Kuzbaso menininkas Ivanas Egorovičius Selivanovas yra mūsų nacionalinis turtas. Primityvizmas – naivus menas

naivus menas (iš lot. primitivus – pirmasis, anksčiausiai) –
bendras neprofesionalaus kūrybiškumo pavadinimas
menininkai pabaigos XIX-XX c., nėra susipažinęs su meniniu išprusimu ar patrauklumu
menininkai prie vadinamojo primityviojo meno formų – primityviojo, viduramžių,
liaudies, senųjų ne Europos civilizacijų menas,
vaikų kūrybiškumas.

Garsiausi primityvūs menininkai:

Niko Pirosmanishvili,
Ivanas Generalichas,
Močiutė Mozė
Marija Primačenko,
Jekaterina Bilokur,
Henris Dargeris,
Nikiforas Krynitskis,
Martinas Ramirezas,
Bunlya Sulilat,
Henri Rousseau.

Pirosmani „Žirafa“.

neoprimityvizmas

Neoprimityvizmo bruožai slypi sąmoningame meninio supaprastinimo
priemones ir formas, siekiant didžiausio išraiškingumo, panaudojimo
ryški, vietinė spalva, iškreiptas raštas, paprasta kompozicija
tt Kartu neoprimityvizmas remiasi primityvaus meno patirtimi
(archajinių kultūrų menai,
liaudies menas ir taip toliau.).

Neoprimityvizmas paveikė beveik visų pirmaujančių XX amžiaus meistrų kūrybą.
Salos gyventojų kultūra įkvėpė P. Gogeną, Afrikos tautų skulptūrą
veikė kubistus ir tt Ypatingą vaidmenį atliko neoprimityvizmas
formuojantis rusų avangardui

Šiuolaikiniai primityvistai

Nikolajus Kopeikinas

Antiglobalistinis menininkas, išskirtinai visuomenei naudingos funkcijos priešininkas
meną ir sustiprinti jo komercializaciją. Tačiau savo darbe jis
sprendžia aktualias supančios tikrovės problemas.

Mitki

Mitki – menininkų grupė iš Sankt Peterburgo, vienijanti apie dvi dešimtis
vyras ir pavadintas vieno iš jų Dmitrijaus Šagino vardu.

Aplink „Mitki“ susiformavo savotiškas socialinis ir estetinis judėjimas,
kurių dalyviai pasireiškia vaizduojamajame mene, prozoje, poezijoje ir stiliuje
gyvenimą. Pagrindiniai šio stiliaus principai – gerumas, meilė artimui,
užuojauta, itin paprastas kalbėjimas ir apsirengimo būdas.

Tingingos mokykla

Tingatinga tapyba atsirado XX amžiaus 60-aisiais ir buvo pavadinta
krypties įkūrėjas – Eduardo Saidi Tingatinga. Be akademiko
išsilavinimą, tapė vietinius motyvus – saulę, gamtą, gyvūnus, paukščius,
mitai ir šokiai – automobilių dažais ant visko, kas tik pasitaiko.
Nuo 70-ųjų mokyklos parodos su triumfu
vyksta didžiausiose pasaulio galerijose ir muziejuose.

Meno istorikų nuomone, šiuo metu vyksta kultūros poslinkis
centrų nuo Europos iki Azijos ir Afrikos, formuojasi darni kryptis
pasaulio kultūra – ryškus šiuolaikinės tapybos pavyzdys, paremtas
tautines tradicijas, bet kartu su nauja savita išvaizda.

Andrejus Samarinas

Savo kūryboje menininkas teikia pirmenybę seniausioms meno formoms -
būtent grafika – juodos ir baltos spalvos derinys. Vartoti taip reikš
išraiškingos priemonės dėl primityvių priemonių naudojimo
- Dažymo programas ir kompiuterio pelę. Kiekviename jo kūrinyje, atliktame su
būdingas humoro jausmas, subtiliai suvokiama dalyko esmė,
dėl to jo paveikslai išties realistiški. Kiekvienas personažas turi savo
savo personažą, o jo nuotaika perduodama žiūrovui, o tai yra
nepaneigiamas orumas tikras darbas str.
Kad ir kokie bjaurūs būtų pono Samarino piešiniai, jie mus supriešina
solidūs vaizdai, kupini dramos, humoro ir filosofijos.

Aukštojo mokslo diplomo įsigijimas reiškia laimingos ir sėkmingos ateities užtikrinimą. Šiais laikais be dokumentų apie aukštąjį išsilavinimą niekur nebus galima įsidarbinti. Tik su diplomu galima bandyti patekti į vietą, kuri atneš ne tik naudos, bet ir malonumą iš atliekamo darbo. Finansinė ir socialinė sėkmė, aukštas socialinis statusas – štai ką duoda aukštojo mokslo diplomo turėjimas.

Iš karto po paskutinės mokyklos klasės pabaigos dauguma vakarykščių mokinių jau tikrai žino, į kurį universitetą nori stoti. Tačiau gyvenimas nesąžiningas, o situacijos įvairios. Jūs negalite patekti į pasirinktą ir norimą universitetą, o likusios mokymo įstaigos atrodo netinkamos dėl įvairių priežasčių. Toks gyvenimo „bėgimo takelis“ gali išmušti bet kurį žmogų iš balno. Tačiau noras tapti sėkmingu niekur nedingsta.

Diplomo trūkumo priežastis gali būti ir tai, kad nespėjote užimti biudžetinės vietos. Deja, studijų kaina, ypač prestižiniame universitete, yra labai didelė, o kainos nuolat šliaužia aukštyn. Šiais laikais ne visos šeimos gali susimokėti už savo vaikų mokslą. Taigi finansinė problema gali būti švietimo dokumentų trūkumo priežastis.

Kliūtimi įgyti aukštąjį išsilavinimą gali būti ir tai, kad pagal specialybę pasirinktas universitetas yra kitame mieste, galbūt pakankamai toli nuo namų. Mokymąsi ten gali sutrukdyti tėvai, nenorintys paleisti vaiko, baimės, kurias gali patirti ką tik mokyklą baigęs jaunuolis prieš nežinomą ateitį, ar toks pat reikalingų lėšų trūkumas.

Kaip matote, priežasčių negauti norimo diplomo yra labai daug. Tačiau faktas lieka faktu, kad be diplomo pasikliauti gerai apmokamu ir prestižiniu darbu yra laiko švaistymas. Šiuo metu ateina supratimas, kad reikia kažkaip išspręsti šią problemą ir išeiti iš šios situacijos. Kas turi laiko, jėgų ir pinigų, nusprendžia stoti į universitetą ir gauti diplomą oficialiu būdu. Visi kiti turi dvi galimybes – nieko nekeisti savo gyvenime ir likti vegetuoti likimo kieme, o antrasis, radikalesnis ir drąsesnis – įsigyti specialisto, bakalauro ar magistro diplomus. Taip pat galite įsigyti bet kokį dokumentą Maskvoje

Tačiau tiems žmonėms, kurie nori įsitvirtinti gyvenime, reikia dokumento, kuris niekuo nesiskirtų nuo tikro dokumento. Būtent todėl būtina maksimaliai atkreipti dėmesį į įmonės, kuriai patikėsite savo diplomo sukūrimą, pasirinkimą. Su savo pasirinkimu elkitės maksimaliai atsakingai, tokiu atveju turėsite puikią galimybę sėkmingai pakeisti savo gyvenimo kelią.

Tokiu atveju jūsų diplomo kilmė daugiau niekada nieko nesudomins – būsite vertinamas tik kaip žmogus ir darbuotojas.

Gauti diplomą Rusijoje labai paprasta!

Mūsų įmonė sėkmingai vykdo užsakymus įvairiems dokumentams įgyvendinti – įsigykite pažymėjimą 11 klasių, užsisakykite kolegijos diplomą ar įsigykite profesinės mokyklos diplomą ir dar daugiau. Taip pat mūsų svetainėje galite įsigyti santuokos ir ištuokos liudijimą, užsisakyti gimimo ir mirties liudijimą. Darbus atliekame per trumpą laiką, pagal skubų užsakymą imamės dokumentų sukūrimo.

Garantuojame, kad pas mus užsakę bet kokius dokumentus, juos gausite laiku, o patys popieriai bus puikios kokybės. Mūsų dokumentai niekuo nesiskiria nuo originalų, nes naudojame tik originalias GOZNAK formas. Tai yra to paties tipo dokumentai, kuriuos gauna paprastas universiteto absolventas. Jų visiška tapatybė garantuoja jūsų ramybę ir galimybę be menkiausių problemų pretenduoti į bet kokį darbą.

