Įdomūs faktai, nuostabūs faktai, nežinomi faktai faktų muziejuje. Teminė muzikos pamoka „Mažojo smuiko istorija Įdomūs faktai iš smuiko istorijos ir gyvenimo

Irina Morozova
Teminė pamoka muzikoje „Mažojo smuiko istorija“

« MAŽOJI SMUIKĖLIO ISTORIJA»

(Teminė pamoka)

Tikslai ir siekiai:

Plėskite akiratį, tezarius, tobulėkite Kūrybiniai įgūdžiai išmokti atskirti garsus smuikai. Lavinti vaikų vaizduotę vaizduojant įvairius personažus, skatinti juos ieškoti išraiškingų judesių.

Medžiaga:

"Vamzdis ir būgnas" I. Čiukas, „Vaikų enciklopedija. Muzika nuo a iki z» E. Finkelšteinas, „Paslaptys apie įrankius“ P. Sinyavskis, smuikas ir lankas, vaizdo įrašas "Gamyba smuikai» , VCR, apgaulė smuikas, žiogo ir bičių kostiumai, daina « mažasis žiogas» sl. S. Kozlova, muzika. M. Sutyagina, fonogramos ( "Kaprizas" N. Paganinis, "Žiema" iš ciklo "Metų laikai" A. Vivaldi)

Kurso eiga.

Vaikai įeina į salę, atsisėda.

Muzikinis vadovas(PONAS.)Įmink mįslę.

Sklandūs lanko judesiai

Stygos dreba.

Motyvas šniokščia iš toli,

Dainuoja apie mėnulio apšviestą vakarą.

Koks aiškus garsų perteklius,

Jie turi džiaugsmo ir šypsenų.

Skamba kaip svajinga melodija

Jo pavadinimas...

Vaikai Smuikas.

M. R. Šiandien kalbėsime apie smuikas. (Parodo smuikas ir lankas) Pažiūrėk kaip gražu smuikas. Ji turi nuostabų "figūra"- kūnas su ilgu grakščiu kaklu, kuris baigiasi galva su kaiščiais ir garbana. (Apžvalgos su vaikais smuikas) Viršutinė korpuso pusė, vadinama viršutine garso lenta, yra pagaminta iš eglės, o apatinė, apatinė garso plokštė, pagaminta iš klevo. Viršutiniame denyje yra lizdai, jie vadinami efs, nes yra pagaminti pagal formą lotyniška raidė f. Tarp rankenų yra stovas, kuris palaiko stygas. Jei pažvelgsite į efa lizdus, ​​pamatysite po dešine stovo puse maža lazdelė jungiantis abu denius. Štai kas yra "siela" smuikai, ji vadinama - brangioji. Kam skirtos šios pagrindinės dalys? smuikai?Ant kaiščių laikomos keturios stygos: E eilutė, A eilutė, D eilutė ir G eilutė. Jie taip vadinami, nes yra suderinti su šiais garsais. Sukant kaiščius smuikininko derinimo stygos. Virvelės ištemptos virš grifo. Smuikininkas spaudžia juos kairės rankos pirštais – taip jis keičia stygos ilgį, gaudamas arba žemesnius, arba aukštesnius garsus. Dabar matote, kokia sudėtinga yra struktūra smuikai apdovanotas nuostabiu balsu. Smuikas laikomas gana jauna muzikinis instrumentas, tačiau jį sukurti prireikė daug laiko moderni forma. Lankas, su kuriuo smuikininkas leidžia skambėti stygoms, iš pradžių buvo lanko formos. Lygiai kaip lankelis, tik plaukai nebuvo stipriai sutraukti. Tačiau naudoti tokį lanką vis tiek nebuvo labai patogu. IR smuikas amatininkai turėjo daug dirbti, kad jį sukurtų modernus dizainas. Lanko nendrė pagaminta iš braziliško fernambuco medžio. Plaukai, dažniausiai pagaminti iš baltų arklio plaukų, yra ištempti tarp galvos ir lazdos kotelio. Lanko ilgis 75 cm, svoris apie 60 g. Lankas turi būti lengvas muzikantas galėtų lengvai su tuo susitvarkyti. Pirmojo vardo nežinome smuikų gamintojas, bet aš jums pasakysiu žinomų mokyklų pavadinimus smuikų kūrėjai. Žymiausi iš jų išsivystė šiaurės Italijoje – Brešyje (Gaspar da Salo ir Giovanni Magini, Kremonoje (Amati, Stradivari, Guarneri, Bergonzi). Dabar pamatysime, kaip jiems seksis smuiko meistras.

Žiūrint vaizdo įrašą "Gamyba smuikai»

M. R. Jei išilgai stygų ištrauksite lanką, iš karto išgirsite neįprastą garsą. Klausyk!

Garso takelio garsai "KAPRIS" N. Paganinis

M. R. Geriausiai smuikas vaidino Niccolo Paganini. Jis gyveno labai ilgai. Šis žmogus buvo neįprastai išsivystęs muzikinis girdi ir buvo neįprastai lankstūs pirštai. Jis ne tik žaidė smuikas bet ir sukomponavo muzika savo mėgstamam instrumentui. Dabar tai girdėjome. Mūsų šalyje irgi buvo nuostabių smuikininkai yra L. Koganas, D. Oistrakhas. (Rodo portretus smuikininkai) . Visame pasaulyje žinomi ansambliai smuikininkai"Vivaldi", Maskvos virtuozai. Dabar noriu pakviesti pasiklausyti jų pasirodymo ištraukos iš smuiko koncertas A. Vivaldi "Metų laikai"

Garso takelio garsai "ŽIEMA" A. Vivaldi ( "Metų laikai").

