Ivano bilibino iliustracijos rusams. Pasakų pasaulis A

Iliustracijos talentingas menininkas Ivanas Bilibinas į rusų pasakas (ir ne tik). Prieš žiūrint į jo nuostabų darbą, siūlau draugams perskaityti puikų straipsnį

7 pagrindiniai faktai iš gyvenimo pasakiškas menininkas Ivanas Bilibinas

Ivanas Bilibinas – modernistas ir antikos mylėtojas, reklamuotojas ir pasakotojas, revoliucinio dvigalvio erelio autorius ir savo šalies patriotas. 7 pagrindiniai Ivano Jakovlevičiaus Bilibino gyvenimo faktai



1. Menininkas-teisininkas


Ivanas Jakovlevičius Bilibinas ketino tapti teisininku, uoliai studijavo Sankt Peterburgo universiteto Teisės fakultete ir sėkmingai baigė. pilnas kursas 1900 metais. Tačiau lygiagrečiai su tuo jis studijavo tapybą Dailininkų skatinimo draugijos piešimo mokykloje, paskui Miunchene pas menininką A. Ashbe, o po to dar 6 metus buvo I.E. Repinas. 1898 m. Bilibinas pamato Vasnecovo „Bogatyrus“ jaunųjų menininkų parodoje. Po to jis išvyksta į kaimą, studijuoja Rusijos senovę ir suranda savo unikalų stilių, kuriuo dirbs iki gyvenimo pabaigos. Dėl šio stiliaus išgryninimo, darbo energijos ir nepriekaištingos linijos tvirtumo menininko kolegos jį pavadino „Ivanu Geležine ranka“.


2. Menininkas-pasakotojas

Beveik kiekvienas rusas žino Bilibino iliustracijas iš pasakų knygų, kurios jam vaikystėje buvo skaitomos naktimis. O tuo tarpu šioms iliustracijoms jau daugiau nei šimtas metų. 1899–1902 metais Ivanas Bilibinas sukūrė šešių „Pasakojimų“ seriją, kurią išleido Valstybės popierių įsigijimo ekspedicija. Po to toje pačioje leidykloje išleidžiami Puškino pasakojimai apie carą Saltaną ir Auksinį gaidį bei kiek mažiau žinomas epas „Volga“ su Bilibino iliustracijomis.

Įdomu tai, kad pati garsiausia „Pasakos apie carą Saltaną...“ iliustracija su jūroje plūduriuojančia statine primena garsiąją japonų menininko Katsushika Hokusai „Didžiąją bangą“. I. Ya. Bilibino vykdymo procesas grafinis piešinys buvo kaip graverio darbas. Pirmiausia jis nubraižė eskizą ant popieriaus, patobulino kompoziciją visomis detalėmis ant kalkinio popieriaus, o paskui išvertė į vatmano popierių. Po to kolinskio šepečiu nupjautu galu, palygindamas jį su pjaustytuvu, rašalu ant pieštuko piešinio nubrėžė aiškų vielos kontūrą.

Bilibino knygos atrodo kaip nudažytos dėžės. Būtent šis menininkas pirmą kartą pamatė vaikišką knygą kaip vientisą meniškai suprojektuotą organizmą. Jo knygos – tarsi seni rankraščiai, nes dailininkas apgalvoja ne tik piešinius, bet ir visus puošybos elementus: šriftus, ornamentus, dekoracijas, inicialus ir visa kita.

Nedaug žmonių žino, kad Bilibinas netgi dirbo reklamos srityje. Ten, kur dabar yra Sankt Peterburgo mineralinio vandens gamykla Polustrovo, anksčiau veikė akcinė bendrovė „New Bavaria“. Būtent šiai gamyklai Ivanas Jakovlevičius Bilibinas kūrė reklaminius plakatus ir paveikslėlius. Be to, menininkas kūrė plakatus, adresus, eskizus pašto ženklai(ypač serija, skirta Romanovų dinastijos 300-osioms metinėms) ir apie 30 atvirukų Šv. Eugenijos bendruomenei. Vėliau Bilibinas piešė atvirukus Rusijos leidykloms Paryžiuje ir Berlyne.

4. Dvigalvis erelis

Tas pats dvigalvis erelis, kuris dabar naudojamas ant Rusijos banko monetų, priklauso Bilibino, heraldikos žinovo, teptukui. Menininkas ją nutapė po to Vasario revoliucija kaip Laikinosios vyriausybės herbas. Paukštis atrodo pasakiškai, o ne grėsmingai, nes jis jį nutapė garsus iliustratorius Rusų epai ir pasakos. Dvigalvis erelis vaizduojamas be karališkųjų regalijų ir nuleistais sparnais, aplink apskritimą padarytas užrašas „Rusijos laikinoji vyriausybė“ ir būdingas „miško“ Bilibino ornamentas. Bilibinas perdavė autorių teises į herbą ir kai kuriuos kitus grafinius kūrinius Goznako gamyklai.

5. Teatro menininkas


Pirmoji Bilibino patirtis scenografijoje – Rimskio-Korsakovo operos „Snieguolė“ apipavidalinimas. nacionalinis teatras Prahoje. Kiti jo darbai – kostiumų ir dekoracijų eskizai operoms „Auksinis gaidys“, „Sadko“, „Ruslanas ir Liudmila“, „Borisas Godunovas“ ir kt. O 1925 m. emigravęs į Paryžių, Bilibinas ir toliau dirbo su teatrais: ruošė puikias dekoracijas rusų operų pastatymams, suprojektavo Stravinskio baletą „Ugninis paukštis“ Buenos Airėse ir operas Brno bei Prahoje. Bilibinas plačiai naudojo senas graviūras, populiarius spaudinius, liaudies menas. Bilibinas buvo tikras senų kostiumų žinovas skirtingų tautų, domėjosi siuvinėjimu, pynimu, pynimo technikomis, ornamentais ir viskuo, kas kūrė tautinį tautinį koloritą.

6. Menininkas ir bažnyčia


Bilibinas taip pat turi darbų, susijusių su bažnyčios tapyba. Jame jis išlieka savimi, išlaiko individualų stilių. Išvykęs iš Sankt Peterburgo, Bilibinas kurį laiką gyveno Kaire ir aktyviai dalyvavo projektuojant rusų namų bažnyčią Rusijos gydytojų sutvarkytos klinikos patalpose. Pagal jo projektą buvo pastatytas šios šventyklos ikonostasas. O po 1925 m., kai menininkas persikėlė į Paryžių, tapo Ikonų draugijos įkūrėju. Kaip iliustratorius sukūrė chartijos viršelį ir draugijos antspaudo dizainą. Prahoje yra jo pėdsakas – jis padarė freskų eskizus ir ikonostasą rusų bažnyčiai Čekijos sostinės Olshansky kapinėse.

