Antonas Pavlovičius Čechovas. Paskutiniai Čechovo pjesės

Bus pristatyta mūsų straipsnyje. Pradėkime nuo trumpa biografija, o tada apie viską pakalbėsime plačiau.

Trumpa A. P. Čechovo gyvenimo ir kūrybos kronika

• Antonas Pavlovičius Čechovas gimė 1860 m. sausio 17 (29) dieną Taganroge. Jo tėvų šeima yra Čechovas Pavelas Georgijevičius (prekybininkas) ir Evgenia Yakovlevna.
• Laikotarpis nuo 1876 iki 1878 metų – pirmųjų rašytojo literatūrinių eksperimentų metas.
• Studijos Maskvos universitete, Medicinos fakultete, vyko 1879-1884 m.
• 1880 metais buvo išleisti pirmieji rašytojo kūriniai, jis taip pat dirbo įvairiuose humoristiniuose žurnaluose: „Žadintuvas“, „Skaldos“, „Laumžirgis“.
• 1890 metais Čechovas išvyko į Sachalino salą.
• 1898 metais pradėjo bendradarbiauti su Maskvos dailės teatru, kur tuo pačiu metu įvyko ir spektaklio „Žuvėdra“ premjera.
• Santuoka su Knipper O. L. – 1901 m.
• 1903-1904 m - ant scenos Meno teatras buvo pirmasis pastatytas spektaklis pavadinimu " Vyšnių sodas".
• 1904 metais, liepos 2 (15) dieną, rašytojas mirė Badenveileryje, Vokietijos kurorte.

Taigi, mes trumpai apibūdinome Čechovo gyvenimą ir kūrybą. Lentelė, kurią galima sudaryti iš šios kronikos, padės geriau įsisavinti informaciją, jei reikės prisiminti pagrindines datas, susijusias su Antono Pavlovičiaus asmenybe.

Jei jums reikia gilesnių biografijos žinių, jums padės gana išsamus Čechovo gyvenimo ir kūrybos eskizas, kurį mes sudarėme ir dabar atkreipiame jūsų dėmesį.

Tėvų namuose

Čechovas Antonas Pavlovičius gimė Taganroge. Jo senelis pagal gimimą buvo baudžiauninkas, tačiau testamentą nusipirko sau ir savo šeimai, o po to ėjo dvaro valdytojo pareigas (kai kurie jo įvaizdžio bruožai atsispindi veikėje Eglė iš „Vyšnių sodo“). Antono Pavlovičiaus tėvas turėjo bakalėjos parduotuvę, tačiau pasižymėjo nesugebėjimu tvarkyti verslo reikalų ir nepraktiškumu. Daug kas buvo derinama jo charakterie: meninis talentas persidavė vaikams (Pavelas Georgijevičius puikiai piešė, taip pat mėgo muziką, grojo smuiku, mėgo autoritetą ir despotiškumą artimųjų ir kitų atžvilgiu. Čechovas, prisimindamas savo vaikystę, rašė Jo vyresnysis brolis Aleksandras 1883 m. ta vaikystė buvo apnuodyta siaubo. Šeimos despotizmas ir bausmės Čechove išugdė priešiškumą smurtui ir neteisybei, nepriklausomybės troškimą, padidintą savivertės jausmą.

Autonomija gyvenime

Tiek kūryba, tiek Čechovo gyvenimas anksti tapo nepriklausomi. Jo šeimoje vaikai greitai tapo savarankiški. Sūnūs padėjo prekyboje, nuo mažens dirbo parduotuvėje. Todėl nuo mažens Antonas Pavlovičius buvo pasinėręs į kasdienę aplinką: tvarkydavo butą, eidavo į turgų, nešė vandenį, pats skalbdavo uniformų apykakles, bėgiodavo.

Tačiau jo gyvenime buvo kažkas kita: namų spektakliai ir eskizai, kuriuos pats Antonas Pavlovičius sugalvojo ir vaidino su savo broliais, žvejyba. Šviesią pradžią į šeimą atnešė mama, kuri buvo protinga, nuoširdi ir maloni moteris.

Gamtos pasaulis Čechovo gyvenime ir kūryboje

Nuo vaikystės Antonas Pavlovičius įsimylėjo gamtos pasaulį, kuris paliko gilų pėdsaką jo sieloje, pažadindamas gyvenimo troškulį. Ir Čechovo kūryba tai atspindi. Jo pasakojimuose sutiksime stepės, Taganrogo įlankos aprašymus („Stepė“, „Kalėdų naktį“ ir kt.). Šis rašytojas visą gyvenimą labai ryškiai jautė ryšį su gamta ir savo kūriniuose parodė gilią jos įtaką žmogaus gyvenimui. Čechovo kūryboje gamta sužmoginta: gyvūnai, gėlės, medžiai mąsto ir jaučiasi kaip žmonės („Baimė“, „Baltarankė“, „Kaštanka“, „Agafja“).

Ugdymas gimnazijoje

Vyresnieji broliai dar spėjo rasti laiko, kai šeima klestėjo: namuose apsilankė prancūzų kalbos mokytojas, po kurio jį pakeitė madam. Būsimojo rašytojo broliui Nikolajui buvo pakviesti ir muzikos mokytojai.

Antonui Pavlovičiui užaugus, pablogėjo šeimos finansinė padėtis, todėl jam pavyko įgyti tik gimnazijos išsilavinimą. Tačiau Čechovas nesukėlė ypatingo susidomėjimo mokytis gimnazijoje. Ši vieta buvo tipiška tam laikui. Daugiau ar mažiau teisingą supratimą apie jį galima susidaryti pagal Čechovo apsakymą „Žmogus byloje“.

Gimnazijoje buvo gerai vedami gamtos mokslai, buvo teleskopas, klasėse naujausi instrumentai. Antonas Dievo įstatymo pamokose tapo mėgstamiausiu Fiodoro Platonovičiaus Pokrovskio mokiniu. Tai buvo įdomus, nepaprastas žmogus, anksti pastebėjęs būsimo rašytojo humoristinį talentą ir davęs jam vėliau tapusį Čehontės pravardę, todėl jo gyvenime suvaidino tam tikrą vaidmenį. Ir Čechovo kūryba susiformavo ne be šios įdomios asmenybės dalyvavimo. Tačiau šioje mokymo įstaigoje viešpatavusi dvasia daugiausia išsiskyrė formalizmu ir biurokratija. Būsimojo rašytojo dvasinį tobulėjimą stipriai paveikė knygos ir teatras. Jis parodė ankstyvą meilę dramos menas: būdamas 13 metų būsimasis rašytojas jau buvo nuolatinis Taganrogo teatro lankytojas.

Šiam laikotarpiui priklauso ir jo pirmieji literatūriniai eksperimentai, dabar žinomi tik Čechovo anuomet sukurtais vardais. Trumpai tariant, gyvenimas ir darbas šiuo metu yra paženklinti kai kuriais svarbiais įvykiais. Mes jau pristatėme pagrindinius biografijos faktus, o kalbant apie kūrybiškumą, atkreipiame dėmesį į šiuos dalykus. Būdamas gimnazistas, jis leido žurnalą „Bunny“, parašė komediją „Nenuostabu, kad višta dainavo“, taip pat dramą „Betėvystė“.

Čechovų šeimos žlugimas

1876 ​​m. Antono Pavlovičiaus tėvas bankrutavo ir buvo priverstas su šeima išvykti į Maskvą. Antanas liko vienas Taganroge būdamas 16 metų, nes turėjo baigti vidurinę mokyklą. Pradėjo užsidirbti per privačias pamokas, net siųsdavo pinigų perlaidas savo šeimai. Šie sunkūs metai, gyvenimas kupinas vienatvės, išbandymų ir vargų prisidėjo prie tokio rašytojo, kaip Čechovas, ankstyvo brendimo. Vėlesnio laikotarpio gyvenimas ir darbas (trumpai aprašytas) pažymėti šiais pagrindiniais įvykiais.

Čechovas - Maskvos universiteto studentas

Išlaikęs baigiamuosius egzaminus 1879 m., Čechovas išvyko į Maskvą. Čia jis įstojo į Maskvos universitetą, medicinos fakultetą. Nuo pat pirmojo kurso Čechovas pradėjo dirbti įvairiuose žurnaluose, būti leidžiamas. Šeimai beveik vienintelis finansinis šaltinis buvo jo literatūrinis uždarbis. Čechovas tampa šeimos galva ir jos maitintoju.

Pirmieji publikuoti darbai

Pirmieji jo publikuoti kūriniai (parodijos) buvo publikuoti žurnale „Dragonfly“. Čechovas, renkasi literatūrinis kelias, spausdinamas vienu metu ir humoristinio, ir rimto žanro. Tačiau ankstyvajame darbe pirmieji vyrauja. Įvairiais slapyvardžiais (Mano brolio brolis, Žmogus be blužnies, Antosha Chekhonte) publikuojamas humoristiniuose žurnaluose „Skaldos“, „Laumžirgis“, „Žadintuvas“, „Žiūrovas“. Pagrindiniai žanrai, kuriuose egzistavo to meto humoristinė spauda, ​​buvo įvairios „smulkmenos“, kurios buvo kuriamos pagal tam tikrus kanonus: komiški aforizmai, komiški kalendoriai, piešinių antraštės, anekdotai, žodynai, komiški anonsai, žinynai ir kt. Čechovas netrukus įsisavino. ir pajuto, kad juose jam ankšta.

Satyriniai ir humoristiniai pasakojimai

1882-1883 metais buvo išleisti tokie pasakojimai kaip „Pareigūno mirtis“, „Storas ir plonas“, „Albiono dukra“. Tuo metu daugelis kūrinių buvo parašyti eskizo forma, tai yra trumpa humoristinė istorija, kurios komiškumas slypi veikėjų pokalbių perteikime. Čechovas pakėlė šį žanrą į rimtosios literatūros lygį. Tarp meninių bruožųČechovo scenas galima išskirti taip: paprasti pavadinimai, minimalus paaiškinimas ir aprašymas ("Burbotas", "Svečias", "Pagalba", "Pirtyje"), kalbančios pavardės (aktorius Porcupinesas, generolas Zapupyrinas, prižiūrėtojas Ochumelovas, meistras Chryukin), taip pat juokinga veikėjų šnekamoji kalba.

Nauji raktai Čechovo kūryboje

Vėlesnės kūrybos temos jau yra pirmuosiuose Čechovo pasakojimuose: autorius juokiasi iš žmonių elgesio ir mąstymo absurdiškumo, tuščių pretenzijų. Laikui bėgant darbuose atsiranda naujų tonacijų. Kūryboje vis dar dominuoja humoras, tačiau jis įgauna kažkokių naujų atspalvių, naują skambesį – liūdną, lyrišką. Galima pamatyti judėjimą nuo pajuokos prie analizės ir nuo juokingų personažų iki prieštaringų, sudėtingų. Vaizdai-kaukės pakeičiami atskirais simboliais. Pasakojimuose, susijusiuose su 1883–1886 m. laikotarpiu („Menas“, „Bėda“, „Toska“, „Medžiotojas“), jau matomas būsimas Čechovas.

Kuriame Čechovo istoriją

Čechovo gyvenimas ir darbai tęsiasi. Santrauka juos laikotarpiu nuo 1884 iki 1888 metų galima pateikti taip. 1884 m., baigęs mokslus universitete, Čechovas dirbo Zvenigorodo mieste, Voskresenske. Jis taip pat yra Maskvos leidimo Oskolkovo korespondentas. Per laikotarpį nuo 1884 iki 1888 metų jis sukūrė daug kūrinių – daugiau nei 350. To meto Čechovo istorija įgauna originalų ir naują reiškinį rusų literatūroje. Čechovas šiame mažame žanre sugebėjo turėti didžiulį psichologinį ir socialinį-filosofinį turinį. Stebėtinai talpus jis turi tokią formą.

Antono Pavlovičiaus talento klestėjimas istorijos žanre

Iki 1880–1890 m. galiausiai nustatomas herojaus tipas (vidutinis, paprastas, dažnai „mažas“ žmogus). Vaizdo objektas tampa įprastas, kasdienybė. Šis laikas laikomas Čechovo talento klestėjimo laiku. Kuriamos naujos kolekcijos. 1886 m. – „Motley Stories“, 1887 – „Nekaltos kalbos“ ir „Sutemos“, 1888 m. – „Istorijos“, 1890 m. – „Niūrūs žmonės“. Rašytojas buvo apdovanotas Puškino premija už kolekciją „Sutemos metu“. 1887 metų rudenį parašė komediją „Ivanovas“, po kurios – profesionaliuose teatruose pastatytus vodevilius „Jubiliejus“, „Vestuvės“, „Pasiūlymas“ ir „Meška“.

Čechovas vyksta į Sachalino salą

Kelionė į Sachaliną pakeitė Čechovo gyvenimą ir kūrybą. Trumpai apibūdinkime pagrindinius to meto įvykius. Čechovas nuvyko į šią salą, kad būtų šalia nuteistųjų. Čia jis per tris mėnesius atliko surašymą viena ranka, kalbėjosi su įvairiais žmonėmis. Čechovas, kaip pilietis ir menininkas, nusprendė parodyti žmonėms griežtą tiesą. Kelionės rezultatas – 1894 metais išleista knyga „Sachalino sala“.

Kūriniai, parašyti 90-aisiais

Po to jis ėmė aštriau traktuoti buitinės tikrovės reiškinius. Pirmieji iš pagrindinių po kelionės parašytų kūrinių buvo pasakojimas „Dvikova“ (išleistas 1891 m.), taip pat „palata Nr. 6“ – 1892 m.

Čechovas 1990-aisiais rašo apie kliedesius, iliuzijas, įvairių gyvenimiškų programų nenuoseklumą „Šoklys“, „Literatūros mokytojas“). Šiuo metu taip pat buvo kuriamos tokios istorijos kaip „Apie meilę“, „Agrastas“, „Žmogus byloje“, „Jonikas“.

Nuo 1892 m. pavasario rašytojas apsigyveno Melichove, dvare netoli Maskvos, užsiėmė labdaringa visuomenine veikla, gydė valstiečius, statė mokyklas, pirmosios pagalbos postą. Jo gyvenimas keičiasi. P. Čechovas, gyvenimas, kurio darbai tarpusavyje susiję, gautų įspūdžių pagrindu kuria kūrinius „Tarpoje“, „Naujas kotedžas“, „Ant vežimo“, „Vyrai“.

Antono Pavlovičiaus Čechovo dramaturgija

Pirmoji pjesė, nuo kurios prasidėjo Čechovo dramaturgija, yra „Žuvėdra“. Ji buvo įdėta Aleksandrijos teatras 1896 metais. Tačiau pasirodymas nebuvo sėkmingas. Priežastis – Čechovo naujovė, daugelio nesuprasta. Po 2 metų teatro „Menas“ pastatyme ji sukėlė sensaciją. Po „Žuvėdros“ pasirodė pjesė „Dėdė Vania“ (1899 m.), taip pat suvaidinta su dideliu pasisekimu. Paskutiniuose kūriniuose („Trys seserys“ ir „Vyšnių sodas“ – atitinkamai 1901 ir 1903 m.) autoriaus dramos principai jau buvo visiškai įkūnyti.

paskutiniai gyvenimo metai

1897 m. Čechovas buvo priverstas vykti į tuberkuliozės kliniką, o vėliau 1897–1898 m. žiemą praleisti Nicoje. Gydytojų primygtinai reikalaujant, 1898 m. rugsėjį jis išvyko į Jaltą, kur gyveno visą žiemą. Pastaraisiais metais rašytojas rengė kūrinių rinkinį, kuris spausdinti pasirodė dviem leidimais (1899-1902 ir 1903).

