Vov i författares arbete. Det stora fosterländska kriget i verk av XX-talet

Ämnet för min uppsats valdes inte av en slump. År 2005 markerar 60-årsdagen av det sovjetiska folkets seger i det stora fosterländska kriget. I min uppsats vill jag prata om sovjetiska författares bedrifter, som de utförde tillsammans med vanliga soldater som inte sparade svett och blod för att rädda landet från det fascistiska hotet ...

... Den store Fosterländska kriget. Generationer har redan vuxit upp som känner till det från berättelser om veteraner, böcker och filmer. Smärtan av förlusten avtog med åren, såren läkte. Det har länge byggts om, restaurerats förstört av kriget. Men varför vände sig våra författare och poeter till de gamla tiderna? Kanske förföljer minnet av hjärtat dem... Kriget lever fortfarande i vårt folks minne, och inte bara i fiktionen. Det militära temat väcker grundläggande frågor om människans existens. Den främsta hjälten av militär prosa är en vanlig deltagare i kriget, dess oansenliga arbetare. Den här hjälten var ung, gillade inte att prata om hjältemod, men utförde ärligt sina militära uppgifter och visade sig vara kapabel till en bedrift, inte i ord utan i handling.

Jag gillar berättelser och romaner av Yuri Bondarev: "The Last Volleys", "Batalions Ask for Fire", " Het snö"När du läser dessa böcker förstår du hur och i namn av vad en person överlevde, vad är marginalen för hans moraliska styrka, vad som var andliga världen kämpande människor.

Temat för det stora fosterländska kriget blev långa år ett av huvudteman i 1900-talets litteratur. Det finns många anledningar till detta. Detta är medvetenheten om de irreparabla förlusterna som kriget medförde, och skärpan i moraliska konflikter som bara är möjliga i en extrem situation (och krigets händelser är just sådana händelser), och det faktum att alla sanningsenliga ord om modernitet var förvisad från sovjetisk litteratur under lång tid. Krigets tema förblev ibland äkthetens enda ö i strömmen av långsökt, falsk prosa, där alla konflikter, enligt instruktionerna "uppifrån", var tänkta att spegla kampen mellan det goda och det bästa. Men sanningen om kriget kom inte lätt, något hindrade henne från att berätta det till slutet.

Idag är det tydligt att det är omöjligt att förstå händelserna under dessa år, mänskliga karaktärer, om man inte tar hänsyn till att året 1941 föregicks av det fruktansvärda året 1929 - året för den "stora vändpunkten", då, bakom likvideringen av "kulakerna som klass" märkte de inte hur allt likviderades bäst i bönderna - och, kanske, det ännu mer fruktansvärda året 1937.

Ett av de första försöken att berätta sanningen om kriget var V. Bykovs berättelse "The Sign of Trouble". Denna berättelse blev en milstolpe i den vitryska författarens arbete. Hon föregicks av hans verk om kriget: "Obelisk", "Sotnikov", "Överlev till gryningen" och andra. Efter "The Sign of Trouble" tar författarens arbete ett nytt andetag, fördjupar sig i historicismen, främst i sådana verk som "In the Fog", "Round".

I centrum av berättelsen "The Sign of Trouble" är en man i krig. Inte alltid man går till kriget kommer hon själv ibland till hans hus, som hände med två vitryska gubbar, bönderna Stepanida och Petrok Bogatko. Gården där de bor är upptagen. Poliserna kommer till gården, och bakom dem fascisterna. De visas inte av V. Bykov som grymma och avskyvärda, de kommer bara till någon annans hus och slår sig ner där som mästare, efter idén från deras Fuhrer att alla som inte är arier inte är en person, i hans hus du kan orsaka fullständig ruin, men invånarna i huset själva - behandlas som arbetsdjur. Och det är därför det är så oväntat för dem att Stepanida inte är redo att lyda dem utan tvekan. Att inte låta sig själv bli förödmjukad är källan till denna medelålders kvinnas motstånd i en så dramatisk situation. Stepanida - en stark karaktär. Människovärde är det viktigaste som driver hennes handlingar. ”Under sitt svåra liv lärde hon sig ändå sanningen och så småningom hittade hon henne mänsklig värdighet. Och den som en gång kände sig som en man kommer aldrig att bli boskap, ”skriver V. Bykov om sin hjältinna. Samtidigt ritar författaren inte bara denna karaktär för oss, han reflekterar över ursprunget till dess bildande. När du tänker på innebörden av berättelsens titel kommer du ihåg raderna från dikten av A. Tvardovsky, skriven 1945: "Före kriget, som om det var ett tecken på problem..." Vad hände före kriget i byn blev det där "tecknet på problem", åh vilket säger Bykov.

Stepanida Bogatko, som "i sex år, utan att skona sig själv, slet sig i arbetarna", trodde på nytt liv, en av de första som skrev in sig på kollektivgården – det är inte utan anledning som hon kallas landsbygdsaktivist. Men snart insåg hon att det inte fanns någon sanning som hon letade efter och väntade på i detta nya liv. Av rädsla för misstanke om att smutskasta klassfienden är det hon, Stepanida, som slänger arga ord obekant man i en svart skinnjacka: ”Behöver du inte rättvisa? Ni smarta människor, ser ni inte vad som händer?" Mer än en gång försöker Stepanida ingripa under fallet, gå i förbön för Levon, som arresterades för en falsk förklaring, skicka Petrok till Minsk med en petition till CEC:s ordförande själv. Och varje gång snubblar hennes motstånd mot osanning på en tom vägg. Oförmögen att förändra situationen ensam, finner Stepanida en möjlighet att rädda sig själv, sin inre känsla av rättvisa, att komma bort från det som händer runt omkring henne: ”Gör vad du vill. Men utan mig." Det var under förkrigsåren man borde leta efter källan till bildandet av Stepanidas karaktär, och inte i det faktum att hon var en kollektiv bondeaktivist, utan i det faktum att hon lyckades inte ge efter för den allmänna hänryckningen av bedrägeri, tomma ord om ett nytt liv, hon lyckades inte ge efter för rädsla, hon lyckades behålla mänsklig början i sig själv. Och under krigsåren avgjorde det hennes beteende. I slutet av berättelsen dör Stepanida, men dör, och överlämnar sig inte till ödet, utan gör motstånd till det sista. En av kritikerna anmärkte ironiskt att "den skada som Stepanida tillfogade fiendens armé var stor." Ja, de synliga materiella skadorna är inte stora. Men något annat är oändligt viktigt: Stepanida bevisar genom sin död att hon är en person och inte ett arbetsdjur som kan underkuvas, förnedras, tvingas lyda. I motstånd mot våld manifesteras hjältinnans karaktärsstyrka, som så att säga motbevisar döden, visar läsaren hur mycket en person kan, även om han är ensam, även om han befinner sig i en hopplös situation.

Har du hört uttrycket? "När kanonerna mullrar är muserna tysta." Under det stora fosterländska kriget var muserna inte bara inte tysta - de skrek, sjöng, ringde, inspirerade, reste sig i full höjd.

Åren 1941-1945 är förmodligen ett av de mest fruktansvärda i den "ryska statens" historia. Tårar, blod, smärta och rädsla - det här är den tidens främsta "symboler". Och trots detta - mod, glädje, stolthet över dig själv och dina nära och kära. Människor stöttade varandra, kämpade för rätten till liv, för fred på jorden – och konsten hjälpte dem i detta.