Norint pateikti užsakymą, tereikia aiškiai apibrėžti savo norus pasirenkant norimą universiteto tipą, specialybę ar profesiją, taip pat nurodant teisingus studijų baigimo metus. Tai padės patvirtinti jūsų studijų istoriją, jei jūsų paklaus apie jūsų laipsnį.

Mūsų įmonė jau ilgą laiką sėkmingai dirba su diplomų kūrimu, todėl puikiai išmano, kaip surašyti dokumentus skirtingi metai paleisti. Visi mūsų diplomai smulkiausios detalės atitinka panašius originalius dokumentus. Jūsų užsakymo konfidencialumas yra mums įstatymas, kurio mes niekada nepažeidžiame.

Greitai įvykdysime užsakymą ir lygiai taip pat greitai pristatysime Jums. Tam naudojame kurjerių (pristatymui miesto viduje) arba transporto įmonių, kurios veža mūsų dokumentus visoje šalyje, paslaugomis.

Esame tikri, kad pas mus įsigytas diplomas bus geriausias asistentas Jūsų būsimoje karjeroje.

• Sutaupykite laiko treniruodamiesi ilgus metus.
• Galimybė nuotoliniu būdu įgyti bet kokį aukštojo mokslo diplomą, net ir lygiagrečiai studijuojant kitame universitete. Galite turėti tiek dokumentų, kiek norite.
• Galimybė „Priede“ nurodyti norimus pažymius.
• Pirkdami sutaupysite vieną dieną, o oficialus diplomo gavimas su siuntimu Sankt Peterburge kainuoja daug daugiau nei baigtas dokumentas.
• Oficialus įrodymas, kad studijuojate aukštojoje mokykloje pagal jums reikalingą specialybę.
• Aukštojo mokslo buvimas Sankt Peterburge atvers visus greito karjeros kelius.

Kaip užsisakyti diplomą?

1. Svetainėje užpildykite paraišką

2. Vadovas susisiekia su jumis, kad patikslintų detales

3. Padarome maketą tvirtinimui

4. Visiškas dokumento parengtis. Patvirtinimui fotografuojame ir filmuojame.

5. Dokumento pristatymas ir visas mokestis už jį

Tos pačios problemos su pinigais gali tapti priežastimi, kad vakarykštis moksleivis, o ne universitetas, eina dirbti į statybvietę. Jei staiga pasikeis šeimyninės aplinkybės, pavyzdžiui, mirs maitintojas, nebus iš ko mokėti už mokslą, o šeimai reikia iš ko nors gyventi.

Būna ir taip, kad viskas klostosi gerai, pavyksta sėkmingai įstoti į universitetą ir su treniruotėmis viskas tvarkoje, tačiau meilė nutinka, susikuria šeima ir tiesiog nebeužtenka nei jėgų, nei laiko mokytis. Be to, reikia daug daugiau pinigų, ypač jei šeimoje atsiranda vaikas. Mokėti už mokslą ir išlaikyti šeimą yra be galo brangu, tenka paaukoti diplomą.

Aleksandras Grigorjevas-Savrasovas 2015-10-23 02:10 val

Noriu sulaužyti tradiciją visiems žavėtis mielomis nuotraukomis ir pasakyti: „Tai nuostabu! – apie visai kitokio pobūdžio kūrinius.

Būdamas tradicinių požiūrių į vaizduojamąjį meną šalininkas, vis tiek nenoriu būti aklas ir nematyti grožio kitose kūrybos formose.

Įvairių „izmų“ įvairovėje tokia kryptis kaip naivus menas, ir būtent jo garbei noriu parašyti šį straipsnį.

Ši kryptis egzistuoja ir, žinoma, turi savo herojus, taip pat jų gerbėjus.

Kiekvienas iš mūsų trokšta grožio, ne visi turi išsilavinimą, tačiau pagrindinis dalykas, kurį turėtų turėti kūrėjas, yra noras išsipasakoti. Kaip jis tai padarys, kokią formą, kalbą, interpretaciją pasirinks – jo teisė.

Tradiciškai atsigręžkime į Vikipediją: Naivus menas (angl. na?ve art) yra viena iš XVIII-XXI amžių primityvizmo krypčių, apimanti tiek mėgėjišką meną (tapybą, grafiką, dekoratyvinis menas, skulptūra, architektūra), taip pat savamokslių menininkų dailė.

Tokių entuziastų mūsų šalies platybėse ir apskritai pasaulyje yra begalė, tarp jų yra ir nusipelniusių atidaus dėmesio.

Menininkai mėgėjai – savotiškas gyvas šaltinis, iš kurio gali atsigerti ir nepatyręs žiūrovas, ir aukštaūgis profesionalas.

Esame įpratę vaizduojamąjį meną suvokti kaip nuotaką, visada baltą, ji turi būti patraukli, apgalvotai graži, besišypsanti ir, žinoma, kukli.

Menas yra daugialypis, o pamatyti jame tik šventę yra vienpusiška. Menas yra pažinimo būdas, kurio pagalba gali suvokti džiaugsmą ir liūdesį, pažvelgti į slapčiausius kampelius žmogaus siela ir įsivaizduokite kosminius atstumus.

Tai ir vairuoja kūrybingas žmogus nepriklausomai nuo to, ar jis turi specialų išsilavinimą, ar ne.

Tie menininkai, kurie priskiriami naiviajam menui, paprastai apie tai neįsivaizduoja šis žanras. Jų motyvacija suprantama – tai noras išreikšti savo požiūrį į pasaulį prieinamomis priemonėmis.

Tokiame kūrybiškumu žavi nuoširdumas ir paprastumas, nepagražinimo stoka ir noras įtikti žiūrovui. Puikios savybės, jei tik pompastiški profesionalai jas imtų naudoti!

Esu tikras, kad daugelis turi pavyzdžių iš Tikras gyvenimas, Jūs pažįstate tokius žmones arba girdėjote apie juos. Pavyzdžiui, aš žinau daug.

Mano senas draugas dėdė Vania yra medžio drožybos meistras. Jis turi viską rankų darbo – nuo ​​kažkada pastatytų namų sienų iki kėdžių, stalų ir kitų buities smulkmenų.

Kūrybinį niežėjimą jis malšina ne tik raižiniais, bet ir piešia įspūdingas drobes, dengiančias visas jo namų sienas.

Kai jo paklausiu: „Dėdė Vania, iš kur tavo meilė tapybai? jis atsako negalvodamas, kad nuo vaikystės svajojo tapti profesionaliu menininku. Jo gyvenime kažkas nepasisekė, jis ne profesionalas, o menininkas, ir aš su juo nesielgiu kitaip.

Dėdė Vania vietinėje bibliotekoje surengė keletą parodų ir, žinoma, turi savo gerbėjų.

Tokių pavyzdžių yra daug. Kaip ir profesinėje aplinkoje, vieni ryškesni, kiti kuklesni, tačiau juos visus vienija nuoširdi meilė kūrybai. Įdomu tai, kad jis skirtas kūrybai, nes tokių menininkų bagaže nukopijuotų motyvų labai mažai.

Tam tikru pasąmonės lygmeniu jie supranta, kad išorinis grožis nėra pagrindinis dalykas.

Tiesiog pažiūrėkite į liūdnai pagarsėjusios moters Lyubos (Lyubov Maykova) darbą - tai nuostabu! Ji pradėjo rašyti sulaukusi 79 metų, taigi čia yra trokštantis menininkas!

Ko jos kūrybai trūksta? Žinoma, akademiškumas, gebėjimas lipdyti formą, perteikia patikimai matomas vaizdas, išorinis gražumas ir kt.

Ką jie turi? Pasaulis konkretus asmuo, jam brangūs vaizdai, jos paveiksluose jaučiamas būties lengvumas ir kūrybinė laisvė.

Už šio žmogaus visą gyvenimą, kuris vargu ar buvo lengvas, tačiau autorė išlaikė jaunatvišką lengvumą ir meilę gyvenimui.

Dabar esame prikimšti saldžių menininkų paveikslėlių, bet kur Liubos moterys su savo lengvumu, kur tikri menininkai su savo pasauliu ir savo požiūriu į meną?

Tapyboje socrealizmo ir valstybinės propagandos epochą pakeitė pagražinimo era. Žinau, kad ir tai praeis, anksčiau ar vėliau pagrindinė menininko vertybė bus jo išskirtinumas.

Žinoma, čia daug kas priklauso nuo žiūrovo, bet aš juo tikiu! Tikiu, kad žiūrovas girdi, mato ir mąsto. Norisi tikėti, kad žiūrovas yra žmogus ir pats sprendžia, kas jam artima, į ką užjaus.

