Dom › Šasija › Radovi Borodina su najpoznatiji popis. Estetski temelji kreativnosti A.P.

Radovi Borodina su najpoznatiji popis. Estetski temelji kreativnosti A.P.

Djela za klavir

* Helene-Polka (1843.)
* Rekvijem
* Mala suita (1885.; orkestrirao A. Glazunov)
1. U samostanu
2. Intermezzo
3. Mazurka
4. Mazurka
5. Snovi
6 Serenada
7. Nokturno
* Scherzo u As-duru (1885.; orkestrirao A. Glazunov)

Djela za orkestar

* Simfonija br. 1 u Es-duru
1. Adagio. Allegro
2. Scherzo. Prestissimo
3.Andante
4. Allegro molto vivo
* Simfonija br. 2 u h-molu "Bogatyrskaya" (1869.-1876.; priredili N. A. Rimsky-Korsakov i A. Glazunov)
1. Allegro
2. Scherzo. Prestissimo
3.Andante
4. Završni. Allegro
* Simfonija br. 3 u a-molu (napisana samo dva stavka; orkestrirao A. Glazunov)
1. Moderato assai. Poco piu mosso
2. Scherzo. Vivo
* IN Srednja Azija(U stepama Srednja Azija), simfonijska skica

Koncerti

* Koncert za flautu i klavir i orkestar (1847), izgubljen

Komorna glazba

* Sonata za violončelo i klavir u b-molu (1860.)
* Klavirski kvintet u c-molu (1862.)
* Klavirski trio u D-duru (1860.-61.)
* Gudački trio (1847), izgubljen
* Gudački trio (1852.-1856.)
* Gudački trio (1855.; nedovršen)
o Andantino
* Gudački trio (1850.-1860.)
* Gudački kvartet br. 1 u A-duru
1. Umjereno. Allegro
2. Andante con moto
3. Scherzo. Prestissimo
4. Andante. Allegro risoluto
* Gudački kvartet br. 2 u D-duru
1. Allegro moderato
2. Scherzo. Allegro
3. Notturno. Andante
4. Finale. Andante. Živio
* Scherzo za Gudački kvartet (1882)
* Serenata alla spagnola za gudački kvartet (1886.)
* Kvartet za flautu, obou, violu i violončelo (1852.-1856.)
* Gudački kvintet u F-duru (1853.-1854.)
* Sekstet u d-molu (1860.-1861.; sačuvana samo dva dijela)

opere

* Heroji (1878.)
* kraljevska nevjesta(1867.-1868., skica, izgubljeno)
* Mlada (1872., IV. čin; ostala djela napisali C. Cui, N. A. Rimski-Korsakov, M. Musorgski i L. Minkus)
* Knez Igor (priredili i dovršili N. A. Rimsky-Korsakov i A. Glazunov)
Najpoznatiji broj - Polovtsian plesovi.

Romanse i pjesme

* Arapska melodija. Riječi A. Borodina
* Za obale daleke domovine. Riječi A. Puškina
* Od mojih suza. Riječi G. Heinea
* Lijepa ribarica. Riječi G. Heinea (za glas, violončelo i glasovir)
* More. Balada. Riječi A. Borodina
* Morska princeza. Riječi A. Borodina
* Moje su pjesme pune otrova. Riječi G. Heinea
* Pjesma mračne šume ( Stara pjesma). Riječi A. Borodina
* Odljubila se lijepa djevojka ... (za glas, violončelo i klavir)
* Slušajte, prijateljice, moju pjesmu (za glas, violončelo i klavir)
* Arogancija. Riječi A. K. Tolstoja
* Uspavana princeza. Bajka. Riječi A. Borodina
* Ljudi imaju nešto u kući. Pjesma. Riječi N. Nekrasova
* Lažna bilješka. Romantika. Riječi A. Borodina
* Zašto si rano, zoro ... Pjesma
* Prekrasan vrt. Romantika. Riječi C.G.

