Pada tahun berapa Hoffmann mengganti nama tengahnya. Misterius dan banyak sisi
Pilihan 1
Ernst Theodor Amadeus Hoffmann - luar biasa penulis Jerman, komposer dan artis, perwakilan dari romantisme. Lahir 24 Januari 1776 di Königsberg dalam keluarga seorang pengacara Prusia. Ketika dia baru berusia tiga tahun, orang tuanya bercerai dan dia menghabiskan sebagian besar masa kecilnya di rumah neneknya. Pamannya, seorang pengacara dari pihak ibu, terutama berpartisipasi dalam mengasuh anak laki-laki itu. Dulu orang paling cerdas dengan imajinasi yang kaya. Hoffmann menunjukkan kecenderungan awal terhadap musik dan menggambar, tetapi memilih karir sebagai pengacara. Sepanjang kehidupan selanjutnya, ia menggabungkan yurisprudensi dengan seni.
Pada tahun 1800, ia lulus dengan gemilang dari Universitas Königsber dan memasuki layanan sipil. Semua upaya untuk menghasilkan uang dengan seni menyebabkan pemiskinan. Situasi keuangan penulis membaik hanya setelah menerima sedikit warisan pada tahun 1813. Untuk beberapa waktu dia bekerja sebagai konduktor teater di Bamberg, dan kemudian sebagai konduktor orkestra di Leipzig dan Dresden. Pada tahun 1816 ia kembali menjadi pegawai negeri, menjadi petugas peradilan di Berlin. Dia tetap dalam posisi ini sampai kematiannya.
Dia menganggap pekerjaannya penuh kebencian, jadi masuk waktu senggang mulai terlibat dalam kegiatan sastra. Di malam hari, dia mengunci diri di gudang anggur dan menulis kengerian yang muncul di benaknya, yang kemudian berubah menjadi cerita dan dongeng yang fantastis. Kumpulan cerita pendek "Fantasi dengan cara Callot" (1814-1815) sangat populer. Setelah buku ini, mereka mulai mengundangnya ke berbagai salon sastra. Lalu datanglah "Night Stories" (1817), "Serapion bersaudara" (1819-1820). Pada tahun 1821, Hoffmann mulai mengerjakan Worldly Views of Murr the Cat. Ini semacam karya otobiografi penuh kebijaksanaan dan kecerdasan.
Salah satu yang paling karya terkenal penulisnya adalah dongeng "The Golden Pot". Dari komposisi musik opera "Ondine" sangat populer. Awalnya, kritikus Jerman gagal mengapresiasi bakat Hoffmann dengan baik, sementara di negara lain karyanya sangat sukses. Namun, seiring waktu, ia mendapatkan reputasi musisi berbakat dan kritikus sastra. Selanjutnya, karyanya memengaruhi karya Edgar Allan Poe dan beberapa lainnya penulis Prancis. Kehidupan Hoffmann dan karya-karyanya menjadi dasar dari opera "Tales of Hoffmann" oleh J. Offenbach. Penulis meninggal pada tanggal 24 Juni 1822 akibat kelumpuhan.
pilihan 2
Penulis dan komposer Jerman Ernst Theodor Amadeus Hoffmann lahir di Königsberg pada 24 Januari 1776. Segera orang tua anak laki-laki itu bercerai, dan pamannya mengasuh anak tersebut, di bawah pengaruhnya Hoffmann muda masuk ke Universitas Königsberg di Fakultas Hukum.
Saat belajar di institusi ini, novel pertama Hoffmann ditulis. Setelah lulus dari universitas, penulis bekerja di Poznan sebagai penilai, tetapi kemudian dipindahkan ke Polotsk, tempat ia menikah dan menetap.
Segera Hoffmann meninggalkan pegawai negeri, berharap mengabdikan dirinya pada seni. Pada tahun 1803, esai pertama penulis, "A Letter from a Monk to his Metropolitan Friend", diterbitkan, dan kemudian beberapa opera ditulis, yang gagal dipentaskan oleh Hoffmann di atas panggung.
Saat ini, Hoffmann bekerja sebagai komposer dan pemimpin band di Dresden. Uang ini hampir tidak cukup untuk memenuhi kebutuhan keluarga muda.
Setelah kehilangan jabatan kepala band, pada tahun 1815 Hoffmann terpaksa kembali menjadi pegawai negeri, tetapi sudah di Berlin. Pekerjaan ini mendatangkan penghasilan, tetapi membuat penulis tidak puas dengan kehidupan. Satu-satunya keselamatan baginya adalah anggur dan kreativitas.
