Var och hur uppträdde folkteatern? Har du tänkt på hur och när den ryska teatern uppstod?Dess ursprung går tillbaka århundraden. Element av teatralisk action ingick i de rituella kalenderspelen för jultid och fastelavn. De spelades av mummers – inklädda människor

Hur uppstod Maly Theatre? Maly-teaterns "fader" var teatern vid Moskvas universitet. Hans trupp skapades 1756, efter kejsarinnan Elizabeth Petrovnas dekret, som markerade födelsen av en professionell teater i vårt land: "Vi har nu beordrat att etablera

När dök upp dockteater? Dockteater är en av de konstformer som finns representerade i nästan alla länder i världen. Dess historia sträcker sig många tusen år tillbaka i tiden och dess rötter går tillbaka till antiken. Tydligen uppstod dockteatern som

När och var dök den första mannen upp? På olika platser på jorden har forskare hittat och hittar ben från forntida människor. Utgrävningar i dalen nära byn Neander (Tyskland) är vida kända. Senare, resterna av människor, som påminner om de som tidigare hittades i Neander,

När dök den första negern upp i Amerika? Du har säkert hört det sägas att de enda sanna amerikanerna är indianerna. Alla de andra har förfäder som kommit hit från andra länder. Även negrer kom hit från andra länder. Men de flesta gör det inte

Hur uppstod den första revolvern? Under en lång tid vapensmeder olika länder försökte skapa ett flerladdat handvapen. De kom med många prover, men den mest framgångsrika av dem var en revolver som uppfanns av den amerikanske designern S. Colt. Inventor

När dök den första kvinnoordningen upp? Under Peter I etablerades flera ordnar, men en av dem blev det första kvinnliga priset i ryska imperiet. Den fick namnet Order of the Holy Great Martyr Catherine, även om den ursprungligen kallades för Befrielseorden.

När dök den första "tjocka" tidningen upp i Ryssland? Den första underhållningstidningen anses vara Library for Reading, en månadstidning som publicerades i S:t Petersburg från 1834 till 1865. Initiativtagare till utgivningen var den berömde bokhandlaren A. Smirdin. 1833 bjöd han in

Teatern är rotad i Antikens Grekland för över två årtusenden sedan. gammal konst uppstod som en spektakulär underhållning för allmänheten, festliga sketcher av kostymklädda skådespelare. Föreställningarna var ursprungligen tidsbestämda att sammanfalla med den store Dionysius, en stor religiös högtid.

Nu är teatern utan tvekan något mer än en procession av sjungande män i getskinn genom staden. Han blev hög konst, ett sätt för högsamhällets rekreation, en plats för kulturell upplysning. Teaterns historia är en fascinerande utvecklingsprocess som fortsätter än i dag. Vi kommer att berätta för läsaren i vår artikel. Du hittar också många intressanta fakta i det presenterade materialet. Så, låt oss börja.

Start

Aten på 500-talet f.Kr. e. teaterföreställningar var en integrerad del av religiösa högtider. Processioner med statyn av Dionysos åtföljdes av glada ramsor och dramatiska lekar. Vi kan säga att historien om den atenska teatern började som en amatörföreställning för ett litet antal åskådare. Till en början sattes bara upp tragedier, komedier började visas senare. Det är anmärkningsvärt att pjäserna som regel bara visades en gång. Detta stimulerade författarna att skapa aktuella, intressanta verk. Dramatikern skrev inte bara pjäsen, han var en fullfjädrad deltagare i föreställningen och spelade rollerna som regissör, ​​kompositör, koreograf och till och med skådespelare. Naturligtvis var det ovanligt begåvade människor.

Men för att bli choreg (ledare för kören) krävdes ingen stor talang. Allt de behövde var pengar och kontakter med regeringstjänstemän. Choregs huvudsakliga uppgift var att betala räkningarna, ge fullt ekonomiskt stöd och stödja teatern. Det var på den tiden en plats för tävling, choregen, poeten och huvudpersonen vann den. Vinnarna kröntes med murgröna och belönades med priser. Segern tilldelades dem genom juryns beslut.

Ett intressant faktum är att de gamla romarna var riktiga fans av realism. Produktionen ansågs idealisk där skådespelaren vände sig vid rollen till 100% - om det var nödvändigt måste han vara redo att dö.

Vid den tidpunkt då Pushkin levde var inte teatrar i Ryssland helt på plats. De bakre raderna var upptagna av folk som stod på fötter under hela föreställningen.

En landmärke i rysk historia teaterkonstär "Undergrowth" av D. I. Fonvizin, som blev det första försöket att förlöjliga tjänstemän, adelsmän, typiska karaktärer från 1700-talet. Starodum (en positiv karaktär) var den första att spela just den ovan nämnda Dmitrevsky.

1803 delades de kejserliga teatrarna. Dramatisk och musiktrupp, opera och balett, som delar av musikalen. herravälde fransk skola spel på ryska scenen varade fram till 1800-talet. Det var då som den ryska teatern äntligen kom på fötter och gick sin egen väg. Den antagna erfarenheten blev en bra bas, och upptäckten av nya begåvade ryska kompositörer, skådespelare, dansare höjde teatern till en hög nivå.