Potapova Olga Nikolaevna
Naziv posla: nastavnik teorijskih disciplina
Obrazovna ustanova: MAU DO "Dječja škola umjetnosti"
Mjesto: selo Inzer, okrug Beloretsky, Republika Baškortostan
Naziv materijala: Metodički razvoj otvorena lekcija
Predmet:"Vokalno stvaralaštvo ruskog skladatelja A. Borodina"
Datum objave: 06.03.2017
Poglavlje: dodatno obrazovanje

Općinska autonomna ustanova

dodatno obrazovanje

"Dječja škola umjetnosti"

METODIČKI RAZVOJ

OTVORENI SAT

SMJER:

Teorija i metodika dodatnog obrazovanja djece

"Vokalno stvaralaštvo ruskog skladatelja A. Borodina"

Izvršio: Potapova O.N.

učitelj, nastavnik, profesor

teoretskih disciplina

MAU DO "DSHI"

v. Inzer 2017

1. Uvod.

2. Vokalno stvaralaštvo ruskog skladatelja A. Borodina (razgovor).

3. Zadatak za studente je stilski smjer u glazbi.

4. Povezanost glazbe i poezije u vokalnom stvaralaštvu A. Borodina.

5. Zaključak.

6. Popis literature.

7. Primjena.

1. UVOD

Relevantnost istraživanja:

Predmet „Glazbena književnost“ jedan je od

obavezna

disciplinama

umjetnosti.

usmjerena

duhovni i moralni

razvoj

majstorstvo

duhovni i kulturno dobro naroda svijeta.

Na treninzima učenika na temelju vlastitih iskustava

korelirati

čuo

raditi

poznato

stilski pravac u glazbi. Učenici moraju naučiti biti logični

te dosljedno izražavaju svoje misli usmeno i pismeno.

Do ovog razdoblja (treća godina studija glazbene književnosti)

učenicima

formirana

glazbeno-povijesni

reprezentacija,

umjetnička slika i sadržaj glazbeni komad. učenicima

može odrediti žanr, stil, doba u kojem je djelo nastalo,

ponašanje komparativna analiza slušana djela.

U ovoj lekciji učenici se upoznaju sa vokalno stvaralaštvo ruski

Skladatelj iz 19. stoljeća Aleksandar Porfirijevič Borodin. Prethodna lekcija

bio je posvećen skladateljevu životu i radu, njegovim dostignućima u znanosti.

A.P. Borodin je radio u doba romantizma, privlačile su ga herojske slike.

“Borodinov talent jednako je moćan i nevjerojatan kako u simfoniji tako iu njoj

opera i romantika. Njegove glavne kvalitete su velika moć a širina, kolosalna

brzina

impulzivnost,

povezan

nevjerojatno

strast, nježnost i ljepota ”V.V. Stasov.

Predmet proučavanja: glazbeno obrazovanje i odgoj studenata DShI.

Predmet proučavanja: vokalno djelo ruskog skladatelja

A. Borodin.

Cilj:

upoznati učenike s vokalnim radom A. Borodina;

razvijati analitičke i kreativna mašta djeca;

poboljšati

glazbeni

percepcija,

analizirati,

usporediti, odrediti prioritete.

Zadaci

Obrazovni: na temelju glazbenog iskustva učenika formirati svoje

vokalni

poseban

kompozitor

A. Borodin);

organizirati proces analize glazbenog djela.

U razvoju: razviti

improvizacija

razne

skladatelji; razviti Kreativne vještine učenicima.

Obrazovni: na

emotivan

percepcija

vokalni

kreativnost

kompozitor

A.Borodina

spomenuti

poštovanje

glazbeni

Kultura

spomenuti

poštovanje

dobrohotan

stav

mišljenje drugih; obogatiti duhovni svijet učenicima.

Oprema: portret

A. Borodin,

M. Musorgski,

reprodukcije

Ruski umjetnici, laptop.

Nastavne metode i oblici organizacije odgojno-obrazovnih aktivnosti:

praktični, verbalni;

aktiviranje

glazbeni

učenicima

pojedinac

grupna aktivnost.

Obrazac lekcije: dijaloška lekcija.

Plan učenja

1. Upoznavanje s vokalnim radom A. Borodina.

2. Zadatak-test "Stilski smjer u glazbi".

3. Povezanost glazbe i poezije u vokalnom stvaralaštvu A. Borodina.

4. Rezultat lekcije.

2. VOKALNO STVARALAŠTVO SKLADATELJA A.BORODINA

Romantični žanr voljeli su ruski skladatelji 19. stoljeća, dali su ga

Aleksandar

Porfirijevič

kreativan

naslijeđe izgleda više nego skromno - svega šesnaest radova. U

dok trojica njegovih kolega iz Mighty Buncha imaju brojne romanse

nabrojani u desecima pa i stotinama. Ali ovo je slučaj kada

Kvantiteta ne može suditi o kvaliteti. Neka ih je malo, ali svaki je remek-djelo.

