"Kisah Warna" Pameran karya anak dalam teknik lukis non tradisional "batik"

Untuk beberapa alasan, saya tidak pernah menganggap batik sebagai seni, atau lebih tepatnya, saya tidak memikirkannya. Batik adalah selendang yang indah, sulaman yang menarik, segala macam tetesan, tetesan, luapan dan sutra.
Dan kemudian, secara tidak sengaja, saat mengunjungi Museum Air, kami menemukan diri kami berada di sebuah ruangan kecil yang dilapisi kanvas. Di bawah potongan saya akan memberi tahu dan menunjukkan apa itu)

Ternyata ini adalah pameran mahasiswa Sekolah Tinggi Seni dan Kerajinan yang diberi nama Carl Faberge. Di sini sekali lagi sebuah penemuan: bagi saya selalu tampak bahwa pendirian dengan seperti itu nama besar- ini adalah sesuatu yang lama yang dulunya sekolah magang, lalu semacam sekolah untuk pekerja muda, lalu sekolah kejuruan, dan sekarang perguruan tinggi. Tapi tidak! Ini lembaga pendidikan didirikan pada tahun 2005!)

Yang mengejutkan saya, semua karya tidak ditandatangani, yang sangat disayangkan dan, menurut saya, entah bagaimana salah. Namun, sekarang Anda akan melihat bahwa tangan satu penulis dapat dibedakan dalam beberapa karya.

Menurut anotasi eksposisi, kata "batik" berasal dari bahasa Indonesia batik, di mana ba adalah kain, dan tik adalah tetesan.

Dan kemudian saya akan mengutip dari deskripsi pameran: "Seluruh pameran terdiri dari 19 karya "seni sutra" di tema air tetapi mereka semua sangat berbeda. Seniman muda dibedakan dari gaya, teknik, visinya masing-masing, setiap gambar adalah bagian dari jiwa dan sikap pengarang.

Di Sini batik dua lapis - teknik melukis paling rumit menggunakan penuangan lilin leleh, rol, dll. Dan semua ini diekspresikan dalam genre lanskap, yang memberikan penulis kebebasan berekspresi yang luar biasa. Transfer ke bahasa khusus kecantikan dunia air- ini adalah tugas yang ditetapkan oleh para seniman "batik", dan yang, tidak diragukan lagi, mereka atasi.

Di atas kanvas - sungai, pagar tanggul dari besi, jalan-jalan kota yang sepi dengan rumah-rumah batu, gang-gang, kuil - musik beku yang digunakan seniman untuk menyampaikan persepsi mereka tentang air.

Pemandangan lukisannya tenang dan spiritual, lembut dan halus, cenderung untuk refleksi. Eksposisi tersebut sepertinya mengajak pemirsa untuk melakukan perjalanan menyusuri permukaan air laut, sungai besar dan sungai kecil, bahkan melihat ke dalam dunia bawah laut yang misterius."

Tentu saja saya sangat menyesal, saya tidak pernah menjadi kritikus seni, tetapi menurut saya mereka terlalu pintar dengan deskripsinya;) Anda dapat dengan jelas merasakan upaya untuk menyatukan seluruh eksposisi dengan satu tema, menarik bahkan dengan jelas keluar dari -the-way plot untuk itu. Kenapa tidak disebut Simfoni Batik saja, misalnya? Atau tidak mungkin dipamerkan di Museum Air?

Apa pun itu, karya itu sendiri membekas! Ini saya, sekali lagi, maaf, saya mengklik telepon, ditambah lagi monitor sering terdistorsi. Secara umum, percayalah pada kata-kata saya: warna, transisi sungguh ajaib!

Dengan senang hati saya melihat foto-foto itu dari dekat - saya ingin tahu tentang "bagaimana hal itu dilakukan") Dengan kekaguman - dari jauh. Semua goresan bergabung menjadi gambar yang sangat realistis (ketika plot membutuhkannya) sehingga tampak tebal.

Berbagai gaya meyakinkan bahwa teknologi tidak mendapat perhatian. Setidaknya oleh saya) Anda sering bertemu batik - sebagai seni, dan bukan sebagai seni terapan?

Di sini, saya mengambil cuti untuk ini) Terima kasih telah berbagi lebih banyak kesan dengan saya))

hal. Hebatnya, bahkan Museum Air itu sendiri tidak memiliki situs webnya sendiri, tetapi hanya bagian yang menyedihkan di situs web Mosvodokanal. Jadi tidak perlu dikatakan bahwa saya tidak menemukan informasi tentang tanggal pameran ini, oleh karena itu, sayangnya, saya tidak dapat merekomendasikannya untuk dikunjungi. Tetapi, jika seseorang benar-benar menginginkannya, saya pikir Anda dapat menghubungi museum.

Terus terang, pameran porselen Rusia di Akademi Andriyaka ternyata sangat bagus. Dua jam menonton berlalu dalam satu nafas - mereka bahkan tidak menyadari bagaimana waktu berlalu. Padahal, nama lengkap pameran tersebut adalah “Russian Porcelain Ser. XVIII - awal. Abad XX. Keajaiban hal-hal yang terlupakan. Tetapi eksposisi dapat dibagi menjadi dua bagian utama: porselen sebenarnya dari abad yang lalu dan karya siswa Akademi saat ini.