7. Sugrįžimas į Tėvynę ir mirtis


Laikui bėgant Bilibinas susitaikė su sovietų režimu. Jis parengia sovietų ambasadą Paryžiuje, o paskui, 1936 m., grįžta laivu į gimtąjį Leningradą. Prie jo profesijų pridedamas ir dėstymas: jis dėsto Visos Rusijos dailės akademijoje – seniausioje ir didžiausioje meno įstaigoje Rusijoje. švietimo įstaiga. 1941 m. rugsėjį, būdamas 66 metų, menininkas atsisakė švietimo liaudies komisaro pasiūlymo evakuotis iš apgulto Leningrado į galą. „Jie nebėga iš apgultos tvirtovės, o ją gina“, – rašė jis. Fašistų apšaudymo ir bombardavimo metu menininkas kuria patriotinius atvirukus frontui, rašo straipsnius ir kreipiasi į didvyriški gynėjai Leningradas. Bilibinas mirė iš bado jau pirmąją blokados žiemą ir buvo palaidotas masinėje Dailės akademijos profesorių kape prie Smolensko kapinių.

Praėjo daugiau nei dvidešimt metų, kai aš buvau mažytėje mūsų pirmojo buto virtuvėje. Daug laiko, bet vis tiek galiu smulkiausios detalės prisimink mano močiutės iš kažkokio žurnalo iškirptą ir ant šaldytuvo įklijuotą rusų herojaus paveikslą. Visada atrodė, kad šis nuostabus rusų herojus tuoj išskris ant savo nuostabaus žirgo pro langą, iš trečio įėjimo trenks Vankai mase ir tada tikrai ves mane. O paveikslą nupiešė Ivanas Bilibinas – didingas „senosios rusų“ iliustracijos meistras.

Ypatingas „Bilibino“ stilius šiandien atpažįstamas iš pirmo žvilgsnio: tai ir tobulas meno meistriškumas. knygų grafika, kai viršelis, ir tekstas, ir šriftas, ir piešiniai, irpapuošalaipavaldūs vienam bendra idėja Knygos ir virtuoziškas senų rusiškų drabužių ir namų apyvokos daiktų piešimas, Irgrįžti prie senovės rusų ir liaudies meno tradicijų, su jųmodelis ir apdaila, Irsavita epinių ir pasakų vaizdų interpretacija.

Tačiau svarbiausia yra tai, kad Bilibinas iš valstiečių pastatų nepatogumų, raižytų architravų, siuvinėtų staltiesių ir rankšluosčių, dažytų medinių ir fajansinių dirbinių sugebėjo sukurti rusiškos senovės, epo ir tikros pasakos atmosferą.





















Šlovė Ivanas Bilibinas atnešė iliustracijas į rusų liaudies pasakas. Ketverius metus jis iliustravo septynias pasakas: „Sesuo Alionuška ir brolis Ivanuška“, „Baltoji antis“, „Varlė princesė“, „Marija Morevna“, „Pasaka apie Ivaną Carevičių, Ugnies paukštį ir Pilką Vilką“, „ Plunksna Finist Yasna-Falcon“ ir „Vasilisa Gražioji“.

Pasakų leidimai, kuriuos išsaugojau, yra maži didelio formato sąsiuviniai. Visos šešios knygos turi tą patį viršelį, iš kurio žiūri rusai pasakų personažai. Pakartotiniame IDM leidime taip pat viskas po vienu viršeliu.Pasakų pavadinimai užpildyti slavišku raštu, puslapių iliustracijas supa ornamentiniai rėmeliai, tarsi kaimiški langai raižytos juostos.

Didžiulės sėkmės sulaukė ir Puškino pasakos su meistro piešiniais. Rusų muziejus Aleksandras III nusipirkau „Pasakos apie carą Saltaną“ iliustracijas ir visą iliustruotą „Auksinio gaidžio pasakos“ ciklą. Tretjakovo galerija. "Prabangūs karališkieji kambariai yra visiškai padengti raštais, paveikslais, dekoracijomis. Čia ornamentas taip gausiai dengia grindis, lubas, sienas, karaliaus ir bojarų drabužius, kad viskas virsta savotiška netvirta vizija, egzistuojančia ypatingoje iliuzijoje. pasaulį ir netrukus išnyks“.

Paties Bilibino žodžiai geriausiai tinka perspausdinti knygas su jo iliustracijomis. Leidykla Meshcheryakova: „Tik visai neseniai, kaip ir Amerika, jie atrado seną meninė rusė padengtas dulkėmis. Bet ir po dulkėmis buvo gražu, taip gražu, kad visai suprantamas pirmos minutės jį atradusiųjų impulsas: grąžinti! grįžti!"

Ir šiuo impulsu visai neseniai IDM išleido knygą, kurioje yra visi Bilibino darbai su iliustracijomis, anksčiau išleisti dviem atskirais leidimais: irPuškino pasakos, rusų liaudies pasakos ir epai. Pamatęs šį leidimą gyvai pagalvojau – kodėl jo nenusipirkus? Ir tai nepaisant to, kad tą patį jau turiu atskirose knygose. Deja, pas mane nebuvo senų leidimų, kuriuos galėčiau detaliai palyginti, bet naujas rinkinys Išoriškai jis skiriasi tik tuo, kad popierius yra padengtas, o ne ofsetinis, o purpurinės spalvos balansas šį kartą yra normalus. Knygos kokybė aukščiausia. Viduje - tas pats, kas po pjūviu, tik daugiau. Apskritai aš patariu visiems.

„Labirinte“
IDM taip pat pasirūpino tais, kurie nori šiek tiek Bilibino paįvairinti vaikų biblioteką, ir išleido naujovę – biudžetinę serijos „Toli toli biblioteka“ versiją – rinkinį, kuriame yra dvi Puškino pasakos: „Pasakojimas apie Auksinis gaidys“ ir „Pasakojimas apie žveją ir žuvį“.
„Labirinte“
Ir vėl Amfora mano mėgstamiausiame seriale „Menininkai vaikams“, apie kurį jau rašiau milijoną kartų pagiriamieji postai. Knygelių kokybė puiki: jaukus sumažintas formatas, patogus žiūrėti patiems vaikams, kietas blizgus viršelis, labai storas baltas ofsetinis popierius, didelis spaudinys. Gaila, kad serijoje yra tik dvi knygos su Bilibino iliustracijomis, kurių kiekvienoje yra dvi pasakos: „Varlė princesė“ ir „Marija Morevna“, Vasilisa Gražuolė irPlunksnos Finistė ​​Yasna Sokol.


