रोचक तथ्य, आश्चर्यजनक तथ्य, तथ्यों के संग्रहालय में अज्ञात तथ्य। संगीत में विषयगत पाठ "एक छोटे वायलिन का इतिहास वायलिन के इतिहास और जीवन से दिलचस्प तथ्य

इरीना मोरोज़ोवा
विषयगत पाठसंगीत में "द स्टोरी ऑफ़ ए लिटिल वायलिन"

« लिटिल वायलिन का इतिहास»

(विषयगत पाठ)

लक्ष्य और उद्देश्य:

क्षितिज का विस्तार करें, कोश, विकसित करें रचनात्मक कौशलध्वनियों में अंतर करना सीखें वायलिन. विभिन्न पात्रों का चित्रण करते समय बच्चों में कल्पनाशीलता विकसित करना, अभिव्यंजक गतिविधियों की खोज के लिए उन्हें प्रोत्साहित करना।

सामग्री:

"पाइप और ड्रम"आई चुकाश, "बच्चों का विश्वकोश। ए से जेड तक संगीत» ई। फिंकेलस्टीन, "उपकरण के बारे में रहस्य"पी. सिन्याव्स्की, वायलिन और धनुष, वीडियो "निर्माण वायलिन» , वीसीआर, शाम वायोलिन, टिड्डी और मधुमक्खी वेशभूषा, गीत « छोटा टिड्डा» एसएल। एस कोज़लोवा, संगीत। एम. सुत्यागिना, फोनोग्राम्स ( "कैप्रिस"एन पगनीनी, "सर्दी"चक्र से "मौसम के"ए विवाल्डी)

पाठ्यक्रम प्रगति।

बच्चे हॉल में प्रवेश करते हैं, बैठ जाते हैं।

संगीत निर्देशक(श्री।)पहेली सुलझाएं।

चिकनी धनुष चाल

तार कांपते हैं।

मकसद दूर से बड़बड़ाता है,

चांदनी शाम के बारे में गाती है।

ध्वनियों का अतिप्रवाह कितना स्पष्ट है,

उनके पास खुशी और मुस्कान है।

स्वप्निल धुन लगती है

इसका शीर्षक...

बच्चे वायोलिन.

एम. आर. के बारे में आज हम बात करेंगे वायोलिन. (दिखाता है वायलिन और धनुष) देखो कितना सुंदर है वायोलिन. उसके पास एक अद्भुत है "आकृति"- एक लंबी सुडौल गर्दन वाला शरीर, जो खूंटे और एक कर्ल के साथ सिर के साथ समाप्त होता है। (बच्चों के साथ समीक्षा वायोलिन) शरीर का ऊपरी हिस्सा, इसे ऊपरी साउंडबोर्ड कहा जाता है, स्प्रूस से बना होता है, और निचला हिस्सा, निचला साउंडबोर्ड, मेपल से बना होता है। शीर्ष डेक पर स्लॉट हैं, उन्हें ईएफएस कहा जाता है, क्योंकि वे फॉर्म में बने होते हैं लैटिन पत्रएफ। हिल्ट्स के बीच एक स्टैंड है जो स्ट्रिंग्स का समर्थन करता है। यदि आप ईएफए के खांचे में देखते हैं, तो आप स्टैंड के दाईं ओर नीचे देखेंगे छोटी छड़ीदोनों डेक को जोड़ना। यह वही है "आत्मा" वायलिन, उसे कहा जाता है - प्रिय। ये मुख्य भाग किस लिए हैं? वायलिन?खूंटे पर चार तार लगे होते हैं: ई स्ट्रिंग, ए स्ट्रिंग, डी स्ट्रिंग और जी स्ट्रिंग। उन्हें ऐसा इसलिए कहा जाता है क्योंकि वे इन ध्वनियों से जुड़े होते हैं। पिनों को घुमाना वायलिन वादक ट्यूनिंग स्ट्रिंग्स. फ्रेटबोर्ड पर तार फैले हुए हैं। वायोलिन बाजनेवालाउन्हें अपने बाएं हाथ की उंगलियों से दबाता है - इस तरह वह स्ट्रिंग की लंबाई को बदलता है, या तो कम या अधिक ध्वनियाँ प्राप्त करता है। अब आप देख सकते हैं कि संरचना कितनी जटिल है वायलिनएक अद्भुत आवाज के साथ संपन्न। वायोलिनकाफी युवा माने जाते हैं संगीत के उपकरणलेकिन इसे बनाने में काफी समय लगा आधुनिक रूप. जिस धनुष से वायोलिन बाजनेवालातार ध्वनि बनाता है, मूल रूप से एक धनुषाकार आकार था। बिल्कुल धनुष की तरह, केवल बालों को कस कर नहीं खींचा गया था। हालाँकि, ऐसे धनुष का उपयोग करना अभी भी बहुत सुविधाजनक नहीं था। और वायोलिनइसे बनाने में कारीगरों को काफी मशक्कत करनी पड़ी आधुनिक डिज़ाइन. धनुष की ईख ब्राजील के फर्नांबुको पेड़ से बनी है। बाल, आमतौर पर सफेद घोड़े के बालों से बने होते हैं, सिर और बेंत के डंठल के बीच फैले होते हैं। धनुष की लंबाई 75 सेमी और वजन लगभग 60 ग्राम है। धनुष के क्रम में प्रकाश होना चाहिए संगीतकारउससे आसानी से निपट सकते थे। पहले का नाम हम नहीं जानते वायलिन निर्माता, लेकिन मैं आपको प्रसिद्ध स्कूलों के नाम बताऊंगा वायलिन निर्माता. उनमें से सबसे प्रसिद्ध उत्तरी इटली में विकसित हुए - क्रेमोना में ब्रेसी (गैस्पार दा सालो और जियोवन्नी मैजिनी) में (अमती, स्ट्राडिवरी, ग्वारनेरी, बर्गोन्ज़ी). अब हम देखेंगे कि वे कैसे करते हैं वायलिन मास्टर.

वीडियो देख रहा हूँ "निर्माण वायलिन»

एम आर। यदि आप तारों के साथ धनुष खींचते हैं, तो आप तुरंत एक असामान्य ध्वनि सुनेंगे। सुनना!

साउंडट्रैक लगता है "कैप्रिस"एन पगनीनी

एम. आर. बेस्ट ऑन वायोलिननिकोलो पगनीनी द्वारा निभाई गई। वह बहुत लंबे समय तक जीवित रहे। यह आदमी असामान्य रूप से विकसित था म्यूजिकलसुनवाई और असामान्य रूप से लचीली उंगलियां थीं। उन्होंने न केवल खेला वायोलिनलेकिन रचना भी की संगीतअपने पसंदीदा साधन के लिए। हमने इसे अब सुना है। हमारे देश में भी अद्भुत थे वायलिन वादक एल. कोगन, डी. ओइस्ट्राख। (चित्र दिखाता है वायलिनवादक) . पहनावा दुनिया भर में जाना जाता है वायलिनवादक"विवाल्डी", मास्को गुणी. अब मैं आपको उनके प्रदर्शन का एक अंश सुनने के लिए आमंत्रित करना चाहता हूं वायलिन कंसर्टो ए. विवाल्डी "मौसम के"

साउंडट्रैक लगता है "सर्दी"ए विवाल्डी ( "मौसम के").