Koks skirtumas, kokiame žanre menininkas dirba? Svarbu, kokius tikslus jis kelia sau – nuoširdžiai išreikšti save ar įtikti?

Mano draugas dėdė Vania niekam neįtinka. Man patinka jį aplankyti ir semtis įkvėpimo iš jo gryno šulinio. Niekada su juo nekalbame apie meną, nes jis neturi ką pasakyti, nėra įpratęs kalbėti, tiesiog gyvena savo kūryba.

Taigi minėta moteris Lyuba, laisva nuo akademinių žinių, savo drobėse apmąstė gyvenimą, kurį gyveno pati. Asmeniškai vertinu jos žygdarbį – savo metų pabaigoje ji savo kūryba paliko žinią pasauliui.

Puikus pavyzdys pradedantiesiems. Pradėkite kurti geriau vėliau nei niekada. Nėra neįveikiamų sunkumų ir neišsprendžiamų problemų!

Jei dar nepalikote grožio jausmo, o pasaulis vis dar šviesus ir gaivus, papasakokite apie tai savo paveiksluose. Pasakyk taip, kaip žinai.

Pasiteisinimai, lyg dar neturite reikiamų įgūdžių – daug tų, kurie niekada to neturės. Kaip žinia, neklysta tas, kuris nieko nedaro.

Turiu omenyje mano pirmuosius bandymus dalyvauti parodose profesionalūs menininkai, su siaubu prisimenu savo ankstyvą darbą. Bet mane visada sušildo mintis, kad tai buvo mano paveikslai, aš jų nuo nieko nekopijavau ir ne pagal juos kūriau.

Būti savimi yra neįmanoma užduotis, bet linkiu, kad ją įvaldytum!

Linkiu jums išgirsti - "Tai nuostabu!" ne todėl, kad savo įgūdžiais pralenkei fotografiją, o todėl, kad iš tavo drobių sklinda būties lengvumas. O jei esate tik žiūrovas, linkiu tobulai įvaldyti vaizdinių vaizdų kalbą ir daugiau niekada nesikreipti į liežuvio vertėjų paslaugas.

Baigdamas mūsų diskusiją apie naivųjį meną, noriu pabrėžti, kad menui nereikia apibrėžimų ir kartais naivus menas yra šimtą kartų stipresnis už akademinį meną. Tai pamatysite patys, jei nustosite būti prieš jį nusiteikę.

Įdomu, ar turite pažįstamų, ar žinote žinomų menininkų, dirbančių naivaus meno žanre, kūrybą.

Papasakokite mums apie tai komentaruose.

2016 m. sausio 10 d. sukanka 109 metai nuo garsaus Kuzbaso menininko Ivano Jegorovičiaus Selivanovo gimimo.

Jis buvo vadinamas Sibiro Pirosmaniu ir Van Gogu, ir tai daugeliu atžvilgių yra tikras palyginimas. Kurį laiką aplink abu sukiojosi mecenatai, meno kritikai ir gerbėjai – tačiau ir Pirosmani, ir Selivanovas mirė vieni, pelnę pomirtinę šlovę.

Ėjo ilgai ir sunkiai

Garsusis Kuzbaso primityvus menininkas Ivanas Egorovičius Selivanovas gimė 1907 m. sausio 10 d. „Gimiau Archangelsko provincijoje, Šenkuro rajone Edeno kaimo taryboje, Vasiljevskajos kaime, neturtingoje valstiečių šeimoje“, - prisiminė jis pats.

Vėliau jis rašė: „Mane pagimdė mama Tatjana Egorovna ne tam dideli pinigai, ne dėl prabangus gyvenimas, bet tik visam gyvenimui, kaip ir bet kuris gyvas padaras gamtoje. Jis buvo užaugintas tarp vargšų klasės. Visą gyvenimą, visas mano darbas buvo veltui, bet kodėl – nežinau. Ar tikrai yra tokių, kurie mano darbą prarys kaip gobšus krokodilas, arba išmes? Ateities kartos tokių žmonių negirs“.

„Mano tėvas mirė anksti, 1912 m. Mama iš tėčio paliko tris sūnus: vyresnysis brolis gimė 1904 m., aš – 1907 m., jaunesnysis – 1912 m. Su mama ir broliu Sergejumi iškart po tėčio mirties turėjome eiti rinkti išmaldos Jėzaus Kristaus labui. 1922 metais išvažiavau į kaimyninį Ivanovsko kaimą piemenuku. Mūsų kaime mama ir trys broliai negalėjo gyventi dėl žemės trūkumo. Tėvynę – kaimą palikau 1924 m. vasario 5 d. Dalintis ir laimė man buvo sunku svetimoje pusėje, taip pat buvo elgetavimas ... "

Ivanas Jegorovičius per savo gyvenimą išbandė daugybę įvairūs darbai. Dirbo kalviu, šaltkalviu, krosnininku, krosnies meistru, budėtoju, gyveno sunkiai ir skurdžiai. Jis įvaldė krosnelių meną iki tobulumo, savo sąžinei paguldė tiek puikių krosnelių, kad galėtų išgyventi šimtmetį garbingai ir patenkintai, tačiau jo siela kažko laukė, negalėjo sėdėti vienoje vietoje.

Ir tada gyvenimas susiklostė taip: daug metų jis klajojo. Aplankiau daug miestų. Jis vyko į statybvietes Murmanske, Archangelske, Onegoje, Sverdlovske, Zaporožėje. Čia jis visai pasirinko savo žmoną Varvarą Illarionovną gyvenimo kelias. Kartu su ja jis išvyko į Leningradą, kur juos pagavo Didysis Tėvynės karas. Būtent iš ten Ivanas Jegorovičius 1941 m. buvo evakuotas į Kuzbasą. Pirmiausia jis gyvena Novokuznecke, Mundybash mieste, dirba plaktuku, krautuvu, mechaniku, tinkuotoju. Niekada negalvojau apie meną, nebuvo laiko...

O 1943 metais persikėlė į Prokopjevską.

Kalnakasių mieste jis nusprendė geležinkelis vikšrinis. Jie gyveno Golubevkos kaime. O vieta, kur vėliau, 1951 m., Ivanas Jegorovičius pasistatė sau namą, vadinosi Marsu. Jis tryško egzotika, romantika, erdve. Nenuostabu, kad Ivanas Jegorovičius vasaros vakarais sėdėjo namo prieangyje ir žiūrėjo į žvaigždes virš galvos.

Ne iš karto Selivanovas atėjo į idėją tapyti. 1946 metais parduotuvėje pamatė paveikslą. Šieno kupetos spalvingumas jį nustebino, nervino jo sielą. Jo paties žodžiais tariant, „gyvenime įvyko revoliucija, kilo audra visame organizme, kaip ir jūroje“. Norėjau pati piešti.

Ir pirmame savo gyvenimo piešinyje Selivanovas pavaizdavo žvirblį. Tuo metu jam buvo beveik 40 metų. Taigi, jau suaugęs, jis pradėjo piešti. Iš pradžių – pieštuku, vėliau – įvaldyta aliejinė tapyba.

Draugai ir artimieji juokėsi: „Ką galvoji, ekscentrike, būdamas keturiasdešimties mokytis! Ir ką? Kažkokia smulkmena, piešinys. Žmona taip pat piktinosi: „Geriau būtų, jei jis paklotų krosnį! Bet gimiau užsispyręs, ką sugalvojau, tada staiga ir padarysiu“, – apie savo darbo pradžią prisiminė Selivanovas. Kaip vėliau svarsto ekspertai, jo atkaklumas slypi pačioje pavardėje: ji kilo iš kanoninės vyriškas vardas Selivanas (iš lot. silvanus – „miškų dievas“).

Viskas, kas matyta, patirta, reikalavo permąstymo, matomo įsikūnijimo. Taigi, matyt, gimsta poetai, muzikantai, rašytojai, menininkai. Talento kibirkštis įsižiebia ryškiai gabūs žmonės nepriklausomai nuo laiko ar amžiaus...

Atsitiktinai laikraštyje jis pamatė skelbimą dėl menininkų mėgėjų priėmimo į Maskvos liaudies meno korespondencinį universitetą, pavadintą N.K. Krupskaja (ZNUI). Ivanas Jegorovičius atsiuntė dokumentus ir žvirblio piešinį į Liaudies universitetą. Ir netrukus jis gavo pranešimą apie priėmimą, Julija Ferapontovna Luzan buvo paskirta mokytoja konsultante.

Ivanas Jegorovičius pasirodė esąs užsispyręs, perspektyvus studentas. Buvo pastebėta patyrusių mokytojų, menininkai. Jie padarė viską, kad perduotų jam savo žinias.