1901 metais rašytojas vedė aktorę Olgą Leonardovną Knipper.

Palaipsniui jo sveikata prastėjo, gydytojai reikalavo išsiųsti į Vokietiją, į Badenveilerį. Rašytojas čia išvyko su žmona. 1904 m. liepos 2 (15) d. buvo paskutinė jo gyvenimo diena.

Ir Čechovo kūryba, ir visuomeninė veikla, ir įvairūs biografijos faktai rodo, kad jis buvo aukštų dvasinių idealų žmogus, o tokių žmonių kaip jis dėka mūsų pasaulis po truputį gerėja. Šiame straipsnyje buvo pristatyta Čechovo gyvenimo ir kūrybos kronika. Džiaugsimės, jei tai įkvėpė jums noro tęsti pažintį su šiuo nuostabiu rašytoju. Čechovo gyvenimas ir kūryba, jo biografija yra labai pamokanti ir įdomi. Šiame straipsnyje, deja, neįmanoma papasakoti apie visas detales.

Antonas Pavlovičius Čechovas

Išskirtinis rusų rašytojas, dramaturgas, pagal profesiją gydytojas. Imperatoriškosios mokslų akademijos garbės akademikas range belles-lettres. Jis yra visuotinai pripažintas pasaulinės literatūros klasikas. Jo pjesės, ypač „Vyšnių sodas“, jau šimtą metų statomos daugelyje pasaulio teatrų. Vienas garsiausių pasaulio dramaturgų.

1860 m. sausio 29 d. mažame name Policijos gatvėje Pavelo Jegorovičiaus Čechovo šeimoje gimė trečiasis vaikas Antonas. Ankstyvoji Antano vaikystė prabėgo nesibaigiančiomis bažnytinėmis šventėmis, vardadieniais. IN darbo dienomis po pamokų broliai saugojo tėvo parduotuvę, o 5 valandą ryto keldavosi kasdien giedoti bažnyčios chore. Kaip sakė pats Čechovas: „Vaikystėje aš neturėjau vaikystės“.

Rašytojo tėvo namai Taganroge

Tėvas Pavelas Jegorovičius Čechovas (1825-1898)

Iš tėvo jis paveldėjo despotišką charakterį ir, nors laiškuose šeimai rodė rūpestingumą ir užuojautą, gyvenime dažnai griebdavosi užpuolimų ir prievartos. Jis vertė savo vaikus dirbti parduotuvėje nuo ryto iki vakaro, taip pat daug valandų bažnytinėse pamaldose dainuoti chore.

Rašytojo motina Jevgenija Jakovlevna Čechova (1835-1919)

Tyli moteris, stoiškai ištvėrusi savo vyro despotizmą ir ilgus metus vargus. Ji nemėgo skaityti ir rašyti, visą gyvenimą gyveno šeimos interesais, jaudindamasi, visų pirma, dėl savo vaikų. Ji išgyveno keturis iš septynių savo vaikų – pati pirmoji dukra Eugene (1869-1871) mirė būdama dvejų metų. Antonas Čechovas sakė: „Mūsų talentas kyla iš tėvo, o siela – iš motinos pusės“.

Pirma, Čechovas mokėsi graikų mokykloje Taganroge. Mokyklai vadovavęs graikas vertė juos mintinai išmokti pamokas, daužyti mokinius liniuote, sodinti į kampą ant kelių ant rupios druskos. Būdamas 8 metų, po dvejų studijų metų Čechovas įstojo į Taganrogo gimnaziją. Vyrų klasikinė gimnazija buvo seniausia mokymo įstaiga Rusijos pietuose (įkurta 1806 m.) ir suteikė solidų tų laikų išsilavinimą ir auklėjimą.

gimnazija 2 vardas A . P . Čechovas

Jaunuoliai, baigę aštuonias gimnazijos klases, be egzaminų galėjo įstoti į bet kurį Rusijos universitetą arba išvykti studijuoti į užsienį. Gimnazija Čechove suformavo priešiškumą veidmainiavimui ir melui. Čia susiformavo jo pasaulio vizija, meilė knygai, žinioms, teatrui. Čia jis gavo savo pirmąjį literatūrinį pseudonimą „Chekhonte“, kurį jam suteikė Dievo įstatymo mokytojas Fiodoras Pokrovskis. Čia prasidėjo pirmieji jo literatūriniai ir sceniniai eksperimentai.

A. P. Čechovas. Nebaigtas brolio Nikolajaus aliejinis portretas (1883)

Čechovas, moksleivis, leido humoristinius žurnalus, sugalvojo antraštes piešiniams, rašė humoristines istorijas, scenos. Pirmąją dramą „Tėvystė“ 18-metis Čechovas parašė mokydamasis gimnazijoje. Čechovo gimnazijos laikotarpis buvo svarbus jo asmenybės brendimo ir formavimosi, dvasinių jos pagrindų raidos laikotarpis. Gimnazijos metai Čechovui suteikė daug medžiagos rašymui. Tipiškiausios ir spalvingiausios figūros atsiras vėliau jo darbų puslapiuose. Galbūt viena iš šių figūrų buvo jo matematikos mokytojas Edmundas Dzeržinskis, būsimo pirmojo čekos atstovo tėvas.

Dzeržinskis Edmundas Iosifovičius - matematikos mokytojas A.P. Čechovas gimnazijoje

Sklifosovskis Nikolajus Vasiljevičius - Nusipelnęs profesorius, Imperatoriškojo klinikinio instituto direktorius Didžioji kunigaikštienė Elena Pavlovna Sankt Peterburge Grigorijus Antonovičius Zacharyinas - iškilus Rusijos bendrosios praktikos gydytojas, Maskvos klinikinės mokyklos įkūrėjas, Imperatoriškosios Sankt Peterburgo mokslų akademijos garbės narys

1879 m. baigė Taganrogo gimnaziją. Tais pačiais metais persikėlė į Maskvą ir įstojo į Maskvos universiteto medicinos fakultetą, kur studijavo pas žymius profesorius: Nikolajų Sklifosovskį, Grigorijų Zachariną ir kitus. Tais pačiais metais Antono brolis Ivanas gavo mokytojo darbą Voskresensko mieste prie Maskvos. Jam buvo suteiktas didelis butas, kuriame galėjo gyventi visa šeima.

Čechovai, artimai gyvenę Maskvoje, vasaroti atvyko pas Ivaną į Voskresenską. Ten 1881 m. Antonas Čechovas susitiko su Prisikėlimo ligoninės (Čikinskio ligoninės) vadovu daktaru P. A. Archangelskiu. Nuo 1882 m., būdamas studentas, jau padėjo ligoninės gydytojams priimant pacientus. 1884 m. Čechovas baigė universiteto kursą ir pradėjo dirbti apskrities gydytoju Čikinskajos ligoninėje. Tada dirbo Zvenigorode, kur kurį laiką vadovavo ligoninei.

P.A. Archangelskis - puikus bendrosios praktikos gydytojas

Gavęs medicinos diplomą, Čechovas ant savo buto durų uždėjo lentelę « Daktaras A.P. Čechovas » , jis ir toliau gydo atvykstančius pacientus ir lanko sunkiai sergančius namuose. „Medicina po truputį progresuoja. Aš skrendu ir skrendu. Kasdien taksi vairuotojui tenka išleisti daugiau nei rublį. Turiu daug pažįstamų, taigi ir pacientų. Pusė turi būti gydoma už dyką, o kita pusė man moka penkis ir tris rublius. - 1885 01 31 M. G. Čechovui.

Čechovas Melikhove su taksu Khina, 1897 m

Sielos gelmėse gydytojas niekada nemirė Čechove: „Sapnuoju pūlinius, edemą, žibintus, viduriavimą, dėmes akyje ir kitokią malonę. Vasarą paralyžiuotuosius dažniausiai priimu pusę dienos, o sesuo man talkina – tai smagus darbas “- V.G. Korolenko, 1888 m. gegužės mėn. Vienas iš kelionės į Sachaliną motyvų buvo noras „bent šiek tiek susimokėti“ medicinai. Kalėjimų, ligoninių, kareivinių, vietinės pediatrijos sanitarinės būklės tyrimas sukrėtė Čechovą. Jo rezultatai nuosavas darbas knygoje „Sachalino sala“ leido jam pasakyti: „Medicina negali man priekaištauti dėl išdavystės. Atidaviau deramą duoklę mokymuisi“.

Osipo Brazo Čechovo portretas

O 1890-ųjų viduryje Čechovas vis dar svajojo apie savo privačios patologijos ir terapijos kursą universitete. Norėdami jį perskaityti, jums reikia mokslo laipsnio ir disertacijos gynimo. Antonas Pavlovičius siūlo naudoti „Sachalino salą“ kaip tokią, tačiau fakulteto dekanas atsisako tiek gindamasis, tiek skaitydamas paskaitas.

A.P. Asmeninis Čechovo gydytojas L.N. Tolstojus

Čechovas savanoriškai dalyvauja kovoje su bado ir choleros epidemijos pasekmėmis 1891–1892 m., tačiau pamažu praktinė medicina, net ir ribotai, rašytoją pradeda slėgti.

Paminklas Čechovui Badenveileris

Plačiai žinomi jo prisipažinimai A. S. Suvorinui: „Esu vienišas, nes sielai svetima viskas, kas cholera, o darbas, reikalaujantis nuolatinių kelionių, pokalbių ir smulkių rūpesčių, mane vargina. Nėra laiko rašyti. Literatūra jau seniai apleista, aš esu vargšas ir apgailėtinas, nes man pačiam ir savo nepriklausomybei buvo patogu atsisakyti atlygio, kurį gauna apygardos gydytojai “(1892 m. rugpjūčio 1 d. laiškas). „Aš jau pavargau nuo kalbų, pavargau nuo ligonių, ypač moterų, kurios, kai gydomos, yra neįprastai kvailos ir užsispyrusios“. (I.I. Gorbunovas-Posadovas, 1893 m. gegužės 20 d.).

Viso gyvenimo PSS titulinis puslapis, 1903 m

Melichovskio laikotarpis – tai ne tik Čechovo įkvėpta literatūrinė kūryba ir aktyvi medicinos praktika, tai kolosali rašytojo visuomeninė veikla.

Choleros epidemijos metu Čechovas dirbo zemstvo gydytoju, aptarnavo 25 kaimus. Jis savo lėšomis atidaro medicinos centrą Melikhove, priima daug pacientų ir aprūpina juos vaistais. Čechovas Melichove ir jo apylinkėse stato tris valstiečių vaikų mokyklas, varpinę ir laužą valstiečiams, dalyvauja tiesiant greitkelį į Lopasną, prašo traukinių stotis greitieji traukiniai pradėjo sustoti ir ten jis siekia atidaryti pašto skyrių ir telegrafą. Be to, jis organizuoja tūkstančių vyšnių sodinimą, sėja plikus miško plotus maumedžiais, guobomis, klevais, pušimis ir ąžuolais.

Melikhove Čechovas sugalvojo gimtajame Taganroge sukurti viešąją biblioteką. Rašytojas ten dovanoja daugiau nei 2 tūkstančius savo knygų tomų, tarp kurių yra daug unikalių leidinių su muziejinės vertės autografais, taip pat bibliotekai sudaro mokslininkų ir menininkų portretų galeriją. Vėliau Čechovas nuolat siunčia perkamas knygas į biblioteką ir dideliais kiekiais. Antono Pavlovičiaus pastangomis jis pasirodė Taganroge.

Paminklas Petrui Didžiajam. Paryžiuje Čechovui pavyko įtikinti garsųjį skulptorių Antokolskį padovanoti statulą miestui, suorganizavo statulos liejimą iš bronzos ir pristatymą per Marselio uostą į Taganrogą.

1892–1899 metais Čechovas gyveno Melichovo dvare netoli Maskvos, kur dabar veikia vienas pagrindinių Čechovo muziejų. Per „Melikhovo posėdžio“ metus buvo parašyti 42 kūriniai. Vėliau Čechovas daug keliavo po Europą. 1891–1892 m. dalis Rusijos centrinės zonos ir Volgos srities patyrė didelį badą dėl derliaus netekimo ir sausros. Čechovas organizuoja aukų rinkimą badaujančioms Nižnij Novgorodo ir Voronežo provincijoms, o pats keliauja į nelaimės vietą. Čechovas piktinasi, kad laikraščiuose nėra objektyvių straipsnių apie padėtį kaime, kad korespondentai kaimą žino „tik iš Glebo Uspenskio“. Dvaras Melikhove buvo parduotas 1899 m. Čechovas su mama ir seserimi išvyksta gyventi į Jaltą, kur jau baigtas statyti gražus namas.

"Čechovo namas" Malaja Dmitrovka, 2008 m

Čia Antonas Pavlovičius vėl pradeda aktyvią veiklą socialinė veikla: Kaip vietinis, išrenkamas moterų gimnazijos globėjų tarybos nariu, dovanoja 500 rublių mokyklos Mucholatkoje statybai, užsiima pirmosios biologinės stoties statybomis. Jaltoje, pats sunkiai sirgdamas tuberkulioze, jis dirba atvykstančių pacientų globoje. Tuo metu į Jaltą atvyko daug vartotojų, ir beveik be pinigų, tik todėl, kad buvo girdėję apie Antoną Pavlovičių Čechovą, kuris padeda įsikurti ir netgi gali prašyti leidimo gyventi žydų tautybės žmonėms.

Antono Pavlovičiaus Čechovo parašas

Pastaraisiais metaisČechovas, kuriam paūmėjo tuberkuliozė, norėdamas pagerinti savo sveikatą, nuolat gyvena savo name prie Jaltos, tik retkarčiais atvyksta į Maskvą, kur jo žmona (nuo 1901 m.) dailininkė Olga Leonardovna Knipper užima vieną iškilių vietų m. 1898 Maskvos dailės teatras.

Antonas Pavlovičius Čechovas ir Olga Knipper

1904 metų vasarą Čechovas išvyko į kurortą Vokietijoje. Dėl staigaus ligos paūmėjimo, su kuriuo negalėjo susidoroti, rašytojas mirė 1904 m. liepos 2 (15) dieną Badenveileryje, Vokietijoje. Nutraukimas atėjo naktį iš 1904 m. liepos 1 d. į 2 d. Pasak jo žmonos Olgos Leonardovnos, nakties pradžioje Čechovas pabudo ir „pirmą kartą gyvenime pats paprašė išsiųsti gydytoją. Tada liepė duoti šampano. Antonas Pavlovičius atsisėdo ir kažkaip reikšmingai, garsiai pasakė gydytojui vokiškai (vokiškai jis mokėjo labai mažai): „Ich sterbe“. Tada jis studentui arba man rusiškai pakartojo: „Aš mirštu“. Tada paėmė taurę, atsigręžė į mane veidą, nusišypsojo savo nuostabia šypsena, pasakė: „Seniai negeriu šampano...“, ramiai išgėrė viską iki dugno, tyliai atsigulė ant kairiojo šono ir netrukus nutilo amžiams.

