Pauls Biografie. Raymond Pauls – Biografie, Fotos

Name: Raymond Pauls(Raymond Pauls)

Alter: 83 Jahre alt

Geburtsort: Riga

Höhe: 170 cm; Gewicht: 72 kg

Aktivität: Komponist, Dirigent, Pianist

Familienstand: verheiratet

Raymond Pauls – Biografie

Raymond Voldemarovich Pauls ist ein bekannter und beliebter Komponist, dessen Lieder zu echten Hits geworden sind. Sie werden am häufigsten durchgeführt beliebte Stars Bühne. In Lettland, wo er herkommt, war er fast fünf Jahre lang Kulturminister. Und es gab noch viele weitere interessante Dinge im Leben des berühmten Liedermachers.

Kindheit, Familie

Die Heimatstadt von Raimonds Pauls ist Riga. Der Junge wurde in eine Familie echter Arbeiter hineingeboren: Sein Vater arbeitete als Glasbläser und seine Mutter als Perlenstickerin. Doch nach der Geburt ihres Sohnes kündigte die Frau ihren Job und beschloss, sich ganz ihrem Sohn und seiner Erziehung zu widmen. Musikalische Ausbildung Es war kein Zufall, dass der Junge es entwickelte. Mein Vater war musikbegeistert, da er in einem Orchester aus Amateurmusikern spielte Schlaginstrumente. Deshalb wusste Raymond bereits mit Sicherheit, dass er für eine Musikerbiografie bestimmt war.

Als Kind ging der Junge in einen Kindergarten, wo ihm das Spielen eines Instruments beigebracht wurde; für Raymond war es das Klavier. Einigen Quellen zufolge interessierte sich Raymonds Vater für die Lektüre eines Buches über den Großen, also kaufte er eine Geige und schenkte sie ihm Musik Klasse. Während des Großen Vaterländischer Krieg Der Vater schickte die Familie in ein kleines Dorf und sie mussten die Musik für eine Weile aufgeben. Nach Feindseligkeiten und Großer Sieg, alle waren in ihrer geliebten Stadt wieder vereint.

Als der Junge zehn Jahre alt war, besuchte er eine Musikschule in Riga. Anschließend setzte er seine Ausbildung am Lettischen Konservatorium fort, studierte Klavier und anschließend dort die Komponistenklasse. Raymond studierte und arbeitete als Interpret in Poporchestern bei vielen Konzerten und Abenden. Der junge Pianist spielte gern Jazz und moderne Liedkompositionen.

Weitere Aktivitäten des Komponisten

Pauls‘ Musik war in Puppentheaterstücken und Theateraufführungen zu hören. Nach Abschluss seines Studiums am Konservatorium begann Raymond im Rigaer Poporchester zu arbeiten und besuchte Konzerte nicht nur in der Sowjetunion, sondern auch im Ausland. Die Biografie von Raymond Pauls verwöhnte ihn mit Führungspositionen. Entweder ist er künstlerischer Leiter seines eigenen Poporchesters, oder er wird zum Leiter des Modo-Ensembles ernannt. Beim lettischen Rundfunk und Fernsehen dirigiert er das Orchester und wird dann Chefredakteur aller Radioprogramme zum Thema Musik.

Es war Pauls, der die Idee und Umsetzung des Jurmala-Aufführungswettbewerbs hatte. Pauls und der Komponist veranstalteten einen Wettbewerb“ Neue Welle", das sofort internationalen Status erlangte. Der Komponist engagiert sich aktiv in sozialen und politischen Aktivitäten. Er wird Mitglied der Union der Kameraleute und Komponisten der Republik Lettland. Er wird zum Volksabgeordneten und zum Obersten Rat Lettlands gewählt.

Musik, Lieder

Die Biografie des Komponisten war so erfolgreich, dass er unter seinen kreativen Kollegen viele berühmte Popkünstler hatte, für die er Lieder schrieb, viele berühmte Dichter ihm ihre Gedichte schenkten und Regisseure ihn baten, Musik für ihre Filme zu komponieren. Es ist sogar überraschend, dass Raymond Pauls trotz seiner Popularität eine geschlossene und geschlossene Haltung hatte komplexer Natur. Aber er wusste immer, wie man echte Freunde findet, so war der Komponist nicht nur Co-Autor vieler Hit-Werke, sondern auch seines eigenen guter Freund.

Ein Nachname ohne den Nachnamen Pauls ist nicht vorstellbar. Raymond Voldemarovich ist dem Schicksal für seine enge Zusammenarbeit mit der Primadonna dankbar. Auch wenn ein wenig für sie geschrieben wurde und nur zehn ihrer Lieder zur Musik des großen Maestro gesungen wurden, ist jede ihrer gemeinsamen Liedkompositionen eine ganze Geschichte. Es ist kompliziert kreative Bühne Arbeit, aber unvergesslich und fruchtbar.

Raymond Pauls – Biographie des Privatlebens

Der Komponist heiratete nur einmal in seinem Leben. Raymond war viel auf Tour und traf auf einer der allerersten kreativen Reisen dieser Art den Charmanten schönes Mädchen. Dies geschah in Odessa. Die jungen Leute verliebten sich ineinander. Pauls' Frau Svetlana Epifanova brachte seine Tochter Aneta zur Welt. Die Eltern gaben ihrer Tochter eine Ausbildung zur Fernsehregisseurin. Jetzt ist sie bereits verheiratet, lebt mit ihrer Familie in der Hauptstadt Russlands und hat drei Kinder: Anna-Maria, Monica – Yvonne und Arthur.

Alle Zeitgenossen kennen den Namen berühmter Pianist, Komponist Raymond Pauls. Der beste Konzerthallen Sowjetunion und viele Ausland hörte die Werke des berühmten lettischen Komponisten. Er ist Autor von Popsongs, Miniaturen für Kino und Theater. Seine Kompositionen enthalten harmonisch Noten von Jazz, Folklore, Blues und modernen Rhythmen. Sehr interessante Persönlichkeit ist Raymond Pauls. Die Biografie und das Privatleben dieser Berühmtheit verdienen besondere Aufmerksamkeit.