एम. आर. अब हम ई. फायरफ्लॉवर की एक कविता सुनेंगे « वायोलिन»

बेबी ग्रीन टिड्डा

खेलता है वायोलिन,

तितलियों ने सुना

पक्षी और मछली।

पहले चलो वायोलिन

वे मुझे देंगे

रिंगिंग मिस्ट्री कहां है

हर तार में।

मैं अध्ययन करूंगा

और अगली गर्मियों में

साथ में एक टिड्डा

मैं एक युगल गीत गाऊंगा।

गाने का नाटकीयकरण « छोटी घास» एसएल। एस कोज़लोवा, संगीत। एम. सुत्यागिना (परिशिष्ट संख्या 2)

एम। आर। अंत में, मैं आपसे एक और पहेली पूछना चाहता हूं।

जंगल में खुदी हुई

सुचारू रूप से लिखा गया

गाता है, बाढ़।

का नाम क्या है?

बच्चे वायोलिन.

आवेदन:

छोटाटिड्डा दोपहर तक सोता रहा।

दोपहर से शाम तक वायलिन बजाया.

एक महत्वपूर्ण मधुमक्खी उड़ गई, बैठ गई।

छोटा संगीतकार सुनने लगा.

प्रकाश और गर्मी का सुनहरा घेरा

हरे घास के मैदान के ऊपर संगीत तैर गया.

संगीत बज उठाऔर चीजों को भूल जाना

एक महत्वपूर्ण मधुमक्खी ने अपना सिर हिला दिया।

और एक टिड्डा छोटे ने वायलिन बजाया,

मानो उसने मुट्ठी भर में सबको खुशियाँ सौंप दीं।

न चीखा, न रोया, न कुछ कहा,

हरे पर घास के एक ब्लेड के साथ वायलिन वादक का नेतृत्व किया.

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छोटे वायलिन का इतिहास।छोटे वायलिन का इतिहास। कार्य कार्यक्रम: वायलिन के बारे में बच्चों के ज्ञान को फिर से भरने के लिए। (इसका डिजाइन कहां से आया); परिचित जारी रखें।

जटिल - विषयगत योजना"पितृभूमि का इतिहास" कुज़नेत्सोवा मरीना राफेलिवना द्वारा तैयार किया गया था - संगीत निर्देशक, ईगोरोवा।

वायोलिन - संगीत के उपकरण, जो विशेष रूप से अपनी उत्तमता के लिए पसंद किया जाता है उपस्थितिऔर एक अद्वितीय समय, ध्वनि में मानव आवाज के करीब, लेकिन अधिक बहुमुखी और उज्ज्वल। वायलिन योग्य रूप से "ऑर्केस्ट्रा की रानी" नाम रखता है। हम वायलिन के बारे में रोचक तथ्य प्रस्तुत करते हैं।

कहानी

14 वीं शताब्दी में आधुनिक वायलिन के समान एक वाद्य यंत्र दिखाई दिया और इसे लोक माना गया। 1560 में वायलिन को बड़प्पन से मान्यता मिली, जब मास्टर अमती को सम्राट चार्ल्स IX के दरबारी संगीतकारों के लिए 24 वायलिन का ऑर्डर मिला।

अमति के प्रतिद्वंद्वी एक अन्य वायलिन वादक, गैस्पारो डी सोलो थे। इतिहासकार तर्क देते हैं कि उनमें से कौन आधुनिक वायलिन की छवि का लेखक है। कुछ लोगों का मानना ​​है कि ऐसा करने वाले पहले व्यक्ति अमति के शिक्षक गैस्पारो बर्टोलॉटी थे। ग्वारनेरी और स्ट्राडिवरी की कार्यशालाओं से वायलिन के कम सुंदर नमूने नहीं निकले।

गुणी संगीतकारों के हाथों में, वायलिन ने अभूतपूर्व प्रसिद्धि प्राप्त की - पगनीनी, टार्टिनी, लॉली। संगीतकार विवाल्डी के काम में इस उपकरण ने एक विशेष स्थान पर कब्जा कर लिया। वायलिन के लिए उनकी रचनाएँ शास्त्रीय संगीत के विश्व संग्रह में शामिल हैं।

आवाज़

यदि कोई संगीतकार किसी ओपेरा या बैले के मुख्य पात्रों की भावनाओं को दर्शकों तक पहुँचाना चाहता है, तो अपने पात्रों को व्यक्त करने के लिए, वह वायलिन के लिए मुख्य भाग लिखता है। इसकी ध्वनि नरम और मजबूत, स्फूर्तिदायक और सुखदायक दोनों हो सकती है।

आवेदन और प्रदर्शनों की सूची

सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा की रचना के लगभग एक तिहाई हिस्से पर वायलिन का कब्जा है। एकल भागों में वायलिन सुंदर है। इसका मुख्य लाभ विभिन्न प्रकार की ध्वनियाँ और उनके रंगों का समान रूप से समृद्ध पैलेट है।

वायलिन की भागीदारी के साथ सबसे आम पहनावा - वायला, सेलो व दो वायलिन युक्त चौकड़ी वाद्य यंत्रदो वायलिन और एक वायोला से बना है। में अनेक कार्य करते हैं भिन्न शैलीइस चौकड़ी के लिए लिखा है। और वायलिन और ऑर्केस्ट्रा के लिए कंसर्ट विश्व क्लासिक्स बन गए हैं।

20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, वायलिन वादक जो वेणुति ने वायलिन पर पहली बार जैज़ रचनाएँ बजाईं।

डिज़ाइन

वायलिन बनाने के लिए, आपको 70 से अधिक भागों को एक साथ रखना होगा विभिन्न नस्लोंपेड़।

वायलिन के लिए पारंपरिक पेड़ की प्रजातियाँ:

• शीर्ष डेक के लिए स्प्रूस गुंजयमान
• कर्ल, पीठ और गर्दन के लिए मेपल
• हुप्स के लिए महोगनी, एल्डर, लिंडेन, शंकुधारी
• आबनूस फ्रेटबोर्ड
• गांठों के लिए शंकुधारी
• बॉक्सवुड, एबोनी या रोज़वुड चिनरेस्ट, बटन, खूंटे के लिए।

एक शास्त्रीय वायलिन में चार तार होते हैं। कभी-कभी पांचवां ऑल्टो स्ट्रिंग बजाया जाता है। तार के लिए, नसें, रेशम या धातु का उपयोग किया जाता है।

वायलिन बनाने वाले किस स्वामी को व्यक्तिगत विवरण द्वारा निर्धारित किया जा सकता है। कर्ल को एक अनूठा विवरण माना जाता है - "मास्टर द्वारा चित्रित"।