M. R. Dabar klausysimės E. Fireflower eilėraščio « Smuikas»

Kūdikis žalias žiogas

žaidžia toliau smuikas,

Drugeliai girdėjosi

Paukščiai ir žuvys.

Tegul pirmasis smuikas

Jie man duos

Kur skambėjimo paslaptis

Kiekvienoje eilutėje.

aš studijuosiu

Ir kitą vasarą

Kartu su žiogu

Grosiu duetu.

Dainos dramatizavimas « MAŽA ŽODYNA» sl. S. Kozlova, muzika. M. Sutyagina (Priedas Nr. 2)

M. R. Pagaliau noriu užduoti dar vieną mįslę.

Išraižytas miške

Sklandžiai išrašyta

Dainuoja, potvyniai.

Koks yra pavadinimas?

Vaikai Smuikas.

TAIKYMAS:

Mažasžiogas miegojo iki pietų.

Nuo vidurdienio iki vakaro grojo smuiku.

Atskrido svarbi bitė, atsisėdo.

Mažasis muzikantas pradėjo klausytis.

Auksinis šviesos ir šilumos ratas

Virš žalios pievos muzika sklandė.

Skambėjo muzika ir pamiršti dalykus

Svarbi bitė papurtė galvą.

Ir žiogas mažylis grojo smuiku,

Tarsi laimę išdalintų kiekvienam saujele.

Nerėkė, neverkė, nesakė nė žodžio,

Ant žalios vedė smuikininką su žolės ašmenimis.

Susijusios publikacijos:

Parengiamosios grupės „Naujųjų metų istorija su maža eglute“ Naujųjų metų vakarėlio scenarijus Scenarijus Naujųjų metų vakarėlis Dėl parengiamoji grupė Vaidmenys: Suaugusieji: Šeimininkas, Baba Yaga, Santa Moro, Snow Maiden, Vaikai: ežiukas, zuikis,.

Pavadinimas: Integruota tiesiogiai švietėjiška veikla Autorius muzikinis išsilavinimas V vyresnioji grupė Darželis „7 gėlės.

Integruota muzikinė pamoka Muzikinis vadovas MADOU Vaikiški Sodas Nr. 2 "Firefly" Manuilenko V. V. Ugdymo sritis:.

Mažojo smuiko istorija. Mažojo smuiko istorija. Užduočių programa: Papildyti vaikų smuiko žinias. (Iš kur atsirado jo dizainas); tęsti pažintį.

Kompleksas - teminis planavimas„Tėvynės istoriją“ parengė Kuznecova Marina Rafailievna - muzikos vadovas, Jegorova.

Smuikas - muzikinis instrumentas, kuris ypač mėgstamas dėl savo išskirtinumo išvaizda ir unikalaus tembro, skambesio artimo žmogaus balsui, tačiau įvairiapusiškesnio ir ryškesnio. Smuikas pelnytai turi „Orkestro karalienės“ vardą. Pateikiame įdomių faktų apie smuiką.

Istorija

Į šiuolaikinį smuiką panašus instrumentas pasirodė XIV amžiuje ir buvo laikomas liaudišku. Bajorų pripažinimo smuikas sulaukė 1560 m., kai meistras Amati gavo užsakymą 24 smuikams imperatoriaus Karolio IX dvaro muzikantams.

Amati varžovas buvo kitas smuikininkas Gasparo de Solo. Istorikai ginčijasi, kuris iš jų yra šiuolaikinio smuiko įvaizdžio autorius. Kai kas mano, kad pirmasis tai padarė Amati mokytojas Gasparo Bertolotti. Iš Guarneri ir Stradivari dirbtuvių išėjo ne mažiau gražūs smuikų pavyzdžiai.

Virtuoziškų muzikantų rankose smuikas pelnė neregėtą šlovę – Paganini, Tartini, Lolli. Šis instrumentas kompozitoriaus Vivaldi kūryboje užėmė ypatingą vietą. Jo kūriniai smuikui įtraukti į pasaulinę klasikinės muzikos kolekciją.

Garsas

Jei kompozitorius nori perteikti žiūrovams pagrindinių operos ar baleto veikėjų jausmus, perteikti jų personažus, pagrindinę partiją rašo smuikui. Jo garsas gali būti ir švelnus, ir stiprus, gaivinantis ir raminantis.

Taikymas ir repertuaras

Smuikai užima beveik trečdalį simfoninio orkestro sudėties. Smuikas yra gražus solo partijomis. Pagrindinis jo privalumas – plati garsų įvairovė ir vienodai turtinga jų atspalvių paletė.

Labiausiai paplitęs ansamblis, kuriame dalyvauja smuikas - styginių kvartetas sudarytas iš dviejų smuikų ir alto. Daug dirba skirtingų stilių parašyta šiam kvartetui. O koncertai smuikui ir orkestrui tapo pasauline klasika.

XX amžiaus pradžioje smuikininkas Joe Venuti pirmą kartą smuiku grojo džiazo kūrinius.