Pada tahun 1815, Hoffmann menyelesaikan cerita The Golden Pot dan menulis opera Ondine. Pada saat yang sama, dua jilid buku cetak pertama penulis - "Fantasi dengan cara Callo" - diterbitkan. Sejak itu, Hoffmann menjadi penulis populer, dan Ondine-nya dipentaskan di panggung Teater Nasional.
Sakit parah, Hoffmann segera meninggal karena kelumpuhan di Berlin pada 24 Juni 1822. Sebelum kematiannya, ia berhasil mendikte karya terakhirnya: "Lord of the Fleas", "Corner Window" dan "Enemy".
Hoffman Ernst Theodor Amadeus (1776 Königsberg - 1822 Berlin), penulis romantis Jerman, komposer, kritikus musik, konduktor, dekorator. Dia menggabungkan ironi filosofis yang halus dan fantasi yang aneh, mencapai keanehan mistik, dengan persepsi kritis tentang realitas, sindiran tentang borjuasi Jerman dan absolutisme feodal. Fantasi yang cemerlang, dipadukan dengan gaya yang tegas dan transparan, memberi Hoffmann tempat khusus dalam sastra Jerman. Aksi karyanya hampir tidak pernah terjadi di negeri yang jauh - sebagai aturan, ia menempatkan pahlawannya yang luar biasa dalam suasana sehari-hari. Salah satu pendiri romantisme estetika musik dan kritikus, penulis salah satu opera romantis pertama, Ondine (1814). Gambaran puitis Hoffmann diimplementasikan dalam tulisannya oleh P.I. Tchaikovsky (Pemecah Kacang). Anak pejabat. Ia belajar hukum di Universitas Königsberg. Di Berlin dulu pelayanan publik penasehat hukum. Cerita pendek Hoffmann Cavalier Gluck (1809), Musical Penderitaan Johann Kreisler, Kapellmeister (1810), Don Giovanni (1813) kemudian dimasukkan dalam koleksi Fantasies in the Spirit of Callo. Dalam cerita "The Golden Pot" (1814), dunia seolah-olah disajikan dalam dua alam: nyata dan fantastis. Dalam novel The Devil's Elixir (1815–1816), realitas muncul sebagai elemen kekuatan supranatural yang gelap. Dalam The Amazing Sufferings of a Theater Director (1819), tata krama teatrikal digambarkan. Dongeng simbolis-fantastisnya "Tsakhes Kecil, dijuluki Zinnober" (1819) jelas menyindir. Dalam Night Stories (bagian 1–2, 1817), dalam koleksi The Serapion Brothers, dalam Last Stories (1825), Hoffmann terkadang menyindir, terkadang secara tragis menggambarkan konflik kehidupan, secara romantis menafsirkannya sebagai perjuangan abadi antara terang dan gelap. kekuatan. Novel yang belum selesai The Worldly Views of Cat Murr (1820–1822) adalah sindiran tentang filistinisme Jerman dan ordo feodal-absolutis. Novel The Lord of the Fleas (1822) berisi serangan berani terhadap rezim polisi di Prusia. Ekspresi gamblang dari pandangan estetika Hoffmann adalah cerpennya "Cavalier Gluck", "Don Giovanni", dialog "Poet and Composer" (1813). Dalam cerpen, serta dalam Fragmen Biografi Johannes Kreisler, yang diperkenalkan ke dalam novel The Worldly Views of Murr the Cat, Hoffmann menciptakan gambaran tragis musisi yang terinspirasi Kreisler, memberontak melawan filistinisme dan ditakdirkan untuk menderita. Kenalan dengan Hoffmann di Rusia dimulai pada 1920-an. abad ke-19 Hoffmann belajar musik dengan pamannya, lalu dengan organis Chr. Podbelsky, kemudian mengambil pelajaran komposisi dari I.F. Reichardt. Hoffmann mengorganisir masyarakat philharmonic, orkestra simfoni di Warsawa, di mana dia menjabat sebagai anggota dewan negara bagian. Pada 1807-1813 ia bekerja sebagai konduktor, komposer, dan dekorator di teater-teater di Berlin, Leipzig, dan Dresden. Salah satu pendiri estetika dan kritik musik romantis, Hoffmann yang sudah pada tahap awal perkembangan romantisme dalam musik merumuskan kecenderungan esensialnya dan menunjukkan posisi tragis seorang musisi romantis dalam masyarakat. Dia membayangkan musik sebagai dunia khusus ("kerajaan yang tidak dikenal"), yang mampu mengungkapkan kepada seseorang arti perasaan dan hasratnya, sifat misterius dan tak terlukiskan. Hoffmann menulis tentang esensi musik, tentang komposisi musik, tentang komposer dan pemain. Hoffmann adalah penulis Jerman pertama. opera romantis Ondine (1813), opera Aurora (1812), simfoni, paduan suara, komposisi kamar.
