Glazbeni instrumenti u remek-djelima svjetske umjetnosti. Što su glazbeni instrumenti? (fotografija, imena) Crteži glazbenih instrumenata i njihova imena

Dakle, postoji ogroman broj slika koje prikazuju glazbeni instrumenti. Umjetnici su se sličnim temama obraćali na različite načine povijesne ere: od antičkih vremena do danas.

Brueghel Stariji, Jan. Glasina (fragment). 1618

Česta upotreba slika glazbenih instrumenata u umjetničkim djelima posljedica je bliskog odnosa glazbe i slikarstva.

Glazbeni instrumenti na slikama umjetnika ne daju samo ideju kulturni život doba i razvoja glazbenih instrumenata toga vremena, ali imaju i određeno simboličko značenje.


Melozzo. da Forli. 1484

Dugo se vjerovalo da su ljubav i glazba neraskidivo povezane. A glazbeni instrumenti već su stoljećima povezani s ljubavnim osjećajima.

Srednjovjekovna astrologija je sve glazbenike smatrala "djecom Venere", božice ljubavi. u mnoštvu lirske scene umjetnici različite ere glazbeni instrumenti imaju važnu ulogu.

Jan Mens Molenaer. Dama iza leđa. 17. stoljeće

Dugo se vremena glazba povezivala s ljubavlju, o čemu svjedoči nizozemska poslovica iz 17. stoljeća: “Nauči svirati lutnju i spinet, jer žice imaju moć ukrasti srca.”

Andrea Solario. žena s lutnjom

Na nekim Vermeerovim slikama glazba je glavna tema. Pojava ovih slika glazbenih instrumenata u zapletima tumači se kao suptilna aluzija na izuzetne i romantična veza heroji.


"Music Lesson" (Kraljevska skupština, palača St. James).

Virginal, vrsta čembala, bio je vrlo popularan kao glazbalo za kućno muziciranje. Prema točnosti slike, stručnjaci su mogli utvrditi da je izrađena u radionici Ruckers u Antwerpenu, poznatoj u cijelom svijetu. Latinski natpis na poklopcu djevice glasi: "Glazba je pratilac radosti i liječnica u žalostima".

Ljudi koji se bave glazbom često postaju likovi na slikama. francuski slikar, utemeljitelj rokoko stila, Jean Antoine Watteau.

Glavni žanr Watteauova djela su "galantne svečanosti": aristokratsko društvo, smješteno u krilu prirode, zaokupljeno razgovorom, plesom, muziciranjem i koketiranjem.

Sličan krug slika bio je neobično popularan u kreativni krugovi Francuska. O tome svjedoči i činjenica da neke od Watteauovih slika imaju iste naslove kao skladbe za čembalo skladatelja Françoisa Couperina, francuski kompozitor, umjetnikov suvremenik. Fino osjetljivi znalci cijenili su ne samo Watteauovu slikovitost, već i njegovu muzikalnost. “Watto pripada sferi F. Couperina i C. F. E. Bacha", rekao je. veliki filozof umjetnost Oswalda Spenglera (Prilog II).

Također, glazbeni instrumenti mogu se povezati s mitološkim likovima.

Mnogi glazbeni instrumenti simboliziraju muze i njihovi su neizostavni atributi. Dakle, za Clio su muze povijesti truba; za Euterpu (glazba, lirika) - flauta ili neko drugo glazbalo; za Taliju (komedija, pastoralna poezija) - mala viola; za Melpomenu (tragedija) - truba; za terpsihoru (ples i pjesma) - viola, lira ili drugi žičani instrument;

za Erato (lirska poezija) - tambura, lira, rjeđe trokut ili viola; za Kaliopu (epsko pjesništvo) - truba; za polihimnije (herojske himne) - prijenosne orgulje, rjeđe - lutnja ili drugi instrument.

Sve muze, osim Uranije, imaju glazbene instrumente među svojim simbolima ili atributima. Zašto? To se objašnjava činjenicom da je u antičko doba pjesme različitih žanrova pjevane su pjevajućim glasom i uključivale su, u jednom ili drugom stupnju, glazbeni element. Stoga su muze, koje su bile pokrovitelji raznih pjesničkih žanrova, imale svaka svoj instrument.