Dizainas

Norėdami sukurti smuiką, turite surinkti daugiau nei 70 dalių iš skirtingų veislių medis.

Tradicinės medžių rūšys smuikui:

• Viršutiniam deniui rezonansinė eglė
• Klevas garbanoms, nugarai ir kaklui
• Raudonmedis, alksnis, liepa, spygliuočiai lankams
• Juodmedžio grifas
• Spygliuočiai mazgams
• Buksmedis, juodmedis arba raudonmedis smakrai, sagoms, kaiščiams.

Klasikinis smuikas turi keturias stygas. Kartais skamba penkta alto styga. Stygoms naudojamos gyslos, šilkas arba metalas.

Kuris iš meistrų pagamino smuiką, gali nustatyti atskiros detalės. Garbanė laikoma unikalia detale – „nupiešta meistro“.

Meistrai didelę reikšmę teikė instrumentui padengti skirtam lakui. Smuiko ilgaamžiškumas ir balso išsaugojimas priklauso nuo jo kokybės. Lako sudėtį meistras saugojo griežčiausiu pasitikėjimu. Kartais mokiniai nežinodavo tikslios lako sudėties.

Viso dydžio smuiko bendras ilgis – 60 cm, kūno ilgis – 35 cm, o svoris – nuo ​​300 iki 400 gramų. Vaikams įrankiai gaminami nuo 32 iki 43 cm.

Groti smuiku naudojamas lankas - medinė lazdelė su ašutais ištempta, įtrinta kanifolija. geresnis garsas. Lanko ilgis 75 cm, svoris - 60 gramų.

Šiandien muzikantai naudoja abu klasikiniai instrumentai taip pat elektriniai smuikai. Tačiau kad ir kaip atrodytų smuikas, jo skambesys ir toliau stebina klausytojus grožiu ir galia.

Grojimas instrumentu

Norint išgauti garsą, kairės rankos pirštais stygos prispaudžiamos prie grifo. Dešinėje jie laiko lanką ir veda jį išilgai stygų. Garso aukštis, charakteris ir tembras priklauso nuo stygų spaudimo jėgos ir lanko atlikimo būdo.

Smuiko diapazonas yra nuo mažos oktavos druskos iki ketvirtos oktavos.

Harmonikos – švelniai paspaudus stygas, sukuriami garsai, panašūs į fleitos garsą.

Tremolo yra greitas dviejų garsų pasikeitimas arba to paties garso kartojimas, sukeliantis drebėjimo efektą.

Kolleno – bakstelėjus stryko kotu į stygą sukuriamas sausas garsas.

Rikošetas – lanko metimas ant stygos su atšokimu.

Pizzicato (užkabinimas) – grojimas be lanko – pirštais suspaudus stygas.

Dėl vykdymo lyriniai kūriniai smuikininkai garsui sušvelninti naudoja nutildymą – iš medžio ar metalo pagamintas šukas.

Tuo pačiu metu smuiku galite paimti dvi natas ant gretimų stygų, esant didesniam lanko spaudimui - tris natas. Pakaitomis, bet labai greitai, galite įrašyti tris ar net keturias natas.

Įvaldyti instrumentą reikia daug laiko ir pastangų. Smuikininkas turi turėti didelį pirštų jautrumą ir turtingą raumenų atmintį. Su amžiumi mažėja tikimybė tapti virtuozu. Brandaus žmogaus pirštų jautrumas mažesnis nei jauno žmogaus, ir treniruotės raumenų atmintis reikės daugiau laiko. Štai kodėl geresnis mokymas pradėti nuo penkerių ar anksčiau.

Įdomi informacija

1. Grojant smuiku per valandą išeikvojama apie 170 kalorijų.
2. Ant smuiko stryko ištempiama iki 200 plaukų.
3. Aparatūros pagalba neįmanoma visiškai atkurti smuiko garso.
4. Iki 1750 metų Italijoje smuiko stygoms buvo naudojami avių žarnos.
5. Pirmąjį kūrinį smuikui 1620 m. parašė kompozitorius Marini.
6. Einšteinas galėjo groti smuiku.
7. Vertingiausiais pripažinti „Guarneri“ ir „Stradivari“ instrumentai. Guarnerio smuikui 2010 metais buvo sumokėta 18 mln. Ir kiekvienas iš išlikusių Stradivari smuikų yra unikalus savo struktūra ir skambesiu. Vidutinė Stradivarius smuiko kaina yra apie 4 mln.
8. Grojimo technikos viršūne laikomas „Kamanės skrydis“ – iš Rimskio-Korsakovo operos „Pasaka apie carą Saltaną“. Smuikininkai visame pasaulyje varžosi dėl jo atlikimo greičio. D.Garrettas pasiekė rekordą, fragmentą atlikęs per minutę ir 6,56 sekundės.
9. Geri modernūs smuikai gali skambėti geriau, žemesni Stradivariaus instrumentai.

Ar gali gražiai skambėti akmeninis smuikas?

Švedų skulptorius Larsas Wiedenfalkas sukūrė smuiką Blackbird iš akmens. Jis pagamintas pagal Stradivarius brėžinius, o kaip medžiaga buvo juoda diabazė. Tokio smuiko idėja kilo iš Wiedenfalk, kai vieną iš pastatų jis papuošė dideliais diabazės blokeliais, o akmuo su plaktuku ir kaltu gražiai „dainavo“. Smuikas skamba ne prasčiau nei daugelis medinių ir sveria tik 2 kg, nes rezonatoriaus dėžutės akmeninių sienelių storis yra ne didesnis kaip 2,5 mm. Verta paminėti, kad „Blackbird“ nėra vienintelis toks instrumentas pasaulyje – marmurinius smuikus gamina čekas Janas Roerichas.