Karena yang terakhir tidak diharapkan untuk dilihat, minat saya di sini ternyata lebih tinggi. Tidak hanya karya-karyanya yang apik, tetapi juga sketsa aslinya ditampilkan - Anda dapat membandingkannya.


Saya terutama menyukai rangkaian piring dengan bunga siswa tahun ke-3.


Lihat lebih banyak foto karya siswa di sini


Ingat, ketika saya menulis tentang pameran kaca di Vyshny Volochek, saya sangat ingin mereka memamerkan objek saya secara berbeda? Jadi porselen Andriyaka berdiri sebagaimana mestinya - dengan pencahayaan spot, dengan latar belakang hitam, setiap produk memiliki ruang kosong di sekitarnya - untuk menonjolkan keindahan dan keunikannya. Berjalan melalui pameran itu menyenangkan!


Dengan senang hati, saya menonton video cerita tentang Gzhel farfar, yang produksinya sendiri tidak akan pernah saya dapatkan.


Ternyata kurangnya tanah subur yang bagus dan banyaknya tanah liat berkualitas tinggi di daerah tersebut berkontribusi pada pengembangan kerajinan lokal. Petani lokal terpaksa membuat hidangan tidak hanya untuk diri mereka sendiri, tetapi juga untuk mendapatkan penghasilan - tanah tidak menghasilkan pendapatan yang diperlukan.


Apa lagi yang menarik yang Anda temukan? Misalnya, porselin skala kecil yang memproduksi sendiri ternyata tidak memproduksi porselin. Dibeli siap pakai pabrik besar dan baru saja melukisnya.


Pameran ini menampilkan hampir 150 karya dalam berbagai teknik: lukisan underglaze dan overglaze, "gloss-gold", variegasi, tsirovka, cover, decal dan lain-lain. Pada saat yang sama, berbagai bentuk, ornamen, dan plot dipilih.


Tentang plot yang ingin saya sebutkan secara terpisah. Adegan dari kehidupan yang mulia- hal yang umum, karena porselen dan faience lebih banyak hadir di meja yang kaya.


Saya melihat gambar untuk pertama kalinya kehidupan petani. Agak tidak biasa.


Eksposisi bijaksana, pameran dikumpulkan dari sumber yang berbeda: baik dari Pabrik Porselen Gzhel, dan dari museum "Arkhangelsk" dan Dekoratif dan Terapan dan Kesenian rakyat. Bagian - dari koleksi pribadi S. Andriyaka. Saya sarankan Anda pergi dan melihat semua keindahan ini!


Kelebihan lainnya: Academia adalah situs yang tidak dikenal dan tidak dipromosikan, oleh karena itu hanya ada sedikit orang - tidak ada yang mau repot-repot melihat setiap detail dengan tenang. Sungguh menakjubkan bagaimana saya melewati gedung selama lima tahun dan tidak pernah sekalipun berpikir bahwa mungkin ada sesuatu yang menarik untuk pameran itu. Dan untuk sekali tidak jauh dari rumah saya. Selain porselen, beberapa pameran lainnya sedang berlangsung. Tetapi saya akan mencoba membicarakannya secara terpisah. Untuk godaan, saya hanya akan menunjukkan dua karya: Kravchenko dan Krivtsova.

Anda dapat melihat pameran hingga 18 Februari di st. Akademika Vargi, 15. Pergi dari stasiun metro "Teply Stan" (mobil terakhir dari pusat, sepanjang transisi ke ujung, keluar ke Tyoply Stan St., lalu bus 144, 227, 281 (minibus 144k, 58m) ke halte: "St. Akademika Vinogradov") dan dari stasiun metro "Troparevo" (bus 144, 227, 281 ke halte: "St. Akademika Varga, 2", bus 720 ke halte "Academy of Watercolors").

Terima kasih tradisional atas undangan ke komunitas

Dari 23 Mei hingga 29 Juni 2014 di Pusat ruang pameran kota Kolomna menyelenggarakan pameran "Undangan Jalan-Jalan" Mari kita kagumi batik yang dihadirkan pada pameran tersebut.

Lyubov Toshcheva adalah anggota Persatuan Seniman Rusia, pemenang Hadiah Malyutin, peserta reguler dalam pameran republik, regional, dan zona. Beberapa karyanya ada di Moskow, banyak lainnya di galeri dan koleksi pribadi di Rusia, Jerman, Republik Ceko, Hongaria, Prancis, dan Italia. Stolanya sudah usang wanita terkenal termasuk Hillary Clinton.