Dirk Hals. Glazbenici. 16. stoljeće

Simbolično značenje instrumenata povezuje se upravo s ovim likovima. Na primjer, harfa europska kultura Srednji vijek i renesansa snažno su povezani s legendarnim autorom psalama, biblijskim kraljem Davidom. Veliki kralj, političar, ratnik bio je i najveći pjesnik i glazbenik, kroz simboliku deset žica Davidove harfe, sveti Augustin je objasnio značenje deset biblijskih zapovijedi. Na slikama je David često prikazivan kao pastir koji svira ovaj instrument.


Jan de Bray. David svira harfu. 1670

Takvo tumačenje biblijska priča približio je kralja Davida Orfeju koji je sviranjem lire umirivao životinje.

Zlatna harfa bila je atribut keltskog boga Dagde. Kelti su govorili da je harfa sposobna proizvesti tri svete melodije. Prva melodija je melodija tuge i nježnosti. Drugi je uspavljujući: kada ga slušate, duša se ispuni stanjem mira i utone u san. Treća melodija harfe je melodija radosti i povratka proljeća.

U svetim gajevima, uz zvuke harfe, druidi, svećenici Kelta, obraćali su se bogovima, pjevali njihova slavna djela i izvodili obrede. Tijekom bitaka, bardovi s malim harfama okrunjenim zelenim vijencima penjali su se na brda i pjevali borbene pjesme, ulijevajući hrabrost ratnicima.

Od svih zemalja svijeta, samo grb Irske prikazuje glazbeni instrument. Ovo je zlatna harfa čije su žice srebrne. Dugo vremena Harfa je bila heraldički simbol Irske. Od 1945. godine je i grb


I. Bosch. "Vrt zemaljskih užitaka"

nalazi se slika čovjeka razapetog na žicama ovog instrumenta. Ovdje se, vjerojatno, odražavaju ideje o simbolici napetosti struna, izražavajući istovremeno ljubav i napetost, patnju, šokove koje je osoba doživjela tijekom svog zemaljskog života.

Širenjem kršćanstva i njegova svete knjigečesti su umjetnički prikazi anđela s glazbalima. Anđeli koji sviraju glazbene instrumente pojavljuju se u engleskim rukopisima iz 12. stoljeća. U budućnosti se broj takvih slika stalno povećava.

Mnogi glazbeni instrumenti u rukama anđela daju ideju o njihovom obliku i dizajnu, značajkama njihovih kombinacija, a također vam omogućuju da naučite o glazbenim ansamblima koji su postojali u to vrijeme.

U renesansi dolazi do najbolji sat»za anđele. Majstori slikarstva sve se više inspiriraju tim savršenim i skladnim kreacijama.

Scene slavljenja Boga pretvaraju se u prave anđeoske koncerte u djelima renesansnih umjetnika, iz kojih možete učiti glazbena kultura to vrijeme.

Orgulje, lutnja, violina, flauta, harfa, činele, trombon, viola da gamba... Ovo nije potpuni popis instrumenata koje sviraju anđeli.

Piero della Francesca. Božić. London. nacionalna galerija. 1475

Slike glazbenih instrumenata mogu se podijeliti u nekoliko skupina:

1) glazbeni instrumenti koriste se u lirskim zapletima;

2) slika glazbenih instrumenata ima vezu s mitologijom, na primjer, drevnom, gdje simboliziraju muze i njihovi su neizostavni atributi:

3) u sižeima vezanim uz kršćanstvo glazbala najčešće personificiraju najuzvišenije ideje i slike te prate vrhunce biblijske povijesti;

4) slike instrumenata također daju ideju o instrumentalnim sastavima i glazbenim tehnikama,

postojeće u povijesno razdoblje stvaranje slike;

5) često slika pojedinih instrumenata nosi filozofske ideje, kao npr. u mrtvim prirodama na temu Vanitas;

6) simbolika alata može varirati ovisno o namjeri umjetnika i općem sadržaju slike (kontekstu), kao npr. u Boschevoj slici Vrt zemaljskih užitaka.

Fascinantna i na trenutke misteriozna strana umjetnosti. Uostalom, mnogi vintage instrumenti, glazbeni ansambli, trikove igre sada možete vidjeti samo na slikama.