Kleines Genie

1936 wurde der kleine Raymond in Riga geboren. Sein Vater Waldemar war Glasmacher und seine Mutter Alma Matilda war Stickerin. Die Familie lebte bescheiden. Von dem junges Alter Die Eltern erkannten das musikalische Talent ihres Sohnes und begannen, es zu fördern. Am ersten Musikinstitut wurde ein spezialisierter Kindergarten eröffnet, in den der kleine Oyar-Raymond (ursprünglicher Name) geschickt wurde. Der Junge war damals erst drei Jahre alt. Bereits im Alter von vier Jahren beherrschte Raymond ein so komplexes Instrument wie das Klavier. Als er 10 Jahre alt war, wurde der Junge zum Studium an die gleichnamige Musikschule geschickt. Darzinya, gelegen am Konservatorium. Hier gab ihm Professor Dauge Unterricht. Schon vor seinem 15. Lebensjahr konnte Raymond meisterhafte Leistungen erbringen Jazzkompositionen, so dass er problemlos in die darstellende Abteilung des Staatlichen Konservatoriums Lettlands einsteigt.

Erste Schritte in der Musik

Wo hat Raymond Pauls angefangen? Die Biografie des Komponisten ist sehr reichhaltig. Noch während seines Studiums am Konservatorium arbeitete er als Pianist in einem der Clubs. Bald lernt er, sein erstes zu schreiben kreative Meisterwerke. Die ersten musikalischen Miniaturen wurden für Puppen und Puppen geschrieben Schauspieltheater Lettische SSR. Am Konservatorium wurde er Organisator eines Popsextetts seiner Klassenkameraden. Im Rigaer Radio hörte man immer häufiger Kompositionen des jungen Pauls, aufgeführt von einem Sextett und anderen professionellen Sängern. Die berühmtesten Lieder dieser Zeit: „ Winterabend„, „Wir trafen uns im März“, „Alte Birke“. Der Pianist betrat das Konservatorium zweimal, das zweite Mal – in die Kompositionsabteilung, wo er bei Professor Ivanov studierte.

Der junge Paul begann, im ganzen Sowjetland Konzerte zu geben. Dann wurde ihm das Lettische Poporchester anvertraut. Hier schreibt er Musik für den Film „Three Plus Two“ und arbeitet mit dem Dichter Alfred Crookleys zusammen. Hier sind die berühmten Kompositionen des Musikers: „Ancient Harpsichord“, „Raindrop“, „Restless Pulse“.

Politische Karriere

In den frühen 90er Jahren begann sich Pauls für politische Themen zu interessieren. Er ist Mitglied des Obersten Rates Lettlands. 1990 wurde der Musiker zum Volksdeputierten der UdSSR gewählt. Gleichzeitig wurde er Leiter des Kulturministeriums der LSSR und leitete es auch nach der Unabhängigkeit Lettlands weiter. Pauls verließ seinen Posten 1993, nachdem er diese Entscheidung selbst getroffen hatte. Die nächsten fünf Jahre verbrachte er als Kulturberater. Ende der 90er Jahre gründete er in Lettland eine politische Kraft – die Neue Partei, deren Vorsitzender er wurde. Dann war Raymond Pauls vier Jahre lang Abgeordneter der Volkspartei und kandidierte sogar für das Amt des Präsidenten Lettlands, zog sich aber im letzten Moment zurück. 2009 beschließt der Politiker, nicht mehr am Wahlkampf teilzunehmen und sich nur noch der Kunst zu widmen.

Aktivitäten eines Musikers heute

Für seinen großen Beitrag zur Kunst und zur Entwicklung der baltischen Staaten wurde Raymond Pauls 2008 mit dem Baltic Star Prize ausgezeichnet. Die Hauptrichtung der Arbeit des Komponisten war die Organisation eines Wettbewerbs für junge Talente in Jurmala, der „New Wave“ genannt wurde. Igor Krutoy und Alla Pugacheva wurden aktive Assistenten bei der Organisation dieser Veranstaltung für den Musiker. Für die Verbreitung der russischen Sprache in Lettland und für die Stärkung der kulturellen Beziehungen zwischen den beiden Ländern wurde der Meister ausgezeichnet. Der Preis wurde dem Künstler vom ehemaligen russischen Präsidenten Dmitri Medwedew überreicht.

Auch heute noch arbeitet der Maestro mit dem Team des gleichnamigen Knabenchors zusammen. Darzinya. Der Komponist komponiert auch weiterhin Musik für neue Musicals und Filme. 2014 fand in Russland die Premiere des sensationellen Musicals „All About Cinderella“ statt. Viele Menschen wissen, dass es Pauls war, der geschrieben hat Musikalischer Bildschirmschoner für die Wettervorhersage im Programm „Zeit“. Unter den jungen Künstlern, mit denen der Meister zusammengearbeitet hat, können wir Valeria, Kristina Orbakaite und Ani Lorak erwähnen.

Für talentierte Menschen ist der Zustand des Verliebens ein unveränderliches Element der Kreativität. Für Genies ist die kreative Komponente die Liebe. Für Maestro Raymond Pauls wurde seine Frau Svetlana Epifanova seine Muse und Schutzengel. Diese beiden Menschen sind sich in ihrer eleganten Zurückhaltung und in ihrem halben Jahrhundert Glück bemerkenswert ähnlich.

Liebesmelodie

Als Raimonds Pauls sein Klavierstudium am Lettischen Konservatorium abschloss, hatte er keine Ahnung davon Musikinstrument wird sein Schicksal sein. Der zukünftige Maestro entschied sich für das Riga Pop Orchestra. Endlose Tourneen begannen, neue Städte begrüßten den talentierten jungen Pianisten mit Applaus. In Odessa erklang für Raymond die ewige Melodie der Liebe.

Während des Konzerts betrat ein etwas verspätetes Mädchen den Saal, setzte sich in die hinteren Reihen und versuchte, den Mann, der am Klavier saß, von weitem zu sehen. Er war es – der Mann, der ihr Schicksal wurde. Doch an dem Tag, als sie einander vorgestellt wurden, konnte niemand ahnen, dass die junge Studentin der Universität Odessa, Svetlana Epifanova, bald von ihrer Heimat Odessa ins ferne Riga ziehen würde, um die Muse und Ehefrau des großen Maestro zu werden.

Es wird ihr nicht leicht fallen, sich nach der emotionalen, farbenfrohen Perle am Meer an die zurückhaltende Ostseehauptstadt zu gewöhnen. Aber was könnten irgendwelche Schwierigkeiten bedeuten, wenn ihr geliebter Raymond in der Nähe wäre? Und die zarte und leidenschaftliche Musik der Liebe spielte endlos für sie.

