใหม่บุคคลต้นแบบของการปฏิวัติและเป็นคนมีศิลปะ ฮีโร่ของภาพ - นักเขียนผู้บังคับการกอง Chapaev ในตำนานนั้นเรียบง่ายและเป็นธรรมชาติ สายตาเย้ยหยันที่มีชีวิตชีวาของเขาหันไปทางผู้ชม การจัดองค์ประกอบของภาพประสบความสำเร็จอย่างมาก: ไดนามิกของเส้นทแยงมุมที่มาบรรจบกันในศูนย์ความหมาย - ใบหน้าของภาพที่ปรากฎช่วยเพิ่มความคล่องตัวที่มีชีวิตชีวาและในขณะเดียวกันก็มีความยิ่งใหญ่ของภาพ ในระดับที่ จำกัด ของผ้าใบตัดสินใจในโทนสีเทา, สีเขียวและสีเหลือง, มีจุดสีแดงเข้มเปิด - คำสั่งทางทหารที่ด้านซ้ายของหน้าอกของผู้บังคับการ การเน้นสีนี้ทำหน้าที่เป็นสัมผัสที่สำคัญสำหรับภาพลักษณ์ของ Furmanov ซึ่งในเวลานั้นแม้จะได้รับบาดเจ็บ แต่ก็ทำงานอย่างกล้าหาญเพื่อทำให้นวนิยายของเขาเสร็จสมบูรณ์ ว่าด้วยเรื่องวีรกรรม สงครามกลางเมือง Malyutin เปลี่ยนเป็นภาพเหมือนอีกภาพ - "Partisan" (1936) ซึ่งเขียนโดยเขาก่อนที่เขาจะเสียชีวิตไม่นาน
ภาพวาดของศิลปิน
ภาพตัวเองในเสื้อโค้ทขนสัตว์ พ.ศ. 2444
ภาพเหมือน. พ.ศ. 2461
น้ำมันแคชเชียร์
ภาพเหมือนของ Valery Yakovlevich Bryusov
ภาพเหมือนของ Vera Malyutina
ภาพเหมือน N. II. บ็อกดานอฟ-เบลสกี้
ภาพเหมือนของ Vasily Vasilievich Perepletchikov
Sergey Malyutin เกิดเมื่อวันที่ 22 กันยายน พ.ศ. 2402 ในมอสโกในครอบครัวผู้ผลิตที่ร่ำรวย เมื่อเขาอายุได้สามขวบ พ่อแม่ของเขาเสียชีวิตและเขากลายเป็นเด็กกำพร้า นอกจากนี้วัยเด็กของเขาผ่านไปใน Voronezh ซึ่งป้าของเขาซึ่งมีสามีเป็นข้าราชการที่เรียบง่ายรับการเลี้ยงดูของเธอ
สภาพแวดล้อมและการเลี้ยงดูของเด็กชายไม่ได้มีส่วนช่วยในการพัฒนาความสามารถทางศิลปะของเขา: เขาเรียนที่โรงเรียนพาณิชย์แล้วจบการศึกษาจากหลักสูตรการบัญชีและทำหน้าที่เป็นเสมียนใน Voronezh ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1870 นิทรรศการของคนพเนจรจัดขึ้นที่เมืองโวโรเนจ เกี่ยวกับ Sergey สิ่งนี้ ภาพวาดจริง, สร้าง ศิลปินที่โดดเด่นสร้างความประทับใจไม่รู้ลืม เขารู้สึกถึงพลังที่จะวาดภาพ
Malyutin กลับไปมอสโคว์ในปี พ.ศ. 2423 แม้ว่าเขาจะเกิดในเมืองนี้ แต่ทุกอย่างก็ไม่คุ้นเคยและน่าสนใจสำหรับเขา: วิถีชีวิต ผู้คน สถาปัตยกรรม ความแตกต่างระหว่างใจกลางเมืองและชานเมือง เขาเข้ารับราชการในฐานะคนเขียนแบบของ Brest Railway Administration หลังจากการรับใช้เสร็จสิ้นวันทำงานแล้ว เขาสามารถเดินไปตามถนนรอบนอกของมอสโกได้เป็นเวลานาน
ในปี 1883 Malyutin เข้าสู่ โรงเรียนมอสโกจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม และทรงศึกษาอยู่ที่นั่นเป็นเวลา 3 ปี ในปี พ.ศ. 2431 สภาของสมาคมศิลปะมอสโกได้มอบเหรียญเงินขนาดเล็กสองเหรียญให้กับผลงานของเขา Malyutin ต้องการได้รับตำแหน่งศิลปินระดับ - เขาวาดภาพร่างและร่างภาพสำหรับภาพวาดที่แสดงถึงผลงานของชาวแพในแม่น้ำมอสโกว แต่อาจารย์ของเขา V.E. Makovsky ได้แสดงความคิดเห็นที่สำคัญมากมายเกี่ยวกับงานนี้และ Malyutin ซึ่งเป็นคนที่มีอารมณ์ , ทิ้งงานไว้ที่ภาพนี้.