Hoffmann, seorang satiris realis yang tajam, menentang reaksi feodal, pemikiran sempit filistin, kebodohan dan kepuasan diri borjuasi Jerman. Kualitas inilah yang sangat dihargai Heine dalam karyanya. Para pahlawan Hoffmann adalah pekerja yang sederhana dan miskin, paling sering adalah intelektual-raznochintsy, yang menderita karena kebodohan, ketidaktahuan, dan kekejaman lingkungan.
Hoffmann Ernst Theodor Amadeus(1776-1822) - Penulis, komposer, dan artis Jerman arah romantis, yang mendapatkan ketenaran berkat dongeng yang menggabungkan mistisisme dengan kenyataan dan mencerminkan sisi aneh dan tragis dari sifat manusia. Paling dongeng terkenal Hoffmann:, dan banyak dongeng lainnya untuk anak-anak.
Biografi Ernst Theodor Amadeus Hoffmann
Hoffmann Ernst Theodor Amadeus(1776-1822) - - Penulis, komposer, dan seniman Jerman dari arah romantis, yang mendapatkan ketenaran berkat cerita yang menggabungkan mistisisme dengan kenyataan dan mencerminkan sisi aneh dan tragis dari sifat manusia.
Salah satu talenta paling cemerlang di abad ke-19, romantisme tahap kedua, yang memengaruhi penulis era sastra berikutnya hingga saat ini.
Penulis masa depan lahir pada 24 Januari 1776 di Königsberg dalam keluarga seorang pengacara, belajar hukum dan bekerja di berbagai institusi, tetapi tidak berkarier: dunia pejabat dan kegiatan yang berkaitan dengan menulis makalah tidak dapat menarik seorang yang cerdas, orang yang ironis dan sangat berbakat.
Awal hidup mandiri Hoffmann bertepatan dengan perang Napoleon dan pendudukan Jerman. Saat bekerja di Warsawa, dia menyaksikan penangkapannya oleh Prancis. Kekacauan material mereka sendiri ditumpangkan pada tragedi seluruh negara bagian, yang menimbulkan perpecahan dan persepsi dunia yang ironis dan tragis.
Perselisihan dengan istrinya dan cinta tanpa harapan untuk muridnya, yang lebih muda darinya - pria yang sudah menikah - selama 20 tahun, meningkatkan perasaan terasing di dunia filistin. Perasaan terhadap Yulia Mark, begitulah nama gadis yang dicintainya, menjadi dasar yang paling luhur gambar wanita pekerjaannya.
Lingkaran kenalan Hoffmann termasuk penulis romantis Fouquet, Chamisso, Brentano, aktor terkenal L. Devrient. Hoffmann memiliki beberapa opera dan balet, yang paling penting adalah Ondine, yang ditulis di plot Ondine Fouquet, dan iringan musik ke "Musisi Merry" yang aneh oleh Brentano.
Awal aktivitas sastra Hoffmann jatuh pada 1808-1813. - masa hidupnya di Bamberg, di mana dia menjadi konduktor di teater lokal dan memberikan pelajaran musik. Cerita pendek pertama "Cavalier Gluck" didedikasikan untuk kepribadian komposer yang sangat dipuja olehnya, nama artis dimasukkan dalam judul koleksi pertama - "Fantasy in the manner of Callot" (1814 -1815).
Di antara yang paling karya terkenal Hoffmann - cerita pendek "The Golden Pot", dongeng "Little Tsakhes, dijuluki Zinnober", koleksi "Night Stories", "Serapion Brothers", novel "Worldly Views of the Cat Murr", "Devil's Elixir".