Det räcker med att minnas orden som sagts av två tyska soldater många år efter krigsslutet: ”Då, den 9 augusti 1942, insåg vi att vi skulle förlora kriget. Vi kände din styrka, kapabel att övervinna hunger, rädsla och till och med döden ... "Och den 9 augusti, i Leningrad Philharmonic, framförde orkestern den sjunde symfonin av D. D. Shostakovich ...

Inte bara musik hjälpte människor att överleva. Det var under krigsåren som fantastiskt bra filmer spelades in, till exempel "The Wedding" eller "Hearts of Four". Det var under dessa år som vackra, odödliga sånger sjöngs, som "Den blå näsduken".

Och ändå spelades en enorm roll, kanske den främsta, av litteraturen.

Författare och poeter, författare, kritiker, konstnärer visste på egen hand vad krig är. De såg det med sina egna ögon. Läs bara: K. Simonov, B. Okudzhava, B. Slutsky, A. Tvardovsky, M. Jalil, V. Astafiev, V. Grossman ... Det är inte förvånande att deras böcker, deras arbete blev en slags krönika av dessa tragiska händelser - en vacker och fruktansvärd krönika .

En av de mest kända dikter Yulia Druninas korta student fyra rader handlar om kriget - raderna av en rädd, upphetsad frontlinjetjej:

Jag har bara sett närstrid en gång,
Det var en gång. Och tusen - i en dröm.
Vem säger att krig inte är skrämmande,
Han vet ingenting om kriget.

För alltid kommer temat för det stora fosterländska kriget att finnas kvar i hennes verk.

En av de mest fruktansvärda dikterna kommer kanske att vara verket "Barbarity", som skrevs av poeten Musa Jalil. Så mycket illdåd som inkräktarna visade, verkar det inte finnas hos alla vilda djur i världen. Endast människan är kapabel till sådan outsäglig grymhet:

Mitt land, säg mig vad det är för fel på dig?
Du såg ofta mänsklig sorg,
Du blommade för oss i miljoner år,
Men har du någonsin upplevt
En sådan skam och barbari?

Många fler tårar fälldes, många bittra ord sades om svek, feghet och elakhet, och ännu mer om ädelhet, osjälviskhet och mänsklighet, när det verkar som om inget mänskligt kunde finnas kvar i själarna.

Låt oss komma ihåg Mikhail Sholokhov och hans berättelse "The Fate of Man". Den skrevs efter kriget, i mitten av 1950-talet, men dess realism slår till och med den moderna läsarens fantasi. Den är kort och förmodligen inte unik historia soldat som förlorade hemska år allt han hade. Och trots detta, huvudkaraktär, Andrey Sokolov, blev inte förbittrad. Ödet gav honom slag efter varandra, men han klarade sig - han bar sitt kors, fortsatte att leva.

Andra författare och poeter ägnade sina verk åt åren av det stora fosterländska kriget. Några hjälpte soldaterna att överleva i strid - till exempel Konstantin Simonov och hans odödliga "Vänta på mig" eller Alexander Tvardovsky med "Vasily Terkin". Dessa verk gick över poesins gränser. De kopierades, klipptes ut ur tidningar, trycktes om, skickades till släktingar och vänner ... Och allt för att Ordet - världens starkaste vapen - ingjutit i människor hoppet att en person är starkare än krig. Han vet hur han ska hantera alla svårigheter.

Andra verk berättade den bittra sanningen om kriget - till exempel Vasil Bykov och hans berättelse "Sotnikov".

Nästan all litteratur från 1900-talet är på något sätt kopplad till temat krigstid. Från böcker - enorma romaner, berättelser och noveller kan vi, en generation som inte upplevt år av skräck och rädsla, lära oss om de största händelserna i vår historia. Ta reda på det - och hylla hjältarna, tack vare vilka den fridfulla himlen blir blå över våra huvuden.

Kriget som började den 22 juni 1941 blev en fruktansvärd milstolpe i vårt lands historia. Bokstavligen varje familj har ställts inför detta problem. Men senare fungerade denna tragedi som en drivkraft för skapandet av många begåvade böcker, dikter och filmer. Speciellt begåvade författare skapade fantastiska och spännande dikter.

När vi studerar i skolan studerar många av oss det stora fosterländska kriget från litterära verk. Mest av allt gillar jag poesi. Det finns många underbara poeter, men jag blev kär i Alexander Tvardovsky, som skapade den lysande dikten "Vasily Terkin". Huvudpersonen Vasily är en modig soldat som är kapabel till Svår tid muntra upp dina medsoldater med ett skämt. Först började dikter publiceras i små utdrag i tidningen med början 1942 och fick genast stor popularitet bland soldaterna. Tidningen gick från hand till hand och gick från avdelning till avdelning. Karaktären Vasily Terkin visade sig vara så levande skriven ut, och hans figur är så färgstark och originell att många soldater från olika delar av fronten hävdade att just den här mannen tjänstgjorde i deras sällskap.

Terkin fungerar som en enkel rysk soldat, som är en landsman av författaren själv. Detta är inte hans första krig, innan dess gick han igenom hela det finska företaget. Den här personen går inte i fickan efter ett ord, när han behöver kan han skryta, han älskar att äta gott. I allmänhet - vår kille! Allt ges till honom lätt, han utför sina bedrifter, som av en slump. Ibland drömmer han om hur han, efter att ha fått en medalj för mod, ska gå på danser i byrådet. Hur ska alla respektera en sådan hjälte.

Många soldater försökte imitera sin bokidol och ville bli som han i allt. Vasily upplevde många äventyr, blev sårad, låg på sjukhus, dödade tyska officerare. Soldaterna gillade dikterna så mycket att Tvardovsky fick många brev där de bad honom skriva en uppföljare.

Jag gillade Vasily Terkins karaktär på grund av dess enkelhet. Han gick lätt genom livet och tappade inte modet i de svåraste stunderna för honom. Hans sätt att tala, hans handlingar, allt han gjorde var väldigt lik bilden av en rysk soldat. Dessutom gillade jag Vasily för hans farliga äventyr. Han verkade leka kasta med döden varje minut.

Det täcktes brett i litteraturen, särskilt under sovjettiden, vilket många författare delade personlig erfarenhet och de upplevde själva alla hemskheter som beskrivs tillsammans med vanliga soldater. Därför är det inte förvånande att först militären, och sedan efterkrigsåren präglades av skrivandet av ett antal verk tillägnade det sovjetiska folkets bedrift i den brutala kampen mot Nazityskland. Man kan inte gå förbi sådana böcker och glömma dem, för de får oss att tänka på liv och död, krig och fred, förr och nu. Vi uppmärksammar dig på en lista över de bästa böckerna om det stora fosterländska kriget som är värda att läsa och läsa om.

Vasil Bykov

Vasil Bykov (böcker presenteras nedan) - enastående sovjetisk författare, offentlig person och deltagare i andra världskriget. Förmodligen en av de mest kända författarna av militärromaner. Bykov skrev främst om en person under de svåraste prövningarna som faller på hans lott, och om vanliga soldaters heroism. Vasil Vladimirovich sjöng i sina verk det sovjetiska folkets bedrift i det stora fosterländska kriget. Nedan tittar vi på det mesta kända romaner denna författare: Sotnikov, Obelisk och Survive Until Dawn.