कारीगरों ने उपकरण को ढंकने के लिए वार्निश को बहुत महत्व दिया। वायलिन की दीर्घायु और उसकी आवाज़ का संरक्षण उसकी गुणवत्ता पर निर्भर करता है। मास्टर ने सख्त विश्वास में वार्निश की रचना रखी। कभी-कभी छात्रों को वार्निश की सटीक संरचना का पता नहीं होता था।

एक पूर्ण आकार के वायलिन की कुल लंबाई 60 सेमी, शरीर की लंबाई 35 सेमी और वजन 300 से 400 ग्राम होता है। बच्चों के लिए, उपकरण 32 से 43 सेमी तक निर्मित होते हैं।

वायलिन बजाने के लिए, एक धनुष का उपयोग किया जाता है - घोड़े के बाल के साथ एक लकड़ी की बेंत को फैलाया जाता है, जिसे रोसिन के साथ रगड़ा जाता है बेहतर ध्वनि. धनुष की लंबाई 75 सेमी, वजन - 60 ग्राम।

आज, संगीतकार दोनों का उपयोग करते हैं शास्त्रीय उपकरणसाथ ही इलेक्ट्रिक वायलिन। लेकिन कोई फर्क नहीं पड़ता कि वायलिन कैसा दिखता है, इसकी ध्वनि श्रोताओं को सुंदरता और शक्ति से विस्मित करती रहती है।

कोई वाद्य यंत्र बजाना

ध्वनि निकालने के लिए, स्ट्रिंग्स को बाएं हाथ की उंगलियों से फ्रेटबोर्ड पर दबाया जाता है। दाईं ओर वे एक धनुष रखते हैं और इसे तार के साथ चलाते हैं। ध्वनि का तारत्व, वर्ण और समय तार को दबाने के बल और धनुष को चलाने की विधि पर निर्भर करता है।

वायलिन की श्रेणी एक छोटे सप्तक के लवण से लेकर चौथे सप्तक तक होती है।

हार्मोनिक्स - जब आप तारों को हल्के से दबाते हैं, तो बांसुरी की ध्वनि के समान आवाजें पैदा होती हैं।

ट्रेमोलो दो ध्वनियों का तेजी से परिवर्तन या एक ही ध्वनि की पुनरावृत्ति है, जिससे एक कांप प्रभाव पैदा होता है।

कॉल आलसी - धनुष शाफ्ट को स्ट्रिंग पर टैप करने से एक सूखी आवाज पैदा होती है।

रिकोषेट - रिबाउंड के साथ एक स्ट्रिंग पर धनुष फेंकना।

पिज्जाकाटो (हुकिंग) - धनुष के बिना खेलना - अपनी उंगलियों से तार को पिंच करके।

निष्पादन के लिए गीतात्मक कार्यवायलिन वादक मूक का उपयोग करते हैं - ध्वनि को नरम करने के लिए लकड़ी या धातु से बनी कंघी।

एक ही समय में वायलिन पर, आप आसन्न तारों पर दो नोट ले सकते हैं, धनुष के अधिक दबाव के साथ - तीन नोट। वैकल्पिक रूप से, लेकिन बड़ी तेजी के साथ, आप तीन या चार नोट भी ले सकते हैं।

साधन में महारत हासिल करने में बहुत समय और मेहनत लगती है। एक वायलिन वादक के पास उच्च उंगली संवेदनशीलता और समृद्ध मांसपेशी स्मृति होनी चाहिए। उम्र के साथ, गुणी बनने की संभावना कम हो जाती है। एक परिपक्व व्यक्ति की उंगलियों की संवेदनशीलता एक युवा व्यक्ति और प्रशिक्षण की तुलना में कम होती है पेशियों की याददाश्तअधिक समय की आवश्यकता होगी। इसीलिए बेहतर प्रशिक्षणपांच या उससे पहले की उम्र से शुरू करें।

रोचक जानकारी

1. वायलिन बजाने से प्रति घंटे करीब 170 कैलोरी खर्च होती है।
2. वायलिन धनुष पर 200 बाल तक फैले होते हैं।
3. उपकरण की सहायता से वायलिन की ध्वनि को पूरी तरह से पुन: पेश करना असंभव है।
4. 1750 तक, इटली में, वायलिन के तार के लिए भेड़ की आंतों का उपयोग किया जाता था।
5. 1620 में वायलिन के लिए पहला काम संगीतकार मारिनी ने लिखा था।
6. आइंस्टीन वायलिन बजा सकते थे।
7. ग्वारनेरी और स्ट्राडिवरी उपकरणों को सबसे मूल्यवान माना जाता है। ग्वारनेरी के वायलिन को 2010 में 18 मिलियन डॉलर का भुगतान किया गया था। और प्रत्येक जीवित स्ट्राडिवारी वायलिन अपनी संरचना और ध्वनि में अद्वितीय है। एक स्ट्राडिवेरियस वायलिन की औसत कीमत करीब 4 मिलियन डॉलर है।
8. रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा ओपेरा "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन" से खेल तकनीक का शिखर "भौंरा की उड़ान" माना जाता है। दुनिया भर के वायलिन वादक इसके निष्पादन की गति के लिए प्रतिस्पर्धा करते हैं। डी. गैरेट ने एक मिनट और 6.56 सेकंड में एक अंश का प्रदर्शन करके एक रिकॉर्ड बनाया।
9. अच्छे आधुनिक वायलिन स्ट्रैडिवेरियस द्वारा बनाए गए बेहतर, निचले उपकरणों को ध्वनि दे सकते हैं।

क्या एक पत्थर का वायलिन सुंदर लग सकता है?

स्वीडिश मूर्तिकार लार्स विडेनफॉक ने ब्लैकबर्ड वायलिन को पत्थर से डिजाइन किया। यह स्ट्रैडिवेरियस के चित्र के अनुसार बनाया गया है, और ब्लैक डायबेस सामग्री के रूप में कार्य करता है। इस तरह के वायलिन का विचार विडेनफॉक से आया, जब उन्होंने एक इमारत को बड़े डायबेस ब्लॉकों से सजाया, और पत्थर ने एक हथौड़ा और छेनी के साथ खूबसूरती से "गाया"। वायलिन कई लकड़ी के लोगों से भी बदतर नहीं लगता है और केवल 2 किलो वजन का होता है, क्योंकि रेज़ोनेटर बॉक्स की पत्थर की दीवारों की मोटाई 2.5 मिमी से अधिक नहीं होती है। यह ध्यान देने योग्य है कि "ब्लैकबर्ड" दुनिया का एकमात्र ऐसा उपकरण नहीं है - संगमरमर के वायलिन चेक जन रोएरिच द्वारा बनाए गए हैं।

मोजार्ट के कार्यों में दो वायलिन के लिए एक असामान्य युगल गीत है। संगीतकारों को एक-दूसरे के सामने खड़े होना चाहिए और पृष्ठ को उनके बीच नोट्स के साथ रखना चाहिए। प्रत्येक वायलिन एक अलग भूमिका निभाता है, लेकिन दोनों भाग एक ही पृष्ठ पर दर्ज हैं। वायलिन वादक शीट के अलग-अलग सिरों से नोट्स पढ़ना शुरू करते हैं, फिर बीच में मिलते हैं और फिर से एक दूसरे से दूर चले जाते हैं, और सामान्य तौर पर एक सुंदर राग प्राप्त होता है।

Stradivarius वायलिन की कीमत के संबंध में उनकी ध्वनि की गुणवत्ता के अनुपात में है आधुनिक उपकरण?