Romanse A. Borodina mogu se podijeliti u tri skupine:

slike narodni ep, bajke.

Lirske i psihološke crtice.

Domaćinstvo, duhovito.

Posebno su zanimljive romanse iz bajke, poput "Spavanje

princeza." Kombinira slike usnule djevojke, zle fantazije

stvorenja i slika heroja-oslobodioca. Slika princeze uspoređena je sa slikom

okovan lancima

neprijateljski

kad je vrijeme

buđenje." U romantici su uočljive značajke romantizma - novi stil u umjetnosti

to vrijeme. Skladatelj koristi oblik ronda, koji dobro izražava

slike djela. Refren - uspavana princeza, epizode - fantastične sile

i heroj-oslobodilac (pogledajte video).

"Pjesma mračne šume" sadrži specifičniju herojsku sliku.

Skladatelj je sam skladao riječi u duhu starih narodnih pjesama-slobodnjaka

(Nije uzalud skladatelj svojoj romansi dao podnaslov - Stara pjesma). U tome

Romansa Borodin pokazao narodne slike prošlosti i naglasio u njima da

ono što je bilo blisko modernosti - elementarna snaga i neodoljivost, želja

do slobode (pogledajte video).

Među lirskim romansama posebno mjesto zauzima elegija „Za obale.

daleko." Djelo je napisano 1881. pod dojmom

smrti Modesta Musorgskog. Glazba romanse stapa se s tekstom

izražava

raspoloženje

suzdržano

hrabar

tuga, bolna iskustva. (Učenik radi kratka poruka: "Stihovi su

duhovni svijet čovjeka, izraz raznih duhovnih iskustava,

osjećaji i raspoloženje”) Upravo u ovoj romansi dubina i snaga

osjećaji u kombinaciji sa suzdržanošću i plemenitošću (pogledajte video).

Izvrstan primjer satirične romanse je "Oholost"

A. Tolstoj.

Borodin je bio neobičan po ruganju i ironiji. Njegova glazba

razlikuje

dobroćudan

prišao

društveni

žanr satire,

popularan

kreativnost

A.Dargomyzhsky

M. Musorgski.

titularni

savjetnik je

ljudski

specifično

predstavnik

kome

susjedstvo,

lik-arogancija-generalizirano-alegorijski (pogledaj video).

Zadatak za učenike

U nekim romansama A. Borodina uočavaju se značajke novog stila u umjetnosti

vrijeme – romantizam.

ruski

romantizam

započeo

uzorci narodno stvaralaštvo, uključujući narodne.

Formiranje ruskog romantizma usko je povezano s najvažnijim

povijesni

pobjednički događaj

Patriotski

nacionalna samosvijest, vjera u veliku svrhu Rusije i njezina naroda

poticati interes za folklor. Ruskim se romantičarima činilo da shvaćajući

duh naroda, bili su privrženi idealnim životnim načelima. narodni karakter

pojavljuje se

kao ne samo pozitivno, nego herojsko, nacionalno

izvornik,

ukorijenjen

povijesni

tradicije

povijesne, hajdučke pjesme, epovi, junačke priče.

Karakteristična obilježja romantizma su beskrajno kretanje prema

bježi,

fantastičan

nevjerojatan

sanjarenje, duboke duhovne teme.

Opis zadatka:

na ploči je nacrtano drvo, na deblu je napisano romantizam, učenici

priložiti

napisano

romantičarski skladatelji. (lišće - P. Čajkovski, F. Liszt, G. Sviridov, I. Bach,

N. Rimski-Korsakov,

V. Verstovsky,

W. Mozart,

A. Borodin,

D. Šostakovič, F. Schubert, C. Cui, R. Schumann, M. Musorgski - učenici trebaju

odabrati ruske romantičarske skladatelje).