"Sotnikov"

Berättelsen skrevs 1968. Detta är ytterligare ett exempel på hur det har beskrivits i skönlitteratur. Till en början kallades godtycket "Liquidation", och handlingen baserades på författarens möte med en före detta medsoldat, som han ansåg vara död. 1976, baserad på denna bok, gjordes filmen "Ascent".

Berättelsen berättar om en partisanavdelning som är i stort behov av proviant och mediciner. Rybak och den intellektuelle Sotnikov skickas efter förnödenheter, som är sjuk, men frivilligt att gå, eftersom det inte fanns fler frivilliga. Långa vandringar och sökningar leder partisanerna till byn Lyasiny, där de vilar lite och tar emot ett fårkadaver. Nu kan du gå tillbaka. Men på vägen tillbaka stöter de på en grupp poliser. Sotnikov är allvarligt skadad. Nu måste Rybak rädda livet på sin kamrat och föra de utlovade provianterna till lägret. Han lyckas dock inte, och tillsammans faller de i tyskarnas händer.

"Obelisk"

Många skrevs av Vasil Bykov. Författarens böcker filmades ofta. En av dessa böcker var berättelsen "Obelisk". Verket är byggt efter typen ”story in a story” och har en uttalad heroisk karaktär.

Berättelsens hjälte, vars namn förblir okänt, kommer till begravningen av Pavel Miklashevich, en bylärare. Vid minnet minns alla den avlidne med ett vänligt ord, men så kommer Frost upp, och alla tystnar. På vägen hem frågar hjälten sin medresenär vad det är för Moroz som har med Miklashevich att göra. Sedan får han veta att Frost var läraren till den avlidne. Han behandlade barnen som om de vore hans egna, tog hand om dem och Miklasjevitj, som förtrycktes av sin far, bosatte sig hos honom. När kriget började hjälpte Frost partisanerna. Byn ockuperades av polisen. En dag sågade hans elever, inklusive Miklasjevitj, brostöden och polischefen, tillsammans med sina hantlangare, hamnade i vattnet. Pojkarna fångades. Frost, som vid den tiden hade flytt till partisanerna, gav upp för att befria studenterna. Men nazisterna bestämde sig för att hänga både barnen och deras lärare. Innan han avrättades hjälpte Moroz Miklasjevitj att fly. Resten hängdes.

"Överleva tills gryningen"

Historien om 1972. Som du kan se fortsätter det stora fosterländska kriget i litteraturen att vara relevant även efter decennier. Detta bekräftas också av det faktum att Bykov belönades för denna berättelse. Statens pris USSR. Verket berättar om Vardagsliv militära underrättelseofficerare och sabotörer. Ursprungligen skrevs berättelsen på vitryska och översattes först sedan till ryska.

November 1941, början av det stora fosterländska kriget. Löjtnant sovjetiska armén Igor Ivanovsky, huvudpersonen i berättelsen, leder en sabotagegrupp. Han kommer att behöva leda sina kamrater bakom frontlinjen - till Vitrysslands länder, ockuperade av de tyska inkräktarna. Deras uppgift är att spränga den tyska ammunitionsförrådet. Bykov berättar om vanliga soldaters bedrift. Det var de, och inte stabsofficerare, som blev styrkan som hjälpte till att vinna kriget.

Boken filmades 1975. Manuset till filmen skrevs av Bykov själv.

"Och gryningarna här är tysta..."

Arbetet av den sovjetiska och ryske författaren Boris Lvovich Vasiliev. En av de mest kända frontlinjehistorierna beror till stor del på filmatiseringen med samma namn 1972. "Och gryningarna här är tysta ..." skrev Boris Vasiliev 1969. Arbetet bygger på verkliga händelser: under kriget hindrade soldater som tjänstgjorde på Kirovjärnvägen tyska sabotörer från att spränga järnvägsspåret. Endast befälhavaren var vid liv efter en hård strid sovjetisk grupp som tilldelades medaljen för militär förtjänst.

"The Dawns Here Are Quiet ..." (Boris Vasiliev) - en bok som beskriver den 171:a korsningen i den karelska vildmarken. Här är beräkningen av luftvärnsinstallationer. Soldaterna, som inte vet vad de ska göra, börjar bli fulla och stöka runt. Då ber Fjodor Vaskov, befälhavare för sektionen, att få "skicka icke-drickare". Kommandot skickar två grupper av luftvärnsskytte till honom. Och på något sätt lägger en av de nyanlända märke till tyska sabotörer i skogen.

Vaskov inser att tyskarna vill komma till strategiska mål och förstår att de måste avlyssnas här. För att göra detta samlar han en avdelning med 5 luftvärnsskyttar och leder dem till Sinyukhina-ryggen genom träsken längs en väg som han känner ensam. Under kampanjen visar det sig att det finns 16 tyskar, så han skickar en av flickorna för förstärkning, medan han förföljer fienden. Flickan når dock inte sin egen och dör i träsken. Vaskov måste gå in i en ojämlik kamp med tyskarna, och som ett resultat dör de fyra flickorna som är kvar hos honom. Men ändå lyckas befälhavaren fånga fienderna, och han tar dem till platsen sovjetiska trupper.

Berättelsen beskriver bedriften för en man som själv bestämmer sig för att stå emot fienden och inte låta honom gå ostraffat. ursprungsland. Utan myndigheternas order går huvudpersonen själv i strid och tar med sig 5 volontärer - tjejerna anmälde sig själva.

"Imorgon var det krig"

Boken är en slags biografi om författaren till detta verk, Boris Lvovich Vasiliev. Berättelsen börjar med det faktum att författaren berättar om sin barndom, att han föddes i Smolensk, hans far var befälhavare för Röda armén. Och innan han blev åtminstone någon i det här livet, valde sitt yrke och bestämde sig för en plats i samhället, blev Vasiliev en soldat, som många av hans kamrater.

"I morgon var det krig" - ett verk om förkrigstiden. Dess huvudpersoner är fortfarande mycket unga elever i 9:e klass, boken berättar om deras uppväxt, kärlek och vänskap, idealistisk ungdom, som visade sig vara för kort på grund av krigsutbrottet. Verket berättar om den första allvarliga konfrontationen och valet, om förhoppningarnas kollaps, om den oundvikliga uppväxten. Och allt detta mot bakgrund av ett hotande allvarligt hot som inte går att stoppa eller undvika. Och om ett år kommer dessa pojkar och flickor att hamna i hettan av en hård strid, där många av dem är avsedda att bränna ut. Men för din kort liv de kommer att lära sig vad heder, plikt, vänskap och sanning är.

"Varm snö"

En roman av frontlinjeförfattaren Yuri Vasilyevich Bondarev. Det stora fosterländska kriget i denna författares litteratur presenteras särskilt brett och blev huvudmotivet för allt hans arbete. Men de flesta berömt verk Bondarev är just romanen "Hot Snow", skriven 1970. Verkets handling utspelar sig i december 1942 nära Stalingrad. Romanen är baserad på verkliga händelser - den tyska arméns försök att släppa Paulus sjätte armé, omringad vid Stalingrad. Denna strid var avgörande i slaget om Stalingrad. Boken filmades av G. Egiazarov.

Romanen börjar med det faktum att två artilleriplutoner under ledning av Davlatyan och Kuznetsov måste få fotfäste på Myshkova-floden och sedan hålla tillbaka framryckningen av tyska stridsvagnar som rusar till undsättning av Paulus armé.