P. N. Arapov var den första som beskrev hela den ryska teaterns historia i ett uppslagsverk - "Chronicles of the Russian Theatre". Teatertidningar dyker upp och professionella kritiker. Utvecklingen av teatern satte alltså fart på bland annat rysk litteratur.

Den mest kända teatern i Moskva

Bolsjojteaterns historia börjar den 28 mars 1776. Det var denna dag i Moskva som kejsarinnan Catherine II undertecknade ett "privilegium" för prins Peter Urusov, vilket gjorde att han kunde behålla teatern i tio år. Det kallades först Petrovsky-teatern (för att hedra gatan där ingången gick). 1805 brann byggnaden ner helt, skapade arkitekten Osip Bove nytt projekt. 1820 påbörjades bygget som varade i 5 år.

Den byggda teatern blev större, varför den fick sitt namn. Denna vackra, harmoniska, rika byggnad gladde invånarna i Moskva fram till 1853, när den andra branden bröt ut. Denna gång anförtroddes återuppbyggnaden till arkitekten Albert Kavos. Teatern restaurerades redan 1856. Imperial Bolshoi Theatre blev känd inte bara i Ryssland utan också i världen: den hade utmärkt akustik. 1917, efter revolutionen, ändrades namnet till Statens Bolsjojteater. Utsmyckningen kompletterades med sovjetiska symboler.

Han skadades allvarligt under den stora Fosterländska kriget genom att ta på bomben. Byggnaden rekonstruerades igen. Fram till 1987 genomgick byggnaden endast mindre kosmetiska reparationer. Nu är Bolsjojteatern en byggnad med ny scen där du kan använda moderna effekter. Samtidigt behöll det andan klassisk arkitektur, dess "signatur" akustik, vilket ger den rätt att anses vara en av de de bästa teatrarna i världen. Detta är Bolsjojteaterns historia.

Och slutligen en till, inte mindre intressant fakta. Filmer som utspelar sig helt eller delvis på teater: Birdman, The Disaster Artist, La La Land, The Phantom of the Opera, Burlesque of a Tale, Knockout, Bumping Broadway, Black Swan, "The Puppeteer", "A Terribly Big Adventure" , "Shakespeare in Love", "Mord i en liten stad", "Orfevre Quay".

Teaterns historia (drama och andra genrer av denna konst) kommer att fortsätta att utvecklas, eftersom intresset för det har varit oförändrat i mer än två tusen år.

Allt började i primitiva samhälle när en person var helt beroende av de för honom obegripliga naturens krafter. Årstidernas växling, oväntade förkylningar, missväxt, bränder, sjukdomar - allt tillskrevs övernaturliga krafter som måste vinnas över. Ett av de säkraste sätten att nå framgång var magi eller trolldom. Det bestod i det faktum att före början av något arbete spelades en scen som skildrade det framgångsrika slutförandet av denna process. Deltagarna i dessa föreställningar använde komplex pantomime, ackompanjerad av sång, musik och dans. Och i dessa rituella handlingar element av samtida teater…Foto-1L

I Forntida Egypten redan i slutet av det tredje årtusendet f.Kr. varje år sattes teaterscener upp om böndernas och hantverkarnas beskyddare, guden Osiris, vid templen.

I Grekland har karnevalsliknande riter för att hedra landsbygdens gudar länge varit vanliga. Kulten av guden Dionysos spelade en viktig roll i utvecklingen av den grekiska teatern. Dessa föreställningar bestod av tre tragedier och tre komedier. Teatrar byggdes i det fria och var av enorm storlek. Skådespelarna var bara män, som också spelade kvinnliga roller. Komedifigurer var tänkta att framkalla skratt, så maskerna som bars av skådespelarna hade tillplattade näsor, utstående läppar och utbuktande ögon. Glasögon var också populära i Grekland folkteater kallas memes. En mime är en liten scen av inhemsk eller satirisk karaktär, där både marknadstjuvar och mytologiska hjältar. Inte bara män utan även kvinnor uppträdde i dem, och i dessa teaterföreställningar Skådespelarna uppträdde utan masker.

Teater antika Romär ett spektakel avsett i första hand för allmänhetens underhållning. Och skådespelare ansågs vara människor av de lägsta klasserna, men vissa skådespelare har uppnått universell respekt.

Renässansens teater, dessa föreställningar var glada, fulla av skarp satir och saftig humor. Teaterföreställningar arrangerades på torgen, på träscener, runt vilka det alltid var en stor skara människor. Teatrar började koncentreras till stora industriella och kulturstäder. Under samma period var teatern indelad i typer. Opera uppstod till exempel vid 1500- och 1600-talsskiftet, balett från mitten av 1700-talet, operett från mitten av 1800-talet.

Ett inslag i dramaturgin i denna era av teatern var närvaron av en hög heroisk princip, uppdelningen av begrepp i gott och ont, en fri övergång från det sublima till basen, från det tragiska till det komiska.

Renässansen och gav impulser till ytterligare utveckling teater och föra den närmare den vi känner nu.