ബാലെ പ്രകടനത്തിന്റെ സംവിധായകൻ ആരാണ്. ബാലെ എന്താണ്, ബാലെയുടെ ചരിത്രം
സംഗീതകച്ചേരികൾ, ബാലെ പ്രകടനങ്ങൾ, സംഗീത, നാടക പ്രകടനങ്ങളിലെ നൃത്ത രംഗങ്ങൾ, ഒരു നൃത്ത സംഘത്തിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ നർത്തകരുടെ ഒരു സംഘത്തിന്റെ തലവനാണ് കൊറിയോഗ്രാഫർ. കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ചിത്രങ്ങൾ, അവയുടെ ചലനങ്ങൾ, പ്ലാസ്റ്റിറ്റി എന്നിവ കണ്ടുപിടിക്കുകയും ജീവസുറ്റതാക്കുകയും ചെയ്യുന്ന വ്യക്തിയാണ്, സംഗീത സാമഗ്രികൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുകയും വെളിച്ചം, മേക്കപ്പ്, വസ്ത്രങ്ങൾ, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ എന്നിവ എങ്ങനെയായിരിക്കണമെന്ന് തീരുമാനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. നൃത്തകല പഠിക്കണം ചെറുപ്രായം. ചട്ടം പോലെ, പരിശീലനം സ്കൂളിൽ ആരംഭിക്കുന്നു, തുടർന്ന് ഒരു വൊക്കേഷണൽ സ്കൂളിലും ഒരു ഉന്നത വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനത്തിലും തുടരുന്നു.
കൊറിയോഗ്രാഫറുടെ തൊഴിൽ
കൊറിയോഗ്രാഫിക് നമ്പറുകൾ, നാടക, ബാലെ പ്രകടനങ്ങൾ എന്നിവയുടെ സൃഷ്ടിയും സ്റ്റേജിംഗും ഇത് സൂചിപ്പിക്കുന്നു. അതായത്, നൃത്തസംവിധായകൻ തന്റെ ആശയങ്ങളും കാഴ്ചപ്പാടുകളും ജീവിതത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു. സ്റ്റേജ് ചിത്രങ്ങൾകൊറിയോഗ്രാഫിക് ഉപകരണങ്ങളിലൂടെ.
ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിൽ വളരെ ബഹുമുഖമാണ്, നൃത്തം അറിഞ്ഞാൽ മാത്രം പോരാ, സംഗീതം, നാടകം, സാഹിത്യം, ശിൽപം തുടങ്ങിയ അനുബന്ധ വിഷയങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ശരിക്കും മൂല്യവത്തായ ഒരു സൃഷ്ടി സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന്, നിങ്ങളുടെ കഴിവും അറിവും ഒരു ടീമുമായി സമർത്ഥമായി പ്രവർത്തിക്കാനുള്ള കഴിവും സംയോജിപ്പിക്കേണ്ടതുണ്ട്.
നൃത്തസംവിധായകന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന് നാല് ശാഖകളുണ്ട്:
- കൊറിയോഗ്രാഫർ-കമ്പോസർ, പുതിയ പ്രകടനങ്ങളും നൃത്തങ്ങളും സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ നേരിട്ട് ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ബാലെയുടെ ഒരു നൃത്ത-പാന്റോമൈം സ്കോർ സൃഷ്ടിക്കുക എന്നതാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന ദൌത്യം.
- നൃത്തസംവിധായകൻ, ഇതിനകം രചിച്ച കൃതികൾ ഇടുന്നു. റിഹേഴ്സലുകളിൽ, നൃത്തസംവിധായകൻ തന്നെ അവതാരകൻ എങ്ങനെ നൃത്തം ചെയ്യണമെന്ന് കാണിക്കുന്നു, കൂടാതെ അവൻ കൂടുതൽ പ്രകടവും കൃത്യവും ചെയ്യുന്നു. ഒരു നർത്തകിക്ക് എളുപ്പമാണ്ചലനങ്ങൾ ആവർത്തിക്കുക, ചിത്രവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുക. പലപ്പോഴും എഴുത്തുകാരനും സംവിധായകനും ഒരേ വ്യക്തിയാണ്.
- കൊറിയോഗ്രാഫർ-ട്യൂട്ടർ, ആർട്ടിസ്റ്റുകൾക്കൊപ്പം ഒരു റിഹേഴ്സൽ പ്ലാൻ തയ്യാറാക്കുകയും ക്ലാസുകൾ ആസൂത്രണം ചെയ്യുകയും കൊറിയോഗ്രാഫിക് ഭാഗങ്ങൾ പഠിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. കൊറിയോഗ്രാഫർ-സംവിധായകന്റെ ഏറ്റവും അടുത്ത സഹായിയാണ് അദ്ദേഹം. ഉയർന്ന ഫലങ്ങൾ നേടുന്നതിന്, ടീമിലെ ഓരോ അംഗത്തെയും അതിന്റെ കഴിവുകളെയും കൊറിയോഗ്രാഫർ നന്നായി അറിഞ്ഞിരിക്കണം. നായകന്റെ പ്രതിച്ഛായയും പ്രകടന കഴിവുകളും പൂർണതയിലേക്ക് കൊണ്ടുവരിക എന്നതാണ് പ്രധാന ലക്ഷ്യം.
- ഡാൻസ്മാസ്റ്റർ, ഇത് വ്യക്തിഗത സംഖ്യകളെ ചെറിയ രൂപങ്ങളുടെ വിഭാഗത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നു.
നൃത്തസംവിധായകന് തീർച്ചയായും മികച്ച കഴിവുകൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം, അത് വികസിപ്പിക്കുന്നതിന് നിങ്ങൾ വർഷങ്ങളോളം പഠിക്കുകയും പരിശീലിക്കുകയും വേണം. കൊറിയോഗ്രാഫിക് കഴിവുകൾക്ക് പുറമേ, വികസിപ്പിക്കുക സംഗീതത്തിന് ചെവി, വിഷ്വൽ മെമ്മറിയും താളബോധവും, വിവിധ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ആംഗ്യങ്ങളും ചലനങ്ങളും പുനർനിർമ്മിക്കാൻ കഴിയണം.
ലോക ക്ലാസിക്കുകളുടെ ഒരു സൃഷ്ടി അവതരിപ്പിക്കുകയോ നീണ്ട ഇടവേളയ്ക്ക് ശേഷം പ്രകടനം പുനഃസ്ഥാപിക്കുകയോ ചെയ്യുക എന്നതാണ് ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ജോലികളിലൊന്ന്.
സൃഷ്ടിയുടെ ആശയവും ഇതിവൃത്തവും കാഴ്ചക്കാരിലേക്ക് ശരിയായി എത്തിക്കുന്നതിന്, നൃത്തസംവിധായകൻ തന്റെ ജോലിയിൽ അഭിനിവേശമുള്ളവനായിരിക്കണം, ഒപ്പം അതിനെ ക്രിയാത്മകമായി കൈകാര്യം ചെയ്യുകയും വേണം. മിക്കപ്പോഴും, വസ്ത്രങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചുമതലകളുടെ ഭാഗമാണ്.
നൃത്തസംവിധായകൻ
എത്ര ശക്തമാണ് വൈകാരിക സ്വാധീനംഒരു ഡാൻസ് നമ്പർ, ഒരു മ്യൂസിക്കിലെ ഒരു കൊറിയോഗ്രാഫിക് സീൻ എന്നിവ നൽകും നാടക തീയറ്റർഅല്ലെങ്കിൽ മുഴുവൻ ബാലെ പ്രകടനവും, നർത്തകരുടെയും നർത്തകരുടെയും ചലനങ്ങളും ഇടപെടലുകളും എത്ര മനോഹരമായും കൃത്യമായും സംഘടിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, അവരുടെ ചലനങ്ങളുടെ പ്രകടനവും മൗലികതയും, അവരുടെ നൃത്തങ്ങൾ എങ്ങനെ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. സംഗീത മെറ്റീരിയൽ, സ്റ്റേജ് ലൈറ്റിംഗ്, വസ്ത്രങ്ങൾ, മേക്കപ്പ് - ഇതെല്ലാം ചേർന്ന് മുഴുവൻ പ്രവർത്തനത്തിന്റെയും ഒരൊറ്റ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. കൊറിയോഗ്രാഫർ അതിന്റെ സ്രഷ്ടാവ് മാത്രമാണ്. പ്രേക്ഷകർക്ക് കാണാനും നർത്തകർക്കായി അവതരിപ്പിക്കാനും രസകരമായ അത്തരം നൃത്തങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് ബാലെ കലയുടെ എല്ലാ നിയമങ്ങളും സൂക്ഷ്മതകളും അതിന്റെ ചരിത്രവും അദ്ദേഹം അറിഞ്ഞിരിക്കണം. സംവിധായകന് അറിവും അനുഭവപരിചയവും സംഘാടക കഴിവുകളും ഉണ്ടായിരിക്കണം, സമ്പന്നമായ ഭാവന, ഫാന്റസി, ആശയങ്ങളിൽ മൗലികത, കഴിവ്, സംഗീതം, സംഗീതം മനസ്സിലാക്കുക, താളബോധം, പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയുടെ സഹായത്തോടെ വികാരങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയണം. - ഈ ഘടകങ്ങളിൽ നിന്നാണ് കല രൂപപ്പെടുന്നത്, കൊറിയോഗ്രാഫർ. ഇതെല്ലാം നേതാവിന്റെ ആയുധപ്പുരയിലാണെങ്കിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിർമ്മാണം പൊതുജനങ്ങളുടെയും വിമർശകരുടെയും വിജയമായിരിക്കും.
റഷ്യൻ ഭാഷയിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്ത "കൊറിയോഗ്രാഫർ" എന്ന വാക്കിന്റെ അർത്ഥം "നൃത്തത്തിന്റെ മാസ്റ്റർ" എന്നാണ്. ഈ തൊഴിൽ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, ഇതിന് ശാരീരികവും ധാർമ്മികവുമായ ഒരുപാട് ജോലിയും പരിശ്രമവും ആവശ്യമാണ്. സംവിധായകൻ എല്ലാ അവതാരകരെയും അവരുടെ ഭാഗങ്ങൾ കാണിക്കണം, പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയിലും മുഖഭാവത്തിലും അവർ എന്ത് വികാരങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കണമെന്ന് വിശദീകരിക്കണം. നൃത്ത സ്ക്രിപ്റ്റ് കടലാസിൽ എഴുതാൻ കഴിയില്ല എന്ന വസ്തുതയിലും അത്തരം ജോലിയുടെ സങ്കീർണ്ണതയുണ്ട്, നൃത്തസംവിധായകൻ അത് തലയിൽ സൂക്ഷിക്കുകയും കലാകാരന്മാരെ കാണിക്കുകയും വേണം, അങ്ങനെ അവർ അവരുടെ ഭാഗം പഠിക്കുന്നു. റിഹേഴ്സലുകളിൽ നർത്തകർ നേരിട്ട് ഈ വേഷം പരിചയപ്പെടുന്നു, അതേസമയം നാടകത്തിലെ അഭിനേതാക്കളും. സംഗീത നാടകവേദിവാചകവും സംഗീത സാമഗ്രികളും മുൻകൂട്ടി സ്വീകരിക്കാനുള്ള അവസരമുണ്ട്. നൃത്തസംവിധായകൻ തന്റെ വേഷത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കം അവതാരകനോട് വെളിപ്പെടുത്തണം, എന്താണ് നൃത്തം ചെയ്യേണ്ടതെന്നും എങ്ങനെയെന്നും കാണിക്കുന്നു. സംവിധായകൻ തന്റെ ആശയം കലാകാരനോട് എത്രത്തോളം വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നുവോ അത്രയും വേഗത്തിലും എളുപ്പത്തിലും അവന്റെ ആശയം മനസ്സിലാക്കുകയും സ്വാംശീകരിക്കുകയും ചെയ്യും.