Toshcheva Lyubov "Night Fairy" Batik dingin, sutra


Toshcheva Lyubov "Kecantikan Rusia" Batik dingin, sutra


Toshcheva Lyubov "Pecinta" Batik dingin, sutra


Toshcheva Lyubov "Pintu rahasia" Batik dingin, sutra



Toshcheva Lyubov "Kemakmuran" Batik dingin, sutra


Toshcheva Lyubov "Damai" Batik dingin, sutra


Toshcheva Lyubov "Di atas" Batik dingin, sutra


Toshcheva Lyubov "Infinity" Batik dingin, sutra


Toshcheva Lyubov "Ratu musim dingin" Batik dingin, sutra


Toshcheva Lyubov "Ratu Musim Semi" Batik dingin, sutra


Toshcheva Lyubov "Ratu musim panas" Batik dingin, sutra

Toshcheva Lyubov "Ratu Musim Gugur" Batik dingin, sutra

Toshcheva Lyubov "Musik kesedihan" Batik dingin, sutra

Toshcheva Lyubov "Song of Joy" Batik dingin, sutra


Toshcheva Lyubov Batik dingin, sutra


Toshcheva Lyubov Batik dingin, sutra

Marina Edmundovna Orlova

Artis Terhormat Federasi Rusia Marina Edmundovna Orlova lulus dari Sekolah Desain Artistik dan Industri Ivanovo, departemen desain artistik kain. Bekerja sebagai seniman tekstil. Sejak 1979 ia telah berpartisipasi dalam pameran seni. Anggota Persatuan Seniman Rusia (1991), anggota Persatuan Desainer Rusia (2002). Salah satu ahli penting yang bekerja dalam teknik batik dikenal baik di Rusia maupun di luar negeri, peserta di berbagai serikat pekerja, republik, regional dan pameran internasional. Pada 2012 dia dianugerahi Grand Prix untuk triptych “Confrontation. Shadows of the Past" di pameran, dikhususkan untuk perang 1812, diadakan di Museum Seni Hias dan Terapan di Moskow.

Artis Terhormat Rusia Marina Orlova "Rahasia Samudra" (triptych) Gor. batik, nat. sutra


Artis Terhormat Rusia Marina Orlova "Daun Tua" (diptych) Gor. batik, nat. sutra


Artis Terhormat Rusia Orlova Marina Gor. batik, nat. sutra

Irina Nikolaevna Kazimirova adalah salah satu pembatik paling berbakat. lahir di Ivanovo. Pada tahun 1974 ia lulus dari Ivanovo Chemical-Technological College dengan gelar di bidang desain tekstil. Karyanya terkenal di kalangan seniman dan spesialis. seni dekoratif. Karya-karyanya dipamerkan tidak hanya di Rusia, tetapi juga di Jerman, India, Italia, Luksemburg. Dia adalah anggota Persatuan Seniman Rusia dan asosiasi seni rupa internasional AIAP - UNESCO.


Kazamirova Irina "Salute to the winner" Nat. sutra, gunung batik


Kazimirova Irina "Forbs 1" Nat. sutra, gunung batik


Kazimirova Irina "Dengan air 1" Nat. sutra, gunung batik


Kazimirova Irina "Dengan air 2" Nat. sutra, gunung batik


Kazimirova Irina "Alpine Hill 1" Nat. sutra, gunung batik


Kazimirova Irina "Alpine Hill 2" Nat. sutra, gunung batik


Kazimirova Irina "Air Terjun" Nat. sutra, gunung batik


Kazimirova Irina "Cermin" Nat. sutra, gunung batik


Kazimirova Irina “Penjaga. Burung" Nat. sutra, gunung batik


Kazimirova Irina “Penjaga. Leo" Nat. sutra, gunung batik


Kazimirova Irina "Iris Merah" Nat. sutra, gunung batik


Kazimirova Irina "Vitamin" Nat. sutra, gunung batik


Kazimirova Irina "Di jendela" Nat. sutra, gunung batik


Kazimirova Irina "Malam" Nat. sutra, gunung batik

Miloserdova Anna
Anna masuk seni dua kali: pertama - lahir dan dibentuk dalam keluarga seniman, yang kedua - sudah menjadi orang dewasa dengan pengalaman yang solid di bidang filologi Jerman, di mana Anna mengenyam pendidikan di Fakultas Filologi Moskow Universitas Negeri, tempat dia didorong oleh impian menerjemahkan puisi.
Pendidikan artistik (selain suasana rumahnya yang tak ternilai) yang diterima Anna di Akademi Tekstil Negara Moskow. Keanehan cara kreatif Anna terletak pada jalinan aspirasi puitis, penelitian, dan artistik. Cinta untuk kebijaksanaan budaya pagan, penelitian di persimpangan bahasa, psikologi dan etnologi, banyak terjemahan puisi, fiksi, sastra populer dan khusus dari sejumlah bahasa, penciptaan Fakultas Linguistik dan Studi Regional di Slavia Internasional Universitas di Moskow dan pimpinan Fakultas Kemanusiaan Bersatu, mengajar bahasa dan budaya kuno- begitulah rentang minat dan aktivitas orang ini. Karya Anna sama-sama menarik baik untuk spesialis, kolega di toko, dan untuk khalayak luas. Dia telah berulang kali dianugerahi sertifikat kehormatan dan diploma di lapangan kreativitas artistik. Pada tahun 2008, Anna Miloserdova dianugerahi Diploma untuk rangkaian panel batik dan lukisan. Akademi Rusia seni. DI DALAM saat ini artis adalah anggota AHDI dari Persatuan Seniman Moskow, Persatuan Seniman Federasi Rusia, IHF dan Masyarakat untuk Budaya dan Seni.


Miloserdova Anna "Hujan Juni" dari serial sutra "Tahun di sayap kupu-kupu", bercampur. katun/batik


Miloserdova Anna "Naga" dari seri " Kalender Timur» sutera, batik, campuran teknik

Pameran porselen di museum Rusia

Asta Brzezitskaya. Teater dan sastra dalam karya pematung

Museum Teater dinamai A.A. Bakhrushin, Moskow

Pameran “Asta Brzezitskaya. Teater dan Sastra dalam Karya Seorang Pematung”, didedikasikan untuk peringatan 100 tahun kelahiran pematung porselen Asta Davydovna Brzhezitskaya (1912-2004).

http://www.gctm.ru/branches/gctm/ex/brzhezickaya/

Rusia dan Jerman. 1000 tahun sejarah, seni dan budaya.