Parduodama rusu kolekcija liaudies pasakos su Bilibino piešiniais „Pasakojimams apie trobelę“, išleistam 1936 m. Paryžiuje. Rusijoje ši knyga su kūriniais prancūziškas laikotarpis menininkas anksčiau nebuvo publikuotas visa apimtimi. Bet gyvai nemačiau, todėl negaliu vertinti kokybės.
Iliustruota Puškino kolekcija, kurioje yra Bilibino piešiniai, įskaitant:
Andersenas, apie kurį jau rašiau:


Nuo vaikystės susipažįstame su Ivano Bilibino kūryba, patekusiu į spalvingą pasakų pasaulį, kurį sukūrė meistro meninė vaizduotė. Daugelis jo kūrinių yra taip giliai įsišakniję mūsų gyvenime, kad atrodo, kad jų kilmė yra tikrai liaudiška, siekia šimtmečius.

Padarė iliustracijas rusų liaudies pasakoms „Varlė princesė“, „Finistės-Jasnos Sokolo plunksna“, „Gražioji Vasilisa“, „Marija Morevna“, „Sesuo Alionuška ir brolis Ivanuška“, „Baltoji antis“, pasakai. A.S.Puškino pasakos – „Pasaka apie carą Saltaną“ (1904–1905), „Pasaka apie auksinį gaidį“ (1906–1907), „Pasaka apie žveją ir žuvį“ (1939) ir daugelis kitų.



Pasakų leidimai priklauso mažų didelio formato knygelių-sąsiuvinių tipui. Bilibino knygos nuo pat pradžių išsiskyrė raštuotais piešiniais ir ryškiu dekoratyvumu. Menininkas nekūrė individualių iliustracijų, siekė ansamblio: piešė viršelį, iliustracijas, ornamentines dekoracijas, šriftą – viską stilizavo kaip seną rankraštį.




Pasakų pavadinimai užpildyti slavišku raštu. Norėdami skaityti, turite pažvelgti į sudėtingą raidžių modelį. Kaip ir daugelis grafikos, Bilibinas dirbo su dekoratyviniu šriftu. Jis gerai žinojo šriftus skirtingų epochų, ypač senosios rusiškos chartijos ir pusiau chartijos. Visoms šešioms knygoms Bilibinas piešia tą patį viršelį, ant kurio yra rusų pasakų personažai: trys herojai, paukštis Sirinas, žaltys Gorynych, Baba Yagos trobelė. Visos puslapių iliustracijos yra apsuptos ornamentiniais rėmeliais, kaip kaimiški langai su raižytomis juostomis. Jie ne tik dekoratyvūs, bet ir turi turinį, kuris tęsia pagrindinę iliustraciją.

Pasakoje „Gražioji Vasilisa“ iliustraciją su Raudonuoju raiteliu (saule) supa gėlės, o Juodąjį raitelį (naktį) supa mitiniai paukščiai su žmonių galvos. Iliustraciją su Baba Yagos trobele juosia rėmas su grebėmis (o kas dar gali būti šalia Baba Yagos?). Tačiau Bilibinui svarbiausia buvo rusiškos senovės atmosfera, epas, pasakos. Iš tikrų ornamentų, detalių jis sukūrė pusiau tikrą, pusiau fantastišką pasaulį.






Ornamentas buvo mėgstamas senovės rusų meistrų motyvas ir Pagrindinis bruožasšiuolaikinis menas. Tai staltiesių, rankšluosčių, dažytų medinių ir molinių dirbinių siuvinėjimai, namai su raižytais architratais ir koplyčiomis. Iliustracijose Bilibinas panaudojo Yegny kaime pagamintų valstiečių pastatų, indų, drabužių eskizus.

I. Ya. Bilibinas sukūrė grafikos technikų sistemą, kuri leido iliustracijas ir dizainą sujungti vienu stiliumi, pajungiant juos knygos puslapio plokštumai. Būdingi Bilibino stiliaus bruožai: raštuoto rašto grožis, išskirtinis spalvų derinių dekoratyvumas, subtilus vizualinis pasaulio įkūnijimas, ryškaus pasakiškumo derinys su liaudiško humoro jausmu ir kt.

Menininkas siekė ansamblinio sprendimo. Knygos puslapio plokštumą jis pabrėžė kontūrine linija, apšvietimo stoka, koloristine vienove, sąlyginiu erdvės skirstymu į planus ir skirtingų požiūrių kombinacija kompozicijoje.




I. Ya. Bilibino grafinio piešimo procesas priminė graverio darbą. Nubraižęs eskizą ant popieriaus, jis visas detales patobulino kompoziciją ant kalkinio popieriaus, o paskui perkėlė į whatman popierių. Po to kolinskio šepečiu nupjautu galu, palygindamas jį su pjaustytuvu, rašalu ant pieštuko piešinio nubrėžė aiškų vielos kontūrą. IN brandos laikotarpis Kūrybiškumas Bilibinas atsisakė naudoti rašiklį, kurį kartais naudodavo ankstyvosiose iliustracijose. Už nepriekaištingą linijos tvirtumą bendražygiai juokaudami praminė jį „Ivanu – tvirta ranka“.

I. Ya. Bilibino 1900–1910 m. iliustracijose kompozicija, kaip taisyklė, išsiskleidžia lygiagrečiai lapo plokštumai. Didelės figūros pasirodo iškilmingomis sustingusiomis pozomis. Sąlyginis erdvės padalijimas į planus ir skirtingų požiūrių jungimas vienoje kompozicijoje leidžia išlaikyti plokštumą. Visiškai išnyksta apšvietimas, įprastesnė spalva, svarbų vaidmenį įgauna nedažytas popieriaus paviršius, komplikuojasi kontūro linijos žymėjimo būdas, susiformuoja griežta potėpių ir taškų sistema.

Tolesnė Bilibino stiliaus raida yra ta, kad vėlesnėse iliustracijose menininkas perėjo nuo populiarių estampų prie senovės rusų tapybos principų: spalvos tampa skambesnės ir sodresnės, tačiau ribas tarp jų dabar nurodo ne juodos vielos kontūras, o toniniu sustorėjimu ir plona spalvota linija. Atrodo, kad spalvos šviečia, bet išlaiko lokalumą ir plokštumą, o vaizdas kartais primena cloisonné emalį.






Bilibino aistra senovės rusų menui atsispindėjo Puškino pasakų iliustracijose, kurias jis sukūrė po kelionės į Šiaurę 1905–1908 m. Prieš darbą su pasakomis buvo sukurtos dekoracijos ir kostiumai Rimskio-Korsakovo operoms „Pasaka apie auksinį gaidį“ ir „Pasaka apie carą Saltaną“, kurią sukūrė A.S. Puškinas.