दुनिया में सबसे महंगे वायलिन 17वीं सदी के अंत और 18वीं सदी के शुरुआती दिनों के स्ट्राडिवरी उपकरण हैं, जो मास्टर के रहस्य के कारण अन्य सभी वायलिनों की तुलना में बेहतर लगते हैं जो अभी तक उजागर नहीं हुए हैं। हालाँकि, 2010 में इस पूर्वाग्रह को एक प्रयोग में अस्वीकृत कर दिया गया था जिसमें 21 पेशेवर वायलिन वादकों ने 3 का दोहरा परीक्षण किया था। आधुनिक वायलिनऔर 3 पुराने उपकरण - 2 स्ट्राडिवरी द्वारा और दूसरा ग्वारनेरी द्वारा। प्रयोग में भाग लेने वाले अधिकांश संगीतकार पुराने वायलिन और नए के बीच अंतर नहीं बता पाए। इसके अतिरिक्त, अच्छी गुणवत्ताजैसा कि परीक्षण के परिणामस्वरूप निकला, जीवित स्वामी के उपकरणों में ध्वनियाँ हैं, जबकि सौ गुना अधिक महंगे स्ट्राडिवरी वायलिन ने अंतिम दो स्थानों पर कब्जा कर लिया।

आइंस्टीन को महान वायलिन वादक किसने और कब कहा?

आइंस्टीन को वायलिन बजाना बहुत पसंद था और उन्होंने एक बार जर्मनी में एक चैरिटी कॉन्सर्ट में हिस्सा लिया था। उनके खेल से प्रभावित होकर, एक स्थानीय पत्रकार ने "कलाकार" के नाम को पहचाना और अगले दिन महान संगीतकार, अतुलनीय गुणी वायलिन वादक अल्बर्ट आइंस्टीन के प्रदर्शन के बारे में अखबार में एक लेख प्रकाशित किया। उन्होंने इस नोट को अपने पास रखा और गर्व से अपने दोस्तों को यह कहते हुए दिखाया कि वह वास्तव में एक प्रसिद्ध वायलिन वादक थे, न कि वैज्ञानिक।

अपने पहले प्रदर्शन में रोलर स्केट्स के आविष्कारक का क्या हुआ?

बेल्जियम जीन-जोसेफ मर्लिन को रोलर स्केट्स का आविष्कारक माना जाता है। उन्होंने 1760 में लंदन की एक मस्काराड बॉल में उनका प्रदर्शन किया, छोटे धातु के पहियों के साथ महंगे जूतों में दर्शकों के बीच सवारी की और वायलिन बजाया। हालाँकि, ये वीडियो अभी भी इतने अपूर्ण थे कि मर्लिन समय पर नहीं रुक सके और एक बहुत ही महंगे दर्पण को तोड़ते हुए दीवार से टकरा गए।

वाद्य यंत्र: वायलिन

वायलिन सबसे परिष्कृत और परिष्कृत संगीत वाद्ययंत्रों में से एक है, जिसमें एक आकर्षक मधुर लय है जो मानव आवाज के समान है, लेकिन एक ही समय में बहुत अभिव्यंजक और गुणी है। यह कोई संयोग नहीं है कि वायलिन को "की भूमिका दी गई थी" आर्केस्ट्रा रानियों».

वायलिन की आवाज मानव के समान होती है, क्रिया "गाती है", "रोती है" अक्सर इसके लिए उपयोग की जाती है। यह खुशी और दुख के आंसू ला सकता है। वायलिन वादक अपने श्रोताओं की आत्मा के तार पर बजाता है, अपने शक्तिशाली सहायक के तार के माध्यम से अभिनय करता है। ऐसी मान्यता है कि वायलिन की आवाजें समय को रोक देती हैं और आपको दूसरे आयाम में ले जाती हैं।

इतिहास वायलिनऔर इस वाद्य यंत्र के बारे में कई रोचक तथ्य, हमारे पेज पर पढ़ें।

आवाज़

वायलिन का अभिव्यंजक गायन संगीतकार के विचारों, पात्रों की भावनाओं को व्यक्त कर सकता है ओपेरा और बैले अन्य सभी उपकरणों की तुलना में अधिक सटीक और पूर्ण। एक ही समय में रसदार, भावपूर्ण, सुशोभित और मुखर, वायलिन की आवाज़ किसी भी काम का आधार है जहां इस उपकरण में से कम से कम एक का उपयोग किया जाता है।

ध्वनि का समय वाद्य की गुणवत्ता, कलाकार के कौशल और तार की पसंद से निर्धारित होता है। बास एक मोटी, समृद्ध, थोड़ी सख्त और कठोर ध्वनि से प्रतिष्ठित है। बीच के तारों में एक नरम, भावपूर्ण ध्वनि होती है, जैसे मखमली, मैट। ऊपरी रजिस्टर उज्ज्वल, धूप, जोर से लगता है। संगीत वाद्ययंत्र और कलाकार के पास इन ध्वनियों को संशोधित करने, विविधता और एक अतिरिक्त पैलेट जोड़ने की क्षमता होती है।

तस्वीर:

रोचक तथ्य

• 2003 में भारत से अथिरा कृष्णा ने त्रिवेंद्रम सिटी फेस्टिवल के हिस्से के रूप में लगातार 32 घंटे तक वायलिन बजाया, जिसके परिणामस्वरूप वह गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स में शामिल हो गए।
• वायलिन बजाने से प्रति घंटे लगभग 170 कैलोरी बर्न होती है।
• रोलर स्केट्स के आविष्कारक, जोसेफ मर्लिन, बेल्जियम के संगीत वाद्ययंत्र के निर्माता। एक नवीनता पेश करने के लिए, धातु के पहियों के साथ स्केट्स, 1760 में उन्होंने वायलिन बजाते हुए लंदन में एक कॉस्ट्यूम बॉल में प्रवेश किया। दर्शकों ने उत्साहपूर्वक एक सुंदर वाद्य यंत्र की संगत के लिए लकड़ी की छत के साथ सुंदर फिसलने का स्वागत किया। सफलता से प्रेरित होकर, 25 वर्षीय आविष्कारक ने तेजी से घूमना शुरू किया, और पूरी गति से एक महंगे दर्पण में दुर्घटनाग्रस्त हो गया, इसे स्माइथेरेन्स, एक वायलिन पर तोड़ दिया और खुद को गंभीर रूप से घायल कर लिया। तब उनकी स्केट्स पर ब्रेक नहीं लगे थे।