Karya Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822)
Satu dari perwakilan paling cerdas romantisme Jerman akhir INI. Hoffman yang merupakan individu yang unik. Dia menggabungkan bakat seorang komposer, konduktor, sutradara, pelukis, penulis, dan kritikus. Cukup orisinal menggambarkan biografi Hoffmann A.I. Herzen dalam artikel awalnya “Hoffmann”: “Setiap hari, larut malam, seseorang muncul di gudang anggur di Berlin; minum satu botol demi satu dan duduk sampai subuh. Tapi jangan bayangkan seorang pemabuk biasa; TIDAK! Semakin banyak dia minum, semakin tinggi fantasinya melambung, semakin cerah, semakin banyak humor yang berapi-api mengalir ke segala sesuatu di sekitarnya, semakin banyak lelucon yang berkobar.Tentang karya Hoffmann, Herzen menulis sebagai berikut: “Beberapa cerita menghirup sesuatu yang suram, dalam, misterius; yang lainnya adalah lelucon fantasi yang tak terkendali, ditulis dalam asap bacchanalia.<…>Keistimewaan, secara tiba-tiba membungkus seluruh hidup seseorang di sekitar suatu pemikiran, kegilaan, menumbangkan kutub kehidupan mental; magnetisme, kekuatan magis yang dengan kuat menundukkan satu orang pada keinginan orang lain - membuka bidang besar untuk imajinasi Hoffmann yang berapi-api.
Prinsip utama puisi Hoffmann adalah perpaduan antara yang nyata dan yang fantastis, yang biasa dengan yang tidak biasa, menunjukkan yang biasa melalui yang tidak biasa. Dalam "Little Tsakhes", seperti dalam "The Golden Pot", memperlakukan materi secara ironis, Hoffmann menempatkan yang fantastis dalam hubungan paradoks dengan fenomena sehari-hari. Kenyataannya, kehidupan sehari-hari menjadi menarik baginya dengan bantuan sarana romantis. Mungkin yang pertama di antara romantisme, Hoffmann memperkenalkan kota modern ke dalam bidang refleksi artistik kehidupan. Oposisi yang tinggi dari spiritualitas romantisme terhadap makhluk di sekitarnya terjadi dengan latar belakang dan atas dasar kehidupan nyata Jerman, yang dalam seni romansa ini berubah menjadi fantastis. kekuatan jahat. Spiritualitas dan materialitas mengalami konflik di sini. DENGAN kekuatan besar menunjukkan kepada Hoffmann kekuatan yang mematikan dari berbagai hal.
Ketajaman perasaan kontradiksi antara cita-cita dan kenyataan diwujudkan dalam dunia ganda Hoffmannian yang terkenal. Prosa kehidupan sehari-hari yang membosankan dan vulgar bertentangan dengan lingkup perasaan yang tinggi, kemampuan untuk mendengar musik alam semesta. Secara tipologis, semua pahlawan Hoffmann terbagi menjadi musisi dan non-musisi. Musisi adalah penggemar spiritual, pemimpi romantis, orang yang diberkahi dengan fragmentasi batin. Non-musisi adalah orang yang berdamai dengan kehidupan dan dengan diri mereka sendiri. Musisi dipaksa untuk hidup tidak hanya di alam mimpi emas dari mimpi puitis, tetapi juga terus-menerus dihadapkan pada realitas non-puitis. Hal ini menimbulkan ironi yang tidak hanya diarahkan ke dunia nyata, tetapi juga ke dunia mimpi puitis. Ironi menjadi cara untuk menyelesaikan kontradiksi kehidupan modern. Yang luhur direduksi menjadi yang biasa, yang biasa naik menjadi yang luhur - ini dilihat sebagai dualitas ironi romantis. Bagi Hoffmann, gagasan sintesis romantis seni itu penting, yang dicapai melalui interpenetrasi sastra, musik, dan lukisan. Pahlawan Hoffmann terus-menerus mendengarkan musik dari komposer favoritnya: Christoph Gluck, Wolfgang Amadeus Mozart, beralih ke lukisan Leonardo da Vinci, Jacques Callot. Menjadi seorang penyair dan pelukis, Hoffmann menciptakan gaya musik-gambar-puitis.
Sintesis seni menentukan orisinalitas struktur internal teks. Komposisi teks prosa menyerupai bentuk simfoni sonata yang terdiri dari empat bagian. Bagian pertama menguraikan tema utama karya tersebut. Di bagian kedua dan ketiga ada pertentangan yang kontras, di bagian keempat mereka menyatu membentuk sintesis.
Ada dua jenis fantasi dalam karya Hoffmann. Di satu sisi, fantasi dongeng yang menyenangkan, puitis, yang berasal dari cerita rakyat ("The Golden Pot", "The Nutcracker"). Di sisi lain, fantasi gothic yang suram tentang mimpi buruk dan kengerian yang terkait dengan penyimpangan mental seseorang ("Sandman", "Elixirs of Satan"). Tema utama karya Hoffmann adalah hubungan antara seni (seniman) dan kehidupan (filistin filistin).