Efter den första vågen av offensiven är löjtnant Kuznetsovs pluton kvar med en pistol och tre soldater. Ändå fortsätter soldaterna att slå tillbaka fiendernas angrepp ytterligare en dag.

"Människans öde"

"Människans öde" skolarbete, som studeras inom ramen för ämnet "Det stora fosterländska kriget i litteraturen". Berättelsen skrevs av den berömda sovjetiske författaren Mikhail Sholokhov 1957.

Verket beskriver livet för en enkel förare Andrei Sokolov, som var tvungen att lämna sin familj och sitt hem med andra världskrigets utbrott. Hjälten hann dock inte ta sig till fronten, eftersom han omedelbart blir skadad och hamnar i nazistisk fångenskap, och sedan i ett koncentrationsläger. Tack vare sitt mod lyckas Sokolov överleva fångenskapen, och i slutet av kriget lyckas han fly. När han väl kommer till sitt eget får han semester och åker till sitt lilla hemland, där han får veta att hans familj dog, bara hans son överlevde, som gick i krig. Andrei återvänder till fronten och får veta att hans son sköts ihjäl av en prickskytt den sista dagen av kriget. Detta är dock inte slutet på hjältens berättelse, Sholokhov visar att även efter att ha förlorat allt kan man hitta nytt hopp och få kraft för att leva vidare.

"Brest fästning"

Den berömda och journalistens bok skrevs 1954. För detta arbete tilldelades författaren Leninpriset 1964. Och detta är inte förvånande, eftersom boken är resultatet av Smirnovs tioåriga arbete med historien om försvaret av Brest-fästningen.

Verket "Brest Fortress" (Sergey Smirnov) är en del av själva historien. Att skriva bokstavligen bit för bit samlade information om försvararna och önskade att deras goda namn och ära inte glömdes bort. Många av hjältarna tillfångatogs, för vilket de efter krigets slut dömdes. Och Smirnov ville skydda dem. Boken innehåller många minnen och vittnesmål från deltagarna i striderna, vilket fyller boken med sann tragedi, full av modiga och beslutsamma handlingar.

"Levande och döda"

Det stora fosterländska kriget i litteraturen på 1900-talet beskriver livet för vanliga människor som genom ödets vilja visade sig vara hjältar och förrädare. Denna grymma tid krossade många, och endast ett fåtal lyckades glida mellan historiens kvarnstenar.

"De levande och de döda" är den första boken i den berömda trilogin med samma namn av Konstantin Mikhailovich Simonov. De andra två delarna av eposet heter "Soldater är inte födda" och " förra sommaren". Den första delen av trilogin publicerades 1959.

Många kritiker anser att verket är ett av de ljusaste och mest begåvade exemplen på beskrivningen av det stora fosterländska kriget i litteraturen på 1900-talet. Samtidigt är den episka romanen inte ett historiografiskt verk eller en krönika om kriget. Karaktärerna i boken är fiktiva personer, även om de har vissa prototyper.

"Krig har ingen kvinnas ansikte"

Litteraturen som ägnas åt det stora fosterländska kriget beskriver vanligtvis mäns bedrifter, ibland glömmer man bort att kvinnor också bidrog till totalseger. Men boken av den vitryska författaren Svetlana Aleksievich, kan man säga, återställer historisk rättvisa. Författaren samlade i sitt arbete berättelserna om de kvinnor som deltog i det stora fosterländska kriget. Bokens titel var de första raderna i romanen "Kriget under taken" av A. Adamovich.

"Inte listad"

En annan berättelse, vars tema var det stora fosterländska kriget. I Sovjetisk litteratur Boris Vasiliev, som vi redan har nämnt ovan, var ganska känd. Men han fick denna berömmelse just tack vare sitt militära arbete, varav en är historien "Det förekommer inte på listorna".

Boken skrevs 1974. Dess handling utspelar sig i själva Brest-fästningen, som är belägrad av fascistiska inkräktare. Löjtnant Nikolai Pluzhnikov, verkets huvudperson, hamnar i denna fästning före krigets början - han anlände natten mellan den 21 och 22 juni. Och i gryningen börjar striden. Nikolai har möjlighet att lämna här, eftersom hans namn inte finns på någon militär lista, men han bestämmer sig för att stanna och försvara sitt hemland till slutet.

"Babi Yar"

Dokumentärromanen Babi Yar publicerades av Anatolij Kuznetsov 1965. Verket bygger på barndomsminnen från författaren, som under kriget hamnade på det av tyskarna ockuperade territoriet.

Romanen börjar med en liten författarens förord, ett kort inledande kapitel och flera kapitel, som är sammanslagna i tre delar. Den första delen berättar om tillbakadragandet av de retirerande sovjetiska trupperna från Kiev, sydvästfrontens kollaps och början av ockupationen. Här fanns också scener av avrättningen av judar, explosioner av Kiev-Pechersk Lavra och Khreshchatyk.

Den andra delen är helt ägnad åt yrkeslivet 1941-1943, deportationerna av ryssar och ukrainare som arbetare till Tyskland, om hungersnöden, om underjordisk produktion, om ukrainska nationalister. Den sista delen av romanen berättar om befrielsen av det ukrainska landet från de tyska inkräktarna, polisernas flykt, striden om staden, upproret i koncentrationslägret Babi Yar.

"En berättelse om en riktig man"

Litteratur om det stora fosterländska kriget inkluderar också verk av en annan rysk författare som gick igenom kriget som militärjournalist, Boris Polevoy. Berättelsen skrevs 1946, det vill säga nästan omedelbart efter fientligheternas slut.

Handlingen är baserad på en händelse från Sovjetunionens militärpilot Alexei Meresyevs liv. Dess prototyp var riktig karaktär, Sovjetunionens hjälte Alexei Maresyev, som liksom sin hjälte var pilot. Berättelsen berättar hur han sköts ner i strid med tyskarna och skadades svårt. Till följd av olyckan tappade han båda benen. Men hans viljestyrka var så stor att han lyckades återvända till de sovjetiska piloternas led.

Verket belönades med Stalinpriset. Berättelsen är genomsyrad av humanistiska och patriotiska idéer.

"Madonna med ransoneringsbröd"

Maria Glushko är en krimsovjetisk författare som gick till fronten i början av andra världskriget. Hennes bok Madonna med ransonbröd handlar om bragden för alla mammor som var tvungna att överleva det stora fosterländska kriget. Hjältinnan i arbetet är en mycket ung flicka Nina, vars man går ut i krig, och på hennes fars insisterande åker hon för att evakuera till Tashkent, där hennes styvmor och bror väntar på henne. Hjältinnan är på sista datum graviditet, men detta kommer inte att skydda henne från floden av mänskliga problem. Och om kort tid måste Nina ta reda på vad som tidigare gömts för henne bakom förkrigslivets välbefinnande och lugn: människor på landet lever så olika, vad de har livsprinciper, värderingar, attityder, hur de skiljer sig från henne, som växte upp i okunskap och välstånd. Men det viktigaste som hjältinnan måste göra är att föda ett barn och rädda honom från alla krigets olyckor.

"Vasily Terkin"

Sådana karaktärer som hjältarna från det stora fosterländska kriget, litteratur målade läsaren på olika sätt, men den mest minnesvärda, motståndskraftiga och karismatiska var naturligtvis Vasily Terkin.