Hendrik van Balen. Apolon i muze

Judith Leister. Mlada flautistica. 1635

Dama s harfom. 1818

John Meliush Stradwick Večernja. 1897. godine

E. Degas. Fagot (detalj)

Abraham Blomar. Gajdaš

Pierre Auguste Renoir. Djevojka za klavirom. 1875. godine

J. Boros. Svijet glazbe. 2004. godine

Materijali korišteni u članku
Brekhova N. "Glazbeni instrumenti u slikarstvu"

Glazbeni instrumenti dizajnirani su za proizvodnju različitih zvukova. Ako glazbenik dobro svira, onda se ti zvukovi mogu nazvati glazbom, ako ne, onda kakofonijom. Postoji toliko mnogo alata da je njihovo učenje kao uzbudljiva igra gore od Nancy Drew! U suvremenoj glazbenoj praksi instrumenti se dijele na razne klase te obitelji prema izvoru zvuka, materijalu izrade, načinu proizvodnje zvuka i drugim značajkama.

Puhački instrumenti (aerofoni): skupina glazbenih instrumenata čiji su izvor zvuka titraji zračnog stupca u bačvi (cijevi). Klasificiraju se prema mnogim kriterijima (prema materijalu, dizajnu, načinu proizvodnje zvuka itd.). U simfonijskom orkestru skupina puhačkih instrumenata dijeli se na drvena (flauta, oboa, klarinet, fagot) i limena (truba, rog, trombon, tuba).

1. Flauta - drveni puhački glazbeni instrument. modernog tipa poprečna svirala(s ventilima) izumio je njemački majstor T. Bem 1832. i ima varijante: mala (ili pikolo flauta), alt i bas flauta.

2. Oboa - drveni puhački glazbeni instrument od trske. Poznat od 17. stoljeća. Varijante: mala oboa, oboa d'amour, engleski rog, haeckelphone.

3. Klarinet - drveni puhački glazbeni instrument od trske. Dizajniran na početku 18. stoljeće U suvremena praksa obični sopran klarineti, pikolo klarinet (tal. piccolo), alt (tzv. basset rog), bas.

4. Fagot - drveni puhački glazbeni instrument (uglavnom orkestralni). Nastala u 1. kat. 16. stoljeće Raznolikost basa je kontrafagot.

5. Truba - glazbeni instrument puhački usnik, poznat od davnina. Suvremeni tip ventilske cijevi razvio se do ser. 19. stoljeća

6. Rog - puhački glazbeni instrument. Pojavio se krajem 17. stoljeća kao rezultat poboljšanja lovačkog roga. Suvremeni tip roga s ventilima nastao je u prvoj četvrtini 19. stoljeća.

7. Trombon - puhački limeni glazbeni instrument (uglavnom orkestralni), kod kojeg se visina tona regulira posebnom napravom - kulisom (tzv. klizni trombon ili zugtrombon). Postoje i tromboni s ventilima.

8. Tuba je limeni glazbeni instrument najnižeg zvuka. Dizajniran 1835. u Njemačkoj.

Metalofoni su vrsta glazbenih instrumenata, čiji su glavni element ploče-tipke, koje se udaraju čekićem.

1. Samozvučni glazbeni instrumenti (zvona, gongovi, vibrafoni i sl.), čiji je izvor zvuka njihovo elastično metalno tijelo. Zvuk se izvlači čekićima, palicama, posebnim bubnjarima (jezicima).

2. Instrumenti poput ksilofona, za razliku od kojih su metalofonske ploče izrađene od metala.


Gudački instrumenti (kordofoni): prema načinu stvaranja zvuka dijele se na gudala (npr. violina, violončelo, giđak, kemanča), trzalačka (harfa, harfa, gitara, balalajka), udaraljkaška (cimbale), udaraljke. klavijature (klavir), trzalačke - klavijature (čembalo).


1. Violina - gudalo s 4 žice. Najviše u registru u obitelji violina koja je činila osnovu Simfonijski orkestar klasična kompozicija i gudački kvartet.

2. Violončelo - glazbalo iz obitelji violina bas-tenorskog registra. Pojavio se u 15-16 stoljeću. Klasični dizajni stvorio od strane talijanskih majstora 17-18 st.: A. i N. Amati, J. Guarneri, A. Stradivari.

3. Gidžak - gudačko glazbalo s gudalama (tadžički, uzbečki, turkmenski, ujgurski).

4. Kemancha (kamancha) - gudalo s 3-4 žice. Rasprostranjen u Azerbajdžanu, Armeniji, Gruziji, Dagestanu, kao iu zemljama Bliskog i Bliskog istoka.

5. Harfa (od njemačkog Harfe) - trzalačko glazbalo s više žica. Rane slike - u trećem tisućljeću pr. U svom najjednostavnijem obliku ima ga gotovo kod svih naroda. Modernu pedalnu harfu izumio je 1801. S. Erard u Francuskoj.