Paminklas Čechovui Serpuchove, 2009 m

Karstas su rašytojo kūnu buvo pristatytas į Maskvą, kur 1904 m. liepos 9 (22) dieną įvyko laidotuvės. Novodevičiaus vienuolyno Užmigimo bažnyčioje vyko laidotuvės. Čechovas buvo palaidotas čia pat už Ėmimo į dangų bažnyčios vienuolyno kapinėse, šalia savo tėvo kapo. Ant kapo buvo padėtas medinis kryžius su ikona ir žibintuvėliui. 1908 m. liepos 2 d. (15) A. P. Čechovo mirties metinių proga ant kapo buvo atidarytas naujas marmurinis paminklas, pagamintas Art Nouveau stiliumi pagal dailininko L. M. projektą. Brailovskis. 1933 m., panaikinus kapines Novodevičiaus vienuolyno teritorijoje, O. L. Kniperio prašymu Čechovas buvo perlaidotas kapinėse už pietinės vienuolyno sienos. Netrukus čia buvo perkelti abu antkapiai – A.P.Čechovas ir jo tėvas.

Čechovo kapas Novodevičiaus kapinėse Maskvoje

"Inžinierius? – taip, sovietmečiu 30 patentų išradimams. Filosofas? – taip, vienas ryškiausių platonizmo interpretatorių, vienas ryškiausių Rusijos platonistų. Poetas? – taip, gal ir nelabai, bet vis tiek kūrė eilėraščius ir išleido eilėraščių knygą, simbolistų atmosferoje augęs A. Bely draugas. Matematikas? – taip, garsaus profesoriaus Bugajevo (A. Bely tėvo) mokinys, sukūręs labai įdomias šios srities koncepcijas. Florenskis yra žmogus, kurio niekaip negalima vienareikšmiškai apibūdinti. Šis skaičius, nors ir šiandien sukelia ir sukelia ginčus, tikrai yra milžiniško masto.

Viena vertus, galite išgirsti entuziastingiausių atsiliepimų apie Florenskį, o jo palyginimas su Leonardo de Vinci kalba pats už save. Kita vertus, „stilizuota stačiatikybė“, „erezijų puokštė“, „chlistinė nesąmonė“... Kas jis iš tikrųjų?

Išskirtinio mąstytojo, Rusijos stačiatikių bažnyčios kunigo, mokslininko-enciklopedisto Pavelo Aleksandrovičiaus, daugiašalių talentų žmogaus, likimas yra nuostabus ir tragiškas.

Jis paliko reikšmingų filosofijos, teologijos, estetikos, kalbos teorijos, matematikos ir fizikos, elektromechanikos darbų. Jo darbuose plačiai nušviečiama daug teorinių problemų, kurios labai nulemia laiką (penkiasdešimties metų, kaip tikėjo pats mokslininkas). Jau mūsų amžiaus pradžioje jis atėjo prie idėjų, kurios vėliau tapo pamatinėmis kibernetikoje, meno teorijoje ir semiotikoje. Ir tai ne viskas. Jis buvo poetas simbolistas, kurio darbai pasirodė Svarstyklėse ir išėjo kaip atskiras leidimas, gabus astronomas, puikus muzikantas, sumanus I. S. gerbėjas. Bachas, L. Bethovenas ir jo amžininkai. Florenskis buvo poliglotas, laisvai mokėjęs lotynų, senovės graikų ir daugumą šiuolaikinių Europos kalbų, taip pat Kaukazo, Irano ir Indijos kalbas.

Pavelas Aleksandrovičius stengėsi sintezuoti įvairių sričių žinias, pristatyti pasaulį visa apimančioje vienybėje. Dažnai jam priekaištaujama dėl intelektualinio aristokratiškumo, elitizmo. Galbūt tam yra priežasčių. Bet vis tiek, visų pirma, P. Florenskis buvo kunigas. Ar atsisėdo į teologinį ar traktatą- jis uždėjo epitrachelį ir turėklus, kurie simbolizuoja kunigišką tarnystę. P. Florenskis išpažino ir papasakojo Šventąsias paslaptis V. Rozanovas, mirštantis ant rankų, vedė jauną drąsuolį A. Losevą. Iki suėmimo tėvą Pavelą daugiausia supo „rafinuotos kultūros“ žmonės, tačiau netrukus jam buvo lemta tapti lagerio kunigu, kuris vertai nešė savo kryžių iki galo.

P. Florenskis mylėjo savo šeimą, savo šeimą, tėvynę – didelę ir nelaimingą Rusiją. Jis gimė 1882 metų sausio 9 dieną netoli Jevlakh miesto dabartinio Azerbaidžano vakaruose, kur jo tėvas, geležinkelių inžinierius, tuo metu tiesė Užkaukazės geležinkelį. Tėvo giminės medis atiteko rusų dvasininkams; motina priklausė senai ir kilniai armėnų šeimai. P. Florenskio vaikystės metai prabėgo Gruzijoje, kur jis mokėsi Tifliso gimnazijoje, kurią 1900 metais aukso medaliu baigė kaip pirmasis mokinys. Jis buvo tvirtai įsitikinęs, kad kaukazietiška vaikystė ir kaukazietiškos šaknys, įspūdžiai iš krašto gamtos buvo lemiami jo asmenybės ir filosofinių pažiūrų formavimuisi. Poetiškas supančio pasaulio suvokimas, aistra pažinimui buvo būdingi Florenskiui nuo pirmųjų jo gyvenimo žingsnių. Jis buvo apdovanotas retu aštrumu, o į gamtą priartėjo su gamtininko smalsumu. Kiekviename reiškinyje jis stengėsi pagauti paslėptą, paslėptą prasmę. Ir visų pirma apie jūrą, apie kurią nuolat ir nepasotinamai mąstė vaikystėje ir paauglystėje. Jos krante jis jautėsi „akis į veidą prieš savo brangią, vienišą, paslaptingą ir begalinę amžinybę“. Beribių, laisvų elementų įspūdis išliko jam visą gyvenimą, jūros šauksmas, trupinantis banglenčių garsas, begalinis savaime šviečiantis paviršius, sūrus ir jodu kvepiantis oras, begalinis turtas spalvos... Vėliau jis palygino jūros balsus, banglenčių ritmą su Jeano Furjė eilėmis ir matematinėmis Gottfriedo Leibnizo konstrukcijomis; jis girdėjo banglentę garsiaisiais Rostovo varpeliais, Bacho fugų ir preliudų bėgimo ir bėgimo ritmais. Be to, žvelgdamas į save, Florenskis vidinio gyvenimo ritme, sąmonę užpildančiuose garsuose atrado šiuos amžinai prisimintus bangų ritmus. Ir šis bruožas, šis mokslo ir poezijos derinys P. Florenskį pasireiškė net rimčiausiuose kūriniuose. Stebina tai, kad savo meno istorijos darbuose jis naudojo matematinį aparatą. Taigi gamtos ir tapybos studija „Atvirkštinė perspektyva“ - numato teoremas ir aibių teoriją, kuri XX amžiaus pradžioje, kai jis ją sudarė, buvo visiškai nauja matematikos sritis. O veikalas „Vaizduotės geometrijoje“ atrodė specialiai parašytas tam, kad į griežtą matematiką įvestų poetinius vaizdinius.

Intensyvi Florenskio bendrystė su gamta virsta karšta aistra gamtos mokslams; I.V. tampa jo mėgstamiausiu rašytoju, beje, vienu pirmųjų, kuriuos perskaitė pats. Gėtė.

Pasak paties filosofo, jo sielą jaudino patys įvairiausi klausimai: dainuojantis smėlis, urvai su iš apačios kyšančiais stalaktitais ir stalagmitais, geizeriai, pieno takai ir miglotos dėmės, be galo mažos ir be galo didelės. Į tai, ką jis skaitė iš knygų ir žurnalų, papildė pasakojimai apie tėvą, kuris dažnai vakare ateidavo į sūnaus miegamąjį su juo pasikalbėti. Temų spektras labai platus. Tai D. Livingstono, G. Stanley ar D. Cooko kelionės, laukinės tautos, akmens ir bronzos amžius, Kanto-Laplaso pasaulio formavimosi hipotezė, šviesos bangų teorija, termodinamikos pagrindai, bangų teorija. garsas ir šviesa, Ch. Darvino teorija...

Atrodė, kad viskas klostosi kuo puikiausiai: puikios sėkmės gimnazijoje, rimtas mokslinės ir meno knygos, bendravimas su gamta, moksliniai pokalbiai su tėvu. Ir staiga, paskutinėje gimnazijos klasėje, Florenskis patyrė dvasinė krizė, jis suprato fizinių žinių ribotumą ir reliatyvumą. Pirmas impulsas buvo noras eiti pas žmones, iš dalies veikiamas L. Tolstojaus skaitymo, paskui pas vienuolius. Tėvai reikalavo tęsti mokslus. Įstoja į Maskvos universiteto Fizikos ir matematikos fakultetą. Ir čia jis noriai įsisavina žinias. Be matematikos ir fizikos studijų, ji lanko filosofijos paskaitas, savarankiškai studijuoja meno istoriją.

Pavelas Aleksandrovičius susitiko su simbolistais, užmezgė draugystę su Andrejumi Bely, rašė straipsnius žurnalams „Novy Put“ ir „Libra“.

Didelę įtaką tais metais jam padarė vienas iš Maskvos matematikų draugijos įkūrėjų N. Bugajevas. Šiai draugijai priklausė iškilūs mokslininkai – F. Bredikhinas, P. Čebyševas, V. Tsingeris, N. Žukovskis. Jie tikėjo, kad į matematiką orientuotas mokslas padės ieškoti pasaulėžiūros. P. Florenskiui šios idėjos atvėrė beribes perspektyvas filosofinei kūrybai. Jam atrodė, kad filosofija pavirs griežtu mokslu, apie kurį svajojo matematikų kartos, pradedant Pitagoru.

P. Florenskis baigė universitetą su I laipsnio diplomu, tačiau netikėtai atsisakė pasiūlymo likti katedroje ir matematiko profesijos. Jaunuolis, kuriam buvo pranašaujama tapti mokslininku, įstoja į Maskvos dvasinę akademiją, norėdamas, kaip pats rašė, „sukurti bažnytinės ir pasaulietinės kultūros sintezę“. O „antrojo studento“ metai buvo užpildyti intensyviomis studijomis, giliomis įvairių disciplinų studijomis – filosofija, filologija, religijos istorija ir matematika. Jo sėkmė buvo tokia reikšminga, kad jau ketvirtame kurse jis buvo išrinktas į filosofijos istorijos katedrą: prieš tai jam buvo pavesta skaityti dvi bandomąsias paskaitas – vieną apie Platoną, kitą – apie Kantą. P. Florenskio paskaitos ir seminarai Akademijoje buvo skirti pasaulėžiūros istorijai, lygiagrečiai dėstė matematiką ir fiziką.

Pavelas Aleksandrovičius buvo puikus dėstytojas. Vienas jo mokinių S. Volkovas prisiminė, kad nepasižymėjo nei laikysenos ir gesto didingumu, nei efektingu balso skambesiu, nei puošniu frazių glotnumu. Kalba liejosi tarsi iš vidaus, nesiekdama sąmoningo gražumo, ji buvo graži savo organiška vienybe. Jo paskaitoje buvo tam tikras magiškas žavesys, jis skaitė taip, lyg garsiai mąstytų.

Čia, Maskvos teologijos akademijoje, kuri buvo įsikūrusi Sergiev Posade, P. Florenskis sugalvojo būsimos knygos „Tiesos stulpas ir pagrindas“, kurios tikslas – suvokti ir išreikšti kelią, atvedė autorių į krikščioniškų spekuliacijų ir stačiatikių bažnyčios pasaulį.

Tačiau kūrinio turinys gilesnis ir reikšmingesnis, jis įdomus ne tik kaip originalus rusiškas religinis ir filosofinis veikalas „Stulpas...“ – savotiška žmonių pažinimo įvairiose srityse enciklopedija. Štai kodėl tai tapo Rusijos kultūros reiškiniu. Ir tematika, ir pateikimo forma, ir išoriniu dizainu knyga unikali. Jame autorius demonstruoja kone „antžmogišką erudiciją“, puikias filosofijos, teologijos ir matematikos žinias, filosofines išvadas sutvirtina medicinos, psichopatologijos, folkloro ir kalbotyros srities faktais, remiasi matematine logika, kartais cituoja poetinius kūrinius. . Knygos puslapiai parašyti talentingo rašytojo ranka, ryškiai, perkeltine prasme, lyriškai.

Būdinga, kad P. Florenskis kruopščiai apgalvojo savo kūrinio apipavidalinimą, todėl skaitytojai sulaukė leidimo, kuriam buvo lemta tapti nuostabiu knygos kultūros paminklu. Viršelyje naudotos spalvos parinktos pagal senovės Novgorodo mokyklos Sofijos ikonų receptus, prieš kiekvieną skyrių rašoma alegorinė vinjetė, pasiskolinta iš Petro Didžiojo laikų knygos „Simboliai ir emblemos“. Be to, knygoje gausu schemų, brėžinių ir reprodukcijų. Pagrindinis tekstas Elžbietos šriftu.

„Stulpas... » atnešė autoriui pelnytą šlovę ir sukėlė daug atsiliepimų. Knyga buvo pavadinta „vienintelė pasaulyje“, kuri „praeis jaudinantį atstumą šimtmečius“, „išskirtiniu šiuolaikinės Rusijos religinės ir filosofinės kultūros reiškiniu“, „nepaprasto talento“ kūriniu.

Po 1917 metų spalio P. Florenskis tęsė intensyvią kūrybinę veiklą, nepaisydamas daugybės sunkumų ir atviro persekiojimo partinėje spaudoje. Jo pasirodymas nuostabus. Jau 1918 metais jis ruošėsi spaudai 19 tomų veikalų rinkinį.

Jo pareigų sritis itin plati. Trejus metus dirba Trejybės-Sergijaus Lavros meno ir senienų paminklų apsaugos komisijoje ir tuo pat metu rašo kūrinį „Trejybės Sergijaus lavra Rusijoje“ – dabar jis publikuojamas XVI numeryje Prometėjas. Dėsto VKHUTEMAS ir kuria „Atvirkštinę perspektyvą“. Išsamiai tyrinėdamas „Įsivaizdavimus geometrijoje“ jis numatė tai, kas šiuolaikinėje fizikoje vadinama antipasauliu. Jis neapleidžia ir filosofijos studijų, kuria kapitalinį kūrinį „Minties takoskyroje“. Ir lygiagrečiai, su pertraukomis, devynerius metus rašo vaikystės prisiminimus.

Šiam laikui priklauso ir jo inžinerinės veiklos pradžia. Mokslininkas dalyvauja rengiant GOELRO planą, dirba Aukščiausiosios ekonomikos tarybos Glavelectro, tiria elektrinius laukus ir dielektrikus, ko pasekoje pasirodė jo monografija „Dielektrikai ir jų taikymas technikoje“. Jis skaito pranešimus Visos Rusijos inžinierių asociacijoje ir redaguoja „Techninę enciklopediją“ ir kt.

Šio iškilaus mokslininko-enciklopedisto gyvenimas. didelių gabumų žmogus baigėsi tragiškai. Praėjo kalėjimus, lagerius, liūdnai pagarsėjusius Solovkus, kur 1937 metų gruodžio 8 dieną buvo sušaudytas.

Žmogus tobulas tik 2 atvejais: kai kuria ir kai myli.

Taip pat yra pasiekimų ar pasiaukojimo tobulumas, tačiau jis yra susijęs su pasitraukimu iš mūsų gyvenimo, todėl yra visiškai nepageidautinas.