Eksposisi pameran menghadirkan porselen dari IPM, pabrik Popov, Gardner, Meissen.

Pameran tersebut berlokasi di kompleks pameran GIM dengan alamat: Revolution Square, 2/3.

Zaman keemasan porselen dan kaca Rusia. 1790-1830. Dari koleksi Museum Sejarah

Museum Sejarah Negara

Pameran saham, yang belum pernah terjadi sebelumnya dalam kualitas dan kuantitas objek, menghadirkan sekitar 600 pameran porselen dan kaca dalam gaya klasisisme dan kekaisaran, dibuat di perusahaan kekaisaran dan swasta Rusia pada periode paling produktif dari aktivitas mereka, yang disebut zaman keemasan di pembentukan dan pengembangan "gaya hebat" dalam seni terapan.

http://www.shm.ru/ev88731.html

Di bawah tanda pedang biru - untuk peringatan 300 tahun Pabrik Porselen Meissen

Museum Negara keramik dan Perkebunan Kuskovo abad ke-18

Pameran "Di Bawah Tanda Pedang Biru", dibuka di galeri timur Bolshoy rumah kaca batu, didedikasikan untuk peringatan 300 tahun pabrik Meissen.

Koleksi porselen Meissen di Museum Keramik adalah salah satu yang terbaik di Rusia dan dibedakan dari keragaman dan level tinggi bekerja.

Porselen yang tidak dikenal. Sepuluh objek Inna Olevskaya

02/10 - 03/04/2012 St

Galeri Lazarev dengan bantuan Museum Negara Rusia dan Pabrik Porselen Kekaisaran (Lomonosov) menyajikan: "Porselen Tidak Dikenal". Sepuluh objek Inna Olevskaya.

Semua karya Inna Olevskaya mengembara dalam ruang dan waktu.

Karya seniman diwakili dalam koleksi museum Rusia terkemuka dan koleksi pribadi di AS, Italia, Prancis, dan Jerman.

www.museum.ru/N44994

"Manusia, singa, elang, dan ayam hutan..."

11.10.2011 - 1.01.2012

Moskow, Museum Negara Darwin

Pameran di Museum Darwin menceritakan tentang artis Boris Yakovlevich Vorobyov dan berbagai aspek karyanya.

www.museum.ru/N43862

Keramik dan Manusia Sepanjang Zaman: Temuan Arkeologi

26.08 - 13.11.2011

Wilayah Moskow, Cagar Alam Museum Sergiev Posad

Tujuan pameran ini adalah untuk memamerkan salah satu bahan terpenting - keramik di semua tahap - dari penemuannya di Zaman Batu hingga abad ke-20.

www.museum.ru/N43730

"Hidup dengan Hal-Hal Menakjubkan"

4.02 - 31.10.2011 Wilayah Tyumen

Surgut museum sejarah lokal

Pameran "The Life of Remarkable Things" didasarkan pada barang-barang dari koleksi pribadi kolektor Surgut. Di antara yang dipamerkan adalah koleksi porselen kebinatangan Soviet.

www.museum.ru/N42052

Seni Eropa Barat

10.07.2010 - 31.12.2011

Krasnodar, wilayah Krasnodar Musium Seni mereka. F. Kovalenko

Eksposisi dilengkapi dengan furnitur abad ke-18 dan produk dari pabrik porselen Eropa yang terkenal pada abad ke-18 hingga ke-19.

www.museum.ru/N38876

Kreativitas seniman Novgorod di akhir XX awal XXI c.c.

14.01 - 31.12.2011

DI DALAM bahan yang berbeda dan genre disajikan karya patung. Yang menarik adalah seni dan kerajinan. Permadani dan batik yang megah, serta karya kaca dan porselen, di mana para seniman melanjutkan tradisi terbesar di barat laut pada awal abad ke-20. pabrik keluarga Kuznetsov ("pabrik Kuznetsov"). Karya-karya itu milik master luar biasa Veliky Novgorod, peserta dan pemenang kompetisi internasional dan pameran, termasuk seniman rakyat dan terhormat Rusia.

www.museum.ru/N41850

Harta Karun Muranovo Manor

24/12/2010 - 31/12/2011 Wilayah Moskow, Museum Perkebunan Muranovo

Pameran berlangsung di aula rumah bangsawan utama yang dipugar setelah kebakaran pada tahun 2006. Koleksi porselen sangat penting dalam komposisinya, termasuk karya master pabrik Rusia - Imperial, Gardner, Popov, Kuznetsov, French - Dagotti, Dart, Duke of Angouleme, produk dari Pabrik Meissen dan Pabrik Kerajaan Berlin, serta Inggris - Derby dan produksi Eropa lainnya dari abad XVIII-XIX

www.museum.ru/N41747

Pembukaan museum Porselen Siberia di Irkutsk

Irkutsk, st. Lenin, 5

27 September 2010 dengan dukungan Kementerian Kebudayaan Federasi Rusia, dengan hibah dari Presiden Federasi Rusia dan dengan bantuan dana amal "Pelindung" di Museum Seni Regional Irkutsk. VP Sukachev membuka Museum Porselen Siberia.

www.museum.ru/N40963

"Pesta Teh Rusia"

30.09.2009-15.10.2011

Arkhangelsk, Asosiasi Museum Negara "Budaya Artistik Rusia Utara"

Ide utama dari pameran ini adalah cerita-mengenang tradisi pesta teh di Rusia dan Rusia Utara di antara keluarga dari berbagai kelas; memahami popularitas global minuman kemarin, hari ini, besok; cerita tentang berbagai upacara minum teh.