6. Gusli - ruski žičani glazbeni instrument. Pterigoidni gusli ("glasni") imaju 4-14 ili više žica, u obliku kacige - 11-36, pravokutni (u obliku stola) - 55-66 žica.

7. Gitara (španj. guitarra, od grč. kithara) – žičano trzalački instrument tip lutnje. U Španjolskoj je poznata od 13. stoljeća, u 17.-18. stoljeću proširila se u zemlje Europe i Amerike, uključujući i narodni instrument. Od 18. stoljeća gitara sa 6 žica postala je uobičajena, a 7-žičana je postala raširena uglavnom u Rusiji. Sorte uključuju tzv. ukulele; u modernom pop Glazba koristi se električna gitara.

8. Balalajka - rusko narodno trzalačko glazbalo s 3 žice. Poznato od početka 18. stoljeće Poboljšan 1880-ih. (pod vodstvom V. V. Andreeva) V. V. Ivanov i F. S. Paserbsky, koji su dizajnirali obitelj balalajki, kasnije - S. I. Nalimov.

9. Činele (polj. cymbaly) - višežičani udarni glazbeni instrument drevno podrijetlo. Dio su narodni orkestri Mađarska, Poljska, Rumunjska, Bjelorusija, Ukrajina, Moldavija itd.

10. Klavir (tal. fortepiano, od forte - glasno i piano - tiho) - opći naziv glazbenih instrumenata s tipkama s udarnim djelovanjem (klavir, klavir). Pianoforte je izumljen u početku. 18. stoljeće Izgled modernog tipa glasovir – uz tzv. dvostruka proba - odnosi se na 1820-e. Vrhunac klavirske izvedbe - 19-20 stoljeća.

11. Čembalo (franc. clavecin) - žičano trzalačko glazbalo, preteča glasovira. Poznat od 16. stoljeća. Bilo je čembala razne forme, vrste i sorte, uključujući chembalo, virginel, spinet, claviciterium.

Glazbeni instrumenti s tipkama: kombinirana skupina glazbenih instrumenata zajednička značajka- prisutnost mehanike tipkovnice i tipkovnice. Podijeljeni su u različite klase i vrste. Glazbeni instrumenti s tipkama kombinirani su s drugim kategorijama.

1. Gudački instrumenti (udaraljke i trzalačke klavijature): glasovir, čelesta, čembalo i njegove varijante.

2. Puhački (puhačke i klavijature s trskom): orgulje i njihove varijante, harmonij, harmonika, harmonika, melodija.

3. Elektromehanički: električni klavir, klavinet

4. Elektronički: elektronički klavir

pianoforte (tal. fortepiano, od forte - glasno i piano - tiho) - opći naziv glazbenih instrumenata s tipkama s udarnim djelovanjem (klavir, klavir). Izumljen je početkom 18. stoljeća. Pojava suvremenog tipa klavira – s tzv. dvostruka proba - odnosi se na 1820-e. Vrhunac klavirske izvedbe - 19-20 stoljeća.

Udaraljkaška glazbala: skupina instrumenata objedinjenih prema načinu stvaranja zvuka – udar. Izvor zvuka je čvrsto tijelo, opna, žica. Postoje instrumenti s određenom (timpani, zvona, ksilofoni) i neodređenom (bubnjevi, tambure, kastanjete) visinom tona.


1. Timpani (timpani) (od grčke polytaurea) - udaraljkaški glazbeni instrument oblika kotla s membranom, često uparen (nagara, itd.). Rasprostranjen od davnina.

2. Zvona - orkestralno udaraljkaško samozvučno glazbalo: set metalnih ploča.

3. Ksilofon (od xylo... i grč. phone - zvuk, glas) - udaraljkaško samozvučno glazbalo. Sastoji se od niza drvenih blokova različitih duljina.

4. Bubanj - perkusijski membranski glazbeni instrument. Sorte se nalaze kod mnogih naroda.

5. Tamburina - udaraljkasti membranski glazbeni instrument, ponekad s metalnim privjescima.

6. Kastanetve (španjolski: castanetas) - udaraljkaški glazbeni instrument; drvene (ili plastične) ploče u obliku školjki, pričvršćene na prste.