Tarp Mocarto kūrinių yra neįprastas duetas dviem smuikams. Muzikantai turėtų stovėti vienas priešais kitą ir įdėti puslapį su natomis tarp jų. Kiekvienas smuikas groja skirtingą partiją, tačiau abi partijos įrašytos tame pačiame puslapyje. Smuikininkai pradeda skaityti natas iš skirtingų lapo galų, tada susitinka viduryje ir vėl tolsta vienas nuo kito, ir apskritai gaunama graži melodija.

Ar Stradivarius smuikų kaina proporcinga jų garso kokybei, palyginti su šiuolaikiniai instrumentai?

Brangiausi smuikai pasaulyje yra XVII amžiaus pabaigos ir XVIII amžiaus pradžios Stradivari instrumentai, kurie dėl dar neatskleistos meistro paslapties skamba geriau nei visi kiti smuikai. Tačiau 2010 m. šis išankstinis nusistatymas buvo paneigtas eksperimentu, kurio metu 21 profesionalus smuikininkas dvigubai aklu būdu išbandė 3 modernus smuikas ir 3 seni instrumentai – 2 Stradivari ir dar vienas Guarneri. Dauguma eksperimente dalyvavusių muzikantų nesugebėjo atskirti senųjų ir naujųjų smuikų. Be to, geriausia kokybė kaip paaiškėjo atlikus bandymus, gyvų meistrų instrumentai turi garsus, o daugiau nei šimtą kartų brangesni Stradivari smuikai užėmė paskutines dvi vietas.

Kas ir kada Einšteiną pavadino puikiu smuikininku?

Einšteinas mėgo groti smuiku ir kartą dalyvavo labdaros koncerte Vokietijoje. Jo grojimu susižavėjęs vietinis žurnalistas atpažino „menininko“ vardą ir kitą dieną laikraštyje paskelbė straipsnį apie puikaus muzikanto, neprilygstamo virtuozo smuikininko Alberto Einšteino pasirodymą. Jis pasiliko šį užrašą ir išdidžiai rodė jį savo draugams, sakydamas, kad iš tikrųjų yra garsus smuikininkas, o ne mokslininkas.

Kas nutiko riedučių išradėjui per pirmąjį jų demonstravimą?

Riedučių išradėju laikomas belgas Jeanas-Josephas Merlinas. Jis juos demonstravo 1760 m. Londono kaukių baliuje, važinėdamas tarp publikos su brangiais batais su mažais metaliniais ratukais ir grodamas smuiku. Tačiau šie vaizdo įrašai vis tiek buvo tokie netobuli, kad Merlinas negalėjo laiku sustoti ir trenkėsi į sieną, sulaužydamas labai brangų veidrodį.

Muzikos instrumentas: Smuikas

Smuikas yra vienas iš labiausiai rafinuotų ir įmantriausių muzikos instrumentų, žaviu melodingu tembru, labai panašiu į žmogaus balsą, bet tuo pačiu labai išraiškingu ir virtuozišku. Neatsitiktinai smuikui buvo suteiktas „ orkestro karalienės».

Smuiko balsas panašus į žmogaus, prie jo dažnai naudojami veiksmažodžiai „gieda“, „verkia“. Tai gali sukelti džiaugsmo ir liūdesio ašaras. Smuikininkas groja savo klausytojų sielos stygomis, veikdamas per savo galingo asistento stygas. Egzistuoja įsitikinimas, kad smuiko garsai sustabdo laiką ir perkelia į kitą dimensiją.

istorija smuikai ir daug įdomių faktų apie šį muzikos instrumentą skaitykite mūsų puslapyje.

Garsas

Išraiškingas smuiko dainavimas gali perteikti kompozitoriaus mintis, veikėjų jausmus operos Ir baletas tikslesnis ir išsamesnis nei visi kiti instrumentai. Sultingas, sielos kupinas, grakštus ir tuo pat metu tvirtas, smuiko skambesys yra bet kokio kūrinio, kuriame naudojamas bent vienas iš šio instrumento, pagrindas.

Garso tembrą lemia instrumento kokybė, atlikėjo meistriškumas ir stygų pasirinkimas. Bosas išsiskiria storu, sodriu, šiek tiek griežtu ir atšiauriu skambesiu. Vidurinės stygos turi švelnų, sielos kupiną skambesį, tarsi aksominį, matinį. Viršutinis registras skamba ryškiai, saulėtai, garsiai. Muzikos instrumentas ir atlikėjas turi galimybę modifikuoti šiuos garsus, papildyti įvairovę ir papildomą paletę.