• जनवरी 2007 में, यू.एस. ने एक प्रयोग करने का निर्णय लिया जिसमें प्रतिभाशाली वायलिन संगीत कलाकारों में से एक जोशुआ बेल ने भाग लिया। पुण्योसो मेट्रो में उतर गया और एक साधारण स्ट्रीट संगीतकार की तरह 45 मिनट तक स्ट्राडिवरी वायलिन बजाया। दुर्भाग्य से, मुझे यह स्वीकार करना पड़ा कि राहगीरों को वायलिन वादक के शानदार खेल में विशेष रुचि नहीं थी, हर कोई उपद्रव से प्रेरित था बड़ा शहर. इस दौरान पास हुए एक हजार में से सिर्फ सात ने ही ध्यान दिया प्रसिद्ध संगीतकारऔर अन्य 20 ने पैसे फेंके।इस दौरान कुल 32 डॉलर की कमाई हुई। आमतौर पर जोशुआ बेल संगीत कार्यक्रम $ 100 के औसत टिकट मूल्य के साथ बिक जाते हैं।
• 2011 में झांघुआ (ताइवान) के स्टेडियम में युवा वायलिन वादकों का सबसे बड़ा समूह इकट्ठा हुआ और इसमें 7 से 15 वर्ष की आयु के 4645 स्कूली छात्र शामिल थे।
• 1750 तक वायलिन के तार भेड़ की आंतों से बनाए जाते थे। विधि पहली बार इटालियंस द्वारा प्रस्तावित की गई थी।
• वायलिन के लिए पहला काम 1620 के अंत में संगीतकार मारिनी द्वारा बनाया गया था। इसे "रोमनसेका प्रति वायलिनो सोलो ई बासो" कहा जाता था।
• वायलिन वादक और वायलिन निर्माताअक्सर छोटे यंत्र बनाने की कोशिश करते हैं। तो, चीन के दक्षिण में ग्वांगझू शहर में, केवल 1 सेमी लंबा एक मिनी-वायलिन बनाया गया था। इस रचना को पूरा करने में मास्टर को 7 साल लगे। स्कॉट डेविड एडवर्ड्स, जो में खेले राष्ट्रीय ऑर्केस्ट्रा, एक 1.5 सेमी वायलिन बनाया। 1973 में एरिक मीस्नर ने 4.1 सेमी लंबी मधुर ध्वनि वाला एक वाद्य यंत्र बनाया।

• दुनिया में ऐसे शिल्पकार हैं जो पत्थर से वायलिन बनाते हैं जो ध्वनि में लकड़ी के समकक्षों से कम नहीं हैं। स्वीडन में, मूर्तिकार लार्स विडेनफॉक, डायबेस ब्लॉकों के साथ एक इमारत के मुखौटे को सजाते समय, इस पत्थर से वायलिन बनाने का विचार आया, क्योंकि छेनी और हथौड़े के नीचे से आश्चर्यजनक रूप से मधुर ध्वनियाँ निकलीं। उन्होंने अपने पत्थर के वायलिन का नाम "द ब्लैकबर्ड" रखा। उत्पाद आश्चर्यजनक रूप से गहने निकला - गुंजयमान बॉक्स की दीवारों की मोटाई 2.5 मिमी से अधिक नहीं है, वायलिन का वजन 2 किलो है। चेक गणराज्य में जैन रोएरिच संगमरमर के वाद्य यंत्र बनाते हैं।
• प्रसिद्ध मोना लिसा लिखते समय, लियोनार्डो दा विंची ने संगीतकारों को वायलिन सहित तार बजाने के लिए आमंत्रित किया। इसी समय, संगीत चरित्र और लय में भिन्न था। कई लोग मोना लिसा मुस्कान की अस्पष्टता ("एक परी या शैतान की मुस्कान") को संगीत संगत की विविधता के परिणाम के रूप में मानते हैं।
• वायलिन मस्तिष्क को उत्तेजित करता है। इस तथ्य की बार-बार प्रसिद्ध वैज्ञानिकों द्वारा पुष्टि की गई है जो वायलिन बजाना जानते थे और आनंद लेते थे। इसलिए, उदाहरण के लिए, आइंस्टीन ने छह साल की उम्र से इस वाद्य यंत्र को कुशलता से बजाया। यहां तक ​​की प्रसिद्ध शर्लकजब होम्स (समग्र छवि) किसी कठिन समस्या के बारे में सोचते थे तो हमेशा उसकी आवाज़ का इस्तेमाल करते थे।

• प्रदर्शन करने के लिए सबसे कठिन कार्यों में से एक है "कैप्रिसेस" निकोलो पगनीनी और उनकी अन्य रचनाएँ, संगीत कार्यक्रम ब्रह्मस , शाइकोवस्की , Sibelius . और सबसे रहस्यमय काम भी - “ शैतान का सोनाटा "(1713) जी। टार्टिनी, जो खुद एक गुणी वायलिन वादक थे,
• पैसे के मामले में सबसे मूल्यवान ग्वारनेरी और स्ट्राडिवरी के वायलिन हैं। 2010 में ग्वारनेरी के वायलिन "वियतांटे" के लिए सबसे अधिक कीमत चुकाई गई थी। इसे शिकागो में एक नीलामी में 18,000,000 डॉलर में बेचा गया था। सबसे महंगा स्ट्रैडिवेरियस वायलिन "लेडी ब्लंट" माना जाता है, और इसे 2011 में लगभग 16 मिलियन डॉलर में बेचा गया था।
• जर्मनी ने सबसे ज्यादा बनाया बड़ा वायलिनइस दुनिया में। इसकी लंबाई 4.2 मीटर, चौड़ाई 1.4 मीटर, धनुष की लंबाई 5.2 मीटर है। यह तीन लोगों द्वारा खेला जाता है। ऐसी अनूठी रचना वोग्टलैंड के कारीगरों द्वारा बनाई गई थी। यह वाद्य यंत्र जोहान जॉर्ज II ​​स्कोनफेल्डर के वायलिन की एक स्केल कॉपी है, जिसे अठारहवीं शताब्दी के अंत में बनाया गया था।
• एक वायलिन धनुष आमतौर पर 150-200 बालों के साथ फँसा होता है, जिसे घोड़े के बाल या नायलॉन से बनाया जा सकता है।
• नीलामी में कुछ धनुषों की कीमत दसियों हज़ार डॉलर तक पहुँच जाती है। सबसे महंगा धनुष मास्टर फ्रेंकोइस जेवियर टूर्ट का काम है, जिसकी कीमत लगभग 200,000 डॉलर आंकी गई है।
• वैनेसा मे को रिकॉर्ड करने वाली सबसे कम उम्र की वायलिन वादक के रूप में पहचाना जाता है त्चिकोवस्की द्वारा वायलिन संगीत कार्यक्रम और बीथोवेन 13 साल की उम्र में। वैनेसा-मे ने लंदन के साथ शुरुआत की संगीत प्रेमी ऑर्केस्ट्रा 1989 में 10 साल की उम्र में 11 साल की उम्र में वह रॉयल कॉलेज ऑफ म्यूजिक की सबसे कम उम्र की छात्रा बन गईं।