„Meną-kūrybą pradėjau studijuoti 1947 m. rugsėjį. Mokiausi be laiko apribojimų pretekstu, kas bus ir kas bus. Aš vis dar piešiu savo mokytojo Aksenovo Yu.G prašymu. iliustracijoms vadovėliams ir literatūrai, kuri turi labai, labai didelę reikšmę ne tik korespondenciniam menų universitetui, bet ir visai šaliai, o dėl savo atlyginimo niekam nekliūvau. Tai netinka mano veidui. Anksčiau ar vėliau žmonės supras mano neįkainojamą – kolosalų darbą “, - prisimena I.E. Selivanovas vėliau.

Tapimas menininku

Įstojus į ZNUI, Ivano Egorovičiaus gyvenimas buvo užpildytas nauju turiniu, džiaugsmingu kūrybiškumu. „Menas jam nebuvo savitikslis, o būdas tobulėti ir reaguoti į pasaulio skausmą“, – prisiminė antrasis jo mokytojas Jurijus Grigorjevičius Aksjonovas, paskirtas jam po Yu.F. Luzanas. Iš Yu.G. Aksenovas, menininkas konsultavo ir susirašinėjo 40 metų.

Pirmieji Selivanovo darbai buvo piešiniai, nuspalvinti akvarele ar spalvotais pieštukais. Jo kūrybos centre – daiktas, gyvūnas ar žmogus kaip savarankiškas reiškinys.

Žinoma, kurso dėstytojai, mokę Selivanovą, atspėjo apie didžiulį talentą, kuris slypi jų studente Prokopjevo. Tačiau kai 1956 metais jis atsiuntė jiems merginos portretą, net jie nustebo. Tai buvo Selivanovo įžvalga, jo „geriausia valanda“.

Ekspertai iš karto pavadino „Merginą“ „mėgėju Džokonda“, matydami joje, anot Yu.G. Aksyonova, menininko etninė pasaka apie savo gimtąją Šiaurę. Auksiškai saulėtoje šio kūrinio kolorito dėmesingas žvilgsnis išvydo diskretišką šiaurės kraštovaizdį, kuris amžiams išliko brangiausiu menininko prisiminimu.

Nuo to laiko Ivanas Jegorovičius labai daug dirbo: kuria autoportretus, portretus, natiurmortus, peizažus, gyvuliškus darbus, taip pat vaizduoja savo skurdžią ekonomiką: katę, vištą, gaidį.

Visi darbai – o jų jau yra apie 400 – iškart siunčiami į Maskvą: „atlikimui, naujoms kartoms“, daugelis jo darbų sostinėje saugomi ir dabar. Būtent Maskva „atrado“ Selivanovą. Filmai apie jį, parodos – viskas čia buvo sumanyta ir organizuota. Vietos valdžia ir „kūrybinės inteligentijos“, „profesionalų“ atstovai menininko nepripažino.

Selivanovas atsisakė parduoti savo kūrinius. Per jo gyvenimą buvo parduoti tik du paveikslai: „Autoportretas“ – Suzdalyje ir vienas iš dviejų režisieriaus M.S. portretų. Litvjakovas - į Visasąjunginį liaudies meno muziejų. Ivanas Jegorovičius nebesutinka parduoti savo darbų, stengiasi, kad jie visi būtų vienoje vietoje (Maskvoje).

Ivanas Jegorovičius dažnai atlikdavo savo kūrinius remdamasis įspūdžiais iš filmų. Taip jis sukūrė apie 50 kūrinių, o tie darbai, kuriuos 1978 metais padovanojo Novokuznecko dailės muziejui, buvo sukurti pagal įspūdžius iš kino teatro: „Spartak“, „Anka kulkosvaidininkė“, „Pavka Korčaginas“.

Jo piešiniuose „Napoleonas“, „Lomonosovas“, „Kopernikas“, „Robespjeras“ stebina griežtas panašumas į originalų vaizdą ir kažkoks naivus valdymo patogumas. Tarsi klasikinio teksto perpasakojimas savais žodžiais. Piešinį „Spartakas“ dailininkas nutapė neskaitęs Giovagnoli romano. Kaip pažymi ekspertai, „jis parašė tai vienu metu senoviniu aiškumu, slavišku nekaltumu ir švelnumu“.

Ivano Jegorovičiaus kūriniai buvo rekomenduoti rodyti majore meno parodos. Jie sulaukia pačių geriausių atsiliepimų. Menininkas Robertas Falkas, pamatęs savo „Merginą“, trumpai pasakė: „Pasirūpink“, turėdamas omenyje ir paveikslą, ir autorių. O meno istorikas Michailas Alpatovas žurnale Creativity rašė: „Ir mes galime didžiuotis menininkais mėgėjais. Tarp jų yra tokių, kuriuos galima pastatyti šalia Niko Pirosmani ir Henri Rousseau, kurie pelnytai užėmė savo vietas meno muziejuose.

Ivano Jegorovičiaus paveikslai buvo eksponuojami daugelyje mūsų šalies miestų ir užsienyje: Paryžiuje, Londone, Prahoje, Berlyne, Bonoje, Budapešte, Monrealyje, Niujorke. Tapybos akademikas Georgijus Nisskis ir Amerikos menininkas Antonas Refrigieris.

Tačiau pats Ivanas Jegorovičius ilgą laiką nežinojo apie savo platų populiarumą ir šlovę, nors kartkartėmis buvo nuoširdžiai sveikinamas ir informuojamas apie menininkų ir kritikų atsiliepimus apie jo kūrybą. Jis nebuvo pasipūtęs. Jam buvo pasiūlyta už didelius pinigus parduoti vieną iš kūrinių užsienyje, tačiau jis kategoriškai atsisakė: „Viskas, kas padaryta, priklauso tik mano Sovietų Rusijai“. Ir vis dėlto šlovė yra šlovė. Jis jautė pasitenkinimą, dvasinio ir dvasinio antplūdį fizinė jėga, įkvėpimas ir džiaugsmas.

1969 metais garsus dokumentinio kino kūrėjas Michailas Litvjakovas sukūrė filmą „Kuznecko krašto žmonės“, kurio viena novelių buvo skirta Ivanui Selivanovui. Ir išėjo 1984 m Vaidybinis filmas režisavo Viktoras Prochorovas „Serafimas Polubesas ir kiti Žemės gyventojai“, kuris buvo paremtas Selivanovo biografija, buvo rodomi jo darbai. Filmas pasakoja apie savamokslį kaimo menininką, vadinamąjį „naivųjį“ tapytoją. Žiūrovų dėmesį tiesiogine prasme prikaustė rėmeliai, kuriuose buvo demonstruojami menininko darbai. Šuo. Karvė. Gaidys. Mergina lesina viščiukus. Katė. Autoportretas. Paveikslai stebina nustebusio vaiko žvilgsnio tyrumu ir meistro rašysenos branda.

Beje, kai šio filmo premjera buvo centriniame Prokopjevsko kino teatre, niekas nekreipė dėmesio į senuką, kurį atvežė du mokytojai. Taigi filmo premjera įvyko pačiam Selivanovui.

Vieną iš pagrindinių Ivano Egorovičiaus Selivanovo kūrybos vietų užima gyvūnai ir paukščiai. Natūralus menininko talentas žiūrovams atsiskleidė „Mergaitė su vištomis“, „Liūtas miške“, „Peizažas su vilku“, „Puma“, „Šuo“, „Gaidžių šeimyna“, „Elnias“, „Katė“ , „Kraštovaizdis. (Karvės). Jis vaizduoja juos su didele fantazija, kruopščiai, su meile, apdovanodamas gudrumu, nekaltumu, tarsi sužmogindamas jų įvaizdžius: didelės, mąslios, liūdnos „Selivanovo“ akys žvelgia į mus iš dailininko piešinių su šuns, karvės ir paukščio piešiniais.

Nors oficialūs ryšiai su Liaudies universitetu nutrūko, Selivanovas savo paveikslus ten siuntė beveik keturiems dešimtmečiams. Jis atsiuntė Yu.G. Aksyonovas daug parabolių ir dienoraščio įrašų, vadindamas juos „asmeninės smegenų sistemos raidos raštais“. Tai nuostabiai nuogi jausmai ir „gremėzdiškos“ Selivanovo puoselėtos mintys apie gyvenimą, kūrybą ir meną.

Štai keletas iš jų: „Labai myliu gyvūnus. Galiu piešti ką nori iš atminties. Gamta mums suteikia nuotaiką, grožio jausmą. Be to negali būti menininko.