Prabangios karališkosios kameros yra visiškai padengtos raštais, paveikslais, dekoracijomis. Čia ornamentas taip gausiai dengia grindis, lubas, sienas, karaliaus ir bojarų drabužius, kad viskas virsta savotiška netvirta vizija, egzistuojančia ypatingame iliuziniame pasaulyje ir tuoj išnykstančia.

„Pasakojimas apie carą Saltaną“ I. Bilibinas iliustravo pirmasis. Štai puslapis, kuriame caras Saltanas nugirdo trijų merginų pokalbį. Lauke naktis, šviečia mėnulis, karalius skuba į prieangį, krisdamas į sniegą.


Šioje scenoje nėra nieko stebuklingo. Ir vis dėlto yra pasakos dvasia. Trobelė tikra, valstietiška, su mažais langeliais, elegantiška veranda. O tolumoje šliaužianti bažnyčia. XVII amžiuje tokios bažnyčios buvo statomos visoje Rusijoje. O karaliaus kailiniai yra tikri. Tokie kailiniai senovėje buvo siuvami iš aksomo ir brokato, atvežto iš Graikijos, Turkijos, Irano, Italijos.

O štai piešinys, kuriame karalius priima laivų statytojus. Įjungta priekinio plano karalius sėdi soste, o svečiai nusilenkia prieš jį. Mes galime juos visus pamatyti. Svečių priėmimo, vaišių scenos labai dekoratyvios ir prisotintos rusiško ornamento motyvais.




„Pasaka apie auksinį gaidį“ menininkui buvo sėkmingiausia. Bilibinas satyrinį pasakos turinį su rusišku luboku sujungė į vientisą visumą.






Turėjo didžiulę sėkmę Puškino pasakos. Rusijos Aleksandro III muziejus nupirko „Pasakos apie carą Saltaną“ iliustracijas, o Tretjakovo galerija įsigijo visą iliustruotą „Pasakos apie auksinį gaidį“ ciklą.

O pasakotojui Bilibinui reikia padėkoti už tai, kad dvigalvis erelis, pavaizduotas Rusijos Federacijos centrinio banko herbe, ant rublių monetų ir popieriniai banknotai- atrodo ne kaip grėsmingas imperatoriškas paukštis, o kaip pasakiškas, stebuklingas padaras. Ir į meno galerija popieriniai pinigai šiuolaikinė Rusija ant dešimties rublių „Krasnojarsko“ banknoto aiškiai atsekta bilibino tradicija: vertikalus raštuotas takas su miško ornamentais – tokie rėmai įrėmino Bilibino piešinius rusų liaudies pasakų temomis. Beje, bendradarbiaujant su finansų institucijomis carinė Rusija Bilibinas perdavė daugelio savo grafinių projektų autorių teises Gosznako gamyklai.

Sankt Peterburge, ant Okhtos, yra žinoma mineralinio vandens gamykla „Polyustrovo“. O kažkada jo vietoje buvo kita produkcija. Ji vadinosi „Naujosios Bavarijos alaus ir midaus fabriko akcinė bendrovė“. Sankt Peterburge taip pat buvo tiesiog „Bavarija“, o apskritai alaus daryklų yra daug. Bet tai yra medaus darykla. O reklamines nuotraukas, kaip paaiškėjo, jiems padarė ne kas nors, o Ivanas Jakovlevičius Bilibinas.




Pasaka „Finistės Yasna-Sakalo plunksna“




Bilibinas buvo pirmasis iš menininkų, tiesiogiai sukūręs vaikišką knygą, kurios pagrindu yra daugiausia populiarus vaizdas Literatūra – liaudies pasaka. Tema, didelis tiražas, aiški, prieinama iliustracijų kalba, „šventinis“ dizaino pobūdis – visa tai rodo, kad Bilibino knygos buvo skirtos maksimaliai Didelis pasirinkimas skaitytojai. Be to, ypatingas menininko nuopelnas buvo tai, kad jis nedarė jokių nuolaidų „už prieinamumą“. Jo knygos neša tą „kilnią leidinių prabangą“, kuri iki tol buvo tik „turtingos“ elito knygos nuosavybė. Bilibinas pirmasis iš menų pasaulio pritaikė savo didelę patirtį leidžiant labai meniškas knygas kurdamas knygas vaikams. Jo pavyzdžiu netrukus pasekė ir kiti menininkai Aleksandras Benua kuris sukūrė ABC.


Apie Ivaną Jakovlevičių Bilibiną parašyta daug knygų ir žurnalų straipsnių, daugelis tyrinėtojų domisi jo darbais.

Tačiau daugelyje publikacijų apie Bilibiną praktiškai nieko nėra apie jo bendradarbiavimą su Valstybės dokumentų įsigijimo ekspedicija. Paprastai jie rašo, kad EZGB užsakymu menininkas iliustravo liaudies pasakas. Tiesą sakant, buvo ne visai taip.

1899 m. rudenį Ivanas Jakovlevičius Bilibinas į EZGB atnešė iliustracijas trims liaudies pasakoms. Jis domėjosi, kiek kainuoja jų spausdinimas, bet jo teta turėjo išleisti pasakas. Greičiausiai pasakų piešiniai jiems labai patiko, todėl ekspedicija pasiūlė menininkui įsigyti iš jo teisę juos publikuoti. Bilibinas sutiko. Ivano Jakovlevičiaus laiške EZGB vadovybei pasakų pavadinimai nebuvo nurodyti, tačiau galima daryti prielaidą, kad tarp pirmųjų dviejų buvo: „Ivano Tsarevičiaus pasaka, Ugnies paukštis ir Pilkas vilkas“ ir „Varlė princesė“, jie buvo išspausdinti 1901 m. Pasirodžius trims pasakoms, kurias pats menininkas pasiūlė išspausdinti, sąlygos pasikeitė. Dabar Ekspedicija iš dailininko užsakė iliustracijas dar trims liaudies pasakoms.

Tuo metu EZGB vadovas buvo akademikas, fizikas, princas Borisas Borisovičius Golicynas. Nuo to momento, kai užėmė šias pareigas, jis išsikėlė sau nelengvą užduotį: paversti EZGB institucija, „kuri turėtų būti sektinas pavyzdys visai Rusijos popieriaus ir spaudos pramonei ir, be to, prisidėti prie kultūros ir estetinė liaudies raida, išleidžiant meniškai ant gero popieriaus atspausdintus rusų klasikos ir populiarių visų mokslo šakų kūrinių leidimus.