ในปี พ.ศ. 2433 เขาได้รับตำแหน่งศิลปินอิสระ (ฟรี) ตั้งแต่นั้นมา Malyutin ก็พัฒนาทักษะของเขาอย่างต่อเนื่องและหาเลี้ยงชีพด้วยบทเรียนการวาดภาพ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2434 เขาสอนการวาดภาพที่สถาบันเอลิซาเบธแห่งมอสโกเป็นเวลาสามปี ในปี 1890 Malyutin ได้สร้างฉากสำหรับ Nizhny Novgorod Opera ของ Savva Mamontov และต่อมาสำหรับ Moscow Private Opera ในตอนท้ายของช่วงเวลาเดียวกันเขาได้วาดภาพประกอบสำหรับหนังสือของพุชกินและในปี พ.ศ. 2439 เขาได้เป็นสมาชิกของสมาคมศิลปินแห่งมอสโก
“เรื่องของ เจ้าหญิงที่ตายแล้ว(A.S. พุชกิน)"
ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Malyutin ทำงานในประเภทต่างๆ: ภูมิทัศน์ของเขาเชื่อมโยงกับเทคนิคของ Polenov (เช่น "Moscow Landscape" ในปี 1883) จากนั้นภูมิทัศน์ก็กลายเป็น ส่วนประกอบประเภทอื่น ๆ เก็บรักษาไว้ในรูปแบบของ etude เท่านั้น ศิลปินเขียนในที่โล่งมากขึ้น (เช่น "หน้าต่างใน สวนเชอร์รี่” ในปี 1887 และ “Landscape with a Blooming Willow” ในปี 1892) ผลงานของเขามีองค์ประกอบอิมเพรสชันนิสม์มากขึ้นเรื่อย ๆ ซึ่งทำให้สามารถถ่ายทอดปฏิสัมพันธ์ของแสงและสีในธรรมชาติได้ทางอารมณ์ ในขณะที่ Malyutin ให้ความสนใจกับรูปแบบเป็นอย่างมาก สิ่งนี้สามารถตัดสินได้จากภูมิประเทศในไครเมียของเขาซึ่งความสัมพันธ์ของเขากับโรงเรียน Polenov นั้นชัดเจนมากขึ้นเรื่อยๆ นอกจากนี้เขายังทำงานในภาพยนตร์ประเภทต่างๆ (เช่น "Girlfriends" ในปี 1889 และ "Visiting a Neighbor" ในปี 1892) และ ภาพวาดประวัติศาสตร์รวมถึงภาพวาด "การบุกรุกของพวกตาตาร์"
ภาพวาดที่โดดเด่นเป็นพิเศษในช่วงเวลานี้คือ "By Stage" ซึ่งเขียนขึ้นในปี 1890 ในงานนี้ Malyutin พูดถึงชะตากรรมของชั้นเรียนต่าง ๆ ซึ่งเป็นประเพณีสำหรับคนพเนจร ศิลปินสร้างภาพทั่วไปของชนชั้นล่างด้วยรายละเอียดและท่าทางที่สร้างขึ้นใหม่อย่างช่ำชอง ตลอดจนการจัดองค์ประกอบที่โดดเด่นและไม่เป็นชิ้นเป็นอัน ภาพเต็มไปด้วยโศกนาฏกรรมของสถานการณ์และความทุกข์ทรมานของนักโทษเหล่านี้: ผู้ชมสามารถเห็นผู้คุมที่ง่วงนอน, ตำรวจที่กรีดร้อง, ไม่มีท้องฟ้าในเวลากลางวันและระนาบที่ว่างเปล่าของผนัง
"แฟน"