P. Florenskis visiškai suvokė save visose 3 tobulumo dimensijose: jis yra genialus kūrėjas, jis yra idealus mylintis tėvas jo vaikai, fiziniai ir dvasiniai, ir, mūsų didžiausiai nelaimei, yra kankinys, kunigas, sušaudytas Soloveckio gulage.

Apie Florenskio kankinystę buvo pasakyta tiek daug, kad ji užtemdė svarbiausią jo gyvenimo atradimą – knygą „Imaginations in Geometry“. Tėvas Pavelas buvo suimtas už ją, ir jie ją nužudė, nors, žinoma, jis buvo skubiai priskirtas dalyvavimui monarchistinėje pogrindžio organizacijoje, o tai skamba absurdiškai visiems, kurie yra susipažinę su Pavelo Florenskio gyvenimu ir darbais.

Tiesą sakant, puikus kunigas buvo visiškai ištikimas esamai valdžiai.

Kad ir ką Pavelas Florenskis palietė savo mintimi, viskas pradėjo spindėti ir švytėti nauja, nepakartojama šviesa. Jis atsivertė žodyne žodį „tiesa“ ir lietuviškai perskaitė „tiesa“. Tai reiškia, kad tiesa yra tai, kas yra, kas pati savaime yra patikima ir nereikia įrodymų, kaip saulė danguje.

Šis požiūris buvo daug metų pranašesnis už filosofinės minties judėjimą. Po Florenskio knygos „Tiesos stulpas ir pagrindas“ išleidimo praeis dešimtmečiai, atsiras ištisa kalbinės filosofijos kryptis. Kalbos filosofija labai atidžiai pažvelgs į žodžius ir prieis prie išvados, kad beveik visi moksliniai apibrėžimai remiasi neaiškiomis polisemantinėmis reikšmėmis, kurias suteikiame žodžiams. Mintis patenka į aklavietę. Viską formuoja žodis, o žodis pagal savo prigimtį yra netikslus. Florenskis, griebdamasis žodžio sutartingumo, iškart rado išeitį iš aklavietės. Tai intelektuali žodžio kūryba, mąstytojas pats kuria savo mitologiją aplink žodžius, neslėpdamas kūrybinio požiūrio subjektyvumo. Taigi, žodis „tiesa“ buvo siejamas su žodžiu „yra“, „Būti“, vokiškai „ist“.

Florenskis buvo tvirtai įsitikinęs, kad bet kokia mokslinė tiesa žmogui turi turėti specifinę jausmingą išvaizdą. Jam priklauso nuostabus Dievo egzistavimo įrodymo postulatas. Jei yra Rubliovo trejybė, tai yra Dievas.

Ikonostasas yra ne barjeras tarp altoriaus ir garbintojo, o langas į kitą pasaulį. Florenskis neneigė, kad ikona yra simbolis, tačiau jam simbolis buvo didesnė realybė nei lenta, ant kurios pavaizduota trejybė.

Rubliovo trejybės magnetizmas patraukė Florenskio akį, kuris staiga atrado Lobačevskio geometriją šioje puikioje ikonoje. Juk didžiojo geometrijos „įsivaizduojama geometrija“ iš tikrųjų buvo skirta veidrodžio išlenktiems pusrutuliams. Florenskis pamatė, kad ikonos geometrija pavaldi ne Euklidui, o Lobačevskiui. Išlenktos erdvės perspektyva yra tokia, kad jūs nežiūrite giliai į paveikslą, bet paveikslėlis dengia jus savo išlenktu pusrutuliu – jūs esate piktogramos viduje.

Florenskis tai pavadino „atvirkštine perspektyva“. Iki pagrindinio gyvenimo atradimo liko vienas žingsnis. Rusų kalba buvo išleista A. Einšteino „Bendroji reliatyvumo teorija“, kur visa mūsų Visatos erdvė pasirodė išlinkusi būtent pagal Florenskio dėsnius.

Nuo to momento prasidėjo dvasinė tėvo Pauliaus ir didžiojo fiziko dvikova. Su kuo Florenskis nesutiko Einšteino reliatyvumo teorijoje?

Faktas yra tas, kad pagal teoriją šviesos greitis Visatoje negali viršyti 300 000 km/s. Viskas, kas viršija šį greitį, didžiosios teorijos formulėse pasirodo su minuso ženklu, žymima įsivaizduojamais dydžiais.

Florenskis nesiginčija su šiuo fiziniu faktu, tačiau jis mano, kad būtent šios „geometrijos įsivaizdavimai“ nurodo tikrovę, kurios fizika ir kosmologija nekontroliuoja. Šviesa, viršijanti šviesos greitį, yra „ta šviesa“. Fiziškai ji neegzistuoja, bet, be fizikos, yra ir Dvasia.

Prisiminkite, kad Florenskis mano, kad auksinis senovinių ikonų fonas simbolizuoja nematomą šviesą arba „kitą šviesą“.

Neabejotina, kad kunigas P. Florenskis bendrosios reliatyvumo teorijos formulėse įžvelgia tikrąjį savo teisingumo patvirtinimą. Jis nesutinka su Einšteinu, bet sutinka su jo atradimu, kad laikas ir erdvė tampa nuliu, kai artėja prie šviesos greičio. Na, o jei peršoksime šį nulį ir eisime į Kitas pasaulis? Dantė padėjo Florenskiui žengti šį žingsnį.

Skaitydamas „Dieviškąją komediją“ tėvas Pavelas pastebėjo, kad Dantė, leisdamasis vis žemiau per pragaro ratus, staiga atsiduria viršuje ir išeina į skaistyklą. Tai gali atsitikti tik tuo atveju, jei yra taškas susukti erdvę pagal neeuklido geometrijos dėsnius. Nusileidžiate, kylate.

Sujungęs Einšteino bendrąją reliatyvumo teoriją ir Dantės „Dieviškąją komediją“, Florenskis sukūrė savo unikalų Visatos įvaizdį. Čia dvasia yra šviesos priežastis, o mintis skrenda per visatą greičiau nei visi greičiai. Mūsų žemiškojo pasaulio ribos nubrėžia šviesos spindulio spindulį, kuris nubėga per 1 sekundę. Taigi mūsų žemiškasis pasaulis pasirodo esąs Saulės sistemoje, o tai, ką matome už jos ribų, jau yra kiti, visiškai nežmogiški pasauliai.

Pasirodo, fiziškai mes čia esame šviesos greičiu, bet mintyse prasiskverbiame į visas visatos dimensijas, kur niekur nedingdamas mūsų žemiškasis laikas susisuko į kamuolį, talpinantį praeitį, dabartį ir ateitį, tikrą. amžinybė.

Knyga „Imaginations in Geometry“ baigiasi labai svarbiu minties eksperimentu, kurį Florenskis atlieka pagal Einšteino reliatyvumo teorijos dėsnius.

Jei koks nors kūnas veržiasi per Visatą šviesos greičiu, tada jis „pasisuks“ į Visatą ir įgis begalinę masę, tai yra, jis taps visa Visata.

Ir čia pat Florenskis turėjo išradingiausią ir žaviausią grožio spėjimą. Visai nebūtina skubėti šviesos greičiu, norint „išeiti“ į visatą – reikia juo tapti.

Daugelis filosofų ir poetų žinojo, kad žmogaus siela yra į kamuoliuką susisukusi Visata, tačiau prieš Florenskį toks teiginys tebuvo graži metafora.

Pasirodžius Florenskio knygai „Imaginations in Geometry“, nemirtingumo metafora virto įtikinama moksline hipoteze.

Pereidamas prie genealogijos klausimų, Florenskis savo darbuose gerokai pagilino jos filosofinius pagrindus, apibrėžė pagrindines sąvokas: visos genties vienybę santykyje su individu. „Genis šiuolaikiniam žmogui yra visuma, ansamblis, visuma, loginis tūris, tai yra išorinė ir mechaninė vienybė, nieko daugiau. Bet senovėje tai buvo esminė vienybė, vientisas žinių bagažas... Bet tam, kad mes, XX amžiaus žmonės, beveik neteko matyti vienybės ir ilgą laiką nematę miško už nugaros. medžiai, norėdami dar kartą suprasti šią genties vienybę, turime protiškai kompensuoti savo regėjimo trūkumą. Šios kompensacijos gali būti hipotezės: „keturių dimensijų matymas, kraujo ar sėklos vienybė, biologinės formos vienovė ir, galiausiai, grynai mistinio vienybė. Tačiau tuo pat metu turime prisiminti, kad visos tokios hipotezės yra tik ramentai, kuriais bandome paslėpti savo organizacijos bjaurumą.

Kitame etape P. Florensky monografijoje „Erdviškumo ir laiko analizė meniniuose ir vizualiniuose kūriniuose“ (1924) apibrėžia dvasinės genetikos sąvokas ir savo būties dėsnius: „Gentis yra vienas organizmas ir turi vienas holistinis vaizdas. Jis prasideda laiku ir baigiasi. Jis turi savo pakilimų ir nuosmukių. Kiekvienas gyvenimo laikas yra savaip vertingas, tačiau gentis siekia kokios nors konkrečios, ypač išbaigtos savo idėjos išraiškos, susiduria su jai keliamu istoriniu uždaviniu, kurį pašaukta spręsti.

Tame pačiame darbe Florenskis priartėja prie apibendrinimų, susijusių su ne tik klanų, bet ir tautų išlikimo, išsigimimo ir atgimimo sąlygomis. „Tačiau kuo išsamiau ir tobuliau istorinė genties prasmė buvo išreikšta žinomu atstovu, tuo mažiau priežasčių tikėtis tolesnio bendrinės šakos, kuriai ji priklauso, augimo. Neabejotina, kad rasės gyvenimą lemia jos augimo dėsnis ir jis praeina per tam tikrus amžius. Tačiau neabejotina ir laisvė, kuri priklauso genčiai – laisvė tokia pat aukštesne savo kūrybingumo jėga. Vidutiniškai atskiro genties atstovo laisvė, kaip ir visos genties pilnavertis gyvenimas, vidutiniškai pranoksta atskirų giminaičių. Be to, tam tikru metu ir kai kurių atskirų genties atstovų asmenyje šis jos apsisprendimas gauna nepaprastų galimybių. Tada šeima stovi prie savo likimo vartų.

Visiškai akivaizdu, kad genealogijos filosofija, į kurią kelią nutiesė P. Florenskis, neįmanoma be konkrečių tam tikrų genčių tyrimų. Domėjimąsi savo protėviais, savo rūšies istorija jis laikė esminiu kiekvieno žmogaus uždaviniu, siekiančiu suvokti savo vaidmenį ir vietą einančių kartų istorijoje bei Dievo gimimo prasmę. „Tik turint šį gentinį savęs pažinimą galima sąmoningai žiūrėti į savo tautos gyvenimą ir į žmonijos istoriją, tačiau dažniausiai jie to nesupranta ir nepaiso genties savęs pažinimo, blogiausiu atveju gerbdami jį kaip objektą. tuščios tuštybės ir geriausiu atveju kaip teisėta, istoriškai pelnyta priežastis didžiuotis“.

Žmogus, stebuklingai sujungęs aukščiausią išsilavinimą ir kultūrą su giliausiu ir tyriausiu tikėjimu, žmogus, kuriam „... amžinybės balsas apskritai skambėjo... stipriau už laikinųjų šauksmus“, – išbrauktas žmogus. dvasinis praeities paveldas ilgą laiką, vėl grąžintas žmonėms.

3.1. "Sachalino sala"

3.2. Pats baisiausias rusų literatūros kūrinys

3.3. Dramaturgas A. P. Čechovas

3.4. Paskutiniai Čechovo pjesės

4. "PASKUTINIS MANO GYVENIMO PUSLAPIS"

IŠVADA

BIBLIOGRAFIJA

PROGRAMOS

ĮVADAS

Čechovas! Kiek kiekvieno iš mūsų sieloje susijęs šis vardas ...

Kuklus, nedrąsiai besišypsantis ir meiliai primerktomis akimis – toks žmogus dažniausiai ateina į galvą. Tuo tarpu nuo dešimtmečio iki dešimtmečio mūsų supratimas apie tai nuolat pildomas. Jis lieka mums gyvas, brangus ir artimas. Vis labiau ryškėja tik tikrasis jo talento mastas, įnašo į pasaulio kultūrą svoris.

Zinovijus Paperny savo knygoje „A. P. Čechovas“ rašo: „Vartydamas Čechovo knygas, skaitytojas – pasitelkęs paties menininko palyginimą – yra tarsi žmogus, įeinantis į sodą, kuriame nėra paaiškinimų, iškabų, rodyklių, kur reikia bendraukite, klausykite, įkvėpkite kvapo ir nuspręskite patys. Kartu autorius visai neatlieka abejingo šeimininko, kuris įleisdavo svečius į sodą, o paskui palikdavo juos sau. Ne, nors užrašų ant medžių nesimato, šis sodas taip nuostabiai sutvarkytas, medžiai pasodinti taip, kad jautrus skaitytojas niekada nepasiklys.

Čechovo kūriniai išlaikė laiko išbandymą, dešimt kartų ilgiau, nei jį lėmė kukliausias Antonas Pavlovičius. Tai yra nuolatinio domėjimosi rašytojo asmenybe priežastis.

T.A. Sotnikova straipsnyje prie knygos „A.P. Čechovas. Pasakos. Istorijos“ išsamiai pasakojo apie rašytoją, svarbiausius jo gyvenimo įvykius susiejant su kūryba.

Bet A.P.Čechovas mums žinomas ne tik kaip puikus rusų rašytojas, bet ir kaip gydytojas. Antonas Pavlovičius iki paskutinių dienų išlaikė glaudų ryšį su savo medicinos profesija. Ir, žinoma, įdomi ir B.M.Šubino knyga „Daktaras A.P.Čechovas“. Šubinas didelį dėmesį skiria ne rašytojui Čechovui, o gydytojui Čechovui: „Vykdamas medicinos veikla, Antonas Pavlovičius vadovavo įprastas gyvenimas gydytojas-darbininkas, gydytojas-asketas<…>Čechovas mėgo mediciną, brangino ir didžiavosi gydytojo vardu.

Nepaisant daugybės literatūros apie Čechovo gyvenimą ir kūrybą, vis dar nėra ir, matyt, negali būti. kartus ir amžinai parašyta rašytojo biografija. Korney Ivanovičius Chukovskis labai nuoširdžiai pasakė apie Vitmaną: „Mano Vitmenas“. Kiekvienas biografas ir skaitytojas turi savo Čechovą, bet mes vis tiek stengsimės atspindėti pagrindinius gyvenimo taškus ir kūrybinis būdas rašytojas.

1. VAIKYSTĖ IR JAUNYSTĖ

1.1. Taganrogas

Antonas Pavlovičius Čechovas gimė 1860 m. sausio 17 (29) dieną Taganrogo mieste. Jis buvo trečiasis sūnus trečiosios gildijos pirklio Pavelo Jegorovičiaus Čechovo ir Jevgenijos Jakovlevnos Čechovos (gim. prekybininko duktė Morozova) šeimoje. Pats Antonas Pavlovičius Sausio 16-ąją laikė savo gimtadieniu: galbūt gimimų apskaitoje buvo padarytas neteisingas įrašas, o gimtadienis įrašytas pagal šv.Antano, kurio vardu vaikas buvo pakrikštytas, dieną.