നൃത്തം അല്ലെങ്കിൽ മുഴുവൻ പ്രകടനവും പ്രേക്ഷകരുടെ താൽപ്പര്യം നിലനിർത്തുന്നതിനും വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനും ക്രമീകരിക്കുക എന്നതാണ് കൊറിയോഗ്രാഫറുടെ ചുമതല. അവരാല്ത്തന്നെ നൃത്ത നീക്കങ്ങൾ- ഇവ വെറും മെക്കാനിക്കൽ വ്യായാമങ്ങൾ മാത്രമാണ്, കാഴ്ചക്കാരനോട് ഒന്നും പറയാത്ത ഒരു കൂട്ടം പോസുകൾ, അവ അവതാരകന്റെ ശരീരത്തിന്റെ വഴക്കം മാത്രമേ പ്രകടിപ്പിക്കൂ, സംവിധായകൻ ചിന്തയും വികാരവും നിറയ്ക്കുകയും കലാകാരനെ സഹായിക്കുകയും ചെയ്താൽ മാത്രമേ അവർ സംസാരിക്കൂ. അവയിൽ ആത്മാവ്. പല തരത്തിൽ, പ്രകടനത്തിന്റെ വിജയവും സ്റ്റേജിലെ അതിന്റെ "ജീവിത" ദൈർഘ്യവും ഇതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കും. എല്ലാ നൃത്തങ്ങളുടെയും ആദ്യ അവതാരകൻ കൊറിയോഗ്രാഫർ തന്നെയാണ്, കാരണം അദ്ദേഹം ആദ്യം അവരുടെ പാർട്ടികൾ അവതാരകർക്ക് കാണിക്കണം.
പഴയതും ഇപ്പോഴുള്ളതുമായ നൃത്തസംവിധായകർ
റഷ്യയിലെയും 19, 20 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെയും പ്രശസ്ത നൃത്തസംവിധായകർ:
- മാരിയസ് പെറ്റിപ, റഷ്യൻ ബാലെയിൽ വലിയതും വിലമതിക്കാനാവാത്തതുമായ സംഭാവന നൽകിയ;
- ജോസ് മെൻഡസ്- പലതും സംവിധാനം ചെയ്തിട്ടുണ്ട് പ്രശസ്തമായ തിയേറ്ററുകൾലോകം, ഉൾപ്പെടെ ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർമോസ്കോയിൽ;
- ഫിലിപ്പോ ടാഗ്ലിയോണി;
- ജൂൾസ് ജോസഫ് പെറോൾട്ട്- "റൊമാന്റിക് ബാലെ" യുടെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാൾ;
- ഗെയ്റ്റാനോ ജിയോയ- ഇറ്റാലിയൻ കൊറിയോഡ്രാമയുടെ പ്രതിനിധി;
- ജോർജ്ജ് ബാലൻചൈൻ- അമേരിക്കൻ ബാലെയ്ക്കും ആധുനിക ബാലെ നിയോക്ലാസസിസത്തിനും അടിത്തറയിട്ടു, ഇതിവൃത്തം നർത്തകരുടെ ശരീരത്തിന്റെ സഹായത്തോടെ മാത്രം പ്രകടിപ്പിക്കണമെന്ന് വിശ്വസിച്ചു, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും ഗംഭീരമായ വസ്ത്രങ്ങളും അമിതമാണ്;
- മിഖായേൽ ബാരിഷ്നികോവ്- ലോക ബാലെ കലയ്ക്ക് വലിയ സംഭാവന നൽകി;
- മൗറീസ് ബെജാർട്ട്- ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും മികച്ച നൃത്തസംവിധായകരിൽ ഒരാൾ;
- മാരിസ് ലീപ ;
- പിയറി ലാക്കോട്ടെ- പുരാതന കൊറിയോഗ്രാഫിയുടെ പുനരുദ്ധാരണത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു;
- ഇഗോർ മൊയ്‌സെവ്- റഷ്യയിലെ ആദ്യത്തേതിന്റെ സ്രഷ്ടാവ് പ്രൊഫഷണൽ സമന്വയംനാടോടി വിഭാഗത്തിൽ;
- വാസ്ലാവ് നിജിൻസ്കി- കൊറിയോഗ്രാഫിക് കലയിൽ ഒരു പുതുമയുള്ള ആളായിരുന്നു;
- റുഡോൾഫ് ന്യൂറേവ് ;
- അലക്സി റാറ്റ്മാൻസ്കി.
ലോകത്തിലെ ആധുനിക നൃത്തസംവിധായകർ:
- ജെറോം ബെൽ- ആധുനിക ബാലെ സ്കൂളിന്റെ പ്രതിനിധി;
- നാച്ചോ ദുഅതൊ;
- ജിരി കിലിയൻ ;
- ആഞ്ചലിൻ പ്രെൽജോകാജ് – ശോഭയുള്ള പ്രതിനിധിപുതിയ ഫ്രഞ്ച് നൃത്തം.
ഇരുപത്തിയൊന്നാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യയിലെ ബാലെ മാസ്റ്റേഴ്സ്:
- ബോറിസ് ഐഫ്മാൻ- സ്വന്തം തിയേറ്ററിന്റെ സ്രഷ്ടാവ്;
- അല്ല സിഗലോവ;
- ലുഡ്മില സെമെന്യാക്ക;
- മായ പ്ലിസെറ്റ്സ്കായ ;
- ഗെഡെമിനാസ് തരണ്ട;
- എവ്ജെനി പാൻഫിലോവ്- സ്വന്തം ബാലെ ട്രൂപ്പിന്റെ സ്രഷ്ടാവ്, സ്വതന്ത്ര നൃത്തത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ താൽപ്പര്യമുള്ളവൻ.
ഈ റഷ്യൻ നൃത്തസംവിധായകരെല്ലാം നമ്മുടെ രാജ്യത്ത് മാത്രമല്ല, വിദേശത്തും വളരെ പ്രശസ്തരാണ്.
മാരിയസ് പെറ്റിപ
ഒരു വലിയ പാരമ്പര്യം അവശേഷിപ്പിച്ച ഫ്രഞ്ച്, റഷ്യൻ കൊറിയോഗ്രാഫർ. 1847 മുതൽ അദ്ദേഹം ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ സേവനത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു മാരിൻസ്കി ഓപ്പറ ഹൗസ്റഷ്യൻ ചക്രവർത്തിയുടെ ക്ഷണപ്രകാരം പീറ്റേഴ്സ്ബർഗും മോസ്കോയിലെ ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററും. 1894-ൽ അദ്ദേഹം ഒരു വിഷയമായി റഷ്യൻ സാമ്രാജ്യം. ഗിസെല്ലെ, എസ്മെറാൾഡ, കോർസെയർ, ദി ഫറവോന്റെ മകൾ, ഡോൺ ക്വിക്സോട്ട്, ലാ ബയാഡെരെ, ഡ്രീം ഇൻ തുടങ്ങിയ നിരവധി ബാലെകളുടെ സംവിധായകനായിരുന്നു അദ്ദേഹം. മധ്യവേനൽ രാത്രി”,“ ഡോട്ടർ ഓഫ് ദി സ്നോസ് ”,“ റോബർട്ട് ദി ഡെവിൾ ” കൂടാതെ മറ്റു പലതും. മറ്റുള്ളവർ
റോളണ്ട് പെറ്റിറ്റ്
ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ബാലെയുടെ ക്ലാസിക്കുകളായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്ന പ്രശസ്ത നൃത്തസംവിധായകരുണ്ട്. അവരിൽ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള വ്യക്തികളിൽ ഒരാൾ റോളണ്ട് പെറ്റിറ്റ് ആണ്. 1945-ൽ അദ്ദേഹം സ്വന്തമായി സൃഷ്ടിച്ചു ബാലെ ട്രൂപ്പ്പാരീസിൽ, "ബാലെ ഓഫ് ദി ചാംപ്സ്-എലിസീസ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, ഐ.എസിന്റെ സംഗീതത്തിൽ അദ്ദേഹം പ്രശസ്തമായ "ദ യൂത്ത് ആൻഡ് ഡെത്ത്" നാടകം അവതരിപ്പിച്ചു. ലോക കലയുടെ ക്ലാസിക്കുകളിൽ പ്രവേശിച്ച ബാച്ച്. 1948-ൽ റോളണ്ട് പെറ്റിറ്റ് ബാലെ ഡി പാരീസ് എന്ന പേരിൽ ഒരു പുതിയ ബാലെ കമ്പനി സ്ഥാപിച്ചു. 1950 കളിൽ അദ്ദേഹം നിരവധി സിനിമകൾക്ക് നൃത്ത സംവിധായകനായിരുന്നു. 1965-ൽ അദ്ദേഹം കത്തീഡ്രൽ എന്ന ഐതിഹാസിക ബാലെ അവതരിപ്പിച്ചു പാരീസിലെ നോട്രെ ഡാം”, അതിൽ അദ്ദേഹം തന്നെ ഹഞ്ച്ബാക്ക് ക്വാസിമോഡോയുടെ വേഷം ചെയ്തു, 2003 ൽ അദ്ദേഹം ഈ നിർമ്മാണം റഷ്യയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു - ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ, അവിടെ നിക്കോളായ് ടിസ്കരിഡ്സെ വൃത്തികെട്ട ബെൽ റിംഗറിന്റെ ഭാഗം നൃത്തം ചെയ്തു.
ഗെഡെമിനാസ് തരണ്ട
മറ്റൊരു ലോകപ്രശസ്ത നൃത്തസംവിധായകൻ ഗെഡെമിനാസ് ടരാൻഡയാണ്. വൊറോനെജിലെ കൊറിയോഗ്രാഫിക് സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം മോസ്കോയിലെ ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിലെ സോളോയിസ്റ്റായിരുന്നു. 1994-ൽ അദ്ദേഹം സ്വന്തമായി "ഇമ്പീരിയൽ റഷ്യൻ ബാലെ" സ്ഥാപിച്ചു, അത് അദ്ദേഹത്തിന് ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്തി നേടിക്കൊടുത്തു. 2012 മുതൽ, ക്രിയേറ്റീവ് എഡ്യൂക്കേഷൻ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഫൗണ്ടേഷന്റെ നേതാവും സഹസ്ഥാപകനും ഗ്രാൻഡ് പാസ് ബാലെ ഫെസ്റ്റിവലിന്റെ പ്രസിഡന്റുമാണ്. റഷ്യയിലെ ബഹുമാനപ്പെട്ട കലാ പ്രവർത്തകൻ എന്ന പദവി ഗെഡെമിനാസ് തരണ്ടയ്ക്കുണ്ട്.
ബോറിസ് ഐഫ്മാൻ
ബ്രൈറ്റ്, മോഡേൺ, ഒറിജിനൽ, കൊറിയോഗ്രാഫർ - ഇതാണ് ബി ഐഫ്മാൻ. സ്വന്തം ബാലെ തിയേറ്ററിന്റെ സ്ഥാപകനാണ് അദ്ദേഹം. കലാരംഗത്ത് വിവിധ പദവികളും പുരസ്കാരങ്ങളും അദ്ദേഹത്തിനുണ്ട്. 1960-ൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ നിർമ്മാണങ്ങൾ ഇവയായിരുന്നു: "ജീവിതത്തിലേക്ക്" എന്ന സംഗീതസംവിധായകൻ ഡി.ബി. കബലെവ്സ്കി, അതുപോലെ വി. അർസുമാനോവ്, എ. ചെർനോവ് എന്നിവരുടെ സംഗീതത്തിന് "ഐകാരസ്". ഒരു നൃത്തസംവിധായകനെന്ന നിലയിൽ ബോറിസ് ഐഫ്മാന്റെ പ്രശസ്തി "ദ ഫയർബേർഡ്" എന്ന ബാലെ സംഗീതസംവിധായകൻ ഐ.എഫിന്റെ സംഗീതത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു. സ്ട്രാവിൻസ്കി. 1977 മുതൽ അദ്ദേഹം സ്വന്തം തിയേറ്റർ നടത്തുന്നു. ബോറിസ് ഐഫ്മാന്റെ പ്രൊഡക്ഷനുകൾ എല്ലായ്പ്പോഴും യഥാർത്ഥവും നൂതനവും അക്കാദമികവും അർത്ഥരഹിതവും സമകാലികവുമായ റോക്ക് കൊറിയോഗ്രാഫിയെ സംയോജിപ്പിക്കുന്നവയാണ്. എല്ലാ വർഷവും ട്രൂപ്പ് അമേരിക്കയിൽ പര്യടനം നടത്താറുണ്ട്. തിയേറ്റർ റെപ്പർട്ടറിയിൽ ക്ലാസിക്കൽ ബാലെകൾ, കുട്ടികളുടെ, അതുപോലെ റോക്ക് ബാലെറ്റുകൾ.