„Liebe seufzt nicht auf der Bank ...“

Sie lebten bereits in Lettland, waren aber noch nicht offiziell Ehemann und Ehefrau geworden. Lana war berauscht von ihrer Liebe und hatte keine Ahnung, wie oft sie ihren Mann retten musste. Die kreative und unkonventionelle Atmosphäre lockte junger Musiker. Nach den Konzerten eilte er nicht nach Hause, sondern in die Bar „Shkaf“ neben der Oper, wo er und seine Kollegen und Freunde ständig etwas feierten. Sie tranken viel und hinterließen mehr oder weniger wertvolle Dinge als Sicherheit für zukünftige Zahlungen. Die treue Lana holte ihn auf unvorstellbare Weise immer im richtigen Moment ab und brachte ihn nach Hause.

Geburt einer Familie

Am 31. August 1962 betraten die beiden die Türen des Standesamtes von Pardaugava. Und dann stellte sich heraus, dass die beiden für eine Ehe völlig unzureichend waren. Es werden mindestens zwei weitere Zeugen benötigt, die bereit sind, ihren freiwilligen Wunsch, Ehemann und Ehefrau zu werden, zu bestätigen. Als die Empfangsdame sah, wie die beiden sich ansahen, beschloss sie, gegen die bestehenden Regeln zu verstoßen. Sie rief den Hausmeister um Hilfe und trug sich auch in das Meldebuch ein.

Ganz zufrieden mit dem Leben gingen die Frischvermählten auf die Straße. Ihr gemeinsames Geld reichte für zwei Kinokarten und auch für leckere Donuts für drei und fünf Kopeken, die sie nach der Show im Palladium kauften. Die Hauptsache ist, dass sie Ehemann und Ehefrau werden und alle möglichen Konventionen einhalten Hochzeitsmarsch oder ein luxuriöses Bankett konnte ihre Gefühle füreinander in keiner Weise beeinträchtigen.

Muse des großen Komponisten

Die kluge und schöne Svetlana könnte es tun erfolgreiche Karriere. Aber sie bevorzugte die Rolle einer treuen Ehefrau, der Hüterin des Familienherdes. Eines Tages versuchte sie, zur Arbeit zu gehen, aber ihr Mann war kategorisch dagegen. Lana entschied, dass familiäre Beziehungen viel wichtiger waren als ihre Karriere. Sie wurde zur Muse, die den Maestro ständig zum Schaffen inspirieren wird brillante Werke. Immer wieder treffen sich neue Paare und verlieben sich in diese Musik, sie werden vor Glück weinen und vor Liebe ersticken.

Sie waren erfolgreich. Raymond Pauls erlangte Ruhm und Familienreichtum. Die treue Lana half dabei, einen ziemlich engen Freundeskreis aufzubauen, der viele Jahre andauerte. Zwei Ehepaare – der Dichter Janis Peters und seine Frau Barbara sowie der berühmte Bildhauer Albert Terpilovsky und seine Frau Tina, die Hauptdirektorin des Puppentheaters – werden für viele Jahre die engsten Freunde der Familie Maestro. Mit ihnen wird er gerne Forellen angeln und entspannte philosophische Gespräche führen.

„Wieder einmal wird der Tag mit dem glücklichen Licht liebevoller Augen erleuchtet ...“

Der große Maestro glaubt, dass die junge, strahlende gebürtige Odessaerin Lana ihm vor vielen Jahren im sonnigen Odessa das teuerste Geschenk seines Lebens gemacht hat. Sie gab ihm selbst und mit ihr Liebe, Inspiration und das Glück, zu lieben und geliebt zu werden.

Sie war schon immer eine Modefanatikerin und wusste selbst in mageren Zeiten, wie man großartig aussieht. Sie brachte ihrem angesehenen Ehemann diese Kunst bei und befolgte die Kunst stets sorgfältig Aussehen.

Der Maestro selbst glaubt, dass er einen unerträglichen Charakter hat und es einfach unmöglich ist, manchmal in seiner Nähe zu sein. Obwohl seine Lana tatsächlich genau weiß, dass sie nichts anderes im Leben braucht. Neben ihr steht der beste Mann der Welt, sie hat eine wundervolle Tochter und zwei erwachsene Enkelinnen.

Raymond Pauls selbst betrachtet seine Frau ganz ernsthaft als einfach eine Heilige. Sie versteht es, den Haushalt zu führen, den Überblick über die Rechnungen zu behalten, sich um die Familie zu kümmern und ihn zu inspirieren, brillante Werke zu schaffen. Und er weiß, wie man Musik schreibt und sie glücklich macht.

Seit mehr als einem halben Jahrhundert stellt sie ihrem großartigen Ehemann jeden Morgen die gleiche Frage. Und jeden Morgen erhält er die gleiche Antwort. Nein, hier geht es überhaupt nicht um Liebe. Es geht nicht um Glück. Sie fragt einfach, ob er Kaffee trinken möchte. Natürlich wird es Kaffee sein. Und es wird Frühstück geben. Und alles, was sie ihm anbietet, wird es sein. Sie wird ihm Kaffee kochen und er wird ihr lustige Schlagzeilen aus Zeitungsartikeln vorlesen. Ist das nicht Glück?

Und dann wird er sich wieder ans Klavier setzen und ihr seine beste Melodie vorspielen. Eine Melodie der Liebe, in der sich Kummer und Widrigkeiten auflösten, als hätte es sie nie gegeben. Alles, was blieb, war endlose Dankbarkeit und strahlende Zärtlichkeit. Alles, was übrig bleibt, ist Liebe.

Raymond Pauls und Svetlana Epifanova kümmern sich um ihr Glück, während sie ihre Gefühle sorgfältig vor neugierigen Blicken verbergen.

Raymond Pauls kann zu Recht als Gründer bezeichnet werden Popmusik Lettland. Ihm ist es zu verdanken, dass aus dem zunächst leichten Genre ernste Kunst wurde. „Er ist ein seltener Lette, dessen Nachname keiner Kommentar bedarf“, schrieb sein Freund und Co-Autor, der Dichter Jānis Peters, in einem Buch über Pauls. So geschah es auf dem Territorium der Ex-Union herausragender Pianist, ein Jazzspieler und Komponist, wurde zum Symbol seiner nun unabhängigen Republik. Und seine Hits „A Million Scarlet Roses“, „Maestro“, „Vernissage“, „Antique Clock“, „Green Light“ usw., aufgeführt von A. Pugacheva, V. Leontiev, L. Vaikule, haben den Test der Zeit erfolgreich bestanden und bis werden weiterhin als Zugaben aufgeführt.