Nuotrauka:

Įdomūs faktai

• Athira Krishna iš Indijos 2003 m. 32 valandas nuolat griežė smuiku Trivandrum miesto festivalyje, dėl kurio pateko į Gineso rekordų knygą.
• Grojant smuiku per valandą sudeginama apie 170 kalorijų.
• Riedučių išradėjas Joseph Merlin, Belgijos muzikos instrumentų gamintojas. Pristatydamas naujovę – pačiūžas su metaliniais ratukais, 1760 m. jis įstojo į kostiumų balių Londone, grodamas smuiku. Publika entuziastingai pasitiko grakščiai slystančius po parketą, akompanuojant dailiam instrumentui. Įkvėptas sėkmės, 25 metų išradėjas ėmė suktis greičiau ir visu greičiu rėžėsi į brangų veidrodį, sudaužydamas jį į šipulius, smuiką ir sunkiai susižalojo. Tada ant jo pačiūžų nebuvo jokių stabdžių.

• 2007 metų sausį JAV nusprendė atlikti eksperimentą, kuriame dalyvavo vienas ryškiausių smuiko muzikos atlikėjų Joshua Bell. Virtuozas nusileido į metro ir, kaip paprastas gatvės muzikantas, 45 minutes griežė Stradivari smuiku. Deja, teko pripažinti, kad smuikininko genialus grojimas praeivių ne itin domino, visus varė šurmulys didelis miestas. Tik septyni iš tūkstančio, praėjusių per šį laiką, atkreipė dėmesį garsus muzikantas o dar 20 metė pinigus.Iš viso per tą laiką buvo uždirbta 32 USD. Paprastai Joshua Bell koncertai yra išparduoti, jų vidutinė bilieto kaina yra 100 USD.
• Didžiausias jaunųjų smuikininkų ansamblis susibūrė 2011 m. Džanhua (Taivanas) stadione, kurį sudarė 4645 moksleiviai nuo 7 iki 15 metų.
• Iki 1750 metų smuiko stygos buvo gaminamos iš avies žarnų. Pirmieji šį metodą pasiūlė italai.
• Pirmąjį kūrinį smuikui 1620 m. pabaigoje sukūrė kompozitorius Marini. Jis vadinosi „Romanesca per violino solo e basso“.
• Smuikininkai ir smuikų kūrėjai dažnai bando sukurti mažyčius instrumentus. Taigi Kinijos pietuose Guangdžou mieste buvo pagamintas vos 1 cm ilgio mini smuikas, kuriam meistrui prireikė 7 metų. žaidęs škotas Davidas Edwardsas nacionalinis orkestras, pagamino 1,5 cm smuiką Ericas Meisneris 1973 metais sukūrė 4,1 cm ilgio melodinio skambesio instrumentą.

• Pasaulyje yra amatininkų, gaminančių smuikus iš akmens, kurie skambesiu nenusileidžia mediniams kolegoms. Švedijoje skulptorius Larsas Wiedenfalkas, dekoruodamas pastato fasadą diabazės blokeliais, sugalvojo iš šio akmens padaryti smuiką, mat iš po kalto ir plaktuko išskriejo stebėtinai melodingi garsai. Savo akmeninį smuiką jis pavadino „Juodvardžiu“. Gaminys pasirodė stebėtinai papuošalas – rezonatoriaus dėžutės sienelių storis neviršija 2,5 mm, smuiko svoris – 2 kg. Čekijoje Janas Rerichas gamina marmurinius instrumentus.
• Rašydamas garsiąją Moną Lizą, Leonardo da Vinci pakvietė muzikantus groti styginiais, tarp jų ir smuiku. Tuo pačiu metu muzika skyrėsi savo charakteriu ir tembru. Daugelis mano, kad „Mona Lizos“ šypsena („angelo arba velnio šypsena“) yra įvairiaprasmiška muzikinio akompanimento pasekmė.
• Smuikas stimuliuoja smegenis. Šį faktą ne kartą patvirtino žinomi mokslininkai, kurie mokėjo ir mėgavosi groti smuiku. Taigi, pavyzdžiui, Einšteinas nuo šešerių metų meistriškai grojo šiuo instrumentu. Netgi garsusis Šerlokas Holmsas (sudėtinis vaizdas) visada naudojo jos garsus, kai galvodavo apie sudėtingą problemą.

• Vienas iš sunkiausiai atliekamų kūrinių yra „Kaprizės“ Nikolajus Paganinis ir kiti jo kūriniai, koncertai Brahmsas , Čaikovskis , Sibelius . Ir taip pat pats mistiškiausias darbas - “ Velnio sonata „(1713) G. Tartinis, kuris pats buvo virtuoziškas smuikininkas,
• Vertingiausi pinigine prasme yra Guarneri ir Stradivari smuikai. Didžiausia kaina buvo sumokėta už Guarnerio smuiką „Vietante“ 2010 m. Jis buvo parduotas aukcione Čikagoje už 18 000 000 USD. Brangiausiu Stradivarijaus smuiku laikomas „Lady Blunt“, 2011 metais jis buvo parduotas už beveik 16 mln.
• Daugiausia sukūrė Vokietija didelis smuikas pasaulyje. Jo ilgis – 4,2 metro, plotis – 1,4 metro, lanko ilgis – 5,2 metro. Ją vaidina trys žmonės. Tokį unikalų kūrinį sukūrė meistrai iš Vogtlando. Šis muzikos instrumentas yra Johano Georgo II Schoenfelderio smuiko, pagaminto XVIII amžiaus pabaigoje, mastelio kopija.
• Smuiko lankas dažniausiai suveriamas iš 150-200 plaukelių, kurie gali būti pagaminti iš ašutų arba nailono.
• Kai kurių lankų kaina aukcionuose siekia keliasdešimt tūkstančių dolerių. Brangiausias lankas yra meistro Francois Xavier Tourt darbas, kurio vertė siekia apie 200 000 USD.
• Vanessa May pripažinta jauniausia įrašiusia smuikininke Čaikovskio koncertai smuikui Ir Bethovenas būdamas 13 metų. Vanessa-Mae debiutavo su Londonu Filharmonijos orkestras būdama 10 metų, 1989 m. Būdama 11 metų ji tapo jauniausia Karališkojo muzikos koledžo studente.