ഒരു ബാലെ പ്രകടനത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു
കൊറിയോഗ്രാഫർ
“കൊറിയോഗ്രാഫർ - റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ അർത്ഥമാക്കുന്നത്: നൃത്തത്തിന്റെ മാസ്റ്റർ. നൃത്തസംവിധായകരിൽ രണ്ട് തരം ഉണ്ട് - കൊറിയോഗ്രാഫർ-കമ്പോസർ, കൊറിയോഗ്രാഫർ-ഡയറക്ടർ. ഇവ വ്യത്യസ്ത തൊഴിലുകളാണ്, എന്നിരുന്നാലും അവ പലപ്പോഴും ഒരു വ്യക്തിയിൽ കൂടിച്ചേർന്നതാണ്. /.../
കോറിയോഗ്രാഫർ-കമ്പോസർ മുഴുവൻ ബാലെയുടെയും ഒരു ഡാൻസ്-പാന്റൊമൈം സ്കോർ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, കൂടാതെ കൊറിയോഗ്രാഫർ-നിർമ്മാതാവ് അത് കലാകാരന്മാർക്ക് കൈമാറുകയും അവരുമായി അത് പരിശീലിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു കണ്ടക്ടർ ഒരു കമ്പോസറിൽ നിന്ന് തനിക്ക് ലഭിച്ച ഒരു ഭാഗം റിഹേഴ്സൽ ചെയ്യുന്നു. ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയുമായി. ഒരു കോറിയോഗ്രാഫർ-കമ്പോസറെ ഒരു കമ്പോസറുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്താൻ കഴിയുമെങ്കിൽ, ഒരു നൃത്തസംവിധായകൻ-നിർമ്മാതാവിനെ ഒരു കണ്ടക്ടറുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്താം” [p.119-120].
“ഒരു പുതിയ ബാലെ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള മുഴുവൻ സമയത്തും കൊറിയോഗ്രാഫർ-കമ്പോസർ, സംവിധായകന്റെ അസിസ്റ്റന്റ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അസിസ്റ്റന്റ് ആയിരിക്കണം - കൊറിയോഗ്രാഫർ-ആവർത്തനം. കൊറിയോഗ്രാഫർ അടുത്ത നമ്പർ സ്റ്റേജ് പൂർത്തിയാക്കുമ്പോൾ, നൃത്തം പൂർത്തിയാക്കുന്നതിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ട്യൂട്ടർക്ക് അത് കൈമാറുന്നു. പ്രീമിയറിന് ശേഷമുള്ള പ്രകടനവും അദ്ദേഹത്തെ ഏൽപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട്. ഓരോ പ്രകടനത്തിനും മുമ്പുള്ള ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സ്ഥലങ്ങൾ അദ്ധ്യാപകൻ കലാകാരന്മാരുമായി ആവർത്തിക്കുന്നു, ആവശ്യമെങ്കിൽ സോളോ നമ്പറുകൾക്കായി പുതിയ പ്രകടനക്കാരെയും ബഹുജനത്തിനായി "റിസർവ്" ചെയ്യുന്നവരെയും അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഓരോ പ്രകടനത്തിലും സന്നിഹിതനായതിനാൽ, ബാലെ നർത്തകരുടെയും പ്രൊഡക്ഷൻ സ്റ്റാഫുകളുടെയും കൃത്യമായ പ്രകടനത്തിന് അദ്ദേഹം മേൽനോട്ടം വഹിക്കുന്നു. അതിന്റെ മുഴുവൻ സ്റ്റേജ് ജീവിതത്തിലുടനീളം പ്രകടനത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരം സംരക്ഷിക്കുന്നത് പ്രധാനമായും കൊറിയോഗ്രാഫർ-ആവർത്തനത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു" [പേജ് 124].
"ഒരു ബാലെ രചിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രധാന ദൗത്യം സംഗീതത്തിലും നൃത്തസംവിധാനത്തിലും നാടകീയത സൃഷ്ടിക്കുക എന്നതാണ്. സംഗീതസംവിധായകനും നൃത്തസംവിധായകനുമല്ലാതെ മറ്റാർക്കും ഇത് ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. /.../
കൊറിയോഗ്രാഫറും സംവിധായകനും വ്യത്യസ്ത തൊഴിലുകളാണ്. ഒരു നാടകത്തിന്റെയോ ഓപ്പറയുടെയോ സംവിധായകൻ, ഒരു പ്രകടനം നടത്തുമ്പോൾ, ഒരു റെഡിമെയ്ഡ് വാചകം കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു, അതേസമയം നൃത്തസംവിധായകൻ തന്നെ ബാലെയുടെ "വാചകം" രചിക്കുകയും തുടർന്ന് അത് അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പറയുന്നത് കൂടുതൽ ശരിയാണ്: നൃത്ത ചിത്രങ്ങളിൽ ചിന്തിക്കുന്ന ഒരു ബാലെ എഴുത്തുകാരനാണ് ഒരു നൃത്തസംവിധായകൻ. ബാലെ തിയേറ്റർ ഒരു സംഗീത തിയേറ്ററാണ്, തീർച്ചയായും, നൃത്തസംവിധായകൻ സംഗീത, നൃത്ത ചിത്രങ്ങളിൽ ചിന്തിക്കുന്നു. കൂടാതെ, ആവശ്യമായ ഘടകങ്ങൾ മുതൽ ബാലെ പ്രകടനംനൃത്തത്തിനും സംഗീതത്തിനും പുറമേ, പാന്റോമൈം, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, വസ്ത്രങ്ങൾ, ലൈറ്റിംഗ് മുതലായവയുണ്ട് - ഇതെല്ലാം മൊത്തത്തിൽ ഒരു പുതിയ ബാലെ പ്രകടനം വിഭാവനം ചെയ്യുന്ന നൃത്തസംവിധായകന്റെ ആലങ്കാരിക ചിന്തയുടെ വിഷയമാണ് [p.137].
പ്രോഗ്രാം
“ഒരു ബാലെ പ്രകടനം എങ്ങനെ ജനിക്കുന്നു?
ഓരോ ബാലെയുടെയും ജനനം, മറ്റേതൊരു കലാസൃഷ്ടിയും പോലെ, ഒരു ആശയത്തിൽ തുടങ്ങുന്നു. ബാലെയുടെ ആശയവും പിന്നീട് കൊറിയോഗ്രാഫിക് വർക്ക് സൃഷ്ടിക്കുന്ന തീമും ഈ ആശയത്തിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.
നാടകീയതയുടെ നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി നിർമ്മിച്ച, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സ്ഥലവും സമയവും സ്വഭാവവും സൂചിപ്പിക്കുന്നു, എല്ലാം ലിസ്റ്റുചെയ്യുകയും സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ കാണിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ കൃത്യവും സ്ഥിരവുമായ വിവരണം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു പ്രോഗ്രാമിലാണ് രചയിതാവിന്റെ ആശയം ഉൾക്കൊള്ളുന്നത്. അഭിനേതാക്കൾപ്രാഥമികവും ദ്വിതീയവും.
അത്തരമൊരു പരിപാടിയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന നാടകകല ഭാവിയിൽ സംഗീതവും നൃത്തനാടകവും നിർണ്ണയിക്കും. അതിനാൽ, പ്രോഗ്രാമിന്റെ എല്ലാ ഗുണങ്ങളും ദോഷങ്ങളും ബാലെ പ്രകടനത്തിന്റെ സംഗീതത്തിലേക്കും നൃത്തത്തിലേക്കും മാറ്റാം" [p.147].
ഒരു പ്രോഗ്രാം, ഒരു കോമ്പോസിഷൻ പ്ലാൻ (സീനാരിയോ), ഒരു ലിബ്രെറ്റോ എന്നിവ തമ്മിൽ വ്യത്യാസമുണ്ട്. "ഞങ്ങൾ പ്രോഗ്രാമിനെ ഭാവി ബാലെയുടെ ഇതിവൃത്തം, സാഹിത്യരൂപത്തിൽ സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ഉള്ളടക്കം എന്ന് വിളിക്കുന്നു. പ്രോഗ്രാം നാടകകൃത്തിന്റെതാണ്./.../
കൂടാതെ, "പ്രോഗ്രാം" എന്ന ആശയം "രംഗം" അല്ലെങ്കിൽ "കോമ്പോസിഷണൽ പ്ലാൻ" എന്ന ആശയവുമായി ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കരുത്. പ്രോഗ്രാമിൽ, ഞാൻ ഇതിനകം പറഞ്ഞതുപോലെ, ഭാവിയിലെ ബാലെയുടെ ഇതിവൃത്തത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു സാഹിത്യ വിവരണമാണ് ഞങ്ങൾ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നതെങ്കിൽ, സ്ക്രിപ്റ്റ് ഈ പ്ലോട്ടിന്റെ വിശദമായ, പ്രത്യേക വികസനമാണ്, അതിനെ ഭാവിയിലെ സംഗീത, നൃത്ത നമ്പറുകളായി വിഭജിക്കുന്നു. ചെറിയ എപ്പിസോഡുകൾ. അതിനാൽ, ഏതെങ്കിലും നാടകകൃത്തിന് പ്രോഗ്രാം എഴുതാൻ കഴിയുമെങ്കിൽ, തിരക്കഥയ്ക്ക് ഒരു സ്പെഷ്യലിസ്റ്റ് കൊറിയോഗ്രാഫറുടെ ജോലി ആവശ്യമാണ്. ബാലെയിലെ അത്തരമൊരു സാഹചര്യത്തെ കോമ്പോസിഷണൽ പ്ലാൻ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഭാവിയിലെ ബാലെയുടെ സംഗീതം രചിക്കുന്ന കമ്പോസർക്കായി കോമ്പോസിഷണൽ പ്ലാൻ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്, അതിൽ ഇതുവരെ നൃത്തസംവിധാനം ഉൾപ്പെട്ടിട്ടില്ലെന്ന് വ്യക്തമാണ്. സംഗീതസംവിധായകനിൽ നിന്ന് സംഗീതം സ്വീകരിച്ചതിനുശേഷം മാത്രമേ, നൃത്തസംവിധായകൻ പ്രകടനത്തിന്റെ നൃത്തരൂപം രചിക്കാൻ തുടങ്ങുകയും അതിന്റെ കൊറിയോഗ്രാഫിക് ടെക്സ്റ്റ് സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു [p.148-149].
"ബാലെയുടെ ലിബ്രെറ്റോ ആണ് ഹൃസ്വ വിവരണംപൂർത്തിയായ പ്രകടനത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കം.
അതിനാൽ, ബാലെ രചിക്കുന്നതിനായി നാടകകൃത്ത് ആദ്യം നിർദ്ദേശിച്ച പ്രോഗ്രാമും ബാലെ ഇതിനകം അവതരിപ്പിച്ചതിനുശേഷം എഴുതിയ ലിബ്രെറ്റോയും പലപ്പോഴും അവരുടെ വാചകത്തിൽ പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. ലിബ്രെറ്റോ ഏത് സാഹിത്യ പ്രവർത്തകനും എഴുതാം, നാടകകൃത്ത് തന്നെ വേണമെന്നില്ല” [പേജ് 150].