• ओपेरा से एपिसोड ज़ार साल्टन की कहानी » रिम्स्की-कोर्साकोव "भौंरा की उड़ान" प्रदर्शन करना तकनीकी रूप से कठिन है और इसे उच्च गति से खेला जाता है। दुनिया भर के वायलिन वादक इस काम की गति के लिए प्रतियोगिताओं की व्यवस्था करते हैं। इसलिए 2007 में, डी। गैरेट ने 1 मिनट और 6.56 सेकंड में प्रदर्शन करते हुए गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स में प्रवेश किया। तब से, कई कलाकार उनसे आगे निकलने और "दुनिया में सबसे तेज वायलिन वादक" का खिताब पाने की कोशिश कर रहे हैं। कुछ इस काम को तेजी से करने में कामयाब रहे, लेकिन साथ ही प्रदर्शन की गुणवत्ता में बहुत कमी आई। उदाहरण के लिए, डिस्कवरी टीवी चैनल ब्रिटेन के बेन ली को मानता है, जिन्होंने 58.51 सेकंड में "फ्लाइट ऑफ द बम्बलबी" का प्रदर्शन किया, न केवल सबसे तेज वायलिन वादक, बल्कि दुनिया का सबसे तेज व्यक्ति भी।

लोकप्रिय वायलिन के लिए काम करता है

केमिली सेंट-साएंस - परिचय और रोंडो काबिलियोसो (सुनो)

एंटोनियो विवाल्डी: "द फोर सीजन्स" - समर स्टॉर्म (सुनो)

एंटोनियो बैज़िनी - "ड्वार्फ राउंड डांस" (सुनो)

पी.आई. त्चिकोवस्की - "वाल्ट्ज-शेर्ज़ो" (सुनो)

जूल्स मसनेट - "ध्यान" (सुनो)

मौरिस रवेल - "जिप्सी" (सुनो)

है। बाख - डी-मोल में पार्टिटा से "चाकोन" (सुनो)

वायलिन का अनुप्रयोग और प्रदर्शनों की सूची

विविध लय के कारण, वायलिन का उपयोग विभिन्न मनोदशाओं और पात्रों को संप्रेषित करने के लिए किया जाता है। मॉडर्न में सिम्फनी ऑर्केस्ट्राये उपकरण रचना के लगभग एक तिहाई हिस्से पर कब्जा कर लेते हैं। ऑर्केस्ट्रा में वायलिन को 2 समूहों में विभाजित किया गया है: एक ऊपरी स्वर या राग बजाता है, दूसरा निचला या साथ देता है। उन्हें पहला और दूसरा वायलिन कहा जाता है।

यह वाद्य यंत्र चैम्बर पहनावा और एकल प्रदर्शन दोनों में बहुत अच्छा लगता है। वायलिन हवा के उपकरणों, पियानो और अन्य तारों के साथ आसानी से तालमेल बिठाता है। कलाकारों की टुकड़ी में, सबसे आम स्ट्रिंग चौकड़ी, जिसमें 2 वायलिन शामिल हैं, वायलनचेलो और अल्टो . चौकड़ी के लिए बड़ी संख्या में रचनाएँ लिखी गई हैं विभिन्न युगऔर शैलियों।

लगभग सभी शानदार संगीतकारअपने ध्यान से वायलिन को बायपास नहीं किया, वायलिन और ऑर्केस्ट्रा के लिए संगीत कार्यक्रम तैयार किए मोजार्ट , विवाल्डी, Chaikovsky , ब्रह्म, ड्वोरक , खाचटुरियन, मेंडेलसोहन, संत संस , क्रेस्लर, वेन्याव्स्की और कई अन्य। वायलिन को कई उपकरणों के संगीत कार्यक्रमों में एकल भागों के साथ भी सौंपा गया था। उदाहरण के लिए, पर बाख वायलिन, ओबाउ और के लिए एक कंसर्ट है स्ट्रिंग पहनावा, और बीथोवेन ने वायलिन, सेलो, पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए एक ट्रिपल कंसर्ट लिखा।

20वीं सदी में वायलिन का इस्तेमाल कई तरह से होने लगा आधुनिक दिशाएँसंगीत। जैज़ में एकल वाद्य यंत्र के रूप में वायलिन के उपयोग के शुरुआती संदर्भ 20वीं सदी के शुरुआती दशकों में दर्ज़ किए गए हैं। सबसे पहले में से एक जैज वायलिन वादकजो वेणुति थे, जिन्होंने साथ प्रदर्शन किया प्रसिद्ध गिटारवादकएडी लैंग।

वायलिन को 70 से अधिक विभिन्न लकड़ी के हिस्सों से इकट्ठा किया जाता है, लेकिन निर्माण में मुख्य कठिनाई लकड़ी के मोड़ और प्रसंस्करण में निहित है। एक उदाहरण में, 6 अलग-अलग प्रकार की लकड़ी मौजूद हो सकती है, और अधिक से अधिक नए विकल्पों - चिनार, नाशपाती, बबूल, अखरोट का उपयोग करते हुए, स्वामी लगातार प्रयोग कर रहे थे। सर्वोत्तम सामग्रीयह एक ऐसा पेड़ माना जाता है जो तापमान चरम सीमा और नमी के प्रतिरोध के कारण पहाड़ों में उगता है। तार नसों, रेशम या धातु से बने होते हैं। सबसे अधिक बार, मास्टर बनाता है:

1. गुंजयमान सजाना शीर्ष।
2. गर्दन, पीठ, मेपल कर्ल।
3. शंकुधारी, एल्डर, लिंडेन, महोगनी हुप्स।
4. शंकुधारी पैच।
5. आबनूस की गर्दन।
6. चिनरेस्ट, खूंटे, बटन, बॉक्सवुड, एबोनी या शीशम से बनी धौंकनी।

कभी-कभी मास्टर अन्य प्रकार की लकड़ी का उपयोग करता है या ऊपर दिए गए विकल्पों को अपने विवेकानुसार बदलता है। शास्त्रीय आर्केस्ट्रा वायलिन में 4 तार होते हैं: "बास्क" (एक छोटे सप्तक का नमक) से "पांचवें" (दूसरे सप्तक का मील)। कुछ मॉडलों में, पांचवां ऑल्टो स्ट्रिंग भी जोड़ा जा सकता है।

मास्टर्स के विभिन्न स्कूलों को समुद्री मील, हुप्स और कर्ल द्वारा पहचाना जाता है। कर्ल विशेष रूप से बाहर खड़ा है। इसे आलंकारिक रूप से "लेखक की पेंटिंग" कहा जा सकता है।