Menininkas peizažą „Mano tėvynė, mano namai“ palydėjo tokiais žodžiais: „Myliu tave, Rusijos žeme, po nakties tamsos, saulei tekant. Viskas kvėpuoja, viskas juokiasi, žiūri į akis. Tavo širdis džiaugiasi, tavo siela šoka. Koks tu geras, Rusijos žeme, mano Tėvyne!

Išpažintis

Geriausiuose I.E. Selivanova – ir tai dažniausiai portretai – parodė gyvo gamtos suvokimo dovaną. Per dvidešimt metų jis padarė keturiasdešimt savo žmonos portretų. Portretuose Selivanovas sugeba perteikti žvilgsnio „skvarbumą“. Toks žvilgsnis, kaip ir senovinėse ikonose, nepalieka žiūrovo, jį „veda“, kad ir kur jis žiūrėtų į paveikslą. Įspūdingas dažniausiai yra vienas geriausių Selivanovo darbų – jo „Autoportretas“. Barzdotas, savo vertę žinantis senukas, savotiškas rusų tautosakos žynys, amžinųjų tiesų nešėjas, užkerėtas klajūnas-tiesos ieškotojas, žvelgia į žiūrovą beveik tuščiu šviesiomis akimis. Pats Ivanas Jegorovičius gyvenime yra mažo ūgio, dangiškai mėlynomis akimis, visiškai žemiškas žmogus su savo praktiniais rūpesčiais, aistromis ir ambicijomis.

Kai mirė jo žmona Varvara Illarionovna, kuri su juo dalijosi sunkumais ir džiaugsmais, namas Marse nutilo. PIETUS. Aksionovas prisimena, kad „septintojo dešimtmečio viduryje Ivanas Jegorovičius staiga nutilo: nebuvo nei siuntinių su darbais, nei jo laiškų. Nerimauji, ar kas nors atsitiko? Ir staiga, po metų, pasirodo vaizdas: Selivanovo katė Vasja liūdnomis akimis sėdi sniege. Tapo aišku: atsitiko nelaimė. Mėlynas šešėlis nuo katės savo skvarbiu mėlynumu atšaldė žiūrovų sielas, pabrėždamas susitraukusios figūros apleidimą. Katės akys tarsi sušuko: „Kodėl tu mane pamiršai, vargše? Tai baisaus vienišumo jausmas, kai tau atrodo, kad visoje Visatoje, tamsioje ir beformėje, egzistuoja tik tu. Ivanui Jegorovičiui tai buvo sunkios depresijos metai.

1985 metais Ivanas Jegorovičius pateko į Insko senelių ir neįgaliųjų slaugos namus, esančius ant Belovskio rezervuaro kranto, netoli Belovo miesto. Jis buvo valstybės remiamas, gaudavo, kaip pats sakė, atlyginimą-pensiją. Jam buvo skirti du kambariai, vienas iš jų – dirbtuvėms. Jis visas šviesias paros valandas praleido prie molberto. Jis aplinkiniams kėlė skirtingus jausmus. Asmenybė paslaptinga ir reikšminga internato gyventojams, neįprasta. Aplink jo vardą pradėjo gimti legendos, kartais absurdiškos. Pavydūs žmonės juodino jo kūrybą, lygindami su turgaus iso-hackwork, paniekinamai kalbėdami apie jo gyvenimą už šio namo sienų.

Kuzbase Ivanas Selivanovas plačiajai visuomenei buvo atidarytas tik 1986 m. Tada po Vladimiro Dolmatovo straipsnio laikraštyje „ Sovietų Rusija"" Mėlyna katė ant balto sniego ", Ivano Jegorovičiaus vardas buvo girdimas beveik visoje šalyje. Tais pačiais metais viena po kitos buvo surengtos dvi personalinės menininko parodos Kemerove ir Novokuznecke.

Pasakyti, kad publika buvo priblokšta, tai pasakyti labai mažai. Prieš publiką atvėrė mums gerai pažįstamą ir kartu kažkokią visiškai naują realybę. Naujoji Visata. Žiūrovai vaikščiojo ir šokiruoti, kankino vienas kitą, kodėl skauda širdį pamačius liūdną beždžionę ir kuo žavi „Gaidžių šeima“? Pats Ivanas Jegorovičius, mažas ir nepretenzingas, su naujais brezentiniais batais, o atpažino tik veltinius ir brezentinius batus, neįprastą striukę ir kepuraitę, nieko nepaaiškino. Jis atrodė išmintingai ir gudriai, tarsi nebūtų įtrauktas į aplinkui įsiliepsnojantį jaudulį. Ir tik atsistojus prie savo autoportretų paaiškėjo – visa tai jo. Ant jų Selivanovas visada vaizdavo save galingą, pilną vidinė stiprybė. Jame buvo daugiau nei pakankamai jėgos.

Ir tai nepaisant to, kad jo talentas specialistų ratuose jau seniai buvo pripažintas Nacionalinis lobis. Laiške I.E. Selivanovas Dailės akademijos narys korespondentas S.M. Nikirejevas rašo: „Man tu esi didžiulio, reto talento menininkas, kurio rusų žemė pagimdo retai. Jūs esate nuostabus talentas. Linkiu jums būti sveikiems ir tikėti, kad esate nepaprasto svorio ir blizgesio grynuolis.

Paskutinė viso gyvenimo paroda I.E. „Selivanova“ įvyko 1987 m. - menininko 80-ojo gimtadienio metais. Ivanas Jegorovičius sukako 80 metų kaip garsus Rusijos Federacijos menininkas mėgėjas. Insko internatinės mokyklos teritorijoje jis parašė savo naujausi paveikslai: „Autoportretas“ ir „Motinos portretas“.

Tai buvo Jurijus Grigorjevičius Aksjonovas, kuris pasiūlė jam nutapyti savo motinos portretą. Ivanas Jegorovičius rimtai apie tai pagalvojo ir pradėjo prisiminti, kokia motina išliko jo atmintyje. Jis jos nematė nuo dvidešimties metų, ji mirė 1937 m. O dabar paveikslėlyje iškyla tikro šiauriečio veidas iš Vasiljevskio kaimo, Šenkursko rajono Archangelsko provincijoje. Šviesios akys, šviesūs vešlūs plaukai, paprastai surišti į kasą, paprasti Rusijos veidas. Moteris valstietė, kurios rankos verpė, audė, minkė tešlą, apdirbo mažytį žemės plotelį. Karštaus likimo moteris, likusi be vyro su trimis vaikais ir priversta juos siųsti, užaugusi, atitrūkusi nuo širdies, „prie žmonių“. Aukščiausias paprastumas, netgi šventumas šiame veide. Reikėjo nugyventi tokį ilgą ir sunkų gyvenimą, kokį gyveno Ivanas Jegorovičius, kad suvoktų motinos įvaizdį ir pamatytų amžinybės žvilgsnį gimtosiose bruožuose.

... Ivanas Jegorovičius mirė vienas 1988 m. kovo 1 d. Jis buvo palaidotas Inskoy kaime, Belovskio rajone, Kemerovo srityje vietines kapines. Jis negyveno vos penkias dienas iki tos dienos, kai buvo parodytas dokumentinis filmas apie jo gyvenimą, kuriame jis laikė „šventu dirbti iki Paskutinės dienos savo gyvenimą“.

Draugai ir gerbėjai paliko jį, filosofuodami kiekviename jo paveikslo colyje, apie kiekvieną jo parašytą žodį. Bet I.E. Selivanovas paliko mums pranašišką žodį: „Žmogus gyvena tol, kol mėgaujasi gyvenimu“. Jis paliko iki galo neįvertintus raštus-pasakas, pradėtą ​​pasakojimą apie du Archangelsko berniukus.

Jo vardas įtrauktas į Pasaulio enciklopedija Naive Art, kuris buvo išleistas JK. Jo darbai gavo tris Grand Prix Tarptautinės parodos Paryžiuje. Keturis dešimtmečius kūrybinė veikla menininkas I.E. Selivanovas paliko šimtus paveikslų ir eskizų. Kai kurie iš jų taip pat saugomi Prokopevsky kraštotyros muziejus.

1990 metais leidykla „Jaunoji gvardija“ išleido I.E. Selivanova ir N.G. Kataeva "Ir ten buvo gyvenimas ...". Knygoje yra dailininko paveikslų ir jo dienoraščių reprodukcijos. Juose jis kalbėjo apie Rusijos gyvenimo tragediją, skausmą ir grožį.