Būdamas suaugęs Čechovas rašė apie namą Policijos gatvėje, kuriame gimė: „Įdomu, kaip mes galėtume jame gyventi? Iš tiesų, trijuose mažuose kambariuose, kurių bendras plotas buvo 23 metrai Antono gimimo metu, be jo tėvų, gyveno du vyresni broliai Aleksandras ir Nikolajus. Jaunesnieji – Ivanas, Marija ir Michailas – gimė kituose butuose.

Čechovas vaikystę praleido name Monastyrskaya gatvės ir Yarmarochny Lane kampe. Pirmame aukšte buvo įsikūrusi tėvo parduotuvė, antrame – butas.

Kai Antonas Pavlovičius pasakė: „Vaikystėje aš neturėjau vaikystės“, jis daug ką norėjo pasakyti. Visų pirma, Pavelo Jegorovičiaus vaikų gyvenimo būdas nebuvo labai vaikiškas - tai buvo beveik sunkaus darbo režimas. Pavelo Jegorovičiaus parduotuvė prekiavo nuo 5 iki 23 val., Pavelas Jegorovičius dažnai patikėdavo ja rūpintis savo sūnums. Jo vaikų diena buvo paskirstyta tarp parduotuvės, gimnazijos, vėl parduotuvės, nesibaigiančių repeticijų ir repeticijų bei tos pačios nesibaigiančios bažnyčios ir namų maldos. Be to, vaikai mokėsi amato, Antoša – siuvimo. Antosha nuo mažens turėjo būti pratinamas prie skaičiavimo, o svarbiausia – prie prekybos meno, apimančio ir pagarbų elgesį su klientais, ir „matavimo, svėrimo ir visokių smulkių prekybos gudrybių“ technikų išmanymą. vyresnysis brolis rašė savo atsiminimuose.Pavlovičius – Aleksandras Pavlovičius.

Pavelas Jegorovičius despotiškai auklėjo savo vaikus. Plakimas buvo įprastas reiškinys šeimoje. Ir vis dėlto būtų neteisinga Pavelo Jegorovičiaus šeimos gyvenimą piešti tik tamsiomis spalvomis. Reikia nepamiršti švelninančios motinos Jevgenijos Jakovlevnos įtakos, kaip ir nepamiršti, kad Pavelo Jegorovičiaus įtaka savo vaikams toli gražu nebuvo tik neigiama.

Pavelas Jegorovičius norėjo, kad jo vaikai būtų išsilavinę žmonės. Išsiuntė juos į gimnaziją, pasamdė jiems muzikos mokytoją ir anksti pradėjo mokyti kalbų; vyresnieji sūnūs jau paauglystėje laisvai kalbėjo prancūziškai.

Antosą Čechovą supusi tikrovė buvo išpuolis prieš jo laisvę.

Dar daugiau stiprus priešas jo laisvė nei šeimos despotizmas, buvo gimnazija. Taganrogo gimnazija buvo ideali carinės visuomenės švietimo ministerijos požiūriu. Tai buvo tikras vergų fabrikas.

Tikrovė puolė Čechovą iš visų pusių, stengdamasi iš jo padaryti vergą, smurtas prie jo artėjo iš visur. Tačiau kuo šiurkštesnis buvo tikrovės puolimas, tuo jaunasis Čechovas buvo susikaupęs ir užsispyręs gindamas savo žmogiškąjį orumą.

Antosha aistra teatrui ir literatūrai prasidėjo anksti. Pirmasis mums žinomas jaunystės Čechovo kūrinys buvo parašytas teatrui. Tai spektaklis „Be tėvo“.

Kartu su aistra teatrui atėjo ir pirmieji literatūriniai eksperimentai. Būdamas ketvirtos klasės gimnazistas, Antoša bendradarbiavo ranka rašytame žurnale, išleistame redaguojant vyresniosios klasės mokiniui. Šiame žurnale buvo satyrinis Antošos eilėraštis, skirtas inspektoriui Djakonovui.

Čechovas tapo nuolatiniu Taganrogo teatro galerijos nariu nuo trylikos metų; atliekamos vietinių trupių ir atvykusių įžymybių, scenoje jis turėjo galimybę pamatyti rusų klasikinį repertuarą, Šekspyro pjeses, Šiuolaikinius vodevilius ir melodramas. Servantesas, Hugo, Turgenevas, Gončarovas, gamtininkas Humboltas, filosofas Bocklis, o kartu su jais ir įvairūs humoristiniai žurnalai bei rinkiniai pateko į platų jauno Čechovo skaitymo ratą.

1.2. "Aš amžinai maskvietis"

1876 ​​metais Pavelo Egorovičiaus iliuzijos apie galimybę praturtėti patyrė visišką žlugimą. Jis negalėjo laiku grąžinti naujo namo statybai pasiskolintų pinigų, jam buvo paskelbtas bankrotas ir iš pirklio pavirto į buržuazinę klasę. Pavelui Jegorovičiui grėsė skolų skylė, tai yra kalėjimas, ir jis buvo priverstas išvykti – tiesą sakant, bėgti – į Maskvą su žmona ir jaunesniais vaikais Marija ir Michailu. Tuo metu du vyresni sūnūs jau mokėsi Maskvoje: Aleksandras - Maskvos universiteto Fizikos ir matematikos fakultete, Nikolajus - Tapybos, skulptūros ir architektūros mokykloje. Ivanas ir Antonas liko Taganroge baigti vidurinės mokyklos. Tačiau po metų Ivanas metė mokyklą ir persikėlė pas tėvus į Maskvą, nes negalėjo rasti galimybės užsidirbti pragyvenimui Taganroge.

Antanas liko Taganroge – be pinigų, be paramos, vienas ir laisvas. Jis užsidirbo pragyvenimui kaip dėstytojas.

Likęs vienas, Antoša pardavė namų apstatymo likučius, lakstė po pamokas ir siuntė pinigus į Maskvą. Jam teko susipažinti su žeminančiu pensų mėnesinės algos lūkesčiu, su „šeimininkų“ iš šono žvilgsniais, atsitiktinai numestais į suplyšusius auklėtojo batus, su kankinančiomis svajonėmis apie stiklinę saldžios arbatos, kuri gali ar gali. nebus patiekiamas.

Be to, Antonas Čechovas didžiąją savo laisvo laiko dalį skyrė stipriausiai jaunystės aistrai – teatrui.

Vienišą gyvenimą Taganroge paženklino pjesių „Betėvystė“ ir „Radau dalgį ant akmens“ bei vodevilių „Ne be reikalo dainavo višta“ rašymas.

Yra įrodymų, kad atostogoms atvykęs į Maskvą Čechovas savo pjesę „Tėvystė“ pasiūlė puikiai Malio teatro aktorei Marijai Jermolovai - nei daugiau, nei mažiau, nei už naudingą spektaklį! Žinoma, pastatymas buvo atmestas. Vargu ar Yermolova net skaitė pradedančiojo dramaturgo kūrinį: tai darė žmonės, kurie buvo specialiai su ja.

Baigęs gimnaziją, Čechovas nusprendė įstoti į Maskvos universiteto medicinos fakultetą. Sunku pasakyti, kas turėjo įtakos jo pasirinkimui: jis nepaliko jokių to įrodymų. Studijos nežadėjo būti lengvos – ir dėl to, kad medicinos fakultetas buvo vienas sunkiausių, ir dėl to, kad Taganrogo gimnazijoje nebuvo dėstoma chemijos ir biologijos. Čechovas šiuos dalykus studijavo savarankiškai, jau būdamas studentas.

1879 m. Čechovas amžiams paliko Taganrogą ir atvyko į Maskvą: neįsivaizdavo savo gyvenimo be jos. Čechovui priklauso žodžiai, kuriuos ir šiandien galėtų pasirašyti daugelis provincialų, jausdami savyje jėgas, kurių įkūnijimas įmanomas tik Maskvoje: „Kas pripras, tas nepaliks. Aš amžinai esu maskvietis.

2. LITERATŪROS ĮĖJIMAS

2.1. „Mažasis presas“

Tapęs Maskvos universiteto medicinos fakulteto studentu ir apsigyvenęs sostinėje, Čechovas iškart suprato, kas liko – ir tebėra – nesuprantama daugeliui jaunuolių, atvykstančių į Maskvą su Napoleono planais. Jis suprato, kiek daug turi pasikeisti savyje, kad „neatsistotų žemiau tos aplinkos, į kurią pateko, lygio“. Turėta daug omeny: nuo Taganrogo tarimo („be tėvystės“ – kaip, matyt, to meto Čechovo kalboje – buvo gausu dialektizmų kaip „prinokti“, „stumdyti“ ir pan.) ir rašybos klaidų (stojant į universitetą, Čechovas rašė peticijoje rektoriaus vardu, kuris prašo jį įrašyti „į medicinos fakultetą“) – iki įpročių ir charakterio savybių.

Pirmoji pažintis su universitetu padarė nepalankų įspūdį Antonui Pavlovičiui. Žinomas literatūros kritikas, vienos iš biografinių knygų apie Čechovą autorius, akademikas G.P. Berdnikovas mano, kad šią nuotaiką Antonas Pavlovičius prisiminė ilgus 10 metų ir išplito nuobodžios istorijos puslapiuose: nuobodus sargas avikailiu, šluota, sniego krūva... Ant šviežio berniuko, atvykusio iš provincijos ir įsivaizduojančiam, kad mokslo šventykla iš tiesų yra šventykla, tokie vartai negali padaryti sveiko įspūdžio... “

Antoša tapo medicinos studente ir humoristinių žurnalų bendradarbe. Tai įvyko beveik vienu metu. Ir iškart susikūrė nuolatinio darbo kupina gyvenimo sistema.

Antonas Pavlovičius mėgo mediciną, bijojo profesorių, tarp kurių buvo tokie mokslininkai kaip Zacharyinas, Sklifosovskis - vardai, kurie yra Rusijos mokslo pasididžiavimas. Čechovas mokėsi nuodugniai, jam buvo labai sunku derinti studijas su kasdieniu darbu žurnaluose.

Tuo tarpu jo bendradarbiavimas humoristiniuose žurnaluose netrukus tapo pagrindiniu šeimos pragyvenimo šaltiniu. Rūpinimasis šeima pareikalavo daug pastangų ir darbo. Šis rūpestis privedė prie daug rašymo: honoraras buvo elgetiškas, reikėjo rašyti kuo daugiau, rašyti nuolat, netiesiant nugaros, nežinant poilsio.

Rašytojų rate vadinamiesiems " mažas presas» - tai yra komerciniams leidiniams, taip pat šviesiems šeimos skaitymas– Čechovą pristatė brolis Aleksandras. Nikolajus Čechovas taip pat bendradarbiavo su šiais leidiniais kaip menininkas. Į „mažąją spaudą“ buvo įtraukti žurnalai „Laumžirgis“, „Žiūrovas“, „Žadintuvas“, „Svirplė“, „Skaldos“, „Šviesa ir šešėliai“ ir daugelis kitų.

Žymūs rašytojai manė, kad gėdinga jiems patiems būti publikuojamiems tokiuose leidiniuose. Vienintelė išimtis buvo N. Leskovas, publikavęs „Skevelėse“ apsakymai. Medicinos studentas Antonas Čechovas neturėjo nei literatūrinio vardo, nei pinigų, tačiau turėjo didelę šeimą, priklausančią nuo pajamų ir kolosalios kūrybinės energijos. Jis tapo „mažosios spaudos“ darbuotoju ir pradėjo rašyti visais jos žanrais.

Pirmasis jo publikavimas įvyko 1880 metų kovo 9 dieną Sankt Peterburgo savaitraštyje „Dragonfly“. Tai buvo „Dono dvarininko Stepano Vladimirovičiaus N. laiškas mokytam kaimynui daktarui Frydrichui“. Šiame kūrinyje vis dar nieko nėra ne tik iš didžiojo rašytojo Antono Pavlovičiaus Čechovo, bet net ir iš puikaus humoristo Antošos Čechontės (šiuo slapyvardžiu - po jo gimnazijos slapyvardžio - Čechovas dažniausiai pasirašydavo tų metų leidinius; iš viso tada jis turėjo daugiau nei 50 pseudonimų). Bet būtent „Laiške mokytam kaimynui“ pasirodė pirmasis čechoviškas aforizmas, kuris vis dar cituojamas visais atvejais, kai reikia įvardyti „tikslų neišmanymo matą, absoliutų intelektualinį nulį, žemiau kurio jau nebėra. logika mintyse, beprasmės žodžiuose“ (M. Gromovas): „Taip negali būti, nes to niekada negali būti“.

1880 ir 1881 m. Čechovas „mažojoje spaudoje“ paskelbė po dvylika veikalų; pradedant 1882 m., jis per metus išleisdavo per šimtą publikacijų. Iš jų pradžios istorijosČechovas sudarė rinkinį „Padaiga“. Brolis Nikolajus padarė knygai iliustracijas, ji buvo spausdinta mašinėle, bet išleisti tik du egzemplioriai. 1882–1883 ​​m., be daugelio kitų, buvo parašyti tokie šedevrai kaip „Storas ir plonas“ (pirmajame leidime), „Chameleonas“, „Pareigūno mirtis“, „Albiono dukra“.

1884 metų pavasarį Antonas Pavlovičius sėkmingai išlaikė baigiamuosius valstybinius egzaminus, kurių taip bijojo.

Jis ilgai laukė šios akimirkos. Beveik metus jis prašė Aleksandro Pavlovičiaus prižiūrėti vasarnamį prie Taganrogo: „... Aš ateisiu kaip gydytojas ir visą vasarą gyvensiu pas jus. Bus pinigų, ir gyvensime“, – svajojo jis.

Bet kažkodėl jis neišnuomojo vasarnamį savo tėvynėje, o išvyko ilsėtis į Voskresenską, kur jau septintus metus parapinėje mokykloje mokytojavo brolis Ivanas, o su šeima dažniausiai susirenka vasarą.

Baigęs universitetą Čechovas dirba gydytoju Voskresenske, Zvenigorodo mieste; ten ne tik gydo ligonius, bet ir eina į skrodimus, atlieka eksperto pareigas teisme ir t.t. Daugelis pastebėjimų ir toliau suteikia jam nuolatinio „Oskolkovo“ Maskvos korespondento (feljetonų „Maskvos gyvenimo šukės“) darbą. Vasarą su šeima leidžia Babkino dvare netoli Maskvos; Čechovo pažintis plėtėsi tarp jaunų menininkų ir rašytojų; sustiprėjo jo draugystė su I.I.Levitanu.

Dirbdamas Voskresenske Čechovas susipažino, pavyzdžiui, su artilerijos pulkininko Mayevskio šeima, su artilerijos baterijos karininkų gyvenimu. Daug to, ko jis tada išmoko, buvo įkūnyta spektaklyje „Trys seserys“.

Tik profesionalus gydytojas galėjo sukurti gydytojų Astrovo, Dymovo, Sobolo, Ragino, Starcevo atvaizdus, ​​parašyti palatą Nr. 6, Nuobodžiąją istoriją, atvejo analizę, Jonichą, Juodąjį vienuolį. Tiksliau, Čechovas galėjo rašyti šias istorijas tik kaip gydytojas.

Universiteto baigimo metais pasirodė pirmasis Čechovo rinkinys „Melpomenės pasakos. Šešios Antosha Chekhonte istorijos.

1885 metų gruodį įvyko pirmoji jo kelionė į Sankt Peterburgą, kurios svarbą tolesniam Čechovo kūrybiniam keliui vargu ar galima pervertinti.