Eksposisi menampilkan foto-foto lama warga, karya Rusia dan seniman kontemporer, porselen antik, barang unik yang berkaitan dengan persiapan teh dan upacara minum teh di utara.

www.museum.ru/N38625

Dunia biskuit yang indah. Pabrik Porselen Kekaisaran di Tsarskoe Selo

14.06 - 25.09.2011

Pameran karya biskuit yang dibawakan oleh master IPM. Eksposisi tersebut mencakup karya-karya yang sejalan dengan realisme oleh Anatoly Danilov, patung kebinatangan oleh Galina Belash dan Marina Nikolskaya, dan komposisi arsitektur dan spasial oleh Artis Terhormat Federasi Rusia Inna Olevskaya.

Fashion untuk Botani di Museum Keluarga Benois

14.06 - 31.08.2011

Petersburg GMZ Peterhof

Pameran ini menyajikan edisi asli dan cetak ulang atlas botani Abad XVII - XIX. Mode rangkaian bunga dari lembaran album dengan cepat merambah bidang seni terapan.

www.museum.ru/N43241

Master porselen Novgorod. T.A. Gavrilova

02.06 - 02.10.2011

Veliky Novgorod, Museum Negara budaya artistik Tanah Novgorod

Sebagian besar karya yang disajikan oleh T.A. Gavrilova dibuat dalam biskuit - ini adalah porselen tanpa glasir yang dibakar untuk sintering. Pameran ini adalah kesempatan lain untuk beralih ke karya sang master, membenamkan diri Anda dalam dunia gambar yang indah. Eksposisi ini melanjutkan rangkaian pameran Museum "Masters of Novgorod Porcelain".

www.museum.ru/N43090

Porselen oleh Nelly Petrova. Gambar Rusia. Pabrik Porselen Kekaisaran di Tsaritsyn

Moskow, GMZ Tsaritsyno

08.06 - 28.08.2011

Pameran di Tsaritsyno akan menampilkan semua segi karya seniman dari Pabrik Porselen Kekaisaran Nelli Petrova - bentuk baru dan banyak penemuan penulis yang digunakan dalam karya seniman dan menjadi kata baru dalam seni porselen.

http://www.ipm.ru

Museum langka Kaluga

15.04 - 30.07.2011 Moskow

Museum Negara A.S. Pushkin, Prechistenka St.

Karya unik (lebih dari 750 item) dari koleksinya akan dipersembahkan kepada warga Moskow untuk pertama kalinya oleh Museum Kebudayaan Lokal Kaluga. Pameran ini didedikasikan untuk peringatan 640 tahun Kaluga pertama kali disebutkan dalam sumber tertulis.

Pameran ini menghadirkan barang-barang dari koleksi eksotis secara alami - museum sejarah"Untuk pendidikan yang baik", dibuka di Kaluga pada tahun 1914 atas biaya keluarga pedagang Ryzhichkin, seperti bahasa Jepang dan porselen Cina, penggemar oriental, barang-barang rumah tangga.

www.museum.ru/N42641

Hadiah Paskah

24.03 - 24.05.2011

Petersburg, Galeri seni kontemporer porselen IFZ

Bright Resurrection of Christ - yang terbesar dari dua belas Liburan ortodoks, mempersonifikasikan keagungan iman sejati, harapan kelahiran kembali spiritual, cinta dan kasih sayang untuk sesama. Di Rusia, Paskah telah dipuja sejak zaman kuno, orang-orang mempersiapkannya dengan makna khusus, menjalankan adat istiadat dan ritual. Pada hari raya Paskah yang cerah, keluarga dan teman-teman diberikan telur yang dicat, melambangkan pembaruan hidup dan kelahiran kembali. Menjelang Kebangkitan Kristus, Galeri Seni Porselen Modern membuka pameran "Hadiah Paskah", yang akan menghadirkan karya unik dalam penampilan penulis oleh G. Shulyak, T. Afanasyeva, V. Bogdanov, D. Filippenko, T. Charina, S. Sokolov, Yu. Zhukova, M. Nikolskaya, V. Bakastova, L. Tsvetkova dan artis IPF lainnya .

Porselen polifonik

1.02 - 29.05.2011

Novgorod, Museum Budaya Artistik Negara di Tanah Novgorod

Pameran ini didedikasikan untuk karya salah satu seniman porselen terkemuka di wilayah Novgorod - Vladimir Vladimirovich Smolyar (1935 - 2010).

www.museum.ru/N41969

Porselen Kislovodsk: kemarin dan hari ini

10.02 - 30.05.2011

"Benteng" Museum Pengetahuan Lokal Kislovodsk
Alamat: Wilayah Stavropol, Kislovodsk

Di ruang pameran "Benteng" Museum Pengetahuan Lokal Kislovodsk dibuka eksposisi baru Porselen Kislovodsk: Kemarin dan Hari Ini. Ini menyajikan produk unik CJSC "Kislovodsk Porcelain - Phoenix", foto, dokumen yang menceritakan tentang sejarahnya, yang akarnya kembali ke kedalaman abad ke-19. Pada tahun 2010 ZAO "Kislovodsk Porcelain - Phoenix" merayakan hari jadinya yang ke-80.