Contoh pembagian pahlawan seperti itu ditemukan dalam novel "Pemandangan dunia tentang kucing Murr", dalam cerpen dari kumpulan "Fantasy in the manner of Callo": "Kesalahan angkuh", "Don Juan", "Pot Emas".
novel "Kesalahan angkuh"(1809) - Karya pertama Hoffmann yang diterbitkan. Cerpen tersebut memiliki subtitle: "Memories of 1809". Puisi ganda judul merupakan ciri khas dari hampir semua karya Hoffmann. Itu juga menentukan ciri-ciri lain dari sistem artistik pengarang: dualitas narasi, interpenetrasi mendalam dari prinsip-prinsip nyata dan fantastis. Gluck meninggal pada tahun 1787, peristiwa dalam novel tersebut berasal dari tahun 1809, dan komposer dalam novel tersebut berperan sebagai orang yang hidup. Pertemuan antara almarhum musisi dan sang pahlawan dapat diartikan dalam beberapa konteks: apakah ini percakapan mental antara sang pahlawan dan Gluck, atau permainan imajinasi, atau fakta keracunan sang pahlawan, atau kenyataan yang fantastis.
Di tengah novel adalah pertentangan antara seni dan kehidupan nyata, masyarakat konsumen seni. Hoffmann berupaya mengungkapkan tragedi artis yang disalahpahami. “Saya memberikan yang sakral kepada yang belum tahu…” kata Cavalier Gluck. Penampilannya di Unter den Linden, di mana penduduk kota minum kopi wortel dan berbicara tentang sepatu, sangat tidak masuk akal, dan karenanya fantastik. Kesalahan dalam konteks cerita menjadi tipe tertinggi seorang seniman yang terus menciptakan dan menyempurnakan karya-karyanya bahkan setelah kematiannya. Gagasan keabadian seni diwujudkan dalam citranya. Musik ditafsirkan oleh Hoffmann sebagai tulisan suara rahasia, ekspresi yang tidak bisa diungkapkan.
Cerpen menyajikan kronotop ganda: di satu sisi, ada kronotop asli (1809, Berlin), dan di sisi lain, kronotop fantastis lainnya ditumpangkan pada kronotop ini, yang mengembang berkat komposer dan musik, yang pecah semua batasan spasial dan temporal.
Dalam cerpen ini, untuk pertama kalinya, ide sintesis romantisme berbeda gaya artistik. Itu hadir karena transisi timbal balik dari citra musik menjadi citra sastra dan citra sastra menjadi citra musik. Seluruh novel penuh gambar musik dan fragmen. "Cavalier Gluck" adalah novel musikal, esai fiksi tentang musik Gluck dan tentang komposernya sendiri.
Jenis lain dari novel musik - "Dan Juan" (1813). tema sentral cerita pendek - pementasan opera Mozart di atas panggung salah satu teater Jerman, serta interpretasinya secara romantis. Novella memiliki subtitle - "Insiden yang belum pernah terjadi sebelumnya yang terjadi pada seorang penggemar perjalanan." Subjudul ini mengungkap kekhasan konflik dan tipe pahlawan. Konflik tersebut didasarkan pada benturan seni dan kehidupan sehari-hari, oposisi seniman sejati dan orang awam. Karakter utama- seorang musafir, seorang pengembara, atas nama siapa cerita itu diceritakan. Dalam persepsi sang pahlawan, Donna Anna adalah perwujudan dari semangat musik, harmoni musik. Melalui musik, dunia yang lebih tinggi terbuka untuknya, dia memahami realitas transendental: “Dia mengakui bahwa baginya semua kehidupan ada dalam musik, dan terkadang baginya sesuatu yang dilindungi, yang tertutup dalam rahasia jiwa dan tidak dapat diungkapkan dengan kata-kata, dia mengerti ketika dia bernyanyi ". Untuk pertama kalinya, motif kehidupan dan permainan, atau motif penciptaan kehidupan, yang muncul pertama kali, dipahami dalam konteks filosofis. Namun, upaya untuk mencapai cita-cita tertinggi berakhir dengan tragis: kematian pahlawan wanita di atas panggung berubah menjadi kematian aktris dalam kehidupan nyata.