"പ്രോഗ്രാമിന്റെ രചയിതാവ് ബാലെ പ്രകടനത്തിന്റെ നാടകീയത നിർമ്മിക്കാൻ ശ്രമിക്കണം, അതിന്റെ പ്രവർത്തനം വർത്തമാന കാലഘട്ടത്തിൽ നടക്കുന്ന വിധത്തിൽ, ബാലെ ഇതിനകം എന്താണ് സംഭവിച്ചതെന്നോ എന്താണ് സംഭവിക്കേണ്ടതെന്നോ പറയാൻ കഴിയുന്ന വാക്കുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നില്ല" [പേജ് 150].
മെറ്റീരിയലുകളുടെ പഠനം
“പ്രോഗ്രാം ലഭിച്ചുകഴിഞ്ഞാൽ, കോറിയോഗ്രാഫർക്ക് സംഗീതസംവിധായകനുവേണ്ടി ഒരു സംഗീതവും നൃത്തരൂപവും സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങാം. എന്നാൽ അതിനുമുമ്പ്, അവൻ പ്രവർത്തിക്കേണ്ട ജോലിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട മെറ്റീരിയലുകളുടെ പഠനത്തെക്കുറിച്ച് ധാരാളം തയ്യാറെടുപ്പ് ജോലികൾ ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്. ബാലെയുടെ പ്രവർത്തനം ഏത് കാലഘട്ടത്തിലാണ്, ചോദ്യം ചെയ്യപ്പെടുന്ന ആളുകളുടെ സ്വഭാവം, അവരുടെ ജീവിതരീതി, ആചാരങ്ങൾ എന്നിവ അദ്ദേഹം ആഴത്തിലും വിശദമായും പഠിക്കണം. അദ്ദേഹം സാഹിത്യ സ്രോതസ്സുകൾ, ഐക്കണോഗ്രാഫിക്, മറ്റ് വസ്തുക്കൾ എന്നിവയുമായി പരിചയപ്പെടുന്നു, അത് തന്റെ ബാലെയുടെ പ്രവർത്തനം നടക്കുന്ന കാലഘട്ടത്തിന്റെ ജീവിതം കൂടുതൽ വ്യക്തമായി സങ്കൽപ്പിക്കാൻ അവനെ സഹായിക്കും.
അതാണ് ബാലെ പ്രകടനം, ഒരു ഇതിവൃത്തവും ഇതിവൃത്തവും അഭിനയവും (നാമമാത്രമായ) കഥാപാത്രങ്ങളുമുണ്ട്. നിയമങ്ങളാൽ സൃഷ്ടിച്ചത് നാടക പ്രവർത്തനം, അത്തരമൊരു പ്രകടനം സ്വയം സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു വത്യസ്ത ഇനങ്ങൾനാടകം - രംഗം, സംഗീതം, കൊറിയോഗ്രാഫിക്, സീനോഗ്രാഫിക്, അവയിൽ ഓരോന്നും "നൃത്തത്തിനായുള്ള ജോലി", നൃത്തം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്ന സാഹചര്യങ്ങളിൽ പ്രത്യേക അസ്തിത്വം എന്നിവ കാരണം "ബാലെ" കളറിംഗ് നേടുന്നു. ബാലെ പ്രത്യേകതകളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവും ധാരണയും ഇതാ - അതായത്, നൃത്തത്തിന് പ്രയോജനകരവും ഒരു ബാലെ പ്രകടനം നൽകാൻ കഴിയുന്നതുമായ നിയമങ്ങളും പാറ്റേണുകളും വിജയകരമായ ജീവിതം- ആവശ്യമായ പ്രായോഗിക ജോലിഒരു പ്ലോട്ട് വർക്ക് നടത്താനും നിലവിലുള്ള ബാലെ പ്രകടനങ്ങളുടെ പ്രൊഫഷണൽ ബാലെ വിശകലനത്തിനും വേണ്ടി ചിന്തിക്കുന്ന കൊറിയോഗ്രാഫർമാർ.
ഒരു നാടക ബാലെ സൃഷ്ടിക്കുന്നത്, സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയയിൽ സംവിധായകന്റെ കലയെ പിന്തുടരുകയും ഒരു പ്രകടനം നടത്തുകയും രചയിതാവിന്റെ സ്റ്റേജ് ടെക്സ്റ്റ് സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന കലയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഉള്ളടക്കമായി എടുത്ത സംവിധായകന്റെ ആശയത്തിന്റെ ചോദ്യങ്ങൾ, അതിന്റെ നടപടിക്രമപരമായ സമഗ്രതയിലെ പ്രകടനത്തിന്റെ നിർമ്മാണം, പ്ലോട്ട് ഉൾക്കൊള്ളാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന ബാലെ സംവിധാനത്തിന്റെ രീതികൾ, വിശകലനത്തിനായി വിദ്യാർത്ഥികളെ തയ്യാറാക്കുന്ന പ്രക്രിയയിൽ ഒഴിവാക്കാനാവാത്ത അടിസ്ഥാന ആശയങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്. ബാലെ പ്രകടനങ്ങളുടെ സ്റ്റേജിംഗ് തത്വങ്ങൾ. എന്നാൽ ബാലെയുടെ ഇതിവൃത്തം, പ്രവർത്തനം, ഘടനകൾ, ഭാഷ എന്നിവയുടെ പ്രത്യേകതകളുമായി സാർവത്രിക സംവിധായകന്റെ തത്വം സംയോജിപ്പിച്ചതാണ് ഇവിടെ പ്രധാനം.
ആദ്യ ഭാഗത്തിന്റെ ആന്തരിക വിഭാഗങ്ങളും ഉപവിഭാഗങ്ങളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു പിന്തുണയ്ക്കുന്ന തീമുകൾനാടക സൗന്ദര്യശാസ്ത്രവും ഘട്ടങ്ങളും സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയനാടകത്തിന്റെ ആശയം നടപ്പിലാക്കുമ്പോൾ. നാടകരചനയ്ക്കുള്ള പ്രത്യേക ആവശ്യകതകളുള്ള പ്ലോട്ട് കൊറിയോഗ്രാഫിക് മിനിയേച്ചറുകളും ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.
വിഷയം 1. നാടക കലയുടെ ഒരു രൂപമായി ബാലെ.
പ്രഭാഷണം 1. നാടക കലകലകളുടെ ഇടപെടലും സമന്വയവും ആയി
തിയേറ്ററിലെ കലകളുടെ സമന്വയത്തിന്റെ പ്രത്യേകത. തിയേറ്ററിന്റെ ഘടകങ്ങൾ: നാടകകൃത്ത് - നടൻ - കാഴ്ചക്കാരൻ. സ്റ്റേജ് സ്പേസ്. നാടകവും ജീവിതവും: കൺവെൻഷനും നിരുപാധികതയും. നാടക പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സ്വഭാവം. നാടക നാടകത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം സംഘർഷം.
പ്രഭാഷണം 2 ഒരു പ്രകടനം അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള കലയായി നാടക സംവിധാനം
നാടകത്തിലെ നാടകീയതയുടെ അപരത്വം. പ്രീ-ഡയറക്ടറുടെ തിയേറ്ററിലെ സ്റ്റേജിംഗ് പ്രകടനങ്ങൾ. സംവിധായകന്റെ രൂപത്തിന്റെ രൂപം. യഥാർത്ഥ ഉറവിടത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാതാവായി സംവിധായകൻ. നാടകത്തിന്റെ രചയിതാവായി സംവിധായകൻ. സ്റ്റേജ് ടെക്സ്റ്റിന്റെ സ്രഷ്ടാവായി സംവിധായകൻ. സംവിധാനം മാനദണ്ഡം.
പ്രഭാഷണം 3നാടക-സംവിധായക സ്വഭാവം ബാലെ തിയേറ്റർ -
ഒരു ബാലെ പ്രകടനത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ സ്വഭാവം. നാടകകൃത്ത് എന്ന നിലയിൽ നൃത്തസംവിധായകൻ. സംവിധായകനായി കൊറിയോഗ്രാഫർ. ഒരു ബാലെ പ്രകടനത്തിന്റെ സ്റ്റേജ് ടെക്സ്റ്റിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി കൊറിയോഗ്രാഫിക് ടെക്സ്റ്റ്. ഒരു ബാലെ പ്രകടനം നടത്തുന്നതുപോലുള്ള ഒരു കൊറിയോഗ്രാഫിക് ടെക്സ്റ്റ് രചിക്കുന്നു. ബാലെ സംവിധാനത്തിന്റെ പൊതുവായതും നിർദ്ദിഷ്ടവുമായ നിയമങ്ങൾ.
വിഷയം 2. പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സംവിധായകന്റെ ആശയം
പ്രഭാഷണം 1 സാഹിത്യ ഉറവിടംനാടകത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി
രചയിതാവിന്റെ സൃഷ്ടികളുമായുള്ള സംവിധായകന്റെ ഇടപെടൽ. ഉറവിടത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കം. കഥാപാത്രങ്ങളുടെ തീം, ആശയങ്ങൾ, പ്ലോട്ട്, പ്ലോട്ട്, തരം, ശൈലി, ചിത്രങ്ങൾ, കഥാപാത്രങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ആശയങ്ങൾ. വിശകലന രീതി സാഹിത്യ സൃഷ്ടി. വാചകത്തിന്റെ വസ്തുനിഷ്ഠമായ സവിശേഷതകൾ.
ഹോം വർക്ക്: നിർദ്ദിഷ്ട സാഹിത്യ പാഠം ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം വായിക്കുക (അധ്യാപകന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പിൽ) അതിന്റെ കലാപരമായ ഘടകങ്ങൾ തിരിച്ചറിയുക.
സെമിനാർ: ഒരു സാഹിത്യ സൃഷ്ടിയുടെ തീം, പ്ലോട്ട്, പ്രശ്നങ്ങൾ എന്നിവയുടെ വിശകലനം - 2 മണിക്കൂർ.
ജോലിയുടെ തീം. ശക്തികളുടെ ഘടനയും വിന്യാസവും. നായകന്മാരുടെ സവിശേഷതകൾ. ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ യുക്തി. രചയിതാവിന്റെ സ്ഥാനം. സൃഷ്ടിയുടെ ഉള്ളടക്കം.
വ്യാഖ്യാനം സാഹിത്യ പ്ലോട്ട്അദ്ദേഹത്തിന്റെ "രണ്ടാം കർതൃത്വം" ആയി. രചയിതാവിന്റെ "ഞാൻ" എന്നതിൽ നിന്നുള്ള യഥാർത്ഥ ഉറവിടത്തിന്റെ ദർശനം. രചയിതാവിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ ആദ്യ സൂചകങ്ങൾ: ശീർഷകം, പ്രതീകങ്ങളുടെ പട്ടിക, അവസാനത്തെ ആശയം. ഒറിജിനൽ സ്രോതസ്സിന്റെ പ്രശ്നങ്ങളുടെ ഒരു ആധുനിക രൂപം. പ്രധാനവും ദ്വിതീയവുമായ രചയിതാവിന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്, അഭിനേതാക്കളുടെ ശ്രേണിയെക്കുറിച്ചുള്ള രചയിതാവിന്റെ വീക്ഷണം. യഥാർത്ഥ ഉറവിടത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിലെ ആശയങ്ങളുടെ ആകെത്തുകയാണ് സംവിധായകന്റെ ആശയം.
ഹോം വർക്ക്:നിർദ്ദേശിച്ചതിലേക്കുള്ള ആമുഖം സാഹിത്യ പാഠം(അധ്യാപകന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പിൽ) അതിന്റെ പ്ലോട്ടിന്റെ സ്വതന്ത്ര വ്യാഖ്യാനവും.
വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സെമിനാർ: ഒരു സാഹിത്യ സൃഷ്ടിയുടെ സംവിധായകന്റെ വ്യാഖ്യാനം
പ്ലോട്ടിലെ തിരഞ്ഞെടുത്ത കാഴ്ചപ്പാട്. സംഭവങ്ങൾക്കും കഥാപാത്ര ബന്ധങ്ങൾക്കും സംവിധായകൻ ഊന്നൽ നൽകുന്നു. പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ ഓറിയന്റേഷൻആശയങ്ങൾ.