Denna dikt av Alexander Tvardovsky, som började publiceras 1942, fick omedelbart populär kärlek och erkännande. Verket skrevs och publicerades under hela andra världskriget, den sista delen publicerades 1945. Diktens huvuduppgift var att upprätthålla soldaternas moral, och Tvardovsky slutförde framgångsrikt denna uppgift, till stor del på grund av huvudpersonens bild. Den vågade och glada Terkin, som alltid är redo för strid, vann många vanliga soldaters hjärtan. Han är enhetens själ, en glad karl och en skojare, och i strid är han en förebild, en påhittig och alltid uppnående sin målkrigare. Även när han är på gränsen till döden fortsätter han att slåss och är redan i en kamp med döden själv.

Verket innehåller en prolog, 30 kapitel av huvudinnehållet, uppdelat i tre delar, och en epilog. Varje kapitel är en liten frontlinjeberättelse från huvudpersonens liv.

Således ser vi att bedrifterna i det stora fosterländska krigets litteratur Sovjetperioden brett täckt. Vi kan säga att detta är ett av huvudteman under mitten och andra hälften av 1900-talet för ryska och sovjetiska författare. Detta beror på att hela landet var inblandat i striden med de tyska inkräktarna. Även de som inte var längst fram arbetade outtröttligt baktill och försåg soldaterna med ammunition och proviant.

Kommunal budgetutbildningsanstalt

"Genomsnitt grundskola med en fördjupning av enskilda enskilda ämnen nr 7.

Det stora fosterländska kriget

i verk av XX-talet

Litteratur abstrakt

2012
Innehåll

Introduktion..............................................................................................................2-3

1. Utvecklingsstadier av litteratur om det stora fosterländska kriget .................. 4-6

1.1. Det första steget - ................................................... ............................ 4-5

1.2. Det andra steget - y ........................................................ ................... 5

1.3. Det tredje steget - y ................................................ ................... 5-6

2. Krigets tema i ryska författares verk ................................... ........ 7-20

2.1. Monument till den ryska soldaten i dikten "Vasily Terkin" ............... 7-9

2.2. Människans öde är folkets öde (enligt historien om Sholokhov

"Människans öde ») .................................................................................10-13

2.3. Sanningen om kriget genom ögonen ("Killed under

Moskva")................................................... ........................................................... ... 14-17

Slutsats......................................................................................................18-19
Bibliografi........................................................................................20

Introduktion

https://pandia.ru/text/78/153/images/image002_60.jpg" width="264" height="198 src=">

Krig – det finns inget grymmare ord.

Krig – det finns inget sorgligare ord.

Krig – det finns inget heligare ord.

I dessa års ångest och härlighet...

Och på våra läppar är annorlunda

Det kan inte vara och är det inte.

A. Tvardovsky

Tiden går, men krigsåren, storheten i vår seger över den tyska fascismen, bleknar inte i människors minne. Det är svårt att överskatta dess betydelse i historien.

Det verkar för oss att det stora fosterländska kriget har legat kvar i det avlägsna förflutna. Men sextiosex år är en obetydlig period i historien. Och generationerna som följer oss bör inte glömma de hemska tiderna under dessa år, eller utvärdera det felaktigt eller ta det för lätt på det ("tänk bara - det var ett krig, det var en seger!"). Som ni vet kan glömska leda till upprepning.

Det stora fosterländska kriget är en prövning som drabbade det ryska folket. I detta krig avslöjade Bästa egenskaperna ryska nationalkaraktär: hans mod, styrka, masshjältemod och patriotism. Vårt folk bröt ryggen på det fascistiska odjuret, under vars fötter Europa plikttroget lade sig ner. Ja, vi vann, men den här segern var för dyr. Kriget var inte bara en triumf för folket, utan största tragedi. Hon lämnade förstörda städer, utdöda byar. Hon förde döden åt en hel generation av unga, friska, begåvade människor. Nationens färg förstördes. Hur många av dem, fosterlandets stora försvarare, dog i luftstrider, brändes ner i stridsvagnar, dödades i infanteriet?! Allt var i detta krig: både hjältemod och tragedi, så dåtidens litteratur kunde inte hålla sig borta från dessa händelser.

Syftet med detta arbeteär studiet av vissa stadier i utvecklingen av ett militärt tema i litteratur, bekantskap och jämförelse enskilda verk skapats under dessa år.

Således, objekt min forskning är litteratur om det stora fosterländska kriget, och ämne- följande fungerar som: "Vasily Terkin", "The Fate of a Man", "Killed near Moscow".

De döda kommer inte att påminna, men vi, de levande, förstår hur vi behöver veta mer om dem. Att minnas dem är alla levandes plikt, eftersom detta vårt liv, de, de fallna, betalade med sitt eget.

Därför satte jag mig för att studera så brett och mer ingående som möjligt. utvalda verk om det stora fosterländska kriget, förenat i ett av den ryska litteraturens viktigaste skikt. De dikteras av smärta, ilska och sorg, segerglädjen och förlustens bitterhet. Dessa verk är av stort värde bland annat.

Stadier av utveckling av litteratur om det stora fosterländska kriget

Under det stora fosterländska kriget och efter det dök ett helt lager upp i rysk litteratur ägnad åt militära verkligheter. Det var verk olika år, från dikter skrivna i skyttegravarna till berättelser som dök upp 10-20 år efter de sista striderna, när människor fick möjlighet att inse vad som hände.

Så på krigets första dag, vid en samling sovjetiska författare, hördes följande ord: "Varje sovjetisk författare är redo att ge all sin styrka, all sin erfarenhet och talang, allt sitt blod, om nödvändigt, att ge till den heliga saken. folkkrig mot vårt fosterlands fiender." Dessa ord var berättigade. Redan från början av kriget kände sig författarna "mobiliserade och kallade". Var tredje av de författare som gick till fronten – cirka fyrahundra personer – kom inte tillbaka från kriget. Det är stora förluster. Kanske skulle de vara mindre, men väldigt ofta fick författare, av vilka de flesta blev frontjournalister, inte bara ta itu med sina direkta uppgifter, utan många hamnade helt enkelt i leden - för att slåss i infanteriförband, i milisen, i partisaner. Författaren har aldrig hört folkets hjärta så tydligt - för detta var han tvungen att lyssna till sitt hjärta. Känslan av gemenskap som förenade folket som kämpade mot inkräktarna ledde dem in i strid. Georgy Suvorov, en frontlinjeförfattare som dog kort före segern, skrev: bra ålder vi levde som människor och för människor."

Under det stora fosterländska kriget, inte bara poetiska genrer men också prosa. Den representeras av journalistiska och essägenrer, en militär berättelse och en heroisk berättelse. Journalistiska genrer är mycket olika: artiklar, essäer, feuilletons, upprop, brev, flygblad.

Den tidens litteratur gick igenom flera stadier i sin utveckling.