Hoffmann menciptakan mitos sastranya sendiri tentang Don Juan. Dia menolak interpretasi tradisional tentang citra Don Juan sebagai penggoda. Dia adalah perwujudan dari semangat cinta, Eros. Cinta itulah yang menjadi bentuk persekutuan dengan dunia yang lebih tinggi, dengan prinsip dasar keberadaan yang ilahi. Dalam cinta, Don Juan mencoba menunjukkan esensi ketuhanannya: “Mungkin, tidak ada apa pun di dunia ini yang meninggikan seseorang dalam esensi terdalamnya seperti cinta. Ya, cinta adalah kekuatan misterius yang kuat yang mengguncang dan mengubah fondasi terdalam dari keberadaan; sungguh menakjubkan, jika Don Juan yang sedang jatuh cinta berusaha memuaskan kesedihan yang menggebu-gebu yang menindas dadanya. Tragedi sang pahlawan terlihat dalam dualitasnya: ia menggabungkan prinsip ketuhanan dan setan, kreatif dan destruktif. Pada titik tertentu, sang pahlawan melupakan sifat ketuhanannya dan mulai mengejek alam dan penciptanya. Donna Anna seharusnya menyelamatkannya dari pencarian kejahatan, karena dia menjadi malaikat penyelamat, tetapi Don Juan menolak pertobatan dan menjadi mangsa kekuatan neraka: “Ya, jika surga sendiri yang memilih Anna, sehingga jatuh cinta, melalui intrik iblis yang menghancurkannya, untuk mengungkapkan kepadanya esensi ilahi dari kodratnya dan menyelamatkannya dari keputusasaan aspirasi kosong? Tapi dia terlambat bertemu dengannya, ketika kejahatannya mencapai puncaknya, dan hanya godaan iblis untuk menghancurkannya yang bisa muncul dalam dirinya.
novel "Panci Emas"(1814), seperti yang dibahas di atas, memiliki subjudul: "A Tale from Modern Times." Genre dongeng mencerminkan pandangan dunia ganda artis. Dasar dari kisah tersebut adalah kehidupan sehari-hari di Jerman pada akhirnya XVIII- awal XIXabad. Fantasi berlapis pada latar belakang ini, karena ini, citra dunia sehari-hari yang luar biasa dari novel dibuat, di mana segala sesuatu masuk akal dan pada saat yang sama tidak biasa.
Protagonis dari kisah tersebut adalah siswa Anselmus. Kecanggungan duniawi digabungkan di dalamnya dengan mimpi yang dalam, imajinasi puitis, dan ini, pada gilirannya, dilengkapi dengan pemikiran tentang pangkat penasihat pengadilan dan gaji yang bagus. Pusat plot novel dikaitkan dengan konfrontasi dua dunia: dunia filistin dan dunia penggemar romantisme. Sesuai dengan jenis konfliknya, semua karakter membentuk pasangan simetris: Mahasiswa Anselmus, arsiparis Lindgorst, ular Serpentina - pahlawan-musisi; rekan-rekan mereka dari dunia sehari-hari: registrar Geerbrand, kon-rektor Paulman, Veronica. Tema dualitas memainkan peran penting, karena secara genetik terkait dengan konsep dualitas, percabangan dunia yang bersatu secara internal. Dalam karya-karyanya, Hoffmann mencoba menampilkan seseorang dalam dua gambaran yang berlawanan antara kehidupan spiritual dan duniawi dan menggambarkan orang yang eksistensial dan sehari-hari. Dalam kemunculan ganda, penulis melihat tragedi keberadaan manusia, karena dengan kemunculan ganda, sang pahlawan kehilangan integritas dan pecah menjadi banyak bagian yang terpisah. takdir manusia. Tidak ada persatuan di Anselmus, cinta untuk Veronica dan perwujudan dari prinsip spiritual tertinggi, Serpentina, hidup di dalam dirinya pada saat yang sama. Alhasil, prinsip spiritual menang, sang pahlawan mengatasi fragmentasi jiwa dengan kekuatan cintanya pada Serpentina, dan menjadi musisi sejati. Sebagai hadiah, dia menerima pot emas dan menetap di Atlantis - dunia topos tanpa akhir. Ini adalah dunia puitis yang luar biasa di mana para arsiparis berkuasa. Dunia topos terakhir terhubung dengan Dresden, yang didominasi oleh kekuatan gelap.
Gambaran pot emas pada judul novel memiliki makna simbolis. Ini adalah simbol mimpi romantis sang pahlawan, dan pada saat yang sama merupakan hal yang agak membosankan yang diperlukan dalam kehidupan sehari-hari. Dari sini muncul relativitas semua nilai, yang bersama dengan ironi pengarang, membantu mengatasi dunia ganda romantisme.
Cerpen 1819-1821: "Tsakhes Kecil", "Mademoiselle de Scudery", "Jendela Sudut".