... Tiek gruzinų menininko Pirosmani, tiek Selivanovo, visų pirma, likimas. Abu žinojo apie savo didelę dovaną. Abu buvo benamiai ir vargšai. Kurį laiką aplink abu sukiojosi mecenatai, meno kritikai ir gerbėjai. Tačiau ir Pirosmani, ir Selivanovas mirė vieni, po mirties išgarsėję. Ivano Selivanovo Rusijos įvaizdis – kantrybė ir valia, kančia, jėga ir pasiaukojimas. Itin santūrus, griežtas, intensyvus darbas. Jis buvo toks pat žodžiais. Ir ten, ir čia – asketiška galia ir absoliutus išraiškos paprastumas.

Šlovės saulė nedažnai apšviečia originalius žmonių menininkus. Todėl labai pageidautina, kad šis paprastas, malonus, sąžiningas ir kilnus vardas - Ivanas Jegorovičius Selivanovas, ne kartą būtų šlovintas liaudies menas parodose mūsų šalyje ir užsienyje, nebuvo pamiršta. Nes šio menininko kūryba iš liaudies yra mūsų nacionalinis turtas, kurį reikia saugoti.

Remiantis medžiagomisinternetas

Jo darbuose gyvena Rusijos Šiaurės – savo tėvynės – sunkumas ir dvasingumas. Kita skiriamasis bruožas Selivanova - jo originali filosofija, atsispindi dienoraščio įrašuose, kuriuos menininkas saugojo daugelį metų.

Spalvingas gyvos liaudies kalbos stilius, ryškūs prisiminimų ir svajonių vaizdai, aforistiniai teiginiai – visa tai Selivanovo dienoraščio paveldą daro ne mažiau vertingu nei jo meno kūriniai.

„Negalite patys to išsiaiškinti be kitų pagalbos. Gal tai keistenybė? Velniška galia mano smegenyse?.. “- šiuos Selivanovo žodžius būtų galima pateikti kaip epigrafą visai naivaus meno studijoms.

Kūrybiškumas I.E. Selivanova, kurią maskviečiai atrado parodose vadinamuosiuose kūrybinės inteligentijos klubuose – TsDRI, TsDL, Menininkų sąjungos valdyboje Gogolio bulvare – buvo suvokiama kaip gurkšnis. grynas oras, kaip įrodymas, kad liaudies menas vis dar gyvas, nepaisant ilgus metus trukusio valstybės išnaudojimo ir iškrypimo.

Būtent su tais metais „atrasta“ Selivanovo ir kelių kitų originalių menininkų kūryba prasidėjo visuotinio entuziazmo dėl naivumo banga, kuri savo viršūnę pasiekė aštuntajame dešimtmetyje.

Pirmasis Selivanovo mokytojas Maskvos liaudies meno korespondenciniame universitete, pavadintame N.K. Krupskaja (ZNUI) Julija Ferapontovna Luzan 1947 m. sugalvojo laimingą idėją: paprašyti mokinio nupiešti gyvūnus priekyje ir profilyje. Jo piešinių personažai šiuo laikotarpiu buvo karvė, šuo, katė, gaidys, jie buvo tokie patys iki gyvenimo pabaigos. tikri draugai ir menininko „pašnekovai“.

Vėliau, kai Yu.G. Aksenovo, Selivanovo kūriniuose pasirodė dramblys, liūtas, stirna. Menininkas kreipėsi į Aksenovą su prašymu padėti „suprasti nesuprantamus žodžius visoje literatūroje... Parašyk, kaip žadėta, kas yra neobjektyvus menas, estetika, dogmatika... Iš viso siunčiu keturis šimtus žodžių“.

Kalbėjo Ivanas Selivanovas ir kultūrinis pasaulis, su kuriuo jis bendravo skirtingomis kalbomis. Jis atidžiai išstudijavo albumą „Rusijos portretas“, tačiau tai neturėjo jokios įtakos jo paties portretams.

Nė vienas kaimynas nenorėjo pozuoti atlikėjui. Jis vaizdavo savo žmoną, mokytojus, populiarių filmų herojus – Spartaką, Kleopatrą. Reikšmingiausi – jo autoportretai. Selivanovas turėjo būdingą rusų valstiečiui išvaizdą – vešlią barzdą, „po puodu“ nukirptą storų plaukų skrybėlę, skvarbų žvilgsnį su gudrumu.

Jis patraukė televizijos žurnalistų, filmų kūrėjų dėmesį, apie jį rašė vietinėje ir centrinėje spaudoje. Tačiau vis tiek su menininku tiesiogiai bendravusių žmonių ratas neturėjo pakankamai aukšto išsilavinimo, kad adekvačiai interpretuotų jo meną.

Jo darbas iki šių dienų nebuvo išsamiai aprašytas kalba šiuolaikinis mokslas. Originalus valstietis filosofas, svetimas „išsivysčiusio socializmo“ pasaulyje Ivanas Jegorovičius Selivanovas savo kūryboje projektavo darnios pasaulio tvarkos – namų su sodu, draugais, mokytojais, herojais ir kiekviena Dievo būtybe – vaizdus.

Personalinės parodos I.E. Selivanova:

Centriniai rašytojų namai, Maskva, 1971;

70-mečio proga I.E. Selivanova, Maskva, 1977; 80-mečio proga I.E. Selivanova, Dailės muziejus, Kemerovo sritis, 1986 m.;

Novokuznecko dailės muziejus, 1986 m.;

RSFSR menininkų sąjungos Maskvos skyriaus centrinė parodų salė, Maskva, 1987 m.

Parodos, kuriose dalyvauja menininko darbai:

Menininkų mėgėjų darbų paroda, nuotolinio mokymo kursų studentai TsDNT juos. N.K. Krupskaja, Centriniai menų namai, Maskva, 1965;

Visos Rusijos menininkų mėgėjų darbų paroda, Maskva, 1960 m.;

Visasąjunginės menininkų mėgėjų parodos Maskvoje: 1967, 1970, 1974, 1977, 1985;

Paroda „100 originalių dailininkų darbų“, Maskva, Dailininkų sąjungos salė Gogolio bulvare, 1971 m.;

Dailės fakulteto studentų jubiliejinė darbų paroda, skirta ZNUA 50-mečiui Centrinėje parodų salė RSFSR menininkų sąjunga Podolske, 1983-1984;

Naifs sovietiques (Prancūzija), 1988 m.;

Visos Rusijos menininkų mėgėjų darbų paroda pergalės 40-mečiui sovietiniai žmonės Didžiojoje Tėvynės karas, Visos Rusijos muziejus liaudies menas, Maskva, 1985;

„Auksinė svajonė“, 1992;

Rojaus obuoliai, 2000;

„Festnaiv-04“.

I.E. paveikslų kolekcijos. Selivanova saugomi:

Valstybės liaudies meno namai;

Vladimiro-Suzdalio muziejus-rezervatas;

Muziejus "Tsaritsyno", Maskva.

Filmografija:

„Kuznecko žemės žmonės“, rež. M. Litvjakovas, Leningrado dokumentinio kino studija, 1969 m.

„Jie piešia nuo vaikystės“, rež. K. Revenko, Centrinė televizija, TV filmas, 1979 m.

„Kuzbass Pirosmanašvili“, Kemerovo televizijos studija, 1981 m.;

„Serafimai Polubai ir kiti Žemės gyventojai“ (vaidybinis filmas, kuriame panaudoti Selivanovo darbai), rež. V. Prochorov, Mosfilm, 1984;

Mėlyna katė ant balto sniego, rež. V. Lovkova, TSSDF, 1987 m.

Literatūra:

Škarovskaja N. Liaudies mėgėjų menas. L., 1975;

Pasaulio naivaus meno enciklopedija. Londonas, 1984. P. 529;

Ivanas Selivanovas - tapytojas. Esė apie menininką. Kemerovas, 1988;

Selivanovas I.E., Kataeva N.G. Ir ten buvo gyvenimas ... M., 1990;

Menininkų mėgėjų darbų paroda, nuotolinio mokymo kursų studentai TsDNT juos. N.K. Krupskaja, Centriniai meno namai, Maskva, 1965 m.

Straipsnių spaudoje katalogas:

Alpatovas M. Tiesiai ir nuoširdžiai // Kūryba. 1966. Nr.10;

Gerchuk Yu. Ar primityvūs primityvūs? // Kūryba. 1972. Nr.2;

Baldina O. Antras pašaukimas. M., 1983;

Aksenovas Y. Pamatyk savo akimis // Menininkas. 1986. Nr.9;

Shkarovskaya N. Meilės trauka gamtai // Ogonyok. 1987. Nr.36;

Dailės mėgėjai // Mėgėjas meninė kūryba In: Esė apie 1960–1990 metų istoriją. SPb., 1999 m.