www.museum.ru/N42079

"Porselen itu kuno, rapuh, beresonansi ... Sejarah produksi porselen"

17.01 - 01.04.2011

Museum Seni Negara Bagian Saratov. A.N.Radishcheva

Dalam pameran tersebut Anda dapat melihat sampel mineral utama penyusun massa porselen, dan cetakan pabrik untuk pengecoran porselen. Karya-karya yang dipresentasikan pada pameran tersebut masuk dalam koleksi waktu yang berbeda dan dari berbagai sumber: dari pendiri museum A.P. Bogolyubov, dari Dana Museum Negara, dari berbagai koleksi pribadi.

www.museum.ru/N41865

Perjalanan N.M. Karamzin ke Eropa

12.12.2010 - 10.02.2011

Museum Seni Daerah Ulyanovsk

Ulyanovsk

Eksposisi pameran menghadirkan sekitar 100 karya grafis, lukisan dan karya seni dan kerajinan abad 18-19 dari koleksi UOHM. Di aula Anda dapat melihat ukiran Eropa Barat dan Rusia, porselen dari Meissen, Berlin, Sevres, perunggu artistik, dan furnitur.

www.museum.ru/N41717

Gorislavtsev Vladimir. Seni terapan, keramik, porselen

22.12.2010 - 9.01.2011

Saint Petersburg

Pusat pameran Persatuan Seniman Rusia cabang St. Petersburg di Jalan Bolshaya Morskaya

Vladimir Gorislavtsev adalah seorang pelukis, seniman grafis, pencipta bentuk, yang memilih keramik sebagai bahan untuk mewujudkan idenya. Dia lulus dari LVHPU mereka. DI DAN. Mukhina, bekerja selama beberapa tahun di Pabrik Porselen Stroyfarfor Leningrad sebagai seniman kepala.

www.museum.ru/N41707

Elizaveta Petrovna dan Moskow

10.12.2010 - 27.03.2011

Galeri State Tretyakov

Sebagai bagian dari proyek sejarah dan artistik terbesar tahun ini, bertepatan dengan peringatan 300 tahun kelahiran Permaisuri Elizaveta Petrovna (1709–1761) di Moskow, sekitar 400 pameran akan dipresentasikan, termasuk barang-barang dari layanan "Milik Sendiri". dari Pabrik Porselen Kekaisaran.

Komposisi pameran bervariasi. Ini termasuk tidak hanya tradisional untuk koleksi Galeri Tretyakov lukisan, grafis, patung, tetapi juga karya seni dan kerajinan.

Pameran ke-9 dari siklus "Presenting for Christmas" - "Porcelain and Rose"

Pertapaan Negara

Saint Petersburg

Pameran tersebut akan mendemonstrasikan sejarah perkembangan plastik pahatan dan lukisan bunga di atas porselen, yang didedikasikan untuk "ratu" bunga - Mawar.

Proyek "Cobalt Blue Pergi ke Museum"

22.11.2010 - 31.05.2011

Museum Negara Budaya Artistik Tanah Novgorod
Veliky Novgorod

Proyek "Cobalt Blue Goes to the Museum" melibatkan pengembalian merek yang terlupakan ke Veliky Novgorod dan pembuatan "bengkel pameran", sebagai bentuk baru presentasi pameran museum. Produk dari proyek ini akan menjadi pameran museum"Bengkel Porselen Museum" dan model baru museum dan layanan komunikasi.

www.museum.ru/N41491

Porselen di kereta bawah tanah

dari 2.11.2010

Moskow, stasiun metro Vorobyovy Gory

Terbesar pabrik porselen Orang Rusia ikut serta dalam pameran porselen Rusia di stasiun metro. Bukit Sparrow. Pameran porselen akan berlangsung selama beberapa bulan.

Porselen dan gelas Prancis abad ke-18 - awal abad ke-20. dalam koleksi Istana Pavlovsk

20.05-20.12.2010

Istana Artistik dan Arsitektur Negara dan Cagar Museum Taman "Pavlovsk"

Saint Petersburg

Perpustakaan Rusia di Istana Pavlovsk menyelenggarakan pameran porselen dan kaca Prancis abad ke-18 - awal abad ke-20 dari dana tersebut Cagar Museum Negara Pavlovsk didedikasikan untuk Tahun Prancis di Rusia. Tempat sentral dalam eksposisi ditempati oleh produk-produk Pabrik Porselen Kerajaan Sèvres yang terkenal pada abad ke-18. Secara khusus, untuk pertama kalinya, beberapa barang yang dihiasi emas dari perangkat toilet Sèvres yang dipersembahkan oleh Raja Louis XVI dan Marie Antoinette kepada calon Kaisar Paul dan istrinya Maria Feodorovna selama kunjungan mereka ke Prancis dipamerkan untuk pertama kalinya. Pengunjung pameran juga dapat melihat layanan yang disumbangkan oleh Duke of Angouleme, porselen dari Perang Napoleon, serangkaian piring dengan pemandangan Paris dari kuartal pertama abad ke-19, dan koleksi kaca laminasi Art Nouveau Prancis. tuan terkenal Emil Galle.