പ്രഭാഷണം 3ബാലെകൾക്കുള്ള ആശയങ്ങൾ സംവിധാനം ചെയ്യുന്നു
ഒരേ കഥയുടെ ഒന്നിലധികം വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ . പ്രമേയത്തിന്റെ സംവിധായകന്റെ ട്വിസ്റ്റുകൾ. ഒരു പ്രാഥമിക ഉറവിടം അല്ലെങ്കിൽ സ്കോർ (വീഡിയോ ഉപയോഗിച്ച്) ബന്ധിപ്പിച്ചിട്ടുള്ള പ്രകടനങ്ങളുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും അടിസ്ഥാനപരവുമായ അടിസ്ഥാനം.
"ജിസെല്ലെ" - ക്ലാസിക്കൽ, ഏക, മാർസിയ ഹൈഡ്
"ഫോസ്റ്റ്" - പെറോൾട്ട്, ഹെയ്ൻ, ബോയാർചിക്കോവിന്റെ സാഹചര്യം അനുസരിച്ച്.
« അരയന്ന തടാകം"- ക്ലാസിക്കൽ, ബർമിസ്റ്റർ, ഗ്രിഗോറോവിച്ച്, വാസിലീവ്, ന്യൂമിയർ, എക്ക് മുതലായവ.
"ദി നട്ട്ക്രാക്കർ" - ലെവ് ഇവാനോവ്, വൈനോനെൻ, ഗ്രിഗോറോവിച്ച്, ബെൽസ്കി, ചെർണിഷെവ്, ബോയാർചിക്കോവ്, പെറ്റിറ്റ്, ന്യൂമെയർ തുടങ്ങിയവർ.
"എസ്മെറാൾഡ" - ക്ലാസിക്കൽ, ബർമിസ്റ്റർ, പെറ്റിറ്റ് ("നോട്രെ ഡാം കത്തീഡ്രൽ")
"സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടി" - ക്ലാസിക്കൽ, പെറ്റിറ്റ്, ന്യൂമെയർ, എക്ക്.
ബാലെ കലയുടെ ദാർശനികവും ആത്മീയവുമായ അടിത്തറ. ഉദാത്തവുമായുള്ള കൂട്ടായ്മയുടെ ഒരു രൂപമായി ബാലെ. ബാലെ പ്ലോട്ടുകളുടെ തരം ശ്രേണി. യാഥാർത്ഥ്യവുമായുള്ള ബന്ധം. യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്നുള്ള വേർപിരിയൽ: ബാലെയുടെ കാവ്യാത്മക ഫാന്റസികൾ, മിഥ്യയിലേക്കുള്ള പറക്കൽ. ബാലെ പ്ലോട്ടുകളുടെ വൈകാരിക പശ്ചാത്തലം. അഭിനേതാക്കളുടെ രചന. ബാലെ പ്ലോട്ടിന്റെ തരങ്ങൾ (കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പ്രാഥമികത അനുസരിച്ച്): "മോണോലോജിക്", "ജോഡി", "മിക്സഡ്". ബാലെ നായകന്മാരുടെ സവിശേഷതകൾ. നായകനും നായകന്റെ ആശയവും. സംഘട്ടനത്തിന്റെ "ക്യാമ്പുകളിൽ" നായകന്മാരുടെ ക്രമീകരണം.
പ്രഭാഷണം 2ബാലെ "വേൾഡ്സ്" എന്നതിന്റെ പ്രത്യേകത
നായകന്മാരും പരിസ്ഥിതിയും. ബാലെ പരിസ്ഥിതി സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമായി "ലോകം". "ലോകങ്ങളുടെ" വൈരുദ്ധ്യവും സംഘർഷവും. "ലോകങ്ങളുടെ" പോളിസ്റ്റൈലിസ്റ്റിക്സ്. ബാലെ "ലോകം" എന്നതിന്റെ ഉള്ളടക്കം. നായകനും "ലോകവും" "അലഞ്ഞുതിരിയുന്നതും" ഉള്ളതുമാണ്. വസ്തുനിഷ്ഠതയും ആത്മനിഷ്ഠതയും, ബാലെ "ലോകങ്ങളുടെ" യാഥാർത്ഥ്യവും ആദർശവും.
പ്രഭാഷണം 3ബാലെ സാഹചര്യങ്ങളുടെ പ്രത്യേകതകൾ
നേരിട്ടുള്ള ഡിസ്പ്ലേ ജീവിത സാഹചര്യങ്ങൾ. ബാലെ സാഹചര്യം വികാരങ്ങൾക്കുള്ള ഒരു കെണി പോലെയാണ്. സ്വപ്ന സംസ്ഥാനങ്ങൾ. ഒരു ലിറ്റററി പ്ലോട്ടിനെ ബാലെ പ്ലോട്ടാക്കി മാറ്റൽ: അനുകൂലമായ നൃത്ത സാഹചര്യങ്ങളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്.
വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സെമിനാർ: പ്രസിദ്ധമായ ബാലെ പ്ലോട്ടുകളുടെയും സാഹചര്യങ്ങളുടെയും വിശകലനം അവയുടെ നിർദ്ദിഷ്ട പ്ലോട്ട് നീക്കങ്ങൾക്കനുസരിച്ച്(യു.ഐ. സ്ലോനിംസ്കിയുടെ പുസ്തകം അനുസരിച്ച് "19-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ബാലെ തിയേറ്ററിന്റെ നാടകീയത")
യഥാർത്ഥ ഉറവിടം ബാലെ ഇമേജറിയിലേക്ക് തിരിക്കുന്നു. നൃത്ത ഇടങ്ങളിലേക്കുള്ള പ്ലോട്ട് എക്സിറ്റുകൾക്കായി തിരയുന്നു.
വിഷയം 4. ബാലെയുടെ രംഗ നാടകം
പ്രഭാഷണം 1നാടകത്തിലും ബാലെയിലും പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സ്വഭാവം
നാടകത്തിന്റെ സാരാംശം. സംഘർഷം പോലെ ചാലകശക്തിനാടകീയമായ പ്രവർത്തനം. പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഘടനയും ഘട്ടങ്ങളും: പ്രദർശനം, പ്ലോട്ട്, വികസനം, ക്ലൈമാക്സ്, നിന്ദ. നാടകീയ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ചലനാത്മക സ്വഭാവം. ബാലെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ പ്രദർശന സ്വഭാവം. നാടകത്തിലും ബാലെയിലും സംഘർഷ സാഹചര്യങ്ങൾ. ബാഹ്യവും ആന്തരികവുമായ ബാലെ പ്രവർത്തനം. ബാലെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സംഖ്യ ഘടന.
പ്രഭാഷണം 2ഒരു മൾട്ടി-ആക്ട് സ്റ്റോറി ബാലെയുടെ സ്ക്രിപ്റ്റ്
സ്ക്രിപ്റ്റ് പ്രവർത്തനങ്ങൾ. സാഹിത്യപരവും ഫലപ്രദവുമായ-നാടക തത്വത്തിന്റെ ഐക്യം എന്ന നിലയിൽ രംഗം. സ്ക്രിപ്റ്റ് മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശങ്ങൾ ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾബാലെ പ്രകടനം - നൃത്തവും പാന്റോമൈമും. ഒരു ബാലെ പ്ലോട്ടിന്റെ ദൃശ്യവൽക്കരണ നിയമം. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ ബാലെയുടെ ഭാവി നാടകീയ ഘടനയുടെ രൂപരേഖകൾ. സ്ക്രിപ്റ്റിലെ കൊറിയോഗ്രാഫറുടെ നീക്കങ്ങൾക്കും തീരുമാനങ്ങൾക്കുമുള്ള നുറുങ്ങുകൾ.
സെമിനാർ: ബാലെ സ്ക്രിപ്റ്റുകളുടെ വിശകലനം എഴുതിയ ജോലിക്കുള്ള നിർദ്ദേശങ്ങൾ.
(യു.ഐ. സ്ലോനിംസ്കിയുടെ പുസ്തകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി "ബാലറ്റ് തിയേറ്ററിന്റെ നാടകം", മിഖായേൽ ഫോക്കിൻ, ലിയോണിഡ് യാക്കോബ്സൺ തുടങ്ങിയവരുടെ സ്ക്രിപ്റ്റുകൾ).
വിഷയം 5. ബാലെയുടെ സംവിധാനവും കൊറിയോഗ്രാഫിക് നിർമ്മാണവും.
ബാലെ എന്താണ്, ബാലെയുടെ ചരിത്രം
"നൃത്തം മാത്രമല്ല, നൃത്തത്തോടൊപ്പം സംസാരിക്കാനും ഞങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു"
ജി ഉലനോവ
ബാലെയുടെ അതിശയകരവും മനോഹരവും ബഹുമുഖവുമായ ലോകം ആരെയും നിസ്സംഗരാക്കില്ല. ഈ വാക്ക് ആദ്യമായി ഇറ്റലിയിൽ കേട്ടു, ഈ തരം ഫ്രാൻസിൽ നിന്നാണ് ഉത്ഭവിച്ചത്, കൂടാതെ, ബാലെ റഷ്യയുടെ യഥാർത്ഥ അഭിമാനമാണ്, കൂടാതെ, 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഇത് സൃഷ്ടിച്ച റഷ്യൻ പ്രകടനമായിരുന്നു. പി.ഐ. ചൈക്കോവ്സ്കി ഒരു യഥാർത്ഥ ഉദാഹരണമായി മാറി.
ഒരു വ്യക്തിയുടെ സാംസ്കാരിക സമ്പുഷ്ടീകരണത്തിൽ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ ചരിത്രത്തെയും പ്രാധാന്യത്തെയും കുറിച്ച് ഞങ്ങളുടെ പേജിൽ വായിക്കുക.
ബാലെ എന്താണ്?
ഇത് ഒരു സംഗീത, നാടക വിഭാഗമാണ്, അതിൽ നിരവധി തരം കലകൾ പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അങ്ങനെ, സംഗീതം, നൃത്തം, പെയിന്റിംഗ്, നാടകീയവും കലപരസ്‌പരം ഒന്നിക്കുക, നല്ല ഏകോപിത പ്രകടനം കെട്ടിപ്പടുക്കുക, അത് പൊതുജനങ്ങൾക്ക് മുമ്പിൽ തുറക്കുന്നു തിയേറ്റർ സ്റ്റേജ്. ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്ത, "ബാലെ" എന്ന വാക്കിന്റെ അർത്ഥം - "ഞാൻ നൃത്തം ചെയ്യുന്നു."
എപ്പോഴാണ് ബാലെ ഉത്ഭവിച്ചത്?
ബാലെയുടെ ആദ്യ പരാമർശം 15-ാം നൂറ്റാണ്ടിലേതാണ്; കോടതി നൃത്ത അധ്യാപകൻ ഡൊമെനിക്കോ ഡാ പിയാസെൻസ അടുത്ത പന്തിനായി നിരവധി നൃത്തങ്ങൾ സംയോജിപ്പിക്കാൻ നിർദ്ദേശിച്ചതിന് തെളിവുകളുണ്ട്.
എന്നിരുന്നാലും, ഈ തരം കുറച്ച് പിന്നീട് ഇറ്റലിയിൽ ഉയർന്നുവന്നു. 1581 വർഷം ആരംഭ പോയിന്റായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു, ഈ സമയത്താണ് പാരീസിൽ നൃത്തത്തെയും സംഗീതത്തെയും അടിസ്ഥാനമാക്കി ബൽതസരിനി തന്റെ പ്രകടനം നടത്തിയത്.പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, സമ്മിശ്ര പ്രകടനങ്ങൾ (ഓപ്പറ-ബാലെ) ജനപ്രീതി നേടി. അതിൽ, വലിയ മൂല്യംഅത്തരം നിർമ്മാണങ്ങളിൽ സംഗീതമാണ് നൽകുന്നത്, നൃത്തമല്ല. ഫ്രാൻസിൽ നിന്നുള്ള നൃത്തസംവിധായകൻ ജീൻ ജോർജ്ജ് നോവറിന്റെ പരിഷ്കരണവാദ പ്രവർത്തനത്തിന് നന്ദി, ഈ വിഭാഗത്തിന് അതിന്റേതായ “കൊറിയോഗ്രാഫിക് ഭാഷ” ഉപയോഗിച്ച് ഒരു ക്ലാസിക്കൽ രൂപരേഖ ലഭിച്ചു.