Berdasarkan novel dongeng "Tsakhes kecil bernama Zinnober" (1819) ada motif cerita rakyat: plot mengapropriasi prestasi pahlawan kepada orang lain, mengapropriasi kesuksesan satu orang ke orang lain. Cerita pendek dibedakan oleh masalah sosio-filosofis yang kompleks. Konflik utama mencerminkan kontradiksi antara sifat misterius dan hukum masyarakat yang bermusuhan. Hoffman menentang kesadaran pribadi dan massa, mendorong manusia individu dan massa.
Tsakhes adalah makhluk primitif yang lebih rendah, mewujudkan kekuatan gelap alam, prinsip dasar dan tidak sadar yang ada di alam. Dia tidak berusaha untuk mengatasi kontradiksi antara bagaimana orang lain memandangnya dan siapa dia sebenarnya: “Adalah kebodohan untuk berpikir bahwa hadiah indah luar yang saya berikan kepada Anda, seperti sinar, akan menembus jiwa Anda dan membangkitkan suara yang akan memberitahumu : "Kamu bukanlah orang yang kamu hormati, tetapi berusahalah untuk menjadi setara dengan orang yang sayapnya kamu, lemah, tidak bersayap, terbang." Tetapi suara hati tidak bangun. Semangat Anda yang lamban dan tak bernyawa tidak dapat bangkit, Anda tidak ketinggalan dari kebodohan, kekasaran, kecabulan. Kematian sang pahlawan dianggap sebagai sesuatu yang setara dengan esensi dan seluruh hidupnya. Dengan citra Tsakhes, ceritanya mencakup masalah keterasingan, sang pahlawan mengasingkan semua yang terbaik dari orang lain: data eksternal, kreativitas, cinta. Dengan demikian, tema keterasingan berubah menjadi situasi dualitas, hilangnya kebebasan batin sang pahlawan.
Satu-satunya pahlawan yang tidak tunduk pada sihir peri adalah Balthazar, seorang penyair yang mencintai Candida. Dia adalah satu-satunya pahlawan yang diberkahi dengan kesadaran pribadi dan individu. Balthazar menjadi simbol penglihatan batin dan spiritual, yang dirampas oleh semua orang di sekitarnya. Sebagai hadiah karena mengungkap Tsakhes, dia menerima pengantin wanita dan harta benda yang indah. Namun, kesejahteraan sang pahlawan diperlihatkan di akhir pekerjaan dengan cara yang ironis.
novel "Mademoiselle de Scudery"(1820) adalah salah satu contoh paling awal dari cerita detektif. Plotnya didasarkan pada dialog antara dua kepribadian: Mademoiselle de Scudery, seorang penulis PrancisXVIIabad - dan Rene Cardillac - perhiasan terbaik di Paris. Salah satu masalah utamanya adalah masalah nasib pencipta dan ciptaannya. Menurut Hoffmann, pencipta dan seninya tidak dapat dipisahkan satu sama lain, pencipta melanjutkan karyanya, seniman - dalam teksnya. Keterasingan karya seni dari seniman sama saja dengan kematian fisik dan moralnya. Benda yang diciptakan oleh sang master tidak dapat menjadi subjek penjualan, ia mati di dalam produk jiwa yang hidup. Cardillac mendapatkan kreasinya kembali dengan membunuh pelanggan.
Tema penting lainnya dari novel ini adalah tema dualitas. Segala sesuatu di dunia ini ganda kehidupan ganda memimpin Cardillac. Kehidupan gandanya mencerminkan sisi siang dan malam jiwanya. Dualitas ini sudah ada di deskripsi potret. Nasib manusia juga ganda. Seni, di satu sisi, adalah model ideal dunia, yang mewujudkan esensi spiritual kehidupan dan manusia. Sebaliknya, dalam dunia modern, seni menjadi komoditas sehingga kehilangan keunikannya makna rohani. Paris sendiri, tempat berlangsungnya aksi, ternyata bersifat ganda. Paris muncul dalam gambar siang dan malam. Chronotop siang dan malam menjadi model dunia modern, nasib artis dan seni di dunia ini. Dengan demikian, motif dualitas meliputi isu-isu berikut: hakikat dunia, nasib seniman dan seni.