Pameran porselen dan kaca Prancis menampilkan produk yang sangat artistik dari Sèvres Royal Porcelain Manufactory, serta berbagai item penataan meja, porselen dekoratif, dan produk faience yang diproduksi oleh pabrik keramik kecil dan pabrik swasta di Prancis pada abad ke-18 dan ke-19.

Pembuatan porselen Prancis dimulai pada tahun 1740-an, ketika produksi bahan baru untuk pembuatan piring dan barang dekoratif pertama kali dibuka di Vincennes. Karena tanah liat kaolin putih belum ditemukan di Prancis saat ini, pengrajin Prancis mengembangkan berbasis silika resep yang paling sulit massa, yang disebut "porselen lunak". Sejak 1745, Marquise de Pompadour yang tertarik dengan materi baru berhasil memikat Raja Louis XV dengan ini. Sejak saat itu, monogram ganda raja muncul di bagian belakang benda porselen: dua huruf "LL", ditunjukkan warna biru. Raja, yang ingin memindahkan pabrik lebih dekat ke Versailles, memperoleh tanah di Sevres, dan pada 1754 bangunan pabrik dibangun sesuai dengan proyek arsitek Linde di bawah bimbingan insinyur J.-R. Perron. Pada 1759, pabrik Sevres menjadi milik kerajaan.

Pabrik memproduksi barang-barang untuk pengaturan meja, set, vas, plakat untuk furnitur, jam tangan, perlengkapan mandi, pasangan teh. Selain itu, bengkel pahatan dibuat, tempat produksi plastik porselen kecil diluncurkan. Pemimpin lokakarya adalah E.-M. Falcone, J.-J. Bachelier, L.-S. Boiseau, F. Le Rich. Komposisi dan kelompok alegoris berdasarkan model asli yang terbuat dari massa putih tanpa glasir - biskuit sering digunakan sebagai dekorasi meja. Dua dekade kemudian, porselen keras mulai diproduksi di Sèvres.

Tanda terima utama porselen Prancis di Pavlovsk berasal dari zaman pemilik pertama - Pavel Petrovich dan Maria Feodorovna. Membuat Petualangan besar dengan nama Count dan Countess of the North, dalam program kunjungan mereka di Paris, mereka mengunjungi pabrik kerajaan di Sevres. Pasangan kerajaan - Louis XVI dan Marie Antoinette menghadiahkan para tamu dengan hadiah berharga, di antaranya perangkat toilet Sevres yang terkenal, yang dipamerkan di Kamar Tidur Utama Istana Pavlovsk, menempati tempat khusus. Di pameran, untuk pertama kalinya, Anda dapat melihat beberapa gizmos elegan berhias emas yang merupakan bagian dari set.

Vas, patung biskuit, dan sejumlah besar pasangan teh, yang dicirikan oleh berbagai dekorasi, juga dihadirkan sebagai hadiah. Secara khusus, enamel palsu yang meniru batu mulia digunakan.

Di antara akuisisi tersebut adalah layanan makan malam dengan pola "mawar berserakan", yang selalu disajikan di atas meja selama masa hidup Maria Feodorovna. Rekonstruksi penataan meja dengan dekorasi meja bisque dapat dilihat pada etalase di tengah aula. Yang menarik adalah grup meja dekoratif yang terbuat dari biskuit dengan gambar bapak dan ibu yang memainkan musik - "Konser Spanyol".

Produk dari pabrik Sevres tidak tersedia untuk penjualan gratis, dan salah satu pabrik swasta terbesar, Nast di Paris, membuat set dan piring dengan meniru produk Sevres. Koleksi museum memiliki layanan dengan pola yang sama. Pameran tersebut menghadirkan piring-piring dengan merek pabrik Nast.

Anggota keluarga kerajaan: Comte d'Artois, Adipati Angouleme juga melindungi perusahaan yang memproduksi porselen. Pameran tersebut menyajikan layanan yang elegan, yang disumbangkan oleh Duke of Angouleme. Gambar yang menggambarkan bunga jagung merupakan penghargaan untuk hobi pastoral saat itu.

Kuartal pertama abad ke-19 ditandai dengan munculnya pabrik keramik baru yang berspesialisasi dalam porselen dekoratif. nilai rumah tangga. Di pameran tersebut Anda bisa melihat rangkaian piring dengan pemandangan Paris, dibuat dengan teknik cetak monokrom, dari pabrik Kreil, piring dengan pemandangan Paris dari pabrik Dartie, namun dengan lukisan polikrom.

Yang menarik adalah produk yang terkait dengan era perang Napoleon. Jadi di pelat pabrik yang tidak dikenal, disajikan adegan dengan tentara Prancis.

Salah satu ansambel porselen Prancis tahun 1820-an yang paling menarik adalah yang disebut Layanan Paviliun Mawar, yang dibuat di salah satu pabrik swasta Paris atas perintah Permaisuri Elizabeth Alekseevna sebagai hadiah dari ibu mertuanya, Permaisuri Maria Feodorovna. Lukisan pada objek yang menggambarkan jenis tumbuhan mawar dibuat sesuai dengan gambar naturalis P.-J. Benteng.