MENININKAS ELGTA – AR TAI LIKIMAS?! KELETAS FAKTŲ IŠ IVANO SELIVANOVO GYVENIMO

Prokopchanino Ivano Selivanovo vardas įtrauktas į Didžiojoje Britanijoje išleistą naivaus meno enciklopediją. Užsienyje Ivanas Jegorovičius buvo vadinamas rusu Pirosmaniu ir Van Gogu, jis pateko į dešimtuką naivieji menininkai Rusija.

Jo darbai buvo išvežti į Londoną ir Niujorką, parduoti nelegaliai, o jis gyveno skurde. 45 metus Selivanovas parašė šimtus paveikslų ir eskizų, tačiau ne mažiau įdomūs ir jo dienoraščiai su jo paties filosofinėmis pažiūromis. Prokopievsko kraštotyros muziejus turi nedidelę jo darbų kolekciją, apie šimtą - Maskvoje Valstybiniuose Rusijos liaudies meno namuose.

Esu psichikos ligonis... Kodėl atsidūriau tokiomis sąlygomis? Kiekviena asile-baba mane išmeta! Tai paveikia visą kūną, smegenų sistemą... Tai citata iš filmo „Ivanas Selivanovas. Gyvenimo fragmentai“

Centrinėje miesto ligoninėje. Gogolio salone „Menininkas“ vyko Ivano Selivanovo atminimo vakaras. Bibliotekos svetainėje yra eBook skirta originaliam menininkui iš Prokopevsko. Joje – straipsniai apie Selivanovą, anksčiau nepublikuotos nuotraukos ir paveikslų reprodukcijos. 20 metų meno istorikė Galina Stepanovna Ivanova po truputį rinko medžiagą knygai.

1986 metų balandį menininkas buvo pakviestas į kino klubą „Dialogas“, lankėsi Dostojevskio muziejuje ir Kuznecko tvirtovėje. Vitalijaus Karmanovo dirbtuvėse, kur jis buvo atvežtas, jis nustebo, kad menininkas gali turėti tiek daug dažų tūtelių.

Selivanovo kūrybos gerbėjai saugojo jo personalinės parodos, kuri vyko 1986 m. spalio 22 d. Novokuznecko dailės muziejuje, plakatus.

Paskutinius savo gyvenimo metus Selivanovas praleido kaimo senelių ir neįgaliųjų slaugos namuose. Inskojus. Jis patyrė savo nelaisvės poziciją, vadindamas save biurokratiniu žmogumi, kuris sielos sutrikimo pagrindu negali dirbti.

– Aš psichiškai nesveikas... Kodėl atsidūriau tokiomis sąlygomis? Kiekviena asile-baba mane išmeta! Tai veikia visą kūną, smegenų sistemą...

Jis neilgai gyveno nuosavame name, kur buvo perkeltas likus metams iki mirties. 1988 metų kovo 5 dieną Selivanovas buvo palaidotas.

Vieno iš savo vizitų pas Selivanovą Galina Ivanova (menininko prašymu) atnešė Ivanui Jegorovičiui lėkštę ir keptuvę. Tada paaiškėjo, kad jis naudojo šią plokštelę, o ne paletę.
Jis uždengė keptuvę laikraščiu, įdėjo puodelį tirpiklio ir tik tada pradėjo rašyti. IN pastaraisiais metais jis dirbo alyvose.

Novokuznecke gastroliavo „Lenkom“ teatras, į mūsų studiją (filmų-fotografijų biurą KMK) atvyko aktoriai Nikolajus Karačencovas ir Olegas Jankovskis. Žodžiu, dieną prieš tai Selivanovą aplankė tapybos žinovas ir kolekcininkas Jankovskis, neįtardamas ekscentriško savininko nusiteikimo.

aš garsus aktorius Olegas Jankovskis, - pradėjo nuo „Lenkom“ slenksčio.

Populiarusiam aktoriui neliko nieko kito, kaip tik vadovautis senolio patarimu. Grynuolių menininko darbus jis pamatė vėliau – m dokumentinis filmas S. Šakuro ir V. Škoda. Nikolajus Karačencovas su nuoširdžiu susižavėjimu pažvelgė į mažą (154 cm ūgio) barzdotą valstietį, visi nustebo:

Koks išbaigtas personažas!

Kitą dieną Nikolajus Petrovičius į atranką atvedė visą trupę...

Kai skaitai jo mintis, pagalvoji, kad tai tikras filosofas:

„Žmogus negimsta pats, jis ateina į šį pasaulį kažkodėl niekas žinoma priežastis ir yra susijęs su viskuo, kas gyva.
Jei žmogus sąžiningai vertina savo darbą ir bendražygius, jis vykdo sąžiningo socialinio darbo įstatymą.

„Kad išgyventum dieną su tikra tiesažemėje turi nuo ryto iki vakaro sunkiai dirbti su savimi. Kad širdis ir siela savo tyrumu prilygtų gintarui ar saulės spinduliams.

„Manau, kad palaima būti nepriklausomam nuo kitų, valgyti ruginę duoną su bulvėmis su lupenančia uniforma ir trupučiu druskos, sumaišyto su vandeniu. Tegul mano trobelėje būna nepatogu ir nešvaru, nesvarbu. Dėl svarbos laikysiuosi šilta žiemą savo trobelėje. Visoje žemės plutoje yra daugybė senų vyrų, tokių kaip aš, jaunų moterų ir senų moterų.

IVANAS SELIVANOVAS: GYVENIMAS IR LIKIMAS

« Mane pagimdė mama... ne už didelius pinigus, ne dėl prabangaus gyvenimo, o tiesiog gyvenimui, kaip bet kuris gyvas padaras gamtoje“. Taip pagalvojo ir parašė mūsų straipsnio herojus – unikalus rusų menininkas ir mąstytojas Ivanas Jegorovičius Selivanovas (1907–1988).

Ne, jis nebuvo oficialiai liaudies menininkas“ – iš valstybės negavo jokių akademinių vardų ir regalijų. Bet jis buvo tikras sovietmečio „liaudies menininkas“. Kartu su Niko Pirosmani ir Efimu Chestnyakovu jis yra žmonijos nuosavybė. O jo dienoraščius turinio ir gylio prasme galima pavadinti tikrais liaudies išmintis... Šiandien papasakosime apie jį, jo likimą ir mintis.

Šis straipsnis nėra biografinis eskizas, mes nekėlėme sau užduoties bent kiek iki galo aprėpti Ivano Selivanovo gyvenimo kelią, tačiau vis tiek neapsieisime be trumpos įžangos. Štai ką rašo kraštotyrininkė, jo gyvenimo ir kūrybos tyrinėtoja Nina Grigorjevna Kataeva:

« Menininkas mane pasitiko name, pastatytame darbo veteranų internatinės mokyklos teritorijoje Inskoy kaime, Belovskio rajone, Kemerovo srityje. Namas buvo pastatytas pagal trobelės tipą, kuriame Selivanovas gyveno trisdešimt ketverius metus. Senyvi metai, silpnumas ir vienatvė privertė su ja išsiskirti, o po liūdnų metų gyvenimo jaukiame kambarėlyje slaugos namuose senoji menininkė. pagaliau pajutau vietos vadovų rūpestį savimi».

Selivanovo mokytojas, šis originalus menininkas, kaimo krosnininkas Jurijus Grigorjevičius Aksionovas iš Maskvos korespondencinio liaudies meno universiteto kalbėjo apie jį taip: „Vienintelis dalykas, kuris jį išgelbėjo nuo gyvybės, buvo iš stovyklos. Visa kita buvo“. O kaip su likusiais? Tikrai, viskas. Nesąžiningi kaltinimai, badas, šaltis, skurdas, vienatvė, klajonės be darbo. Tačiau galbūt būtent tokio likimo dėka menininkui pavyko išlikti skaidriam iki paskutinio atodūsio.

Menotyrininkas iš Lenkijos, kino vakare Maskvoje, RSFSR kultūros ministerijoje, išgirdęs, kad Selivanovo paveldui dar nerasta verta prieglobsčio, nustebęs sušuko:

– Taip, jei rastume tokį menininką kaip tavo Ivanas Jegorovičius, jį atiduotume geriausias muziejus Varšuva!

Na, lenkai, ko gero, būtų davę. Jo paties šalyje nėra pranašo.

Ilgo nuotolio bėgiko vienatvė

Pats Selivanovas likimo peripetijas traktavo ne tiek stoiškai, kiek nuolankiai, kaip neišvengiamybę. Jis visiškai nelaikė savęs menininku.

- Esu vyras, kuris piešia paveikslus tarp buities darbų, jis pasakė. Ir jis ne kartą minėjo Levą Tolstojų, kuris, paklaustas, kodėl jo personažuose yra solidžių grafų ir princų, atsakė:

– Nes jie gali kontroliuoti istoriją.