റഷ്യയിൽ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ രൂപീകരണം
1673 ഫെബ്രുവരിയിൽ സാർ അലക്സി മിഖൈലോവിച്ചിന്റെ കൊട്ടാരത്തിൽ "ദ ബാലെ ഓഫ് ഓർഫിയസ് ആൻഡ് യൂറിഡിസ്" ന്റെ ആദ്യ പ്രകടനം അവതരിപ്പിച്ചതായി വിവരങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. കഴിവുള്ള കൊറിയോഗ്രാഫർ ചാൾസ്-ലൂയിസ് ഡിഡെലോട്ട് ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിന് വലിയ സംഭാവന നൽകി. എന്നിരുന്നാലും, യഥാർത്ഥ പരിഷ്കർത്താവായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകൻ പി.ഐ. ചൈക്കോവ്സ്കി
. റൊമാന്റിക് ബാലെയുടെ രൂപീകരണം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയിലാണ്. പി.ഐ. ചൈക്കോവ്സ്കി സംഗീതത്തിൽ പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി, അനുഗമിക്കുന്ന ഘടകത്തിൽ നിന്ന് അതിനെ ശക്തമായ ഒരു ഉപകരണമാക്കി മാറ്റി, അത് നൃത്തത്തെ സൂക്ഷ്മമായി പിടിച്ചെടുക്കാനും വികാരങ്ങളും വികാരങ്ങളും വെളിപ്പെടുത്താനും സഹായിക്കുന്നു. കമ്പോസർ ബാലെ സംഗീതത്തിന്റെ രൂപത്തെ പരിവർത്തനം ചെയ്യുകയും ഒരു ഏകീകൃത സിംഫണിക് വികസനം നിർമ്മിക്കുകയും ചെയ്തു.എ. ഗ്ലാസുനോവിന്റെ പ്രവർത്തനവും ബാലെയുടെ വികസനത്തിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു (“ റെയ്മണ്ട്
”), I. സ്ട്രാവിൻസ്കി (“ ഫയർബേർഡ്
", "പവിത്രമായ വസന്തം", " ആരാണാവോ
”), അതുപോലെ നൃത്തസംവിധായകരുടെ ജോലിയും എം പെറ്റിപ
, എൽ ഇവാനോവ, എം ഫോകിന. പുതിയ നൂറ്റാണ്ടിൽ സർഗ്ഗാത്മകത വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു എസ് പ്രോകോഫീവ
, ഡി. ഷോസ്തകോവിച്ച്, ആർ ഗ്ലീറ
, എ. ഖചതുരിയൻ.
XX-ൽ, സംഗീതസംവിധായകർ സ്റ്റീരിയോടൈപ്പുകളെ മറികടക്കാനും നിയമങ്ങൾ ക്രമീകരിക്കാനുമുള്ള അവരുടെ അന്വേഷണം ആരംഭിക്കുന്നു.
ഒരു ബാലെറിന ആരാണ്?
ബാലെയിൽ നൃത്തം ചെയ്യുന്ന എല്ലാവരും എന്നല്ല ബാലെരിനാസിനെ വിളിച്ചിരുന്നത്. ഒരു നിശ്ചിത അളവിലുള്ള കലാപരമായ മെറിറ്റിലെത്തി, അതുപോലെ തന്നെ തിയേറ്ററിൽ ജോലി ചെയ്തതിന് ശേഷം കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം നർത്തകർക്ക് ലഭിച്ച ഏറ്റവും ഉയർന്ന പദവിയാണിത്. തുടക്കത്തിൽ, തിയേറ്റർ സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ എല്ലാവരേയും കോർപ്സ് ഡി ബാലെ നർത്തകരായി അംഗീകരിച്ചു, അപൂർവമായ ഒഴിവാക്കലുകളോടെ - സോളോയിസ്റ്റുകൾ. അവരിൽ ചിലർക്ക് രണ്ടോ മൂന്നോ വർഷത്തെ ജോലിക്ക് ശേഷം ബാലെറിന എന്ന പദവി നേടാൻ കഴിഞ്ഞു, ചിലർ വിരമിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് മാത്രം.
പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ
ബാലെയുടെ പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ ക്ലാസിക്കൽ നൃത്തം, സ്വഭാവ നൃത്തവും പാന്റോമൈമും.ക്ലാസിക്കൽ നൃത്തം ഫ്രാൻസിൽ നിന്നാണ് ഉത്ഭവിക്കുന്നത്. ഇത് അവിശ്വസനീയമാംവിധം പ്ലാസ്റ്റിക്കും ഗംഭീരവുമാണ്. സോളോ നൃത്തങ്ങൾവ്യതിയാനങ്ങളും അഡാഗിയോകളും എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, P. I. ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ ബാലെയിൽ നിന്നുള്ള അറിയപ്പെടുന്ന അഡാജിയോ. മാത്രമല്ല, ഈ സംഖ്യകൾ സമന്വയ നൃത്തങ്ങളിൽ ആകാം.
സോളോയിസ്റ്റുകൾക്ക് പുറമേ, കോർപ്സ് ഡി ബാലെ ആക്ഷനിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു, അത് ബഹുജന രംഗങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു.
പലപ്പോഴും കോർപ്സ് ഡി ബാലെയുടെ നൃത്തങ്ങൾ സ്വഭാവ സവിശേഷതയാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, " സ്പാനിഷ് നൃത്തംസ്വാൻ തടാകത്തിൽ നിന്ന്. ഈ പദം പ്രകടനത്തിൽ അവതരിപ്പിച്ച നാടോടി നൃത്തങ്ങളെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു.
ബാലെയെക്കുറിച്ചുള്ള സിനിമകൾ
ബാലെ വളരെ ആണ് ജനപ്രിയ കാഴ്ചകല, അത് സിനിമയിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. ബാലെയെക്കുറിച്ച് മൂന്ന് വിശാലമായ വിഭാഗങ്ങളായി തിരിക്കാൻ കഴിയുന്ന നിരവധി മനോഹരമായ പെയിന്റിംഗുകൾ ഉണ്ട്:
- ഡോക്യുമെന്ററികൾ പിടിച്ചടക്കിയ ബാലെ പ്രകടനമാണ്, ഇതിന് നന്ദി നിങ്ങൾക്ക് മികച്ച നർത്തകരുടെ സൃഷ്ടികൾ പരിചയപ്പെടാം.
- ഫിലിം-ബാലെ - അത്തരം സിനിമകളും പ്രകടനം തന്നെ കാണിക്കുന്നു, പക്ഷേ പ്രവർത്തനം ഇപ്പോൾ വേദിയിലില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, പോൾ സിന്നർ സംവിധാനം ചെയ്ത "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്" (1982) എന്ന സിനിമ, അവിടെ പ്രശസ്തരായ ആർ. നുറേവ്, കെ. ഫ്രാച്ചി എന്നിവർ പ്രധാന വേഷങ്ങൾ ചെയ്തു; "ഹമ്പ്ബാക്ക്ഡ് ഹോഴ്സിന്റെ കഥ" (1961), എവിടെ മുഖ്യമായ വേഷംമായ പ്ലിസെറ്റ്സ്കായ അവതരിപ്പിച്ചു.
- ബാലെയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഫീച്ചർ ഫിലിമുകൾ. അത്തരം സിനിമകൾ ഈ കലയുടെ ലോകത്ത് മുഴുകാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു, ചിലപ്പോൾ അവയിലെ സംഭവങ്ങൾ ഒരു പ്രകടനത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ വികസിക്കുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ തിയേറ്ററിൽ സംഭവിക്കുന്ന എല്ലാ കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ചും അവർ പറയുന്നു. അത്തരം പെയിന്റിംഗുകളിൽ, പ്രോസീനിയം പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ അർഹിക്കുന്നു - അമേരിക്കൻ സിനിമ 2000-ൽ പൊതുജനങ്ങൾ കണ്ട നിക്കോളാസ് ഹൈറ്റ്നർ സംവിധാനം ചെയ്തു.
- ജീവചരിത്രപരമായ പെയിന്റിംഗുകൾ പ്രത്യേകം പരാമർശിക്കേണ്ടതാണ്: "മാർഗോട്ട് ഫോണ്ടെയ്ൻ" (2005), "അന്ന പാവ്ലോവ" കൂടാതെ മറ്റു പലതും.
എം. പവലും ഇ. പ്രസ്ബർഗറും ചേർന്ന് സംവിധാനം ചെയ്ത 1948 "ദി റെഡ് ഷൂസ്" എന്ന ചിത്രം അവഗണിക്കുന്നത് അസാധ്യമാണ്. എന്നതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പ്രകടനമാണ് ചിത്രം പ്രേക്ഷകർക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തുന്നത് പ്രശസ്തമായ യക്ഷിക്കഥആൻഡേഴ്സൺ ബാലെയുടെ ലോകത്ത് പ്രേക്ഷകരെ മുക്കി.
സംവിധായകൻ സ്റ്റീഫൻ ഡാൽഡ്രി 2001 ൽ "ബില്ലി എലിയറ്റ്" എന്ന ടേപ്പ് പൊതുജനങ്ങൾക്ക് സമ്മാനിച്ചു. ഒരു ഖനന കുടുംബത്തിലെ 11 വയസ്സുള്ള ഒരു ആൺകുട്ടി ഒരു നർത്തകിയാകാൻ തീരുമാനിക്കുന്ന കഥയാണ് ഇത് പറയുന്നത്. അയാൾക്ക് ഒരു അദ്വിതീയ അവസരം ലഭിക്കുകയും റോയൽ ബാലെ സ്കൂളിൽ പ്രവേശിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
അലക്സി ഉചിറ്റെൽ സംവിധാനം ചെയ്ത ഗിസെല്ലെ മാനിയ (1995) എന്ന സിനിമ, സമകാലികർ റെഡ് ജിസെല്ലെ എന്ന് വിളിപ്പേരുള്ള റഷ്യൻ നർത്തകി ഓൾഗ സ്പെസിവ്ത്സേവയുടെ ജീവിതത്തിലേക്ക് കാഴ്ചക്കാർക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തും.
2011 ൽ, ഡാരൻ ആരോനോഫ്സ്കിയുടെ സെൻസേഷണൽ ഫിലിം "ദി ബ്ലാക്ക് സ്വാൻ" ടെലിവിഷനിൽ പുറത്തിറങ്ങി, അത് ബാലെ തിയേറ്ററിന്റെ ജീവിതം ഉള്ളിൽ നിന്ന് കാണിക്കുന്നു.