काफी महत्व का वार्निश है जो लकड़ी के हिस्सों को कवर करता है। यह उत्पाद को एक लाल या भूरे रंग की चमक के साथ सुनहरा से बहुत गहरा रंग देता है। यह लाह पर निर्भर करता है कि यंत्र कितने समय तक "जीवित" रहेगा और क्या इसकी ध्वनि अपरिवर्तित रहेगी।

क्या आप जानते हैं कि वायलिन कई किंवदंतियों और मिथकों में डूबा हुआ है? मे भी संगीत विद्यालयबच्चों को एक क्रेमोनीज़ मास्टर और जादूगर के बारे में एक पुरानी कथा सुनाई जाती है। कब कावाद्यों की ध्वनि के रहस्य को जानने का प्रयास किया प्रसिद्ध स्वामीइटली। यह माना जाता है कि उत्तर एक विशेष कोटिंग - वार्निश में निहित है, जिसे साबित करने के लिए स्ट्राडिवरी वायलिन को भी धोया गया था, लेकिन सभी व्यर्थ।

वायलिन आमतौर पर एक धनुष के साथ बजाया जाता है, पिज्जाकोटो तकनीक को छोड़कर, जो स्ट्रिंग को खींचकर बजाया जाता है। धनुष में एक लकड़ी का आधार होता है और घोड़े के बाल उस पर कसकर फैले होते हैं, जिसे खेलने से पहले रसिन से रगड़ा जाता है। आमतौर पर यह 75 सेंटीमीटर लंबा और 60 ग्राम वजन का होता है।

वर्तमान में, आप इस उपकरण के कई प्रकार पा सकते हैं - एक लकड़ी (ध्वनिक) और एक विद्युत वायलिन, जिसकी ध्वनि हम एक विशेष एम्पलीफायर के लिए धन्यवाद सुनते हैं। एक चीज अपरिवर्तित रहती है - यह इस वाद्य यंत्र की सुंदरता और मधुरता के साथ आश्चर्यजनक रूप से कोमल, मधुर और मंत्रमुग्ध कर देने वाली ध्वनि है।

DIMENSIONS

मानक पूर्ण आकार के पूरे वायलिन (4/4) के अलावा, बच्चों को पढ़ाने के लिए छोटे उपकरण भी हैं। छात्र के साथ वायलिन "बढ़ता" है। वे सबसे छोटे वायलिन (1/32, 1/16, 1/8) के साथ प्रशिक्षण शुरू करते हैं, जिसकी लंबाई 32-43 सेमी है।

एक पूर्ण वायलिन का आयाम: लंबाई - 60 सेमी, शरीर की लंबाई - 35.5 सेमी, वजन लगभग 300 - 400 ग्राम।

वायलिन बजाने के गुर

वायलिन कंपन प्रसिद्ध है, जो ध्वनि की समृद्ध लहर के साथ श्रोताओं की आत्मा में प्रवेश करता है। संगीतकार केवल ध्वनियों को थोड़ा ऊपर और नीचे कर सकता है, जिससे ध्वनि पटल की संगीत रेंज में और भी अधिक विविधता और चौड़ाई आ जाती है। ग्लिसैंडो तकनीक भी जानी जाती है, खेलने की यह शैली आपको फ्रेटबोर्ड पर फ्रेट्स की अनुपस्थिति का उपयोग करने की अनुमति देती है।

स्ट्रिंग को कठोर न करके, इसे थोड़ा स्पर्श करके, वायलिन वादक मूल ठंड, सीटी की आवाज़ निकालते हैं, जो बांसुरी (हार्मोनिक) की आवाज़ की याद दिलाती है। हार्मोनिक्स हैं, जहां कलाकार की 2 उंगलियां भाग लेती हैं, एक दूसरे से क्वार्ट या क्विंट रखा जाता है, वे प्रदर्शन करना विशेष रूप से कठिन होते हैं। कौशल की उच्चतम श्रेणी तेज गति से फ्लैगोलेट्स का प्रदर्शन है।

वायलिन वादक भी ऐसी रोचक वादन तकनीकों का उपयोग करते हैं:

• कर्नल लेग्नो - एक धनुष ईख के साथ तार को मारना। में इस उपाय का प्रयोग किया जाता है सेंट-सेन्स द्वारा "डांस ऑफ़ डेथ"कंकालों के नाचने की आवाज़ का अनुकरण करने के लिए।
• सुल पोंटिसेलो - एक स्टैंड पर धनुष के साथ खेलना नकारात्मक पात्रों की एक अशुभ, हिसिंग ध्वनि विशेषता देता है।
• सुल तस्तो - फ्रेटबोर्ड पर धनुष के साथ खेलना। एक कोमल, ईथर ध्वनि पैदा करता है।
• रिकोषेट - एक मुक्त पलटाव के साथ धनुष को स्ट्रिंग पर फेंक कर प्रदर्शन किया।

एक और तरकीब है म्यूट का इस्तेमाल करना। यह लकड़ी या धातु से बनी कंघी होती है जो तारों के कंपन को कम करती है। मूक के लिए धन्यवाद, वायलिन नरम, दबी हुई आवाजें निकालता है। गेय, भावनात्मक क्षणों को करने के लिए अक्सर इसी तरह की तकनीक का उपयोग किया जाता है।

वायलिन पर, आप डबल नोट्स, कॉर्ड्स ले सकते हैं, पॉलीफोनिक काम कर सकते हैं, लेकिन अक्सर इसकी कई-पक्षीय आवाज़ का उपयोग एकल भागों के लिए किया जाता है, क्योंकि विभिन्न प्रकार की आवाज़ें और उनके रंग इसका मुख्य लाभ हैं।

वायलिन के निर्माण का इतिहास

कुछ समय पहले तक, इसे वायलिन का पूर्वज माना जाता था वाइला हालाँकि, यह साबित हो गया है कि ये दोनों पूरी तरह से हैं विभिन्न उपकरण. XIV-XV सदियों में उनका विकास समानांतर में हुआ। यदि वियोला अभिजात वर्ग का था, तो वायलिन लोगों से आया था। अधिकतर यह किसानों, घुमंतू कलाकारों, भाटों द्वारा बजाया जाता था।

इस असामान्य रूप से विविध लगने वाले वाद्य यंत्र को इसके पूर्ववर्ती कहा जा सकता है: भारतीय वीणा, पोलिश वायलिन वादक (रेबेका), रूसी वायलिन वादक, अरबी रिबाब, ब्रिटिश तिल, कज़ाख कोबीज़, स्पैनिश फिदेल। ये सभी उपकरण वायलिन के पूर्वज हो सकते हैं, क्योंकि उनमें से प्रत्येक ने स्ट्रिंग परिवार के जन्म के रूप में कार्य किया और उन्हें अपनी योग्यता के साथ पुरस्कृत किया।

उच्च समाज में वायलिन की शुरूआत और कुलीन उपकरणों के बीच गणना 1560 में शुरू होती है, जब चार्ल्स IX ने अपने महल के संगीतकारों के लिए स्ट्रिंग निर्माता अमती से 24 वायलिन का आदेश दिया था। उनमें से एक आज तक बच गया है। यह सबसे पुराना वायलिनदुनिया में उसे "चार्ल्स IX" कहा जाता है।