ในปี 1900 Sergey Malyutin ตั้งรกรากใน Talashkino ซึ่งเป็นที่ดินของ Princess M.K. Tenisheva ซึ่งแสดงความสนใจอย่างมากในงานฝีมือศิลปะพื้นบ้านและมีส่วนร่วมในการฟื้นฟูด้วยพลังทั้งหมดของเธอ Malyutin กำกับเวิร์กช็อปศิลปะจนถึงปี 1903 ตามภาพร่าง ช่างแกะสลักและช่างไม้ทำการตกแต่งภายในและภายนอกอาคารในที่ดิน มอสโก และ Smolensk แต่ในบรรดาอาคารเหล่านี้ มีเพียงหอสมุด Teremok เท่านั้นที่รอดชีวิตมาได้ ศิลปินที่มีชื่อเสียง N.K. Roerich, K.A. Korovin, V.M. Vasnetsov และ M.A. Vrubel สร้างภาพร่างสำหรับผลิตภัณฑ์ศิลปะ ผลงานที่ดำเนินการในเวิร์กช็อปของ Talashka กลายเป็นแรงผลักดันในการพัฒนาอุตสาหกรรมศิลปะของรัสเซีย ในงานนี้ Sergei Vasilievich ใช้ภาพเป็นพื้นฐาน ศิลปท้องถิ่นหลีกเลี่ยงการคัดลอกประเพณีของศิลปะพื้นบ้าน ดังนั้น Malyutin จึงถือเป็นผู้ก่อตั้ง Art Nouveau ดั้งเดิมของรัสเซีย ในบั้นปลายของชีวิต เขาพยายามสรุปความสำเร็จของเขา เขายกย่องบทบาทนี้ มัณฑนศิลป์ให้อยู่ในระดับเดียวกับศิลปกรรมประเภทอื่นๆ
ตุ๊กตาทำรังตัวแรกปรากฏในรัสเซียใน XIX ปลายศตวรรษ. มันเป็นตุ๊กตาไม้แปดที่นั่งที่แสดงภาพหญิงสาวในชุดอาบแดด ผ้ากันเปื้อนสีขาว มีผ้าพันคอสีสันสดใสบนหัวของเธอ และไก่สีดำในมือของเธอ ฉันแกะสลักมันในร้านค้าเวิร์กช็อปของมอสโก " การศึกษาของเด็ก» ช่างกลึง V.P. Zvezdochkin และวาดโดย Sergey Malyutin
นอกจากนี้ในปี 1900 Malyutin ยังได้เป็นสมาชิกของสมาคมศิลปินโลกแห่งศิลปะ ชื่อของ Sergey Malyutin ปรากฏมากกว่าหนึ่งครั้งบนหน้านิตยสาร World of Art และสาธารณชนก็สนใจผลงานของศิลปินมากขึ้นเรื่อย ๆ
เมือง. ไม้แกะสลักอุบาทว์
"เทเรม็อก"
แต่ สติอารมณ์ Malyutin ในช่วงเวลานี้สามารถเรียกได้ว่าเป็นวิกฤตแม้จะมีพายุก็ตาม กิจกรรมสร้างสรรค์. ในชีวิตของเขาเป็นเวลาที่ครบกำหนด แต่เขาไม่สามารถกำหนดขอบเขตของงานของเขาได้
ในปี 1903 Malyutin กลับไปมอสโคว์เข้าร่วม "สหภาพศิลปินรัสเซีย" และเริ่มสอนที่โรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมมอสโกซึ่งเขาทำงานเป็นเวลา 14 ปีจนถึงปี 1917 งานที่สำคัญที่สุดของ Malyutin ในช่วงเวลานี้คือการออกแบบภายในและด้านหน้าของบ้านที่ทำกำไรได้ของ P.N. Pertsov ร่วมกับสถาปนิก N. Zhukov งานนี้เป็นปรากฏการณ์สมัยใหม่ในสถาปัตยกรรมของศตวรรษที่ XX
ในปี 1908 ภรรยาของ Sergei Vasilievich เสียชีวิตและความสนใจทั้งหมดของเขาจดจ่ออยู่กับเด็ก ๆ เขามักจะวาดภาพเหมือนของพวกเขาโดยดูว่าพวกเขาเติบโตเปลี่ยนแปลงอย่างไรลักษณะนิสัยและวิธีคิดของพวกเขาก่อตัวขึ้นอย่างไร ผลงานเหล่านี้กลายเป็นหนึ่งในผลงานของเขาที่เจ็บปวดที่สุดและถูกนำเสนอในนิทรรศการของ "Union of Russian Artists" ต่อมา Malyutin ได้สร้างชุดภาพบุคคลที่น่าทึ่งและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ในปี พ.