1901–1903 metais EZGB buvo paskelbtos šešios liaudies pasakos. Be jau įvardintų dviejų, gimė: 1902 m. - pasakos: „Finistės Jasnos Sokol plunksna“ ir „Vasilisa Gražuolė“, 1903 m. - „Sesuo Alionuška ir brolis Ivanuška“ ir „Marija Morevna“.

Iki XX amžiaus pradžios susiformavo būdingas liaudies pasakų iliustracijų „bilibino stilius“ su specialiomis grafikos technikomis, ištrauktomis iš rusų populiariosios spaudos, šiuolaikinės prancūzų ir Japonijos menas. Jis visada tikėjosi tipografine piešinio reprodukcija, vertindamas jį labiau nei originalą. Pagal susitarimą su Ekspedicija Bilibino nuspalvinti fotografijos atspaudai, iš kurių buvo padarytas kūrinys, liko jos nuosavybėje, o originalūs piešiniai liko menininkei.

Ivanas Jakovlevičius savo pagrindine užduotimi laikė gilų ir rimtą Rusijos istorijos tyrimą. Rusų muziejaus etnografijos skyriaus nurodymu Bilibinas 1902 m. vyksta į ekspediciją į Vologdos, Tverės, Oloneco provincijas, kur renka didelė kolekcija Rusiški namų apyvokos daiktai ir kostiumai. Jo surinkta kolekcija tampa pirmąja SSRS tautų etnografijos muziejaus kolekcija.

1902 m. ekspedicijoje B. B. Golicyno iniciatyva buvo sukurtas specialus komitetas, kuriam pavesta parengti ne tik gerai iliustruotų, bet ir gana pigių liaudies meno ir visų mokslo šakų leidinių leidybos projektą. bendras. Buvo paskelbtas knygų iliustracijų konkursas. Į komiteto darbą kviečiami žinomi menininkai ir mokslininkai, pvz meno kritikas ir dailės teoretikas, tapytojas ir grafikas Aleksandras Nikolajevičius Benua. Vaikiškų knygų leidybos klausimu jis rašė: „Rusų vaikai buvo šeriami tokiomis šiukšlėmis 1880-1890... Ar ne dėl to žmonių veislė dabar išplito iki paskutinio laipsnio grublėtumo“. Benua manė, kad gerai išleistos knygos vaikams yra „galingas kultūros įrankis, kuriam lemta atlikti naudingesnį vaidmenį Rusijos švietime nei išmintingiausi valstybiniai įvykiai ir visi griežtai moksliškų žodžių apie švietimą srautai“.

Pirmosios knygos su Bilibino iliustracijomis liaudies pasakoms buvo tas „galingas kultūros įrankis“, jos atnešė menininkui ir Valstybės popierių įsigijimo ekspedicijai pelnytą šlovę, knygos buvo platinamos visoje Rusijoje.

Vėliau I. Ya. Bilibinas kartu su Ekspedicijos graviūrų ir dailės skyriaus vedėju G. I. Franku nusprendė laikinai sustabdyti liaudies pasakų leidybą, įvesti tam tikrą įvairovę, pradedant spausdinti pasakas. A. S. Puškino. Susirašinėdamas su EZGB, Bilibinas apie tai rašo: „Gerbiu didžiausio rusų poeto atminimą, palyginti su kuriuo esu pigmėjus“. Su tokiu nerimu menininkas elgėsi su poeto kūryba.

Keletą metų buvo tęsiamas Puškino pasakų piešinių darbas. Buvo išleisti „Du iliustratyvūs ciklai pagal Puškiną“: „Pasaka apie carą Saltaną“ (1904–1905) ir „Pasaka apie auksinį gaidį“ (1906–1907). Juos įsigijo Rusijos Aleksandro III muziejus ir Tretjakovo galerija. Darbas prie „Pasakos apie žveją ir žuvį“ nebuvo baigtas.

Išleidus A. S. Puškino liaudies pasakas ir pasakas, Bilibino bendradarbiavimas su Valstybės popierių įsigijimo ekspedicija nesibaigė, tačiau tai jau nebuvo pasakos.

Menininkas daug dirbo kurdamas rusų, prancūzų, vokiečių ir Arabų pasakos tremtyje.


Bilibins – sena Kalugos pavardė, jau minima 1617 m. dokumentuose.

Ermitaže galima pamatyti proprosenelio Ivano Charitonovičiaus ir prosenelio Jakovo Ivanovičiaus (1779–1854), iškilių pirklių, portretus. Jie padaryti garsus menininkas D. G. Levitskis. Prosenelis Kalugoje turėjo lino buriavimo gamyklą ir didelę Čerepeto geležies liejyklą.

Menininko tėvas Jakovas Ivanovičius, slaptas patarėjas, buvo jūrų ligoninės vyriausiasis gydytojas. Motina Varvara Aleksandrovna, kilusi iš jūrų inžinieriaus šeimos, buvo kompozitoriaus A. Rubinšteino mokinė.

Pirmoji Ivano Bilibino žmona yra anglė, menininkė Maria Chambers. Jis ją vedė 1902 m.

Bilibino sūnus iš šios žmonos Aleksandras (1903–1972) yra teatro menininkas. Nuo 1917 metų gyveno Anglijoje. Su tėvu dirbo Paryžiuje ir Prahoje.

Alexandra Vasilievna Shchekatikhina-Pototskaya tapo menininko žmona Kaire 1923 m. Rericho studentė ir kolegė daug dirbo teatre, kūrė originalius eskizus spektakliams. Menininkas padarė nepakartojamą indėlį į rusiško porceliano plėtrą. Jos darbai puošia daugybę muziejų, tačiau dauguma jų eksponuojami Lomonosovskio kolekcijoje. porceliano gamykla(dabar Ermitažo filialas). Menininkai kartu buvo emigracijos laikotarpiu, o grįžę į tėvynę 1936 m.

Mstislavas Nikolajevičius Pototskis (Aleksandros Vasiljevnos sūnus) didžiąją savo gyvenimo dalį skyrė kruopščiam saugojimui ir tuo pačiu kolekcijos, likusios po dviejų puikių menininkų - motinos ir Ivano Jakovlevičiaus, - mirties. Jie Ivangorode sukūrė muziejų, kuriame galima susipažinti su jų kūryba.

Popova Elena Sergeevna (1891–1974) - paskutinė žmona Bilibina, taikomoji dailininkė.