2.2 Tekinimo metai

Čechovą į Sankt Peterburgą atvežė Peterburgo žurnalo „Shards“ leidėjas Leikinas. Savo namuose jis sustojo, gavęs „porą arklių, puikų stalą, nemokamų bilietų į visus teatrus“ ir priverstas klausytis, kokia turi būti literatūra. Šio vizito metu Čechovas pirmą kartą sutiko kito rato žmones – ne „mažąją spaudą“, o didžiąją literatūrą.

Ši kelionė prasidėjo daugelį metų draugiškus santykius su Aleksejumi Sergejevičiumi Suvorinu - publicistu, romanistu, dramaturgu, dideliu leidėju. Čechovas prisidėjo prie savo laikraščio Novoje Vremya iki 1890-ųjų pradžios. Suvorinas išleido Čechovo rinkinius Prieblandoje (1887), Niūrūs žmonės (1890), Pjesės (1897) ir kt.

Jausmas, kad į jo literatūrinę veiklą žiūrima rimtai, sustiprėjo po D. V. Grigorovičiaus 1896 m. kovo 25 d. laiško. Šiame laiške literatūros patriarchas pirmą kartą prisipažino Čechovui, kad jame įžvelgia „tikrą talentą, talentą, kuris tave išstumia iš naujosios kartos rašytojų rato“. Tai buvo pirmasis Čechovo talento pripažinimas.

Čechovas suprato, kad bus nelengva išbristi iš skubių darbų provėžos – taip pat ir dėl materialinių priežasčių. Tačiau supratimas, kad būtina keisti literatūrinį likimą, Čechove pamažu stiprėjo.

Lūžis jo gyvenime buvo 1888 m. Tuo metu Čechovas buvo labai garsus rašytojas, ne tik „mažosios spaudos“, bet ir prestižinio „Suvorin“ laikraščio „Novoje Vremya“ autorius. Buvo išleisti jo rinkiniai „Margos istorijos“ (su autorystės nuoroda „A. Čechovas (An. P. Čechovas)“), „Sutemos“ (jam aukščiausias literatūrinis apdovanojimas – akademinė Puškino premija) ir „Nekaltos kalbos“. po metų. Maskvos F. A. Koršo teatre įvyko jo komedijos „Ivanovas“ premjera.

1888 m. Čechovas parašė apsakymą „Stepė (Kelionės istorija)“ – gairės kūrinį, kuris skyrė ankstyvąją Antosha Chekhonte kūrybą nuo Antono Pavlovičiaus Čechovo prozos. Žinoma, apie atskirus didelės kūrybingos asmenybės gyvenimo tarpsnius galima kalbėti tik sąlyginai, o ne visi Čechovo pasakojimai iki 1888 metų buvo humoristiniai. Bet, ko gero, būtent Stepėje Čechovas pradėjo visiškai įkūnyti tai, ką kadaise prisipažino Grigorovičiui: „Rašiau ir dariau viską, kad neišlaidaučiau pasakojimui apie man brangius vaizdus ir paveikslus, kuriuos aš, Dievas žino. kodėl, krantą ir atsargiai pasislėpė.

„Stepių“ vaizdai ir paveikslai siejami su pirmaisiais Čechovo vaikystės įspūdžiais. Būdamas berniukas, jis aplankė savo senelį, kuris Azovo jūroje valdė grafų Platonovų dvarus. Dešimties metų berniuko Jegoruškos kelionė per stepę iš esmės yra autobiografinė. Kai kurie istorijos epizodai – pavyzdžiui, scena žydų užeigoje – tiesiogiai atkartoja Čechovo vaikystės įvykius, kurie, anot jo, įsirėžė į atmintį kaip „Tėve mūsų“. Tačiau meniniai Čechovo raginimai filme „Stepė“ peržengia ją per autobiografijos ribas.

Čechovas savo pasakojimą pavadino „keista“ ir, jausdamas jos vieningą poetinį atspalvį, bijojo atsiplėšti nuo jo. „Stepė“ kupina nuostabių peizažinių paveikslų („Tapydamas pajutau, kad pilvas kvepia vasara ir stepe“), tačiau jos žavesio, siejamo su peizažo grožiu, tai neišsemia.

– Koks bus šis gyvenimas? Šiais žodžiais istorija baigiasi. Ir tuo pačiu jame jau yra gilus, esminis vaizdas būsimas gyvenimas berniukas Jegoruška ir žmogaus gyvenimas apskritai. Jegoruška pirmą kartą susimąsto apie tai, kaip erdvė ir laikas yra tarpusavyje susiję: „Atrodė, kad nuo ryto praėjo šimtas metų... Argi Dievas nenorės, kad Jegoruška, britzka ir arkliai sustingtų šiame ore ir tarsi kalvos? suakmenėtų ir liktų amžiams vienoje vietoje?

Dauguma to meto kritikų Stepę suvokė kaip etnografinių stebėjimų rinkinį, susietą vieni su kitais ne daugiau nei paveikslėliais kaleidoskope. Kūrinys buvo laikomas vertybių sistemoje, kurioje Čechovo meninės naujovės buvo laikomos nesėkme.

Čechovas nesiekė apibrėžti žmonių tipai ir gyvenimo reiškinius, pasirodžiusius prieš jo herojų Jegorušką. „Stepėje“ jis tarsi išbandė kitą variantą to, ką rado ir priėmė pats. kūrybinis metodas, kuris buvo vadinamas „objektyviu“: kai autorius „ištirpsta“ personažuose ir paveiksluose, nesistengdamas daryti tiesioginių apibendrinimų ir išvadų, o palikdamas tai skaitytojui.

3. LITERATŪRINĖ REPUTACIJA

3.1. "Sachalino sala"

1890-ųjų pirmoje pusėje. Čechovas tampa vienu iš labiausiai skaitomi rašytojai Rusija – jo darbai nuolat pasirodo žurnaluose „Severny Vestnik“ ir „Rusijos mintis“ (nuo 1892 m.), laikraščiuose „Naujasis laikas“ (iki 1893 m.) ir „Rusijos Vedomosti“; leidžiami atskiri leidimai ir rinkiniai (Istorijos, 1888; Niūrūs žmonės, 1890; Pasakos ir pasakojimai, 1894), kurie nuolat perspausdinami, sulaukę plataus atgarsio literatūriniuose sluoksniuose.

1890 metų liepą Sachalino salos pakrantėje išsilaipino trisdešimtmetis rašytojas Antonas Pavlovičius Čechovas. Kas paskatino A. P. Čechovą leistis į kelionę per Rusijos platybes į valstybės pakraštį? Tyrinėtojai ilgus metus tai paaiškino sovietmečiu šalyje viešpatavusios ideologijos požiūriu. O gal smalsumas, aistra kelionėms, galimybė pažinti atstumtųjų pasaulį, kuris menininkui buvo neįkainojamas medžiagų sandėlis, paskatino rašytoją į kelią? A.P.Čechovo „Sachalino sala“ – ne pirmas atvejis rusų literatūros istorijoje, kai atsigręžiama į nuo visuomenės paslėptų, kalėjimuose, tremtyje, katorgose sėdinčių žmonių gyvenimą. Prieš jį ir po jo rašytojai kreipėsi į literatūrą, kurią mes, kalbėdami šiuolaikinė kalba, vadiname stovyklą. Tačiau Sachalino sala čia užima ypatingą vietą. Antonas Pavlovičius saloje dirbo tyrėju, gydytoju ir sociologu. Tris mėnesius viešėdamas saloje Antonas Pavlovičius atliko milžinišką darbą. Siekdamas geriau susipažinti su naujakurių ir tremtinių gyvenimu, jis atliko Sachalino gyventojų surašymą. „Apkeliavau visas gyvenvietes, įėjau į visas trobesius, keldavausi kiekvieną dieną penktą valandą ryto ir visas dienas buvau apimtas didžiulės įtampos nuo minties, kad dar daug kas nepadaryta.

„Sachalino sala“ buvo sumanyta kaip mokslinis darbas, kurį „susidės tik skaičiai“. Tačiau dirbdamas Čechovas ieškojo tono, kuris leistų rašyti meniškai ir kartu „protokolai, be patetiškų žodžių“, neatimdamas iš siužeto „jo rimtumo ir visko, kas jame verta dėmesio. .

Šio darbo reikšmė gerokai viršija statistiką. Čechovas padarė viską, kad baisūs žmonių likimai, kuriuos jis matė Baudžiamojoje saloje, neišnyktų be pėdsakų.

Kelionės į Sachaliną įspūdžius tiesiogiai įkūnijo pasakojimai „Gusevas“ (1890), „Moterys“ (1891), „Tremtyje“ (1894), „Žmogžudystė“ (1895).

3.2. Pats baisiausias rusų literatūros kūrinys

Kelionė į Sachaliną su ypatinga jėga rašytojo galvoje pabrėžė visą tuometinio rusų gyvenimo nepakeliamumą, visą ankštumą, kalėjimo tvankumą. Šis gyvenimas jam aiškiai prisistatė kaip gyvenimas už keturių sienų, su apsauga, grotomis ir pančiais.

Taip atsirado kamera Nr.6 – bene baisiausias rusų literatūros kūrinys. Ne veltui jaunasis Vladimiras Iljičius pasakė savo seseriai Anai Iljiničnai: „Kai vakar vakare baigiau skaityti šią istoriją, pasijutau be galo išsigandusi, negalėjau likti savo kambaryje, atsikėliau ir išėjau. Pajutau, kad esu užrakinta 6-ame kambaryje.

Buvo puiku visuomeninės svarbosšio darbo protesto, neapykantos autokratijai jėgų sutelkimo klausimu. „6-oji palata“ buvo vienas iš socialinio pakilimo pradžios požymių, vienas iš pastebimų istorinės 8–9 dešimtmečio ribos įvardijimo.

Visa Rusija istorijoje pamatė simbolinį brutalios ir bukos autokratijos jėgos vaizdą ligoninės sargo Nikitos pavidalu, pamatė save uždarytą palatoje. Jaunasis Leninas išreiškė visos šalies jausmą, sukrėstas paprastos ir nenugalimos žmogaus vaizdų galios. „palata Nr. 6“ kvietė kovą su įvairialypiu Nikita.

Čechovas plaktuku smogė ne tik į autokratiją, bet su „Kamera Nr. 6“ smogė nenugalimą smūgį visų tipų ir formų inteligentijos „gražiajai sielai“, atsisakymui kovoti, kad ir kokiais samprotavimais tai būtų slepiama.

Tiesa, kurią atskleidė rūmų Nr.6 autorius, jam pačiam buvo tragiška. Kokia išeitis iš kalėjimo? Čechovas to nežinojo. Bet jis jau suprato, kad smurtui turi būti priešinamasi ne nevilties pliūpsniai ir bejėgis protestas, o kova.

Tai tapo viena iš svarbiausių, esminių visos 9-ojo dešimtmečio ir devynių šimtųjų Čechovo kūrybos temų: tuometinės inteligentijos silpnumo atskleidimas.

Nepaisant to, kad Čechovas nežinojo ir nematė kelių, kuriais tėvynė juda laisvės link, vis dėlto jam būdingas socialinis jautrumas padėjo rašytojui jei ne visiškai aiškiai suvokti, tai giliau pajusti ir apmąstyti. jo darbuose socialinis pakilimas, atėjęs į šalį devintajame dešimtmetyje, pakilimas, atvedęs į pirmąją Rusijos revoliuciją.

3.3. Dramaturgas A. P. Čechovas

Devintojo dešimtmečio viduryje Čechovas pasiekė meninio meistriškumo viršūnę dramaturgijos srityje.

1895 metais Antonas Pavlovičius pradėjo kurti filmą „Žuvėdra“. 1896 metų spalį pjesė buvo pastatyta Sankt Peterburgo Aleksandrinskio teatre. „Žuvėdra“ pagrindinis dalykas yra meno ir heroizmo tema. Mene laimi tik tas, kuris sugeba žygdarbį. „Žuvėdra“ – ilgamečio autoriaus mąstymo apie menininko pašaukimo esmę rezultatas.

Apsvarstykite pjesės pavadinimą. Susidūrėme su tuo, kad Čechovo pavadinimas ne tik apibrėžia kūrinio temą, bet jau neša vaizdinį principą, kurio negalima redukuoti iki griežtai apibrėžtų loginių sąvokų, jis meniškai dviprasmiškas ir nepakeičiamas.

„Žuvėdra“ – sudėtingas, įvairialypis, įvairiomis spalvomis, tonais, motyvais tviskantis vaizdas, išaukštintas, pasak Gorkio, iki sudvasinto simbolio. Toks yra Ninos, „nušautos“ kaip paukštis, bet negyvos, psichiškai išgyvenusios, ir Treplevo, kuris, žiūrėdamas į užmuštą paukštį, apie save pasakė: „Netrukus aš taip pat nusižudysiu“, ir Trigorinas, kurie filme „Žuvėdra“ matė tik „novelės siužetą“.

„Žuvėdra“ nepasisekė Sankt Peterburgo Aleksandrinskio teatro scenoje (1896 m. spalio mėn.). Tuometinis teatras dar nebuvo subrendęs novatoriškai Čechovo dramaturgijai.

Čechovas sukūrė savo, ypatingą dramaturgijos stilių. Jo pjesėse didžiulį vaidmenį atlieka vidinis veiksmas, kurį žiūrovas, skaitytojas aiškiai jaučia už išorinio veiksmo. Nepaisant akivaizdaus dinamiškumo stokos, Čechovo pjesės alsuoja gilia vidine dramatizmu. Konfliktai čia neapsiriboja tuo, kas tiesiogiai vyksta scenoje. Čechovas sugeba pateikti aiškų, meniškai stiprų apibendrintą socialinės tikrovės, kuri supa jo pjesių herojus, vaizdą. Tai gilus vidinis veiksmas. Čechovo pjesės to meto teatras dar negalėjo pajusti ir perteikti.

Viena iš priešrevoliucinio socialinio pakilimo apraiškų buvo dviejų žymių Rusijos teatro veikėjų K. S. Stanislavskio ir V. I. kūrimas 1989 m. Nemirovičius-Dančenka, Maskva, kaip tuomet buvo vadinamas Viešasis meno teatras.

Čechovo istorinio susitikimo su teatru „Menas“ sėkmė ir laimė buvo tai, kad šis teatras suprato svarbias savybesČechovo stilius, Čechovo estetika skvarbiai išaiškino kai kuriuos esminius jo principus, tarp jų ir grožio slėpimą įprastame, „nepastebimame“ grožyje.

Čechovo giminingumas naujajam teatrui prasidėjo nuo to, kad teatras tokiu triukšmu nusprendė reabilituoti žlugusią „Žuvėdrą“. Autorius ir teatras pasiekė puikią pergalę.

3.4. Paskutiniai Čechovo pjesės

Komedija, iki vodevilio, jo pjesėse drąsiai persipynė su draminiais motyvais. Abi paskutinės jo pjesės – „Trys seserys“ ir „Vyšnių sodas“ – pasižymi dramatiškumo ir komiškumo deriniu, pasižyminčiu novatorišku įžūlumu.

Komedijos ir net vodevilio motyvų persipynimas su dramos motyvais Čechovą siejo su jausmu, kad senojo gyvenimo pabaiga jau arti. Jau artėja apvalanti audra, kuri nušluos tėvynę nuo kelio, išsklaidys visą senovei prakeikimą! O menininkas jau dabar jaučiasi istoriškas juokingai pateikti senojo gyvenimo dramą. Tai vis dar sunkios dramos. Tačiau poetas į šias dramas jau žvelgia ateities akimis: ir mato senųjų gyvenimo formų absurdą, pražūtį, istorinį išsekimą.