Oyar-Raymond Pauls wurde am 12. Januar 1936 in Riga in der Familie von Voldemar und Alma-Matilda Pauls, einem Handwerker und Perlensticker, geboren. Sein Vater war Amateurmusiker: Er spielte Schlaginstrumente im Amateurorchester Mihavo.

Waldemar Pauls träumte davon, dass sein Sohn ein professioneller Geiger werden würde – „wie Paganini“: Voldemar schien es einfacher und angenehmer zu sein, Musiker zu sein, als in einer Fabrik zu arbeiten. Er brachte seinen Sohn zum Professor und bat ihn, ihn zu beurteilen musikalische Fähigkeiten, aber der „Profi“ war kategorisch: Das Kind hat nichts mit Musik gemein. Die damalige und spätere Kritik verstärkte jedoch nur Pauls’ Sturheit und seinen Wunsch, das Gegenteil zu beweisen. 1939 brachte sein Vater Raymond in den Kindergarten des Rigaer Musikinstituts. Der Lehrer schlug vor: „Es ist besser, nicht mit der Geige, sondern mit dem Klavier anzufangen.“ Damit war sein Schicksal entschieden.

Später riet Raymond Voldemarovich selbst seiner Tochter Anete nicht, in seine Fußstapfen zu treten: „Sei herausragender Musiker– Es braucht mehr als nur Talent... Um heute in der Gesellschaft zu bleiben Musikstars- bedeutet harte Arbeit. 12–14 Stunden am Tag arbeiten... Wenn Sie dazu nicht bereit sind, machen Sie keine Musik. Durchschnittlich und nur gute Musiker Niemand braucht sie heute. Machen Sie eine andere anständige Arbeit.“ Pauls selbst zeichnete sich immer durch unglaubliche harte Arbeit aus: Er konnte Essen und Schlaf im Namen der Arbeit völlig vergessen ...

1939 wurde Pauls Schwester Edite geboren, die spätere Tochter berühmter Künstler auf Wandteppichen. Ihre Werke werden in vielen Ländern der Welt ausgestellt, eines davon ist dauerhaft bei den Vereinten Nationen ausgestellt. 1946 trat Pauls in die E. Darzin Music School ein. Bereits im Alter von 14 Jahren begann er sich für Jazz zu interessieren. Und da der Zugang zu moderner Weltmusik zu dieser Zeit äußerst begrenzt war (es gab weder Tonbandgeräte noch Noten), bezog Pauls Informationen aus dem Radio Voice of America: Er hörte sich alle Sendungen von Music USA an und schrieb Notizen aus dem Gedächtnis.

1953 trat Pauls in das Staatskonservatorium der Lettischen SSR ein und machte 1958 seinen Abschluss in Klavier unter der Leitung von Professor Herman Braun. Von 1962 bis 1965 studierte er Komposition beim Komponisten Janis Ivanov. Gleichzeitig arbeitete er als Pianist in den Poporchestern des Club of Road Workers and Medical Workers und als Begleiter in der Philharmonic Society und interessierte sich besonders für das Genre „Light“, in dem er seinen ernsthaften Weg skizzierte . Von 1963 bis 1971 war er Direktor des REO (Riga Variety Orchestra). Schon damals schrieb Raymond Voldemarovich seine ersten Lieder nach den Worten von Alfred Kruklis – „Winter Evening“, „We Met in March“, „Old Birch“ – melodisch, gefühlvoll, leicht und lyrisch.

Bereits in den 1960er Jahren erschien Pauls‘ erste Liederplatte unter Beteiligung lettischer Künstler, die sich eine halbe Million Mal verkaufte und anschließend noch fünfmal reproduziert wurde. In den späten 1960er und frühen 1970er Jahren gab Pauls 90 ausverkaufte Autorenkonzerte. Er war der erste, der die Aufmerksamkeit des Publikums auf lokale Künstler lenkte; zuvor hörte man in Lettland hauptsächlich deutsche Popmusik.

Am 31. August 1961 heiratete Pauls Svetlana Epifanova (ihre Spezialität ist Linguistin). Ihre Tochter Aneta (geb. 1962) schloss ihr Studium als Fernsehregisseurin an der LGITMIK ab und heiratete den SAS-Airline-Manager Marek Petersen. Aneta hatte zwei Töchter – Anna-Maria (geboren 1989) und Monique-Yvonne (geboren 1994).

In den frühen 1970er Jahren gründete Pauls die VIA Modo, die mit unglaublichem Erfolg durch die gesamte Union tourte. Eine der Kompositionen dieser Gruppe sickerte durch „ Eiserner Vorhang„und belegte die ersten Plätze der Western-Charts. 1976 schrieb Pauls sein erstes Musical, Sister Carrie, basierend auf Theodore Dreiser. Basierend auf dem Musical wurde ein Musikvideo erstellt, das bei einem internationalen Wettbewerb in Polen mit dem Golden Amber Award ausgezeichnet wurde. Anschließend wurde „Sister Carrie“ in vielen Theatern der Union aufgeführt. Im Jahr 2000 wurde die russische Version des Musicals vom Russischen Dramatheater Riga inszeniert. Seit 1978 arbeitete Pauls als leitender Musikredakteur beim Staatskomitee der Lettischen SSR für Fernsehen und Rundfunk und leitete und dirigierte das Rundfunkorchester und den Chor.

In Russland begann der Ruhm des Maestro mit den Liedern „Blue Flax“ (vorgetragen von L. Mondrus) und „Yellow Leaves“ (vorgetragen von N. Bumbiera, V. Lapchenok, O. Grinberg, M. Viltsane). Mitte der 1970er Jahre begann Pauls mit Robert Rozhdestvensky und Andrei Voznesensky zusammenzuarbeiten, die sich erstmals bereit erklärten, Gedichte zu vorgefertigter Musik zu schreiben. Die Kompositionen von Pauls und Voznesensky „I’ll Select the Music“ (aufgeführt von J. Yola) und „Dance on the Drum“ (aufgeführt von N. Gnatyuk) erhielten Preise auf Musikfestivals in Sopot.