Selivanovas taip pat manė, kad vargšai negali turėti įtakos istorinių įvykių eigai. Ir kai jie bandė jį įtikinti, sakydami: „Jūs esate kūrėjas ir negalite neturėti įtakos gyvenimo eigai!, - pakartojo savo: "Ne, aš elgeta".

Ir tą patį padarė su pinigais. Kai sukčius išviliojo jį iš visko, ką pavyko gauti parodoms, jis tik gūžtelėjo pečiais: "Na, atrodo, kad jai reikia daugiau...".

Ivanas Jegorovičius paliko daug dienoraščio sąsiuvinių - čia ir " Pranašiški sapnai dailininkas“, ir „Kur tu, laimė?“, ir „Pasakos ir parabolės“ ... Ir jis manė, kad jis sau ypač reikšmingas tas sąsiuvinis, su kuriuo dabar iš dalies susipažinsime.

„Paveikia visus“

Taip – ​​„Paveikia visus“ – vieną iš savo dienoraščio sąsiuvinių pavadino Selivanovas. Ir, žinoma, ne veltui – buvo kalbama apie daug svarbių dalykų. Pavyzdžiui, apie bevertę, jo nuomone, sovietinę švietimo ir auklėjimo sistemą („Net nežinau, kuris iš raštingų žmonių gali imtis svarbios užduoties ugdyti žmogų. Nors visi į šį reikalą žiūri šaltai, tai niekam nerūpi. Taigi žmonės mokosi patys – kaip išeina . Argi ne dėl to mūsų valstybėje tiek skylių? Ir visokių „sluoksnių“, ir gyvenimo privilegijomis besimėgaujančių?“).

Ir Selivanovas rašo apie korumpuotus rašytojus, ir apie darbą kaip gyvenimo pagrindą, ir apie Maskvą, kuri tiek kentėjo, bet liko Maskva... Selivanovas daug rašo apie meilę.

« Žmonos Varenkos neapgaudinėjau. Apgaudinėti žmoną reiškia tą patį, kaip išduoti tėvynę. Aš niekinu tokius vyrus visada ir visur. IN karo laikas tie, kurie išdavė tėvynę, buvo pastatyti į sieną. O už išdavystę kokios kulkos nusipelno vyras-vyras?».

Selivanovas vadina save „Kapitonas, praradęs laivo kontrolę“. Bet jis tai išdidžiai rašo „Tarnauja žmonėms už kuklų maistą, už duonos gabalėlį“.

Išdėstydamas savo mintis apie moralę, jis skausmingai apmąsto amžini klausimai, apie pagrindines būties paslaptis, apie tai, kas vis dar kyla iš Immanuelio Kanto, - " Žvaigždėtas dangus aukščiau už mus ir moralės dėsnį mumyse“. Ivanas Jegorovičius, žinoma, nekalba apie Kantą, bet jo, Selivanovo, „žvaigždėtas dangus“ yra be galo kintanti prigimtis, įvairiais būdais apdovanojanti žmones: kam. "vogimo instinktas", ir kam "geriems darbams".

Labai būdingas jo įrašas dienoraštyje iš 1982 m.: „ Eikite į statų aukštą krantą. Horizontas išsiplės prieš jus. Jūs grožėsitės tuo, ką pamatysite. Tavo apmąstymo akimirką iš už horizonto atsiras didžiulė masė žmonių – žmonės. Šie žmonės yra surakinti ir vos juda. Kur? Ir harmoninga jūsų minčių sistema iškart prarastų pusiausvyrą jūsų širdies paliepimu. Pagalvotumėte – kas tai? Kur eiti, kur bėgti? Nuo tokios didžiulės masės žmonių surakinti? Šioje žmonių jūroje tiek daug žmonių... Kodėl jie prirakinti geležiniais pančiais? Prašyčiau kiekvieno iš jų iš širdies... Taip, jūs negalite pažeisti įstatymų, negalite prie jų prieiti».

Mažai tarp kitų

Toks jis buvo Ivanas Jegorovičius Selivanovas, menininkas, poetas ir išminčius. Jį pažinoję žmonės kartais stebėdavosi – labai kuklus išsilavinimas ir ori kalba! Pavyzdžiui, Selivanovas pasakė: Rembrantas – išskirtinis reiškinys, tokių menininkų kaip Rembrantas pasaulyje mažai. Gal dešimt žmonių. Skirtingai nuo kitų, jie turi tikrovės išraišką“. Tačiau šiuos žodžius galima priskirti ir pačiam Ivanui Jegorovičiui. Tokių žmonių kaip jis pasaulyje mažai...

Andrejus Bystrovas,

Primityvizmas - XIX amžiuje atsiradęs tapybos stilius, kuriame sąmoningai supaprastintas paveikslas, todėl jo formos primityvios, kaip ir pirmykščių laikų kūrinys.

primityvizmas: primityvizmas tapyba primityvizmas mene primityvizmas paveikslai anarcho primityvizmas stilius primityvizmas rusų primityvizmas primityvizmas menininkai primityvaus primityvizmo ypatumai primityvizmas vikipedija paveiksluose primityvizmas ir rusijos literatūroje atspindys paveikslai paveikslai primityvism inmitivism inmitivism tapyba

Tapyba, kaip individualus dalykas, visiškai paties autoriaus vykdoma, pirmoji pasinaudojo šia būsena, laužydama rutiną, ryžtingiau ir toliau nei kiti, nutoldama nuo priimtų estetinių stereotipų.

Šio judėjimo kryptis – perėjimas nuo natūralizmo prie konvencijos, nuo rafinuotumo prie supaprastinimo, nuo modernistinio rafinuotumo prie primityvizmo – buvo ta pati kaip Europos menas. Analizė rodo, kad šios krypties ištakos randamos už Rusijos meno tradicijos ribų.

Tačiau posūkyje į primityvizmą dvi priešingos tendencijos jau nuo pat pradžių daugiau ar mažiau skiriasi. Pirmasis netiesiogiai neša supaprastinimo idėją (ruso prasme) ir atitinka „primityvumo“ sąvoką. Antroji, ankstyvoje stadijoje neišsiskirianti, taip pat reiškiasi apibendrintomis, sąlyginėmis formomis, tačiau jos tikslas yra glausta forma kaip tokia, formos universalizavimas, jos supaprastinimas. Pirmąja prasme mūsų avangardo primityvizmas turi pagrindą rusų mentalitete, jo specifikoje. valstietiškas gyvenimo būdas, savų žmonių mitologizacijoje, Tolstojaus supaprastinimo pamoksluose.

Skirtumas tiek su vokiečių, tiek su prancūzų kalbomis yra akivaizdus. Ten prasideda kreipimasis į Okeanijos ir Afrikos „primityviąjį“ meną. Čia – kreipimasis į įvairias rusų tradicinės formas meninė kultūra: miesto folklorui, ritualams, tautiniams rūbams, architektūrai, populiariems estampams, liaudies žaislams ir kt. Šiuos elementus įvairiai naudoja tokie menininkai kaip Bilibinas, Nesterovas, Grigorjevas, Kustodijevas, Maljavinas, Archipovas, Petrovas-Vodkinas, Kuznecovas, Larionovas, Gončarova, Udalcova ir kt. Gončarovos ir Malevičiaus valstiečių atvaizdai turi bendrą atspirties tašką. . 1910 m. parodoje „Deimantų Džekas“ pristatytuose K. Malevičiaus darbuose apčiuopiama to savito fovistinio kolorito primityvizmo, būdingo XX a. dešimtmečio N. Gončarovos kūrybai, įtaka. Kai kurie kūriniai (pavyzdžiui, vaikščiojimas, 1910) leidžia kalbėti apie Gončarovos įtaką Malevičiui. ankstyvas laikotarpis. Tačiau tolesnis likimas kryptys, pagal kurias vystosi šių menininkų kūryba, leidžia įžvelgti, kad jų panašumas ankstyvas darbas apgaulingai. Šis embrioninis panašumas išsivysčiusiomis formomis išsaugomas tik iš dalies.

primityvizmas:
primityvizmo tapyba
primityvizmas mene
paveikslo primityvizmas
anarcho primityvizmas
primityvizmo stilius
Rusų primityvizmas
primityvizmo menininkai
primityvaus primityvizmo bruožai
primityvizmo vikipedija nuotraukose
primityvizmas Rusijos paveiksluose
paveikslai primityvizmo stiliumi
primityvizmas literatūroje ir tapyboje
primityvizmas filosofijoje ir refleksija tapyboje