Dramatiška „Trijų seserų“ tema, švaistomo grožio tema. Tiek daug dvasinių turtų, tiek pasirengimo nesavanaudiškam darbui, tiek daug reagavimo į viską, kas šviesu gyvenime, žmonėse, tiek daug jautrumo, gerumo, subtilaus proto, tiek daug aistringo tyro, elegantiško, žmogiško gyvenimo troškulio, tiek daug laimės. slypi šiose nuostabiose moteryse, šiose nuostabiose trijose seseryse!

Juokinga, liūdna ir komiška filme „Trys seserys“ kyla iš prieštaravimo tarp svajonių stiprybės ir apimties bei svajotojų silpnumo. O pati svajingų kalbų apie ateitį gausa, nesant tikros kovos už ją, ima panašėti į manilovizmą.

Vyšnių sodas, mirštantis genialus Čechovo kūrinys, yra drąsus komedijos derinys – „vietomis net farsas“, kaip apie pjesę rašė Antonas Pavlovičius – švelniais ir subtiliais tekstais.

Juokas, laisvas ir linksmas, persmelkia visas pjesės nuostatas. Tačiau ne mažiau reikšminga jame yra lyrinė pradžia. Čechovas yra originaliausio, novatoriškiausio žanro kūrėjas lyrinė komedija, socialinis vodevilis.

Atsisveikinimas su nauja, jauna, rytojaus Rusija su praeitimi, pasenusia, pasmerkta greitam pabaigai, rytojaus tėvynės siekimu – toks yra „Vyšnių sodo“ turinys.

„Vyšnių sodas“ – tai spektaklis apie tėvynės praeitį, dabartį ir ateitį. Ateitis iškyla prieš mus precedento neturinčio gražaus sodo pavidalu.

Visas spektaklis persmelktas šviesaus atsisveikinimo su išeinančiu gyvenimu, su viskuo, kas jame buvo geru ir blogu, nuotaikos, džiaugsmingų sveikinimų naujiems, jauniems.

Pačiam Čechovui kartu su savo herojais atrodė, kad „viskas jau seniai paseno, atgyveno“ ir tik viskas laukia „kažko jauno ir šviežio pradžios“. O su praeitimi atsisveikino su jaunatvišku džiaugsmu. "Sudie, senas gyvenimas!" - „Vyšnių sodo“ finale skamba jaunas Anės, jaunos Rusijos, Čechovo balsas.

„Vyšnių sodo“ premjera buvo paversta iškilminga autoriaus švente teatre „Menas“. Tai įvyko 1904 m. sausio 17 d., per Čechovo gimtadienį.

Vienos paslaptingiausių pasaulio repertuaro pjesių premjera buvo tarsi atsisveikinimas su autoriumi. Paties Vyšnių sodo, kaip ir visų Čechovo kūrinių, laukė ilgas gyvenimas.

4. "PASKUTINIS MANO GYVENIMO PUSLAPIS"

Nenutrūkstamas, intensyvus rašymas, daugialypiai viešieji reikalai, teatro ir visuomenės nesuvoktos „Žuvėdros“ nesėkmės per pirmąjį spektaklį Aleksandrinskio scenoje 1896 m. – visa tai paspartino ilgai lauktą sveikatos katastrofą.

Čechovas plaučiuose aptiko viršūninį procesą. Gydytojai liepė jam keisti gyvenimo būdą, mesti sunkų darbą, patarė vykti į Rivjerą, į Nicą. Čia, Prancūzijos pietuose, jis gyveno nuo 1897 metų rudens iki 1898 metų pavasario.

1898 m. rugsėjį per „Žuvėdros“ repeticiją Antonas Pavlovičius sutiko savo Ateities žmona, talentingas Meno teatro menininkas O.L. Kniperis.

Didžioji meilė įžengė į Antono Pavlovičiaus gyvenimą bendroje grožio atmosferoje, jaudinančiuose meno šventės lūkesčiuose.

Taigi reikėjo palikti Maskvą ir Melikhovą (nuo 1892 m. gyveno dvare Melikhove). Gydytojai ryžtingai pareikalavo, kad Antonas Pavlovičius būtų perkeltas į pietus, į Krymą.

Čechovas su sunkiu jausmu galvojo apie persikėlimą į Jaltą. Pasibjaurėjimas Jaltos „dvasia“, blogas skonis, buržuazinės minios vulgarumas, ilgesys savo mylimo teatro, savo mylimos Maskvos, Sankt Peterburgo, atskyrimo ir vienišumo jausmas, ypač įžeidžiantis per socialinį pakilimą, kuriame Čechovas norėjo dalyvauti, žinoti visus įvykius – visa tai padarė gyvenimą Jaltoje nepakeliamą. Antonas Pavlovičius Jaltą vadino savo „šiltu Sibiru“, „Velnio sala“.

1901 metų gegužės 25 dieną Čechovas vedė Olgą Leonardovną. Pakeitimų buvo nedaug. Olga Leonardovna nepaliko Maskvos scenos; Čechovas negavo gydytojų leidimo persikelti iš Jaltos į Maskvą. Čechovo ir Knipperio bendro gyvenimo metai – tai ilgo išsiskyrimo, retų susitikimų ir itin turtingo susirašinėjimo istorija. 1899 m. jis pavadino Olgą Leonardovną „paskutiniu mano gyvenimo puslapiu“.

Paskutiniais Jaltos metais buvo parašyti paskutiniai Čechovo šedevrai, tarp kurių yra pasakojimai „Tarpoje“, „Ponia su šunimi“, „Vyskupas“, pjesė „Vyšnių sodas“. Jie buvo parašyti sunkiai: rašytojo sveikata tirpo su kiekviena eilute.

Iki 1904 metų vasaros Čechovo sveikata taip pablogėjo, kad gydytojai pareikalavo nedelsiant vykti į Vokietijos kalnų kurortą Švarcvaldą. Birželio 3 dieną Čechovas su žmona išvyko į kurortinį Badenveilerio miestą. Tie, kurie matė jį prieš išvykstant, prisiminė, kad jis tiesiai pasakė: „Aš mirsiu“.

Jo būklė smarkiai pablogėjo liepos 2-osios naktį. Kurį laiką jis juokavo, prajuokino Olgą Leonardovną improvizacijomis temomis kurortinis gyvenimas; tada pirmą kartą pats paprašė atsiųsti pas gydytoją.

Olga Leonardovna prisiminė paskutines jo minutes: „Atėjo gydytojas ir liepė duoti šampano. Antonas Pavlovičius atsisėdo ir kažkaip reikšmingai, garsiai pasakė gydytojui vokiškai (vokiškai mokėjo labai mažai): „Ichsterbe“ („Aš mirštu“). Tada paėmė taurę, atsisuko į mane, nusišypsojo savo nuostabia šypsena, pasakė: „Seniai negeriu šampano...“, ramiai išgėrė viską iki dugno, tyliai atsigulė ant kairiojo šono ir greitai nutilo amžiams...“

Čechovo kūnas po kelių dienų buvo pargabentas į Maskvą. Laidotuvės įvyko liepos 9 d. Antono Pavlovičiaus kapas yra Novodevičiaus vienuolyno kapinėse, netoli nuo jo tėvo kapo.

IŠVADA

Taigi, perskaitę daugybę literatūros, galėjome gana aiškiai suvokti A. P. Čechovo asmenybę, jo kūrybą. Išnagrinėję reikšmingiausius, mūsų nuomone, rašytojo kūrinius, įsitikinome jų genialumu ir, žinoma, ryškiu paties autoriaus talentu. Atskirais pavyzdžiais bandėme nubrėžti rašytojo kelią, parodyti, kaip, žvelgdamas tiesiai į gyvenimo veidą, Čechovas patvirtino tikėjimą žmogumi, žmonėmis. Be to, stengėmės atspindėti ne tik rašytojo Čechovo, bet ir gydytojo Čechovo gyvenimą. „...Jei Čechovas nebūtų buvęs toks nuostabus rašytojas, jis būtų buvęs puikus gydytojas. Gydytojai, kurie retkarčiais kviesdavosi jį į konsultacijas, kalbėjo apie jį kaip apie nepaprastai mąstantį stebėtoją ir išradingą, įžvalgų diagnostiką ... “

"Čechovas! .. - sakė L. N. Tolstojus, - tai Puškinas prozoje". Tačiau jis tuo pat metu tikėjo, kad Čechovui pavyko sukurti „naujas, visiškai naujas (...) rašymo formas visam pasauliui...“.

Čechovas gyveno keturiasdešimt ketverius metus. Šiais laikais keturiasdešimtmečiai kone laikomi jaunais ir dar kažką žada. Čechovas paliko didžiulį literatūrinis paveldas- daug istorijų ir romanų, keletas didelių pjesių, keletas vardų, moksline knyga„Sachalino sala“, keli tūkstančiai raidžių. Jis paliko vis augančią šlovę, daugybę mitų ir žmogaus egzistavimo patirtį, kurią paliesdami kiekvienas iš mūsų turime galimybę geriau suprasti savo gyvenimo siekių prasmę ir vertę.

Nuo Čechovo mirties praėjo daugiau nei šimtmetis, o jo darbai ir toliau teikia meninį malonumą skaitytojams; jie sukelia juoką ir liūdesį, verčia mąstyti ir jausti giliai ir nuoširdžiai, moko, ugdo. Remiantis daugybe Čechovo pasakojimų, buvo sukurti filmai: „Įsibrovėlis“, „Burbotas“, „Žmogus byloje“, „Ana ant kaklo“, „Vestuvės“, „Ponia su šunimi“ ir kt. Jo pjesės nepalieka daugelio šalių teatrų scenos, jo knygos leidžiamos beveik visomis pasaulio kalbomis. Čechovas turėjo didelę įtaką tolesnei rusų literatūros raidai. Čechovo tradicijų raida atsispindėjo I. A. Bunino ir A. I. Kuprino prozoje, M. Gorkio dramaturgijoje. Čechovo vardas siejamas su Maskvos meno teatro naujove. Jo kūryba padarė didelę įtaką daugeliui rašytojų Europoje, Amerikoje, Azijoje.

BIBLIOGRAFIJA

1. Paperny Z. A. P. Čechovas. M., 1960. 301 p.

2. Rusų rašytojai. Bibliografija žodžius. per 2 valandas 2 dalis M - I / Red. P.A. Nikolajevas. M., 1990. 446 p.

3. Čechovo A. P. istorijos. Pasakos. M., 2002. 480 p.

4. Čechovas A. P. Kolekciniai kūriniai. M., 1954. 512 p.

5. Shubin B.M. Daktaras A.P. Čechovas. M., 1979. 160 p.

6. http://chehov.niv.ru/chehov/bio/biografiya.htm

Literatūros pamokos santrauka

PAMOKOS TEMA: „A.P. GYVENIMAS IR DARBAS. Čechovas"

Pamokos tikslas: susipažinti su rašytojo gyvenimu ir kūryba.

Įranga: rašytojo portretas, pristatymas, A.P. Čechovas

Užsiėmimų metu:

1. Org. etapas.

2. Medžiagos paaiškinimas:

Šiandien pamokoje kalbėsime apie puikų rašytoją ir dramaturgą.

Mūsų pamokos tema: "Čechovo Antono Pavlovičiaus gyvenimas ir kūryba"

Pamokos tikslas: susipažinti su rašytojo gyvenimu ir kūryba.

Užsirašykite pamokos temą sąsiuvinyje.

Mūsų pamokų planas:

Planuoti

1.A.P.Čechovo vaikystė. Taganrogo miestas.

2. Mokymasis gimnazijoje profesinėje mokykloje (1868-1879)

3. 80-ųjų era. XIX a. Studijuoja Universitete.

Pirmasis kūrybos laikotarpis. Slapyvardis "Antosha Chekhonte"

4. Antrasis kūrybos periodas (90-9001 m.)

Kelionė į Sachalino salą

Kelionė aplink pasaulį

Dvaras Melikhove. Sachalino sala knyga.

Pasakojimas „palata Nr. 6“, istorijos: „Jonikas“, „Ponia su šunimi“.

5.Čechovo dramaturgija. Paskutiniai gyvenimo metai.

Mūsų pamokos epigrafas:

Noras tarnauti gėriui tikrai turi būti

sielos poreikis, asmeninės laimės sąlyga...

A.P. Čechovas

1.) Mokytojo įžanginė kalba:

Antonas Pavlovičius Čechovas yra vienas iš tų rašytojų, kurie į mūsų gyvenimą įeina nuo vaikystės ir lieka su mumis amžinai. Žinoma, prisimenate Čechovo „Kaštankos“ nuotykius. Tokią istoriją galėtų parašyti tik žmogus, kuris myli žmones, myli gyvūnus, mylintis gyvenimą. Ši Čechovo meilė buvo labai aktyvi.

Klausimas:

Kaip manote, kaip ši meilė buvo išreikšta? (Jis buvo gydytojas ir padėjo daugeliui susidoroti su liga; jis buvo rašytojas, o jo pasakojimai ir knygos padėjo ir padėjo susidoroti su gyvenimo sudėtingumu, padėjo pažvelgti į save iš šalies. Jis ne tik pasodino medį, pasodino ištisus sodus, savo lėšomis organizavo daugybę bibliotekų, mokyklų, ligoninių, nereklamuodamas savo labdaros. Jis tikrai padarė gerą. Tuo pačiu metu jis buvo labai linksmas, neišsenkantis žmogus.

2.) Studentų žinutė:

A.P. Čechovas gimė 1860 metų sausio 17 dieną. Taganroge abu seneliai – iš tėvo ir iš motinos pusės – buvo baudžiauninkai, išpirkę save ir savo šeimas į laisvę. Dievas palaimino gausią šeimą – susilaukė penkių sūnų ir vienos dukters. Antonas Pavlovičius buvo trečiasis sūnus.

Rašytojo tėvas - Pavelas Jegorovičius - atidarė savo prekybos verslą, buvo antrosios gildijos Taganrogo pirklys, prekiavo bakalėjos prekėmis, turėjo bendrą pagarbą ir ėjo viešas – garbingas, taigi ir laisvąsias – policijos žiurkininko, o vėliau ir prekybos deputacijos nario pareigas. Bendrapiliečių tarpe buvo pagarsėjęs kaip pasiturintis žmogus, tačiau iš tikrųjų sunkiai sugyveno, nepasižymėjo verslumu ir netrukus bankrutavo.

Šeima sunkiai gyveno. Vaikai padėjo tėčiui parduotuvėje, dainavo bažnyčios chore. Tėvo temperamentas buvo sunkus, bet jis mėgo meną, stengėsi duoti savo vaikams gerą išsilavinimą. Glostymas ir švelnumas sušvelnino motinos Jevgenijos Jakovlevos vaikų gyvenimą. Vėliau Antonas Pavlovičius pasakys: „Mes turime talentą iš tėvo, o sielą iš motinos pusės“.

Mokytojo žodis:

1868 metais Taganrogo gimnazija.

Nepaisant sunkumų, rašytojas neprarado susidomėjimo gyvenimu. Čechovas anksti pradėjo įsitraukti į teatrą ir literatūrą; mokydamasis gimnazijoje dalyvavo leidžiant ranka rašytą žurnalą. Daug skaičiau, mėgau tiek užsienio, tiek rusų literatūrą.