Mitte der 1970er Jahre bot Pauls die Zusammenarbeit mit dem Liedermacher Ilya Reznik an: Er schrieb russische Texte für mehrere Lieder des Komponisten, die zuvor auf Lettisch aufgeführt wurden. Ihr erster gemeinsamer Hit war „Maestro“ von Alla Pugacheva – das Lied wurde mehrmals täglich auf allen Radiosendern der Union gespielt. Regelmäßige Interpreten von Liedern von Pauls und Reznik waren Alla Pugacheva („Antique Clock“, „Hey You Up There“, „Without Me“, „It's About Time“, „Return“, „I've Been Waiting for You for So Long“) “ usw.), Laima Vaikule („Es ist noch nicht Abend“, „Vernisage“, „Charlie“ usw.), Valery Leontyev („Verooko“, „Ich verabschiede mich nicht von dir“, „Jahre des Wanderns “, „Singender Pantomime“, „Nach dem Urlaub“, „Inaktivität“ usw.).

Gleichzeitig arbeitet Pauls mit Sinowjew („Green Light“, „Dialogue“, „Halley's Comet“ usw.), M. Tanich („Attraction of Love“, „Three Minutes“, „Carousel“, „Velvet Season“) zusammen “, „Mayak“), setzt die Zusammenarbeit mit A. Voznesensky („Love the Pianist“, „Muse“, „Eclipse of the Heart“, „Tape Recorder Man“ usw.) fort. Ihr Lied „A Million Scarlet Roses“ (gesungen von A. Pugacheva) war so erfolgreich, dass es bald in viele Sprachen der Welt übersetzt wurde. In Japan beispielsweise gilt dieser Hit immer noch als Symbol eines Liebesliedes und gehört zum Repertoire aller Karaoke-Spieler.

Auch das Kinderensemble „Kukushechka“, das der Komponist einst beim Lettischen Rundfunk gründete, erlangte in der gesamten Union große Bekanntheit. Pauls war der erste, der den Rhythmus von Kinderliedern radikal veränderte junge Künstler aus „The Cuckoo“ hat Jazz-Synkopen besser gemeistert als viele professionelle Sänger. Die Zusammensetzung dieser Gruppe „Goldene Hochzeit“ (Worte von I. Reznik) erfreut sich auf dem Gebiet der ehemaligen UdSSR noch immer großer Beliebtheit.

Der Komponist arbeitet erfolgreich mit lettischen Sängern und Jazzkünstlern zusammen und schreibt Musik für viele Theaterproduktionen Laut Blaumanis, Sheridan, Ibsen (das Stück „Brand“ erhielt den ersten Preis für Musik am Theaterfestival in Jugoslawien) usw. und Filme – „ Lange Straße in den Dünen“, „Theater“ usw.

1985 wurde Raymond Pauls der Titel „Volkskünstler der UdSSR“ verliehen. 1986 der erste Sortenwettbewerb junge Künstler, für deren Entstehung Pauls 15 Jahre lang auf allen Ebenen kämpfte. Der Komponist leitete die Jury dieser jährlichen Veranstaltung (sie fand sechsmal statt), aus der mittlerweile viele hervorgingen berühmte Sänger: Valeria, Azize, Pavliashvili, Malinin und andere. 1986 schenkte der Direktor der Firma Melodiya dem Komponisten zu seinem 50-jährigen Jubiläum zwei „goldene Schallplatten“ – für das Klavieralbum „My Way“ und die Liedersammlung „ Wir haben einen Maestro zu Besuch.“

1985 wurde Pauls zum Abgeordneten des Obersten Rates Lettlands und am 26. März 1989 zum Volksabgeordneten der UdSSR gewählt. Am 25. Mai 1989 führten Abgeordnete der baltischen Republiken erstmals eine „Abstimmung mit den Füßen“ durch: Sie verließen demonstrativ den Sitzungssaal, als sie die Frage der Anerkennung des Molotow-Ribbentrop-Paktes nicht auf die Tagesordnung setzen wollten . Am 6. September 1991 unterzeichnete Michail Gorbatschow offiziell einen Befehl zum Rücktritt von den Befugnissen der Volksabgeordneten Lettlands im Zusammenhang mit der Anerkennung der Unabhängigkeit der baltischen Republiken.

Im November 1989 leitete Pauls das lettische Kulturministerium. Zum ersten Mal in der Geschichte der UdSSR wurde ein parteiunabhängiger Minister ernannt (Pauls war nie Mitglied der Partei). Poste dies Historisches Ereignis ging in 62 Länder der Welt. 1991 wurde Pauls erneut zum Kulturminister in der ersten Regierung des unabhängigen Lettlands gewählt. Und 1993 - in der zweiten Regierung. Doch bereits zu Beginn seiner Amtszeit schied Pauls aus prinzipiellen Gründen aus seinem Amt aus, als im Parlament die Frage der Abschaffung des Kulturministeriums und dessen Zusammenlegung mit anderen Regierungsorganisationen aufkam. (Dieser Vorschlag wurde später nie genehmigt.)

Als Kulturminister entwickelten sich Pauls und sein Team weiter Vertragssystem in Theatern und Reorganisationen Theatersystem. Es wurden die Haupttheater identifiziert, die vom Staat subventioniert werden sollten, der Rest musste alleine ums Überleben kämpfen. Das Gebäude wurde wegen Renovierungsarbeiten geschlossen Nationaloper- für fünf Jahre. Gebaut Puppentheater, Valmiera Drama Theatre usw. Solche entschlossenen Maßnahmen des Kulturministers lösten unter der Intelligenz große Kontroversen aus, aber wie sich später herausstellte, hatte er in den meisten Fällen recht.

Von 1993 bis 1998 war Pauls Berater des Präsidenten der Republik Lettland, Guntis Ulmanis, in kulturellen Fragen. Während des Besuchs der lettischen Delegation in Dänemark im Jahr 1997 wurde dem Maestro die Auszeichnung des Königreichs – der Orden – verliehen Nordstern Ich mache einen Abschluss. In denselben Jahren arbeitete Pauls als Chorbegleiter beim Lettischen Rundfunk, mit dem Kinderensemble „Kukushechka“, schrieb Liederzyklen und Konzertprogramme. Er schuf Musik für die Stücke „Wilde Schwäne“, „Der Graf von Monte Christo“, „Das grüne Mädchen“ usw. sowie mehrere Programme für L. Vaikule („Ich ging nach Piccadilly“, „Lime im Tangostil“, usw.). Ein besonderer Erfolg genoss sein Konzert zum Gedenken an Gershwin auf der Bühne der Nationaloper: „Rhapsody in Blue“ (Pauls spielte seine Klavierversion), die einaktige Oper „Porgy and Bess“ unter Beteiligung professioneller Jazzkünstler...