Električna glazbala: glazbala kod kojih se zvuk stvara generiranjem, pojačavanjem i pretvaranjem električnih signala (pomoću elektroničke opreme). Imaju osebujnu boju, mogu imitirati razni alati. Električni glazbeni instrumenti uključuju teremin, emiriton, električnu gitaru, električne orgulje itd.

1. Teremin - prvi domaći električni glazbeni instrument. Dizajnirao L. S. Theremin. Visina teremina varira ovisno o udaljenosti izvođačeve desne ruke od jedne od antena, glasnoća - od udaljenosti lijeve ruke do druge antene.

2. Emiriton - električni glazbeni instrument opremljen klavijaturom tipa klavira. Projektirali su ga u SSSR-u izumitelji A. A. Ivanov, A. V. Rimsky-Korsakov, V. A. Kreutser i V. P. Dzerzhkovich (1. model 1935.).

3. Električna gitara - gitara, obično izrađena od drveta, s električnim dizalicama koje pretvaraju vibracije metalnih žica u vibracije električne struje. Prvi magnetski pickup konstruirao je Gibsonov inženjer Lloyd Loer 1924. godine. Najčešće su električne gitare sa šest žica.


postoji ogroman broj slika koje prikazuju glazbene instrumente. Umjetnici su se sličnim temama obraćali u različitim povijesnim epohama: od antičkih vremena do danas.

Brueghel Stariji, Jan
SLUH (ulomak). 1618

Česta upotreba slika glazbenih instrumenata u umjetničkim djelima posljedica je bliskog odnosa glazbe i slikarstva.
glazbeni instrumenti na slikama umjetnika Ne samo dati predodžbu o kulturnom životu toga doba i razvoju glazbenih instrumenata toga doba, ali i imaju neko simbolično značenje.

Melozzo

da forli
Anđeo
1484

Dugo se vjerovalo da su ljubav i glazba neraskidivo povezane. A glazbeni instrumenti već su stoljećima povezani s ljubavnim osjećajima.

Srednjovjekovna astrologija je sve glazbenike smatrala "djecom Venere", božice ljubavi. U mnogim lirskim scenama umjetnika različitih razdoblja glazbeni instrumenti igraju važnu ulogu.


Jan Mens Molenaer
Dama iza leđa
17. stoljeće

Dugo se vremena glazba povezivala s ljubavlju, o čemu svjedoči nizozemska poslovica iz 17. stoljeća: “Nauči svirati lutnju i spinet, jer žice imaju moć ukrasti srca.”

Andrea Solario
žena s lutnjom

Na nekim Vermeerovim slikama glazba je glavna tema. Pojava ovih slika glazbenih instrumenata u zapletima tumači se kao suptilna aluzija na profinjene i romantične odnose likova.


"Music Lesson" (, Kraljevska skupština, St. Jamesova palača).

Virginal, vrsta čembala, bio je vrlo popularan kao glazbalo za kućno muziciranje. Prema točnosti slike, stručnjaci su mogli utvrditi da je izrađena u radionici Ruckers u Antwerpenu, poznatoj u cijelom svijetu. Latinski natpis na poklopcu djevice glasi: "Glazba je pratilac radosti i liječnica u žalostima".

Glazbenici su često postajali likovi na slikama francuskog slikara, začetnika stila rokokoa, Jeana Antoinea Watteaua.

Glavni žanr Watteauova djela su "galantne svečanosti": aristokratsko društvo,
smještena u krilu prirode, zauzeta razgovorom, plesom, muziciranjem i flertom

Sličan krug slika bio je iznimno popularan u kreativnim krugovima Francuske. O tome svjedoči činjenica da neke od Watteauovih slika nose iste naslove kao skladbe za čembalo skladatelja Françoisa Couperina, francuskog skladatelja i umjetnikova suvremenika. Fino osjetljivi znalci cijenili su ne samo Watteauovu slikovitost, već i njegovu muzikalnost. “Watto pripada sferi F. Couperina i C. F. E. Bacha”, rekao je veliki filozof umjetnosti Oswald Spengler (Dodatak II).

Također, glazbeni instrumenti mogu se povezati s mitološkim likovima.

Mnogi glazbeni instrumenti simboliziraju muze i njihovi su neizostavni atributi. Dakle, za Clio su muze povijesti truba; za Euterpu (glazba, lirika) - flauta ili neko drugo glazbalo; za Taliju (komedija, pastoralna poezija) - mala viola; za Melpomenu (tragedija) - truba; za terpsihoru (ples i pjesma) - viola, lira ili drugi žičani instrument;

za Erato (lirska poezija) - tambura, lira, rjeđe trokut ili viola; za Kaliopu (epsko pjesništvo) - truba; za polihimnije (herojske himne) - prijenosne orgulje, rjeđe - lutnja ili drugi instrument.