ศ. 2452 เขาได้เป็นหัวหน้าชั้นเรียนประเภทภาพเหมือนที่โรงเรียน เขาตั้งเป้าหมายในการสร้างแกลเลอรีภาพของบุคคลที่มีชื่อเสียงของรัสเซีย (งานเดียวกันนี้กำหนดโดย P.M. Tretyakov ต่อหน้าผู้พเนจร): เขาวางรากฐานสำหรับภาพเหมือนของ V.V. Perepletchikov และจากนั้นภาพเหมือนของ M.V. Nesterov, V.Ya . A.M.Vasnetsov, V.A.Gilyarovsky, N.P.Bogdanov-Belsky และอื่น ๆ อีกมากมาย คนดัง. Malyutin กลายเป็นที่รู้จักอย่างแม่นยำจากภาพวาดที่ไม่เหมือนใครของปัญญาชนชาวรัสเซียในช่วงก่อนการปฏิวัติและหลังจากนั้น - ผู้นำของรัฐโซเวียต
ในปี 1913 Malyutin เข้าร่วมสมาคมนักเดินทาง นิทรรศการศิลปะและในปี พ.ศ. 2457 ศิลปินได้รับรางวัลนักวิชาการ
การประชุมเชิงปฏิบัติการประติมากรรม
"ภาพเหมือนของลูกสาวของศิลปิน"
"ภาพเหมือนของ V.V. Perepletchikov"
"ชาวประมงในทะเลดำ"
"ภาพเหมือนของ M.V. Nesterov"
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2461 ถึง พ.ศ. 2466 Sergey Malyutin สอนที่ Higher Artistic and Technical Workshops (VHUTEMAS) เขายังคงยึดมั่นในประเพณีการวาดภาพเหมือนจริง โดยยังคงวาดภาพบุคคลต่อไป เขาไม่ได้ยืนเฉยเมื่อสาธารณรัฐโซเวียตเกิดใหม่ เขามีส่วนร่วมในการสร้าง "ROSTA Windows of Satire" (ชุดโปสเตอร์โฆษณาชวนเชื่อที่สร้างขึ้นโดย ศิลปินโซเวียตและกวีที่ทำงานใน Russian Telegraph Agency - ROSTA) ในปีพ. ศ. 2465 ศิลปินได้กลายเป็นหนึ่งในผู้จัดงาน "Association of Artists of Revolutionary Russia" (AHRR) ในปี 1927 เขาเข้ามา กลุ่มศิลปะ"สมาคมศิลปินสัจนิยม" ซึ่งเขาอยู่จนถึง พ.ศ. 2474
หนึ่งในสิ่งที่สำคัญที่สุดและ ผลงานที่มีชื่อเสียง Malyutin แห่งยุคโซเวียต - ภาพเหมือนของ D.A. Furmanov วาดในปี 2465 Dmitry Furmanov ผู้บังคับการกอง Chapaev ที่มีชื่อเสียงเป็นคนสมัยใหม่: เขาผสมผสานลักษณะของทั้งตัวแทนของศิลปะและนักปฏิวัติที่สดใส บนผืนผ้าใบ เขานั่งในท่าทางที่เป็นธรรมชาติและผ่อนคลาย สายตาที่เรียบง่ายของเขามุ่งตรงไปข้างหน้า ผู้ชมสังเกตเห็นจุดสว่างบนพื้นหลังสีเทาที่เงียบสงบในทันที - คำสั่ง ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ศิลปินดึงความสนใจของผู้ชมมาที่รางวัลนี้: นักเขียนได้รับบาดเจ็บ แต่อย่างไรก็ตามเรื่องนี้เขายังคงทำงานในนวนิยายเรื่องนี้ต่อไป