Skaitymo ratas platus: Puškinas, Lermontovas, Turgenevas, Gončarovas, Servantesas, Belinskis, Dobroliubovas, Pisarevas... Taganrogo teatro scenoje Čechovas pirmą kartą pamatė Šekspyro, Ostrovskio, Gogolio pjeses. Antoša mėgsta teatrą, o namuose su broliais vaidina spektaklius, rašo sketus, eiliuotas pasakas, vodevilius.

Sunki tėvo padėtis privedė prie žlugimo, ir 1878 metais jam teko su šeima persikelti į Maskvą.

Antanas liko Taganroge vienas, kad baigtų vidurinę mokyklą. Pragyvenimui jis užsidirba vesdamas keistas pamokas. Tai buvo negailestingo skurdo metai. Jis siunčia nedidelius pinigų pervedimus savo šeimai į Maskvą.

Gimnazija Čechove suformavo priešiškumą veidmainiavimui ir melui. Čia jis gavo savo pirmąjį literatūrinį pseudonimą „Chekhonte“, kurį jam suteikė Dievo įstatymo mokytojas Fiodoras Pokrovskis. Čia prasidėjo pirmieji jo literatūriniai ir sceniniai eksperimentai.

Mokytojo skaitymas pasakojimas „Instituto studentės Nadenkos atostogų darbasN“ (sudėtis)

Apie ką šis rašinys?

Koks šios istorijos pobūdis? (Humoristinis)

Žodyno darbas:Humoras - linksmas juokas.

Kas verčia rašytoją juoktis iš skaitytojo? (Gimnazijos kompozicijos parodija).

Pirmąją dramą „Tėvystė“ 18-metis Čechovas parašė mokydamasis gimnazijoje. Čechovo gimnazijos laikotarpis buvo svarbus jo asmenybės brendimo ir formavimosi, dvasinių jos pagrindų raidos laikotarpis. Gimnazijos metai Čechovui suteikė daug medžiagos rašymui. Tipiškiausios ir spalvingiausios figūros atsiras vėliau jo darbų puslapiuose. Galbūt vienas iš šių veikėjų buvo matematikos mokytojas E. I. Dzeržinskis, būsimo pirmojo čekos pirmininko tėvas.

Kaip jo gyvenimas klostėsi toliau?

1879 m. baigė Taganrogo gimnaziją. Tais pačiais metais persikėlė pas tėvus į Maskvą ir įstojo į Maskvos universiteto medicinos fakultetą, kur studijavo pas žymius profesorius: N. Sklifosovski, G. Zacharyiną ir kt.

1884 metais baigė universiteto kursą ir pradėjo dirbti rajono gydytoju Voskresenske (dabar Istra miestas), Čitos ligoninėje, kurios vedėjas buvo garsus gydytojas P.A. Archangelskas. Tada dirbo Zvenigorode, kur kurį laiką vadovavo ligoninei.

Muzika, knygos jauname Čechove pažadino kūrybiškumo troškimą. Didelį vaidmenį čia suvaidino Taganrogo teatras, įkurtas 1827 m. Pirmą kartą Antonas teatre apsilankė būdamas 13 metų, žiūrėjo Jacques'o Offenbacho operetę „Belle Helena“ ir netrukus tapo aistringu teatro gerbėju. Vėliau viename iš savo laiškų Čechovas sakydavo: „Teatras man duodavo gerų dalykų... Anksčiau man nebuvo didesnio malonumo, kaip sėdėti teatre... Neatsitiktinai herojai pirmieji jo kūriniai, tokie kaip „Tropikas“, „Konik“, „Pasinaudojimas“, „Nenuostabu, kad višta dainavo“, buvo aktoriai ir aktorės.

Čechovas dirbo neįtikėtinai sunkiai. Literatūrinio darbo metu daugelis talentų buvo įtempti ir žuvo. Tik nuostabus Čechovo talentas ir kryptingumas gali paaiškinti, kodėl tokiomis sąlygomis jis nepalūžo.

Jaunąjį Čechovą patraukė literatūriniai pomėgiai. Kartu su broliu Nikolajumi Antonas Pavlovičius pradėjo bendradarbiauti humoristiniuose žurnaluose. Tekstus iliustravo Nikolajus.

Žurnalai: „Žadintuvas“, „Laumžirgis“, „Naujas laikas“, „Rusų Vedomosti“.

– „Padaiga“, bet ji nebuvo išleista, galbūt dėl ​​cenzūros sunkumų. 1884 metais išleistas jo apsakymų rinkinys – „Melpomenės pasakojimai“ (pasirašyta „A. Čechonte“); 1887 m. pasirodė antrasis rinkinys – „Priblandoje“, kuris parodė, kad Čechovo asmenyje rusų literatūra įgavo naują, apgalvotą ir subtiliai meninį talentą. Didelės sėkmės visuomenėje ir kritikos įtakoje jis visiškai atsisakė savo ankstesnio mažų laikraščių esė žanro ir daugiausia tapo mėnesinių žurnalų darbuotoju: Severny Vestnik (1888-1892) Savaitės knygos, Menininkas, Niva priedai, vėliau Gyvenimas. , „Žurnalas visiems“ ir kt. Tačiau didžiąją laiko dalį jis skyrė bendradarbiavimui su „Rusijos mintimi“, kurioje buvo „palata Nr. 6“, „Žmogus byloje“, „Namas su antresolėmis“ ir daugelis kitų. Pirmą kartą buvo išleistos istorijos Sėkmė augo, ypač dėmesį į save atkreipė šie kūriniai: „Stepė“, „Nuobogi istorija“, „Dvikova“, „palata Nr. 6“, „Nežinomo žmogaus istorija“, „Vyrai“. “ (1897); „Žmogus byloje“ (1898), „Tarpoje“, „Vaikai“, iš pjesių: „Ivanovas“, „Žuvėdra“, „Dėdė Vania“, „Vyšnių sodas“. Satyrinės miniatiūros A.P. Puikūs Čechovo eskizai apie būdingiausius XIX amžiaus devintojo dešimtmečio socialinius ir psichologinius reiškinius. Iš satyrinių miniatiūrų rašytojas greitu keliu pereina į lyrinę prozą. 1886 metais buvo išleistas rinkinys „Spalvotos istorijos“ („Storas ir plonas“), („Unter Prishibeev“).

Kaip galite pakomentuoti Čechovo žodžius?

„Neabejoju“, rašė Čechovas, „medicinos mokslai turėjo rimtą poveikį mano literatūrinei veiklai; jie žymiai išplėtė mano stebėjimų sritį, praturtino mane žiniomis ...“ (daug siužetų buvo paimta iš pacientų gyvenimo ).

Sekdamas rusų literatūros tradicijomis, A.P.Čechovas, vaizduodamas kasdieniškiausius tikrovės reiškinius, parodė prieštaravimą tarp žmogaus prigimties ir socialinės visuomenės struktūros.

Pokalbis apie kūrinius „Chameleonas“, „Pareigūno mirtis“ (pagrindiniai veikėjai Ochumelovas ir Červyakovas)

3) Darbas su vadovėliu

A.P.Čechovas vis dažniau tvirtina, kad „prasmingas gyvenimas be apibrėžtos pasaulėžiūros yra ne gyvenimas, o našta, siaubas“. Asketai reikalingi kaip saulė, sako A. Pavlovičius Čechovas, visuomenei reikia pasiekimų, tikėjimo ir aiškiai sąmoningo tikslo žmonių...

Žmonės, kurie pažinojo An. Pavlovičių taip pat pribloškė jo talentas žmogiškumui, dvasinis jautrumas, bendravimo dovana. Čechovų Maskvos namas Sadovo-Kudrinskajoje visada buvo gyvas ir sausakimšas.

Koks laikotarpis sekantis?

1889-ųjų rudenį A.P.Čechovas pradeda ruoštis kelionei į Sachaliną, kur jį skatina didžiulis noras pasakyti tiesą apie šią „nepakeliamų kančių, kurias sugeba tik laisvas ir nevalingas žmogus“, vietą.

1890 metų pavasarį beveik 4500 mylių arkliu, per šaltį, pavasarinį atšilimą... Iš kelio A.P. siųsti kelionių užrašus. Sibiras, galiūnas Jenisejus, daro didžiulį įspūdį: „Stovėjau ir galvojau: koks sotus ir drąsus gyvenimas su laiku nušvies šiuos krantus!

Su kuo jis ten susitinka? Ko jis išmoks?

Kelionės rezultatas – knyga „Sachalino sala“, kupina rašytojo minčių apie socialinę visuomenės sandarą, sukeliančią neteisybę ir smurtą.

Sunki Sachalino išgyvenimų našta buvo, ko gero, tragiškiausio Čechovo kūrinio – istorijos „palata Nr. 6“ – pagrindas. , atsikėliau ir išėjau. Apima toks jausmas, lyg būčiau uždarytas 6 palatoje“, – taip savo istorijos įspūdį perdavė V. I. Leninas.

Kokius dar žinote rašytojo kūrinius?

90-ieji buvo rašytojo kūrybos klestėjimo laikas. Jie pasirodo vienas po kito nuostabios istorijos„Jonikas“, „Agrastas“, „Žmogus dėkle“, „Apie meilę“. Čechovas parodė, kiek grožio ir gerumo slypi žmonėms ir kaip nepastebimai ir negrįžtamai visa tai gali paskęsti gyvenimo smulkmenų liūne.

Šis gyvenimo laikotarpis taip pat buvo vaisingas, suteikęs jam galimybę padovanoti mums nepamirštamų darbų. Po šio laikotarpio seka Melikhovo.

1892 metais Čechovas nusiperka nedidelį dvarą Melikhovo kaime. „Mums reikia bent dalelės visuomenės ir politinis gyvenimas", - savo sprendimą išvykti į kaimą paaiškino Antonas Pavlovičius. Melikhove A. P. Čechovas yra nesuinteresuotas ir nesavanaudiškas gydytojas, visuomenės veikėjas, žmonių poreikių sergėtojas.

Remdamasis Melichovskio medžiaga, Čechovas rašo apsakymą „Vyrai“, kur piešia baisų beviltiško poreikio, žmonių padėties, žiaurios tiesos apie visų iliuzijų, „susijusių su 1861 m. reforma“, žlugimo paveikslą.

Melikhove Čechovas kuria „Žuvėdrą“. Tai buvo naujos psichologinės dramos patirtis. Spektaklio premjera Sankt Peterburge įvyko 1896 metų spalio 17 dieną. Spektaklis nepavyko.

Kokie dar darbai laukia?

1899 metais spaudoje pasirodė nauja Čechovo istorija – „Ponia su šunimi“. Sužavėtas to, ką perskaitė, Gorkis parašė Čechovui: „Jūs darote puikų darbą su savo mažomis istorijomis – sukeliate žmonėms pasibjaurėjimą šiam apsnūdusiam, pusiau mirusiam gyvenimui...“

Taip, Čechovas yra apsakymų, kurie visada parašyti tinkamu laiku, meistras. Apie savo istorijas jis sakė: „Trumpumas yra talento sesuo“. Dramaturgo meistriškumas taip pat neprilygstamas.

Kokios pjesės garsiausios? („Vyšnių sodas“, „Žuvėdra“.)

Pagrindinis Čechovo dramaturgijos bruožas yra „vidinis veiksmas“, tas intensyvus veikėjų dvasinis gyvenimas, kai jie suvokia savo gyvenimo tiesą. Čechovas parodo tikrąją tragedijos priežastį – nenormalią socialinę visuomenės struktūrą ir iškelia asmeninės atsakomybės už savo likimą klausimą.

– „Žuvėdra“ – vienintelė šiuolaikinė pjesė sužavi mane kaip režisierių ir tu vienintelis šiuolaikinis rašytojas, kuris labai domina teatrą su pavyzdiniu repertuaru“, – rašė V.I.Nemirovičius-Dančenko A.P.Čechovui.

Tiesą sakant, pjesės pamilo publiką, sulaukė didelio skaitytojų pasisekimo.

A.P.Čechovas sulaukė žinios apie didžiulę savo pjesių sėkmę Jaltoje, kur dėl staigaus sveikatos pablogėjimo jis turėjo persikelti.

Tuo metu L. N. Tolstojus gyveno Kryme, netoli nuo Jaltos. Čechovas dažnai jį lankydavo. Abipusė pagarba sujungė du rusų literatūros ramsčius. "Čechovas yra Puškinas prozoje, - sakė Levas Nikolajevičius. - Taip kiekvienas gali rasti atsakymą į savo asmeninę patirtį Puškino eilėraščiuose, kiekvienas gali rasti tą patį atsakymą Čechovo apsakymuose"

Kas dar aplankė Čechovą?

M. Gorkis buvo dažnas svečias pas Antoną Pavlovičių, kuris pažintį su Čechovu laikė „vertingiausia likimo dovana“.

1897 metų pavasarį A.P.Čechovas pradėjo staigų tuberkuliozinio proceso paūmėjimą, kuris ilgą laiką kenkė jo sveikatai. Levas Tolstojus aplankė Čechovą ligoninėje: „Klinikoje turėjau Levą Nikolajevičių, su kuriuo įdomiai pasikalbėjome... Kalbėjomės apie nemirtingumą“.

Įvykusi šventė Čechovui buvo staigmena. Kreipimaisi ir telegramos buvo skaitomos jaučiant nuoširdžią meilę rašytojui.

A.P. Čechovas sunkiai sirgo. Šventė buvo iškilminga ir liūdna.

Rusija, visas progresyvus pasaulis prisimena, skaito, myli Čechovą.

Čechovas mirė 1904 metų birželio 2 dieną trečią valandą nakties, Vokietijoje, Badenveileryje, viešbutyje „Somer“. Ten jis su žmona išvyko į kurortą pasitaisyti sveikatos. Pasak jo žmonos Olgos Leonardovnos liudijimo: „Nakties pradžioje Čechovas pabudo ir pirmą kartą gyvenime paprašė atsiųsti gydytojo, po to liepė pavaišinti taurę šampano. ramiai išgėrė viską iki dugno, tyliai atsigulė ant kairiojo šono ir netrukus nutilo amžiams.

Čechovo kapas yra Maskvos Novodevičiaus kapinėse.

Paminklas ant A. P. Čechovo kapo buvo pagamintas 1907-1908 m. Art Nouveau stiliumi pagal dailininko L. M. Branlovskio projektą.

Paminklas Čechovui Serpuchove, 2009 m

4) Pamokos rezultatai:

Testavimas (abipusis patikrinimas)

1.A.P. Čechovas gimė:

a) Maskvoje;

b) Sankt Peterburge;

c) Taganroge.

2. Čechovų šeimoje:

a) turėjo du vaikus;

b) turėjo šešis vaikus;

c) Antanas buvo vienintelis vaikas.

3. Čechovo tėvas buvo:

a) labai turtingas žmogus;

b) stambus verslininkas;

c) smulkus prekybininkas.

4. Antonas Pavlovičius pasirašo:

a) jūsų vardas;

b) jo brolio vardas;

c) pseudonimas.

5. Čechovo istorijos:

a) labai rimta ir liūdna;

b) humoristinis;

c) romantiškas.

Kaip manote, apie ką vis dėlto Čechovas kalba? (Epigrafas)

5) Įvertinimas. D/z: Spektaklio „Vyšnių sodas“ I veiksmo turinys.