Cerita pendek terbaru Hoffmann - "jendela sudut"(1822) - menjadi manifesto estetika penulis. Prinsip artistik novel adalah prinsip jendela sudut, yaitu penggambaran kehidupan dalam perwujudannya yang sebenarnya. Kehidupan pasar bagi sang pahlawan adalah sumber inspirasi dan kreativitas, itu adalah cara pencelupan dalam hidup. Hoffmann untuk pertama kalinya membuat puisi dunia jasmani. Prinsip jendela sudut mencakup posisi seniman-pengamat yang tidak mengganggu kehidupan, tetapi hanya menggeneralisasikannya. Ini mengkomunikasikan kepada kehidupan ciri-ciri kelengkapan estetika, integritas batin. Cerpen menjadi semacam model sebuah karya kreatif yang intinya adalah pemantapan kesan hidup seniman dan penolakan penilaian tegasnya.
Evolusi umum Hoffmann dapat direpresentasikan sebagai gerakan dari gambar dunia yang tidak biasa untuk puitis kehidupan sehari-hari. Jenis hero juga mengalami perubahan. Pahlawan-pengamat datang untuk menggantikan pahlawan-penggemar, gaya subyektif dari gambar digantikan oleh citra artistik yang obyektif. Objektivitas mengandaikan bahwa seniman mengikuti logika fakta nyata.
Novel dan novel fantastis Hoffmann adalah pencapaian romantisme Jerman yang paling signifikan. Dia secara aneh menggabungkan elemen realitas dengan permainan imajinasi penulis yang fantastis.
Asimilasi tradisi para pendahulunya, mensintesis pencapaian ini dan menciptakan dunia romantis uniknya sendiri.
Realitas yang dirasakan sebagai realitas objektif.
Dua dunia terwakili dengan jelas dalam karyanya. Dunia nyata berlawanan dengan dunia tidak nyata. Mereka bertabrakan. Hoffmann tidak hanya melafalkannya, dia menggambarkannya (ada perwujudan kiasan untuk pertama kalinya). Dia menunjukkan bahwa kedua dunia ini saling berhubungan, sulit untuk memisahkannya, mereka saling menembus.
Ia tidak berusaha mengabaikan kenyataan, menggantinya dengan imajinasi artistik. Menciptakan lukisan yang fantastis, dia menyadari sifat ilusi mereka. Fantasi melayaninya sebagai sarana untuk memahami kondisi kehidupan.
Dalam karya Hoffmann, sering kali terdapat percabangan karakter. Munculnya si kembar dikaitkan dengan kekhasan pandangan dunia romantis. Kembaran dalam fantasi pengarang muncul dari fakta bahwa penulis terkejut memperhatikan kurangnya integritas kepribadian - kesadaran seseorang tercabik-cabik, berjuang untuk kebaikan, dia, menuruti dorongan misterius, melakukan kejahatan.
Seperti semua pendahulu sekolah romantis Hoffmann sedang mencari cita-cita dalam seni. Pahlawan Ideal Hoffmann adalah seorang musisi, seniman, penyair yang, dengan ledakan imajinasi, dengan kekuatan bakatnya, berkreasi dunia baru, lebih sempurna daripada di mana dia ditakdirkan untuk hidup setiap hari. Baginya musik adalah seni yang paling romantis, karena tidak secara langsung berhubungan dengan dunia indrawi di sekitarnya, tetapi mengungkapkan ketertarikan seseorang pada yang tidak diketahui, yang indah, yang tak terbatas.
Hoffmann membagi para pahlawan menjadi 2 bagian yang tidak sama: musisi sejati dan adil orang baik tapi musisi yang buruk. Seorang penggila, seorang romantis adalah orang yang kreatif. Filistin (disorot sebagai orang baik) adalah filistin, orang dengan pandangan sempit. Mereka tidak dilahirkan, mereka diciptakan. Dalam karyanya, mereka terus menerus disindir. Mereka memilih untuk tidak berkembang, tetapi hidup demi "dompet dan perut". Ini adalah proses yang tidak dapat diubah.
Separuh manusia lainnya - musisi - adalah orang-orang kreatif (penulisnya sendiri adalah milik mereka - beberapa karya memiliki unsur otobiografi). Orang-orang ini sangat berbakat, mampu menghidupkan semua indra, dunia mereka jauh lebih kompleks dan halus. Mereka merasa sulit untuk terhubung dengan kenyataan. Tetapi dunia musisi juga memiliki kekurangan (alasan 1 - dunia filistin tidak memahaminya, 2 - mereka sering menjadi tawanan ilusi mereka sendiri, mulai mengalami ketakutan akan kenyataan = akibat yang tragis). Memang musisi yang sangat sering tidak bahagia karena mereka sendiri tidak dapat menemukan hubungan amal dengan kenyataan. Dunia yang diciptakan secara artifisial bukanlah jalan keluar bagi jiwa.