സമകാലിക ബാലെയും അതിന്റെ ഭാവിയും
ധീരമായ വേഷവിധാനങ്ങളിലും സ്വതന്ത്ര നൃത്ത വ്യാഖ്യാനത്തിലും ആധുനിക ബാലെ ക്ലാസിക്കൽ ബാലെയിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്. ക്ലാസിക്കുകളിൽ ആധുനികമായതിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി വളരെ കർശനമായ ചലനങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്, അതിനെ ഏറ്റവും ഉചിതമായി അക്രോബാറ്റിക് എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, തിരഞ്ഞെടുത്ത തീമിനെയും പ്രകടനത്തിന്റെ ആശയത്തെയും ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. അതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, സംവിധായകൻ ഇതിനകം ഒരു കൂട്ടം നൃത്ത ചലനങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു. ആധുനിക പ്രകടനങ്ങളിൽ, ചലനങ്ങൾ കടമെടുക്കാം ദേശീയ നൃത്തങ്ങൾ, പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയുടെ പുതിയ ദിശകൾ, അൾട്രാമോഡേൺ നൃത്ത പ്രവണതകൾ. വ്യാഖ്യാനവും ഒരു പുതിയ രീതിയിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, ഉദാഹരണത്തിന്, മത്തായി ബൈർൺ "സ്വാൻ തടാകം" എന്ന സെൻസേഷണൽ പ്രൊഡക്ഷൻ, അതിൽ പെൺകുട്ടികളെ പുരുഷന്മാരാൽ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു. നൃത്തസംവിധായകനായ ബി. ഈഫ്മാന്റെ കൃതികൾ നൃത്തത്തിലെ ഒരു യഥാർത്ഥ തത്ത്വചിന്തയാണ്, കാരണം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓരോ ബാലെയിലും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥം. ആധുനിക പ്രകടനത്തിലെ മറ്റൊരു പ്രവണത വിഭാഗത്തിന്റെ അതിരുകൾ മങ്ങിക്കുന്നതാണ്, അതിനെ മൾട്ടി-ജെനർ എന്ന് വിളിക്കുന്നത് കൂടുതൽ ശരിയാണ്. ഇത് ക്ലാസിക്കൽ എന്നതിനേക്കാൾ പ്രതീകാത്മകമാണ്, കൂടാതെ നിരവധി ഉദ്ധരണികളും റഫറൻസുകളും ഉപയോഗിക്കുന്നു. ചില പ്രകടനങ്ങൾ നിർമ്മാണത്തിന്റെ മൊണ്ടേജ് തത്വം ഉപയോഗിക്കുന്നു, കൂടാതെ നിർമ്മാണത്തിൽ വ്യത്യസ്ത ശകലങ്ങൾ (ഫ്രെയിമുകൾ) അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അവ ഒരുമിച്ച് ഒരു പൊതു വാചകം രൂപപ്പെടുത്തുന്നു.
കൂടാതെ, മുഴുവൻ സമകാലിക സംസ്കാരംവിവിധ റീമേക്കുകളിൽ വലിയ താൽപ്പര്യമുണ്ട്, ബാലെയും ഒരു അപവാദമല്ല. അതുകൊണ്ട് തന്നെ പല സംവിധായകരും പ്രേക്ഷകരെ കാണാൻ ശ്രമിക്കാറുണ്ട് ക്ലാസിക് പതിപ്പ്മറുവശത്ത്. പുതിയ വായനകൾ സ്വാഗതം ചെയ്യുന്നു, അവ എത്രത്തോളം യഥാർത്ഥമാണ്, കൂടുതൽ വിജയം അവരെ കാത്തിരിക്കുന്നു.
ആംഗ്യങ്ങളുടെയും മുഖഭാവങ്ങളുടെയും സഹായത്തോടെയുള്ള ഒരു പ്രകടമായ ഗെയിമാണ് പാന്റോമൈം.
IN സമകാലിക നിർമ്മാണങ്ങൾകൊറിയോഗ്രാഫർമാർ സ്ഥാപിത ചട്ടക്കൂടുകളും അതിരുകളും വികസിപ്പിക്കുന്നു, ക്ലാസിക്കൽ ഘടകങ്ങൾക്ക് പുറമേ, ജിംനാസ്റ്റിക്, അക്രോബാറ്റിക് നമ്പറുകൾ ചേർത്തു, അതുപോലെ തന്നെ ആധുനികവും നൃത്തം (ആധുനിക, സ്വതന്ത്ര നൃത്തം). ഈ പ്രവണത ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഉയർന്നുവന്നു, അതിന്റെ പ്രസക്തി നഷ്ടപ്പെട്ടിട്ടില്ല.
ബാലെ- സങ്കീർണ്ണവും ബഹുമുഖവുമായ ഒരു തരം, അതിൽ നിരവധി തരം കലകൾ പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. നർത്തകരുടെ ഭംഗിയുള്ള ചലനങ്ങളോടും അവരുടെ പ്രകടനാത്മകമായ കളികളോടും ആകർഷകമായ ശബ്ദങ്ങളോടും ആർക്കും നിസ്സംഗത പാലിക്കാൻ കഴിയില്ല. ശാസ്ത്രീയ സംഗീതം. ബാലെ അവധിക്കാലം എങ്ങനെ അലങ്കരിക്കുമെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കുക, അത് ഏത് സംഭവത്തിന്റെയും യഥാർത്ഥ രത്നമായി മാറും.
നൃത്തസംവിധായകൻ
ബാലെ പ്രകടനങ്ങളുടെ സംവിധായകൻ:
അദ്ദേഹത്തെ ഭരമേൽപ്പിച്ച ഉയർന്ന കലാപരമായ തലം നൽകുന്നു
പ്രൊഡക്ഷൻസ്;
പ്രകടനങ്ങൾ തയ്യാറാക്കുന്നതിനും റിലീസ് ചെയ്യുന്നതിനുമുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കുക,
റിഹേഴ്സൽ പ്രക്രിയ ആസൂത്രണം ചെയ്യുന്നു.
പ്രൊഡക്ഷൻ ഡിസൈനറുടെ ജോലിയും കൊറിയോഗ്രാഫർ നയിക്കുന്നു
കലാപരമായ, ഉൽപ്പാദന ഭാഗത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം മേൽനോട്ടം വഹിക്കുന്നു.
ബാലെ നിഘണ്ടു. 2012
നിഘണ്ടുക്കൾ, വിജ്ഞാനകോശങ്ങൾ, റഫറൻസ് പുസ്തകങ്ങൾ എന്നിവയിൽ റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ വാക്കിന്റെ വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ, പര്യായങ്ങൾ, അർത്ഥങ്ങൾ, CHORE MASTER എന്താണ് എന്നിവയും കാണുക:
- കൊറിയോഗ്രാഫർ ബാലെ നിഘണ്ടുവിൽ:
(ജർമ്മൻ ബാലെറ്റ്മീസ്റ്റർ - ബാലെ മാസ്റ്റർ). നൃത്തസംവിധായകൻ - ബാലെകളുടെ രചയിതാവും സംവിധായകനും, കച്ചേരി നമ്പറുകൾ, അതുപോലെ നൃത്ത രംഗങ്ങളും വ്യക്തിഗത നൃത്തങ്ങളും. ആശ്രയിക്കുന്നത്... - കൊറിയോഗ്രാഫർ ബിഗ് എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
(ജർമ്മൻ: Ballettmeister) രചയിതാവും ബാലെകളുടെ സംവിധായകനും, കൊറിയോഗ്രാഫിക് മിനിയേച്ചറുകൾ, ... - നിർമ്മാതാവ്
രംഗസംവിധായകൻ, ക്രിയേറ്റീവ് വർക്കർ, ഒരു നാടകം, ഒരു സിനിമയുടെ അരങ്ങേറ്റം നടത്തുന്നു. കല സംവിധാനം കാണുക... - കൊറിയോഗ്രാഫർ വലുതായി സോവിയറ്റ് വിജ്ഞാനകോശം, TSB:
(ജർമ്മൻ ബാലെറ്റ്മീസ്റ്റർ), ബാലെകൾ, നൃത്തങ്ങൾ, കൊറിയോഗ്രാഫിക് നമ്പറുകൾ, ഓപ്പറയിലെയും ഓപ്പററ്റയിലെയും നൃത്ത രംഗങ്ങൾ എന്നിവയുടെ രചയിതാവും ഡയറക്ടറും. ബി. കൊറിയോഗ്രാഫിക് രംഗങ്ങൾ, നൃത്തങ്ങൾ, ... - കൊറിയോഗ്രാഫർ വി വിജ്ഞാനകോശ നിഘണ്ടുബ്രോക്ക്ഹോസും യൂഫ്രോണും:
കമ്പൈലർ, കമ്പോസർ അല്ലെങ്കിൽ ബാലെകളുടെ ഡയറക്ടർ. സെമി. … - കൊറിയോഗ്രാഫർ
[ജർമ്മൻ ബാലെറ്റ്മീസ്റ്റർ] ബാലെ സംവിധായകൻ, നൃത്തങ്ങളുടെയും മുഖചലനങ്ങളുടെയും സംവിധായകൻ ... - കൊറിയോഗ്രാഫർ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
a, m., ഒരു ബാലെയിലെ നൃത്തങ്ങളുടെ ആത്മാവ്, ഒരു സംഗീത സ്റ്റേജ് പ്രകടനത്തിൽ മുതലായവ. നൃത്തസംവിധായകൻ - കൊറിയോഗ്രാഫർ, നൃത്തസംവിധായകരെ പരാമർശിക്കുന്നു.||Cf. കൊറിയോഗ്രാഫ്... - നിർമ്മാതാവ് എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
, -a, m. പ്രൊഡക്ഷൻ സംവിധാനം ചെയ്യുന്ന സ്പെഷ്യലിസ്റ്റ് പ്രകടനം നടത്തുന്നു. പി. ഫിലിം. ഡയറക്ടർ-പി. ഓപ്പറേറ്റർ-പി. … - കൊറിയോഗ്രാഫർ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
, -a, m. ബാലെകൾ, കൊറിയോഗ്രാഫിക് മിനിയേച്ചറുകൾ, നൃത്തങ്ങൾ എന്നിവയുടെ രചയിതാവും ഡയറക്ടറും. II adj. കൊറിയോഗ്രാഫർ, ഓ... - കൊറിയോഗ്രാഫർ വലിയ റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
നൃത്തസംവിധായകൻ (ജർമ്മൻ: ബാലെറ്റ്മീസ്റ്റർ), രചയിതാവും ബാലെകളുടെ ഡയറക്ടറും, നൃത്തസംവിധായകനും. മിനിയേച്ചറുകൾ... - കൊറിയോഗ്രാഫർ എൻസൈക്ലോപീഡിയ ഓഫ് ബ്രോക്ക്ഹോസ് ആൻഡ് എഫ്രോൺ:
? കമ്പൈലർ, കമ്പോസർ അല്ലെങ്കിൽ ബാലെകളുടെ ഡയറക്ടർ. സെമി. … - നിർമ്മാതാവ്