1921 metais I.Ya. Bilibinas išvyko iš Rusijos, gyveno Egipte, kur aktyviai dirbo Aleksandrijoje, keliavo po Artimuosius Rytus, studijavo meno paveldas senovės civilizacijų ir krikščionių Bizantijos imperija. 1925 m. apsigyveno Prancūzijoje: šių metų darbai – žurnalo „Ugninis paukštis“, „Rusų literatūros istorijos skaitytojai“, Ivano Bunino, Sašos Černio knygų dizainas, taip pat rusų tapyba. bažnyčia Prahoje, dekoracijos ir kostiumai rusų operoms „Pasaka apie carą Saltaną“ (1929) karališkoji nuotaka"(1930)," Kitežo miesto pasaka "(1934) N.A. Rimskis-Korsakovas, A. P. „Princas Igoris“. Borodinas (1930), M.P. „Borisas Godunovas“. Musorgskis (1931), už baletą „Ugninis paukštis“, kurį sukūrė I. F. Stravinskis (1931).

1936 m. grįžęs į Leningradą, Bilibinas kartu su žmona ir sūnumi apsigyveno 25 name gatvėje. Gulyarnaya (dabar – Lisa Chaikina g.).

Kai dėl nacių bombardavimo butas pasirodė netinkamas gyventi, Ivanas Bilibinas persikėlė į Imperatoriškosios menininkų skatinimo draugijos rūsį, kuris tapo jo antraisiais namais. 1942 m. vasario 7 d. jis buvo nuvežtas į Imperatoriškosios dailės akademijos ligoninę, kur netrukus mirė nuo nušalimo ir bado.

Paskutinį poilsį iliustratorius rado masinėje Dailės akademijos profesorių kape prie Smolensko kapinių.

Ivanas Jakovlevičius Bilibinas - garsus Rusijos dailininkas, iliustratorius. Gimė 1876 08 04 Tarkhovka kaime, Sankt Peterburgo gubernijoje – mirė 1942 02 07 Leningrade. Pagrindinis žanras, kuriame dirbo Ivanas Bilibinas, yra knygų grafika. Be to, kūrė įvairias freskas, plokštes ir kūrė dekoracijas teatro spektakliai, užsiima teatro kostiumų kūrimu.

Nepaisant to, dauguma šio nuostabaus ruso talento gerbėjų jį pažįsta pagal jo nuopelnus vaizduojamieji menai. Turiu pasakyti, kad Ivanas Bilibinas turėjo gera mokykla studijuoti tapybos ir grafikos meną. Viskas prasidėjo nuo Dailės skatinimo draugijos piešimo mokyklos. Tada buvo dailininko A. Ashbe dirbtuvės Miunchene; princesės Marijos Teniševos mokykloje-dirbtuvėje studijavo tapybą, vadovaujant pačiam Iljai Repinui, paskui, jam pačiam vadovaujant, veikė Dailės akademijos Aukštoji dailės mokykla.

Didžiąją savo gyvenimo dalį I.Ya.Bilibinas gyveno Sankt Peterburge. Jis buvo asociacijos „World of Art“ narys. Jis pradėjo domėtis etnografiniu tapybos stiliumi po to, kai vienoje iš parodų pamatė didžiojo dailininko Viktoro Michailovičiaus Vasnecovo paveikslą „Bogatyrs“. Pirmą kartą jis sukūrė keletą iliustracijų savo atpažįstamu „Bilibinskio“ stiliumi, kai atsitiktinai atsidūrė Yegny kaime Tverės provincijoje. Rusijos užnugaryje tankūs nevaikščioti miškai, mediniai namai, panašūs į pačias Puškino pasakas ir Viktoro Vasnecovo paveikslus, jį taip įkvėpė savo originalumu, kad jis, negalvodamas, ėmėsi kurti piešinius. Būtent šie piešiniai tapo iliustracijomis knygai „Pasaka apie Ivaną Tsarevičių, Ugnies paukštį ir Pilką Vilką“. Galima sakyti, kad būtent čia, pačioje Rusijos širdyje, jos tolimoje, pasiklydusiose miškuose, gyvenvietėse, pasireiškė visas šio nuostabaus menininko talentas. Po to jis pradėjo aktyviai lankytis kituose mūsų šalies regionuose ir rašyti vis daugiau iliustracijų pasakoms ir epams. Būtent kaimuose vaizdas vis dar buvo išsaugotas senovės Rusija. Žmonės ir toliau dėvėjo senovinius rusų kostiumus, praleido tradicinės šventės, puošti namai įmantriais raižiniais ir kt. Ivanas Bilibinas visa tai užfiksavo savo iliustracijose, dėl savo tikroviškumo ir tiksliai pastebėtų detalių paversdamas jas galva aukščiau kitų menininkų iliustracijas.

Jo kūryba yra senovės rusų liaudies meno tradicija modernus būdas, laikantis visų knygų grafikos dėsnių. Tai, ką jis padarė, yra pavyzdys, kaip modernumas ir mūsų praeities kultūra gali egzistuoti kartu. puiki šalis. Tiesą sakant, būdamas vaikiškų knygų iliustratorius, savo kūryba patraukė daug didesnės žiūrovų, kritikų ir grožio žinovų auditorijos dėmesį.

Ivanas Bilibinas iliustravo tokias pasakas kaip: „Pasakojimas apie Ivaną Carevičių, ugninį paukštį ir pilkąjį vilką“ (1899), „Pasaka apie carą Saltaną“ (1905), „Volga“ (1905), „Auksinis gaidys“ (1909). ), „Pasaka apie auksinį gaidį“ (1910) ir kt. Be to, jis sukūrė įvairių žurnalų viršelius, įskaitant: „Meno pasaulis“, „Golden Fleece“, „Rosehip“ ir „Moscow Book Publishing“ leidyklos leidimai.

Ivanas Jakovlevičius Bilibinas garsėja ne tik tradicinio rusų stiliaus iliustracijomis. Po Vasario revoliucijos nutapė dvigalvį erelį, kuris iš pradžių buvo Laikinosios vyriausybės herbas, o nuo 1992 m. iki šių dienų puošia Rusijos banko monetas. Didysis rusų menininkas mirė Leningrade per blokadą 1942 m. vasario 7 d. ligoninėje. Paskutinis darbas tapo epo „Kunigaikštis Stepanovičius“ iliustracija. Jis buvo palaidotas masinėje Dailės akademijos profesorių kape prie Smolensko kapinių.

Išradingi Ivano Jakovlevičiaus Bilibino žodžiai: „Tik visai neseniai, kaip ir Amerika, jie atrado senąją meninę Rusiją, vandalų sugadintą, aplipusią dulkėmis ir pelėsiu. Bet ir po dulkėmis buvo gražu, taip gražu, kad visai suprantamas pirmos minutės jį atradusiųjų impulsas: grąžinti! grįžti!".