Sve muze, osim Uranije, imaju glazbene instrumente među svojim simbolima ili atributima. Zašto? To se objašnjava činjenicom da su se u staro doba pjesme različitih žanrova pjevale pjevajućim glasom i uključivale, u jednom ili drugom stupnju, glazbeni element. Stoga su muze, koje su bile pokrovitelji raznih pjesničkih žanrova, imale svaka svoj instrument.

Dirk Hals
Glazbenici
16. stoljeće

Simbolično značenje instrumenata povezuje se upravo s ovim likovima. Primjerice, harfa je u europskoj kulturi srednjeg vijeka i renesanse čvrsto povezana s legendarnim autorom psalama, biblijskim kraljem Davidom. Veliki kralj, političar, ratnik bio je i najveći pjesnik i glazbenik, a kroz simboliku deset žica Davidove harfe sveti Augustin je objasnio značenje deset biblijskih zapovijedi. Na slikama je David često prikazivan kao pastir koji svira ovaj instrument.

Jan de Bray. David svira harfu. 1670

Ovakvo tumačenje biblijske priče približilo je kralja Davida Orfeju, koji je sviranjem lire umirivao životinje.

(C) Zlatna harfa bila je atribut keltskog boga Dagde. Kelti su govorili da je harfa sposobna proizvesti tri svete melodije. Prva melodija je melodija tuge i nježnosti. Drugi je uspavljujući: kada ga slušate, duša se ispuni stanjem mira i utone u san. Treća melodija harfe je melodija radosti i povratka proljeća

U svetim gajevima, uz zvuke harfe, druidi, svećenici Kelta, obraćali su se bogovima, pjevali njihova slavna djela i izvodili obrede. Tijekom bitaka, bardovi s malim harfama okrunjenim zelenim vijencima penjali su se na brda i pjevali borbene pjesme, ulijevajući hrabrost ratnicima.-

Od svih zemalja svijeta, samo grb Irske prikazuje glazbeni instrument. Ovo je zlatna harfa čije su žice srebrne. Harfa je dugo vremena bila heraldički simbol Irske. Od 1945. godine je i grb


W. Bosch - "Vrt zemaljskih radosti" -
nalazi se slika čovjeka razapetog na žicama ovog instrumenta. Ovdje se, vjerojatno, odražavaju ideje o simbolici napetosti žice, izražavajući istovremeno ljubav i napetost, patnju, šokove koje je osoba doživjela tijekom svog zemaljskog života.

Širenjem kršćanstva i njegovih svetih knjiga, sve češći su prikazi anđela s glazbalima kod umjetnika. Anđeli koji sviraju glazbene instrumente pojavljuju se u engleskim rukopisima iz 12. stoljeća. U budućnosti se broj takvih slika stalno povećava.

Mnogi glazbeni instrumenti u rukama anđela daju ideju o njihovom obliku i dizajnu, značajkama njihovih kombinacija, a također vam omogućuju da naučite o glazbenim ansamblima koji su postojali u to vrijeme.

U renesansi dolazi "najljepši čas" za anđele. Majstori slikarstva sve se više inspiriraju tim savršenim i skladnim kreacijama.

Scene slavljenja Boga pretvaraju se u prave anđeoske koncerte u djelima renesansnih umjetnika, kroz koje možete proučavati glazbenu kulturu tog vremena. Orgulje, lutnja, violina, flauta, harfa, činele, trombon,viola da gamba ... Ovo nije potpuni popis instrumenata koje sviraju anđeli.

Piero della Francesca.
Božić. London. Nacionalna galerija. 1475

slike glazbenih instrumenata mogu se podijeliti u nekoliko skupina:

1) glazbeni instrumenti koriste se u lirskim zapletima;

2) slika glazbenih instrumenata ima vezu s mitologijom, na primjer, drevnom, gdje simboliziraju muze i njihovi su neizostavni atributi:

3) u sižeima vezanim uz kršćanstvo glazbala najčešće personificiraju najuzvišenije ideje i slike te prate vrhunce biblijske povijesti;

4) slike instrumenata također daju ideju o instrumentalnim sastavima i glazbenim tehnikama,

postojanje u povijesnom razdoblju nastanka slike;

5) često slika pojedinih instrumenata nosi filozofske ideje, kao npr. u mrtvim prirodama na temu Vanitas;

6) simbolika alata može varirati ovisno o namjeri umjetnika i općem sadržaju slike (kontekstu), kao npr. u Boschevoj slici Vrt zemaljskih užitaka.
fascinantan i ja a ponekad i tajanstvenu stranu umjetnosti.
Uostalom, mnogi stari instrumenti, glazbeni ansambli i tehnike sviranja sada se mogu vidjeti samo na slikama.