• Epizodas iš operos Pasaka apie carą Saltaną » Rimskis-Korsakovas „Flight of the Bumblebee“ techniškai sunkiai atliekama ir grojama dideliu greičiu. Smuikininkai visame pasaulyje rengia konkursus dėl šio kūrinio atlikimo greičio. Taigi 2007-aisiais D.Garrettas pateko į Gineso rekordų knygą, ją atlikęs per 1 minutę ir 6,56 sekundės. Nuo tada daugelis atlikėjų bandė jį aplenkti ir gauti „greičiausio pasaulyje smuikininko“ titulą. Kai kuriems pavyko šį darbą atlikti greičiau, bet kartu jis daug prarado atlikimo kokybei. Pavyzdžiui, „Discovery“ televizijos kanalas britą Beną Lee, „Kamanės skrydį“ atlikusį per 58,51 sekundės, laiko ne tik greičiausiu smuikininku, bet ir greičiausiu žmogumi pasaulyje.

Populiarūs kūriniai smuikui

Camille Saint-Saens – Įžanga ir Rondo Capriccioso (klausykite)

Antonio Vivaldi: „Keturi metų laikai“ – vasaros audra (klausykite)

Antonio Bazzini – „Nykštukų apvalus šokis“ (klausykite)

P.I. Čaikovskis - „Valsas-Scherzo“ (klausykite)

Jules Masnet – „Meditacija“ (klausykite)

Maurice'as Ravelis - "Čigonas" (klausykite)

I.S. Bachas - "Chaconne" iš partijos d-moll (klausykite)

Smuiko taikymas ir repertuaras

Dėl įvairaus tembro smuikas pasitelkiamas įvairioms nuotaikoms ir charakteriams perteikti. Šiuolaikinėje simfoninis orkestrasšie instrumentai užima beveik trečdalį kompozicijos. Smuikai orkestre skirstomi į 2 grupes: vienos groja viršutiniu balsu arba melodiją, kitos žemesniuoju arba akomponuoja. Jie vadinami pirmuoju ir antruoju smuiku.

Šis muzikos instrumentas puikiai skamba tiek kameriniuose ansambliuose, tiek solo pasirodyme. Smuikas lengvai harmonizuojasi su pučiamaisiais instrumentais, fortepijonu ir kitomis stygomis. Iš ansamblių labiausiai paplitęs styginių kvartetas, kurį sudaro 2 smuikai, violončelė Ir altas . Kvartetui parašyta daugybė kūrinių skirtingų epochų ir stiliai.

Beveik visi genialūs kompozitoriai savo dėmesiu neaplenkė smuiko, kūrė koncertus smuikui ir orkestrui Mocartas , Vivaldi, Čaikovskis , Bramsas, Dvorakas , Chačaturianas, Mendelsonas, šventasis sans , Kreisleris, Venyavskis ir daugelis kitų. Smuikui taip pat buvo patikėtos solo partijos koncertuose keliems instrumentams. Pavyzdžiui, pas Bachas yra koncertas smuikui, obojui ir styginių ansamblis, o Bethovenas parašė trigubą koncertą smuikui, violončelei, fortepijonui ir orkestrui.

XX amžiuje smuikas pradėtas naudoti įvairiose šiuolaikinės kryptys muzika. Pirmosios užuominos apie smuiko, kaip solinio instrumento, naudojimą džiaze užfiksuotos ankstyvaisiais XX amžiaus dešimtmečiais. Vienas iš pirmųjų džiazo smuikininkai buvo Joe Venuti, kuris koncertavo su garsus gitaristas Edis Langas.

Smuikas surenkamas iš daugiau nei 70 skirtingų medinių detalių, tačiau pagrindinis gamybos sunkumas slypi medienos lenkimuose ir apdirbime. Vienu atveju gali būti iki 6 skirtingų medienos rūšių, o meistrai nuolat eksperimentavo, naudodami vis naujus variantus – tuopą, kriaušę, akaciją, riešutą. geriausia medžiaga Dėl atsparumo kraštutinėms temperatūroms ir drėgmei jis laikomas medžiu, išaugusiu kalnuose. Stygos pagamintos iš venų, šilko arba metalo. Dažniausiai meistras daro:

1. Rezonansinė eglės viršūnė.
2. Kaklas, nugara, klevo garbanos.
3. Spygliuočių, alksnių, liepų, raudonmedžio lankai.
4. Spygliuočių lopai.
5. Juodmedžio kaklas.
6. Smakras, kaiščiai, sagos, dumplės iš buksmedžio, juodmedžio arba raudonmedžio.

Kartais meistras naudoja kitų rūšių medieną arba savo nuožiūra keičia aukščiau pateiktas galimybes. Klasikinis orkestrinis smuikas turi 4 stygas: nuo „baskų“ (mažos oktavos druskos) iki „penktos“ (antros oktavos mi). Kai kuriuose modeliuose taip pat gali būti pridėta penkta alto eilutė.