4. Povezanost glazbe i poezije u vokalnom stvaralaštvu A. Borodina

Borodin se u svom radu okrenuo pjesmama raznih pjesnika - i ne samo

Rusi. Uglazbio je pjesme Aleksandra Puškina, Heinricha Heinea,

Aleksej Tolstoj. Poput Musorgskog, ponekad je pisao tekstove za svoje

vokalne minijature, koje su pomogle u postizanju većeg jedinstva glazbe i

tekst. Sam je skladatelj rekao da ga je “vuklo pjevanje, kantilena, a ne

recitativ." Otuda milozvučnost i milozvučnost njegovih romansi. A.Borodin

pokušao biti što suptilniji duševni osjećaji, dubina osjećaja,

pjesničke slike.

U radu s tekstovima drugih pjesnika skladatelj je vodio računa o autorovoj intenciji,

koristio romanse bliske pjesničkim žanrovima: balada, elegija, bajka,

tražio

izražajnost

pratnja u kombinaciji s melodijom i tekstom.

SAŽETAK LEKCIJE:

Učenici su se upoznali s vokalnim radom A. Borodina;

Odredio je stilski smjer u stvaralaštvu skladatelja

romantizam i njegova obilježja;

Konsolidirano znanje o žanrovima romansi.

5. ZAKLJUČAK

Akademski predmet " glazbena literatura"važna je tema u

podučavanje djece učenika umjetničke škole. U nastavi se učenici oslanjaju na

vlastiti

dojam,

glazbeno-povijesni

izvođenje

čuo i oblik vlastito mišljenje o glazbenom djelu.

Na temelju vlastitog iskustva učenici se usavršavaju

glazbena percepcija, sposobnost analize, isticanje glavne stvari. oblik

znanje o vokalna glazba A. Borodina, razvijati vještine improvizacije u

stilovi raznih skladatelja. Učenici su se upoznali s kratkom poviješću

razvoj ruskog romantizma, njegove karakteristike.

Na primjeru romansi A. Borodina studenti su pratili blisku povezanost

glazbu i tekstove koje je skladao sam skladatelj, kao i tekstove drugih

Tijekom lekcije zaključeno je:

Vokalno djelo A. Borodina remek je djelo svjetske kulture.

6. LITERATURA

1 M. Shornikova „Rus glazbene klasike”, Rostov na Donu, izdavačka kuća

"Feniks", 2007

2 A.P. Borodinove romanse \\ musisseasons\borodin-romansy\

3 Znanstveno-metodički časopis "Glazba u školi" 1-2004. Moskva.

4 A. Borodin "Romanse", Moskva, "Muzika" 1987.

5 Glazbeni klub V-20, Moskva, "Muzika", 1986.

6 A.V. Fedorov "Uvod u nauku o književnosti", Moskva, Oniks, 2007

Među skladateljima XIX stoljeća A.P. Borodin(1833-1887) ističe se svojim univerzalizam. Lagane, cjelovite i široke naravi, bio je neobično nadaren. Veliki skladatelj, predstavnik " silna šačica”, europski poznati kemičar, talentirani liječnik javna osoba, Borodin je svirao flautu, violončelo, violinu, klavir, dirigirao, poznavao nekoliko strani jezici. Duhovit pripovjedač, talentiran predavač, briljantno je posjedovao književna riječ(o čemu govore njegova pisma, kritike u peterburškim novinama Vedomosti, tekstovi romansi i libreto kneza Igora). Izniman talent i enciklopedijsko obrazovanje približavaju Borodina velikim titanima renesanse, kao i prosvjetiteljima XVIII. st. (kao npr. M. V. Lomonosov).

Borodinov skladateljski rad, zbog akutnog nedostatka slobodnog vremena, malog je volumena. Predstavljena je operom "Knez Igor" (na kojoj je skladatelj radio 18 godina, a da je nije dovršio), trima simfonijama, simfonijskom pjesmom "U srednjoj Aziji", dva gudačka kvarteta, dva trija, 16 romansi, nekoliko klavirskih djela. XX stoljeća, slava skladatelja Borodina nadmašila je njegovu znanstvenu slavu.