Hendrik van Balen
Apolon i muze

Judith Leyster
Mlada flautistica
1635

Dama s harfom
1818

John Meliush Stradwick Večernja
1897. godine

Jean van Biglert
Koncert

E. Degas
Fagot (detalj)

Glazba nas okružuje od djetinjstva. A onda imamo i prve glazbene instrumente. Sjećate li se svog prvog bubnja ili tambure? A sjajni metalofon, po čijoj ste ploči morali kucati drvenom palicom? A cijevi s rupama sa strane? Uz određeno umijeće, na njima su se mogle odsvirati i jednostavne melodije.

Instrumenti igračke prvi su korak u svijet prave glazbe. Sada možete kupiti različite glazbene igračke: od jednostavnih bubnjeva i harmonika do gotovo pravih klavira i sintisajzera. Mislite li da su ovo samo igračke? Nikako: u pripremna nastava glazbene škole takve igračke čine čitave bučne orkestre, u kojima klinci samozatajno pušu u lule, udaraju u bubnjeve i tamburice, potiču ritam maracasima i sviraju prve pjesme na ksilofonu... I to je njihov prvi pravi korak u svijet glazbe.

Vrste glazbenih instrumenata

Svijet glazbe ima svoj poredak i klasifikaciju. Alati su podijeljeni u velike skupine: gudači, klavijature, udaraljke, limena glazba, I također trska. Koji su se od njih pojavili ranije, koji kasnije, sada je teško sa sigurnošću reći. Ali već su stari ljudi koji su pucali iz luka primijetili da rastegnuta tetiva zvuči, cijevi od trske, ako se u njih puhne, proizvode zvižduke, a prikladno je udarati ritam na bilo kojoj površini svim raspoloživim sredstvima. Ovi su predmeti postali praroditelji gudača, puhača i udaraljke već poznat u Drevna grčka. Reeds su se pojavili isto tako davno, ali tipkovnice su izumljene nešto kasnije. Pogledajmo ove glavne skupine.

Mjed

Kod puhačkih instrumenata zvuk nastaje kao rezultat vibracija stupca zraka zatvorenog unutar cijevi. Što je veći volumen zraka, to je zvuk slabiji.

Puhački instrumenti se dijele u dvije velike skupine: drveni I bakar. Drveni - flauta, klarinet, oboa, fagot, alpski rog ... - su ravna cijev s rupama sa strane. Zatvaranjem ili otvaranjem rupa prstima, glazbenik može skratiti stup zraka i promijeniti visinu. Moderni instrumentičesto nisu izrađeni od drveta, već od drugih materijala, međutim, prema tradiciji, nazivaju se drvenim.

Bakar limena glazba daje ton svakom orkestru, od limene glazbe do simfonije. Truba, rog, trombon, tuba, helikon, cijela obitelj sakshorna (bariton, tenor, alt) - tipični predstavnici ovu najglasniju skupinu instrumenata. Kasnije je došao saksofon, kralj jazza.

Visina limenih puhača mijenja se zbog jačine upuhanog zraka i položaja usana. Bez dodatnih ventila, takva cijev može proizvesti samo ograničeni broj zvukova - prirodnu ljestvicu. Da bi se proširio raspon zvuka i mogućnost udaranja svih zvukova, izumljen je sustav ventila - ventili koji mijenjaju visinu zračnog stupca (poput bočnih rupa na drvenim). Predugo bakrene cijevi, za razliku od drvenih, mogu se smotati, što im daje kompaktniji oblik. Francuski rog, tuba, helikon primjeri su zavojnih truba.

Žice

Tetiva za luk se može smatrati prototipom gudački instrumenti- jedna od najvažnijih grupa svakog orkestra. Zvuk proizvodi vibrirajuća žica. Da bi pojačali zvuk, žice su se počele navlačiti preko šupljeg tijela - tako su se pojavile lutnja i mandolina, činele, harfa ... i poznata gitara.