1.1. Under åren den skapades av författare som gick ut i krig för att stödja folkets patriotiska anda med deras verk, förena dem i kampen mot en gemensam fiende och avslöja en soldats bedrift. Tidens motto är "Döda honom!" (fiende), genomsyrade denna litteratur - ett svar på de tragiska händelserna i livet i ett land som ännu inte hade väckt frågor om orsakerna till kriget och inte kunde koppla ihop 1937 och 1941 i en sammansvärjning, kunde inte veta det fruktansvärda priset som betalades av folket för att de vann detta krig. Den mest framgångsrika, inkluderad i den ryska litteraturens skattkammare, var dikten "Vasily Terkin". "Young Guard" om unga rödgardisters bedrift och död berör själen med hjältarnas moraliska renhet, men det är förvirrande med den populära beskrivningen av ungdomars liv före kriget och metoderna för att skapa bilder av Nazisterna. Litteraturen från det första stadiet var beskrivande, icke-analytisk till sin anda.

1.2. Det andra steget i utvecklingen av det militära temat i litteraturen faller på åren. Det är romaner, noveller, dikter om seger och möten, om saluter och kyssar – onödigt jublande och triumferande. De sa inte fruktansvärd sanning om krig. Allmänt härlig historia"The Fate of a Man" (1957) dolde sanningen om var tidigare krigsfångar hamnade efter hemkomsten, även om författaren själv hävdade: "En författare måste direkt kunna berätta sanningen för läsaren, hur bitter den än är. kanske." Men detta är inte hans fel, utan tidens och censurens fel.

Tvardovsky kommer senare att säga om detta:

Och till slutet, efter att ha upplevt levande

Den där korsets väg halvdöd -

Från fångenskap fångenskap - under segerns åska

1.3. Den verkliga sanningen om kriget skrevs på 60-80-talet; när de som kämpade själva, satt i skyttegravarna, beordrade ett batteri och kämpade för ett "landområde" kom till litteraturen, tillfångatogs. Litteraturen från denna period kallades "Löjtnantens prosa" (Yu. Bondarev, G. Baklanov, V. Bykov, K. Vorobyov, B. Vasiliev, V. Bogomolov). Hon gjorde bilden av kriget allomfattande: frontlinjen, fångenskapen, partisanregionen, segerdagarna 1945, baksidan - det var vad dessa författare återuppväckte i höga och låga manifestationer. De blev hårt misshandlade. De blev misshandlade för att de "minskade" skalan på bilden av kriget till storleken "ett spann av land", ett batteri, en skyttegrav, en fiskelina ... De publicerades inte på länge för "deheroization" " av händelser. Och de, som visste priset på vardagens bedrift, såg honom i en soldats vardagliga arbete. Löjtnantförfattare skrev inte om segrar vid fronterna, utan om nederlag, inringning, arméns reträtt, om dumt kommando och förvirring på toppen. Författarna av denna generation tog Tolstojs princip om att skildra krig som förebild - "Inte i den korrekta, vackra och lysande ordningen, med musik ... med viftande banderoller och stigande generaler, utan ... i blod, i lidande, i döden ." Den analytiska andan i "Sevastopol Tales" kom in i den inhemska litteraturen om XX-talets krig.

Monument till den ryska soldaten i dikten "Vasily Terkin".

Under det stora patriotiska kriget och under det första efterkrigsårtiondet skapades sådana verk där huvuduppmärksamheten ägnades åt en persons öde i kriget. Mänskligt liv, personlig värdighet och krig - så kan huvudprincipen för verk om krig formuleras.

Dikten "Vasily Terkin" kännetecknas av ett slags historicism. Konventionellt kan den delas in i tre delar, sammanfallande med början, mitten och slutet av kriget. Den poetiska förståelsen av krigets skeden skapar en lyrisk krönika av händelser från krönikan. En känsla av bitterhet och sorg fyller den första delen, tron ​​på segern – den andra, glädjen över fäderneslandets befrielse blir ledmotivet i diktens tredje del. Detta förklaras av det faktum att han skapade dikten gradvis, under hela det stora fosterländska kriget, Mr.

Detta är det mest fantastiska, mest livsbejakande verket, som det faktiskt började från militärt tema i vår konst. Det kommer att hjälpa oss att förstå varför, trots allt, trots stalinism och folkets slavstat en stor segeröver den bruna pesten ägde rum.

"Vasilij Terkin" är ett diktmonument till en rysk soldat, som restes långt före krigets slut. Du läser den och så att säga fördjupar dig i elementet av ett levande, naturligt, precist ord, smaksatt med humor, ett trick ("Och vilken tid på året är det bättre att dö i ett krig?"), Oral språk som ger språket stramhet ("och åtminstone spotta henne i ansiktet") , frasologiska enheter ("här är ditt omslag nu"). Genom diktens språk förmedlas ett muntert, ärligt folks medvetande till sig själva och andra.

Utan dig, Vasily Terkin,

till och med döden, men på torra land. Det regnar. Och du kan inte ens röka: tändstickorna är genomblöta. Soldaterna förbannar allt, och det verkar för dem, "det finns inga värre problem." Och Terkin flinar och börjar en lång diskussion. soldaten känner armbågen på en kamrat, han är stark. Bakom honom finns en bataljon, ett regemente, en division. Eller till och med en front. Hela Ryssland! Bara förra året, när en tysk rusade till Moskva och sjöng "Mitt Moskva", då var det nödvändigt Och nu är tysken inte alls sig lik, "tyskan är ingen sångare med den här förra årets låt." Och vi tänker för oss själva att även förra året, när det var helt sjukt, Vasily hittade ord som hjälpte sina kamrater. "En sådan talang att hans kamrater, liggande i ett vått träsk, skrattade: det blev lättare i hans själ. Han accepterar allt som det är, inte bara upptagen med sig själv, tappar inte modet och gör inte panik (kapitel "Före kampen"). Han är inte främmande för känslan av tacksamhet, medvetandet om enhet med sitt folk, inte den lagstadgade "uppfattningen om plikt", utan med sitt hjärta. Han är kunnig, modig och barmhärtig till fienden. Alla dessa egenskaper kan sammanfattas i begreppet "rysk nationalkaraktär". Tvardovsky betonade hela tiden: "han är en vanlig kille." Vanlig i sin moraliska renhet, inre styrka och poesi. Det är dessa hjältar, inte supermän, som kan ladda läsaren med glädje, optimism och " bra känslor» till allt som heter LIV.

En persons öde är folkets öde (enligt Sholokhovs berättelse "The Fate of a Man").

Ett av verken där författaren försökte berätta för världen den hårda sanningen om vilket enormt pris han betalade sovjetiska folk mänsklighetens rätt till framtiden är berättelsen "Människans öde", publicerad i Pravda den 31 december 1956 - 1 januari 1957. Sholokhov skrev den här historien på otroligt kort tid. Bara några dagars hårt arbete ägnades åt berättelsen. Men hans kreativa historia tar många år: mellan slumpmässigt möte tio år gick med mannen som blev prototypen av Andrei Sokolov och utseendet på The Fate of Man. Det måste antas att Sholokhov vände sig till händelserna i krigstid inte bara för att intrycket av mötet med föraren, som djupt upphetsade honom och gav honom en nästan färdig intrig, inte försvann. Det huvudsakliga och avgörande var något annat: tidigare krig var en sådan händelse i mänsklighetens liv att utan att ta hänsyn till dess lärdomar, kunde inget av de viktigaste problemen förstås och lösas modern värld. Sholokhov, som utforskade det nationella ursprunget till karaktären av huvudpersonen Andrei Sokolov, var trogen den djupa traditionen av rysk litteratur, vars patos var kärlek till den ryska personen, beundran för honom och var särskilt uppmärksam på dessa manifestationer av hans själ som är kopplade till riksjorden.