U glazbeni stil Borodin je izdvojio nekoliko komponenti: "Glinka + Beethoven + Schumann + svoje." Ova naizgled jednostavna formulacija izdržala je test vremena. Doista, Borodin je bio nasljednik "ruslanske" tradicije ruske glazbe, najbliži M.I. Glinka u odražavanju sklada i stabilnosti svijeta. Obožavao je Glinku, sam je neprestano zapažao jedinstvo duša s njim (čak mu se i Borodinova žena ponekad obraćala: "moj mali Glinka"). Njegov svjetonazor, kao i Glinkin, bio je pozitivan, optimističan, obilježen vjerom u herojsku moć ruskog naroda. Točno junaštvo- temeljna značajka ruskog naroda u razumijevanju Borodina (dok Musorgski ima žalosno strpljenje i spontani protest, a Rimski-Korsakov ima bogatu umjetničku maštu). Prikazivanje herojskog početka sama je bit "Borodina" u glazbi. Istovremeno, snaga ljudi u Borodin je gotovo uvijek duhovna i ljubazna: ona stvara i štiti, a ne uništava. Skladatelja su privlačili čvrsti, jasni karakteri, svijet je čist, zdrav, visoko moralan.

Porijeklo Borodinovih herojskih zapleta nalazi se u ruskoj povijesti i junački ep. Za razliku od Musorgskog, nije ga privlačilo smutna vremena”, već one u kojima se narod suprotstavio vanjskom neprijatelju, pokazujući moć i domoljublje. Jedna od Borodinovih stolnih knjiga bila je "Povijest Rusije od davnih vremena" ruskog filozofa i povjesničara S.M. Solovjev.

Ruski je neraskidivo povezan s imenom Borodina. glazbeni ep.Ep je vodeća dominanta njegova stvaralaštva.U stvaralaštvu Borodina umjetnička slika svijetom dominira raspoloženje epske priče, koja govori o “vječnom”. principi dramaturgije: dugotrajno postavljanje jedne slike, iznutra cjelovite i cjelovite, dugo zadržavanje u jednom emocionalnom stanju, postupna promjena glazbene planove. Razvoj se odvija spajanjem kontrastnih tema, što rezultira njihovim jedinstvom. Naravno, epski početak najpotpunije se očitovao u glavnim Borodinovim djelima - operi "Knez Igor" i simfonijama, posebno u Drugoj ("Bogatirska"), koja je postala vrhunac ruskog epskog simfonizma.

Borodinova komorno-instrumentalna glazba više naginje lirici. Upečatljiv primjer je prekrasna glazba "Nokturno" ( III dio) iz Drugog kvarteta posvećenog skladateljevoj ženi. Lirika i drama Borodina nose najjači pečat epskog načela.

Na temeljima epa, kroz objektivizam, uravnoteženost, nastala je želja za cjelovitim obuhvatom pojava. klasične karakteristike misleći na Borodina. Izuzetno je cijenio sklad i poštenje glazbeni oblik kao takav gravitirao prema komornoj instrumentalnoj glazbi, prema neprogramskom simfonizmu. Razmišljanje u okvirima klasičnih oblika, prvenstveno sonate, postalo mu je zakon instrumentalno stvaralaštvo. Sklonost proporcionalnosti dijelova, zaobljenosti oblika, možda je očitovala razmišljanje znanstvenika.

sam lik glazbeno obrazovanje Borodin, primljen kao dio amaterskog muziciranja, bio je čisto klasičan, zapadnjački. Smatrajući se amaterom, potukao je sve kvartete bečkih klasika, Schuberta, Schumanna, Mendelssohna. Kao voditelj orkestra i zbora Petrogradskog kruga ljubitelja glazbe, Borodin je javno dirigirao Beethovenove simfonije, uvertire, misa u C-duru. Temeljito je poznavao Beethovenovu glazbu.

Brojni su primjeri Beethovenova utjecaja na Borodinovo djelo. To je tvrdnja herojske teme, i posebna vrsta hrabre lirike, i mnoga načela oblikovanja oblika (u Borodinu je Beethovenova ideja o korištenju sonatnog oblika kao dijela veće strukture fiksirana kao stabilna tradicija ). U isto vrijeme, epsko-narativna usmjerenost dramskog razvoja u Borodinovim djelima oštro odudara od Beethovenova oštrog sukoba.