Įvairios meistrų mokyklos atpažįstamos pagal mazgus, lankus ir garbaną. Garbanė ypač išsiskiria. Jį perkeltine prasme galima pavadinti „autoriaus paveikslu“.

Didelę reikšmę turi medines dalis dengiantis lakas. Tai suteikia gaminiui nuo aukso iki labai tamsaus atspalvio su rausvu arba rudu blizgesiu. Nuo lako priklauso, kiek ilgai instrumentas „gyvens“ ir ar jo skambesys išliks nepakitęs.

Ar žinote, kad smuikas apipintas daugybe legendų ir mitų? Taip pat į muzikos mokykla vaikams pasakojama sena legenda apie kremoniečių meistrą ir magą. Ilgam laikui bandė įminti instrumentų skambėjimo paslaptį žinomi meistrai Italija. Manoma, kad atsakymas slypi specialioje dangoje – laku, kuris net buvo nuplautas nuo Stradivari smuiko, kad tai įrodytų, tačiau viskas veltui.

Smuiku dažniausiai grojama lanku, išskyrus pizzicato techniką, kuri grojama plėšiant stygą. Lankas turi medinį pagrindą ir ant jo tvirtai ištemptus ašutus, kurie prieš žaidžiant įtrinami kanifolija. Paprastai jis yra 75 cm ilgio ir sveria 60 gramų.

Šiuo metu galima rasti kelių rūšių šio instrumento – medinį (akustinį) ir elektrinį smuiką, kurio garsą girdime dėka specialaus stiprintuvo. Vienas dalykas išlieka nepakitęs – tai stebėtinai švelnus, melodingas ir užburiantis šio muzikos instrumento skambesys savo grožiu ir melodingumu.

Matmenys

Be standartinio pilno dydžio viso smuiko (4/4), yra mažesni instrumentai, skirti vaikų mokymui. Smuikas „auga“ kartu su mokiniu. Jie pradeda treniruotis su mažiausiais smuikeliais (1/32, 1/16, 1/8), kurių ilgis yra 32-43 cm.

Sukomplektuoto smuiko matmenys: ilgis - 60 cm, kūno ilgis - 35,5 cm, svoris apie 300 - 400 gramų.

Smuiko gudrybės

Garsi smuiko vibracija, kuri sodria garso banga prasiskverbia į klausytojų sielą. Muzikantas gali tik šiek tiek pakelti ir nuleisti garsus, į muzikos diapazoną įtraukdamas dar didesnę garso paletės įvairovę ir platumą. Taip pat žinoma glissando technika; šis žaidimo stilius leidžia išnaudoti grifų nebuvimą grifoje.

Nestipriai sugnybęs stygą, šiek tiek ją liesdamas, smuikininkas išgauna originalius šaltus, švilpiančius garsus, primenančius fleitos (harmonikos) garsą. Yra armonikos, kur dalyvauja 2 atlikėjo pirštai, dedami vienas nuo kito kvarta ar kvinta, jas atlikti ypač sunku. Aukščiausia įgūdžių kategorija – sparčiu tempu flageoletų atlikimas.

Smuikininkai taip pat naudoja tokias įdomias grojimo technikas:

• Pulkininkas Legno - smūgiavimas į stygas su lanku. Šis metodas naudojamas Saint-Saenso „Mirties šokis“. imituoti šokančių skeletų garsą.
• Sul ponticello - žaidimas su lanku ant stovo suteikia grėsmingą, šnypščiantį garsą, būdingą neigiamiems personažams.
• Sul tasto – žaidimas su lanku grifoje. Sukuria švelnų, eterinį garsą.
• Rikošetas – atliekamas užmetant lanką ant stygos su laisvu atšokimu.

Kitas triukas yra naudoti nutildymą. Tai iš medžio arba metalo pagamintos šukos, mažinančios stygų vibraciją. Dėl nutildymo smuikas skleidžia švelnius, duslius garsus. Panaši technika dažnai naudojama atliekant lyriškus, emocingus momentus.

Smuiku galima imti dvigubas natas, akordus, atlikti polifoninius kūrinius, tačiau dažniausiai solo partijoms naudojamas daugiapusis jo balsas, nes didžiulė garsų ir jų atspalvių įvairovė yra pagrindinis jo privalumas.

Smuiko sukūrimo istorija

Dar visai neseniai jis buvo laikomas smuiko protėviu altas , tačiau buvo įrodyta, kad šie du yra visiškai skirtingi instrumentai. Jų raida XIV-XV amžiais vyko lygiagrečiai. Jei altas priklausė aristokratų klasei, tai smuikas kilo iš žmonių. Daugiausia grojo valstiečiai, keliaujantys menininkai, kanklininkai.

Šį neįprastai įvairiai skambantį instrumentą galima vadinti jo pirmtakais: indų lyra, lenkų smuikininkė (rebeca), rusų smuikininkė, arabiška rebaba, britų molė, kazachų kobyz, ispanų fidel. Visi šie instrumentai galėjo būti smuiko protėviai, nes kiekvienas iš jų buvo styginių šeimos gimimas ir apdovanojo juos savo nuopelnais.