Andrei Sokolov är en riktigt rysk person Sovjettiden. Hans öde återspeglar hans infödda folks öde, hans personlighet förkroppsligade egenskaperna som kännetecknar utseendet på en rysk person som gick igenom alla fasor i kriget som påtvingats honom och, till priset av enorma, irreparable personliga förluster och tragiska svårigheter, försvarade sitt hemland och bekräftade sitt hemlands stora rätt till liv, frihet och oberoende.

Berättelsen tar upp problemet med en rysk soldats psykologi - en man som förkroppsligar de typiska dragen hos en nationell karaktär. Läsaren får en livsberättelse vanlig person. En blygsam arbetare, familjefadern levde och var lycklig på sitt sätt. Han representerar dem moraliska värderingar som är inneboende hos arbetande människor. Med vilken öm inträngning han minns sin fru Irina ("När hon tittade från sidan var hon inte så framträdande, men jag tittade inte på henne från sidan, utan rakt på sak. Och det var inte vackrare och mer önskvärt för mig än henne, har aldrig funnits i världen och kommer aldrig att göra det!"") Hur mycket faderlig stolthet han sätter ord på barn, särskilt om sin son ("Och barnen gjorde mig glad: alla tre var utmärkta elever, och den äldre Anatolij vände sig om ut att vara så kapabel till matematik att om honom även i central tidning skrev...").

Och plötsligt kriget ... Andrey Sokolov gick till fronten för att försvara sitt hemland. Som tusentals andra precis som han. Kriget slet bort honom från hans hem, från hans familj, från fredligt arbete. Och hela hans liv verkade gå utför. Alla krigstidens bekymmer föll på soldaten, livet började plötsligt utan anledning slå och piska honom med all kraft. En persons bedrift framträder i Sholokhovs berättelse, huvudsakligen inte på slagfältet och inte på arbetarfronten, utan under förhållandena för fascistisk fångenskap, bakom taggtråden i ett koncentrationsläger ("... Före kriget vägde jag åttio -sex kilo, och till hösten drog jag inte längre mer än femtio. Ett skinn fanns kvar på benen, och det var omöjligt att bära sina egna ben. I den andliga singelstriden med fascismen avslöjas Andrei Sokolovs karaktär, hans mod. En person står alltid inför ett moraliskt val: att gömma sig, att sitta ute, att förråda eller att glömma den överhängande faran, om sitt "jag", att hjälpa, rädda, rädda, offra sig själv. Andrey Sokolov var tvungen att göra ett sådant val. Utan att tveka en minut skyndar han till undsättning för sina kamrater (”Mina kamrater kanske dör där, men kommer jag att snusa runt här?”). Vid det här laget glömmer han bort sig själv.

Bort från fronten överlevde soldaten alla krigets strapatser, nazisternas omänskliga övergrepp. Andrei fick utstå många fruktansvärda plågor under de två åren av fångenskap. Efter att tyskarna förgiftat honom med hundar, så mycket att skinnet och köttet flög sönder, och sedan höll de honom i en straffcell i en månad för att han hade rymt, slog honom med knytnävar, gummipinnar och alla typer av järn, trampade under fötterna , samtidigt som han nästan inte matade honom och tvingade honom att arbeta hårt. Och mer än en gång såg döden in i hans ögon, varje gång fann han mod i sig själv och förblev trots allt en man. Han vägrade att dricka på order av Müller för segern för tyska vapen, även om han visste att han kunde bli skjuten för detta. Men inte bara i en kollision med fienden ser Sholokhov manifestationen av en heroisk person i naturen. Inte mindre allvarliga tester är hans förlust. Fruktansvärd sorg en soldat berövad nära och kära och skydd, sin ensamhet. , som kom ur kriget som en vinnare, som återlämnade fred och lugn till människor, han förlorade själv allt han hade i livet, kärlek, lycka.

DIV_ADBLOCK129">

Sanningen om kriget genom ögonen ("Dödad nära Moskva").

Krig är en anledning att prata

om bra och dåliga människor.

Dessa ord av V. Bykov uttrycker kärnan i de uppgifter som litteraturen löste om kriget i det tredje stadiet - att ge en hänsynslös, nykter analys av tid och mänskligt material. rev av de frodiga slöjorna ... En älskare av högljutt och korrekta fraser visade sig ibland vara en feg. En odisciplinerad fighter åstadkom en bedrift ”(V. Bykov). Skribenten är övertygad om att historiker bör syssla med krig i snäv bemärkelse, medan författarens intresse uteslutande bör inriktas på moraliska frågor: "Vem är medborgare i militärt och civilt liv, och vem är en självsökande?"

Vorobyov "Dödad nära Moskva" publicerades i Ryssland först på 80-talet. - rädd för sanningen. Titeln på berättelsen, som ett hammarslag, är exakt, kortfattad, vilket omedelbart väcker frågan: av vem? Militärledaren och historikern A. Gulyga skrev: "I det här kriget saknade vi allt: bilar, bränsle, granater, gevär .... Det enda vi inte ångrade var människor." Den tyske generalen Golwitzer var förvånad: "Du skonar inte dina soldater, du kan tro att du befaller en främmande legion, och inte dina landsmän." Två påståenden tar upp det viktiga problemet med att döda sina egna på egen hand. Men det som K. Vorobyov lyckades visa i berättelsen är mycket djupare och mer tragiskt, eftersom hela fasan för sveket mot hans pojkar bara kan avbildas i ett konstverk.

Första och andra kapitlen är expositionella. Tyskarna pressar armén till Moskva, och Kreml-kadetterna skickas till frontlinjen, "pojkaktigt högt och nästan glatt" och reagerar på de flygande Junkers, förälskade i kapten Ryumin - med sitt "arrogant ironiska" leende, utdraget och smal figur, med en kviststapel i handen, med en mössa något förskjuten till höger tinning. Alyosha Yastrebov, som alla andra, "bar i sig en oåterkallelig, dold lycka", "glädjen i en flexibel ung kropp." Landskapet motsvarar också beskrivningen av ungdom, friskhet hos killarna: ”...Snö är lätt, torr, blå. Han luktade Antonov äpplen... något muntert och muntert förmedlades till benen, som med musik. De åt kex, skrattade, grävde skyttegravar och rusade in i striden. Och de hade ingen aning om den förestående katastrofen. "Något slags själsrannsakande leende" på NKVD-majorens läppar, överstelöjtnantens varning om att 240 kadetter inte skulle få ett enda maskingevär varnade Alexei, som kunde Stalins tal utantill att "vi kommer att slå fienden på hans territorium .” Han kom på bedrägeriet. "Det fanns ingen plats i hans själ där krigets otroliga verklighet skulle ligga ner", men läsaren gissade att kadettpojkarna skulle bli gisslan av kriget. Handlingen i handlingen är utseendet på spaningsflygplan. Sashkas vitnade näsa, en obönhörlig känsla av rädsla, inte från det faktum att fegisar, utan från det faktum att nazisterna inte förväntar sig nåd.

Ryumin visste redan att "fronten har brutits i vår riktning", berättade en skadad soldat om den verkliga situationen där: "Även om mörkret har försvunnit där, finns det fortfarande fler som lever! Nu vandrar vi." "Som ett slag kände Alexei plötsligt en plågsam känsla av släktskap, medlidande och närhet till allt som fanns runt och i närheten, skämdes över de smärtsamt vältande tårarna," så beskriver Vorobyov huvudpersonens psykologiska tillstånd.