Svijet ruskih slika u Borodinavoj glazbi susjedan je jednako svijetlom i punokrvnom sfera Istoka.Ideja jednakosti kultura (Istočno-Rus), njihovo jedinstvo bila je bliska skladatelju, i nije dovoljno vidjeti u tome samo spontanu manifestaciju glasa krvi. Borodin se ozbiljno bavio orijentalnom glazbom folklor, a ne samo glazba bilo mu je područje interesa Sjeverni Kavkaz i Zakavkazje, ali i Povolžje, središnja Azija.Nije iznenađujuće daIstok, kao drevna Rusija, u glazbi Borodina lišena je trenutka konvencionalnosti i bajkovitosti svojstvenih mnogim skladbama XIX stoljeća, uključujući Glinku i Rimskog-Korsakova.

I u "Knezu Igoru", i u simfonijska slika"U srednjoj Aziji" orijentalne slike su iznenađujuće raznolike. Odražavale su strast i blaženstvo, hladnu oazu i vrelu vrućinu, strogu borbenost i tromu gracioznost.

MelodijeBorodina po svojoj strukturi i modalnoj prirodi srodne su ruskim seljačkim pjesmama. Njihov omiljeni melodijski obrat - trikord, koji se sastoji od četvrtine (treće) i glavne sekunde - skladatelj je izravno posudio iz uzoraka ruske narodne umjetnosti.

Modalno razmišljanje Borodina karakterizira oslanjanje na svježe slojeve folklora. Osim prirodni načiničesto koristi njihovo miješanje, kao i umjetne pragove.

Hrabra inovacija je drugačija sklad Borodina, obilježen, s jedne strane, melodijskom zasićenošću (dolazi iz narodne polifonije), a s druge strane, pažnjom na fonizam suzvučja, njihovu šarenilost, neobična struktura(po kvartama i sekundama), slabljenje unutarfunkcionalnih odnosa Istraživači primjećuju kod Borodina čest izostanak klasičnog 4-glasnog, "školskog" glasovnog predvodnika. Tako, na primjer, uvodi prazne kvarte i kvinte, koje nisu prihvaćene u europskoj harmoniji. XIX stoljeće.

Ne toliko opsežan koliko bi se očekivalo od skladatelja svjetske klase. Uostalom, morao je biti ne samo skladatelj, već i kemičar, kao i liječnik i liječnik, kombinirajući sav ovaj vinaigrette s nastavom. Ali oni govore istinu kada to govore talentirana osoba- talentiran u svemu.

Borodin je počeo pisati glazbu dok je studirao na Medicinsko-kirurškoj akademiji. Točnije, zanimanje za pisanje glazbe pokazao je još ranije, ali tek u studentskim godinama počinje pisati romanse i skladbe za klavir. To je izazvalo nezadovoljstvo njegovog mentora, koji je smatrao da je njegov student postao previše rastresen od znanstvenih aktivnosti.

Dogodilo se da je tijekom stažiranja u inozemstvu Borodin odlučio sakriti svoje zanimanje za pisanje glazbe. Samo nije želio nezadovoljiti svoje kolege. Kad se 1862. vratio u Rusiju, upoznao je i postao član njegova kruga. Isti onaj, koji se narednih godina zvao "".

Nepotrebno je reći tko je od tog vremena utjecao na Borodinove glazbene preferencije? Postao je pristaša ruskog narodna škola, a također je slijedio duh stvaralačke baštine Mihaila Glinke. Kasnije je i Borodin postao aktivni član kruga Beljajeva.

Njegovo glavno djelo, koje je dovelo svog autora svjetska slava, nikada nije uspio završiti u svom životu. Operu "Knez Igor" Borodin je pisao više od osamnaest godina.

Svoje najgrandioznije djelo Aleksandar Borodin temelji na povijesnom djelu Povest o pohodu Igorovu. Njegova je ideja nekako sugerirana Borodinu, baš su te večeri bili na glazbenom susretu sa Šestakovom. Aleksandru se svidjela ova ideja i s entuzijazmom je prionuo na posao.

Nikad nije imao vremena doživjeti kraj svoje opere. Stoga su Glazunov i Rimski-Korsakov odlučili dovršiti ovo djelo umjesto njega. Postoji mišljenje da je Glazunov samostalno obnovio uvertiru koju je jednom čuo u autorskoj izvedbi. Međutim, sam Glazunov je to negirao na sve moguće načine. No potpuno se i potpuno pouzdano zna da je on samostalno skladao i orkestrirao treći dio “Kneza Igora”.