Am 14. März 1998 nahm Pauls seine Arbeit wieder auf politische Aktivität- wurde Vorsitzender der von ihm und seinen Mitarbeitern gegründeten Neuen Partei und begründete seinen Schritt mit dem Wunsch, „junge fortschrittliche Menschen in die Führung des Landes zu befördern“. denkende Menschen" Am 3. Oktober 1998 wurde Pauls zum Abgeordneten des 7. Seimas der Republik Lettland gewählt – er arbeitet in den Kommissionen „Bildung, Kultur und Wissenschaft“, „Prüfung“, „Schutz der Kinderrechte“ und im Lettischen Landesgruppe der Interparlamentarischen Union... 1999 nominiert die Neue Partei Pauls für das Amt des Präsidenten des Landes. Nachdem er alle Vorrunden erfolgreich abgeschlossen und das Finale erreicht hatte, verließ Raymond Voldemarovich unerwartet für viele das Rennen und zeigte seine kürzeste Leistung offizielle Rede: „Nach Abwägung aller Vor- und Nachteile habe ich beschlossen, meine Kandidatur zurückzuziehen. Danke an alle, die mich unterstützt haben.“

Anlässlich seines 65-jährigen Jubiläums, das mit seinem 50-jährigen Jubiläum zusammenfiel Kreative Aktivitäten Raymond Pauls erhielt neben vielen anderen Glückwünschen ein Telegramm des russischen Präsidenten Wladimir Putin: „...Viele Jahre lang wurde jedes Ihrer Lieder zu einem bemerkenswerten Ereignis, sie schmückten das Repertoire der meisten berühmte Künstler, von denen viele ihre Popularität Ihnen verdanken. Und heute, trotz der Zeit, der Jahre und der Entfernung, werden Sie in Russland in Erinnerung bleiben und geliebt.“

Lebt und arbeitet in Riga.

Ojars Raimonds Pauls (* 1936) ist ein lettischer Komponist, Pianist und Dirigent. Er komponierte Musik für die besten Hits der Sowjetzeit – „A Million Scarlet Roses“, „Antique Clock“, „Maestro“, „Yellow Leaves“, „Grandmother Next to Grandfather“, „Dance on the Drum“, „It's Not“. Abend noch“. Von 1989 bis 1993 war er Kulturminister Lettlands. 1981 wurde er Preisträger Lenin Komsomol. 1985 wurde Pauls der Titel verliehen Volkskünstler Die Sowjetunion.

Eltern

Raymond wurde am 12. Januar 1936 in der baltischen Stadt Riga im Arbeiterviertel Ilguciems geboren.

Sowohl Raymonds Großvater als auch sein Vater arbeiteten in der Glasbläserei. Der Großvater namens Adolf begann im Alter von acht Jahren zu arbeiten. Trotz dieses Berufes liebte mein Großvater die Musik und brachte sich selbst das Geigenspielen bei.

Papa Waldemar Pauls kam im Alter von fünfzehn Jahren in die Glasbläserei. Die Produktion galt als schädlich und gesundheitsschädlich, doch der Verdienst der Glasbläser war nicht schlecht. Und was für tolle Dinge sie gemacht haben – unglaublich schöne Süßigkeitenschalen, Figurenflaschen, leuchtende Vasen. Letzten Jahren Bevor er in den Ruhestand ging, wurde mein Vater Zimmermann. Und als ich bereits im Ruhestand war, habe ich zu Hause ständig etwas gemacht, optimiert, repariert und konnte keine Minute untätig sein. Auch wenn nichts repariert werden musste, setzte er sich hin, um Gedichte zu schreiben oder ging spielen Volksensemble.

Mutter, Alma Matilda Brodele, stammte aus dem Dorf Svetciems, 130 km von Riga entfernt. Ihre gesamte Ausbildung beschränkte sich auf zwei Grundschulklassen Schulen. Zusammen mit einer Freundin zog sie 1931 zur Arbeit nach Riga, wo die Mädchen ein Zimmer mieteten und begannen, bei einer eleganten Rigaer Schneiderin das Nähen zu lernen. Im Laufe der Zeit lernte Alma Matilda die eleganteste Arbeit – sie fertigte Perlen- und Perlenstickereien auf eleganten Blusen und Kleidern an.

Einer der Kunden, Alexandra Pauls (Raymonds Großmutter väterlicherseits), gefiel nicht nur die Arbeit des Mädchens, sondern auch sie selbst – hübsch, immer freundlich und sehr fleißig. Alexandra bemerkte, wie geschickt Alma Matilda mit der Nähmaschine umging. Die Frau war lediglich auf der Suche nach einer Hilfskraft im Haus und einem kleinen Laden, den die Pauls schon seit vielen Jahren hatten; dort wurden Hering, Kerosin, Streichhölzer und Seife verkauft.

So kam Alma Matilda als Arbeiterin zu Pauls Haus, und ein Jahr später war sie bereits Schwiegertochter, der älteste Sohn Voldemar bat das Mädchen, ihn zu heiraten. Die Nachbarn begannen sofort darüber zu schwatzen, ob diese Ehe lange und glücklich sein würde, denn die Braut ist acht Jahre älter als der Bräutigam. Darüber hinaus war Alma Matilda orthodox und Voldemar lutherisch; jeder besuchte am Wochenende seine eigene Kirche. Dies hatte jedoch keinen Einfluss auf ihr Glück; Raymonds Eltern lebten fünfzig Jahre lang zusammen und zogen zwei wundervolle und talentierte Kinder groß.

Der Komponist hat jüngere Schwester Edite, geboren 1939, ist heute eine berühmte Gobelinkünstlerin in Lettland. Raymond war der zweite Sohn der Pauls. Der erste Junge wurde geboren, Gunar, aber er starb im Alter von vier Monaten. Nachdem Eltern eine solche Tragödie erlebt hatten, hatten sie immer Angst um ihre Kinder. Sie sprachen nie laut darüber, waren aber sehr freundlich zu Raymond und Edita.