Den politiska instruktören Anisimovs framträdande gav upphov till hopp. Han "kallade Kreml till uthållighet och sa att kommunikationer drogs hit bakifrån och att grannar kom." Men det var ett annat bedrägeri. En mortelattack började, visad av Vorobyov i naturalistisk detalj, i lidandet av Anisimov skadad i magen: "Klipp av ... Tja, snälla, skär av ...", bad han Alexei. Ett "onödigt tårfyllt rop" samlades i Alexeis själ. En man av "snabb handling", kapten Ryumin förstod: ingen behöver dem, de är kanonmat för att avleda fiendens uppmärksamhet. "Endast framåt!" - Ryumin bestämmer sig för sig själv och leder kadetterna in i nattstriden. De skrek inte "Hurra! För Stalin!" (som i filmerna) slets något "ordlöst och hårt" från deras bröst. Alexey "ropade inte längre, utan tjöt". Kadetternas patriotism uttrycktes inte i en slogan, inte i en fras, utan i en handling. Och efter segern, den första i deras liv, dessa ryska pojkars unga, ringlande glädje: ”... De slog den i sönder! Förstå? Vila i frid!"

Men det tyska flyganfallet började. Vorobyov skildrade förvånansvärt krigets helvete med några nya bilder: "jordens darrande", "tät karusell av flygplan", "stigande och fallande fontäner av explosioner", "vattenfallsfusion av ljud". Författarens ord tycks återge Ryumins passionerade interna monolog: "Men bara natten kunde leda företaget till denna slutliga segerlinje, och inte denna blygsamma lilla bebis av himlen - dag! Åh, om Ryumin kunde driva in honom i nattens mörka portar!..."

Klimaxet inträffar efter attacken av stridsvagnar, när Yastrebov, som sprang från dem, såg en ung kadett klamra sig fast vid ett hål i marken. "En feg, en förrädare," gissade Aleksey plötsligt och fruktansvärt, men han förband sig fortfarande inte med kadetten på något sätt. Han föreslog att Alexej skulle rapportera på övervåningen att han, Yastrebov, hade skjutit ner kadetterna. "Shkurnik," tänker Alexey på honom och hotar att skickas till NKVD efter deras argument om vad de ska göra härnäst. I var och en av dem kämpade rädsla för NKVD och samvete. Och Aleksey insåg att "döden har många ansikten": du kan döda en kamrat, tro att han är en förrädare, du kan döda dig själv i ett anfall av förtvivlan, du kan kasta dig under en tank inte för en hjältedåds skull, utan helt enkelt för att instinkten dikterar det. K. Vorobyov-analytiker utforskar denna mångfald av död i krig och visar hur det går till utan falskt patos. Berättelsen slår med lakonism, kyskhet i beskrivningen av det tragiska.

Upplösningen kommer oväntat. Alexei kröp ut under tak och befann sig snart på ett fält med högar och såg sitt eget folk, ledd av Ryumin. Inför deras ögon sköts en sovjetisk hök i luften. "Bastard! Allt detta visades för oss i Spanien för länge sedan! Viskade Ryumin. "...Vi kan aldrig bli förlåtna för detta!" Här är ett porträtt av Ryumin, som insåg överkommandots stora brott framför höken, pojkarna, deras godtrogenhet och kärlek till honom, kaptenen: lyssna på något och försöka förstå tanken som gäckar honom ... "

Och Alexei förväntade sig också en duell med en tank. Lycka till: tanken fattade eld. "Den förstummade överraskningen över vad han bevittnade under dessa fem dagar av sitt liv" kommer förr eller senare att avta, och då kommer han att förstå vem som var skyldig till reträtten, för de renaste och ljusastes död. Han kommer bara inte att förstå varför de gråhåriga generalerna där, nära Moskva, offrade sina "barn".

I Vorobyovs berättelse verkade tre sanningar kollidera: "sanningen" om den blodiga fascismen, "sanningen" om den grymma stalinismen och den höga sanningen om unga män som levde och dog med en tanke: "Jag är ansvarig för allt!".

Sådan prosa gjorde bilden av kriget allomfattande: frontlinjen, fångenskapen, partisanregionen, de segerrika dagarna 1945, baksidan - det här är vad K. Vorobyov, A. Tvardovsky och andra återuppstod i höga och låga manifestationer .

Slutsats

"Den som tänker på det förflutna, han har också framtiden i åtanke. Den som tänker på framtiden, han har ingen rätt att glömma det förflutna. Efter att ha gått igenom elden av många strider vet jag hur allvarligt kriget är och jag vill inte detta öde att åter falla åt folkens lott"

I de verk jag har läst och beskrivit slås jag av den minutiösa kunskapen och exakt beskrivning krigets realiteter, livets sanning. Men trots allt är den mest grundläggande sanningen om krig inte hur kulor visslar, hur människor vrider sig i lidande och dör. Sanningen är att de, människor i krig, tänker, känner, kämpar, lider, dör, dödar fienden.
Att veta detta betyder att veta hela sanningen om en person, sanningen - att en positiv hjälte aldrig är ensam. Hjältar känner alltid att de tillhör allt liv på jorden. Att leva är för evigt. Allt som har uppstått i syfte att döda, förslava, kommer säkerligen att misslyckas. Hjältarna känner detta med sina hjärtan, med någon speciell stil som författarna ger dem, som kan visa hur den starkaste, mest oövervinnerliga känslan, som kallas en idé, föds i en person. En person som är besatt av en idé vet sitt värde - detta är hans mänskliga väsen. Och hur olika som helst bästa böckerna om kriget, en sak förenade dem utan undantag: den fasta övertygelsen om att detta blodiga, fruktansvärda krig vanns av folket, de bar dess otroliga tyngd på sina axlar.
Nu blir de som såg kriget inte på TV, som själva uthärdade och överlevde det färre och färre för varje dag. Åren gör sig gällande, gamla sår och upplevelser som nu faller på gamla människors lott. Ju längre, desto mer levande och majestätiska kommer de att utvecklas i vårt minne, och mer än en gång kommer vårt hjärta att vilja återuppleva det heliga, tunga och heroiska eposet från de dagar då landet kämpade från liten till stor. Och inget annat än böcker kommer att kunna förmedla till oss denna stora och tragisk händelse- Det stora fosterländska kriget, vars tester var ett test av civil mognad, kommunikationsstyrka litterärt verk med livet, med människorna, dess livskraft konstnärlig metod.
Om priset för segern som vårt folk betalade med sina liv bästa söner och döttrar, om priset för fred som jorden andas, tänker ni i dag, när ni läser bittra och så djupa verk av sovjetisk litteratur.

Bibliografi

1. Vorobyov nära Moskva. – M.: Fiktion 1993

2. Korf om nittonhundratalets författare. - M .: Förlag Sagittarius 2006.

3. Lazarenko uppslagsbok för skolbarn. - M .: Bustard 2006.

4. Myror. - M .: Upplysningen 1981.

5. Tvardovsky Terkin. Samlade verk i sex volymer. Volym tre. - M .: Skönlitteratur, 1983.

6. Sholokhov av människan. - M .: Romersk tidning för tonåringar och ungdomar, 1988.

7. webbplats: http://www. *****.

8. webbplats: http://new. *****.