Skupina nizova podijeljena je u dvije glavne podskupine: naklonio se I iščupana alata. Violine s gudalom uključuju violine svih vrsta: violine, viole, violončela i ogromne kontrabase. Zvuk iz njih izvlači se gudalom po kojem se vozi rastegnute žice. Ali za trzalačke žice, gudalo nije potrebno: glazbenik prstima steže žicu, izazivajući njezino vibriranje. Gitara, balalajka, lutnja - trzalačka glazbala. Kao i prekrasna harfa koja proizvodi tako nježne zvukove gugutanja. Ali kontrabas - gudalo ili trzalo? Formalno pripada gudalniku, ali se često, osobito u jazzu, svira trzalicom.

Klavijature

Ako prste koji udaraju po žici zamijenimo čekićima, a čekići se pokreću pomoću tipki, dobivamo tipkovnice alata. Prve klavijature - klavikorde i čembala pojavio u srednjem vijeku. Zvučale su prilično tiho, ali vrlo nježno i romantično. A početkom 18. stoljeća izmislili su klavir- instrument koji se mogao svirati i glasno (forte) i tiho (piano). dugo ime obično skraćeno na poznatiji "piano". Stariji brat klavira - što je brat - kralj! - tako se zove: klavir. Ovo više nije alat za male stanove, već za koncertne dvorane.

Tipkovnice uključuju najveće - i jedne od najstarijih! - glazbeni instrumenti: orgulje. Ovo više nije klavijatura za udaraljke, poput klavira i klavira, već vjetar na tipkovnici instrument: ne pluća glazbenika, već stroj za puhanje stvara protok zraka u sustav cijevi. Ovim golemim sustavom upravlja složena kontrolna ploča, koja ima sve od ručne (odnosno ručne) tipkovnice do pedala i prekidača za registar. A kako bi i moglo biti drugačije: organi se sastoje od većine desetaka tisuća pojedinačnih cjevčica različite veličine! Ali njihov raspon je ogroman: svaka cijev može zvučati samo na jednoj noti, ali kada ih ima na tisuće ...

bubnjevi

Udaraljke su bile najstariji glazbeni instrumenti. Upravo je tapkanje ritma bilo prvo prapovijesna glazba. Zvuk može proizvoditi razvučena opna (bubanj, tambura, orijentalna darbuka...) ili samo tijelo instrumenta: trokutići, činele, gongovi, kastanjete i druge zveckalice i zvečke. Posebnu skupinu čine bubnjevi koji proizvode zvuk određene visine: timpani, zvona, ksilofoni. Na njima već možete odsvirati melodiju. Ansambli udaraljki, koji se sastoje samo od udaraljki, organiziraju cijele koncerte!

Reed

Postoji li neki drugi način za izvlačenje zvuka? Limenka. Ako se jedan kraj drvene ili metalne ploče učvrsti, a drugi se ostavi slobodnim i prisili da oscilira, tada dobivamo najjednostavniji jezik - bazu instrumenti s trskom. Ako postoji samo jedan jezik, dobivamo židovska harfa. Lingvistika uključuje harmonike, bajani, harmonike i njihov minijaturni model - harmonika.


harmonika

Na gumb harmonici i harmonici možete vidjeti tipke, pa se smatraju i klavijaturama i trskama. Neki puhački instrumenti također imaju jezičak: na primjer, u klarinetu i fagotu koji su nam već poznati, trska je skrivena unutar cijevi. Stoga je podjela alata na ove vrste uvjetna: postoji mnogo alata mješoviti tip.

U 20. stoljeću prijateljska glazbena obitelj nadopunjena je još jednom velika obitelj: elektronički instrumenti. Zvuk u njima stvara se umjetno uz pomoć elektroničkih sklopova, a prvi primjerak bio je legendarni teremin, nastao davne 1919. godine. Elektronički sintesajzeri mogu oponašati zvuk bilo kojeg instrumenta, pa čak i... sami svirati. Osim, naravno, ako netko neće napraviti program. :)

Podjela instrumenata u ove skupine samo je jedan od načina njihove klasifikacije. Postoje mnogi drugi: na primjer, Kinezi su kombinirali alate ovisno o materijalu od kojeg su izrađeni: drvo, metal, svila, pa čak i kamen... Metode klasifikacije nisu toliko važne. Mnogo je važnije znati prepoznati alate i izgled, i zvukom. To ćemo naučiti.


Vrh