Kindheit

Kindheit zukünftiger Komponist in einem Arbeiterviertel der lettischen Hauptstadt verbracht. Am linken Ufer der Daugava gab es große Fabriken (Glas, Leder, Textil), Brauereien und auch einen atemberaubenden Blick auf das alte Riga. Als der Arbeitstag endete, heulten in den Fabriken Sirenen, und Frauen und Kinder gingen zu den Zäunen ihrer Häuser, um ihre Ehemänner zu treffen.

Obwohl das Gebiet industriell geprägt war, ähnelte es einem Dorf. Rund um die Holzhäuser befanden sich Grundstücke, auf denen Zwiebeln, Kürbisse und Kartoffeln angebaut wurden. Auch die Familie Pauls war voll und ganz in der Subsistenzlandwirtschaft tätig; sie besaß eine Ziege, eine Kuh und Schweine. Die Kinder halfen immer mit, sammelten mit ihren Eltern die Ernte im Garten ein und trugen Körbe mit Früchten und Beeren zum Markt.

Die Familie Pauls lebte sehr arm; Raymond erinnerte sich seit seiner Kindheit gut daran, wie seine Mutter von morgens bis abends arbeitete. Außerdem wollte sie niemanden um etwas bitten, deshalb hatte die Familie einen großen Vorrat an Seife, Salz, Mehl, Zwiebeln und Streichhölzern bereit. Mama sagte, es sei ein regnerischer Tag, wenn alles vorbei sei, um die Nachbarn nicht zu fragen.

Aus seiner Kindheit erinnert sich Raymond noch an den Duft und Geschmack der tollen Kartoffelpuffer und Knödel seiner Mutter. Seitdem hat sich an seinen Vorlieben nicht viel geändert; das Lieblingsessen des Komponisten ist Suppe mit Fleischbällchen, ein Stück Roggenbrot mit Schmalz und Zwiebeln und ein Schweinekotelett mit Bratkartoffeln.

Mama hatte schöne Stimme, aber sie sang selten. Und mein Vater, der wie sein Großvater Adolf Musik liebte, gründete mit seinen Freunden ein Ensemble. Die Männer nannten es „MiHaVo“ und übernahmen dabei die ersten beiden Buchstaben der Namen der Bandmitglieder – Mikhail (spielte Gitarre), Khariy (spielte Geige), Voldemar Pauls (spielte Schlagzeug). Die Musiker waren in der ganzen Gegend bekannt, sie spielten auf Festen und Hochzeiten und hatten dadurch nicht nur Freude, sondern auch einen kleinen Nebenverdienst. Sie probten im Haus der Pauls, sodass der kleine Raymond seit seiner Kindheit von Musik umgeben war.

Der Vater wollte unbedingt, dass die Kinder talentiert werden und glaubte fest an ihre glückliche Zukunft. Es ist schwer zu sagen, ob Papa den Funken Gottes in Raymond erkennen konnte oder ob er dank des starken Glaubens seines Vaters in dem Jungen entzündet wurde. Er war noch nicht einmal vier Jahre alt, als sein Vater seinem Sohn seine erste Geige kaufte und ihn an der Hand in einen Musikkindergarten am Rigaer Institut mitnahm. Aber die Lehrer sagten sofort, dass er keinen Geiger abgeben würde, seine Finger seien zu kurz, aber er könne versuchen, Pianist zu werden.

Papa begann, Geld für ein Klavier zu sammeln, aber das war damals sehr teuer. Doch bald hatte er Glück: Vor dem Krieg begannen die Baltendeutschen, Riga nach Deutschland zu verlassen und ihren Besitz zu verkaufen. Von einem dieser Deutschen kaufte mein Vater ein Klavier. Raymond erinnert sich an den Tag, als dieses schwarz-weiße Monster ins Haus gebracht wurde. Der Junge nannte das Instrument so, weil er es jetzt üben musste und mit seinen Freunden im Garten herumlaufen wollte.

Ausbildung

Auf dem Höhepunkt des Krieges im Jahr 1943 trat Raymond in die erste Klasse ein. Studierte an Grundschule Nr. 7, neben dem Haus, auch sein Vater absolvierte diese Einrichtung. Voldemar Pauls wurde nicht an die Front gebracht, er erhielt einen Vorbehalt. Aus Sicherheitsgründen schickte er seine Frau und seine Kinder von Riga in das Dorf Vidrizhi, um bei Verwandten unterzukommen.

Nach dem Krieg, als wir nach Riga zurückkehrten, glaubte mein Vater, dass es notwendig sei, die verlorene Zeit im Musikstudium aufzuholen, und stellte Privatlehrer für Raymond ein. Seit 1946 begann ein zehnjähriger Junge dort zu studieren Musikschule Emila Darzina am Lettischen Konservatorium. Für Spaziergänge und Freunde blieb fast keine Zeit mehr. Seit dem Morgen Regelschule, dann Musik, Unterricht am Abend und Klavierspielen bis spät in die Nacht. Sogar die Nachbarn waren empört darüber, dass Voldemar seinem Sohn mit dieser Musik nicht das Leben schenkte. Aber der Vater wollte niemandem zuhören, er glaubte, das Richtige zu tun, er stellte sich Raymond auf der Bühne vor und hörte sogar Applaus.

Es stellte sich heraus, dass Papa recht hatte. In der Schule wurde Raymond eingeladen, als Begleiter an Auftritten teilzunehmen. Und die Musiklehrer lobten ihn und sagten, dass Pauls einen anderen Klavierklang habe als andere Schüler.

Einmal, während eines Auftritts auf einer Schulparty, überkamen den Teenager völlig neue Gefühle: Er hatte das Gefühl, dass das Publikum seiner Musik zuhörte und sie mochte. Es war sehr angenehm und dieser Moment wurde zu einem Wendepunkt in Raymonds Leben. Von da an brauchte man ihn nicht mehr zum Lernen zu zwingen, er rannte in jeder freien Minute selbst ans Klavier.

1949 schloss er die siebenjährige Schule ab und wechselte auf die weiterführende Schule. Er studierte weiterhin Musik; ab seinem vierzehnten Lebensjahr spielte Raymond mit den Freunden seines Vaters in Restaurants, in Kinos vor Vorführungen und begleitete sogar Stummfilme. Zu dieser Zeit begann ich mich für Jazz zu interessieren. Er hatte auch das Gefühl, dass es für ihn uninteressant wurde, jeden Abend das Gleiche zu spielen, ein Verlangen nach Improvisation entstand und Raymond begann, seine ersten Schritte im Schreiben von Musik zu unternehmen.