“Knez Igor” nastavlja tradiciju Glinkinog “Života za cara”. Jednako je puna snažnih zborskih zvukova i grandioznih folklornih scena.

Ideja o ovom djelu, kao i želja da se oda počast pokojniku, potaknula je nekoliko glazbenika da se udruže kako bi za njega napisali vlastito djelo. I vrijedno je napomenuti da je zahvaljujući tom rijetkom duhu jedinstva ovo djelo ispalo tako cjelovito.

Spomenik podignut 1889. godine na grobu Borodina (skul. I.Ya. Gintsburg, arhitekt I.P. Ropet) javnim donacijama. Na spomeniku je reproduciran citat iz simfonije "Bogatyr".

Međutim, neki kritičari tvrde da su ti autori uzeli već potpuno završeno Borodinovo djelo i prenijeli ga kao svoje ili potpuno prepisali neke njegove dijelove. U svakom slučaju, ovo djelo, postavljeno 1890. godine, postalo je vrhunac skladateljeva stvaralaštva i utjelovljenje monumentalne cjelovitosti opere, ali i vrhunac ruske simfonije.

Ali njegov rad obilježen je snažnim utjecajem ne samo ruskog folklorna glazba, ali i glazbu Narsa Istoka.

Nježno ljubeći svoju ženu, često je služio uz nju i kao liječnik i kao medicinska sestra. Bolovala je od astme, što je nije spriječilo da bude strastvena pušačica i puši bez grižnje savjesti. Osim toga, patila je i od nesanice. Ni suprug se, naravno, nije naspavao.

Tijekom posljednje godine života žalio se na bolove u prsima. Dana 15. veljače 1887. bio je u posjetu svojim prijateljima. Tu je iznenada izgubio svijest. Nije ga bilo moguće prizvati k sebi. Naknadno je utvrđen uzrok smrti: zatajenje srca.

Popis djela Borodina:

Djela za klavir

Helene-Polka (1843.)
Rekvijem
Mala suita (1885.; orkestrirao A. Glazunov)
U samostanu
Intermezzo
Mazurka
Mazurka
snovima
Serenada
Nokturno
Scherzo u As-duru (1885.; orkestrirao A. Glazunov)

Djela za orkestar

Simfonija br. 1 u Es-duru
Adagio. Allegro
Scherzo. Prestissimo
Andante
Allegro molto vivo
Simfonija br. 2 u h-molu "Bogatirskaja" (1869.-1876.; priredili N. A. Rimsky-Korsakov i A. Glazunov)
Allegro
Scherzo. Prestissimo
Andante
Konačni. Allegro
Simfonija br. 3 u a-molu (napisana samo dva stavka; orkestrirao A. Glazunov)
Moderato assai. Poco piu mosso
Scherzo. Vivo
U srednjoj Aziji (U stepama srednje Azije), simfonijska skica

Koncerti

Koncert za flautu i klavir i orkestar (1847), izgubljen

komora glazba, muzika

Sonata za violončelo i klavir u b-molu (1860.)
Klavirski kvintet u c-molu (1862.)
Klavirski trio u D-duru (1860.-61.)
Gudački trio (1847.), izgubljen
Gudački trio (1852.-1856.)
Gudački trio (1855.; nedovršen)
Andantino
Gudački trio (1850.-1860.)
Gudački kvartet br. 1 u A-duru
Moderato. Allegro
Andante con moto
Scherzo. Prestissimo
Andante. Allegro risoluto
Gudački kvartet br. 2 u D-duru
Allegro moderato
Scherzo. Allegro
Notturno. Andante
Finale. Andante. Živio
Scherzo za gudački kvartet (1882.)
Serenata alla spagnola za gudački kvartet (1886.)
Kvartet za flautu, obou, violu i violončelo (1852.-1856.)
Gudački kvintet u F-duru (1853.-1854.)
Sekstet u d-molu (1860.-1861.; sačuvana samo dva stavka)

opere

Bogatiri (1878.)
Careva nevjesta (1867-1868, skice, izgubljeno)
Mlada (1872., IV. čin; Ostala djela napisali C. Cui, N. A. Rimski-Korsakov, M. Musorgski i L. Minkus)
Knez Igor (priredili i dovršili N. A. Rimsky-Korsakov i A. Glazunov)
Najpoznatiji broj - Polovtsian Dances

Romanse i pjesme