जैसा कि हम आज देखते हैं, वायलिन का निर्माण दो सदनों द्वारा किया जाता है: एंड्रिया अमती और गैस्पारो डी सोलो। कुछ सूत्रों का दावा है कि हथेली को गैस्पारो बर्टोलॉटी (अमती के शिक्षक) को दिया जाना चाहिए, जिनके संगीत वाद्ययंत्र बाद में अमती घर द्वारा सिद्ध किए गए थे। यह केवल निश्चित रूप से ज्ञात है कि यह 16 वीं शताब्दी में इटली में हुआ था। थोड़ी देर बाद उनके उत्तराधिकारी ग्वारनेरी और स्ट्राडिवरी थे, जिन्होंने वायलिन के शरीर के आकार को थोड़ा बढ़ा दिया और यंत्र की अधिक शक्तिशाली ध्वनि के लिए बड़े छेद (ईएफएस) बनाए।

में देर से XVIIशताब्दी में, अंग्रेजों ने वायलिन के डिजाइन में फ्रेट्स जोड़ने की कोशिश की और एक समान वाद्य यंत्र बजाना सिखाने के लिए एक स्कूल बनाया। हालाँकि, ध्वनि में महत्वपूर्ण कमी के कारण, इस विचार को शीघ्र ही त्याग दिया गया था। पगनिनी, लॉली, टार्टिनी जैसे वायलिन गुणी और अधिकांश संगीतकार, विशेष रूप से विवाल्डी, स्वच्छ गर्दन के साथ खेलने की मुक्त शैली के सबसे उत्साही समर्थक थे।

वायोलिन

कोई अन्य संगीत वाद्ययंत्र वायलिन के रूप में रहस्य और रहस्यों की ऐसी आभा से आच्छादित नहीं है। यहाँ कुछ हैं दिलचस्प कहानियाँऔर महान वायलिन वादकों के बारे में अनपेक्षित तथ्य।

निकोलो पगनीनी

इतिहास में सबसे प्रसिद्ध वायलिन वादक इतालवी निकोलो पगनीनी हैं। पगनीनी वायलिन की एक वास्तविक प्रतिभा थी, उनके समकालीनों में से कोई भी उनकी खेलने की शैली को बारीकी से दोहरा नहीं सकता था, जिस सहजता से उन्होंने अचूक सटीकता के साथ सबसे जटिल मार्ग का प्रदर्शन किया। पगनिनी के प्रदर्शन का दर्शकों पर लगभग सम्मोहक प्रभाव पड़ा। कुछ का मानना ​​​​था कि पगनिनी ने शैतान के साथ एक सौदा किया था, जिसके कारण चर्च ने उसके संगीत समारोहों पर प्रतिबंध लगाने की भी कोशिश की थी।

एक संगीत कार्यक्रम में, पगनीनी ने केवल दो तार पर रचना की। उनके एक प्रशंसक ने उत्साहपूर्वक उस्ताद से कहा: "आप पूरी तरह से असहनीय व्यक्ति हैं, जो अब आपसे आगे निकल सकते हैं? केवल वही जो एक तार पर बजाता है, लेकिन यह बिल्कुल असंभव है!" पगनीनी को यह विचार पसंद आया, और दो सप्ताह बाद उसने केवल एक तार पर सोनाटा का प्रदर्शन किया।

पगनीनी ने न केवल आम जनता को संगीत कार्यक्रम दिए। सभी यूरोपीय सम्राटों ने उन्हें एक व्यक्तिगत प्रदर्शन के लिए आमंत्रित किया, और एक बार पगनिनी ने इटली के ग्रैंड लॉज में एक मेसोनिक गान भी गाया। इन प्रदर्शनों के लिए उन्हें बड़ी फीस मिली, लेकिन उनके प्यार के कारण जुआअक्सर खुद को ऐसी स्थितियों में पाता था जहाँ उसके पास खाने के लिए भी पर्याप्त पैसे नहीं होते थे। हालाँकि, वृद्धावस्था तक वह अभी भी एक छोटा सा भाग्य जमा करने में सफल रहा।

आइंस्टाइन

कुछ लोगों को पता है कि सापेक्षता के सिद्धांत के निर्माता और परमाणु बम के दादा, भौतिक विज्ञानी अल्बर्ट आइंस्टीन ने उत्कृष्ट रूप से वायलिन बजाया था। आइंस्टीन ने छह साल की उम्र से वायलिन बजाया और 1934 में उन्होंने व्यवस्था की एक चैरिटी कॉन्सर्टजहां उन्होंने मोजार्ट द्वारा काम किया। जर्मन प्रेस में, आइंस्टीन को एक वैज्ञानिक के रूप में नहीं, बल्कि "एक महान संगीतकार, एक अतुलनीय गुणी वायलिन वादक" के रूप में वर्णित किया गया था।

चीखती हुई गुआरिनेरी

दुनिया का सबसे महंगा वाद्य यंत्र वायलिन है इतालवी मास्टरग्यूसेप गुआरिनिएरी। 2010 में, इसे शिकागो में एक नीलामी में 18 मिलियन डॉलर में बेचा गया था। उसी मास्टर ने पगनिनी का पसंदीदा वायलिन बनाया था, जिसे कलाप्रवीण व्यक्ति ने अपनी मृत्यु से पहले अपने मूल जेनोआ को दे दिया था।

ग्यूसेप टार्टिनी

एक अन्य महान वायलिन वादक, ग्यूसेप टार्टिनी ने वायलिन के लिए अब तक लिखे गए सबसे जटिल अंश को लिखा। कुछ ही इसे सही ढंग से आज भी कर सकते हैं। सोनेट डु डायबल- डेविल्स सोनाटा या डेविल्स ट्रिल।

इस काम की रचना के इतिहास के बारे में तारतिनी ने यहां बताया है:

“एक बार, 1713 में, मैंने सपना देखा कि मैंने अपनी आत्मा शैतान को बेच दी है। सब कुछ जैसा मैं चाहता था - मेरा नया नौकर मेरी हर इच्छा को पूरा करने के लिए तैयार था। मैंने उसे अपना वायलिन यह देखने के लिए दिया कि क्या वह बजा सकता है। इतनी अद्भुत और सुंदर सोनाटा को सुनकर मैं कितना दंग रह गया, इतनी कुशलता और कला के साथ प्रदर्शन किया कि मैं कल्पना भी नहीं कर सकता था। मुझे जादू सा लगा, मैं सांस नहीं ले पा रही थी, और फिर मैं जाग गई। तुरंत, मैंने अपने सपने को कम से कम आंशिक रूप से पकड़ने के लिए वायलिन को पकड़ लिया। काश, मैंने जो सुना और लिखा, उसके बीच का अंतर बहुत बड़ा है। फिर भी, मैंने अभी भी इस रचना को "डेविल्स ट्रिल" कहा है।