Ivano Bilibino paveikslai

Baba Yaga. Iliustracija pasakai Vasilisa Gražioji

Baltasis raitelis. Pasaka Vasilisa gražioji

Iliustracija epinei Volgai

Iliustracija pasakai Baltoji antis

Pasaka Marya Morevna

Iliustracija pasakai apie auksinį gaidį

Pasaka apie carą Saltaną

Iliustracija pasakai apie carą Saltaną

Pasaka apie Ivaną Carevičių, Ugnies paukštį ir Pilką Vilką

Iliustracija pasakai apie Ivaną Carevičių, Ugnies paukštį ir Pilką Vilką

Iliustracija pasakai Plunksna Finistas šviesusis sakalas

Ivanas Jakovlevičius Bilibinas (1876 m. rugpjūčio 4 (16) d. – 1942 m. vasario 7 d.) – rusų menininkas, knygų iliustratorius ir teatro dizaineris, asociacijos „World of Art“ narys.

Gimė 1876 m. rugpjūčio 4 (16) dieną Tarkhovkos kaime (netoli Sankt Peterburgo), jūrų laivyno gydytojo Jakovo Ivanovičiaus Bilibino šeimoje.
1888 m. įstojo į 1-ąją Sankt Peterburgo klasikinę gimnaziją, kurią baigė Sidabrinis medalis 1896 metais. 1900 metais baigė Sankt Peterburgo universiteto Teisės fakultetą. 1895-1898 m. mokėsi Dailės skatinimo draugijos piešimo mokykloje. 1898 m. jis du mėnesius mokėsi dailininko Antono Ashbe studijoje Miunchene. Keletą metų (1898-1900) jis mokėsi vadovaujamas Iljos Repino princesės Marijos Teniševos mokykloje-dirbtuvėje, vėliau (1900-1904) vadovaujamas Repino Aukštojoje mokykloje. meno mokykla Dailės akademija.
Daugiausia gyveno Sankt Peterburge.

„Kiek save prisimenu, – vėliau prisiminė jis, – aš visada piešiau. Stabai buvo klajokliai. „Užaugau protingoje, liberalaus atspalvio šeimoje“, – rašė Bilibinas. – Visada su dideliu susidomėjimu buvo laukiama keliaujančios parodos: ar ji šiemet ką nors duos? Kitam akademinė paroda, požiūris buvo kitoks; nebuvo nei jos laukimo, nei tos meilės.

Bilibinas buvo jaunas, išvaizdus ir išradingas įvairiausiems triukams, tačiau visai nekenksmingas. Vienas iš jo bendramokslių vėliau prisiminė, kaip pirmą kartą „pamatė jauną, linksmą, juodą, su savo amžiui didele barzda, studentą su smalsiai šokinėjančia eisena, dažniausiai buvo vadinamas Ivanu Jakoličiumi, tačiau jis atpažino savo pavardė vėliau, o ji buvo Bilibin. Ir toliau: „Iš pradžių aš su juo elgiausi kažkaip nemandagiai, nes kai Repino nebuvo studijoje, Ivanas Jakovlevičius dažnai buvo vienas pirmųjų šmaikštumų, linksmų pokalbių ir bendrų piešimo dainų, bet tada pamačiau, kad tai buvo mieliausias žmogus, labai linksmas, bendraujantis ... “.

Tenishev dirbtuvėse Ivanas Bilibinas susipažino su Maria Yakovlevna Chambers, kuri vėliau tapo jo žmona.

Žavų jauno menininko portretą nutapė artimai jį pažinojusi Anna Petrovna Ostroumova-Lebedeva (1871-1955): „Jo pasirodymai buvo staigūs. Jis buvo labai gražus. Blyškiai matinės rudos odos, melsvai juodų plaukų ir gražių tamsių akių. Bilibinas žinojo, kad jis geras, ir netikėta apranga nustebino savo bendražygius. Labai jį prisimenu, kai jis atėjo su ryškiai mėlynu apsiaustu.


Susikūrus meninei asociacijai „Meno pasaulis“ tampa aktyvia nare.
„Meno pasaulio“ įkūrėjai simpatizavo Vakarams. Aleksandrui Nikolajevičiui Benua Prancūzija buvo šviesa lange, o Konstantinas Andrejevičius Somovas ir Levas Samoilovičius Bakstas didžiąją gyvenimo dalį praleido Paryžiuje. Jei kalbėtume apie laiko perspektyvą, tai juos visus sužavėjo galantiškas XVIII a. Su Prancūzija ir XVIII a. daugelis taip pat siejo meno pasaulio idėjas Rusijos menui.




Laikas, kuriuo jis gyveno, buvo sunkus ir prieštaringas: kruvinas sekmadienis 1905 m. sausio 9 d., Lenos žudynės, pirmosios Pasaulinis karas, Vasario revoliucija su neišsipildžiusiomis viltimis, bolševikų valdžios užgrobimu, emigracija... O iš jo paveikslų – aiški, gražios širdies ir bekonfliktiška Rusija. Jie džiugina spalvų skaidrumu, šešėlių čia beveik nėra, šešėliavimas minimalus.

Dėl šio stiliaus išgryninimo, darbo energijos ir nepriekaištingos linijos tvirtumo menininko kolegos jį pavadino „Ivanu Geležine ranka“.

Visos jo simpatijos buvo garbingo realizmo pusėje. Vieno savo bičiulio albume jis rašė: „Aš, pasirašęs, iškilmingai pažadu, kad niekada nebūsiu toks, kaip Galleno, Vrubelio ir visų impresionistų dvasia menininkai. Mano idealas yra Semiradskis, Repinas (jaunystėje), Šiškinas... Jei neįvykdysiu šio pažado, važiuosiu į svetimą lagerį, tada tegul nupjauna man dešinę ranką ir siunčia ją alkoholiu į Medicinos akademiją. . Pirmoje vietoje yra ne Ilja Efimovičius Repinas (1844-1930), o Heinrichas Ippolitovičius Semiradskis (1843-1902), savo kūryboje realistiškas, netgi natūralistinis, bet labai nutolęs nuo klajoklių.




Charakterizuojantis kūrybinis būdas Aleksejus Aleksejevičius Sidorovas (1891-1978), žinomas meno istorikas ir knygų kritikas, rašė: „Nuo pat pradžių Bilibinas įsisavino specialią plokštuminę piešimo sistemą ir visą kompoziciją, iš esmės sudarytą iš linijinių raštų, stilizuotų, greičiausiai, pavyzdžiu šiaurės, norvegiškos ar Suomijos menininkai, vaizdai rėmelyje, tokie pat stilizuoti ir ornamentuoti, naudojant rusų liaudies siuvinėjimo ir medžio drožybos motyvus.
„Tik visai neseniai, kaip ir Amerika, jie atrado senąją meninę Rusiją, vandalų suluošintą, apaugusį dulkėmis ir pelėsiu. Bet ir po dulkėmis buvo gražu, taip gražu, kad visai suprantamas pirmos minutės jį atradusiųjų impulsas: grąžinti! grįžti!" - rašė Ivanas Bilibinas.