1953 trat Pauls in das Lettische Konservatorium ein, wo er zehn Jahre lang studierte, zunächst in der Klavierklasse, dann in der Kompositionsabteilung.

Kreativer Weg

In seinem ersten Jahr am Konservatorium organisierten Raymond und seine Freunde Jazzorchester vor Neujahr 1954, um auf dem Festival aufzutreten. Aber die Zeit verging, das Team löste sich nicht auf, sondern gewann im Gegenteil in Riga an Popularität, indem es in Kulturhäusern auftrat.

Bis 1956 wurde das Jazzorchester leicht aufgelöst und ein Instrumentalensemble gegründet. Im selben Jahr wurde ihre Musik erstmals im lettischen Radio gehört. Bald interessierte sich das All-Union Radio für ihre Arbeit und Arbeiter der Firma Melodiya kamen nach Riga, um das Ensemble aufzunehmen. Die ersten beiden Platten erfreuten sich in der Sowjetunion großer Beliebtheit große Auflage.

1957 wurde die Gruppe in das Riga Pop Orchestra umgewandelt, das im Auftrag der Lettischen Philharmonie auftrat. Eine Reihe von Touren durch die UdSSR begann und in musikalische Karriere Pauls eroberte immer neue Horizonte:

• Nach seinem Abschluss am Konservatorium im Jahr 1964 - künstlerischer Leiter Das Riga Pop Orchestra blieb sieben Jahre lang in dieser Position.
• Seit 1967 - Mitglied des Komponistenverbandes und des Kameramannverbandes der Lettischen SSR.
• Seit 1973 - künstlerischer Leiter des Instrumentalensembles „Modo“.
• Seit 1978 - Dirigent des Light and Light Orchestra Jazz Musik im lettischen Fernsehen und Radio.
• Seit 1982 – Chefredakteur der Musikprogramme im lettischen Radio.
• 1986 initiierte er die Gründung Internationaler Wettbewerb junge Künstler von „Jurmala“, das bis 1992 existierte.
• Seit 1989 Kulturminister Lettlands.
• Von 1993 bis 1998 – Kulturberater des Präsidenten Lettlands.
• Im Jahr 2002 initiierte er erneut zusammen mit dem Komponisten Igor Krutoy die Gründung des Internationalen Wettbewerbs für junge Interpreten in Jurmala „New Wave“.

Pauls interessierte sich zunehmend für Politik und nominierte sich 1999 für das Amt des Präsidenten Lettlands, zog sich dann aber von den Wahlen zurück.

Maestro

Pauls‘ erste fruchtbare Zusammenarbeit war mit dem lettischen Dichter Alfred Kruklis. So erschienen die Lieder:

• „Alte Birke“;
• „Wir haben uns im März getroffen“;
• „Winterabend“.

All-Union-Ruhm erlangte Pauls nach den Liedern „Blue Flax“ und „Yellow Leaves“. Mitte der 1970er Jahre begannen die Dichter Robert Rozhdestvensky und Andrei Voznesensky mit dem Komponisten zusammenzuarbeiten. Zum ersten Mal stimmte Voznesensky zu, Gedichte zu vorgefertigter Musik zu schreiben, und so entstanden die Lieder „Pick Up the Music“ (gesungen von Jaak Jola) und „Dance on the Drum“ (gesungen von N. Gnatyuk). Beide Kompositionen wurden mit Preisen ausgezeichnet Musikfestival in Zoppot.

Nach Beginn seiner Zusammenarbeit mit dem Songwriter Ilya Reznik und der Sängerin Alla Pugacheva erlangte Pauls für seine Arbeit Ruhm und große Liebe bei den Zuhörern. Die damals entstandenen Kompositionen sind bis heute Hits:

• „Antike Uhr“;
• "Maestro";
• „Millionen scharlachrote Rosen“;
• "Ohne mich";
• „Hey, du bist da oben.“

Der Komponist arbeitete mit vielen zusammen berühmte Dichter– Michail Tanich, Larisa Rubalskaja, Nikolai Sinowjew, Jewgeni Jewtuschenko. Die Stars sangen ihre Lieder Sowjetische Bühne– Roza Rymbaeva, Valery Leontyev, Lyudmila Senchina, Laima Vaikule, Sofia Rotaru, Larisa Dolina, Edita Piekha, Rinat Ibragimov. Das Kinderensemble „Kukushechka“ erfreute sich in der Sowjetunion großer Beliebtheit mit seinem berühmten Lied „Goldene Hochzeit“ (oder „Großmutter neben Großvater“), dessen Musik Pauls schrieb.

Raymond schrieb viele Musicals und musikalische Begleitungen zu Theaterproduktionen, Filmen, von denen die bekanntesten sind:

• „Drei plus zwei“;
• "Theater";
• „Der Barkeeper vom Goldenen Anker“;
• „Langer Weg in den Dünen“.

Privatleben

Während einer Tournee mit dem Riga Pop Orchestra in Odessa lernte Raymond seinen kennen zukünftige Ehefrau Swetlana Epifanova. Die große, schöne Frau aus Odessa faszinierte den jungen Komponisten. Im Sommer 1961 heirateten sie.

1962 bekam das Paar ein Mädchen, Aneta. Sie studierte an der LGITMiK, erhielt ein Diplom in Fernsehregie und lebt und arbeitet in Moskau. Verheiratet mit Airline-Manager Marek Petersen. Die Tochter schenkte Raymond drei Enkelkinder – zwei Mädchen, Anna-Maria (1989) und Monique-Yvonne (1994) und einen Jungen, Arthur Pauls (1995).

Jedes Jahr am 24. Dezember, am Vorabend von Weihnachten, am Geburtstag seines Vaters, kommt Raymond zu seinem Grab auf dem Lachup-Friedhof in Riga (seine Mutter und seine Großeltern sind dort begraben). Er zündet eine Kerze an, erinnert sich an seine Eltern und staunt erneut darüber, wie sie, schlecht ausgebildete Menschen, so fest von der großen Zukunft ihrer Kinder überzeugt waren. Und noch einmal dankt er seinem Vater für die Kindheitslektionen über das „Schwarz-Weiß-Monster“, die ihm alles im Leben gebracht haben – Familie, Liebe von Fans, Erfolg, Ruhm und Glück.