Smuiko įvedimas į aukštuomenę ir atsiskaitymas tarp aristokratiškų instrumentų prasideda 1560 m., kai Karolis IX savo rūmų muzikantams užsakė iš styginių kūrėjo Amati 24 smuikus. Vienas iš jų išliko iki šių dienų. Tai seniausias smuikas pasaulyje ji vadinama „Karoliu IX“.

Dėl smuikų kūrimo, kokius juos matome šiandien, ginčijasi du namai: Andrea Amati ir Gasparo de Solo. Kai kurie šaltiniai teigia, kad delną reikėtų padovanoti Gasparo Bertolotti (Amati mokytojas), kurio muzikos instrumentus vėliau ištobulino Amati namai. Tiksliai žinoma tik tai, kad tai įvyko Italijoje XVI amžiuje. Šiek tiek vėliau jų įpėdiniai buvo Guarneri ir Stradivari, kurie šiek tiek padidino smuiko korpusą ir padarė didesnes skylutes (efs) galingesniam instrumento skambesiui.

IN pabaigos XVII amžiuje britai pabandė į smuiko dizainą įtraukti nuoskaudų ir sukūrė mokyklą, kurioje mokytų groti panašiu instrumentu. Tačiau dėl didelio garso praradimo šios idėjos greitai buvo atsisakyta. Tokie smuiko virtuozai kaip Paganini, Lolli, Tartini ir dauguma kompozitorių, ypač Vivaldi, buvo aršiausi laisvo grojimo švariu kaklu šalininkai.

Smuikas

Joks kitas muzikos instrumentas nėra padengtas tokia paslapties ir paslapčių aura kaip smuikas. Štai keletas įdomios istorijos ir netikėtų faktų apie puikius smuikininkus.

Nikolajus Paganinis

Žymiausias istorijoje smuikininkas yra italas Nicolo Paganini. Paganinis buvo tikras smuiko genijus, nė vienas iš jo amžininkų net negalėjo iš arčiau pakartoti jo grojimo stiliaus, lengvumo, kuriuo jis neklystamai tiksliai atliko sudėtingiausias pasažas. Paganinio pasirodymas žiūrovus paveikė kone hipnotizuojančiai. Kai kas tikėjo, kad Paganinis sudarė sandorį su velniu, dėl ko bažnyčia net bandė uždrausti jo koncertus.

Viename iš koncertų Paganinis atliko kompoziciją tik dviem stygomis. Vienas jo gerbėjų entuziastingai pasakė maestro: "Tu esi visiškai nepakeliamas žmogus, kuris dabar gali tave pranokti? Tik tas, kuris groja viena styga, bet tai visiškai neįmanoma!" Paganini idėja patiko ir po dviejų savaičių jis atliko sonatą tik viena styga.

Paganini koncertavo ne tik plačiajai publikai. Visi Europos monarchai kvietė jį asmeniniam pasirodymui, o kartą Paganinis net sugiedojo masonų himną Didžiojoje Italijos ložėje. Už šiuos pasirodymus jis gavo didžiulius honorarus, tačiau dėl meilės azartinių lošimų dažnai atsidurdavo situacijose, kai neužtekdavo pinigų net maistui. Tačiau iki senatvės jis vis tiek sugebėjo sukaupti nedidelį turtą.

Einšteinas

Mažai kas žino, kad smuiku meistriškai grojo reliatyvumo teorijos kūrėjas ir atominės bombos senelis fizikas Albertas Einšteinas. Einšteinas smuiku grojo nuo šešerių metų, o 1934 m labdaros koncertas kur atliko Mocarto kūrinius. Vokiečių spaudoje Einšteinas buvo apibūdinamas ne kaip mokslininkas, o kaip „puikus muzikantas, neprilygstamas virtuozas smuikininkas“.

Klykiantis Guarineri

Brangiausias muzikos instrumentas pasaulyje yra smuikas italų meistras Giuseppe Guarinieri. 2010 metais jis buvo parduotas aukcione Čikagoje už 18 milijonų dolerių.Tas pats meistras pagamino mėgstamiausią Paganinio smuiką, kurį virtuozas prieš mirtį paliko gimtajai Genujai.

Giuseppe Tartini

Kitas puikus smuikininkas, Giuseppe Tartini, parašė sudėtingiausią kada nors parašytą kūrinį smuikui. Tik nedaugelis gali tai padaryti teisingai, net ir šiandien. Sonate du diable– „Velnio sonata“ arba „Velnio trilas“.

Štai ką Tartini papasakojo apie šio kūrinio komponavimo istoriją:

„Kartą, 1713 m., sapnavau, kad pardaviau savo sielą velniui. Viskas buvo taip, kaip norėjau – mano naujasis tarnas buvo pasiruošęs išpildyti kiekvieną mano norą. Daviau jam savo smuiką, kad pažiūrėtų, ar jis moka groti. Kaip buvau priblokštas išgirdusi tokią nuostabią ir gražią sonatą, atliekamą tokiu meistriškumu ir meniškumu, kokio net neįsivaizdavau. Jaučiausi užkerėta, negalėjau kvėpuoti, o tada pabudau. Iš karto griebiau smuiką, kad bent iš dalies įamžinčiau savo svajonę. Deja, skirtumas tarp to, ką išgirdau ir užrašė, yra didžiulis. Nepaisant to, šią kompoziciją vis tiek pavadinau „Velnio trile““.