Bilibino knygos nuo pat pradžių išsiskyrė raštuotais piešiniais ir ryškiu dekoratyvumu. Bilibinas nekūrė individualių iliustracijų, siekė ansamblio: piešė viršelį, iliustracijas, ornamentines dekoracijas, šriftą – viską stilizavo kaip seną rankraštį.














Pasakų pavadinimai užpildyti slavišku raštu. Norėdami skaityti, turite pažvelgti į sudėtingą raidžių modelį. Kaip ir daugelis grafikos, Bilibinas dirbo su dekoratyviniu šriftu. Jis gerai žinojo įvairių epochų šriftus, ypač senąją rusų chartiją ir pusiau simbolius. Visoms šešioms knygoms Bilibinas piešia tą patį viršelį, ant kurio yra rusų pasakų personažai: trys herojai, paukštis Sirinas, žaltys Gorynych, Baba Yagos trobelė. Visos puslapių iliustracijos yra apsuptos ornamentiniais rėmeliais, kaip kaimiški langai su raižytomis juostomis. Jie ne tik dekoratyvūs, bet ir turi turinį, kuris tęsia pagrindinę iliustraciją. Pasakoje „Vasilisa Gražuolė“ iliustraciją su Raudonuoju raiteliu (saule) supa gėlės, o Juodąjį raitelį (naktį) – mitiniai paukščiai žmonių galvomis. Iliustraciją su Baba Yagos trobele juosia rėmas su grebėmis (o kas dar gali būti šalia Baba Yagos?). Tačiau Bilibinui svarbiausia buvo rusiškos senovės atmosfera, epas, pasakos. Iš tikrų ornamentų, detalių jis sukūrė pusiau tikrą, pusiau fantastišką pasaulį.



















Ornamentas buvo mėgstamas senovės rusų meistrų motyvas ir pagrindinis to meto meno bruožas. Tai staltiesių, rankšluosčių, dažytų medinių ir molinių dirbinių siuvinėjimai, namai su raižytais architratais ir koplyčiomis. Iliustracijose Bilibinas naudojo valstiečių pastatų, indų ir drabužių eskizus.

Gėlių ornamentais įrėmintos Bilibino iliustracijos labai tiksliai atspindi pasakos turinį. Matome herojų kostiumų detales, nustebusių bojarų veidų išraišką ir net kokoshnikų raštą.











1904 m. lapkritį buvo išleistas kitas žurnalo „Meno pasaulis“ numeris, beveik visas skirta Ivanui Jakovlevičius Bilibinas. Pats menininkas jį piešia, iliustruoja ir įdeda straipsnį “ Liaudies menasŠiaurė".

Nespalvotus, grafiškai labai tikslius piešinius, padarytus šiauriniuose Rusijos kaimuose, Bilibinas vėliau paskelbė žurnalo „Liaudies švietimas“ puslapiuose. Aleksandras Nikolajevičius Benua Bilibiną pavadino „vienu iš geriausi ekspertai Rusijos senovė"8.

Valstybinių popierių įsigijimo ekspedicijos išleistos knygos buvo išplatintos visoje Rusijoje, sulaukė didžiulio pasisekimo ir garsino menininko vardą.










Po Vasario revoliucijos Ivanas Jakovlevičius Bilibinas buvo Specialiosios meno tarybos narys, kuri, vadovaujama Maksimo Gorkio, dirbo prie Laikinosios vyriausybės.

Tas pats dvigalvis erelis, kuris dabar naudojamas ant Rusijos banko monetų, priklauso Bilibino, heraldikos žinovo, teptukui. Menininkas jį nutapė po Vasario revoliucijos kaip Laikinosios vyriausybės emblemą, o nuo 1992 m. šis erelis vėl tapo oficialiu Rusijos simboliu. Paukštis atrodo pasakiškai, o ne grėsmingai, nes jį nupiešė garsus rusų epų ir pasakų iliustratorius. Dvigalvis erelis vaizduojamas be karališkųjų regalijų ir nuleistais sparnais, aplink apskritimą padarytas užrašas „Rusijos laikinoji vyriausybė“ ir būdingas „miško“ Bilibino ornamentas. Bilibinas perdavė autorių teises į herbą ir kai kuriuos kitus grafinius kūrinius Goznako gamyklai.

Bilibinas nepriėmė spalio perversmo. Beveik dvejus metus gyveno Kryme, paskui persikėlė į Rostovą prie Dono, užpuolus Raudonajai armijai kartu su Baltąja gvardija pabėgo į Novorosijską ir iš ten 1920 m. vasario 21 d. išplaukė į Konstantinopolį.































Laikui bėgant Bilibinas susitaikė su sovietų režimu. Jis parengia sovietų ambasadą Paryžiuje, o paskui, 1936 m., grįžta laivu į gimtąjį Leningradą. Prie jo profesijų pridedamas ir mokytojas: jis dėsto Visos Rusijos dailės akademijoje – seniausioje ir didžiausioje meno mokymo įstaigoje Rusijoje. 1941 m. rugsėjį, būdamas 66 metų, menininkas atsisakė švietimo liaudies komisaro pasiūlymo evakuotis iš apgulto Leningrado į galą. „Jie nebėga iš apgultos tvirtovės, o ją gina“, – rašė jis. Fašistų apšaudymo ir bombardavimo metu menininkas kuria patriotinius atvirukus frontui, rašo straipsnius ir kreipiasi į didvyriškuosius Leningrado gynėjus. Bilibinas mirė iš bado jau pirmąją blokados žiemą ir buvo palaidotas masinėje Dailės akademijos profesorių kape prie Smolensko kapinių.

„Ivanas Jakovlevičius Bilibinas, mūsų nuostabus grafikas ir stilistas, mirė nuo išsekimo“, – autobiografinėse pastabose rašo A.P. Ostroumovas-Lebedevas. – Nė vienas menininkas negalėjo pajusti ir suvokti rusų liaudies meno, kuris buvo plačiai paplitęs ir klestėjo tarp mūsų žmonių. Ivanas Jakovlevičius jį mėgo, studijavo, įgyvendino savo gražiuose grafikos darbuose. Jo mirties detalių nežinau, tik tai girdėjau Pastaruoju metu jis gyveno Dailės akademijos rūsyje, nes po bombardavimo jo butas tapo nebegyvenamas.


Į viršų