Dalam koleksi Museum Istana Pavlovsk, koleksi signifikan barang pecah belah laminasi Prancis dari akhir abad ke-19 hingga awal abad ke-20 dibentuk, teknologi rumit yang ditemukan di bengkel Emile Galle di Nancy. Vas berbentuk sederhana dengan dekorasi bunga yang indah menjadi barang koleksi dan digunakan untuk mendekorasi interior dengan gaya Art Nouveau yang baru.

www.museum.ru/N40237

Porselen dari pabrik Pangeran N.B. Yusupov

Istana Stroganov, St. Petersburg


Porselen dari pabrik swasta di St. Petersburg

25.06.2008 - 14.10.2008

Kastil Mikhailovsky (Teknik) Museum Negara Rusia

Saint Petersburg

Pameran ini menghadirkan sekitar 400 karya yang diciptakan pabrik terkenal Batenin dan Kornilov bersaudara, dari koleksi Museum Rusia. Museum Rusia punya koleksi yang unik. Tempat khusus dalam koleksi ini ditempati oleh karya dua pabrik St. Petersburg, yang menonjol di antara pabrik porselen swasta. abad ke-19 kualitas tinggi eksekusi, kekayaan bentuk dan dekorasi.

www.museum.ru/N34265

Pameran porselen Rusia dan Soviet abad XIX-XX "Ode to Joy"

30.09. - 22.11.2009

Museum Koleksi Pribadi Museum Pushkin dinamai A.S. pushkin

Moskow, Volkhonka 10

Pameran porselen Rusia dan Soviet abad ke-19 hingga ke-20 "Ode to Joy" dari koleksi Yuri Traisman Russian Art Foundation. Penyelenggara: Kementerian Kebudayaan Federasi Rusia, Museum Negara seni visual dinamai A.S. Pushkin, Yayasan Seni Rusia Yuri Traisman.

Pameran pameran dibagi menjadi beberapa bagian: Porselen dan Revolusi; Negara Soviet; Budaya Soviet, Kebahagiaan, Orang dan kekuasaan, Sebelum dan sesudah. Pameran ini menampilkan produk dari sekitar dua puluh pusat dan lima puluh tokoh porselen Soviet: Natalia Danko, Alisa Bruschetti-Mitrokhina, Vera Mukhina, Eduard Krimmer, Elena Janson-Manizer, Nina Malysheva, Elizaveta Lupanova, Maria Kholodnaya, Elizaveta Tripolskaya, Alexei Sotnikov, Kazimir Ryzhov, Ivan Riznich dan lainnya.

Ludmila Gridchenko

Berabad-abad yang lalu, cara asli melukis kain lahir di pulau-pulau Indonesia - batik. Dari india lalu Burma dan India batik menyebar ke banyak negara. Seni lukis kain menghadirkan kimono Jepang, sari India, gaun malam Rusia ke dunia. Saat ini batik menjadi semakin banyak pandangan populer seni di seluruh dunia.

bekerja Saya memimpin kegiatan berdasarkan lingkaran, anak-anak mengunjungi lingkaran dengan senang hati, berkenalan dengan berbagai teknik membatik: nodular, lukisan bebas, garam teknik, penggunaan stensil, cetakan, pensil lilin. Seni lukis batik dapat dilakukan dengan dua cara - dingin dan panas, aman untuk bekerja dengan anak-anak dingin batik. dingin dan panas batik melibatkan penggunaan komposisi cadangan yang membatasi penyebaran cat pada kanvas, tempat pada kain yang tetap tidak dicat. DI DALAM milik anak-anak taman, Anda bisa menggunakan pensil lilin.

Panas batik tidak dapat diterima untuk digunakan dengan anak-anak usia prasekolah karena membutuhkan penggunaan cadangan panas dan pengukusan bekerja.

DI DALAM bekerja dengan anak-anak saya menggunakan yang berikut ini bahan:

Paket lukisan kain « Batik»

Cat air

Usungan

Kuas dengan ukuran berbeda

Tusuk busa

Penyeka kapas

stensil

Benang, jarum

barang-barang kecil (kerikil).

Saya hadir untuk perhatian Anda pameran karya anak dibuat oleh artistik teknik BATIK.

Lukisan bebas "Mimosa".


"Burung Ajaib" - lukisan gratis dengan cadangan kontur.


"Telur Paskah" - lukisan bebas menggunakan kontur, menggambar pola dari bentuk geometris pergantian 2-3 warna dalam urutan tertentu, pelatihan keterampilan manual, penggunaan pita perekat dan cadangan.

"Kucing dengan anak kucing" - penggunaan cadangan kontur.




Publikasi terkait:

"Mommy sayang, kamu adalah milikku! Yang terbaik di dunia, aku tahu pasti. Kamu adalah satu-satunya, ibu, baik hati, Yang paling banyak dengan ibuku" Holiday Day.

Pengunjung profil saya yang terhormat! Saya senang melihat Anda di halaman saya. Saya ingin mempersembahkan kepada Anda pameran karya anak-anak yang.

Abstrak dengan topik: "Prickly Tale" menurut teknologi G. N. Davydova kelompok menengah. Integrasi bidang pendidikan: "Kreativitas artistik",.

Pameran kreativitas anak "cerita natal"Kami menyampaikan kepada Anda hasil dari kami kreativitas bersama dengan anak-anak dan

Anak-anak kelompok persiapan sangat suka tidak teknik tradisional menggambar. Mereka terutama menyukai teknik melukis dengan garam, orang-orang menerimanya.

Tidak ada keluarga di negara kita yang tidak akan merayakan hari libur pria pada tanggal 23 Februari - Hari Pembela Tanah Air. Dan tidak ada prasekolah seperti itu.


Atas