ഇത് "vshchik, ഇത് സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു" vshchik, അത് സ്ഥാപിച്ചു "vshchik, ഇത് സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു" - കൊറിയോഗ്രാഫർ സാലിസ്‌ന്യാക് അനുസരിച്ച് പൂർണ്ണമായ ഉച്ചാരണ മാതൃകയിൽ:
ബാലെറ്റ്മെ "യിസ്റ്റർ, ബാലെറ്റ്മെ" യെസ്റ്റർ, ബാലെറ്റ്മെ "യിസ്റ്റർ, ബാലെറ്റ്മെ" യെസ്റ്റർ, ബാലെറ്റ്മെ "യിസ്റ്റർ, ബാലെറ്റ്മെ" സ്റ്റർ, ബാലെറ്റ്മെ "യെസ്റ്റർ, ബാലെറ്റ്" യെസ്റ്റർ, ബാലെറ്റ്മെ "യെസ്റ്റർ, ബാലെറ്റ്" സ്റ്റർ, ബാലെ" യെസ്റ്റർ, ... - കൊറിയോഗ്രാഫർ വിദേശ വാക്കുകളുടെ പുതിയ നിഘണ്ടുവിൽ:
(ജർമ്മൻ ബാലെറ്റ്മീസ്റ്റർ) ബാലെകൾ, നൃത്തങ്ങൾ, കൊറിയോഗ്രാഫിക് നമ്പറുകൾ, നൃത്തം എന്നിവയുടെ രചയിതാവും ഡയറക്ടറും ... - കൊറിയോഗ്രാഫർ വിദേശ പദപ്രയോഗങ്ങളുടെ നിഘണ്ടുവിൽ:
[ജർമ്മൻ] ബാലെറ്റ്മീസ്റ്റർ] ബാലെകൾ, നൃത്തങ്ങൾ, കൊറിയോഗ്രാഫിക് നമ്പറുകൾ, നൃത്തം എന്നിവയുടെ ഡയറക്ടറിൽ രചയിതാവ് ... - കൊറിയോഗ്രാഫർ അബ്രമോവിന്റെ പര്യായപദങ്ങളുടെ നിഘണ്ടുവിൽ:
[കമ്പോസർ, ബാലെകളുടെ കമ്പോസർ; ബാലെ നർത്തകരുടെ സമൂഹത്തിന്റെ ഉടമ; അവരുടെ തലവൻ (ദാൽ, ബാലെ)] കാണുക ... - നിർമ്മാതാവ്
കൊറിയോഗ്രാഫർ, സംവിധായകൻ,... - കൊറിയോഗ്രാഫർ റഷ്യൻ ഭാഷയുടെ പര്യായപദങ്ങളുടെ നിഘണ്ടുവിൽ:
നൃത്തസംവിധായകൻ, നർത്തകി,... - നിർമ്മാതാവ്
- കൊറിയോഗ്രാഫർ റഷ്യൻ ഭാഷയായ എഫ്രെമോവയുടെ പുതിയ വിശദീകരണവും ഡെറിവേഷണൽ നിഘണ്ടുവിൽ:
- നിർമ്മാതാവ്
സംവിധായകൻ,... - കൊറിയോഗ്രാഫർ റഷ്യൻ ഭാഷയായ ലോപാറ്റിൻ നിഘണ്ടുവിൽ:
നൃത്തസംവിധായകൻ,... - നിർമ്മാതാവ്
സംവിധായകൻ,... - കൊറിയോഗ്രാഫർ റഷ്യൻ ഭാഷയുടെ പൂർണ്ണമായ അക്ഷരവിന്യാസ നിഘണ്ടുവിൽ:
നൃത്തസംവിധായകൻ... - നിർമ്മാതാവ് സ്പെല്ലിംഗ് നിഘണ്ടുവിൽ:
സംവിധായകൻ,... - കൊറിയോഗ്രാഫർ സ്പെല്ലിംഗ് നിഘണ്ടുവിൽ:
നൃത്തസംവിധായകൻ,... - നിർമ്മാതാവ്
പ്രൊഡക്ഷൻ സംവിധാനം ചെയ്യുന്ന സ്പെഷ്യലിസ്റ്റ് പി. സിനിമയുടെ പ്രകടനം കാഴ്ചവയ്ക്കുന്നു. ഡയറക്ടർ-പി. ഓപ്പറേറ്റർ-പി. … - കൊറിയോഗ്രാഫർ റഷ്യൻ ഭാഷ ഒഷെഗോവിന്റെ നിഘണ്ടുവിൽ:
ബാലെകളുടെ രചയിതാവും സംവിധായകനും, കൊറിയോഗ്രാഫിക് മിനിയേച്ചറുകൾ, ... - കൊറിയോഗ്രാഫർ ആധുനികത്തിൽ വിശദീകരണ നിഘണ്ടു, TSB:
(ജർമ്മൻ ബാലെറ്റ്മീസ്റ്റർ), ബാലെകളുടെ രചയിതാവും ഡയറക്ടറും, കൊറിയോഗ്രാഫിക് മിനിയേച്ചറുകൾ, ... - നിർമ്മാതാവ്
സംവിധായകൻ, എം. (തീയറ്റർ, സിനിമ). സ്റ്റേജ് ഡിസൈൻ, ഒരു പ്രകടനം, ഒരു സിനിമ എന്നിവയുടെ ചുമതലയുള്ള ഒരു വ്യക്തി. "ദി റെഡ് പോപ്പി" എന്ന ബാലെയുടെ സംവിധായകൻ. സിനിമയുടെ സംവിധായകൻ "ബാറ്റിൽഷിപ്പ് ... - കൊറിയോഗ്രാഫർ റഷ്യൻ ഭാഷയായ ഉഷാക്കോവിന്റെ വിശദീകരണ നിഘണ്ടുവിൽ:
കൊറിയോഗ്രാഫർ, എം. (ജർമ്മൻ: ബാലെറ്റ്മിസ്റ്റർ) (തീയറ്റർ). ബാലെ നർത്തകി. || ബാലേ ടീച്ചർ... - നിർമ്മാതാവ്
സംവിധായകൻ എം. ഒരു നാടകം, സിനിമ എന്നിവയുടെ നിർമ്മാണം സംവിധാനം ചെയ്യുന്നയാൾ ... - കൊറിയോഗ്രാഫർ എഫ്രെമോവയുടെ വിശദീകരണ നിഘണ്ടുവിൽ:
നൃത്തസംവിധായകൻ എം. ബാലെകൾ, നൃത്തങ്ങൾ, കൊറിയോഗ്രാഫിക് എന്നിവയുടെ സംവിധായകൻ ... - നിർമ്മാതാവ്
m. ഒരു നാടകം, സിനിമ എന്നിവയുടെ നിർമ്മാണം നയിക്കുന്നയാൾ ... - കൊറിയോഗ്രാഫർ റഷ്യൻ ഭാഷ എഫ്രെമോവയുടെ പുതിയ നിഘണ്ടുവിൽ:
എം. ബാലെകൾ, നൃത്തങ്ങൾ, കൊറിയോഗ്രാഫിക് ഡയറക്ടർ ... - നിർമ്മാതാവ്
m. ഒരു നാടകം, സിനിമ എന്നിവയുടെ നിർമ്മാണം നയിക്കുന്നയാൾ ... - കൊറിയോഗ്രാഫർ റഷ്യൻ ഭാഷയുടെ ബിഗ് മോഡേൺ വിശദീകരണ നിഘണ്ടുവിൽ:
എം. ബാലെകൾ, നൃത്തങ്ങൾ, കൊറിയോഗ്രാഫിക് ഡയറക്ടർ ... - ആംഗ്യം ഉത്തരാധുനികതയുടെ നിഘണ്ടുവിൽ:
- കോർപ്പറലിറ്റിയുടെ ഒരു പ്ലാസ്റ്റിക്-സ്പേഷ്യൽ കോൺഫിഗറേഷൻ (കോർപ്പറാലിറ്റി കാണുക), ഇതിന് അർദ്ധശാസ്ത്രപരമായി വ്യക്തമായ പ്രാധാന്യമുണ്ട്. സാർവത്രികമായി വിതരണം ചെയ്യുന്നതായി തോന്നുന്നു ആശയവിനിമയ ഉപകരണം(മനഃശാസ്ത്രജ്ഞർ കാണിച്ചതുപോലെ, സംഭാഷണത്തിനിടയിൽ ... - പുതിയ തരംഗം
(ഫ്രഞ്ച് - La nouvelle vague) 1957-58 കാലഘട്ടത്തിൽ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ച ഒരു കൂട്ടം സംവിധായകർക്ക് പത്രപ്രവർത്തകൻ ഫ്രാൻസ്വ ജിറൂഡ് നിർദ്ദേശിച്ച പേര്. നെഗറ്റീവ് ആയി നിൽക്കുന്ന ചിത്രങ്ങൾ... - എ.ആർ.ടി.ഒ XX നൂറ്റാണ്ടിലെ നോൺ-ക്ലാസിക്, കലാപരവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ സംസ്കാരത്തിന്റെ നിഘണ്ടുവിൽ, ബൈച്ച്കോവ്:
അന്റോണിൻ (അർതൗഡ് അന്റോണിൻ), 1896-1948 ഫ്രഞ്ച് കവി, ഗദ്യ എഴുത്തുകാരൻ, നാടകകൃത്ത്, തിരക്കഥാകൃത്ത്, നാടക ഭാഷയുടെ പുതുമയുള്ളവൻ, ക്രൂരതയുടെ നാടകവേദിയുടെ സ്രഷ്ടാവ്. അവൻ സ്വയം പ്രശസ്തനായി ... - ഓഡിയോവിഷ്വൽ വർക്ക് ഒരു വോള്യം വലിയ നിയമ നിഘണ്ടുവിൽ:
- 1993 ജൂലൈ 9 ലെ പകർപ്പവകാശവും അനുബന്ധ അവകാശങ്ങളും സംബന്ധിച്ച റഷ്യൻ ഫെഡറേഷന്റെ നിയമത്തിന്റെ നിർവചനം അനുസരിച്ച്, ഒരു നിശ്ചിത ... - ഓഡിയോവിഷ്വൽ വർക്ക് ബിഗ് ലോ നിഘണ്ടുവിൽ:
- റഷ്യൻ ഫെഡറേഷന്റെ നിയമത്തിന്റെ നിർവചനം അനുസരിച്ച്, 1993 ജൂലൈ 9 ന് "പകർപ്പവകാശവും ബന്ധപ്പെട്ട അവകാശങ്ങളും", ഒരു നിശ്ചിത കൃതി ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു സൃഷ്ടി ... - സ്റ്റേജ് ചെയ്തു
എഗ്രിമെന്റ് - പ്രസിദ്ധീകരിക്കാത്ത ഒരു സൃഷ്ടിയെ പൊതു പ്രകടനത്തിലൂടെ ഉപയോഗിക്കുന്നതിന് കൈമാറുന്നതിനുള്ള ഒരുതരം പകർപ്പവകാശ ഉടമ്പടി. പി.ഡി. ഒരു വശം … - എക്സിക്യൂട്ടർ സാമ്പത്തിക നിബന്ധനകളുടെ നിഘണ്ടുവിൽ:
- 1) റഷ്യൻ ക്രിമിനൽ നിയമത്തിന് അനുസൃതമായി (റഷ്യൻ ഫെഡറേഷന്റെ ക്രിമിനൽ കോഡിന്റെ ആർട്ടിക്കിൾ 33) - ഒരു കുറ്റകൃത്യത്തിൽ പങ്കാളികളുടെ തരങ്ങളിൽ ഒന്ന്. I. ഏറ്റുപറയുന്നു... - ഓഡിയോവിഷ്വൽ സാമ്പത്തിക നിബന്ധനകളുടെ നിഘണ്ടുവിൽ:
വർക്ക് - പരസ്പരം ബന്ധിപ്പിച്ച ഫ്രെയിമുകളുടെ ഒരു നിശ്ചിത ശ്രേണി ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു സൃഷ്ടി (അവരുടെ ശബ്ദത്തിന്റെ അകമ്പടിയോടെയോ അല്ലാതെയോ), ഉദ്ദേശിച്ചത് ... - THEUFEL തീവ്രവാദത്തിന്റെയും ഭീകരവാദികളുടെയും ചരിത്ര ഡയറക്‌ടറിയിൽ:
ഫ്രിറ്റ്സ്, സാംസ്കാരിക പ്രതിഭ, രചയിതാവും സംഭവങ്ങളുടെ ഡയറക്ടറും, കമ്യൂൺ നമ്പർ 1 ന്റെ സംഘാടകൻ, ലൈംഗിക സാമൂഹിക വിപ്ലവത്തിന്റെ പ്രവർത്തകൻ. ബ്രസൽസിലെ മരണത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട്... - എണ്ണം, ഹെർബർട്ട് എൻസൈക്ലോപീഡിയ ഓഫ് തേർഡ് റീച്ചിൽ:
(ഗ്രാഫ്), (1903-1973), ജർമ്മൻ നാടക സംവിധായകൻ. 1925-ൽ അദ്ദേഹം വിയന്ന സർവകലാശാലയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി, അവിടെ "റിച്ചാർഡ് വാഗ്നർ ഒരു സ്റ്റേജ് ഡയറക്ടറായി" തന്റെ പ്രബന്ധത്തെ ന്യായീകരിച്ചു. നാടക ജീവിതംതുടങ്ങി… - 1969.08.18 ചരിത്രത്തിന്റെ താളുകളിൽ എന്ത്, എവിടെ, എപ്പോൾ:
ഡോസ്‌റ്റോയെവ്‌സ്‌കിയുടെ നോവലിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി "ദ ബ്രദേഴ്‌സ് കരമസോവ്" എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ മൂന്നാമത്തെ സീരീസ് പുറത്തിറങ്ങുന്നു. സംവിധായകൻ-നിർമ്മാതാവ് ഇവാൻ പൈറിവിന് സിനിമയുടെ ജോലി പൂർത്തിയാക്കാൻ സമയമില്ല, ...
